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1. Haz que tus personajes no paren de hablar Di todo con las palabras, como si las palabras lo dijeran todo.

De esta manera estars desperdiciando el preciado recurso del silencio, que le bast al cine silente para decirlo todo. Una pausa, una respuesta negada, una frase incompleta, pueden ser en ocasiones ms contundentes y letales que el ms demoledor de los discursos. En el cine sonoro, el silencio es parte de los dilogos. 2. Comienza por el principio y termina por el final Comienza la escena del almuerzo por la llamada al mesero y termnala con la solicitud de la cuenta. Con esa tcnica construirs escenas aburridas, repletas de informacin intil, que se parecen tanto a la vida cotidiana, que dejan de ser verdaderas. Las escenas comienzan ya comenzadas y terminan cuando dejan de funcionar. Lo dems es desecho. 3. Explica el contexto a travs del dilogo Explica con tus parlamentos quienes son las dos mujeres que hablan a un lado de la autopista, qu hacen all y porqu una de ellas est llorando. Al proceder as, cercenars el dilogo cinematogrfico de la capacidad que posee para construir el contexto de comunicacin de los personajes que hablan. En nuestra vida, el contexto es el que explica las palabras que pronunciamos. En un guin cinematogrfico, son las palabras las que suelen implicar el contexto de comunicacin de nuestros personajes. Y construir es contexto requiere del trabajo deductivo de nuestros espectadores. Haz que tus personajes infieran en qu universo viven las dos mujeres que hablan a un lado de la autopista. 4. Haz que tus personajes lo digan todo No dejes lugar a lo no dicho que lo dice todo, a la omisin que enfatiza lo omitido, a la exageracin que reclama, a la negacin que afirma, al titubeo que niega, a la explicacin que no explica otra cosa que el deseo de no explicar, a la irona, y tendrs dilogos de diccionario, llenos de palabras que significan, pero

que carecen de sentido. Si, por el contrario, quieres decir mucho ms de lo que significan las palabras, apunta hacia lo que algunos suelen llamar el subtexto y que no es otra cosa que aquello que siempre hacemos con nuestras palabras: ocultar, implicar, usar el sentido convencional de las palabras para siempre decir siempre otra cosa, para seducir, para engaar, para ocultar nuestros deseos o nuestros temores, para hacer las mil y una cosas que todos los das hacemos con palabras. 5. Cree en las palabras, no en los hechos Sustituye la accin por la palabra. Da por sentado que somos lo que decimos y no lo que hacemos, o lo que hacemos con lo que decimos. Tendrs as personajes falsos que hablan de s mismos y de sus sentimientos como polticos de segunda. Recuerda que tus personajes son lo que hacen y su manera particular de hacer lo que hacen. Como en la vida, las palabras no son sino vestiduras que, al movernos, siempre dejan ver nuestra verdadera piel. 6. Haz que tus personajes sean corteses Usa el acuerdo, la confirmacin, la complementacin en las conversaciones para desarrollar una idea, como recursos para dormir a tus espectadores. Los acuerdos son indispensables en la vida y bastante intiles en el seno de un dilogo cinematogrfico. En el buen dilogo siempre estn pasando cosas: cada dos o tres lneas, uno de los personajes lanza un dardo con sus palabras y el otro personaje lo recibe y prepara su venganza: hay dardos risibles en la comedia y dardos envenenados en el drama, hay dardos oscuros en el policial y dardos amenazadores en el western. Pero siempre se lanzan dardos. 7. Cree en la argumentacin, no en la confrontacin Haz que tus personajes acten como curas, sin que sean personajes religiosos. Construye personajes razonables, sin que su equilibrio sea su desviacin. Haz que tus personajes discutan razonablemente, negocien, y lleguen a soluciones. An ms, haz que tus personajes cambien como consecuencia de una

argumentacin. En otras palabras, evita el conflicto en el papel, como muchas veces lo evitamos en la vida. Tendrs en tus manos el texto de un sermn, nunca el borrador de un guin cinematogrfico. 8. Nunca cambies de tema ni dejes vacos en las conversaciones Desarrolla un tema de cabo a rabo, en cada dilogo de tus personajes: esa coherencia har perfectamente legibles las acciones, y completamente chatos a tus personajes. Si quieres personajes con ms de una dimensin, por el contrario, deja suficientes vacos como para que el espectador los complete con lo que le adjudica a la intencin que tienen tus personajes con lo que dicen. La dimensin profunda de un personaje se asoma en esos vacos: el sentido ltimo siempre debe completarse en la mente del espectador. 9. Utiliza frases comunes y lugares comunes Utiliza refranes conocidos, muletillas al uso, giros desgastados, retrucanos de moda y agudezas robadas de la televisin. Tendrs personajes falsamente divertidos y seguramente condenados al olvido. Los tpicos slo sirven como materia prima para la invencin, para ser modificados, repotenciados, parafraseados, traicionados e ironizados. De esas invenciones muchas veces surgen lo que distingue los dilogos del cine, de los parlamentos de la vida cotidiana: las frases memorables, alimento eterno de los lugares comunes. 10. No reescribas Escribe tus dilogos de una vez y no reescribas nunca, no agregues ni taches una palabra, as te asegurars de que lo que sirve en tu dilogo perecer hundido en el amasijo de todo lo que no sirve, que, en general, es mucho ms de lo que sirve. Si quieres buenos dilogos, poda, cambia, permuta, tacha, escucha, repite, borra. Los dos instrumentos indispensables para dialogar son un buen marcador negro, para tachar lo que no funciona, y un resaltador, para destacar lo poco que sobrevive del naufragio.

1.Generaliza Haz que tus personajes digan Te ver en una esquina de Caracas o Te har dao. La generalizacin es enemiga de la verdad y de la verosimilitud. Los personajes crebles viven en un mundo de datos concretos, donde las esquinas tienen nombre y las amenazas son ms crudas si describen los centmetros de largo de un gancho de alambre que le haremos tragar al contendor. La generalizacin pertenece al mundo de las ideas y las ideas causan emociones laterales, si es que causan algunas. La accin que es movilizada por las palabras concretas, genera emociones concretas. 2. Haz que tus personajes se expliquen a travs de sus dilogos Haz que tus personajes mencionen sus objetivos, expliquen sus obstculos y describan lcidamente sus motivaciones. Como en la vida real, lo que se dice siempre quiere decir otra cosa y unos personajes que se explican a s mismos cuando dialogan no son sino mscaras del escritor que habla detrs del mampuesto. 3. Haz que tus personajes describan sus sentimientos y sus emociones. Ponle a decir a tus personajes que estn tristes, que su corazn se desgarra, que el amor que sienten es inconmensurable. De esta manera te asegurars de que sustituyes el sentimiento por la descripcin abstracta del sentimiento. Los sentimientos y las emociones son un asunto prctico, que ilumina u obstruye las palabras, que las pone a titubear, a farfullar, a decir otra cosa, que hace hablar a los personajes como personas dolidas, conmovidas, rabiosas o enamoradas. Las emociones no se describen, se actan como dicen los psiclogos y un dilogo pleno de emocin pocas veces describe las emociones sentidas. 4. Utiliza groseras para darle realismo a tus personajes. Haz que tus personajes imprequen indiscriminadamente, que utilicen las muletillas y que copien las malas palabras tuyas y del hombre de la calle. De esta manera obtendrs personajes despersonalizados y dilogos presuntamente intensos, degradados por el abuso y la utilizacin de trminos tomados fuera de contexto. Sucede que el dilogo cinematogrfico es un sistema tanto textual como contextual, y que as como una

palabrota puede mover a la risa o a la solidaridad cuando se coloca en el lugar adecuado, una grosera mal puesta, no slo puede resultar malsonante (que es lo de menos), sino, lo que es peor, dramticamente contraproducente. 5. Haz que tus personajes tengan dilogos inteligentes. Convierte a tus personajes en la vitrina de tu inteligencia y de tu agudeza. Con eso logrars la celebracin de los cmplices y los entendidos, y obtendrs una pobre caracterizacin y el achatamiento de tus personajes. Un dilogo inteligente es aquel en el que la inteligencia irradia desde el ncleo de su armazn, no es el que exhibe la agudeza en su superficie narcisista. Tus personajes no tienen que ser todos inteligentes, t tienes que mostrar tu inteligencia cuando haces hablar a tus personajes desde su esencia y en su circunstancia. 6. Haz que tus personajes hablen y contesten Haz el registro exacto y cronolgico de los intercambios lingsticos de tus personajes en el que los personajes siguen el hilo exacto de sus interacciones (en un mundo ideal porque hasta en el mundo real nunca las conversaciones son perfectas): Hola. Hola Cmo ests? Bien..Y t cmo ests? Bien. De esta manera obtendrs dilogos predecibles capaces de desesperar a la audiencia. Los dilogos cinematogrficos slo son estables cuando un personaje necesita echar un largo cuento para que el otro personaje (y sobre todo el pblico) entienda. De resto, casi podra decirse que los personajes siempre hablan de cosas diferentes cuando dialogan: cuando uno quiere caf, el otro se desespera por el calor. 7. Utiliza el voice over y el monlogo cada vez que no puedas recurrir a las acciones La manera ms sencilla de hacer naufragar un dilogo es recurrir al expediente de la voz que posteriormente se superpondr a la imagen de un actor con cara de que est pensando. El monlogo, con su artificialidad (que no es teatral, sino propia del teatro) es otro dispositivo que permite la explicacin en aras de prdida de verosimilitud. El contexto que provee el gnero, por supuesto, es sumamente importante y hay monlogos y dilogos en voice over que enriquecen dramticamente algunas pelculas, o que potencian la expresividad. Pero cuando cualquiera de estos recursos se utiliza como solucin a la mano de problemas mayores, termina siendo peor el remedio que la

enfermedad. 8. Compn tus parlamentos con la exactitud lgica morfosintctica que es propia de un texto escrito De esta manera tendrs parlamentos perfectos y no personajes que hablan. Los dilogos cinematogrficos, al contrario de los textos escritos, estn regidos por su eficacia pragmtica, no por su coherencia sintctica ni por su consistencia semntica: se ha dicho y hay que decirlo otra vez, es ms importante lo que el dilogo comunica que lo que el dilogo dice. El dilogo tiene memoria inmediata. La concordancia estricta y las oraciones subordinadas, por el contrario, son portadoras de una memoria textual de mayor alcance, ms propia de la lectura, que de la escucha. 9.Intelectualiza Haz que tus dilogos sean intelectuales, que el personaje intelectualice, desde la interpretacin de sus propias vivencias, hasta el significado de la historia que ests contando (que, en ltima instancia, es el significado que t quieres transmitir). Obtendrs as personajes intelectualizados, que habitan mundos intelectualizados. Los personajes vivos, intelectuales o no, sin embargo, slo intelectualizan en los momentos que necesitan intelectualizar, incluso en aquellos casos en los que la intelectualizacin constituye una caricatura. 10. Haz que tus personajes, en vez de hablar, emitan proclamas Convierte tus parlamentos en proclamas, tus dilogos en argumentaciones, tus conversaciones entre personajes en detalladas exposiciones retricas. Con eso garantizars la adhesin de tus pares y entre tu pelcula, t y unos cuantos que piensan como t, se repartirn el placer narcisista de un monlogo compartido. En el cine narrativo, no obstante, es la accin la que tiene la mayor fuerza argumentativa (fuerza retrica, en el sentido general del trmino): las tesis ms abstrusas pueden ser expuestas con claridad (emocional, que es la que importa), si se les vierte en el adecuado molde dramtico. Corolario: haz que sean tus personajes los que se apasionen con sus tesis, no

te apasiones t con las tesis que pones en boca de tus personajes.

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