EDGARD ANTONIO ALVES DE PAIVA

O FRAME DUPLO: UMA ANLISE DA ROTOSCOPIA COMO TCNICA DE CINEMA DE ANIMAO

BELO HORIZONTE Dezembro de 2010

EDGARD ANTONIO ALVES DE PAIVA

O FRAME DUPLO: UMA ANLISE DA ROTOSCOPIA COMO TCNICA DE CINEMA DE ANIMAO

Trabalho

de

concluso

de

curso

apresentado ao Bacharelado em Artes Visuais: Cinema de Animao da Universidade Federal de Minas Gerais de Belo Horizonte como parte dos requisitos para a obteno do grau de Bacharel em Artes Visuais.

Orientador: Daniel Leal Werneck

BELO HORIZONTE Dezembro de 2010

a Joaquim Moreira de Paiva, heri.

AGRADECIMENTOS
A Deus, e a tudo aquilo que se inclui ao agradec-Lo. A Daniel Sangue No Olho Werneck, pela oportunidade, ateno, interesse e, acima de tudo, respeito.

Aos professores da Escola de Belas Artes, em especial aos professores da rea de Animao, pelo compromisso e responsabilidade com a formao de seus alunos.

A Maureen Furnis, Steve Fore e Leslie Bishko, que, com sua generosidade e ateno, cederam gentilmente artigos para o desenvolvimento deste trabalho.

A La Paiva, pela experincia da sensibilidade; a Antnio Paiva, pela experincia da sabedoria; a Sheila, pela experincia da responsabilidade e a Lillian Paiva, pela experincia da pureza e equilbrio.

Aos familiares, pela experincia da busca pela construo e exemplo.

Aos amigos, por multiplicarem as experincias da maturidade, respeito, e descobertas. Aos amigos da repblica, pela experincia do crescimento e convivncia. Aos colegas da sala 2013, pela experincia da unio e trabalho. Aos colegas de trabalho durante esses 4 anos, pela experincia da troca e da coletividade.

A todos aqui no citados, pela experincia do encontro e do contato.

"...minha filosofia do filme simples, feito mo..."

-- Norman McLaren

RESUMO
A Rotoscopia uma tcnica de animao que foi desenvolvida em 1915 pelos irmos Max e Dave Fleischer para facilitar a produo de um movimento mais fluido e realista para os desenhos animados. Ao fazer uma anlise de alguns exemplos de uso dessa tcnica, este trabalho pretende descobrir quais so os rumos e motivaes que levaram os cineastas a utilizar a rotoscopia, e iniciar uma discusso em torno da pergunta: Por que usar a rotoscopia?

Palavras-chave: Animao, rotoscopia, linguagem cinematogrfica, movimento, bidimensional.

ABSTRACT
Rotoscoping is an animation technique developed by Max and Dave Fleischer, to facilitate the production of a fluid and life-like movement to animated cartoons. By analyzing some examples of the use of this technique, this paper seeks to discover which were the ways and motivations that lead animators and filmmakers to use the technique, and start a discussion around the question: Why using Rotoscope?

Keywords: Animation, rotoscope, cinematographic language, movement, bidimensional.

SUMRIO
INTRODUO ................................................................................................... 9 ROTOSCOPIA .................................................................................................. 11 TCNICA E LINGUAGEM ................................................................................ 14 A ROTOSCOPIA EM RICHARD LINKLATER .................................................. 18 A ABORDAGEM EXPERIMENTAL DE JEFF SCHER ...................................... 20 AMANDA FORBIS E WENDY TILBY ............................................................... 23 CONCLUSO................................................................................................... 24 REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS ................................................................. 25 ANEXOS - ILUSTRAES .............................................................................. 28

LISTA DE ILUSTRAES

Figura 1: Desenho da patente original da rotoscopia, de Max Fleisher .... 26 Figura 2: Folha de estilos de Koko, the Clown. ......................................... 27 Figura 3: Fotograma de The Tantalyzing Fly. .......................................... 27 Figura 4: Fotograma das filmagens de referncia para Cinderella ............ 28 Figura 5: Desenho de Frank Thomas da Madrasta em Cinderella ............ 28 Figura 6: Fotograma de Waking Life de Richard Linklater. .................... 29 Figura 7: Fotograma de Waking Life de Richard Linklater. ..................... 29 Figura 8: Fotograma de O Homem Duplo de Richard Linklater. ............. 30 Figura 9: Fotograma de O Homem Duplo de Richard Linklater. ............. 30 Figura 10: Fotogramas de Milk of Amnesia (1992), de Jeff Scher ............. 31 Figura 11: Fotograma de When The Day Breaks, de Wendy Tilby e Amanda Forbis.. ...................................................................................................... 32 Figura 12: Fotograma de When The Day Breaks, de Wendy Tilby e Amanda Forbis. ......................................................................................... 32

INTRODUO

O presente trabalho busca levantar uma discusso terica e filosfica sobre a potica especfica do filme animado, utilizando a tcnica da rotoscopia como base para essa discusso. Presa no limite entre a animao e o cinema filmado, e muitas vezes "acusada" de no ser animao, a rotoscopia uma tcnica de produo de imagens em movimento que d tanto ou mais trabalho do que a animao tradicional, e injustamente classificada como uma espcie de mtodo preguioso de criao de imagens animadas. Por que usar a rotoscopia ao invs da animao tradicional? Qual o propsito que leva um animador a desenhar quadro-a-quadro um movimento j registrado por um aparato mecnico? Qual a filosofia por trs dessa tcnica? Para comear a tentar responder estas perguntas, faremos uma anlise da histria da tcnica da rotoscopia, o contexto em que foi desenvolvida, e quem a utilizou posteriormente, quais foram os motivos que levaram esses artistas a optarem por essa tcnica, e quais foram os efeitos conseqentes dessa escolha. Dessa forma, como diria Pierre Hbert, (...) procurar saber o que implica o gesto de animar.1 Buscar a compreenso no apenas da tcnica, que tanto nos modifica e modificada por ns, mas tambm pelas motivaes que nos fazem querer animar. No caso da rotoscopia, o que leva o animador a desconstruir o suporte original do filme fotogrfico e transform-lo, modific-lo em sua menor unidade, o frame. Convm ressaltar que a presente pesquisa mencionar apenas a rotoscopia desenhada. Em filmes de efeitos visuais, como "Avatar" (2009, dir. James Cameron) e a trilogia de O Senhor dos Anis (2001, dir. Peter Jackson), utiliza-se uma verso tridimensional da rotoscopia, tambm chamada de Motion Capture. O propsito semelhante: capturar o movimento quadro a quadro a

(HEBERT, 1996. apud GRAA, 2006) p. 14.

10 fim de atingir um realismo naturalista ao movimento. Embora as duas tcnicas lidem no somente com a captura do movimento, mas tambm com a manipulao e tratamento posterior, e ambas contam com a sensibilidade do animador nessa manipulao, decidimos restringir este trabalho apenas rotoscopia bidimensional, realizada com desenhos.

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1. ROTOSCOPIA
A rotoscopia surgiu praticamente contempornea ao cinema de animao em si. Em 1906, mile Cohl lanou o que seria considerado o primeiro desenho animado: "Fantasmagorie" (1908). Dez anos depois, Max e Dave Fleischer desenvolvem o Rotoscope. Nesse nterim, animadores como Stuart Blackton e Winsor McCay desenvolviam e aperfeioavam as tcnicas de animao usando recursos como cronometragem de aes para usarem o tempo de referncia, etc. Em "Gertie the Dinosaur" (1914), Winsor McCay j utilizava a tcnica de quadros chaves. Ou seja, o surgimento da rotoscopia foi contemporneo ao desenvolvimento inicial dos desenhos animados e a animao de personagens. A dificuldade principal dos primeiros animadores era criar uma iluso efetiva do movimento. Haviam pouqussimos exemplos a se seguir. Gastar dois anos em um desenho animado, como McCay fez ao produzir Gertie, era comercialmente invivel. Max Fleischer desenvolveu ento um mtodo que pudesse alcanar maior fluidez de movimento, sem, por exemplo, ter o trabalho de cronometrar o tempo das aes, como McCay fazia. Ele simplesmente filmaria as aes de um ator, projetaria os fotogramas individuais em folhas de papel, e desenharia sobre os fotogramas, exagerando algumas caractersticas em um personagem caricato.2 Abaixo, um depoimento de Dave Fleischer sobre a experincia tcnica, em seus primrdios:
"Ns animamos a ao do jeito que achamos que deve ser animada. Mas as filmagens, quando traadas, assumem formas que voc nunca iria imaginar ou criar (...) Ningum que eu conhea poderia fazer to real quanto a rotoscopia, porque algumas das formas (em um fotograma de uma sequncia filmada) nem parecem uma figura. provavelmente culpa da perspectiva, a diminuio das formas, e parece outra coisa... O nico problema com a rotoscopia que se (o movimento da figura)

(CABARGA) 1988. P. 20.

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muito rpido, ele desfoca, e voc tem que adivinhar qual linha voc ir traar.3

Assim, a rotoscopia surgiu para evitar a aparncia mecanizada e antinatural da maioria das animaes da poca.4 Uma das funes primrias da rotoscopia era eliminar esse movimento mecanizado e controlar a natureza fantstica do corpo animado.5 Em casos como em "Branca de Neve e os Sete Anes" (Snow White and the Seven Dwarfs, 1937), de Walt Disney, personagens humanos animados com rotoscopia contracenam com personagens caricatos e estilizados, animados seguindo os 12 princpios da animao pregados pelo estdio. Disney trabalhava para suprimir a evidncia do uso da rotoscopia, pois acreditava que o realismo era fundamental para o envolvimento do espectador com a histria. Como afirma Walter Lantz:
"O fato de Disney implantar um realismo sem precedentes e a supresso da ontologia ambgua do corpo animado em Branca de Neve encoraja os espectadores a aceitar estes personagens humanos como "reais". De fato, o status de realidade desses personagens reforado ainda mais quando justapostos com os outros personagens decididamente menos reais que povoam o universo da Branca de Neve, incluindo os anes e criaturas da floresta, altamente antropomorfizados." (LANTZ, 1938)

Walter Lantz afirma acima que o uso da rotoscopia em Branca de Neve resultou em duas falhas: a primeira, ela produziu um movimento levemente truncado, que contrastou com a fluidez da animao, e segundo, os personagens humanos eram muito corretos para serem vistos ao lado de caricaturas. Em uma tentativa de minimizar esse distanciamento de estilos de caracterizao, mas sem abrir mo do realismo do movimento dos humanos, Disney desenvolveu a tcnica da rotoscopia usando a seguinte metodologia: durante a produo de "Cinderela" (1950, dir. Clyde Geronimi), os animadores foram orientados a utilizar as filmagens em ao direta como base para animar os personagens humanos. uma espcie de rotoscopia, em que se copia apenas os quadros-chave da animao.
3 4

Ibdem, p. 21, 22. (BOULDIN, 2004. p. 11.) 5 Ibdem.

13 Mesmo assim, a equipe teve resistncia a utilizar esta tcnica, pois acreditavam limitar seu potencial artstico. Ainda com a referncia da filmagem fotogrfica, eles conseguiam exagerar ou alterar o movimento, da maneira que quisessem ou achassem mais interessante para o personagem, enriquecendo as poses, o timing, e a expresso corporal. Com isso, os animadores conseguiram um resultado satisfatrio, quando se trata de animar caricaturas e seres "reais em Cinderela, assim como em filmes posteriores, como Alice no Pas das Maravilhas, A Bela Adormecida, Peter Pan, etc. Ao contrrio de Disney, os irmos Fleischer tentavam evidenciar os atores por trs da rotoscopia. Cab Calloway, cantor e danarino, famoso por seus passos caractersticos, foi uma das celebridades mais "rotoscopadas" pelos animadores.
"De acordo com a sua longa tradio de animao auto-reflexiva, esses cartoons dos Fleischer foram projetados para acentuar a conscincia do espectador do corpo rotoscopado e sua copresena corporal abertamente, referindo-se ao corpo humano em que foi mapeado." (BOULDIN)

Alguns filmes dos Fleischer integravam sequncias de ao ao vivo e animao em rotoscopia e, diferente da Disney, usava da publicidade para afirmar o uso e incitar o interesse dos espectadores pela nova tcnica. Cab Calloway foi uma das celebridades mais utilizadas nos filmes dos Fleischer. Embora no apresentassem filmagens de Cab Calloway antes dos filmes, o seu estilo de danar era to conhecido pela audincia dos anos 1930 que a referncia visual era evidente.6 A partir disso, surge a pergunta: por que fazer uso da rotoscopia? Apenas para facilitar o trabalho do animador para conseguir um certo grau de realismo? Ou a rotoscopia uma tcnica que possui vida prpria?

Ibdem., p. 16

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2. ROTOSCOPIA: TCNICA E LINGUAGEM

A animao no a arte dos desenhos que se movem, mas a arte dos movimentos que so desenhados; o que acontece entre cada quadro muito mais importante do que o que existe em cada quadro; Animao , portanto, a arte de manipular os interstcios invisveis que se existem entre os quadros . (Norman McLaren)7

Animao uma arte diretamente baseada na tecnologia da iluso cinemtica, e por isso as vrias tecnologias de materiais, mtodos e mdia so parceiros no processo. Lpis, papel, storyboards, exposure sheets, massa de modelar, areia, tinta e computador so alguns exemplos e facilitadores do processo que formam os componentes da animao.8 Conseguimos perceber, no cinema de animao autoral, uma clara ligao entre o processo de produo flmica, ou seja, a maneira como o animador desenvolve sua tcnica e os componentes formais da sua imagem animada, e seu resultado final.
(...) a mquina caracteriza-se pelo esquema tcnico subjacente em sua fiabilidade. Este pressupe um conjunto previsto de possibilidades, e estas condicionam o resultado de sua produo. Transformando os incidentes, erros e limitaes tcnicas em fonte de novas possibilidades expressivas, o autor obriga o aparelho a uma descontextualizao que lhe altera o modo de existncia e, em consequncia, o faz derivar.9

Obedecendo a linguagem clssica, pertinente que a tcnica de animao se adeque ao tema, histria ou proposta, e vice-versa. Assim, as escolhas devem ser cuidadosas para que se possa aproveitar os recursos que a linguagem cinematogrfica e as tcnicas de animao podem oferecer. Leslie Bishko sugere alguns critrios para a atuao e caracterizao no estilo cartoon:

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(SIFIANOS, 1995) (BISHKO, 1994). p. 79 9 (GRAA, 2006) p. 113

15 No contexto do ofcio, a harmonia entre o design e a expresso, quando a linha, forma, cor, composio, atuao de voz e movimento esto alinhados com o contedo, de forma fluida e significativa como um todo. No contexto da caracterizao, harmonia entre a inteno do personagem e a ao resultante; Alinhamento do contedo com o estilo, ao invs da adoo de um estilo sem a direta conexo com o tema.10

Bishko afirma, com esses tpicos, que necessria uma cuidadosa anlise da proposta em um filme de animao. Partindo disso, ento, vem a pergunta: por que adotar a rotoscopia como tcnica para um determinado filme? Qual o objetivo de copiar quadro-a-quadro um movimento registrado por um aparato automatizado, alm de apenas facilitar o trabalho do animador? Ao contrrio do que possa parecer, a rotoscopia uma tcnica difcil de ser usada com eficincia. Essa duplicidade, prpria da natureza hbrida da rotoscopia, levanta uma discusso longa, j debatida por muitos estudiosos da tcnica.11 Ela exige domnio e conhecimento clarssimos de todos os elementos do filme que culminam nos tpicos citados por Bishko: o conhecimento da histria, do personagem, dos objetivos desse personagem, suas motivaes. Assim, pode-se traar um perfil da atuao deste personagem. Com a experincia prtica de animador, ao utilizar a rotoscopia, percebem-se trs momentos: atuao, registro, e animao.

Atuao, diretamente ligada caracterizao. Expressividade, pose, timing. O Registro como o movimento ser captado, quais sero os ngulos. Como a cmera valorizar e enriquecer o movimento criado pelo ator (ou modelo)

10 11

(BISHKO, 2007) Para conhecer mais sobre essa discusso, conferir Bode, Lisa. Disponvel em: From Shadow Citizens to Teflon Stars: Reception of the Transfiguring Effects of New Moving Image Technologies. 1(2), 173189. Animation Interdisciplinary Journal. Volume 1. 2006. Disponvel em: http://anm.sagepub.com/content/1/2/173. Acesso dia 23 de outubro de 2010; e Bouldin, Joana. The Body, Animation and The Real: Race, Reality and the Rotoscope in Betty Boop. University of California Irvine. Disponvel em: http://media.utu.fi/affective/bouldin.pdf. Acesso dia 20 de setembro de 2010.

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A Animao onde entra toda a experincia do artista dos frames, daquele que manipula os interstcios invisveis que existem entre os frames. 12

Leslie tambm fala em um outro texto chamado Expressive Technology: The Tool as Metaphor of Aesthetic Sensibility:
Mtodos de animao feita mo tendem a promover qualidades de movimento que carregam sensaes, enquanto uma abordagem mais mecanizada da animao reflete as qualidades da mquina que a fez. Os animadores intuem o comportamento fsico das formas com base em suas experincia cinestsicas do mundo. A familiaridade da experincia cinestsica fornece uma estrutura, ou referncia para as qualidades de movimento que nos comunicam sensaes. A utilizao dos mtodos de animao, tais como o desenho animado ou o stop motion, uma tradio que permite aos animadores focar sua sensibilidade em peso, timing, espaamento e formato, que coletivamente formam as qualidades cinestsicas do movimento. Esses so mtodos que promovem diretamente uma sensao de fluidez no processo de animao. Chamo esse senso intuitivo de sentir entre os fotogramas. (...) animadores sintetizam os elementos de sua prpria experincia cinestsica pelo meio da composio visual, antecipando a forma abstrada por qual sua intuio vai ser experimentada como sensao."13

Essa qualidade o animador adquire no apenas com a execuo tcnica, mas com o exerccio do olhar observador. O processo de animao uma reproduo tcnica da experincia humana, onde as qualidades sensoriais do movimento precisam ser analisadas, mensuradas e, de certa forma, reexperimentadas atravs do contexto da tcnica de animao escolhida. 14 Essa sensibilidade na manipulao do frame-interstcio
15

de

fundamental importncia no uso da rotoscopia. Afinal, ela quem vai enriquecer as filmagens originais, pois o corpo natural nem sempre corresponde ao produto final animado. No s os animadores exageram, abstraem e transformam o movimento original no intuito de criar figuras mais plasmticas e caricaturais, mas tambm podem fazer combinaes e substituies mais interessantes.16

12 13

(SIFIANOS, 1995): 62-66. (BISHKO, 1994) p. 79. 14 Ibdem. 15 (HERMANN, 2010) p. 30 16 (BOULDIN, 2004) p. 14.

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A ROTOSCOPIA EM RICHARD LINKLATER

Em 2001, o cineasta norte-americano Richard Linklater dirigiu seu primeiro filme usando animao, mais precisamente a rotoscopia. "Waking Life" (2001) tem pouco do que se pode chamar de enredo. O filme conta a histria de um jovem que cochila durante uma viagem de trem, entrando em um tipo de conscincia que, de certa forma, pode ser descrita como um sonho-acordado. Ao chegar a seu destino, ele conhece pessoas e dialoga com desconhecidos que lhe contam histrias, dividem opinies sobre a natureza, liberdade, sonhos e coisas da vida. O filme corre em uma espcie de uma paisagem imaginria17 em um espao indeterminado entre a viglia e o sono, onde a mente recombina experincias de vida em uma miscelnea surreal, e essa premissa d ao filme a licena para se amarrar uma srie de vinhetas que no necessariamente relacionam-se entre si, mas que criam uma unidade sensorial durante a projeo. Bob Stabson, desenvolvedor do software usado para fazer a rotoscopia digital do filme (chamado "Rotoshop"), e diretor de arte de Waking Life, afirma que o interessante em seu software o fato de ele poder dar aos artistas a liberdade de criar, com base em seu conhecimento de design e cores, para criar um impacto visual interessante, e que se assemelhe a uma pintura. Assim, Linklater deixa claro que uma das intenes de fazer filme levar ao espectador uma experincia visual fascinante, mesmo que eles no se interessem ou no gostem do que os personagens dizem.18 Em 2006, em outra experincia na animao, Linklater trabalhou com atores hollywoodianos consagrados, usando de maior oramento, mais recursos, mais tempo e mais pessoas. Apesar disso, "O Homem Duplo" , no que diz respeito tcnica, menos interessante que seu predecessor. Em contraste com a abordagem mais livre e experimental do filme anterior, O Homem Duplo usou uma folha de estilos mais rgida, forando os animadores

17 18

(LINKLATER, 2001) Ibdem,

18 e artistas a obedecerem a um padro, ditado por fatores como distncia entre o personagem e a cmera, quantidade de detalhes, tipos de planos e etc. Alm disso, Linklater conta no making of de O Homem Duplo que recomendou aos atores que exagerassem um pouco ao atuar 19 . Essa abordagem travou ainda mais o filme: enquanto em "Waking Life" se tinha uma experincia visual fascinante, dada talvez pelo fato de existirem vrios estilos visuais juntamente com vrios episdios diferentes, em "O Homem Duplo" ficamos presos a uma histria densa e sombria, que destoa muito de uma atuao exagerada e caricatural. Fazemos esta anlise comparativa para relembrar a questo para que usar a rotoscopia. Enquanto em um filme Linklater valorizou a origem e a filosofia da tcnica, carregada da duplicidades, de uma dana entre os corpos usando disso para reforar a idia do passeio entre sonho e realidade presente no filme, no outro isso parece apenas mais um recurso esttico vazio e caprichoso do diretor. Para ilustrar, analisaremos a seguir mais dois casos, mais autorais, do uso da rotoscopia.

19

(LINKLATER, 2006)

19

A ABORDAGEM EXPERIMENTAL DE JEFF SCHER

Diferentemente de Richard Linklater, o animador norte-americano Jeff Scher tem um propsito ainda mais experimental em seu trabalho como animador, e utiliza a tcnica da rotoscopia em um aparato muito semelhante ao dos irmos Fleischer. Scher gerou um corpo de trabalho que investiga, critica e estende as capacidades da forma. Scher est claramente preocupado com a tenso entre as convenes da pintura e imagens em movimento. Ele usa o poder que a rotoscopia tem de representar mimeticamente as figuras em movimento em conjunto com sua fascinao pela imagem autnoma e individual, a fim de gerar animaes com um tipo de sensibilidade reflexiva, ou sensualidade reflexiva.20
O cinema sobre colises mltiplas: o que acontece quando centenas ou milhares de imagens rigorosamente diferentes colidem em um curto perodo de tempo numa tela para produzir este outro evento.21

Scher est interessado em saber como a experincia de trocar radicalmente uma imagem por outra velocidade de 24 por segundo, ou melhor, o que acontece quando se troca radicalmente essas imagens, mas mantendo uma continuidade do movimento. Assim, testemunhamos um paradoxo visual: em meio ao caos das linhas e cores, figuras em movimento obedecem uma certa linearidade, mesmo enquanto fragmentadas. Tecnicamente, nota-se no trabalho de Scher uma preocupao com os planos, do ponto de vista do olhar de animador: vemos uma preocupao do trabalho quadro-a-quadro. O sentir entre fotogramas fica evidente, e notado principalmente pela maneira como ele escolhe os trechos para rotoscopar seus filmes. O olhar de animador, que privilegia trechos que permitam brincar com as questes de silhueta, movimento e tratamento. Scher tambm pensa em fotogramas, como um animador, e no em planos, como um cineasta de ao

20 21

(FORE, 2007) p. 119 Ibdem.

20 direta. As tomadas no costumam ter mais do que 4 ou 5 segundos de durao, conseguindo ressaltar o valor do tratamento que d individualmente a cada imagem individual. Confirmando a filosofia de seu trabalho, Scher mais uma vez aborda a dualidade da rotoscopia:
"Por um lado, coloca imagens confortveis e familiares (vide seu filme Reasons to be Glad, de 1980 e Milk of Amnesia de 1992) e msicas que evocam um ar nostlgico. Em contrapartida, ao incorporar dentro de seus filmes estratgias formais para chamar a ateno para a natureza construda do sistema, ele demonstra, pelo menos indiretamente, como Nicholas Mirzoeff cita, que perspectiva no importante porque mostra como ns realmente vemos, mas porque nos permite ordenar e controlar o que vemos."22

O que interessante e tambm diferente dos outros trabalhos aqui citados que Jeff Scher, pelo que se sabe, usa apenas imagens encontradas, fragmentos de filmes hollywoodianos (como "Os Pssaros" e "Janela Indiscreta", de Alfred Hichcock), algumas sequncias de filmes experimentais, como o Ballet Mcanique de Fernand Legr, comerciais de TV, programas televisivos de esporte, etc. Interessante que, ao no usar filmagens, os filmes de Scher no apresentam um double-take 23 , ou seja, no existem atores preparados para serem filmados e, posteriormente animados. No existe a preocupao por parte dos modelos de assumirem um estilo diferente de atuao, como recomendado por Linklater em "O Homem Duplo". Surge ento mais uma pergunta: como deveria ser feita a rotoscopia? Ser que os melhores "modelos"
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de rotoscopia seriam os prprios

animadores? Que qualidades de movimento os animadores tm a mais que atores, ou modelos, e, qual o propsito de usar um ou outro? Para responder esta pergunta, faremos uma breve anlise do filme When the Day Breaks, de Wendy Tilby e Amanda Forbis, ambas animadoras da National Film Board do Canad.

22 23

Ibdem. (WALDEN, 2008) 24 (BRESSON, 2006) p. 18

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AMANDA FORBIS E WENDY TILBY

When The Day Breaks (1999), um filme sensvel, que fala sobre os encontros e desencontros da vida, e como somos conectados com aqueles que esto nossa volta, ou que passam por ns todos os dias. Para produzir esse premiado filme, as animadoras Wendy Tilby e Amanda Forbis filmaram alguns amigos e elas mesmas para usar de material para a rotoscopia. Transferiram as filmagens para um VHS e imprimiram os fotogramas desejados atravs de uma impressora de vdeo. Ao adicionar, retirar, repetir, reorganizar e reordenar os fotogramas, elas tambm puderam alterar a velocidade do movimento original. Neste caso, em especial, animadores foram usados como atores na hora de fazer a rotoscopia. Assim, os prprios animadores tinham conscincia de quais movimentos iam ser animados, e esse pensamento pode ter influenciado na hora de escolher a expresso corporal de cada personagem. A noo de temporalizao, espaamento, silhueta e outros princpios da animao enriqueceram o movimento, e juntamente com isso, o prprio tratamento posterior valorizou a expressividade dos personagens. Como podemos perceber durante a projeo, houve um longo processo de tratamento individual de fotogramas, que incluem seleo, correo, reorganizao, acelerao e adio. Cada fotograma individual do filme carregado de sentimentos e sensaes que refletem a experincia cinestsica das animadoras. Assim, no existe apenas a manipulao do frame em si, mas tambm do que existe entre esses frames.

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CONCLUSO
Em nossos estudos de caso, demonstramos a importncia da valorizao da busca pelo estudo do movimento como elemento do filme animado, no apenas em sua menor unidade (fotograma ou frame), mas tambm entre esses fotogramas, como forma mxima de expresso da tcnica de um artista de animao. Tambm demonstramos que a rotoscopia, tcnica de animao muitas vezes subestimada, tambm um meio de busca do estudo desse movimento, e da busca por uma experincia cinestsica.
em termos sucintos e essenciais, o filme animado surge a partir do modo segundo o qual todo o corpo vivo do animador interage com toda prtese tcnica de produo flmica, sendo por isso expresso tambm do seu mundo e da natureza. a atitude do animador no interior da relao que capaz de estabelecer com o dispositivo que determina o filme." (GRAA)

Ir alm dos limites apenas da tcnica, mas buscando entender a filosofia por trs do fazer:
o questionamento do sentir do movimento, no espao intersticial entre as sensaes, traduzir-se-ia como um sentido entre fotogramas, fazendo com que o filme aparea como fluxo definido a partir da presso que, sobre o tempo, exerce a diferena formal entre imagens contguas alinhadas sobre a pelcula". (GRAA)

Talvez a rotoscopia explore esse paradoxo perceptivo, permitindo a criao de mundos que so lidos mais como aqueles que criamos em nossa prpria imaginao ao invs daqueles que desaparecem quando o filme acaba, ou quando os sonhos terminam e fechamos nossos olhos.25

25

(FORE, 2006) p. 125

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REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS
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ANEXOS - ILUSTRAES

Figura 1: Desenho da patente original da rotoscopia, de Max Fleisher. 1915. US Patent n 1,242,674. Patente disponvel em http://bit.ly/dCnkRk

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Figura 2: Folha de estilos de Koko, the Clown. Personagem criado por David Fleischer.

Figura 3: Fotograma de The Tantalyzing Fly. Filme da srie Out of the Inkwell. Max e Dave Fleischer, 1919.

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Figura 4: Fotograma das filmagens de referncia para Cinderella (Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, 1950). Buena Vista Home Video. DVD

Figura 5: Desenho de Frank Thomas da Madrasta em Cinderella (Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, 1950). Buena Vista Home Video. DVD

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Figura 6: Fotograma de Waking Life de Richard Linklater. Warner Bros. 2001. DVD.

Figura 7: Fotograma de Waking Life de Richard Linklater. Warner Bros. 2001. DVD.

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Figura 8: Fotograma de O Homem Duplo de Richard Linklater. Warner Bros. 2007. DVD.

Figura 9: Fotograma de O Homem Duplo de Richard Linklater. Warner Bros. 2007. DVD.

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Figura 10: Fotogramas sequenciais de Milk of Amnesia (1992), de Jeff Scher, da modelo Kiki, apropriado de Ballet Mecanique (Fernand Leger, 1924).

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Figura 11: Fotograma de When The Day Breaks, de Wendy Tilby e Amanda Forbis. 1999, National Film Board of Canada.

Figura 12: Fotograma de When The Day Breaks, de Wendy Tilby e Amanda Forbis. 1999, National Film Board of Canada.