Trascendencia de Cantos de Vida y Esperanza

Pensamiento filosfico y nostlgico de la obra

Obra de cantos de Vida Y Esperanza, en que se plasma los pensamientos
filosficos de Rubn Daro y los sentimientos de nostalgia

Rubn Daro, a lo largo de su vida, demostr grandeza y esplendor en la poesa

ya que tena una habilidad inigualable en el ritmo y la rima, dibujando con palabras en su
interior los sueos exticos, memorables, heroicos y tempestades sublimes. No obstante,
cuando el poeta comenz a madurar tanto exterior como internamente su esencia
romntica comenzaba a desgastarse y se ofreca a la imaginacin de los poetas como
indumentaria de terciopelo ajada conservada.
Por otra parte estaba apareciendo su vrtice de perfeccin artstica y su ms alta
sinceridad de hombre. Trajo a un idioma que estaba en tiempos de decadencia, el influjo
revitalizador americano y los modelos parnasianos y simbolistas franceses, abrindolo a
un lxico rico y extrao, a una nueva flexibilidad y musicalidad en el verso y la prosa e
introdujo temas y motivos universales, exticos y autctonos, que alentaban la
imaginacin y la facultad de analogas.
Despus de todo no hay poeta en la lengua espaola que lo iguale en brillantez formal,
estilstica y musical en la etapa plenamente modernista de Azul (1888) y Prosas Profanas
(1896).Cuando se aminora su esteticismo y el ideal del arte por el arte deja lugar a nuevas
inquietudes, surge su obra maestra, Cantos de vida y esperanza (1905), en la que el
absoluto dominio de la forma ya no tiene la mera belleza como nico objetivo, sino que
sirve a la expresin de una intimidad angustiada o de preocupaciones socio histricas
como el devenir de la Amrica hispana.
Con esta ltima obra logra Daro consagrarse como el padre indiscutible del modernismo,
donde gobiernan los poemas intimistas que exaltan los valores latinoamericanos. No
menos importante es el cambio psicolgico de ste, si antes su preocupacin era el
placer, la vida bohemia, la bsqueda de las sensaciones inauditas, en una palabra el
Hedonismo, ahora por primera vez mira hacia adentro y se preocupa por el destino
personal y por el significado de la existencia, afrontando a la poesa extica y fantasiosa,
retornando por los privilegios de la raza cantndole a la Espaa de oro, a la clsica e

imperial, no a la decadente de su tiempo y reflexionando sobre el doloroso sentido de la

vida humana, contrapuesto a la ignorancia ante el futuro y la certeza de la muerte.

Desde el principio de la obra se ve su madurez potica, quien en su primer verso dice

Yo soy aquel que ayer no ms deca con lo que hace referencia a que su, concepcin
literaria y su expresin han madurado hasta dar forma a la obra que hoy nos ocupa, en la
que tambin aparece el pensamiento evolucionado del magnfico poeta, que con el paso
de los aos fue moldeando sus ideas.
Por lo tanto la expresin en este poema es bastante severa, lo que no resta brillantez al
lxico de la misma, ya que hace hincapi a la aristocracia de pensamiento, a la nobleza
del arte y al desprecio de todo aquello que no sea profundo y sublime, es decir, se libera
una especie de batalla contra la mediocridad, que para el poeta es una suerte de
degradacin del hombre, una degradacin de la que l fue testigo desde su juventud que
es mencionada en la cuarta estrofa cuando expresa Yo supe del dolor desde mi infancia :
mi juventud...fue juventud la ma?
Pero Rubn bien saba que su dolor era pasajero y que la celeste esperanza acogera
todo algn da. Este sentimiento se ve reflejado en Salutacin del optimista que es una
voz de aliento, no solo para el poeta, sino para Latinoamrica entera que es invitada a
formar parte de un solo haz de energa ecumnica poderoso, imponente, renaciente que
evita a los abominables que predicen y hacen desgracias sobre todo a los que se atreven
a tocar el corazn profundo de la nacin: la sociedad.
Es por esto que los temas sociales aparecen con ms fuerza en las pginas de Cantos
de Vida y Esperanza, ya que para Daro es casi una obligacin hacerse eco de los
sentires y necesidades del propio pueblo que a lo largo de la historia ha sido vctima de la
opresin a la que el poeta le hace frente con reproches. Un ejemplo claro de la protesta
antiimperialista es su Oda a Roosevelt que representa la mxima expresin del papel
predominante del Rubn en la batalla contra Estados Unidos, sobresaliendo dos palabras
bsicas pero indispensables: el no contra la esclavitud y dominacin; y Dios, el mximo
redentor y creador que todo lo sabe y redime a quienes hacen lo que l manda; al que el

poeta amaba profundamente y esperaba su llegada anhelando poder estar bajo su

potestad en el cielo.

Esta impaciencia por la llegada de Cristo se despliega en el poema canto de esperanza

donde Daro reafirma la dicotoma del advenimiento del anticristo estadounidense que
mancha el azul celeste, preando de dolor a la tierra e inundndola de oscuridad. Toda
esta maldad presente en la humanidad lo haca saber que pronto descendera el Mesas
al mundo.
OH Seor Jesucristo!, Por qu tardas, que esperas? implora en el poema, debido a
que nuestro modernista ansiaba

que el Padre perdonador de injurias lo acogiera

tendiendo su mano sobre las fieras ,es decir hacia la humanidad entera ;y hacer brillar al
sol sus divinas banderas, porque temia a la muerte, al despertar sin regreso y al mismo
tiempo del saudo infierno del que hace referencia en Spes, un infierno que lo hace
padecer una terrible agona que lo consume a lo largo de su vida y presenta este poema
como un carcter mstico de fe, siendo consciente de sus culpas y llevando consigo
siempre la esperanza de la luz de un nuevo da .
Estas ltimas composiciones, Canto de esperanza y Spes, manifiestan un toque de
desesperacin y preocupacin por su existencia aorando un da poder ver la luz en la
que se basa su fe. Este sentimiento que est presente en todo el libro es una vista al
interior del poeta, a lo profundo de su alma, la situacin melanclica con la que luch a lo
largo de su existencia, sin socorro alguno.
Debido a este conflicto con sus temores, l mismo se obliga a pedir ayuda, y lo hace con
el poema 25 de su obra Cantos de Vida y Esperanza: Melancola en el que se observa
su estado de confusin y tristeza en el mudo que el cataloga como amargo cargando
penas que apenas logra cargar; incluida en estas se encuentra la poesa, que meramente
no lo hace sufrir, al contrario lo hace soar pero no lo deja ver la verdadera humanidad ;
por esta razn confirma ser como un ciego que desconoce su rumbo y la extensin de
este.
Posteriormente en lo Fatal, manifiesta a la angustia que siente ante la existencia de la
muerte y la ignorancia ante el futuro, implantando una amarga desolacin indecible que lo

lleva a una perspectiva conformista y prdida de fe ante las dudas de su religin, por no
encontrar en ella principios suficientemente concretos. Es por eso que le sobreviene el
miedo a lo indito e incoloro del porvenir de la misma.
Se podra asegurar que esta ltima composicin es la ms madura escrita por Rubn
Daro ya que ese temor por el porvenir y la dolencia de ser consciente es claramente la
angustia que padecen todos aquellos que perciben desconfianza al espacio y tiempo.
Adems se desarrolla la inconsistencia humana ante la predestinacin de un destino que
junto al goce estn el sufrimiento y la muerte que no pueden ser enfrentados por el arte ni
ninguna otra fuerza mortal ya que lo desconocido es peligroso y el destino inevitable.
Uno de los tantos poemas de Rubn Daro con sentido de espera hacia una vida mejor
es Canto de Esperanza; que nos insta a pensar acerca del mundo en el que vivimos; y
le hace un llamado a Dios para que nos salve de estas injusticias que en este mundo
vivimos.
El libro Cantos De Vida y Esperanza nos hace meditar acerca de la vida y lo que nos
espera despus de que esta se extinga como una dbil llama de una triste vela expuesta
al viento Que nos queda?... solo vivir presente .
Para concluir podemos decir que el ltimo libro de las tres obras capitales de nuestro
poeta es en el que el bas todos sus sentimientos de perdida; perdida de juventud; de
alegra por la vida.
El libro antes mencionado se considera la obra cumbre de Daro; y esto est bien
expresado pues la intensidad de sus versos no son comparables con los de ninguno.