UNESP Universidade Estadual Paulista

Jlio de Mesquita filho

Faculdade de Filosofia Cincias e Letras, Marlia-SP

Filosofia da Arte
Valdir Aparecido de Oliveira Junior

Reflexes acerca do filme Violncia e Paixo com as perspectivas de

Gilda de Mello e Souza e Bento Prado Jr

Introduo
O filme Violncia e Paixo (Conversation Piece no original) retrata a histria de
um professor, interpretado por Burt Lancaster, que tem sua intimidade invadida por uma
famlia agitada acompanhados por Bianca Brumonti, uma aristocrata rica e vulgar.
Tocado pela sinceridade de Lietta a jovem filha da marquesa e pela sensibilidade e
beleza de Konrad, amante de Bianca interpretado por Helmud Berger. O professor ser
arrastado em meio a um tumulto de paixes e conflitos.
Com isso, necessrio que o professor saia de seus velhos hbitos vividos em
sua enorme casa onde se refugiava do mundo externo para preocupar-se apenas com
obras de arte. O professor tentar ento, conciliar uma ultima vez a poltica com a
moral.
O presente trabalho busca reunir as reflexes de Bento Prado Jr. em seu artigo
Entre Narciso e o Colecionador e de Gilda de Mello e Souza em sua entrevista para

Carlos Aaugusto Calil acerca do filme citado e lig-las aos acontecimentos que se
mostram nas cenas do mesmo, passando pela vida do escritor Mario Andrade e suas
semelhanas com a de Visconti e o personagem principal de seu longa-metragem, e,
como o estilo da obra do diretor italiano refletiu na civilizao europia do sculo XX.

Sobre Violncia e Paixo

Em seu artigo Entre Narciso e o colecionador, Bento Prado Junior procura

sublinhar o liame que une de maneira ntima o estilo do ensaio crtico de Gilda de Mello
e Souza a seu sentido mais fundo. Sobre o estilo de ensaio crtico de G. de Mello o
autor comenta; No , com efeito, primeira leitura que se revela a extraordinria
eficcia interpretativa da dmarche analtica de seus ensaios: preciso todo o trabalho
da reflexo para ver, no andamento caprichoso e sinuoso de sua escrita, que se demora
amide em detalhes aparentemente pouco importantes, no alegre trnsito que efetua
livremente, atravessando, em constante vai-e-vem, as fronteiras entre as artes (...) algo
mais do que o arbtrio de uma imaginao irresponsvel ou um puro impressionismo
que pouco cuidam da universalidade (Prado Jr, p.22).
O autor expe tambm uma linha sinuosa pela qual Gilda de Mello e Souza
percorre os diversos nveis da obra literria e terico-crtica de Mario de Andrade para
em seguida se aprofundar no ncleo do estilo analtico de G. de Mello e seu
pensamento, propondo uma anlise acerca do cinema italiano, especialmente sobre o
ensaio de G. de Mello Variaes sobre Michelangelo Antonioni.
Antes de entrar no assunto ele faz uma anlise da entrevista que G. de Mello
concedeu a Carlos Augusto Calil a propsito do filme Conversation Piece do Conde
Luchino Visconti, ao qual o presente trabalho dar maior nfase. Prado Jr. compara a
vida do protagonista do filme Conversation Piece, Burt Lancaster, vida de Mario
Andrade. Segundo o autor o personagem de Lancaster rene elementos presentes na
vida e na obra de Andrade como a condio da conscincia infeliz do intelectual que se
preserva do mundo e de si mesmo na condio de colecionador e de connaisseur. A

condio de intelectual e colecionador de artes, segundo Gilda, pode ser vista na vida e
na obra de ambos os autores.
Pode-se observar tambm em ambas as obras que seus autores parecem estar
preparados para sua morte e demonstram isso atravs de suas obras, tanto Visconti
quanto Mario Andrade. E acabam, de certa forma, expondo essa dualidade do
colecionador e o connaisseur. O intelectual que sempre volta para o conforto de seu lar
ao lado da sua coleo que o prende ao passado e o faz esquecer dos conflitos do
presente. Isso tambm pode ser visto nas seguintes passagens de G. de Mello em seu
ensaio O colecionador e sua coleo:
(...) est ali, bem protegido, o mundo de que necessita: dcil, ordenado, ao
alcance da mo e do olhar. J no preciso travar a cada passo o duro corpo-a-corpo
com as coisas, com o outro, com o real; agora basta ficar atento aos sinais e
desentranhar das formas, das estruturas, as complexas relaes de significao. Pois no
acumulou visando o lucro, como um marchand, ou status, como um novo rico, mas sim
para chegar mais perto de si e do mundo. Para que um dia, olhando a coleo, ele se
reconhecesse, pudesse refazer o grande quebra-cabea de sua vida, de sua poca. O
colecionador descansa na coleo (...) fechado no mundo que criou, feito sua imagem
e semelhana, ele continuar se interrogando; de seu feitio interrogar-se. Deixemos,
pois, que Narciso contemple desencantado a prpria imagem. Indiferente ao aceno
persistente de seu gesto, esviemos dele nosso olhar, para ir descobrindo nossa volta,
no que recolheu com a cincia e semeou com paixo, o rosto verdadeiro que ele no
soube, ou no ousou divisar. (Prado Jr., p. 21)
Gilda nos faz ver, no filme de Visconti, essa mesma figura de colecionador que
neutraliza os sofrimentos de sua conscincia dividida entre o passado a ser preservado
de alguma forma e o mundo presente cujo qual no consegue se enquadrar ento o
rejeita, na solido e na intimidade de sua luxuosa residncia, com as janelas fechadas,
reconciliando-se consigo mesmo na contemplao da pintura inglesa. O estilo de uma
pintura Conversation piece justamente a representao do nobre assim como o
protagonista do filme em sua vida privada, em sua casa junto da famlia ou montado
em seu cavalo dentro da sua propriedade, longe da vida social e dos prazeres e conflitos
que esta pode provocar.

Na entrevista, Gilda sugere que h divergncia nas interpretaes do

entrevistador em suas pergunta iniciais, tanto no carter autobiogrfico do filme quanto
s questes polticas envolvidas na trama.
(...) No que concerne ao primeiro ponto, ope o carter essencialmente
autobiogrfico de um filme como A Morte em Veneza ao filme de Visconti como obra de
imaginao (que nem por isso deixa de estar impregnada por temas que se entrelaam
tambm com a vida do Diretor); no que concerne dimenso poltica, insiste no fato de
que ela muito menos presente neste filme do que em filmes anteriores como La terra
trema, Rocco e seus irmos e O Leopardo.(Prado Jr., p.23)
O que se pode observar no filme que o professor no se trata de um heri, sua
vida fechada e loge de exaltaes ou aventuras, sua vida se resume a passar os dias
trancafiado em sua casa se refugiando da vida social que se encontra la fora e cuja qual
ele ja no consegue se enquadrar, escondido do mundo junto com suas obras de arte,
seus livros e suas reflexes. Esse estilo de vida se assemelha ao de Mario andrade, o
colecionador que se exila do mundo para ficar junto a sua coleo.
O professor, de Violncia e Paixo, coleciona aquela imagem da famlia que ja
desapareceu, que ficou no passado e cristalizada nas obras de arte. A familia que possuia
um formato mais reservado assim como mostram as pituras que ele contempla, o
protagonista demonstra repudiar o novo modelo familiar que emerge nessa epoca, ao
qual ele no consegue se enquadrar e percebe que ja no pertence mais a esse mundo.
Isso fica evidente nos comentrios que ele costuma fazer sobre a famlia Brumonti,
referindo-se a eles como vulgares, imorais e escandalosos, apesar de possuir certa
afeio por Lietta, a filha da condessa, e por Konrad, o amante.
O essncial, segundo Gilda em sua entrevista, a contraposio entre duas
formas de vida: a da famlia catica e irregular que invade a intimidade do protagonista
e a de sua prpria famlia, ordenada e aristocrtica, petrificada no quadro que pende na
parede. Tambm a relao entre o protagonista e Konrad, o jovem interpretado por
Helmut Berger, que passam pela cumplicidade entre connaisseurs, eles se entenderam
durante uma discusso acerca da datao de um quadro antigo que era conhecido pelo
jovem. nesse encontro que surge o tema da morte (ou, limiar da morte) tanto no caso
do jovem rebelde e, sobretudo, na morte do colecionador, sem deixar de lado a morte do

mundo social e cultural em que se formou e que constitui a nica atmosfera em que
pode respirar.
O professor reflete a mudana de uma etapa para outra, da mudana de velhos
valores para novos. A forma como a industrializao vinha crescendo, a civilizao
europeia comea a se esfacelar, os jovens so tomados por uma conscincia infeliz
devido a essa decadncia em que o mundo comea a entrar, que na verdade a troca
desses valores ultrapassado. A noo de intimidade comea a se perder, as relaes entre
as pessoas passam a ter outra forma, com um carter mais ambguo e contraditrio na
qual o amor passa a ter um aspecto mecnico, sem desejos sexuais, frgil e diferente do
comum (como o voyerismo). As obsesses e as paixes passam a ter um aspecto mais
fantasioso do que realista, dispensando algumas vezes o contato humano, podendo ser
carnais ou no. Essa crise acaba por ser uma reflexo dos jovens europeus do sculo
XX, que em meio a esse mundo de novos e antigos costumes, ficam sem rumo.
Perdidos, uma onda de jovens infelizes e com pensamentos suicdas emerge nessa
epoca.
Visconti filma Violncia e Paixo como a parbola (ou retrato) de uma
cultura, sobre uma famlia italiana sacudida pelo terrorismo poltico ao qual est
inserida, em um mundo onde determinados valores caem em desuso e seu personagem
principal se encontra deslocado devido aos novos valores morais que emergem.

Entrevista com Gilda de Mello e Souza

Na entrevista que Gilda de Mello e Souza concedeu a Carlos Augusto Calil a
propsito do filme Conversation piece do Conde Luchino Visconti, ela inicia
explanando sobre o nome dado ao filme. Conversation Piece um estilo de pintura
inglesa do sculo XVIII voltada a temas mais intimos, essas pinturas retratavam os
nobres em atividades cotidianas, nos dominios de seus cavalos, seus cachorros, etc.
uma pintura intimista (de famlia) e sem grandeza (temtica), ou seja, no uma pintura
que retrata herosmo ou aventuras.
Ao ser questionada se o personagem principal uma auto-biografia do autor,
Gilda responde que ele e no uma personagem auto-biografica. Para ela toda obra
tem um cunho auto-biogrfico, sobretudo quando centrado num protagonista como

Burt Lancaster no filme que interpreta um intelectual amante de arte, assim como era
Visconti, Gilda ento afirma que o filme possui traos auto-biogrficos, porm, dos
filmes de Visconti esse o menos auto-biogrfico.
Gilda comenta no ver muita ao poltica no filme, ela diz que toda obra de
arte muito deformada pelo olhar e pela personalidade do observador, e ela ve o filme
com uma viso apoltica acerca dos casos. Apesar do filme ter uma certa conotao
poltica, como na cena do jantar, ela afirma que este filme o menos poltico e herico
comparado aos demais filmes de Visconti. um filme anti-herico e se adapta bem ao
nome escolhido (Gruppo di famiglia in un intierno), pois se trata justamente de um
grupo de familia em um cmodo interior de uma casa, assim como uma Conversation
Piece que retrataria uma familia em um local conversando. A famlia est ligada a um
momento poltico e a um comportamento poltico execrado e combatido por Visconti.
Na entrevista ela diz acreditar que o filme se trata de um limiar da morte, ou
seja, o momento que voc sente que vai acontecer uma coisa decisiva na sua vida, voc
est passando de um patamar para outro e tende a rememorar certos acontecimentos da
sua vida pessoal. Para ela, o filme sobre esse retrospecto, essa meditao final sobre
uma vida que est se extinguindo, muito marcado pelo sentimento da morte e tambm
pela conscincia infeliz do intelectual num mundo de escolhas polticas.
No filme, os valores so de outra epoca e o autor est muito apegado ao
passado, uma obra onde se reconhece as pessoas que escolheram valores que esto
caindo em desuso. A maneira de se receber visitas, a prtica cotidiana ja est diferente e
sobretudo a noo de intimidade que est se perdendo, para Gilda essa reflexo no filme
muito importante, sobre a impossibilidade de voc se preservar e se defender numa
sociedade como atual.
O filme d indcios de que aquele universo que ja tinha se estabelecido com
uma certa estrutura incapaz de se romper est em declnio, ele mostra como o mal estar
se instala na casa com a chegada inesperada daquela famlia. Para Gilda, o filme retrata
um dilogo prolongado e aprofundado entre dois grupos de famlia; o grupo petrificado
e imvel que est no quadro pendurado na parede, que ja foi deslocado pro mundo da
arte e agora se encontra cristalizado na obra de arte, e o grupo desordenado, catico e
sem moral que invade a casa do professor, representando um modelo familiar diferente
daquele exposto no quadro.

Sobre as vestimentas e as decoraes do cenrio, Gilda afirma que estas so

reais, fiis e ao mesmo tempo inventadas, segundo ela Visconti era apaixonado pelas
formas da vestimenta. Em seus filmes, o exterior das pessoas que dado pela
vestimenta e a decorao do cenrio so to importantes quanto a narrativa, esta segue
uma linha que acompanhada pela roupa das personagens e pela maneira destas se
portarem dentro dessas roupas, isso ajuda a personalizar as personagens e dar nfase em
suas caractersticas.
O entrevistador comenta que uma das coisas mais marcantes do filme a
maneira como se da relao entre o professor e Konrad, que para ele seria de certa
forma um indicativo de que se trata de uma imitao da vida de Visconti. Sobre isso,
Gilda compara a maneira suave do professor mexer com o quadro no incio do filme
com a cena em que ele cobre Konrad e o acolhe, tratando-o da mesma forma que fez
com o quadro. Para ela esse gesto foi intensional da parte de Visconti. Ela tambm
afirma que o amor entre as duas personagens no possui desejos carnais, para ela se
trata mais de uma relao entre pai e filho. Aqui, ela afirma, a biografia foi transportada
ara um plano interior um tanto universal, a ponto de qualquer um (intelectual) pode se
sentir aquele professor, qualquer um que est no fim de sua vida e alm dos valores que
esto atuando, e quase age por uma espcie de reminiscncia e teimosia tardia, voc no
adere completamente sua epoca.
Calil termina a entrevista lembrando de uma cena na qual o professor cita uma
frase de um livro de Proust falando sobre uma doena que se instalou, que faz parte
da vida dele portanto um sinal de decadncia, ele (Calil) ento pergunta se o filme tem
referencias de Proust, Gilda por sua vez responde no ter pensado sobre isso embora
no negue a possibilidade disso ocorrer pois Proust e poltica so eram duas obsesses
de Visconti, segundo ela o diretor no unilateral, ou seja, voltado para uma
conscincia infeliz e aristocrata de esquerda, ele um homem formado por uma
sensibilidade que est inteira projetada num livro de Proust, essa obsesso deixa marcas,
como o fato dele ser um homem de alta aristocracia, so marcas que acompanham
nossas vidas. Nesse filme ele renuncia lutar contra essas marcas, comenta Gilda, nos
outros ele luta desesperadamente, como em Terra Trema que ele compartilha mais seus
sofrimentos.

Ela conclui dizendo que o filme mergulha no mais profundo da alma dele,
nesse sentido acredita ser auto-biogrfico e ele reconhece que um dos caminhos que o
orientaram foi a arte, a poltica fica em segundo plano. Aqui ele um colecionador
apaixonado(intelectualmente, no erticamente) por aquele menino que tambm tem
uma tragetria parecida com a dele.

Bibliografia
PRADO JR., Bento. Entre Narciso e o colecionador ou o ponto cego do criador. Revista
do Ieb. n 43; set 2006.
Etrevista de Gilda de Mello e Souza cedida a Carlos Augusto Calil:
http://www.youtube.com/watch?v=IMb9nUHv9GY
Filme: Gruppo di famiglia in un intierno (Conversation Piece/Violncia e
Paixao);Burt Lancaster