MUOZ LVAREZ ANDREA

PONTIFICA UNIVERSIDAD JAVERIANA

TEORAS DEL CINE LUNES
SEPTIEMBRE 7 DE 2015

RELATORA SOBRE EL TEXTO DE SERGEI EISENSTEIN EL PRINCIPIO

CINEMATOGRFICO Y EL IDEOGRAMA
Tesis: La cinematografa es en primer lugar y sobre todo, montaje.
A lo largo de su texto, Eisenstein presenta al montaje como una herramienta
esencial para la forma en que se narra en las pelculas, y para reforzar esta idea,
empieza por enfocarse en un aspecto especfico de la cultura japonesa: la
escritura.
Eisenstein utiliza varios ejemplos para explicar cmo el jeroglfico es un tipo de
escritura que, por medio del dibujo, representa un objeto o una accin, y refuerza
este concepto para dar a entender que cuando dos figuras con significado distinto
se unen, generan otra figura un significado propio que no

necesariamente

corresponde al resultado literal de las dos primeras figuras. Sin embargo, estas
figuras al ser representativas, convierten el significado individual en una imagen
con forma determinada. Esto es exactamente lo que la cinematografa hace con el
cada toma gracias al montaje y esto, segn Eisenstein, es lo que permite que
exista un cine intelectual. Hace referencia a ejemplos como el haik, la tanka, y
el arte de Sharaku para referirse al mtodo del montaje, y nombra el uso que este
ltimo le da al ideograma y sus principios denotativos y descriptivos para hacer de
nuevo un paralelo y afirmar que Al combinar estas incongruencias monstruosas
volvemos a recoger el evento desintegrado en un todo, pero segn nuestra visin;
segn el tratamiento de nuestra relacin con el evento (p. 38).
El principio descriptivo y denotativo (representacin y significado respectivamente)
son descritos como una hiprbole destinada a unir sus puntos en alguna
dimensin, y esta dimensin es el teatro. Aqu, Eisenstein explica como el mismo
montaje que se aprecia en el ideograma existe en el teatro y ha sido utilizado de

formas ms interesantes. Sin embargo, en este punto no explota mucho esta idea
ya que nos menciona la toma y las cuestiones que esta implica. Una de estas
cuestiones parte de la idea de la escuela de cine en la que Kuleshv hablaba de
sus teoras y que Eisenstein considera como antigua, la de el montaje como un
encadenamiento de tomas. Para l, la toma es una clula del montaje y a nica
manera que esta tiene de cumplir su papel en el montaje para hacer surgir un
concepto es mediante el choque. As, Eisenstein afirma que la base del montaje es
el choque, es el conflicto, y las tomas son elementos de explosin que hacer que
el montaje logre hacer avanzar el filme. Este conflicto como un todo que es el
montaje, tiene a su vez pequeos conflictos que involucran tiempo, dimensin,
planos, profundidad, escala, entre otros; pero Eisenstein enuncia que el ms
fascinante es el que relaciona el encuadre y el objeto, ya que se crea una
dialctica entre el choque que surge de la lgica del director y la del objeto que se
encuadra.
Dejando la cuestin de la toma ms clara, Eisenstein retoma la idea del teatro
japons y el uso que le da al montaje al nombrar tres ejemplos: el cambio
mecnico que produce la accin del corte direccionada por el cambio de
maquillaje, una actuacin desintegrada que se refleja en la dispersin de las
tomas que toman fuerza para concluir en un trgico final, y el uso de un tempo
lento que recurre a la cmara lenta para dialogar con trminos de lo real y lo irreal.
Eisenstein concluye recalcando la importancia que la cultura japonesa aporta a la
cinematografa: el montaje; incluso si para su visin no se le est dando el uso que
debera.