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3a EDIO
quattro projetos
pORTO aLEGRE, RS, bRASIL
setembro 2015
Projeto Cultural:
QUATTRO PROJETOS I PRONAC 149642
Coordenao Executiva:
Flavio Enninger I QUATTRO PROJETOS I 51 3209.7568
www.quattroprojetos.com.br I quattro@quattroprojetos.com.br
patrocnio
produo
realizao
B928a
Bueno, Ricardo
Alma brasileira / Ricardo Bueno. 3. ed. Porto Alegre :
Quattro Projetos, 2015.
204 p. : il. color. ; 21 x 30 cm
Trabalhos de designers premiados no Prmio Estampa Brasil
Renner.
ISBN 978-85-64393-07-3
1. Arte Indstria txtil. 2. Estamparia. 3. Pintura Histria.
I. Ttulo.
CDU 7:677.027.5
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CORES DA ALMA
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impulso humano
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Disseminando o conhecimento
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o prmio
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AMAZNIA pROFISSIONAL
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AMAZNIA ESTUDANTE
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brasil profissional
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brasil estudante
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Visualidades contemporneas
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carnaval profissional
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carnaval estudante
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COLORIR, TRANSFORMAR
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ra, felizes por contribuir com o desenvolvimento de novos talentos no mercado de estamparia. Sob a curadoria
de Renata Rubim, especialista em design de superfcie,
reunimos, neste livro, as criaes dos 12 finalistas do 3
Prmio Estampa Brasil. So 72 estampas que trazem cores
e sensaes, dando forma imensa riqueza cultural que
nos inspira instintivamente.
Mais do que criar, esses artistas contam histrias atravs de cada trao. So criaes que descrevem as paisagens, os movimentos e os hbitos brasileiros. Mergulhando neste universo, registramos um pouco da inspirao e
do conhecimento que convivem nesse cenrio repleto de
cores e sentido. Esperamos que aprecie e sinta orgulho da
produo criativa do nosso pas.
Boa leitura!
Luciane Franciscone
Gerente Geral de Marketing Corporativo
Lojas Renner S.A.
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40 anos, semp
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Maria das Graas Garcia Poll: Estao Frrea de Santa Maria e Ladrilho Hidrulico
como referencial na criao de estampas para bases cimentcias
O ensino do design, mais precisamente do Design de Superfcie, surgiu na Universidade de Santa Maria atravs do curso de Artes Plsticas - Arte Decorativa. Este
trabalho teve carter pioneiro em todo o pas e na Amrica Latina. Desde 1975, uma
equipe de professores tem dedicado boa parte de seu tempo para o desenvolvimento
de uma metodologia adequada para o ensino do Design de Superfcie, fundamentada
em princpios estticos pedaggicos especficos e na experincia, em constantes discusses e reflexes para esta rea.
A certeza da necessidade de um design consciente e com caractersticas nacionais foram as motivaes deste trabalho silencioso, atesta a professora Ana Norogrando, ela prpria uma das protagonistas desta histria e autora de artigo publicado
em 1998 na Revista do Centro de Artes e Letras (CAL), no qual a presente reportagem
est apoiada. Recuperar a histria desta importante iniciativa, que neste ano de 2015
completa 40 anos, de alta relevncia para que, a partir da memria, se possa melhor
compreender os desafios do futuro no design de superfcie em nosso pas.
memria
Primeiros passos
A Universidade Federal de Santa Maria, fundada em 1960, criou em 1964
o Curso de Artes Plsticas com as opes Licenciatura em Desenho e Plstica e
Bacharelado em Artes Grficas, Arte Decorativa, Escultura e Pintura. Professores e
artistas de renome no pas foram convidados para fazer parte da equipe docente, a
qual foi sendo ampliada ano a ano. Em 27 de outubro de 1971, na Montmartre Galeria de Arte do Rio de Janeiro, foram apresentados, durante um desfile de moda,
os primeiros resultados da estamparia em tecido, tendo como base a tcnica do
batique. Na ocasio, forram apresentados trabalhos dos professores/artistas Berenice Gorini, Ivandira Dotto, Luiz Gonzaga e Yeddo Titze, todos do curso de Artes
Plsticas - Arte Decorativa da universidade gacha.
Esta exposio/desfile teve grande repercusso,
e a partir de ento surgiu a possibilidade de se estabelecer um convnio entre o Ministrio da Indstria e do
Acima, alunos em atividade prtica. ao lado, Lucas dos Santos Pereira: A ressignificao
da esttica afro no desenvolvimento de padroes afro-contemporneos
alm de sua carga horria normal nos cursos regulares de graduao. Em decorrncia
deste trabalho, outra iniciativa, tambm pioneira no pas, resultou na criao e inaugurao em 28 de novembro de 1981 do Polo de Design Txtil, considerado Centro de
Excelncia pelo MEC. Tratava-se de um laboratrio que permite o desenvolvimento
de padronagens desde a sua concepo at a sua execuo: criao, estampagem e
fixao dos tecidos. Ao trmino deste convnio, o Centro de Artes e Letras contava
com um Polo de Design Txtil e uma equipe de professores qualificados, mas, de
outra parte, no possua recursos para novos investimentos, nem uma equipe docente especfica para atuar na rea (disponibilidade de carga horria), no havendo
tambm vnculos discentes (cursos que contemplassem esta rea em carter regular).
A comunidade estudantil cobrava uma atitude concreta do departamento
de Artes Visuais para a agilizao e funcionamento efetivo da rea da estamparia. Assim, foi instituda uma comisso para tratar da elaborao do anteprojeto
do Curso de Ps Graduao em Design para Estamparia, em nvel de especializao. Fizeram parte desta comisso os professores Ana Norogrando, Berenice
Gorini e Silvestre Peciar Basiaco, do Curso de Desenho e Plstica.
Em 1989, foi realizado, em edio nica, o primeiro Curso de Ps-Graduao
- Especializao Design para Estamparia. A proposta, inicialmente estruturada para
a superfcie txtil (levando em conta o Polo de Design Txtil), foi ampliada para outras superfcies, como cermica e papel, considerando a demanda do mercado no
Sul do Pas. Os nomes design e estamparia foram mantidos, no sentido de valorizar, resgatar e dar continuidade ao trabalho preliminarmente realizado. Poderia
ter sido denominado de Design de Superfcie, conforme as tendncias internacionais na poca (hoje tambm nacionais), ou Desenho de Superfcie, conforme a lngua
portuguesa, aponta a professora Ana Norogrando. Independente da terminologia
empregada, o curso e o trabalho desenvolvido tiveram resultados expressivos, comprovados atravs de catlogos, exposies, participaes em desfiles, convnios com
indstrias, congressos, palestras, publicaes, referncias da imprensa e outros, em
nvel estadual, nacional e at mesmo no Mercosul.
memria
qualidade
e inovao
Professora
Dr Reinilda Minuzzi
Como docente do Departamento de
Carine Silva de Mello: O grafismo
da dcada de 60 como referncia
na criao de estampas para
a ambientao de dormitrios
Artes Visuais da UFSM, estou na instituio desde 1991, atuando especificamente na formao de graduao. Des-
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ser ofertado de dois em dois anos em carter regular. At 1996, haviam sido defendidas 24 monografias na rea (hoje ultrapassam a 100). Tal repercusso impunha que o
Design de Superfcie fosse mais abrangente e ampliado, considerando-se a estrutura
j existente; que o ensino do Design de Superfcie fizesse parte do ensino de graduao, como parcela integrante do currculo. Ento, em 1991, com a implantao do
novo curso de Desenho e Plstica, proposta curricular inovadora e aberta, foi possvel
introduzir esta rea em nvel de graduao, de forma atualizada, respeitando os fundamentos esttico-pedaggicos que nortearam a proposta ao longo dos anos.
Tanto os alunos egressos do curso de especializao em Design para Estamparia como os alunos do curso de graduao em Desenho e Plstica que desenvolveram
o Design de Superfcie no seu currculo passaram a atuar, em sua grande maioria,
junto s indstrias cermicas, como Eliane, Ceusa, Cecrisa, Portobello e de Lucca,
entre outras, alm de indstrias de revestimento cermico, como Esmalglass, Colorobbia, Torrecid, Ferro etc. Estes profissionais exerciam atividades tanto em setores de
desenvolvimento de produto quanto em coordenao de equipe, marketing e outros.
Tambm atuavam como profissionais liberais e professores na rea.
A partir de 2009, o curso passou a ocupar novo espao, no subsolo do Centro
de Artes e Letras (CAL), estabelecendo maior proximidade com as atividades do Polo
Txtil e usufruindo de melhor estrutura para aulas tericas, prticas e laboratrio de
informtica. Professores do Departamento de Artes Visuais e do Departamento de
Desenho Industrial atuam no curso. A nomenclatura Curso de Ps-Graduao em
nvel de Especializao em Design para Estamparia permaneceu at novembro de
2012, quando foi alterada para Especializao em Design de Superfcie.
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PARA LER
a superfcie
como
elemento
comunicativo
Por Wagner Campelo
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Resultado da reviso crtica da dissertao de mestrado da autora, o livro amplia a compreenso do Design de
Superfcie, abordando conceitos, exemplos, processo criativo e investigao processual, tendo como ponto principal a
explorao do sentido do tato no projeto das superfcies para
reas diversas.
Dividido em quatro captulos, o livro de Renata Oliveira Teixeira de Freitas explana sobre os propsitos da
criao, abrangendo: funo e destino, mercado da experincia emocional, trabalho imaterial, aplicao prtica dos
sentidos, tato e superfcie. E ainda sobre processos criativos,
mencionando: o material e suas caractersticas intrnsecas
e intangveis, bem como sua superfcie (textura), os movimentos tradutrios na busca pela textura, recursos criativos
(tcnicas de expresso), o mdulo e procedimentos tcnicos
de fabricao para trabalhar superfcies.
Nesta publicao, possvel perceber como as superfcies podem se tornar interfaces ativas, capazes de estabelecer
comunicao por meio de cdigos sensoriais, conforme os
processos criativos adotados. Aliado ao conceito projetivo e
industrial do design, o potencial da superfcie como elemento comunicativo oferece novas reflexes e possveis meios de
explorao de recursos e efeitos comunicacionais.
DESIGN DE SUPERFCIE
As Aes Comunicacionais
Tteis nos Processos
de Criao
Renata Oliveira
Teixeira de Freitas
Editora Blucher
O SENTIDO DE ORDEM
Um estudo sobre a psicologia
da arte decorativa
Ernest Gombrich
Editoras: Bookman (2012)
e London Press (1984)
impulso
humano
Por Marjorie Gubert
Em seu livro O Sentido de Ordem: um estudo sobre a psicologia da arte decorativa, Ernest Gombrich argumenta que h
um sentido integrado de ordem em cada ser humano, contra o
qual ele testado constantemente pela experincia adquirida.
O sentido de Ordem resultado de uma pesquisa profunda,
abrangente e densa da histria e da teoria da arte decorativa.
A obra busca a compreenso dos aspectos psicolgicos,
biolgicos e at mesmo fisiolgicos do ser humano. Gombrich
argumenta que, para a percepo dos padres, o sentido de ordem pr-requisito para a percepo da desordem e da quebra
na regularidade. Para ele, essa a explicao do prazer que o ser
humano pode sentir ao observar as padronagens presentes na
decorao, em seus diversos graus de elaborao.
A obviedade dos padres utilizados em um papel de parede, por exemplo, pode garantir um grau de satisfao e prazer
por exigir pouco de quem o contempla. Porm, projetos mais
complexos permitem vrios nveis de compreenso, nos quais
se confia estar diante de ordens dentro de ordens, em que se
pode responder sondagem de regularidade sem perder o sentimento de infinita e inesgotvel variedade.
Para fundamentar sua argumentao sobre o sentido de
ordem, Gombrich retoma consideraes a respeito da teoria e
prtica da decorao, contextualizando, com muita propriedade, a histria do ornamento, referindo os movimentos levantados no final do sculo XIX e incio do sculo XX. Como em um
painel demonstrativo, traz as discusses defendidas por Jonh
Ruskin e o expressionismo, Gottfried Semper e o estudo da funo, Owen Jones e o estudo da forma, e Adolf Loos e seu Ornamento e crime, isto tudo s para iniciar.
A leitura prope uma excelente anlise do papel da decorao na vida e na arte, examina o impulso humano universal em busca da ordem e do ritmo no espao e no tempo.
Uma explicao sobre o impulso de ordem em termos de nossa herana biolgica.
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Uma dcada. Foi o tempo que bastou para que Mnica Nador, pintora, desenhista
e gravadora formada na Faculdade de Artes Plsticas da Fundao Armando lvares
Penteado (Faap), de So Paulo, em 1983, desse uma virada total nos rumos de sua vida
e de seu fazer artstico. Antes disso, em 1985, frequentou o curso de gravura planogrfica com Regina Silveira na Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So
Paulo (ECA/USP). Em 1994, recebeu uma bolsa de estudos da Mid-America Alliance e
viajou para os Estados Unidos.
De volta ao Brasil, um novo momento: recebeu, em 1999, a Bolsa Vitae de Artes na
rea de artes visuais com o projeto Paredes Pinturas. o momento da virada, em que praticamente abandona a produo de trabalhos de arte tradicionais e se volta para a produo de grandes pinturas murais em comunidades carentes, onde passa a residir. Desenvolve, a partir de ento, pinturas em fachadas de residncias, em trabalho conjunto com
seus moradores, partindo de motivos decorativos.
entrevista
O potencial transformador da arte entusiasma a artista, mas em especial
as comunidades, como a da Vila Rhodia. A criao de desenhos em mscaras de
acetato, depois pintados nas casas do bairro, lhe d, no ano 2000, o ttulo de mestre pela ECA/USP, sob orientao (outra vez) de Regina Silveira. Em 2003, mais
um passo rumo ousadia: Mnica cria o Jardim Miriam Arte Clube (JAMAC),
um ateli de arte, espao de formao e biblioteca aberto comunidade, na zona
sul de So Paulo. L, desde 2004, ela atua com aes artstico-culturais, capacitao de jovens e adultos por meio da tcnica de pintura em estncil, intervenes
em espaos pblicos e fomento realizao audiovisual, visando possibilitar a
prtica da arte e da cultura como elementos estruturantes da sociedade.
Desde 2005 o JAMAC uma ONG (Organizao No-Governamental) que
luta para se manter. Em parceria com a Secretaria Municipal de Cultura, em 2012
implantou um ncleo de estamparia para confeccionar peas em tecido e papel.
A estrutura do ateli conta com equipamentos de serigrafia e busca realizar uma
produo txtil em escala, incluindo estampas corridas para decorao, toalhas
de mesa, camisetas, peas de vesturio e tambm cartazes e papelaria. Os produtos so vendidos na sede do JAMAC e, em breve, via e-commerce. O projeto
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quer ver decolar a escola, para depois definir o que fazer da vida.
Todo artista tem de ir aonde o povo est a melhor sntese do seu trabalho?
No bem assim. Eu acho que as classes sociais deveriam se misturar muito
mais, e que a gente deveria fazer uma fora-tarefa no pas pela educao, seja
voc de que rea do conhecimento for. Eu fao isso como artista que sou.
H 15 anos voc criou o projeto Paredes Pinturas, que deu origem ao JAMAC
e, depois, a tantas iniciativas sinrgicas. As transformaes nas pessoas das
comunidades com quem voc tem interagido ficam evidentes nos muitos depoimentos captados em vdeo pelo prprio JAMAC. E voc? Pessoalmente, por
que transformaes passou desde ento?
Eu achava que a culpa dos males do mundo era da burguesia, digamos assim,
e descobri que nossa espcie que o pepino maior... Ento, voc tem que descobrir um espao interno em voc para acolher o mal, tambm, entender que
somos todos humanos, uma s espcie...
entrevista
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Voc disse, em determinado momento, que queria fazer uma arte que sua v
e as pessoas comuns gostassem, escapando da erudio e dos espaos institucionalizados. H alguma forma desses dois mundos se comunicarem, ou
so opes excludentes?
Essa mentalidade finalmente est mudando. Veja: muitos destes espaos me chamam para mostrar o que fao e mesmo para desenvolver trabalhos com comunidades do entorno. No sou s eu, vrios artistas e coletivos esto surgindo e
trabalham com pblicos no especializados. Como disse o escritor e poeta mar-
Toda pessoa tem talento artstico e alguma coisa para revelar aos outros
sobre sua viso de mundo, ou no exatamente assim? A arte para alguns?
A arte para alguns, assim como cozinhar para alguns, medicina para alguns,
ser me para alguns... Todo mundo deveria ter acesso a experimentar todas essas possibilidades um pouquinho, para compreender as tantas dimenses do ser
humano... A experincia de fazer arte altamente rica e construtora de valores
estruturantes para ns, uma experincia que deveria estar acessvel para todas
Com o perdo do trocadilho, seu trabalho toma por base o padro (pattern),
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entrevista
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mas sua prtica fora do convencional. Por quais caminhos seguir a Mnica
Nador que completa seis dcadas de vida em 2015? Seguir em busca do rompimento de padres, mas sempre usando o pattern como ferramenta?
Eu gostaria muito de conseguir fazer nossa estamparia/escola aqui emplacar, para
depois ver o que vai ser de mim. A prioridade fazer aqui virar!
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Setorial d
perfil
Durante trs sculos, milhes de africanos foram
obrigados a sair de suas terras para trabalharem como
escravos na Amrica Colonial. O Brasil recebeu a maior
parte deles cerca de 5 milhes de indivduos. A imensa
contribuio africana da advinda no se limitou apenas
ao mundo material, mas influenciou de forma marcante a
arte, a lngua, a religiosidade, a famlia e a vida do Brasil.
Essa dispora negra resultou em uma experincia inovadora: a mistura de raas gerou um povo novo no continente americano. Este tema o do livro do historiador
24
gir com pessoas de culturas das mais diferentes. Quando retornou ao Brasil, em
1980, aps concluir uma bolsa de estudos em design na Itlia, Goya foi trabalhar
em uma indstria txtil de So Paulo. At que decidiu retornar terra natal para
cia da cultura tnica na Bahia, resolveu fazer um projeto de design criando produ-
parceira com a designer e artista plstica Elisa Galeffi e, em 1986, portanto h quase
30 anos, intuindo que essa tendncia ainda tinha muito a crescer, e sentindo que este
Santos Lopes, a Goya, 61 anos, que esteve por trs da marca Didara (palavra que
nos terreiros. No existia uma produo que sintetizasse as duas expresses por meio
significa bom, na lngua africana iorub). Foi por meio da Didara que a designer
de uma indumentria para o cotidiano. Foi por isso que Goya decidiu atuar como
fadas, pans e muitas outras peas, roupas e tecidos que apresentam cores fortes
do nosso cotidiano, e, para tal, ela tem que se adequar ao nosso meio de vida.
O nosso encontro com a moda afro-brasileira foi para que se pudesse criar uma
tambm valorizam o aspecto do prprio vestir, do solto, das roupas largas. Afinal, os
moda em que ns, brasileiros, vssemos a matriz africana de uma maneira nossa.
bubus e as batas foram absorvidas no dia a dia, e na Bahia, o abad se tornou uma
existe uma moda para todos, e essa foi tambm a busca da empresa quando se
Pois a baiana Goya Lopes tornou-se um dos principais nomes da moda nor-
colocou no mercado. Uma moda para todos aqueles que respeitam, que acreditam,
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perfil
Legtimo Goya
Por Lena Castelln
Pinturas rupestres, ecologia, entalhes em portas da Nigria e musicalidade da Bahia tm muita coisa em comum. Pelo menos na viso e nos
traos da baiana Goya Lopes, designer txtil que est fazendo nome em
Roma e em Nova York. Roupas e tecidos produzidos por ela apresentam
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Inspirao rupestre
de regies, de grupos tnicos e trabalha a interao entre eles para criar os seus contos
tar temas ligados mandala, aos orixs, cultura iorub. Quando a criao
fazem parte do processo de pesquisa, que parte sempre de uma percepo aguada.
coleo inspirada na arte rupestre, em 1993, a qual lhe rendeu, entre outros reco-
Palcio do Itamarati, em Braslia. Uma amiga que morava na Itlia havia feito uma
exposio sobre arte rupestre africana e lhe enviado um folder sobre o trabalho. Na
Ativismo cultural
Para Goya Lopes, o momento atual muito importante porque a moda est
sendo reconhecida como cultura, e esse reconhecimento fundamental. O mundo
inteiro sabe que a moda tambm cultura. At o governo tem reconhecido isso,
e a prova foi a criao do Colegiado Setorial de Moda do Ministrio da Cultura
(MinC), integrado por Goya.
Agora, possvel pensar e comear a trabalhar com polticas pblicas para
a moda como cultura defende a artista.
Mas Goya frisa que a construo do produto no passa s pelo criador. Tambm participam o cliente, que vai responder de maneira positiva ou no, e a mdia,
27
perfil
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Um currculo e tanto
Algumas coisas que voc precisa saber sobre a trajetria de Goya Lopes:
que vai fazer a crtica. uma trade. A artista enfatiza que a produo depende
principalmente da crtica positiva da mdia, porque a falta deste espao tem impedido o crescimento de muita gente boa no mercado.
que nesse momento em que se est pensando na moda como cultura, pensarmos
tambm em como trabalhar e pensar, realmente, como reconhecer a moda afro
-brasileira, quem so os seus atores, quem somos ns nesse momento. Para tal,
O trabalho de Goya Lopes revela sua atuao racial e cultural. Para ela, o
ativismo mais que necessrio.
No sei se os outros pensam da mesma maneira que eu, mas ela necessria
exatamente para a construo atual. Hoje, tudo na base de redes. Se voc no est
associado a um grupo, voc prprio no se reconhece. fundamental que a questo
empresarial esteja aliada a grupos. E fundamental, tambm, que esses grupos no
sejam fechados, que estejam relacionados com outras redes, porque isso o oxignio.
As coisas so muito rpidas, e a nica maneira de estar atualizado fazendo parte
desses grupos. Ningum consegue absorver tudo explica a designer.
Em sua mais recente coleo, guas de Oxal, Goya Lopes prope uma
grande ruptura. So 400 peas entre vestidos, caftans, calas, batas, camisetas, blusas, torsos, faixas, almofadas e tecidos finos e de algodo, com as estampas no
tradicional branco no branco. Prova de que a artista pode sempre se reinventar.
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ARTIGO
Disseminando
o conhecimento
Por Renata Rubim
30
interessante ressaltar que quando comecei a ministrar meus workshops estvamos ainda
em modo analgico, ou seja, as ferramentas
digitais eram apenas sonhos de poucos, pouqussimos. Ento, o design de superfcie tinha um alcance menor e mais tradicional: restringia-se ao
txtil, aos papis e plsticos estampados, indstria cermica e vidros. Portanto, pode-se resumir
as linguagens estticas que se via no mercado em
duas: a) uma super bem elaborada, bem resolvida e at sofisticada, e b) outra, bem primitiva,
bem simples.
Havia os profissionais com conhecimento
tcnico e artstico elaborado que trabalhavam
principalmente na rea de estamparia txtil ou
cermica, enquanto que em reas onde atualmente se explora bastante a superfcie, como na
publicidade ou no design grfico, quase no se
via nenhuma expresso. As superfcies eram bem
menos exploradas, quase todas lisas e sem cor
(cor tambm trabalho de superfcie).
Era como se as reas distintas tivessem
uma barreira separando-as radicalmente: ou era
um projeto de superfcie decorada, como os
tecidos e porcelanas, ou era design grfico e publicidade. Ento, era bem raro um projeto grfico ter trabalho complementar na sua superfcie.
Cartazes, embalagens e material de informao
e comunicao normalmente continham poucos
elementos e cores, ficavam mais restritos a signos, letras e nmeros.
No incio da dcada de 1990, fui convidada pela PUC-RS para ministrar uma oficina de
design de superfcie para profissionais de embalagem. A procura foi muito significativa, o que
comprova que era algo incomum. A mudana se
deu em razo de diferentes fatores, e penso que o
principal aquilo que a tecnologia disponibiliza,
favorecendo cada vez mais a explorao de texturas, cores e efeitos.
Mas ento vem a pergunta que no quer
31
acima, renata rubim durante um de seus cursos. no entorno, trabalhos de alunos
O futuro
profissional
deve conhecer a
histria do design
e ser um constante
questionador
JuRAdos
Renata rubim
Especialista em Design de Superfcie,
autora do livro Desenhando a
Superfcie, primeiro no Brasil sobre
o tema. Possui diversas premiaes
nacionais e internacionais.
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WAGNER CAMPELO
de 4.500 estampas inscritas em todo o pas, resultou na edio do livro Alma Brasileira e na
realizao de exposies em So Paulo e em
Porto Alegre. O prmio oportunizou a jovens
talentos e profissionais apresentarem a sua
AURESNEDE
PIRES STEPHAN
Conhecido no meio do design como
professor Eddy, designer e mestre em
arte, cultura e educao, alm de membro
do Conselho do Museu da Casa Brasileira.
celso Lima
Iniciou sua carreira como ilustrador
para revistas nacionais. Hoje atua
como multiplicador das tcnicas de
estamparia, que so passadas por
geraes pela tradio oral.
es profissional e estudante.
O livro Alma Brasileira, alm das 72
trevista com Mnica Nador, um texto sobre o curso pioneiro no setor txtil da Universidade Federal de Santa Maria, traa o
perfil de Goya Lopes e, ainda, artigos dos
jurados da edio 2015 do prmio (confi-
Katia Kayser
Com Especializao em Administrao
em Publicidade e Propaganda (PUCRS)
e Criatividade em Produtos e Negcios
de Moda (UCS), consultora em
desenvolvimento de produtos para moda.
curadoria de Renata Rubim e a participao dos jurados Wagner Campelo, Auresnede Pires Stephan, Celso Lima, Marjorie
Gubert, Katia Kayser e Mayume Hausen
Mizoguchi.
33
,
A
I
N
Z
A
M
A
34
35
um jardim brasileiro
profissional
Ana Paula
Vieira Malandri
Thompson
1 Lugar
36
essncia brasileira
Esta estampa uma pequena miscelnea da imensido
de vida que encontramos na amaznia. SO ANIMAIS,
PLANTAS, FRUTAS E SEMENTES QUE, CARREGADOS DE
SIGNIFICADOs, REPRESENTAM UMA CULTURA QUE SE
REFLETE NO BRASIL INTEIRO e tambm fora dele.
Utilizei o tucano, pssaro de trao forte e marcante;
o urucum, com sua carga histrica e sua cor intensa;
a graviola, com sua forma interessante,
e a vitria-rgia, com sua beleza.
Bauru | SP
37
Camila Matos
de Castro
2 lugar
38
AVES
TRABALHO INSPIRADO NAS AVES DA AMAZNIA,
TO BONITAS, EXTICAS E COM MOVIMENTO
INSPIRADOR. A SUTILEZA DAS LINHAS CONTRASTA
COM O MOVIMENTO DAS CORES DE FUNDO, COM
DESTAQUE PARA O AMARELO, QUE SE SOBRESSAI NA
COMPOSIO. PARA a CRIAO DO TRABALHO, FORAM
USADAS LINHAS DE DIVERSAS ESPESSURAS E COM
MOVIMENTOS DIFERENTES.
Marataizes | ES
39
Bruna
Fernanda Scalco
3 Lugar
40
Diversidade Verde
ESTA ESTAMPA EXALTA A COR VERDE, PREDOMINANTE
EM NOSSAS FLORESTAS AMAZNICAS, E AO MESMO
TEMPO DEMONSTRA A DIVERSIDADE DE SUA FAUNA
E FLORA, AO DESTACAR, ATRAVS DA AUSNCIA
DE PREENCHIMENTO, OS ELEMENTOS TPICOS
DA REGIO, ALGUNS AT MESMO AMEAADOS
DE EXTINO, COMO A ONA-PINTADA, A ARARAJUBA
E A ARIRANHA.
Arapongas | PR
41
Daniel Silva
Barbosa
42
amaznia em extino
A essncia desta estampa o alerta para
mantermos vivos os animais da floresta
amaznica. Com desenhos de animais que
correm risco de extino, como o macacoaranha, o peixe-boi, a ona-pintada e
o tamandu-bandeira, entre outros,
demonstramos a importncia desses animais
para o equilbrio de nosso ecossistema.
Caucaia | CE
43
Julia Camargo
Callegari
44
floraju
ESTAMPA FEITA MO, INSPIRADA NA FLORA
AMAZNICA, EM SUA DIVERSIDADE, FORMAS
E TEXTURAS. O AMARELO ENVOLVE TUDO, TRAZENDO
A SENSAO DE CALOR, ALM DE RESSALTAR
A RIQUEZA DESSA GIGANTE. O NOME FLORAJU
FOI RESULTADO DA JUNO DA PALAVRA
FLORA E DO RADICAL TUPI GUARANI jU,
QUE SIGNIFICA AMARELO.
Curitiba | PR
45
Martha Simone
da Silva
46
casa de taipa
detalhes de porta, janela e telhado
de uma casa de taipa comumente encontrada
em comunidades denominadas ribeirinhas,
por estarem localizadas nas margens dos
rios. nestes locais, h abundante oferta
de caa e pesca.
Nilpolis | RJ
47
Fernanda
Amaral Rebello
48
BROMLIA
ESSA ESTAMPA REPRESENTA A BROMLIA E SUAS MIL
CAMADAS, as quais REVELAM, ATRAVS DO LEQUE
DE FOLHAS tigradas, UMA FLOR COMPRIDA
e COLORIDA. para completar, h o fundo
amarelo, lembrando os raios de sol,
fonte de energia essencial a todas as
plantas da floresta. a estampa foi desenhada
mo e colorida no computador.
Rio de Janeiro | RJ
49
Bruna Meyenberg
Fraga
50
Curitiba | PR
51
Fbio Resende
dos Santos
52
Ferum Amaznia
A estampa traduz a copa das rvores vista de
forma peculiar, com uma pequena clareira
vista de longe. seu tronco fino em posio
oposta cria um efeito xadrez contnuo. A cor
viva do amarelo, ao fundo, exala uma energia
que s essa terra brasileira tem. Arte alegre e
levemente minimalista.
Contagem | MG
53
Melissa Luchini
amaznia naf
54
So Paulo | SP
55
Alane de Holanda
Nunes Maia
Soldados da borracha
56
Limoeiro do Norte | CE
57
Renato de
Almeida Lins
TOUCEIRA MUTANTE
58
SO PAULO | SP
59
ARTIGO
60
61
QUAL O PREO
DE UMA ESTAMPA?
Por Wagner Campelo
No existe uma resposta nica para a
pergunta acima, j que necessrio considerar
diferentes fatores para estabelecer o valor deste
tipo de trabalho. Antes de tudo, importante
lembrar que existem dois tipos de estampa: as
estampas corridas (padronagens impressas) e
as estampas localizadas (no apenas as estampas para camisetas e outros itens, mas tambm
os falso-corridos e as estampas de engenharia).
Apenas as estampas corridas exigem compreenso e domnio de tcnicas de rapport em sua
elaborao.
Para estabelecer o preo de uma estampa, alm de seu tipo, igualmente importante levar em conta fatores como: dimenso do
desenho/imagem (quanto maior, mais cara),
grau de complexidade (quanto mais elaborado,
mais caro) e sistema de impresso (sobretudo
no caso de o fechamento do arquivo para serigrafia e cilindro ficar a cargo do designer as
artes-finais para estes dois sistemas so mais
trabalhosas). Existem ainda outros aspectos
que podem ser considerados como: desenhos
feitos mo livre ou diretamente no compu-
,
A
I
N
Z
A
M
A
62
63
um jardim brasileiro
estudante
Marilia Procopio
Tavares
1 Lugar
64
Cores da amaznia
As cores vibrantes dos sapos da amaznia
a principal inspirao dessa estampa. A
diversidade de espcies encontradas na
floresta IMPRESSIONA, assim como as diferentes
padronagens e tipos de pele. A representao
dos sapos pela pata destaca uma de suas
caractersticas mais reconhecidas, resultando
em uma estampa figurativa, mas ao mesmo tempo
capaz de ser abstrada.
Rio de Janeiro | RJ
65
Renato Soboll
2 Lugar
Vila de palafita
66
Valinhos | SP
67
Hozanailson
Ramos de Andrade
3 Lugar
68
Seringueiras
INSPIRADA NO PADRO GEOMTRICO DEIXADO NAS
SERINGUEIRAS PELA EXTRAO DA BORRACHA,
ESSA COMPOSIO TRAZ A EXUBERNCIA DOS RIOS, DA
FLORESTA E DA FAUNA AMAZNICA, QUE SE REVELAM NO
DETALHE DAS CORES, DAS FORMAS E DAS IMAGENS QUE
PERMEIAM O IMAGINRIO AMAZNICO. O RESULTADO
UMA SOBREPOSIO DE IMPRESSES, IMAGENS QUE
SURGEM, SE ESCONDEM, SE FUNDEM E SE COMPLETAM
COMO em UM ECOSSISTEMA.
69
Alexandre
Limamoura
70
o rio colorido
o rio rua na amaznia e nele se v um jardim
colorido: vitrias-rgias que crescem
livremente, frutos e folhas cados das rvores
sobre a gua, flores que desabrocham. As
imagens foram criadas por meio da tcnica
do pastel leo e remetem planta j citada,
ao buriti, ao camapu, ao aa e s texturas de
troncos e rochas (estampa com rapport).
Belm | PA
71
Alessandra
Betenheuser
folhagem
72
Curitiba | PR
73
Clarissa Lovatto
Cortelletti
74
artrias amaznicas
inspirado nas majestosas formas do rio
amazonas, o pattern artrias amaznicas
remete tambm s curvas do corpo da mulher
indgena brasileira. as cores fazem aluso
s guas turvas do rio e ao tom de pele que a
ndia possui. o rio e a mulher simbolizam a rica
fertilidade que banha o territrio nacional.
Farroupilha | RS
75
Andra Dias
Casagrande
frutos de um Brasil tropical
76
Vitria | ES
77
Andreia Matos
Barreira
Poesia da Amaznia
78
Bauru | SP
79
Isabella
Nascimento
Rifor
80
hrcules e o fantasma
O BESOURO HRCULES E A BORBOLETA FANTASMA
DO PARASO, ALM DE SEREM INCRIVELMENTE
LINDOS, ESTO PRESENTES NA NOSSA FLORESTA
AMAZNICA, COMPONDO COM MAESTRIA OS
ENCANTOS E as BELEZAS DA NOSSA FAUNA. O
DESENHO TEM TUDO A VER COM A PROPOSTA DO
TEMA E PODE ALCANAR DIFERENTES PBLICOS.
Serra | ES
81
Jsseca de
Deus Barbosa
A floresta do Muiraquit
82
Rio de Janeiro | RJ
83
Lilian Fiala
Inflorescncia da Amaznia
84
Rolndia | PR
85
Marina Alves
Boaventura
Folhas da amaznia
86
So Paulo | SP
87
ARTIGO
Trajetria de
uma pioneira do
ensino de Moda
Por Auresnede Pires Stephan (Eddy)
88
89
,
L
I
S
A
R
B
90
91
um mosaico de culturas
PROFISSIONAL
Tatiana Cardoso
da Silva
1 LUGAR
92
jogo de bzios
Trazido ao Brasil pela dispora africana,
o jogo de bzios um smbolo da cultura negra
em nosso pas. Os elementos utilizados no jogo
conchas, guias e textura de palha inspiraram
essa estampa de movimento fluido que remete
natureza e aos orixs. As cores vivas e slidas
vm da interseco das padronagens africanas
e do tecido de chita.
So Paulo | SP
93
Marcos Luiz
Fontonio
2 Lugar
94
unio de sotaques
CADA CANTINHO DO BRASIL TEM UMA CARACTERSTICA
QUE SE DESTACA: PODE SER UM MONUMENTO, UMA
FRUTA, UM ANIMAL OU UMA BELEZA NATURAL. APESAR
DE POSSUREM CARACTERSTICAS MUITO DISTINTAS,
H UMA LINHA QUE LIGA TODOS OS CANTOS DO
BRASIL, FORMANDO UM PAS ALEGRE E RECEPTIVO.
MISTURANDO LINHAS SIMPLES, PONTOS E COR
VIBRANTE, REPRESENTO A UNIO DO POVO BRASILEIRO,
FORMANDO ESSE IMENSO E LINDO PAS.
Rio de Janeiro | RJ
95
Eliane Hiroe
3 Lugar
Canoa cultural
96
So Paulo | SP
97
Patricia
Peixoto Duarte
98
Cajuna
Suco, castanha, mel, licor, passa, sorvete...
grande a lista de delcias que essa fruta,
tpica da regio litornea de nosso Brasil,
capaz de nos fornecer. Doce, travoso e
colorido, o caju fonte de inspirao na
criao da estampa cajuna, que usa suas
diversas cores e formas na composio.
Recife | PE
99
Renato de
Almeida Lins
FIOS-DE-CONTAS
100
So Paulo | SP
101
Sandra
Crivellaro Cunha
Meu boi
102
So Paulo | SP
103
Werllen Castro
Baptista
104
Piso de caquinhos
Este padro FOI Inspirado no j conhecido
e tradicional piso de caquinhos de cermica
vermelha, amarela e preta. presente em
diversas casas brasileiras, o piso
surgiu por meio de uma cultura de
reaproveitamento, com a utilizao
de restos de materiais descartados.
Vitria | ES
105
Alice Prina
Marajoara
106
Braslia | DF
107
Rafael Falco |
Cadeh Juaaba
Pedacera
108
Fortaleza | CE
109
Lais Dias
Bumba meu boi
110
So Paulo | SP
111
Gustavo Peres
da Silva
Altinha
112
Rio de Janeiro | RJ
113
Jana Glatt
Rozenbaum
TRIBO
114
Rio de Janeiro | RJ
115
ARTIGO
VKHUTEMAS : UM
RESGATE HISTRICO
Por Celso Lima
116
O Vkhutemas, ou Atelis Superiores Tcnico-Artsticos Estatais, j que seu nome um acrnimo, foi fundado em 1920, em decreto oficial
assinado por Anatoly Lunatcharsky (1875-1933),
o primeiro Comissrio do Povo para Educao e
Cultura da Rssia Sovitica, a partir da fuso de
trs escolas estatais j existentes: Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura de Moscou, Atelis Nacionais de Ofcios e Artes Livres e Escola
de Arte Industrial Stroganov (a mais antiga). A
funo do Vkhutemas, desde o seu incio, foi o
ensino e produo de arte e design, ento aliados
pelo movimento construtivista, e que servissem
reconstruo urbana e industrial da Rssia revolucionria dos sovietes. Visava, ainda, estabelecer
os novos parmetros de consumo adequados ao
ideal igualitrio socialista, nas propostas do marxismo-leninismo. Era um mundo novo que se
projetava, em ideais e formas, e o que se desenrolou ali foi, na verdade, o surgimento do design
moderno, que at hoje reverbera pelo mundo,
com os crditos todos equivocadamente atribudos Bauhaus alem.
A proposta era aberta a todos, sem exigncia de currculos e sem imposio de pr-requisitos. Quando a instituio abriu suas portas, havia
1.467 inscritos, homens e mulheres, em sua maior
parte oriundos das classes baixas, sendo um tero dos alunos do sexo feminino, algo s possvel
diante das mudanas que ocorriam em 1920 na
Rssia sovitica. A Bauhaus abriu em 1919 com
150 matriculados, quase todos advindos da elite
alem, e com a maior parte de seus cursos interditos para as mulheres.
O ensino no Vkhutemas se caracterizava
por um curso preparatrio, o Svoma, e que possua a durao de dois anos. A funo do curso preparatrio era propiciar a todos os alunos
uma formao ampla em todas as reas. Ele era
composto das seguintes disciplinas: Superfcies,
Cores, Propedutica: Espao, Propedutica: Volume e Histria da Arte. As oficinas regulares
eram Arquitetura, Projeto de Cores e Diploma-
em 1930, a artista cubofuturista e designer Liubov Popova (1889-1924), a colorimetrista Liudmila Maiakovskaya (1884-1969) e o impressor Oscar
Grioune, que comandaram a gigantesca produo
de design de pattern no Vkhutemas, o que resultou
em dois estilos marcantes: os geomtricos abstratos
construtivos e os temticos art-deco.
Mas a experincia foi avante demais, e o
Vkhutemas, j tornado Vkhutein em 1927, por
intervenes reformistas, foi fechado em 1930
por decreto de Josef Stalin, que via a escola como
uma ameaa ao seu projeto centralizador de poder, cujo resultado, conhecido por stalinismo,
foi um estado totalitrio, terrorista e policial. Esfacelava-se o sonho de um novo mundo, o qual
durou apenas 10 anos nas mentes de muitos homens e mulheres que lutaram, criaram e produziram por ele.
O Vkhutemas foi uma usina de criao,
pensamento e reflexo do projeto socialista sovitico pela via da arte e do design, uma tentativa
de prxis de sua utopia, e tambm um momento
da histria do mundo quando se ousou tentar a
igualdade. Antes de Stalin, da ditadura e da mediocridade criativa em que a URSS mergulhou a
partir de 1930, at seu inexorvel fim, existiu um
momento luminoso, faiscante da arte e do design, sendo obrigatrio seu resgate pela histria,
afinal despida de preconceitos. E o Vkhutemas
sua chave.
esquerda,
logotipo do
Vkhutemas,
criado por
Lazare
Lissitski
em 1920,
e estampas
de Marya
Anufrieva
(ao lado)
e Sergey
Burilyn
(abaixo)
117
,
L
I
S
A
R
B
118
119
um mosaico de culturas
ESTUDANTE
Karina Mota
da Silva
1 Lugar
120
combo sinuoso
Inspirada nas tribos indgenas brasileiras,
esta estampa traz a sinuosidade presente
nas pinturas corporais dos ndios e as cores
terrosas que simbolizam sua terra, sua alma.
foi Construda originalmente como rapport e
posteriormente aplicada em formato corrido.
Rio de Janeiro | RJ
121
Clarissa
Faccini de Lima
2 Lugar
122
Bergamotas
a bergamota e o inverno do sul so
combinaes perfeitas para quem quer
lagartear, como dizem os locais. Criei uma
estampa que ilustra essa ao. a estampa foi
feita com uma pintura autoral em aquarela,
repetida diversas vezes, para chegar ao
resultado final.
Porto Alegre | RS
123
Andreza Silva
de Souza
3 Lugar
124
povo brasileiro
Seguindo o conceito de conjunto, onde
todos os grupos no final formam um s,
busquei inspirao nas etnias brasileiras,
trabalhando de forma simples cada uma delas.
Para isso, usei as cores que especificam
quatro etnias: O negro, o branco, o pardo e o
ndio, que formam a miscigenao da cultura
do Brasil.
Itapororoca | PB
125
Nathlia Assis
Macedo de
Albuquerque
126
So Paulo | SP
127
Ana Paula
Santos de Avila
A RENDA DA ILHA
128
So Jos | SC
129
Daniela Helena
Machado Manulli
130
Cristo de ipanema
esta estampa retrata duas figuras icnicas
do Brasil: o calado de ipanema e o Cristo
Redentor, o segundo eleito umas das sete
maravilhas do mundo. as duas figuras esto
juntas: um mosaico de cristos redentores
forma um calado de ipanema, justificandose, assim, o ttulo do trabalho.
Belo Horizonte | MG
131
Hozanailson
Ramos de Andrade
lago das lavadeiras
132
133
Julia Caldari
Galvo do Amaral
134
a geometria da flor
estampa rapportada, feita manualmente,
com canetas nanquim. como inspirao para
este rapport, os mosaicos da arte bizantina,
os quais tinham como objetivo formar uma
decorao geomtrica, e tambm gaud, que
utilizava os mosaicos como recurso em sua
arquitetura, integrando, de forma
harmoniosa, a obra natureza.
So Paulo | SP
135
Lana Carollina
Ribeiro Barcellos
136
Guayi
Guayi, em tupi, significa semente boa.
A estampa traz como base de desenho
referncias de pinturas corporais indgenas
brasileiras, compostas a partir de sementes
de olho de cabra e de aa, comuns no seu
artesanato, trazendo, assim, dois elementos
fortes dessa cultura.
Rio de Janeiro | RJ
137
Midi Cristina
Rodrigues
dos Santos
138
Guerreiro indgena
Criei esta estampa inspirada na
pintura facial indgena e seus costumes.
Pesquisando as tribos Carajs, Caiaps, Matip
e Guarani, percebi que cada uma delas tem sua
caracterstica particular ao se pintar, seja
para seus rituais de iniciaes, competies,
festividades ou duelos. As cores usadas na
estampa so provenientes dos temperos e suas
misturas, tudo extrado da natureza.
Rio de Janeiro | RJ
139
Rebeca
Chiminazzo
de Figueiredo
140
Campinas | SP
141
Tito Henrique
Borges de Souza
142
PalHA COLORIDA
PARA ESTA ESTAMPA, INSPIREI-me EM DOIS ELEMENTOS
COMUNS DO ARTESANATO BRASILEIRO: o ARTESANATO
EM PALHA E A HARMONIOSA COMBINAO DE CORES,
COMUNS EM REDES E TECIDOS. O RESULTADO
UM MOSAICO DE tonalidades VIVAS, MAS QUE
O OBSERVADOR NO SE CANSA DE OLHAR.
ASSIM TAMBM A NOSSA CULTURA: UM MOSAICO
DE CULTURAS VIVAS QUE NOS ENVOLVE,
sem jamais perder o seu fascnio.
Natal | RN
143
ARTIGO
Visualidades
contemporneas
144
Minha reflexo neste momento repassa pelas diversas manifestaes do design de superfcie no nosso tempo. Associo aqui diferentes lgicas criativas, conceitos, valores estticos, tcnicas,
processos de produo, materiais etc. Visualidades contemporneas resultado de pesquisa que
se d, basicamente, a partir de livros, catlogos,
sites de profissionais, revistas, diretamente relacionados ao design de superfcie. Selecionei imagens que julguei como recorrentes e executveis,
apontando tratamentos de superfcies como expressivos da linguagem atual advinda dos recursos tecnolgicos disponveis.
As visualidades contemporneas fomentam a reflexo sobre o estado da arte do design
de superfcie, como referncias que apontam
as tendncias da rea. Alm disso, estimulam
a percepo e a interpretao dos aspectos
conceituais e das tcnicas de composio utilizadas. O estudo resultou na classificao de
15 temas ou interpretaes das visualidades
contemporneas:
1. Subtrao/Recorte/Vazado
A padronagem revelada pela subtrao
da matria do substrato, ou seja, as formas so
recortadas gerando uma superfcie vazada. O desenvolvimento tecnolgico aumentou a utilizao
desse recurso na produo dos padres. Entre os
possveis processos de recorte podemos citar: laser
(em metais, cermicas, madeiras, tecidos, couros,
vidros, plsticos, espumas etc.), jato de gua, jato
de ar e usinagem. Estes recursos trazem novas opes estticas para desempenhos esperados, como
divisrias, painis vazados em jardins (para ventilao, passagem de luz, colocao de plantas etc.).
Green Oesis Jo Meesters 2006 ilustra este processo. Figura 1: Green Oasis Estrutura metlica.
Fonte: Savoir, 2007, p.13.
2. Clssicos Renovados
Esta taxonomia designa padronagens com
a apropriao de motivos e/ou padres clssi-
cos, buscando sua atualizao mediante a releitura de algum aspecto, seja uma interpretao
conceitual ou formal, na composio, escala, de
aplicao ou cores. Considera-se, aqui, por clssico, o padro que possui uma origem histrica,
que se mantm presente por sculos. Entre eles,
floral, arabescos, listrado, xadrez (madras, prncipe de gales, pied-de-poule, vichy e tartans,
pos, cashmere, tweeds, olho de perdiz, espinha
de peixe). Figura 2: Antique: Gam plus Fratesi. Arabesco formado por formigas. Fonte:
Savoir, 2007, p. 80.
145
3. Fun
Com o intuito de divertir, este tipo de padronagem tem como recurso compositivo o jogo
conceitual, alterando as escalas, com as cores,
forma e construo de narrativas explorando
o lado ldico e/ou no sense como elementos
de criao. Figura 3: Apple Field. Fonte: Savoir
2007 p.106-107.
4. Antagonismos/Ambiguidades
Estes padres propem um contraste, um
choque de contedo. Aqui h a coexistncia de elementos ou linguagens antagnicas numa mesma
composio. Seja gerando um contraste de ideias
ou compondo com as formas antagnicas. Underworld Studio Job -Fonte Vilaseca 2007 p. 236
5. Imagem Real/Colagem
Padronagem desenvolvida a partir de
recurso digital, possibilitando a iluso da presena dos motivos que a compe. O resultado pode ser a reproduo da imagem real (ou
fragmentos dela), uma colagem propondo
uma transposio da realidade, s vezes
chegando a um efeito de tromp loeil. As imagens ilustram a realidade nos detalhes. A criao parte de referncias autorais, objetos escaneados etc. Diferente do que se tem chamado
de adesivagem, tcnica de cpia, recorte e colagem, a partir da apropriao de imagens ou
6. Narrativa:
Quando a padronagem conta uma histria,
adotando a narrativa como lgica criativa, podem ser explorados diferentes aspectos imagticos: o ldico, o humor, o cotidiano, o teatral, o
sarcasmo, fenmenos naturais etc. Figura 6: Furtherland: Paula Castro for Evgenia Ostroviskaya.
Fonte: Savoir, 2007, p. 20.
As visualidades
contemporneas
fomentam a reflexo
sobre o estado da arte
do design de superfcie
ARTIGO
7. Construo/Encaixe
Aqui, a imagem construda com dependncia e evidncia do encaixe dos mdulos. Sob esta lgica, temos exemplos
de padronagens que formam estampas, objetos ou estruturas
articulveis. Design customizvel: The Algue by Vitra Designer: Ronan and Erwan Bouroullec (este padro tambm observa o aspecto de objeto). Fonte: http://www.bouroullec.com/.
8. Camadas/Sobreposio
A lgica compositiva, nestes casos, da utilizao de
duas ou mais imagens a fim de criar efeitos de sobreposio
de camadas. Alm do resultado visual obtido com as sobreposies, observam-se relaes temporais, como se existissem,
intrnsecas, camadas de tempos e histrias. Uma visoesttica centrada na aceitao da transitoriedade e imperfeio.
Figura 8: Wall Decoration Lene Toni Kjeld. Fonte: Savoir
2007, p. 200-203.
12
9. Sombra/Tatuagem
146
13
10. Objeto
Neste caso, a superfcie deixa de ser observada como uma
aplicao ou revestimento, passando a constituir o prprio objeto. Os processos de produo podem ser os mais diversos. A
Impresso 3 D uma tecnologia importante a ser considerada
aqui, pois permite que produtos (padronagens complexas) sejam confeccionados com preciso e velocidade. O radiador de
paredes o mdulo da padronagem. O projeto contempla a
possibilidade de encaixe, como se pode observar na imagem
10: Heatwave Jaris Laarman. Fonte: Savoir 2007, p. 60-63.
14
12. Relevo
Refere-se a uma forma de interveno no ambiente, alterando a textura visual produzida por projetores que o transformam completamente. Demonstra o impacto na mudana
da identidade do espao. A projeo feita com dois ou mais
projetores para cobrir tridimensionalmente o volume das superfcies. O projeto Living room, do Concept Mr. Beam, criou
uma experincia nica: o mapeamento fsico de vdeo 3D, tornando uma sala branca em uma rea de 360 de projeo. Esta
tcnica permite assumir o controle de todas as cores, padres e
texturas dos mveis, papis de parede e carpete. Fonte: http://
www.mr-beam.nl/project/1.
Muito utilizada no universo fashion, esta impresso digital (jato de tinta ou sublimao) est diretamente relacionada com a modelagem da pea. A padronagem desenvolvida
no intuito de promover a continuidade alm das costuras. O
processo contribui para a reduo de resduos e uso de tinta.
Apesar de no ser uma tcnica nova, est bem estimulada pela
produo digital. Figura 15: design de estampas de engenharia
digital criadas para a Coleo Valentino, Paris, Pre-Fall 2015.
Foto: Desfiles FFW.
A lgica e o recurso de composio a fluidez, a continuidade da linha e do grafismo. Figura 69: Polar Circulation
Ariane Spanier. Fonte: Savoir, 2007, p. 174.
13. Interatividade:
14. Projeo
11. Continuidade
Nas visualidades
contemporneas, h um
repertrio tecnolgico gerando
novas situaes, combinaes
e oportunidades
10
11
15
147
,
L
A
V
A
N
R
A
C
148
149
um brasil de cores
PROFISSIONAL
Jana Glatt
Rozenbaum
1 Lugar
150
tutti frutti
A estampa representa o carnaval por sua
exploso de cores e formas. A tropicalidade, o
vero e alegria foram as fontes de inspirao.
O carnaval como uma salada de frutas: quanto
mais variedade de cores e formas, mais bonito
de se ver e apreciar!
Rio de Janeiro | RJ
151
Angelo Artimus
2 Lugar
152
no rITMO
trabalho iNSPIRADO NOS INSTRUMENTOS
MUSICAIS, PEAS FUNDAMENTAIS NOS CARNAVAIS,
SEJAM ELES CARNAVAIS DE BLOCOS, de ESCOLAS DE
SAMBA, MARACATU, FREVO, AX, ENTRE OUTROS. OS
INSTRUMENTOS DITAM O RITMO DA FESTA e LEVAM
ALTO ASTRAL E ALEGRIA PaRA QUEM OS SEGUE.
Bzios | RJ
153
Juliana Rumple
3 Lugar
Penas e paets
154
So Paulo | SP
155
Bruna Medeiros
Roda Baiana
156
So Jos | SC
157
Bruna Sirqueira
eNSAIO DE CARNAVAL
158
So Paulo | SP
159
Janaina Lins
de Alencar
bateria nota 10!
160
So Paulo | SP
161
Luna Machado
Pereira Freitas
162
folia de penas
LEVE, COLORIDA, VIBRANTE E DINMICA, ESSA
ESTAMPA SE INSPIRA NAS PENAS MULTICOLORIDAS
QUE ORNAM AS FANTASIAS usadas nO CARNAVAL
BRASILEIRO PARA se SAIR BRINCANDO NA FOLIA! A
ESTAMPA FOI ELABORADA COM A ESTILIZAO DAS
PENAS DESENHADA MO COM CANETAS TOMBOW.
Rio de Janeiro | RJ
163
Olavo
Rosato Filho
164
ala quadrada
cada ala tem uma histria para contar. elas
tm ordem, devem fazer sentido e, em sua
formao, so compostas por blocos de
cores ou retngulos. contagiante, o famoso
carnaval brasileiro atrai os sentidos
pela diversidade das composies e pela
espontaneidade da cultura e do povo.
So Paulo | SP
165
Kenya Correia
Dias Pinheiro
dos Santos
166
SAMBA DE FREVO
UMA COLORIDA MISTURA DO PANDEIRO DO SAMBA, DA
SOMBRINHA DO FREVO E DAS PLUMAS DE FANTASIAS,
TRADUZINDO A ALEGRIA NAS CORES DO CARNAVAL
BRASILEIRO. UTILIZANDO A ESTRUTURA TRADICIONAL
INDIANA DA PADRONAGEM EM ESCAMAS, AS CORES DA
BANDEIRA DE PERNAMBUCO, REGIONAIS E VIBRANTES,
rESULTAm EM UMA ESTAMPA GRFICA, COMERCIAL, EM
PROPORES DE GRAVATARIA OU MAXI. uso de SOMBRINHA
dE FOTO DA UNESCO EM QUE DANARINAS esto
ADEREADAS E COM PENAS NOS CABELOS.
Rio de Janeiro | RJ
167
Roberta Maria
Andrade Leal de
Ribeiro Motta
168
Rio de Janeiro | RJ
169
Bruna Meyenberg
Fraga
ala passiflora
170
Curitiba | PR
171
Leticia Lopes
Isiara
baque do maracatu
172
Votuporanga | SP
173
ARTIGO
ESPRITO DO TEMPO.
AFINAL, PARA
QUEM CRIAMOS?
Por Katia Kayser
174
175
No balco, obra do artista Peter Blake que integra o acervo da Tate Gallery, em Londres
,
L
A
V
A
N
R
A
C
176
177
um brasil de cores
ESTUDANtE
Marlice Cardoso
Macedo
1 Lugar
178
Teresina | PI
179
Alice Coward
Fogliatto
2 Lugar
180
Carnavaral
Olinda muito conhecida por seu carnaval,
quando os bonecos e folies saem para a rua
e as fitas coloridas, simples e bonitas,
enfeitam os cus da cidade. Inspirada nesta
festa, a estampa retrata os caractersticos
varais de fitas coloridas que enchem as
ruas de alegria, movimento e cores.
Porto Alegre | RS
181
Marilia Procopio
Tavares
3 Lugar
182
Penas penas 02
Um dos aspectos mgicos do Carnaval brasileiro
so as fantasias. hora de se enfeitar e nenhum
ornamento deve ser poupado. Sempre coloridas
e alegres, as penas aparecem para dar um toque
final como adereo de cabelo para os folies
nos blocos. J na avenida, elas so o elemento
central de muitas fantasias.
Rio de Janeiro | RJ
183
Aline Paciello
de Castro
Garcez Coelho
184
frevendo
O FREVO CARACTERIZA-SE PELO RITMO ACELERADO
E AGITADO. NESTA ESTAMPA, CRIEI SOBREPOSIES
E BUSQUEI DAR MOVIMENTO AO GUARDA-SOL,
ACESSRIO FUNDAMENTAL NA DANA. O NOME
FREVO VEM DE FERVER, O SIGNIFICADO O MESMO
QUE AGITAO, e POR ISSO A COMPOSIO TEM
ESSES MOVIMENTOS. O NOME da estampa UMA
BRINCADEIRA com as PALAVRAs FREVO E FERVENDO.
Rio de Janeiro | RJ
185
Carlos Jean de
Sousa Botelho
Apoteose, uma paixo
186
Belm | PA
187
Felipe Rodrigues
de Oliveira
188
BATUQUE EM AQUARELA
A ESTAMPA COMPOSTA POR UM PANDEIRO PINTADO
EM AQUARELA E CORES TROPICAIS. MEU BATUQUE
VAI FAZER VOC DANAR, PULAR, SAMBAR. MEU
BATUQUE VAI TE PERTURBAR, ENLOUQUECER,
EXTRAVASAR. MEU BATUQUE DE PANDEIRO QUENTE,
VAI FAZER VOC MEXER. MEU SAMBA PINTADO
EM AQUARELA, TE DESPERTA DO SONO E TE FAZ
ENVOLVER.
Rio de Janeiro | RJ
189
Henrique
Mantovani Petrus
190
pandeirao
Escolhi o pandeiro por ser o componente mais
clssico do carnaval e do samba. O elemento
foi repetido de forma que adquira ritmo e
movimento, lembrando a musicalidade do samba.
as cores verde, amarelo e azul foram inspiradas
na bandeira do brasil, enquanto o vermelho
foi colocado para contrastar, deixando a
composio mais colorida e alegre.
Rolndia | PR
191
192
Niteri | RJ
193
Juliano Vitor de
Oliveira Dias
194
Carnaval de cores
o carnaval, essa mistura de sons, gostos,
e imagens, para estrangeiros parece uma
mistura catica. para brasileiros, uma festa,
a maior festa do ano, quando se divertem,
sorriem, se exibem. quanto mais cores,
melhor. a estampa representa os passos dados
nas avenidas e nas ruas do brasil em uma
semana colorida de carnaval.
Manhuau | MG
195
Lucas de
Jesus Amaral
196
Belo Horizonte | MG
197
Mylena de
Souza Santos
Iluminar
198
Londrina | PR
199
Thais Helena
Behar Alem
200
FREVOANDO
O FREVO UM RiTMO E UMA DANA DE ORIGEM
PERNAMBUCANA dE MOVIMENTOS ACELERADOS.
PODE SER IDENTIFICADA PRINCIPALMENTE
DEVIDO AOS MOVIMENTOS ACROBTICOS DOS
PASSISTAS, QUE EXECUTAM PASSOS ELABORADOS
NO AR. MUITO COMUM NO TPICO CARNAVAL
PERNAMBUCANO, O FREVO ALEGRIA,
REBULIO, COR E AMOR.
So Paulo | SP
201
ARTIGO
202
COLORIR,
TRANSFORMAR
Por Mayume Hausen Mizoguchi
Gostei. Mas queria preto.
Quantas vezes nos deparamos com essa
situao? Qual a real importncia que a cor tem
no mundo da moda?
Cores guiam criaes e tm o poder de fazer uma coleo banal tornar-se surpreendente.
Quando pensamos em estamparia, preciso dar
bastante ateno colorao. A cor, muitas vezes, fica acima do desenho e uma das maiores
fontes de identidade. O processo criativo comea embasado, geralmente, em uma cartela de
cor. Ela guia a construo da coleo, ajudando a
se alcanar uma harmonia esttica. No entanto,
essa harmonia pode ser subjetiva, e mesmo que
haja ideais clssicos de proporo e equilbrio,
no so somente eles que garantem o melhor
resultado. a associao forma-cor que conta a
histria completa de uma estampa e que conse-
gue comunicar adequadamente uma ideia, despertando desejo pela pea. Ou no.
Mas o que pode causar esse desejo?
Difcil responder. Uma mesma informao recebida por diferentes pessoas de forma
particular a cada uma delas. Em pesquisas e
formulaes retratadas no livro Tratado da Pintura e da Paisagem Sombra e Luz, Leonardo
da Vinci afirma que a cor uma propriedade
da luz, no dos objetos. Isso nos leva a pensar
que a interpretao de algo feita muito mais
pelo olhar de quem recebe; muito mais uma
questo de ponto de vista. preciso enxergar
aquilo, e cada um v e transforma o que
est sua volta de acordo com sua histria e
sua bagagem cultural.
Existem alguns conceitos pr-estabelecidos em relao s cores: cores quentes, frias,
203
patrocnio
produo
realizao
patrocnio
produo
realizao