Charles Baudelaire y el Romanticismo

Baudelaire aparecer a los ojos de la crtica posterior como uno de los ltimos poetas
romnticos. A partir de l, adems por la penetracin y claridad de sus observaciones y
por la novedad de su poesa, se abre toda una corriente, que pasando por el simbolismo
y el surrealismo, llega hasta la poesa moderna y contempornea. Por otra parte la
corriente del arte por el arte y la del parnaso tendrn en l a uno de sus principales
exponentes que frecuentemente ser tomado como modelo.
Las Flores del Mal (1861) dan nacimiento a una nueva corriente artstica, el
simbolismo donde participan entre otros Rimbaud, Verlaine y Mallarme. El sentido del
misterio, su magistral utilizacin de la alegora medieval y del smbolo potico en su
sentido ms vasto, el poder de encantamiento de sus versos, la sugestin musical de sus
ritmos, la transparencia de sus imgenes, le convierten en el primer simbolista logrando
as una transformacin de la poesa francesa del siglo XIX. De esta manera las Flores
del Mal se constituyen en una verdadera encrucijada potica donde convergen las
grandes temticas romnticas y el culto formal a la belleza del parnasianismo y de
donde parte la concepcin simbolista de la poesa.
Aunque se lo considera uno de los ltimos romnticos, las diferencias entre su poesa y
la poesa romntica son mayores que sus semejanzas.
Baudelaire coincide con el romanticismo en la concepcin del poeta como un ser
excepcional, pero mientras para el romntico el poeta tiene una misin divina, para
Baudelaire el poeta da testimonio del dolor y de la dignidad humana en medio de los
llantos. Baudelarie tambin coincide con el romanticismo en la eleccin de algunos
temas pero difiere en el enfoque que le da a los mismos.
Los romnticos muchas veces buscan el refugio en la naturaleza, a la cual sienten
protectora, en ella proyectan sus sentimientos. Baudelaire no puede hacer lo mismo pues
el progreso ha contaminado a la naturaleza, esta ya es artificial pues la ciudad la ha ido
desplazando. En el medio de la ciudad el autor encontrar la belleza, por eso se lo ha
catalogado como el poeta de la modernidad (capacidad de ver en el desierto de la gran
ciudad no slo la decadencia del hombre, sino tambin una belleza misteriosa y hasta
entonces no descubierta).
Los romnticos se evadan mediante el sueo y la imaginacin (por lo general buscando
refugio en la naturaleza), Baudelarie en cambio se evade mediante el trabajo (la
creacin artstica) y mediante el placer. El arte lo acerca a la belleza, a la eternidad, el
placer en cambio lo lleva al vicio y a la destruccin.
Hay en la poesa de Baudelaire una permanente contradiccin, por un lado tiende al
ideal, a la belleza y por el otro lado tiende al mal, a la destruccin. Esta contradiccin se
manifiesta en la utilizacin del oxmoron que es un recurso literario que consiste en unir
dos ideas contradictorias y que sirve para expresar estados anmicos complicados. Este
recurso ya se hace presente en el propio ttulo de su obra: Las flores del mal.
Los romnticos sienten melancola, eso que se le llam el mal del siglo, pero
Baudelaire siente tedio (hasto) spleen y adems asco de s mismo.
Con Baudelaire comienza la despersonalizacin de la lrica moderna, la lrica se separa
del corazn, ya el poeta no expresa claramente sus sentimientos, su intimidad.
Baudelaire dice que la capacidad de sentir del corazn no conviene a las tareas poticas,
al contrario de lo que ocurre con la capacidad de sentir de la fantasa, que es segn l,
una actuacin dirigida por la inteligencia. Baudelaire siente asco ante la realidad, la
fantasa lo aleja de ella, descompone toda la creacin y crea un mundo nuevo (la

fantasa descompone la realidad, la deforma, crea una imagen irreal). Para Baudelaire
un arte nacido de la fantasa creadora podra definirse como surnaturalismo, un arte
que proyecta sobre las cosas una luz mgica, misteriosa. Ms adelante derivar en la
palabra surrealismo.
De la misma manera que el poema se separ del corazn, la forma se separ del
contenido. Dice Baudelaire que el privilegio maravilloso del arte consiste en que al
expresar artsticamente lo feo se convierte en bello y que el dolor ritmado y articulado
llene el alma de plcida satisfaccin. Estamos en una esttica de lo feo. Baudelaire
hablar en su poesa de los los hroes de nuestro tiempo, borrachos, prostitutas; la
belleza del poema radicar entonces en su forma.
Otra diferencia que existe entre Baudelaire y los romnticos consiste en la importancia
que se le da a la estructura de la obra. Baudelaire organiza su obra en base a un
elemento temtico, presenta una determinada arquitectura. Los romnticos en cambio no
le dan importancia al ordenamiento de los poemas, solo siguen el azar de su inspiracin.
La separacin entre autor y pblico, provocada por Rousseau, haba desembocado en el
romanticismo, en el tema favorito del poeta solitario. Baudelaire lo recoge en un tono
ms spero y le da aquel dramatismo agresivo que a partir de entonces caracterizar la
poesa y el arte europeo. Baudelaire se jacta de irritar al lector y de que ste no lo
comprende, le agrede, siente el aristocrtico placer de desagradar.
Charles Baudelaire y su Obra
La poesa de Baudelaire y a partir de l toda la poesa moderna, surge de la singular
posicin del hombre en medio de la nueva civilizacin, de su sentimiento cada vez ms
profundo de soledad, de la sensacin de inseguridad que se oculta tras la confianza en el
progreso, de la creciente deshumanizacin de ese nuevo mundo con toda la
artificialidad, de sus ciudades, su asfalto, su culto por la velocidad, su alejamiento de la
naturaleza y de los ciclos naturales, trastocados por la luz artificial, la vida nocturna, la
eliminacin del verdor, etc. Pero al mismo tiempo la ciudad, ejerce una atraccin
misteriosa que fascina con su despliegue al hombre. Para el poeta surge entonces la
posibilidad de convertir en obra de arte la causa misma de su angustia.
La poesa tiene para Baudelaire el privilegio maravilloso de convertir lo feo, al
expresarlo artrticamente, en belleza; y es entonces que el dolor ritmado y articulado
llena el alma de plcida satisfaccin.
La poesa de Baudelaire surgir entonces de esa doble experiencia del hombre frente a
un mundo en plena transformacin, donde la gran ciudad, no exenta de atractivos y que
nos fascina, parece competir con la naturaleza que por otra parte subsiste e irradia en
medio de ella provocando por el contraste entre ambos un nuevo tipo de belleza. En su
poesa encontramos muchas veces la expresin de ese contraste.
Baudelarie no es un moralista y tiene la voluntad de poetizar incluso lo ms
despreciable. Rescata con su poesa a los seres ms despreciados por la misma sociedad
que se sirve de ellos, y se incluye, acepta ese destino aunque lo destruya porque lo
abraza conscientemente y lo hunde voluntariamente en lo peor. Se siente solidario del
mendigo, de la prostituta y tambin del hombre satisfecho y del lector hipcrita.
Las palabras para Baudelaire tienen algo sagrado que nos impide jugar con ellas como
con un juego de azar, dominar artsticamente una lengua es ejercer una especie de
conjuro evocador. La poesa por lo tanto nos libera de los lmites puramente exteriores.
Lo visible resulta ser nada ms que un aspecto de lo real. Lo natural se potencia y por

eso Baudelaire habla de surnaturalismo (sobrenaturalismo o surrealismo)

caracterizndolo como la capacidad de la imaginacin para captar el mundo de manera
ms plena y ms significativa.
El punto de partida de la experiencia de Baudelaire es disonante, dual. Hay en l un
doble impulso, uno ascendente hacia el ideal, la pureza, otro descendente, destructor,
hacia el mal, el hasto o el aburrimiento de la vida, el tedio, el spleen.
Dice Baudelaire que hay en todo hombre, a toda hora, dos postulaciones simultneas;
una hacia Dios, la otra hacia Satn. La invocacin a Dios o espiritualidad, es un deseo
de subir de grado; la de Satn o animalidad, es una alegra de descender.
Para Baudelarie el enemigo es muy poderoso y estamos continuamente enfrentados a
l, se impone la sensacin del tiempo destructor y el placer se torna dolor; el spleen
nos atrapa y con l una sensacin de asco, con respeto al mundo y a uno mismo,
sensacin de vaco y de rechazo sin nada a que aferrarse.
El paso del tiempo es sentido por Baudelaire como una de las ms persistentes
sensaciones de la condicin miserable del hombre. Una de las caractersticas del
spleen es la aguda sensacin del tiempo como agente corrosivo, destructor.
El tiempo aparece as, como el verdadero enemigo de la vida y del hombre, el enemigo
por excelencia, el que destruir primero todo goce y toda aspiracin humana a un ideal
imperecedero, para luego aniquilarnos.
Las Flores del Mal (1861) manifiestan el equilibrio y la gracia de su estructura, el
esplendor de su colorido, la delicadeza de su perfume. Son el testimonio de un origen
casto y generoso. Tienen la marca de un sello divino y el mal del cual proceden
(denunciando su propia carencia y un valor de existencia ms formal que real) deja
sugerir, en el halo de una discreta percepcin, la presencia y la fuerza del bien y del
origen del mal. Por esto esta obra tiene un contorno religioso y sobrenatural. El libro se
coloca junto a las grandes confesiones en las que los debates del hombre y su marcha
contrapuesta y obstinada penetran en el plano de lo esencial y de lo definitivo.
Su obra plantea el problema de la poesa en un mundo del que sta est excluida, en que
predomina lo til y la fiebre del progreso.
Para Baudelaire la ley moral solo existe para ser violada. Mantiene el bien para poder
realizar el mal, y si hace el mal es para que se sienta mejor el poder de la ley. El
sufrimiento es un estado permanente. El mal se hace sin esfuerzo, naturalmente, por
fatalidad, mientras que el bien es siempre producto de un arte. El verdadero mal
baudelairiano, el mal satnico que evoc cien veces en sus obras, es producto deliberado
de la voluntad y del artificio.
Baudelaire nace del romanticismo, las Flores del Mal se publican en el perodo en que
aparecen las obras poticas ms maduras de este movimiento.
Su poesa se hace fatalmente filosfica y plantea con un vigor medieval la nocin del
pecado original, debatindose lcidamente entre la radical disyuntiva del bien y el mal,
de la salvacin o la perdicin.
La obra posee una arquitectura secreta, un plan calculado por el poeta, meditado y
calculado, no son poemas lricos dispersados por la inspiracin y reagrupados en un
conjunto sin otra razn que la de reunirlos. Ms que poesa son una obra potica de la
ms fuerte unidad. Desde el punto de vista del arte y la esttica perderan mucho si no se
leyeran en el orden en el que el poeta las ha colocado.
Esa arquitectura de su obra responde a una voluntad del poeta de presentar en ella el
itinerario de una vida humana que busc una salida hasta el fin.

La obra se encuentra dividida en seis secciones:

La primera: Spleen e ideal, es la ms extensa, expresa la condicin real, la condicin
humana del autor. El poeta a travs del amor y del tedio llega a la conciencia en el
mal. Se nos muestra al poeta alternativamente atrado por el ideal y recayendo en el
tedio, la grandeza de los ideales, de las aspiraciones del hombre y sus miserias.
La segunda: Cuadros Parisinos, en donde el poeta contempla la ciudad y sus
habitantes, deja de ser el hurgador de s mismo para adoptar la actitud de un testigo de
las calles, de los viejos, los ciegos, los borrachos; descubre en el exterior el reflejo del
problema esencial de la condicin humana: el mal.
La tercera: El Vino, la evasin, es un intento de huida a los parasos artificiales que
no puede conducir sino al fracaso y a la perdicin en el vicio, en el mal.
La cuarta: Las Flores del Mal, se constituyen en los apstoles de mal. Nos muestra la
voluntad de destruccin, de abrazar voluntariamente la depravacin, el mal. El poeta se
hunde en la perversin para extraer de all su poesa, como ltimo recurso frente al
hasto, a la angustia del tiempo y a la ausencia de salvacin.
La quinta: Rebelin, despus de haber optado por el mal, el poeta opta por el mal
supremo: el diablo, y su gesto ms definidor: la blasfemia, la rebelin. El hombre se
rebela contra el bien, la divinidad, contra su destino y contra la vida. Desesperacin que
no encuentra salida.
El sexto: La Muerte de los protagonistas (los artistas, los amantes, los pobres) y
comienzo del gran viaje ms all de la vida, hacia lo nuevo. Es la aspiracin al
reposo, el hundimiento en lo absolutamente desconocido, pero con la esperanza de
encontrar alguna salida.

Obra: Las flores del mal

Poema: El albatros
Por divertirse, a veces, la gente marinera,
atrapa los albatros, grandes aves del mar,
que siguen, indolentes compaeros de viaje,
al navo que surca los amargos abismos.
Cuando apenas han sido dejados en cubierta,
los reyes del azur, torpes y vergonzosos,
sus grandes alas blancas tristemente abandonan
semejantes a remos, arrastrando a sus lados.
Qu torpe y dbil es el alado viajero!
El antes tan hermoso, cuan cmico y cun feo!
Uno el pico le quema acercando una pipa,
otro rengueando imita, al cojo que volaba!
El poeta es igual a este rey de las nubes
que habita la tormenta y re del arquero;
exiliado en el suelo, en medio de abucheos,
sus alas de gigante le impiden caminar.

Poema: El enemigo
Mi juventud fue solo tenebrosa tormenta,
atravesada a veces por soles centelleantes;
las lluvias y los rayos hicieron tal estrago,
que pocos son los frutos bermejos del jardn.
Pues bien, he ya tocado el otoo de la idea,
y es hora de emplear las palas y rastrillos
y agrupar como nuevas las tierras inundadas,
donde las aguas cavan sus pozos como tumbas.
Quin sabe si las flores nuevas con las que sueo
hallarn en el suelo lavado como playa
el mstico alimento con que harn su vigor?
-Oh dolor! oh dolor! Come la vida el Tiempo,
y el oscuro Enemigo que el corazn nos roe
con sangre que perdemos crece y se fortifica!