COLI I CURENTE CE AU DETERMINAT I INFLUENAT

DESIGNUL
Muli autori leag nceputurile designului contient de coala Bauhaus, fondat
dup primul rzboi. Dar premisele acestei contiine apar nc de la sfritul secolului al
XVIII-lea nceputul secolului XIX-lea:
La sfritul secolului al XVIII-lea n SUA Shakers membrii unei secte de
origine cretin, refuznd condiiile de via ale claselor defavorizate, creau i
fabricau produse (mai ales mobilier) fr decoraiuni, dar cu elementele
componente structurate ntr-o perfect ordine de puritate i simplitate. Dorina
lor de armonie ntre funcie i form prefigureaz funcionalismul.

Modele de scaune ( Catalogul Shaker, 1874)

n perioada 1860-1900 apare n Anglia, sub influena lui William Morris, o

micare numit Arts and Crafts.
Pentru a lupta mpotriva rupturii dintre producie i consum, William Morris
orienteaz creaia spre o tentativ de rentoarcere la artizanat. Produsele astfel
realizate, au un pre mai mare, dar succesul lor i incit pe industriai s-i
adapteze i s-i modifice cteva dintre modelele lor.
Morris and Co-Ltd. fondat n 1861 se ocupa de decoraiuni murale,
mobilier i vitralii. Spre sfritul anilor 1880, exemplul englez fcea
nconjurul Europei continentale, ideea lui Morris fiind mbriat de
numeroi artiti. Art and Crafts organiza expoziii de mobil, tapiserie,
obiecte uzuale, apreciindu-se c expoziia din 1893 a reprezentat prima
manifestare a stilului modern.
Revenirea la o producie artizanal ntr-o epoc caracterizat de producia
mecanizat i de concentrarea urban a reprezentat o mare contradicie
istoric. Aceast micare este o form de renatere a Artelor Decorative. i tot
ea a dat natere graficii publicitare, cu deosebire afiului (ramur
fundamental a designului comunicaiilor vizuale).
Art and Crafts i-a propus drept eluri programatice structura raional a
obiectului, logica fr compromisuri n folosirea materialelor i exprimarea
procesului de fabricaie direct n valori plastice.
Aceast micare s-a bucurat de un renume deosebit, avnd o mare influen i
asupra arhitecturii. Casa lui W. Morris, Red House, este primul exemplu de

design total, de ansamblu, conceput ca o oper de art, la care fiecare detaliu

este ales cu mult grij.

The Craftsman magazine

(Arts& Crafts SUA, 1904)

Snake, William De Morgan (Arts&

Crafts, 1880)

De remarcat n aceast perioad Aesthetic Movement, cu puternice influene

estice, devenind un stil britanico-oriental. Liniile urmate n design erau simple,
curate, lipsite de aglomerri, definind un stil de via pentru clasa mijlocie
aflat n plin progres. Cei mai mari susintori au fost Oscar Wilde i Aubrey
Beardsley, care au propagat doctrina art de dragul artei, simbolul principal
fiind motivul floarea-soarelui.
Muli designeri americani au fost inspirai de idealurile englezilor i
demonstraiile lor conform crora un stil naional poate fi promovat prin
raportarea la formele tradiionale. Astzi, acest stil atrgtor are o mulime de
admiratori.
LArt nouveau este o micare specific sfritului secolului al XIX-lea
nceputul secolului al XX-lea ce s-a afirmat n principal ca o reacie mpotriva
tendinei de uniformizare i srcire formal a obiectelor n producia de larg
consum. Tendine ale acestei micri apar simultan n diverse ri ale Europei :
Jugendstil n Germania;
Stile Liberty n Italia;
Sezession n Austria;
Modern Style n Anglia;
Nieuwe Kunst n rile de Jos.
Dac stilul Art Nouveau este reprezentat n numeroase ri, nu trebuie s
se neleag c particularitile naionale sunt absente. Gruparea artitilor acestei
micri sub un singur generic este determinat de numeroasele puncte comune:
opoziia lor la istoricism, cutarea unei arte totale , care s rspund tuturor
aspectelor vieii, nlturarea diferenelor dintre artele majore i artele minore.

Exist dou variante stilistice ale micrii, bazate pe funcia expresiv i

constructiv a liniei. Una este varianta liniei sinuoase, ondulatorii, ce apare mai
frecvent n Frana (H. Guimard, E. Galle), Belgia ( Henri van de Velde ), Olanda
( Jan Toorop ), Germania (H. Vogeler), SUA (Confort Tiffany). A doua este
varianta geometrizant, ce se afirm mai ales n Anglia ( Ch. Rennie Mackintosh )
i n Austria (J. Hoffmann ).
Arta 1900, cu toate marile contradicii ce au caracterizat-o i cu toate c
nu i-a realizat dect n mic msur elurile sale programatice, rmne totui cea
care a ncercat prima organizare stilistic coerent a ntregului ambient ntr-o
viziune nou, original, contemporan. Poziiile proartizanale i aparent
antimainiste ale unora din creatori au avut dou cauze principale :
nenelegerea rolului creaiei designerului chiar de ctre industriai ;
nivelul tehnic nc insuficient la acea vreme al proceselor de fabricaie.
Acestea au dus, deseori, la rezultate nefericite, compromind valoarea
estetic a prototipului i, implicit, chiar a conceptului de design.
Formele caracteristice acestei perioade fac adesea referiri la formele din
natur, iar elementul decorativ devine el nsui element funcional. Materialele
favorite au fost: sticla, lemnul preios, fierul forjat, vitraliile, faiana, porelanul,
bronzul, piatra, materialele nobile. Este o prim tentativ de a reuni arta cu
tehnica, elementul decorativ devenind el nsui element funcional.
Art Nouveau a fost o micare cu un puternic impact , practic legat de
manifestrile sociale progresiste, propagatoare ale ideii rspndirii frumosului n
toate mediile cotidianului.
n Romnia s-a dezvoltat o arhitectur Art Nouveau la Bucureti,
Timioara, Oradea, Cluj, Trgu-Mure, Craiova, Brila, cu trsturi caracteristice
n ornamentaia cldirilor i a interioarelor.

Marquetry vase, Emile

Galle (Art Nouveau, 1898)

Vasul Jack-in-the-Pulpit,
Louis Confort Tiffany
(Art Nouveau, 1898)

 Art Deco, moment stilistic, considerat mult

vreme ca o prelungire a micrii Art Nouveau, a
aprut n Frana, definindu-se cu ocazia
expoziiei de arte decorative de la Paris, din anul
1925. S-a rspndit apoi n Marea Britanie i
SUA, devenind extrem de popular datorit
asocierii cu stilul de via hollywoodian.

Publicitate pentru Maison

de LArt Nouveau (1900)

Art Deco s-a conturat ca o sintez ntre viziunea geometrizant, viziunea

ornamentalist i diferite versiuni ale figurantismului modern, remarcndu-se, mai ales,
prin arhitectur, mobilier, textile, grafic de carte.

Sfenice, Emory Seidel (Art Deco,1930)

Asociaia Deutscher Werkbund (1907-1934), fondat n Germania de ctre arhitectul

Hermann Muthesius i puternic influenat de W. Morris, regrupeaz, n numr egal,
artiti i ntreprinderi cu caracter industrial i artizanal.
Obiectivele sale sunt de ordin social : s nnobileze munca prin cooperarea artei,
industriei i muncii manuale. Ele sunt ns, n aceeai msur, de ordin economic :
ameliorarea calitii produselor germane i favorizarea exporturilor.
Aceast asociaie i-a creat un centru de studii n care echipe combinate elaborau
prototipuri i metode noi, ce erau omologate i propuse industriei.
Astfel, atelierul de design de la A.E.G. a fost un model unde s-au conceput
proiecte de uzine, cldiri, pn la ambalaje, elemente de grafic publicitar i
chiar imprimatele societii. Cele mai avansate concepii mizau pe industrie i
standardizare i aveau ca principiu estetic director al designului calculul
matematic i producia industrial standardizat.

Poster
pentru
Expoziia
Deutscher Werkbund
(Cologne, 1914)

Brour publicitar pentru AEG,

Peter Behrens (1910)

Deutscher Werkbund a stimulat apariia primei organizaii englezeti a

industrial designului propriu-zis, D.I.A. (Design and Industries Association) n
anul 1915, organizaie ce-i propunea gsirea echilibrului ntre un design bun i
eficacitatea industriei i se ntemeia pe teze dup care condiia fundamental a
unui design bun este adecvarea la funcie.
Constructivismul a influenat noile forme industriale, n primul rnd prin
tezele generale, valabile pentru ambele sale variante :
constructivismul estetic, fondat de Naum Gabo i Antoine Persner ;
constructivismul practic (numit i productivism), propriu lui Vladimir
Tatlin i Alexander Rodscenko.
Prin folosirea celor mai noi cuceriri ale tiinei i tehnicii, constructivitii nu
numai c au folosit cu precdere cele mai noi materiale, tehnologii i
metodologii tehnico-industriale, dar au fost i neobosii inventatori. Avantgarde-ul rusesc a fost inspirat de cubism i futurism. Mai trziu a avut noi
forme de exprimare a dorinei de ncheiere a sistemului capitalist prin
promovarea unei scheme democratice pentru producie i distribuie. Artitii
au nceput o promovare a esteticului i a unei abordri a designului care era
aliat produciei industriale. Decoraiile erau adesea realizate prin motive
geometrice, pe un fundal alb, dnd o puternic senzaie de dinamism i
modernism.

Semnificative pentru fenomenul design sunt experienele ntreprinse la

,,Bauhaus (1919-1933), institut de arhitectur i arte aplicate fondat de Walter
Gropius n anul 1919, ce funcioneaz la Weimar. Bauhaus sau Casa
Construciei i propunea o activitate complex, cu caracter pragmatic, fondat
teoretic pe ideea edificiului arhitectural ca oper total, n jurul creia se dezvolt
armonios toate genurile de art
plastic, n spiritul unei simpliti i
clariti funcionale. n 1925,
Bauhaus se transfer la Dessau,
unde sloganul lui Gropius era Art
i tehnologie o nou unitate, dar se
mut i de aici la Berlin pn n anul
1933, cnd dictatura nazist i oblig
pe membrii Bauhaus-ului s se
ndrepte spre S.U.A.
Set de porelan, Wassily Kandinsky
(constructivism, 1921)

Printre artitii de seam ai micrii Bauhaus se remarc: arhitecii Mies van der
Rohe, Hannes Mayer, Walter Gropius; pictorii Lyonell Feininger, Oskar Schlemer, Laslo
Moholy-Nagy, Paul Klee, Wassily Kandinsky.

Obiecte aparinnd colii Bauhaus

Bauhaus a constituit un adevrat laborator pentru studiul formelor estetice

vizuale moderne, experienele efectuate urmrind nelegerea artelor vizuale, a
arhitecturii, sculpturii, picturii, graficii, formelor decorative din ceramic, sticl,
metal, mobilier, textile, n condiiile noilor realiti industriale.
Sunt studiate:
posibilitile de expresie estetic ce pot fi obinute folosind aluminiul, unele
aliaje pe baz de nichel i crom, diverse emailuri i glazuri ;
efectele de textur, structur i modul n condiiile edificiilor realizate din
beton armat ;

posibilitile de transpunere n material a inteniei i concepiei artistului

privind forma ce urmeaz a fi realizat prin folosirea utilajelor perfecionate ;
obiectele de uz comun capabile s ncnte privirea fr a recurge la
decoraiuni i ornamente ;
modalitile ce nu necesit cheltuieli mari pentru amenajarea cu gust a
locuinelor, birourilor, halelor de lucru, vestimentaia, mobilierul cu valoare
proponderent funcional.
Cu o influen considerabil pn n zilele
noastre, aceast coal a pus accent pe
responsabilitatea social a creatorului.

Profile diferite pentru scaune Erich

Dieckmann
(Bauhaus, 1930-1931)

Numeroi artiti i arhiteci din diverse ri, sub imboldul Bauhaus-ului, s-au
dovedit preocupai de noua condiie a formelor funcionale realizate industrial.
Impactul Bauhausului se explic, de asemenea, prin personalitatea membrilor
fondatori i prin filozofia lor. n jurul lui Walter Gropius s-a dezvoltat o imagine de marc
foarte puternic i o veritabil identitate fondat pe idei puternice, ca o filozofie a formei
i a esteticii, capabile s rezolve probleme complexe n scopul gsirii unui rspuns
universal pentru obiectul ideal. Influena Bauhaus s-a exercitat prin intermediul altor coli
de art de la Harward sau prin New Bauhaus de la Chicago, primele materializri ale
acestor idei fiind realizrile de arhitectur vertical american.

ETAPELE DEZVOLTRII DESIGNULUI

Cercettorii, n ncercarea lor de a clarifica momentele dezvoltrii fenomenului
design, au evideniat urmtoarele etape din istoria lui, cu precdere a designului de
obiecte :
aplicativist ;
modernist ;
stilist ;
consumist;
echilibrat,

dei este greu de precizat cnd ncepe i cnd se sfrete o etap sau alta.
De asemenea, imposibil se dovedete localizarea lor geografic, punctul din care
ncep s iradieze formele care, pn la urm, consacr o anumit etap.
Etapa aplicativist corespunde perioadei n care se consider c obiectul
funcional produs industrial se poate impune ateniei cumprtorului dac
anumite accesorii ale sale (sau chiar el n ntregime) posed diverse motive ori
compoziii decorative complexe, aplicate pe prile vizibile.
Continu astfel, pn trziu n secolul nostru, producia unor asemenea
forme, decorate cu elemente presupuse artistice, din convingerea c pot trezi
interesul. Se pot exemplifica aici : aplicele, mnerele de ui, ncuietorile,
carcasele ceasornicelor, vasele din metal emailat, formele din sticl i ceramic,
mobilierul etc. Nu rareori, suportnd attea decoraiuni i ornamente, obiectul
funcional era greu manevrabil, iar preul lui majorat, corespunztor acestor
adaosuri.
Etapa modernist caracterizeaz perioada anilor 1900, cnd ncepe s devin
limpede faptul c producia industrial nu trebuie s se orienteze pe linia
utilizrii compoziiilor decorative complexe.
De altfel, o influen major n acest sens au avut-o micrile artistice ce
determin schimbarea gustului estetic, astfel nct formele prea ncrcate cu
ornamente nu mai plac ca altdat. Dei nu se renun complet la elementele
decorative aplicate, acestea cunosc totui o anumit discreie.
Denumirea etapei, modernist, vine de la expresia englez, frecvent
utilizat atunci, modern style. i fenomenul la care ne referim s-a fcut simit mai
nti n Anglia, cel puin atunci cnd e vorba de designul de maini, instalaii,
construcii industriale, obiecte de uz comun.
William Morris reine cel mai mult atenia prin proiectarea ctorva piese
de mobilier, stofe i esturi imprimate i prin efortul lui de-a face nelese
particularitile frumosului de factur industrial, prin comparaie cu cel
artizanal .
Dar, cam n aceeai perioad, manifestri similare pot fi ntlnite n
Frana, Italia, Austria i America.
Etapa stilist se face simit dup 1930 i se caracterizeaz prin tendina de a
concepe frumuseea obiectului util la nivelul simplei compoziii vizuale pe
care aceasta o comport.
Se renun complet la utilizarea elementelor decorative, mizndu-se pe
efectele obinute prin stilizarea formei tradiionale a produsului, dnd impresia
unui obiect nou.
Termen de origine anglo-saxon, styling (conferire de stil) care
desemneaz tocmai tipul de nelegere i practicare a designului n perioada 19301950. Creatorul de forme utile era considerat, denumit ,,stilist.
O influen deosebit a avut-o criza economic din jurul anilor 30, care a
determinat numeroase firme productoare s procedeze la revitalizarea estetic a

produselor prin operaiuni ca : alungiri, dilatri, supradimensionri, aplatizri,

operate la nivelul ntregului sau numai al unor pri ori detalii.
Chiar i atunci cnd este invocat plusul de securitate i confort pe care-l
implic noul obiect, referirile se fac doar la posibilitile de manevrare,
manipulare i integrare n universul lucrurilor trebuitoare omului.
Supralicitarea la maximum a interesului pentru forma plcut, n
defavoarea calitilor funcionale, mai ales de ctre americani, care practicau o
adevrat cosmetic a produselor greu vandabile, strnete violente reacii, n
special din partea celor de la Bauhaus.
Principalul lor argument era: menirea designului nu este aceea de a
impulsiona vnzarea produselor de proast ori mediocr calitate, practicndu-se
<<nfrumusearea>> formei lor; ca factor de progres, designul trebuie s
contribuie, dimpotriv, la mbuntirea calitii funcionale i estetice a
obiectului util, pe linia celor mai recente achiziii ale tiinei i tehnicii.
Etapa consumist se consacr ca diversitate i amploare dup anul 1950 i
manifestrile specifice apar ca semnificative pn spre nceputul deceniului
opt.
Ea poart pecetea progresului tehnic rapid din care secolul al XXlea i face un titlu de mndrie.
n primul rnd, uzura moral a obiectului funcional fabricat ncepe s se
reduc vertiginos i, ca atare, productorul este nevoit s se orienteze dup timpul
real de afirmare a fiecrui produs industrial. Se renun astfel la materialele
rezistente, greu procurabile i relativ costisitoare.
n al doilea rnd, dezvoltarea tehnologic permite mecanizarea i chiar
automatizarea proceselor, astfel nct munca manual este treptat nlocuit.
Asamblarea prilor componente ale unui produs se realizeaz folosind tehnologii
de mare randament, deseori piesele fiind fixate n blocuri sau panouri complexe,
condiii n care obiectul nu mai poate fi reparat sau recondiionat i se impune
nlocuirea lui cu un altul. Aceasta presupune, ns, ca el s nu aib o valoare prea
mare, pentru a se putea renuna uor la el, chiar de ctre omul de rnd.
n al treilea rnd, bunstarea material pe care o cunosc rile dezvoltate
economic a fcut, ca din ce n ce mai multe persoane s-i permit, fr prea
multe eforturi, nlocuirea unor produse cumprate anterior cu altele, numai fiindc
acestea nu mai sunt moderne .
n aceste condiii, designerul este solicitat nu numai pentru ameliorarea
formei obiectului, ci i pentru a gndi un nou produs, sub toate aspectele mai
convenabil, att productorului, comerciantului, ct i cumprtorului. Este
perioada n care firmele se ntrec n a lansa pe pia serii de produse, unele mai
spectaculoase dect altele.
Etapa echilibrat. Criza energetic i multe alte perturbaii, specifice acestui
sfrit de secol, afecteaz direct industria bunurilor de consum, determinnd o
reconsiderare total a obiectului funcional fabricat. Asistm astzi la declinul
ambiiilor consumiste, obiectul funcional constituind o prezen capabil s
ncnte privirea omului, prin notele sale de armonie i echilibru, fr a se
recurge la soluii estetice ce nu se legitimeaz din perspectiva ntrebuinrilor
pe care le va avea obiectul.

Se urmrete obinerea unor produse cu o via ct mai lung, care s

corespund optim propriului lor scop, necesitnd, att pentru realizare, ct i
pentru ntreinere sau funcionare, consumuri foarte mici.