ARTE Y ARQUITECTURA HINDÚ

Arte y arquitectura del subcontinente indio desde el III milenio

a.C. hasta nuestros días. Se caracteriza por un gran sentido del dibujo,
patente tanto en sus formas modernas como en las tradicionales. La
cultura india suele manifestar la voluptuosidad con una libertad de
expresión poco habitual en Occidente.

El arte de la India debe ser comprendido y juzgado en el contexto

de las pretensiones y necesidades ideológicas, estéticas y rituales de su
civilización. Estas pretensiones tomaron forma ya en el siglo I a.C. y
han hecho gala de una notable tenacidad a lo largo de los siglos. La
visión hindú-budista-jainí del mundo depende de la resolución de la
paradoja central de toda existencia, según la cual el cambio y la
perfección, el tiempo y la eternidad, la inmanencia y la trascendencia
funcionan como partes de un único proceso. En esta situación no se
puede separar a la creación del creador, y el tiempo debe ser entendido
sólo como una matriz de la eternidad. Este concepto, aplicado al arte,
divide el universo de la experiencia estética en tres elementos distintos,
aunque relacionados entre sí: los sentidos, las emociones y el espíritu.
Estos elementos dictan las normas para la arquitectura, como un
instrumento para cerrar y transformar el espacio, y para la escultura,
en su volumen, plasticidad, modelado, composición y valores estéticos.
En lugar de representar la dicotomía entre la carne y el espíritu, el arte
indio, por medio de una sensualidad y voluptuosidad deliberadas, funde
ambas a través de un complejo simbolismo que, por ejemplo, trata de
transformar la carnosidad de un cuerpo femenino en un misterio
perenne de sexo y creatividad, en el cual la momentánea esposa se
revela como la madre eterna.

El artista indio utiliza de forma acertada algunos motivos, como la

figura femenina, el árbol, el agua, el león y el elefante, en una
composición determinada; aunque el resultado sea a veces inquietante
en lo relativo a los conceptos, en lo que se refiere a la vitalidad sensual,
el sentido de lo terrenal, la energía muscular y el movimiento rítmico
permanecen inconfundibles. Todos los elementos que conforman la
pintura india, como la forma del templo, los contornos de los cuerpos de
los dioses hindúes, la luz, la sombra, la composición y el volumen están
encaminados a glorificar el misterio que resuelve el conflicto entre la
vida y la muerte, entre el tiempo y la eternidad.

El arte indio manifestado en la arquitectura, la escultura, la

pintura, la joyería, la cerámica, la metalistería y los tejidos se extendió
por todo Oriente con la difusión del budismo y del hinduismo y ejerció
una gran influencia sobre el arte de China, Japón, Myanmar, Tailandia,
Camboya y Java. Estas dos religiones, con sus ramificaciones,
predominaron en la India hasta que el islam cobró fuerza entre los
siglos XIII y XVIII. La religión musulmana prohíbe la representación de
la figura humana en los contextos religiosos, por lo que la decoración
pasó a representar motivos geométricos.

MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS

 Pintura.
 Escultura.
 Cerámica. Generalmente vasijas y utensilios cotidianos.
 Joyería. Bronce y oro

CARACTERÍSTICAS DEL ARTE HINDÚ

 Un gran sentido del dibujo

 Libertad de expresión poco habitual en Occidente.
 Se basa en las necesidades ideológicas, estéticas y rituales de su
civilización
 Sensualidad y voluptuosidad deliberadas
 Conflicto entre la vida y la muerte, entre el tiempo y la eternidad.

Temas de Inspiración Artística

 La religión.
 Figura femenina.
 El árbol.
 El agua.
 Los animales. (Generalmente, León y Elefante)
 Pintura
 Mucho colorido,
 Pinturas rupestres. Las hacían en las paredes de las cuevas
(prehistoria)
  Pintura hindú. Temas de la religión.
 Escultura
 Uso de la figura femenina, animales, etc.

Materiales: piedra, bronce, oro

Representación: Temas sociales y religiosos Muy detalladas

 Ornamentación
 joyería

ARQUITECTURA HINDÚ

La primera muestra de arquitectura india fue la construcción de

edificios de ladrillo, al tiempo que se levantaban estructuras de madera.
Estas últimas fueron desapareciendo a lo largo de los siglos, pero
fueron imitadas por construcciones de piedra que aún siguen en pie.

Los monumentos más antiguos de la India a los cuales tan remota

fecha señalaba el filosofismo del siglo XVIIIpretendiendo hallar en la
misma un argumento contra la Biblia cristiana, resultan ahora, según
testimonios más actuales ser obra de una época reciente comparados
con los de Caldea y Egipto y se atribuyen como mucho al siglo V antes
de nuestra era. Hubo, sin duda, en aquellas regiones edificios de fechas
más antiguas pero aquéllos construidos de madera y adobe,
desaparecieron sin apenas dejar rastro de su existencia.

No es posible ordenar de forma rigurosa por orden cronológico los

monumentos indios ni es fácil tampoco reducirlos a tipos uniformes si
no es considerándolos en sus líneas más destacadas. La mayoría de los
monumentos conocidos son religiosos correspondientes a las religiones
bramánicas y budistas allí dominantes. No se conocen palacios antiguos
en la arquitectura india, pues los de fecha más antigua datan del siglo
XV habiéndose construido los anteriores con material de baja calidad y
los que se hallan de arte indio (que no son de arte musulmán) son muy
escasos. Lo mismo ocurre con las tumbas o monumentos funerarios que
no son religiosos.

Los tipos más comunes de arquitectura india son:

TIPOLOGIA ARQUITECTÓNICA HINDÚ

  El templo subterráneo junto con el monolítico
 La stupa o tope junto con la vihara
 La pagoda al aire libre
 La gopura
 Las puertas y columnas conmemorativas

TEMPLOS SUBTERRÁNEOS

Los templos subterráneos son grutas artificiales (o naturales, pero

labradas) dispuestas con techos generalmente planos y con gruesas
columnas, extrañamente molduradas, que en su estructura general
recuerdan las construcciones de ensamblaje o de madera las cuales
debieron ser las primitivas de la India. Análogas a estos santuarios
indios y del mismo tipo de arte son las construcciones monolíticas,
templos excavados y tallados en una roca al aire libre que también se
decoran con multitud de relieves mitológicos por dentro y fuera de los
mismos: su tipo es el templo llamado Kailasa, en Ellora, que mide 84
metros de largo por 48 de ancho y 32 de altura y que data según los
investigadores del siglo VIII de nuestra era.

STUPA

La stupa (voz del idioma sánscrito que significa tumba o túmulo)

es un edificio circular, terminado en forma semiesférica y destinado a
guardar reliquias de Buda o de un santón indio. Se construían en
ladrillo y piedra y solía situarse sobre plataformas circulares, accesibles
por dos rampas y se rodeaba de columnas o de una empalizada. Cerca de
estos edificios se levantaban capillas para los anacoretas
contemplativos, que debían ser como los custodios de la stupa y con el
tiempo se fueron aumentando estas capillas, se decoraron con estatuas
de Buda y se unieron entre sí llegando a formar auténticos conventos o
viharas. En estas viharas, de formas variables se advierte el inequívoco
influjo griego, hasta el punto de constituir muchas de ellas un arte
especial que hoy se denomina indo-helénico y que es dominante en las
regiones de Cachemira y Gandara y que pervivió hasta el siglo V de
nuestra era.

PAGODAS
 Se llaman pagodas a los templos indios fabricados con materiales
de piedra y en forma escalonada, la cual resulta de la superposición de
varios cuerpos en magnitud decreciente ya sean rectangulares,
circulares u oblongos. Llevan exteriormente infinidad de nichos, con
estatuas o ídolos y coronan los pisos diferentes cúpulas o remates. Una
multitud de pórticos, formados por numerosas columnas con sus
arquitrabes o arcos, sostienen el edificio por la parte baja e interior y
en el centro de todo el conjunto se halla el santuario con el ídolo
principal de la pagoda. Por lo general, en tales elementos
arquitectónicos existe gran diferencia de proporciones y asimetría y en
el número de cada grupo se atiende sobre todo, al simbolismo según la
mitología y la filosofía brahmánicas. Así, por ejemplo se puede dar que
el santuario interior de una pagoda esté sostenido por dieciocho
pilastras en memoria de los dieciocho poemas sagrados o Puranas, que
su techo esté formado por sesentaycuatro vigas en recuerdo de los
sesentaycuatro oficios bramánicos, que lo adornen nueve globos de oro
significando las nueve encarnaciones de la divinidad y que el pórtico del
santuario esté soportado por cinco pilares simbolizando los cinco
elementos de la tierra.

GOPURAS

Las gopuras son entradas monumentales al recinto de la pagoda o

del templo subterráneo, las cuales constan de una puerta coronada por
una compleja torre, escalonada al modo de la pagoda. Hay también
puertas monumentales cuadradas y columnas sueltas todas ellas llenas
de esculturas mitológicas que tienen por objeto la conmemoración de
algún hecho importante.

Desde el siglo X, empezó a fusionarse el arte indio con el arte

árabe constituyendo un nuevo género. Pero no por ello dejaron de
construirse pagodas de tipo exclusivamente indio el cual con más o
menos alteraciones ha permanecido hasta nuestros días. La conquista
arábiga de la India no culminó hasta el siglo XVI y por lo general fue
tolerante con el culto local.

Juzgando el arte indio en arquitectura, debe afirmarse que no es

difícil descubrir en él visibles reminiscencias del arte egipcio, asirio y
persa, ni le faltan ingerencias del arte griego, sobre todo, en los
monumentos budistas. Sus edificios carecen de esbeltez, son pesados y
están recargados en exceso de esculturas, sin ofrecer verdadera unidad
o sencillez arquitectónica y, en fin, se hallan informados por un enorme
simbolismo.