Professional Documents
Culture Documents
PRIN CULTURĂ
Felicia-Anca BABOŞ
Felicia-Anca BABOŞ
Masterand, Departamentul de Administraţie Publică,
Facultatea de Ştiinţe Politice, Administrative şi ale Comunicării,
Universitatea Babeş-Bolyai, Cluj-Napoca, România
Urban Regeneration through Culture Tel.: 0040-742-240.835
E-mail: anca_babos@yahoo.com
Abstract
Cultural urban regeneration, is it myth or reality?
This paper aims at analyzing whether the trend of
urban regeneration through culture was successfully
adopted in the past and if it can be used in the case
of Eastern-European cities, like Cluj-Napoca.
First, the theoretical aspects with regard to
urban regeneration through culture are presented
in order to develop a broader vision upon the topic.
Second, a case study of Cluj-Napoca is considered
in relation to urban regeneration and culture.
By analyzing the literature available it was con-
cluded that cultural urban regeneration exists for
more than 40 years in the Western societies and
more recently started to influence the post-socialist
states in a notable way. Cultural urban regeneration
became an important aspect to be considered in
the decision-making process as it influences the
quality of life of the citizens. The countries that
initiated cultural programs for regenerating the urban
setting used this approach in such a way to better
suit the needs of their citizens. By undertaking a
case study which focused on culturally rehabilitating
the downtown area of Cluj-Napoca through the
perceptions of the youth, it was demonstrated that
there is a high possibility for success when it comes
to art and culture and the urban layout. Revista Transilvană
Keywords: culture, creative city, creative de Ştiinţe Administrative
quarters, collective memory, public art, gentrification. 1(30)/2012, pp. 3-20
3
1. Introducere
Lucrarea de faţă are menirea de a răspunde la următoarea întrebare: Regenerare
urbană prin cultură, mit sau realitate? Găsirea unui răspuns propice reiese din
necesitatea găsirii de alternative mai apropiate de nevoile cetăţeanului în procesul
de regenerare urbană, alternative care să promoveze un stil de viaţa mai sănatos, atât
fizic cât şi intelectual. Mai mult, accentul este pus pe reabilitarea zonei centrale a
oraşului Cluj-Napoca, afectată de deciziile disfuncţionale adoptate în perioada, încă
de tranziţie, post-comunistă.
În primă fază, concepte precum oraşul creativ, cartiere creative, memorie colectivă,
artă publică sau gentrificare sunt discutate în cadrul teoriilor dezvoltate până în
momentul de faţă cu privire la regenerarea urbană prin cultură. Scopul acestui demers
este de a oferi o viziune mai amplă asupra subiectului şi de a evidenţia faptul că
importanţa acestuia este în continuă ascensiune în luarea deciziilor în domeniul
public. Poziţia UE cu privire la această chestiune şi situaţia actuală a procesului de
regenerare urbană în România sunt de asemenea evidenţiate pentru a crea o bază
empirică în ceea ce priveşte studiul de caz.
Aspectele teoretice sunt urmate de un studiu de caz menit a demonstra fezabilitatea
unei regenerări culturale a centrului oraşului Cluj-Napoca. Zece subiecţi cu vârste
cuprinse între 20 şi 30 de ani au participat în cadrul unui focus-grup pentru a dezbate
anumite aspecte cu privire la regenerarea urbană a centrului oraşului Cluj-Napoca
prin cultură. Media de vârstă a fost selecţionată potrivit literaturii de specialitate,
în sensul în care este considerat că tinerii pun accent mai mult pe inovaţie, au mai
mult timp liber la dispoziţie şi sunt mai conectaţi la schimbările recente din societate.
Recomandări îndreptate spre autoritatea publică locală sunt evidenţiate la finalul
analizei.
4
Pentru Tarek Saad Ragab (2010, pp. 107-114) cultura poate fi definită ca modalităţi
sociale de a trăi („moştenită, împărtăşită şi învăţată”), avute de către oameni datorită
faptului că aparţin unor grupuri sociale. Acest concept este identificat şi la nivel local,
fiind reprezentat de un sistem complex de semnificaţii (compus din simboluri, scheme
şi alte reprezentări cognitive) care sunt create, împărtăşite şi transmise de indivizii
din trecut către cei din prezent. Pe scurt, cultura este reprodusă social şi moştenită.
Cu toate acestea, cultura poate fi, de asemenea, afectată de conflict, dacă e să vorbim
de un „conflict cultural”. Într-o asemenea situaţie, cultura este afectată de schimbare
sau de crize dezvoltate pe fondul unui grad ridicat de confuzie.
Michael Ian Borer (2006, pp. 173-197) defineşte cultura ca modul prin care oamenii
înţeleg lumea prin intermediul produselor care simbolizează şi exprimă acel mod de
viaţă. Există o legătură semnificativă între modul de viaţă şi spaţiul unde oamenii îşi
practică cultura. După spusele lui Thomas Gieryn (apud Borer, 2006, pp. 173-197),
spaţiul trebuie să prezinte trei trăsături pentru a deveni un loc:
– spaţiul trebuie să aibă o localizare geografică unică;
– o formă materială este necesară, fie ea naturală sau artificială, sau amândouă; şi
– un loc trebuie să aibă înţeles şi valoare.
Luând în considerare cele spuse mai sus, putem afirma că un loc este un loc atunci
când are creatori de cultură, adică oameni, pentru a-l crea, a trăi acolo şi a-i conferi
însemnătate. Şi cultura are nevoie ca oamenii să îşi expună lucrările de artă şi să îşi
fructifice calităţile pentru a fi transmisă de la o generaţie la alta.
Gerald Suttles (apud Borer, 2006, pp. 173-197) face diferenţa între două tipuri
de cultură: cultura înaltă şi cultura populară. Cultura înaltă este reprezentată de
lucrurile puse în muzeuri de către oameni pe când cultura populară este regăsită pe
stradă, prin ce îşi pun oamenii pe maşini sau pe tricouri. Aceste trăsături culturale
demonstrează că textura oraşului reiese din istoria acestuia, arhitectura predominantă,
numele străzilor, accent, etc.
5
de sus în jos, care poate implica uneori parteneriate publice-private. Cea de-a doua
abordare, „europenizarea”, este sinonimă cu planificarea culturală. Obiectivul cheie
în momentul adoptării unei astfel de strategii este încurajarea şi promovarea oraşului
local cultural atât în interiorul oraşului cât şi prin împrejurimi. În cadrul „oraşului
creativ” accentul este pus pe creativitatea oraşului şi a regiunii din care face parte,
care reprezintă şi baza strategiilor îndreptate spre redezvoltare. Planificarea culturală
este rezultatul unui amalgam de factori înglobând principii democratice (ex. echitate,
acces), evoluţia culturii şi considerarea artelor şi a activităţilor culturale precum
industrii.
Producerea, atragerea şi menţinerea artiştilor în zonele dezafectate ale oraşelor ar
trebui să fie obiective cheie într-un proces de regenerare urbană eficient (Markusen,
2006). Artiştii sunt întâlniţi, în numeroase cazuri, în zone abandonate sau afectate de
colapsul industrial, zone care în prezent sunt lipsite de un scop anume. Muncitorii
culturali de bază, după cum sunt numiţi artiştii, deseori îşi reinvestesc venitul în
sectorul de artă local. Ei investesc mai mult în capitalul uman şi pot mai uşor să treacă
dintr-un domeniu economic în altul. Mesajele artiştilor sunt de multe ori politice,
deci pot influenţa cu uşurinţă procesul politic prin întărirea vocii comunităţii. Munca
artiştilor poate revitaliza zonele disfuncţionale ale oraşelor şi poate atrage profit prin
turişti sau investitori.
Importanţa crescândă acordată culturii în planificarea urbană este vizibilă şi
pentru Greg Young (2008, pp. 1-27). Young consideră rolul culturii ca fiind esenţial
în protejarea societăţii civile şi în prevenirea pierderii specificului acesteia. Chiar şi
anumite instituţii internaţionale au devenit mai interesate de acest aspect începând cu
1990. Banca Mondială a adoptat cultura ca un instrument de îndeplinire a obiectivelor
integrate în strategiile sale. Iniţial, planificarea culturală a apărut datorită presiunilor
democratice asupra guvernelor cu privire la participarea cetăţenilor în procesul
decizional. Scopul planificării culturale a fost de a îmbunătăţii domeniul public şi
de a susţine iniţiativele de a întări comunităţile locale.
Un concept nou pe scena oraşelor creative este introdus de Richard Florida (apud
Castellón Jordan): „clasa creativă”. Această „clasă” este deschisă spre diferit, dispusă
să accepte diversitatea şi să încurajeze stiluri de viaţă alternative. „Clasa creativă”
preferă „cultura de nivel stradal” (cafenele, galerii, cântăreţi la colţ de stradă etc.) unde
este aproape imposibil de a diferenţia artiştii de public. În cadrul „clasei creative”
este adăpostit talentul sau, după spusele lui Florida, capitalul uman. Florida susţine
că dezvoltarea economică rezultă din modul de viaţă al „clasei creative” şi depinde
de „cei trei T” (Tehnologie, Talent, Toleranţă) pentru a reuşi.
„Bunurile culturale” şi „turismul cultural” sunt două concepte cheie rezultate în
urma avântului planificării urbane. UNESCO defineşte „bunurile culturale” precum
„acele bunuri consumate care propagă idei, simboluri şi modalităţi de a trăi” (Johnson,
2009, p. 8). Rolul acestor bunuri este unul extrem de complex în sensul în care
acestea informează şi întreţin buna dispoziţie şi, în acelaşi timp, ajută la construirea
identităţii colective şi influenţează practicile culturale. Sharon Zukin (apud Borer,
6
2006, pp. 173-197) vede cultura ca produse sau bunuri comerciale, chiar şi stiluri de
viaţă, care sunt determinate de statutul financiar. În viziunea acesteia, oraşele nu mai
sunt reprezentative pentru producţie ci mai degrabă pentru consum.
Turismul cultural (Huh, 2002) este descris precum dezvoltat din experienţele
trăite prin implicarea personală în artele vizuale, interpretări artistice şi festivaluri.
Comunitatea care aparţine turismului cultural este vizitată de cei din exteriorul ei
datorită interesului în istoria acesteia, a trecutului ştiinţific sau artistic. De asemenea,
astfel de comunităţi sunt considerate centre de atracţie datorită moştenirii şi a stilului
de viaţă pe care îl promovează, chiar şi la nivel de regiune, grup sau instituţie. Pentru
Borer (2006, pp. 173-197) turismul cultural poate fi un factor decisiv în dezvoltarea
memoriei colective. Memoria colectivă facilitează înţelegerea trecutului şi modul
în care trecutul influenţează acţiunile din prezent. Istoria şi comemorarea sunt cele
două surse ale memoriei colective, deoarece aceasta este o reprezentare a trecutului
prin dovezile istorice şi simbolismul comemorativ.
7
Dacă diversele forme ale artei determină obiectivele agendei de dezvoltare, admi-
nistraţia publică ar trebui să se asigure că aceşti factori sunt luaţi în considerare
în proiectarea şi implementarea de proiecte (Johnson, 2009, pp. 3-120). Din punct
de vedere economic, progresul nu trebuie să afecteze mediul, fie că vorbim de cel
fizic sau de cel social, dacă măsurile corespunzătoare unei dezvoltări durabile
sunt adoptate. Toţi cetăţenii, indiferent de categoria socială din care fac parte, ar
trebui să beneficieze în urma unei abordări de acest gen, nefiind condiţionată de
posibilităţi financiare considerabile, astfel anulând apariţia problemelor ce ţin de
echitate. Din perspectivă socială, justiţia şi interesul sunt bazele oraşului promovând
corectitudinea şi conştientizarea de către populaţie cu privire la servicii, oportunităţi
şi riscuri. Cultural, oraşul ar trebui să îşi concentreze atenţia asupra aspectelor unice
legate de identităţile sociale şi să le menţină deoarece reprezintă o resursă culturală
semnificativă. Mediul înconjurător trebuie luat în considerare la orice nivel, la fiecare
etapă, cu fiecare decizie luată pentru a nu periclita nevoile generaţiilor viitoare, în
ciuda potenţialelor profituri rapide din prezent.
8
culturale, economice şi sociale în mediul urban. Posibilitatea conflictelor datorate
legilor în vigoare, desemnarea sectoarelor istorice sau a evaluării proprietăţii trebuie
considerată în avans prin adoptarea de direcţii şi prerogative corespunzătoare.
În contextul zonelor centrale reabilitate ca urmare a fenomenului de gentrificare,
putem vorbi de trei categorii de oameni. În primul rând, este vorba de rezidenţii
acestor zone care fac parte, în marea majoritate a cazurilor, din clasa de jos, sau fac
parte dintr-o diferită comunitate etnică sau dintr-un grup de oameni în etate. Aceştia
sunt mai ezitanţi în faţa procesului de îmbunătăţire, mai ales dacă este întreprins
de noul val de gentrificare. Aceşti cetăţeni sunt afectaţi de creşterea costurilor de
închiriere şi sunt oarecum obligaţi a se muta la o distanţa mai mare faţă de centru.
A doua categorie de locuitori este înclinată spre restaurarea arhitecturii istorice. Cea
din urmă categorie, este reprezentată de cei care sunt nevoiţi să îşi închirieze spaţiul
datorită veniturilor mai scăzute şi a lipsei puterii de cumpărare.
Sharon Zukin (apud Juskowiak) a dezvoltat conceptul de „economie simbolică”
care poate fi caracterizată de combinarea artei şi a capitalului împreună cu elemente de
design, modă şi muncă. „Economia simbolică” se bazează pe gentrificarea culturală şi
gentrificarea serviciilor (colocvial numită „pacificare la un cappuccino”) responsabile
de crearea de noi peisaje culturale cu potenţial în generare de profit şi cultură publică
(cum sunt parcurile, muzeele, sectoarele artistice, restaurantele, cafenelele şi altele).
Relaţia dintre artişti şi fenomenul de gentrificare a fost evidenţiată pentru prima
dată de Rosalyn Deutsche şi Cara Gendel Ryan (1984, pp. 91-111). Interesul artiştilor
în aceste zone este susţinut de valoarea conferită clădirilor de către rezidenţii acestora
de o lungă perioadă de timp. Piaţa imobiliară a beneficiat de pe urma creşterii valorii
locuinţelor ca efect al „aurei boeme” şi a îmbunătăţirii estetice. Gentrificarea este
văzută precum transferului unui loc de la o clasa la alta, chiar dacă asta nu implică
întotdeauna şi schimbări fizice. Unul dintre dezavantajele fenomenului de gentrificare
este creşterea numărului de oameni fără locuinţe deoarece au fost „expulzaţi” din
cartierul lor sau zona în curs de dezvoltare.
9
ai proiectelor de anvergură desfăşurate la o scală mai mare. Astfel de activiţăţi caută
să îmbunătăţească starea fizică şi de spirit a celor implicaţi, facându-i mai conştienţi
şi pricepuţi în situaţii care îi afectează în mod direct.
Claire Colomb (2010, pp. 77-98) vobeşte despre o nouă tendinţă a oraşelor europene
în a dezvolta o infrastructură culturală la scală mare, nu doar pentru a deveni mai
competitive pe piaţa globală dar şi pentru întărirea procesului de regenerare urbană
şi dezvoltarea economică la nivel local. Colomb introduce un nou concept în sfera
regenerării urbane care are cultura drept componentă cheie. Este vorba despre efectul
trickle-down care, în economia neo-clasică, este construit conform asumpţiei că
augmentarea avuţiei şi creşterea economică pentru cei bogaţi o să prezinte beneficii
şi pentru cei săraci printr-un proces de filtrare a avuţiei spre cetăţenii cu venituri mici.
În contextul regenerării urbane, acest efect este văzut precum mecanismul setat şi
promovat de către autorităţile publice locale pentru a se asigura că nu doar cei înstăriţi
pot beneficia de investiţiile culturale, ci şi grupurile marginalizate şi vulnerabile.
Pentru Claire Colomb există cel puţin trei rezultate pozitive ale introducerii cul-
turii în procesul de regenerare urbană precum un factor decisiv. Primul rezultat ar
reprezenta folosirea la capacitate maximă a resurselor culturale deja identificate în
promovarea oraşului, prin propriile strategii de marketing, pe piaţa naţională şi pe
cea globală. Beneficii financiare pot fi obţinute şi din vânzarea produselor industriilor
creative localizate în „sectoarele creative”. În cele din urmă, oraşul poate câştiga
considerabil din contribuţia culturii la coeziunea socială şi identitatea urbană.
Design-ul urban (Wansborough şi Mageean, 2000, pp. 181-197) trebuie conectat cu
regenerarea urbană şi cultura deoarece facilitează accesul la infrastructura necesară
pentru antreprenori, mai ales în cazul oraşelor post-socialiste. Prin alăturarea acestor
trei elemente pot lua naştere sectoarele culturale. Un sector cultural este definit
precum o zonă clar delimitată care este reprezentată de o concentraţie înaltă de
facilităţi culturale prin comparaţie cu alte zone din interiorul oraşului. Locaţia unui
sector cultural este de regulă în perimetrul central al oraşului, adiacent unor spaţii
comerciale importante. Arta publică şi integrarea acesteia în mediul deja construit
stau la baza sectorului cultural.
10
alternative durabile în regenerarea mediului urban şi promovează folosirea unei
abordări integrate în conceptualizarea politicilor urbane de dezvoltare. Carta proclamă,
de asemenea, un set de obiective care trebuie atinse de către autorităţi atunci când
sunt întreprinse proiecte de regenerare urbană, după cum urmează:
– atenţie considerabilă asupra zonelor dezafectate;
– reabilitarea mediului înconjurător precum şi a celor economic şi social;
– construirea de spaţii publice care răspund nevoilor oamenilor;
– implicarea populaţiei la nivel decizional şi formularea politicilor astfel încât să
promoveze inovaţia şi practicile durabile.
11
3. Studiu de caz – Cluj-Napoca (percepţia oamenilor tineri cu privire
la evenimentele culturale organizate în centrul oraşului Cluj-Napoca)
Cluj-Napoca este un oraş caracterizat de multiculturalism fiind supus numeroaselor
influenţe care au dictat forma actuală a oraşului. După cum este stabilit în „Strategia
de dezvoltare a municipiului Cluj-Napoca” (2006), rolul culturii în procesele de
dezvoltare urbană este conştientizat şi se doreşte o abordare asemănătoare cu cea
a strategiilor de dezvoltare a oraşelor lumii. Este necesar să evidenţiem şi intenţia
autorităţilor locale de a candida pentru titlul de Capitală Culturală European pentru
anul 2020. Astfel, cultura este definită ca unul dintre cele mai imperioase obiective
care trebuie atinse şi susţinute. Cluj-Napoca a căutat să îşi dezvolte propria strategie
în domeniul culturii pentru întărirea calităţii actului cultural. S-a dorit reînnoirea
oraşului atât la nivel regional cât şi naţional precum o comunitate care îmbrăţişează
cultura şi care doreşte să o dezvolte în continuare.
Un set de directive strategice a fost dezvoltat pentru a facilita îndeplinirea obiec-
tivelor:
– asigurarea spaţiului necesar pentru activitatea culturală a instituţiilor şi organi-
zaţiilor culturale;
– augmentarea vieţii culturale a oraşului: creşterea cererii şi ofertei de bunuri cul-
turale;
– creşterea durabilităţii instituţiilor culturale;
– concentrarea asupra dezvoltării de contracte de parteneriat între artişti, afaceri
culturale, mediul academic şi administraţia publică locală;
– adoptarea de politici culturale comunitare.
În cele ce urmează, ne vom concentra asupra percepţiei tinerilor din Cluj-Napoca
asupra evenimentelor culturale organizate în zona centrală. O serie de întrebări de
cercetare au fost construite pentru încadrarea analizei. Întrebări de cercetare precum:
Cum folosesc oamenii, în special tinerii, centrul oraşului?, Care este părerea tinerilor
cu privire la evenimentele culturale organizate în centrul oraşului?, şi Cum ar schimba
tinerii aspectul cultural al centrului oraşului? sunt urmărite pentru a primi răspuns.
Pentru a descoperi percepţiile, credinţele şi consideraţiile tinerilor cu privire la acest
subiect, focus grupul, ca metodă de cercetare calitativă a fost întreprins, pentru a avea
un contact direct cu subiecţii.
Focus grup
Focus grupul este o metodă calitativă de cercetare care evidenţiază o descriere
comprehensivă despre părerile cetăţenilor cu privire la un anumit subiect, în cazul
nostru, regenerare urbană prin mijloace culturale. Această metodă s-a dovedit eficientă
pentru captarea răspunsurilor în ciuda faptului că interesul şi atenţia subiecţilor,
într-o oarecare măsură, nu au fost la acelaşi nivel la început şi spre final.
Scopul acestei sesiuni a fost de a descoperi ce înseamnă cultura pentru participanţi
şi cum poate fi îmbunătăţită situaţia curentă prin intermediul acesteia. Focus grupul
a fost organizat în 8 iunie 2011, începând cu ora 1900. Întrebările au adresat iniţial
12
chestiuni mai generale ale cercetării după care s-a continuat spre chestiuni mai
specifice, precum evenimente culturale la care au participat recent sau recomandări.
Doar tineri cu vârste cuprinse între 22 şi 30 de ani au fost prezenţi la focus grup.
Această alegere a fost făcută după consultarea literaturii de specialitate în care tinerii
sunt descrişi precum cele mai valoroase resurse cu privire la inovaţie şi spiritualitate
atunci când vorbim despre schimbare. În consecinţă, zece persoane au participat
la focus grup, cinci de sex feminin şi cinci de sex masculin. S-a încercat invitarea
participanţilor din medii diferite pentru a avea o imagine mai largă asupra subiectului.
Discuţia a fost înregistrată în totalitate iar notiţe au fost luate pentru a asigura păstrarea
informaţiei.
Întrebările din cadul focus grupului vor fi integrate în text după cum urmează, cu
unele răspunsuri şi analiza acestora.
13
aşa; cum ar fi Biblioteca Central Universitară, Teatrul şi Casa de Cultură a Studenţilor”
(student, sex feminin, 22 de ani).
Care este modalitatea de deplasare şi cam cât timp petreceţi în centrul oraşului?
Majoritatea participanţilor (6) merg spre centru pe jos. Acest fapt se datorează, în
mare parte, accesibilităţii faţă de centrul oraşului deoarece, pentru cei care locuiesc
la o distanţă considerabilă faţă de centrul oraşului mersul pe jos nu reprezintă o
variantă viabilă.
Cu privire la frecvenţa vizitelor pe săptămână, şase subiecţi au susţinut că vizitează
centrul oraşului de mai mult de două ori pe săptămână, doi au declarat că vizitează
centrul de două ori pe săptămână, unul doar o dată, iar vizitele unui alt participant
sunt reduse la nici măcar o dată pe săptămână.
Patru dintre subiecţi petrec mai mult de două ore în centrul oraşului. Pentru doi
dintre participanţi centrul oraşului nu reprezintă o atracţie sau un loc prielnic de
socializare, astfel vizitele lor se limitează doar la timpul de tranzitare spre o destinaţie
diferită.
În ceea ce priveşte timpul petrecut în centrul oraşului, patru din zece participanţi
au declarat că durata vizitelor este de mai mult de două ore. Doar doi subiecţi petrec
mai puţin de o oră în centrul oraşului, pe când doar unul dintre ei petrece în medie
aproximativ o oră atunci când vizitează centrul oraşului.
14
După cum s-a putut observa, subiecţii care vizitează centrul oraşului de mai mult de
două ori pe săptămână sunt acei care se deplasează pe jos şi au vizite mai îndelungate.
Tranzitul este, în majoritatea cazurilor, făcut pe jos dar şi cu autobuzul (de către cei
care exclusiv tranzitează prin centru) sau cu maşina (personală sau cu taxi).
Când a avut loc ultima vizită în centrul oraşului şi care a fost motivul acesteia?
– „La o proiecţie de film, săptămâna trecută.” (student, sex masculin, 24 de ani)
– „Am fost ieri să o vizitez pe bunica mea.” (liber profesionist, sex feminin, 26 de ani)
– „Ieri seară am fost când eram în drum spre ceva. Deci îmi era în drum. (student,
sex feminin, 23 de ani)
– „Din nevoie astăzi, din plăcere săptămâna trecută.” (student, sex masculin, 23
de ani)
– „Azi BCU şi Institutul de Psihologie.” (student, sex feminin, 22 de ani)
– „Ieri, pentru o degustare cu prietenii.” (arheolog, sex masculin, 30 de ani)
– „Astăzi, la o cofetărie.” (student, sex feminin, 24 de ani)
– „În prima sau a doua zi de TIFF, la o plimbare. ”(student, sex masculin, 27 de ani)
După cum reiese din răspunsurile de mai sus, atunci când se vorbeşte despre
ultima vizită în centrul oraşului, răspunsurile se află în proximitate temporală cu
momentul vorbirii. Evenimentele culturale nu au reprezentat atracţia principală a
subiecţilor spre centrul oraşului, mai mult, activităţiile legate de educaţie sau locul
de muncă au predominat. În anumite cazuri, aspectele sociale au fost determinante
în planificarea unei vizite în centrul oraşului.
15
Ce anume înţelegeţi prin evenimente culturale?
În mod general s-a decis asupra faptului că festivalurile, proiecţiile (de filme, poze
etc.) în aer liber, concertele, târgurile de carte, piesele de teatru, teatrul de păpuşi,
şi chiar întrunirile spontane în care se cântă la chitară sau la un alt instrument,
fac parte din categoria evenimentelor culturale. Chiar şi activităţi mai serioase,
precum conferinţe sau dezbateri sau chiar şi activităţi îndreptate spre conştientizarea
populaţiei, implică şi un anumit grad de destidere, de relaxare.
16
nou este caracterizat de clădiri destinate afacerilor şi investiţiilor de acest gen. Acest
model, aplicat la oraşul Cluj-Napoca, poate ajuta la decongestionarea traficului din
centrul tradiţional oferindu-i o mai largă varietate de posibilităţi cu privire la utilitatea
acestuia.
Un alt răspuns în această privinţă susţine prevenirea traficului pe durata eveni-
mentelor culturale din centrul oraşului. Atmosfera per general este mai destinsă,
oamenii se simt mai comfortabil şi mai relaxaţi, implicit mai dornici de a petrece
timp în centrul oraşului.
17
Mijloacele de răspândire a informaţiei, pentru subiecţi, trebuie să fie adaptate la
grupul ţintă. Posterele şi flyerele informative sunt eficiente pentru cei tineri în a le
atrage atenţia, la fel şi prin intermediul reţelelor de socializare. Dacă grupul ţintă
este alcătuit de persoane în etate, atunci s-a sugerat ca promovarea evenimentelor
să fie facută pe undele radiofonice (radio stradal precum şi posturile locale), afişe
pe ferestrele autobuzelor (fiind mijloacele de transport în comun cele mai uzuale
pentru cei vârstnici), precum şi articole în presa locală sau reportaje ale posturilor
locale de televiziune.
Care ar fi zonele în care aţi muta anumite activităţi din centrul oraşului?
Una dintre sugestii a fost mutarea concertelor cu public numeros spre zone care
dispun de mai mult spaţiu, cum ar fi zona în care este poziţionat stadionul în proces
de construire. Spaţiul este mai mare şi în plus, are avantajul proximităţii faţă de
centrul oraşului.
Pentru un alt participant, Piaţa Mihai Viteazu este o opţiune viabilă. În ciuda
faptului că este o piaţă mai mică, are avantajului de a nu fi extrem de populată. Mai
mult, ar revitaliza puţin şi această zonă care nu este neapărat în centrul oraşului.
4. Concluzii
Curentul de regenerare urbană prin cultură este prezent în anumite state dezvoltate
încă din 1970. Cetăţenii şi guvernele lor au devenit mai conştienţi de efectele revoluţiei
industriale asupra mediului, atât cel fizic cât şi cel social. Valorile au început să se
schimbe şi, din punct de vedere public, erau considerate ca elemente cheie în procesul
decizional şi în dezvoltarea politicilor publice. Competiţii internaţionale între oraşe
pentru resurse intangibile s-au dovedit a fi decisive în abordarea municipalităţiilor
cu privire la politicile menite a îmbunătăţi starea curentă în care se găseau oraşele.
Prin studiul de caz „Percepţia oamenilor tineri cu privire la evenimentele culturale
organizate în centrul oraşului Cluj-Napoca” s-a dorit a demonstra că oamenii tineri
18
sunt mai predispuşi să viziteze centrul oraşului Cluj-Napoca atunci când sunt
organizate evenimente culturale. În cadrul focus-grupului, participanţii au susţinut
că centrul oraşului este în principal o zonă de tranzit. Situaţia este diferită atunci
când sunt organizate evenimente culturale care corespund intereselor lor. Într-un
astfel de scenariu, frecvenţa vizitelor este mai crescută, precum şi timpul petrecut
în centrul oraşului.
Municipalitatea Cluj-Napoca poate folosi regenerarea urbană prin cultură pentru
revitalizarea din punct de vedere economic a centrului oraşului. Astfel, producţia
de „bunuri culturale” poate influenţa pozitiv alte tipuri de bunuri sau industrii
conducând chiar şi la dezvoltarea unora noi care răspund la nevoile cetăţenilor. Dacă
o politică de regenerare urbană prin artă este considerată, autorităţile publice locale
pot împrumuta elemente de succes din politicile altor oraşe reprezentative pentru un
astfel de program. Stabilirea limitelor cu privire la serviciile pe care centrul oraşului
le poate pune la dispoziţia cetăţenilor, este un bun pas de început.
Poate fi concluzionat faptul că oamenii tineri trebuie consideraţi într-un proces
de planificare culturală deoarece ei reprezintă un grup activ pe scena urbană cu
nenumărare resurse, mai exact, idei creative.
Bibliografie
1. Bayliss, D., „The Rise of the Creative City: Culture and Creativity in Copenhagen”,
2007, European Planning Studies, vol. 15, nr. 7, pp. 879-903.
2. Bennett, S. şi Butler, J. (eds.), Advances in Art and Urban Futures, vol. I – Locality,
Regeneration and Divers[c]ities, Bristol: Intellect Books, 2000.
3. Borer, M.I., „The Location of Culture: The Urban Culturalist Perspective”, 2006,
City & Community, vol. 5, nr. 2, pp. 173-197.
4. Castellón Jordan, M.A., „Presenting a Special First Thursday ARTWalk in the
University Art Community as a Bridge Between the University and the Downtown
Community Art Scene”, martie 2006, Universitatea din Oregon, [Online] disponi-
bil la adresa http://pages.uoregon.edu/mjordan/Abstract%20for%20Presenting%20
a%20Special%20FTAW%20in%20the%20University%20Community.pdf, accesat
la data de 14 mai 2011.
5. Colomb, C., „Culture in the City, Culture for the City? The Political Construction
of the Trickle-Down in Cultural Regeneration Strategies in Roubaix, France”,
2010, Town Planning Review, vol. 82, nr. 1, pp. 77-98.
6. Deutsche, R. şi Gendel Ryan, C., „The Fine Art of Gentrification”, 1984, October,
vol. 31, pp. 91-111, [Online] disponibil la adresa http://friklasse.dk/files/Fine%20
Art%20of%20Gentrification.pdf, accesat la data de 15 mai 2011.
7. García, B., „Urban Regeneration, Arts Programming and Major Events. Glasgow
1990, Sydney 2000 and Barcelona 2004”, 2004, International Journal of Cultural
Policy, vol. 10, nr. 1, pp. 103-118, [online] disponibil la adresa http://web.ebsco-
host.com/ehost/pdfviewer/pdfviewer?sid=0dd043ba-14a4-491e-bf2e-23cc62df8e
e8%40sessionmgr15&vid=2&hid=8, accesat la data de 28 mai 2011.
19
8. Huh, J., „Tourist Satisfaction with Cultural/Heritage Sites: The Virginia Historic
Triangle”, martie 2002, Blacksburg Virginia, [Online] disponibil la adresa http://
scholar.lib.vt.edu/theses/available/etd-05142002-171010/unrestricted/Thesis.pdf,
accesat la data de 14 mai 2011.
9. Juskowiak, P., „Gentrification, Art and Creative Sabotage in Poznan and War-
saw”, [Online] disponibil la adresa http://www.inter-disciplinary.net/wp-content/
uploads/2011/02/juskowiakupaper.pdf, accesat la data de 14 mai 2011.
10. Johnson, L.C., Cultural Capitals-Revaluing the Arts. Remaking Urban Spaces, Bur-
lington, VT: Ashgate Publishing Limited, 2009.
11. Markusen, A., „Cultural Planning and the Creative City”, 2006, Ft. Worth, Texas,
[Online] disponibil la adresa http://www.hhh.umn.edu/img/assets/6158/271Plan
ningCulturalSpace.pdf, accesat la data de 14 mai 2011.
12. Mazzucotelli Salice, S., „The Place of Public Art in Social Change”, octom-
brie 2010, Universià Cattolica del Sacro Cuore, Departamentul de sociologie,
Milano-Italia, [Online] disponibil la adresa http://papers.ssrn.com/sol3/papers.
cfm?abstract_id=1692696, accesat la data de 11 iunie 2011.
13. Ministerul Dezvoltării, Lucrărilor Publice şi Locuinţelor, Guvernul României, „O
şansă pentru oraşul tău!” – Ghid informativ privind regenerarea urbană (princi-
pii şi practici europene), 2007, Bucureşti, [Online] disponibil la adresa http://
www.mdrl.ro/_documente/publicatii/2007/Brosura%20Ghid%20informativ%20
privind%20Regenerarea%20Urbana%20-%20principii%20si%20practici%20
europene.pdf, accesat la data de 14 mai 2011.
14. Primăria Cluj-Napoca, „Strategia de dezvoltare a municipiului Cluj-Napoca”, 6
decembrie 2006, [Online] disponibil la adresa http://www.primariaclujnapoca.
ro/doc/strategie/Strategia_Municipiului_Cluj_Napoca.pdf, accesat la data de 9
noiembrie 2011.
15. Ragab, T.S., „The Crisis of Cultural Identify in Rehabilitating Historic Beirut-
Downtown”, 2011, Cities, vol. 28, nr. 1, pp. 107-114.
16. Shaftoe, H., Convivial Urban Spaces, London: Earthscan, 2008.
17. Stevenson, D., Cities and Urban Cultures, Maidenhead: Open University Press,
2003.
18. Young, G., Reshaping Planning with Culture, Aldershot: Ashgate, 2008.
19. Zukin, S., „Gentrification: Culture and Capital in the Urban Core”, 1987, Annual
Reviews of Sociology, nr. 13, pp. 129-147.
20