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ESTOS SON:
1. Dibujo.
2. La Pintura.
3. Arquitectura.
4. Escultura.
5. La cerámica
6. grabado.
7. joyería g. Movimiento: Es el desplazamiento que
8. artes gráficas realizan las cosas las personas o
9. fotografía animales para lograr una acción. El
movimiento puede ser continuo, con
En el desarrollo de las artes plásticas se dirección establecida, lineal o giratoria. La
utilizan los siguientes conceptos: forma del movimiento puede ser simple o
compleja, cuando por ejemplo, varios
a. Figura – fondo: la figura constituye la elementos realizan igual movimiento con
cosa representada y el fondo es la igual ritmo, o cuando dos o más grupos
división de lo que se percibe en partes realizan distintos movimiento organizados
más pequeñas o no y desarticuladas. con ritmos distintos entre sí.
Uno solo es toda figura.
h. Croquis: es el diseño rápido y ligero
b. Imagen: Es el conjunto de que se hace de un terreno, de un paisaje,
representaciones que tenemos de las de una posición militar.
cosas que es el resultado de un proceso
de creación. Esta imagen pueden ser i. Boceto: Es la representación de la
acústicas, ópticas, afectivas, volitivas, primera idea del artista, realizada en un
etc. borrador.
2.2.1.1. Lápiz blando o duro La dureza del grafo está indicada por un número y una
letra. La letra nos indica si es duro (H), o blando (B), y el número nos da el grado de
dureza que tienen respectivamente, y comienza en “2”, pues el uno se indica con la letra
sola, por ejemplo: el lápiz más duro es el 2H, uno intermedio es el HB, que no es ni
blando ni duro, el más blando es el 7B.
Un lápiz duro mantiene su forma mucho mejor que un lápiz suave, por ser de contextura
más firme. Por eso los lápices de esta gama son preferidos para el dibujo técnico (i.e.
planos), pues la punta retiene su forma por más tiempo. Como nota interesante, puedes
coger un lápiz duro y sacarle una punta tan fina que puedes cortar el papel con él.
Si no se tiene el tacto apropiado, los lápices duros pueden dejar marcas en el papel o
lastimarlo tanto que se rompe al borrar. Si acostumbramos probar varios bocetos o ideas
durante la creación de nuestro dibujo, podemos maltratar el papel y arruinar nuestro
trabajo. Por eso para la ilustración y el dibujo se usan los lápices más suaves. No sólo son
más delicados con el papel sino también producen una gama de tonos más oscuros. En
consecuencia, pueden manchar la hoja si por error pasamos la mano encima y requieren
un poco más de esfuerzo al borrar (esto es más notorio en los lápices más suaves de la
escala).
Las denominaciones de los lápices tienen dos letras: "H" y "B," que corresponden a las
palabras en inglés "Hard" y"Black" ("Duro" y "Negro"). Esta letra viene acompañada de un
número, que corresponde al grado. Por ejemplo, un "2B" es un lápiz suave, mientras que
un "6B" es un lápiz mucho más suave y que produce un tono más oscuro.
Habrán ocasiones en las que desearemos poner las sombras de nuestro dibujo y tener
negros bien negros. Para ello usamos un lápiz más suave. Un 6B es suficiente para la
gran mayoría de casos. Algunos artistas suelen usar lápices suaves como un 2H para
hacer bocetos iniciales de un dibujo, porque son fáciles de borrar.
Para obtener un mejor rango, consíguete lápices 2B, HB y 2H como sugerí anteriormente.
Es suficiente para empezar.
Conforme vayas necesitando lápices más suaves para tonos más oscuros puedes adquirir
un 4B y un 6B.
Un juego Mars Lumograph de la marca Staedtler que trae los grados 8B, 7B, 6B, 4B, 2B y
HB.
A menos que quieras realizar un retrato o un dibujo a lápiz bien realista, que requiera
varias gradaciones de tonos, con uno o dos lápices puedes producir muy buenos dibujos.
Así que no pierdas el sueño tratando de coleccionar todos los lápices habidos y por haber
debajo del cielo. Empieza con lo que tienes a tu alcance y conforme vayas progresando,
experimenta con otros lápices y medios nuevos.
2.2.1.3. El carbón (que proviene de la quema de una ramita de sauce, aunque puede
venir en forma de lápiz),
2.2.1.8. Las gomas de borrar, que vienen en diversas formas y para distintos usos, lápiz,
tinta, tinta china.
2.2.1.9. Los afilalápices son muy importantes, pues de su calidad depende el buen filo
del lápiz, y de este la calidad del dibujo.
2.2.1.10. Los soportes: el más común es el papel, y puede ser de muchas clases.
a. Los papeles se clasifican por su peso, grano, material. El peso determina el grosor del
papel, un papel liviano sirve para dibujo a lápiz, pero si es muy fino, no sirve para pintar,
para acuarela es necesario un papel grueso. El grano determina el tipo de superficie del
papel, los de grano fino son lisos y brillantes, los de grano grueso son ásperos, ideales
para el dibujo a mano alzada y el lápiz.
b. El material puede ser celulosa pura, o con diferentes mezclas de otros materiales,
como la tela, empleado para acuarela.
También puede usarse el cartón como soporte, u otros materiales en los que se pueda
emplear el instrumento que elegimos para dibujar.
Los instrumentos para realizar el dibujo técnico son: la regla, las escuadras, el compás, el
semicírculo, las plantillas de letras o figuras, regla T. sirven como auxiliares para trazar
figuras geométricas.
2.2.2.1. El trazo
Fundamental que sea realizado con seguridad, firmeza. No debes titubear ni un instante
en su realización. Para lograr un buen trazo se debe simplemente practicar.
La idea es que logres realizar el trazo de una vez, no que te quedes en medio camino y
vuelvas a retomarlo. Es fundamental acostumbrarse a dibujar sin apoyar la mano en el
soporte.
2.2.2.2. La visión
2.2.2.4. La composición
2.2.2.5. El tono
Ya cuando tenemos el contorno realizado con la aplicación de las anteriores técnicas para
dibujar es el momento de comenzar a dibujar los efectos de luminosidad.
En este paso es fundamental una buena visión, minuciosa de las diferentes zonas tonales
del objeto. Realiza suavemente el contorno de las sombras, luego aplica el coloreado
indicado a cada una y por último realiza el proceso de fundición en su intersección.
Siempre es más sencillo comenzar.