Proyecto anual

DESTINATARIO: JARDIN 908 MERCEDITAS

RESPONSABLE DEL PROYECTO: Pablo Martin Santiago

ÁREA: Artística DISCIPLINA: Música

CICLO: INICIAL

AÑO LECTIVO: 2018

 FUNDAMENTACION:

Cuando los niños ingresan al Jardín de Infantes ya tuvieron diversas vivencias musicales en
su entorno familiar y comunitario.

Los medios masivos de comunicación, las prácticas culturales de los adultos y la vida
cultural y artística de una comunidad comprenden un repertorio al que la mayoría de los
niños acceden.

Por todo esto, es tarea de la Educación Inicial ampliar, desde un enfoque sistemático,
estas experiencias musicales previas con el objetivo de posibilitar un desarrollo musical
que permita a todos los alumnos conocer, valorar y comprender esa diversidad de
manifestaciones presentes en su medio, en un contexto de respeto e igualdad de
oportunidades. Estas experiencias estarán mediatizadas por el disfrute, lo lúdico, lo
creativo, y se fundarán tanto en aspectos emocionales y sensoriales, como en la
posibilidad de iniciar un recorrido de aprendizaje que vincule a los niños con la música,
entendiéndola como conocimiento y producción metafórica situada.

En mayor o menor medida, todos los niños disfrutan de sus producciones vocales, ya sea
desde el juego con la voz, como través del canto. A los 3 años, los niños tienen un interés
espontáneo y natural por el sonido, especialmente el timbre y demuestran
preocupaciones por la experimentación con los instrumentos y las diversas fuentes
sonoras, disfrutan del accionar sobre los objetos, ya que desde muy corta edad están en
contacto con ellos investigándolos como productores de sonido. Esta experimentación les
permite ir reconociendo diferencias contrastantes al nivel de altura sonora, de timbre y
estructura.

Mediante el movimiento corporal, además, pueden dar cuenta de la percepción sonora a

partir de balanceos, saltos, giros, movimientos rítmicos, pasos, etc. acompañando
diferentes músicas.
 PROPÓSITOS

• Planificar propuestas didácticas que involucren la percepción y la producción como

modos de conocimiento musical propiciando el desarrollo de capacidades cognitivas y
sensoriales.

• Crear situaciones de enseñanza para que todos los alumnos en igualdad de

oportunidades avancen en su desarrollo musical mediante propuestas que permitan el
afianzamiento de la confianza en sus propias posibilidades expresivas y organizativas.

• Fomentar la participación de los niños mediante la organización de experiencias que

contemplen el aporte de ideas que enriquezcan la actividad musical compartida.

• Promover en los niños una actitud de exploración sensorial y manipulativa centrada en

el gesto expresivo.

• Proyectar trabajos que contemplen la integración con otros lenguajes artísticos y

expresivos.

CONTENIDOS

Los contenidos musicales están dispuestos en tres ejes organizativos.

• Producción.

• Apreciación.

• Contextualización

Estos ejes deben leerse como acentos marcados sobre aspectos que, en realidad, no se
presentan de manera escindida en la música. Por lo tanto, se recomienda priorizar
constantemente las relaciones posibles entre los contenidos que los conforman, para
generar así una visión integral y dinámica del conjunto de conocimientos, procedimientos
y valoraciones que dan cuerpo a la música.
 Contenidos para Nivel inicial

Temporalización Eje de la producción Eje de la Apreciación Eje de la Contextualización

mensual
De las fuentes sonoras a Nosotros cantamos y los Las musicas de nuestra
los sonidos La voz y el otros también comunidad a través del tiempo
cuerpo como fuentes Escucha sonora y musical La música presente en nuestro
sonoras Exploración de •La escucha atenta por medio social
sus posibilidades sonoras períodos crecientes de •Estilos y géneros musicales
•La voz hablada. tiempo, de sonidos, presentes en la historia de la
MARZO Articulación, modulación canciones y músicas en familia, del barrio, de la ciudad.
y vivo y en •Relación entre las historias de
expresividad. grabaciones. los miembros de la familia y la
•La creciente capacidad de comunidad con los cambios en
 Reconocimiento escuchar a los otros, sus la música a través del tiempo.
de la voz propia, cantos, sus sonidos.
de su tesitura y
de
sus características
tímbricas.

ABRIL •Reconocimiento de •El reconocimiento •Funciones de la música en

otras voces: sus paulatino de un repertorio nuestra comunidad: la música
compañeros, creciente de sonidos, de los bailes, de los comercios,
sus maestros. Voces de canciones y músicas de del jardín, de la casa.
diferentes registros: diferente •La música y los medios de
infantil, procedencia. comunicación: música en la
adulta, femenina, •Percepción e televisión y en la radio.
masculina. interpretación de las Diferentes funciones y
•Exploración del cuerpo características del organizaciones musicales.
como productor de entorno sonoro a partir de
sonido: las fuentes presentes, su
palmas, pisadas y otras referencialidad y sus
acciones corporales que cualidades. El estereotipo
producen sonido. de
los sonidos del entorno
frente a sus características
reales. Identificación y
 reconocimiento de sonidos
del
contexto natural y social.

MAYO •Selección de •Audición e interpretación  La música y las películas:

posibilidades sonoras de consciente de las relación entre la música
la voz y el posibilidades sonoras y y el relato en un
cuerpo en función de la expresivas de la propia discurso audiovisual.
intencionalidad voz. Cuando los sonidos se Músicas en el pasado y
expresiva. juntan hacen música La el presente Relaciones
Las cosas hacen sonido música como lenguaje Los entre la música, la
Exploración de los materiales de la música cultura y la historia
objetos sonoros y sus •Los sonidos como
posibilidades materiales de la música.  La música de nuestra
sociedad comparada
•Relevamiento de con la de otras culturas.
objetos sonoros de uso
cotidiano
provenientes del
entorno. Exploración
sonora de
instrumentos musicales
que se encuentren en el
Jardín.

JUNIO-JULIO Relación entre los  Características  Músicas tradicionales

materiales y sus referenciales del pertenecientes a grupos
propiedades sonido: lo que los culturales con impacto
sonoras: la superficie, el sonidos nos en nuestro medio.
tamaño y la forma de los cuentan de las
objetos y sus cualidades cosas. Relaciones •La música de otras
sonoras. entre los sonidos y épocas. Los sonidos del
•Los diferentes modos las fuentes sonoras entorno en otros
de producir sonidos con en un paulatino tiempos. Las historias de
los grado de los instrumentos
objetos: sacudir, abstracción. musicales que todavía
percutir, raspar, frotar, •Características acústicas están en uso.
entrechocar, del sonido: sonidos de
soplar. registro grave y agudo.
Diferentes formas de Grupos de sonidos
hacer música juntos ascendentes y
El canto descendentes, continuos,
Selección y utilización de discontinuos y graduales.
recursos vocales en la Diferentes niveles y
 música. variaciones de intensidad.
Sonidos largos y cortos.
Timbres simples y
complejos. Sonidos
característicos de los
instrumentos
convencionales. Diferentes
posibilidades tímbricas a
partir de una sonora
AGOSTO • Interpretación de •Identificación auditiva de  La diversidad de músicas
canciones que permitan la ubicación espacial presentes en el contexto
un concreta (cerca-lejos, contemporáneo. La
acercamiento a atrás- adelante, arriba- música popular y la
pequeñas abajo) La organización de música académica.
improvisaciones los sonidos en la música Relación con los ámbitos
cantadas o •La organización musical en las que se producen y
habladas. en el tiempo: las personas que las
 Selección de diferenciaciones recepcionan. Diferentes
recursos sonoros elementales de tempo, formas de trabajar con
vocales en la métrica y pulso. la música Conociendo a
ejecución de Organizaciones regulares, los músicos de nuestro
relatos y irregulares y libres. El medio
canciones: silencio y su duración en •Los roles en la
imitación de relación con el ritmo. producción musical:
voces de adultos, Gestos melódicos cantantes,
de personajes de completos fragmentados. instrumentistas,
fantasía, de compositores,
animales, del directores.
sonido de objetos
de la naturaleza o
el entorno
urbano.

SEPTIEMBRE  Variaciones  La organización en  Las profesiones

vocales
sobre canciones a partir
de la inclusión de
onomatopeyas,
jitanjáforas,
repeticiones, variaciones
melódicas y rítmicas.
Nuestra pequeña
orquesta Utilización
el espacio virtual musicales y las músicas
de la música: arriba producidas. Los músicos
y abajo, atrás y de la comunidad y las
adelante en el diferentes formas de
lenguaje musical. trabajo en las que se
Reconocimiento desempeñan.
elemental de Los generos y estilos de
planos sonoros y diferentes sociedades
sus jerarquías a •Identificación de diferentes
 expresiva del sonido a
partir de las fuentes
sonoras.  Movimientos
•Sonorización de
cuentos y relatos a partir
de evocaciones sonoras
del entorno social y
natural.
partir de la relación músicas teniendo en cuenta el
de figura y fondo. lugar de donde proviene, las
características sonoras de los
melódicos instrumentos, los músicos que
ascendentes y la interpretan.
descendentes,
graduales y
abruptos. Roles de
solista y conjunto
en obras
instrumentales y
vocales.

•La relaciones
entre el tiempo y el
espacio musical:
reconocimiento
elemental de los
cambios, las
continuidades y las
reapariciones de las
organizaciones
musicales.
Contrastes y
desvíos graduales y
repentinos.
Reconocimiento
elemental de las
funciones
discursivas de las
diferentes
secciones de una
obra: introducción
y final, estrofas,
estribillos, e
interludios.
OCTUBRE •Producciones  Música folclórica,
instrumentales popular, académica,
partiendo de una rock, jazz, tango.
secuencia de Argentinas y de otros
movimiento, de países
imágenes, de acciones  Funciones de la música y
dramáticas. •Adecuación su relación con la
creciente del uso de organización musical: el
 instrumentos en los ritmo y el baile, los
acompañamientos de las instrumentos y la
canciones. música para escuchar,
 Los comienzos de los sonidos y la música
la ejecución para cine.
colectiva. El canto
colectivo.
Diferentes roles
instrumentales.
Alternancia de
grupos iguales o
diferentes en la
ejecución
instrumental.

NOVIEMBRE- • Creación en forma

DICIEMBRE grupal de climas sonoros,
paisajes del entorno,
sonidos para personajes,
imágenes, movimientos,
textos, dramatizaciones,
adecuando los sonidos a
las intenciones con un
nivel creciente de
concientización.
 Creación de
variaciones
melódicas,
rítmicas y
formales a partir
de textos y
canciones
simples.
 Producción de
pequeños
arreglos
seleccionando y
combinando
sonidos de sus
cualidades.
 RECURSOS
• Grabaciones de todo tipo: música instrumental y vocal; grupos vocales y voces solistas;
voces masculinas, femeninas, y de niños; música de diferente carácter; música académica
y popular.

• Juegos musicales.

• Juegos de sorteo.

• “Juegos de manos”.

• Trabalenguas.

• Adivinanzas.

• Jitanjáforas.

• Poesías.

• Pregones.

• Rondas. En muchas ocasiones, los mismos niños son quienes aportan la mayor parte de
estos materiales, cuya principal forma de transmisión es la lengua oral.

•Especiales: sala de música-sum de la institución.

•Materiales: instrumentos convencionales (guitarra),teclado y saxofón, batería, bongo, xilofón

entre otros y de uso escolar Percusión: triángulos, platillos, platillos de dedos (crótalos),
cascabeles, celestín, placas de metal, campanas, cajas de madera, claves, cajas de dos
alturas, reco-reco (raspador), xilofón, panderos, panderetas, tambores de diferentes
tamaños, bombo, etcétera.

• De soplo: flautas de émbolo, silbatos que imitan pájaros, flautas de afilador, entre otros.

• De cuerda: arpas monocordes, guitarra, citara, piano, etcétera.

También grabador o PC, Cd, cancioneros, láminas, fotocopias, títeres, videos y cuentos musicales.
 EVALUACIÓN

La evaluación deberá propiciar la valoración y la reflexión crítica de los distintos aspectos

del saber musical, tanto en los procesos de audición y producción como en la
contextualización de los materiales y las formas de organización del lenguaje, donde no
solo se focalizará la atención en la obtención de resultados, sino en cada uno de los pasos
que dieron lugar a una producción determinada.

Cada momento de evaluación debe ser tomado como un punto de inicio que logre
mejorar y ahondar la posterior práctica musical.

El docente podrá evaluar los siguientes aspectos.

• El desarrollo del canto en función del contexto de las canciones aprendidas.

• Los avances en la utilización consciente de diferentes modos de acción para producir

sonidos

(Raspar, golpear, sacudir, entrechocar).

• La vinculación de los sonidos percibidos en su entorno con las fuentes sonoras que los
producen:

Voces, sonidos de objetos, de animales.

• Los niveles de conceptualización en la organización de materiales sonoros, ya sea en la

escucha

O en la producción.

• La posibilidad de acompañar canciones tocando junto con sus compañeros.

• La posibilidad de acompañar músicas de diferente procedencia, con instrumentos y con

movimientos corporales

• La capacidad de escuchar música en vivo y con grabaciones, por períodos crecientes de

tiempo.