5

“ la invención colectiva” Rene Magritte

Magritte parece llevar la contraria a la realidad,

poniendo títulos sin sentido a cosas que no necesitan
titulo, al mismo tiempo que niega que sean lo que
evidentemente son. Al escribir “Esto no es una pipa”
bajo el dibujo de una pipa, está advirtiendo que no se
debe confundir la imagen de un objeto con el objeto
tangible y real. Ésta es una de las imágenes mas
famosas de Magritte; en ella pone en cuestión los
conceptos de definición y representación. Las cosas no
son lo que parecen, nos está diciendo. Así pues, el
cuadro representa un desafío al orden establecido y un
ataque a la manera habitual de ver y pensar. En un
principio, Magritte pintaba influido por Giorgio de
Chirico. Sus obras surrealistas solían incluir imágenes
fantásticas, inquietantes y oníricas, como un tren de
vapor saliendo de una chimenea, o un cielo en el que
las nueves se han transformado en barras de pan.
Nació en Bélgica y comenzó su carrera como artista
comercial, lo cual se nota en la claridad y definición de
su obra.
The Art Book
(Trad. De F. Chueca y J.M. Ibeas), 1994.

Rene Magritte
El Hijo del Hombre
Oleo sobre lienzo,1964,
116 x 89cm.
Colección particular.

Rene Magritte
La traición de las imágenes
Oleo sobre lienzo,1928-29,
50,33 x 81,12cm.
Los Ángeles, California, EEUU.

La lingüística ya era un tema discursivo en la época en la que René Magritte comenzó a pintar las imágenes
sobre la paradoja de la realidad tal y como la expresan las palabras y las imágenes. Por ejemplo, en sus
investigaciones filosóficas, Ludwig Wittgenstein sostenía que las palabras son herramientas que se utilizan de
muchas formas diferentes dependiendo del contexto y que este uso no tiene porque estar acorde con la realidad.
Magritte se interesó no solo por las paradojas de la ilusión y la realidad, tal y como lo hacían la mayoría de los
surrealistas, sino por la manera en la que el lenguaje podía disfrazar el pensamiento. En lingüística, un objeto
puede esta denotado por una palabra escrita o representado como una similitud del objeto. No obstante, la
reconciliación de las dos concepciones depende de las propias experiencias empíricas del espectador/lector que
bien pueden no corresponderse con las del artista/escritor.

La traición de las imágenes de Magritte presenta al espectador la imagen de una pipa de tabaco con el texto
adicional que afirma de manera inequívoca; “Esto no es una pipa”. Para Magritte, una imagen no puede
confundirse con objeto tangible. Una imagen de una pipa no puede confundirse con lo tangible del “carácter de
pipa” que tiene una pipa. Las preocupaciones de Magritte, como las de Wittgenstein, son el uso, o mal uso, de la
lógica para romper la tiranía del mundo de las palabras escritas. Básicamente, no existe ningún “carácter de
pipa” en la palabra “pipa” o la representación de una pipa.
Michael Robinson
Surrealismo, 2005.

“ la invención colectiva”
Rene Magritte
La invención colectiva
Oleo sobre lienzo,1934,
73,5 x 97,5cm.
Dusseldorf, Alemania.
La pintura de René Magritte se encuentra
indisolublemente ligada a la filosofía posestructuralista
francesa contemporánea. La potencia de su
surrealismo no la encontramos en las imágenes, que
son extremadamente realistas, sino en la forma en
que lo real representado se muestra. Hay algo que
perturba, que produce una ruptura en nuestra
percepción y nos obliga a poner en tal de juicio
nociones sobre la realidad que asumimos como
dadas de una vez y para siempre. Magritte cuestiona
el estatuto de la representación a partir de mostrar
reproducciones perfectas de objetos reales pero que
entran en un juego de relaciones mutuas extrañas,
que repudian el sentido común y que destruyen toda
certeza y racionalidad. Es la forma en que se
combinan los objetos representados lo que “evoca el
misterio” produciendo condiciones de posibilidad para
hacer aparecer la transgresión.
La pintura que tituló La invención colectiva es un claro
ejemplo de esta operación desnaturalizadora. El
cuadro muestra una sirena, el mítico personaje mitad
pez y mitad mujer, pero lo muestra de una forma
particular: el torso es de pez y las piernas de mujer.
Lo primero que se nos viene a la cabeza al ver el
cuadro es que hay un error, ya que todos “sabemos”
que las sirenas no son así, que en realidad tienen un
torso de mujer y en lugar de extremidades la cola de
un pez. Y allí surge el problema ¿Es que acaso
5
Rene Magritte
existen las sirenas? ¿Es que acaso son de una
manera determinada y no pueden ser de otra? El
trastocamiento de la imagen deconstruye el orden
existente entre las imágenes, las palabras, y las cosas
y al hacerlo nos permite ver hasta que punto estamos
sujetados a un concepto de realidad construido, a
saberes y verdades que suponemos objetivos e
incontrastables, pero que sin embargo no son otra
cosa que un efecto discursivo hecho cuerpo en
nosotros mismos. Magritte nos demuestra que esa
percepción lejos de ser subjetiva, en el sentido de
producida por nuestra mirada individual, constituye
una verdadera “invención colectiva”.
Luis García Fanlo.
http://luisgarciafanlo.blogspot.com,2011,
René Magritte en “la invención colectiva” cuestiona la
construcción ideológica de la sociedad, y busca
deconstruir las imágenes que de los discursos se nos
generan y se nos presentan como verdades
absolutas.
La propuesta de ésta actividad es aplicar el concepto
de la sirena magrittiana a tantas “supuestas”
verdades que nos han contado a lo largo de nuestra
vida.
Realizar una composición digital (fotomontaje)
inspirado en las imágenes y propuesta filosófica de
Magritte y crear una imagen que deconstruya un mito
o discurso que se impera como verdad.
El formato de presentación será una imagen en A3,