Metallica –
Nothing Else Matters
Heavy Metal
im Dreiertakt
Friedrich Neumann
„Nothing Else Matters“ gehört zusammen mit „Enter Sandman“ zu den
größten Hits der US-Band Metallica. Der Song hielt sich 1992 fast ein
Jahr in den Billboard-Charts. Ende der 90er-Jahre brachten sie im
Zuge von MTV-Unplugged eine zweite Version des Stücks zusammen
mit einem Sinfonie-Orchester heraus. Bis heute erfreut sich „Nothing
Else Matters“ großer Beliebtheit - auch bei SchülerInnen. Ganz neben-
bei kann man an dem Stück einiges über Musik und das Musikbuisness
lernen.
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Wenn eine Heavy-Metal-Band einen Platten-
vertrag haben will, muss sie eine Bedingung
erfüllen, an der es keinen Weg vorbei gibt: Auf
der CD muss eine Rock-Ballade enthalten sein.
Als „Ballad“ wird in der anglo-amerikanischen
Musikwelt ein Song in sehr langsamem Tempo
bezeichnet. Songs dieser Art findet man auf
beliebten Kompilations wie z. B. Kuschelrock.
Inzwischen hat sich Ballade als Begriff auch
hierzulande eingebürgert, denn bei uns gab es
für Musik dieser Art sonst nur das wenig
schmeichelhafte Wort Schnulze.
Die Musik-Companys verpflichten die Bands
aus gutem Grund zur Ballade. Heavy Metal ist
auf dem allgemeinen Musikmarkt ein Nischen-
produkt, dessen Hörerschaft zwar verschwo-
ren, aber quantitativ klein ist. Der große Um-

satz wird im Mainstream-Pop gemacht – einer
Musik, die wiederum für Metal-Fans völlig in-
akzeptabel ist.
Trotzdem gibt es Brücken zwischen diesen
Welten. Die entstehen immer dann, wenn die
Heavy-Band nach schweißtreibender Gitarren-
arbeit mit höllisch schnellen Riffs und aggres-
sivem Sound eine kleine Pause einlegt und
besinnliche Töne anschlägt. Dann wird plötz-
lich aus der Spartenmusik für Headbanger eine
Konsensmusik für fast alle Alters- und Bil-
dungsschichten. Trotzdem bleibt die Frage,
warum es ausgerechnet die Heavy-Metal-
Musiker sind, die auf einmal massenkompa-
tibel werden und die Schnulzensänger aus
Schlager und Jazz von ihrem angestammten
Platz verdrängen.
Foto: Metallica Pressefoto
Vom Hardrock
zur Heavy-Ballade
Das Phänomen hat seinen Ursprung in einer
Zeit, als der Heavy Metal noch „Hardrock“
hieß. Zu den ersten Vertretern dieses Genres
gehörten in den 70er-Jahren z. B. Uriah Heep
und Led Zeppelin. Vermutlich würden nur noch
Insider ihren Namen kennen, wenn sie sich
nicht mit Soft-Songs wie Lady in Black (Uriah
Heep) und Stairway to Heaven (Led Zeppelin)
ein Denkmal gesetzt hätten – Rock-Ballads, die
auch nach 35 Jahren noch bekannt sind und
immer wieder gecovert werden. Seitdem hat
praktisch jede Heavy-Band mindestens eine
Ballade im Programm. Die Scorpions haben ei-
nen Großteil ihres Umsatzerfolgs den Soft-
musik & bildung
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Titeln Rock You Like a Hurricane und Wind of
Change zu verdanken, Bon Jovi ihrem Hit Bed
of Roses. Bei Metallica waren Enter Sandman
und Nothing Else Matters die Bringer.
Natürlich kann man sagen, diese Songs sind
einfach zeitlos schön und belegen die musika-
lische Qualität ihrer Urheber. Ein nicht zu
unterschätzender Grund liegt aber in Image
und Glaubwürdigkeit. Wenn eine schwitzende,
biertrinkende und wütendes Kampfgeschrei
ausstoßende Männergruppe auftritt, ist das
zwar nicht unbedingt romantisch, vermittelt
aber archaische Virilität – schlicht gesagt: Hier
kommen echte Kerle und keine Warmduscher.
Wenn die testosterongeschwängerte Horde
nun plötzlich still wird, softe Klänge auf der
Elektro-Laute anstimmt und mit zarter Stimme
von Gefühlen singt, dann ist das nicht nur
unerwartet, sondern auch glaubwürdig, denn
harte Jungs wie diese würden das nie tun,
wenn es ihnen nicht ein wirkliches Anliegen
wäre. Das deklassiert den berufsmäßigen
Schnulzenbarden, dem man sein Gesäusel
trotz der schönen Stimme nie so recht abge-
nommen hat, weil er ja mit der Gefühlsduselei
sein Geld verdient und sowieso nie etwas an-
ders getan hat.
Ganz so schwarz-weiß ist es natürlich nicht,
denn auch BerufsschlagersängerInnen tun das
oft aus Überzeugung, während manche Heavy-
Band ihre Ballade nur spielt, um einen Platten-
Deal zu bekommen. Die Zuspitzung verdeut-
licht aber die emotionale Wirkung.
Walzer im Heavy-Metal?
Rockmusik war – zumindest in ihrer Anfangs-
zeit – eine Musik des Aufbegehrens gegen
etablierte Kultur. Sie steht gewöhnlich im Vier-
vierteltakt. Ihr Markenzeichen – oder rhythmi-
sches Klischee – ist die fette Bassdrum auf „1“
und „3“, die knallende Snare auf „2“ und „4“
und der „pumpende“ Bass in durchgehenden
Achteln.
Der Dreivierteltakt ist dagegen Symbol der
Hochkultur. Er steht für Wiener Ballnächte mit
weiß aufgerüschten Debütantinnen und jun-
gen Schnöseln im Smoking, die zur Musik von
Johann Strauß Walzer tanzen. Mit Rock und
Walzer prallen also zwei Welten aufeinander.
Doch auch hier gibt es eine unerwartete Brü-
cke in Form des Sechsachtel-Taktes. Vom
Prinzip her ist er das Gleiche wie der Dreivier-
teltakt. Wenn aber zwei aufeinander folgende
Dreiertakte unterschiedlich gewichtet werden,
einer mit dem Beat, der andere mit dem Back-
beat, dann wird daraus ein Walzertakt für
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musik & bildung
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Rocker. Die fette Bassdrum definiert die „1“
der ersten Triole als Beat und die knallige
Snare macht die „1“ der zweiten Triole zum
Backbeat. Dass die Hihat nun drei statt vorher
zwei Schläge pro Beat ausführt, merkt man
erst beim genauen Hinhören. Durch die drei
Achtel pro Beat steht aber auch mehr Zeit zur
Verfügung, deswegen eignet sich der Sechs-
achtel vortrefflich für langsame Songs. Die Be-
liebtheit dieses Prinzips beweisen zahlreiche
Welthits des Rock, wie z. B. Still got the Blues
(Gary Moore), Samba pa ti (Santana), Bed of
Roses (Bon Jovi) – und Nothing Else Matters
von Metallica.
Lässt man im Sechsachtel bei jeder Triole die
mittlere Achtel weg, wird plötzlich ein Blues
daraus. Wer hätte gedacht, dass es in den
Gassen von New Orleans eine schmutzige
Schwester des Walzers gibt.
„Nothing Else Matters“
nachspielen
Das Stück eignet sich ideal für eine Band, ist
aber auch im Klassenmusizieren möglich. Es
lebt vom überzeugenden und ausdrucks-
starken Spiel der Musiker. Die Schwierigkeits-
grade der Instrumente sind unterschiedlich.
• Der Bass ist sehr einfach und kann auch oh-
ne Vorkenntnisse bewältigt werden.
• Beim Schlagzeug sind lediglich die Fill-Ins
schwierig. Sie sind aber für den Song nicht
wichtig, sondern dienen nur der Ausschmü-
ckung. Der Grundschlag ist sehr einfach und
kann ebenfalls von einem Anfänger gespielt
werden.
• Beim Keyboard ist der Schwierigkeitsgrad
variabel. Wenn alles so wie notiert gespielt
werden soll, sind Vorkenntnisse erforderlich.
Lässt man jedoch Läufe weg und reduziert
dreistimmige Akkorde auf zweistimmige Inter-
valle (oder notfalls nur einen Ton) bewegt sich
die Keyboardstimme ebenfalls auf Anfänger-
Niveau.
• Gitarre 2 wird im Original von zwei verzerrten
E-Gitarren gespielt. Ersatzweise kann das auch
ein Keyboard-Spieler mit entsprechendem
Sound (Overdrive-Guitar/Fuzz-Guitar) über-
nehmen. Da diese Stimme für den Song keine
entscheidende Bedeutung hat, sondern nur
den Sound füllt, kann sie auch weggelassen
werden.
• Gitarre 1 setzt einen erfahrenen Musiker vor-
aus. Zwar ist sie bei weitem nicht so schwer
wie es vom Klang und vom Notenbild den
Anschein hat, Zupftechnik und das Spiel in
hohen Lagen sollten jedoch beherrscht wer-
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Metallica
Metallica gehört mittler-
weile zu den Urgesteinen
des Heavy Metal. Zusam-
men mit Bands wie Iron
Maiden, den Scorpions,
Judas Priest und Mötley
Crüe hat Metallica den
Hardrock von Deep Pur-
Foto: Metallica Autogrammkarte
ple und Led Zeppelin zum
Heavy Metal weiterent-
wickelt. Schon durch ih-
ren Namen ist die Band
heute zu einem Synonym
für Heavy Metal gewor-
den. Metallica wurde
1981 in San Francisco von
James Hetfield (Gitarre,
Gesang) und Lars Ulrich
(Schlagzeug) gegründet.
Die beiden hatten sich aufgrund einer Zeitungs-Annonce gefunden. 1982
stieß Sologitarrist Kirk Hammet zur Gruppe. Bassist Jason Newsted wurde
2003 durch Robert Trujillo abgelöst. Der erste großer Erfolg war das Album
„Master Of Puppets“ 1986. Ihre größten Singlehits waren Enter Sandman
(1991) und Nothing Else Matters (1991/1999). Mit rund 100 Millionen welt-
weit verkauften Tonträgern gehört Metallica zu den erfolgreichsten Bands
überhaupt.
den. Andererseits bietet das Stück einem
Gitarristen oder einer Gitarristin eine wunder- Audio-Teil
bare Möglichkeit, die im Instrumentalunter-
richt (oder autodidaktischem Eigenunterricht) HB 14: Metallica: Nothing Else Matters
erworbenen Fähigkeiten anzuwenden. HB 15: Metallica: Nothing Else
Zusätzlich zu den Noten wurde die Stimme Matters – Playback
auch in Tabulaturschrift ausgewiesen, denn HB 16: Richard Marx: Angelia
das Gelingen des Spiels steht und fällt hier mit – Ausschnitt
der richtigen Lage. Nicht ausnotiert wurden die
HB 17: Bon Jovi: Bed Of Roses
– Ausschnitt
kleinen Triller und Hammerings. Einerseits sind
HB 18: Johann Strauß: An der
sie entbehrlich, andererseits ergeben sie sich
schönen blauen Donau – Ausschnitt
nach einer Zeit der Übung fast von selbst.
Wer mit der Tabulaturschrift nicht vertraut ist:
Die sechs Linien entsprechen den sechs Gitar- CD-ROM-Teil
rensaiten. Unten steht die tiefe E-Saite, darü-
ber A, D, G, H und oben die hohe E-Saite. Die • MIDI-Datei: Nothing Else Matters
Zahl bezeichnet den zu greifenden Bund. Eine
12 auf der H-Linie bedeutet also: H-Seite im
musikpaedagogik-online.de
zwölften Bund greifen. Bei einer Null wird die
freie Saite angeschlagen. • Arbeitsblatt M 1 als PDF-Datei
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M1
Takt ermitteln
Es ist nicht schwer, den Takt eines Stücks zu ermitteln. So geht es:

■ Den Grundschlag finden und leise mitklopfen,

z. B. mit der geschlossenen Hand auf die Oberschenkel.
■ Hören, wo die Betonung ist.
■ Bei der Betonung laut klopfen,
z. B. mit der flachen Hand auf den Oberschenkel.

Drei Musiken – drei Taktarten

Jedes dieser drei Musikstücke steht in einem anderen Takt.
Zur Auswahl stehen Dreivierteltakt (3/4), Viervierteltakt (4/4) und Sechsachteltakt (6/8)
Titel Taktart (Zutreffendes ankreuzen): 3/4-Takt 4/4-Takt 6/8-Takt
Angelia (Richard Marx)

Bed Of Roses (Bon Jovi)

An der schönen blauen Donau (Johann Strauß)

Musik-Verkaufspolitik
Macht ein Rollenspiel:
Eine Heavy-Metal-Band sitzt im Büro eines Platten-
label-Managers, um sich für einen Plattenvertrag zu
bewerben. Der Label-Manager ist skeptisch und sieht
nur den möglichen Profit. Die Band dagegen ist über-
zeugt von ihrer Musik und ihrem Können. Finden sie
zusammen?

Auswertung
■ Welche Argumente des Label-Managers konnten
überzeugen? Welche nicht?
■ Welche Argumente der Band konnten überzeugen?
Welche nicht?

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