Professional Documents
Culture Documents
HAPPENING
El Happening se menciona que es una expresión artística la cual nace en 1960, donde se
fusionan o tiene sus bases en el surrealismo el cual está enmarcado a la imaginación y
participación inconsciente del espectador junto con el artista. Ya que si el espectador no
participa con el artista no es Happening. En esta disciplina se mezclan olores videos danza
en fin todo lo que tenga que ver con el teatro. Según Kaprow quien fue la primera persona
en realizar este arte escénico define el Happening de la siguiente forma: “Acontecimiento”,
como algo que “simplemente sucede que sucede”.
La estructura que preparo el artista, puede cambiar acorde a la intervención del espectador.
El contenido que se quiera transmitir importa menos ya que el espectador entiende por su
cuenta o genera múltiples percepciones de lo que observa.
Lo que busca finalmente un happening es que nuestra imaginación vuele y tenga diferentes
perspectivas y no solo la que nos acostumbraron si no ver más allá de lo que está presente
en nosotros, es decir si una banana es amarilla porque no puede ser verde.
Escasas diferencias entre happenings europeos y americanos: los europeos suelen ser muy
rituales, dar salida a la parte más reprimida.
Ejemplos más relevantes de Happening organizados en Norte América y Europa.
Estados Unidos
Los autores restantes que realizaron sus presentaciones artísticas fueron: Jim Dine y Claus
Oldenburg. El primero artista propone un acto de la vida cotidiana para ser más preciso el
artista recreo en su acto la vida de un obrero.
El segundo artista utiliza para su acto pintura y artes plásticas para realizar su acto en un
centro comercial ya quería recrear otro ambiente.
Europa
Como representante de Europa tenemos a Jean Jacques Lebel el cual escribió un libro
titulado El Happening en 1966 este artista vio en el happening una disciplina para protestar
puesto que la política de su país no le agradaba mucho que digamos.
LA PERFORMANCE
Características de la Performance
Se realiza con un público pasivo que solamente observa y no interactúa con artistas. Y sus
escenarios son un teatro, una sala de galería de arte etc.
Para la realización de estos actos los artistas realizan su presentación con sonidos de la
vida cotidiana.
Estados Unidos
Oppenheim: este artista realizaba presentaciones con títeres, marionetas que acompañaba
con música y arte.
Vito Acconci: Según menciona se masturbaba y Chris Burden se chutaba delante del
público. Estos representantes fueron más extremistas y exhibicionistas.
Europa
Manzoni, Gilbert & George se destacaron por hacer su performance en cuerpos pintados
mas no en pintar cuadros o paredes o hacían que las esculturas vivas actuaran como títeres.
FLUXUX
En las invitaciones a esta exposición se acuñó por primera vez el concepto “fluxus”,
traducido como flujo, “lo que fluye”, porque lo que compartían todas las obras y acciones
que se presentaron era una energía vital, el flujo de la vida, de la creación, la destrucción,
el deseo de unir el arte con la vida.
http://www.drustvo-
antropologov.si/AN/PDF/2010_3/Anthropological_Notebooks_XVI_3_Gore.pdf
https://es.wikipedia.org/wiki/Flashmob
http://www.ortegaygasset.edu/publicaciones/circunstancia/ano-i---numero-3---enero-
2004/estados-de-la-cuestion/perspectivas-teoricas-en-el-estudio-de-los-movimientos-
sociales
http://www.razonypalabra.org.mx/N/N85/V85/01_PerezFanjul_V85.pdf
https://letrasalvavidas.wordpress.com/2014/11/06/movimientos-civiles-y-redes-sociales/
https://rua.ua.es/dspace/bitstream/10045/38039/1/Flasmobs_Transformaci%C3%B3n_Dra
maturgia.pdf
http://www.seeci.net/cuiciid2013/PDFs/UNIDO%20MESA%202%20INNOVA.pdf
https://es.wikihow.com/organizar-un-flashmob
https://asisebaila.com/flashmob-que-es-y-como-se-hace/
http://www.ugr.es/~rescate/practicum/el_m_todo_de_observaci_n.htm