GUÍA DE LA ASIGNATURA

 
MONOGRÁFICOS
  DE COMPOSITORES I: BEETHOVEN.
 
 
 
ESPECIALIDAD  MATERIA  CURSO CUATRIMESTRE CRÉDITOS  TIPO

COMPOSICIÓN  OPTATIVA  1º 1º Y 2º 2  Teórico/Práctica

CURSO ACADÉMICO  TIEMPO LECTIVO

1 hora semanal 
Curso académico 2018/2019  Del 20 de septiembre al 20 de junio 
(Orden de 14 de mayo de 2015) 

PRELACIÓN  Sin requisitos previos 

DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA 

Análisis de una selección de obras del amplio repertorio de Beethoven. Estudiaremos aspectos propios relacionados con 
la  interpretación  a  través  del  análisis.  Desarrollo  de  la  capacidad  analítica  de  aspectos  técnicos  básicos,  estéticos, 
técnicos e interpretativos y todo lo relacionado a la interpretación en obras de L. V. Beethoven, atendiendo al análisis del 
hecho musical.  

CONTENIDOS Y COMPETENCIAS GENERALES,TRANSVERSALES Y ESPECÍFICAS DE LA ASIGNATURA  

CONTENIDOS  Estudio de determinadas obras de L. V. Beethoven. 

TRANSVERSALES (1)  GENERALES (2)  ESPECÍFICAS (3) 

COMPETENCIAS 
         1, 2, 3, 4, 6, 8, 9, 10, 11, 
1, 3, 4 y 5.  1, 2, 3, 4, 5,6 7, 8, 9, 10, 11. 
17, 18. 

Normativa de referencia: 
ANEXO II “Contenidos y competencias” del Decreto 260/2011 de 26 de julio. BOJA nº 165 de 23 de agosto de 2011. 

ADECUACIÓN DE CONTENIDOS Y COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA

Contenidos que desarrolla la asignatura 
Estudiaremos diversas obras del repertorio de la obra de L. V. Beethoven. El profesor propondrá una serie de obras pero 
al comenzar el curso el alumnado podrá proponer algunas que le interesen de su repertorio. El alumno deberá exponer 
en clase un trabajo de investigación sobre una obra de Beethoven que acordará con el profesor. 

Competencias que desarrolla la asignatura 

 CE1. Conocer los principales repertorios de la tradición occidental y de otras músicas, y adquirir la con capacidad de 

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valorar plenamente los aspectos expresivos, sintácticos y sonoros de las obras correspondientes. 

CE2. Adquirir la formación necesaria para reconocer y valorar auditiva e intelectualmente distintos tipos de estructuras 
musicales y sonoras.  

CE3. Interpretar analíticamente la construcción de las obras musicales en todos y cada uno de los aspectos y niveles 
estructurales que las conforman.  

CE4. Saber aplicar las nuevas tecnologías al ámbito de la creación musical en una variedad de contextos y formatos, 
incluyendo las colaboraciones con otros campos artísticos.  

CE5. Dominar las técnicas y recursos de los principales estilos compositivos históricos y recientes.  

CE6. Conocer los fundamentos de acústica musical, las características acústicas de los instrumentos, sus posibilidades 
técnicas, sonoras y expresivas, así como sus posibles combinaciones.  

CE7. Desarrollar el interés, capacidades y metodologías necesarias para la investigación y experimentación musical.  

CE8. Conocer las tendencias y propuestas más recientes en distintos campos de la creación musical.  

CE9. Valorar y conocer de forma crítica las tendencias principales en el campo de la interpretación en un amplio 
repertorio de diferentes épocas y estilos.  

CE10. Transmitir verbalmente un juicio teórico, analítico, estético y crítico bien estructurado, más allá de su aplicación al 
ámbito estrictamente compositivo.  

CE11. Adquirir una personalidad artística singular y flexible que permita adaptarse a entornos y retos creativos múltiples.

METODOLOGÍA  DOCENTE 

Actividades formativas de carácter presencial  (1,20 ECTS/ 30 horas)

 Sesiones teóricas: Metodología de enseñanza que implica la explicación de contenidos por el profesor, 
relativo  a  las  obras  del  repertorio  programado,  con  el  acompañamiento  de  materiales  didácticos 
diversos. 
 

 Tutorías  individuales y  colectivas,  en  las que  se  apoye  y  refuerce  los  aprendizajes  que  el  alumno  y el 
grupo necesite para llevar a cabo los objetivos propuestos. 
 

 Evaluación de los conocimientos de acuerdo a los sistemas establecidos.  

 
Actividades formativas de carácter no presencial  (0,80 ECTS/ 20 horas)  
           
 Actividades de trabajo autónomo: estudio y trabajo individual del alumno (enfocado hacia el análisis de 
todos los aspectos de la obra para que el intérprete pueda sacarle su máximo partido).  

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS 

Asistencia y participación a los Seminarios y Talleres organizados por el centro e incluidos en el Plan de Centro.
Los alumnos deberán asistir, al menos a dos actividades (audiciones, recitales) relacionados con los contenidos de la 
asignatura de Monográficos I: Beethoven. 

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BIBLIOGRAFÍA 

Relación de libros, partituras y métodos 
BIBLIOGRAFÍA FUNDAMENTAL:  

Andrés, R., Diccionario de instrumentos musicales. Barcelona: Editorial Península, 2001. 

Aubert, L. & Landowsky, M. La orquesta. Buenos Aires: Ed. Eudeba, 1971. 
 

Berlioz, H., Tratado de Instrumentación y orquestación. Buenos Aires: Ed. Ricordi, 1988.  

Casella, A. & Mortari, V., La técnica de la orquesta contemporánea Buenos Aires: Ed. Ricordi, 1946. 
 

Celibidache, S., Las concepciones estéticas de un gran personaje del mundo de la música. La dirección 
orquestal, 2006. 
 

Corneloup,  M.,  “La  orquesta  y  sus  instrumentos”.  Barcelona.  Sucesores  de  Juan  Gili,  Editores.  Diagram  Group  (1986) 
“Cómo conocer los instrumentos de la orquesta” Madrid. Ed: EDAF, 
1969. 
 

Hart, P., Conductors, a new generation. London: Ed. Robson Books, 1980. 
 

Jordá, E., El director de orquesta ante la partitura. Madrid: Espasa Calpe, 1969. 
 

Lorenzo de Reizábal, M., En el Podio. Barcelona: Ed. Boileau, 2009. 
 

Matheopuolos, H., “Maestro. Encuentro con grandes directores de orquesta” Barcelona. Ed. 
Robinbook, 2004. 
 

Layton, R., A guide to the symphony. Oxford: Ed. Oxford University Press, 1995. 
 

Scherchen, H., El arte de dirigir la orquesta. Barcelona: Ed. Labor, 1988. 
 

Schönberg, H., Los grandes directores. Buenos Aires: Ed. Javier Vergara, 1990. 
 

Schöenberg, A., Harmonielehre. Madrid: Real Musical, 1911. 
 

Schöenberg, A., Es estilo y la idea. Madrid: Taurus, 1963. 
 

Swarowsky, H., Defensa de la obra. Madrid: Ed. Real Musical, 2002. 
 

Taubman, H., Toscanini. London: Odhamus, 1951. 
 

Tranchefort, R., Guía de la Música Sinfónica. Madrid: Alianza Editorial, 1989. 
 

Wagner, R., On conducting. London: William Reeves, 1897. 
 

BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA: 
 

Adler, S., The study of Orchestration. Nueva York: 1984. 
 

Bukofer, M., La musique de danse et la musique instrumentale. París: Ed. Gallimard. Saint‐Amand, 
2001. 
 

Copland, A., Cómo escuchar la Música. Ed. Fondo de Cultura Económica. Mexico 
 

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Dorian, F., Historia de la ejecución musical. Madrid, Taurus, 1986. 
 

Ficher, J. & Siccardi, H., Síntesis de instrumentación. Buenos Aires: Ed Ricordi, 1942. 
 

Franco Ribate, J., Manual de Instrumentación de banda. Madrid: Ed Música Moderna, 1983.  

Harnoncourt, N., Le discours musical. París, Gallimard, 1984. 
 

LaRue, J., Análisis del estilo musical. Barcelona: Ed. Idea Books, 2007. 
 

Morgan, R. P., La música en el siglo XX. Madrid, Akal, 1994. 
 

Riemann, H., Composición musical. Teoría de las formas musicales. Barcelona: Labor, 1943.
 

Rosen, C., El estilo clásico Haydn, Mozart y Beethoven. Madrid, Alianza, 1988. 
 

Strawinsky, I., Crónicas de mi vida. New York: Tomás & Crowell Co, 1936. 
 

Tranchefort, R., Guía de la Música Sinfónica. Madrid: Alianza Editorial, 1989. 

ENLACES RECOMENDADOS 

Lista electrónica europea de música y educación. http://musica.rediris.es/leeme/ 

Revista de Educación. Ministerio de Educación.  http://www.revistaeducacion.mec.es/inicio.html   

Petrucci Music Library. http://imslp.org 

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 

         DECRETO  260/2011,  de  26  de  julio,  por  el  que  se  establecen  las  enseñanzas  de  Grado  Superior  de  Música  en 
Andalucía) 
Criterios de Evaluación de las Competencias que Desarrolla la Asignatura (CEA) 
CEA1 Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora, solucionando 
problemas y tomando decisiones a la hora de analizar diversas obras de L. V. Beethoven. 

CEA2 Demostrar capacidad para analizar, recoger y sintetizar información significativa de la obra analizada. 

CEA3 Demostrar conocimiento de los fundamentos y estructura del lenguaje musical y su aplicación a la práctica 
analítica e  interpretativa en diversas obras del repertorio de L. V. Beethoven. 

CEA4  Demostrar  la  capacidad  de  análisis  profundizando  en  los  diversos  parámetros  musicales  de  las  obras 
propuestas (Forma, textura, armonía, instrumentación, fraseo…). 

CEA5  Demostrar  capacidad  para  argumentar  de  forma  verbal  y  escrita,  sus  puntos  de  vista  sobre  diversos 
aspectos de una obra musical.  

CEA6 Demostrar conocimiento del desarrollo histórico del concierto desde el Barroco hasta la actualidad.  

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     CEA7  Demostrar  dominio  en  las  técnicas  de  estudio  e  investigación  que  le  capacite  para  la  elaboración  y 
exposición de un trabajo en clase sobre una obra de L. V. Beethoven.   
  

PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN 

          PROCEDIMIENTOS 
Convocatoria ordinaria 1ª (Junio) y extraordinaria (Febrero) 
Para  la  convocatoria  de    ordinaria  de  junio,  al  objeto  de  aplicar  de  forma  práctica  los  criterios  de  evaluación,  se 
propondrán al alumno diversas actividades que podrán contemplar uno o varios de los citados criterios. Las actividades a 
valorar podrán ser de los siguientes tipos:  

1.‐ Actividades en clase: 

 Actividades colectivas, realizadas por los alumnos en clase bajo el control directo del profesor. Podrán ser orales 
o  escritas,  y  entre  ellas  mencionaremos  los  ejercicios  de  clase  (que  se  harán  en  el  horario  de  clase  y  no 
necesitan  convocatoria  previa)  y  los  exámenes,  que  al  implicar  una  prueba  de  mayor  amplitud  deberán 
convocarse con al menos una semana de antelación.  

 Actividad del alumno en clase: Se pueden valorar aquí positivamente una serie de elementos como el interés 
mostrado por el alumno en responder voluntariamente a cuestiones que se susciten, las preguntas formuladas 
por  el  alumno  al  profesor  en  clase,  las  actividades  que  proponga  para  realizar,  etc.  Asimismo  se  valorará 
negativamente el rehusar responder, el demostrar que no se lleva la materia al día, el trato inadecuado hacia 
los compañeros o al profesor, el no llevar el material necesario para poder llevar a cabo las prácticas propias de 
la asignatura, etc.  

2.‐ Actividades no presenciales:  

Ejercicios propuestos por el profesor semanalmente que el alumno realiza fuera de clase sin el control directo 
del profesor. Estos trabajos permiten valorar la capacidad del alumno para desarrollar proyectos más amplios, 
trabajando  además  de  forma  pausada,  sin  la  tensión  propia  de  los  exámenes  o  ejercicios  en  clase.  Al  ser 
actividades desarrolladas en casa, se tendrá especial cuidado con la fiabilidad de la autoría de las mismas, que 
se podrán averiguar mediante preguntas directas sobre los ejercicios realizados, como la puesta en práctica de 
la teoría.  

Para la convocatoria de junio, en alumnos con un mínimo de asistencia de un 80% de las clases, éstos deberán presentar 
y exponer un trabajo final con contará con el 60% de la nota final. Solo se puede faltar 6 clases en todo el curso. 

                Convocatoria extraordinaria de febrero: 

En  la  convocatoria  extraordinaria  de  febrero,  el  alumno  deberá  entregar  un  trabajo  (mencionado  en  instrumentos  de 

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evaluación) y realizar un examen propuesto por el profesor que consistirá en una prueba teórica y práctica, dónde debe 
demostrar que domina los contenido estudiados durante el curso. El trabajo valdrá el 30% total de la nota y la prueba el 
70%. 

 
Convocatoria ordinaria 2ª (Septiembre)  y Convocatoria adicional. 
En  la  convocatoria  extraordinaria  de  febrero,  el  alumno  deberá  entregar  un  trabajo  (mencionado  en  instrumentos  de 
evaluación) y realizar un examen propuesto por el profesor que consistirá en una prueba teórica y práctica, dónde debe 
demostrar que domina los contenido estudiados durante el curso. El trabajo valdrá el 30% total de la nota y la prueba el 
70%. 

          
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN 
 Asistencia 20%. 

 Seguimiento de la participación y actitud en clase, más trabajo presencial y no presencial. 20% de la nota total. 

 Entrega  final  y  defensa  en  clase  ante  el  profesor  y  los  alumnos    de  un  trabajo  investigativo  de  una  obra  de 
Beethoven, bien puesta por el profesor o a convenir entre el profesor y el alumno que constituirá el 60% en el 
caso del que el alumno tenga un 70% de asistencia.  

 En  el  caso  de  que  el  alumno  no  tenga  el  70%  de  asistencia  del  curso,  además  del  trabajo  deberá  hacer  un 
examen práctico del temario de la asignatura, consistente en una contextualización y análisis de una obra de L. 
V.  Beethoven  propuesta  por  el  profesor.  En  el  caso  de  que  el  alumno  no  presente  el  trabajo  en  la  fecha 
prescrita, salvo que sea por un motivo plenamente justificado, el alumno deberá presentar el trabajo y además 
hacer el examen descrito con anterioridad. 

Criterios de calificación de los trabajos escritos con exposición oral y audiovisual:  

 Hasta el 15% Estructura: Planteamiento y coherencia 
 

 Hasta el 15% Redacción: claridad, originalidad y estilo. 
 

 Hasta el 15% Exposición oral clara con correcto uso del lenguaje técnico. 
 

 Hasta el 15% Rigor de los conceptos tratados 
 

 Hasta el 15% Utilización de fuentes documentales. 
 

 Hasta el 15% Correcto ajuste entre el contenido y el tiempo de exposición. 
 

 Hasta el 5% Correcta presentación en formato papel (Normas TFE). 
 

 Hasta el 5% Uso de recursos informáticos en la presentación. 


Los trabajos se elaborarán con el formato APA 6ª edición, con un mínimo de 30 folios sin contar la portada y el índice, a 1 
de interlineado, letra times new roman 12 o similar, márgenes todos a 3 cms. La partitura analizada debe ser anexada 
obligatoriamente. Todo se enviará en formato .pdf al profesor, incluyendo la presentación power point si la hubiera.


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CRIETRIOS  DE CALIFICACIÓN 

          Los conocimientos adquiridos y las competencias desarrolladas se valorarán mediante las siguientes acciones:
 

La calificación final consistirá en: 

Ambos cuatrimestre se valorarán de la siguiente manera:  

 Asistencia 20% 

 Participación trabajos presenciales 20% 

 Presentación y defensa del trabajo final 60% 

En el caso de que el alumno no haya asistido un 70% del curso,  será necesario la realización de una prueba sobre los 
contenidos vistos durante el curso. Dicho examen tendrá un peso sobre la nota total de un 70% y el trabajo presentado 
un 30%. 

El resultado global obtenido por el estudiante se calificará en escala numérica de 0 a 10, con un decimal, a la que 
podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa:  
 
0‐4,9: Suspenso (SS).  
5,0‐6,9: Aprobado (AP).  
7,0‐8,9: Notable (NT).  
9,0‐10: Sobresaliente (SB).  
 
La mención de «Matrícula de Honor» para una asignatura podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una 
calificación igual o superior a 9,0 en la misma. El número de menciones otorgadas no podrá exceder del cinco por 
ciento del total del alumnado que en ese curso académico esté matriculado en una misma asignatura y curso.  
 
En caso de que el número de alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, solo se podrá conceder una 
sola «Matrícula de Honor». Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los 
límites  citados,  el  criterio  de  adjudicación  será,  en  primer  lugar,  la  calificación  endicha  asignatura,  y  en  segundo 
lugar, la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada uno de ellos 
por  el  valor  de  las  calificaciones  que  corresponda  y  dividida  por  el  número  de  créditos  totales  obtenidos  por  el 
alumno o alumna en dicho curso. 

CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES EVALUABLES

El Calendario de las pruebas evaluables del alumnado será aprobado y publicado por cada Departamento durante 
el mes de octubre del curso académico y en función de la naturaleza de cada materia. 
 
El  calendario  de  exámenes  finales  de  las  convocatorias  de  extraordinaria  de  febrero,  Ordinaria  1ª  de  junio  y 
Ordinaria 2ª de septiembre, será aprobado en la primera sesión de claustro de profesores a celebrar en el mes de 
septiembre del curso académico y publicado en los tablones del centro. 
 
Las calificaciones finales se informarán por dos medios. Aplicación PASEN on‐line y  “Boletín” en formato papel. 

ADAPTACIONES CURRICULARES Y REFUERZOS EDUCATIVOS

Las  adaptaciones  curriculares  y  refuerzos  educativos  serán  aprobados  y  publicados  por  cada  Departamento 
durante el mes de octubre del curso académico, en función de las necesidades presentadas. 

SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL  ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA

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 Al finalizar el curso, el alumnado participará en la evaluación de la asignatura, cumplimentando las encuestas de 
opinión  elaboradas  por  el  Departamento.  La  encuesta  contribuirá  a  la  reflexión  y  mejora  de  los  planteamientos 
docentes y discentes, que se desarrollan en el proceso de adquisición de competencias. 

NORMA DE APLICACIÓN 

Orden de 16 de octubre de 2012, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje 
del alumnado de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Artes Dramático, Danza y Música y se regula el sistema de 
reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. (BOJA nº 216 de 5 de noviembre de 2012). 
 
 
 
 
ANEXO: PROCEDIMIETO DE EVALUACIÓN

Mínimos exigibles:


1.- El alumno/a dirige todas la obras propuestas en la Guía Didáctica SI
NO

2.- La manera de dirigir e interpretar la obra corresponde con los criterios

marcados en la Guía Docente SI
NO
(*) La no consecución de uno de los apartados reflejados en este apartado
conllevará una evaluación negativa.


EVALUACIÓN DE LOS CECDA Puntuación
CEA1  Demostrar  capacidad  para  Hasta 2 puntos
organizar  y  planificar  el  trabajo  de 
forma  eficiente  y  motivadora, 
solucionando  problemas  y  tomando 
decisiones  a  la  hora  de  analizar 
diversas obras de L. V. Beethoven. 

CEA2  Demostrar  capacidad  para 

analizar,  recoger  y  sintetizar 
Hasta 1 punto
información  significativa  de  la  obra 
analizada. 

CEA3  Demostrar  conocimiento  de  los 

fundamentos  y  estructura  del 
lenguaje  musical  y  su  aplicación  a  la  Hasta 1 punto
práctica  analítica  e    interpretativa  en 
diversas  obras  del  repertorio  de  L.  V. 
Beethoven. 

CEA4  Demostrar  la  capacidad  de 

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 análisis profundizando en los diversos  Hasta 1,5 puntos
parámetros  musicales  de  las  obras 
propuestas  (Forma,  textura,  armonía, 
instrumentación, fraseo…). 

CEA5  Demostrar  capacidad  para  Hasta 1,5 puntos

argumentar de forma verbal y escrita, 
sus  puntos  de  vista  sobre  diversos 
aspectos de una obra musical.  
Hasta 1,5 puntos
CEA6  Demostrar  conocimiento  del 
desarrollo  histórico  del  concierto 
desde el Barroco hasta la actualidad.  

    CEA7  Demostrar  dominio  en  las 

técnicas  de  estudio  e  investigación  Hasta 1,5 puntos.
que  le  capacite  para  la  elaboración  y 
exposición  de  un  trabajo  en  clase 
sobre una obra de L. V. Beethoven.