EXPRESIONISMO

ABSTRACTO

NOMBRE: CAROLINA SANDOVAL VASQUEZ

PROFESOR: GERMAN MUÑOZ

RAMO : OP. ARTE NORTEAMERICANO CONTEMPORANEO

EXPRESIONISMO ABSTRACTO

El expresionismo abstracto surge en los años 40’, uno de los primeros grandes movimientos de
la postguerra la cual tenía sus raíces en el surrealismo. Se podría definir como una corriente
pictórica del expresionismo que se desarrollo en estados unidos y que se caracterizo por la
expresión de las emociones y sentimientos mediante la técnica abstracta.

El movimiento nace debido a la necesidad de expresar el descontento con la sociedad del

momento. Tras la segunda guerra mundial , muchos autores debieron exiliarse a estados
unidos .al principio este movimiento era muy similar al surrealismo , pero luego fue
adquiriendo un mayor grado de abstracción.

El expresionismo abstracto se desarrollo conforme a dos tendencias

Action painting : simplemente refleja un instante de la vida del artista,uno de sus actos y , por
consiguiente , un elemento único de biografia de este.

El action painting convirtió en rebundante ciertas practicas artísticas tradicionales es decir ,que
la idea de boceto dejo de tener sentido ya queel artista intentaba transferir una cierta imagen
predeterminada en la obra final y definitiva.

Los principales materiales usados era pinceles (no para utilizarlos de forma tradicional), tela,
pintura, tarros, bombillas, en general todo lo que pudiera generar un arte màs espontaneo y
abtracto.

Una de las técnicas utilizar era el dripping que consistía en derramar pintura sobre una tela
mediante el movimiento semiautomático sometido casi a únicamente a las reglas de azar.

Color field painting

Estos artistas trabajan en la línea del impresionismo centrándose en la vibración del color, en
la superficie de la tela más que en la construcción de un espacio pictórico propio. Influidos por
Helen Frankenthaler, Morris Louis y Kenneth Noland, desarrollan su propio estilo fundado en
el empleo de una pintura muy líquida extendida por simple manipulación de la tela: la pintura
se vuelve puro color, casi inmaterial.

ARTISTAS MENCIONADOS EN CLASES

Barnett newman , clyfford still, franz kline, Jackson Pollock.

Opinión personal acerca de estos artistas:

- Partiendo por la abstracción de las obras de estos artistas me parece que a veces es
muy complejo lograr entender sus obras , se que tal vez no hay mucho que entender y
más bien solo sentir , sin embargo me gusta que el arte sea lo más parejo posible en el
sentido de que pudiese llegar a leerse por las personas que no tienen tantos
conocimientos de arte, por otro lado encuentro que es admirable ver como estos
artistas rompieron con todas las tradiciones del arte, se atrevieron a experimentar a
jugar y sentir y eso me llena mas que la obra misma , si bien encuentro que algunas
 obras se vuelven algo monótonas en el color fiel, no me sucede lo mismo con el action
paiting , vuelvo a recalcar que es pura admiración de cómo se logra separar el pincel
del lienzo dejando mostrar ese asar de la pintura , pero luego se vuelve repetitivo y ya
no me queda màs que seguir admirando , por lo cual encuentro que no es del todo de
mi gusto por el hecho de que la mirada y el sentimiento quedan allí , algo muy efímero
, no es el tipo de obra en donde quiero volver a verla , contemplarla , y volver a
experimentar sensaciones.

.A continuación mencionare otros artistas como método de investigación acerca del

movimiento expresionismo abstracto.

Aunque no sea norteamericana creo que es importante mencionar a hilma af klint

Hilma af Klint nació en Suecia en 1862, dentro de una familia naval burguesa protestante y sin
interés en el arte. Creció en el castillo de Karlberg, una academia naval y se destacó por ser
matemática, científica y, curiosa-musical. Artista sueca y mística, Klint pintó cerca de 1200
obras, de las cuales al menos 200 fueron creadas durante rituales de trance e inspiradas por
sus creencias esotéricas.

Fue una innovadora radical de un tipo de arte que daba la espalda a la realidad visible. Desde
1906 desarrolló un lenguaje abstracto. La obra de Hilma af Klint no es una abstracción real del
color y la forma en sí mismos, sino que trata de modelar lo invisible. Esto sucedió años antes
de que apareciera la obra de Wassily Kandinsky, Piet Mondrian y Kazimir Malévich, que aún
son tratados como los precursores del arte abstracto a principios del siglo XX.

Exposiciones :

 2005–2006 - 3 x Abstraction: New Methods of Drawing, The Drawing Center, New York;
Santa Monica Museum of Art; Irish Museum of Modern Art, Dublin.
 2006 - An Atom in the Universe, Camden Arts Centre.
 2007-2008 - The Alpine Cathedral and The City-Crown, Josiah McElheny. Moderna Muséet,
Estocolmo, Suecia
 2008 - The Message. The Medium as artist - Das Medium als Künstler Museum in Bochum,
Alemania
 2008 - Traces du Sacré Centre Pompidou, Paris
 2008 - Hilma af Klint – Une modernité rélévée Centre Culturel Suédois, Paris
 2008-2009 - Traces du Sacré Haus der Kunst, Munich.
 2010 - De geheime schilderijen van Hilma af Klint, Museum voor Moderne Kunst, Arnhem.
 2013-2014 - Hilma af Klint, a Pioneer of Abstraction, Moderna Museet, Estocolmo, Suecia.
A continuación, en tour por el Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlín, y
el Museo Picasso Málaga
 2015 - Trabajos exhibidos en el Pabellón Central de la 55ª Bienal de Venecia
 2016, 3 de marzo - 15 de mayo - Painting the Unseen, Serpentine Gallery, Londres, Reino
Unido4
 2016, 20 de julio - 02 de octubre - The Keeper, New Museum of Contemporary Art, New
York
OBRAS DE HILMA AF KLINT

-En mi opinión he quedado asombrada , inspirada y maravillada ante este descubrimiento , no

solo porque sea una mujer que eso si le da más crédito pero además porque es la pionera en
el arte abstracto antes que kandisky , a comparación de los artistas que vimos ,me parece que
sus obras tienen un peso enorme por todo lo que abarca , aunque se dice que su forma de
pintar era de manera automática al igual que los expresionistas abstractos, sin embargo para
realizar las pinturas klint entraba en un especie de trance lo cual lo hace bastante interesante
en el querer expresar sentimientos , sensaciones en sus obras aunque era una cuestión de asar
, no deja de lado la carga simbólica , la belleza de la composición , la forma el color , los
significados , la mezcla espiritual y científica , estas obras me hacen ser más reflexiva ,
quedarme detenida bastante tiempo en cada detalle del cuadro , màs aun cuando la
acompañar tales frases como “quería entender quiénes somos como seres humanos en el
cosmos”.
Se ha descubierto una gran artista, me da a pensar que todos somos una mescla de todo, que
todo lo que ya está ya fue creado antes quizá en otro contexto de la historia, vamos tomando
pequeñas piezas , van quedando en nuestro sub consiente y lo volvemos a transformar en algo
nuevo ,en alguna obra de arte, tomando en cuenta el contenido pasado en clases del pop art ,
la forma de apropiación de algo , si a veces creo que ya no podemos inventar más cosas en el
arte sino seguir reinventándolo y seguir , generando puntos de vistas individuales acerca que
un todo expuesto allá fuera.

Artistas que no se incluyen pero que llamaron mi atención:

Yves Klein, Lee krasner, Alma Thomas

Bibliografia

-https://es.wikipedia.org

-https://www.youtube.com/watch?v=YyleJ1qzgK0

-El expresionismo abstracto / David Anfman

-https://historia-arte.com/artistas/hilma-af-klint

-https://www.20minutos.es/noticia/2691884/0/hilma-af-klint/primera-pintora/abstracta-
ocultista/

-http://culturainquieta.com/es/arte/pintura/item/12767-once-mujeres-en-la-cumbre-del-
expresionismo-abstracto.html