SISUKORD / CONTENTS

4 Piletiinfo / Ticket Information

5 Auhinnad / Awards
6 Eessõnad ja tervitused / Introductions and Welcomes
12 Žüriid / Juries

21 PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM / OFFICIAL SELECTION – COMPETITION

45 DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM / FIRST FEATURE COMPETITION
65 PÕHJUSEGA MÄSSAJAD / REBELS WITH A CAUSE
81 BALTI FILMI VÕISTLUSPROGRAMM / BALTIC FILM COMPETITION

90 AVAFILM / OPENING FILM

92 ERILINASTUSED / SPECIAL SCREENINGS
96 FOOKUSES: SÄRISEV ARAABIA / IN FOCUS: SIZZLING ARABIA
108 PÖFFI ELUTÖÖAUHIND – ANDREI KONTŠALOVSKI /
PÖFF LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD – ANDREY KONCHALOVSKIY
113 VÄRSKED HOOVUSED / CURRENT WAVES
139 SIGNATUURID / SIGNATURES
150 SCREEN INTERNATIONAL KRIITIKUTE VALIK /
SCREEN INTERNATIONAL CRITICS’ CHOICE
157 DOC@PÖFF
167 ÖISED VÄRINAD / MIDNIGHT SHIVERS
174 MOEKINO / #TRENDING
182 EESTI OLÜMPIAKOMITEE SPORDIFILMIDE PROGRAMM /
ESTONIAN OLYMPIC COMMITTEE SPORTS FILM PROGRAMME
189 TV BEATS
196 GOETHE INSTITUUT ESITLEB UUSI SAKSA FILME /
GOETHE-INSTITUT PRESENTS NEW GERMAN FILMS

198 ALAFESTIVALID JA ERIÜRITUSED / SUBFESTIVALS AND SPECIAL EVENTS

234 Filmid eestikeelsete pealkirjade järgi / Index of Estonian Titles

235 Filmid ingliskeelsete pealkirjade järgi / Index of English Titles
236 Filmid originaalkeelsete pealkirjade järgi / Index of Original Titles
237 Filmid režissööride järgi / Index of Directors
238 Filmid riikide järgi / Index of Countries
245 Täname / Thanks
248 Aadressid / Addresses
 PILETIMÜÜK, PILETITE HINNAD AUHINNAD / AWARDS
TICKET SALES, TICKET PRICES
PÖFFi võistlusprogrammide piletite müük algab 18. oktoobril, Tickets to films in PÖFF competition programmes will be available PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM / OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
25. oktoobril ja 1. novembril. from 18th of October, 25th of October and 1st of November.
Just Filmi programmi piletid tulevad müüki 15. oktoobril. Just Film programme tickets will be available from 15th of October. Grand prix parimale filmile Grand Prix for The Best Film (grant of 10 000 euros from
PÖFF Shortsi piletite müük algab 8. novembril. Tickets to PÖFF Shorts programme will be available from 8th of November. (stipendium 10 000 eurot Tallinna linnalt) the city of Tallinn, shared by the Director and Producer)
Kogu PÖFFi kava piletid tulevad müüki 8. novembril. Tickets to all of the PÖFF films will be available from 8th of November.
Eelmüügi ajal kuni PÖFFi info- ja piletikeskuste avamiseni 8. novembril During the advance sales period until 8th of November, tickets can Auhind parimale režissöörile (stipendium 5000 eurot) Award for Best Director (grant of 5000 euros)
saab pileteid osta kõikides Piletilevi müügikohtades üle Eesti ja internetis be purchased at all Piletilevi ticket counters across Estonia and from
aadressil www.piletilevi.ee. www.piletilevi.ee. Auhind parimale naisnäitlejale Award for Best Actress
8. novembril avatakse PÖFFi info- ja piletikeskused Tallinnas kinos Coca-Cola On 8th of November PÖFF Info and Ticket Centres will be opened at Coca- Auhind parimale meesnäitlejale Award for Best Actor
Plaza ja Solarise keskuses ning Tartus Kvartali keskuses. Festivali ajal müüakse Cola Plaza cinema and Solaris Center in Tallinn and Kvartal Center in Tartu. Auhind parimale operaatoritööle Award for Best Cinematography
pileteid lisaks Nordic Hotel Forumis ning kõikides linastuskohtades. During the festival, tickets are also sold at Nordic Hotel Forum and at all the
PÖFFi passid on saadaval kodulehel www.poff.ee. screening venues. Auhind parimale stsenaariumile Award for Best Script
PÖFF passes are available at www.poff.ee. Auhind parimale filmimuusikale Award for Best Music

PÖFF PÕHIPROGRAMM ALAFESTIVALID / SUBFESTIVALS DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM / FIRST FEATURE COMPETITION

PÖFF MAIN PROGRAMME
JUST FILM Parima filmi auhind (stipendium 5000 eurot) Best Film Award (grant of 5000 euros, shared by the
Täispilet / Ticket 8.00 € Täispilet / Ticket 6.00 € Kaks žürii eriauhinda Director and Producer)
Sooduspilet / Discount ticket 4.50 € Two Special Jury Prizes
Sooduspilet / Discount ticket 6.50 €
Paaristool / Double seat 6.00 € *
Paaristool / Double seat 9.00 € *
Paaristooli sooduspilet /
Paaristooli sooduspilet / Discount ticket for Double seat 4.50 € *
Discount ticket for Double seat 7.50 € * BALTI FILMI VÕISTLUSPROGRAMM / BALTIC FILM COMPETITION
JUST FILMI PASS / JUST FILM PASS: Parim Balti mängufilm (stipendium 3200 eurot Toyota Award for Best Baltic Feature Film (grant of 3200 euros
PÖFFI PASSID / PÖFF PASSES 10 piletit / 10 tickets 40 € Balticult) from Toyota Baltic, shared by the Director and Producer)

HUNDIPASS 6 / WOLF PASS 6: PÖFF SHORTS

6 piletit / 6 tickets 28 € Täispilet / Ticket 6.00 €
Sooduspilet / Discount ticket 4.50 € PÕHJUSEGA MÄSSAJA AUHIND / REBEL WITH A CAUSE AWARD
HUNDIPASS 16 / WOLF PASS 16:
Paaristool / Double seat 6.00 € *
16 piletit / 16 tickets 70 € Stipendium 1200 eurot Nudistilt Grant of 1200 euros from Nudist
Paaristooli sooduspilet /
HUNDIPASS 36 / WOLF PASS 36: Discount ticket for Double seat 4.50 € *
36 piletit / 36 tickets 125 €
SHORTSI PASS / SHORTS PASS:
TOETAJA HUNDIPASS 12 piletit / 12 tickets 45 € PUBLIKU LEMMIKFILMI AUHIND / AUDIENCE AWARD
WOLF PASS FOR SUPPORTER:
KINOFF NARVA Stipendium 2000 eurot Tallinna linnalt Grant of 2 000 euros from the city of Tallinn, shared
Piiramatu arv pileteid /
Täispilet / Ticket 5.00 € by the Director and Producer
Unlimited number of tickets 200 €
Sooduspilet / Discount ticket 3.00 €
Paaristool / Double seat 6.00 €

KINOFF KOHTLA-JÄRVE
TEISED AUHINNAD / ADDITIONAL AWARDS
Pilet / Ticket 3.00 €
Rahvusvaheline filmikriitikute (FIPRESCI) žürii auhind FIPRESCI Award presented by International Federation
Aasia filmikunsti edendamise võrgustiku (NETPAC) of Film Critics
* Apollo Solaris / Passi korral ei ole paaristoolid saadaval / Passes are not valid for Double seats
žürii auhind parimale aasia filmile NETPAC Award for Best Asian film presented by
Eesti Oikumeenilise žürii auhind Network for the Promotion of Asian Cinema
Sooduspiletid kehtivad eelkooliealistele lastele, õpilastele, tudengitele, pensionäri- Discount tickets are valid for children, students, seniors, teachers and conscripts
dele, õpetajatele ja ajateenijatele vastava dokumendi esitamisel saali sisenemisel. when a respective identity document is presented on entry to the venue. Kaks elutööauhinda Estonian Ecumenical Jury Prize presented by the
representatives of the largest congregations in Estonia
Osta ja trüki pilet ka internetist – www.piletilevi.ee Buy and print tickets online – www.piletilevi.ee Bruno O’Ya nimeline stipendium (stipendium 1000 eurot)
Two Lifetime Achievement Awards
Abiks pileti ostmisel: et kiirendada vajalike seansside leidmist, on iga filmiseanss When buying tickets: note that each screening has a four-digit code that can be
varustatud koodiga. Koodid leiad PÖFFi ajakvast ja kodulehekülje ajakavast. found in the PÖFF magazine and the screening schedule on PÖFF homepage. Bruno O’Ya Stipend for Internationally Acknowledged
Korraldajatel on õigus teha kavas muudatusi. Use the code for buying tickets at the counter and online. Estonian Talent (with the scholarship of 1000 euros)
Kataloogid on müügil PÖFFi info- ja piletikeskustes Tallinnas Solaris keskuses, The organisers reserve the right to make changes to the programme.
Coca-Cola Plaza kinos, Nordic Hotel Forumis ning Tartus keskuses Kvartal. PÖFF Catalogues are on sale in Tallinn PÖFF Info and Ticket Centres in Solaris
Festivali ajal müüakse katalooge kõigis linastuskohtades. Centre, Coca-Cola Plaza, Nordic Hotel Forum and in Kvartal Center in Tartu.
During the festival the catalogues are sold in all screening venues.
 HEA FILMIPUBLIK!
DEAR FILM AUDIENCE,
Tere tulemast taas Pimedate Ööde Filmifestivalile
ehk PÖFFile!
Filmiaasta, mis pole sugugi lõppenud, on olnud
Eesti jaoks kordumatu. Võime seda öelda täie
kindlusega. Eestist sai lõpuks ometi see, mida me
oma filmivaldkonda arendades ja rahastades oleme
aastaid tahtnud – muutusime tunnustatud filmila-
vastajate võtteplatsiks! Sellal, kui Tallinna autojuhid
pidid suveharjal paratamatult tegema korrektiive
oma sisseharjunud liikumistrajektooridesse, vändati
salapäraste tarade taga Christopher Nolani uut
linateost „Tenet“. Sündmus pole ainult see, et meil
midagi sellist toimub, vaid selge teadmine, et Eestis
on olemas kõrgel tasemel kõik see, mida suurfilmi
tootmiseks vaja on. Eriti suurt heameelt võime tunda
selle üle, et tipprežissööri ja tema arvuka meeskonna
tegemistest sai osa suur hulk Eesti filmitegijaid ning
-huvilisi. Me veendusime, kui rahvusvaheline on film
kui tööstusharu ning millist uut väärtust see võib
riigile turismis ning muudeski majandussektorites
luua. Sellepärast jääb 2019. aasta alati meie filmiloos
kahtlemata eriliseks.
Tänan südamest PÖFFi, kes on taas Tallinna kutsu-
nud hulga rahvusvaheliselt tunnustatud filmitegijaid –
režissööre, produtsente, levitajaid, rahastajaid. Seegi
on meie filminduse tuntuse vundament. Sest head
väliskülalised, usun, et kogete, kui oodatud ja tere-
tulnud te Eestisse olete!
Kosub ja õitseb ka meie oma filmitööstus. Tanel
Toomi „Tõde ja õigus“ lõi kinodes seni terve küm-
nendi vankumatult püsinud vaatajarekordid. Näib,
et publik ootab kinolt lugusid, mis poeksid hinge,
ehk isegi kriibiksid seda. Kindlasti on siin teatud
eelis tänu äratundmisele meie oma lugudel, meie
oma saatuste kujutamisel – aga mis muu peaks siis
meie oma filmikunsti mõte olema? Soovin jõudu meie
filmitegijaile sellel teel!
Hea publik, aitäh ka teile teie pühendumuse
eest! Kino on kättesaadav ning kinno minek ei
nõua erilist ettevalmistust või pikka planeerimist.
Vaadates kinokülastuste numbreid tundub, et
filmide vaatamisest on saanud üsna tavapärane,
isegi argine rituaal. Kõige paremas mõttes. Pakub
ju just filmikunst oma mitmekesisuses kõige lihtsa-
mat võimalust tõusta kõrgemale olmelisest ja leida
probleemidele uusi vaatenurki. Just see võikski
olla põhjus, miks tulla taas ja taas ka PÖFFile.
Filme on enneolematult palju, nende seas peide-
tud aardeid, mida ei pruugi sugugi saata suured
turunduskampaaniad. Uurige, tehke valik, vaadake
ära, vahetage muljeid, levitage sõnumit!
Elagu PÖFF oma korduvas kordumatuses!
Tõnis Lukas
Eesti Vabariigi kultuuriminister
Welcome again to the Tallinn Black Nights Film
Festival, or PÖFF!
We can say with full certainty that the film year –
although not yet over – has been extraordinary for
Estonia. Estonia has finally become what we have
always wanted when developing and financing our
film industry – we have become a shooting venue
for highly recognised film directors! While drivers
in Tallinn inevitably had to adjust their habitual
routes at the peak of summer, Christopher Nolan’s
new film “Tenet” was shot behind mystery fences.
It’s not just that something like this would happen
here, but the clear knowledge that Estonia has all
the high-level means for making a grand film. We
can be particularly happy that a large number of
Estonian filmmakers and enthusiasts got to take
part in the work of the world-class director and his
extensive team. We found out how international the
film industry is and what new value it can bring to a
country in tourism and other sectors of the economy.
This is why 2019 will always doubtlessly be a special
year in our film history.
I thank PÖFF from the bottom of my heart – it
has again invited a large number of internation-
ally recognised filmmakers to Tallinn – directors,
producers, distributors, sponsors. This is also a
part of the foundation of our film industry. For dear
foreign guests, I believe you will feel how invited
and welcome you are in Estonia!
Our film industry grows and thrives. Tanel Toom’s
“Truth and Justice” beat audience records that
have not been beaten for a decade. It seems
that the audience is expecting stories which get
into one’s soul and perhaps even grate against it.
Thanks to familiarity, our own stories and depictions
of our fate definitely have an advantage here –
but what else should be the idea of our own film? I
wish our filmmakers strength on that path!
Dear audience, thank you for your dedication!
The cinema is easily accessible and going to the
cinema does not require special preparation or
long-term planning. Looking at the numbers of
cinema-goers, it seems that watching films has
become an ordinary, even everyday ritual. In the
best possible sense. After all, it is the art of the
cinema that in its diversity offers us the easiest
opportunity to rise above the everyday chores
and find new viewpoints for addressing problems.
This could be a very good reason to come to PÖFF
again and again. There are more films than ever,
with many hidden treasures which are perhaps not
advertised in extensive marketing campaigns. Take
a closer look, make your choice, watch the films,
share your impressions, and spread the word!
Long live PÖFF in its recurring uniqueness!
Tõnis Lukas
Minister of Culture of the Republic of Estonia
HEAD FILMISÕBRAD!
DEAR FILM LOVERS!
Pimedate Ööde filmifestival on ammu muutunud
aastaringseks kultuurisündmuseks. Tõsi, pimedate
ööde saabudes saabub ka festivali kõrghetk,
tänavu juba 23. korda. Eesti Vabariigi pealinn
Tallinn tõuseb taas Euroopa filmielu keskmesse,
tuues kriitikutele, filmitegijatele ja muidugi pub-
likule vaatamiseks ja hindamiseks ligi pooltuhat
eri žanritest linateost. Varasemast kogemusest
teame, et festivali külastab mitusada välismaist
filmiprofessionaali.
Tänu korraldajate sihikindlale tööle on PÖFF end
kehtestanud tunnustatud ja suure publikumenuga,
rahvusvahelise A-klassi festivalina, ühena 15 festi-
valist maailmas. Pimedate Ööde filmifestival kuulub
Põhja-Euroopa suurimate filmisündmuste hulka.
Tunnustus kohustab!
Tallinlased ja kogu Eesti filmisõbrad ootavad
PÖFFi. Nad on harjunud sellega, et sügispäevade
pimeduse täidavad erakordsed filmielamused
ning võimalused osa saada kinokunsti mitmeke-
sisusest on järjest avaramad. PÖFFist on saanud
suure publikumenuga kultuurisündmus, mis oma
unikaalsuse ja rikkaliku kavaga teeb Tallinna näh-
tavaks Euroopa, aga miks mitte ka kogu maailma
kultuuripildis.
PÖFF on Tallinna kultuurielu lahutamatu osa.
Festival on tallinlastele nii lähedal, et ilma selleta
pole pealinna kultuurisündmuste kalendrit võimalik
ettegi kujutada.
Suur tänu kõigile loojaile, kes on toonud oma
teosed festivali programmi!
Suur tänu festivali korraldusmeeskonnale ja mui-
dugi publikule!
Soovin PÖFFile edu!
Mihhail Kõlvart
Tallinna linnapea
The Black Nights Film Festival, or PÖFF has
long become a year-round cultural event. It is
still true, however, that the peak of the festival
comes with the arrival of dark nights. For the 23rd
time this year. Tallinn, the capital of the Republic
of Estonia again rises to the centre of European
film life, bringing nearly half a thousand films from
various genres for the critics, the filmmakers and,
of course, the audience to view and assess. We
know from experience that several hundred for-
eign film professionals attend the festival.
Thanks to the purposeful work of the organisers,
PÖFF has established itself as a widely rec-
ognised and international class A festival (highly
popular among the audience), one of the world’s
15 festivals. The Black Nights Film Festival is
among the largest film events in Northern Europe.
Noblesse oblige!
The citizens of Tallinn and all film lovers in Estonia
look forward to PÖFF. They have become used to
having their dark autumn nights filled with extraor-
dinary film experiences, and opportunities to enjoy
the diversity of the film art are becoming increas-
ingly broader. PÖFF has become a cultural event
which attracts large audience numbers and the
uniqueness and abundant programme of which
makes Tallinn visible on the cultural scene of
Europe as well as that of the entire world.
PÖFF is an integral part of cultural life in Tallinn.
The festival has become such a natural part of
life for Tallinn citizens that it is not even possible
to imagine the capital’s cultural events calendar
without it.
Many thanks to all the creators who have brought
their works to the festival programme!
Many thanks to the festival organising team and,
of course, the audience!
I wish PÖFF great success!
Mihhail Kõlvart
Mayor of Tallinn
KULTUUR – SEE ON
ELAMUS IGAÜHELE!
CULTURE – THAT’S AN
EXPERIENCE FOR EVERYONE!
Tasapisi lõppema hakkav 2019. aasta on üks väga
märkimisväärne kultuuriaasta. Algas see ju suurfil-
miga „Tõde ja õigus“, mis on end Eesti filmiajalukku
juba kirjutanud müstilise vaatajanumbriga – enam
kui veerand miljonit inimest. Pole kahtlustki, et see
teos on viimaste aastate, kui mitte isegi kümnendi,
üks olulisemaid Eesti kultuuriloolisi sümboleid.
Järgmise kõrghetkena lummas juulikuus veerand
miljoni inimese südamed meie kultuuriloo sümbo-
lina 150. juubelilaulupidu; neist 100 000 mahtus
lauluväljakule, ülejäänud nautisid seda elamust
kodudes teleri ees.
Kolmas aasta tähtsaim kultuurisündmus on kätte
jõudnud nüüd. Sarnaselt Tanel Toomi suurfilmi ja
Eesti rahva ühispeoga on PÖFF ilmekaks näiteks
sellest, et meeli erutav kunst pole pelk eliidi pärus-
maa, vaid avatud meist igaühele.
PÖFFi puhul on siiski üks AGA: kui „Tõde ja õigust“
oli Tanel Toomi lavastuses vaid üks ning laulupeo-
kontserte kaks, siis nüüd rullub kahe nädala jooksul
lahti valik, mis võtab isegi Lauri Kaarel ja Karlo Funkil
silma kirjuks, rääkimata mõistagi minusugusest
„tavalisest“ filmisõbrast.
Seetõttu panimegi tänavu korraldusmeeskonnaga
seljad kokku, et pakkuda Elisa Elamuse spetsiaalses
PÖFFi TV-kanalis kõrvuti kinokavaga iga huviliseni
mitmekülgset sisu, alates intervjuudest näitleja-
te-režissööride-kriitikutega kuni treilerite ja festivalil
linastuvate lühifilmideni.
Meile Elisas on tänavune festival aga veel ühes
mõttes erakordne. Oleme juba aastaid pakkunud
oma vaatajatele PÖFFi filmide paremikku ning
teeme seda ka tänavuse festivali lõppedes. Aga
tänavu astume lisaks sellele sammu hoopis uues
suunas. Nimelt on PÖFFil uue kuueosalise spioo-
nipõneviku „Reetur“ maailmaesilinastus – see on
Elisa enda toodetud originaalsari, mille stsenaris-
tiks on Martin Algus. Olen rõõmus, et just nõudlik
festivalipublik on uue kodumaise telesarja esime-
seks kriitikuks.
Meeleolukaid kultuurielamusi PÖFFil!
Sami Seppänen
Elisa Eesti juht
2019, which is slowly coming to an end, is a
remarkable year in terms of culture. It started
with the major film “Truth and Justice”, which has
already secured itself a place in Estonian film his-
tory with its incredible viewing figures – more than
a quarter of a million people. There is no doubt
that this film is one of the most important symbols
in Estonian cultural history of recent years, if not
the last decade.
The next highlight was the 150th Song Celebration
that captured the hearts of a quarter of a million
people in July – 100,000 of them found their way
to the Song Celebration Grounds, the rest enjoyed
it on TV at home.
The third most important cultural event has arrived
now. Similar to Tanel Toom’s film and the song
festival that brings all Estonians together, the
Tallinn Black Nights Film Festival (PÖFF) is a great
example of how exciting art is not just for the elite,
but accessible to all of us.
However, there is a BUT when it comes to PÖFF:
Tanel Toom only directed one “Truth and Justice”
and there were two song celebration concerts,
but the two weeks of the film festival will give us
so many movies to watch that even film critics
like Lauri Kaare and Karlo Funk will be spoilt for
choice. Not to speak of ‘ordinary’ film fans like me.
Therefore, we joined forces with the organisers
this year to offer our viewers diverse content from
interviews with actors, directors and critics to trail-
ers and the short films screened during the festi-
val in the special PÖFF channel of Elisa Elamus
(Experience) in addition to the cinema schedule.
There is something else that will make this year’s
festival unique for us at Elisa. For many years,
we’ve offered our viewers the chance to watch
the best films of PÖFF and will do it again after
the end of this year’s festival. However, this
time we’ll be taking a step in a completely new
direction as well. The new six-episode thriller
“The Traitor” – an original series produced
by Elisa itself and written by Martin Algus –
will have its world premiere at PÖFF. I’m glad that
the demanding audiences of the festival are the
first to see the new TV series.
Enjoy the film festival!
Sami Seppänen
CEO at Elisa Eesti
KALLID PÖFFIHUNDID!
DEAR WOLVES OF PÖFF!
Tundub, et olen eelmistel aastatel öelnud kataloo-
gide eessõnades ära juba kõik, mida olen öelda
tahtnud. Aga filmifestival on oma olemuselt nähtus,
mis on pidevalt muutumises.
Oleme koos korraldustoimkonnaga püüdnud hoida
Pimedate Ööde filmifestivali lakkamatus liikumises
kõik need aastad. Olime õnnelikud, kui viis aastat
tagasi kutsuti meid nn suurte, A-klassi festivalide
liigasse. Õnneks jahtus esmane eufooria kiiresti:
saime aru, et selline kutse näitab eelkõige usal-
dust. Meie liikumapanev jõud – armastus filmi-
kunsti vastu – pole kuhugi kadunud. Jätkame liiku-
mist, kuid lisandunud on ka tubli annus vastutust.
Nägin artiklit, mille autoriks on üks meie tänavuses
debüütfilmide võistlusprogrammis linastuva filmi
režissöör. Ta nimetab meie festivali ürituseks, „mis
kasvab aasta-aastalt ja on praegu üks Euroopa
põnevamaid festivale, eriti debüütfilmide autoritele“.
Taolisi hinnanguid meie festivalile on eri riikide aja-
kirjanduses ilmunud rohkemgi. Festivali juhile on
need meeldiv lugemine – inimlikus plaanis ja pisut
edevust upitav, sest järelikult on pandud tähele
kogu seda suurt tööd, mida oleme teadlikult teinud
viimased viis aastat. Samas toob suur usaldus kaasa
ka omajagu kohustusi: leida maailma filmitoodan-
gust andekaid ja tugevaid linateoseid, avastada
uusi filme ja tegijaid ning edendada väiksemaid
filmimaid, kes ehk ei pääse tuntud riikide kõrval
lihtsalt löögile. Vähemalt nii tajume ja tunnetame
meie, PÖFFi meeskond, oma missiooni, festivali
pidevalt arendades ja kasvatades.
Olen tänulik kõigile filmitegijatele, kes on usalda-
nud meile oma linateoste maailma-, rahvusvahelise
või Euroopa esilinastuse – see on suur usaldus ja
vastutus. Vabandan kõigi nende ees, kelle väga
head filmid – ja neid oli eelvalikus palju – ei mah-
tunud meie programmidesse. Tunneme, et me ei
suuda mängida neid hetkel rahvusvaheliselt piisa-
valt suureks, sellisteks, nagu nad seda väärivad.
Halvim, mis ühe filmiga juhtuda saab, oleks see,
et PÖFFist saab filmi esimene ja viimane rahvus-
vaheline linastumiskoht.
Kõik need 23 aastat on Pimedate Ööde filmifesti-
val tähendanud minu jaoks usaldust ja vastutust.
Tänan Eesti maksumaksjat, kelle toetuseta oleks
festivali korraldamine mõeldamatu. Tänan spon-
soreid, kes meid usaldavad. Meeskond ja vaba-
tahtlikud – ma usaldan ja tänan teid. Tundmatud
kaasteelised seal kinosaalides, kes te olete alates
esimesest festivalist olnud minu kõrval kõik need
23 aastat filmide imelises maailmas – tänan teid,
ja ka neid, kes on sündinud meie esimese festivali
ajal või pärast seda ja alles nüüd meiega liitunud.
Ööd on pimedad. Naudime siis üheskoos sooja
kinosaali ja vaatame, milliseid lugusid meile see-
kord kinoekraanil jutustatakse.
Head festivali!
Tiina Lokk
Festivali juht
It would seem that I have already said everything
I have wanted to say in the forewords of the pre-
vious years’ catalogues. But by its essence, a film
festival is a constantly changing phenomenon.
Together with the organisational team, we have
strived to keep the Black Nights Film Festival in
incessant movement all these years. We were very
happy when we were invited to the league of the big
class A festivals. Fortunately, the initial euphoria dissi-
pated quickly: we realised that above all an invitation
like that shows trust. Our driving force – our love of
cinematography – is still here. We continue moving
forward, now carrying significantly more responsibility.
I saw an article by the director of a film included in
our this year’s debut film competition programme.
She describes our festival as an event “which
grows from year to year and is currently one of
the most exciting festivals in Europe, particularly for
the authors of debut films.” There have also been
other similar assessments of our festival in various
foreign media. For a festival director, these are very
pleasing to read – a very human boost to vanity, as
people have obviously noticed all the hard work we
have been knowingly doing in the past five years.
However, trust also entails a number of obligations:
to find talented and strong films from amongst the
whole world’s film production, to discover new films
and filmmakers, and to promote smaller filmmaking
countries that simply cannot otherwise get their foot
in beside the renowned countries. At least this is
how we, the PÖFF team, sense and feel our mission
in constantly developing and growing the Festival.
I am thankful to all the filmmakers who have trusted
us with the world, international or European premiere
of their films – it is great trust and responsibility. I apol-
ogise to everyone whose very good films – and there
were many of these in the pre-selection – could not
fit into our programmes. We feel that we are as yet
unable to make them sufficiently big on an interna-
tional level, as big as they deserve to be. The worst
thing that can happen to a film is that the Black Nights
Film Festival becomes its first and last international
screening venue.
Throughout the 23 years, the Black Nights Film
Festival has meant trust and responsibility for me. I
thank the Estonian taxpayer without whose support
holding the Festival would be unthinkable. I thank
the sponsors who trust us. Our team and volun-
teers: I trust you and I thank you. Unknown fellow
travellers in the cinema halls, who have walked
beside me in the wonderful world of films for the 23
years since the very first Festival: I thank you. And I
also thank those who were born at the time of our
first Festival or later and have only now joined us.
Let us enjoy the warmth of cinema halls together
and see what stories the big screen tell us this time.
Have a great festival!
Tiina Lokk
Festival Director
 ESITLEJAD

AMETLIKUD PARTNERID

SPONSORID

TÄNAME

MEEDIAPARTNERID
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMMI ŽÜRII
OFFICIAL COMPETITION JURY

MIKE NEWELL PIVIO

REŽISSÖÖR, PRODUTSENT / DIRECTOR, PRODUCER HELILOOJA, KUNSTNIK / COMPOSER, ARTIST
SUURBRITANNIA/UK ITAALIA/ITALY

Cambridge’i ülikooli lõpetanud Mike Newell alustas režissöö-
rina juba 22-aastaselt, töötades telelavastustega BBCs ja ITVs.
Tema telefilmist „Mees raudse maskiga“ (1977), millest valmis
seejärel ka kinofilm, kujunes rahvusvahelise edu hüppelaud.
Seejärel lavastas ta filmid „Tantsides võõraga“ (1984), „Hea isa“
(1985), „Enchanted April“ (1991), mis võitis kaks Kuldgloobuse
auhinda, ja „Into the West“ (1994). Aastal 1994 valmis rekordeid
purustanud romantiline komöödia „Neli pulma ja üks matus“.
Ameerikas lavastas Newell maffia-thrilleri „Donnie Brasco“
(1997), millele järgnesid „Pushing Tin“ (1999) ja „Mona Lisa
naeratus“ (2003). Newell on töötanud ka tegevprodutsendina
mitme projekti juures, sh „Narkoäri“ (2000) ja „Elu edetabelid“
(2000). Filmi „Harry Potter ja tulepeeker“ (2005) režissöörina
sai temast esimene briti režissöör ülipopulaarse frantsiispro-
jekti juures. Newelli värskeimateks mängufilmideks on olnud
„Pärsia prints“, „Suured lootused“ ja „Guernsey Kirjandus- ja
Kartulikoorepiruka Selts“.
Mike Newell, a Cambridge graduate, began directing at age
22, working on numerous plays for TV in BBC and ITV. His
television feature “The Man in the Iron Mask” (1977), which
was ultimately released as a feature film, served as a spring-
board to international success. He subsequently directed
“Dance with a Stranger” (1984), “The Good Father“ (1985),
“Enchanted April” (1991) that won 2 Golden Globes and “Into
the West” (1994). In 1994 he made “Four Weddings and a
Funeral,” the record-breaking romantic comedy. In America,
Newell made the Mafia thriller “Donnie Brasco” (1997), fol-
lowed by such films as “Pushing Tin” (1999), and “Mona Lisa
Smile” (2003). Newell has served as executive producer on
several projects, including “Traffic” (2000) and “High Fidelity”
(2000). As the director of “Harry Potter and the Goblet of Fire”
(2005), Newell became the first British director to helm an
instalment of the hugely popular franchise. Newell’s latest
feature credits include “Prince of Persia”, “Great Expectations”
and “The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society”.
Asutanud 1979. a uue laine rühmituse Scortilla, suundus Pivio
pärast Genova ülikooli lõpetamist elektromehaanika erialal
1980ndate lõpus Rooma ning lõi koos Aldo De Scalziga kuns-
tilise koosluse, mis tegeleb soundtrack’idega. Saavutanud
rahvusvahelise kuulsuse muusika loomisega filmile „Hamam“
(rež Ferzan Özpetek), on ta kirjutanud kinole ja televisioo-
nile üle saja helirea, sealhulgas filmile „Song e Napule“ ja
muusikalile „Ammore e Malavita“ (Manetti Bros), mis osales
Veneetsia filmifestivali võistlusprogrammis 2017. Samuti on
ta kirjutanud muusika telesarjadele „Distretto di Polizia“ ja
„L’ispettore Coliandro“. 2016. a salvestas ta stuudios oma
sooloalbumi „It’s Fine Anyway“, mille peaaegu kõik lood olid
tema enda kirjutatud, sisse mängitud ja lauldud; hiljem valmis
selle põhjal muusikafilm, mille režissöörideks olid Marcello
Saurino ja Pivio ise. Ta on ACMF-i (Itaalia filmimuusika heli-
loojate ühing) president.
Pivio, founder of the new wave group Scortilla in 1979, moved
after graduating in Electronic Engineering at the University of
Genoa to Rome in the late 1980ies and, with Aldo De Scalzi,
started an artistic partnership that focused on soundtracks.
After obtaining international fame with the feature film
“Hamam” (dir. Ferzan Özpetek), he has composed over a
hundred soundtracks for cinema and television, including
“Song ‘e Napule” and the musical “Ammore e Malavita”
(by Manetti Bros) in competition at the Venice Film Festival
2017. He has also written music for the TV series “Distretto di
Polizia” and “L’ispettore Coliandro”. In 2016 he went back into
the studio to record a solo album “It’s Fine Anyway”, writing,
playing and singing almost all the tracks himself, which is now
being made into an episodic musical film, directed by Marcello
Saurino and Pivio. He is the president of ACMF (Association
Composers Music for Films), the Italian association of com-
posers for the cinema and TV.

OPERAATOR, REŽISSÖÖR, FOTOGRAAF /

KEREM AYAN FABRIZIO MALTESE

FESTIVALIDE JUHT / DIRECTOR OF THE FESTIVAL CINEMATOGRAPHER, DIRECTOR, PHOTOGRAPHER
TÜRGI/TURKEY
ITAALIA/ITALY

Istanbulis sündinud Kerem Ayan õppis Yildizi tehnikaülikoo-
lis masinaehitust. Ta kolis Pariisi 1992. aastal ja õppis filmin-
dust Pariisi audiovisuaalsete kunstide kõrgkoolis, seejärel
töötas ta neli aastat režissööri abina ja juhtis Türgi kultuuri
lehekülge Radio France Internationale’is. Ayan alustas tööd
Cannes’i filmifestivali juures 2001. a ja korraldas Monacos
rahvusvahelist kirjanduse adapteerimise turgu. 2005. aas-
tal asutas ta Barcelonas poliitfilmide festivali ja juhtis seda
kolm aastat. Aastal 2015 sai temast Istanbuli filmifestivali
direktor, kus ta alates 2006. aastast oli töötanud.
Kerem Ayan, born in Istanbul, studied Mechanical Engineering
at Yildiz Technical University, Istanbul. Ayan moved to Paris in
1992 and studied film at the Ecole Supérieure de Réalisation
Audiovisuelle and Université Paris Diderot - Paris 7. He was
the Assistant Director and in charge of the Turkish cultural
page in the Radio France Internationale for four years. Ayan
started working for the Cannes Film Festival in 2001 and
meanwhile, organized the International Literary Adaptation
Market in Monaco. In 2005, he launched the Political Films
Festival in Barcelona and directed it for three years. He
became Director of the Istanbul Film Festival in 2015 where
he worked as Assistant Director 2006 onwards.
Fabrizio Maltese on auhinnatud portretist, operaator ja doku-
mentaalfilmide režissöör. Tema tööd on olnud GQ, Rolling
Stone’i, Studio Ciné Live’i, Sight & Soundi ja The Hollywood
Reporteri esikaanel, tema mahukatest portreepankadest
on saanud Reporteri festivaliülevaadete oluline osa. Tema
tuntumad isikunäitused on olnud „Faces of French Cinema“
(Edinburgh, Lissabon ja Sao Paulo 2009) ja „Role/Play”
(Sydney ja Luxembourg 2012). Ta on töötanud filmifotograa-
fina prantsuskeelsete filmide „Meie lapsed“, „Möbius“ ja
„Valged kuningad“ juures. Tema dokumentaalfilmide hulka
kuuluvad „Twenty-Five Palms“ (2015), „50 Days in the Desert“
( 2016) ja „California Dreaming“ (2019, linastub PÖFFil).
Fabrizio Maltese is an award-winning portraitist, photogra-
pher and documentary director. His work has been featured
on the covers of GQ, Rolling Stone, Studio Ciné Live, Sight &
Sound and The Hollywood Reporter and his extensive portrait
portfolios for the latter have become a defining part of the
Reporter’s festival coverage. Solo exhibitions include “Faces
of French Cinema” (Edinburgh, Lisbon, Sao Paulo in 2009) and
“Role/Play” (Sydney, Luxembourg in 2012). He has worked as
a stills photographer on French-language titles including “Our
Children”, “Möbius” and “The White Knights”. His documenta-
ries include “Twenty-Five Palms” (2015), “50 Days in the Desert”
(2016) and “California Dreaming” (2019, screened at PÖFF).

LISA CARLEHED RIMA DAS

NÄITLEJA / ACTRESS REŽISSÖÖR / DIRECTOR
ROOTSI/SWEDEN INDIA

Näitleja Lisa Carlehed on lõpetanud GITIS Scandinavia ja
elab Taanis. Ta külastas Pimedate Ööde filmifestivali Tallin-
nas 2018. aastal seoses filmiga „Kuni me kukume“, samuti
on festivaliprogrammis linastunud film „Sinu käte vahel“
(2015), kus ta kaasa teeb; mõlema filmi režissööriks on
prantsuse-taani päritolu režissöör Samanou Acheche Sah-
lstrøm. Lisa on mänginud paljudes lühifilmides ning teda
võib näha Taani uues psühho-realistlikus filmis „Psühhoo-
sia“ (linastub ka PÖFFil), mille režissööriks on Marie Grathø
ja mis esilinastus Veneetsia filmifestivalil tänavu septembris.
Lisa Carlehed is a Swedish actress with Bachelor’s degree
from GITIS Scandinavia, living in Denmark. She has been
to Tallinn Black Nights Film Festival with “Until We Fall”
(2018). In the festival programme has also been “Into Your
Arms” (2015), both by the French/Danish director Samanou
Acheche Sahlstrøm. She has played in numerous short
films. Lisa has a leading role in the new psychotic realism
film also from Denmark called “Psykosia” by Marie Grathø
which premiered at the Venice Film Festival this September
and is screened at PÖFF.
Rima Das on iseõppinud stsenarist, produtsent ja režissöör,
kes on enim tuntud tänu oma originaalsetele ja realistlikele
filmidele, kus mängivad mitteelukutselised näitlejad. Tema
film „Küla rokkstaarid“ linastus enam kui 80 filmifestivalil üle
maailma, sh PÖFFil ja võitis üle 50 auhinna, sealhulgas India
parima mängufilmi tiitli 2018. India esitas filmi 2019. aasta
Oscari kandidaadiks. Film „Bulbul Can Sing“ pälvis üle 13
auhinna ja osales enam kui 40 filmifestivalil üle maailma ning
võitis parima assamikeelse filmi auhinna 2019. a.
Rima Das is a self-taught screenwriter, producer and director
best known for making indigenous and realistic films with
non-professional actors. Her film “Village Rockstars” was
screened at over 80 film festivals around the world. The
film has received over 50 awards including the National
Film Award as the Best Feature Film in India 2018. The
film was India’s official entry to Oscars 2019. “Bulbul Can
Sing”, bagged over 13 awards traveling to 40 film festivals
the world over, including the National Film Award for Best
Assamese Film in 2019.
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMMI
ŽÜRII / FIRST FEATURE COMPETITION JURY

RUBEN MENDOZA MICHAEL J. WERNER

REŽISSÖÖR / DIRECTOR
PRODUTSENT / PRODUCER
COLOMBIA
HONGKONG/HONG KONG

Colombias sündinud Rubén Mendoza on 8 lühifilmi ja 7
mängufilmi stsenarist ja režissöör. Ta on võitnud auhindu,
stipendiume ja toetusi kõigilt maailma olulisematelt filmifes-
tivalidelt ja -institutsioonidelt, sh Cannes, Berlin, Locarno, San
Sebastián, Havanna, Clermont-Ferrand, FondSud, Chicago
jne. Tema täispikkade mängufilmide filmograafiasse kuuluvad
„Uitav tüdruk“ (2018), mis sai peaauhinna Tallinna Pimedate
Ööde filmifestivalil, „Memories of a Vagabond“ (2014), „Dust
on the Tongue“ (2014), „The Stoplight Society“ (2010) ja mit-
med dokfilmid nagu „Cita con la trocha“ (2018), „Miss Maria,
Skirting the Mountain“, (2017), „In a Day National University
of Colombia“ (2017) ja „The Valley Without Shadows“ (2015).
Rubén Mendoza, born in Colombia, is a scriptwriter and
director of 8 short films and 7 feature films. He has won
awards, scholarships and development funds from the
most important institutions in the world, including Cannes,
Berlin, Locarno, San Sebastián, Havana, Clermont-Ferrand,
FondSud, Chicago, etc. He is always weaving a movie.
His filmography (feature length films) include “Wandering
Girl” in 2018, winner of Tallinn Black Nights Film Festival,
“Memories of a Vagabond” (2014), “Dust on the Tongue”
(2014), “The Stoplight Society” (2010) and several documen-
taries. like “Cita con la trocha” (2018), “Miss Maria, Skirting
the Mountain”, (2017), “In a Day National University of
Colombia” (2017), “The Valley Without Shadows” (2015).
Los Angelesest pärit Michael J. Werner on produtsent,
Industry-veteran ja välismüükide agent, kes on elanud vii-
mased 25 aastat Hongkongis. Teda peetakse Aasia kino
produktsiooni ja levi spetsialistiks ning ta on üle 20 aasta
juhtinud tunnustatud art-house filmide müügifirmat Fortissimo
Films. Ta on karjääri jooksul olnud mitme nüüdseks klassi-
kaks saanud filmi produtsent ja levitaja, sh „Valmis armas-
tuseks“, „Suurmeister“, „Norra mets“, „Shortbus“, „Viimane
elu universumis“ ja „Vari“, mis linastus Veneetsias 2018. a.
Samuti on Werner kuulunud paljude festivalide žüriidesse,
valitsuse nõuandekomisjonidesse ja -paneelidesse, mh Hong
Kongi HAF, Aasia filmiauhinnad, Screen Singapore, Busani
Aasia filmide turu nõuandekomisjon ning Macao rahvusva-
heline filmifestival. Praegu töötab ta Aasia konsultandina
Hollandi filminõukogus, juhib Film Finances Internationali
ja Sundance’i instituuti. Tema viimane töö produtsendina oli
„Suk Suk“ (režissöör Ray Yeung), mis linastus 2019. a Busani
Michael J. Werner, LA native, is a Producer, Industry veteran,
and Foreign Sales Agent, based in Hong Kong for the past 25
years. He is considered an early expert in the production and
distribution of Asian cinema and was for more than twenty
years the co-head of the pioneering art-house foreign sales
banner Fortissimo Films. Over his career he has been involved
in as Producer/EP/Distributor on a number of now classic titles
including “In the Mood for Love“ and “The Grandmaster“,
“Norwegian Wood“, “Shortbus“, “Last Life in the Universe“,
and “Shadow“ which was presented in Venice in 2018. Werner
has served on numerous Festival juries and Governmental
advisory committees and panels including Hong Kong’s
HAF, The Asian Film Awards, Screen Singapore, Busan’s
Asian Film Market Advisory Committee, and the International
Film Festival and Awards Macao. He is currently serving as
a consultant for Asia to The Netherlands Film Commission,
the completion bond leader- Film Finances International,

ŞEBNEM HASSANISOUGHI
Şebnem Hassanisoughi on Istanbulist pärit teatri-, tele- ja
filminäitleja. Ta lõpetas Mimar Sinani Kaunite kunstide kooli
konservatooriumi etenduskunstide eriala ning sai filmi ja teatri
magistrikraadi Kadir Hasi ülikoolist. Ta on osalenud mitmes
telesarjas, rolli eest filmis „Geriye Kalan“ pälvis ta 12. İzmiri
rahvusvahelisel filmifestivalil parima naisnäitleja auhinna ning
Ayhan Işıki nimelise auhinna 18. Sadri Alışıki näitlejaauhindade
jagamisel. Tema roll hinnatud režissööri Zeki Demirkubuzi fil-
mis „Bulantı“ tõi talle parima kõrvalosatäitja auhinna 48. Siyadi
NÄITLEJA / ACTRESS
rahvusvahelisel filmifestivalil. Alates 2006. aastast on Werner and The Sundance Institute. Most recently he produced “Suk
TÜRGI/TURKEY
USA filmiakadeemia juhtkonna liige. Suk“ by director Ray Yeung which was presented at the 2019
Busan International Film Festival. Werner is a member of the
Executive Branch of the Academy of Motion Picture Arts and
Şebnem Hassanisoughi is a theatre, TV and film actress from
Sciences since 2006.
Istanbul. She graduated from Mimar Sinan Fine Arts University
National Conservatory with a degree in Performance Arts,
then got her Master’s Degree in Film and Drama at Kadir Has
University. She has taken roles in several TV shows and for
her role in the film “Geriye Kalan”, she received Best Actress
award at the 12th İzmir International Film Festival, and the
‘Ayhan Işık Special Award’ at the 18th Sadri Alışık Actor’s
Awards. With her performance in the acclaimed director

auhindade jagamisel, samuti tunnustati teda eriauhinnaga 20.
rahvusvahelisel naiste filmifestivalil Flying Broom. Hiljuti män-
gis Hassanisoughi sõltumatus Taani filmis „Pääsemine“, mis
linastus PÖFFi debüütfilmide võistlusprogrammis aastal 2018.
ARSEN ANTON OSTOJIC
Ostojic lõpetas filmirežii eriala bakalaureuseõppe Zagrebi
Draamakunstide akadeemias ning sai vastava magistrikraadi
New Yorgi ülikoolist. Ta on lavastanud neli auhinnatud män-
gufilmi, millest kolm esimest on olnud Horvaatia ametlikud
kandidaadid Oscarile: „A Wonderful Night in Split“ (2004),
„No One’s Son“ (2008), „Halima teekond“ (PÖFF 2012); tema
uusim film on „F20“. Samuti on ta lavastanud teatris ning
vändanud mitmeid auhinnatud dokumentaale ja lühifilme.
Ta on töötanud paarikümne mängufilmi juures nii Euroopas
kui ka Ameerikas režissööri abi või produktsioonijuhina ning
olnud eduka animeeritud mängufilmi „Oddsockeaters“ kaas-
produtsendiks. Hetkel õpetab ta filmiproduktsiooni Zagrebi
Draamakunstide akadeemias. Alates 2005. aastast on ta
Euroopa filmiakadeemia liige.
MIAE CHOI
PRODUTSENT / PRODUCER
Zeki Demirkubuz’s film “Bulantı” she won Best Supporting
LÕUNA KOREA/SOUTH KOREA
Actress at the 48th Siyad Awards. She was also honoured
with the 20th Year Special Award at the 20th Flying Broom
International Women’s Film Festival. Hassanisoughi recently
Koreas sündinud Miae Choi lõpetas Seoulis asuva Dongguki Miae Choi, born in Korea, majored in Film and Theatre at
took part in an independent Danish film “The Lifeboat”.
ülikooli filmi ja teatri eriala nii bakalaureuse kui ka magistrina. Dongguk University in Seoul and earned a master’s degree
Alates 2008. aastast on ta olnud režissöör Kyu-hwan Jeoni in Film & Theatre at Dongguk’s Graduate School. She has
üheksa filmi produtsendiks ning pälvinud filmifestivalidelt been producing nine of director Kyu Hwan Jeon’s films
mitmeid tunnustusi ja auhindu, mis on toonud Jeonile rahvus- since 2008 and has made notable achievements by receiv-
vahelise tunnustuse Berliini, Veneetsia ja Tallinna Pimedate ing awards from the film festival circuit with high praises
REŽISSÖÖR, PRODUTSENT / Ööde filmifestivalidel selliste filmidega nagu „Mozarti linn“ and afforded Jeon international recognition at the Berlin
DIRECTOR, PRODUCER
HORVAATIA/CROATIA
(2008), „Loomade linn“ (2009), „Tantsudelinn“ (2010), „Taak“
(PÖFF 2012), „Vihane kunstnik“ (2015), „Lõpp” (PÖFF 2017)
IFF, Venice IFF, PÖFF with films such as “Mozart Town”
(2008), “Animal Town” (2009), “Dance Town” (2010), “The
ja „Parem homme kui täna“ (PÖFF 2018) ja „Imeline naine“ Weight“ (2012), “Angry Painter“ (2015), “The End “ (2017),
(2019, linastub PÖFFil). Hetkel tegeleb ta oma kümnenda “Wonderful Woman“ (2019). Currently she is preparing her
filmi „Lost Horse“ ettevalmistusega. tenth film “Lost Horse”.
Arsen Anton Ostojic received his BA in film directing from
the Academy of Dramatic Arts in Zagreb, Croatia and his
MFA in filmmaking from New York University. He made four
award-winning feature films, the first three being Croatia’s
official candidates for Oscar – “A Wonderful Night in Split”
(2004), “No One’s Son” (2008), “Halima’s Path” (PÖFF
2012) – and “F20” very recently. He has also made a the-
atre play and several award-winning documentaries and
short films. He has worked on about twenty feature films
in Europe and in the United States as an assistant director
or production manager and coproduced a successful ani-
mated feature film “Oddsockeaters”. He currently teaches
film production at the Academy of Dramatic Arts in Zagreb.
He is a member of the European Film Academy since 2005.
VÕISTLUSPROGRAMMI “PÕHJUSEGA
MÄSSAJAD” ŽÜRII / COMPETITION
PROGRAMME “REBELS WITH A CAUSE” JURY
ILKKA MATILA
PRODUTSENT / PRODUCER
SOOME/FINLAND
Ilkka Matila on üks Soome viljakamaid produtsente: viimase 30
aasta jooksul on ta olnud 23 mängufilmi ning paljude lühifilmide,
sarjade ja dokumentaalfilmide produtsendiks. Suurem osa tema
töödest on olnud rahvusvahelised kaasproduktsioonid. Ta on
kaks korda pälvinud Soome parima filmi autasu Jussi, valitud
aasta parimaks produtsendiks ning osalenud žürii liikmena
Stockholmis, Kaliningradis ja Tallinna Pimedate Ööde filmifes-
tivalil. Matila on Euroopa Filmiakadeemia liige, produtsentide
võrgustiku ACE, Euroopa Produtsentide Klubi EPC liige ning
produktsioonifirma MRP Matila Röhr Productions kaasomanik.
PÖFFi publik on teiste hulgas näinud Matila produtseeritud filme
nagu “Kuupaistel”, “Sangarid”, “Igitee” jpt.
AHMET KENAN BİLGİÇ
Ahmet Kenan Bilgiç on helilooja ja produtsent, progressiivse
rock’i bändi Gevende kitarrimängija ja laulja ning LU Recordsi
asutaja. Ta komponeerib ja produtseerib muusikat kinofilmi-
dele ja videomängudele alates 2006. aastast. 2011. aastal
võitis ta 30. Istanbuli rahvusvahelisel filmifestivalil parima
filmimuusika auhinna oma esimese töö eest mängufilmile
„Atlıkarınca“. Ta on loonud muusika enam kui 20 mängufilmile,
nii sõltumatutele kui ka mainstream-kassahittidele, samuti
arvukatele reklaamidele. 2015. aastal osales ta Sundance’i
festivalil filmiga „Ivy“, mis võistles maailmadraama ametlikus
valikus. Kolm aastat hiljem oli ta tagasi filmiga „Liblikad“ (PÖFF
2018), mis võitis samas selektsioonis žürii peaauhinna; ta oli
ka sama projekti muusikaline kujundaja. 2018. aastal asutas ta
ettevõtte LU Records, mis tegeleb enamjaolt visuaalmeediale
muusika loomise ja helindamisega.
MIRTEL POHLA
Mirtel Pohla lõpetas Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia 2004.
aastal näitlejana ning on pärast seda teinud tugevaid rolle
nii teatris kui ka filmis. Enne vabakutselisena alustamist töö-
tas ta kaheksa aastat rahvusvaheliselt tunnustatud teatris
NO99, mis tegi koostööd selliste välismaa teatritega nagu
Lyric Hammersmith Londonis ja Münchner Kammerspiele.
Mirtel on võitnud mitmeid teatriauhindu ning kandideeris
Eesti Filmi- ja Televisiooni auhinnale filmiga „Teesklejad“
(2017). Hiljuti mängis ta peaosa draamas „Portugal“ (2018).
BALTIMAADE FILMIDE
VÕISTLUSPROGRAMMI ŽÜRII
BALTIC COMPETITION JURY
Ilkka Matila is one of the most prolific film producers in
Finland. He has produced 23 feature films, numerous shorts,
serial dramas and documentaries during the past 30 years.
Most of his productions are international co-productions. He
has twice received the Finnish Jussi Award for Best Film,
chosen to be the “Producer of the Year” in Finland and been
invited as a member of the Jury in the Stockholm, Kaliningrad
and Tallinn Black Nights Film Festival. Ilkka is a member of
the European Film Academy, the Producers’ Network ACE, the
European Producers Club EPC and a co-owner of the produc-
tion company MRP Matila Röhr Productions. PÖFF audience
has seen his productions “Lovers & Leavers”, “Mother of
Mine”, “The Eternal Road” and others.
HELILOOJA / COMPOSER
TÜRGI/TURKEY
Ahmet Kenan Bilgiç is the composer, producer, guitarist
and vocalist of a progressive rock band Gevende and the
founder of LU Records. He has composed and produced
music for cinema, mapping and video game projects
since 2006. He won The Best Music Award at the 30th
Istanbul International Film Festival with his first feature
film “Atlıkarınca” in 2011. He has composed for over 20
feature films both independent and mainstream box office
films, also for countless commercials. He was at Sundance
2015 with the movie “Ivy” which was in world drama official
selection. After three years he was there again with the film
“Butterflies” that won Grand Jury Prize in World Drama at
Sundance. He was also music supervisor of the project.
He established LU Records that focusing especially on
soundtracks and music for visual media in 2018.
NÄITLEJA / ACTRESS
EESTI/ESTONIA
Mirtel Pohla is an Estonian actress with a degree from
Estonian Academy of Music and Theatre in 2004. Since
graduating she has gained strong reputation through widely
varied roles in theatre and film. Before becoming freelance
actress she worked eight years in internationally recognised
Theatre NO99, while also collaborating theatres abroad like
Lyric Hammersmith in London and Münchner Kammerspiele.
She has won several theatre awards and has been nomi-
nated at Estonian Film and Television Awards for her role
in the film “Pretenders” in 2017. Most recently she had a
leading role in a drama “Portugal” (2018).
LESLIE FELPERIN
Leslie Felperin on sündinud ja kasvanud Palo Altos,
Californias. 1983. aastal lahkus ta USA-st ja kolis Inglismaale,
kus õppis inglise keelt ja kirjandust Glasgow’ ülikoolis ning
seejärel meediakultuuri ja filmi Glasgow’ ja Kenti ülikoolis.
Huvitudes animatsioonist ja selle mõjust lapspublikule,
läks ta üle ajakirjandusse ning asus õpetama Goldsmithsi
ja Middlesexi ülikoolides. Aastatel 1995–2000 töötas ta
ajakirja Sight ja Sound juures toimetaja asetäitjana, seejärel
sai temast ajakirja Moving Pictures, nüüdseks tegevuse lõpe-
tanud Briti filmitööstuse väljaande toimetaja. Aastal 2003
hakkas ta kirjutama filmiarvustusi ajakirjale Variety, aga ka
Briti väljaandele The Big Issue ja mitmetele teistele ning
veetis mitu aastat eksootilistes riikides ringi rännates. Alates
2013. aastast kirjutab ta filmi- ja teatriarvustusi Hollywood
Reporterisse ja Suurbritannias ilmuvasse The Guardiani.
RICARDO J. MÉNDEZ
Ricardo J. Mendez töötab Euroopa tehnikadirektorina
Samsung NEXTis, juhtides tehnoloogiauuenduste inves-
teeringute osakonda. Tema alter ego kirjutab aga esseesid
filmide, raamatute, mängude ja anime teemal. Teda huvitab
väga, kuidas muudavad lood inimese maailmatunnetust ja
kuidas aitab nendega samastumine kaasa inimese arengule.
Tema mõlemad poolused sulanduvad, et uurida isiklike
lugude teket traditsioonilise jutuvestmise ja kaasaegse
tehnoloogia kokkupuutepinnalt.
MILJA MIKKOLA
Milja Mikkola on alates 2005. aastast olnud seotud polaar-
joone taga peetava legendaarse Sodankylä filmifestivaliga,
kus ta praegu täidab programmijuhi ametikohustusi. Ta on ka
Helsingis toimuva Viva Erotica filmifestivali asutaja ja kaasjuht.
Festival on pühendatud seksi ajaloole ning seal näidatakse
haruldasi teoseid nende algses formaadis. Milja õppis Londoni
Bruneli ülikoolis filmiteooriat ja Soomes Tampere ülikoolis
visuaalset ajakirjandust. Õppinud aastakümneid tagasi filmi-
projektsionistiks, on tema juured täielikult filmimaailmaga läbi
põimunud. Minevikus ja olevikus.
FILMIKRIITIK/FILM CRITIC
SUURBRITANNIA/UK
Leslie Felperin, born and raised in Palo Alto, California, left
the United States in 1983 and moved to the UK where she
studied first English Language and Literature at the University
of Glasgow and the later pursued postgraduate degrees in
Media Culture and Film Studies at the University of Glasgow
and University of Kent. Her focus on animation and its rela-
tionship with child audiences led to teaching at Goldsmiths
and Middlesex universities while she transitioned into jour-
nalism. From 1995–2000, she worked at Sight and Sound as
the deputy editor, and then became editor of Moving Pictures,
a now defunct British film industry trade magazine. Around
2003 she began writing film reviews for Variety, as well as
British magazine The Big Issue and other outlets, and spent
many years travelling to exotic countries. In 2013, she started
writing film and theatre reviews for The Hollywood Reporter
and also writes for The Guardian in the U.K.
STSENARIST / WRITER
SAKSAMAA/GERMANY
Ricardo is the Technical Director for Europe at Samsung
NEXT, where he works doing investments on technology
innovation. His alter-ego writes essays on film, books,
games, and anime. He has a strong interest in how stories
change the way we perceive the world, and how we can
grow by seeing ourselves represented in stories. Both per-
sonas merge on his fascination with how personal epics
can emerge from the intersection between traditional
storytelling and current technology.
FESTIVALIDE PROGRAMMIJUHT / FESTIVAL PROGRAMMER
SOOME/FINLAND
Since 2005 Milja Mikkola has been part of the Arctic Circle’s
legendary Midnight Sun Film Festival where she currently
holds the post of Programme Manager. She is also founder
and co-director of Helsinki’s Viva Erotica Film Festival, which
celebrates the history of sex with rare gems screened in their
original format. Milja studied Film Theory at Brunel University
in London, and Visual Journalism at Finland’s University of
Tampere. Fully trained as an analogue projectionist decades
ago, her celluloid roots are embedded in the film world. Past
and present.
NETPAC (AASIA FILMIKUNSTI EDENDAMISE VÕRGUSTIK) ŽÜRII
NETPAC (NETWORK FOR THE PROMOTION OF ASIAN CINEMA) JURY

SIDDIQ KANAT JAANIS

BARMAK TOREBAY VALK
REŽISSÖÖR / DIRECTOR PRODUTSENT / PRODUCER REŽISSÖÖR / DIRECTOR
AFGANISTAN/AFGHANISTAN KASAHSTAN/KAZAKHSTAN EESTI/ESTONIA

FIPRESCI (RAHVUSVAHELINE FILMIKRIITIKUTE ÜHING) ŽÜRII

FIPRESCI (INTERNATIONAL FEDERATION OF FILM CRITICS) JURY

DARIA JOANNA AURELIA

BADIOR ORZECHOWSKA- AASA
UKRAINA/UKRAINE BONIS EESTI/ESTONIA

PRANTSUSMAA/FRANCE

OIKUMEENILINE ŽÜRII / ECUMENICAL JURY

ANDRES URMAS RAINER

PÕDER VIILMA SARNET
EKN PRESIDENT EELK PEAPIISKOP REŽISSÖÖR JA
PEAPIISKOP EMEERITUS ARCHBISHOP, ESTONIAN TEATRILAVASTAJA
ARCHBISHOP EMERITUS, EVANGELICAL LUTHERAN FILM AND THEATRE
PRESIDENT OF ESTONIAN CHURCH DIRECTOR
COUNCIL OF CHURCHES ( “IDIOT“, “NOVEMBER“)

MADIS KOLK MARGE-MARIE PAAS

AJAKIRJA PRESSIESINDAJA,
TEATER. MUUSIKA. KINO ROOMA-KATOLIKU KIRIK
PEATOIMETAJA (RKK) EESTIS
EDITOR-OF-CHIEF OF PRESS OFFICER,
CULTURE MAGAZINE ROMAN CATHOLIC CHURCH
TEATER. MUUSIKA. KINO
PÕHIVÕISTLUS-
PROGRAMM
MAIN COMPETITION
PROGRAMME

Filmimaailmas juba kanda kinnitanud

autorite uhiuued linateosed, mis
esindavad filmikunsti geograafilist,
temaatilist ja stiililist mitmekesisust.
PÖFFi kroonijuveel. Ainult maailma-,
rahvusvahelised või Euroopa esi-
linastused. Kõiki filme esitlevad
režissöörid isiklikult.
Brand new films by well-established
OFFICIAL
film makers, representing the geo- SELECTION
graphical, thematic and style diversity COMPETITION
of the cinematic art. Only world, inter- TALLINN
BLACK NIGHTS
national or European premieres. All the FILM FESTIVAL
films are presented by directors in person.
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
KOLETIS / MONSTER / ARRACHT
Tom Sullivan on staažikas näitleja, kes alustas
režissööriteed 2010. aastal ja on tänaseks nop-
pinud mitmeid auhindu ja nominatsioone eri fes-
tivalidelt. Tema film „Koletis“ on sügav ja karge
mõtisklus inimloomuse pahupoolest. Iiri lugu oma
tuntud headuses.
Tegevus toimub Iirimaal Connemaras aastal
1845. Talupoeg ja kalur Colman (paeluv Dónall Ó
Héalai) hoolitseb oma pere ja maatüki eest, hoi-
des maaomanikuga häid suhteid. Ta on aateline
ja aus mees, kes oma sõnast kunagi ei tagane.
Aga kui mõisnik taas makse tõstab, samal ajal kui
kartulisaak rikneb ja näljahäda aina suureneb,
läheb Colman härra jutule, lootes leida olukorrale
õiglase lahenduse. Kohtumine lõpeb aga vägi-
valdselt ja Colmanist saab tagaotsitav kuritegude
eest, mida ta ei sooritanud. Ta peab võitlema nii
nälja ja meeleheite kui ka laastava süütundega
elude eest, mida tal päästa ei õnnestunud.
Režissöör Tom Sullivan loob lummava Iirimaa
looduse taustal suurepäraselt kriipiva õhus-
tiku, mis jääb kummitama ka peale lõputiitreid.
Meisterlike näitlejatööde ja lüürilise muusikaga
inimlik draama näitab oma tegelasi tabavalt nii
looduse kui ka loomalike instinktide meelevallas.
Kas inimene, kes on kõik kaotanud, leiab veel tee
tagasi iseenda ja uue elu juurde?
22
Tom Sullivan has worked as an actor for over
fifteen years and began writing and directing in
2010, his various projects picking up nominations
and awards from different festivals. His new film
“Monster” is a complex Irish drama about the
darker undercurrents in all of us.
The story begins in Connemara, Ireland 1845.
A peasant and a fisherman called Colman (an
endearing Dónall Ó Héalai) dutifully takes care
of his family and his piece of land. He is an
honest man who always keeps to his word and
enjoys a good relationship with his landlord. But
when the taxes go up yet again, even though the
crops are rotting and the famine is getting worse,
Colman goes to speak to his landlord in the
hopes of solving this whole situation amicably.
That is not to be. The meeting ends in violence
and Colman is on the run, hunted for crimes he
did not commit. Not only must he struggle with
hunger and despair, but also with gnawing guilt
because of all the people he couldn’t save.
This well acted and beautifully scored film cap-
tures its characters both in the thrall of nature
and their own worst instincts. Director Tom
Sullivan skilfully creates a haunting atmosphere
that stays with you long after you leave the the-
atre. Can a man who has lost everything find a
way back to himself and start a new life?
Liisi Rohumäe
Iirimaa/Ireland
2019, 90 min
REŽ/DIR: Tom Sullivan
Prod: Cúán Mac Conghail
Sts/Scr: Tom Sullivan
Op/DoP: Kate McCullough
Mont/Ed: Mary Crumlish
Os/Cast: Dónall Ó Héalai, Saise Ní Chuinn,
Dara Devaney
Tootja/Production: Macalla Teoranta
Keel/Language: iiri/Irish
Tom Sullivan õppis
Galway kolledžis
maateadust. Pärast
kooli lõpetamist
1995 alustas näi-
tlemisega filmis ja
televisioonis. 2010
alustas lühifilmide lavastamise ja stsenaari-
mite kirjutamisega. Esimene lühifilm „Asal“
(2011) esilinastus Galway filmifestivalil ja tõi
talle auhinna (Tiernan McBride Award) parima
lühidraama kategoorias. Teda nomineeriti Iiri
Stsenaristide Gildi Zebbie auhinnale lühifilmi
„Mechanic“ (2013) eest. Tema viimane lühifilm
„Personal Development“ (2015), mida finant-
seeris Irish Film Board, esilinastus Tribeca
filmifestivalil. „Koletis“ on Sullivani esimene
täispikk lavastajatöö.
Tom Sullivan studied Earth Science at
University College Galway. After graduating
in 1995, he began acting and has worked
consistently in film and television since then.
In 2010, Tom began writing and directing short
films. His first short, “Asal” (2011), premiered
at the Galway Film Festival where it won the
Tiernan McBride Award for Best Short Drama.
Tom was also nominated for a Zebbie Award in
2014 by the Irish Writers Guild for his work on
“Mechanic” (2013). His latest short, “Personal
Development” (2015), was funded by The
Irish Film Board and had its North American
premiere at the Tribeca Film Festival in 2015.
“Monster” is his first full-length feature as
director.
Filmograafia/Filmography:
Arracht (Monster, 2019)
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
WORLD PREMIERE
LENDAV TSIRKUS
Kosovo, Albaania, Põhja-Makedoonia /
Kosovo, Albania, North Macedonia
2019, 115 min
THE FLYING CIRCUS / CIRKU FLUTURUES
REŽ/DIR: Fatos Berisha
Prod: Vjosa Berisha
Sts/Scr: Fatos Berisha
Op/DoP: Almir Djikoli
Mont/Ed: Faris Dobraca
Os/Cast: Armend Smajli, Tristan Halilaj, Afrim
Muçaj, Shpetim Selmani, Velibor Topic
Kosovo sõja alguses sulgevad Serbia võimud At the beginning of the Kosovo war, the theatre
Tootja/Production: B2 agency
Keel/Language: albaania/Albanian teatri, kus mängiti Monty Pythonist inspireeritud play “The Flying Circus”, inspired by Monty
„Lendavat tsirkust“, kuid naaberriigis Albaanias Python, is closed down by Serbian authorities.
Fatos Berisha on
filmi-, televisiooni- toimuva teatrifestivali korraldajad kutsuvad näite- The play is, however, invited to a theatre festival
ja teatrilavastaja,
kes on lõpetanud trupi sinna esinema. Sõja ajal on piiri ületada oht- in neighbouring Albania. Crossing the border at
Prishtina ülikooli. lik, ent kuuldes, et festivali külastab Michael Palin, this time is of great danger, but when the four
Ta on töötanud
aastaid eri projek- üks Monty Pythoni liikmetest, otsustavad neli näit- actors hear that Michael Palin, one of the actors
tides ja kuulsaks saanud ennekõike Kosovo lejat siiski õnne proovida. Et jõuda festivalile ja of Monty Python will be in Albania at the same
televisiooni ühe edukaima telesarja „Familija
Moderne“ lavastajana aastatel 2002–2009. kohtuda oma iidoliga, asuvad nad kaelamurdvale time as the festival, they decide to try their luck.
On teatritrupi „Urban Theatre of Prishtina“
kaasasutaja. Aastast 2011 on Euroopa
missioonile, ületades ebaseaduslikult Balkani rii- They embark on a dangerous mission, crossing
Filmiakadeemia liige. „Lendav tsirkus“ on kide piire ja teele jäävaid takistusi. Balkan borders illegally and encounter many
tema teine täispikk film.
2019. aastal tähistatakse Monty Pythoni „Lendava obstacles, to get to the festival and fulfill the
Fatos Berisha is a film, television and
tsirkuse“ 50. aastapäeva ning filmiga teeb stse- dream to meet their idol.
theatre director educated in Faculty of Arts
is University of Prishtina. He has worked narist ja režissöör Fatos Berisha kummarduse This year it is the 50th anniversary of Monty
on many projects in theatre, television and
film, including directing of famous Kosovar sellele 1970ndate komöödiasarjale. Kergelt Python’s Flying Circus and director and writer
TV series “Familja Moderne” which was one sürreaalne road movie põhineb režissööri enda Fatos Berisha is paying a tribute to the comic
of the most famous and adored TV series in
Kosovo during the period 2002–2009. He’s kogemustel, Berishal õnnestub köita publikut TV series of the 1970s. This surreal road movie
also co-founder of theatre company ‘Urban nii põnevuse, hirmu kui ka huumoriga. Elame is actually a true story that the director lived him-
Theatre of Prishtina’. Since 2011 he is member
of European Film Academy. “The Flying Circus” kangelastele kaasa nende pürgimisel unistuse self, Berisha manages extremely well to keep the
is his second full-length film.
täitumise poole, sest teha seda, mis sulle üle audience entertained with suspense, fear, and
Filmograafia/Filmography: kõige meeldib, ongi ju ülim vabadus? humour. We effectively become companions with
Tensioni i larte (2007, TV drama),
Circu Fluturues (The Flying Circus, 2019) our heroes on their endeavour rooting for them
to achieve their dream. Doing what one loves
the most – isn’t that what freedom is all about?
Claudia Landsberger
23
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
INTERNATIONAL PREMIERE
KÕIGE KÜLMEM MÄNG
THE COLDEST GAME
Stsenarist ja režissöör Łukasz Kośmicki on loonud
põneva ja kaasahaarava thriller’i külmast sõjast.
Filmi tegevus toimub oktoobris 1962, Kuuba kriisi
kõrgajal. Bill Pullmani kehastatud Joshua Mansky
on alkohoolik, endine USA malesuurmeister ja
Princetoni ülikooli professor, kelle võrgutav CIA
agent (Lotte Verbeek) on meelitanud spionaaži
maailma. Ootamatult maailma superjõudude
konflikti keskmesse paisatud Mansky peab
pidama malematši Nõukogude Liidu suurmeistri
Gavriloviga (Jevgeni Sidihhin) Varssavi ajaloolises
Kultuuri- ja Teaduspalees. Mängu taustaks on geo-
poliitilised kõrgpinged, samal ajal on käimas ka
salamissioon, et koguda luureandmeid informaa-
torilt, Nõukogude ohvitserilt koodnimega Kingitus.
Sõjalise kriisi eskaleerudes omandab mäng
sümboolse tähenduse: kuna ameeriklased on
kaotamas nii malematši kui ka võitlust maailma
valitsemise nimel, peavad nemadki hakkama
alatuid võtteid kasutama.
24
“The Coldest Game” is an exciting and engag-
ing Cold War thriller set in October 1962, at the
peak of the Cuban Crisis, written and directed
by Łukasz Kośmicki.
Set in Poland, the film stars Bill Pullman as
Joshua Mansky, an alcoholic and former US
chess champion and Princeton Professor who
is recruited into the world of espionage by a
seductive CIA agent (Lotte Verbeek). Suddenly
thrust in to centre of conflict between the world’s
superpowers, Mansky must compete against
Gavrylov, the Soviet champion (Evgeniy Sydikhin)
at the historic Palace of Culture and Science in
Warsaw, against a backdrop of geopolitical high
tension, while a secret mission for gathering intel
from an informant, a Soviet officer with the code-
name Gift is underway.
As the military crisis escalates during the match,
the game takes on symbolic significance. As the
Americans are in danger of losing both games –
the chess match and the one for world domina-
tion – they must start playing dirty, too.
Dorota Leth
Poola/Poland
2019, 100 min
REŽ/DIR: Łukasz Kośmicki
Prod: Daniel Baur, Krzysztof Terej, Piotr
Wozniak-Starak
Sts/Scr: Lukasz Kosmicki, Marcel Sawicki
Op/DoP: Pawel Edelman
Muusika/Music: Lukasz Targosz
Mont/Ed: Krzysztof Arszennik, Robert Gryka,
Wolfgang Weigl
Os/Cast: Bill Pullman, Robert Więckiewicz,
Lotte Verbeek, Aleksey Serebryakov, Evgenij
Sydikhin
Tootja/Production: Watchout Studio
Keel/Language: inglise/English
Łukasz Kośmicki
(snd 1968) on
lõpetanud Lodzi
filmikooli. Ta on
tunnustatud stse-
narist, kes võitis
filmiga „The Dark
House“ parima stsenaariumi auhinna Gdynia
filmifestivalil. Ta on ka tuntud operaator,
tema kaameratööd filmides „Poznan ‘56“
ja „Street Games“ on hinnatud mitmetel
filmifestivalidel.„Kõige külmem mäng“ on
tema režissööridebüüt.
Łukasz Kośmicki (b. 1968) graduated from
Lodz Film School. For the script for the film
“The Dark House”, he received the Best
Script Award at the Gdynia Film Festival. He is
also award-winning cinematographer who’s
works for the films “Poznan ‘56” and “Street
Games” won him many awards.
Filmograafia/Filmography:
Ukryta gra (The Coldest Game, 2019)
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
EUROPEAN PREMIERE
TAGASI KODUS
Lõuna-Korea, USA / South Korea, USA
2019, 86 min
REŽ/DIR: Wayne Wang
COMING HOME AGAIN
Prod: Donald Young
Sts/Scr: Wayne Wang, Chang-rae Lee
Op/DoP: Richard Wong
Mont/Ed: Deirdre Slevin, Ashley Pagan
Os/Cast: Justin Chon, Jackie Chung,
Christina July, Kim John Lie
Tootja/Production: A CAAM Production, Auhinnatud kirjaniku Chang-rae Lee isiklikul Based on a personal New Yorker essay by
A Wong Chon Wang Film
Maailma müük/World Sales: Asian Shadows esseel põhinev režissöör Wayne Wangi film, award-winning author Chag-rae Lee, “Coming
Keel/Language: inglise, korea / English, Korean on sügavalt liigutav draama, mille keskmes Home Again” – the latest film by Wayne Wang –
Wayne Wang on perekonna ja kultuurilise pärandi teemad is a deeply touching drama exploring issues cen-
(snd 1949) omandas
kõrghariduse USA
ning ema ja poja piiritu emotsionaalne side. tral to the family, cultural legacy and the unfathom-
kolledžites ja sai Chang-rae (Justin Chon) on aastaid tagasi kodust able emotional bond connecting mother and son.
Ühendriikides
üheks esimeseks
lahkunud ja perest eemal elanud. Tundub, et ta Chang-rae (Justin Chon) has left years ago to
aasia päritolu on oma juured sootuks hüljanud või neist lausa attend school and has lived ever since removed
režissööriks, kes tõstis oluliste teemadena
üles identiteedi, immigratsiooni ja assimilat- lahti öelnud. Ent nüüd, kui ta ema on vähki sure- from his family, his roots seemingly forgotten,
siooniga seotud probleemid. Paljud Wangi mas, tunneb mees vajadust loobuda kirjatööst maybe even forsaken, but now that his mother
filmid, nagu „The Joy Luck Club“ ja Berlinalel
Hõbekaru pälvinud „Smoke“, on saanud USAs ja peenest elust New Yorgis ning naaseb San is slowly dying of stomach cancer, he feels the
hittfilmideks, mis on hiljem üle kasvanud Franciscosse, et ema eest hoolt kanda.
rahvusvaheliseks eduks. Pärast Hollywoodi urge to abandon his writing job and sophisti-
hittfilmi „Maid in Manhattan“ Jennifer Nagu Aasia kultuurides sageli kombeks, cated New York life, to return to San Francisco
Lopeziga peosas pöördus Wang tagasi oma
hiina juurte poole ja tegi 2007. a filmi on ka Chang-rae mälestused ja kiindumus- to take care of her.
„A Thousand Years of Good Prayers“, mis päl- suhted tihedalt seotud toiduga. Tema välja-
vis San Sebastiani filmifestivalil peaauhinna. Memories, affection and communication for
ütlemata armastussõnad on lukustatud lihtsa- Chang-rae, as it is often the case in Asian cul-
Wayne Wang (b. 1949) educated in US
colleges, he has been a pioneer among Asian-
tesse ja täpsetesse liigutustesse, kui ta valmis- tures, are deeply connected to food, so his
American filmmakers, providing a unique voice tab ema lemmikretsepti põhjal vana-aastaõhtuks unspoken words of love end up locked within
on issues of identity, immigration and assimi-
lation. Many of his films became a surprise big korea rahvusroogi. Armastus ja hoolivus on sala- the simple, precise gestures he makes while, fol-
hit in the United States and later a worldwide jased koostisosad, mis lepitavad teda süümepii- lowing his mother’s cherished recipes, he cooks
box-office success like “The Joy Luck Club”
and “Smoke” which won the Silver Bear at nadega ja ajaga, mida enam kunagi tagasi ei saa. Korean dishes for New Year’s – loving care being
the Berlinale and went to become one of the
most beloved films in cinema history. After the the secret ingredient which will reconcile him with
Hollywood success with “Maid in Manhattan” guilt and the time forever lost.
he went back to his Chinese roots to shoot a
film a Chinese theme, “A Thousand Years Of
Good Prayers” which won the Golden Shell at
the San Sebastian Film Festival in 2007. Giovanna Fulvi
Filmograafia/Filmography (Valik/Selected):
The Joy Luck Club (1993), Smoke (1995), Blue
in the Face (1995), The Center of the World
(Maailma keskpaik, PÖFF 2001), Princess of
Nebraska (2007), A Thousand Years of Good
Prayers (2007), Soul of a Banquet (2014)
25
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
INTERNATIONAL PREMIERE
FIELA LAPS / FIELA’S CHILD / FIELA SE KIND
Brett Michael Innes oli väike poiss, kui kinodes
tuli ekraanile Dalene Matthee romaani „Fiela
se kind“ filmiversioon (kakskümmend aastat
tagasi näidati seda filmi eriseansina ka Tallinna
Kinomajas). Brett luges seda romaani ja vaatas
filmi alles keskkoolis – emotsioon oli erakordne,
isiklik ja aastaid kaasaskäiv.
Tumedanahaline Fiela leiab kodu lähedalt valge-
nahalise pisikese poisi. Ta võtab leidlapse enda
juurde ja hakkab teda kasvatama nagu oma
poega. Üheksa aastat hiljem toimub suur rahva-
loendus. Ametivõimud avastavad poisi. Erinevate
nahavärvidega ema ja poeg on sobimatu ning laps
võetakse emalt ära. Järgnevad kümme aastat elab
poiss perekonnas, kes väidab, et ta on nende
kadunud poeg. Poisile meenub vahel ema Fiela.
Fiela aga ootab pidevalt, et poeg tuleb koju tagasi.
Sirgjooneline film, mis on täis armastust loo tege-
laste suhtes – selles on filmi hinge puudutav võlu.
Autor on kahtlemata emotsioonide meister. Enne
kui Brettist sai režissöör, oli ta juba tõestanud end
kirjanikuna, kelle romaanid on LAV-is bestselle-
rid. Tema debüütfilm „Sink“ oli ta enda romaani
ekraniseering, mille publik hästi vastu võttis esmalt
raamatuna, siis ka filmina. „Sinki“ on peetud režis-
sööri kodumaal sealse filmitööstuse murdepunk-
tiks ja uusi standardeid loovaks teoseks. „Fiela
laps“ on suur film, samas aga intiimne ja südamlik,
mis kindlasti ei jäta ühtegi vaatajat külmaks.
26
Brett Michael Innes was a little boy when the
film version of Dalene Matthee’s novel ‘Fiela se
Kind’ was first screened (the film was also shown
at a special screening at the Tallinn Cinema
House twenty years ago). Brett read the novel
and watched the film only in secondary school
and it left him an extraordinary and personal
impression which he has carried with him for
long years.
Brown-skinned Fiela finds a small white boy near
her home. She takes the boy in and starts raising
him as her own. Nine years later, a big census is
held and the authorities discover the boy. A mother
and a son of different skin colour is inappropriate
and the child is taken away from the mother. For
the next ten years, the boy lives in a family that
claims that he is their lost son. The boy sometimes
thinks about his mother Fiela who is constantly
waiting for her son to come back home.
A straightforward film full of love towards the
characters of the story – and that is what touches
the heart. Without doubt, the author is a master of
emotions. Before Brett became a film director, he
had already proven himself as a writer whose nov-
els are bestsellers in the Republic of South Africa.
His debut “Sink” was a film based on his own
novel, which the audience loved both as a book
and as a film. The debut has been considered as
a turning point in the film industry of the director’s
homeland, a work that has created new standards.
Mihkel Möölman
Lõuna-Aafrika Vabariik/South Africa
2019, 105 min
REŽ/DIR: Brett Michael Innes
Prod: Danie Bester, Brett Michael Innes
Sts/Scr: Brett Michael Innes
Op/DoP: Tom Marais
Mont/Ed: C.A. van Aswegen
Os/Cast: Zenobia Kloppers, Luca Bornman,
Wayne Smith, Wayne van Rooyen, Cindy
Swanepoel, Drikus Volschenk
Tootja/Production: The Film Factory
Keel/Language: afrikaani/Afrikaans
Brett Michael
Innes
(snd 1983) on lõpet-
anud Lõuna-Aafrika
filmikooli (AFDA).
Tema debüütro-
maan „The Story
of Racheltjie de Beer“ (2012) pälvis kodumaal
suurt tähelepanu ja sellest sai aasta üks
suurimaid bestsellereid. Režissööri debüütfilm
„Sink“ pälvis samuti suurt tunnustust ja seda
eelkõige kriitikutelt, kes tituleerisid filmi kui
Lõuna-Aafrika kinokunsti suurt läbimurret.
Film pälvis kodumaal SAFTA (kohalik filmiaka-
deemia) parima filmi ja parima stsenaariumi
auhinna. „Fiela laps“ on tema teine täispikk
mängufilm.
Brett Michael Innes (b. 1983) graduated from
AFDA, the Oscar-winning South African film
school, on a scholarship from the National
Film & Video Foundation (NFVF) of South Africa.
In 2012 he decided to focus his attention on
film and literature and his debut novel, “The
Story of Racheltjie de Beer”, became a South
African bestseller. His writing and directing de-
but, “Sink”, has been heralded by local critics
as a ‘breakout film that sets a new standard
for South African cinema’ and saw him win the
SAFTA for Best Film and Best Screenplay. “Fiela
se Kind” is his second full-length feature.
Filmograafia/Filmography:
Sink (2015),
Fiela se Kind (Fiela’s Child, 2019)
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
INTERNATIONAL PREMIERE
MUSTLASKUNINGANNA
Saksamaa, Austria / Germany, Austria
2019, 112 min
REŽ/DIR: Hüseyin Tabak
GIPSY QUEEN
Prod: Danny Krausz
Sts/Scr: Hüseyin Tabak
Op/DoP: Lukas Gnaiger
Muusika/Music: Judit Varga
Mont/Ed: Christoph Loidl
Os/Cast: Alina Serban, Tobias Moretti, Irina
Kurbanova 30-aastasel Alil on lõvi süda; ta on uhke, ei kurda 30 year old Ali has the heart of a lioness, is
Tootja/Production: DOR FILM-WEST
Produktionsgesellschaft mbH kunagi ja rabab Hamburgi kuulsas ööklubis Ritze proud, doesn’t complain and works herself to
Maailma müük/World Sales: ARRI Media
kõvasti tööd teha, et oma kaht last üleval pidada. the bone for her two children, as a cleaner in
Keel/Language: saksa, romi / German, Rom
Kuid sügaval Ali südames on haav: kui ta Hamburg’s famous nightclub Ritze.
Hüseyin Tabak
Rumeenias vallasemaks sai, ütles ta isa temast lahti, But deep in her heart Ali carries a wound: after
(snd 1981)
õppis filmirežiid ja
ehkki varem oli Ali olnud tema Mustlaskuninganna, she became an unmarried mother in Romania she
stsenaristikat Viini
filmiakadeemias. kõigi romade valitsejanna. was disowned by her father – for whom, until then,
Tema debüütlüh-
Kui Ali avastab Ritze keldrist poksiringi ja satub she was the Gypsy Queen, the queen of all Roma.
ifilm „Cheese“
osales enam kui 70
poksimatši vaatama, meenuvad talle ammu- When Ali discovers the boxing ring in the Ritze’s
festivalil üle kogu maailma ja võitis 16 auhin-
da. Nii tema esimene täispikk film „A Horse sed poksitreeningud isa seltsis. Elus pettunud basement one day and gets to watch a fight, it
on the Balcony“ (2012) kui ka teine film „Su
mustlaskuninganna valab ühel õhtul kogu oma brings back memories of boxing training with her
ilu pole midagi väärt“ (2012) olid mõlemad
edukad rahvusvahelisel festivaliareenil. Neist kibestumise poksikoti peale välja. Endine poksija father. Fully equipped and disappointed by life,
viimane pälvis Austria Filmiakadeemialt neli
ja Ritze omanik Tanne märkab naises annet. Nii Ali vents all her fury on the punching bag one
auhinda. Tema dokumentaalfilm „The Legend
of the Ugly King“ kurdi-türgi filmirežissöörist hakkabki Ali uuesti poksima, lootuses pääseda evening. Tanne, ex-boxer and owner of the Ritze
Yilmaz Güney’st osutus samuti filmifestivalidel
paremale elujärjele. sees her and recognizes her talent. She starts to
suureks hitiks. „Mustlaskuninganna“ on
Tabaki viies täispikk film.
box again and sees the chance for a better life.
Alina Serban saab uhkustada äärmiselt füü-
Hüseyin Tabak (b. 1981) studied directing and silise näitlejadebüüdiga, kuid filmi teiseks While boasting an extremely physical acting
scriptwriting at the Filmakademie in Vienna.
peategelaseks võib pidada saksa poksi uhket debut by Alina Serban, “Gipsy Queen” sets
His first short film “Cheese” went to over 70
international film festivals and won 16 awards.
hälli Hamburgi; filmi võtted toimuvad poksi sub- Hamburg as another main protagonist, the proud
His feature films “A Horse on the Balcony”
(2012) and “Your Beauty is Worth Nothing” kultuuri kõige tuntumates paikades. cradle of German boxing. The settings are among
(2012) were huge critical successes. “Your
the most famous of the boxing subculture.
Beauty...” won the Austrian Film Award in four Lisaks Serbanile näeme filmis üht Saksa kuul-
categories. His documentary “The Legend
of the Ugly King” about the Kurdish-Turkish
samat näitlejat Tobias Morettit, kes üllatab elu- Starring opposite Serban we see one of the most
director Yilmaz Güney was a big festival hit. heitluses räsida saanud Tannena ning tõuseb renowned actors in German language, Tobias
“Gipsy Queen” is his fifth full-length film.
tuhast, et Alit toetada. Režissöör Hüseyin Tabak Moretti, who surprises as Tanne, a man worn down
Filmograafia/Filmography: naaseb kinolinale võimsa draamaga, mis jagab by body blows and lifestyle – and rising up once
Kick Off (doc, 2010), Deine Schönheit ist
nichts wert (Su ilu pole midagi väärt, PÖFF emotsioone kõrvuti valusate poksilöökidega. more for Ali. Director Hüseyin Tabak returns with
2012), Das Pferd auf dem Balkon (2012), a powerful drama delivering its emotions with a
Die Legende vom hässlichen König
(doc, The Legend of the Ugly King, 2017), grand variety of punches.
Gipsy Queen (2019)
Christoph Gröner
27
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
EUROPEAN PREMIERE
ILMA SUUTA TÜDRUK
GIRL WITH NO MOUTH
Vaevalt on keegi meist olnud tunnistajaks nii utoopi-
lisele nägemusele, mille tegevus toimub postapoka-
lüptilises Türgis pärast tuumakatastroofi. Kujutlegem
Mad Maxi stiilis ulmeseiklust, millesse sattunud
vapratel ja mässulistel noortel pole midagi kaotada,
ja nüüd viige ohtlik klaperjaht metsadesse, kus on
sama võimas kiirgus nagu Tšornobõlis. Just sellist
dünaamilist ja kaasahaaravat ellujäämisfantaasiat
pakub hetkel ilmselt kõige andekam Türgi režissöör.
Can Evrenol ei ole kunagi kartnud filminduses eks-
perimenteerida ja teda saadab südika jutuvestja
maine – pole ka ime, et Netflix palkas just tema
vedama kõigi aegade esimest Türgi originaalsarja
„The Protector“. Tema kolmas mängufilm erineb eel-
mistest õudukatest „Baskin“ (linastub ka PÖFFil) ja
„Housewife“. Olge valmis meelelahutuslikuks action
thriller’iks, mida tasakaalustavad koreograafilised
kaskadööritrikid, hirmutavad vägivallahetked, must
huumor ja valgustkartvad paljastused. Andekas
režissöör esitab väljakutse Robert Rodriguezele
selles noorte missiooni kajastavas üllitises, kust ei
puudu hoogsad tagaajamised, teaduseksperimen-
did, teravmeelsed strateegiad, verised zombid ja
korralik kõmmutamine.
Vihased palgasõdurid jahivad armutult vaeseid abituid
lapsi, kes on sündinud eri puuetega. Nende armas-
tavad vanemad on küll valmis ohvreid tooma, kuid
ei suuda ometi oma lapsi kaitsta. Üks tüdruk ja kolm
poissi jäävad omapäi ning peavad püüdma koletuid
lõkse vältida, et ellu jääda.
28
Highly unlikely you have ever witnessed such alter-
native utopian vision of post-apocalyptical Turkey
after a nuclear accident. Just imagine Mad-Maxian
sci-fi adventure with brave rebellious kids, who
have nothing to lose. Upgrade a dangerous hunt
in the forest with some Chernobyl like radiation.
That is how dynamic and poignant survival fantasy
for a whole family is blended by probably the most
inventive Turkish director.
Can Evrenol was never shy to experiment in genre
cinema and built a reputation of gritty storyteller.
Not surprisingly “Netflix” hired him to helm first ever
Turkish original series “The Protector”. His third fea-
ture differs from previous horror thrillers “Baskin”
(will also screen at PÖFF) and “Housewife”.
Expect for meaningfully entertaining action thriller,
balanced by choreographed stunts, scarily violent
moments, black humour and sensitive revela-
tions. Talented author claims certain ambitions to
challenge Robert Rodriguez in kids-on-a-special-
mission campaign with vibrant chases, scientific
experiments, witty strategies, bloody zombies and
effective shootouts.
Angry military mercenaries ruthlessly pursue poor
exposed children, who were born with various
disabilities. Loving parents sacrifice hugest efforts,
but fail to protect and hide them. One girl and three
boys are left alone to improvise and survive all the
nasty elimination traps.
Edvinas Pukšta
Türgi/Turkey
2019, 97 min
REŽ/DIR: Can Evrenol
Prod: Müge Büyüktalaş, Kanat Doğramacı,
Can Evrenol, Kemal Kaplanoğlu, Müge Özen,
Caner Özyurtlu
Sts/Scr: Can Evrenol, Kutay Ucun
Op/DoP: Meryem Yavuz
Muusika/Music: Deniz Güngören
Mont/Ed: Erkan Özekan
Os/Cast: Denizhan Akbaba, Elif Sevinç, Özgür
Civelek, Kaan Alpdayı, Sermet Yeşil, Mehmet
Yılmaz Ak
Tootja/Production: AC Film, Asteros Film,
Mo Film, The Moments Entertainment
Maailma müük/World Sales: Versatile
Keel/Language: türgi/Turkish
Can Evrenol (snd
1982) on lõpetanud
kunstiajaloo ja
filmiõppe eriala
Kenti ülikoolis. Ta
alustas karjääri
sõltumatu õudus-
filmi lavastajana ja väntas oma esimesele
lühifilmile „Baskin“ hiljem ise samanimelise
täispika filmiversiooni, millest sai tema
läbimurdehitt, tõstes Türgi õudusfilmi
hoobilt maailma žanrifilmi kaardile. Pärast
teist mängufilmi „Housewife“ tegi Evrenol
lühifilmi samuti rahvusvaheliselt edukasse
antoloogiaõudusfilmi „The Field Guide to Evil“.
Evrenoli kolmas täispikk film „Ilma suuta
tüdruk“ on ebatüüpiline fantaasiafilm, nö
postapokalüptiline „kids-on-mission“ žanri
esindaja, mis miksib arthouse-kino 1980ndate
mainstream-stilistikaga.
Can Evrenol (b. 1982) studied Art History
& Film Studies at The University of Kent
at Canterbury. Began his career as an indepen-
dent horror short filmmaker, later working as
a TVC director in Istanbul.
Evrenol co-wrote, co-produced, and directed
two internationally acclaimed surreal horror
feature films “Baskin” and “Housewife”, plus
a segment in the horror anthology “The Field
Guide To Evil”. In his third feature film, “Girl
With No Mouth”, he pursues yet another type
of genre cinema, a postapocalyptic kids-on-
a-mission movie, mixing arthouse and 80’s
mainstream sensibilities.
Filmograafia/Filmography:
Baskin (HÖFF 2015),
Housewife (2017),
Girl With No Mouth (2019)
INTERNATIONAL PREMIERE
Iisrael/Israel
2019, 88 min
REŽ/DIR: Evgeny Ruman
Prod: Avraham Pirchi, Chilik Michaeli, Tami
Leon, Eitan Evan, Moshe Edery, Leon Edery
Sts/Scr: Evgeny Ruman, Ziv Berkovich
Op/DoP: Ziv Berkovich
Muusika/Music: Asher Goldschmidt
Mont/Ed: Evgeny Ruman
Os/Cast: Vladimir Friedman, Maria Belkin,
Evelin Hagoel, Uri Klauzner, Alexander
Senderovich
Tootja/Production: United Channels Movies,
Evanstone Films
Maailma müük/World Sales: Intramovies
Keel/Language: vene, heebrea / Russian,
Hebrew
Evgeny Ruman
(snd 1979) on
sündinud Minskis ja
emigreerus 1990. a
koos perekonnaga
Iisraeli. Ta on
lõpetanud Tel Avivi
ülikooli filmi- ja televisiooni eriala. 2013 pälvis
ta Iisraeli kultuuriministeeriumi autasu Iisraeli
filmi edendamise eest. Tema esimesed filmid
„The Man in the Wall“ ja „Igor & Cranes’ Journey“
linastusid filmifestivalidel kõikjal maailmas, sh
Torontos, Chicagos, Haifas ja Minskis.
Evgeny Ruman (b. 1979) was born in Minsk
and in 1990 immigrated to Israel with his
family. He graduated from Tel Aviv University
in the Film & TV department. Recipient of
Excellence Award from Israeli Ministry of
Culture for contribution to Israeli film (2013).
His first films “The Man in the Wall” and “Igor
& Cranes’ Journey” were screened at festivals
around the world including Toronto, Chicago,
Haifa, Minsk etc.
Filmograafia/Filmography:
Lenin in October (2010, TV-movie),
Igor & the Cranes Journey (2012),
The Man in the Wall (2015),
Ruby Strangelove Young Witch (2015),
Mekulalim (The Damned, 2018),
Golden Voices (2019)
KULDSED HÄÄLED
GOLDEN VOICES
Peaaegu kõiki ebaseaduslikult Nõukogude Liitu
imporditud lääne filme dubleerisid vene keelde
ühed ja samad amatöörnäitlejad. Keegi ei näinud
neid, kuid nende hääled sööbisid kõigile meelde.
Nad said legendiks filmisõprade seas, kes VHS-
kassette kas üürisid või ostsid. Hiljutine Rumeenia
dokumentaalfilm „Chuck Norris kommunismi
vastu“ kajastas sama teemat ehk filmidubleerimise
kurioosumeid Ida-Euroopas.
Kogenud operaator Berkovich tegi ettepaneku
režissöörist sõbrale Rumanile, et kirjutada kahasse
esimene ühistöö, stsenaarium, mis põhineb nende
mõlema mälestustel ja lapsepõlvekogemustel.
Mõlemad kolisid 1990. aastal Iisraeli koos vanema-
tega, kes dubleerisid enne emigreerumist hiilgavalt ja
edukalt välismaa filme. Kodumaal ülistati neid taevani,
uuel kodumaal ei tundnud neid aga keegi; Iisraelis ei
ole kombeks filmidele peale lugeda ja vaid üksikud
inimesed mäletasid veel neid sageli kuuldud hääli.
Elu on karm ja varasemad kangelased peavad leidma
uue viisi, kuidas oma endiselt võluvaid hääli ära kasu-
tada. Häbeliku loomuga Raya võtab vastu ainsa talle
tehtud pakkumise, kuid ta ei julge Victorile sellest
ebameeldivast tööst rääkida.
Vaimukas, aus ja sentimentaalne, sooja südamega
feel-good draama (võitis Best International Work-In-
Progress Projecti auhinna Industry@Tallinn platvormil
2018) annab edasi humanismi, siirast huumorit ja vas-
tamata jäänud romantikat. On rõõm jälgida karismaati-
liste näitlejate Belkini ja Friedmani köitvalt melanhool-
seid rollitäitmisi realistlike, provokatiivsete ja vahel ka
julmade väljakutsete absurdsetes olukordades.
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
Almost all Western movies illegally imported to
the Soviet Union were dubbed in Russian langu-
age by same amateur actors. Nobody saw them,
but everyone memorised their voices. They were
legends among cinephiles, who rented or bought
VHS tapes. Recent Romanian documentary “Chuck
Norris vs. Communism” covered similar topic about
film dubbing sensations in the Eastern Europe.
Experienced cinematographer Berkovich joined
director friend Ruman to write their first authentic
screenplay from own memories and childhood
experiences. They arrived to Israel in 1990 with
parents, who gloriously and successfully dubbed
foreign films before emigration. They were praised
there, but suddenly became like unknown nobodies
here. Dubbed films are not popular in Israel and
only few people remember frequently heard voices.
Life is tough. Former unsung heroes must find a
right way, how to take some advantages from still
charming voices. Shy Raya confidentially accepts
the only available offer, but has no courage to tell
Victor about unpleasantly dirty job.
Amusing, honest, sentimental feel-good drama with
a gentle heart (Best International Work-in-Progress
Project at Industry@Tallinn in 2018) spreads huma-
nism, sincere humour, unrequited romance. It is
a joy to observe delightfully melancholic perfor-
mances by charismatic actors Belkin and Friedman
in absurd situations of real, provocative and some-
times cruel challenges.
Edvinas Pukšta
29
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
EUROPEAN PREMIERE
GUTTERBEE - RENTSLI-
MESILASED / GUTTERBEE
Tere tulemast Gutterbeesse! Selles ennekuulma-
tus Ameerika väikelinnas võib kõik ettearvamatu
tõeks saada ja kõik usuvad kellessegi, kelle tühised
lubadused võivad nad uuesti järjele aidata. 100%
sõltumatu Taani komöödia nimetab end Ameerika
vesterniks lustlike saksapäraste nüanssidega,
vaimustava operaatoritöö on teinud Anthony Dod
Mantle („Rentslimiljonär“, „Dogville“, „127 tundi“).
Ehedalt võluv ja lopsakas satiir viib vaataja
vendade Coenite ja David Lynchi stiilis sala-
pärasesse maailma. Kamp värvikalt naiivseid
unistajaid elab kommuunis koos hobuste ja ühe
valjuhäälse kukega. Neil jagub põnevaid tege-
misi niigi, kuid siis otsustavad kaks hädavaresest
kauboid hakata pakkuma maitsvaid saksa vorsti-
kesi äsjaavatud restoranis. Paratamatult toob see
kadedate ja ahnete kohalike elanike vahel kaasa
kavalaid skeemitamisi, külmaverelisi reetmisi ja
kõhedust tekitavaid kohtumõistmisi.
Kuulus Taani näitleja Ulrich Thomsen
(„Perekonnapidu“, „Aadama õunad“, „Taevariik“,
„Vennad“, „007 ja liiga kitsas maailm “, „Taevane
kuningriik“ ja Sorrentino „Uus paavst“) mõnitab
oma teises režissöörina lavastatud filmis irooniliselt
igisäravat ja paljulubavat Ameerika unistust. Nalja
heidetakse nii globaalse soojenemise, rassismi,
põllumajanduslike sihtide, identiteedikriisi, homo-
foobia kui ka liigtarbimise üle, seda kõike saksa
tantsude rütmis ja kantrimuusika helide saatel.
30
Welcome to Gutterbee! Never heard small town
in America, where everything what is unpredict-
able could be great again and everyone believes
in someone just for empty promises to put them
back on track. 100% independent Danish com-
edy smartly pretends as an American western
with hilarious German flavours, delightfully shot
by Anthony Dod Mantle (“Slumdog Millionaire”,
“Dogville”, “127 Hours”).
Genuinely charming and rich satire enters myste-
rious territories of Coen Bros. and David Lynch. A
handful of colourfully naive dreamers live among
horses and noisy rooster. There are plenty of fine
activities around, but two hopeless cowboys join
forces in a quest to serve delicious German sau-
sages as a special dish in newly opened restau-
rant. Scheming manipulations, cold-hearted betray-
als, creepy punishments are unavoidable in this
shady business among jealous and greedy locals.
Prominent Danish actor Ulrich Thomsen (“The
Celebration”, “Adam’s Apples”, “In a Better
World”, “Brothers”, “The World is not Enough”,
“Kingdom of Heaven”, Sorrentino’s “The New
Pope”) ironically mocks forever bright and prom-
ising American Dream in his second directorial
film. Let’s joke about global warming, racism,
agriculture goals, identity crisis, homophobia,
consumerism (when you are offered to buy a
wife without hidden taxes) in rhythms of German
dances and sounds of country music.
Edvinas Pukšta
Taani/Denmark
2019, 107 min
REŽ/DIR: Ulrich Thomsen
Prod: Ulrich Thomsen, Henrik Puggaard
Sts/Scr: Ulrich Thomsen
Op/DoP: Anthony Dod Mantle
Muusika/Music: George Kallis
Mont/Ed: Søren B. Ebbe, Ulrich Thomsen,
Matthew Levy
Os/Cast: Antony Starr, Ewen Bremner, W. Earl
Brown, Joshua Harto, Clark Middleton
Tootja/Production: Pro Tempore Film
Keel/Language: inglise/English
Ulrich Thomsen
(snd 1963) on lõpet-
anud Taani Riikliku
Teatri- ja Kaasaegse
Tantsukooli 1993.
Olles töötanud
mitmes Taani
teatris näitlejana, tegi ta oma filmidebüüdi Ole
Bornedali õuduspõnevikus „Öövaht“, seejärel
sai temast üks tunnustatumaid Taani filminäitle-
jaid. Ta on osalenud rohkem kui 40 rahvusvahe-
lises filmiprojektis. Oma läbimurderolli tegi ta
skandaalses Thomas Vinterbergi Dogma-filmis
„Perekonnapidu“ (1998), mille eest kandideeris
Euroopa Filmiakadeemia parima näitleja auh-
innale. Sama tunnustus tuli ka filmi „Vennad“
eest, mille eest sai ta San Sebastianis parima
näitleja auhinna. „Gutterbee“ on Thomseni
teine täispikk film režissöörina.
Ulrich Thomsen (b. 1963) graduated from
the Danish National School of Theatre
and Contemporary Dance in 1993. Having
appeared in numerous productions on stage
in his native Copenhagen, he made his feature
debut starring in Ole Bornedal’s “Nightwatch”.
Thomsen has worked with many acclaimed
European directors and is one of Europe’s
most sought after actors, starring in over
40 international productions. He was first
introduced to worldwide audiences for his
leading role as a member of Denmark’s most
dysfunctional family in Thomas Vinterberg’s
1998 arthouse hit “The Celebration” for which
he received his first Best European Actor nom-
ination at the European Film Academy Awards.
For his performance in “Brothers”, he received
his second Best European Actor nomination
and won the prestigious Best Actor award at
the San Sebastian Film Festival. “Gutterbee” is
his second full-length film as a director.
Filmograafia/Filmography:
In Embryo (2016),
Gutterbee (2019)
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
WORLD PREMIERE
LAURA DURANDI VEIDER
Kreeka/Greece
2019, 90 min
REŽ/DIR: Dimitris Bavellas
TAGAAJAMINE / IN THE STRANGE
Prod: Gina Petropoulou, Lina Yannopoulou,
Giorgos Zervas, Dimitris Bavellas
Sts/Scr: Dimitris Bavellas, Katerina Kleitsioti
PURSUIT OF LAURA DURAND
Op/DoP: Ramon Malapetsas
Muusika/Music: George Boussounis
Mont/Ed: Giorgos Georgopoulos
Os/Cast: Makis Papadimitriou, Mihalis
Sarantis, Anna Kalaitzidou, Danis Katranidis,
Yvonni Maltezou
Tootja/Production: Vox Productions
Kreeka stsenarist ja režissöör Dimitris Bavellas Greek writer-director Dimitris Bavellas has been
Keel/Language: kreeka/Greek
on filmifestivalide ringkondades tuntud tänu oma known in the festival circuit for his awarded
Dimitris Bavellas
on õppinud auhinnatud lühifilmidele. 2013. aastal esilinastus shorts and in 2013 his debut feature film,
filmirežiid Kreekas Sarajevo IFF-il tema debüütmängufilm „Runaway “Runaway Day” premiered in Sarajevo IFF. “In
Stavrakose
filmikoolis Ateenas Day“, „Laura Durandi veider tagaajamine“ on the Strange Pursuit of Laura Durand” is his soph-
ja Inglismaal tema teine iseseisvalt valminud mängufilm. omore feature film.
Northerni
filmikoolis Leedsis. Ta on lavastanud Antonis (Makis Papadimitriou) ja Christos (Michalis Antonis (Makis Papadimitriou) and Christos
lühifilme, reklaamfilme ja muusikavideosid.
Tema esimene täispikk film „Runaway Day“ Sarantis) on kaks sõpra, kes elavad Ateenas väi- (Michalis Sarantis) are two friends who live in a
esilinastus Sarajevo filmifestivali ametlikus keses korteris. Ümbritsevast eraldunud mehed small apartment in Athens. Secluded from their
võistlusprogrammis ja pärast seda Viinis,
Edinburghis ja veel mitmel pool üle kogu üritavad muusikutena kuidagi ots otsaga kokku social environment, they make ends meet as
maailma. „Laura Durandi veider tagaajamine“
on tema teine täispikk filmilavastus.
tulla. Neid ühendab vaimustus Laura Durandi, musicians for their 8-bit band. What really connects
90ndate pornostaari vastu, kellest pole aastaid them, is the ultimate obsession they have for Laura
Dimitris Bavellas has studied film direction
in Greece (Stavrakos Film School, Athens) and midagi kuulda olnud. Kui mehed saavad oma iido- Durand, a 90’s porn star, whose traces are lost for
England (The Northern Film School, Leeds). He lilt peaaegu metafüüsilise sõnumi, otsustavad nad years. When they receive an almost metaphysical
has directed short films, corporate and music
videos etc. His first feature film “Runaway võtta ette ringreisi Kreekas, et Laura leida. Kahjuks message from their idol, they decide to embark
Day” had its World Premiere at the Sarajevo peavad nad aga peagi tõdema, et miski pole nii, on a journey around Greece, with one scope, to
IFF (Competition) and was screened at the
Vienna FF, Edinburgh FF and up to more than nagu võiks oodata. find Laura. Though, during their pursuit, they will
30 festivals around the world. “In the Strange
Pursuit of Laura Durand” is his second full- Bavellas on loonud mängulise ja hoogsa sõp- understand that nothing is as expected.
length feature film. rade road trip’i, kus põimuvad mõistatused ja Bavellas creates a playful and energetic buddy
Filmograafia/Filmography: lõbusad juhtumised. Meeste omavaheline suhe road trip where the mystery and the fun are
Positive Stories (2010, co-dir),
Runaway Day (2013),
tekitab dünaamilise duo, mis kajab kokku filmi interconnected. The characters’ relationship
In the Strange Pursuit of Laura Durand (2019) rütmi ja kultuslikkusega. Austusavaldusena eri creates an offbeat dynamic duo that totally
filmivormidele, ent kaotamata satiirilise komöödia aligns with the rhythm and the cult aesthetics
elemente, pakub film, mille läbivaks teemaks on of the film. Aiming to pay homage to various
muusika, nauditava kogemuse. cinematic forms but without losing the elements
of a satirical comedy, “In the Strange Pursuit of
Laura Durand” is a pleasurable experience to be
enjoyed, while the music is dominating the film.
Vassilis Economou 31
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
KALEL (15) / KALEL, 15
Kalel on katoliiklane. Peale tema ema ja õe ei
tea keegi, et poisi isa on preester. Kalel otsib
väsimatult tunnustust ja armastust võõrastelt,
keda ta internetis kohtab. Ühel päeval diag-
noositakse tal aga HIV. Tema ema laseb oma
salaarmukese seltsis jalga ning poiss jääb oma-
päi koos õe ja tolle narkomaanist kallimaga. Kui
kogu kamp kodust välja tõstetakse, on Kalel
sunnitud minema isa juurde, kes annab talle
raha korteri üürimiseks. Kuid 15-aastane Kalel
kavatseb kulutada raha hoopis muuks…
Viljakas filmitegija Jun Robles Lana ei karda
käsitleda tundlikke teemasid Filipiinide ühiskon-
nas, kus kõige suurem võim on endiselt katoliku
kiriku käes. Oma varasemates filmides on Lana
keskendunud geide ja transsooliste elu raskus-
tele ja rõõmudele.
Mustvalge pildikeelega filmis „Kalel (15)“ võtab
ta luubi alla vaese perekonna, ema ja tema kahe
teismelise lapse saladusterohke elu ühiskonnas,
mis ei hooli neist põrmugi ning on täis silmakir-
jalikkust, ebaausust ja petmist. Filipiinid on riik,
kus levib AIDS teismeliste hulgas kõige kiiremini.
32
Kalel is Catholic boy. Except for his mother and
sister, no one else knows that his father is a priest.
Kalel is recklessly searching for love and recog-
nition from strangers he meets online and one
day he is diagnosed with HIV. When his mother
runs off with her secret lover, he is left alone with
his sister and her junky boyfriend. When they are
evicted from their home, Kalel has no other place
to go then to see his father, who gives him money
for the rent. But Kalel, being 15, is going to spend
the money on other things.
Prolific filmmaker Jun Robles Lana is known for
not shying away from sensitive topics within
Filipino society, where the Catholic Church is
still the major moral power. In previous films he
focused on the hardships and triumphs of life as
gay men and transgenders.
In “Kalel, 15”, using stylish black and white pho-
tography, he zooms in on a poor family of a
mother and her two teenage children, living a
life full of secrets, in a society that cares so little
about them and that is full of hypocrisy, dishon-
esty and deception. In a country with the fastest
spreading AIDS epidemic in the world among
Filipino teenagers.
Claudia Landsberger
Filipiinid/Philippines
2019, 105 min
Rež/Dir: Jun Robles Lana
Prod: Guido R. Zaballero, Sienna G. Olaso,
Vitto P. Lazatin, Jun Robles Lana, Ferdinand
Lapuz
Sts/Scr: Jun Robles Lana
Op/Dop: Carlo Canlas Mendoza
Muusika/Music: Teresa Barrozo
Mont/Ed: Benjamin Tolentino
Os/Cast: Eddie Garcia, Jaclyn Jose, Elijah
Canlas, Elora Espano, Gabby Padilla
Tootja/Production: Cignal Entertainemeng,
The Ideafirst Company
Maailma Müük/World Sales: Ignatius Films
Keel/Language: Filipiini/Filipino
Jun Robles Lana
(snd 1972) on lõpet-
anud Santo Tomase
ülikooli kommu-
nikatsiooniteaduste
eriala. Ta on noorim
filipiinlane, kes on
esitatud Palanca Kirjanduse Auhinna (Filipiinide
vaste Pulitzeri auhinnale) Kuulsuste Halli. Tema
esimene sõltumatu film „Bwakaw“ pälvis suurt
tunnustust nii kodumaal kui ka rahvusvahelisel
areenil, linastudes kümnetel filmifestivalidel üle
kogu maailma sh Torontos, New Yorgis, Tokyos
jne. Film esitati Filipiinide poolt ka parima
võõrkeelse filmi Oscarile 2012. a. „Kalel (15)“
on režissööri 18. täispikk mängufilm.
Jun Robles Lana (b. 1972) graduated from
the University of Santo Tomas with a degree
in Communication Arts. He is the youngest
Filipino to be inducted in the Palanca Literary
Awards (Philippine’s Pulitzer Prize) Hall of
Fame. His first indie film “Bwakaw” won sev-
eral international awards and was screened
at Toronto, New York and Tokyo film festivals
and was the Philippines’ Oscar entry for Best
Foreign Film in 2012. “Kalel, 15” is his 18th
full-length feature film.
Filmograafia/Filmography (Valik/Selected):
Gigil (2006), My Neighbor’s Wife (2011),
Bwakaw (2012), Mga kuwentong barbero
(Barber’s Tales, 2013), Haunted Mansion
(2015), Die Beautiful (2016), Ang dalawang
Mrs. Reyes (2018), Ang babaeng allergic
sa wifi (The Girl Allergic to WiFi, 2018), The
Panti Sisters (2019), Unforgettable (2019),
Kalel, 15 (2019)
WORLD PREMIERE
Jaapan/Japan
2019, 145 min
REŽ/DIR: Anshul Chauhan
Prod: Anshul Chauhan
Sts/Scr: Anshul Chauhan
Op/DoP: Maxim Golomidov
Muusika/Music: Yuma Koda
Os/Cast: Wan Marui, Hidemasa Mase, Taichi
Yamada, Seira Kojima, Takuzo Shimizu
Tootja/Production: Kowatanda Films
Keel/Language: jaapani/Japanese
Anshul Chauhan
on sündinud Indias,
kuid kolis 2011 a.
elama Tokyosse. On
saanud sõjaväelise
hariduse. 2006.
a alustas Indias
tööd animaatorina ja jätkas sama ka hiljem
Jaapanis elades. 2016 alustas live-action
lühifilmide lavastamisega, 2017 valmis
esimene täispikk mängufilm „Bad Poetry
Tokyo“. Animaatorina töötab ta tänini Tokyos.
„Vastupidi“ on tema teine täispikk film.
Anshul Chauhan was born in North India and
trained in a military academy. Started working
as an a nimator in 2006 with Technicolor
India. Moved to Tokyo in 2011. In 2016 started
making live action short films and eventually
made his first feature film “Bad Poetry Tokyo”
in 2017. He still works as an animator in Tokyo.
“Kontora” is his second full-length film.
Filmograafia/Filmography:
Bad Poetry Tokyo (2018),
Kontora (2019)
VASTUPIDI / KONTORA
Režissöör Anshul Chauhan on sündinud, kas-
vanud ja õppinud Indias, operaator Maxim
Golomidov aga Eestis. Eelmisel aastal valmis
nende esimene mängufilm „Bad Poetry Tokyo“,
mis leidis tunnustamist mitmel festivalil. Nüüd
on vaatajate ees nende teine koostöö. Nagu
esimenegi, on ka see päritolumaa järgi hoopiski
Jaapani mängufilm. Ansul on elukutseline ani-
maator, muus filmivaldkonnas iseõppija. Maxim
on diplomeeritud operaator, Eesti Kultuurkapitali
noore filmitegija preemia laureaat 2015.
Koolitüdruk Sora elab küll koos isaga, aga nende
suhted on keerulised, kummalgi oleks nagu oma
elu. Kui Sora leiab vanaisa asjade hulgast sõja-
aegse päeviku vihjega, et kusagile kodu lähedale
on peidetud aare, hakkab tüdruk seda otsima.
Samal ajal uitab linnakeses ringi imelik kodutu,
ullike, kes ei räägi sõnagi ja liigub miskipärast vaid
tagurpidi. Juhtub nii, et Sora isa ajab kogemata
selle imeliku mehe auto alla. Ta viib kannatanu
oma koju. Juhtunu muudab midagi tüdruku ja tema
isa suhetes.
See must-valge film oleks üsna tavaline lugu, kui
poleks seda tagurpidi käivat meest. Lihtne süžee
on juurde saanud sügavama mõtte. Vaataja peab
ise lahti mõtestama, kes see mees on ja miks ta
nii käitub. Kas selleks, et minna tulevikku, tuleb
mõnikord minna mõtteliselt tagurpidi minevikku?
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
Director Anshul Chauhan was born, raised and
schooled in India, while operator Maxim Golomidov
was born, raised and schooled in Estonia. Last
year, they completed their first feature film “Bad
Poetry Tokyo” which earned recognition at various
festivals. Now they present their second collabora-
tion. Like with the first one, it is a Japanese feature
film by country of origin. Anshul is a professional
animator, and self-educated in other areas of film.
Maxim is a qualified cinematographer and has won
the 2015 Young Filmmaker Award of the Estonian
Cultural Endowment.
School girl Sora is living together with her father,
but they have a complicated relationship, they are
both as if living a separate life. When Sora finds a
WWII diary from amongst her grandfather’s things,
which contains a hint that there is a treasure buried
somewhere near her home, she starts looking for it.
At the same time, a peculiar homeless man wonders
around in town. The guy seems dim-witted and mute
and for some reason only walks backwards. As it hap-
pens, Sora’s father accidentally hits the weird man
with his car. The victim is taken to their home and it
changes something in the relationship between the
girl and her father.
This black-and-white film would be quite an ordinary
story if it wasn’t for the backwards-walking man.
A simple plot has gained a deeper meaning. The
viewers have to figure out who that man is and why.
In order to go forward to the future, do we someti-
mes have to go backwards to the past in our mind?
Mihkel Möölman
33
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
KADUNUD LOOTOSEÕIS
LOST LOTUS
Pärast kriitikute poolt soojalt vastu võetud debüüt-
filmi toob Liu Shu vaatajate ette võimsa lina-
teose, mis on ühtaegu põnev ja mõtlemapanev.
Mõtisklus religioossetel teemadel ja nende mõjul
sotsiaalsele käitumisele rullub filmis lahti värvika
reportaažina, kujutledes teravalt ühe naise võit-
lust meeste maailmas, kus valitsevad allasurutud
manipulatsioonid ja varjatud korruptsioon.
Wu Yu, hiljuti abiellunud noor kooliõpetaja (keda
kehastab võluvalt Kanada-Hiina päritolu noor
naisnäitleja Yan Wensi) elab oma vaikses argiru-
tiinis, kuni tema ema, tulihingeline budist, ühel
päeval ootamatult autoavariis hukkub. Tragöödia
ja šokk vallandavad meeleheitlikud otsingud
kahel paralleelsel rindel: hingerahu otsimine
valu leevenduseks, mida Yu leiab budistlikes
põhimõtetes, ja süüdlase otsimine, mis sunnib
naist kahtlema politsei pädevuses ja puutuma
kokku rikaste võimuga. Sündmused arenevad
ootamatu lõpplahenduseni.
Ainulaadne film, mis puudutab tundlikku teemat
julgel ja originaalsel moel.
34
After her critically acclaimed debut feature, Liu
Shu delivers a powerful cinematic piece with
“Lost Lotus”, a film that is at once suspenseful
and thought provoking. A meditation on religious
beliefs and their influence on social behaviours,
“Lost Lotus” unfolds as a poignant reportage in
the incisive depiction of an all-female struggle
within a male dominated world of subtle manip-
ulation and masked corruption.
Wu Yu, a recently married, young teacher –
outstandingly performed by Canadian-Chinese
actress Yan Wensi – lives a quiet daily routine,
until one day her mother, a fervent Buddhist
believer, dies in a hit-and-run car accident. The
shock of the tragedy triggers a desperate search,
running on parallel tracks: the search for spiritual
solace to ease her pain, which Yu seems to be
finding in Buddhist principles, and the search for
the culprit, which will lead her to navigate the
murky waters of police inefficiency and the power
of riches, to an utterly unexpected result.
As it touches on sensitive subject matters in a bold
and original way, “Lost Lotus” is not to be missed.
Giovanna Fulvi
Hongkong, Holland /
Hong Kong, Netherlands
2019, 82 min
REŽ/DIR: Liu Shu, Liu Shu
Prod: Mau Hat, Liu Shu
Sts/Scr: Liu Shu
Op/DoP: Zheng Yi
Mont/Ed: Patrick Minks
Os/Cast: Yan Wensi, Zhao Xuan
Tootja/Production: CS Production, Volya Films
Maailma müük/World Sales: Asian Shadows
Keel/Language: mandarini/Mandarin
Liu Shu on lõpeta-
nud ülikooli kunstide
alal. Alustas karjääri
ajakirjanikuna
Hiina telejaamades
ja tööd filmin-
duses 2005. MTÜ
töötajana korraldas ta filmiüritusi mitmetes
ülikoolides, sh Pekingi Ullensi Kaasaegse
Kunsti keskuses. Oma esimese täispika filmini
„Lotus“ jõudis 2012, see esilinastus Veneetsia
filmifestivali kriitikute nädalal. Esimese filmi
järg „Kadunud lootoseõis“ on tema teine
täispikk mängufilm.
Liu Shu graduated from Shandong Normal
University majoring in Arts. She first worked
as a journalist for CCTV and China Beijing
TV Station. She started getting involved
in independent cinema in 2005. As a NGO
employee, she initiated several events
showcasing independent and underground
films in different universities, as well as at
the Ullens Center for Contemporary Art in
Beijing. She wrote, directed and produced her
first feature “Lotus” that premiered at Venice
Critic Week in 2012. “Lost Lotus” is her second
feature film.
Filmograafia/Filmography:
Lotus (2012),
Lost Lotus (2019)
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
WORLD PREMIERE
MALPASO / MALPASO
Dominikaani Vabariik/
Dominican Republic
2019, 90 min
REŽ/DIR: Héctor M. Valdez
Prod: José R. Alamá
Sts/Scr: David Maler, Héctor M. Valdez, José
R. Alamá, José Pastor, Ángel de la Cruz Héctor M. Valdez pöördus pärast ülikooli- After his university studies in Montreal, Héctor M.
Op/DoP: Juan Carlos Gómez
Muusika/Music: Pascal Gaigne
õpinguid Montrealis tagasi oma kodumaale Valdez returned to his homeland, the Dominican
Mont/Ed: Rocío Gattinoni, Gilberto Amado Dominikaani Vabariiki ja alustas filmitegijana. Republic, and started working as a filmmaker.
Os/Cast: Luis Bryan Mesa, Ariel Díaz, Vicente
Santos, Wigberto Dechamps, Peter Jean Baptiste Koos produtsent José Ramón Alamága on Together with producer José Ramón Alamá, they
Tootja/Production: Bou Group nad asutanud ühise tootmisfirma Bou Group, founded a joint production company, Bou Group,
Keel/Language: hispaania/Spanish
mis on praeguseks saamas tuult tiibadesse. which has by now successfully found its wings.
Héctor M. Valdez Loodetavasti tõuseb lendu ka Héctori uus män- Héctor’s new feature film, which he has carried in
(snd 1989)
alustas lühifilmide gufilm, mida ta on kaua endas kandnud. him for a long time, will also hopefully soar high.
lavastamisega
juba teismeeas, Malpaso on väike linnake Haiiti ja Dominikaani Malpaso is a small town on the border of Haiti and
ning huvi filmide piiril. Linnast väljas elavad kaksikud poisid, keda the Dominican Republic. Just out of town, twin boys
vastu viis teda
õpingutele McGilli kasvatab vanaisa. Üks vendadest, Braulio käib live with their grandfather. One of the brothers,
ülikooli. 2015 lavastas ta oma esimese täispika
dokumentaalfilmi „República del Color“, film
koos vanaisaga turul sütt müümas. Teine vend, Braulio, goes to the market with his granddad to
mis lahkab Kariibi mere rahvaste identiteeti Candido, on koduhoidja. Teda hoitakse kõrvalis- sell coal, while the other brother, Candido, looks
ja Dominikaani rahva rikast kultuuri. Tema
järgmine film „Melocotones“ esilinastus test pilkudest eemal tema ebahariliku välimuse after their home. He is kept away from the eyes
Montreali filmifestivalil 2017. Valdezi kolmas tõttu – ta on sündinud albiino. Pärast vanaisa of strangers due to his unusual appearance –
täispikk film „Malpaso“ on seni tema karjääri
isiklikum, kujutades läbi noorte kangelaste surma muutub vendade elu täielikult. Ellu jää- he is born as an albino. After the grandfather
Haiiti-Dominikaani piiriala elu-olu. miseks on nad sunnitud kolima linna, kuid seal dies, the boys’ life changes completely. In order
Héctor M. Valdez (b. 1989) began making valitsevad hoopis teised, karmid mängureeglid. to survive, they are forced to move to town where
short films as a teenager and throughout his Braulio peab kuidagi oma venda kaitsma ja see- entirely different and harsh rules apply. Braulio
university years at McGill University. In 2015, he
directed the documentary feature-length film pärast püüab ta kohaneda reaalsusega. Seevastu must somehow protect his brother and he there-
“República del Color”: a film that explores how
the depiction of Caribbean identity has evolved
Candido on olnud lapsest saati unistaja. Ta unis- fore tries to adapt to the reality. Candido, however,
in the country’s rich history in visual arts. tab, et kadunud isa tuleb ikkagi nende juurde has always been a dreamer since childhood. He
His follow up film, “Melocotones”, held its North
American premiere at the Montreal World Film tagasi ja kõik saab korda. dreams that their father will return to them and
Festival in 2017. “Malpaso” is his most personal
Kahe riigi suhted pole alati pilvitud. Piirialadel, everything will be alright.
film to date; made to give a voice to the youth
in the most neglected region of his country: the kus põrkuvad erinevad kultuurid, võimendub see The relations between the two countries are not
Haitian-Dominican border.
veelgi. Filmi autor on osanud karmil ja samaaeg- always cloudless. This is amplified even more in
Filmograafia/Filmography: selt poeetilisel viisil, amatöörnäitlejate abiga, anda the border areas where different cultures collide.
República del Color (2015),
edasi ehedat atmosfääri reaalsusest ja inimese Using amateur actors, the author of the film has
Melocotones (2017),
Malpaso (2019) võimest unistada. Tegemist on lõppkokkuvõttes managed to convey a harsh, yet poetic and
helge ja südamliku draamaga. authentic atmosphere of reality and people’s
ability to dream.
Mihkel Möölman
35
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
PIME PALGAMÕRVAR
MAN FROM BEIRUT
Otse pimedusest – see lause peab paika nii filmi
süžee kui ka produktsiooni puhul. Karmikooreline
thriller, mille keeruliste pööretega tegevus toi-
mub Berliinis, jälgib pimeda palgamõrvari Momo
elu, kes üritab oma emotsioonidega toime tulla
pärast viimast „koristustööd“. Nimelt kohtub
Momo valel ajal ja vales kohas noore neiuga,
kuid ei suuda seekord päästikule vajutada ja
avastab end peagi hoopis põgeniku rollist. Et
Berliini allilma käest eluga pääseda, peab mõrt-
sukas pöörduma terve hulga endiste sõprade ja
ka uute vaenlaste vastu.
„Pimeda palgamõrvari“ tootmist võib pidada
Saksamaa filminduses erandlikuks: sellel pol-
nud riiklikku rahastust, kuid režissöör Christoph
Gampl ja tema kaaslased suutsid kiirelt toota
linateose, mis saab uhkustada mitmete Saksa
kino suurkujude ja räppstaar Veyseli osalusega.
Kida Khodr Ramadan (hiljuti pälvis rahvusvahe-
lise kuulsuse Saksa hittsarja „4 Blocks“ keskmes)
mängib pimedat murtud südamega mõrtsukat,
kelle sugulussuhted laienevad ka väljapoole
ekraani: tema tütar Dunja Ramadan teeb selles
mustvalges Berliini noir’is oma ekraanidebüüdi.
36
Out of the dark – this is true for this film both
on the story level and in terms of production.
A hard-boiled thriller with a high-concept twist
set in Berlin, “Man from Beirut” follows a blind
hitman, Momo, as he tries to survive after his
emotions have compromised the outcome of
his latest „cleaning job“: He encounters a young
girl in the wrong place at the wrong moment,
but can’t pull the trigger this time – and finds
himself on the run alongside fellow hitman Kadir.
To make it out of the Berlin night alive, the killer
has to turn against an army of former friends
and new foes.
2017
“Man from Beirut” was produced outside the 2018
normal confines of German filmmaking: No public
2019
budget, but fast hit-and-run production by direc-
tor Christoph Gampl and his allies brought a film
to life which boasts many well-known-faces of
German filmmaking and German rap-star Veysel.
At the very center Kida Khodr Ramadan (recently
rising to international fame as the dramatic centre
of German series-smash-hit “4 Blocks”) plays the
blind-eyed-killer with a broken heart and surely
could build upon a deep off-screen bond: His
daughter Dunja Ramadan is having her screen
debut in this black-and-white Berlin noir.
Christoph Gröner
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
OFFICIAL
SELECTION
COMPETITION
TALLINN
BLACK NIGHTS
FILM FESTIVAL
2019
MAN FROM BEIRUT INTERNATIONAL PREMIERE
A BERLIN NOIR BY CHRISTOPH GAMPL
BIOGRAPHY / FILMOGRAPHY
MARIONETT
Saksamaa/Germany Mehhiko/Mexico
CHRISTOPH GAMPL, DIRECTOR
2019, 82 min 2019, 108 min
Born in 1969 Gampl studied drama and directing at Filmuniversität Babelsberg. He wrote short
REŽ/DIR: Christoph Gampl REŽ/DIR: Álvaro Curiel de Icaza
MARIONETTE / MARIONETA
stories for the German edition of Hustler and financed his studies as a freelancer in Berlin's
Prod: Regina Jorissen, Franziska Jahnke Prod: Gabriela Gavica, Carlos Hernández,
famous Big Sexyland and as a dishwasher in Tres Kilos, a renowned restaurant for lovers of
nightlife.
Sts/Scr: Boris Naujoks, Christoph Gampl Álvaro Curiel de Icaza, Mónica Lozano
Op/DoP: Eeva Fleig
After a great deal of social experience, Gampl shot BURNING MAN 2020, his first documentary,
Sts/Scr: Arturo Arango, Álvaro Curiel de Icaza
in San Francisco andMuusika/Music: GreatestinKidz
the Black Rock Desert Nevada in 1998. The film was sold to TV stations Op/DoP: Guillermo Granillo AMC/AEC
Mont/Ed:
all over the world and MarekforWeinhold,
nominated MarkusinCm
the IDA Award Los Angeles. What followed was work Muusika/Music:
for Víctor Hernández
TV and scripts thatSchmidt, Christoph
people found Gampl
disturbing. Stumpfhauser
Os/Cast:
After his feature debut Kida KhodrinRamadan,
THE ANTMAN 2002 (premiering at the Berlinale, nominated for Best Mont/Ed: Ana García Ernesto on Kuuba näitleja, kes otsib meeleheit- Ernesto is a Cuban actor desperately looking for
European FantasticBlerim Destani,
Picture) GamplSusanne
went onWuest, Jamesand
to produce Biberi, Os/Cast:
direct in the advertising business for Rafael Ernesto Hernandez, Fátima
almost 15 years. Dunya Ramadan Molina, Juan Manuel Bernal, Patricia Reyes likult võimalust Mexico Citys läbi lüüa. Juhtumisi an opportunity in Mexico City. In a fortuitous way
Tootja/Production:
Before he went totally chapplingo
crazy, he remembered int., returned to filmmaking and Spíndola
films and
his roots kohtub ta tänavakunstnik Beléniga, kes ei tea he crosses paths with Belén, a street artist who
2PilotsOF
storytelling. A THOUGHT Filmproduction,
ECSTASY and Kida
KANUN (as producer and editor) he came back toTootja/Production: Alebrije Cine y Video,
Films
Keel/Language:
feature film in 2017. With MAN FROM saksa, inglise,
BEIRUT araabia,
in 2019, he produced and directed a longtime IMCINE, Mandarina Cine oma tõelist annet. Linnaalune metroode maa- is unaware of her real talent. The underground
heart project. albaania / German, English, Arabian, Albanian Keel/Language: hispaania/Spanish
ilm saab paigaks, kuhu on saatus kavandanud subway world is the place where fate has pre-
Christoph Gampl Álvaro Curiel de nende ootamatu kohtumise, mis lööb mõlema pared an unexpected encounter for them, which
(snd 1969) on Icaza (snd 1973)
õppinud filmi- astus 1995 Mehhiko
elud pea peale. Belén tutvustab Ernestot David will put their lives upside down. She introduces
lavastamist filmikooli CCC, kus Torricole, kes ei kohku tagasi, kui on vaja inim- him to David Torrico, the boss of a man without
Babelsbergi filmi- spetsialiseerus
ülikoolis. Ta kirjutas lavastamisele. eludega manipuleerida. scruples used to manipulate the lives of people.
lühilugusid ajakirja Tema lõputöö
Kellavärgina jooksva stsenaariumiga film viib With a script that runs like a clockwork,
Hustler Saksamaa väljaandele ning töötas „Si un instante“ osales mitmel filmifestivalil
1996 SMACK, short
öösiti vabakutselisena kurikuulsas Berliini Producer/ Director
ja tõi Tolouse’i festivalilt peapreemia. 2011 meid Mexico City varjatud maailma, kus kerju- “Marionette” shows us a hidden world of Mexico
1998 BURNING MAN, documentary Producer/ Director
Big Sexylandis, samuti nõudepesijana ööelu valmis tema debüütmängufilm „Acorazado“,
1999 BLUE ROSE, TV
keskuseks
Director
kujunenud restoranis Tres Kilos. Director mis kandideeris Mehhikos parima stsenaar- seid valitseb tume capo. Mängides ja flirtides City, the beggars lead by a dark ‘capo’. Playing
2002 THE ANTMAN, feature
2004
Pärast debüütlavastust „The Antman“ (2002) Director
FREEDOM2SPEAK, documentary
iumi auhinnale, samuti võitis film Morelia näitlejaks olemise tähendusega ja võimalusega and flirting with the meanings of being an actor
on Gampl töötanud filmi- ja reklaamitööstusesAssociate Producer
A THOUGHT OF ECSTASY, feature
filmifestivalil publiku preemia. „Marionett“
jubaKANUN,
üle 15 aasta. Tema produtseeritud on ka Editor/ Executive Producer on lavastaja kolmas täispikk film.
feature
pageda igapäevarutiinist, tutvustab režissöör and how we manage to elude the reality on daily
2017.MAN
a PÖFFi
FROMvõistlusprogrammis
BEIRUT, feature osalenud Producer/ Director Alvaro Curiel de Icaza vaatajale kentsakaid basis, director Álvaro Curiel de Icaza introduces
film „Mõte ekstaasist“. Tänavu valminud Álvaro Curiel de Icaza (b. 1973) entered
6
„Pime palgamõrvar“ tähistab tema kolmandat the CCC in Mexico where he specialized in tegelasi, kes ümbritsevad keerulist suhet, mida us to a curious catalogue of quirky characters
täispikka filmilavastust, mis lavastaja enda direction in 1995, his thesis “Si un instante”
sõnul on olnud tema südameprojekt. participated in various festivals obtaining
Ernesto ja Beléni üritavad rajada. which surround the complex relationship that
the Grand Prix in Tolouse. In 2011 he made
„Marionett“ on mäng peeglitega, lugu, mis köi- Ernesto and Belén try to build.
Christoph Gampl (b. 1969) studied drama and his debut with “Acorazado”, first feature film
directing at Filmuniversität Babelsberg. He which he wrote and directed; obtaining a dab oma karismaatiliste tegelastega publikut “Marionette” is a game of mirrors, a story which
wrote short stories for the German edition of nomination to the Ariel for Best Script, and the
Hustler and financed his studies as a freelancer Prize of the Public at the Festival Internacional esimesest hetkest alates, ning kus miski pole catches the audience since the first frame by the
in Berlin’s famous Big Sexyland and as a dish- de Cine de Morelia. “Marioneta” is his third nii, nagu tegelikult paistab. charisma of the characters, tricking them through
washer in Tres Kilos, a renowned restaurant for full-length film.
lovers of nightlife. After his feature debut “The a film where nothing seems what it really is.
Antman” in 2002 Gampl went on to produce Filmograafia/Filmography:
and direct in the advertising business for almost Acorazado (2010),
15 years. Before he went totally crazy, he re- Querido Carlos (2013, doc), Javier Garcia Puerto
membered his roots and returned to filmmaking Marioneta (2019)
and storytelling. “A Thought of Ecstasy” (PÖFF
2017, in competition) and “Kanun” (as producer
and editor) he came back to feature film in 2017.
With “Man from Beirut” in 2019, he produced
and directed a longtime heart project.
Filmograafia/Filmography:
Burning Man 2020 (doc, 1998), The Antman
(2002), Freedom2speak v2.0 (doc, 2004,
co-dir), Man from Beirut (2019)
37
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
INTERNATIONAL PREMIERE
MUSKLIMEHED / MUSCLE
„Musklimehed“ on pingeline ja testosteroonitaset
tõstev thriller, mis jälgib kõnekeskuses töötava
ebakindla ja kohmetu Simoni elu. Mehe argipäev
on tüütult üksluine, nii hakkab ta rutiinist pääse-
miseks käima odavas spordisaalis, kus kohtub
Terryga, hirmuäratava tegelasega, kes pakub talle
oma teenuseid personaaltreenerina. Koos Simoni
välimusega hakkab muutuma ka tema elu ja tundub,
et Terry abil õnnestub tal viimaks oma eesmärkideni
jõuda. Kui aga Terry hakkab end jõuliselt suruma
ka Simoni elu muudesse aspektidesse, kerkivad
pinnale uued ja ohtlikud tunded.
Kuna nn „mürgine mehelikkus“ on hetkel kuum
teema, võib Gerard Johnsoni filmi pidada hea ajas-
tusega tööks, mis uurib meeste psüühika tumeda-
maid soppe. Tänu põnevatele psühholoogilistele
aspektidele joonistub kokku bravuurikas ja põnev
linateos, mille režissöör hoiab publikut pinevil, kui
sündmused hakkavad kontrolli alt väljuma.
Filmile tuleb kasuks vapustav mustvalge operaato-
ritöö (Stuart Bentley), mis ülistab meesterahva keha
ja tema täiuseiha, luues samas läbitungiva, higist til-
kuva ja süngete alatoonidega pingelise atmosfääri.
Ka näitlejatööd sobivad ülejäänud tervikuga täiuslikult:
Cavan Clerkin Simonina on leidnud ideaalse tasakaalu
välise kohmetuse ja sisemise raevu vahel, samas kui
Craig Fairbrass, kes on Suurbritannias kehastanud
enamjaolt „karme kutte“, loob oma karakteriga pelu-
tavalt intensiivse ja keerulise tegelase.
38
“Muscle” is a densely packed thriller that drips
in testosterone as it follows the life of meek call-
centre worker Simon whose everyday existence is
one of boring monotony. Trying to get out of the rut,
Simon joins a low rent gym where he meets Terry,
an intimidating physical specimen who offers his
services as a personal trainer. As Simon physically
begins to change, so does his life and it seems that
Terry is helping him achieve all his goals. But when
Terry begins to insinuate himself into all aspects of
Simon’s life, new and dangerous motivations begin
to reveal themselves.
With the very notion of ‘toxic masculinity’ being
something of a hot topic at the moment, Gerard
Johnson’s film is a timely piece of work that ex-
plores the darker elements of the male psyche.
Alongside its compelling psychological aspects, it’s
also a breathtakingly bravura piece of filmmaking
with Johnson consistently keeping the audience
on edge as events begin to spiral out of control.
The film is complemented by some stunning black
and white cinematography from Stuart Bentley,
which emphasises the male body and the desire
for perfection as well as creating a pervading
atmosphere of sweat-dripped tension and dark
undertones of violence.
The performances also buoy everything along
superbly. Cavan Clerkin as Simon finds the perfect
balance of outer timidity and inner rage while Craig
Fairbrass – known chiefly in the UK for a string of
‘hard man’ roles – plays of his screen persona to
create a complex character of fearsome intensity.
Laurence Boyce
Suurbritannia/United Kingdom
2019, 109 min
REŽ/DIR: Gerard Johnson
Prod: Matthew James Wilkinson, Ed Barratt,
Richard Wylie, Eric Tavitian, Fred Fiore
Sts/Scr: Gerard Johnson
Op/DoP: Stuart Bentley
Muusika/Music: The The
Mont/Ed: Ian Davies
Os/Cast: Cavan Clerkin, Craig Fairbrass, Polly
Maberly, Lorraine Burroughs, Mark Stobbart
Tootja/Production: Stigma Films
Maailma müük/World Sales: WestEnd Films
Keel/Language: inglise/English
Gerard Johnson
(snd 1973)
Pärast töötamist
reklaamiäris
alustas Gerard tööd
filminduses, mille
tulemusel valmis
2001 a. film „Lone Man“. 2005 valmis uus
lühifilm „Tony“, mille alusel linastus neli aastat
hiljem samanimeline täispikk mängufilm
ja millest sai underground kultushitt, mida
näidati paljudel filmifestivalidel üle kogu maa-
ilma. Tema järgmine täispikk film „Hyena“ oli
samuti menukas festivalifilm ja seda levitati
kogu maailmas. Thriller „Musklimehed“ on
režissööri kolmas täispikk film.
Gerard Johnson (b. 1973), after working in
the industry as a runner on commercials and
music videos, moved into post-production
and created his first short film “Lone Man” in
2001. In 2005 he created a short film called
“Tony” and four years later its full-length
version which become an underground cult hit
that has won prizes around the world. His next
film project “Hyena” (2014) sold internation-
ally around the world. Thriller “Muscle” is his
third full-length film.
Filmograafia/Filmography:
Tony (2009),
Hyena (2014),
Muscle (2019)
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
EUROPEAN PREMIERE
TÄISKUU AEGU / WHEN THE MOON
Iraan/Iran
2019, 137 min
REŽ/DIR: Narges Abyar
WAS FULL / SHABI KE MAAH KAMEL SHOD
Prod: Mohammad Hossein Ghasemi
Sts/Scr: Narges Abyar, Morteza Esfahani
Op/DoP: Shabnam Moghadami
Muusika/Music: Masoud Sekhavat Doust
Mont/Ed: Hamid Najafirad
Os/Cast: Elnaz Shakerdust, Hootan Shakiba,
Fereshteh Sadre Orafaiy, Pedram Sharifi, Kolm aastat tagasi oli PÖFFi võistlusprogrammis Three years ago, the PÖFF competition programme
Shabnam Moghadami
Tootja/Production: Iranian Independents Narges Abyari film „Hingus“. Autor tunnistati siis included “Breath” by Narges Abyar. The author was
Maailma müük/World Sales: Iranian parimaks režissööriks ja see film on tänaseks muu- then declared the best director at the festival and
Independents
Keel/Language: pärsia/Persian tunud üheks kaasaegse iraani kino visiitkaardiks üle the film has become a business card of the con-
maailma. Režissööri uus film kinnitab, et toonane temporary Iranian cinema all over the world. The
Narges Abyar
(snd 1972) on edu polnud juhuslik. director’s new film confirms that the success has
omandanud not been accidental.
Kui Faezeh kohtab turul šarmantset Abdolhamidi,
bakalaurusekraadi
pärsia kirjanduses on selge, et see on armastus. Üsna pea abiellu- When Faezeh meets charming Abdolhamid at
ja on kodumaal
takse ja noorpaar sõidab mesinädalatele Pakistani a bazaar, they fall in love. They soon marry and
tuntud kirjanik,
kelle sulest on ilmunud kümneid kogumikke piiri lähedale. Seal kohtub naine esmakordselt the young couple goes on a honeymoon near the
nii täiskasvanutele kui ka lastele. Ta alustas
ka oma mehe sugulastega. Noorpaar jääb elama Pakistani border. That is where Faezeh first meets
filmide lavastamist 2000ndate keskel, kui
lavastas oma esimese mängufilmi „Kind Dead ämma juurde. Faezeh ei saa päris täpselt aru, mil- her husband’s relatives. The young couple settles
End“ (2006) ja esimese dokumentaalfilmi
lega tema mehe perekond tegeleb, kuid see pole at the mother-in-law’s place. Faezeh does not
„One Day After the 10th Day“ (2007). Tema
kolmas täispikk lavastus „Hingus“ osales oluline. Koos mehega on nad otsustanud, et seo- exactly understand what her husband’s family do,
PÖFFi ametlikus võistlusprogrammis 2016.
vad oma tuleviku Euroopaga. Abdolhamid sõidab but it is not that important. She and her husband
aastal, kus pälvis parima režii auhinna.
Pakistani viisasid vormistama ja naine läheb talle have decided that they shall tie their future with
Narges Abyar (b. 1972) received her BA
hiljem järele, saatjaks oma lihane vend. Ja siis hak- Europe. Abdolhamid drives to Pakistan to get the
in Persian literature and as an established
writer, she has already published 30 books for kab toimuma. Kruve pingutades muutub nii kenasti visas and the wife follows him later, accompanied
children and adults. She started directing films
in the mid-2000’s with her first feature “Kind
alanud armastuslugu ühe naise õudusunenäoks. by her own brother. That’s when things start hap-
Dead End” (2006), followed by her first docu- Kindlasti tuleb siinkohal öelda, et tegemist on pening. The love story, which started so beautifully,
mentary “One Day After the 10th Day” in 2007.
She has since made both documentaries and tõsielul põhineva filmiga. Narges Abyari meister- takes on a horrible twist and becomes a true night-
fiction features. Her third full-length fiction likkus seisneb selles, et stsenaariumi kirjutamisel mare for the woman.
“Breath” won best director award at PÖFF’s
Official Competition Programme in 2016. ja filmi lavastamisel on ta osanud võtta päriselust It should definitely be pointed out that the film
olulised tugipunktid, millele ta on ehitanud oma is based on a true story. Narges Abyar’s mas-
Filmograafia/Filmography:
Ashya dar ayeneh (Objects in the Mirror Are loo naistest – Faezehist, tema emast ja ämmast – tery is manifested in the fact that in writing the
Closer than They Appear, 2013),
meeste juhitud maailmas, kus väärastunud vor- script and directing the film she has succeeded
Track 143 (2014),
Nafas (Hingus, PÖFF 2016), mis ideoloogia lämmatab mistahes inimlikkuse. in picking the important real life reference points
Shabi Ke Mah Kamel Shod Režissööril on õnnestunud luua kinoekraanil võimas onto which she has constructed her story about
(When The Moon is Full, 2019)
ja väga hästi läbikomponeeritud, psühholoogiline women – Faezeh, her mother and mother-in-law
draama, mis samas ei jää tänu sisemisele psühho- in a world run by men, where contorted ideology
loogilisele pingele alla ühelegi põnevikule. smothers any kind of humanity.
Mihkel Möölman 39
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
INTERNATIONAL PREMIERE
LÄBI MUSTA KLAASI / THROUGH
BLACK GLASS / SKVOZ CHERONE STEKLO
Tundmatu heategija lubab kinni maksta hirmkalli
operatsiooni, mis annaks pimedale orvule tagasi
nägemise. On ainult üks tingimus: tütarlaps peab
temaga naituma. Kõlab peaaegu nagu bulvarikirjan-
dus, eks? Aga mitte apokalüptilise pasunapuhujana
tuntud Konstantin Lopušanski puhul, kes kuulutas
juba oma esimeses filmis „Surnud mehe kirjad” ette
ei rohkem ega vähem kui Tšornobõli katastroofi.
Juba seda, mis žanri see film kuulub, pole
kerge öelda. On see melodraama, pingelise
intriigi ja liialdatud tundelisusega – nõnda eri-
nev Lopušanskile iseloomulikest raskepärastest
antiutoopiatest ja fantastikast? Või hoopis melo-
draama elementidega filosoofiline mõistujutt?
Poliitiline satiir-tragöödia? Igal juhul hargneb vaataja
ees intrigeerivalt äraspidine tuhkatriinulugu täna-
päeva Venemaast, kus põrkuvad vaat et müütiliselt
kaks äärmuslikult erinevat maailmavaadet. Vaimsuse
allakäik, eetilis-religioossete põhimõtete taandumine
küünilisuse ja vulgaarsuse, hingetu materialismi ees
omandab lõpuks apokalüptilise ulatuse.
See, kuidas mängib siin Maksim Suhhanov, on midagi
väga erilist – lausa kuratlikult geniaalne! Kohati naeru-,
kohati haletsusväärne, siis jälle üdini hirmutav – ja
vahel kõik korraga –, on tema tegelaskuju too kari-
katuurne heategija, Vene oligarh, kelle käes pudeneb
põrmuks kõik pühalik. Kas pühadus on meie julma
elutõe ajastul ülepea võimalik? On, kõlab Lopušanski
vastus, aga... Edasi rääkigu juba film.
40
An unknown benefactor promises to pay for a
hugely expensive operation which would restore
eyesight to a blind orphan. There is just one con-
dition: the girl has to marry the benefactor. Sounds
like pulp literature, yes? But not in the case of
Konstantin Lopushanski who is known as a herald
of the apocalypse and in his first film, “Dead Man’s
Letters”, predicted the Chernobyl catastrophe.
It is not even easy to say which genre the film
belongs to. Is it a melodrama, with tense intrigue
and exaggerated emotionality – so different from
the oppressive anti-utopias and fantasy worlds
characteristic of Lopushansky? Or a philosophical
parable with elements of melodrama? A political
satirical tragedy? In any case, the audience will see
an intriguingly distorted Cinderella story of today’s
Russia where two extremely different world views
nearly mythically collide and where intelligence
fades and ethical and religious principles shrink
under cynicism and vulgarity and soulless materi-
alism in an avalanche of apocalyptic dimensions.
Maksim Sukhanov’s acting performance here is
something very special – even devilishly brilliant!
His character, the caricature-like benefactor, a
Russian oligarch whose hands render all sacred
things to ashes, is ridiculous and pitiful in places,
and utterly scary in others – and at times all of that
at once. Is sanctity even possible in our era of cruel
life truths? It is, rings Lopushanski’s answer... Let the
film tell you the rest.
Tiit Tuumalu
Venemaa/Russia
2019, 140 min
REŽ/DIR: Konstantin Lopushansky
Prod: Andrei Sigle
Sts/Scr: Konstantin Lopushanskiy
Op/DoP: Dmitry Mass
Os/Cast: Maxim Sukhanov, Vasilisa Denisova,
Nadezhda Markina
Tootja/Production: Proline Film
Maailma müük/World Sales: Antipode Sales
& Distribution
Keel/Language:
vene/Russian
Konstantin
Lopušanski (snd
1947) on lõpetanud
Kaasani konser-
vatooriumi viiuli erialal ja täiendanud end
Leningradi konservatooriumis muusikakriiti-
kuna. Õpingute ajal sai ta filmitöö kogemusi,
töötades muuhulgas Tarkovski filmi „Stalker“
juures. 1980. a hakkas ta tööle režissöörina
Lenfilmis. On alates 1986. aastast teinud
kaheksa täispikka filmi, millest „Roll“ osales
ka PÖFFi ametlikus võistlusprogrammis 2014.
aastal (parima meesnäitleja auhind).
Konstantin Lopushansky (b. 1947) graduated
from Kazan Conservatory in violin, followed
by postgraduate study at the Leningrad
Conservatory as music critic. During his studies
he gained some work experience with Andrei
Tarkovsky on the film “Stalker”. He has made
since 1986 eight full-length films from which
“The Role” was screened at PÖFF’s competion
programme in 2013 (Best Actor Award).
Filmograafia/Filmography:
Pisma myortvogo cheloveka (Dead Man’s
Letters, 1986), Izgnanie iz ada (1988),
Posetitel muzeya (Visitor of a Museum, 1989),
Russkaya simfoniya (1994),
Konets veka (The Turn of the Century, 2001),
Gadkie lebedi (Inetud luiged, PÖFF 2006),
Rol (Roll, PÖFF 2013), Skvoz chyornoe steklo
(Through Black Glass, 2019)
OFFICIAL SELECTION – COMPETITION
WORLD PREMIERE
TUKKUV LINN
Vietnam
2019, 73 min
DROWSY CITY / THÀNH PHỐ NGỦ GẬT
Rež/Dir: Dung Luong Dinh
Prod: Vũ Thị Ngọc Diệp
Sts/Scr: Lương Đình Dũng
Op/Dop: Phạm Văn Khuê, Chaiyapruek Bank
Chalermpornpanit
Muusika/Music: Martynas Bialobzeskis
Mont/Ed: Phạm Thị Hảo
Os/Cast: Nguyễn Quốc Toàn, Lê Thúy Hiền, Vũ Omamoodi lugu Tao-nimelisest noormehest rul- The unique story of a young man named Tao
Minh Trí, Tạ Xuân Tuế, Trần Văn Ba Trường
Tootja/Production: Tu Van Film Production lub peadpööritavas tempos lahti pidevalt sumi- unfolds at breath-taking pace in the heart of a
Maailma Müük/World Sales: Tu Van Film
seva ja sagiva linna südames, põrgulikus ringis, bustling city, a circle of hell harbouring abuse,
Production And Media Company Limited
Keel/Language: vietnami/Vietnamese kuhu mahuvad nii solvangud, kuriteod kui ka crime and salvific revenge.
lunastav kättemaks.
Dung Luong Slaughtering chickens for a living, Tao spends
Dinh (snd 1973)
Tao teenib elatist kanade tapmisega, suu- most of his time in close proximity with the birds
alustas luuletuste ja
lühilugude kirjuta- rem osa tema elust möödub nende lindude which seem to be the only companions to his
misega 12aastaselt.
Aastatel 1989-1996 seltsis, kes on ainsad kaaslased tema erakli- solitude. Until one day three strange gangsters
pidas ta eri ameteid kus elus. Ühel päeval tuleb aga mahajäetud come to hide in the abandoned building where
kung fu treenerist mehhaanikuni, kuid
avaldas samal ajal ka oma esimese romaani majja, kus ta elab, kolm võõrast gangsterit – he is living in, bringing violence, noisy drunken-
„The Ownerless Girl“. Tema esimene lühifilm lärmakad, vägivaldsed, purjus ja tülinorivad tege- ness, bullying and a young prostitute. Turning
„Red Happiness“ (2004) pälvis kodumaal
kõrge tunnustuse ja linastus rahvusvaheliselt lased, kellel on kaasas noor prostituut. Olukord for the worst, the situation will precipitate into
Clermont-Ferrand’ lühifilmide festivalil. Ta võtab kiirelt halva pöörde, allasurutud kiindu- a spiral of muted love and cruel torture to an
lõpetas õpingud Hanoi Filmi- ja Teatriülikoolis
2010. aastal. Oma esimese täispika filmi „Isa mus ja julmad piinamised võivad viia ootamatu utterly unpredictable outcome.
ja poeg“ ettevalmistused võtsid režissööril 10
aastat ja see põhineb tema enda 1995. aastal
lõpptulemuseni. Original, at times disturbing and always cap-
kirjutatud lühilool. Film linastus ka PÖFFil.
Dung Luong Dinhi värskeim film on originaalne, tivating, the latest film by Dung Luong Dinh
Dung Luong Dinh (b. 1973) started writing kohati häiriv, kuid äärmiselt kaasahaarav ning tões- confirms him as one of Vietnam’s remarkable
poems and short stories at the age of 12. In
the period of 
1989–1996, he had worked as tab, et tegu on Vietnami ühe silmapaistvama filmi- auteurs. From the choice of each beautifully
gold miner, red ruby digger, kung fu master, loojaga. Kaunilt komponeeritud kaadrid, visuaalselt composed frames, to strong visual storytelling
porter, blacksmith and mechanic. During the
period, he published his first novel named tugev süžee ja rabavad linnavaated, mis annavad and the striking bird’s eye view shots of the city –
„The Ownerless Girls“. In 2004 his short film tapatalgute verise julmuse vahel hingamisruumi – breathing spaces among the bloody cruelty of
„Red Happiness“ received the Merit Award
given by Vietnam Cinema Association and Luongi andekas misanstseen on ühtaegu innova- the slaughters – Luong’s talented mise-en-scene
selectively screened at the Clermont-Ferrand tiivne ja samas täiuslik. Talent, kellel tasub silma is as innovative as it is consummate. Definitely
International Short Film Festival. He got the
Master of Fine Arts at the Hanoi Academy of peal hoida. a talent to watch.
Movie and Theatre University in 2010. His
first feature „Father and Son“, prepared for „Tukkuv linn“ osales Industry@Tallinn projektituru ”Drowsy City” participated in Industry@Tallinn’s
more than 10 years, was based on his short esitlusel 2018. International Works In Progess showcase 2018.
story written in 1995. Film was screened at
PÖFF in 2017.
Filmograafia/Filmography: Giovanna Fulvi
Cha Cõng Con (Isa ja poeg, PÖFF 2017),
Drowsy City (2019)
41
PÕHIVÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
SUMMUTATUD HÄÄL
DEAD VOLUME / VOLUME MORTO
Ehkki kool pole talle selleks luba ja toe-
tust andnud, püüab noor õpetaja (Fernanda
Vasconcellos) aru saada Gustavo kummalisest
käitumisest: vaikiv poiss on kõigest 7-aastane
ja teised lapsed narrivad teda hüüdnimega
„Summutatud hääl“. Poisi vanemad (Julia Rabello
ja Daniel Infantini) väidavad aga, et kodus käitub
poiss sootuks teistmoodi. Vanemad otsustavad
hakata omal käel asja uurima ja seavad nii õpe-
taja ameti ohtu.
Noor õpetaja püüab vanemaid rahustada ja teha
kõik, et skandaal koolis ei leviks, paraku suu-
rendab see aga vanemate usaldamatust veelgi:
õpetajast saab nende peamine kahtlusalune ja
mõistatus muutub aina segasemaks.
See film on hea näide, kuidas teha suurepärast
thriller’it väheste vahenditega: tegevus leiab aset
enamjaolt klassiruumis. Hiilgav stsenaarium, näit-
lejatööd ja režii aitavad luua lummava ja mitme
ootamatu pöördega loo.
42
Without permission and support from the school,
a young teacher (Fernanda Vasconcellos) seeks
to understand the strange behavior of Gustavo -
a silent boy who is only 7 years old, nicknamed
by the other children “Dead Volume”. However,
the boy’s parents (played by Julia Rabello and
Daniel Infantini) claim that Gustavo’s behavior
at home is completely different from the one
described by the teacher. The parents decide
to conduct an investigation on their own, putting
the teacher’s job at risk.
The young teacher tries to calm down the parents
and prevent a scandal from spreading in school.
Nevertheless she ends up increasing the distrust
of the parents, turning her into the main suspect,
and making the puzzle even more unsolvable.
The film is a good example that a good thriller
can be done without many resources. The action
takes place mainly in the classroom. Great
screenwriting, acting, directing were enough to
create a compelling story with several twists.
Antonio Bordallo
HoIAmE
EeSTi
KuLTuURi
Brasiilia/Brazil
2019, 77 min
REŽ/DIR: Kauê Telloli
Prod: Gabriel Alvim, Kauê Telloli, Bruno Autran
Sts/Scr: Kauê Telloli
Op/DoP: Kaue Zilli
Muusika/Music: Hefty
Mont/Ed: Leonardo Gusmão, Bruno Autran
Os/Cast: Fernanda Vasconcelos, Julia Rabello,
Daniel Infantini, Fernanda Viacava
Tootja/Production: O2 filmes
Keel/Language: portugali/Portuguese
Kauê Telloli
on kirjutanud ja
lavastanud kaks
täispikka filmi:
4000 euro eest
produtseeritud
„El nunca“, mis
pälvis teise koha Sao Paulo SPCine võistlusel
2015–2016 ja PÖFFil esilinastuv „Summutatud
hääl“. Ta on olnud aktiivselt tegev televisioo-
nis, kus on kirjutanud stsenaariumeid mitmele
Brasiilia menukale telesarjale. Ligi 10 aastat
on ta töötanud audiovisuaalses sektoris ja
olnud auhinnatud filminäitleja, kes pälvis ühel
suurimal Brasiilia filmide festivalil Gramados
parima näitleja preemia.
Kauê Telloli wrote and directed two
feature-length films: “Eu nunca” produced
with only €4000 and won the second place
of the Feature-length Films in São Paulo
nominated by SPCine in 2015-2016; and “Dead
Volume”. In 2018 he was in the script team
for the TV series “Rio Heroes” and “Antes
da Tempestade”. Telloli has more than ten
years of experience in audiovisual sector, at
different creative areas. He was the winner
of ‘Best Actor’ Award in Gramado Festival (the
biggest in Brazil) and had works exhibited all
around the world.
Filmograafia/Filmography:
Eu nunca (I Never, 2016),
Volume Morto (Dead Volume, 2019)
 Silmatorkavad
lahendused. DEBÜÜTFILMIDE
VÕISTLUS-
PROGRAMM
DEBUT FILMS
COMPETITION
PROGRAMME

Tärkavate talentide esimesed

linateosed, mida iseloomustavad

Käegakatsutavad nooruslik särtsakus, otsingulised

ideed ja ootamatud vaatenurgad.

tulemused.
Ainult maailma-, rahvusvahelised
või Euroopa esilinastused. Kõiki
filme esitlevad režissöörid isiklikult.
The first films of promising young
FIRST
talents, representing youthful vivacity, FEATURE
questing ideas and unexpected COMPETITION
viewpoints. Only world, international TALLINN
BLACK NIGHTS
or European premieres. All the films FILM FESTIVAL
are presented by directors in person.
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
INTERNATIONAL PREMIERE
PIMEDUS / DARKNESS / BUIO
„Pimedus“ on ühtaegu nii põnevik, pere-
draama kui ka ulme. Emanuela Rossi debüütfilm
jutustab meile loo 17-aastasest Stellast ja tema
kahest nooremast õest, kes veedavad oma päevi
suletud majas kinniste uste-akende taga. Pole
võimalik aru saada, kus nad täpselt on ja kas
tegevus toimub minevikus või tulevikus.
Väljas on aset leidnud looduskatastroof, päikese
kiirgus on liiga võimas ja õues liikumine ohtlik, iga
söögipalukese pärast käib karm olelusvõitlus –
vähemasti nii räägib tüdrukutele nende isa, kes
iga päev majast lahkub ja õhtul toidupoolisega
naaseb. Mis aga toimub tegelikult? Stella hakkab
isa jutus aina rohkem kahtlema. Hirmule vaata-
mata läheb ta ühel päeval majast välja, eirates
õdede palveid ja isa hoiatusi.
Suurepäraste näitlejatöödega põnev ja mõtlema-
panev Itaalia film on kui feministlik muinasjutt
päevakajalistel teemadel. Filmi viis nädalat kest-
nud võtted toimusid pea täielikult Torino linnas.
Režissöör on oskuslikult loonud omamoodi maa-
ilma, kus on nii õudust kui ka rõõmu. See lugu rää-
gib kasvamisest ja naiseks olemisest, pakkumata
lihtsaid vastuseid, kuid andes ometigi lootust.
46
“Darkness” is a mixture of genres – a thriller, a
sci-fi and a family drama. It’s the story of Stella,
a young girl living with her father and two little
sisters in an isolated house with bolted windows.
There is no sense of time or place. Is this the
past? Or the future?
A solar explosion has made it impossible to go
outside, food is scarce and you have to fight
for survival – at least that’s what their father
tells them. He leaves the house every day and
returns with scraps of food. But what is really
going on? Stella grows more and more suspi-
cious of her father’s explanations and though
scared, she decides to go outside despite her
father’s warnings and her sister’s pleas to stay.
“Darkness” is a tense and thought-provoking film,
a dark feminist fairytale. The film was shot entirely
on location in Turin. This marks Emanuela Rossi’s
directing debut, she skilfuly creates a unique
world filled with both terror and joy. This is a story
of growing up and becoming a woman that offers
no easy answers, yet still gives hope.
Liisi Rohumäe
Itaalia/Italy
2019, 96 min
REŽ/DIR: Emanuela Rossi
Prod: Claudio Corbucci
Sts/Scr: Claudio Corbucci, Emanuela Rossi
Op/DoP: Marco Graziaplena
Mont/Ed: Letizia Caudullo
Os/Cast: Valerio Binasco, Denise Tantucci,
Gaia Bocci
Tootja/Production: Courier Film
Keel/Language: itaalia/Italian
Emanuela Rossi
on õppinud Pariisis
Erasmuse program-
mis (Paris VIII, Saint
Denis) ja lõpetanud
filmiajaloo eriala
Bolognas DAMSi
ülikoolis. Ta töötas mõned aastad Milanos va-
bakutselise ajakirjanikuna Itaalia juhtivamates
naisteajakirjades (Grazia, Marie Claire, Casa
Vogue, D-Donna jne). 2007 tegi ta esimese
lühifilmi „The Child of Carla“, mis pälvis
tunnustust Itaalia filmifestivalidel. Aastatel
2015-17 oli ta menuka telesarja „Thou Shalt
not Kill“ üks autoritest. „Pimedus“ on tema
debüütmängufilm.
Emanuela Rossi studied on the Erasmus
Programme in Paris for one year (Paris VIII,
Saint Denis) and graduated in the history of
cinema at DAMS University of Bologna. For
several years she worked in Milan as a free
lance journalist on the main Italian women’s
magazines (Grazia, Marie Claire, Casa Vogue,
D-Donna etc). In 2007 she made her first
short film, “The Child of Carla”, and won
the Arcipelago Film Festival, Cinquina Nastri
D’Argento and David di Donatello out of films
submitted from all over the world. From 2015
to 2017 she was the co-director of the tele-
vision series “Non Uccidere” (Thou Shalt not
Kill), RAI 3. “Darkness” is her first feature film.
WORLD PREMIERE
Brasiilia/Brazil
2019, 88 min
REŽ/DIR: Bernardo Barreto
Prod: Bernardo Barreto, Mario Patrocinio
Sts/Scr: Bernardo Barreto, Martin Preusche
Op/DoP: Lucca Pougy
Muusika/Music: João Viana
Os/Cast: Pierre Santos, Mariana Molina,
Débora Duboc, Mário Hermeto, Aline Fanju
Tootja/Production: Berny Filmes
Maailma müük/World Sales: Moonrise
Pictures
Keel/Language: portugali/Portuguese
Bernardo Barreto
(snd 1980) on
elukutselt näitleja,
kes on õppinud
näitlemist nii Rio
de Janeiros, New
Yorgis kui ka Sao
Paulos ning osalenud mitmetes populaarsetes
Brasiilia filmides ja teleproduktsioonides. Ta on
lavastanud ka mitu lühifilmi, mida ta ise kutsub
„eksperimentideks“, ning olnud kaasprodutsen-
diks dokumentaalfilmile „City of God – 10 Years
Later“, mida näidati üle kogu maailma. Tema
esimene täispikk filmilavastus „Otsija“ linastub
Brasiilia kinodes järgmisel aastal.
Bernardo Barreto (b. 1980) holds a degree in
Actor Training from UniverCidade in Rio de
Janeiro, the NY Lee Strasberg Theater and
Film Institute, Susan Batson Studio in NY,
and Studio Fátima Toledo in São Paulo. As
an actor Bernardo worked in many Brazilian
films and TV productions. Bernardo signs
various short films as a director, that he calls
“experiments”, the co-production of the
documentary “City of God – 10 Years Later”,
released worldwide, and he wrote, directed,
produced and starred on the TV series “Meus
Dias de Rock”. His debut feature length film
is “The Seeker”.
OTSIJA / THE SEEKER / O BUSCADOR
Isabela (Mariana Molina) on mõjuvõimsa Brasiilia
poliitiku tütar. Ehkki ta on kasvades saanud nau-
tida luksust ja sotsiaalseid privileege, armub ta
Giovanisse (Pierre Santos), kes on rajanud Brasiilia
maakohta alternatiivse kommuuni, mille põhimõ-
teteks on jätkusuutlik elamine ja vaba armastus.
Sellest teistlaadi maailmast lummatud Isabela
on valmis uudse elustiili nimel kõigest loobuma.
Pärast nelja kommuunis elatud aastat otsustab
Isabela isadepäeval Giovani kaasa võtta, minna
koju ja tutvustada kallimat ka oma perele.
Isabela ei oska aga aimatagi, et just tema
juurte juurde naasmise päeval raputab tervet
riiki uudis tema isa seotusest Brasiilia kõigi
aegade suurima korruptsiooniskandaaliga.
Loodetud meeldivast perekondlikust kokku-
saamisest kujuneb Isabela jaoks õudus-
unenägu, sest ta on sunnitud seisma silmitsi
mineviku kummitustega.
Filmi tegevus leiab enamjaolt aset pressi ja
märatsevate protestijate poolt ümber piiratud
perekonnamõisas. Giovani tõrksus kohaneda
„korraliku ühiskonna“ normidega šokeerib
perekonda, kuid peagi selgub, et Giovani polegi
perekonna must lammas…
FIRST FEATURE COMPETITION
Isabela (Mariana Molina) is the daughter of a
powerful Brazilian politician. Despite growing
up enjoying social privilege and surrounded
by luxury, she falls in love with Giovani (Pierre
Santos), founder of an alternative community
located in the countryside of Brazil, aimed at
sustainability and free love. Isabela, fascinated
by this different world, leaves everything behind
to seek a different lifestyle. After having lived for
four years in that community, Isabela decides
to pay a visit to her family on Father’s Day. She
brings along Giovani and introduces her boy-
friend to the family.
What Isabela does not expect is that just on this
day of the return to her roots, the news shakes
the country about her father’s involvement in one
of the biggest corruption scandals ever hit Brazil.
What was supposed to be a pleasant family gath-
ering, becomes a nightmare for Isabela who has
no alternative but to face and confront the ghosts
of her past.
While most of the story takes action inside the
family mansion, surrounded by the press and
protesters screaming abuse outside the gate,
Giovani’s unwillingness to conform with the norms
of “polite society” shocks the family. However, in
the end it turns out that it is not Giovani who is the
black sheep of the family.
Antonio Bordallo
47
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
TUHK JA TOLM / DUST AND ASHES
Hae-su (An So-yo), habras noor tehases töötav
neiu on alatasa tolmuga kaetud. Tundub, et tal on
kodus mingi probleem ja tüdruk lahendab seda
üsna salapärasel moel. Tema ema on surnud ja
tüdruk jookseb ärevalt ringi, soovides hoida matu-
seid salajas ja olles ilmselgelt stressis. Vaatajale
jagatakse kummalisi vihjeid, mis tekitavad uudis-
himu. Kuid mis on Hae-su kahtlase käitumise
tegelikuks põhjuseks?
Vastamata küsimused ja rahutuks tegevad tunded
jäävad õhku rippuma selles imekauni pildikeelega,
aeglases tempos kulgevas ja üllatavalt tugevas
mängufilmis, mis on Korea filmitegija Park Hee-
kwoni debüüt režissöörina.
Tänu rabavalt otsekohesele operaatoritööle on
Parki enesekindel misanstseen ühtaegu lihtne ja
samas keeruline. Vähe sõnu, minimaalsed dialoo-
gid ja tegevustik, mida isegi režissöör ei vaevu
selgitama, puudutavad publiku tundeid. An So-yo
võimas ja salapäraselt intensiivne rollisooritus
tekitab segadust ja küsimusi: mis tegelikult juh-
tus, kuidas see juhtus ja milline on peategelase
edasine saatus.
48
Hae-su (An So-yo), a frail young girl who works
at a factory, is always covered in dust. There
seems to be a problem at home, and she seems
to be taking care of it in a mysterious way. Her
mother has died and the girl runs around anx-
iously in order to hold the funeral in secrecy.
She is clearly in distress and strings of clues are
given in time, just enough to keep the audience
curious. But what is the truth behind Hae-su’s
suspicious behavior?
Unanswered questions linger, disquieting feelings
in this beautiful, slow paced and surprisingly strong
debut feature by Korean filmmaker Park Hee-kwon.
Accompanied by striking raw photography,
Park’s assured mise-en-scene is at once sim-
ple and elaborate. With the use of few words,
minimalist dialogues and actions, even without
much explanations the director is able to move
the audience’s emotions. And while we follow the
mysterious intensity of An So-yo’s powerful per-
formance, we can’t avoid feeling distraught and
can’t help but wonder what really happened, how
it happened and what lies in the future for her.
Giovanna Fulvi
FIRST FEATURE COMPETITION
INTERNATIONAL PREMIERE
FINKY / FINKY
Lõuna-Korea/South Korea Iirimaa/Ireland
2019, 90 min 2019, 95 min
REŽ/DIR: Park Hee-kwon REŽ/DIR: Dathaí Keane
Prod: Ko Doo-hyun Prod: Pierce Boyce, Bríd Seoighe, Eileen
Sts/Scr: Park Hee-kwon Seoighe
Op/DoP: Kim Dong-hyun Sts/Scr: Dathaí Keane, Diarmuid de Faoite
Mont/Ed: Ko Doo-hyun Op/DoP: Cathal Watters Dathaí Keane alustas oma karjääri monteerijana, Dathaí Keane is a TV and film director. He began
Os/Cast: An So-yo, Lee Kang-ji, Kim Na-young, Muusika/Music: Steve Lynch
Kim Jae-rok Mont/Ed: Dermot Diskin
nüüdseks on ta mitme telesarja ja auhinnatud his career as an editor before moving into direct-
Print: KOFIC Os/Cast: Dara Devaney, Ned Dennehy, dokumentaalfilmi režissöör. Tema esimene täispikk ing and has directed a number of award-win-
Keel/Language: korea/Korean Diarmuid
de Faoite, Fionnuala Gygax, Eoin Geoghegan mängufilm on särtsakas ja enesekindel debüüt, mis ning documentaries. His feature debut tells the
Park Hee-kwon Tootja/Production: Abú Media räägib oma eluga ummikus olevast muusikust ja story of a musician and puppeteer called Finky
(snd 1978) on lõ- Keel/Language: iiri, inglise, gaeli /
petanud Hanyoungi Irish, English, Gaelic nukumeistrist nimega Finky (nimiosas sümpaatne (played with warmth and kindness by Dara
keskkooli Yeosus Dara Devaney). See omanäoline iiri film on tõeline Devaney) who is stuck in a rot. This original
Lõuna-Koreas Dathaí Keane
ning Woosuki (snd 1978) alustas meeltelaeng, omamoodi sõit Ameerika mägedel. Irish film is a full on attack on the senses, an
ülikooli Jeonjus karjääri filmitöös- electrified and confident debut, watching it is like
ajakirjanduse erialal (1997). „Tuhk ja tolm“ on tuses monteerijana Kui Finky röövib ühel õhtul kohalikult bossilt
tema debüütmängufilm. ja töötas enam kui rahapataka ja põgeneb koos parima sõbraga taking a ride on a rollercoaster.
10 aastat eri pro-
Park Hee-kwon (b. 1978) graduated from jektides nii teles Šotimaale, loodab ta keerata elus täiesti uue One night when Finky steals some cash and runs
kui filmis. Tema esimesed dokumentaalfilmid
Hanyoung High School in Yeosu. Later she
pälvisid kodumaal suurt tunnustust ja neid on
lehekülje. Kuid paraku ei lähe asjad sugugi nii: off to Scotland with his best friend, he vows to
graduated from the Department of Newspaper
Broadcasting at Woosuk University in Jeonju näidatud Iiri televisioonis. Dathaí pälvis Iiri Finky satub autoõnnetusse ja jääb selle tagajär- turn a new page, but things don’t quite work
in 1997. “Dust and Ashes” is her debut Televisiooni Auhinna 2017. aastal ilmavalgust
feature film. näinud telesarja „An Klondike“ teise hooaja jel ratastooli. Ning just siis, kui ta tahab kõigele out that way. Finky has an accident and ends
eest. Tema hiljuti valminud debüütmängufilm käega lüüa, värvatakse ta vägivaldsesse ja avan- up in a wheelchair, he is ready to call it quits
„Finky“ pälvis suurt tunnustust Galway
filmifestivalil, kus sellele anti parima gardistlikku tsirkusetruppi. Sealt alates läheb when a violent and avant-garde circus troupe
operaatori auhind. kõik veel kummalisemaks ning piir reaalsuse ja recruits him as their newest member. From there
Dathaí Keane (b. 1978) began his career as an fantaasia vahel hägustub veelgi. Üks mis kindel – on things get even crazier and the line between
editor and worked for over a decade cutting mineviku eest pole võimalik põgeneda ning fantasy and reality becomes more and more
projects for both TV and film. His first projects
as writer and director were documentaries Finky peab oma pattude ja deemonitega silmitsi blurred. One thing’s for sure, you can’t run away
and he has written and directed a number of
award-winning documentary series for Irish
seisma, tahab ta seda või ei. from your past and Finky has to face his demons
television. Dathaí was awarded the IFTA for
Dathaí Keane’i psühholoogiline draama räägib elust, whether he wants to or not.
Best Director Drama at the 2017 Irish and Film
Television Awards for his work on the second surmast ja minevikuga rahu tegemisest. Lliigutav Dathai Keane’s first film is a psychological drama
season of “An Klondike”. His first feature
film, “Finky”, was funded by Screen Ireland lugu, mis on lausa loodud suurele ekraanile. that talks about life and death and coming to
and premiered at the Galway Film Fleadh
Filmis kõlab nii iiri kui gaeli keel, võtted toimusid terms with the past, it is a moving story that really
in 2019 where it won the award for Best
Cinematography. Galways ja Glasgow’s. comes alive on the big screen.
The film is in Irish and Gaelic and was shot in
Galway and Glasgow.
Liisi Rohumäe
49
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
IISAK / ISAAC / IZAOKAS
Julge ja stiilne film noir uurib elu Leedus natside
sissetungi ajal ja Nõukogude okupatsiooni kõige
süngematel päevadel. Kurikuulus „Operatsioon
Barbarossa“ jõudis Kaunasesse 1941. aasta juu-
nis. 25.–27. juunil 1941 piinati ja tapeti hulgaliselt
juute, see koletu sündmus kannab nime Lietukise
garaažitapatalgud. Lihtsameelne naabrimees
Iisak oli üks selle õnnetutest ohvritest.
Traagiline sündmus vallandab rodu saatuslikke
kokkusattumusi, kahtlusi, kirgi, valesüüdistusi
ja külmaverelisi reetmisi. Mõne tunnistaja ja
asjaosalise haavad ja süümepiinad pole para-
nenud ka 25 aastat hiljem. Kogenud režissöör
Gediminas naaseb USA-st, kavatsedes lavastada
ajaloolise draama stsenaariumi põhjal, kus on
kirjas kahtlaselt täpsed faktid veriste tapmiste
kohta, mida vihased KGB agendid alles uurivad.
Gediminase saatuslikud kohtumised operaator
Andriusega muudavad pöördumatult mõlema
mehe saatust. Tõde otsides armuvad mõlemad
mehed nende ühisesse sõbrannasse Elenasse.
Lootustandev ja andekas Jurgis Matulevičius
hoidub lihtsatest kompromissidest ning port-
reteerib mustvalget minevikku juhuslike värvi-
laikude ja innustava muusikaga. Ta sulandab
osavalt kokku Leedu valusalt painava mineviku
ja väljamõeldud lood filmitegemise unistustest,
sügavale peidetud saladustest, propagandast
ja tsensuurist ning hirmust süüdimõistmise ees.
Ehkki film ei anna otseseid vastuseid, jääb see
kauaks meelde, osalt kindlasti tänu suurepäras-
tele näitlejatöödele.
50
Courageous and stylish film-noir examines the dan-
gers of life under surveillance in Lithuania during
Nazi invasion and darkest times of the Soviet occu-
pation. Infamous Operation Barbarossa expanded
to Kaunas in June of 1941. From 25th to 27th of
June 1941 Jews were tortured and brutally killed in
the most horrible incident, known as the Lietūkis
Garage Massacre. A simple neighbour Isaac was
among unlucky victims.
Tragic event triggers a chain of fateful coinci-
dences, suspicions, passions, false accusations
and cold-hearted betrayals. Wounds of guilt
remain unhealed for some witnesses and par-
ticipants even 25 years later. Experienced film
director Gediminas returns back home from the
USA with rather good intentions to produce a
historical drama on a screenplay with too accu-
rate facts about bloody killings, which are still
being investigated by fierce KGB agents. His
crucial encounters with photographer Andrius
will have unavoidable changes to the paths of
their destinies. While searching for truth two men
fall in love for mutual friend Elena.
A promising talent to follow Jurgis Matulevičius
avoids easy compromises and portrays the black
& white past with occasional bursts of colours and
energetic music. He imaginatively clashes painfully
unpleasant Lithuanian history and fictitious tales
about filmmaking dreams, deeply hidden secrets,
propaganda censorship, fears of prosecution. You
will longly remember this challenging film without
straight answers for splendid acting performances.
Edvinas Pukšta
Leedu, Poola / Lithuania, Poland
2019, 91 min
REŽ/DIR: Jurgis Matulevičius
Prod: Stasys Baltakis
Sts/Scr: Jurgis Matulevicius, Saule Bliuvaite,
Nerijus Milerius
Op/DoP: Narvydas Naujalis
Muusika/Music: Agne Matuleviciute, Domas
Strupinskas
Os/Cast: Aleksas Kazanavicius, Severija
Janusauskaite, Dainius Gavenonis, Dainius
Kazlauskas, Martynas Nedzinskas
Tootja/Production: Film Jam
Keel/Language: leedu, saksa, vene /
Lithuanian, German, Russian
Jurgis
Matulevičius
(snd 1989) on
lõpetanud Leedu
Muusika- ja
Teatriakadeemia
filmirežii eriala.
On töötanud koos Leedu filmilegendi Šarūnas
Bartase, Algimantas Puipa ja paljude teistega.
On teinud 4 lühifilmi „Absurd People“ (2011),
„Anima Animus“ (2012), „Victim“ (2013) ja
„Interrogator“ (2015), mida on näidatud nii
Leedus kui ka rahvusvahelisel areenil. „Isaak“
on tema esimene täispikk mängufilm. Hetkel
on tal käsil dokumentaalfilm „The Golden
Flask“, kus ta on ka operaatoriks.
Jurgis Matulevičius (b. 1989) is a
director, screenwriter and editor form Vilnius,
Lithuania. He graduated from the Lithuanian
Music and Theatre Academy with a degree
in film directing. Jurgis has worked with
well-known Lithuanian film directors Šarūnas
Bartas, Algimantas Puipa and others. He
recently made 4 short films: “Absurd People”
(2011), “Anima Animus” (2012), “Victim”
(2013), “Interrogator” (2015) that were seen
and evaluated well by critics, festivals and
audiences in Lithuania and abroad. “Isaac” is
his first feature. Currently he is working on a
short documentary “The Golden Flask” where
he is a Director of Photography as well.
FIRST FEATURE COMPETITION
INTERNATIONAL PREMIERE
TANTSI MINUGA
Iraan/Iran
2019, 96 min
REŽ/DIR: Soroush Sehat
DANCE WITH ME / JAHAN, BA MAN BERAGHS
Prod: Mohammadreza Takhtkeshian
Sts/Scr: Soroush Sehat, Iman Safaei
Op/DoP: Sina Kermanizadeh
Muusika/Music: Maziar Younesi
Mont/Ed: Khashayar Movahedian, Shooka
Zandbaf
Os/Cast: Ali Mossafa, Javad Ezati, Hanieh Soroush Sehat on hariduselt keemik, magistritöö Soroush Sehat is a chemist by education and
Tavassoli, Pejman Jamshidi, Siavash
Cheraghipour, kirjutas ta merereostusest. Kuid elu on viinud ta wrote his master’s thesis on marine pollution.
Tootja/Production: Irimage hoopis teise valdkonda: ta on kirjutanud mitme- However, life has taken him to another area alto-
Maailma müük/World Sales: Irimage
Keel/Language: farsi/Farsi tele režissööridele stsenaariume, teinud näitle- gether. He has written scripts for various direc-
jana piisavalt filmirolle ja lavastanud mahukaid tors, played as an actor in a number of films, and
Soroush Sehat
(snd 1965) on teleseriaale. Kõigist nendest tegevustest saadud directed extensive TV series. The rich experience
lõpetanud ülikoolis
rikkalikud kogemused on nüüd edukalt kontsent- gained from all those activities has now been suc-
keemia (BA) ja mer-
ereostuse uurimise reerunud tema mängufilmidebüüti. cessfully concentrated into his feature film debut.
(MA) eriala. Ta on
olnud tegev nii fil- Vend korraldab Jahangirile sünnipäeva puhul Brother organises a surprise party for Jahangir’s
mi- kui telerežissöörina ja on töötanud mitme
üllatuspeo, kuhu kutsub kõik vanad sõbrad. birthday, inviting all his old friends. That would
Iraanis populaarseks saanud telesarja juures,
samuti on osalenud stsenaristi ja näitlejana Poleks ju midagi erilist, kuid tähtpäevalisel on not be anything special, if the birthday boy didn’t
paljude Iraani nimekate režissööride filmides.
2019. aastal esilinastunud esimene täispikk parandamatu haigus. Ta teab, et ta sureb, ja seda have an incurable disease. He knows he is going
film „Tantsi minuga“ tõi Sehatile Iraanis teavad ka kõik kokkutulnud. Kuidas suhelda to die and everyone gathered also knows it. How
Fajri rahvusvahelisel filmifestivalil parima
režissööri tiitli. haige inimesega? Situatsioonis on tunda eba- do you talk to a sick person? The situation is
mugavust, seda enam, et osa külalisi eelistaks full of discomfort. Even more so, as some of the
Soroush Sehat (b. 1965) graduated of
Chemistry (BA) and Marine Pollution (MA). ka omavahel mitte suhelda. Tuleb teha nägusid, guests would prefer not to communicate with
Sehat has been active in cinema and TV as
kuid alati see ei õnnestu. each other. They must make appearances, but
director and creator of popular TV series,
scriptwriter of films of such directors as Farzad
Klassikaliste filmižanrite kõrval on olemas tingli- do not always succeed.
Motamen and Kioumars Porahmad and actor
in works by Behrouz Afkhami, Abolhassan kult ka teemažanrid, üldkasutatavad dramaturgi- Besides the classic film genres, there are con-
Davoudi and Behnam Behzadi. In 2019, he
lised konstruktsioonid, millele ehitatakse süžee. ditional theme genres, generally used drama-
made his debut feature, “Dance With Me”,
which received the award for best director Autoril on õnnestunud teha väga hea „kokku- turgic constructs onto which a plot is built. The
and the diploma of honour for best actor in the
37th Fajr International Film Festival (Iran). tuleku-film“. Igal näitleja teab täpselt oma tege- author has managed to make a very good
lase karakterit ja seetõttu on nauditav kogu ‘get-together’ film. Every actor exactly knows
näitlejate ansambel, eesotsas peaosatäitja Ali the character of their role and that makes the
Mossafaga. Režissööril on vaataja jaoks varuks entire team of actors, including leading actor Ali
ka mitmed „kiiksuga“ episoodid, mis ootamatult Mossafa, very enjoyable. The director also has
hästi mõjuvad. Filmis on pisut nukrust, kuid roh- several ‘quirky’ episodes for the audience, which
kem naeru, mis kokkuvõttes tekitab helge tunde. work unexpectedly well. There’s a bit of sorrow
in the film, but in the end the laughter it evokes
leaves a bright and encouraging feeling.
Mihkel Möölman
51
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
RÜÜSTATUD / LOOTED
Rob sisustab oma päevi Inglismaa rannikulinnake-
ses koos oma kambaga autosid ärandades – see
on põnev ja priiskav elu väljaspool seadusi. Kuid
õhtul koju tulles ootab teda hoopis teistsugune
maailm: raskelt haige isa seltsis peab Rob oma
hedonistlikud huvid alla suruma ja väärikaks jääma.
Pidevalt omaenda valede võrku takerduva Robi
kaks poolust ähvardavad kokku põrkuda, kui oht
jääda vahele salareidis, mida korraldatakse kohali-
kus sadamas – kohas, mis on tema isa jaoks erilise
tähtsusega – muutub aina käegakatsutavamaks.
Rene Pannevise debüütfilmil on palju südika, sot-
siaalse ja realistliku krimidraama tunnuseid, kuid
samas mängib ta ka paljude žanri tavapäraste
traditsioonidega. Troostituid linnamaju looritab
hägune päikesepaiste Inglismaa mereäärse linna-
kese tuhmuvas hiilguses, ka kõige hullemat kõle-
dust ergastavad lootuskiired, nooruslik innukus ja
lubadus paremale tulevikule kõigile asjaosalistele.
Ehkki film sobib žanrilt krimi-thrilleriks, sest
Pannevis on osav pingeid kruvima, vaatleb see
samas oma tegelasi teatud hellusega ning otsib
selgust moraalses mitmemõttelisuses.
Charley Palmer Rothwell särab peaosas haavatava
Robina, talle sekundeerib võrratu osatäitmisega
alahinnatud inglise näitleja Tom Fisher tema isana.
Nende kahega liitub samavõrd lummav näitlejate
seltskond, nende hulgas ka Thomas Turgoose, kes on
ennekõike tuntud tänu koostööle Shane Meadowsiga,
eeskätt filmis „This is England“ (PÖFF 2007).
52
Rob spends his days stealing cars with his gang in a
town on the English coast. It’s a life living outside the
law, one of thrilling abandon and excess. But when
he returns to his home every night, Rob’s life chan-
ges. Faced with a terminally ill father, Rob’s hedo-
nistic activities are pushed aside for a façade of
respectability. Becoming increasingly tested by web
of lies he’s creating, Rob’s two worlds soon threaten
to collide as the looming threat of him taking part in
a clandestine raid at the local docks – a place with
special significance for his father – becomes ever
more apparent.
The debut feature of Rene Pannevis has many of
the elements of a gritty, social realist crime drama.
But Pannevis plays with many of the traditional
conventions of the genre. The bleak council esta-
tes may still be there but they’re daubed in hazy
sunshine amongst the faded glory of a British sea-
side town. Any bleakness is tempered by glimmers
of hope, the energy of youth and the promise of
something better for all concerned.
While the film works admirably as a crime thriller,
with Pannevis proving adept at racking up tension,
this is also a tender study of its characters and a
considered exploration of moral ambiguity.
Charley Palmer Rothwell shines in the lead as Rob,
with a performance rooted in vulnerability and he’s
ably matched by a superb performance by vastly
underrated UK actor Tom Fisher as Rob’s father.
They’re joined by an equally mesmerising cast,
amongst them Thomas Turgoose, most noted for
his work with Shane Meadows including the lead
role in “This Is England” (PÖFF 2007).
Laurence Boyce
Suurbritannia/United Kingdom
2019, 85 min
REŽ/DIR: Rene Pannevis
Prod: Jennifer Eriksson, Jessie Mangum
Sts/Scr: Kefi Chadwick, Rene van Pannevis
Op/DoP: Aadel Nodeh-Farahani
Muusika/Music: Tony Coote
Mont/Ed: Christian Sandino-Taylor
Os/Cast: Charley Palmer Rothwell, Thomas
Turgoose, Tom Fisher, Morgane Polanski,
Anders Hayward
Tootja/Production: BBC Films, Riverhouse,
BFI Film Fund
Keel/Language: inglise/English
Rene Pannevis
omandas
bakalaureusekraadi
filmiteaduses
Utrechti ülikoolis
2007. Samal aastal
astus ta Tischi
ülikooli New Yorgis, kus õppis Oliver Stone’i
käe all ja sai filmirežii magistrikraadi 2013.
Seejärel kolis ta Londonisse, kus kirjutas ja
lavastas oma esimese lühifilmi „Jacked“, mis
esilinastus Berliini filmifestivalil 2016 ja pälvis
arvukalt auhindu, sh parima lühifilmi auhind
BIFAl. Tema käsikiri debüütfilmile „Rüüstatud“
valiti välja sadade teiste mikroeelarveliste
filmiprojektide seast, mida finantseerivad Film
London, BFI ja BBC Films.
Rene Pannevis received BA Film Studies at
Utrecht University in the Netherlands (2007).
The same year he enrolled at NYU Tisch under
artistic guidance of Oliver Stone, and received
MFA directing in 2013. He then moved to
London, where he wrote and directed the
short film “Jacked”, which premiered at the
Berlin Film Festival in 2016 and won many
awards including Best Short at the 2016 BIFA’s.
Rene wrote the feature “Looted”, which was
selected from hundreds of applicants for the
Microwave feature scheme funded by Film
London, BFI and BBC Films.
FIRST FEATURE COMPETITION
WORLD PREMIERE
LORNI, IGAVENE VEENUSK
India
2019, 107 min
REŽ/DIR: Wanphrang Diengdoh, Wanphrang
LORNI - THE FLANEUR
Diengdoh
Sts/Scr: Wanphrang K Diengdoh
Op/DoP: Paramesh Deka
Muusika/Music: Wanphrang K Diengdoh
Mont/Ed: Wanphrang K Diengdoh
Os/Cast: Adil Hussain, Dawiat Syiem, Elizer
Bareh Kümme aastat tagasi tekkis Wanphrang K. A decade ago, Wanphrang K. Diengdoh had an
Keel/Language: inglise, hindi / English, Hindi
Diengdohil filmiidee. Teadmata, millal see teoks idea for a film. Not knowing when it would be
Wanphrang saab, hakkas ta joonistama tulevase filmi kadree- made a reality, he started drawing frames for the
Diengdoh on sõl-
tumatu filmitegija, ringuid. Selle kõrval tegi ta dokumentaalfilme, ins- future film. On the side, he also made documen-
kelle lühifilmid,
tallatsioone, muusikavideosid ja muusikat – autor taries, installations, music videos, and music –
muusikavideod ja
kunstiinstallatsio- on aktiivne tegevmuusik. Aja jooksul joonistatust the author is an active musician. Over time, his
onid peegeldavad
hakkas saama juba avaldamiskõlbulik koomiks- drawings were starting to take the shape of a
tema huvi oma kodukandi kultuuri ja poliitika
vastu. 2011 valmis tema esimene lühifilm, mis romaan, kui äkki tuli hoopis võimalus teha film. graphic novel ready for publishing, but then
pälvis kõik olulisemad auhinnad GISFF filmifes-
tivalil. 2015 lavastas ta dokfilmi „Between the Shillong on väike linnake, kus elab isehakanud, came an opportunity to make the film.
Forest and the Song“, mis avastab Kongthongi
küla rahvalaulu traditsioone. Wanphrang on kuid ilma tööta eradedektiiv. Mehe üksluisesse Shillong is a small town with a self-fashioned
ka mitme muusikadokumentaali autor, lisaks ellu saabub pööre: tal palutakse uurida suure out-of-work private detective who escapes the
poliitpunkansambli Tarik liige ning salvestab ja
produtseerib muusikat ja heliplaate. kultuuriväärtusega esemete kadumist. Otsides monotony of his drab life when he is tasked with
üht, avastab ta aga midagi muud ... investigating the disappearance of objects of
Wanphrang Diengdoh is an independent
filmmaker. His films, music videos and instal- Selle ülimalt stiilse filmi puhul hämmastab režii great cultural value. Looking for one thing, he
lation works reflect his interest in the culture discovers something else...
and politics of the space he comes from. kindlakäelisus alates esimesest kaadrist kuni vii-
In 2011, his debut short film bagged all the maseni. Filmis on „kohustuslikud“ noir'i elemen- This superbly stylish film amazes with the accom-
awards at the GISFF Film Festival. In 2015, he
directed “Between the Forest and the Song”, did – üksik mees, linn, saatuslik naine, jne, kuid plished and skilful hand of the writer from the first
a film that explores the song naming tradition
Wanphrang on lisanud sellele veel midagi – selle, frame till the last. The film contains the ‘mandatory’
in Kongthong Village and the implications of
modernity in tribal spaces. Wanphrang has mis on samamoodi kadumas või ümber kujune- elements of noir – a lonely man, a city, a femme
also directed several music documentaries. He
is one third of the politco-punk band Tarik and mas. Filmi pealkirjas pole sugugi juhuslikult sõna fatale, and so on, but Wanphrang has added
also engineers recordings and produces music lorni, mis tähistab khasi keeles uudishimulikku something more to it. Something that is also dis-
for other musical acts.
inimest, kes topib nina teiste asjadesse. Juhuslik appearing or reshaping. The word lorni in the title
pole ka see, et filmi võtted toimusid lavastaja of the film is not random – it is a khasi word that
kodukohas: see on autori kummardus oma kee- means a person who is nosy and very inquisitive
lele ja kultuurile, aga samas ka väljakutse uuele about other people’s activities. Neither is it ran-
ajale koos rühmitusega #khasinewwave, mille dom that the film was shot at the home place of
üks loojatest režissöör on. the director. It is the author’s bow of respect to his
language and culture. As well as a challenge to
the new times together with the #khasinewwave
movement, co-founded by the director.
Mihkel Möölman
53
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
MATRIARH / MATER
Horvaatia filmimeister Jure Pavlović on tuntud
oma lühifilmide poolest, mis on saanud festivalidel
mitmeid auhindu. Tema viimane film „Piknik“ võitis
2015. aastal EFA Euroopa parima lühifilmi auhinna.
Jasna (Daria Lorenci Flatz) pöördub Saksamaalt
tagasi oma kodulinna Horvaatias, sest tema ema
Anka (Neva Rošić) põeb ravimatut vähki. Jasnal
on plaanis ema ruttu hooldekodusse toimetada
ja lahkuda, kuid üks ootamatu sündmus sunnib
teda koju jääma. Päevad mööduvad ja Jasna tun-
neb end aina rohkem aheldatuna kodus, kust ta
lootis kunagi igaveseks põgeneda, despoodist
ema seltsis, kellega suhtlemine mõjub mürgita-
valt. Ema läheneva surma ees peab Jasna otsus-
tama, kas Ankale andestada või temalt mineviku
kohta aru pärida.
Pavlović maalib lummava portree kahest naisest,
kelle vahel on alati laiunud kuristik, kuid kes on
sunnitud paratamatult koos olema, võibolla vii-
mast korda elus. Kaamera keskmes on Jasna
ja tema ärevushetked, mis võimendavad tema
siseheitlusi, samas kui Anka jälgib kõike taamalt.
„Matriarh“ on haarav uurimus inimsuhetest, nii
realistlik ja elavalt emotsionaalne, et ei jäta kül-
maks ühtki vaatajat.
54
Croatian filmmaker Jure Pavlović is known for his
short films that were screened and awarded in
acclaimed film festivals while his latest, “Picnic” won
the 2015 EFA for the Best European Short Film.
Jasna (Daria Lorenci Flatz) returns from Germany
to her Croatian hometown due to her mother’s,
Anka (Neva Rošić), deteriorated health who suf-
fers from a life-threatening cancer. Jasna aims to
quickly take care of her hospitalization and then
leave, but a sudden event will extend her stay
since Anka, is now bedridden and immobile. As
days pass, Jasna will find herself constrained in
the place she once escaped forever from, her
house, and with the person she has a toxic rela-
tionship with, her despotic mother. Facing the
death’s proximity, Jasna has either to forgive or
confront Anka for their haunted past.
Pavlović creates a compelling portrait of two
women that have always been distanced, but
must coexist, maybe for the last time. With the
camera constantly focused on Jasna, the story
follows all her anxious moments through contin-
uous single shots that intensify her internal strug-
gles while Anka is still controlling everything from
the background. “Mater” is a compelling study
on human relationships, so realistic and vividly
emotional that will immensely affect any viewer.
Vassilis Economou
Horvaatia, Serbia, Prantsusmaa, Bosnia ja
Hertsegoviina / Croatia, Serbia, France,
Bosnia and Herzegovina
2019, 93 min
REŽ/DIR: Jure Pavlović
Prod: Bojan Kanjera, Jure Pavlović, Biljana
Tutorov
Sts/Scr: Jure Pavlović
Op/DoP: Jana Plecas
Mont/Ed: Dragan von Petrovic
Os/Cast: Daria Lorenci Flatz, Neva Rosic,
Vera Zima, Anka Vuckovic, Marijo Jurkovic
Tootja/Production: Sekvenca
Keel/Language: horvaadi, saksa / Croatian,
German
Jure Pavlović (snd
1985) on lõpetanud
režii eriala Zagrebi
Draamaakadeemias
Horvaatias. Ta on
osalenud arvukatel
rahvusvahelistel
workshop’idel, nagu Berlinale Talents,
Sarajevo Talent Campus, Sources 2 jne. Tema
lühifilmid on linastunud sellistel festivalidel
nagu Berlinale ja Clermont-Ferrand. Tema
lühifilm „Picnic“ (2015) pälvis Euroopa
Filmiakadeemia parima lühifilmi tiitli 2015.
aastal. „Matriarh“ on režissööri esimene
täispikk filmilavastus.
Jure Pavlović (b. 1985) graduated directing
at the Academy of Dramatic Art in Zagreb,
Croatia. He took part in various international
workshops like Berlinale Talents, Sarajevo
Talent Campus, Sources 2, etc. His short films
were screened and awarded on numerous
international festivals such as Berlinale and
Clermont-Ferrand. His short film “Picnic”
(2015) won the European Film Academy Award
(EFA) for the Best European short film in 2015.
“Mater” is his fiction feature debut.
FIRST FEATURE COMPETITION
INTERNATIONAL PREMIERE
HOMME OLEME VABAD
Saksamaa/Germany
2019, 96 min
REŽ/DIR: Hossein Pourseifi
TOMORROW WE ARE FREE
Prod: Ali Samadi Ahadi, Mohammad
Farokhmanesh, Frank Geiger, Armin Hofmann
Sts/Scr: Hossein Pourseifi
MORGEN SIND WIR FREI
Op/DoP: Patrick Orth
Muusika/Music: Ali N. Askin
Os/Cast: Zahra Amir Ebrahimi, Reza Brojerdi,
Katrin Röver, Luzie Nadjafi, Morteza Tavakoli
Tootja/Production: Little Dream
Entertainment
Keel/Language: saksa, pärsia, inglise /
German, Persian, English Iraan, veebruar 1979. Islami revolutsioon vapustab Iran February, 1979. The Islamic Revolution is
kogu riiki. Dissident Omid (Reza Brojerdi), kes on shaking up the country. Dissident Omid (Reza
Hossein Pourseifi
(snd 1976) elanud aastaid Saksa DV-s koos oma abikaasa, Brojerdi), who lived for several years in the GDR
sündis Iraanis keemiainsener Beate (Katrin Röver) ja nende wis his wife, chemical engineer Beate (Katrin
ja emigreerus
perega Saksamaale ühise tütrega, võtab kodumaa kutset kuulda ning Röver) and their mutual daughter, hears the call
1980. aastatel. naaseb Teherani suurte ootuste ja parimate kavat- from his homeland and returns to Teheran with
Esimese filmini
„Punched & Punished“ jõudis ta 1994, olles sustega, võttes kaasa ka oma perekonna. high hopes and best intentions, bringing along
selle kaaslavastaja ja -stsenarist. Õppis USAs
Ajendatuna soovist luua parem ja võrdsem his family. Driven by the desire to create a free
inseneriteadust. kuid jätkas filmide tegemist,
mille tulemusel sündis lühikrimka „The Big ühiskond, asuvad Omid ja tema seltsimehed and equal society, Omid and his comrades
Game“ (2001). Pärast tagasipöördumist koju
Saksamaale 2002 jätkas tööd filmidega. 2011 võitlusse vägivaldsete ja religioossete doktriinide fight against violence and religious doctrines
osales Berlinale Talent Campusel ja 2011–2012
vastu, mis muudavad aegamööda riiki armutuks that gradually turn the country into a ruthless
Babelsbergi stsenaristide töötubades.
2012–2013 võttis osa Kölni stsenaristide jumalavalitsuseks. Olukord läheb iga päevaga theocracy. With every day passing the situation
töötubadest, mille tulemusel sündiski käsikiri
aina talumatumaks ja ohtlikumaks, alates väi- becomes more unbearable and dangerous, from
debüütfilmile „Homme oleme vabad“.
kestest muudatustest meeste ja naiste suhetes litte changes in the relationship between men
Hossein Pourseifi (b. 1976) born in Iran,
Pourseifi emigrated to Germany with his family kuni viimase pöördeni, mis hävitab viimasedki and women to a final big shift burying all hope
in the 1980s. First film experience was in 1994 lootused vabadusele. Tuleb langetada eluliselt for a freer situation. Existential decisions have
with the short film “Punched & Punished”,
which he co-wrote and co-directed. During tähtsaid otsuseid… to be made …
a 7-year stay in the USA where he studied
Hossein Pourseifi kirjutas filmile ise stsenaariumi, Hossein Pourseifi wrote the screenplay based
Engineering & Technical Communication, he
wrote and directed the short crime thriller tuginedes tõsielusündmustele: 1976. aastal sün- on real events. The director himself, born 1976,
“The Big Game” (2001). After his return to
Germany in 2002, he continued his film work dinud režissöör kolis Iraanist Saksamaale kõigest moved from Iran to Germany when we was
with several short films, among them the
9-aastasena ning räägib nüüd oma lugu emot- nine years old and tells his story with pressing
comedy “A Woman’s Fear of The Offside Rule”.
In 2011 he participated in the Berlinale Talent sionaalselt ja veenvalt. Päevakajalises loos, mis urgency and deep emotions: A timely story
Campus and the Writer’s Workshop Babelsberg
käsitleb üksikindiviidi lakkamatuid püüdlusi vaba- about the ever-urgent fight for freedom in per-
2011-2012. From 2012 to 2013, he took part in
the Writing Workshop of the International Film duse ja demokraatia poole, sulandab Pourseifi sonal life and democracy on a societal level,
School Cologne (ifs) where he developed the Pourseifi moulds western and eastern sensibili-
script for “Tomorrow We Are Free”. ida ja lääne mõistuse ja tunded nii intiimsetes
olukordades kui ka suuremas pildis tõeliselt ties and a sense for both intimate situations and
globaalseks looks. big images into a truly global story.
Christoph Gröner
55
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
WORLD PREMIERE
KOERA SURM / A DOG’S DEATH
LA MUERTE DE UN PERRO
Mario ja Silvia on tüüpiline Montevideo keskklassi
abielupaar, kes elab läbi pensionile jäämise pin-
geid. Mario lohakuse tõttu ühel tema viimasel
operatsiooni sureb väike koer. Varsti pärast seda
avastavad Mario ja Silvia, et nende kodus on käinud
vargad. Neil ei jää üle muud kui minna elama tütre
juurde, kus nad satuvad aga allakäiguspiraali, mis
tõmbab nad vägivalla ja paranoiade juurde.
Põhjalik uurimus väikekodanluse elust ja sellest,
kuidas üks ootamatu libastus võib igapäevarutiini
kaosesse paisata.
Lugu, kus režissöör Ganzi satiiriline vaatenurk ei säästa
ühtki tegelast, meenutab meile, et tragöödia pluss aeg
võrdub komöödia. „Koera surm“ oli üks Ventana Suri,
Ladina-Ameerika suurima Industry-platvormi võitjaid
ning hooaja oodatumaid mängufilme.
Režissöör Matias Ganzi põgus näitlejaroll Pablo
Stolli filmis „Tres“ on enam kui sümboolne, sest
kohalikud võrdlevad Ganzi narratiivi Kaurismäki
stiili ja põhjamaade atmosfääriga; tema filmimis-
meetodid, lugude tempo ja peategelaste suhe
reaalsusega sarnanevad aga sellise Uruguay klas-
sikalise filmiga nagu „Whisky“ ning annavad talle
kui filmitegijale oma näo.
56
Mario and Silvia are a typical Montevidean middle
class couple, going through the trauma of reti-
rement. Due to Mario’s oversight in what was to
be one of his last operations a small dog dies.
Shortly after, Mario and Silvia find that thieves have
entered their house. They have no choice but to
leave and stay at their daughter’s house, where
they will enter a spiral of insecurity and paranoia
that will drag them to violence and nonsense.
A deep study of petit bourgeois lifestyle and how
while having an orderly life all can be drag to chaos
just by an unexpected slip. A story where none of
the characters are saved from director Ganz’s sati-
rical point of view, remembering us that tragedy
plus time equals comedy. “La muerte de un perro”
was one of the main winers of Ventana Sur 2018,
the biggest industry platform in Latin America,
making his first feature one of the most anticipated
of the season.
Matías Ganz has had a short appearance as an actor
in Pablo Stoll’s “Tres”, which is more than symbolic,
because while local audience will relate Ganz’s nar-
rative path with Kaurismaki style and some Nordic
attitude, his way of filming, the tempo of the story
and how his protagonists are facing reality link him
with some Uruguay classics such as “Whisky” (2004),
keeping his own voice as a filmmaker.
Javier Garcia Puerto
Uruguay, Argentina, Prantsusmaa /
Uruguay, Argentina, France
2019, 80 min
REŽ/DIR: Matías Ganz
Prod: Juan Jose Lopez, Damien Megherbi &
Justin Pechberty, Nicolás Grosso
Sts/Scr: Matías Ganz
Op/DoP: Miguel Hontou, Damián Vicente
Muusika/Music: Sofía Scheps
Mont/Ed: Rodrigo Lappado, Jérôme Bréau
Os/Cast: Guillermo Arengo, Pelusa Vidal,
Soledad Gilmet, Lalo Rotaveria, Ruth Sandoval
Tootja/Production: Nadanor Cine, Les
Valseurs, Le Trio Cine
Keel/Language: hispaania/Spanish
Matías Ganz (snd
1987) on lõpetanud
Uruguay filmikooli.
Pärast osalemist
näitlejana Pablo
Stolli filmis
„Tres“, alustas
ta tööd televisioonis, kus kirjutas ja lavastas
telesarja „REC“ (2012) ja telefilmi „El Mundo
de los Videos“ (2017), mida näidati Uruguay
riiklikus telekanalis. „Koera surm“
on režissööri esimene täispikk mängufilm.
Matías Ganz (b. 1987) graduated from the
Uruguayan Film School. After a short appear-
ance as an actor in Pablo Stoll’s “Tres”, he
co-wrote and co-directed the TV series “REC”
(2012) and “El Mundo de los Videos” (2017),
both broadcasted by the Uruguayan public TV.
“A Dog’s Death” is his first full-length film.
WORLD PREMIERE
Boliivia, Katar, Kanada, USA /
Bolivia, Qatar, Canada, USA
2019, 79 min
REŽ/DIR: Bahman Tavoosi
Prod: Aonan Yang, Andreas Mendritzki
Sts/Scr: Bahman Tavoosi
Op/DoP: Nicolas Taborga
Muusika/Music: Matt.R.Sherman
Mont/Ed: Lucas Villegas
Os/Cast: Jorge Hidalgo, Barbara Flores, Jose
Luis Garibaldi Duran, Sergio Wilson Tapia
Echalar
Keel/Language: hispaania/Spanish
Bahman Tavoosi
(snd 1984) alustas
karjääri 18-aasta-
selt ajakirjanikuna
ja filmitegijana
ajal, kui ta elas veel
Iraanis. Seejärel
emigreerus ta Iraanist Kanadasse ja lavastas
seal oma esimese dokumentaalfilmi „Dress
Rehearsal for an Execution“, mis pälvis tunnus-
tust enam kui 50 festivalil kogu maailmas, sh
mainekal Hot Docs’il. „Lillede nimed“ on tema
esimene täispikk mängufilm ja see valmis
Boliivia, USA, Kanada ja Katari koostöös.
Bahman Tavoosi (b. 1984) began his career
as a journalist and filmmaker at the age of 18 in
Iran, in the capital city of Tehran. After making
a few short films, Tavoosi moved to Canada
where he directed the feature documentary
“Dress Rehearsal for an Execution”. The film
received nominations and awards from more
than 50 film festivals among them Hot Docs.
“The Names Of The Flowers” is Tavoosi’s first
feature fiction film and it’s a coproduction of
Bolivia, USA, Canada and Qatar.
LILLEDE NIMED / THE NAMES OF
THE FLOWERS / LOS NOMBRES DE LAS FLORES
Boliivia kõrgplatool elab maakooli vanaldane õpeta-
janna oma vaikset igapäevaelu. Kuid tal on rääkida
ainulaadne lugu: just tema kostitas oma klassis
kausikese supiga vangistatud võitlejat Ernesto
Che Guevarat kõigest mõni tund enne viimase
surma ja sai vastutasuks kuulsusega juttu puhuda.
Valitsusel on plaanis tähistada guerrilla-võitleja 50.
surma-aastapäeva, pidustused toovad väikesesse
külla mitmeid tähtsaid tegelasi. Õige pea selgub
aga, et on teisigi naisi, kes väidavad, et „supi ja lille
lugu“ juhtus hoopis nendega.
Jälgime nagu vaikelus endise õpetaja tegevust ja
väikese kogukonna igapäevarutiini, kus taeva foonile
joonistunud karmi maastiku taustal ei juhtu pealtnäha
midagi. Lummatud ajaloo „teisejärgulistest tegelas-
test“, kujutab Tavoosi nende lugusid delikaatselt ja
detailidesse süüvides. Tänu täpsele kinematograa-
fiale ja pehmele kaameratööle võib tunda ikoonilise
Che enda kohalolekut selles imelises keskkonnas –
kuni „valitsus“ tormab tegema uusi reegleid, mis
viivad vanade kommete ja uue elu, autentse ja
muutuva kokkupõrgeteni, pannes seni stabiilsena
tundunud reaalsuse kõikuma.
Eaka naise loo varjus peitub tugev draama, mis
pakub publikule nii visuaalset kui ka emotsionaalset
elamust. Mitmekihiline lugu identiteedist, ellujää-
misest ja põhjustest edasi minna paljastab, kuidas
reaalsus ( ja ajalugu) saab olla muutlik, peaaegu
voolav – nagu ka aeg, milles me elame.
FIRST FEATURE COMPETITION
In Bolivian high plateau, an elderly countryside
teacher has a quiet life but an extraordinary story
to tell: she shared few words and gave a bowl of
soup to a captured fighter (Ernesto “Che” Guevara)
in her classroom, few hours before his death. The
government starts to prepare an important event
to celebrate the 50th anniversary of the guerrilla
fighter’s death. Ready for a big celebration, many
state representatives arrive to the area and soon
some other women step forward claiming the story
of “the soup and the flower” as their own.
Like a still life in motion we follow the steps of
the former teacher and the quotidian path of a
small community where apparently nothing hap-
pens, along the harsh skyline of untamed lane.
Fascinated by the enchantment of the ‘secondary
characters’ of history, Tavoosi depicts their stories
with delicacy and attention to details, and thanks to
a precious cinematography and a smooth camera
gives the character an iconic presence as Che him-
self, surrounded by an amazing environment. Until
the ‘government’ burst into to set its new rules,
which dirves to the crash of the old tradition with
the new life, the authentic with the changeable,
bringing the potential twist of a steady reality.
Under the story of the old lady, Tavoosi delivers
a strong drama, a full visual and emotional expe-
rience for the audience, a multi-layered story about
identity, survival and reasons to keep going, and
unveils how reality (and history) can become vola-
tile, almost liquid (as the times we are living in).
Javier Garcia Puerto
57
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
INTERNATIONAL PREMIERE
LOORITATUD / OBSCURE
Kunlin Wang on õppinud kommunikatsioonitea-
dusi, uurides soolist käitumist. Filmitootmise MFA
kaitses ta aga Chapmani ülikoolis, mille filmikool
on üks parimatest USAs. Pärast lühifilme ja filmi-
kunstnikuna töötamist eri projektides jõuab vaa-
tajani tema esimene täispikk mängufilm.
Üksik talu, kus eraklikul viisil elavad isa ja tema
kaks teismelist last. Igaühel selles peres on kind-
lad kohustused. Karmi isa käe all on õe ja venna
ainukeseks päikesekiireks puhas lapselik rõõm
koosolemisest, kui isa ei ole kodus. Seda kuni
hetkeni, kui vend äkki avastab, et õel on veel
üks kohustus, mida ta ei teadnud – rahuldada
isa seksuaalseid vajadusi. Oleks naiivne arvata,
et õde ega vend ei teaks enda sees olevat sek-
suaalsust. Kuid venna avastus isa ja õe saladu-
sest muudab midagi oluliselt ja pöördumatult.
Pealispinnaliselt on see film häirivalt ebamugav
nn coming of age lugu, pisut nihestatud kesk-
konna ja tegelastega. Mingil moel on see film
samas nagu Aadama ja Eeva lugu pattulangemi-
sest. Aga veelgi sügavamal on kunstilise vormi
abil esitatud essee soolisest käitumisest. Kunlin,
kes on ka filmi kunstnik, ei rõhuta juhuslikult teis-
meliste tegelaste esmast mittebinaarsust. Autor
jätab teadlikult vaatajale rohkem küsimusi kui
annab vastuseid.
58
Kunlin Wang has studied communication sci-
ences, focusing on gender behaviour. She
holds an MFA in film production from Chapman
University which runs one of the best film
schools in the United States. After various short
films and work as a film artist, she presents her
first full-length film.
A lonely farmstead where a father and his two
teenage children live in seclusion. Everyone in the
family has their clearly defined responsibilities.
Under the hand of the stern father, the only ray
of sunshine in the life of the sister and brother is
pure childish joy of being together when the father
is not at home. Until the moment when the brother
discovers that his sister has one more responsibility
of which he did not know – to satisfy the sexual
needs of their father. It would be naïve to think that
the sister and the brother are not aware of their
own inherent sexuality. But the brother’s discov-
ery of the secret of his father and sister changes
something dramatically and irreversibly.
On the surface, it is a disturbingly uncomfortable
coming of age story, with a distorted environ-
ment and distorted characters. In a way, the film
is also like the story of Adam and Eve falling into
sin. However, on an even deeper level, it is an
essay of gender behaviour, presented through
artistic form. It is not by accident that Kunlin,
who is also the film’s art producer, emphasises
the initially non-binary nature of her characters.
The author is knowingly leaving the viewers with
more questions than answers.
Mihkel Möölman
USA, Hiina / USA, China
2019, 91 min
REŽ/DIR: Kunlin Wang
Prod: Shengxiong Ni, Xia Huang
Sts/Scr: Kunlin Wang, Stella Zhou
Op/DoP: Haley Saunders
Muusika/Music: Enguang Zhao
Mont/Ed: June Yuting Jin
Os/Cast: Kylr Coffman, Lori Dorfman, Chris
Cleveland
Kunlin Wang on
õppinud filmirežiid
Chapmani ülikoolis
ja kommunikat-
siooniteadusi
Nottinghami
ülikoolis. Ta on
töötanud tudengina Bela Tarri käe all 2017.
aastal ja töötas seejärel koos Tarriga film-
ifestivalide töötubades aastatel 2017 ja 2018.
Tema esimene täispikk film „Looritatud“, mis
on valminud USA ja Hiina koostöös, esilinastus
tänavu suvel Taipei filmifestivalil ja nomineeri-
ti parima debüüdi auhinnale.
Kunlin Wang holds an MFA in Film
Directing from Chapman University’s Dodge
College of Film and Media Arts and a BA in
Communications Studies from the University of
Nottingham. She was a student of Bela Tarr at
the International Filmmaking Academy in 2017
and then worked for Tarr as his teaching as-
sistant at the First International Film Festival’s
Training Camp in 2017 and 2018. Her first
feature film “Obscure” (2019), a co-production
of the USA and China, was nominated in the
International New Talent Competition at the
2019 Taipei Film Festival and held its world
premiere in Taipei this summer.
INTERNATIONAL PREMIERE
Ungari/Hungary
2019, 80 min
REŽ/DIR: Zoltán Nagy
Prod: Gábor Osváth, László Dreissiger
Sts/Scr: Zoltán Nagy, János Antal Horváth
Op/DoP: Nándor Gulyás
Muusika/Music: Péter Zombola
Mont/Ed: Anna Kornis
Os/Cast: Major Erik, Máté Gábor, Bognár Lulu,
Antóci Dorottya, Lengyel Benjámin
Tootja/Production: Filmfabriq
Maailma müük/World Sales: HNFF
Keel/Language: ungari/Hungarian
Zoltán Nagy (snd
1988) õppis esmalt
filmirežiid Sapientia
Ungari Ülikoolis
Transilvaanias ja
sooritas seejärel
magistriõpingud
Budapesti Teatri- ja Filmiakadeemias (SZFE).
Tema lühifilm „Switch“ linastus mitmel pool
maailmas eri festivalidel, nagu ka tema hiljuti
lõpetatud kooli lõputööna valminud lühifilm
„Mildly Salty“. „Vaikne vaikus“ on lavastaja
esimene täispikk mängufilm.
Zoltán Nagy (b. 1988) first studied
directing at Sapientia Hungarian University of
Transylvania, Romania, before getting accept-
ed for his MA studies the University of Theatre
and Film Arts of Budapest (SZFE). His short film
“Switch” got accepted to several international
film festivals, and the recently completed
“Mildly Salty” is his graduation film. “On the
Quiet” is his first feature film.
VAIKNE VAIKUS
ON THE QUIET / SZÉP CSENDBEN
Zoltán Nagy andis endast märku juba lõputööna
valminud lühifilmiga „Mildly Salty“, mis tunnistati
aasta parimaks Ungari lühifilmiks. Tema lühifilmid
on leidnud tunnustust eelkõige seetõttu, et autor
oskab luua filmilikku atmosfääri. Selles veen-
dume ka tema esimeses täispikkas mängufilmis,
kus lisaks muule on dramaturgilise kontrapunk-
tina oluline kaunis muusika.
Dávid on noorteorkestri esimene viiul, solist.
Temast mitu aastat noorem Nóra on äsja orkest-
risse tulnud tšellist. Poiss saab teada, et orkestri
kuuekümne aastane dirigent ja muusikapeda-
goog ahistab ebakindlat uustulnukat seksuaal-
selt. Dávid tahab tüdrukut kaitsta, aga see pole
põrmugi lihtne, sest dirigent on tema mentor,
peaaegu kasuisa. Puuduvad ka otsesed tõendid
ahistamise kohta. Reeglina toimuvadki sellised
juhtumid vaikselt. Ning kui keegi kõrvalseisjatest
midagi märkabki, siis eelistatakse sellest vaikida.
Film on olulisel teemal, kuid autorid ei jutusta
seda lugu põrmugi üheselt mõistetavalt. Zoltán
on koos kaasstsenaristi János Antal Horváthiga
loonud maksimaalselt elulise situatsiooni. Filmi
lõppedes on igal vaatajal kindlasti küll arvamus,
kuid see ei pruugi üldse kokku langeda naabri
omaga: ahistamine oli ilmne, mingit ahistamist ju
polnudki, või kus suitsu, seal tuld.
FIRST FEATURE COMPETITION
Zoltán Nagy made himself known already with
his short film ‘Mildly Salty” which he made as
his final thesis and which was declared the best
Hungarian short film of the year. The main rea-
son his shorts are highly recognised his ability
to create a film-like atmosphere. We shall also
see this in his first full-length feature film which in
addition to everything else uses beautiful music
as an essential dramatic counterpoint.
Dávid is the first violinist, the soloist of a youth
orchestra. Nóra is a cellist who has just joined
the orchestra, several years younger than Dávid.
The boy finds out that the orchestra’s 60-year-
old conductor and music teacher is sexually
harassing the insecure newcomer. Dávid wants
to protect the girl, but it’s not at all easy, because
the conductor is his mentor, almost a stepfather.
And there is no direct evidence of harassment.
Indeed, such things generally happen quietly.
Even if any bystanders notice anything, they
prefer not to talk about it.
The film touches on an important topic, but the
authors tell the story in an ambiguous way. Zoltán
and his fellow screenwriter János Antal Horváth
have created a situation as life-like as possible.
At the end of the film, every viewer will definitely
have an opinion which may entirely differ from their
neighbour: harassment was obvious, there was no
harassment, or where there is smoke, there is fire.
Mihkel Möölman
59
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM

FIRST FEATURE COMPETITION

WORLD PREMIERE INTERNATIONAL PREMIERE

ÖÖS ON INIMESI / SAUL AT NIGHT LIIKUDA LIIKUMATULT

USA Saksamaa/Germany
2019, 85 min 2019, 90 min

REŽ/DIR: Cory Santilli REŽ/DIR: Elisa Mishto

STAY STILL / STILLSTEHEN

Et luua turvalisemat, tervemat ja produktiivsemat
ühiskonda, sunnib seaduslik komandanditund kõiki
kodanikke magama ja ärkama samadel kellaaega-
del. Saul Capgras (Kentucker Audley) on aga mees,
kellele meeldib päeval puhata ning öösel oma kum-
malisel ja üksildasel moel aega veeta. Selline äras-
pidine päevaplaan takistab tal suhelda ka naise ja
tütrega; nii hakkab mees leiutama kummalisi viise,
et lähedaste elust osa saada, lavastades elulisi
olukordi mannekeenide abil.
Jätkuv võõrandumine perekonnast – ja kõigist
teistest – võtab ootamatu pöörde, kui Saul
kohtab ühel oma öisel rännakul prantslannat
(Suzanne Clément). Neil ei ole ühist keelt, kuid
neid ühendavad aeg ja ruum, nii tekibki kahe
võõra vahel omapärane suhe.
Geniaalne ulmefilm, režissöör Cory Santilli
esimene linateos, on põhjalik käsitlus sellest,
millist rolli mängivad teised inimesed meie elus,
mis tuleb päevavalgele siis, kui neid ei ole, ning
millised on meie suhted lähedaste ja võõrastega.
In an effort to create a safer, healthier, and more
productive society, a legally imposed curfew and
mandated sleeping schedule forces all citizens
to keep the same hours. Except Saul Capgras
(Kentucker Audley), the one man who rests during
the day and spends his waking hours in the eerie
and lonely night. This opposite timeline keeps him
from interacting with his wife and daughter as he
begins to invent weird ways to connect with them
and share their lives, including staging scenarios
with mannequin surrogates.
Increasingly alienated from his family – or anyone
for that matter – things take a turn when he encoun-
ters a French woman (Suzanne Clément) on one
of his nightly wanderings. Separated by language
but bound by their shared time and space, the two
loners embark on a strange relationship.
An ingeniously lo-fi sci-fi from first-time feature
filmmaker Cory Santilli, “Saul at Night” is a care-
fully drawn study of the roles people play in our
lives, what can be revealed in their absence, and
the nature of our connections to both loved ones
and strangers.
Adam Cook
Prod: Julie R. Snyder, Raz Cunningham
Op/DoP: Jack Caswell
Muusika/Music: Kubilay Under
Mont/Ed: Bart Brevé
Os/Cast: Kentucker Audley, Suzanne Clément,
Stephanie Ellis
Tootja/Production: JawDoc Productions
Keel/Language: inglise/English
Cory Santilli
alustas karjääri
tuntud hiphop-
artisti Sage Francise
muusikavideote
lavastajana, mida
on näidatud kõikjal
maailmas sellistel kanalitel nagu Pitchfork ja
MTV. „Öös on inimesi“ on lavastaja esimene
täispikk mängufilm.
Cory Santilli started out directing music
videos for renowned hip hop artist Sage
Francis. Cory’s videos have premiered all over
the world on platforms such as Pitchfork and
MTV. “Saul At Night” is Cory’s first feature film.
Prod: Martina Haubrich
Sts/Scr: Elisa Mishto
Op/DoP: Francesco Di Giacomo
Muusika/Music: Sascha Ring
Mont/Ed: Baetrice Babin, Cristiano Travaglioli
Os/Cast: Natalia Belitski, Luisa Céline Gaffron,
Giuseppe Battiston, Martin Wuttke, Katharina
Schüttler
Tootja/Production: CALA Filmproduktion GmbH
Maailma müük/World Sales: Intramovies
Keel/Language: saksa/German
Elisa Mishto
(snd 1978)
lõpetas kiitusega
Goldsmithi ülikooli
Londonis 2008. a.
Ta on lavastanud
lühifilme ja
dokumentaalfilme alates 2004. aastast.
„Liikuda liikumatult“ on tema esimene
täispikk mängufilm.
Elisa Mishto (b. 1978) graduated with honours
from Goldsmiths University in London in 2008.
She’s been making short films and documenta-
ries since 2004. “Stay Still” is her first feature
film as a director.
Nutikas ja kiire taibuga Julie on kahekümnen-
dates aastates, tema elu käib ta enda taktikepi
järgi ja tal on oma kindel põhimõte: mitte midagi
teha. Pole vaja töötada ega õppida, pole vaja
ka mingeid sõprussuhteid. Agnes on sama vana
muretu medõde. Ta on abielus ja tal on laps,
seega vastab ta ühiskonna ootustele, ehkki ta
ei vaevu selle üle pikemalt juurdlema – kuni ta
kohtub Juliega. Koos alustavad kaks noort naist
mässu, mis viib nad nende vastuoluliste maail-
made ääremaile.
Natalia Beletski Juliana ja Luisa Céline Gaffron
Agnesena on särav duo, kelle Itaalia päritolu
režissöör Elisa Mishto on paigutanud oma
muljetavaldavasse ja meisterlikku debüütfilmi.
Draama ja vabadusse murdmise komöödia ele-
mentide kombineerimine, võrratu naistevaheline
dialoog ja täielikult vaikivat rolli mängiv itaalia
näitleja Giuseppe Battiston on samuti õnnestu-
nud valikud. Kui lisada sellele veel Sascha Ringi,
rahvusvaheliselt tuntud elektrosensatsiooni
Apparati muusika ja bänd Lea Porcelain, saab
kokku imeliselt helge ja samal ajal sügava, kerge
itaalia varjundiga teekonna, mis haarab vaatajad
jäägitult endasse.
„Liikuda liikumatult“ on poeetiline ja terava all-
hoovusega, ohtlik, kuid samas äärmiselt põnev
lugu ühest sugupõlvest.
Smart and quick-witted Julie is in her mid-twen-
ties. She marches to the beat of her own drum
and has her own manifesto: do nothing. And with
nothing, she really means nothing: no work, no
studies, no friends. Agnes is a happy-go-lucky
nurse of the same age. With a husband and a
child, she is fitting into society’s expectations
without giving any great thought to the matter.
Until, that is, she meets Julie. Together they start
a rebellion that will bring them to the limits of
their respective worlds.
Casting Natalia Beletski as Julia and Luisa
Céline Gaffron as Agnes is one of the shining
dualities that Italian-born Elisa Mishto is aiming
for throughout this impressively crafted debut.
Combining drama and break-free-comedy
including tonal changes at its very heart, jux-
taposing wonderfully written dialogue for the
women and total silence for the character Italian
actor Giuseppe Battiston is playing, are other
beautiful choices. Adding the music of Sascha
Ring, internationally well known as electro-sen-
sation Apparat, as well as band Lea Porcelain
rounds up a wonderfully light and simultaneously
existential trip that gives this coproduction an
Italian touch. And will have the viewers moved!
“Stay Still” is the story of a generation with a
poetic and witty undercurrent. Dangerous, but
also very exciting.

Christoph Gröner
60 61
DEBÜÜTFILMIDE VÕISTLUSPROGRAMM
INTERNATIONAL PREMIERE
SUPERNOOVA / SUPERNOVA
Kolm meest, üks paik ja üks sündmus, mis muu-
dab nende kõigi elusid. Filmi tegevus toimub kitsal
Poola külateel ja rullub mõjusalt lahti reaalajas.
„Supernoova“ on hingetuks võttev, nonstop
steadicam’iga üles võetud linateos, tõeline paa-
nikahoog kinolinal. Traagiline õnnetus taandub
Rorschachi testiks, milles kõik on määratud läbi
kukkuma: politseiinspektorid võitlevad oma tun-
netega, et säilitada rahu, üks joodik vangub viha
ja enesepõlguse vahel, kahtlase käitumisega
poliitik on nii harjunud kergelt pääsema, et hül-
gab igasuguse inimlikkuse, kättemaksuhimuline
linnarahvas läheb kaasa verejanulise anarhiaga.
Mida hullemaks asjad lähevad, seda plahvatus-
ohtlikumaks areneb vastastikune konflikt ja väike
külake sarnaneb aina rohkem ükskõik millise
teise paigaga maa peal.
„Supernoova“ on universaalne lugu, mis pendel-
dab draama, thriller’i ja katastroofifilmide piiril.
62
Three men, one place, and one event that will
change each of their lives.
Taking place entirely within the limited confines
of a Polish village road, and effectively unspool-
ing in real time, “Supernova” is breathlessly in
the moment, a nonstop feat of steadicam cam-
erawork, a veritable cinematic panic attack. A
tragic accident devolves into a Rorschach test
that everyone is destined to fail: police officers
battling back their own emotions in order to
keep the peace, a drunkard careening between
anger and self-loathing, a shady politician so
accustomed to getting off easy that he’s for-
saken his own humanity, vengeful townspeople
swirling into murderous anarchy. The worse
things get on the ground, the more the action
whirlpools into an explosive confrontation, the
more this remote village starts to resemble
everywhere else in today’s world.
“Supernova” is a universal tale, oscillating on
the edge of drama, thriller and disaster cinema,
shot with a realistic eye by debut filmmaker
Bartosz Kruhlik.
Dorota Leth
Poola/Poland
2019, 78 min
REŽ/DIR: Bartosz Kruhlik
Prod: Jacek Bromski, Ewa Jastrzebska, Jerzy
Kapuscinski
Sts/Scr: Bartosz Kruhlik
Op/DoP: Michal Dymek
Muusika/Music: Endy Yden
Mont/Ed: Magdalena Chowanska
Os/Cast: Marek Braun, Marcin Hycnar,
Marcin Zarzeczny, Agnieszka Skibicka, Anna
Mrozowska
Tootja/Production: Studio Munka - Polish
Filmmakers Association, Canal+ Polska
Keel/Language: poola/Polish
Bartosz Kruhlik
(snd 1985) on lõ-
petanud režii eriala
Lodzi filmikoolis.
Tema lühifilme
on näidatud üle
kogu maailma
olulisematel filmifestivalidel, nagu Karlovy
Varys, San Sebastianis, Montrealis, Sarajevos
jne. Tema esimene täispikk mängufilm
„Supernoova“ esilinastus tänavusel Gdynia
filmifestivalil Poolas.
Bartosz Kruhlik (b. 1985) graduated in
directing from the Lodz Film School. His short
films were shown over five hundred times at
Polish and foreign festivals like San Sebastian,
Karlovy Vary, Montreal, Sarajevo etc.
“Supernova” is his first full-length film.
FIRST FEATURE COMPETITION
KASTANIMETSADE LOOD
Sloveenia, Itaalia /
Slovenia, Italy
2019, 81 min
STORIES FROM THE CHESTNUT
REŽ/DIR: Gregor Božič
Prod: Marina Gumzi
Sts/Scr: Marina Gumzi, Gregor Božič
WOODS / ZGODBE IZ KOSTANJEVIH GOZDOV
Op/DoP: Ferran Paredes Rubio
Mont/Ed: Gregor Božič, Benjamin Mirguet,
Giuseppe Leonetti
Os/Cast: Massimo De Francovich, Ivana Roscic
Tootja/Production: NOSOROGI, Transmedia
Production
Maailma müük/World Sales: Cercamon
Keel/Language: sloveenia, itaalia / Teise maailmasõja algul endise Jugoslaavia ja Survival had a special meaning for the people
Slovenian, Italian Itaalia piiril elanud inimeste jaoks on ellujäämine living on the borders of re-formed Yugoslavia
Gregor Božič erilise tähendusega: ühel hetkel leidsid kohalikud and Italy in the wake of World War II. Locals
(snd 1984) on
end mõlemalt poolt raudset eesriiet. Ühes selli- found themselves divided on the Iron Curtain.
õppinud filmi
Ljubljanas ja ses paigas, Slavia-Venetas Itaalia-Sloveenia piiril, In one such location, Slavia-Veneta, along the
Berliinis. Ta
on lavastanud leiavad aset ka selle filmi sündmused. Italian-Slovenian border, “Stories From The
lühifilmid „Hey
Mario ehk Ihne Puusepp elab metsas. Põikpäine Chestnut Woods” are told.
Ho, Comrades“ (2007) ja „Shoes from
Trieste” (2014). Tema esimene täispikk film vanamees on tuntud oma võitlushimu ja rahajanu In the forest lives Mario, the Stingy Carpenter.
„Kastanimetsade lood“ esilinastus tänavusel
poolest. Ta ei märkagi, kuidas ta naine vaikselt hai- Stubborn in his old age, he’s known for his com-
Toronto filmifestivalil.
gusse hääbub – see on vaid üks möödalastud või- petitive nature and obsession with income. He
Gregor Božič (b. 1984) studied at the
malustest hoolida oma lähedastest. Mario püüab fails to notice his wife’s descent into illness, one
Academy of Theatre, Radio, Film and Television
in Ljubljana and the DFFB in Berlin. He has oma elutarkusi anda edasi Martale, viimasele kas- among several missed opportunities to care for
directed the short films “Hey Ho, Comrades”
(2007) and “Shoes from Trieste” (2014). tanimüüjale, kes peab pärast abikaasa lahkumist his loved ones. Mario tries to impart his wisdom
“Stories From The Chestnut Woods” is his
kastanisalude eest hoolt kandma. Selles lihtsas to Marta, the Last Chestnut Seller, who is left to
feature debut.
keskkonnas jagavad need kaks õrnu mälestusi, tend the groves after her husband’s departure.
millest vormuvad väljamõeldud lood. In their simple surroundings, they share fond
Kiindumus pomoloogia – puuviljakasvatuse – memories, transformed into imaginative tales.
vastu innustas režissöör Gregor Božičit koguma A passion for pomology led director Gregor
nendel piirialadel elavate talunike lugusid. Božič to harvest stories of the farmers who lived
35mm lindile salvestatud filmis, mille taustamuu- along these borders. Shot on 35mm and accom-
sika on tehtud tereminiga, püüab Božič tabada panied by a theremin score, Božič captures the
nende rõõmude ja murede poeetilisi vaheldumisi. poetic impermanence of their joys and sorrow in
Vapustav debüüt, austusavaldus kadunud paika- this stunning debut, an homage to a lost place
dele ja aegadele. and time.
Dorota Lech
63
PÕHJUSEGA
MÄSSAJAD
REBELS WITH
A CAUSE

Filmikunsti teravaim pilk. Originaalseid

vaatenurki, poleemilisi seisukohti või
lihtsalt huvitavaid esteetilisi otsinguid
esindavad sõltumatud filmid nõudlikule
vaatajale. Jaguneb võistlus- ja üld-
programmiks. Võistlusprogrammis
ainult maailma-, rahvusvahelised ja
Euroopa esilinastused.
The sharpest eye in cinematography.
Independent films that offer original
points of view, polemic opinions or
just interesting aesthetic pursuits for
the demanding audience. Divided
REBELS
into a competition programme and WITH A CAUSE
a general programme, with the COMPETITION
competition programme only TALLINN
BLACK NIGHTS
comprising world, international FILM FESTIVAL
and European premieres.
PÕHJUSEGA MÄSSAJAD
WORLD PREMIERE
HALB MESI / BAD HONEY / A COLMEIA
Teise maailmasõja lõpu eel elab rühm Saksa kodanikke
kõrvalises kohas Brasiilia kõige lõunapoolsemas osariigis.
Neil pole brasiillastega kuigi sooje suhteid ja kohalikud olud
ei soosi neid: Brasiilia valitsus kiusab avalikult taga kõike
Saksamaaga seonduvat ja keelab isegi avalikus kohas saksa
keelt rääkida. Nii üritavad sakslased võimalikult nähtamatuks
jääda, kuid pidev hirm ümbritseva ees muudab inimesed
rabedaks ja tekitab vägivaldseid kokkupõrkeid.
Film näitab, kuidas võib hirm mõjutada inimesi ja nende käi-
tumist ning viia kogukonna kokkuvarisemiseni. Lisaks kaunile
pildikeelele, kus näidatakse seda osa Brasiiliast, mis pole
mujal maailmas eriti tuntud, jääb filmist meelde ka hoolikalt
komponeeritud helitaust.
WORLD PREMIERE
MÄSSAJATEL POLE PARADIISI ASJA / OUTLAW / AUTLO
See võib tulla üllatusena, aga Venemaal tehakse ka selliseid
jultunud filme, mis sest, et võim kägistab.
Nõukogude Liidus polnud seksi, Venemaal pole homoseksuaal-
sust. Rääkimata bi-, trans- ning muust seksuaal- ja sooidentiteedist.
Vähemalt avalikkuse ees. Pinna all aga kõik pulbitseb, ka kultuuri
mõttes. Peale on kasvanud uus põlvkond julgeid lavastajaid, kes
eiravad nimme võimu keelde ega sea end sõltuvusse riigi rahako-
tist. Kuidas muidu saaksidki valmida linateosed, milles Nõukogude
armee kindral armub kinnise ohvitseride klubi laval esinevasse
transseksuaali, et temaga koos põgeneda. Ennekuulmatu!
Ksenija Ratušnaja film provotseerib, on transgressiivne, siin
on palju alla 18 keelatud seksi ja irratsionaalseid vägivallapu-
hanguid. Tema kangelased ei pelga minna vastuollu kehtivate
normidega, et leida elus armastust ja vabadust. Nad on põh-
jusega mässajad kõige otsesemas mõttes.
66
Close to the end of World War II, a group of German citizens
live isolated in the countryside of the southernmost state in
Brazil. Despite living with little contact with the Brazilians, the
moment is not favourable for them: the national government
openly persecutes anything related to Germany, and even
forbids speaking German in public. Because of that, they try
to be invisible, but the fear of what might be around makes
them fragile and creates violent conflicts among them.
The film tells what fear is capable of doing with people and their
behaviour, and how this can lead to the collapse of a commu-
nity. Besides the beautiful photography of the film, showing a
part of Brazil not so commonly known abroad, the meticulously
textured sound design is also a highlight of “Bad Honey”.
Sex and love, rejection and acceptance, passion and depravity –
for anyone pushed to the fringes of society, these emotions can
often become indistinguishable.
Gay kid is an 11th-grader in Moscow, struggling to align his
burgeoning homosexuality with his desire for acceptance
by the mainstream, both symbolised by the most popular
kid in school, Alpha. Nina is a middle-aged schoolteacher,
with secrets in the past that continue to haunt him. On the
face of it, Outlaw is the only one who revels in her role as
outsider; freed from societal restraints, she gives full rein to
her basest carnal instincts.
The plot switches from present-day Moscow and the
Soviet Union in the 1980s, following Nina’s love affair with
an army general.
REBELS WITH A CAUSE
WORLD PREMIERE
KOKKA, KEPI, KILLI / COOK, F**K, KILL
Brasiilia/Brazil Tšehhi, Slovakkia /
2019, 100 min Czech Republic, Slovakia
2019, 116 min
REŽ/DIR: Gilson Vargas
Prod: Gabriela Bervian, Gilson Vargas REŽ/DIR: Mira Fornay Oma kolmandas filmis käsitleb slovaki filmitegija Mira Fornay In her third feature film, “Cook, F**k, Kill”, Slovakian filmmaker
Sts/Scr: Matheus Borges, Diones Camargo, Prod: Viktor Schwarcz („Minu tapjast koer“) koduvägivalla keerulist teemat. Ta jäl- Mira Fornay (“My Dog Killer”), is dealing with the challeng-
Gilson Vargas Sts/Scr: Mira Fornay gib läbi absurdidraama üht päeva Jaroslav K. elus (mängib ing subject of domestic violence. Through an absurd drama
Op/DoP: Bruno Polidoro Op/DoP: Tomáš Sysel
Os/Cast: Renata de Lélis, Andressa Matos, Samuel Os/Cast: Jaroslav Plesl, Petra Fornayová, Regina
Jaroslav Plesl), kelle kinnisideedeks on seks ja söögitegemine she’s following one day of Jaroslav K (Jaroslav Plesl), who’s
Reginatto, João Pedro Prates, Janaína Pellizzon Rázlová, Jan Alexander, Jazmína Cigánková ning kahjuks ka kodune terror. Patoloogiline armukadedus obsessed with sex, cooking and is also a perpetrator of
Tootja/Production: Pata Negra Tootja/Production: Cineart TV Prague, spol. s.r.o, abikaasa Blanka vastu sunnib Jaroslavi kasutama nii sõimamist, domestic violence. Pathologically jealous of his wife Blanka,
Keel/Language: portugali, saksa / Portuguese, Cineart TV Prague, spol. s.r.o., Mirafox pettust kui ka jõudu, mis viivad lõpuks tragöödiani. Jaroslav employs abuse, deceit and terror that lead to a
German Maailma müük/World Sales: Cercamon
Keel/Language: tšehhi/Czech Läbi metafoorse prisma edasi antud film on intiimne lugu family tragedy.
Gilson Vargas (1971) ühest perekonnast ehk „kõige vägivaldsemast ühiskondlikust Seen through the prism of a metaphor, the film is an intimate
Mira Fornay (1977)
Dromedário no asfalto
rühmitusest sõjaväe ja politsei järel“, nagu Fornay sedastab. story about family or “the most aggressive group within a soci-
(2014), Little Foxes (2009), Režissöör kasutab oma kangelase paljastamiseks teravat ja ety, with the exception of the army and the police”, as Fornay
A Colmeia (Bad Honey, Môj pes Killer piire kompavat musta huumorit ning astub veel sammukese states. The director employs stark and edgy black humour in
2019) (Minu tapjast koer, kaugemale, esitledes lugu kui „mängu mängus“ ja nähes nn order to expose the responsibility of her hero and by taking a
PÖFF 2013),
Cook, F**k, Kill (2019)
perekonna programmeerimises vägivallale õhutamist. step further, she presents the story as a game about games
and the “family programming” that incubates abuse.
Parima filmi stipendium 1200 eurot Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros. Scholarship of 1200 euros.
EUROPEAN PREMIERE
TAUSTANÄITLEJAD / EXTRO
Venemaa/Russia Jaapan/Japan
2019, 95 min 2019, 89 min
REŽ/DIR: Ksenia Ratushnaya REŽ/DIR: Naoki Murahashi
Prod: Kseniya Ratushnaya, Veronika Chibis Prod: Masakazu Takahata, Genichi Mutsuda See inimlik dokumentaalfilm viib meid otse ühe filmi- This engaging documentary takes us straight into the beat-
Sts/Scr: Kseniya Ratushnaya Sts/Scr: Hirohito Goto stuudio südamesse ja näitab, kuidas tehakse samurai- ing heart of a film studio, right behind the scenes of making
Op/DoP: Gevorg Markosyan Op/DoP: Hirohisa Fujita draamasid. Või vähemasti nii tundub see olevat. a samurai drama. Or at least that appears to be the case.
Os/Cast: Gleb Kalyuzhnyy, Sergey Epishev, Viktor Os/Cast: Kozo Haginoya, Koji Yamamoto, Yuki
Intervjuud filmimeeskonna ja näitlejatega, stseenid võtteplat- There’s interviews with the cast and crew, clips on location –
Tarasenko, Liza Kashintseva Saito, Yasufumi Terawaki, Nobuhiko Obayashi
Tootja/Production: Irony Production, CHIBIS Tootja/Production: NHK Enterprises, Inc. silt – kõik näeb välja üsnagi ehe, aga ei ole seda teps mitte. it all looks very real, but is in fact not.
production Keel/Language: jaapani/Japanese „Taustanäitlejad“ on Naoki Murahashi stiilipuhas mokumen-
Maailma müük/World Sales: Antipode Sales & Festivalid/Festivals: Okinawa “Extro” is a skilfully made mockumentary that focuses on
Distribution
taal, mille keskmes on lihtsad inimesed, kes soovivad üle everyday people who want to take part in the magic of
Keel/Language: vene/Russian Naoki Murahashi kõige filmimaagiast osa saada, isegi kui neil pole sõnagi dia- filmmaking.
(1979) loogi ja nad ei pruugi filmi lõppversioonis ekraanilegi jõuda.
Ksenia Ratushnaya Full of warmth and humour Naoki Murahashi’s debut is a
(1989) Extro (2019) Sooja huumoriga vürtsitatud jantlik Jaapani film on südamlik heartfelt salute to the countless extras that help bring every
kummardus taustanäitlejatele, kelle abiga muutub iga võtte- movie set to life and make it believable.
Autlo (Outlaw, 2019) paik usutavaks tervikuks.
Parima filmi stipendium 1200 eurot Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros. Scholarship of 1200 euros. 67
PÕHJUSEGA MÄSSAJAD

REBELS WITH A CAUSE

INTERNATIONAL PREMIERE WORLD PREMIERE

PEREKOND / A FAMILY VENE SPLIIN / RUSSIAN SPLEEN / HANDRA

Austraalia, Ukraina/Australia, Ukraine Venemaa/Russia
2019, 94 min 2019, 100 min

REŽ/DIR: Jayden Stevens REŽ/DIR: Aleksei Kamynin

Midagi sellist pole Austraalia filminduses varem nähtud.
Ambitsioonikas debütant lendas teiselt poolt maakera kõle-
dasse Kiievi äärelinna, peaaegu rahatuna, kaasas vaid väike
võttegrupp. Ta valis oma filmi ukrainlastest mittenäitlejad
(muuhulgas ühe hambaarsti ja teatrikooli administraatori),
mängima nende emakeeles. Absurdifilm laiendab eri žanride
piire, olles ühtaegu nii morbiidne ja must komöödia, kodu-
maine psühho-thriller kui ka karm draama kahepalgeliste
inimeste äärmuslikest manipulatsioonidest.
Lanthimos, Seidl ja Haneke on esimesed, kelle töödega
võiks seda filmi võrrelda, samas on siinsed mängud aga
ettearvamatud. Veider erak Emerson unistab täiuslikust
perekonnast: ta kujutab elavalt ette, kuidas peaks kodus
elu korraldama ja palub näitlejatel järgida täpselt neile ette
kirjutatud juhiseid. Ohjeldamatu improvisatsiooniiha toob
välja ka lustakate olukordade siivutumad küljed. Pole pari-
maid manipulaatoreid kui näitlejad.
Nothing similar has happened in Australian cinema. Ambitious
debutant flew from Down Under to bleak outskirts of Kiev
with small crew and almost no money. He casted Ukrainian
non-actors (a dentist and a receptionist at the theatre school
among them) to play in native language. Absurdist film opens
horizons to varied interpretations as morbidly black deadpan
comedy, psycho domestic thriller or harsh drama about the
extremes of manipulations by double faced people.
Lanthimos, Seidl, Haneke firstly submerge for comparisons,
however funny alps games are unpredictable. A weird loner
Emerson dreams about a perfect family. He imagines vividly,
how exactly life must be organised at home, asks actors
to perform by precisely written instructions. Unstoppable
desires to improvise turns joyful festive situations to naugh-
tier sides. There are no better manipulators than actors.
Prod: Cléa Frost, Jayden Stevens, Olga Mykhalets,
Thomas Swinburn
Sts/Scr: Jayden Stevens, Thomas Swinburn
Op/DoP: Tom Swinburn
Os/Cast: Maksym Derbenyov, Larysa Hraminska,
Tetiana Kosianchuk Pavlo Lehenkyi, Liudmyla
Zamidra
Tootja/Production: Plot Twist
Keel/Language: ukraina/Ukrainian
Festivalid/Festivals: Melbourne
Jayden Stevens
A Family (2019)
Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros.
Sts/Scr: Alexey Kamynin, Vitaly Anokhin, Denis Kolm sõpra kõnnivad Moskva tänavail ja satuvad lüürilistesse Three friends walk around in the streets of Moscow and get
Lipatov, Nikita Kornev seiklustesse. into all sorts of lyrical adventures.
Op/DoP: Nikita Kornev
Os/Cast: Michael Troynik, Danila Yakushev, Kirill
See on kraaps Georgi Danelia legendaarsele komöödiale This is a bow of respect to Georgiy Daneliya’s legendary
„Ma kõnnin Moskva tänavail“, samuti lüürilise iseloomuga. comedy “Walking the Streets of Moscow”, also lyrical. Now,
Kovbas, Ekaterina Ageeva, Ksenia Zneva
Tootja/Production: Smena Film Company Mõistagi on Moskva 55 aastat hiljem hoopis teistsugune, 55 years later, Moscow is naturally quite different, as are its
Maailma müük/World Sales: Reel Suspects nagu on muutunud ka moskvalased. Vitalik peab maksma citizens. Vitalik has to pay rent, but loses the money. Denya
Keel/Language: vene/Russian
üüri, aga kaotab raha ära. Denja juurde saabub tütarlaps, kes is visited by a girl who claims she is pregnant with his child.
Aleksei Kamynin väidab, et ootab temalt last. Ljoša väntab reklaamfilmi ja näeb Lyosha is shooting a commercial and sees Tarkovsky in a
(1989) unes Tarkovskit. Üks päev korterit jagavate sõprade elus on dream. A day in the life of these flatmates and friends is as
sama sündmusterohke nagu mõne teise inimese kogu elu. eventful as someone else’s whole life.
Lie or Dare (2017),
Handra (Russian Spleen, Moodne film moodsast ajast, täis head nalja ja peent irooniat. A modern film about modern times, full of good humour and
2019) Hea näide verinoorest sõltumatust vene filmikunstist, mis ei fine irony. A good example of young independent Russian
ole sündinud rutiinist, vaid tõelisest kambavaimust. cinematography, not born out of routine, but out of a true
spirit of friendship.
Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros.

WORLD PREMIERE INTERNATIONAL PREMIERE

PIDUSÖÖK / FEAST MÕRTSUKKUNINGANNA / KILLER QUEEN

Hiina/China Kanada/Canada
2019, 97 min 2019, 88 min

REŽ/DIR: Yunxing Nie REŽ/DIR: Ramin Fahrenheit

Preili Wang on teel luksuslikule pidusöögile keset metsa.
Tema ema, isa ja endine abikaasa on paljude külaliste seas,
kes on tulnud teda provotseerima ja piinama, samas kui
„režissööri“ tehishääl seab kahtluse alla naise õiguse õnnele.
Õige pea leiab naine end taas ööklubist ehk talle tuttavast
keskkonnast. Algab ohtlik kassi-hiire mäng, milles tema nii-
nimetatud reaalsus muutub veel kummalisemaks.
Hallutsinatoorne eksperimentaalfilm kompab tõe ja väljamõeldise,
kunsti ja manipulatsiooni, kuulsuse ja pettekujutelmade piire.
Miss Wang sits down to a sumptuous feast in the middle
of the woods. Her mother, father, and ex-husband feature
among the many guests who appear to question, provoke,
and torment her, while the synthetic voice of the ‘director’
challenges the veracity of her claims to happiness. Soon Miss
Wang finds herself back at the nightclub, or her domestic
quarters; the result is a dangerous game of cat and mouse in
which Miss Wang’s so-called reality becomes ever stranger.
This hallucinatory, experimental film probes the limits of truth
and fiction, art and manipulation, fame and delusion.
Prod: Li Keqi, Qiu Jiamin, Guan Feiyu
Sts/Scr: Wan Chuanta, Qiu Jiamin
Os/Cast: Wu Dongui
Yunxing Nie
Highway 318 (2017),
Feast (2019)
Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros.
Prod: Ramin Fahrenheit Vaimuhaiglast vabanenud noor naine kiindub narkoärikasse, A young woman released from a mental hospital is drawn to a
Sts/Scr: Ramin Fahrenheit keda ta kohtab kinos, kus mõlemad sageli käivad. Kaks hei- drug dealer she sees at the cinema they both frequent. These
Op/DoP: Ramin Fahrenheit dikut, täis indu, et põgeneda oma keerulise mineviku eest, two outsiders come together; both of them are eager to escape
Os/Cast: Fatima Maziani, Ramin Fahrenheit, otsustavad oma eluteed ühendada. Ühel saatuslikul õhtul their troubled pasts. One fateful evening, however, they plan
Aleksandra Maslennikova, Rouzbeh Jahanbazi,
John Spataro aga küpseb neil plaan röövida üht abielupaari. to rob a married couple, but, when things get bloodier than
Tootja/Production: ZED REPUBLIC Kui asi võtab arvatust verisema pöörde, selgub, et naist expected, it is revealed that the woman has a uncontrollable
Keel/Language: inglise/English compulsion to kill. Plagued by visions and "voices", the titular
Festivalid/Festivals: Vancouver
valdab ohjeldamatu tapahimu. Kujutelmade ja „häälte“ ajel
tegutsev mõrtsukkuninganna üritab asjatult oma ihasid alla killer queen attempts in vain to suppress her urges, and the
Ramin Fahrenheit suruda ja ohvrite nimekiri aina pikeneb. victims continue to pile up.
Grindhouse-stiilis seikluslugu on Ramin Fahrenheiti debüüt, A grindhouse-style misadventure, “Killer Queen”, Ramin
Killer Queen (2019)
filmitud Torontos 8 mm lindile, hiilgav ja innovatiivne teos, Fahrenheit’s debut shot on Super 8mm in Toronto, is a brilliant
mis sunnib uuel režissööril silma peal hoidma. and innovative calling card for a director to watch.
Koostöös Kanada Suursaatkonnaga
In collaboration with the Embassy of Canada

Parima filmi stipendium 1200 eurot

68 Scholarship of 1200 euros. 69
PÕHJUSEGA MÄSSAJAD

REBELS WITH A CAUSE

EUROPEAN PREMIERE INTERNATIONAL PREMIERE

MAÑANITA / MAÑANITA ÜKSKORD KURBUSE MÄEL / ONCE UPON A TIME IN SAD HILL
Filipiinid/Philippines Soome, Hispaania / Finland, Spain
2019, 143 min 2019, 88 min

REŽ/DIR: Paul Soriano REŽ/DIR: Rax Rinnekangas

Endine sõjaväesnaiper veedab oma päevi kohalikus baaris
juues, teadmata, mida oma eluga peale hakata või kuidas
üldse ots otsaga kokku tulla. Ühel päeval kutsutakse teda
aga ootamatult järjekordsele missioonile, mis paneb ta silmitsi
seisma vanade haavade ja mälestustega, mida naine on kogu
hinna eest püüdnud unustada.
Film põhineb Davao del Norte piirkonna narkosõdades aset-
leidnud sündmustel, mille stsenaristiks on legendaarne ja
kõrgete auhindadega pärjatud Filipiinide filmitegija Lav Diaz
(„Season of the Devil“).
„Mañanitat“ võib pidada nii ühe tegelase teekonnafilmiks kui ka
portreeks – naine, kelle elu sihiks on kättemaks, leiab lõpuks
sisemise rahu ja võimaluse oma eluga edasi liikumiseks.
After being dishonourably discharged from service, a female
military sniper spends her days getting drunk in a local bar,
unsure of her next step or how to make ends meet. One
day she receives a phone call recruiting her onto a mission
that will take her into the depths of her scarred memories.
Based on true events in the Davao del Norte region’s
contemporary drug wars, and with a screenplay by leg-
endary Filipino filmmaker Lav Diaz (“Season of the Devil”),
“Mañanita” is a subdued character portrait, wrestling with
imperatives of duty and violence through the eyes of its
female protagonist.
Sts/Scr: Lav Diaz
Os/Cast: Bela Padilla, Ronnie Lazaro
Tootja/Production: Ten17P
Keel/Language: filipiino/Filipino
Festivalid/Festivals: Tokyo
Paul Soriano (1981)
A Journey Home (2009),
Thelma (2011),
Kid Kulafu (2015),
Dukot (2016),
Siargao (2017),
First Love (2018),
Mañanita (2019)
Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros.
Prod: Rax Rinnekangas, David Alba Romero / Kaks paari on lõpetanud Fernando Pessoa filosoofia õpitoa Two couples are finishing a workshop on the philosophy of
Oy Bad Taste Ltd. Põhja-Hispaanias. Raudteejaama poole teele asudes satuvad Fernando Pessoa in northern Spain. Embarking for the train
Sts/Scr: Rax Rinnekangas nad aga inimtühjale maale ning pikk jalutuskäik läbi mägede station, they arrive at a deserted landscape; a long walk
Op/DoP: Theofanis Kavvadas viib nad Sad Hilli (Kurbuse Mäele), kus on üles võetud Sergio through the mountains leads them to Sad Hill, the shooting
Os/Cast: Pilar Puente, Marja Skaffari, Margaret Jova,
Liisa Sofia Pöntinen, Nacho Angulo, Ville Tanttu Leone ikoonilise vesterni „Hea, paha ja inetu“ (1966) lõpust- location for the final scene of Sergio Leone’s iconic western
Tootja/Production: Bad Taste, Solisterrae Music seen. Sellel inimtühjal kalmistul seisavad naised silmitsi või- “The Good, the Bad and the Ugly” (1966).
Keel/Language: inglise, hispaania, soome, malusega muuta oma mandunud abielusid, lenneldes läbi
prantsuse / English, Spanish, Finnish, French
In this abandoned cemetery the women confront the vicis-
filmiliste minevike ja adudes kaasaega sootuks uuel moel. situdes of their hollow marriages, circling through cinematic
Festivalid/Festivals: Helsinki
Naistest saavad Leone filmi kangelased Clint Eastwoodi, pasts with a new understanding of the present.
Rax Rinnekangas (1954) Lee van Cleefi ja Eli Wallachi näol, kes kinkisid meile ühe
Rax Rinnekangas’ sixth narrative film is a cryptic, cerebral
Valik/Selected: kuulsaima filmistseeni kinoajaloos.
meditation on meaning, freedom, and human will.
Matka Edeniin (The Way Teeneka Soome režissööri Rax Rinnekangase kuues mängu-
to Eden, 2011), Luciferin
viimeinen elämä (2013), film on krüptiline ja keeruline mõtisklus elu mõttest, vabadu-
Theon talo (2014), sest ja inimese tahtest.
Maailman viimeinen
kirjakauppa (2017, doc)
Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros.

WORLD PREMIERE WORLD PREMIERE

NÜÜD ON KÕIK / NOW IS EVERYTHING TURVA / SEKURITAS

USA, Itaalia / USA, Italy Šveits/Switzerland
2019, 81 min 2019, 115 min

REŽ/DIR: Ricardo Spinotti, Valentina De Amicis REŽ/DIR: Carmen Stadler

Nicolase tüdruksõber Matilda on ootamatult kadunud. Ta
on küll jätnud kirjakese, et teda ei tasu otsida, kuid Nicolas
kahtlustab, et mängus on midagi enamat. Mees näeb salapä-
raseid vihjeid nii unes kui ilmsi, kuni ta kutsutakse stiilsesse
hotelli, kohtuma naisega, kellel on omad motiivid. Kui Nicolas
süüvib Matilda kadumise üksikasjadesse, hägustuvad piirid
reaalsuse ja fantaasia, mineviku ja tuleviku, armastuse ja
eemaloleku vahel aina enam.
Madeline Brewer, Camille Rowe, Anthony Hopkins ja uustul-
nuk Irakli Kvirikadze säravad debüütrežissööride Riccardo
Spinotti ja Valentina De Amicise võluvas neo noir’is.
70
Nicolas’s girlfriend Matilda has suddenly gone missing.
A note says not to contact her, but he suspects something
else is at play. Mysterious clues dapple his dreams and
waking life; a phone call summons him to a stylish hotel,
where he meets another woman with motives of her own.
As Nicolas delves deeper into the circumstances of Matilda’s
disappearance, the boundaries between reality and fantasy,
past and future, love and absence become increasingly dif-
ficult to discern.
Madeline Brewer, Camille Rowe, Anthony Hopkins and
newcomer Irakli Kvirikadze star in a beguiling neo-noir by
first-time directors Riccardo Spinotti and Valentina De Amicis.
Prod: Dante and Marcella Spinotti
Sts/Scr: Ricardo Spinotti, Valentina De Amicis, Matt Handy
Op/DoP: Dante Spinotti, ASC, AIC
Os/Cast: Madeline Brewer, Camille Rowe, Irakli
Kvirikadze, Anthony Hopkins, Melora Walters
Tootja/Production: Wildcat Attack, LLC
Keel/Language: inglise/English
Riccardo Spinotti (1986), Valentina De Amicis (1979)
Now is Everything (2019)
Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros.
Prod: Claudia Wick
Sts/Scr: Carmen Stadler
Op/DoP: Anina Gmür, Aladin Hasic
Os/Cast: Kathrin Veith, Duraid Abbas Ghaieb,
Jeanne Devos, Daniel Kasztura, Vilmar Bieri
Tootja/Production: Abrakadabra Films AG, SRF
Schweizer Radio und Fernsehen, Teleclub AG
Keel/Language: šveitsi-saksa/Swiss German
Carmen Stadler (1978)
Sekuritas (2019)
Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros.
Traditsioonilisi kinematograafia põhimõtteid pea peale pöörates
ei pane režissöör Carmen Stadler seekord romantikast ja vaba-
dusest unistama mitte inimesi, vaid hoopis hooned.
Suur kontorikompleks annab enne lammutamist teada oma
viimasest soovist: kogeda armastust. Filmi keskmes on iha,
turvatunne ja üks meloodia, mis majas heliseb. Kui pimedus
langeb ja kõik vaikseks jääb, süttivad nende seinte vahel
olijate rutiinsed elud nagu taevatähed, sillutades teed intiim-
setele juhukohtumistele ja absurdihuumorile. Öine kalei-
doskoop igatsusest, üksildusest ja vabadusest, kus seinad
räägivad oma lugu läbi projektsiooni ja kaamera rändab
ruumis nagu ööloom.
Turning conventional cinematic approaches in film upside
down, director Carmen Stadler makes buildings rather than
human beings dream of romance and liberty.
Before an office complex is set to be demolished, it
expresses one last wish: a love story. It centres around
desire, security, and a melody that runs through the entire
fabric of the building. So when darkness descends and
everything falls silent, the routine lives of those within its
walls sparkle like stars, paving the way for intimate chance
encounters and absurd humour to unfold. A nocturnal kalei-
doscope of longing, loneliness and freedom, in which the
walls tell their own stories through means of projection and
the camera wanders through space like a nocturnal animal.
71
PÕHJUSEGA MÄSSAJAD

REBELS WITH A CAUSE

EUROPEAN PREMIERE EUROPEAN PREMIERE

SUPARNA – NAINE TEISELT PLANEEDILT / SUPARNA RONGIGA REISIMISE EELISED / ADVANTAGES OF

Sri Lanka Hispaania, Prantsusmaa / Spain, France
2019, 101 min 2019, 90 min

Sri Lanka lõunaosa ühes väikeses külas elab ebamaise
päritoluga naine nimega Suparna, kes on kohalikule rahvale
midagi kaitseingli taolist. Rahvusvahelise korporatsiooni
poolt külla rajatud keskkonnauuringute instituudis töötav
Raveen avastab uurimisasutuses viirusega seotud ohtliku
eksperimendi. Ta annab sellest teada Suparnale ja Indrajithile,
kellega koos üritatakse projekti nurjata. Kõik ei lähe siiski
plaanipäraselt ja tagajärjed on palju hullemad, kui keegi
esialgu aimata võis.
Režissöör Sujeewa Priyalali ulmesugemetega ning mõneti ka
1980ndate rämpskino esteetikat meenutav ökopõnevik on
Indiale ja Kagu-Aasiale üsnagi iseloomuliku (loe: hullumeelse)
stiliseeringuga, looduse väärtustamist kõrgelt hindav film, mis
esilinastus kodumaal tänavu suvel.
A half-alien half-human young woman, living in a rural village
in Sri Lanka, with the help of two friends, tries to save their
village from a multinational environment release corporation,
while struggling to make up her mind about returning to the
planet of her origin.
Director Sujeewa Priyalali’s eco-thriller with its sci-fi ele-
ments, a certain resemblance to the aesthetics of the
1980s’ trash cinema, and the crazy styling so characteristic
of India and South East Asia is a film which places great
importance on appreciating nature. The film premiered in
its homeland last summer.
REŽ/DIR: Sujeewa Priyalal
Prod: Kalyani Ranayaka
REŽ/DIR: Aritz Moreno
Prod: Merry Colomer, Leire Apéllaniz, Juan Gordon
TRAVELLING BY TRAIN / VENTAJAS DE VIAJAR EN TREN
Sts/Scr: Sujeewa Priyalal Sts/Scr: Javier Gullón
Op/DoP: Dhanushka Gunathilake Op/DoP: Javi Agirre Erauso Helga viis oma abikaasa hullumajja. Tagasiteel tutvub ta ron- Would you like me to tell you about my life?
Os/Cast: Duleeka Marapana, Dinakshie Priyasad, Os/Cast: Javier Botet, Luis Tosar, Macarena Garcia, gis samast kliinikust tulnud psühhiaatriga. Et aeg kiiremini Editor Helga Pato is approached with this disconcerting
Ashan Dias, Dharshan Dharmaraj, Upendra Belen Cuesta, Ernesto Alterio, Quim Guitierrez mööduks, hakkab mees jutustama Martinist, üliohtlikust para-
Sanjeewa Tootja/Production: Morena Films & Señor y Señora question during a train journey. Her seatmate turns out to
Tootja/Production: North West Films Maailma müük/World Sales: Wasabi Film
noikust, keda ta käis äsja uurimas. Kui mees rongist lahkub, be Ángel Sanagustín, a psychiatrist who is specialised in
Keel/Language: singali/Sinhala Keel/Language: hispaania/Spanish jääb temast maha kaust. Helga hakkab seal peituvaid mater- personality disorders.
Festivalid/Festivals: Sitges jale lugema. Lood on sedavõrd põnevad, et naisele tundub,
Sujeewa Priyalal During the trip, Ángel tells her the sordid and delirious story
(1973) Aritz Moreno (1980) et need võiks kuidagimoodi avaldada. Ta tahab doktori üles
of the worst clinical case he has ever faced: Martín Urales
otsida, kuid siis hakkab tema enda ajus kõik segi minema.
Suparna (2019) Ventajas de viajar en tren de Úbeda, an extremely dangerous and paranoid patient
(Advantages of Travelling Linateose meisterlik ja kirevalt meelelahutuslik vorm on obsessed with garbage, amongst many other things, as an
by Train, 2019) petlik. Esmapilgul kaootilisena näiva süžee all on peidus
instrument of control.
täpne dramaturgiline struktuur ja autor räägib meiega oma
This fortuitous encounter will irremediably mark the future of
debüütfilmis väga tõsistel teemadel.
Helga Pato and all the other characters involved in a series
Sitgesi žanrifilmide festivalil esilinastunud filmis mängib kaasa of unpredictable plots that overlap, layer after layer, until
terve plejaad Hispaania tippnäitlejaid, sh Luis Tosar („Kong they reach a delirious climax.
Parima filmi stipendium 1200 eurot Parima filmi stipendium 1200 eurot
Scholarship of 1200 euros. Scholarship of 1200 euros. 211“, „Head und“).

INTERNATIONAL PREMIERE

PAELUSS / TAPEWORM
Ei ole just palju filme, mis suudavad tabada elu tühjust ning
näidata depressiooni ja luuserlust nii inimlikus, realistlikus ja
koomilises võtmes. „Paeluss“ teeb just seda.
Siin on tegelased, kes teevad midagi. See ei olegi oluline, kes
ja mida täpselt. Oluline on, et nad on oma eludega ummikus,
kinni oma muredes ja hirmudes, mis tunduvad nii ületamatud,
et nendesse võiks ära uppuda, aga vett ei ole. Mitte tilkagi.
Debütandid Milos Mitrovic ja Fabián Velasco punuvad kokku
ühe mõnusalt kuiva absurdihuumoriga loo, mis on justkui
nihkes. Nagu vaataks (kõver)peeglisse. Filmi ühte peaosa-
list kehastav Adam Brooks peaks fännidele meelde tulema
grindhouse-hullustest „The Father’s Day“ ja „The Editor“.
See film kas meeldib või ei meeldi kohe üldse. Vahepealset
varianti ei ole.
Mässajatel pole paradiisi asja / Outlaw / Autlo Taustanäitlejad / Extro
Kanada/Canada
2019, 78 min
REŽ/DIR: Milos Mitrovic, Fabian Velasco
Very few movies attempt to capture the mundane emptiness Prod: Ian Bawa, Milos Mitrovic, Kevin Tabachnick,
Fabian Velasco
of life. Fewer still manage to succeed. “Tapeworm” does both. Sts/Scr: Milos Mitrovic, Fabian Velasco
Sure, there are characters here doing something, but it Op/DoP: Markus Henkel
doesn’t really matter what and where. What matters is that Os/Cast: Adam Brooks, Alex Ateah, Miloš Mitrovič,
Stephanie Berrington, Sam Singer, Jennifer Mauws
they are stuck, overwhelmed by life and their own seemingly Keel/Language: inglise/English
insurmountable fears. They could drown in their sorrows, only Festivalid/Festivals: Vancouver
there isn’t a drop of water anywhere.
Directors and screenwriters Milos Mitrovic and Fabián
Velasco have crafted a fascinating debut filled with dry
observational humour that talks about so-called losers in a
fresh and honest way.
Milos Mitrovic, Fabian Velasco
This film is either for you or it’s really not. There is no middle Tapeworm (2019)
ground with “Tapeworm”.
Koostöös Kanada Suursaatkonnaga
In collaboration with the Embassy of Canada

72 Parima filmi stipendium 1200 eurot Suparna – Naine teiselt planeedilt / Suparna Paeluss / Tapeworm 73
Scholarship of 1200 euros.

LÜHIKESED
MÄSSAJAD
REBELS WITH
THEIR SHORTS
Juba lühifilmi tegemine kujutab endast sageli mässulist tege-
vust: selle meedium kaldub jääma väljapoole filmitööstuse
tavavahendeid, samuti puudub lühifilmil kommertslik elujõud;
selle eesmärk on eksperimenteerida ja katsetada traditsioo-
nilise kino piire. Kõik selles kategoorias linastuvad filmid ei
ole mässulised üksnes oma sisult ja vormilt, vaid annavad
ka publikule võimaluse panna varakult silm peale nendele
filmitegijatele, kelle julge ja provokatiivne lähenemine murrab
jätkuvalt reegleid ka lähiaastatel.
Need filmid osalevad Põhjusega Mässaja programmis –
see Pimedate Ööde filmifestivali võistlussektsioon on mõeldud
filmidele, mis trotsivad traditsioonilise filmitegemise meetodeid.
Kõik lühifilmid kvalifitseeruvad kandideerima ka Parima Mässaja
lühifilmi auhinnale.
The very art of making a short film is in itself often an act of
rebellion. The medium tends to lie outside the typical modes of
industrial filmmaking with the relative lack of commercial viabil-
ity more than made up for by the opportunities to experiment
and push the boundaries of traditional cinema. Each of the
films presented here not only embody rebellion in terms of form
and content but also provide the audience with an opportunity
to catch an early glimpse of those filmmakers whose bold and
provocative stance will continue to break the rules over the
coming years.
These films will take part in Rebels With A Cause, a compe-
tition section of the Black Nights Film Festival dedicated to
films that defy the traditional modes of filmmaking. Each short
will be eligible for the Rebels with a Cause short film award.
ЮНАК [juˈnʌk]
Rež/Dir Georgi Stamenov, Bulgaaria/Bulgaria, 2019, animatsioon/animation, 8 min
ЮНАК [juˈnʌk] on sõna, mida kasutatakse tihti Bulgaaria folklooris, et kir-
jeldada vapraid ja vankumatuid noori. Film kujutab jadamisi „ebavajalikke
mälestusi” režissööri lapsepõlvest: meenutusi, mis pole seotud ühegi olulise
sündmusega, kuid on ebavajalikul moel salvestunud tema ajju.
А brave fellow is bound to have wounds. ЮНАК [juˈnʌk] is a word often used in
the Bulgarian folklore to describe a brave and intrepid youth.
REBELS WITH A CAUSE
KONTRAPUNKT / COUNTERPOINT
Rež/Dir Ivan Koroman, Bosnia ja Hertsegoviina/Bosnia and Herzegovina, 2019, mängufilm/fiction, 24 min
Kohaliku valitsuse perekonnaseisuameti büroos neoontulede valguses ei
toimu kunagi midagi uut. Büroo juhataja ja töötajad rühivad läbi rutiini, kuni
üks töötajatest otsustab status quo lõhkuda.
In a small registry office of a local government department, there is nothing new
under the neon lights. The manager of the office and his employees shuffle
through the routine. One employee decides to break the status quo.
ISA, LAPS JA EMA / THE FATHER,
THE CHILD AND THE MOTHER
Rež/Dir Luca Arcangeli, Itaalia/Italy, 2019, mängufilm/fiction, 10 min
Stseen filmist õhutab last oma isa vastu mässu tõstma. Isa põhjustatud terrori
tõttu sulgub laps üksindusse. Tema turvaline paik on fantaasiamaailmas, mis
annab talle jõudu võidelda isa tekitatud vägivalla vastu.
A scene of a film pushes the child to rebel against his father. Because of the
terror caused to him by his father, the child surrounds himself in loneliness. His
safe place is an imaginary world which will give him the strength to fight against
the violence inflicted by his father.
METSIK WILL / WILD WILL
Rež/Dir Alan King, Austraalia/Australia, 2019, mängufilm/fiction, 13 min
Kohalik koerapüüdja William Page leitakse sihitult mööda tänavaid hulkumas
ning viiakse politseijaoskonda. Olukord muutub peagi maapealseks põrguks.
When the neighbourhood dogcatcher William Page is found wandering the
streets disorientated, he is brought back to the local police station for assis-
tance. However the situation soon disintegrates into hell on earth.
KUUMARABANDUS / HEATSTROKE
Rež/Dir Edgar Morais, Portugal, 2019, mängufilm/fiction, 8 min
Ühel kuumal, palavikulisel päeval teeb teismeline Claire koolist poppi, et
kohtuda sõpradega metsas, kus tema mälestused, traumad ja ihad sulandu-
vad pisarate, higi ja spermaga, peegeldades selle põlvkonna seksuaalset ja
eksistentsiaalset segadust.
On a hot and febrile day, teenage Claire ditches school to meet some friends
in the woods where her memories, traumas and desires merge into tears,
sweat, and sperm in a reflection on this generation’s sexual and existential
disorientation.
MA VAENE MEES / I, WRETCHED MAN /
ICH ARMER MENSCH
Rež/Dir Bastian Wilplinger, Austria, 2019, mängufilm/fiction, 17 min
Enesehaletsuse ja süümepiinade suletud ringi langenud mees püüab leida
leevendust kõrgemale entiteedile andudes.
A man, caught in a vicious circle of self-accusation and self-pity, tries to find relief
by surrendering to a higher entity.
SUREVATE KALADE VAIKIMINE /
THE SILENCE OF THE DYING FISH
Rež/Dir Vasilis Kekatos, Prantsusmaa/France, 2018, mängufilm/fiction, 19 min
Makis on kalafarmi töötaja. Ühel hommikul tööle minnes saab ta teate, et ta suri
eelmisel päeval. Pärast luhtunud katseid tõestamaks, et ta on siiski elus, lepib
ta oma saatusega. Viimased päevad enne oma matuseid veedab ta armastatud
kanaarilindudele uut kodu otsides.
Makis is a fish farm worker. On his way to work one morning, he is informed that
he has died the day before. After failed attempts to prove that he is alive, he
accepts his fate with indifference and he spends his last day trying to secure
shelter and caretakers for his beloved canaries, up until the time of his funeral.
75
PÕHJUSEGA MÄSSAJAD – VÄLJASPOOL VÕISTLUST
ATLANTIS / ATLANTIS / ATLANTYDA
Atlantise olemasolu üle on vaieldud alates ajast, kui see
Platoni kirjutistes esmakordselt allegooriana esile kerkis.
Valentõn Vasjanovõtši uusimas filmis kannab sama nime
lähituleviku antiutoopia Ukrainas.
Pärast 2014. aasta venelaste invasiooni, mille käigus pidi
okupeeritud Krimmist ja Donbassist lahkuma üle 1,6 miljoni
elaniku, jäi suur osa Ida-Ukrainast tühjaks ja inimasustusele
mittesobilikuks kõnnumaaks. Kaevandusjäätmed saastasid
maapinna, infrastruktuur hävitati, üleujutatud kaevandused
mürgitasid veekogusid. Veel mõni aasta ja see maa on sama
elutu ja välja surnud nagu Tšornobõl.
Kauni pildikeelega filmi operaatoritöö meenutab Mõroslav
Slabõšpõtskõi teost „Hõim“ (PÖFF 2014), mille juures oli
Vasjanovõtš samuti produtsent ja toimetaja.
CAT STICKS. KUIDAS MA ENNAST PILVE
TÕMBASIN / CAT STICKS
Vihmane õhtu Kolkatas. Paduvihmas imbub linna rühm narko-
maane, kes otsivad „pruuni suhkrut“, võltsitud heroiini, et
saada sellest oma järgmine laks. Sõltlaste teed põimuvad ja
hargnevad eri juhtumites ning võtavad ootamatuid pöördeid,
kui kõik õnnetud lakkamatult oma kaifi otsivad.
Kontrastsete valguse ja varju kompositsioonidega raamitud
„Cat Sticks“ on kunstifotograaf Ronny Seni esimene mängu-
film. Tema isiklikud heitlused narkosõltuvusega annavad
sädet sellele kirglikule ja muretule portreele, kus näeme
sürreaalseid paiku, kurjakuulutavaid maastikke ja heidikute
elu India suurlinnas.
76
Ukraina/Ukraine
2019, 108 min
REŽ/DIR: Valentyn Vasyanovych
The existence of Atlantis has been debated ever since it Prod: Valentyn Vasyanovych, Iya Myslytska,
appeared in Plato’s writings, where it stood as an allegory Vladimir Yatsenko
on the hubris of nations. Valentyn Vasyanovych’s latest film Sts/Scr: Valentyn Vasyanovych
lends the name to an anti-utopia in Ukraine in the near future. Op/DoP: Valentyn Vasyanovych
Os/Cast: Andriy Rymaruk, Liudmyla Bileka, Vasyl
Following the 2014 Russian invasion that displaced well over Antoniak
1,6 million inhabitants from occupied Crimea and Donbas, Tootja/Production: Garmata Film Studio
Maailma müük/World Sales: Best Friend Forever
a large area of eastern Ukraine descended into a desert Keel/Language: ukraina/Ukrainian
unfit for human habitation. Pit waste polluted the land, Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Hamburg,
infrastructure was destroyed, and acres of flooded mines Warsaw, Tokyo
poisoned wells and rivers. In a few more years the land will
Valentyn Vasyanovych
be a lifeless exclusion zone like Chernobyl. (1971)
With his formally beautiful work, characteristic of his cinema-
Zvychayna sprava (2012),
tography on Myroslav Slaboshpytskiy’s “The Tribe” (PÖFF Kredens (2013), Prismerk
2014), on which he was also a producer and editor. (Crepuscule, 2014, doc),
Riven chornoho
(Black Level, 2017),
Atlantis (2019)
India
2019, 94 min
REŽ/DIR: Ronny Sen
Prod: Tanaji Dasgupta, Soumyak Kanti DeBiswas,
Theodore Shivdasani
A rainy night in Kolkata. Amid the downpour a group of addicts Sts/Scr: Ronny Sen, Soumyak Kanti DeBiswas
filters through the city in search of brown sugar, an impure Op/DoP: Shreya Dev Dube
form of heroin, desperate to get their next fix. Their trajectories Os/Cast: Tanmay Dhanania, Joyraj Bhattacharya,
Sumeet Thakur, Rahul Dutta, Saurabh Saraswat
mingle and diverge by happenstance, taking unexpected turns Tootja/Production: Craigmore Films
as they ceaselessly seek an unachievable high. Keel/Language: bengali/Bengali
Festivalid/Festivals: Slamdance
Framed in chiaroscuro compositions, “Cat Sticks” is the first
feature film from fine-art photographer Ronny Sen, whose Ronny Sen (1986)
personal struggles with drug addiction fuel an affectionate
and loose-limbed portrait of surreal spaces, ominous land- Cat Sticks (2019)
scapes, and marginalized lives in the Indian metropolis.
REBELS WITH A CAUSE – OUT OF COMPETITION
KARVASED LOOD / A HAIRY TALE / MASKHAREHBAZ
Iraan/Iran
2019, 105 min
REŽ/DIR: Homayoun Ghanizadeh
Prod: Ali Mosaffa Danesh töötab väikeses juuksuriäris, kuid tema tõeline kut- Danesh works at a small barbershop, but his true calling is
Sts/Scr: Homayoun Ghanizadeh sumus on saada näitlejaks. Manfred lubab olla talle agendiks to become an actor. Manfered promises to act as his agent
Op/DoP: Ali Ghazi ja esitleda teda ühele kuulsale lavastajale, kui Danesh korjab and introduce him to a famous director, if Danesh gathers
Os/Cast: Saber Abar, Ali Nasirian, Babak Hamidian, kokku piisavalt pikki juukseid, et neist parukaid teha. Linnas enough long hair to make a wig. At the same time, murders
Hadieh Teherani, Reza Kianian
Tootja/Production: Iranian Independents on hakanud toimuma mõrvad; kõigil naisohvritel on juuksed are being committed in the city. All the female victims’ hair
Keel/Language: farsi/Farsi nulliga maha aetud. Detektiiv Kiani asub uurima, kas jäljed is cut off to the root. Detective Kiani starts to investigate
Festivalid/Festivals: Fajir viivad sellesse juuksuriärisse. whether the tracks lead to this barbershop.
Homayoun Ghanizadeh Ka Eesti lavalaudadele mitu draamatükki seadnud ja The wild imagination and tweaked story-telling skill of the
(1980) Iraanis Eesti teatrinäitlejatega koos töötanud lavastaja director – who has staged several drama performances in
A Hairy Tale (2019) pöörane fantaasia ja kiiksuga jutustamisoskus tõid talle Estonian theatres and worked with Estonian theatre actors in
tänavusel kodumaisel filmifestivalil parima debüüdi Iran – has won the Best Debut Award at the Iran Film Festival
auhinna. Sellega tõestas autor aga, et ta ei ole üksnes this year. The author showed that he is not just a film director,
filmilavastaja, vaid oskab lavastada ka elu: ta saatis lavale but can also direct life. Instead of himself, he sent an Afghan
enda asemel auhinda vastu võtma afgaani immigrandi, immigrant to the stage to accept the award and describe the
kes kirjeldas saalile kaasmaalaste rasket elu Iraanis. difficult life of his countrymen in Iran.
EUROPEAN PREMIERE
SÕSARKOND / SISTERHOOD
Jaapan/Japan
2019, 88 min
REŽ/DIR: Takashi Nishihara
Sts/Scr: Takashi Nishihara Üks Tokyos tegutsev filmirežissöör teeb filmi feminismist A Tokyo-based film director is making a film about feminism
Os/Cast: Manami Usamaru, BOMI, Nina Endo, Mika tänapäeva Jaapanis: ta intervjueerib naisi, paludes neil ausalt in present-day Japan. He interviews women, asking them to
Akizuki, Ryo Iwase rääkida oma erinevatest kogemustest tööl ja eraelus. Paljude speak in their own voice to the camera. A young singer, a
Tootja/Prod: Harakiri Films teiste hulgas kuuleme ühe noore laulja, tudengi ja aktimodelli university student, and a nude model among others discuss
Keel/Language: jaapani/Japanese
lugusid nendele esitatud ootustest ja ühiskonna nõudmistest their experiences of the demands imposed upon women
Takashi Nishihara naistele üleüldisemalt. by society.
(1983)
Kontrastse mustvalge operaatoritööga „Sõsarkonnas“ sulan- Shot in luminous black-and-white and blending documen-
Blue Ray (2011), dub dokumentaalfilm fantaasiaga. Teravalt lõikav portree tary and fiction, “Sisterhood” is an incisive portrait of the
Starting Over (2014), poliitiliste ja võimudünaamikate muutumisest sooküsimustes shifting political and power dynamics surrounding gender
About My Liberty
(2016, doc),
pärast #metoo ajastut. in a post-MeToo age.
Sisterhood (2019)
77
PÕHJUSEGA MÄSSAJAD – VÄLJASPOOL VÕISTLUST
LOMBAKA SÜKRANI SEIKLUSED / THE ADVENTURES OF
SUKRAN THE LAME / TOPAL ŞÜKRAN'IN MACERALARI
10-aastane Sükran saab raskelt viga, sattudes liblika lendu
jälgides ootamatult raudteele rongi ette. Ta naaseb kooli
raskelt longates ning tema kiindumus koolikaaslasse jääb
ühepoolseks. Mõni aasta hiljem leiab Sükran küll armastuse,
kuid kohalik pätijõuk tapab tema kallima peagi. Ka tüdruku
suhted isa ja õega on täis vägivalda ja mittemõistmist.
Kõigele vaatamata üritab Sükran ümbritsevate inimestega
kontakte luua.
Türgi „hunt kriimsilma“ Onur Ünlü dialoogita film annab edasi
universaalse loo visadusest ebaõnne kiuste.
EUROPEAN PREMIERE
TRIO / TRIO
Gert otsustab oma üksildasele ja depressiooniga võitle-
vale poolvennale teha sünnipäevaks kingituse – veeta
tund prostituudiga. Wim tunneb end selles olukorras
kohmetult, kuid Lise on professionaal ja tema seltsis
hakkab masendus taanduma, elu tundub olevat elamist
väärt. Naine on sedavõrd paeluv, et ka Gerdis tärkab
huvi. Esmakordselt elus tunnevad vennad äkki, et nad
on meestena rivaalid.
Pole põrmugi haruldane, kui näitleja kirjutab ise endale
stsenaariumi ning on ise nii režissöör kui ka peaosatäitja.
Selle filmi puhul on aga eriline see, et sama asja teevad
kolm näitlejat üheskoos. Arvatavasti on töö filmiga olnud
kõigile kolmele lõbus kogemus ning selle tulemusena
on valminud lahe komöödia, mille varjus kumab ka pisut
üksildaste hingede nukrust.
78
Türgi/Turkey
2019, 80 min
REŽ/DIR: Onur Ünlü
45 227 km²
of stunning
Prod: Tanay Abbasoglu
Sts/Scr: Onur Ünlü
At the age of 10 Şükran is badly wounded when a butter- Op/DoP: Vedat Özdemir
fly’s flight leads her into the path of an oncoming train. She Os/Cast: Demet Evgar, Serhat Mustafa Kiliç, Halil
returns to school with a limp; there, her crush on a fellow Babür, Ayse Melike Çerçi, Bora Akkas
Tootja/Production: TN Yapim
schoolmate is unrequited.
Some years later Şükran finds love, but before long her Onur Ünlü (1973)
boyfriend is killed by a local gang.
Valik/Selected:
Even her relationship with her father and sister are Polis (Police, 2007),
locations
Çocuk (The Child, 2008),
fraught with violence and misunderstanding. Despite it
Bes Sehir (2009),
all, Şükran attempts to connect with those around her. Celal Tan ve Ailesinin
This dialogue-free film from Turkish multi-hyphenate Asiri Acikli Hikayesi
Onur Ünlü weaves a universal tale of persistence in the face (The Extreme Tragic Story of Celal Tan and His
of adversity. Family, 2011), Sen Aydinlatirsin Geceyi (Thou Gild’st
the Even, 2013),Itirazim Var (Let’s Sin, 2014),
Put Seylere (2017)
in Estonia
Belgia/Belgium
2019, 94 min
see more
visitestonia.com
REŽ/DIR: Bruno Vanden Broecke, Ruth Beeckmans,
Gert decides to give his solitary brother who is struggling Matteo Simoni
with depression a birthday present – an hour with a Prod: Brutteo
prostitute. Wim feels awkward in the situation. But Lise is Sts/Scr: Stefaan Van Brabandt, Bruno Vanden
a professional and in her company depression starts to Broecke, Ruth Beeckmans, Matteo Simoni
Op/DoP: Pieter Van Alphen
retreat and life starts to seem worth living. The woman is Os/Cast: Bruno Vanden Broecke, Ruth Beeckmans,
so fascinating that Gert also gets interested. For the first Matteo Simoni
time, the brothers suddenly feel that they are rivals as men. Tootja/Production: Brutteo
Keel/Language: flaami/Flemish
It is not rare by far for an actor to write a script and to Festivalid/Festivals: Cinequest
direct it and to be the main character. However, this film
is made special by the fact that three actors are doing the
same thing. Working on the film has most probably been
fun for all three and as a result they have produced a cool
comedy with some hints of the sorrow of lonely souls.
Bruno Vanden Broecke (1974), Ruth Beeckmans
(1982), Matteo Simoni (1987)
Trio (2019)
BALTI FILMI
VÕISTLUS-
PROGRAMM
BALTIC FILM
COMPETITION
PROGRAMME

Eesti, Läti ja Leedu – kes keda?

Kolme Balti riigi viimase aja kõige
huvitavamad tööd, mida on kutsutud
BALTIC FILM
hindama välismaised eksperdid. COMPETITION
The best of Estonian, Latvian TALLINN
and Lithuanian film, assessed by BLACK NIGHTS
FILM FESTIVAL
international experts.
BALTI FILMI VÕISTLUSPROGRAMM

BALTIC FILM COMPETITION

ANIMUS ANIMALIS EHK LUGU INIMESTEST, LOOMADEST, ASJADEST
ANIMUS ANIMALIS / ANIMUS ANIMALIS (ISTORIJA APIE ŽMONES, ŽVĖRIS IR DAIKTUS)
Kuus aastat põhjalikku produktsioonitööd on pärjatud ainu-
laadse ja filosoofilise filmieksperimendiga. Julge visiooniga
andekatel filmitegijatel jagus kannatlikkust, et saada lõpuks
soovitud kaadrid pärast mitmeid ebaõnnestunud katseid.
Visa järjekindlus ja põhjalikkus päädisid haruldaste time
lapse võtetega. See film on suurejooneline, intelligentne ja
vaimukas reis loomariigi elusate esindajate ja pehmete män-
guloomade kummaliselt rituaalsesse maailma. Tõuaretajad,
jahimehed, taksidermistid, näituste korraldajad ja loomaar-
mastajad kohtlevad kõik neid erinevalt, kuid loomade pilk
püsib lakkamatult inimesel.
Peaaegu sõnadeta dokfilm, mis koosneb võimsatest piltidest
ja mõjusatest helidest, on üks Leedu eelmise aasta hinnatu-
maid linateoseid.
6 years of careful production contains rewarding, unique
and philosophical cinematic experience. Boldly visionary
and gifted authors were patient to wait for wanted shots
to happen after failed attempts. Their stubborn persistence
and precision created rare impressive time lapse cycles.
Gorgeous, smart, hilarious ride to bizarre ritualistic world of
stuffed and alive animals. They are usually treated differently
by breeders, hunters, taxidermists, exhibitors and worshipers,
but never stop to stare at people. Don’t forget that only slim
boundaries (if any) between life and death exist in the nature.
Almost wordlessly constructed from powerful images and
impactful sounds documentary is one of the most appreci-
ated Lithuanian film of the past year.
KODUMAA / MOTHERLAND / GIMTINE
Leedu, Läti, Saksamaa, Kreeka /
Lithuania, Latvia, Germany, Greece
2019, 96 min
REŽ/DIR: Tomas Vengris Nostalgiline kojutulekudraama uudishimulikust teismelisest In nostalgic coming back home drama a curious teenager
Prod: Uljana Kim Kovasist, kes külastab Leedut koos oma armastava ema Kovas visits Lithuania for the first time immediately after col-
Leedu/Lithuania Sts/Scr: Tomas Vengris Viktorijaga vahetult pärast Nõukogude Liidu kokkuvarisemist. lapse of the Soviet Union with a caring mother Viktorija. She
2018, 69 min Op/DoP: Audrius Kemežys
Viktorija on Leedus sündinud ning mäletab lapsepõlveradu was born here and remembers dreamy lands like in beautiful
Os/Cast: Matas Metlevski, Severija Janušauskaitė,
REŽ/DIR: Aistė Žegulytė Darius Gumauskas, Barbora Bareikytė unenäoliste ja muinasjutulistena. Paraku lokkavad selles fairy tales. However bureaucracy, corruption, selfishness, envy,
Prod: Giedrė Burokaitė Tootja/Production: Studio Uljana Kim, nüüdseks äratundmatuseni muutunud riigis bürokraatia, kor- bribery still rule in a unrecognisable country. Viktorija hopes to
Sts/Scr: Aistė Žegulytė, Titas Laucius Locomotive Productions
Op/DoP: Vytautas Katkus ruptsioon, isekus, kadedus ja altkäemaksud. Viktorija loodab reclaim her family house, but it won’t be easy. While observing
Maailma müük/World Sales: Alpha Violet
Tootja/Production: Meno avilys Keel/Language: leedu, inglise, vene /
oma perekonna maja tagasi saada, kuid see pole nii lihtne. mother’s journey Kovas will learn important lessons.
Keel/Language: leedu/Lithuanian Ema teekonda jälgides saab Kovas eluks vajalikke õppetunde.
Lithuanian, English, Russian Vengris worked as assistant editor for several recent
Festivalid/Festivals: CPH:DOX, Vilnius, New Festivalid/Festivals: Busan
Horizons, Leipzig DOK Tomas Vengris on töötanud monteerija assistendina mitmete Terrence Malick’s films and edited Macon Blair’s drama “I
Tomas Vengris Terrence Malicki filmide juures ja monteerinud Macon Blairi Don’t Feel at Home in This World Anymore” (Grand Jury Prize
Aistė Žegulytė (1986) (1984) draamafilmi „I Don’t Feel at Home in This World Anymore“ of the Sundance in 2017) before jumping to direct longly
Animus Animalis (Sundance’i festivali peažürii auhind 2017). See pikalt küp- matured authentic debut film, based on his memories, rem-
Gimtine
(Istorija apie žmones, (Motherland, 2019) senud ehe debüütfilm põhineb tema enda mälestustel ja iniscences and fantasies from returns to a second home.
žvėris ir daiktus, 2019) fantaasiatel oma teise koju naasmisest. Winner of Baltic Event Works in Progress Award in 2017.
Parima filmi stipendium 3200 eurot Parima filmi stipendium 3200 eurot
Scholarship of 3200 euros. Scholarship of 3200 euros.

INTERNATIONAL PREMIERE

KODUTEEL / AWAY JELGAVA 94 / JELGAVA 94

Läti/Latvia Läti/Latvia
2019, 74 min 2019, 90 min

REŽ/DIR: Gints Zilbalodis REŽ/DIR: Janis Abele

Poiss mootorrattal üritab salapäraselt saarelt tagasi koju
sõita. Ta kohtub oma teel sõbraliku linnu, kilpkonna ja kas-
sidega, kuid üks koletislik vaim ajab teda taga ja takistab
tema põgenemist.
Oleme harjunud nägema iga multifilmi lõpus sadu tegijate
nimesid. Raske uskuda, aga Läti imelaps Gints Zilbalodis suu-
tis selle minimalistliku ja vaikse fantaasiafilmi täiesti ihuüksi
valmis treida. Ilmselt on tegu 2019. aasta kõige lummavama
imega filmilinal – tundlik, kaunis, terav, meditatiivne ja sõnatu
teekond tõeliselt imepärases maailmas. Kaudselt Hayao
Miyasaki eksperimendist inspiratsiooni saanud film sündis
kindlat süžeed järgimata montaažitoas pärast 3,5 aastat
kestnud tööd, 7 päeva nädalas ja 10 tundi päevas.
A boy on motorcycle tries to return home from a mysterious
island. He meets a friendly bird, turtle and similarly multiplied
cats, but monstrous spirit chases and prevents him from run-
away with spooky traps.
In the ending credits of every animation film we usually read
hundreds of names of contributors. Hardly believable, but
Latvian wunderkind Gints Zilbalodis completed this mini-
malist silent fantasy absolutely alone. It is most fascinating
cinematic miracle of 2019. Sensual, beautiful, poignant, med-
itative, wordless quest in truly magnificent world. Loosely
inspired by Hayao Miyazaki experiment was basically born in
the editing room after 3,5 years without detailed plot: 7 days
a week and 10 hours a day of tireless searches.
Sts/Scr: Gints Zilbalodis
Op/DoP: Gints Zilbalodis
Tootja/Production: BILIBABA, Gints Zilbalodis
Maailma müük/World Sales: CMG
Festivalid/Festivals: Zagreb, Annecy, Shanghai,
Fantasia FF, Strasbourg, Sitges
Gints Zilbalodis (1994)
Away (2019)
Parima filmi stipendium 3200 eurot
Scholarship of 3200 euros.
Prod: Antra Cilinska Universaalne täiskasvanuks saamise draama värskelt ise-
Sts/Scr: Matīss Gricmanis seisvunud riigis on ülima täpsusega taaslavastatud ja hiilgab
Op/DoP: Aigars Sērmukšs meisterlike näitlejatöödega. Läti teismelised tõstavad mässu,
Os/Cast: Bruno Bitenieks, Alekss Taurins, Endijs
Zuks, Elizabete Zviedre
et kogeda kõike, mida vabadusel neile pakkuda on. Kurt
Tootja/Production: Juris Podnieks Studio Cobaini enesetapp innustab neid Nirvanat kuulama ja Ace of
Print: National Film Centre Latvia Base’i plakateid ära viskama. Vanemad on šokis, kui kuulevad
Keel/Language: läti/Latvian heavy metal’it ja avastavad, et pentsikud underground-üri-
Janis Abele (1990) tused toimuvad otse nende silme all. Janis on 14, ta liigub
ringi jultunud sõprade seltsis ja ei suuda Jelgava mässulistel
7 Miljardi Gadu Pirms tänavatel rahu säilitada. Poiss hakkab silma viskama võluvale
Pasaules Gala (2018),
Kristinele, kellel on aga mõistagi rohkemgi kosilasi.
Jelgava 94 (2019)
Abele teine mängufilm põhineb Jonevsi bestselleril (ilmunud ka
eesti keeles) ja teeb nostalgilise hüppe minevikku läbi vanema
Parima filmi stipendium 3200 eurot põlvkonna alter ego, kes ei taha nooruses tehtud vigu korrata.
Scholarship of 3200 euros.
Universal coming-of-age drama about many first times in newly
independent country is precisely recreated and believably
casted. Latvian teenagers rebel to experience and taste every-
thing what freedom has to offer. Kurt Cobain’s suicide inspires
to listen Nirvana and throw away Ace of Base posters. Parents
are shocked to hear heavy metal and freaky underground stuff
just around the corner. Janis is fourteen and can’t stay calm on
turbulent streets of Jelgava in a company of rude friends. He
accepts the challenge to chase charming sweetheart Kristine,
who of course has more suitors.
Abele’s sophomore feature is based on bestseller written by
Jonevs and nostalgically jumps back to past with older alter
ego, who isn’t eager to repeat same errors in the flashbacks.

82 83
BALTI FILMI VÕISTLUSPROGRAMM
LUSIKAS / SPOON / KAROTE
Töönarkomaan ja alati uudishimulik Laila Pakalnina võtab ette
omapärase teekonna, mida võib pidada mõneti ulmeliseks. Et
vältida prügisse uppumist, kavatsetakse Euroopa Liidus peagi
keelata ühekordsed plasttooted. On üllatav avastada, kui
palju töötab eri ametikohtadel inimesi tehastes, logistikaet-
tevõtetes ja poodides, et toota ja levitada lihtsat plastlusikat,
mis puruneb või visatakse ära pärast ühtainsat kasutuskorda.
Režissöör käib salaja eri paigus Euroopas ja Aasias, et jälgida
selle uskumatult keerulise protsessi telgitaguseid.
Pikkade staatiliste võtetena filmitud sõnatu odüsseia mõjub
hoiatavalt ja suurendab teadlikkust. Laila ei suuda hoiduda talle
meelepärasest mustast huumorist, mis aitab paljastada selle
uuriva dokfilmi tõelisi kavatsusi. Mis saab masinatest ja tehno-
loogiast, kui sundida tarbijaühiskonda oma harjumusi muutma?
KIRJANIKUGA VOODIS / IN BED WITH A WRITER
Silmapaistmatu joodik ja viie lapse isa. Kahtlase kuulsusega
provokaator ja originaalse huumorisoonega tegelane. Nudist,
ekshibitsionist ja kirjanik. Eesti oma Bukowski, kes tõlkis eesti
keelde päris Bukowski. Peeter Sauter ei kirjuta mitte vaid
romaane ja lühilugusid, vaid lavastab väsimatult kohmetust
tekitavaid ja siivutuid ühemeheetendusi Tallinna eri paigus.
Vastuolulise tänavafilosoofi tegemisi on üllatavalt huvitav jälgida
ka Sauteri kirjanduslikku loomingut ja tema isiksust lähemalt
tundmata. Elegantselt lavastatud dokfilmis kehastab peategelast
nimekas Tambet Tuisk, sattudes kõige värvikamatesse olukor-
dadesse. Raske öelda, mida eestlased tegelikult selle veidriku
sagedastest tempudest arvavad, kuid rahvusvaheliselt tundma-
tul Sauteril on, mida laiema publikuga jagada. Manfred Vainokivi
üritab aidata andekal erakul isikliku elu kriisist üle saada.
84
Workaholic and curious Laila Pakalnina goes for a special
journey, which seems almost like sci-fi. Throwaway plastics will
be forbidden to use in European Union countries to minimise
mountains of garbage. Strangely amazing to learn, how many
people of diverse professions are employed by factories, logis-
tics agencies, shops to produce and distribute such simple
plastic spoon, which is broken or disposable after a single
use. Director secretly visits various locations in Europe and
Asia to follow, how incredibly complex process really works.
Shot in long static scenes this wordless odyssey provokes
cautionary awareness. Laila can’t run away from favour-
able black humour, which helps to reveal true intentions of
observational documentary. What will happen to our world
of machinery and technologies, when consuming society will
be forced to change habits?
A humble drunkard and father of 5 kids. Ambiguous provoca-
teur and honestly funny man. Nudist, exhibionist and writer.
Estonian Bukowski, who translated real Bukowski to Estonian
language. Peeter Sauter not only writes prose and novels,
but tirelessly stages awkward and naughty one-man-band
performances in various places of Tallinn.
Surprisingly interesting to follow after controversial street
philosopher even without knowledge about Sauter’s liter-
ature works and his personality. This is elegantly staged
documentary, where main protagonist is interpreted by
famous Tambet Tuisk in more vivid situations. Hard to tell
what Estonians really think about oddball’s frequent pranks,
but internationally unknown Sauter has something to share
with a wider audience. Manfred Vainokivi tries to help artistic
loner break through during personal life crisis.
BALTIC FILM COMPETITION
TEISEL POOL VAIKUST / OTHER SIDE OF SILENCE / KITA TYLOS PUSE
Läti, Leedu, Norra / Latvia, Lithuania, Norway Leedu/Lithuania
2019, 66 min 2019, 100 min
REŽ/DIR: Laila Pakalnina REŽ/DIR: Algimantas Puipa
Prod: Laila Pakalniņa Prod: Uljana Kim Oma 21. filmiks sai vanameister Puipa ainest rootsi autori For his 21st film Maestro Puipa cherished inspirations in a
Sts/Scr: Laila Pakalniņa Sts/Scr: Jonas Cornell Torgny Lindgreni raamatust „Kumalasemesi“. Ta püüab mini- book “Bumblebee Honey” by Swede Torgny Lindgren. He
Op/DoP: Gints Berzins Op/DoP: Algimantas Mikutėnas malistliku jutuvestmise ja väsimatu huumori abil tabada kahe chose minimalist storytelling and inhabited eternal sense
Tootja/Production: Hargla Company Os/Cast: Juozas Budraitis, Viktorija Kuodytė,
Povilas Stankus, Asta Stankūnaitė venna kummalisi suhteid ja lahendamatut vaenu. of humour to capture strange relationships and unsolvable
Festivalid/Festivals: Karlovy Vary
Tootja/Production: Studio Uljana Kim Einar ja Kaspar elavad lähestikku, neid lahutab üksnes feud of two brothers.
Laila Pakalnina (1962) Keel/Language: leedu/Lithuanian
Festivalid/Festivals: Riga
paisutatud jõgi. Vennad vihkavad ja põlgavad teineteist. Einar and Kaspar live nearby, separated by swollen river.
Konflikt sai alguse pärast traagilisi sündmusi, mis järgnesid They hate and despise each other. Conflict ignited after
Valik/Selected:
Kurpe (King, PÖFF Algimantas Puipa (1951) nende mõlema armuseiklusele Minaga: nimelt oli naine ühe tragic consequences of mutual love affair to Mina. She was
1998), Pitons (Püüton, Valik/Selected : abikaasa ja teise armuke. Noore kirjaniku Isabeli ootamatu a mistress and wife at same time. Unexpected arrival of
PÖFF 2003), Velnio sékla (Devil’s saabumine äratab meestes taas sentimentaalsed tunded ja Isabel brings back sentimental feelings and bright memories.
Kilnieks (Koer, lennuk Seed, 1980), Elze is
ja laulupidu, PÖFF 2006), Par Dzimteniti (Kolm helged mälestused. Naine ohverdab iseennast, et vendade Younger writer sacrifices herself to calm down their painful
giljos (1999, Elze elu,
meest ja kalatiik, PÖFF 2008, doc, co-dir), Picas PÖFF 2000), Dievu valusaid piinu ja kättemaksuhimu leevendada. Kuid kes ta and vengeful sufferings. But who this kind woman really is?
(2012), Skurstenis (The Chimney, 2013, doc), Ausma miskas (Forest of the Gods, 2005), Nuodemes tegelikult on? Three actors shine in northernly cold story about burden of
(Koidik, PÖFF 2015), Spoon (2019, doc) uzkalbejimas (Patu sosin, PÖFF 2007), Mieganciu
Kolm näitlejat säravad selles põhjamaiselt karges loos, mis guilt, hatred, love, redemption and death.
drugeliu tvirtove (Uinuvate liblikate kindlus, PÖFF
2012), Kita Tylos Puse (Other Side of Silence, 2019) räägib süükoormast, vihkamisest, armastusest, lunastusest
Parima filmi stipendium 3200 eurot Parima filmi stipendium 3200 eurot
ja surmast.
Scholarship of 3200 euros. Scholarship of 3200 euros.
NÄHTAMATU / INVISIBLE / NEMATOMA
Eesti/Estonia Leedu, Läti, Ukraina, Hispaania / Lithuania,
2019, 63 min Latvia, Ukraine, Spain
2019, 102 min
REŽ/DIR: Manfred Vainokivi REŽ/DIR: Ignas Jonynas
Prod: Marju Lepp Eraklik müügimees Jonas uitab Karpaatide rahulikes met- Lonely reseller Jonas wanders in tranquil forests of
Prod: Kristina Ramanauskaite
Sts/Scr: Manfred Vainokivi, Peeter Sauter Sts/Scr: Ignas Jonynas, Kristupas Sabolius
sades. Ta on visa petis, aga samas ka andekas tantsija. Carpathian Mountains. He is conscious cheater, but also
Os/Cast: Tambet Tuisk Op/DoP: Denys Lushchyk Kohalikud imetlevad Jonase liikumisi ega tee numbrit sel- terrific dancer. Locals adore Jonas’ movements and don’t
Tootja/Production: Filmivabrik Os/Cast: Dainius Kazlauskas, Darius Bagdziunas, lest, et ta tõenäoliselt teeskleb pimedat. Tema populaarsus care, if his lost sight is likely pretended. Instant popularity
Keel/Language: eesti/Estonian Paulina Taujanskaité, Dmitrijus Denisiukas,
Festivalid/Festivals: Leipzig jääb silma Leedu telesaate „Tantsud tähtedega“ küünilisele gets noticed by cynical producer of Lithuanian TV con-
Liubomiras Laucevicius
Tootja/Production: Magic Films, Locomotive
produtsendile, kes otsib just pimedat tantsijat. Plindrisse test show “Dance with Me”, which aims to introduce a
Manfred Vainokivi sattunud ärimees Vytas on pärast vanglakaristuse kand- blind dancing partner. Desperate businessman Vytas is
(1964) Productions, Limelite, Nephilim Producciones
Maailma müük/World Sales: Reel Suspects mist endiselt endast väljas ja tahab iga hinna eest õigluse still damaged after completed prison sentence and long-
Valik/Selected: Keel/Language: leedu, ukraina / Lithuanian, Ukrainian jalule seada. Viimaks kaks katkist meest kohtuvadki. ing for painful loss. He frantically seeks to restore own
Festivalid/Festivals: Warsaw
Valli baar (2008, PÖFF justice. Both wounded men will eventually meet again.
2009, doc), Maestro Ignas Jonynas (1971)
Jonynas ja Sabolius on 12 aastat koos stsenaariumeid kir-
(2009, doc), Elu on jutanud. Selles dünaamilises thriller noir’is vaatlevad nad Jonynas and Sabolius write screenplays together for 12
Losejas (2013, Mängur,
lill (Life is a Flower, 2010, doc), Tsirkuselaps
PÖFF 2014), Nematoma
manipulatsiooni võimu meie igapäevaelus, televisioonis years. In dynamic noirish thriller they examine the power
(Wunderkind, PÖFF 2010, doc), Baskin (2012, doc), ja poliitikas, kuid tõstatavad ka küsimusi religiooni, süü- of manipulation in our everyday lives, television, politics,
(Invisible, 2019)
Perekonnavaled (PÖFF 2016, co-dir)
tunde ja tõe olemuse kohta. but also raise challenging questions about religion, guilt
and origins of truth.
Parima filmi stipendium 3200 eurot Parima filmi stipendium 3200 eurot 85
Scholarship of 3200 euros. Scholarship of 3200 euros.
BALTI FILMI VÕISTLUSPROGRAMM
NOVA LITUANIA / NOVA LITUANIA
Kas te oleks osanud ette kujutada, et Leedu geograafi-
lised piirjooned võivad kujult meenutada mini-Aafrikat?
Tunnustatud reisija ja maadeuurija Feliksas Gruodis arendab
radikaalset utoopiaideoloogiat, et vaba Leedu kodanikke
ümber asustada ning päästa nad sel moel poolakate, vene-
laste ja natside poolt ähvardava ohu eest. Kahjuks ei ole ta
aga nii osav, et kaitsta oma peaaegu armastusevaba abielu
võimuka ämma eest.
Ambitsioonikas debüütrežissöör Kaupinis ei süüvi 1936.
aasta poliitilisse olukorda ja väldib liigseid selgitusi selles
visuaalselt rabavas, vaimukas ja naljakas satiiris. Ta tõlgendab
ajaloolisi sündmusi ja fakte üsna vabalt, kombineerides neid
väljamõeldud ideedega, päris inimeste nimede muutmisega
ja uute peategelaste ning saatustega.
OLEG / OLEG
Kuulsad belglastest vennad Dardenne’id on sotsiaalse
draama meistrid. Läti režissöör Kursietis („Modris“) täidab
kuulekalt kõik selle žanri vajalikud punktid; ta mugandab
päriselust võetud õnnetusjuhtumeid, segab kõik musta huu-
moriga (kui te tunnete poolakeelseid vandesõnu!) ja toob
publiku ette oluliselt parema filmi kui tunnustatud belglased.
Vaene läti unistaja lahkub oma pere juurest, et Belgias tulu-
samat tööd leida. Olegile saavad osaks pettumused ja reet-
mised, kuni ta kohtub ootamatult pealtnäha usaldusväärse
poolaka Andrzejga, kes tegeleb illegaalsete ehitustöödega.
Küüniline gangster lubab Olegile helget tulevikku, kuid igal
unistusel on mõistagi oma hind. Töötut Olegi (keda kehastab
südikalt leedu näitleja Valentin Novopolskij) on lihtne manipu-
leerida ja tänapäeva orjusesse ikestada. Ja sealt pole enam
lihtsat tagasiteed…
86
Have you ever imagined that geographical shapes of
Lithuania could be similar to a smaller version of Africa?
Respected traveller and researcher Feliksas Gruodis devel-
ops radically utopian ideology to relocate citizens of still free
Lithuania and save them from rather imminent occupation
threats by Poles, Russians, even Nazis. Unluckily he is not so
skilful in protecting his nearly loveless marriage from harmful
invasion of demanding mother-in-law.
Ambitious debutant Kaupinis doesn’t provide any introduc-
tion about political situation of 1936 and avoids from addi-
tional explanations in visually striking, witty, funny satire. He
relays on willingness to freely interpret historical events and
facts, which were ingeniously modified by fictitious ideas,
changed names of real personalities and written in invented
protagonists or their fates.
Celebrated Belgian Dardenne Brothers are masters of social
dramas. Latvian director Kursietis (“Modris”) obediently marks
all necessary dots, adapts unhappy events from real life,
mixes black humour (if you know Polish swear words) and
delivers much better film than rewarded mighty Belgians.
A poor Latvian daydreamer leaves the family and looks for
better paid job in Belgium. Oleg wanders from one betrayal in
butchery to another disappointment till unpleasant encounter
with seemingly trusty Polish guy Andrzej, who illegally builds
and decorates houses. Cynical gangster promises brightly
fulfilled future, but you know that every dream has a price.
Vigorously embodied by Lithuanian actor Valentin Novopolskij
jobless Oleg is manipulated and blackmailed in to modern
slavery. There is no simple return from there.
BALTIC FILM COMPETITION
PRAASNIK / CELEBRATION / PRAZDNIK
Leedu/Lithuania Eesti, Valgevene / Estonia, Belarus
2019, 95 min 2019, 67 min
REŽ/DIR: Karolis Kaupinis REŽ/DIR: Vladimir Loginov
Prod: Marija Razgutė Prod: Volia Chajkouskaya, Vladimir Loginov
Vaevalt on enamikul eestlastest aimu, mis toimub Maardu The town of Maardu in Estonia organises an annual
Sts/Scr: Karolis Kaupinis Op/DoP: Max Golomidov suurel sügislaadal. Ukrainian-themed festival, called ‘Sorochinsky Fair’ after
Op/DoP: Simonas Glinskis Tootja/Production: Volia Films, Anthill Films the short story by Nikolai Gogol. More than 15,000 people
Os/Cast: Aleksas Kazanavičius, Vaidotas
Aastaid Sorotšinski – Gogoli lühijutu järgi – nime kandnud
Maailma müük/World Sales: Volia Films come every year. This is the largest Ukrainian fair outside
Martinaitis, Valentinas Masalskis, Rasa Samuolytė, Keel/Language: vene/Russian üritusest purskab jämeda joana elu vürtsikaid mahlu. Siin on
Eglė Gabrėnaitė kõike, isegi oma iludusvõistlus. Tegu oleks justkui paralleel- of Ukraine, and it has even been entered into the Ukrainian
Tootja/Production: M-Films Vladimir Loginov universumiga, mille kohta me teame, et seal on elu, aga mida Book of Records.
Maailma müük/World Sales: Some Shorts (1976)
Keel/Language: leedu/Lithuanian
see täpsemalt kujutab, võime ainult oletada. This festival presents life in all its vividness, variety, and
Sipelgapesa (2015, doc), unpredictability, with the beauty contest as its central motif.
Festivalid/Festivals: Karlovy Vary „Sipelgapesa” autor Vladimir Loginov vaatleb sellel
Praasnik (2019, doc) The protagonists of Gogol’s works are transported to the
suurel rahvapeol sündivat justkui distantsilt, aga kaasa-
Karolis Kaupinis (1987) modern day in all their enchanting absurdity, and they fit
elamisega. See on üks väga eriline oskus. Irooniagi, kui
Nova Lituania (2019) ta seda kasutab, pole sapine, vaid ikka ja jälle heatahtlik. in pretty well.
Tulemuseks on kaleidoskoopiline jäädvustus, mille väärtus It is a kaleidoscope of incidents and viewpoints, observed
saab ajas ainult kasvada. with engagement and curiosity.
Parima filmi stipendium 3200 eurot Parima filmi stipendium 3200 eurot
Scholarship of 3200 euros. Scholarship of 3200 euros.
SKANDINAAVIA VAIKUS / SCANDINAVIAN SILENCE
Läti, Leedu, Belgia, Prantsusmaa / Eesti, Prantsusmaa, Belgia /
Latvia, Lithuania, Belgium, France Estonia, France, Belgium
2019, 108 min 2019, 75 min
REŽ/DIR: Juris Kursietis REŽ/DIR: Martti Helde Pärast originaalset debüüti „Risttuules“ (2014) jätkab režissöör After visionary debut “In the Crosswind” (2014) director Martti
Prod: Alise Gelze, Aija Berzina Prod: Elina Litvinova Martti Helde eksperimenteerimist eri väljendusvahendite või- Helde continues to experiment with possibilities of expres-
Sts/Scr: Juris Kursietis Sts/Scr: Martti Helde malustega. Ta võtab lihtsa ja minimalistliku loo ja mängib seda sion. He takes quite simple and minimalist story, which is
Op/DoP: Bogumil Godfrejow Op/DoP: Erik Põllumaa, Sten-Johan Lill
Os/Cast: Valentin Novopolskij, Dawid Ogrodnik, Os/Cast: Rea Lest, Reimo Sagor
ette kolmes eri võtmes: oleme tunnistajaks kaua eemal olnud rewinded for 3 variedly repeated versions. Every time we
Anna Próchniak, Guna Zarina, Adam Szyszkowski Tootja/Production: Three Brothers venna ja õe taaskohtumisele eri vaatenurkadest. Tegelaste witness same encounter of longly absent brother and sister
Tootja/Production: asse Film, Iota Production, In Keel/Language: eesti/Estonian monoloogid ja erinevad versioonid paljastavad uusi detaile, from different perspectives. Personal monologues and dif-
Script, Arizona Productions Festivalid/Festivals: Karlovy Vary, Shanghai, Helsinki sügavalt valusaid tõdesid, traumaatilisi hirme ja hääletuid ferent viewpoint angles reveal new details, deeply hurtful
Maailma müük/World Sales: Best Friend Forever
Keel/Language: vene, poola, läti, inglise / Russian, Martti Helde (1987) saladusi. truths, traumatic fears, silent secrets.
Polish, Latvian, English Vaieldamatult imekaunis pildikeel on jäädvustatud mustvalge Undeniably beautiful visuals are captured by magnificent
Festivalid/Festivals: Cannes, Busan, Chicago, Brussels Risttuules (In the
Crosswind, PÖFF 2014),
aerokaameraga selles poeetilises road trip’is, mis räägib inim- black and white aerial camera in road trip poem about
Juris Kursietis (1983) Skandinaavia vaikus suhetest ja -tunnetest. Õde-venda Jenna ja Tom rändavad human feelings and relationships. Siblings Jenna and Tom
(Scandinavian Silence, läbi talvise metsa. Nad üritavad leida lepitust pärast seitse ride through wintery forest. They aim to reconcile after crucial
Modris (PÖFF 2014), 2019) aastat tagasi juhtunud traagilisi sündmusi ja tehtud vigadest events in 7 years past and learn from previous mistakes.
Oleg (2019)
Koostöös Kanada Suursaatkonnaga
In collaboration with the Embassy of Canada
õppida. Süütunne leegitseb nende südametes ja meeltes. Guilt burns in their hearts and minds.
Parima filmi stipendium 3200 eurot Parima filmi stipendium 3200 eurot 87
Scholarship of 3200 euros. Scholarship of 3200 euros.
BALTI FILMI VÕISTLUSPROGRAMM

BALTIC FILM COMPETITION

SUREMATU / IMMORTAL ÜKSSARVIK / CHASING UNICORNS
Eesti, Läti / Estonia, Latvia Eesti/Estonia
2019, 61 min 2019, 107 min

REŽ/DIR: Ksenia Okhapkina REŽ/DIR: Rain Rannu

Kummitav film sürreaalse pildikeele, lummavate hüpnootiliste
helide ja pelutava süžeega. Aastaid tagasi rajasid venelased
Gulagi vangilaagrid ning inimesed elavad neis kummituslin-
nades tänini. Nad on tänulikud ja kuuletuvad süsteemile:
tüdrukud harjutavad püüdlikult balletikoreograafiat, poisse
õpetatakse Kalašnikovi automaate kasutama. Noortelt ooda-
takse, et nad kasvavad sama ustavaks nagu nende eelkäijad,
varasemad kangelased, kes surid suure punase kodumaa
eest. Propagandafilmid, mida neile pidevalt näidatakse,
meenutavad, kuidas valida õige tee.
Karlovy Vary parim dokumentaalfilm jälgib seda ideoloogilist
fenomeni nagu fantaasiamuinasjuttu põhjamaistel maastikel,
kus igapäevarutiini määravad karmid käsud ja ettekirjutused.
Ärge laske mööda võimalust teha kinos surematuse harjutusi!
A haunting film of surreal images, enchanting hypnotic
sounds and scary thoughts. Once upon a time Russians built
Gulag camps and now people still live here in these ghost
cities. They are grateful and obedient for the system. Girls
humbly repeat precise choreography of movements for ballet
dance. Boys are trained how to use Kalashnikov automatic
rifles. They are expected to mature as loyal as previous
heroes, who died for big red homeland. Constantly shown
propaganda films reminds them about the truthful path.
Karlovy Vary’s best documentary observes ideological phe-
nomena like a fantasy fairy tale in freezing Arctic landscapes,
where every day routines are determined by strict orders
and instructions. Make sure you will experience immortality
exercises in cinema!
Prod: Riho Västrik Prod: Tõnu Hiielaid, Rain Rannu, Aet Laigu Startupkomöödia „Ükssarvik“ jutustab Liisa Pulga ja Henrik “Chasing Unicorns” is semisatirical narrative feature about
Sts/Scr: Ksenia Okhapkina Sts/Scr: Rain Rannu, Priit Pruks Kalmeti poolt kehastatud kahe noore iduettevõtja teekon- a female founder trying to make it in a male-dominated tech
Op/DoP: Aleksandr Demyanenko, Artem Ignatov, Op/DoP: Ants Tammik nast „kodugaraažist“ maailma tehnoloogia mekasse Silicon world, from Estonia to Silicon Valley.
Ksenia Okhapkina Os/Cast: Liisa Pulk, Henrik Kalmet, Johann Urb, Valleysse.
Tootja/Production: Vesilind OÜ Rogelio Douglas Jr., Roland Laos Based on real-life stories of startups, “Chasing Unicorns”
Keel/Language: vene/Russian Tootja/Production: Tallifornia Tempokas film annab autentse ja värvika pildi tehnoloogia- follows Õie, a young book-keeper from a small town, who
Festivalid/Festivals: Karlovy Vary (Best Documentary) Keel/Language: eesti, inglise / Estonian, English firma tegemise võlust ja valust, usaldamisest ja unistamisest, by accident stumbles into a tech scene of her home-country
hullusest ja hulljulgusest… inspiratsiooniks mõistagi kõik maa- Estonia — a country where making startups is a “national
Ksenia Okhapkina (1989) Rain Rannu (1980)
ilma Steve Jobsid, Bill Gatesid, Mark Zuckerbergid ja Elon sport” and where everyone has one.
Come Back Free Ameerika suvi Muskid. Kõik unistavad miljardist… She is joined by a serial failure Tõnu, who has gone bankrupt
(2016, doc), (Chasing Ponies, 2016),
Surematu (Immortal, Ükssarvik (Chasing with each one of his companies, but is nevertheless always
2019, doc) Unicorns, 2019) trying again.
Meeting at a hackathon, and inspired by Elon Musk and Jeff
Bezos, they embark on a journey to take on the tech world.

Parima filmi stipendium 3200 eurot Parima filmi stipendium 3200 eurot
Scholarship of 3200 euros. Scholarship of 3200 euros.

TÕDE JA ÕIGUS / TRUTH AND JUSTICE Ükssarvik / Chasing Unicorns Praasnik / Celebration / Prazdnik
Eesti/Estonia
2019, 165 min

REŽ/DIR: Tanel Toom

Vargamäe uus ja järelandmatu peremees peab võitlema
raske töö, kiusliku naabri ja omaenda tõekspidamistega,
et oma söötis ja vilets maa viljakaks muuta ning tõde
ja õigus jumala poolt mahajäetud paigas jalule seada.
Lootusest ja teotahtest pakatav Andres tuleb koos noore abi-
kaasa Krõõdaga võlgu ostetud soisele talukohale uut elu rajama.
Majapidamine nõuab palju tööd ja järjekindlust – algab elu-
kestev võitlus nii looduse ja saatuse kui ka kiusliku naabri-
mehe Pearu poolt mängitavate vingerpussidega. Kui elukaar
jagab Andresele enam kannatusi kui kauaoodatud tulemusi,
hakkab mees üha meeleheitlikumalt otsima tõde ja õigust nii
kohtust, kõrtsist kui ka Piiblist, tuues oma otsinguil ohvriks
perekonna, lähikondlased ja iseenda.
„Tõde ja õigus“ on Eesti taasiseseisvusaja kõige vaadatum
Estonia, 1870. Young and staunch Andres along with his wife Prod: Ivo Felt
Krõõt arrive at a farm bought on a loan to establish their new Sts/Scr: Tanel Toom
life. Desolate and neglected between the marshes, Robber’s Rise Op/DoP: Rein Kotov
must be transformed into a place that will take care of the family. Os/Cast: Priit Loog, Priit Võigemast, Maiken
Schmidt, Simeoni Sundja, Ester Kuntu
All they have to do is to break the resistance of the barren Tootja/Production: Allfilm
land, make his neighbour cooperate, and raise an heir – a Keel/Language: eesti/Estonian
Festivalid/Festivals: Busan
son to inherit his father’s life’s work. But when nature refuses
to bend, the neighbour turns out to be a roughneck rival, and Tanel Toom (1982)
Krõõt keeps giving birth to daughters, Andres struggles to
find the right way. In his desperate search for truth and jus- Tõde ja õigus
(Truth and Justice, 2019)
tice – from the court, the tavern and the Bible, he sacrifices
his family, his friends and eventually himself.
"Truth and Justice" was well received by critics and cinema-
goers and is the all-time most viewed film in Estonia beating Parima filmi stipendium 3200 eurot

film, mis kogus kinodes üle 250 000 vaataja. the previous box-office record held by "Avatar". Scholarship of 3200 euros.

88 Kirjanikuga voodis / In Bed with a Writer Teisel pool vaikust / Other Side of Silence / Kita Tylos Puse 89
AVAFILM
OPENING FILM
WORLD PREMIERE

AADAM / ADAM
Maroko, Prantsusmaa, Belgia / Morocco,
France, Belgium
2019, 98 min

REŽ/DIR: Maryam Touzani

Prod: Nabil Ayouch
Sts/Scr: Maryam Touzani
Op/DoP: Virginie Surdej Casablancas aset leidev „Aadam“ heidab valgust Set in Casablanca, “Adam” sheds light on the
Mont/Ed: Julie Naas
Os/Cast: Loubna Azabal, Nessrine Erradi,
väljakutsetele, millega seisab silmitsi vallaline rase challenges faced by an unwed pregnant woman
Daoua Belkhaouda naine konservatiivses Araabia riigis. in a conservative Arab country.
Tootja/Production: Ali N’ Productions, Les
Films du Nouveau Monde, Artémis Productions Abla elab koos oma 8-aastase tütre Wardaga ja Abla lives with her eight-year-old daughter,
Maailma müük/World Sales: Films Boutique
Keel/Language: araabia/Arabic
peab kodus tagasihoidlikku pagariäri. Ühel päe- Warda, and runs a modest bakery from her
Festivalid/Festivals: Cannes, Toronto, El val toob koputus uksele tema juurde Samia, lap- home. One day, a knock on the door brings
Gouna, Zurich, Chicago, Melbourne
seootel noore naise, kes otsib tööd ja elukohta. Samia, a pregnant young woman looking for a
Filmirežissöör, Ehkki Abla ei taha algul võõrast oma koju lasta, job and a place to stay. Initially reluctant to allow
stsenarist ja näitle-
janna Maryam muudab ta peagi meelt. Jääb segaseks, kuidas a stranger into her home, Abla has a change
Touzani (snd 1980) Samia rasedaks jäi, kuid tema häbi oli piisavalt of heart and takes her in. While how Samia
veetis lapsepõlve
Tangieris, kust läks suur, et põgeneda kodukülast enne, kui tema became pregnant remains unknown, her shame
haridust omandama
Londonisse. Tema
pere tõe teada saaks. Suurlinna jõudnud, peab was overwhelming enough for her to escape her
esimene lühifilm „When They Slept“ (2012) Samia plaani laps salaja ilmale tuua ja lapsen- family’s country home before they could find out.
valiti mitme rahvusvahelise filmifestivali
programmi ja kokku pälvis see 17 auhinda. damisele anda. Pärast Abla sekkumist hakkab Having arrived in the city, Samia plans to deliver
2015 valmis teine lühfilm „Aya Goes to the Samia järjest kasvav kõhuke peegeldama ka her baby in secret and give it up for adoption.
Beach“, mis võitis Kairo festivalil publiku
preemia. Koos filmilavastajast abikaasa Nabil mõlema naise arengut. After Abla takes her in, the gradual growth of
Ayouchiga töötas ta mängufilmi „Much Loved“
Cannes’i Un certain regard programmis esili- Samia’s pregnant belly mirrors the progressing
(2015) stsenaariumiga ning osales stsenaristi
ja näitlejana Ayouchi filmis „Razzia“ (2017). nastunud ja hiljem peaaegu kõigil olulisematel evolution of both women.
„Aadam“ on Maryami esimene täispikk
mängufilm lavastajana. filmifestivalidel (sh Toronto, Zürich, Chicago, The film tackles taboo subjects in the Arab world
Melbourne jne) linastunud draama käsitleb through a poignant portrait of two women, which
Director, screenwriter and actress Maryam
Touzani (b. 1980) spent her childhood in her Araabia maailma tabuteemasid läbi kahe naise touches the heart in large measure due to the
native Tangier before pursuing a university
degree in London. “When They Slept” (2012),
värvika portree ja mõjub südantliigutavalt kind- superb performances of Lubna Azabal (“Tel Aviv
her first short film, was selected by a number lasti tänu Lubna Azabali („Tel Aviv tules“, PÖFF on Fire”, PÖFF 2018) and Nisrin Erradi (“Catch
of prestigious international festivals and
received a total of 17 awards. In 2015, her sec- 2018) ja Nisrin Erradi („Catch the Wind“) suurepä- the Wind”) working with the promising first-time
ond short, “Aya Goes to the Beach”, continued rastele näitlejatöödele andeka debüütrežissööri director Maryam Touzani.
on the same path and won Cairo’s Audience
Award among its many prizes. Together with Maryam Touzani käe all.
her husband director Nabil Ayouch, Touzani
worked on the development of the script and Intishal Al Timimi
on the set of his much-acclaimed feature
“Much Loved” (2015). She also co-wrote
and appeared in a leading role in Ayouch’s
film “Razzia” (2017). “Adam” marks Maryam
Touzani’s feature film directing debut.

Filmograafia/Filmography:
Adam (2019)

91

ERILINASTUSED
SPECIAL SCREENINGS
Väga erilised filmid, mille
me eraldi esile tõstame.
Tavalisest pidulikumad
linastused autorite osavõtul.
Very special films which we
separately highlight. Festive
screenings with authors.
WORLD PREMIERE
PÕHJAMAA PULSS / NORDIC PULSE
Kuidas leida lootust maailmas, mis tundub järjekindlalt
omaenda vigu kordavat?
Visionäärist dirigent Kristjan Järvi usub, et vastus peitub
omaenda võimete teadvustamises. Ainulaadses ja loo-
mingulises muusikamaailmas viib ta oma orkestri reisile,
et teha võimatu võimalikuks. Baltic Sea Philharmonics on
rühmitus, kus valitsevad usaldus, innovatsioon ja enese-
arendus ning kuhu kuulub kümnest eri rahvusest muusi-
kuid. Erinevatele veendumustele ja väärtushinnangutele
vaatamata liidab neid ühine loometegevus.
„Põhjamaa pulss“ dokumenteerib Järvi ja filharmoonikute
ambitsioonikaid unistusi, kui nad asuvad ajaloolisele tee-
konnale ja tõstatavad küsimuse, kas orkester saab olla roh-
kem kui orkester. Tulemuseks on põhjalik pilguheit hirmule,
usaldusele, võimalustele, enesearendusele ja paljastusele,
et meie tõeline potentsiaal on peidus meie loomingus.
USA, Saksamaa / USA, Germany
2019, 90 min
REŽ/DIR: David Donnelly
Op/DoP: Dan Marque, Heath Saunders
Os/Cast: Kristjan Järvi, Paavo Järvi, Baltic Sea Philharmonic
Tootja/Production: Culture Monster, Sunbeam Productions
Keel/Language: inglise/English
SPECIAL SCREENINGS
Where do we find hope in a world that seems to be end-
lessly repeating its mistakes? Visionary conductor Kristjan
Järvi believes the answer lies in being aware of the pos-
sibilities within yourself. In the unique world of musical
creativity, he takes an orchestra on a journey to make
the impossible possible. A hub of trust, innovation and
self-empowerment, the Baltic Sea Philharmonic is a group
of individuals from ten different nations, all with different
beliefs and values, who stand united by the shared expe-
rience of creation.
“Nordic Pulse” documents the ambitious dreams of Järvi
and the Baltic Sea Philharmonic as they embark on a his-
toric journey that poses the question: can an orchestra be
more than an orchestra? What results is an examination
of fear, trust, possibility, empowerment, and the revelation
that our real potential lies in creation itself.
David Donnelly
Maestro (2015, doc),
New York Philharmonic: Chinese New Year – Year of the Dog (2018, doc),
Nordic Pulse (2019, doc),
Forte (2019, doc)
93
 MARK SOOSAAR: KIHNU ERI
ERILINASTUSED

WORLD PREMIERE

EUROPEAN PREMIERE

KIHNU LAPSED / KIDS OF KIHNU

ANDREI TARKOVSKI. FILM
KUI PALVE / ANDREY TARKOVSKY.
A CINEMA PRAYER
Tarkovskist on räägitud juba nii palju, et tema enda hääl kipub varju jääma.
Poeg annab sõna isale ja tulemuseks ei ole mitte ainult ühe 20. sajandi
olulisema filmirežissööri loomingu enesekaemuslik kokkuvõte, vaid ka
filosoofiline mõtisklus kunstist, kunstniku missioonist ja elu mõttest.
Tarkovski monoloog juhib meid läbi kogu tema elu, saatjaks katkendid
filmidest, fotod, võttepaikades filmitu, aga ka suurima mõjutaja, isa Arseni
luuletused – need, mis jäid välja filmist „Peegel“ ja kõlavad nüüd esimest
korda avalikult. Seniavaldamata materjal on pärit perekonna arhiivist.
See on poeetiline film-essee, ülendav ja tundeehe, üha harvem nüüdses
kultuuripildis. Tasub vaatamist isegi siis, kui te Tarkovskist juba kõike teate.
The brilliant director Andrey Tarkovsky, whose works are considered mas-
terpieces of world cinema, left us with eight films and an ever growing
interest in and desire to understand his work. The documentary by his son
recounts Tarkovsky’s life and work, letting the director tell the story himself,
as he shares with us his memories, his view of art and his reflections on the
destiny of the artist and the meaning of human existence.
Thanks to some extremely rare audio recordings, viewers are able to
immerse themselves in the mysterious world of his cinematic imagery,
allowing them to comprehend and reassess the work and inner life of the
great director.
KUNINGA TÄHESTIK
THE KING’S LETTERS
Eepiline ajaloodraama kuningast ja tema kaaskonnast, tänu kellele sündis
15. sajandil korea kirjakeel. Ajal, mil keeleoskus oli privileeg ja paljuski
võimu sümbol, tahtis kuningas Sejong teha selle mõistetavaks ja kät-
tesaadavaks kõigile. See idee kogus aga kohe väga palju vastaseid ja
seadis ohtu paljude elud.
Režissöör Cho Chul-hyun on loonud südamliku ja sooja filmi sümpaatsete
tegelaste ja suursuguse visuaaliga, mis pakub nii meelelahutust kui ka
mõtlemisainet. Kelle keel on õige ja missugune religioon väärib templit –
need on teemad, mis kõlavad aktuaalsena ka tänapäeval.
An historical film about King Sejong and his allies who helped bring to life
the new script for the Korean language. At a time when writing and read-
ing was a privilege afforded by few, the king wanted to make it accessible
and understandable for everyone. Others in power immediately saw this
as a threat to their existence and fought back.
With endearing characters and insights that echo to this day, director Cho
Chul-hyun crafts a heartfelt and thought provoking film on a grand scale.
9-aastase mitmekülgselt andeka Kihnu tüdruku Kase Kai käekäigule elab
vanameister Mark Soosaar kaasa täie vungiga.
The doc on the 9-year-old Kai from Kase farmstead tells a story of a
young fiddler, singer, lover of lambs and goats. She is the youngest author
Kõigepealt oli „Kihnu naine“, siis „Kihnu mees“. Ja nüüd on „Kihnu lapsed“ – of Estonian Radio as a reporter of news in Kihnu language. Thanks to
kokku võimas triloogia, mis teeb 45 aasta jooksul kolm teravat sisselõiget the teacher Kuraga Mari, almost all kids of Kihnu have become skilly
Kihnu ellu. Kihnu on kui veetilk, milles peegeldub kogu Eesti õnn ja õnnetus, fiddlers and folk singers.
nagu ütleb Soosaar ise. But if to take a closer look, we’d see that quite the same problems
See on muusikaline dokumentaalfilm Kihnu laste elust. Tänu viiuliõpetaja emerge in the children’s community as in the gown-ups’ one – envy and
Kuraga Marile on see nagu üks suur helisev muusika. Tähelepanelik silm harrasment shadowing buoyancy. How would Kai solve these problems
aga märkab, et laste puhul ilmnevad samad probleemid mis täiskasvanu- for herself, is about to unfold in the epilogue of the doc.
telgi: elurõõmu varjutavad hiiliv kadedus ja kiusamine. The brand new doc „Kids of Kihnu” by Mark Soosaar is a colorful reflec-
Meie eelmise aasta elutööauhinna laureaadi Mark Soosaare viimase aja tion of freedom enjoyed by Kihnu people today.
kandvaim töö.
KIHNU NAINE / WOMAN FROM KIHNU
Film kangetest Kihnu naistest, kes igas olukorras suudavad hakkama
saada ja kestma jääda. Saare naise elukaar on lahendatud läbi värvidrama-
turgia. Sugestiivne, poeetiline, romantiline – Eesti dokumentalistika üks
verstaposte. Restaureerituna jõuab Eestis ekraanile esimesi kordi.
A film about tough Kihnu women who are able to cope and survive in
every situation. The curve of the life of island women has been pre-
sented through the dramaturgy of colour. Mesmerising, poetic, romantic –
one of the milestones of Estonian documentary cinema. One of the first
times to be screened in Estonia in its restored form.

KIHNU MEES / MAN FROM KIHNU

Film Kihnu meestest, kes võtavad viina. Saarlastelt on võetud õigus oma
elu korraldamisele, kultuur käib alla ja sotsiaalsed probleemid süvenevad.
Valus ja kurb lugu. Mõistagi ei pea autor silmas ainult Kihnut, vaid kogu
Itaalia, Venemaa, Rootsi / Andrey A. Tarkovsky (1970) Lõuna-Korea/South Korea Cho Chul-hyun Eestit. Leipzigi filmifestivali Hõbetuvi ja kriitikute esimene preemia.
Italy, Russia, Sweden 2019, 115 min
2019, 97 min Andrej Tarkovskij. The King’s Letters (2019)
A film about Kihnu men who drink vodka. The Kihnu islanders have been
Il ricordo (doc, 1996), REŽ/DIR: Cho Chul-hyun
REŽ/DIR: Andrey A. Tarkovsky Manfredi, un ritratto sommesso Prod: Sung Chang-yeon, Oh Seung-hyun robbed of their right to organise their own life and thus cultural life deteriorates
Prod: Andrey A. Tarkovsky (doc, 2007), Andrey Tarkovsky. Sts/Scr: Lee Song-won, Jo Chul-hyun and social problems deepen. A painful and sad story. Naturally, the author is
Op/DoP: Alexey Naidenov A Cinema Prayer (doc, 2019) Op/DoP: Kim Tae-kyung not just talking about the island of Kihnu, but about all of Estonia. The Silver
Tootja/Production: Andrey Tarkovsky International Os/Cast: Kang-ho Song, Hae-il Park, Duk-moon Choi,
Institute, Klepatski Production, HOBAB, Revolver Dove award and the critics’ first prize from the Leipzig Film Festival.
Jung In-gyeom
Maailma müük/World Sales: Syndicado Maailma müük/World Sales: M-Line Distribution
Keel/Language: vene/Russian Keel/Language: korea/Korean Täname: Eesti Filmi Instituut ja ERR.
Festivalid/Festivals: Venice

KIHNU LAPSED / KIDS OF KIHNU KIHNU NAINE / WOMAN FROM KIHNU KIHNU MEES / MAN FROM KIHNU Mark Soosaar (1946)

Eesti/Estonia Eesti/Estonia Eesti/Estonia

1986, 49 min Valik/Selected:
2019, 90 min 1974, 48 min
Kihnu naine (1973), Vaarao sõjavägi (1974), Maised ihad (1977),
Sts/Scr: Mark Soosaar Jõulud Vigalas (1980, mängufilm/fiction film), Mängutoos Manilaiul (1984),
Prod: Mark Soosaar Sts/Scr: Mark Soosaar
Op/DoP: Mark Soosaar Lasnamäe (1985), Kihnu mees (1986), Isa, poeg ja püha Toorum (1997),
Tootja/Production: Weiko Saawa Film Op/DoP: Mark Soosaar
Tootja/Production: Tallinnfilm La Paloma (2002), Meretagused (2012), Kihnu lapsed (2019)
Keel/Language: eesti/Estonian Muusika/Music: Veljo Tormis
94 Tootja/Production: Eesti Telefilm 95
FOOKUSES: ARAABIA KINO 10
SÄRISEV ARAABIA SÄRISEVAT AASTAT
IN FOCUS: 10 SIZZLING YEARS
SIZZLING ARABIA OF ARAB CINEMA
Ilmselt ei pruugi see olla esimene kord, kui Euroopas
näidatakse araabia kino retrospektiivi, kuid julgen väita,
et tegu on suurima araabia filmide programmiga rahvus-
vahelisel filmifestivalil Euroopas, ning seda võib pidada
El Gouna filmifestivali (GFF) koostööde viljaks, et tutvus-
tada meie kinokunsti väljaspool araabiamaid.
Tallinna Pimedate Ööde filmifestivali fännid on harju-
nud tiheda programmiga, kus linastub filme kõikjalt
üle maailma, ja nad ootavad seda innukalt igal aastal.
Varem on PÖFFi programmis olnud Afganistani ja Iraagi
filmide ühisprogramm, samuti on erinevad araabia filmid
osalenud PÖFFi eri kategooriates. Tänavu on meil aga
rõõm esitleda valikut araabia viimase kümne aasta pari-
matest filmidest ja paari väga värsket linateost, mida ei
tohi mööda lasta. Mõned olulised teosed, nagu näiteks
„Wajib“ (rež Annemarie Jacir, Palestiina, 2017), „Rünnak“
(rež Ziad Doueri, Liibanon, 2017) ja „Paabeli poeg “ (rež
Mohamed Al-Daradji, Iraak, 2009) on tänavusest prog-
rammist välja jäänud ainult seetõttu, et need on hiljuti
PÖFFil linastunud.
Valikut tehes oli meie jaoks oluline peegeldada eri kuns-
tiliste vaadetega ja igas vanuses filmitegijate pingutusi.
Sama oluline oli kaasata erinevaid araabia maid ja mitte
piirduda nendes riikides elavate režissööridega, vaid
ka nende töid, kes elavad välismaal. Tõtt-öelda oli suur
väljakutse valida araabia maade 350 miljoni inimese töö
It may not be the first time that a retrospective of Arab
cinema is presented in Europe, but I can claim that it is
the biggest Arab retrospective programme that is a part
of an international festival in Europe, and it is the fruit of
El Gouna Film Festival’s (GFF) collaborations to further
promote our cinema outside the Arab region.
The fans of Tallinn Black Nights Film Festival (PÖFF) are
accustomed to having a packed programme of films
from around the world, and they wait for it eagerly year
after year. A joint programme of Afghani and Iraqi cin-
ema was presented before at PÖFF; various Arab films
have participated in PÖFF as part of its different sec-
tions. This year, we are happy to present a selection of
some of the best Arab productions of the past 10 years
and a few very recent works that shouldn’t be missed.
Some important titles, such as “Wajib” (Annemarie Jacir,
Palestine, 2017), “The Insult” (Ziad Doueiri, Lebanon, 2017)
“Son of Babylon” (Mohamed Al-Daradji, Iraq, 2009) may
be missing from our programme, only because these films
were recently screened at PÖFF.
While making the choice, it was important for us to
reflect the efforts of filmmakers with different artistic
views and ages. It was also important to have repre-
sentations from various Arab countries; yet not limited
to directors living there but also those who live abroad.
We were also keen to have a diverse selection of
97
 ja pingutuste seast kõigest 8 filmi lisaks kuuele tänavu
valminud filmile.
2011. aastal lavastas nimekas Maroko režissöör Faouzi
Bensaïdi sensatsioonilise filmi „Surm müügiks“, mis andis
tunnistust tema jätkuvast edust.
2013. aastal esitles kahekordne Oscari nominent ja
Kuldgloobuse võitja Hany Abu-Assad oma kolmandat
mängufilmi „Omar“, mis pälvis nii publiku kui ka kriiti-
kute tunnustuse.
Kolmas mängufilm on Naji Abu Nowari „Theeb“, esimene
Jordaania film, mis kandideerib parima rahvusvahelise
mängufilmi kategoorias 88. Oscari auhinnale. Film võitis
muude tunnustuste kõrval kaks BAFTA auhinda ja ajakiri
Variety valis selle tänu erakordsele edule aasta parimaks
MENA talendiks. 2014. aasta kinosaagi hulka kuulub ka
väga eriline dokumentaalfilm „Iraagi odüsseia“ Šveitsi-
Iraagi režissöörilt Samirilt, kes sondeerib oma perekonna
ajalugu ja põimib seda poliitiliste sündmustega.
2015 aastal linastus Veneetsia filmipäevadel hiilgav
linateos, režissöör Leyla Bouzidi esimene film „Kui ma
avan silmad“. Film tõi režissöörile kolme kuu jooksul
üle 35 auhinna, kaasa arvatud Kartaago rahvusvahelise
filmifestivali Tanit.
Pärast araabia kino pikka eemalejäämist Berlinale
võistlusprogrammist sai 66. Berlinalel 2016. a tunnis-
tada Tuneesia režissööri Mohamed Ben Attia suurt edu.
Tema debüütmängufilm „Hedi“ võitis nii parima näitleja
Hõbekaru kui ka parima mängufilmi auhinna. Samal
aastal saime nautida ka Saudi Araabia kino uut tule-
kut järjekordse debüütmängufilmiga „Barakah kohtub
Barakah’ga“: režissöör Mahmoud Sabaghi nutikas ja
paeluva väljendusstiiliga lugu võimaldas debüütlavas-
tajal vormida menuka linateose, mis on pälvinud üle-
maailmselt nii publiku kui ka kriitikute heakskiitu. See
ei vähenda mõistagi arvukate edukate kinoprojektide
tootmist nii Saudi Araabias kui ka Pärsia lahe riikides, kus
tegeldakse lakkamatult ja järjekindlalt uute katsetustega,
seda vaatamata nii seaduste kui ka ühiskondlike piiran-
gute seatud keerukusele ja probleemidele.
2018. aastast tahaksime välja tuua hoopis teistlaadi
Palestiina filmi, milleks on „Sarah’ ja Saleemi juhtum“ (rež
Muayad Alayan), 47. Rotterdami rahvusvahelise filmifesti-
vali Tiger Awardi võitja ja eraldi äramärkimist leidnud töö.
Tänavune aasta oli Araabia filmidele erakordselt viljakas
ning paljud neist osalesid suurematel rahvusvahelistel
filmifestivalidel: seitse filmi osales Cannes’i filmifestiva-
lil ja veel mitmed Toronto rahvusvahelisel filmifestiva-
lil, Berlinalel, Veneetsia rahvusvahelisel filmifestivalil,
Karlovy Vary rahvusvahelisel filmifestivalil, Locarno
rahvusvahelisel filmifestivalil, Sarajevo filmifestivalil ja
Busani rahvusvahelisel filmifestivalil.
98
narrative as well as documentary films. To be honest,
it was indeed very challenging to represent the great
cinematic productions of 23 Arab countries and the work
and effort of over 350 million individuals, with only 8
titles, in addition to the six produced this year.
In 2013, two-time Academy Award nominee and Golden
Globe winner Hany Abu-Assad presented his third feature
film “Omar” which was publicly and critically acclaimed.
The third feature is Naji Abu Nowar’s “Theeb”, the first
Jordanian film to be nominated for Best International
Feature Film at the 88th Academy Awards. The film also
won two BAFTA Awards among other accolades, and
Naji Abu Nowar was selected by Variety Magazine as
Best MENA talent of the year, for his remarkable success.
Also included from the cinematic crop of 2014 is the very
special documentary film “Iraqi Odyssey” by Swiss-Iraqi
director Samir, who probes his family history as it is inter-
woven with political events.
In 2015 the Venice Days witnessed the birth of a brilliant
cinematic experience with director Leyla Bouzid’s first
film “As I Open My Eyes”. The film won her more than 35
awards within three months from the date of its release
including Carthage International Film Festival’s Tanit.
Following a long absence of Arab cinema from the
Berlinale competition, the 66th Berlinale in 2016
witnessed the great success of Tunisian director
Mohamed Ben Attia. His debut feature “Hedi” won
the Silver Bear Award for Best Actor as well as Best
First Feature Award. The same year we witnessed the
revival of Saudi cinema with yet another debut fea-
ture “Barakah Meets Barakah”. Directed by Mahmoud
Sabagh, this smart story together with an attractive style
of its telling enabled the debutant director to create a
very successful cinematic experience that found world-
wide appeal among audiences as well as critics. That
doesn’t deny the presence of a number of successful
cinematic releases in Saudi Arabia and the Gulf coun-
tries, which are witnessing constant and persistent
attempts despite the complexities and difficulties, both
in the laws or society obstacles.
From 2018, we want to highlight a very different
Palestinian production which is “The Reports on Sarah
and Saleem” by director Muayad Alayan, the winner of
Tiger Award - Special Mention at the 47th Rotterdam
International Film Festival.
This year witnessed a number of exceptional Arab films
making their presence felt at major international film
festivals, with seven entries in Cannes Film Festival and
more in Toronto International Film Festival, Berlinale,
Venice International Film Festival, Karlovy Vary
International Film Festival, Locarno International Film
2019. aastast oleme toonud teieni Amjad Abu Alalal
režissööridebüüdi, Veneetsia filmifestival Tuleviku Lõvi
ja GFFi Kuldtähe võitnud filmi „Sa sured kahekümne-
selt“. Maryam Touzani „Aadam“ esilinastus Un Certain
Regard sektsioonis Cannes’i filmifestivalil ja on Maroko
kandidaat järgmisel Oscari auhindade jagamisel parima
rahvusvahelise filmi kategoorias. Samiri „Bagdadi varjud“
esilinastus Locarno rahvusvahelisel filmifestivalil.
Veel kuulub meie valikusse Alžeeria režissööri Mounia
Meddouri „Papicha“, mille maailmaesilinastus oli Un
Certain Regard sektsioonis Cannes’i filmifestivalil; see on
ka Alžeeria kandidaat eelseisval Oscari auhindade jagami-
sel parima rahvusvahelise filmi kategoorias. Feras Fayyadi
„Salajane haigla“ pakkus ohtralt kõneainet Toronto rahvus-
vahelisel filmifestivalil ning selle lootused Oscarile on eriti
kõrged, andes seega Fayyadile võimaluse kandideerida
kahe aasta jooksul juba teist korda (esimest korda filmiga
„Viimased mehed Aleppos“).
Viimane, aga mitte vähem oluline on Sudaani režissööri
Suhaib Gasmelbari „Kuritöö on kõnelda puudest“, mis
võitis 69. Berlinalel Glashütte originaaldokumentaalfilmi
auhinna ja Panorama Dokumente publikuauhinna. Film
sai ka El Gouna Kuldtähe dokumentaalfilmide kategoorias
viimasel GFF-il.
Loodame, et meie valitud filmid ja araabia lood, millest
pooled on režissööride debüütfilmid, köidavad Eesti
publikut samamoodi nagu kõikjal mujal maailmas.
Intishal Al Timimi
El Gouna filmifestivali programmikoordinaator
ja direktor
Festival, Sarajevo Film Festival and Busan International
Film Festival.
From the current year, we have Venice Film Festival
Lion of The Future and GFF’s Golden Star winner “You
Will Die at Twenty”, Amjad Abu Alala’s first cinematic
experience. Maryam Touzani’s “Adam” which had its
world premiere as part of Un Certain Regard section at
the Cannes Film Festival and is Morocco’s selection to
compete for the forthcoming Academy Awards as Best
International Feature Film. And Samir’s “Baghdad in My
Shadow” which premiered at Locarno International Film
Festival.
The selection also includes Algerian director Mounia
Meddour’s “Papicha” which had its world premiere as
part of Un Certain Regard section at the Cannes Film
Festival and is Algeria’s selection to compete for the
forthcoming Academy Awards as Best International
Feature Film. Feras Fayyad’s “The Cave” was the talk
of Toronto International Film Festival and the bets for
its Oscars nomination are really high, giving Fayyad the
opportunity for a second nomination within two years of
his first nomination for “Last Men in Aleppo”.
And last, but not least Sudanese director Suhaib
Gasmelbari’s “Talking About Trees” which won the
Glashütte Original Documentary Award and the
Panorama Dokumente Audience Award at the 69th
Berlinale. The film also received El Gouna Golden Star
for Documentary Film at the last edition of GFF.
We hope our selection of films and Arab stories, half
of which are the first directorial experiences of their
directors, receive the same interest of the audience in
Estonia as it did all around the globe.
Intishal Al Timimi
Programme Coordinator & Director of
El Gouna Film Festival
99
FOOKUSES: SÄRISEV ARAABIA
AADAM / ADAM
Lesestunud üksikema Abla näeb vaeva, et rahulikult ja
probleemideta ära elada ning tagada oma noorele tütrele
võimalikult hea tulevik. Ta peab Casablancas oma kodus
tagasihoidlikku pagariäri, mille ukse taha leiab tee Samia,
noor rase naine, kes otsib tööd ja ulualust. Esialgsest vastu-
seisust hoolimata võtab jaheda iseloomuga Abla võõra siiski
oma katuse alla. Tütre eeskujul, kes kohe Samiasse kiindub,
pehmeneb järk-järgult ka Abla rangus.
Paljutõotava režissööri Maryam Touzani debüütfilm on südam-
lik portree kahest naisest – ühest emast ja teisest, kes on
selleks vastumeelselt saamas. Mõjuv ja delikaatne näitlejatöö
ei muuda filmi labaseks melodraamaks ja seetõttu on publiku
läbemus filmi vaiksete rütmidega kohanemiseks hädavajalik.
BAGDADI VARJUD / BAGHDAD IN MY SHADOW
„Abu Nawas“ on hubane kohvik Londonis, salafistide mošee
lähedal, kus töötab Bagdadist pärit ja vägivaldse abikaasa
eest põgenenud 35-aastane Amal. See väike kohvik on
igapäevaseks kohtumispaigaks eri filosoofiate ja elustii-
lidega inimestele, kelle hulka kuuluvad ka Amali sõbrad,
kommunistist poeet Taufiq ja homoseksuaalist IT-spetsialist
Muhanad. Taufiq, kes on pärast venna surma hoolitsenud
oma vennapoja Naseeri eest, on sunnitud jõuetult pealt vaa-
tama. kuidas nooruk hakkab radikaalse islamistliku jutlustaja
mõjul muutuma, pöörates kõigi elu tagurpidi.
Teenekas Iraagi juurtega šveitsi režissöör Samir näitab oma
poeetilise käekirjaga ülesfilmitud režissööritööga vahedalt, kui-
das poliitiline, kultuuriline ja moraalne minevik kinnitavad end
varjuna tegelaste külge, seda ka väljaspool oma kodumaad.
100
Abla lives with her eight-year-old daughter, Warda, and runs
a modest bakery from her home in Casablanca. One day, a
knock on the door brings Samia, a pregnant young woman
looking for a job and a place to stay. Initially reluctant to
allow a stranger into her home, Abla has a change of heart
and takes her in.
“Adam” tackles taboo subjects in the Arab world through
a poignant portrait of two women, which touches the heart
due in large measure to the superb performances of Lubna
Azabal (Abla) and Nisrin Erradi (Samia) working with the
promising first-time director Maryam Touzani.
Strong-willed architect Amal, introvert poet Taufiq and clos-
eted gay IT specialist Muhanad love meeting up at a little
café in central London. They‘re all Iraqi expats, still caught up
in their past and yearning for freedom. Everything changes
when Amal’s husband, a former informant of Saddams
regime, suddenly shows up in London…
“Baghdad in My Shadow” is directed by the multiple
award-winning filmmaker Samir (Swiss Oscar entry „Iraqi
Odyssey“) and shows how various ways of life, traditional
and modern, atheist and Muslim, collide in a little cafe in the
middle of London – an explosive mix staged with empathy
and authenticity.
IN FOCUS: SIZZLING ARABIA
SALAJANE HAIGLA / THE CAVE
Maroko, Prantsusmaa, Belgia / Süüria, Taani, Saksamaa, USA, Katar / Syria,
Morocco, France, Belgium Denmark, Germany, USA, Qatar
2019, 98 min 2019, 95 min
REŽ/DIR: Maryam Touzani REŽ/DIR: Feras Fayyad Valus film, lõikab nagu noaga. Pärast seda Putiniga kätt For besieged civilians in Syria, hope and safety lie under-
Prod: Nabil Ayouch Prod: Kirstine Barfod, Sigrid Jonsson Dyekjær ei suruks. Ja sõjapagulaste vastuvõtmise vastu ei sõdiks. ground inside the subterranean hospital known as the Cave,
Sts/Scr: Maryam Touzani Sts/Scr: Feras Fayyad, Alisar Hasan Elu maa all tegutsevas Ghouta haiglas, mida ümbritseb hiig- where pediatrician and managing physician Dr. Amani Ballor
Op/DoP: Virginie Surdej Op/DoP: Mohammad Kheir, Ammar Suleiman,
Os/Cast: Loubna Azabal, Nessrine Erradi, Daoua Mohammad Eyad
laslik käikude labürint. Maa-aluses sellepärast, et maa peal and her colleagues Samaher and Dr. Alaa have claimed their
Belkhaouda Tootja/Production: Danish Documentary on al-Assad peaaegu kõik puruks pommitanud. Haiglat juhib right to work as equals alongside their male counterparts,
Tootja/Production: Ali N’ Productions, Les Films du Production, National Geographic Documentary Films doktor Amani, naine – patriarhaalses ühiskonnas! Sestap ei doing their jobs in a way that would be unthinkable in the
Nouveau Monde, Artémis Productions Maailma müük/World Sales: Dogwoof käi siin võitlus üksnes inimeste elu eest, vaid ka seksismi oppressively patriarchal culture that exists above.
Maailma müük/World Sales: Films Boutique Keel/Language: araabia, inglise / Arabic, English
Keel/Language: araabia/Arabic Festivalid/Festivals: Toronto (People’s Choice
vastu, mis vaatamata piirsituatsioonile välja lööb. Koopast Following the women as they contend with daily bombard-
Festivalid/Festivals: Cannes, Toronto, El Gouna, Award), London, Valladolid saab topelttähendusega sümbol. ments, chronic supply shortages and the ever-present threat
Zurich, Chicago, Melbourne Näeme kõike, tõelisi õudusi keemiarünnakuni välja. Aga alati of chemical attacks, „The Cave” paints a stirring portrait of
Feras Fayyad (1984)
Maryam Touzani mahub sinna vahele ka helgemaid hetki, huumorit, ja muidugi courage, resilience and female solidarity.
(1980) De sidste mænd i Aleppo lootust. Isegi Oscar poleks võimatu!
(Last Men in Aleppo,
Adam (2019)
2017, doc),
The Cave (2019, doc)
PAPICHA / PAPICHA
Šveits, Saksamaa, Suurbritannia / Prantsusmaa, Alžeeria, Belgia, Katar /
Switzerland, Germany, United Kingdom France, Algeria, Belgium, Qatar
2019, 105 min 2019, 105 min
REŽ/DIR: Samir REŽ/DIR: Mounia Meddour Alžeeria, 1997. Samal ajal kui riik vaevleb kodusõja ning Algeria, 1990s. Nedjma, an 18 year-old student passionate
Prod: Joël Jent Prod: Patrick André, Xavier Gens, Gregoire terroristlike rühmituste käes, hiilib 18-aastane Nedjma sõb- about fashion design refuses to let the tragic events of the
Sts/Scr: Samir, Furat al Jamil Gensollen, Belkacem Hadjadj rannaga öösiti ühiselamust välja klubidesse, müüb seal oma Algerian Civil War to keep her from experiencing a normal
Op/DoP: Ngo The Chau Sts/Scr: Mounia Meddour
Os/Cast: Haytham Abdulrazaq, Zahraa Ghandour, Op/DoP: Léo Lefevre
disainitud rõivaid, pidutseb ning naudib elu, keeldudes nii life and going out at night with her friend Wassila. As the
Waseem Abbas, Shervin Alenabi, Maxim Mehmet Os/Cast: Lyna Khoudri, Shirine Boutella, Amira allumast järjest enam pealesurutavatele sotsiaalselt kon- social climate becomes more conservative, she rejects the
Tootja/Production: Dschoint Ventschr Filmproduktion Hilda Douaouda, Zahra Doumandji, Yasin Houicha servatiivsetele nõuetele. Kui aga fundamentalislik moslem new bans set by the radicals and decides to fight for her
Maailma müük/World Sales: Global Screen Tootja/Production: The Ink Connection, High Sea ta õe tapab, otsustab Nedjma alustada isiklikku ja sihilikku freedom and independence by putting on a fashion show.
Keel/Language: araabia, inglise / Arabic, English Production, Tayda Film
Festivalid/Festivals: Locarno Maailma müük/World Sales: Jour2Fete
võitlust üha kasvava sallimatuse vastu. Ta asub organisee- Brimming with girl power, Algerian director Mounia Meddour’s
Keel/Language: prantsuse, araabia / French, Arabic rima moeetendust, mis on inspireeritud haikist, kohalikust feature debut brought a ray of light into the Un Certain Regard
Samir (1955) Festivalid/Festivals: Cannes, Karlovy Vary, Toronto traditsioonilisest riietusest.
selection at this year’s festival in Cannes.
Valik/Selected: Mounia Meddour (1978) Režissöör Mounia Meddouri Cannes’is soojalt vastu võetud
Forget Baghdad: Jews debüütfilm on kodumaistest linastuskeeldudest hoolimata
and Arabs - The Iraqi La cuisine en héritage
(2010, doc), Cinéma esitatud Alžeeria Oscari-kandidaadiks võõrkeelse filmi
Connection (PÖFF
2002), Snow White algérien, un nouveau kategoorias.
(2005), Jai Maa Sherawaali (2008), Iraqi Odyssey souffle (2011, doc),
(PÖFF 2014, doc), Baghdad in My Shadow (2019) Papicha (2019) 101
FOOKUSES: SÄRISEV ARAABIA
KURITÖÖ ON KÕNELDA PUUDEST / TALKING ABOUT TREES
Lihtne, sügav ja ilus lugu neljast Sudaani kineastist, kes ürita-
vad vanuigi taastada filmitraditsiooni riigis, kus see diktatuuri
tõttu on katkenud.
Maailm on väike. „Ma tean teda küll!“ hüüatas ootamatult Tiina
Lokk, kui oli ekraanil ära tundnud Suleiman Mohamed Ibrahimi,
kes õppis temaga samal ajal Moskva filmiinstituudis. Nüüd teeb
Suleiman koos sõpradega kodumaal sametist revolutsiooni,
mille eesmärk on kunagi ka rahvusvahelisi auhindu võitnud,
kuid 1989. aasta riigipöörde järel põlu alla langenud filmikunst
uuesti ellu äratada.
Neli vana musketäri sõidavad külast külla ja näitavad Chaplini
filme ning unistavad aastate eest kinni pandud kino taasava-
misest. Paraku takerdub nende initsiatiiv pidevalt islamisea-
dusi järgiva bürokraatia võrku. Aga veteranid ei jäta jonni!
Ja see teeb südame soojaks igaühel, kes jagab nende usku
filmikunsti maagilisse väkke.
SA SURED KAHEKÜMNESELT / YOU WILL DIE AT TWENTY
Tagasihoidlikus Sudaani külas läheb Sakina šeigilt oma
hiljuti sündinud pojale Muzamelile eluks õnnistust paluma,
kuid õnnistuse asemel ennustatakse talle, et poiss sureb
20-aastaselt. Muzameli isa ei suuda needuse survet taluda
ning Sakina jääb üksinda poja eest hoolitsema. Poiss sirgub
üles teda haletsevate pilkude all, tundes nii end surnuna juba
enne talle lubatud aega, kuni külla saabub tagasi Suliman,
vana filmikunstnik, kelle kinoprojektor avab Muzameli jaoks
akna täiesti uude maailma. Tema kahekümnes sünnipäev aga
läheneb ning Muzamel on sunnitud ise valima, mida tähendab
elus olla.
Režissöör Amjad Abu Alala julge mängufilmidebüüt on muinas-
jutulise omapäraga ja erapooletu kujutlus inimestest, keda
ümbritseb ebausk.
102
Ibrahim, Suleiman, Manar and Altayeb have been friends
for over 45 years. They left their motherland in the 1960s
and 1970s to study film abroad and founded the Sudanese
Film Group in 1989. After years of distance and exile, they
are reunited, hoping to finally make their old dream come
true; to bring cinema to Sudan. They are determined to leave
something behind and ignite the love for cinema.
Throughout the images they created, the ones they lost and
the ones they had hoped to make, the beautiful and horrific
faces of their country appear.
„Talking About Trees” is the tale of their 45 years of attempt-
ing to make and to show films and of the tireless hope that
unites them forever, the story of a struggle of four crafty men
with a witty sense of humour.
In a Sudanese village, Muzamel is born readily cursed by a
Dervish prophecy, stating that he will die at the age of 20.
Muzamel grows up amongst looks of sympathy that make
him feel dead before his time, until Suliman – a cinematog-
rapher who was working in the city – returns to the village.
Suliman’s old cinema projector offers Muzamel a window
overlooking a whole new world.
When his 20th birthday arrives, he is faced with a choice
between accepting impending death and a bus to the world
he is eager to experience.
Sudaan, Prantsusmaa / Sudan, France
2019, 90 min
REŽ/DIR: Suhaib Gasmelbari
Prod: Marie Balducchi
Sts/Scr: Suhaib Gasmelbari
Op/DoP: Suhaib Gasmelbari
Tootja/Production: AGAT Films & Cie
Maailma müük/World Sales: Wide House
Keel/Language: araabia/Arabic
Festivalid/Festivals: Berlin, Zurich
Suhaib Gasmelbari
(1979)
Talking About Trees
(2019, doc)
Sudaan, Prantsusmaa, Egiptus, Saksamaa, Norra,
Katar / Sudan, France, Egypt, Germany, Norway, Qatar
2019, 103 min
REŽ/DIR: Amjad Abu Alala
Prod: Arnaud Dommerc, Hossam Elouan, Ingrid Lill
Høgtun, Michael Henrichs, Amjad Abu Alala, Mohammed
Alomda, Linda Bolstad Strønen, Marie Fuglestein Lægreid
Sts/Scr: Youssef Ibrahim, Amjad Abu Alala
Op/DoP: Sébastien Goepfert
Os/Cast: Mustafa Shehata, Islam Mubark, Mahmoud
Elsaraj, Bunna Khalid, Talal Afifi
Tootja/Production: Andolfi, Transit Films, DUOFilm AS, Die
Gesellschaft DGS, Station Films Cinema Production co.Ltd
Maailma müük/World Sales: Pyramide International
Keel/Language: araabia/Arabic
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto,Busan
Amjad Abu Alala
You Will Die At 20 (2019)
IN FOCUS: SIZZLING ARABIA
KUI MA AVAN SILMAD
Tuneesia, Prantsusmaa, Belgia, Araabia
Ühendemiraadid, Šveits / Tunisia, France,
Belgium, United Arab Emirates, Switzerland
2016, 102 min
AS I OPEN MY EYES / À PEINE J’OUVRE LES YEUX
REŽ/DIR: Leyla Bouzid
Prod: Sandra Da Fonseca, Imed Marzouk 2010. aasta suvi Tuneesias, paar kuud enne “Araabia Tunis in the summer of 2010, a few months before the Arab
Op/DoP: Sébastien Goepfert kevade“ algust. 18-aastane Farah on just sooritanud edu- Spring. Eighteen-year-old Farah passes her Baccalaureate
Os/Cast: Baya Medhaffer, Ghalia Benali, Montassar
kalt küpsuseksamid ning valmistub ülikooli astuma. Tema exam and her family already imagines her future career as a
Ayari, Aymen Omrani, Lassaad Jamoussi
Tootja/Production: Blue Monday Productions, ema Hayet soovib talle arstikarjääri, kuid uljas Farah ei doctor. But Farah doesn’t see things in quite the same way.
Propaganda Production näe asju samamoodi. Ta on liitunud rokkbändiga Joujma She sings in an activist rock group. She discovers love and
Levitaja/Distributor: Menufilmid ja naudib noorust, elu avastades, armudes ja pidutsedes. her city at night, thrills to its energy, against her mother’s
Maailma müük/World Sales: Doc & Film
International
Politsei võtab protestimeelse loominguga ja valitsuse suhtes krii- wishes. Hayet, her mother, knows Tunisia and its restrictions.
Keel/Language: araabia, prantsuse / Arabic, French tilise ansambli kiirelt sihikule. Farah’i ema, kes mõistab sellega The film was awarded the Tanit de bronze and the FIPRESCI
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Reykjavik, kaasnevaid ohte ja teab, kui kaugele võib Farah oma noorus- Prize at the 26th Carthage Film Festival.
Stockholm, Istanbul, Tribeca, Karlovy Vary tuhinas minna, üritab tema tegevust iga hinna eest takistada.
Leyla Bouzid (1984) Režissöör Leyla Bouzid loob nüansirikka ja haarava pildi Araabia
kevade mõjust ühtaegu nii üldisemas kui ka isiklikus kontekstis.
A peine j’ouvre les yeux
(As I Open My Eyes, 2015)
BARAKAH KOHTUB BARAKAH’GA
Saudi Araabia/Saudi Arabia
2016, 88 min
REŽ/DIR: Mahmoud Sabbagh
Prod: Mahmoud Sabbagh
BARAKAH MEETS BARAKAH / BARAKAH YOQABIL BARAKAH
Sts/Scr: Mahmoud Sabbagh
Op/DoP: Victor Credi Barakah on tagasihoidlikust perest pärit Jeddah’i omavalit- In a strict social environment hostile to romantic relations in
Os/Cast: Hisham Fageeh, Fatima Al Banawi, Sami suse töötaja, kelle ülesandeks on seaduste täitmist jälgida all its forms, Barakah is an employee of the municipality of
Hifny, Khairia Nazmi, Abdulmajeed Al-Ruhaidi
ja inimesi korrale kutsuda. Ta kolistab mööda linna ringi, kuni Jeddah and an amateur actor who trains to present Ophelia
Tootja/Production: El Housh Productions
saab ühel päeval väljakutse minna klaarima avaliku ruumi in the play “Hamlet”.
Maailma müük/World Sales: MPM Film
Keel/Language: araabia/Arabic kuritarvitamist: see seisneb nimelt ühes rannal aset leidnud One day he meets Barakah, an attractive girl who constantly
Festivalid/Festivals: Berlin, Hong Kong, Sydney, fotosessioonis, kus pildistatakse katmata peaga naist.
Toronto, London, Stockholm
posts videos through her Instagram account, and together
Modell Bibi äratab Barakah’s huvi – naine on mässumeelne they try to circumvent the reactionary laws that surround
Mahmoud Sabbagh Instagrami-blogija, kuulus ja rikas. Kaks täiesti erineva taus- them and the authority of the religious police that exerts
(1983)
taga noort armuvad. Kuid katsu sa Jeddah-suguses linnas, influence on all walks of life.
Barakah yoqabil Barakah kus avalik ruum on kontrollitud ja pealesunnitult kombekas,
(Barakah Meets Barakah, “Barakah Meets Barakah” is a film for anyone who’s always
2016), Amra and the
kohtamas käia! wanted to know just what else is going on in Saudi Arabia.
Second Marriage (2018) Võõrkeelse filmi Oscarile kandideerinud kerge satiiriga Saudi
Araabia heatujufilm mõjub saudi üldist kuvandit arvestades
ootamatu ja värskendavana. 103
FOOKUSES: SÄRISEV ARAABIA

IN FOCUS: SIZZLING ARABIA

THEEB / THEEB
Film räägib noore beduiini kasvuloo Hijazi Ottomani provintsis
Esimese maailmasõja aegu. Poiss kaupleb ennast vanema ven-
naga kaasa, et saata briti sõdur läbi kõrbe. Raskel teekonnal
elab ta läbi ränki füüsilisi ja psüühilisi katsumusi, mis sunnivad
teda täiskasvanuks saama varem, kui ta ilmselt tahtnud oleks.
Jordaanias ei tehta just palju filme, aga iga film, mis seal-
kandis valmib, on väikene pärl, mida eristab hea drama-
turgia, lihtne, aga mõjuv lugu, hea režii ja näitlejatööd.
„Theeb“ pälvis 2014. a Veneetsia filmifestivali Horisontide sekt-
sioonis parima režii auhinna ja oli üks kaalukamaid kandidaate
parima võõrkeelse filmi Oscarile.
Set in the Arabian Desert of 1916, the film follows Theeb, a
young Bedouin boy and his elder brother Hussein, as they
leave the safety of their tribe to venture on a treacherous
journey at the dawn of the Great Arab Revolt. If Theeb is
to survive, he must quickly learn about adulthood, trust
and betrayal.
“Theeb” is the first Jordanian feature to receive the
Orizzonti Award for Best Director at Venice Film Festival.
It has also first Jordanian film to be nominated for Best
International Feature Film at the 88th Academy Awards.
Jordaania, Suurbritannia, Araabia
Ühendemiraadid, Katar / Jordan, United
Kingdom, United Arab Emirates, Qatar
2014, 100 min
REŽ/DIR: Naji Abu Nowar
Prod: Bassel Ghandour, Rupert Lloyd
Sts/Scr: Bassel Ghandour, Naji Abu Nowar
Op/DoP: Wolfgang Thaler
Os/Cast: Jacir Eid, Hussein Salameh, Hassan
Mutlag, Marji Audeh, Jack Fox
Tootja/Production: Bayt Al Shawareb
Maailma müük/World Sales: The Film Agency
Keel/Language: araabia, inglise, türgi / Arabic,
English, Turkish
Festivalid/Festivals: Venice (Best Director –
Horizons), Toronto, London, PÖFF, Göteborg, Istanbul
Naji Abu Nowar (1981)
Theeb (2014)
Iraak, Saksamaa, Šveits, Araabia
Ühendemiraadid / Iraq, Germany,
Switzerland, United Arab Emirates
2014, 163 min
REŽ/DIR: Samir
Prod: Werner Schweizer
Op/DoP: Lukas Strebel, Pierre Mennel, Yuri Burak,
John Kelleran, Kirill Gerra, Samir
Tootja/Production: DSCHOINT VENTSCHR
Maailma müük/World Sales: Autlook
Keel/Language: araabia, inglise, saksa /
Arabic, English, German
Festivalid/Festivals: Toronto, Berlin, Jerusalem, PÖFF
Samir (1955)
Valik/Selected:
Forget Baghdad: Jews
and Arabs - The Iraqi
Connection (PÖFF 2002),
Snow White (2005),
Jai Maa Sherawaali (2008), Iraqi Odyssey (PÖFF
2014, doc), Baghdad in My Shadow (PÖFF 2019)
IRAAGI ODÜSSEIA / IRAQI ODYSSEY
Dokumentaalfilm „Iraagi odüsseia“ on retk ühe pere-
konna elulukku, mis on tihedalt põimunud Iraagi uuema
ajalooga. Kõik algab Samiri vanaisast, kellel on seitse
last: see on 20. sajandi esimese poole tavaline läänelike
vaadetega Iraagi keskklassi pere. Kõik lapsed saavad
kõrghariduse, ka tütred, nad abielluvad kristlaste ja
kurdidega ning saavad lapsi. Mitmele sümpatiseerib
kommunistlik maailmavaade, neist saavad poliitilised
aktivistid. Võimude vahetudes muutub olukord aga prob-
lemaatiliseks ja perekond pillutakse mööda ilma laiali.
Auhinnatud Šveitsi dokumentalist, Iraagi juurtega Samir
kirjeldab selles eepilises filmis otsekoheselt ja ilustamata
oma sünnimaa ajalugu, mis kannab endas lähimineviku
õuduste rasket taaka ja kus demokraatia on jäänud üks-
nes püüdmatuks unistuseks.
Angry bearded men, veiled women, demolished cities:
Iraq, as seen through the eyes of the western media.
What happened to the enlightened society of the 1950s
and 1960s? How did it come to this? A globalized mid-
dle-class Iraqi family in diaspora speaks.
Tracing the emigrations of his family over more than half
a century, this riveting documentary epic from acclaimed
expatriate Iraqi filmmaker Samir pays moving homage
to the frustrated democratic dreams of a people succes-
sively plagued by the horrors of dictatorship, war, and
foreign occupation of Iraq.
The film won the NETPAC Award for Best Asian Film at
the 8th Abu Dhabi Film Festival.

HEDI / HEDI / INHEBEK HEDI
Hedi on tasase ja passiivse loomuga noormees, kes jääb
ükskõikseks pea kõige ümbritseva suhtes ja võtab elu
lihtsalt sellisena, nagu see on. Autoritaarse ema Baya käe
all kasvanud poiss on jätnud ema kanda kõik olulised elu
mõjutavad otsused. Ka omaenda nädala pärast toimuvatesse
pulmadesse, mille korraldamisega ema vaeva näeb, suhtub
Hedi apaatse rahuga. Tööreisil kohtub Hedi vabameelse
maailmaränduri Rimaga, kelle nakatav elujanu äratab temas
miskit enneolematut.
Režissöör Mohamed Ben Attia tundlik ja meisterlikult lavastatud
film on kergesti arusaadav lugu, hoolimata meile kultuuriliselt
võõrastest kommetest. „Hedi“ võitis Berliini 2016. aasta filmifes-
tivalil parima näitleja ja parima debüütfilmi Hõbekaru.
104
Hedi is a quiet young man following the path that’s been
traced out for him. Tunisia is changing, but Hedi doesn’t
expect much from the future and lets others make his big
decisions for him. The same week his mother is preparing his
marriage, his boss sends him to the seaside town of Mahdia
to seek out new clients. At a crossroads, Hedi meets Rim, a
free-spirited globetrotter working as an activity leader at a
local resort. Rim’s lust for life quickly rubs off on Hedi and the
two begin a passionate love affair. With preparations for the
wedding in full swing back at home, Hedi is finally forced to
make a choice for himself.
“Hedi” won the Silver Bear for Best Actor and Best First Feature
Award at the 66th Berlin International Film Festival.
SURM MÜÜGIKS / DEATH FOR SALE / MORT À VENDRE
Tuneesia, Prantsusmaa, Belgia / Maroko, Prantsusmaa, Belgia, Araabia
Tunisia, France, Belgium Ühendemiraadid / Morocco, France, Belgium,
2015, 106 min United Arab Emirates
2011, 117 min
REŽ/DIR: Mohamed Ben Attia 2012. aasta võõrkeelsele Oscarile kandideerinud Maroko film Tetouan, a Moroccan port city is permanently under a low,
REŽ/DIR: Faouzi Bensaïdi
Prod: Mohamed Ben Attia, Dora Bouchoucha Fourati Prod: Sébastien Delloye räägib kolmest pisisulist, kes otsustavad röövida sadamalinna heavy sky. Three friends, small time crooks, decide to rob
Sts/Scr: Mohamed Ben Attia Op/DoP: Marc-Andre Batigne Tetouani suurimat juveelikauplust, nähes seda viimase lahen- the town’s biggest jewelry store to escape from a hopeless
Op/DoP: Frederic Noirhomme Os/Cast: Fehd Benchemsi, Fouad Labied, Mouhcine
Os/Cast: Majd Mastoura, Rym Ben Messaoud,
dusena, et pääseda neid piinavast kroonilisest vaesusest. future. Shot by Elia Suleiman’s regular cinematographer,
Malzi, Iman Mechrafi, Nezha Rahil Lootusetu romantik Malik on armunud prostituuti ja üritab Marc-André Batigne this very stylised urban thriller captures
Sabah Bouzouita, Omnia Ben Ghali, Hakim Tootja/Production: Entre Chien et Loup
Boumessaoudi Maailma müük/World Sales: Urban Distribution ehitada neile kahele ühist tulevikku, karm Allal vajab narkoäri the action in a series of complex camera movements and
Tootja/Production: Nomadis Images International jaoks kapitali ning fanaatiline Soufiane soovib konkreetselt crane shots, maintaining the integrity of the real-world loca-
Maailma müük/World Sales: Luxbox Keel/Language: araabia/Arabic
Keel/Language: araabia/Arabic
juveelipoe omanikust lahti saada. tions while adding a sufficient level of suspense.
Festivalid/Festivals: Toronto, Abu Dhabi, Berlin
Festivalid/Festivals: Berlin (Best First Film Award), Noir’i-maiguline thriller lükkab triot kõigist nende pingutustest The film was selected as Best International Feature Film at
Istanbul, Melbourne, Vancouver, London, Stockholm Faouzi Bensaïdi (1967) hoolimata vältimatuna tunduva traagilise saatuse suunas. the 85th Academy Awards.
Mille mois (Tuhat kuud, Režissöör Faouzi Bensaïdi maalib stiilse portree linnast, mis on
Mohamed Ben Attia
(1976) PÖFF 2003), WWW: jäetud enese eest võitlema ja laveerima ühtaegu nii kriminaalide
What a Wonderful World kui ka korrumpeerunud võimude vahel.
Hedi (2016), (2006), Mort à vendre
Weldi (Dear Son, 2018) (Death for Sale, 2011),
Volubilis (2017)
105
FOOKUSES: SÄRISEV ARAABIA
OMAR / OMAR
Palestiina ja Iisraeli konflikt on elanud üle kaks maailma-
sõda ja külma sõja ega näita raugemise märke siiani. Kas
kõiki osapooli rahuldav lahendus on üldse võimalik ja inimes-
tevaheline usaldus konfliktipiirkonnas saavutatav? Palestiina
režissöör Hany Abu-Assadi film „Omar“ vastab neile küsimus-
tele kõige ehedamal kujul.
See on lugu tavalise Palestiina mehe elust, kus põimuvad
armastus, riigi vabadus ning neid ühendav valmisolek
mõlema pärast tappa.
Filmi lavastanud Abu-Assad saavutas suure läbimurde filmi-
maailmas 2005. aastal teosega „Kohe paradiisi”, mis võitis
2005. aastal Berlinalel parima Euroopa filmi auhinna ja linas-
tus samal aastal ka PÖFFil.
SARAH’ JA SALEEMI JUHTUM
THE REPORTS ON SARAH & SALEEM
Tõsielusündmustel põhineva mängufilmi keskpunktis on juut
Sarah, kes peab Lääne-Jeruusalemmas kohvikut, ja Saleem,
Ida-Jeruusalemmast pärit Palestiina moslem, kes toimetab
Sarah’ restorani küpsetisi. Ehkki mõlemad on juba abielus
ega hooli nende elusid eraldavatest etnilistest, usulistest ja
majanduslikest probleemidest, riskivad nad kõigega, alusta-
des afääri, mis ähvardab mõlema perekonnad lõhki rebida.
Kui nende abikaasad armusuhte avastavad, muutuvad kaks
elu – juba jagatud poliitika, kultuuri, klassi ja perekondlike
kohustuste järgi – lõpmata keerukaks.
Režissöör Muayad Alayani intiimne geopoliitiline thriller
räägib inimloomusest, selle ihadest, kergemeelsest hooli-
matusest ja kindlasti ka ekslikkusest.
106
K Õ I K O N V Õ R D S E D
Terved saalid
lamamistoole
Coca-Cola Plazas
Palestiina/Palestine
2013, 96 min
REŽ/DIR: Hany Abu-Assad
Omar, a young Palestenian militant, is accustomed to Prod: Hany Abu-Assad, Waleed F. Zuaiter, David Gerson
dodging surveillance bullets to cross the separation wall Sts/Scr: Hany Abu-Assad
to visit his secret love Nadia. When he moves to the other Op/DoP: Ehab Assal
side of the wall, the sensitive young baker Omar becomes Os/Cast: Adam Bakri, Leem Lubany, Waleed F.
Zuaiter, Samer Bisharat, Eyad Hourani
a freedom fighter who must face painful choices about life Tootja/Production: ZBROS
and manhood. When Omar is captured after a deadly act of Maailma müük/World Sales: The Match Factory
resistance, suspicion and betrayal jeopardize his longtime Keel/Language: araabia, heebrea / Arabic, Hebrew
Festivalid/Festivals: Cannes, Karlovy Vary,
trust with his accomplices Amjad and Tarek and his feelings
Hamburg, Warsaw, London
quickly become as torn apart as the Palestinian landscape.
“Omar” won the Un Certain Regard prize at the 66th Hany Abu-Assad (1961)
Het 14e kippetje (1998),
Cannes Film Festival and was among the nominees for Best Al qods fee yom akhar
International Feature Film at the 86th Academy Awards. (Rana’s Wedding, 2002),
Ford Transit (2003, doc),
Paradise Now (Kohe
paradiisi, PÖFF 2005),
The Courier (2012), Omar (PÖFF 2013), Ya tayr el
tayer (The Idol, 2015), The Mountain Between Us
(Mägi meie vahel, 2017)
Palestiina, Saksamaa, Holland /
Palestine, Germany, Netherlands 3 MUGAVAT LUXE-SAALI
2018, 127 min
REŽ/DIR: Muayad Alayan
Prod: Muayad Alayan, Rami Alayan, Hans de Wolf,
Hanneke Niens, Rebekka Garrido, Rodrigo Iturralde,
Sarah is Israeli and runs a café in West Jerusalem. Saleem
is Palestinian from East Jerusalem and works as a delivery
Georgina Gonzalez, Alejandro Duran
Sts/Scr: Rami Alayan
245 LAMAMISTOOLI
man. Despite being worlds apart, Sarah and Saleem risk Op/DoP: Sebastian Bock
everything as they embark on an affair that could tear apart Os/Cast: Maisa Abd Elhadi, Adeeb Safadi, Sivane
Kretchner, Ishai Golan
their unsuspecting respective families. When a risky late- Tootja/Production: PalCine Productions, KeyFilm,
night tryst goes awry and threatens to expose them, the two
of them look on helplessly as their frantic efforts to salvage
Manderley Films, Monofilms
Maailma müük/World Sales: Heretic Outreach
WWW.FORUMCINEMAS.EE/LUXE
what’s left of their lives further escalate things. Keel/Language: araabia, heebrea, inglise / Arabic,
Hebrew, English
The film won Best Actress and Best Film Awards at the Festivalid/Festivals: Rotterdam, Hamburg, Vancouver
Durban International Film Festival and the Hubert Bals Fund Muayad Alayan (1985)
Audience Award and Tiger Award - Special Mention at the Al-hob wa al-sariqa wa
47th Rotterdam International Film Festival. mashakel ukhra (Love, Theft
and Other Entanglements,
2015), The Reports on Sarah
JUST NAGU FILMIS
and Saleem (2018)
PÖFFI ELUTÖÖAUHIND –
Pole kahtlustki, et 82-aastane Andrei Kontšalovski on There is no doubt that the 82-year-old Andrei
mõjukamaid vene filmilavastajaid. Viimaseid 1960ndatel Konchalovsky is one of the most influential Russian film
esile kerkinud põlvkonna esindajaid, kes siiani aktiiv- directors. One of the last representatives of the gen-
selt filme teeb, ja vähe sellest – ka nende eest tunnus- eration that emerged in the 1960s, who is still actively

ANDREI KONTŠALOVSKI tust pälvib. 2010ndatel on ta juba kaks korda võitnud

Veneetsia festivali Hõbelõvi, väiksematest preemiatest
rääkimata. Ta lavastab nii sõna- kui ooperiteatris, kirju-
making films and, as if that was not enough, earns high
recognition for those films. In the 2010s, he has twice
won the Silver Lion at the Venice Film Festival, not to

PÖFF LIFETIME ACHIEVEMENT

tab raamatuid, võtab sõna ühiskondlikel teemadel, on even mention smaller awards. He directs both in the
Venemaa filmiakadeemia Nika president. Tema seisu- theatre of word and opera, writes books, speaks out on
kohtadega arvestab Venemaa president isiklikult. social topics, and works as the president of the Russian

AWARD – ANDREY KONCHALOVSKIY

Ei ole lihtne Kontšalovski loomingut, tema vormiotsinguid Film Academy Nika. The Russian president personally
ühise nimetaja alla viia. „Ta muudab oma palet, taganeb takes into account his points of view.
oma otsustest, jälgides rahulikult, kuidas liiv tema jäljed It is not easy to bring Konchalovsky’s creation, his
katab,” kirjutas kunagi kirjandusteadlane Lev Anninski. search for form to one denominator. “He changes his
Ja tõesti, mida kõike siit ka kõrvuti ei leia: koostöö nii face, backs away from his decisions, calmly watch-
Andrei Tarkovski kui Sylvester Stallone´iga, Kirgizfilm ing how the sand covers his tracks,” literary critic Lev
ja Hollywood, klassikaliste kirjandustekstide ekrani- Anninsky once wrote. And it’s true, we can find a won-
seeringud („Aadlipesa” ja „Onu Vanja”), muusikaline derful amalgamation of work: collaboration with both
melodraama „Romanss armunutest”, 3,5-tunnine eepi- Andrei Tarkovsky and Sylvester Stallone, Kirgizfilm and
line draama-kinopoeem „Siberiaad” (Cannes´i festivali Hollywood, films based on classical literary texts (“A
eripreemia), märulifilm „Tango ja Cash”, tragikomöödia Nest of Gentry” and “Uncle Vanya”), musical melodrama
„Sära”, 3D-muinasjutufilm „Pähklipureja”... “A Lover’s Romance”, 3.5-hour epic drama/film poem
Aga üle kõige siiski „Lugu Asja Kljatšinast, kes küll armas- “Siberiade” (Special Prize at the Cannes Film Festival),
tas, aga mehele ei läinud”, 1967. aastal valminud, tsen- action film “Tango and Cash”, tragicomedy “Gloss”, 3D
seeritud ja laiast levist kõrvaldatud – nõukogude rahva ja fairy tale film “The Nutcracker”...
sotsialistliku tegelikkuse laimamise pärast. Vene külaelu But above all, “The Story of Asya Klyachina, Who Loved
senist šabloonset kujutamisviisi totaalselt eirav linateos, but Did Not Marry”, produced in 1967, censored and
mis esindab stiililt dokumentaalset realismi – töölised ja removed from distribution due to slandering the Soviet
kolhoosnikud mängivad oma loomulikus keskkonnas people and the socialist reality. The film completely ignores
iseennast –, jõudis ekraanile alles 1988. aastal ja kuulub the former template depiction of Russian village life and
Vene filmiajaloo kõige olulisemate tööde hulka. represents documentary realism – workers and collective
Dokumentaalsuse juurde pöördub Kontšalovski tagasi farmers play themselves in their natural environment –
2010ndatel filmis „Postiljon Aleksei Trjapitsõni valged was only screened in 1988 and belongs among the most
ööd”. Sellega algab ka tema järjekordne loominguline important works in the history of Russian film.
kõrgperiood, mis kestab siiani ja mille viimaseks näiteks Konchalovsky returns to the documentary genre in the
on „Patt” – suure Michelangelo lugu, milles Kontšalovski 2010s in his film “The Postman’s White Nights”. That
kasutab taas üht oma loomingu peamist motiivi täiuse sparked another creative peak period for him, which
kättesaamatusest. has lasted until today and the last example of which
„Tunnistan emotsionaalset filmikunsti – kunsti, mis ope- is “Sin”, the story of the great Michelangelo, in which
reerib tunnete reaga,” on PÖFFi elutööauhinna laureaat Konchalovsky again uses one of the main motifs of his
ise öelnud. Võtku see ka tema loomingu kokku. creation – the unattainability of perfection.
“I attest to emotional cinematography – an art form
which operates with a line of emotions,” the winner of
the PÖFF Lifetime Achievement Award has said. May
that summarise his creation.

Valik filme / Selected Filmography: 1984 Maria’s Lovers (Maria armukesed) 2002 Dom durakov (Hullumaja)
1985 Runaway Train (Põgenev rong) 2003 The Lion in Winter (Lõvi talvel, TV-film)
1965 Pervyy uchitel (Esimene õpetaja) 1986 Duet for One (Duett ühele) 2007 Glyanets (Sära)
1967 Istoriya Asi Klyachinoy, kotoraya lyubila, da ne vyshla zamuzh (Lugu 1987 Shy People (Häbelikud inimesed) 2010 The Nutcracker (Pähklipureja)
Asja Kljatšinast, kes küll armastas, aga mehele ei läinud) 1989 Homer and Eddie (Homer ja Eddie) 2014 Belye nochi pochtalyona Alekseya Tryapitsyna (Postiljon Aleksei
1969 Dvoryanskoe gnezdo (Aadlipesa) 1989 Tango & Cash (Tango ja Cash) Trjapitsõni valged ööd)
1970 Dyadya Vanya (Onu Vanja) 1991 The Inner Circle (Sisemine ring) 2016 Ray (Paradiis)
1974 Romans o vlyublyonnykh (Romanss armunutest) 1994 Kurochka Ryaba (Kirju kana) 2019 Il peccato (Patt)
1978 Siberiade (Siberiaad) 1997 The Odyssey (Odüsseia, TV-film)
PATT / SIN
IL PECCATO
Seda filmi on kannatamatult oodatud juba mitu aastat.
82-aastane Kontšalovski naudib teist noorust. Tema viimased fil-
mid „Paradiis“ ja „Postiljon Aleksei Trjapitsõni valged ööd“ võitsid
Veneetsia festivalil Hõbelõvi. „Patu“ kinkis Putin Rooma paavstile.
Miks siis ootama ei peaks?
16. sajandi algus, Itaalia. Michelangelo Buonarroti on sunnitud
laveerima kahe mõjuvõimsa tellija, vaenujalal olevate Della
Roverede ja Medicite vahel. Ta valetab, lipitseb ühe ja teise võimu
ees, murrab kokkuleppeid ja sõlmib selja taga uusi – üksnes sel-
leks, et realiseerida oma jumalikku talenti. Aga mitte ainult see
ei näri hinge. Michelangelo tunneb, et tema kunst, mis on küll
pühendatud jumalale, ei ole siiski jumalik, ei näita teed kõige-
vägevama juurde. Ta otsib, ihkab luua midagi nõnda ilusat, mis
lunastaks kõik tema patud.
See on inspireerival, aga paraku ka julmal ajal elava rahutu kunst-
niku erakordne portree, mida võib pidada ühtlasi „Andrei Rubljovi“ –
Kontšalovski oli selle filmi kaasstsenarist – sümboolseks järjeks.
Värvid, kogu selle itaaliakeelse filmi koloriit, hõng on väga eriline,
võimalikult autentne, ajastu ärkaks justkui ellu, muutes nähtava
meeltega tajutavaks. Michelangelot mängib Alberto Testone, elu-
kutselt hambatehnik, aga kehastanud juba kinolinal ka Pasolinit.
The audience has been impatiently waiting for this film for
several years.
At the age of 82, Konchalovsky is enjoying his second youth. His
latest films, “Paradise” and “The Postman’s White Nights”, won
the Silver Lion at the Venice Film Festival. "Sin" was Putin’s gift
to Pope Francis. Why should we not be looking forward to it?
Italy, the beginning of the 16th century. Michelangelo Buonarroti
is forced to balance between two influential clients, the feuding
Della Roveres and Medicis. He lies, bootlicks, breaks agreements
and concludes new ones behind backs – solely for the purpose
of applying his godly talent. But that’s not the only thing gnawing
away at his soul. Michelangelo feels that his art which is dedi-
cated to God is nevertheless not godly, does not show the path
to the Almighty. He searches, yearning to create something so
beautiful that it would redeem all his sins.
It is an extraordinary portrait of a restless artist who lives in inspir-
ing but cruel times, which can also be considered as a symbolic
sequel to "Andrei Rublev" that was co-written by Konchalovsky.
The colours and the ambience in this Italian-language film are
very special, as authentic as possible, bringing the era to life
and allowing us to sense what we see. Michelangelo is played
by Alberto Testone who is a dental technician by profession, but
has also previously played Pasolini on the big screen.
Venemaa/Russia
2019, 134 min
REŽ/DIR: Andrei Konchalovsky
Prod: Alisher Burkhanovich Usmanov
Sts/Scr: Andrey Konchalovskiy, Elena Kiseleva
Op/DoP: Aleksandr Simonov
Muusika/Music: Eduard Artemev
Mont/Ed: Karolina Maciejewska, Sergey Taraskin
Os/Cast: Orso Maria Guerrini, Yuliya Vysotskaya, Riccardo Landi, Glen Blackhall, Jakob Diehl
Tootja/Production: Production Center of Andrei Konchalovsky, Jean Vigo Italia, Rai Cinema
Maailma müük/World Sales: ARRI Media
Keel/Language: itaalia/Italian
HULLUMAJA
HOUSE OF FOOLS
DOM DURAKOV
Kui me seda filmi 17 aastat tagasi PÖFFil esimest korda
näitasime, valitses saalis pärast lõputiitreid haudvaikus.
Reportaaži Tšetšeenia sõjas kahe rinde vahele jäänud
vaimuhaiglast nägi Andrei Kontšalovski teleuudistes.
Sellest ajendatuna sündis groteskne sõjavastane film,
mis ei vali pooli, vaid näitab, et aeg meie ümber on
hulluks läinud ja skisofreeniline. Ja vaimuhaigla koht,
kuhu selle hulluse eest varjuda. Veneetsia festivalil
võitis teos žürii eripreemia, Venemaal kostis aga neidki
hääli, mis süüdistasid autorit lääne ees lömitamises.
Filmi peaosas on Julia Võssotskaja, kellega Kontšalovski
oli mõni aasta varem tutvunud ja abiellunud ning kellest
sai edaspidi tema filmide, aga ka teatrilavastuste püsi-
näitleja. Ei puudu ka seos Eestiga: kandvas rollis näeme
narvakat Stanislav Varkkit, klouni ja rahvusvaheliselt
tuntud teatritrupi Kuninglik Kaelkirjak asutajat. Teistes
osades on Moskva psühhoneuroloogiadispanseri nr 26
patsiendid ja Kanada rokklaulja Bryan Adams.
On the border between Chechnya and Ingushetia
stands a fenced off mental hospital. Not far war is
being waged, but in this particular institution life goes
on, ruled by its own values and complex relationships.
One day the clinic’s entire staff disappears and the
patients are left to their own devices. A group of
Chechen militants appear out of nowhere and are
soon followed by Russian troops. Gunshots ring out
and the insanity of war invades the world of the sick.
The film stars Julia Vysotskaya as mentally ill girl
Zhanna for whom love is the only way to survive in
this world.
Venemaa, Prantsusmaa / Russia, France
2002, 104 min
REŽ/DIR: Andrey Konchalovskiy
Prod: Felix Kleiman, Andrey Konchalovskiy
Sts/Scr: Andrey Konchalovskiy
Op/DoP: Sergei Kozlov
Muusika/Music: Eduard Artemev
Mont/Ed: Olga Grinshpun
Os/Cast: Yuliya Vysotskaya, Evgeniy Mironov, Sultan Islamov, Stanislav Varkki, Elena Fomina
Tootja/Production: Bac Films, Hachette Première, Persona
Maailma müük/World Sales: ARRI Media
Keel/Language: vene, tšetšeeni / Russian, Chechen
Festivalid/Festivals: Venice (Grand Special Jury Prize), PÖFF, Rotterdam, Karlovy Vary, Hong Kong
VÄRSKED
HOOVUSED
CURRENT WAVES

Filmikunsti kõige laiemat spektrit

ja suundumusi esindavad, laiale
auditooriumile huvi pakkuvad filmid,
mis on juba esilinastunud või auhindu
võitnud teistel nimekatel festivalidel.
Films, which represent the broadest
spectrum of the cinematic art and
are of interest to a wide audience.
These films have already had their
premiere or won awards at other
renowned festivals.
VÄRSKED HOOVUSED

PEOLOOMAD / ANIMALS
Suureks kasvamine läbi veiniuima.
Laura (Holliday Grainger) ja Tyler (Alia Shawkat) on tõsised
peoloomad, kelle hoog ei rauge ka siis, kui kõik tuled on juba
ammu põlema pandud. Nende elupõletav eluviis ja suhtumine
on suuresti ka nende sõpruse alus. Kui Laura aga endale poiss-
sõbra leiab ja pidutsemisest loobub, on nende kahe sõprus
koheselt karil.
Heade näitlejate ja hea dialoogiga irooniline lugu, mis tabab
hästi teatud eluperioodi 30ndate alguses, kus päris elu ja
kohustuste eest ei ole enam võimalik kuhugi ära joosta. Või on?
Režissöör Sophie Hyde on kokku pannud hoogsa filmi, mis
põhineb Emma Jane Unsworthi samanimelisel raamatul.
Laura (Holliday Grainger) and Tyler (Alia Shawkat) are true
party animals. They have been rocking it out for over a
decade and drinking is one of the staples of their friendship.
But when Laura finds a boyfriend and cuts down on the booze,
their friendship is suddenly on the rocks.
This spirited dramedy from Sophie Hyde is lead by a great
cast and comes packing some great quips. It’s fun and funny
and also brilliantly captures the struggle that comes with
entering adulthood. This is growing up via wine bottles.
“Animals” is based on Emma Jane Unsworth’s novel of the
same name.
Austraalia, Iirimaa / Australia, Ireland
2018, 109 min
REŽ/DIR: Sophie Hyde
Prod: Sarah Brocklehurst, Cormac Fox, Sophie
Hyde, Rebecca Summerton
Sts/Scr: Emma Jane Unsworth
Op/DoP: Bryan Mason
Os/Cast: Holliday Grainger, Alia Shawkat, Fra Fee,
Dermot Murphy, Amy Molloy
Tootja/Production: Closer Productions, Head Gear
Films, Kreo Films FZ, Metrol Technology, Sarah
Brocklehurst Productions, Vico Films
Maailma müük/World Sales: Cornerstone Films
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Sundance, Munich,
Melbourne, Helsinki, Warsaw
Sophie Hyde (1977)
Life in Movement (doc,
2011, co-dir),
52 Tuesdays (2013),
Animals (2019)
CURRENT WAVES
UUELE RINGILE / A BUMP ALONG THE WAY
Suurbritannia, Iirimaa / United Kingdom,
Ireland
2019, 95 min
REŽ/DIR: Shelly Love Peolembelise üksikema (Bronagh Gallagher) ja tema korraliku Party-loving single mom and her orderly teenage
Prod: Louise Gallagher teismelise tütre (Lola Petticrew) elud pööratakse pea peale, kui daughter are in for quite a shock when it turns out the
Sts/Scr: Tess McGowan selgub, et 44-aastane ema on üheöösuhtest rasedaks jäänud. 44-year-old mom is pregnant from a one-night-stand.
Op/DoP: Mark McCauley
Os/Cast: Bronagh Gallagher, Lola Petticrew, Mary Tundub, nagu oleks lapse ja vanema rollid selles majas seni So far the roles of parent and child have been somewhat
Moulds, Dan Gordon, Andy Doherty justkui sassis olnud: tütar toitub tervislikult ja on hoolas õpi- reversed. The daughter has a healthy diet and studies hard.
Tootja/Production: Bump Films, Gallagher Films lane, ema käib väljas ja naudib elu. Aga uue ilmakodaniku The mom on the other hand, enjoys life and parties hard. But
Maailma müük/World Sales: Great Point Media the pregnancy puts them both to the test.
Print: Galway Film Fleadh tulek paneb proovile ema ja tütre suhte nii iseenda kui ka
Keel/Language: inglise/English teineteisega. Kõiki kolme ootab ees kasvamine. Shelly Love’s charming debut from Northern Ireland is a
Festivalid/Festivals: Galway, Toronto breath of fresh air. It’s an insightful and funny ride with a
Shelly Love’i humoorikas ja soe debüütdraama Põhja-Iirimaalt
great cast and a well written script (Tess McGowan).
Shelly Love on kui sõõm värsket õhku. Tabav ja päevakajaline lugu heade
näitlejate ja hea stsenaariumiga (Tess McGowan).
A Bump Along the Way
(2019)

BRUNO / BRUNO VÄRVITUD LIND / THE PAINTED BIRD / NABARVENÉ PTÁCE

Iirimaa, Suurbritannia / Ireland, United Tšehhi, Ukraina, Slovakkia / Czech Republic,
Kingdom Ukraine, Slovakia
2019, 94 min 2019, 169 min

Daniel on kodutu. Ta elab tühjas garaažis, longib öösiti
Londoni tänavatel ja teenib toiduraha tehnikavidinate remon-
diga. Koer Bruno on tema ainus lüli möödanikku hajunud
kodu ja perekonnaga. Pärast Bruno kadumist tabab meest
meeleheide. Ent juhuse läbi satub ta koera otsingute käigus
kokku noore, kodust pagenud poisiga.
Algab ootamatu sõprus, mis kulgeb südamliku teekonnana
läbi tõrjutute argimaailma. Ühelt poolt joonistub välja üksildase
ja ükskõikse suurlinnaühiskonna portree, teisalt on keskmes
rikastav ja kõikemõistev sõprus. Ja loomadel, täpsemalt ühel
koeral, ei ole selles kõiges mängida teps mitte väike roll.
114
The search for a dog brings together a homeless man and a
young boy. A moving road movie set in the streets of London.
Daniel lives on the street and secretly observes his old life
from a distance. His only companion is his dog Bruno.
When Bruno disappears one night after an incident, Daniel
starts desperately searching for him – and comes across
Izzy, a little boy who’s run away from home. The unequal
pair set out on a journey through the city that step by step
brings them closer to home.
REŽ/DIR: Karl Golden REŽ/DIR: Václav Marhoul Tšehhi lavastaja Václav Marhouli „Värvitud lind“ on iselaadi Based on the acclaimed novel by Jerzy Kosinski, “The
Prod: Karl Golden, Katie Hodgkin Prod: Václav Marhoul meistriteos. Mustvalgetelt, 35mm filmilindile üles võetud Painted Bird” is a meticulous 35mm black and white evo-
Sts/Scr: Karl Golden Sts/Scr: Václav Marhoul kaadritelt rullub lahti nimetu juudi poisi lugu. Orvuks jäänuna cation of wild, primitive Eastern Europe at the bloody close
Op/DoP: Jalaludin Trautmann Op/DoP: Vladimir Smutny
Os/Cast: Diarmaid Murtagh, Woody Norman, Seun Os/Cast: Petr Kotlár, Stellan Skarsgård, Harvey
rändab ta mööda Ida-Euroopa kõnnumaad, perest perre, of World War II. The film follows the journey of the Boy,
Shote, Scarlett Alice Johnson, Waleed Akhtar Keitel, Barry Pepper, Julian Sands, Udo Kier otsides mõistmist ja kodusoojust. Paraku ei ole Teise maail- entrusted by his persecuted parents to an elderly foster
Tootja/Production: Angry Bear, Ipso Facto Tootja/Production: Silver screen masõja lävepakule jõudnud Ida-Euroopa sõbralik paik, vaid mother. The old woman soon dies and the Boy is on his own,
Productions Maailma müük/World Sales: Celluloid Dreams täis väärtõdesid ja halastamatust. wandering through the country-side, from village to farm-
Print: Galway Film Fleadh Keel/Language: tšehhi, saksa, vene / Czech,
Keel/Language: inglise/English German, Russian Jerzy Kosiński samanimelisel romaanil põhinev linalugu män- house. As he struggles for survival, the Boy suffers through
Festivalid/Festivals: Galway, Hamburg Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Vancouver, gib kohati taluvuse piiriga. Kas keset säärast õudu on üldse extraordinary brutality meted out by the superstitious peas-
London, Warsaw, Chicago kohta empaatiavõimel? ants and he witnesses the terrifying violence of the efficient,
Karl Golden (1973)
ruthless soldiers, both Russian and German. When the war
The Honeymooners Václav Marhoul (1960) Marhouli „Värvitud lind“ on üle kahekümne viie aasta
(2003), Belonging to
ends, the Boy has been changed, forever.
esimene Tšehhi film, mis leidis tee Veneetsia filmifestivali
Laura (2009), Pelican Mazaný Filip (Smart Philip, The film was screened in competition at the Venice festival
2003), Tobruk (2008), The põhivõistlusprogrammi, samuti on tegu Tšehhi tänavuse
Blood (2010), Weekender and presented at the Toronto festival.
(2011), Bruno (2019), Painted Bird (2019) Oscari-kandidaadiga. See on süüta süüdlase lugu, mis
Song for Maria (2019) raputab ja läheb hinge.
115
VÄRSKED HOOVUSED

CURRENT WAVES
KUUBA KUUM SUVI / AGOSTO / AUGUST TAEVAS ON ROOSA / THE SKY IS PINK
Kuuba, Costa Rica, Prantsusmaa / India, USA, Suurbritannia, Kanada /
Cuba, Costa Rica, France India, USA, United Kingdom, Canada
2019, 85 min 2019, 134 min

Suvi 1994. Carlosel algab just koolivaheaeg ning koos
kahe sõbraga uitavad nad muretult mööda Kuuba provint-
silinna tänavaid, mahajäetud maju ja randu. Tärkav esimene
armastus, suudlus, kadedus… kõige selle taustal aga paisub
Kuuba üks kõigi aegade suuremaid kriise. Carlose tuttavad ja
naabrid kaovad ükshaaval, et iseehitatud parvede ja kasina
lootusega ellu jääda seilata Ameerikasse paremat elu otsima.
Armando Capó näitab oma debüütmängufilmis Kuuba kriisi
läbi teismelise silmade. Carlose seesmine segadus, tema
kasvamine poisist noormeheks, tärkav huvi tüdrukute vastu
ja rivaalitsemine segunevad riigi ebakindla tuleviku ja kao-
setaolise situatsiooniga. Filmi ilmestavad kaunid kaadrid
Kuuba loodusest ja elust. Käsitlus on intiimne ja südamlik,
tõukudes režissööri enda kogemustest 14-aastase poisina
Kuuba äärelinnas.
Cuba, summer 1994. In the midst of período especial, one
of the greatest crises in the country’s history, thousands of
Cuban rafters try to reach the United States illegally, never
sure if they’ll make it out alive.
With holidays starting, Carlos plunges into a carefree
August, wandering around with his friends and falling in
love for the first time. Little does he know about the coun-
try’s uncertain future, until one by one, neighbours and
friends leave in search of a better life, friendships break
apart and families split up. In this hot summer, the world of
Carlos will turn upside down.
REŽ/DIR: Armando Capó
Prod: Marcela Esquivel
Sts/Scr: Abel Arcos Soto, Armando Capó
Op/DoP: Javier Labrador Deulofeu
Os/Cast: Damián González Guerrero, Alejandro
Guerrero Machado, Glenda Delgado Dominguez,
Luis Ernesto Barcenas, Rafael Lahera
Tootja/Production: La Feria Producciones
Maailma müük/World Sales: m-appeal
Keel/Language: hispaania/Spanish
Festivalid/Festivals: Toronto, Chicago,
San Sebastian
Armando Capó (1979)
Agosto (August, 2019)
REŽ/DIR: Shonali Bose
Prod: Ronnie Screwvala, Siddharth Roy Kapur
Sts/Scr: Shonali Bose, Nilesh Maniyar
Op/DoP: Kartik Vijay, Nick Cooke, Andre Menezes,
Ravi Varman, Andrew Alderslade
Os/Cast: Priyanka Chopra Jonas, Farhan Akhtar,
Zaira Wasim, Rohit Saraf
Tootja/Production: Roy Kapur Films, RSVP, Ivanhoe
Pictures, Purple Pebble Pictures
Maailma müük/World Sales: RSVP
Keel/Language: inglise, hindi / English, Hindi
Festivalid/Festivals: Toronto, Busan, London
Shonali Bose (1965)
Amu (2005),
Margarita with a Straw
(Margarita, kõrrega
PÖFF 2014),
The Sky Is Pink (2019)
„Taevas on roosa“ on kahe inimese 25 aastat kestnud
armastuslugu, jutustatuna nende tütre silmade läbi. See
lugu on tõestisündinud, väga naljaks ja südamlik ning samas
hingematvalt kurb, sest vaataja teab, et jutustaja on selleks
hetkeks juba surnud kopsufibroosi. Film läheb hinge ja jääb
sinna veel tükiks ajaks, ka pärast tiitrite lõppemist.
Tähena tõusev režissöör Shonali Bose vallutas maailma 2014.
aastal oma teise täispika filmiga „Margarita, kõrrega“, mis
linastus toona ka PÖFFil ja sai üheks publiku lemmikuks;
Kalki Koechlin pälvis selle eest parima naisosatäitja auhinna.
2017. a osales Bose oma uue filmi „Taevas on roosa“ stse-
naariumiga PÖFFi Industry@Tallinn Script Poolil ja võitis selle.
Tänavu esilinastus tema film Toronto festivalil ja rändab sest-
saadik mööda rahvusvahelisi festivale.
Director Shonali Bose (Margarita with a Straw, PÖFF 2014)
returns to the PÖFF with this emotionally devastating true
story about a young couple who, after the death of their
first daughter from a rare immunity defect, conceive another
child only to discover that she is similarly afflicted. The heart-
broken parents give up their jobs and travel to London’s
Great Ormond Street, the only place that offers hope for
their daughter.
Bollywood superstars Priyanka Chopra Jonas and Farhan
Akhtar play the heroic parents, driven by despair and hope
to fight for their family.
Winner of PÖFFi Industry@Tallinn Script Pool in 2017.

EUROPEAN PREMIERE

ELADA / VIVERE HÄDAVALE / WHITE LIE

Itaalia/Italy Kanada/Canada
2019, 103 min 2019, 96 min

REŽ/DIR: Francesca Archibugi REŽ/DIR: Yonah Lewis, Calvin Thomas

Tantsuõpetaja Susi, kes oleks tahtnud lavadel särada, kuid
jäi rasedaks; tema alatasa arvutis istuv saamatu ajakirjanikust
abikaasa Luca; nende astmaprobleemidega pisitütar; viima-
sele inglise keelt õpetav punapäine Iiri tütarlaps ning Luca
eelmise perekonna varjud – see kõik kokku annab ühe kirju
kompoti suhteid, mida film lahti raputama hakkab.
Veneetsia filmifestivalil linastunud „Elada” räägib elust ja ela-
misest ning ummikusse jooksmisest. Filmis on melodraama
hõngu, aga ka naiivsust – või on see ehk lihtsalt väike meelde-
tuletus, et elu juurde kuulub ka teatav segadus, pisarad ja
frustratsioon, mitte ainult rõõmuhetked. Seda vaadet esindab
kõrvaltvaataja pilk, introverdist naaber, keda mängib Marcello
Fonte, näitleja, kes suurepärase rolli eest filmis „Dogman“ päl-
vis 2018. a Cannes'i filmifestivalil parima meesnäitleja auhinna.
116
In this tangled and tantalizing Roman comedy, chaos rules
the home of dance teacher Susi and her husband, freelance
journalist Luca.
When pious Irish art history student Mary Ann arrives to work
as their young daughter’s au pair, her luminous presence
proves a godsend to Susi – but an unsettling distraction to
a suddenly lovestruck Luca. As Luca’s 17-year-old son also
falls for the alluring lass, each must decide what it means
to truly live.
Prod: Marco Belardi Prod: Karen Harnisch, Yonah Lewis, Calvin Thomas Calvin Thomase ja Yonah Lewise („Amy George“, „The Oxbow One of the most fearless films of the year, “White Lie” is the
Sts/Scr: Francesca Archibugi, Francesco Piccolo, Paolo Virzì Sts/Scr: Yonah Lewis, Calvin Thomas Cure“, „Spice It Up“) järjekordses koostöös on sündinud üks latest collaboration from Calvin Thomas and Yonah Lewis (Amy
Op/DoP: Kika Ungaro Op/DoP: Christopher Lew aasta vastuolulisemaid filme. George, The Oxbow Cure, Spice It Up).
Os/Cast: Micaela Ramazzotti, Adriano Giannini, Os/Cast: Kacey Rohl, Amber Anderson, Martin
Massimo Ghini, Marcello Fonte, Roisin O’Donovan Donovan, Thomas Olajide, Connor Jessup Katie on tantsija, kes on justkui loodud lavale. Esinemine on Katie, a dancer and performer born for the stage, proves
Tootja/Production: Lotus Production Tootja/Production: Film Forge Productions, Lisa tal veres. Tantsimise kõrvalt kogub ta annetusi, et võidelda equally skilled in perpetuating a charade that has everyone –
Maailma müük/World Sales: Intramovies Pictures vähiga. Sellel raskel teekonnal toetab teda tema tüdruk- including legions of crowdfunders supporting her and other
Keel/Language: itaalia, inglise / Italian, English Maailma müük/World Sales: Playtime
Festivalid/Festivals: Venice, Chicago Keel/Language: inglise/English
sõber ja palju anonüümseid annetajaid. Kuid Katie ei olegi cancer-related causes – convinced that she’s bravely battling
Festivalid/Festivals: Toronto, Vancouver, Busan tegelikult haige ja ühel päeval ähvardab ta isa tema pettuse cancer. But Katie isn’t sick and her girlfriend’s insistence on con-
Francesca Archibugi
(1960) avalikkusele teatavaks teha. Kui vale kasvab üle pea, vajub stantly being at her side and her father’s threats to publicly out
Yonah Lewis (1986), Katie kummalisse topeltellu, suutmata loobuda enda loodud her as a fraud are huge obstacles. As her story slowly begins
Valik/Selected: Calvin Thomas (1986)
Towards Evening (1990), fantaasiamaailmast. to unravel, she disastrously decides to double down, unable to
Il grande cocomero (1993), Amy George (2011), give up the real-life fantasy world she’s constructed.
Shooting the Moon (1998), The Oxbow Cure (2013),
Questione di cuore (2009), Spice IT Up (2018),
An Italian Name (2015), White Lie (2019)
Vivere (2019)
117
VÄRSKED HOOVUSED

CURRENT WAVES
JA SADAS LINDE / AND THE BIRDS RAINED DOWN / IL PLEUVAIT DES OISEAUX ERAND / THE EXCEPTION / UNDTAGELSEN
Taani/Denmark
2019, 117 min

REŽ/DIR: Jesper W. Nielsen

Kolm erakut elavad hüttides, kõrvalises Quebeci maa-
kohas, eemal tsivilisatsioonist. Tom, Charlie ja Ted hülgasid
ühiskonna aastaid tagasi ja pooldavad lihtsat eluviisi. Kui
piirkonda ähvardavad metsatulekahjud ja inimlikud nõrkused
välja löövad, vapustab kolme mehe elu kahe naise saabu-
mine: 80ndates aastates proua, kes on ülekohtuselt kogu
eluks hooldusasutusse paigutatud, ja noor fotograaf, kes
intervjueeris ellujäänuid enim ohvreid nõudnud aastakümnete
taguses metsatulekahjus.
Mõtisklusena teemal elu võimalustest väljaspool moodsat
tänapäeva, näitab film, et armastust on võimalik leida igas
eas, ja on kui omamoodi tunnustus inimese vajadusele
sõltumatuse järele, toetades neid, kel on julgust selle poole
püüelda.
Linateose režissööri Louise Archambault’ draamakomöödia
„Gabrielle“ oli 2014. aasta PÖFFi avafilm.
We meet three hermits living in cabins in the Quebec coun-
tryside, miles from civilization. Tom, Charlie, and Ted fled
society years ago, and live a simple life. While wildfires
threaten the region, and infirmity looms, their life is about
to be shaken by the arrival of two women: an octogenarian,
unjustly institutionalized her whole life, and a young photog-
rapher charged with interviewing survivors of the region’s
deadliest forest fire that happened decades ago.
A meditation on the possibilities of living outside modernity,
“And the Birds Rained Down” shows that love can happen
at any age and is a beautiful tribute to the need to live inde-
pendently and on one’s own terms — and to those coura-
geous enough to pursue this
Kanada/Canada Prod: Marcella L. Dichmann, Mille Bjørke, Kiht kihi haaval lahti kooruv Taani põnevusdraama viib meid Step by step this crackling Danish thriller unfolds, slowly
2019, 127 min
Miriam Nørgaard ühte väikesesse Kopenhaageni mittetulundusühingusse, kus drawing you in and making you question each and every
Sts/Scr: Christian Torpe neli naist tegelevad sõjakuritegude uurimisega. Ühel päeval character by the end of it. The story takes place in a small
REŽ/DIR: Louise Archambault Op/DoP: Erik Zappon
Prod: Ginette Petit Os/Cast: Sidse Babett Knudsen,
saab üks naistest ähvarduskirja; kirja saatmises kahtlustatakse NGO in Copenhagen were four women work in a department
Sts/Scr: Louise Archambault Danica Curcic, Amanda Collin, Lene Serbia kurjategijat, kuid tõendeid ei ole. Seejärel saab ähvar- that specialises in genocide.
Op/DoP: Mathieu Laverdière
Maria Christensen, Magnus Krepper duskirja teine naine. Kahtlused ja hirmud aina suurenevad, One day one of the women receives a death threat, they
Os/Cast: Andrée Lachapelle, Gilbert Sicotte, Tootja/Production: Fridthjof Film
Rémy Girard, Eve Landry, Éric Robidoux peagi vaadatakse umbusaldavalt ka teineteise otsa. Neli naist, suspect a Serbian war criminal, but there is no proof. Then a
Maailma müük/World Sales: LevelK
Tootja/Production: Outsiders Films Keel/Language: taani/Danish
neli eri versiooni. Kes räägib tõtt? Kelle elu on ohus? second woman receives a death threat and suspicions grow
Maailma müük/World Sales: Indie Sales
Keel/Language: prantsuse/French Taanis korduvalt parima lavastaja auhindadele tituleeritud even wider and they start pointing fingers at each other. Four
Jesper W. Nielsen (1962)
Festivalid/Festivals: Toronto, San Sebastian Jesper W. Nielsen punub kokku heade näitlejatöödega haa- women, four different versions of events. Who is telling the
Valik/Selected: rava loo, mis näitab meile inimloomuse varjupoolt ja paneb truth? Whose life is in danger?
Louise Archambault Den sidste viking
(1970) meid juurdlema selle üle, milleks me ise võimelised oleme. Director Jesper W. Nielsen spins together a captivating story
(Viimane viiking, 1997),
Okay (2002, PÖFF
Film põhineb Christian Jungerseni 2004. aasta bestselleril. lead by a very strong cast. This film based on the 2004 best-
Familia (2005), Gabrielle 2003), Manden bag selling novel by Christian Jungersen makes us look at the
(PÖFF 2013), Il pleuvait døren (Bouncer, PÖFF
des oiseaux (And the Birds dark underbelly of being a human and also invites us to
2003), I et speil i en gåte (Through a Glass, Darkly,
Rained Down, 2019) 2008), Der kommer en dag (Kord saabub päev, wonder what we ourselves are capable of.
PÖFF 2016), Undtagelsen (The Exception, 2019)

ILMA SINUTA / BELLBIRD AINULT 6,5 / JUST 6.5 / METRI SESH-O NIM
Uus-Meremaa/New Zealand Iraan/Iran
2019, 95 min 2019, 135 min

REŽ/DIR: Hamish Bennett REŽ/DIR: Saeed Roustayi

Inimlik ja südamlik draama Uus-Meremaalt, mis viib meid
väikesesse piimafarmi.
Talunik Peter ja tema poeg Bruce on mõlemad kinnised ja
sõnaahtrad mehed. Nende suhe püsib koos tänu Bruce’i
emale, kes on piisavalt jutukas ja soe nende kahe eest. Kui
Beth aga ootamatult sureb, jäävad isa ja poeg oma leinaga
täiesti üksi ja on sunnitud teineteisega suhtlema õppima.
Film on vägagi paslik eestlastele, kes pole samuti tuntud oma
avatuse ja jutukuse poolest. Hamish Bennetti siiras debüüt
poeb südamesse ja paneb teid kinost lahkudes lähedasele
inimesele helistama.
118
This heart-warming debut from New Zealand takes us to a
small dairy farm.
Peter runs the farm with his wife Beth while their son Bruce
lives and works nearby. Father and son are both closed off
and quiet, but that’s not really a problem as Beth has enough
warmth and words to make up for the both of them.
When Beth suddenly dies, Peter and Bruce find themselves
completely alone with their grief and must find a way to
communicate with each other.
Director Hamish Bennett has crafted a moving story that will
make you pick up the phone and call a loved one as you
leave the theatre.
Prod: Orlando Stewart, Catherine Fitzgerald
Sts/Scr: Hamish Bennett
Op/DoP: Grant McKinnon
Os/Cast: Cohen Holloway, Rachel House, Marshall
Napier, Annie Whittle
Tootja/Production: Herringbone Productions Ltd.
Maailma müük/World Sales: LevelK
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Chicago, Melbourne, Sydney
Hamish Bennett
Bellbird (2019)
Prod: Seyed Jamal Sadatian Kui me saaksime soovitada tänavu vaid ühte põnevikku, If we had to recommend just one thriller this year, we would
Sts/Scr: Saeed Roustayi siis soovitaksime just seda, Veneetsia festivali „Horisondid“ recommend this explosive and cutting Iranian film that takes
Op/DoP: Hooman Behmanesh programmis esilinastunud plahvatuslikku ja lõikavat Iraani us right into the beating and bleeding centre of a massive
Os/Cast: Payman Maadi, Navid Mohammadzadeh,
filmi, mis viib meid otse ühe politseijuurdluse keskmesse. police investigation into a drug lord.
Hooman Kiaie
Tootja/Production: Boshra Film Kurjategijaks ei ole siin haaravas loos niivõrd tagaotsitav narko- Though the real criminal here is the drugs and all the pain
Maailma müük/World Sales: Iranian parun, vaid hoopis uimastid, millega võitlemine näib justkui they inflict on a seemingly endless network of people. How
Independents
Keel/Language: pärsia/Persian
ilmvõimatu ettevõtmisena. Filmi plussiks on kahtlemata oskus do you fight a beast that appears unbeatable?
Festivalid/Festivals: Venice, Zurich, Warsaw, näha suure uimastiäri keerises inimesi, olenemata sellest, Writer-director Saeed Roustayi creates an entertaining and
Chicago, Tokyo kummal pool seadusepiiri nad seisavad. thought-provoking film with an atmosphere so tense you can
Saeed Roustayi (1989) Režissöör ja stsenarist Saeed Roustayi on loonud pingelise almost touch it. The very first scene of this film alone is worth
atmosfääri, mis pakub nii meelelahutust kui ka mõtlemisainet. the price of admission.
Abad va yek rooz Ainuüksi selle filmi esimese stseeni pärast tasub kinno minna.
(Life+1Day, 2016),
Metri Shesh Va Nim
(Just 6.5, 2019)
119
VÄRSKED HOOVUSED

CURRENT WAVES
EUROPEAN PREMIERE

LAHKE MEES / THE FRIENDLY MAN / O HOMEM CORDIAL VERDIKT / VERDICT

Brasiilia/Brazil Filipiinid, Prantsusmaa / Philippines, France
2019, 90 min 2019, 126 min

REŽ/DIR: Iberê Carvalho REŽ/DIR: Raymund Ribay Gutierrez

Kui rokkar Aureliost (kaasahaarav Paulo Miklos) läheb
Internetis liikvele videoklipp, kus ta astub vahele tänaval
toimuvale kähmlusele, satub ta aina paisuvasse meedia-
skandaali ja teda süüdistatakse politseiniku mõrvas.
Režissöör Iberê Carvalho põnevik avab ennast tasahaaval
ja üllatusi on varuks mitmeid. Me veedame pingelise öö
Aurelio seltsis, üritades koos temaga jälile saada sellele,
mis tegelikult juhtus.
Film toob paeluvalt esile kitsaskohti Brasiilia tänapäevas –
rassism, korruptsioon, võltsuudised. See on meelelahutus,
mis paneb kaasa mõtlema. Kas märkame teisi enda ümber?
Kas astume nende kaitseks välja? Aurelio jaoks muutub see
eluohtlik õhtu igatahes silmiavavaks.
Aurelio (an engaging Paulo Miklos) is a rocker on a come-
back tour who is thrown into a media storm when a video clip
of him breaking up a street fight goes viral. Suddenly he is
being accused of the murder of a police officer. Director Iberê
Carvalho reveals his cards slowly here and there are many
twists and turns along the way. We follow Aurelio on a thrilling
ride as he tries to piece together what really happened that day.
The film highlights issues of present day Brazil – racism, cor-
ruption, fake news. This is thought provoking entertainment.
Do we notice others around us? Do we step up for them? For
Aurelio this life-threatening night becomes quite an eye-opener.
Prod: Iberê Carvalho, Pablo Stoll
Op/DoP: Pablo Baião
Os/Cast: Paulo Miklos, Theo Werneck, Bruno Torres,
Thaíde, Geraldo Rodrigues
Tootja/Production: Acere, Momento Filmes,
Pavirada Filmes, Quartinho Direções Artísticas
Maailma müük/World Sales: Media Luna New
Films
Keel/Language: portugali/Portuguese
Festivalid/Festivals: Gramado
Iberê Carvalho (1976)
O Último Cine Drive-in
(2015), O Homem Cordial
(The Friendly Man, 2019)
Prod: Brillante Ma Mendoza Joy ja tema 6-aastase tütre Angeli rahulik õhtu pööratakse
Sts/Scr: Raymund Ribay Gutierrez pea peale, kui koju saabub Joy abikaasa Dante. Ta on purjus
Op/DoP: Joshua A. Reyles ja vägivaldne, ta läheb Joyle kallale ja kannatada saab ka
Os/Cast: Max Eigenmann, Kristoffer King, Lourdes Angel. Ema ja tütar põgenevad koos lähimasse politseijaos-
Javelosa-Indunan, Vincent Aureus, Jorden Suan
Tootja/Production: Centerstage Productions, konda. Ilmselgelt pole tegu esimese korraga, mil mees on
Films Boutique pere vastu vägivalda tarvitanud ja Joy esitab avalduse, et
Maailma müük/World Sales: Films Boutique Dante lõplikult trellide taha saata.
Keel/Language: tagalogi, filipino, inglise /
Kasutades dokumentaalfilmi stilistikat, viib debütant
Tagalog, Filipino, English
Festivalid/Festivals: Venice (Horizons Award), Gutierrez meid Filipiinide bürokraatliku kohtusüsteemi
Telluride, Toronto, Busan lämmatavatesse labürintidesse, kus liiga paljude juhtumite
Raymund Ribay lahendamiseks on liiga vähe inimesi ja lõplik sõna jääb
Gutierrez (1992) endiselt meestekesksele ühiskonnale.
Verdict (2019) Kuulus Filipiinide režissöör Brillante Mendoza oli Gutierrezi
esimese mängufilmi juures konsultandiks ja produtsendiks.
Film pälvis Veneetsias „Horisondid“ programmi auhinna.
Joy and her six-year-old daughter Angel’s evening is sud-
denly interrupted when Joy’s husband Dante comes home
violently drunk and angry. He beats up Joy and also harms
Angel. Joy and Angel run to the nearest police station. It is
obviously not the first time this has happened and Joy files
a formal complaint to bring Dante to justice.
In documentary style Gutierrez leads us in the ever more
suffocating labyrinth of the Filipin bureaucratic court system,
were too many cases are handled by too few people and
the patriarchal society still prevails.
Famous Filipin director Brillante Mendoza is the artistic con-
sultant and producer on Gutierrez first feature film.

SUUR POEESIA / GREAT POETRY / BOLSHAYA POEZIYA
Viktor (Aleksandr Kuznetsov) ja Lesha (Aleksei Filimonov) on
rahakullerid, kes liigutavad ühest kohast teise suuri summa-
sid. Ise aga elavad mehed meile nii hästi tuntud lasnamäe-
likus kolosseumis Moskva äärelinnas ja veeretavad päevi
õhtusse kukevõitlusi vaatamas käies või luuletades. Need
kaks kurblikku kuju, üks vaikne, teine keevaline, on selle
proosalise maailma poeedid ning annavad tollele trööstitule
paigale ja argisusele teatud kauniduse. Sama juhtub filmis
ka koletu magalarajooni ning seda ümbritseva tühermaaga:
sürrealistlik keskkond hakkab läbi argielu poeesia veetlema.
Ootamatu kombinatsioon, militaarsed poeedid, töötab ehk
veelgi paremini kui bussijuhist luuletaja Jim Jarmuschil
(„Paterson“). Film räägib aga lõppkokkuvõttes sõprusest,
lojaalsusest, reetmisest, katkistest inimestest ja kiusatusest
mingil hetkel suured rahad endale jätta.
120
PIIMASÕDA / THE COUNTY / HÉRAÐIÐ
Venemaa/Russia Island, Saksamaa, Prantsusmaa, Taani /
2019, 123 min Iceland, Germany, France, Denmark
2019, 95 min
REŽ/DIR: Alexander Lungin
Two guys living on the outskirts of Moscow work as cash Prod: Violetta Krechetova REŽ/DIR: Grimur Hákonarson Grímur Hákonarson asetab meid kesk Islandi ulguvaid tuuli Set in a small Icelandic farming community, “The County”
collectors. They’re young, lonely, and all they have in the Sts/Scr: Alexander Lungin, Sergey Osipiyan Prod: Grímar Jónsson ja elus karastunud karaktereid. Loo epitsentris on Inga, kes tells the story of Inga, a middle-aged dairy farmer who rebels
world is each other. They spend their lives moving money for Op/DoP: Vsevolod Kaptur Sts/Scr: Grímur Hákonarson peab koos abikaasaga piimafarmi. Mehe ootamatu surm against the all powerful local Cooperative. Inga tries to get
Os/Cast: Sevastyan Bugayev, Alexey Filimonov, Op/DoP: Mart Taniel
other people, watching cock fights and attending a poetry Os/Cast: Arndís Hrönn Egilsdóttir, Sveinn Ólafur
jätab pankrotistunud firma Inga õlule. Ohje haarates selgub, other farmers to join her in rising up against the Co-op’s
Aleksander Kuznetsov
class at their local cultural centre. Attempts to find poetry Tootja/Production: Address Film Gunnarsson, Sigurður Sigurjónsson et mägede vahele peitunud põllumajanduskogukond ägab corruption, but encounters great resistance, forcing her to
in the prosaic world that surrounds them lead the heroes Keel/Language: vene/Russian Tootja/Production: Netop Films, Profile Pictures, korruptsiooni ning kohaliku ärihai hirmuvalitsuse all. Algab confront the community’s dependence and loyalty to this sin-
to the conclusion that the only poetic move they can make Festivalid/Festivals: Kinotavr (Best Director Haut en Court, One Two Films võimsa naise ristisõda, kus vahendeid ei kardeta; vahel len- gle, dominant enterprise. Inga must use her resourcefulness
Award), Warsaw Maailma müük/World Sales: New Europe Film
is to rob a bank. Sales
dab piim korruptantidele sõna otsese mõttes lausa näkku. and cunning to break free of the Co-op’s grasp and finally
The film won the best director award at this year’s Sochi festival. Alexander Lungin Keel/Language: islandi/Icelandic Teisalt on see Inga eneseotsingu teekond, läbi mille lubab live life on her own terms.
(1971) Festivalid/Festivals: Toronto, Hamburg, Chicago „Piimasõda“ pilguheitu põllumajandustööstuse varjupoolele, New film from the director and producer of “Rams” (PÖFF 2015).
Yavlenie prirody Grimur Hakonarson probleemideni, mis teiste põletavate diskussioonide taustal
(1977) sageli varju jäävad. Kuiv huumor teeb sellest põhjamaisest
(Act of Nature, 2010,
co-dir), Bolshaya poeziya
Sumarlandið
draamast eriti haarava vaatamise.
(Great Poetry, 2019)
(Summerland, PÖFF 2010), Filmi operaator on meie enda auhinnatud Mart Taniel
Hrútar (Jäärad, PÖFF („Sügisball“, „Rehepapp“).
2015), The County (2019) 121
VÄRSKED HOOVUSED

CURRENT WAVES
ARMASTA MIND ÕRNALT / LOVE ME TENDER PATRICK / DE PATRICK
Šveits/Switzerland Belgia/Belgium
2019, 83 min 2019, 97 min

REŽ/DIR: Klaudia Reynicke REŽ/DIR: Tim Mielants

Klaudia Reynicke isikupärane teine film räägib neiust nimega
Seconda (suurepärane Barbara Giordano), kes kannatab
agorafoobia all ja ei ole võimeline oma majast lahkuma. Kui
aga üks traagiline intsident tema elu pea peale keerab, on
ta paratamatult sunnitud mugavustsoonist väljuma. See viib
sekelduste ja uute unustamatute kohtumisteni.
Üks, mis kindel, sellist filmi nagu „Armasta mind õrnalt“ ei
ole te kunagi varem näinud. Sinistes dressides ringi liikuv
Seconda on kui anti-superkangelane, kes liigub enda tak-
tikepi järgi ning näitab meile armastuse kaootilisust ja ka
absurdsust ehedal ja ilustamata kujul.
Terav ja aus mõtisklus üksindusest, haavatavusest ja oma
hirmudega silmitsi seismisest. Režissöör Klaudia Reynicke
on siin, et jääda.
Klaudia Reynicke’s unique second feature tells the story of
a girl name Seconda (a captivating Barbara Giordano) who
suffers from agoraphobia and is unable to leave the house.
But when a tragic incident turns her life upside down, she is
forced to venture outside, bringing with it a set of adventures
and new unforgettable meetings.
One thing’s for sure, you haven’t seen a movie like “Love Me
Tender” before. In her blue tracksuit Seconda is like a anti-su-
perhero, she marches to her own drum and shows us the
absurdity and chaos of love without sugar-coating it one bit.
This is a sharp and honest contemplation on loneliness,
being vulnerable and facing your fears. Director Klaudia
Reynicke is here to stay.
Prod: Tiziana Soudani, Gabriella De Gara Prod: Sarah Marks, Bart Van Langendonck Nudistide kämpingus – jah, te lugesite õigesti – töötavat meest Patrick is the handyman on his father’s naturist campsite.
Bucciarelli, Michela Pini Sts/Scr: Tim Mielants, Benjamin Sprengers tabab eksistentsiaalne kriis, kui ta kaotab oma haamri. The remaining time he dedicates to his hobby, designing and
Sts/Scr: Klaudia Reynicke Op/DoP: Frank van den Eeden creating furniture. When Patrick loses his campsite hammer,
Op/DoP: Diego Romero Os/Cast: Jemaine Clement, Kevin Janssens, Jan
Kuulsusrikaste hollandi-flaami (ja miks mitte ka Põhjamaade?)
Os/Cast: Barbara Giordano, Antonio Bannò, Gilles mustade komöödiate vaimus lugu keskpärasest Patrickust, his quest to retrieve it takes him to the farthest corners of
Bijvoet, Hannah Hoekstra, Pierre Bokma
Privat, Maurizio Tabani, Federica Vermiglio Tootja/Production: Savage Film, Topkapi Films, kellel puuduvad ambitsioonid. Kui sureb tema isa – kämpingu the camping grounds. Sure enough, when Patrick’s father
Tootja/Production: Amka Films Productions SA, RSI Versus Production, Eyeworks Film & TV Drama direktor –, peab Patrick astuma tema kingadesse. Ehk rolli, passes away, Patrick’s quest turns existential. Patrick’s safety
Radiotelevisione svizzera Maailma müük/World Sales: Beta Cinema GmbH bubble pops and everything he took for granted changes. Is
Maailma müük/World Sales: Summerside Media Keel/Language: inglise, saksa, prantsuse, hollandi /
mis talle üldse ei meeldi.
S.r.l.
he mourning because of his father? Or is he thinking mostly
English, German, French, Dutch Psühholoogilise thrilleri ja tragikomöödia elementidega film
Keel/Language: itaalia/Italian Festivalid/Festivals: Karlovy Vary (Best Director), about his lost hammer? In the meantime, the resident camp-
ammutab inspiratsiooni 30 aasta tagusest ajast, kui režissöör
Festivalid/Festivals: Locarno, Toronto Fantastic Fest (Best Director, Best Film), Chicago ers are beginning to question Patrick’s leadership abilities,
sattus koos vanematega ühte sellisesse laagrisse – tõeli-
fearing for the survival of their beloved sanctuary.
Klaudia Reynicke Tim Mielants sesse issanda loomaaeda. Peaosas Kevin Janssens („See
(1976) “Patrick” is an offbeat (and darkly funny) family drama about
juhtus Ardennides“), kes võttis seitsme nädalaga juurde
Patrick (2019) people’s peculiarities, about letting go and being happy with
Asi son hombres? (2013, 17 kilo, et Patricku rolli mängida. Alles siis hakkas karakter
doc), The Nest (2016), elama, on ta väitnud. who you are.
Love Me Tender (2019)
Väga eriline lugu, mis näitab, kuidas füüsilisest alastusest
saab eksistentsiaalne alastus.

PSÜHHOOSIA / PSYCHOSIA / PSYKOSIA VALDUS / THE DOMAIN / A HERDADE

Taani/Denmark Portugal
2019, 87 min 2019, 166 min

REŽ/DIR: Marie Grahtø REŽ/DIR: Tiago Guedes

Julge ja särtsakas debüüt Taanist, mis räägib vaimsest tervisest
ja duaalsusest, viib meid otse psühhiaatriakliiniku südamesse.
Range ja vaoshoitud spetsialist Viktoria (Lisa Carlehed) on
kohale kutsutud, et ravida suitsiidsete kalduvustega patsienti
Jennyt (Victoria Carmen Sonne), kaootilist tulesädet, kes kõik
oma pilli järgi tantsima paneb.
Kahe peaosatäitja enigmaatiline tants ning tugev ja omanäo-
line visuaalne pildikeel (operaatoriks Catherine Pattinama
Coleman), milleks on inspiratsiooni ammutatud Ingmar
Bergmanilt, haarab vaataja täielikult endasse ja paneb lõpuni
juurdlema selle üle, mis ikkagi on päris ja mis mitte.
Raske on uskuda, et tegemist on Marie Grahtø esimese täis-
pika filmiga, aga nii see on ja see nimi tasub endale kindlasti
meelde jätta.
122
A bold and electrifying debut from Denmark that takes
us straight to the heart of a pshyc ward. A strict and
closed off researcher Viktoria (Lisa Carlehed) arrives to
treat the suicidal patient Jenny (Victoria Carmen Sonne),
a chaotic spirit that does whatever the hell she wants.
The enigmatic dance between the two leads is truly some-
thing to behold, elevating the whole experience even more
is the strong visual style (DP Catherine Pattinama Coleman)
that draws inspiration from Ingmar Bergman’s films. This
skilful psychological drama about mental illness and duality
will make you guess until the very last moments what is real
and what is not.
It is truly hard to believe this is Marie Grahtø’s first feature
film, but so it is and you best remember her name.
Prod: Amalie Lyngbo Quist, Julie Friis Walenciak
Sts/Scr: Marie Grahtø
Op/DoP: Catherine Pattinama Coleman
Os/Cast: Lisa Carlehed, Victoria Carmen Sonne,
Trine Dyrholm, Bebiane Ivalo Kreutzmann
Tootja/Production: Beo Starling
Maailma müük/World Sales: Princ Films
Keel/Language: taani/Danish
Festivalid/Festivals: Venice, Busan
Marie Grahtø (1984)
Psykosia (Psychosia,
2019)
Prod: Paulo Branco „Valdus“ on ühe Portugali perekonna kroonika, mis jäl- “The Domain” is the chronicle of a Portuguese family.
Sts/Scr: Rui Cardoso Martins, Tiago Guedes, Gilles gib peategelase, kinnisvaraomanik João Fernandese elu Following the tracks of the protagonist - João Fernandes,
Taurand lapsepõlvest kuni kõrge eani. Joãole kuulub üks Euroopa owner of one of the largest estates in Europe on the south-
Op/DoP: João Lança Morais
suurimaid, Portugalis Taguse jõe lõunakaldal asuv kinnis- ern bank of the River Tagus in Portugal, the film depicts
Os/Cast: Albano Jerónimo, Sandra Faleiro, Miguel
Borges, João Pedro Mamede, João Vicente vara. On lummav jälgida ühe riigi ajaloolisi, poliitilisi, majan- his life from his childhood until old age. It is fascinating to
Tootja/Production: Leopardo Filmes, Alfama Films duslikke ja sotsiaalseid muutumisi alates 1940ndatest, läbi observe the historical, political, economic and social trans-
Maailma müük/World Sales: Alfama Films Nelgirevolutsiooni kuni tänapäevani. Me näeme, et João on formations in the life of the country from the 1940s, through
Keel/Language: portugali/Portuguese
oma töötajatele õiglane ülemus, kuid abikaasa ja isana ei the Carnation Revolution until the present day. We see João
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto
pälvi ta kuigi suurt lugupidamist. as a fair boss to his workers, yet as a husband and father he
Tiago Guedes (1971) Lugu rullub lahti rahulikus tempos, võluva operaatoritöö ja does not seem to deserve much appreciation.
Coisa Ruim (Blood Curse, viimistletud kaadrijadaga. Üksik puu filmi avastseenis osu- The story unfolds at a slow pace, with great photography
2006, co-dir), Entre os tub väga sümboolseks ja on paljude João elus aset leidvate and elaborate sequence-shots.
Dedos (Noise, 2008, co-
dir), Tristeza e Alegria na sündmuste tunnistajaks. The film has already achieved a well-deserved selection as
Vida das Girafas (2019), Portugal on esitanud filmi Oscari kandidaadiks parima rahvus- the Portuguese entry for the Best International Feature Film
A Herdade (The Domain, 2019)
vahelise mängufilmi kategoorias. at the 92nd Academy Awards.
123
VÄRSKED HOOVUSED
HÄRG / BULL / BYK
Üheksakümnendate Venemaa, kriminaalne ja vaene. Anton
Bõkov, hüüdnimega Härg, on noortekamba pealik. Sisimas
ei kiida ta küll oma tegevust heaks, kuid Anton tahab lihtsalt,
et ta perel oleks toit laual. Ühel kampade arveteklaarimisel
territooriumi pärast satub Härg miilitsasse ja nood tahavad
sokutada tema kraesse mitmed lahendamata kuriteod. Abi
tuleb ootamatult: pealinna allilma autoriteet lubab kõik problee-
mid lahendada, kuid Anton peab vastutasuks osutama teene.
Pisikese, aga ohtliku.
Selle aasta vene kino suurim üllataja. Väga jõuline lavastus koos
õrnade psühholoogiliste toonidega. Filmis on hästi kompo-
neeritud montaažirütm, mis ole ka imekspandav, sest enne
filmivaldkonda siirdumist töötas autor aastaid balletitantsijana.
„Härg“ pälvis Vene filmide festivalil Sotšis parima filmi preemia.
DISKO / DISCO
Elu keerleb ümber disko. Vähemasti selles Norra uus-
evangelistlikus peres, kellega kohtume Jorunn Myklebust
Syverseni teises mängufilmis.
Mirjam on võluv diskotšempion, pealtnäha harmoonilisest
perekonnast. Paraku jagub perel õnne vaid teistele näita-
miseks. Kõrvalseisjad ei näe, et ema nutab öösiti elutoas,
taustaks kristlik eneseabi-telekanal. Pereisagi on šarmantne
vaid kogukonna kohtumistel. Mirjami usk kõigub ja spordi-
tulemused langevad. Lootuses leida meelerahu, otsib ta teed
üha karmimatest meetmetest ja kogukondadest.
Kohati mõjub linateos Ari Asteri „Jaanipäeva“ sõbraliku ver-
sioonina. Täiskasvanuks saamise lugu saab selles kultuslikus
uue laine evangelismis igal juhul uue tähenduse. Sätendavate
kostüümide sära ja narmendavaid perekonnasuhteid saadab
võrratu heliriba, milles kuuleb ka omajagu kristlikku poppi.
124
It’s the year 1997. There are empty shop counters, econom-
ical instability and criminal dramas, all this spreads out of
almost every corner.
A young leader of a criminal gang, Anton Bykov, by the
nickname “Bull” is forced to provide for his family by any
means necessary. Anton was taken to the police station
after a neighbourhood firefight. One of the Moscow criminal
leaders helps him to get out, in return he asks the character
to do a small but dangerous favor.
Former ballet dancer and graduate of VGIK Boris Akopov
offers up an exceptionally mature feature debut, a taut
drama whose energetic soundtrack, compulsive narrative
rhythm and raw performances faithfully capture the hostile
spirit of post-Soviet Russia.
On the surface, everything seems perfect. 19-year-old Mirjam
is the stepdaughter of the charismatic pastor of an evangel-
ical movement called The Freedom.
As a world champion in disco freestyle dancing and leader
of the youth group in the congregation, Mirjam is the pride
of the church. Whilst defending her world title, she collapses
on stage. This makes her start to question her faith.
Her family’s solution is for her to be a better believer. Mirjam
tries, but her body continues to fail her. Frustrated by the feel-
ing of not being seen and in search of answers, she is drawn
to a stricter, more conservative congregation. Secretly she
leaves for their summer camp.
Venemaa/Russia Island, Iirimaa, USA / Iceland, Ireland, USA
2019, 99 min 2019, 94 min
REŽ/DIR: Boris Akopov REŽ/DIR: Elfar Adalsteins
Prod: Vladimir Malyshev, Fedor Popov Prod: Elfar Adalsteins, David Collins, Sigurjon
Sts/Scr: Boris Akopov Sighvatsson
Op/DoP: Gleb Filatov Sts/Scr: Michael Armbruster
Os/Cast: Yuriy Borisov, Stasya Miloslavskaya, Op/DoP: Karl Oskarsson
Vitaly Jay Os/Cast: John Hawkes, Logan Lerman, Sarah
Tootja/Production: VGIK – Debut Bolger, Ólafur Darri Ólafsson, Christopher Allen
Keel/Language: vene/Russian Tootja/Production: Berserk Films, Palomar
Festivalid/Festivals: Kinotavr, Karlovy Vary Pictures (II), Samson Films
Maailma müük/World Sales: The Festival Agency
Boris Akopov (1985) Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Edinburgh
Byk (The Bull, 2019)
Elfar Adalsteins (1971)
End of Sentence (2019)
Norra/Norway Saksamaa/Germany
2019, 94 min 2019, 130 min
REŽ/DIR: Christian Schwochow
REŽ/DIR: Jorunn Myklebust Syversen Prod: Ulf Israel
Prod: Maria Ekerhovd
Sts/Scr: Heide Schwochow
Sts/Scr: Jorunn Myklebust Syversen Op/DoP: Frank Lamm
Op/DoP: Marius Matzow Gulbrandsen Os/Cast: Ulrich Noethen, Tobias Moretti, Levi
Os/Cast: Josefine Frida Pettersen, Nicolai Eisenblätter, Tom Gronau, Johanna Wokalek
Cleve Broch, Øyvind Gulli, Fredericke Rustad
Tootja/Production: Network Movie Film-und
Hellerud, Andrea Bræin Hovig Fernsehproduktion, Senator Film Produktion
Tootja/Production: Mer Film Maailma müük/World Sales: ARRI Media International
Maailma müük/World Sales: New Europe
Film Sales
Keel/Language: saksa/German
Festivalid/Festivals: Hamburg, Zurich
Keel/Language: norra/Norwegian
Festivalid/Festivals: Toronto, San Sebastian Christian Schwochow
(1978)
Jorunn Myklebust
Syversen (1978) Valik/Selected:
Novemberkind (2008, PÖFF
2009), Die Unsichtbare
Hoggeren (2017),
Disco (2019) (Cracks in the Shell, 2011),
Westen (2013, Läände, PÖFF 2014), Paula (2016)
LAUSE LÕPP / END OF SENTENCE
Road-movie „Lause lõpp“ on südamlik film teineteisest võõ-
randunud isast ja pojast, kel tuleb jagatud teekonna kestel
taas ühine keel leida.
Frank ja Sean asuvad vastumeelselt täitma oma lahku-
nud abikaasa ja ema viimast soovi – rännata koos kau-
gesse Iiri maakohta, et kadunukese tuhk järve puistata.
Selles loos on nii allasurutud viha kui ka paljastusi lahku-
nud ema ja abikaasa kohta. Meestevahelist vimma süven-
dab Seani pealekorjatud hääletaja, pinna alt immitsevad
välja ka Franki enda suhted oma isaga. Kõik muutub aina
plahvatusohtlikumaks.
Pealtnäha klassikalises teekonnafilmis, mis kauni Iirimaa loo-
duse taustal isa-poja suhteid lahkab, jagub piisavalt pöördeid,
et selle žanri klišeed pea peale pöörata.
SAKSA KEELE TUND / THE GERMAN LESSON / DEUTSCHSTUNDE
50 aastat pärast Siegfried Lenzi maailmakuulsa bestselleri
ilmumist toob üks saksa viljakamaid režissööre, Christian
Schwochow, selle raamatu muganduse viimaks kinolinale.
Tegu on ajatu ja samas Euroopale aktuaalse teemaga: mis
saab siis, kui ühiskonnad loobuvad demokraatlikest põhi-
mõtetest ja humanistlikest väärtustest? Siggi istub kinni-
peetavana sõjajärgses Saksamaa noortevanglas ja peab
kirjutama essee teemal „Rõõm vastutada“. See annab poisile
võimaluse panna kirja oma sünged mälestused sõja-aasta-
test, kui toona 11-aastane poiss leidis end kahe tule vahelt:
tema isa, lojaalne politseiinspektor Jens Ole Jepsen täitis
kuulekalt valitsuse käske, samas kui Max Nansen, Siggi ris-
tiisa ja „allakäinud“ kunstnik, võitles tuliselt natsirežiimi vastu.
CURRENT WAVES
After being widowed, Frank Fogle reluctantly embarks on
a journey to honour his wife’s last wish of spreading her
ashes in a remote lake in her native Ireland and a promise
of taking his estranged son, Sean, along for the trip. As Sean
steps out of prison the last thing on his mind is a foreign
road trip with his alienated father. What he needs is a fresh
start in California. But when his travel plans collapse, he
reluctantly accepts his father’s proposal in return for a ticket
to the West Coast and a promise that they never have to see
each other again.
Between a disconcerting Irish wake, the surfacing of an old
flame, the pick-up of a pretty hitchhiker and plenty of unre-
solved issues, the journey becomes a little more than father
and son had bargained for.
50 years after its release, one of Germany’s most prolific
directors, Christian Schwochow, brings this adaptation of
Siegfried Lenz’s world bestseller to the screen – both time-
less and acutely timely for a Europe that has to be reminded
once more what it ultimately means if societies let go of
democratic principles and humanist values.
Siggi, an inmate of a post-war German juvenile detention
centre, is forced to write an essay with the title ‘The Joy
of Duty’. This is how Siggi gets to pen his dark memories
of the war years. The eleven-year-old son of loyal police
officer Jens Ole Jepsen found himself caught between two
men: while his father obediently follows the task to enforce
a work ban placed on Max Nansen, Siggi’s godfather, the
“degenerate” artist steadfastly opposes the Nazi regime.
125
VÄRSKED HOOVUSED

CURRENT WAVES
KULDSED KAHEKÜMNENDAD / GOLDEN TWENTIES LARA / LARA
Saksamaa/Germany Saksamaa/Germany
2019, 92 min 2019, 105 min

REŽ/DIR: Sophie Kluge REŽ/DIR: Jan Ole Gerster

Kaunilt irooniline pealkiri ütleb kõik: meid ootavad ees
2020-ndad, sada aastat pärast aastakümmet, mil leidsid
aset põhjapanevad muudatused kõikjal Euroopas. Nüüdki
elame poliitiliste ja tehnoloogiliste muutuste ajastul, mis on
keeruline aeg ennekõike millenniumilastele. Saame tuttavaks
Avaga, keda portreteerib võluvalt Henriette Corfurius. Tüdruk
pole sugugi rahul, et peab pärast kolledži lõpetamist tagasi
ema juurde kolima, kuid tal pole valikut. Tulevik tundub eba-
kindel, ema uus kallim on Avast vaid pisut vanem ja tüdrukule
tuttav Berliin on kokku varisemas – või varisemas hoopis
teise ajastusse?
Režissöör Sophie Kluge vändatud ühe linna ja sugupõlve
portreekuvandis seikleb Ava ajas nii nõtkelt, kui see antud
juhul võimalik on.
The beautifully ironic title says it all: we are about to enter
the 2020s, a hundred years after a decade has seen
immense changes in societies all around Europe, and once
again, we are living through political and technological shifts
that give twentysomethings especially much to chew on.
Meet Ava, beautifully portrayed by Henriette Confurius. Ava
is far from happy about having to move in with her mother
again after finishing college, but there is no other way: No
prospects for the future are sure, her mother has a boyfriend
barely older than her, and her native Berlin seems to fall
apart - or back through time. And Ava?
Navigates these times as gracefully as possible in this precise
portrait of a city and a whole generation by Sophie Kluge.
Prod: Maximilian Haslberger, Viktoria Stolpe,
Thomas Wöbke
Sts/Scr: Sophie Kluge
Op/DoP: Reinhold Vorschneider
Os/Cast: Henriette Confurius, Inga Busch,
Max Krause, Ulrike Arnold, Joy Maria Bai
Tootja/Production: Amerikafilm, BerghausWöbke
Filmproduktion
Maailma müük/World Sales: BerghausWöbke
Filmproduktion
Keel/Language: saksa, inglise / German, English
Festivalid/Festivals: Munich
Sophie Kluge (1983)
Golden Twenties (2019)
Prod: Marcos Kantis, Martin Lehwald, Michal Laral on 60. juubel ja igati põhjust seda tähistada: just sel
Pokorny õhtul peab tema poeg Viktor andma oma karjääri kõige täht-
Sts/Scr: Blaz Kutin sama klaverikontserdi. Lara oli see, kes poja muusikuteed
Op/DoP: Frank Griebe suunas ja plaanis. Kuid Viktor on juba mitu nädalat olnud
Os/Cast: Corinna Harfouch, Tom Schilling, Volkmar
Kleinert, André Jung, Gudrun Ritter tabamatu ja miski ei viita sellele, et Lara oleks tema kontser-
Tootja/Production: Schiwago Film, Studiocanal Film dile oodatud. Ilma pikemalt mõtlemata ostab Lara ära kõik
Maailma müük/World Sales: Beta Cinema ülejäänud kontserdipiletid ja jagab need laiali. Mida rohkem
Keel/Language: saksa/German ta aga õhtu õnnestumise nimel pingutab, seda enam hakka-
Festivalid/Festivals: Karlovy Vary (Best Actress
Award, Special Jury Award), Zurich, Vancouver, vad sündmused kontrolli alt libisema…
London, Chicago Režissöör Jan-Ole Gerster, kelle film „Oh sa poiss“ võitis nii
Euroopa filmiauhinna kui ka Pimedate Ööde filmifestivali
Jan Ole Gerster (1978)
publikuauhinna, on loonud portreefilmi, mis hiilgab kuiva
Oh Boy (Oh sa poiss, huumoriga ja üllatab iga nurga alt. Corinna Harfouchi jaoks
PÖFF 2012), Lara (2019) on see silmapaistev näitlejasooritus isegi tema aastakümnete
pikkuses karjääris.
It’s Lara’s 60th birthday, and she has every reason to cel-
ebrate: this evening, her son Viktor will be giving the most
important piano concert of his career. Lara was, after all, the
one who’d mapped out and driven his musical career. Yet
Viktor has been unreachable for weeks and nothing indi-
cates that Lara will be welcome at his debut performance.
Without further ado, she buys up all the remaining tickets
and hands them out to everyone she meets. The more Lara
strives to make the evening successful, however, the more
events get out of control.
From Jan-Ole Gerster, the director of the European Film Award
and Black Nights audience award winning „Oh Boy“, comes a
portrait combining dead-pan-humour, surprises at every angle
and a stunning performance by Corinna Harfouch that is a
standout even in her decades-lasting-career.

EUROPEAN PREMIERE

MOSSAD / MOSSAD / HA’MOSSAD NOA MAA / NOAH LAND / NUH TEPESI

Iisrael/Israel Türgi/Turkey
2019, 95 min 2019, 109 min

REŽ/DIR: Alon Gur Arye REŽ/DIR: Cenk Ertürk

Terroriorganisatsioon „Väga Halvad Poisid“ röövib ameerika
tehnoloogiamiljardäri. Mossad peab mehe päästma. Appi saa-
detakse Ameerika Luure Keskagentuuri parim agent. Nagu
ikka, rivaalitsevad maailma mõjukamad luureorganisatsioonid
omavahel. Hoopis kurvem on see, et kui maailma ei suudeta
päästa, jääb pensionile siirduv peadirektor ilma aust süüdata
iseseisvuspäeva tseremoonial tõrvik.
Komöödia on raske filmižanr, mis nõuab autorilt suurt loo-
mingulist ressurssi. Kindlasti tuleb seda hoogsat action-
komöödiat vaadates end lõdvaks lasta ja alles pärast mõelda,
et ainuüksi ühe kaadri lavastamine selles filmis on olnud kordi
keerulisem kui mõne teise komöödia kogu episood.
Autori lühifilm-komöödia „Iisraeli luure“ (2007) on kodumaal
saanud kultusfilmiks.
126
Action-Comedy, Parody of the Israeli Mossad.
The Mossad and CIA team up to save the world from the
“Really Bad Guys” terrorist organization. After an American
tech-billionaire is kidnapped in Israel, the Mossad rushes
to save him while the CIA send their best agent to help out.
The Mossad agent and the CIA agent must work together
even though they conflict like everything else in the Middle
East. Should they fail at saving the world, the retiring director
of the Mossad will lose his chance to light a torch in the
Independence Day torch-lighting ceremony.
The film features wacky humour, stunts, actors, dialogue and
even a credit roll at the end.
Prod: Haggai Arad, Leon Edery, Moshe Edery, Ofer Prod: Alp Erturk, Sevki Tuna Erturk, Ömeril on kogu elu olnud isaga väga keerulised suhted. A Biblical tree, planted by Noah? In a Turkish village, a father
Naim, Avi Nesher, Elad Peleg Sts/Scr: Cenk Ertürk Sureva Ibrahimi soov on, et ta maetaks kodukülas selle puu and son get caught up in a web of belief and rumour. In the
Sts/Scr: Alon Gur Arye Op/DoP: Federico Cesca alla, mille ta lapsena istutas. Poeg sõidab koos isaga kohale, final stages of a fatal illness, Ibrahim asks his son Ömer to
Op/DoP: Ido Berlad Os/Cast: Ali Atay, Haluk Bilginer, Arin Kusaksizoglu,
Os/Cast: Tsahi Halevi, Efrat Dor, Tal Friedman, Adi
kuid selgub, et väidetavas paigas kõrgub hoopis püha puu, accompany him to his home village. He would like to be buried
Mehmet Özgür, Hande Dogandemir
Himelbloy, Dvir Benedek Tootja/Production: Us Film; klinkerfilm production; mille olevat istutanud Noa pärast suurt veeuputust. Tekib konf- under a tree that he himself planted as a young boy. When
Tootja/Production: Daroma Productions, United Two Thirty Five likt kohalikega, mis kipub minema vägivaldseks. Kõigele lisaks they get there, it turns out that the tree has become a shrine.
King Films Maailma müük/World Sales: Cercamon selgub, et Ömeri naine, kellest ta lahutab, ootab last. Kuidas
Maailma müük/World Sales: Intramovies Keel/Language: türgi/Turkish
According to village legend, the tree was planted by Noah
Keel/Language: heebrea, inglise / Hebrew, English
peab mees sõlmima rahu lähedaste, kogukonna ja iseendaga? shortly after the Great Flood. When Ibrahim insists on his
Festivalid/Festivals: Tribeca, Hamburg
Juba USA-s õppides tegi filmi autor koolitööna Türgis sama version of events being true and on his plan to be buried
Alon Gur Arye Cenk Ertürk
ainesega lühifilmi, millele aitas kaasa kogu pere: Ibrahimi here, a conflict ensues that gets ever more heated – but
Mivtza Beitza Nuh Tepesi (Noah Land, rolli mängis siis üliõpilase enda isa. Erinevalt filmi süžeest also has the effect of bringing father and son together after
(Operation Egg, 2017), 2019) peab lavastaja Cenk Ertrük isa oma parimaks sõbraks, kes years of distance.
Mossad (2019) on aidanud tal filmitegijaks saada.
127
VÄRSKED HOOVUSED
NOBADI / NOBADI
Viinis elav torsakas vanamees palkab afgaani immigrandi
oma surnud koera matma – lihtne lugu, mis võib inspireerida
lepituse teemat. Kuid rahvusvaheliselt tunnustatud režissöör
Karl Markovics, kes on pärast esimesi töid „Supermaailm“ ja
„Hingamine“ oma kolmandat filmi lavastades supervormis,
valib teise tee: radikaalse farsi, kus nii isiklikud kui ka poliitili-
sed seigad minevikust kistakse välja ja rebitakse luuni paljaks.
Nii Heinz Trixner 91-aastase Robertina kui ka Borhanulddin
Hassan Zadeh afgaan Adibina teevad tänapäeva šovinismi
uurides võimsad näitlejatööd, kus võim liigub pidevalt ühelt
poolelt teisele. Omalaadi moraalitsev lugu, mille juured on
Markovicsi kui filmitegija osavõtlikus hoiakus ning mis pul-
bitseb süsimustast Austria huumorist isegi siis, kui mäng käib
elu ja surma peale.
PELIKANI VERI / PELICAN BLOOD / PELIKANBLUT
Wiebke elab koos 9-aastase lapsendatud tütre Nicolinaga
idüllilises hobusefarmis. Tal avaneb võimalus lapsendada
veel üks tüdruk, 5-aastane Raya, ja Nicolina on ammu endale
õde igatsenud. Pärast harmoonilisi esimesi nädalaid märkab
Wiebke aga, et algselt võluv ja häbelik Raya muutub aina
agressiivsemaks ning võib osutuda ohtlikuks nii endale kui
ka teistele. Ema peab ületama piire ja võtma kasutusele äär-
muslikud abinõud, et oma võsukesi kaitsta.
Režissöör Katrin Gebbe lahkab põhjalikult emaduse teemat
selles filmis, kus suurepärase rolli teeb kartmatu Nina Hoss,
sukeldudes sügavale õudusfilmi ja draama piire kompavasse
maailma. Võimas lugu naistest, üks Saksamaa tänavusi pöö-
rasemaid linateoseid, mis lummas publikut nii Veneetsias kui
ka Torontos.
128
A grumpy old man from Vienna is hiring an Afghani immi-
grant to bury his dead dog. A simple story that could inspire
reconciliation. But internationally renowned actor Karl
Markovics, in full form on his third film as a director after
“Superwelt” and “Breathing”, chooses another way: That of
radical farce, in which things from the past – personal and
political – are unearthed and bones are laid bare.
Both Heinz Trixner as 91-year-old-Robert and Borhanulddin
Hassan Zadeh as Afghani Adib give superb performances,
in which power relationships shift constantly to explore chau-
vinism in our world today. A one-of-a-kind moral tale, deeply
rooted in Markovics’ compassionate stance as a filmmaker
and drenched in pitch-black-Austrian humour, even as the
situation becomes life-or-death.
Wiebke lives together with her nine-year-old adoptive daugh-
ter Nicolina on in idyllic horse farm. She gets the chance to
adopt another girl, 5-year-old Raya, to provide Nicolina with
the longed-for sister. After harmonious first weeks, Wiebke
realizes that Raya, initially shy and charming, is becoming
increasingly aggressive and poses a danger to herself and
others. The mother will soon have to cross borders and take
extreme decisions to protect her cubs. Katrin Gebbe explores
the idea of motherhood with her fearless star Nina Hoss and
dives deep into the realm of drama bordering on horror.
A powerful female tale, this is one the most daring offerings
from Germany this year and started mesmerising audiences
in Venice and Toronto.
CURRENT WAVES
MINEVIKU KAADRID / THE PROJECTIONIST / EL PROYECCIONISTA
Austria Dominikaani Vabariik/Dominican Republic
2019, 89 min 2019, 94 min
REŽ/DIR: Karl Markovics REŽ/DIR: José María Cabral
Prod: Dieter Pochlatko Prod: Juan Basanta, José María Cabral Eliseo on kogu elu isalt päranduseks saadud kinobussiga All his life, Eliseo has brought the magic of movies to the
Sts/Scr: Karl Markovics Sts/Scr: José María Cabral mööda maad ringi sõitnud ja müünud inimestele emotsioone. small rural towns in the Dominican Republic countryside via
Op/DoP: Serafin Spitzer Op/DoP: Hernan Herrera Tema enda emotsioonid on aga kapseldunud juba pikka aega his traveling cinema caravan. When he’s not on the road or
Os/Cast: Heinz Trixner, Borhanulddin Hassan Os/Cast: Félix Germán, Cindy Galán, Lia Briones, ühtedesse ja samadesse filmikarpidesse. Need on amatöör- putting on a show, Eliseo is entranced by old film reels that
Zadeh, Konstanze Dutzi, Simone Fuith, Julia Ana Maria Arias, Ramón Emilio Candelario
Schranz Tootja/Production: Tabula Rasa Films filmid, kus on filmitud üht naist. See tundmatu on tema kinnis- he never shows anyone: images of a beautiful young woman
Tootja/Production: Epo-Film Maailma müük/World Sales: Media Luna New idee ja armastus. Juhtub õnnetus ja filmirullid hävinevad. he only knows through a projected film reel, a woman whose
Produktionsgesellschaft Films Mehel on meeles, et neis oli kaadreid, mille järgi ta ehk leiaks appearance makes his days brighter and his personal sol-
Maailma müük/World Sales: Beta Cinema Keel/Language: hispaania/Spanish üles kohad, kus filmiti. Eliseo käivitab oma bussi ja läheb itude less oppressing. One fateful night, however, the reels
Keel/Language: saksa/German Festivalid/Festivals: Miami
Festivalid/Festivals: Toronto otsingule. See, mida ta lõpuks avastab, ületab tegelikkuses are damaged. Eliseo loses the only thing he felt connected
José María Cabral tema kõik fantaasiad. to — the projected image of the woman he loves so much.
Karl Markovics (1988)
(1963) Režissöör Cabral alustas filmide tegemist juba teismeeas. “The Projectionist” represents the Dominican Republic at
Excexos (2008), Jaque Kui järjekordne lühifilm valmis sai, üüris ta kohaliku kino- the 2020 Academy Award run for Best Foreign International
Atmen (Hingamine, mate! teatri, müüs pileteid ja kogus raha järgmise filmi tarbeks. Feature Film.
PÖFF 2011), (Check Mate, 2012),
Superwelt Arrobá (2013), Despertar
Dominikaani filmiakadeemia esitas filmi võõrkeelse filmi
(Supermaailm, (2014), Detective Willy (2015), Carpinteros Oscari kandidaadiks.
PÖFF 2015), (Woodpeckers, 2017), El proyeccionista (The
Nobadi (2019) Projectionist, 2019), Isla de plástico (2019, doc)
EUROPEAN PREMIERE
TRIJYA — TAEVASED RAADIUSED / RADIUS — TRIJYA
Saksamaa/Germany India, Saksamaa / India, Germany
2019, 127 min 2019, 90 min
REŽ/DIR: Katrin Gebbe REŽ/DIR: Akshay Indikar
Prod: Verena Gräfe-Höft Prod: Arfi Lamba, Arvind Pakhle, Katharina Suckale Maalt pärit Avdhut proovib leida oma kohta suures linnas. Ta In an age where, being oblivious to your true self has
Sts/Scr: Katrin Gebbe Sts/Scr: Akshay Indikar, Kshama Padalkar töötab reporterina kohalikus ajalehetoimetuses, mille toimetaja increasingly become a reality for many, such a path to
Op/DoP: Moritz Schultheiß Op/DoP: Akshay Indikar, Swapnil Shete nõuab üksnes sensatsioonilisi uudiseid. Noor mees tahaks olla self-discovery can lead to feelings of loneliness, confusion,
Os/Cast: Nina Hoss, Katerina Lipovska, Adelia- Os/Cast: Girish Kulkarni, Abhay Mahajan, Shrikant keegi ja oma vaimsetele huvidele rakendust leida, aga kas saab fear and doubt.
Constance Giovanni Ocleppo, Murathan Muslu Yadav, Mahesh Bhosale, Gajanan Paranjape
Tootja/Production: Junafilm, Miramar film Tootja/Production: Bombay Berlin Film pidada vaimseks tegevuseks laest võetud päevahoroskoope, Artistically inclined villager Avdhut Kale struggles to find his
Maailma müük/World Sales: Films Boutique Productions mida ta kolleegil kirjutada aitab? Mistahes situatsiooni ta ka place in the metropolis of Pune. Working as a reporter for the
Keel/Language: saksa/German Keel/Language: marati/Marathi satub, kõik tahavad pidevalt temalt midagi või õpetavad teda
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Hamburg,
local newspaper, he is stuck with helping his colleague write
Akshay Indikar (1991) õigesti elama. the horoscope section or trying to meet the demands of his
Zurich, Fantastic Fest (Best Director)
Noore autori sisekaemus justkui iseendasse, kus peaksid editor who wants to publish factual but sensational news.
Katrin Gebbe (1983) Portrait of Bhalchandra
Nemade (2017), juba 30-aastaselt teadma, kes sa oled ja kus on su koht. “Radius — Trijya” traces the journey of Avdhut, from his
Tore tanzt (Midagi Radius — Trijya (2019) Autor räägib igapäevaelust, kuid eristub teistest samalaad- hometown in rural India and how he faces the reality of his
halba ei saa juhtuda, setest lugudest oskusega filmilikult mõelda. Viimane on aga own dreams and aspirations about life in a large city. It takes
PÖFF 2013), Pelikanblut üks filmikunsti aluseid.
(Pelican Blood, 2019) us through the challenges of today’s modern way of life and
the compromises one inevitably makes along the way to find
peace and a place we can call our own.
129
VÄRSKED HOOVUSED
ONU / UNCLE / ONKEL
27-aastane Kris on aastaid hoolitsenud oma osalise puude
all kannatava onu eest, kellega kahasse peavad nad Taanis,
Lõuna-Jüütimaal väikest talu. Kris on võtnud onu suhtes
emaliku ja kaitsva rolli ning kuna nad on teineteisele väga
lähedased, mööduvad argipäevad tihti teineteistmõistvas
vaikuses. Kui lehma poegimine osutub tavapärasest keeru-
kamaks ja Krisil õnnestub noor vasikas siiski päästa, ärkab
temas taas huvi veterinaaria vastu. Nõnda algab tema sõprus
kohaliku loomaarsti Johannesega, mis tuletab talle ühtlasi
meelde, et ka väljaspool talu on elu.
Tokyo filmifestivalil esilinastunud linalugu on iseõppinud
lavastaja, stsenaristi ja operaatori Frelle Peterseni teine täis-
pikk film eestlasigi lähedalt puudutavast teemast – hääbuvast
maaelust ning kõigi kiuste oma unistuste elluviimisest.
VANGLAÜLEM / THE WARDEN / SORKHPOUST
Lennuvälja ehitusele ette jääv vangla läheb lammutamisele,
seetõttu tuleb evakueerida kõik vangid. Kui kõik kinnipeetud
on bussidesse paigutatud, selgub, et üks on puudu – surma-
mõistetud vang. Kõledas vanas vangimajas algab suur
inimjaht. Vanglaülem on juba korraliku ametikõrgendusega
arvestanud, järelikult tuleb kadunud kinnipeetav iga hinna
eest üles leida. Aga siis ilmub välja femme fatale, sotsiaal-
töötaja, kes on veendunud, et kadunud vang on alusetult
surma mõistetud…
Põnevust jätkub filmi lõpuni. Sellist naistegelast, keda siin
näeme, pole Iraani filmides juba ammu nähtud. See film on
vastuolus Iraani ühiskonna hetketavadega, autorid on aga
paigutanud teose tegevustiku šahhi režiimi aega, kus inime-
sed suhtusid asjadesse palju vabameelsemalt.
130
Kris lives with her partly disabled uncle and together they
run a derelict farm. In their quirky yet loving relationship,
built upon daily routines, words aren’t necessary. Kris is the
dominant workhorse and she has taken on a motherly and
overprotecting role towards her uncle. As love crosses her
path, a possible life changing question emerges.
“Uncle” is a strong visual portrait of a dying culture in a
traditional agricultural country.
In an ambitious follow up to his award-winning “Melbourne”,
Nima Javidi’s thrilling second feature is as astutely crafted
as it is suave and seductive.
In 1966, a prison in south of Iran is being evacuated because
of the proximity to the city’s new airport. Major Jahed, the
warden, transfers the prisoners to the new prison and then
soon receives a report that one prisoner, sentenced to death,
is missing!
With its high concept premise of a frantic manhunt for an
inmate in the very building that’s meant to keep him impris-
oned, Nima Javidi nimbly reflects on notions of freedom and
the fragile nature of authority.
CURRENT WAVES
INTERNATIONAL PREMIERE
ARMUNUD NARRIKE / A FOOL IN LOVE, LOVE LIKE A FOOL
Taani/Denmark Taiwan
2019, 105 min 2019, 95 min
REŽ/DIR: Frelle Petersen REŽ/DIR: Blue Cheng-Lung Lan
Prod: Marco Lorenzen Prod: Hung-Chih Liang, Hank Tseng Taiwani näitleja Blue Cheng-Lung Lani debüütmängufilm From a wealthy family, Xiang-Wei’s favorite picture book is about
Sts/Scr: Frelle Petersen Sts/Scr: Mag Hsu režissöörina viib meid realistlikku muinasjuttu, mis räägib a mermaid by Kauff, and his family life is seemingly happy.
Op/DoP: Frelle Petersen Op/DoP: Ching-Yao Liao jõukast perest pärit, kuid Downi sündroomiga sündinud
Os/Cast: Jette Søndergaard, Peter Hansen Tygesen, Os/Cast: Kuo Shu yau, Blue Lan, Tien Niu,
His mother (by Kelly Niu Tien) pays extra attention into his
Xiao-Weist ja tema merineitsist. education so that even a Careus like him can take care of
Ole Caspersen, Tue Frisk Petersen, Christian Tychsen Zhang Ting hu
Tootja/Production: 88miles Tootja/Production: Skyfilms Entertainment, 27-aastase Xiao-Wei elu on ema pideva hoole all turvaline his own daily life. Until one day, he takes the wrong bus and
Maailma müük/World Sales: Alpha Violet Once Upon A Story Company ja struktureeritud: ta töötab pagarikojas, külastab kunstnik encounters the mermaid of his dream, Blue. He sees her as
Keel/Language: taani/Danish Keel/Language: mandarini/Mandarin
Festivalid/Festivals: Tokyo Festivalid/Festivals: Taipei
Kauffi ja tema lemmikraamat on muinasjutt merineitsist. Nii the character in the picture book, and gives all his love to
juhtubki, et rannale ujuvat tütarlast nähes usub noormees, her. This incident turns Xiang-Wei’s “almost normal life” into
Frelle Petersen (1980) Blue Cheng-Lung et tegemist on päris merineitsiga. Tütarlaps pole aga kau- anything but “normal”…
Lan (1979)
geltki merest tulnud neitsi. Lähedased püüavad kiindunud
Hundeliv (2016), Onkel
(The Uncle, 2019) A Fool in Love, Love Xiao-Weid aidata, aga ka kaitsta, kuid lõppeks lähevad kõik
Like omavahel pahuksisse. Ehk ongi merineitsi just see, mida
a Fool (2019) noormees vajab?
SÜDAMED JA KONDID / HEARTS AND BONES
Iraan/Iran Austraalia/Australia
2019, 100 min 2019, 111 min
REŽ/DIR: Nima Javidi REŽ/DIR: Ben Lawrence
Prod: Majid Motalebi Prod: Matt Reeder Sõjafotograafina on Dan veetnud poole oma elust turmtule The fiction feature debut of Australian director Ben
Sts/Scr: Nima Javidi Sts/Scr: Ben Lawrence, Beatrix Christian all ja ohutsoonides. Järjekordsest kriisikoldest naastes viib Lawrence, “Hearts and Bones” explores the life-long traces
Op/DoP: Hooman Behmanesh Op/DoP: Hugh Miller tee ta kokku taksojuhina töötava Lõuna-Sudaani põgenikuga. of trauma with uncommon compassion and intelligence.
Os/Cast: Navid Mohammadzadeh, Parinaz Izadyar, Os/Cast: Hugo Weaving, Andrew Luri, Hayley Meeste läbielamiste pagas pakub kokkupuutepunkte ja ära-
Setareh Pesyani, Mani Haghighi, Habib Rezaei McElhinney, Bolude Watson Sydney-based photojournalist Dan Fisher (Hugo Weaving) has
Tootja/Production: Iranian Independents Tootja/Production: Night Kitchen Productions tundmist ning loob vaimse sideme. spent decades documenting war zones — and ignoring the
Maailma müük/World Sales: Iranian Independents Maailma müük/World Sales: Visit Films Fotograafi taustaga Ben Lawrence lahkab oma debüütfilmis effect his work has had on his psyche. Returning home from
Keel/Language: pärsia/Persian Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Fajir, London Festivalid/Festivals: Sydney, Toronto, Busan,
sõjakoleduste painet just läbi vendlusloo. Seejuures pole his latest assignment to prepare for an exhibition, Dan is blind-
vähem haaravad ka kõrvaltegelased: taksojuht Sebastiani sided by two surprises. The first is the news that, years after the
Melbourne, Sao Paulo
Nima Javidi (1980) viimase vindi peal rase abikaasa Anishka teeb 10–12-tun- couple lost their child, Dan’s wife Josie is pregnant. The second
Ben Lawrence (1973)
Person (2007, doc), niseid töövahetusi, et paarike saaks rajada oma kodu. is the arrival of Sebastian, a South Sudanese refugee who’s
Coppersmith’s Craft,
A Ending to an Ancient Ghosthunter (2018, doc), Turvatundel ja hingerahul on filmis märgiline roll. Kuidas leida heard about Dan’s work. Like Dan, Sebastian doesn’t speak to
Profession (2007, doc), Hearts and Bones (2019) stabiilsus, kui tagataskus pole midagi? Ja kas muserdatud his wife about the horrors he’s experienced. He wants to bury
Melbourne (2014), Dan on oma suures majas rohkem „kodus“? the past — and the evidence. Dan is compelled to comply, but
Sorkhpoost (The Warden, closer examination raises questions about what it is exactly that
2019) „Südamed ja kondid“ on tundlik lugu. Peaosas Hugo Weaving,
keda tunneme filmidest „Sõrmuste isand“ ja „Maatriks“. Sebastian is trying to forget.
131
VÄRSKED HOOVUSED

CURRENT WAVES
PETROOLEUM / KEROSENE / KEROSIN PUNASED VÄLJAD / RED FIELDS / MAMY
Venemaa/Russia Iisrael/Israel
2019, 77 min 2019, 90 min

REŽ/DIR: Yusup Razykov REŽ/DIR: Keren Yedaya

Maantee ääres elab üksik vanaproua (Jelena Sussanina).
Ainus elumärk selles paigas on tema maja kõrval asuv pood,
kus rekkamehed aeg-ajalt peatuvad, et sealt ostetud viina
vanaproua juures mekkida. Ta võõrustab neid ja koristab
nende järel, kuid tema ainus kaaslane on kana, keda ta igal
pool kaasas kannab ja kes tema voodis magab.
Kana saab aga purjus autojuhtide söögiks. Pood pannakse
kinni. Elekter kaob. Vanatädi hakkab unistama põrsast, keda
ta ikka ja uuesti hankida püüab. Mitte söögiks, vaid kaasla-
seks; selleks, et tühjas majas ja väljasurnud kohas oleks elu.
„Petrooleum“ on kurblik lugu üksindusest, maal väljasure-
vast elust, inimeste julmusest ja üksikust vanainimesest. See
räägib ka neist, kes sõidavad kogu aeg kuhugi ja millestki
mööda, olles alati teel.
Auhinnad nii Kinotavri kui Viiburi filmifestivalidel Venemaalt.
A lonely old lady (Yelena Susanina) lives by a big road. The
only other sign of life is a store next to her house. At times,
truck drivers stop at the store to buy vodka which they come
and drink and the old lady’s place. She hosts them and cleans
up after them, but her only companion is a chicken whom she
carries along everywhere and who sleeps in her bed.
The chicken gets eaten by drunken truckers. The store is
closed down. The power supply stops. The old lady starts
dreaming of a pig and tries to obtain one. Not for food, for
companionship, for there to be some life in the empty house
and the derelict place.
"Kerosene" is a melancholy story about loneliness, life dying
out in the country, human cruelty, and a lonely old woman.
It also tells about those who are always going somewhere
and past something, always on the way.
Awards from Kinotavr and Vyborg film festivals in Russia.
Prod: Aleksandr Gadalov, Denis Luzanov, Jusup
Razykov
Sts/Scr: Jusup Razykov
Op/DoP: Jurij Mihajlišin, Jurij Kročuk
Os/Cast: Elena Ivanovna Susanina, Inna Stepanova,
Evgenija Molotova, Valerij Maslov
Tootja/Production: Tritona Film
Maailma müük/World Sales: Antipode Sales &
Distribution
Keel/Language: vene/Russian
Festivalid/Festivals: Kinotavr, Vyburg
Yusup Razykov (1957)
Voiz (Orator, 1998),
Ayollar saltanaty
(Women Kingdom,
2000), Dilhiroj
(The Dance of
Men, 2002), Erkak (2005), Beglyanki (2007),
Gastarbayter (2009), Styd (Shame, 2013),
Turetskoe sedlo (2017), Kerosin (2019)
Prod: Moshe Edery, Marek Rozenbaum, Michael Lõputu Lähis-Ida konflikt inspireerib jätkuvalt kunstnikke ja ülla- Never-ending Middle East conflict continues to inspire artists
Rozenbaum, Leon Edery, Jonathan Rozenbaum taval kombel on võimalik vormida seda teemat isegi lüüriliseks and surprisingly adjusts to the tunes of lyrical musical. Israeli
Sts/Scr: Keren Yedaya muusikaliks. Iisraeli rock-ooper „Mamy“ esietendus 1986. aastal rock opera “Mamy” was originally performed in 1986 to a cult
Op/DoP: Laurent Brunet ja sai kultuse staatuse. 33 aastat hiljem kohandab tunnusta- status. 33 years later awarded director Yedaya ambitiously
Os/Cast: Neta Elkayam, Dudu Tassa, Ami Abu, Eran
Zur, Yuval Banai tud režissöör Yedaya selle endiselt aktuaalse ja provokatiivse adapted still relevant and provocative material for bold
Tootja/Production: Transfax Film Productions, materjali ambitsioonikalt koreograafiliste tantsudega muusi- musical drama with choreographed dances. Famous rock
Amour Fou Luxembourg, Riva Filmproduktion, kaliseks draamaks. Kuulus rokkstaar David Tassa arranžeeris star David Tassa newly arranged and recorded 16 songs
United King Films
uuesti ja salvestas 16 laulu spetsiaalselt selle filmi jaoks, mis live specifically for this film, which touches our hearts by dis-
Maailma müük/World Sales: Playtime
Keel/Language: heebrea, araabia / Hebrew, Arabic puudutab vaatajate südameid teemadega nagu diskriminee- crimination, manipulation, political activism, miracles of fate.
Festivalid/Festivals: Toronto, Hamburg rimine ja manipuleerimine, poliitiline aktivism ja saatuse imed. A simple story illustrates very quick rise to power and simi-
Keren Yedaya (1972) Lihtne lugu peegeldab kiiret võimule tõusmist ja sama kiiret larly fast fall down. Firstly we hear the notes of beautiful and
langust, kõigepealt aga saame osa imekauni ja pühendunud devoted love. Mamy enjoys a cozy life with fiancee Nissim in
Or (My Treasure) (2004), armastuse nootidest. Mamy naudib mugavat elu koos oma a southern Israel only till a certain moment...
Jaffa (2009), Harcheck
mi headro (That Lovely
kallima Nissimiga Lõuna-Iisraelis, kuid ühel hetkel variseb
Girl, 2014), Mamy (Red kõik kokku...
Fields, 2019)

MÄNGUR / MONEYCHANGER / EL CAMBISTA METSIK / SAVAGE

Uruguay, Argentina / Uruguay, Argentina Uus-Meremaa/New Zealand
2019, 97 min 2019, 110 min

REŽ/DIR: Federico Veiroj REŽ/DIR: Sam Kelly

1970ndate keskpaiga Uruguay regionaalpoliitika meelitas riiki
ohtralt kurikaelu. Ettevõtted olid pankrotistunud, võim sõjaväe
käes, riigipöörajad trellide taga. Brasiilia ja Argentina teata-
vate halva mainega majanduslike rühmituste jaoks tundus
Uruguay finantsturg olevat ideaalne koht, kus raha kaduma
panna. Just sellisel hetkel asub Humberto Brause meteoriidi
kiirusel välisvaluutat ostma ja müüma.
Federico Veiroj jätkab jutuvestjana arenemist oma viienda
filmiga, mis on Uruguay kummalist ajaperioodi peegeldav
thriller, täis salapära, armastust ja huumorit. Omamoodi
Ladina-Ameerika „Wall Streeti hundi“ lugu purjetab läbi
aastakümnete sügavale metsikusse kapitalismi, arenedes
samaaegselt kolmes eri riigis – Brasiilias, Argentinas ja
Uruguays –, mängides thrillerižanri teemadega ja lisades
sinna intelligentset musta huumorit.
132
In the mid-70s the regional economy drew a lot of scoun-
drels into Uruguay. Institutions were bankrupted; there was a
military government; the subversives were behind bars and,
for certain sections of the Brazilian and Argentinian econo-
mies with a low reputation, the Uruguayan financial market
seemed like an ideal place to make money disappear. That
is the moment when Humberto Brause begins a meteoric
race in the buying and selling foreign currency.
Federico Veiroj keeps growing as a storyteller with his 5th
film, a quirky period thriller, ripe with mystery, love and dead-
pan humour. A sort of Latin “Wall Street Wolf”, the story goes
through different decades to dig deep into savage capitalism
growing in three different countries: Brazil, Argentina and
Uruguay, playing with the topics of thriller genre, all, with a
scent of intelligent black humour.
Prod: Diego Robino, Santiago López Rodríguez Prod: Vicky Pope Kui lihtne on areneda Wellingtonis paipoisist vägivaldseks How easy is to grew up from a good boy to vicious gangster
Sts/Scr: Arauco Hernández Holz, Martín Mauregui, Sts/Scr: Sam Kelly gangsteriks? 9-aastane Danny astub sammhaaval kriminaalse in Wellington? 9-year-old Danny is going through dangerous
Federico Veiroj Op/DoP: James L. Brown hariduse ohtlikule teele, andes vaatajatele võimaluse saada process of criminal education step by step as we witness a
Op/DoP: Arauco Hernández Holz Os/Cast: Jake Ryan, John Tui, Chelsie Preston osa toorest portreest, mis kujutab Uus-Meremaa tänava- raw portrayal of street gangs culture in New Zealand. He will
Os/Cast: Germán de Silva, Dolores Fonzi, Daniel Crayford, Olly Presling, Erroll Shand
Hendler, Luis Machín, Gabriel Perez Tootja/Production: POP Film, Avalon Studios jõukude kultuuri. Poiss kasvab vägivaldse isa käe all, kogeb be challenged to survive upbringing of abusive father, painful
Tootja/Production: Oriental Features, Rizoma Films Limited, Avalon Studios Productions, New Zealand valusaid reetmisi ja lojaalsuse õppetunde oma halastamatul betrayals and exams of loyalty on a journey to the supreme
Maailma müük/World Sales: Film Factory Film Commission, Park Road Post Production teekonnal jõugu liidriks. leadership without a single drop of mercy.
Entertainment Maailma müük/World Sales: Film Constellation
Keel/Language: hispaania/Spanish Keel/Language: inglise/English Julge debüütrežissöör Sam Kelly jälgib äärmuslikke muudatusi Fearless debutant Sam Kelly follows radical changes in three
Festivalid/Festivals: Toronto, San Sebastian, Festivalid/Festivals: Busan, London Danny elu kolmes kõige olulisemas peatükis: lapsepõlv aastal most significant chapters of Danny’s life: early boyhood in
Zurich, Chicago 1965, keerulised noorukiaastad 1972 ja ähvardavate tätovee- 1965, problematic juvenile adolescence in 1972 and menac-
Sam Kelly (1981)
Federico Veiroj (1976) ringutega raamitud mehistumine 1989. Enne Metsikute tsikli- ing tattooed masculinity in 1989. Just before crucial and vio-
Acné (PÖFF 2008),
Savage (2019) klubi otsustavat ja ohtlikku rünnakut ei tohi Danny ilmutada lent attack of the Savages bikers club Danny can’t allow to
La vida útil (A Useful vähimaidki nõrkuse märke, muidu ootab teda range karistus. show any weakness. Otherwise he will be gravely punished.
Life, 2010), El apóstata Sünge thriller, mis on saanud inspiratsiooni kiivide tänava- Inspired by real and brutal Kiwi street gang history.
(The Apostate, 2015),
Belmonte (2018) jõukude tõelisest ja jõhkrast ajaloost.
133
ÖISED VÄRINAD

CURRENT WAVES
MÕNED KOLETISED / SOME BEASTS / ALGUNAS BESTIAS ROHELISEM MURU / GREENER GRASS
Tšiili/Chile USA
2019, 95 min 2019, 95 min

REŽ/DIR: Jorge Riquelme Serrano REŽ/DIR: Jocelyn DeBoer, Dawn Luebbe

Perekond reisib üksikule mahajäetud saarele Lõuna-Tšiilis, et
rajada sinna hotell. Kui aga Nicolas – mees, kes neid mand-
rilt saarele tõi – ootamatult kaob ja pere saarele lõksu jääb,
hakkavad naeratused tasapisi kustuma.
Režissöör Jorge Riquelme tõestab end juba oma teise filmiga
meisterliku filmitegijana, maalides täpse, armutu ja veenva
pildi ühe perekonna lagunemisest, mis on ühtaegu kaasa-
haarav ja vapustav. Tšiili kõige prominentsemad näitlejad
Paulina Garcia ja Alfredo Castro teevad koos ülejäänud
trupiga suurepärased rollid.
Meisterlik ja heade teemakäsitlustega film on ühtaegu julge
ja jahmatav.
A family travels to a remote and deserted island in southern
Chile, with the idea of building a special hotel.
When Nicolás, the man who brought them across from the
continent disappears, leaving the family trapped on the
island, the smiles begin to disappear.
Jorge Riquelme delivers an accurate, ruthless and convincing
depiction of a disbanding family, which catch you and shake
you at the same level, revealing him as a master filmmaker
already with his sophomore film. Chile’s most prominent
actors, Paulina Garcia and Alfredo Castro together with the
rest of the cast develop the roles perfectly.
Both as a piece of good cinema and for its topics, “Some
Beasts” is a brave and stunning film.
Prod: Jorge Riquelme Serrano
Sts/Scr: Nicolás Diodovich, Jorge Riquelme Serrano
Op/DoP: Eduardo Bunster
Os/Cast: Paulina García, Alfredo Castro,Andrew
Bargsted, Gastón Salgado, Consuelo Carreño
Tootja/Production: Laberinto Films
Maailma müük/World Sales: Tamasa Distribution
Keel/Language: hispaania/Spanish
Festivalid/Festivals: San Sebastian
Jorge Riquelme
Serrano
Camaleón
(Chameleon, 2016),
Algunas Bestias
(Some Beasts, 2019)
Prod: Natalie Metzger Kujutlegem kogukonda, kus kõik on põhimõtteliselt täiuslik – Jill and Lisa live in their perfect homes in their idyllic sub-
Sts/Scr: Jocelyn DeBoer, Dawn Luebbe probleeme peaaegu polegi ning kõik on üksteise vastu nii urban community with their happy families. Their days are
Op/DoP: Lowell A. Meyer kenad ja viisakad, et võivad ristmikul tunde autodes istuda, spent in the grocery store exchanging fashion tips and at
Os/Cast: Jocelyn DeBoer, Dawn Luebbe, Beck soovides teistele enne teed anda. birthday parties complimenting their neighbours’ potluck
Bennett, Neil Casey, Mary Holland
Tootja/Production: Gulp Splash Productions, „Rohelisem muru“ on jabur ja absurdne satiir keskklassi kade- dips. As the women desperately vie for validation, they strug-
Vanishing Angle dusest ja omavahelisest konkurentsist, mida peidetakse ekst- gle to maintain pleasantry and normalcy, even when things
Maailma müük/World Sales: Kinology
reemsuseni ulatuva sõbralikkuse taha. Ema annab viisakusest get weird. And they do get weird. When Jill gifts Lisa her
Keel/Language: inglise/English
ära oma lapse; kõik kannavad breketeid, sest alati on võimalik newborn baby in an altruistic gesture, paranoia overwhelms
Festivalid/Festivals: Sundance, Locarno,
Vancouver, Busan, Sitges natuke parem olla; üks laps muutub koeraks ja kuskil hiilib ringi Jill while her fears and anxieties quickly unravel.
riideid varastav mõrtsukas. Writers, directors, and stars Jocelyn DeBoer and Dawn
Jocelyn DeBoer, Dawn
Luebbe Kuigi filmil on tugevaid žanrifilmide elemente, on see pigem Luebbe confirm their gift for outrageous absurdity in this
musta huumori, pööraste veidruste ja absurdi armastajate impressive debut dark comedy full of unsettling behavior.
Greener Grass (2019)
film, mille on nii kirjutanud kui ka lavastanud kaks filmi pea-
osalist Jocelyn DeBoer (Jill) ja Dawn Luebbe (Lisa).

INTERNATIONAL PREMIERE INTERNATIONAL PREMIERE

TEZUKA BARBARA / TEZUKA’S BARBARA / BARUBORA MIND POLE ENAM SIIN

Jaapan/Japan Mehhiko/Mexico
2019, 100 min 2019, 105 min

Kuulus romaanikirjanik Yosuke Mikura korjab tänavalt üles
luuletust soniva veidra naisterahva, kes tutvustab end
Barbarana. Loomekriisis vaevlev autor leiab Barbaras enda
muusa ning tal tekib salapärase naise suhtes peaaegu
hullumeelne kinnisidee. Selle tulemusel tekivad kirjanikul
hallutsinatsioonid, mis tõmbavad teda seksuaalsetesse situat-
sioonidesse nii loomade kui ka elutute esemetega, keda ta
oma meeltesegaduses naistena ette kujutab. Kuid alati on
Barbara see, kes ta neist olukordadest päästab.
Režissöör Makoto Tezuka ohtrate džässinootidega vürt-
sitatud film põhineb tema isa, Jaapani manga-isa Osamu
Tezuka (1928—1989) 1970ndatel ilmavalgust näinud manga’l
„Barbara“, mis on erootika ja okultismiga laetud fantaasia-
teos täiskasvanutele.
134
Famous novelist Yosuke Mikura picks up a strange woman
from a street. The woman is ranting poetry and says her
name is Barbara. The novelist, suffering from a writer’s
block, finds a muse in her and develops an almost maniacal
obsession over the mysterious woman. As a result, the writer
begins to suffer from hallucinations which drive him to sexual
encounters with both animals and inanimate objects which
he in his deranged state of mind imagines to be women. But
it is always Barbara who saves him from such situations.
Director Makoto Tezuka’s film is spiced with abundant jazz
notes and is based on the manga “Barbara” by his father
Osamu Tezuka (1928–1989), remembered by many in Japan
as the “god” of manga. The manga was published in the
1970s and is an adult fantasy story loaded with erotic and
occultist elements.
REŽ/DIR: Macoto Tezuka
Prod: Shunsuke Koga, Adam Torel
REŽ/DIR: Fernando Frias
Prod: Gerardo Gatica, Gerry Kim, Alberto
I AM NO LONGER HERE / YA NO ESTOY AQUI
Sts/Scr: Hisako Kurosawa, Osamu Tezuka Muffelmann,
Op/DoP: Christopher Doyle, Kubbie Tsoi Sts/Scr: Fernando Frias Ulises, 17-aastane mehhiko poiss, on sunnitud pärast aru- Ulises, a 17-year-old Mexican boy, is forced to migrate to the U.S.
Os/Cast: Gorô Inagaki, Fumi Nikaidô, Kiyohiko Op/DoP: Damián García saamatusi kohaliku kartelliga Ameerikasse põgenema ning after a misunderstanding with a local Cartel. He leaves behind
Shibukawa, Shizuka Ishibashi, Minami Os/Cast: Juan Daniel Garcia Treviño, Leonardo jätma maha kõik, mis on talle seni kallis olnud: oma kamp ja what defines him: his gang and the Cumbia parties that he loves.
Tootja/Production: Thefool, Third Window Films, Ernesto Garza Ávila, Bianca Coral Puernte Valenzuela,
cumbia-peod, mida ta armastab. A powerful film introducing us to the the extravagant and
Rapid Eye Movies Yesica Avigail Silvia Rios, Luis Leonardo Zapata
Maailma müük/World Sales: Nikkatsu Tootja/Production: PPW Films, Panorama Global Võimas film tutvustab meile Monterrey colombiano’de fascinating urban tribe Cholombianos existing in Monterrey,
International Sales Keel/Language: hispaania, inglise / Spanish, ekstravagantset ja lummavat linnahõimu, kes armastavad crazy about music from Colombia and Caribbean. These
Keel/Language: jaapani/Japanese English
Festivalid/Festivals: Tokyo Colombia ja Kariibide muusikat. Need cumbia regia fännid Cumbia regia lovers, while being misfits in their own city, still
Fernando Frias on küll heidikud omaenda linnas, kuid neid köidavad oma other youngsters get enthralled by their dancing and parties,
Macoto Tezuka (1961)
tantsud ja peod. Ennekõike vaimustuvad nad aga oma but mostly by their surprising aesthetics, quirky haircuts, bastard
Calentamiento local
Valik/Selected: (2008, doc), Rezeta jaburast välimusest, kentsakatest soengutest, kummalistest fashion and cool attitude.
Hakuchi: The Innocent (2012), Ya no estoy aqui moesuundadest ja lahedatest hoiakutest. “I Am No Longer Here” is a deep engaging story, that trans-
(1999), Shinkuronishiti (I’m No Longer Here, 2019)
(Black Kiss, 2004), Tokyo „Mind pole enam siin“ on haarav lugu, mis annab edasi sisse- mits with a great pulse the mixed feelings of an immigrant
Shutter Girl (2013, co-dir), rändaja segaseid tundeid ja mahajäetust, mida kogeb oma and the stranded feeling that a human being can have in
Hoshikuzu kyôdai no aratana densetsu (2016), planeedile üksi jäänud inimene. his or her own planet. 135
Tezuka’s Barbara (2019)
VÄRSKED HOOVUSED

CURRENT WAVES
EUROPEAN PREMIERE

SALAJANE / FURTIVE / AL ACECHO INITSIAALID S.G. / INITIALS S.G. / INITIALS SG

Arusaamatud probleemid endises töökohas viivad selleni, et
metsavaht Pablo Silva otsustab alustada uut elu. Ta valib sel-
leks unustatud ja vastuolulise paiga, kuhu vaid vähesed minna
tahavad – Pereyra pargi. Pärast paari vaikset kohanemispäeva
ja uute töökaaslastega piiride paikaloksutamist hakkab ta
saama aimu salaküttide tegutsemisest, mahhinatsioonidest
ja pettustest. Mida rohkem ta asjasse süüvib, seda selgemini
ta mõistab, et „vana“ Pablo võib uuesti tuhast tõusta.
Režissöör Francisco D’Eufemia toob vaatajateni tugeva ja
otsekohese thrilleri, mis kujutab noir’ile ebatüüpiliselt pettusi
ja sobinguid maapiirkonnas. Peaosas hiilgab 2004. aastal
valminud suurfilmi „Mootorratturi päevikud“ üks peaosalisi
Rodrigo de la Serna, kes suutis nii siis kui ka nüüd oma hiil-
gava näitlejatööga põnevalt edasi anda vastuolulise karakteri
piinatud olemust.
After an unknown issue in his previous position, a forest
ranger Pablo Silva tries to remake his life in his next des-
tination, a forgotten and conflictive place where not many
want to go: Pereyra Park. After some quiet days of settling
at his new site and establishing boundaries with his new col-
leagues he starts to glimpse a net of illegal hunters, hidden
traffic and hoax. Once he keeps digging he realizes the ‘old’
Pablo could also rise again.
Director Francisco D’Eufemia delivers a solid and straight
thriller settled in not a usual landscape for a noir: depicting
trickery and machination in a rural environment.
For strengthening the story, D’Eufemia enrolled the good
skills of main actor Rodrigo de la Serna (The Motorcycle
Diaries, 2004), who with his strong performance of an
ambiguous tormented character enhances the atmosphere
Argentina Argentina, Liibanon, USA /
2019, 84 min Argentina, Lebanon, USA
2019, 93 min
REŽ/DIR: Francisco D’Eufemia
Prod: Tomás de Leone, Maia Menta REŽ/DIR: Rania Attieh, Daniel Garcia Eluraskustes rabelev Buenos Airese näitleja Sergio Garces, Sergio Garces is a struggling Buenos Aires actor afflicted
Sts/Scr: Fernando Krapp, Francisco D’Eufemia Prod: Rania Attieh, Iván Eibuszyc, Shruti Ganguly, endine täiskasvanute filmitäht, teenib nüüd leiba pisirollide with anger management issues and bad luck. When his nose
Op/Dop: Diego Poleri Daniel Garcia, Georges Schoucair osatäitmisega tavalistes filmides. Sellel vananeval tulihinge- gets broken in a bike accident, a series of unfortunate events
Os/Cast: Rodrigo de la Serna, Belén Blanco Walter Sts/Scr: Rania Attieh, Daniel Garcia
lisel Argentiina vutifännil ning omamoodi sümpaatsel napsi- ensues, including an affair with an American film executive
Jakob, Facundo Aquinos Op/DoP: Roman Kasseroller
Tootja/Production: Dlcine Os/Cast: Daniel Fanego, Francisco Lumerman, ja kanepilembesel naistekütil on tihti probleeme oma viha that takes an unexpectedly dark turn.
Keel/Language: hispaania/Spanish Julianne Nicholson, Diego Peretti, Malena Sánchez kontrollimisega, mis teda ikka ja jälle kipub sekeldustesse Like Sergio’s covers, “Initials SG” riffs on classic cool, nod-
Tootja/Production: Skywalker Sound, trigon-film viima. Pärast seda, kui ta jalgrattaõnnetuses ninaluu murrab,
Francisco D’Eufemia Maailma müük/World Sales: Visit Films ding to “Goodfellas, Breathless”, and the effortlessly chic
(1982) saab Sergio osaks rida ebaõnnestunud sündmusi, sealhulgas sensuality of an icon like Gainsbourg. From these refer-
Keel/Language: hispaania, inglise / Spanish,
English afäär ameeriklannast filmilevitajaga, mis võtab ootamatult ence points, co-directors Rania Attieh and Daniel Garcia
Canción perdida en la Festivalid/Festivals: Tribeca, Chicago tumeda pöörde. create a world that is entirely their own, toggling between
nieve (2015, doc), Fuga
de la Patagonia (Escape Rania Attieh, Daniel Režissööride Rania Attieh ja Daniel Garcia neljas koostööfilm deadbeat dramedy, crime caper, and even surreal bouts
from Patagonia, 2016, Garcia on omapärane, dissidentlik, ebamugav, vaimukas ja üllatavalt of black comedy.
co-dir), Al Aceco (Furtive, värskendav ning ehe näide korralikust mustast huumorist.
2019) Tayeb, khalas, yalla
(OK, Enough, Goodbye,
2010, co-dir),
Recommended by
Enrique (2014, co-dir),
H. (2014, co-dir), Initials
S.G. (2019, co-dir)

EUROPEAN PREMIERE

TAGAOTSITAV / DREAMLAND MADRE / MADRE

USA Hispaania, Prantsusmaa / Spain, France
2019, 98 min 2019, 128 min

REŽ/DIR: Miles Joris-Peyrafitte REŽ/DIR: Rodrigo Sorogoyen

Pangaröövel ja mõrvar Allison (Oscari ja Kuldgloobuse nomi-
nent Margot Robbie) põgeneb FBI eest, kui ta kohtab nooru-
kit Eugene’i (uustulnuk Finn Cole), kes on endale just pähe
võtnud tagaotsitav ise kinni nabida. Politsei poolt pakutav
kopsakas vaevatasu võimaldaks ta perel taas järjele saada.
Allison näeb poisis seevastu võimalust kolkast pääsemiseks.
Kes jahib keda?
See paeluv põnevusdraama viib meid ülemaailmse majandus-
kriisi aegsesse Texasesse, kus rullub lahti visuaalselt lummav
ja lõputuna näiv tühermaa ja selle hingematvad tolmupilved.
Lugu suureks kasvamisest ja oma valikutega elamisest.
Tegelikkus pole kunagi nii mustvalge, kui meile meeldiks
mõelda. „Tagaotsitav“ kannab endas kahtlemata ka Bonnie
ja Clyde’i hõngu.
136
Bank robber and murderer Allison (Oscar and Golden Globe
nominee Margot Robbie) is on the run from the police when
she meets a young man called Eugene (newcomer Finn
Cole). Eugene is set on collecting the hefty bounty awarded
for Allison’s capture, but things get a little complicated when
he actually meets her. Allison on the other hand is set on
using Eugene to help her escape. Who’s hunting whom?
This thrilling drama takes us to depression era Texas and
beautifully captures its massive landscapes and the end-
less dust storms that render that land barren. A moving
story about growing up and living with the consequences
of your choices. Reality is rarely as black and white as
we’d like it to be. Dreamland definitely has an air of
Bonnie and Clyde about it.
Prod: Tom Ackerley, Rian Cahill, Brad Feinstein,
Brian Kavanaugh-Jones, Josey McNamara, Margot
Robbie
Sts/Scr: Nicolaas Zwart
Op/DoP: Lyle Vincent
Os/Cast: Margot Robbie, Travis Fimmel, Finn Cole,
Garrett Hedlund, Kerry Condon
Tootja/Production: Automatik, LuckyChap
Entertainment, Romulus Entertainment
Maailma müük/World Sales: Sierra / Affinity
Levitaja/Distributor: ACME FILM
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Tribeca
Miles Joris-Peyrafitte
As You Are (2016),
Dreamland (2019)
Prod: María del Puy Alvarado Landa, Eduardo Kümme aastat on möödunud Elena 6-aastase poja kadumi- Ten years have gone by since Elena’s six-year old son has
Villanueva, Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Jérôme sest. Naine on pealtnäha eluga edasi liikunud, kuid lähemalt disappeared. The last thing she heard of him was a phone
Vidal, Jean Labadie vaadates seisab ta paigal. Elena on kolinud Hispaaniast call he gave her, saying that he was lost on a beach in
Sts/Scr: Rodrigo Sorogoyen, Isabel Peña Prantsusmaale ja töötab rannabaaris – tema poeg läks France and couldn’t find his father. Nowadays, Elena lives
Op/DoP: Álex de Pablo
Os/Cast: Marta Nieto, Alex Brendemühl, Jules Porier, kaduma Prantsusmaal rannas. Elena vaatleb igatsevalt ja on this same beach and manages a restaurant.
Anne Consigny, Frédéric Pierrot õrnalt noori, kes rannas aega veedavad – selline oleks olnud She is finally beginning to emerge from this tragic episode
Tootja/Production: Malvalanda, Caballo Films, tänaseks ka tema laps. Ja siis märkab ta 16-aastast Jeani,
Arcadia Motion Pictures, Amalur Pictures, Noodles
when she meets a French teenager who strongly reminds her
kes meenutab talle eriti kadunud poega. Nende kahe vahel of her lost son. The two of them will embark on a relationship,
Production, Le Pacte
Maailma müük/World Sales: Le Pacte tekib side ja soov koos olla, ehkki huvi alused on erinevad. which will sow chaos and distrust around them.
Keel/Language: hispaania, prantsuse / Spanish, French Veneetsia festivali Horisondi programmis esilinastunud
Festivalid/Festivals: Venice
draama mängib peenelt selle suhte eri varjunditega, seikluse
Rodrigo Sorogoyen (1981) otsingu ja emalike tunnetega, visates vürtsiks sisse ka kõrval-
Stockholm (2013), Que pilgu – mida arvab Jeani pere või Elena partner 39-aastase
Dios nos perdone naise ja 16-aastase poisi sõprusest? Kas me oleme võimelised
(Jumal meid päästku,
PÖFF 2016), El reino seda normaalseks pidama?
(Kuningriik, PÖFF 2018), 137
Madre (2019)
SIGNATUURID
SIGNATURES

PÖFFile märgiliste filmikunsti

suurmeistrite värsked filmid.
Newest films by grand masters of
film who are important for PÖFF.
SIGNATUURID
EUROPEAN PREMIERE
MINDANAO / MINDANAO
Auhinnatud Filipiini filmimeister Brillante Mendoza
(„Kasulaps“, „Vangis“) toob meieni lõikava ja südantsoojen-
dava teose, mis seob omavahel mõjusalt nii draamat, märulit
kui animatsiooni.
Mindanao on suur ja mägine saar Filipiinide lõunaosas; selle
filmi teemaks ongi sealsed inimesed, nende saatus ja tulevik.
Peategelane Saima hoolitseb oma haige lapse eest, samal
ajal kui tema abikaasa Malang töötab parameedikuna konflik-
titsoonis. Kõige selle taustal näeme animeeritud lugu kahest
vaprast vennast, kes võitlevad draakoniga – see on unejutt,
mida Saima ja Malang oma lapsele räägivad.
Kahtlemata on see raske film, aga siin on ka kergust. Lummav
Mindanao poeb hinge.
WILCOX / WILCOX
Produktiivse quebeclase, 2017. aastal PÖFFilgi käinud Denis
Côté’ film on silmapaistev eksperiment, mis vaatleb inim-
olemuse keerulisust ja salapära, jälgides Wilcoxi (Guillaume
Tremblay) vaikset eemaldumist ühiskonnast. Enamjaolt
tummfilmina lavastatud teos annab võimsate kujutiste ja
samaaegselt nii kohal kui ka eemal oleva heliga edasi Côté’
tegelaskuju olemust, tuues seda ühtlasi elulise näitena.
Wilcoxi lugu on raamitud nende inimeste nimedega, kes on
tegelikkuses sarnase tee valinud, nii on see film kui tundlik
kummardus neile, kes on end vabatahtlikult sidunud metsiku
loodusega ja eelistanud ühiskonnast kaduda.
140
Award-winning director Brillante Mendoza (“Foster Child”,
“Captive”) brings us a moving film that effortlessly combines
drama, action and animation.
Mindanao is a big and mountainous island in Southern
Philippines and its people and their destinies are the focus
of this film. Saima takes care of her sick child while her hus-
band Malang is away in a conflict zone working as a medic.
In between all this we see an animation about two brave
brothers fighting a dragon – this is the bedtime story Saima
and Malang tell their child.
Yes, this is an emotional film and can be difficult to watch
at times, but it’s uplifting too and Mindanao is a destination
worth taking.
Québécois Denis Côté’s (PÖFF’s guest 2017) film, “Wilcox” ,
is a remarkable experiment in the rendering of the complex-
ity and mystery of the human essence, as it follows Wilcox
(Guillaume Tremblay) in his muted drifting away from society.
Shot mostly as a silent film, it is through the power of the
image imaginatively crafted with the presence-and-absence
of sound that Côté’s character study compellingly conveys
Wilcox’s opacity whilst simultaneously exemplifying it.
As Wilcox’ story is framed within the names of others who in
real life shared a similar path to his, “Wilcox” represents a
sensitive homage to those souls who willingly submitted to
the wild and their own disappearance.
SIGNATURES
IMETLUS / ADORATION
Filipiinid/Philippines Belgia, Prantsusmaa / Belgium, France
2019, 123 min 2019, 98 min
REŽ/DIR: Brillante Mendoza REŽ/DIR: Fabrice du Welz
Prod: Brillante Mendoza, Carlo Valenzona Prod: Manuel Chiche, Vincent Tavier Teismeline Paul elab vaimuhaiglas koos oma psühholoo- Teenage Paul lives with his mother at a mental institution,
Sts/Scr: Honee Alipio Sts/Scr: Fabrice du Welz, Romain Protat, Vincent Tavier gist emaga. Paulis tekib huvi ambulatoorse patsiendi Gloria where she works as a psychologist. His interest is sparked
Op/DoP: Odyssey Flores Op/DoP: Manuel Dacosse vastu ja noored hakkavad suhtlema, ehkki Paulil on keelatud by Gloria, an outpatient at the facility, with whom he forms
Os/Cast: Judy Ann Santos, Allen Dizon Os/Cast: Thomas Gioria, Fantine Harduin, Laurent Gloriaga rääkida. Pärast üht vägivaldset juhtumit põgenevad a close bond despite being forbidden to speak with her. A
Tootja/Production: Center Stage Productions Lucas, Benoît Poelvoorde, Martha Canga Antonio
Keel/Language: filipiini/Filipino Tootja/Production: Panique, Savage Film, The kaks noort hinge Ardennidesse, kus nad peavad looduse violent incident culminates in the two young adults fleeing
Festivalid/Festivals: Busan Jokers Films keskel õppima ellu jääma. into the surrounding wilderness of the Ardennes, where they
Maailma müük/World Sales: Memento Films will learn to survive on their own terms.
Brillante Mendoza Fabrice Welzi kuuendas mängufilm on tundeline ja värvikas
International
(1960) Keel/Language: prantsuse, hollandi / French, Dutch portree noorest armastusest ning sellest saadavast energia- Featuring stellar performances from upcoming talents Thomas
Festivalid/Festivals: Locarno, Helsinki, Chicago laengust, aga paraku ka hoolimatust kõrvaleheitmisest. Noored Gioria ("Custody") and Fantine Harduin("Happy Ending"),
Valik/Selected:
ja andekad Thomas Gioria („Hooldusõigus”) ja Fantine Harduini Fabrice du Welz’s sixth feature is a sensual, evocative portrait
Masahista (Masöör, Fabrice du Welz (1972)
PÖFF 2005), Kaleldo („Õnnelik lõpp”) teevad vaimustavad näitlejatööd. of the galvanizing if not reckless abandon of young love.
(Summer Heat, 2005), Calvaire (2004,
Foster Child (Kasulaps, Katsumus, PÖFF 2005),
PÖFF 2007), Kinatay (2009), Captive (Vangis, PÖFF Vinyan (PÖFF 2008),
2012), Thy Womb (2012), Taklub (Trap, 2015), Alleluia (Halleluuja, PÖFF
Ma’ Rosa (2016), Alpha: The Right to Kill (2018), 2014), Colt 45 (2014),
Mindanao (2019) Message from the King (2016), Adoration (2019)
KRISTUSE IHU / CORPUS CHRISTI / BOŻE CIAŁO
Kanada/Canada Poola/Poland
2019, 66 min 2019, 115 min
REŽ/DIR: Denis Coté
REŽ/DIR: Jan Komasa
Sts/Scr: Denis Côté 20-aastane Daniel ootab noorte kinnipidamiskeskusest 20-year-old Daniel is due to be released from a youth deten-
Prod: Leszek Bodzak, Aneta Hickinbotham
Op/DoP: François Messier-Rheault vabastamist. Leidnud tööd Poola külakeses asuvas saeveskis, tion center. Having secured a job at a sawmill in rural Poland,
Sts/Scr: Mateusz Pacewicz
Os/Cast: Guillaume Tremblay
Op/DoP: Piotr Sobocinski Jr pihib ta kohalikule preestrile oma soovist asuda tegelikult he confides to a priest that what he truly wishes is to follow a
Tootja/Production: Inspiratrice & Commandant
Os/Cast: Bartosz Bielenia, Eliza Rycembel, Aleksandra hoopiski usulisele teele; see aga on tema keerulist mine- religious path: an impossible future given his violent history.
Maailma müük/World Sales: Inspiratrice &
Konieczna, Tomasz Zietek, Leszek Lichota, Lukasz Simlat
Commandant vikku arvestades võimatu. Ometi sunnib suhe kahe kohaliku Yet once in the small town a bond with two local women
Tootja/Production: Aurum Film, CANAL + POLSKA,
Festivalid/Festivals: Locarno naisega Danieli õige pea oma tavatööst loobuma ja ta võtab compels Daniel to abandon his ordinary job. Before long
WFS Walter Film Studio, Podkarpackie Film
Denis Coté (1973) Commission, Les Contes Modernes koguduse üle, täis otsustavust aidata kohalikke elanikke he has taken over the local parish, determined to heal the
Maailma müük/World Sales: New Europe Film Sales pärast kohutavat tragöödiat. community in the aftermath of a terrible tragedy.
Valik/Selected:
Keel/Language: poola/Polish
Carcasses (2009),
Curling (2010), Bestiaire
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Chicago Jan Komasa suurfilm „Varssavi 44“ oli PÖFFi avafilmiks 2014. a. Jan Komasa’s (“Warsaw ‘44” – PÖFF’s opening film in 2014)
(2012), Vic+Flo ont Jan Komasa (1981)
Tema haarav kolmas mängufilm kruvib pingeid ning nihutab haunting third feature mines tension from the sliding bound-
vu un ours (Vic ja Flo usu, vaimsuse, ohverduse ja lunastuse piire. aries between faith, spirituality, sacrifice and redemption.
nägid karu, PÖFF 2013), Boris sans Béatrice (Boris Splyw (doc, 2007), Sala
without Béatrice, 2016), Ta peau si glisse (Nahk samobójców (Suicide
nõnda pehme, PÖFF 2017), Répertoire des villes Room, 2001), Miasto
disparues (Ghost Down Anthology, 2019) 44 (Varssavi 44, PÖFF
2014), Boże Ciało (Corpus
Koostöös Kanada Suursaatkonnaga
In collaboration with the Embassy of Canada
Christi, 2019) 141
SIGNATUURID
PÕRGULIK JUMAL / IL SIGNOR DIAVOLO
Üks ametnik saadetakse maapiirkonda uurima kummalist
kuritegu: alaealine poiss on tapnud oma eakaaslase, väites,
et too oli saatan ise. Kasutades väikekülas lokkavat ebausku,
müstikat ja pleekinud filmi koloriiti, loob 81-aastane žanrifil-
mide legend Pupi Avanti talle omase gootiliku atmosfääri.
Retrohõnguline film pakub pigem ebamugavusvärinaid kui
puhtakujulist õudu ja verevoolamist, kuid pakub žanrifilmi
fännidele ka paar võikamat vahepala.
Avati näib filmi kaudu mõtisklevat religiooni toksilisuse üle.
Millal muutub uskumus saatanasse ja jumalasse ohtlikuks
ajupesuks? Kuigi tegevus toimub 1950ndate alguse Itaalias,
ei ole paraku ka täna taoline ebausk täiesti kadunud, näiteks
on eksortsism teatud kohtades vägagi tulus äri.
TÕDE / THE TRUTH / LA VÉRITÉ
Auhinnatud jaapani režissööri Hirokazu Kore-eda uue filmi
tegevus toimub Pariisis. Lugu räägib populaarsest näitlejan-
nast (Catherine Deneuve), kes otsustab vanaduses avaldada
oma elust ausad memuaarid. Pärast memuaaride ilmumist
lendab New Yorgist paugupealt kohale näitlejanna tütar
(Juliette Binoche) oma mehe (Ethan Hawke) ja lapsega. Ema
ja tütre suhtes algab uus etapp – päevalgele tuleb palju uut
ja nii mõnedki asjad vajavad selgeks rääkimist.
„Tõde“ on Jaapani režissööri Hirokazu Kore-eda
(„Poevargad“) esimene võõrkeelne film, mille peaosades
säravad Catherine Deneuve ja Juliette Binoche.
142
Italy, 1950s. Fourteen-year-old Carlo killed Emilio, a disabled
guy hosted by the local priest. The Italian Ministry of Interior
wants to clarify what happened. The relationship between
the political institutions and the Church is tense. The ruling
Christian party needs to protect the Church to keep its power.
Carlo talks about the Devil and accuses one of instigating him
to kill his victim. Carlo believes that Emilio caused the death of
Paolino, Carlo’s best friend, two years earlier. Carlo wants to
bring Paolino back from the land of the dead; by trying to do
so, Carlo kills Emilio thinking he is an incarnation of the devil.
A tribute to the horror classics from the 70’s and 80’s by the
Italian master Pupi Avati.
Lumir arrives in Paris to celebrate the publishing of her
mother’s memoirs. The most famous living actress in
France, Fabienne is a larger-than-life personality, callous
and demanding, yet easily wounded. Her memoir, it turns out,
is also full of fabrications, including the extent to which she
was a mother. As Fabienne films a new television production
in which art imitates life, the mother and daughter probe
the limits of their relationship to each other, and to memory,
love, and truth.
Starring Catherine Deneuve and Juliette Binoche, “The Truth”
is the first foreign-language film from celebrated Japanese
auteur Hirokazu Kore-eda.
SIGNATURES
PAJUPUU / WILLOW / VRBA
Itaalia/Italy Põhja-Makedoonia, Ungari, Belgia, Albaania /
2019, 86 min North Macedonia, Hungary, Belgium, Albania
2019, 101 min
REŽ/DIR: Pupi Avati
Prod: Antonio Avati, Pupi Avati REŽ/DIR: Milcho Manchevski Kolm lugu kolme naise heitlustest elu kõige pakilisema tungi – Three stories about the struggle of three women and the
Sts/Scr: Antonio Avati, Pupi Avati, Tommaso Avati Prod: Jane Kortoshev, Milcho Manchevski lapsesaamise – nimel. Seistes silmitsi looduse väe ja ebausuga, strongest universal urge in life, to have a child. Facing the
Op/DoP: Cesare Bastelli Sts/Scr: Milcho Manchevski kontrolliga oma kehade üle ja traditsiooniliste eelarvamustega, power of nature, superstition and control over their bodies and
Os/Cast: Gabriel Lo Giudice, Filippo Franchini, Cesare Op/DoP: Tamás Dobos
Os/Cast: Sara Klimoska, Natalija Teodosieva,
uurivad need Makedoonia lood – üks kesk- ja kaks kaasajast – the prejudice of tradition, these stories, set in Macedonia –
Cremonini, Massimo Bonetti, Lino Capolicchio Giudice
Tootja/Production: Duea Film Kamka Tocinovski, Nikola Risteski, Nenad Nacev armastuse, usalduse ja emaduse ajatuid teemasid. one medieval, two contemporary – explore in an original way
Maailma müük/World Sales: Wide Management Tootja/Production: BANANA FILM Kuldlõvi võitja ja Oscari-kandidaat Milcho Manchevski pöör- the themes of love, trust and motherhood, that are of all times.
Keel/Language: itaalia/Italian Keel/Language: makedoonia/Macedonian
Festivalid/Festivals: Thessaloniki Festivalid/Festivals: Rome dub tagasi oma Makedoonia juurte juurde ja püüab kolme Golden Lion-winner and Academy Award nominee Milcho
tegelase kaudu, kes peavad tegelema nii moraalsete kui ka Manchevski returns to his Macedonian roots in this tale of
Pupi Avati (1938) Milcho Manchevski isiklike dilemmadega, avada elu põhiolemust. Ehkki naisi three mothers. He explores the essence of life, through these
(1959)
Valik/Selected:
lahutavad sajandid, on neil sarnased mured, rõõmud ja unis- three characters, that are faced with moral and personal
Regalo di Natale (1986), Pred dozhdot tused; neid kõiki ühendab meisterlikult pajupuu kui sümbol. dilemmas. Although centuries separate them, the characters
The Story of Boys & Girls (Before the Rain, 1994), have similar worries, joys and dreams. And, all is masterfully
(1989), Bix (1991), Magnificat Dust (2001),
Senki (Shadows, 2007),
connected in the symbol of the willow tree.
(1993), Arcane Sorcerer (1996),
The Best Man (1997), La via degli angeli (1999), Incantato Majki (Mothers, 2010), Bikini Moon (2017),
(2003), La seconda notte di nozze (2005), Giovanna’s Vrba (Willow, 2019)
Father (2008), The Friends at the Margherita Cafe (2009),
Un ragazzo d’oro (2014), Il signor Diavolo (2019)
KIRSIÕIED JA DEEMONID
Prantsusmaa, Jaapan / France, Japan Saksamaa/Germany
2019, 108 min 2019, 117 min
CHERRY BLOSSOMS & DEMONS / KIRSCHBLÜTEN & DÄMONEN
REŽ/DIR: Hirokazu Kore-eda REŽ/DIR: Doris Dörrie
Prod: Muriel Merlin Prod: Viola Jäger, Anita Schneider
Sts/Scr: Hirokazu Kore-eda Sts/Scr: Doris Dörrie
Op/DoP: Hanno Lentz
Op/DoP: Eric Gautier Kümme aastat pärast oma vanemate Rudi ja Trudi surma on Ten years after the death of his parents Rudi and Trudi,
Os/Cast: Catherine Deneuve, Juliette Binoche, Os/Cast: Golo Euler, Aya Irizuki, Hannelore Elsner,
Ethan Hawke, Ludivine Sagnier Elmar Wepper, Felix Eitner nende noorima poja Karli (Golo Euler) elu ummikus: ta suu- youngest son Karl’s (Golo Euler) life is in ruins: he can only
Tootja/Production: 3B productions Tootja/Production: Olga Film, Bayerischer dab oma süngeid sisemisi deemoneid vaigistada ainult suurte appease his dark, inner demons with large amounts of alco-
Maailma müük/World Sales: Wild Bunch Rundfunk (BR), ARTE alkoholikogustega. Ühtäkki ilmub välja Yu (Aya Irizuki) – nagu hol. Suddenly, Yu (Aya Irizuki) pops up like a hallucination,
Maailma müük/World Sales: Constantin Film
Levitaja/Distributor: Best Film hallutsinatsioon, vapustav ja salapäraga looritatud. Yu abil amazing and shrouded in mystery. Supported by her Karl
Keel/Language: prantsuse, inglise / French, English Keel/Language: saksa, jaapani / German, Japanese
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Zurich, Busan Doris Dörrie (1955)
alustab Karl võitlust iseenda ja oma minevikuga, kuid satub fights against himself and his past – in order to do this he
surmasuhu ja peab sõitma Jaapanisse, et saada teada, kas ta nearly dies and has to travel to Japan to find out if he is
Hirokazu Kore-eda (1962) Valik/Selected:
Männer (Men…, 1985),
ongi juba kummitus või veel siiski elus. already a ghost himself or still alive after all.
Valik/Selected: Erleuchtung garantiert Doris Dörrie, üks Saksamaa kuulsamaid filmitegijaid, mik- Doris Dörrie, one of Germany’s most renowned filmmakers,
Dare mo shiranai (2004, (Enlightenment Guaranteed,
Keegi ei tea, PÖFF 2005), sib selles filmis osavalt taas ida ja lääne elemente pärast mixes western and eastern sensibilities once again after her
1999), Nackt (Naked, 2002),
Aruitemo aruitemo (Still Der Fischer und seine Frau oma hittfilmi „Kirsiõied“ (2008, näidati ka tARTuFFil). hit “Cherry Blossoms” (2008). Starring in this warm-hearted,
Walking, PÖFF 2008), Kûki ningyô (Kumminukk, PÖFF (The Fisherman and His Wife, 2005), Kirschblüten - Südantsoojendavas ja veidi sürreaalses draamas astub üles sometimes surreal drama is beloved actress Hannelore
2009), Soshite chichi ni naru (Nagu isa, nõnda poeg, Hanami (Kirsiõied, 2008), Glück (Bliss, 2012)
PÖFF 2013), Umimachi Diary (Meie väike õde, PÖFF
armastatud näitleja Hannelore Elsner, kellele see jäi üheks Elsner – in one of her last roles before passing away in 2018.
2015), Manbiki kazoku (Poevargad, PÖFF 2018) viimastest rollidest enne tema lahkumist 2018. a. 143
SIGNATUURID
UDUSSE MATTUNUD / DESPITE THE FOG / NONOSTANTE LA NEBBIA
Igal aastal läheb Euroopas tuhandeid vanemateta alaealisi
põgenikke kaduma. Kokku on neid üle Euroopa laiali, ilma,
et keegi teaks, kus nad on ja kellega nad on, üle kümne
tuhande. “Udusse mattunud” räägibki ühe sellise loo.
Paolo märkab õhtul autoga koju sõites bussipeatuses
väikest Muhammedi ja otsustab ta koju kaasa võtta, kuna
poiss näib kodutu. Peale esmast tõrjuvat reaktsiooni tema
abikaasa Valeria poolt saab aga ühest õhtust mitu ning
eakam paar, kes on traagiliselt kaotanud oma poja, ei suuda
enam Muhammedist lahti öelda. Mis oleks kui me jätaksime
ta lihtsalt endale?
Teeneka ja auhinnatud Serbia režissööri Goran Paskaljevici
(“Püssirohutünn”) film näitab hästi taoliste lugude mitmeta-
hulisust ja esitab küsimuse, millal saab aitamisest kuritegu?
SAATAN JALGE VAHEL / DEVIL BETWEEN THE LEGS
EL DIABLO ENTRE LAS PIERNAS
Beatriz ja vanamees on eakas abielupaar: nad vihkavad tei-
neteist, aga samas ei saa ka teineteiseta. Mees käib aeg-ajalt
kurtmas armukesele, kui raske elu tal kodus on, muidu aga
loivab korteris ringi ja muudkui õiendab. Lisaks on vanamehel
seksuaalsed fantaasiad, milles naine peab osalema. Beatriz
tunneb, et kui nad oleksid nooremad, oleks see isegi erooti-
line, nüüd aga... Õhkkond korteris muutub üha mürgisemaks
ja koduabiline Dinorah otsustab sekkuda.
Stsenarist Garciadiego (70) ja režissöör Ripstein (75) on
legendaarne kinopaar. Ka eraeluliselt on nad koos olnud
nüüd juba üle 30 aasta. Kui Paz Alicia ütles mehele, et ta
tahab kirjutada stsenaariumi vanemaealistest ja seksist, siis
oli Arturo kohe nõus – teeme ära!
144
Paolo, manager of a restaurant in a small town in the prov-
ince of Rome, is returning home after work on a rainy eve-
ning. Along the way he sees an eight-year-old child huddled
in the cold at a bus stop and decides to take him home.
The child is called Mohammed and is a refugee, abandoned,
who lost his parents during the trip to Italy on a rubber boat.
The presence of the child upsets Paolo’s wife Valeria, hesitant
and doubtful at the beginning, but who eventually agrees to
host him for the night. After a while she changes her mind
and decides to keep Mohamed despite everybody’s opinion…
Time has turned the Old Man and Beatriz into the same
flesh, the same guts. They destroy and need each other: they
share demons, memories, resentments. The Old Man lives on
his jealousy. She lives on feeling desired and desirable. They
have spent many years like that. They are intimate enemies.
They live in a harmony of hate. But Dinorah, the maid, picks a
side and takes matters into her own hands. And that is when
fate catches up to the old couple.
Through Ripstein (75) and Garcíadiego’s (70) absorbing
story, we come to understand the labyrinthine intricacies
of how active minds, hearts, and libidos negotiate with the
vagaries of ailing bodies. The result is darkly hilarious and
strangely touching.
Itaalia/Italy
2019, 100 min
REŽ/DIR: Goran Paskaljevic
Prod: Simona Banchi, Amedeo Letizia, Mariella Li Sacchi
Sts/Scr: Marco Alessi, Filip David, Goran Paskaljevic,
Giuseppe Eusepi
Op/DoP: Milan Spasic
Os/Cast: Francesco Acquaroli, Tamara Aleksic, Pino
Calabrese, Francesca Cutolo, Luigi Diberti
Tootja/Production: Cinemusa, Nova Film, Rosebud
Entertainment Pictures, Sektor Film Skopje
Keel/Language: itaalia/Italian
Festivalid/Festivals: Valladolid
Goran Paskaljevic (1947)
Valik/Selected:
Tango America (1992),
Tuda Amerika (Someone
Else’s America, 1995),
How Harry Became a Tree
(Kuidas Harryst sai puu, PÖFF 2001), San zimske
noci (2004, Talveöö unenägu, PÖFF 2005), Kad
svane dan (When Day Breaks, 2012), Dev Bhoomi
(Land of the Gods, 2016)
Mehhiko, Hispaania / Mexico, Spain
2019, 147 min
REŽ/DIR: Arturo Ripstein
Prod: Mónica Lozano, Miguel Necoechea, Antonio
Chavarrías, Marco Polo Constandse
Sts/Scr: Paz Alicia Garcíadiego
Op/DoP: Alejandro Cantú
Os/Cast: Sylvia Pasquel, Alejandro Suárez, Greta
Cervantes
Tootja/Production: Alebrije Cine y Video S.A. de
C.V., Carnaval Films, Oberon
Maailma müük/World Sales: Latido Films
Keel/Language: hispaania/Spanish
Festivalid/Festivals: Toronto, Busan, Warsaw
Arturo Ripstein (1943)
Valik/Selected:
The Holy Inquisition (1974),
Profundo carmesí (Deep
Crimson, 1996), El evan-
gelio de las maravillas (Divine, 1998), El coronel no
tiene quien le escriba (Keegi ei kirjuta kolonelile,
PÖFF 1999), Así es la vida... (Such Is Life, 2000)
SIGNATURES
KAJA / ECHO / BERGMÁL
Island, Prantsusmaa, Šveits / Iceland, France,
Switzerland
2019, 79 min
REŽ/DIR: Runar Runarsson 2011. a PÖFFi avafilmi „Vulkaan“ režissööri Rúnar Rúnarssoni Iceland, Christmas time.
Prod: Live Hide, Rúnar Rúnarsson, Lilja Ósk Snorradóttir kolmas täispikk mängufilm on kollaaž islandlaste jõulupüha- As everyone prepares for the holidays, a peculiar atmosphere
Sts/Scr: Rúnar Rúnarsson dest. Kokku on filmis 56 erinevat stseeni, igaüks neist kom-
Op/DoP: Sophia Olsson falls upon the country revealing emotions of both excitement
Os/Cast: Sigurmar Albertsson, Bent Kingo Andersen,
poneeritud staatilise kaameraga üks kaader, üks pilguheit and concern. In the middle of the countryside, an abandoned
Sif Arnarsdóttir, Ari Arnarson, Finnur Arnar Arnarson mingisse situatsiooni. Näeme maastikul põlevat maja; ema, farm is burning. In a school, a children’s choir is singing
Tootja/Production: Nimbus Film Productions, kes imetleb trepil istudes oma teismeliste tütarde tantsu; Christmas carols. In a slaughterhouse, chickens are parading
Nimbus Iceland, Pegasus Pictures, Bord Cadre Films, bussipeatuses kohtuvaid kunagisi klassiõdesid; üht väikest
MP Film along a rail. In a museum, a mother is arguing with her ex-hus-
Maailma müük/World Sales: Jour2Fete
poissi kirstus ja üht beebit sündimas. Kuskil vaidleb telefonis band on the phone. In a living room, a young girl is making her
Keel/Language: islandi/Icelandic naine oma eksabikaasaga; teisal saab hädaabiliini töötaja grandmother try on her new virtual reality headset...
Festivalid/Festivals: Locarno, Sarajevo, Hamburg kõne poisilt, kelle vanemad on käsipidi kokku läinud.
Through 56 scenes, “Echo” draws a portrait, both biting and
Runar Runarsson (1977) Film loob pühadele kohase meeleolu, milles on soojuse ja tender, of modern society.
ülevuse kõrval tugev annus melanhooliat, üksinduse kõrval
The latest film from the director who’s debut feature
Eldfjall (Vulkaan, ka hoolimist ja kokkuhoidmist. Filmis õnnestub need killud
“Volcano” opened PÖFF in 2011.
PÖFF 2011), kokku punuda üheks mõjusaks tervikuks, mille peategela-
Þrestir (Varblased,
PÖFF 2015), seks, nagu režissöör ise on öelnud, ongi ühiskond.
Bergmal (Echo, 2019)
INTERNATIONAL PREMIERE
IMELINE NAINE / WONDERFUL WOMAN
Lõuna-Korea/South Korea
2019, 97 min
REŽ/DIR: Jeon Kyuhwan
Prod: Choi Miae Lõuna-Korea režissöör Jeon Kyuhwan ei ole PÖFFile võõras. Kyung-sook who works at a massage parlor, is diagnosed
Sts/Scr: Jeon Kyuhwan Filmiga „Taak“ võitis ta 2012. aastal parima režii auhinna, kuid with thyroid cancer. One day, she receives a phone call and
Op/DoP: Jeon Kyuhwan
Pimedatel Öödel on näidatud ka tema koostööfilmi Eestiga finds out her daughter is getting married. Her daughter has
Os/Cast: An Minyong, Cho Eunju, Eun Hasoo,
Jeong Euiuk „Vihane kunstnik“ (2015) ja režissööri eelmist filmi „Lõpp“ resented her for abandoning her with a gambling father. She
Tootja/Production: Treefilm (2017), mida ehk sarnaselt käesolevaga seob liin naistest, is flattered by the bridesmaid request and spends all her
Maailma müük/World Sales: Treefilm kes on sunnitud oma keha müüma, et ära elada. hospital bills on marriage expenses.
Keel/Language: korea/Korean
Filmi peategelane, kurguvähki põdev eakam prostituut peab A frequent PÖFF’s guest director Jeon Kyuhwan returns with
Jeon Kyuhwan (1965) silmitsi seisma valusa minevikuga, kui ootamatult ilmub välja his true style after the “Town” series and many different films.
Valik/Selected: tema tütar, kelle ta kümmekond aastat tagasi hülgas. The strong will of the person who endures, presents the slice
Mozart Town (Mozarti of mature life through enthusiastic performance by actress
„Imeline naine“ üllatab – siin on autorile ebatüüpiliselt vähe verd,
linn, PÖFF 2008), Ahn Min-yeong. The film makes us wonder the life of human
vägivalda või paljastavaid seksistseene, kuid temaatiliselt jätkab
Animal Town (Loomade locked up in the years of suffering and the physical pain.
linn, PÖFF 2009), Dance režissöör lugusid üksteisest võõrdunud inimestest.
Town (Tantsude linn, PÖFF 2011), Baranasi (From
Seoul to Varanasi, 2011), The Weight (Taak, PÖFF
2012), Angry Painter (Vihane kunstnik, PÖFF
2015), The End (Lõpp, PÖFF 2017) 145
SIGNATUURID

EMA / EMA
Pablo Larraín on kaasaja märkimisväärsemaid Tšiili filmite-
gijaid, kelle äärmuslikult valitud karakterid tekitavad sageli
kõhedustunnet. Värske käekirjaga režissööri viimane film,
Veneetsia filmifestivalil linastunud „Ema“, on kannustatud
üheksakümnendate hedonismist ja mässumeelsusest.
Filmi keskmes on ekstsentriline tantsijatar Ema, kes on
sunnitud oma lapsendatud pojast loobuma. Ehkki lapsega
oli probleeme – kord pani maja põlema, siis pressis koera
külmkappi –, ei suuda Ema hüvasti jätta. Vahendeid valimata
alustab ta teekonda pojani. Ema on omamoodi antikange-
lanna. Ta tantsib tühjadel tänavatel, süütab liiklusmärke, on
inimsuhetes armutu – ja kõige selle juures ka kuratlikult võluv.
Kõik see teeb Larraíni „Emast“ ennekõike võimsa visuaalse
rännaku, mida juhivad kartmatud naised, tants ja kõmisev
klubimuusika.
When Ema gyrates in ecstasy to reggaeton rhythms on the
streets of Valparaíso, she forgets about all her worries. The
private life of the young dancer, however, stands on the
verge of an abyss: ever since her adoptive son Polo set fire
to her house and severely injured her sister, her relationship
with her capricious husband Gastón no longer feels right.
Being part of his modern dance ensemble does not make
things any easier. Ema embarks on a wild odyssey through
the city in search of personal liberation – perhaps even the
beginning of a new life.
Chilean master director Pablo Larraín delivers a drama about
guilt and the intoxication of movement that vibrates with
humour, tragedy and eroticism.
SIGNATURES
PALJASJALGNE KEISER / THE BAREFOOT EMPEROR
Tšiili/Chile Belgia, Holland, Horvaatia, Bulgaaria /
2019, 106 min Belgium, Netherlands, Croatia, Bulgaria
2019, 99 min
REŽ/DIR: Pablo Larraín REŽ/DIR: Jessica Woodworth, Peter Brosens
Prod: Juan de Dios Larraín Režissööride paar Woodworth ja Brosens, kelle filme on PÖFF Nicolas III, King of the Belgians, suffers a gunshot wound
Prod: Jessica Woodworth, Peter Brosens
Sts/Scr: Pablo Larraín, Guillermo Calderón, Sts/Scr: Jessica Woodworth, Peter Brosens
demonstreerinud alates 2006. aastast, jätkavad 2016. aastal to the ear during an unfortunate incident in Sarajevo. He
Alejandro Moreno Op/DoP: Ton Peters alanud seiklust belglaste kuninga Nicolas III-ga, kes toona wakes up in a sanatorium on a Croatian island that once was
Op/DoP: Sergio Armstrong Os/Cast: Peter Van den Begin, Lucie Debay, Udo pidi taevase anomaalia tõttu Istanbulist maitsi kodumaale Tito’s renowned summer residence. The King’s entourage
Os/Cast: Gael García Bernal, Mariana di Girolamo Kier, Geraldine Chaplin, Bruno Georis
Tootja/Production: Fabula põgenema. Nüüdseks on Nicolas oma entourage’iga jõudnud tries in vain to protect him from the news that the recent
Tootja/Production: Bo Films, Topkapi Films,
Maailma müük/World Sales: The Match Factory Propeler Film, Wajnbrosse Productions, Art Fest
Sarajevosse, kus kohalikud harrastusnäitlejad parasjagu Franz implosion of their kingdom has sparked the collapse of the
Levitaja/Distributor: A-One Films Estonia Ferdinandi atentaati etendavad. European Union.
Keel/Language: hispaania/Spanish
Maailma müük/World Sales: Be for Films
Levitaja/Distributor: A-One Film Estonia Kuritööks kasutatud Belgia päritolu relv ja Belgia kroonitud The fragile King demands to return home at once, but instead
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Zurich, Keel/Language: inglise, hollandi, saksa, prantsuse /
London pea leiavad teineteist ning nii ärkabki oma lõhestuvat riiki he is condemned to a strict regime of rest and rehabilitation by
English, Dutch, German, French
Festivalid/Festivals: Toronto, Ghent, Warsaw päästma tõtanud monarh hoopis Tito suveresidentsis, muust the authoritarian sanatorium director. A delegation from Vienna
Pablo Larraín (1976)
Jessica Woodworth maailmast ära lõigatud Horvaatia saarel. Vigastatud kuningat arrives headed by the distinguished Dr. Ilse von Stroheim, archi-
Fuga (2006), (1971), Peter Brosens ootab sundpuhkus sanatooriumis, kus hullu doktor Krolli tak- tect of a nationalist Nova Europa. She bears the thunderous
Tony Manero (2008), (1962)
tikepi all luuakse uut Euroopat. news that the last King of the Belgians will become the first
Post Mortem (2010), Valik/Selected:
No (PÖFF 2012), Allegooria uuest ja nihkes Euroopast on justkui puhkus selli- Emperor of Europe.
Khadak (PÖFF 2006),
El club (The Club, 2015), Altiplano (PÖFF 2009), ses kuurordis, kus kõik peale sinu on ära keeranud. A political satire, an unconventional sequel to “King of the
Neruda (PÖFF 2016), La cinquième saison Belgians” (2016) by the same filmmakers.
Jackie (2016), (Viies aastaaeg, PÖFF 2012), King of the Belgians
Ema (2019) (Belglaste kuningas, PÖFF 2016)

RINGID / ROUNDS VARJATUD ELU / A HIDDEN LIFE

Öises linnas patrullib kolm politseiekipaaži. Esimeses ammu
sissetöötanud partnerid, teises üks noor ja üks vana, ning
kolmandas segapaar, kes lisaks tööalasele seotusele „sot-
sialiseerub“ omavahel ka pärast vahetuse lõppu. Läbi kor-
rapidajalt saadud väljakutsete ja öiste juhtumite avaneb nii
iga politseinik oma looga eraldi kui ka Bulgaaria tänapäev,
30 aastat pärast kommunismi kokkuvarisemist. Patrullautod
ei puutu sel ööl omavahel kokku, ent kuidas on võimalik, et
igaüks eraldi leiab ühe ja sama laiba just oma piirkonnas?
PÖFFil filmiga „Maailm on suur ja lunastus luurab nurga
taga“ auhinna pälvinud režissööri filmitriloogia esimest filmi
„Teejuhised“, kus öises linnas tiirutasid taksod oma lugudega,
näitas PÖFF kaks aastat tagasi. Loodetavasti linastub ka tri-
loogia viimane film, mis räägib kiirabibrigaadidest.
146
Sofia, November 9th, 2019. Night. As the country prepares
to celebrate the 30th anniversary of the fall of the Berlin Wall
and the regime change in Bulgaria, three police patrol cars
roam the streets of the sleeping city.
The police officers on their rounds take us on a journey
through a society that is still looking for its purpose and
identity after three decades of transition. These are scenes
of survival and failure, of lives saved while others are lost,
of generosity dissolving into social cruelty and indifference.
Director Stephan Komandarev won an award at PÖFF with his
film “The World Is Big and Salvation Lurks around the Corner”
and two years ago PÖFF showed the first film of his film trilogy,
“Directions”, which told the stories of taxis driving around in
a city at night. Hopefully PÖFF will also show the trilogy’s last
film which talks about ambulance crews.
Bulgaaria, Serbia / Bulgaria, Serbia
2019, 106 min
REŽ/DIR: Stephan Komandarev
Prod: Stephan Komandarev, Katya Trichkova
Sts/Scr: Stephan Komandarev, Simeon Ventsislavov
Op/DoP: Vesselin Hristov
Os/Cast: Irini Zhambonas, Stefan Denolyubov, Vassil
Vassilev, Ivan Barnev
Tootja/Production: Argo Film
Maailma müük/World Sales: Beta Cinema
Keel/Language: bulgaaria/Bulgarian
Festivalid/Festivals: Sarajevo
Stephan Komandarev (1966)
Valik/Selected:
Pansion za kucheta
(2000, Koerte varjupaik,
PÖFF 2001), Svetat e golyam
i spasenie debne otvsjakade
(Maailm on suur ja lunastus luurab nurga taga, PÖFF
2008), Sadilishteto (Kohtumõistmine, PÖFF 2014),
Posoki (Teejuhised, PÖFF 2017), Rounds (2019)
USA, Saksamaa / USA, Germany
2019, 174 min
REŽ/DIR: Terrence Malick
Prod: Grant Hill, Dario Bergesio, Josh Jeter, Franz on vaga ja jumalakartlik austria farmer, ustav ja Described by critics as a return to the narratively driven style
Elisabeth Bentley pühendunud abikaasa ja isa, väikese alpikülakese auväärne of cinematic milestones like “The Thin Red Line” and “Days
Sts/Scr: Terrence Malick
Op/DoP: Jörg Widmer kodanik. Tema lihtne ja harmooniline eksistents lüüakse aga of Heaven”, the new masterpiece by visionary filmmaker
Os/Cast: August Diehl, Valerie Pachner, Maria Simon, kõikuma, kui üle terve Euroopa rullub armutu sõjalaine, natsi- Terrence Malick tells the powerful and transcendent true
Tobias Moretti, Bruno Ganz, partei dogmad hakkavad ulatuma kõikjale ning ei lähe kaua story of Franz Jägerstätter (August Diehl), an Austrian farmer,
Tootja/Production: Elizabeth Bay Productions, aega mööda, kui nii kohalik kirikuõpetaja kui ka meer hakka- devout Catholic, and conscripted soldier who, famously,
Aceway, Mister Smith, Studio Babelsberg
Maailma müük/World Sales: Fox Searchlight Pictures vad oma sõnavõttudes pritsima antisemiitlikke loosungeid. refused to fight for the Nazis during WWII and bore the ter-
Levitaja/Distributor: Hea Film Franz läbib sõjaväeteenistuse, kuid jääb toppama hetkel, kui rifying consequences of this moral fortitude.
Keel/Language: inglise, saksa / English, German peab Hitlerile truudust ja ustavust vanduma.
In the remote village of Radegund, Franz leads an Edenic
Festivalid/Festivals: Cannes, Toronto, Vancouver
Meisterlavastaja Malick kingib teile lummavalt kauni (milline existence with Fani and their three children, seemingly
Terrence Malick (1943)
tema filmidest pole sellele kirjeldusele vastanud?) ja mõtle- unaware of the fact that the Nazis are on the rise. When
Valik/Selected:
mapaneva linaloo. Lisaks August Diehlile („Vääritud tõprad“) Franz refuses to fight for the Third Reich, his tight-knit com-
Badlands (1973), Days of
Heaven (1978), The Thin teevad filmis oma viimaseks jäänud näitlejatööd nüüdseks munity turns against him and his family. But he remains res-
Red Line (1998), The New lahkunud oma ala meistrid Michael Nyqvist ja just Hitlerina olute in his convictions: he will not fight, and will certainly not
World (2005), The Tree oma karjääri vast kuulsaima rolli teinud Bruno Ganz. pledge allegiance to Hitler.
of Life (Elu puu, PÖFF 2011), Knight of Cups (2015),
147
Voyage of Time: Life’s Journey (2016, doc)

SIGNATUURID
JÄNESPÜKS JOJO / JOJO RABBIT
„Jänespüks Jojo“, mis võitis tänavusel Toronto filmifestivalil
väga hinnatud publikupreemia, suudab säilitada imetlus-
väärse tasakaalu Taika Waititile omase komöödia ning filmis
leiduvate tõsisemate ja ka kainestavamate stseenide vahel.
Teise ilmasõja puhkemisest on möödas juba 80 aastat, aga
„Jojo“ lugu on vaat et relevantsem kui eales varem.
10-aastane Jojo (Roman Griffin Davis) unistab saada kõigi
aegade parimaks noorhitlerlaseks, kuid kõik ei lähe nii, nagu
ta lootis. Rasketel hetkedel leiab ta aga alati tuge oma kujutel-
davalt sõbralt, kelleks pole ei keegi muu kui Hitler (Taika Waititi)
isiklikult... Kui 2011. a ei soovinud ükski stuudio seda projekti
isegi mitte kolmemeetrise ridvaga tonksata, siis kõigest mõned
aastad ja ühed presidendivalimised hiljem on maailm jõudnud
nii kaugele, et selles leidub vabalt kohta Uus-Meremaa lõbusa
geeniuse Taika Waititi „vihkamisvastasele satiirile“, mis viib
meid Teise maailmasõja lõpukuude Saksamaale.
NÄGEMISENI, MU POEG / SO LONG, MY SON / DI JIU TIAN CHANG
Hiina kuuenda generatsiooni režissööri, 2006. a PÖFFil
filmiga „Shanghai unistus“ grand prix’ pälvinud Wang
Xiaoshuai film on empaatiline perekonnasaaga, mis ulatub
läbi kolme aastakümne. 1970ndatel algava loo keskmes on
Liu Yaojun ja tema abikaasa Wang Liuyn, kes püüavad üle
saada oma lapse Xingxingi surmast.
Meenutuskaadritena edasi antud film on ehe ja haarav
ühe rahva portree, kus üksikisiku eraelu detailid põimuvad
dünaamiliselt üldise ajalooga. Filmi peategelased suudavad
veenvalt edasi anda leina ja süütunnet ning lootust andes-
tusele ja tervenemisele.
“Nägemiseni, mu poeg” pälvis tänavusel Berlinalel nii parima
meesnäitleja (Jingchin Wang) kui ka naisnäitleja (Mei Yong)
Hõbekaru auhinna.
148
Supporting New Irish Film
USA
2019, 108 min
REŽ/DIR: Taika Waititi
Having previously weaponized his wit against the conven- Prod: Carthew Neal, Taika Waititi, Chelsea Winstanley
tions of vampire movies in “What We Do in the Shadows” Sts/Scr: Taika Waititi
and burlesqued the clichés of superhero stories in “Thor: Op/DoP: Mihai Malaimare Jr.
Os/Cast: Roman Griffin Davis, Thomasin Harcourt
Ragnarok”, comedian-cum-auteur-director Taika Waititi puts McKenzie, Taika Waititi, Rebel Wilson, Stephen Merchant
his powers to more serious ends with “Jojo Rabbit”, a provoc- Tootja/Production: Piki Films, Fox Searchlight
ative and affecting portrait of a Hitler Youth (Roman Griffin Pictures, TSG Entertainment, Defender Films
Davis) and his relationship to a peculiar imaginary friend: Maailma müük/World Sales: Fox Searchlight Pictures
Levitaja/Distributor: Hea Film
none other than the führer himself. Keel/Language: inglise/English
Riffing on previous portrayals of the supreme leader by the Festivalid/Festivals: Toronto, Vancouver, London
likes of Charlie Chaplin and Mel Brooks while adding his Taika Waititi (1975)
own distinctive twist to the character, Waititi leads an all-star Eagle vs Shark (2007,
cast Roman Griffin Davis, Thomasin McKenzie, Taika Waititi
and Scarlett Johansson, which also includes Sam Rockwell
PÖFF 2008), Boy (PÖFF
2010), What We Do In
—
and Rebel Wilson, with performances that won’t be forgotten The Shadows (Mida
me pimeduses teeme,
Arracht
come Oscar time. Defying conventional classifications while PÖFF 2014), Hunt for the
skewing fascist groupthink, “Jojo Rabbit” may just be one of Wilderpeople (Jaht metslastele, PÖFF 2016), Thor:
the defining satires of our time. Ragnarok (2017), Jojo Rabbit (2019)
Hiina/China
2019, 185 min
REŽ/DIR: Wang Xioashuai
China’s Sixth-Generation director, (PÖFF 2006 grand prix for Prod: Liu Xuan
Sts/Scr: A Mei, Wang Xiaoshuai
—
“Shanghai Dreams”) Wang Xiaoshuai’s “So Long, My Son”
is an empathic family saga spanning over three decades.
Op/DoP: Kim Hyun-seok
Os/Cast: Wang Jingchun, Yong Mei, Qi Xi, Wang
Finky
Beginning in the 1970s, the story focuses on Liu Yaojun and Yuan, Du Jiang
Tootja/Production: Dongchun Films
his wife Wang Liyun as they survive the loss of their child Maailma müük/World Sales: The Match Factory
At the Black Nights Film Festival
Xingxing. Told in flashbacks, the film ingeniously and affec- Keel/Language: mandarini/Mandarin
tively builds up the portrait of a nation where the private Festivalid/Festivals: Berlinale, Toronto, London
details of the micro-history emerge next to the details of the Wang Xioashuai (1966)
public macro-history all intertwined in a dynamic relation.
Valik/Selected:
The film’s chorus of protagonists poignantly acts out a tale of Biandan, guniang (So Close
grief and guilt, where, eventually, forgiveness and healing are to Paradise, 1998), Shiqi
sui de dan che (Pekingi
www.screenireland.ie
possible. Both the main actor (Jingchun Wang) and the actress
jalgratas, PÖFF 2001), Zuo you (2007, Usaldades
(Mei Yong) merited the Silver Bear award at this year Berlinale. armastust, PÖFF 2008), Rizhao Chongqing
(Chongqing Blues, PÖFF 2010), Wo 11 (11 lille, PÖFF
2011), Chuang ru zhe (Punane amneesia, PÖFF 2014)

SCREEN
INTERNATIONAL
KRIITIKUTE VALIK
SCREEN INTERNATIONAL
CRITICS’ CHOICE
Tõeline filmikunst läbi kriitiku
prisma. Märgilised tööd, mille on
välja valinud mainekas väljaanne
Screen International.
True cinematography through the eyes
of critics. Iconic works selected by the
prestigious Screen International.
Traditsiooniliselt annab Screen Internationali
kriitikute valik ülevaate neist filmidest, mis on
kujundanud viimase aasta jooksul maailma
kino. Tänavune valik pole erandlik, esitledes
filme, mis on osalenud edukalt Cannes’i,
Veneetsia ja Berliini filmifestivalidel ning
pälvinud kriitikute kiidusõnu. Kahtlemata mai-
nitakse paljusid neid filme ka siis, kui algab
2020. aasta filmiauhindade jagamine.
Ehkki keegi ei saa kahelda nende filmide
kvaliteedis ja meisterlikkuses, on samas
tänuväärne, et need filmid peegeldavad posi-
tiivselt tormilisi aegu mitte üksnes filmitöös-
tuses, vaid ka maailmas üldisemalt. Enam kui
pool tänavustest filmidest on naisrežissööride
tööd ning paljude filmide keskmes on nais-
tegelased ja nende lood. Need filmid käsit-
levad ka selliseid teemasid nagu seksuaal-
sus, rassismi ja identiteedi küsimused ning
peegeldavad maailma, mis üritab viimase
aastakümne murranguliste sündmustega
toime tulla.
Samas pakuvad need filmid ka erinevaid ja
mitmekülgseid vaatenurki ning kinnistavad
veelgi kinokunsti võimet viia meid eri paika-
desse, kultuuridesse ja ajastutesse viisil, mis
kõnetab publikut kõikjal üle maailma.
Fionnuala Halligan,
Chief Reviews Editor, Screen
Traditionally the Screen International Critics’
Choice has provided a glimpse of those films
that have defined cinema over the past year.
This year’s selection is no exception with
films that have graced the likes of Cannes,
Venice and Berlin and been critically lauded –
undoubtedly you’ll be seeing many of these
films mentioned as the 2020 awards season
begins in earnest.
While the quality and skill on offer within
these films is without question, it’s also gra-
tifying that the films here reflect positively
on not only tumultuous times for the film
industry but for the world in general. More
than half of the films in this year’s selection
are directed by woman with many of the
films centring on strong female characters
and their stories. These films also deal with
sexuality, race, and identity and reflect a
world struggling to come to terms with the
upheavals of the past decade.
But these films still offer tremendous diver-
sity and different points of view and reinforce
the cinema’s powerful ability to show us
different places, cultures and times in a way
that speaks to audiences across the world.
Fionnuala Halligan,
Chief Reviews Editor, Screen
SCREEN INTERNATIONAL KRIITIKUTE VALIK

SCREEN INTERNATIONAL CRITICS’ CHOICE

SÕDA KASSI PÄRAST / CAT IN THE WALL
Tunnustatud Bulgaaria filmitandemi Mina Mileva ja Vesela
Kazakova kodumaakriitilised dokumentaalfilmid on teinud
ärevaks nii mõnegi Bulgaaria poliitiku. Ka Mileva ja Kazakova
esimene ühine draama „Sõda kassi pärast“ juhib tähelepanu
Bulgaaria lootusetule sotsiaalmajanduslikule olukorrale, mis
sunnib inimesi lahkuma.
Filmi keskmes on arhitekt Irina, kes elab koos poja ning ven-
naga Ida-Londoni sotsiaalkorteris. Ühe perekonna loo kõrval
avab film teisigi elusid, mis end tolles äärelinna kortermajas
peidavad. Film puudutab idaeurooplaste õnneotsinguid suur-
linnades, põhinedes osaliselt ühe bulgaarlannast üksikema
läbielamistel. Eesti kontekstis võiks see kaasaegne draama
kõnetada paljusid.
„Immigrantide nägemus Suurbritanniast on hästi ajastatud lugu,
mida on kindlasti vaja avalikkusele rääkida.“ Wendy Ide, Screen
A multicultural neighbourhood in South-East London. Irina
lives in an enormous block of flats owned by the city, one of
the last strongholds of the British social system. Originally
from Bulgaria, she is bringing up a five-year-old son. Unlike
her neighbours, Irina owns her flat and does not live on ben-
efits. She aspires to climb the social ladder in British society
and deeply despises people living off the government.
Meanwhile, the hysteria surrounding Brexit and plans for the
neighbourhood’s gentrification put pressure on a community
that has been living in peace for a decade. A lost cat acts
as a catalyst for a serious conflict between the neighbours.
Based on true events, the film explores the sudden alienation
of multicultural communities in the heart of London.
“This timely immigrants’ eye view of the UK certainly feels like
a story which needed to be told.” (Wendy Ide, Screen)
Bulgaaria, Suurbritannia, Prantsusmaa /
Bulgaria, United Kingdom, France
2019, 92 min
REŽ/DIR: Mina Mileva, Vesela Kazakova
Prod: Mina Mileva, Vesela Kazakova
Sts/Scr: Mina Mileva, Vesela Kazakova
Op/DoP: Dimitar Kostov
Os/Cast: Irina Atanasova, Angel Genov, Orlin Asenov
Tootja/Production: Activist38, Ici et Là Productions
Maailma müük/World Sales: Coccinelle Film
Placement
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Locarno, Warsaw, Sarajevo
Mina Mileva,
Vesela Kazakova
Uncle Tony, Three Fools
and the Secret Service
(2014, doc), The Beast Is
Still Alive (2016, doc),
Cat in the Wall (2019)
PÕLEVA TÜTARLAPSE PORTREE
Prantsusmaa/France
2019, 119 min
REŽ/DIR: Céline Sciamma
Prod: Véronique Cayla, Bénédicte Couvreur
PORTRAIT OF A LADY ON FIRE / PORTRAIT DE LA JEUNE FILLE EN FEU
Sts/Scr: Céline Sciamma
Op/DoP: Claire Mathon Cannes'i filmifestivalil Queer-Palmioksa ja parima stsenaa- Winner of the Queer Palm and Best Screenplay at Cannes,
Os/Cast: Noémie Merlant, Adèle Haenel, Luàna riumi auhinna võitnud Céline Sciamma linateose tegevus Céline Sciamma’s 18th century drama revolves around the
Bajrami, Valeria Golino, Christel Baras leiab aset 18. sajandi Prantsusmaa õukonnas. Krahvinna drawing of a portrait.
Tootja/Production: Lilies Films, Arte France
Cinéma, Hold Up Films
tahab tellida portree oma tütrest Héloïse’ist, et naida too The Countess needs her daughter Héloïse to have her
Maailma müük/World Sales: mk2 films Milanos elava peene kosilasega. Kuna Héloïse tõrgub sellise portrait taken as a vehicle to marry her to a noble suitor
Keel/Language: prantsuse, itaalia / French, Italian paaripaneku vastu, palgatakse Marianne, kelle ülesandeks in Milan. As Héloïse opposes resistance to this customary
Festivalid/Festivals: Cannes (Best Screenplay),
saab teda salaja maalida. marital trade, Marianne is hired to secretly paint her.
Sydney, San Sebastian, Toronto, Busan, London
Sciamma toob pärast viieaastast loomingulist pausi vaatajate “Starts out as a cautiously demure watercolour wash but
Céline Sciamma (1980)
ette vaikselt hõõguva ärge-kohelge-naisi-esemetena loo gradually builds into a vivid, full-blooded oil portrait of the
Naissance des pieuvres kolmest naisest, kes plaanivad küll algselt krahvinna käsule
stolen romantic relationship between two young women.”
(Water Lilies, PÖFF alluda, kuid seejärel kujuneb nende vahel välja naiseliku
2007), Tomboy (PÖFF (Wendy Ide, Screen)
solidaarsuse sõnatu side.
2011), Bande de filles
(Girlhood, 2014), „Tagasihoidlikes pastelsetes toonides algav, kuid üsna ruttu
Portrait de la jeune fille en feu (Portrait of a Lady
julgetes värvides õlimaaliks arenev portree kahe noore naise
on Fire, 2019)
romantilisest suhtest.“ Wendy Ide, Screen

BOMBAY ROOS / BOMBAY ROSE TUGEV KUI ROCKS / ROCKS

Salimi ja Kamala eluteed on eraldi radu käies jõudnud Bombay
linna, kus teine teisel pool tänavat lilli müüb. Lootus on olla ja
saada paremale elujärjele, kui oldi kodukohas. Noored leiavad
teineteist, kuid särav Bombay linn ei ole armuline neile ega
nende armastusele.
Läbi rikkaliku animatsiooni toob auhinnatud animeerija Gitanjali
Rao publikuni Bombay linna migratsiooni, lapstööjõu ning
moraalsuse küsimusi. Need on põimitud lendlevate fantaa-
siatega tegelaste kodukohtadest. Armastus ja usk on Bombays
kui roos, mis püüdleb paremuse poole, kaitstes ennast vaid
oma okastega.
„Gitanjali Rao mängufilmidebüüt on jahmatavalt täpse pildi-
keelega animatsioon.“ Fiannuala Halligan, Screen
152
Both Salim’s and Kamala’s paths in life have separately gone
through different ways and end up in the city of Bombay,
where they sell flowers from across the busy road from each
other, when one day they notice one-another and fall in love.
The city of Bombay on the other hand doesn’t have much
mercy on them or their love.
With rich animations by the awarded animator Gitanjali Rao,
problems of migration, child labour and moral are brought
to the audience. These are entwined with beautiful fanta-
sies from the characters’ original homes. Love and faith in
Bombay are like a rose, which aspires towards an ideal and
has only its thorns to protect itself.
“Gitanjali Rao’s debut feature is a stunningly realised work of
animated film-making.” (Fionnuala Halligan, Screen)
India, Suurbritannia, Prantsusmaa, Katar / Suurbritannia/United Kingdom
India, United Kingdom, France, Qatar 2019, 93 min
2019, 93 min
REŽ/DIR: Sarah Gavron
REŽ/DIR: Gitanjali Rao Prod: Faye Ward, Ameenah Ayub Allen Sarah Gavroni kolmas film pakatab nooruslikust energiast The latest feature from Sarah Gavron fizzes with youthful
Prod: Rohit Khattar, Anand Mahindra Sts/Scr: Theresa Ikoko, Claire Wilson ja räägib loo teismelisest tüdrukust, kes trotsib elu hammas- energy as it tells the story a teenage girl who refuses to let
Sts/Scr: Gitanjali Rao Op/DoP: Hélène Louvart rataste vahele jäämist ja üritab iga hinna eest probleeme vältida. everything that life throws at her get her down.
Os/Cast: Cyli Khare, Amit Deondi, Gargi Shitole, Os/Cast: Bukky Bakray, Kosar Ali, D’angelou Osei
Makrand Deshpande Ida-Londonis elav Shela (vaimustav rollisooritus noorelt Bukky East London teenager Shola (an astonishing performance
Kissiedu, Shaneigha-Monik Greyson, Ruby Stokes
Tootja/Production: Cinestaan Film Company, Les Tootja/Production: Fable Pictures Bakraylt) on saanud hüüdnime Rocks, sest ta on alati valmis from young Bukky Bakray) is nicknamed ‘Rocks’ for always
Films d’Ici Maailma müük/World Sales: The Festival Agency ülbitsejatele vastu astuma. Kuid kuna ta on kasvanud isata, standing up to bullies. But with no father, a mother who has
Maailma müük/World Sales: C International Sales Keel/Language: inglise/English
Keel/Language: hindi/Hindi Festivalid/Festivals: Toronto, San Sebastian,
tema ema on just jalga lasknud ja tüdrukut kimbutavad muudki just run away and the normal confusion of teenage years,
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, Hamburg, Zurich, Busan, London teismeea raskused, peab ta üritama elada oma nime vääriliselt. Rocks must try and live up to her name.
Busan, London
Selles kiidulaulus Londoni mitmekesisusele teevad suure- A paean to the diversity of London which includes an amazing
Sarah Gavron (1970)
Gitanjali Rao (1972) päraseid ülesastumisi mitmed mitteprofessionaalidest näitle- cast of non-professional actors, “Rocks” takes the viewer on a
Brick Lane (2007), jad. Film viib vaataja tõelistele Ameerika mägedele, pillutab rollercoaster of highs and lows that will leave you breathless.
Bombay Rose (2019) Village at the End of the üles ja alla ning sunnib lausa õhku ahmima.
World (2012, doc, co-dir), “A deft balance of drama, humour and hormonal adolescent
Suffragette (2015), „Meisterlik tasakaal draama, huumori ja möllavate hormoonide huffs, “Rocks” is a real treat: full of warmth, honesty and
Rocks (2019) teismeea tujude vahel – „Tugev kui Rocks“ on tõeline pärl, täis authenticity.” (Wendy Ide, Screen)
soojust, ausust ja ehedust.“ Wendy Ide, Screen 153
SCREEN INTERNATIONAL KRIITIKUTE VALIK
SÜSTEEMI ERROR / SYSTEM CRASHER / SYSTEMSPRENGER
Saksamaa kandidaat Oscarile rahvusvaheliste filmide kategoo-
rias alustas oma võistlusteed tänavusel Berlinalel, kus ohjelda-
matu energiaga tüdruk kinoekraanil vallutas publiku tormina.
9-aastane Benni on vihane kõurikuplika, kes ajab kõik oma
lähedased hulluks. Kuhu Benni ka satub, ta visatakse igalt
poolt välja. Lastekaitsel on selliste laste kohta oma nimetus:
System Crasher. Benni tahab elada kodus oma ema juures,
aga isegi tema lihane ema kardab teda. Kas viharavi spetsia-
list Micha suudab tüdrukut taltsutada?
“Kaastunnet tekitav, kuid samas ka kibedat realismi ja vabas-
tavat energiat sisaldav film on imetlust vääriv sulam keerulisel
teemal.” (Lee Marshall, Screen)
MEIE KAKS / TWO OF US / DEUX
Kõikide teiste arvates on pensionärid Nina ja Madeleine
lihtsalt head naabrid ja ei midagi enamat, tegelikult aga
on nende kahe salajane armastuslugu kestnud juba aasta-
kümneid. Kui üks ootamatu õnnetus nad teineteisest eemale
tõukab, katkeb nende igapäevane side hoobilt ja ühtäkki ei saa
nad enam oma elu armastusega koos ühes ruumiski viibida.
Filippo Meneghetti lavastajatöö on heade näitlejatöödega
paeluv ja liigutav draama tingimusteta armastusest, mis poeb
hinge ning avardab meelt ja südant. Kas Nina ja Madeleine
leiavad tee tagasi teineteise juurde?
Üldjuhul kohtab LGBT-filmilugude hulgas üle keskealisi paare
harva, see siin on üks hea ja südantsoojendav erand.
“Sedavõrd tõetruud romantikat kohtab tänapäeval harva.
Režissöör Filippo Meneghetti uskumatult meisterlik mängu-
154 filmidebüüt väärib äramärkimist.“ Lisa Nesselson, Screen
The official entry from Germany for the international category
at the Oscars has started as a competition entry at this year’s
Berlinale, taking the audience by storm with untamed energy
on screen.
9-year-old Benni is a furious creature, driving everyone
around her to despair. Wherever Benni ends up, she is
immediately expelled. Child protection has an official name
for kids like her: System Crasher. She wants to be home with
her mum, but even her mother is scared of her. Can anger
management trainer Micha find a way to tame her?
“Suffused with sympathy but also a dose of bitter realism and
shot with a freewheeling energy, “System Crasher” is an admi-
rable distillation of a tough subject.” (Lee Marshall, Screen)
Everybody thinks that pensioners Nina and Madeleine are
just good neighbours and nothing more, but in reality they
have hidden their love affair for many decades. When an
unexpected accident severs their bond, they must somehow
find a way back to each other.
Filippo Meneghetti’s debut about unconditional love is a
moving and sensitive drama lead by a strong cast that will
stay with you long after you have watched it.
Rarely do LGBT films focus on characters over 40, “Two of
Us” is a wonderful and heart-warming exception.
“A romance this convincingly lived-in is rare indeed. Director
Filippo Meneghetti’s incredibly deft feature debut is cause
for celebration.” (Lisa Nesselson, Screen)
SCREEN INTERNATIONAL CRITICS’ CHOICE
MOFFIE – TÕRJUTU / MOFFIE
Saksamaa/Germany Lõuna-Aafrika Vabariik, Suurbritannia /
2019, 118 min South Africa, United Kingdom
2019, 99 min
REŽ/DIR: Nora Fingscheidt
Prod: Peter Hartwig, Jonas Weydemann, REŽ/DIR: Oliver Hermanus 1980. aastate Lõuna-Aafrika on rassiliste pingete ja apartheidi- To be a moffie is to be weak, effeminate, illegal. The year
Jakob D. Weydemann Prod: Eric Abraham, Jack Sidey poliitika tõttu lõhestunud, sisesõjani jõudnud riik. 18-aastane is 1981 and South Africa’s white minority government is
Sts/Scr: Nora Fingscheidt Sts/Scr: Oliver Hermanus, Jack Sidey Nicholas peab läbima kohustusliku sõjaväeteenistuse. Tõeline embroiled in a conflict on the southern Angolan border.
Op/DoP: Yunus Roy Imer Op/DoP: Jamie Ramsay
Os/Cast: Kai Luke Brummer, Ryan de Villiers,
lahing läheb lahti aga siis, kui temas tärkavad tunded kaas- Like all white boys over the age of sixteen, Nicholas Van
Os/Cast: Helena Zengel, Albrecht Abraham Schuch,
Gabriela Maria Schmiede, Lisa Hagmeister Matthew Vey, Stefan Vermaak, Hilton Pelser sõduri vastu. Sellest ka filmi nimi „Moffie“ – afrikaanikeelne der Swart must complete two years of compulsory military
Tootja/Production: Kineo Filmproduktion, Tootja/Production: Portobello Productions väljend, mis kannab endas põlgavat ja alaväärtustavat suh- service to defend the Apartheid regime. The threat of com-
Weydemann Bros. Maailma müük/World Sales: Portobello Film Sales tumist geidesse. munism and “die swart gevaar” (the black danger) is at an
Maailma müük/World Sales: Beta Cinema Keel/Language: afrikaani/Afrikaans
Festivalid/Festivals: Venice, London André Carl van der Merwe autobiograafilisel novellil põhi- all-time high. But that’s not the only danger Nicholas faces.
Keel/Language: saksa/German
Festivalid/Festivals: Berlinale (Alfred Bauer Prize), nev linateos on portree noortest meestest, kes panid valge He must survive the brutality of the army – something that
Shanghai, Taipei, Zurich, London Oliver Hermanus becomes even more difficult when a connection is sparked
(1983) vähemusvalitsuse režiimi kaitseks sõdides pakule oma elu ja
nooruse. Samal ajal on see väljaheidetute ja tõrjutute lugu. between him and a fellow recruit.
Nora Fingscheidt (1983)
Shirley Adams (2009), Tulemuseks on hingestatud sõjadraama, kus romantiline sen- With his fourth feature, Hermanus continues to delve into the
Skoonheid (Beauty,
Brüderlein (2013), suaalsus põrkub sõja räigusega. Režissöör Oliver Hermanus casualties of his country’s dark past and he delivers a film
Ohne diese Welt (2017, 2011), The Endless River
doc), Systemsprenger (2015), Moffie (2019) oli esimene lõuna-aafriklane, kelle film valiti Veneetsia filmi- of great poise and complexity – one that gets deep inside
(System Crasher, 2019) festivali põhivõistlusprogrammi. Pärast „Moffiet“ on Hermanus Nicholas’ head.
kuulutatud hetke väljapaistvaimaks Lõuna-Aafrika filmitegijaks.
Bombay roos / Bombay Rose Põleva tütarlapse portree / Portrait of a Lady on Fire
Prantsusmaa, Luksemburg, Belgia /
France, Luxembourg, Belgium
2019, 95 min
REŽ/DIR: Filippo Meneghetti
Prod: Elise André, Donato Rotunno, Patrick Quinet,
Stéphane Quinet
Sts/Scr: Filippo Meneghetti, Malysone Bovorasmy
Op/DoP: Aurélien Marra
Os/Cast: Barbara Sukowa, Martine Chevallier, Léa
Drucker, Muriel Benazeraf, Jérôme Varanfrain
Tootja/Production: Paprika Films, Tarantula,
Artémis Productions
Maailma müük/World Sales: Doc & Film International
Keel/Language: prantsuse/French
Festivalid/Festivals: Toronto, London
Filippo
Meneghetti (1980)
Deux (Two of Us, 2019)
Süsteemi error / System Crasher Sõda kassi pärast / Cat in the Wall 155
DOC@PÖFF

Põnevad persoonid, intrigeerivad

teemad, dramaatilised konfliktid.
Tõsielu, mis võib olla uskumatum
kui väljamõeldis.
Exciting personas, intriguing topics,
dramatic conflicts. Real life, which can
be more unbelievable than fiction.
DOC@PÖFF
DIIVA KÄTTEMAKS / THE REVENGE OF THE DIVA / SIVANDIVAN
Sellist kangelast näeb ekraanil üliharva – nõnda ekstrava-
gantset, bravuurikat, teatraalset.
30 aastat tagasi sunniti ooperiprimadonna Siv Wennberg lavalt
lahkuma. Sõnakast diivast sai ooperimaailma persona non grata.
Kogu selle aja on Siv elanud tagasituleku ootuses – ainult muusi-
kale. Ja nüüd on õige aeg käes! 74aastane proua kuulutab välja
avaliku kontserdi – sellest peab saama tema magus kättemaks.
Pöörane, koomiline, traagiline, liigutav – kõike on selles kol-
mevaatuselises tragikomöödias, milles normadesmondlik
Siv mängib mõnuga iseennast, pannes meid oma suurele
naasmisele jäägitult kaasa elama.
Pühendatud ereda leegiga põlevatele inimestele, kellele elu
on näitelavaks kuni viimse hingetõmbeni.
SALAJANE HAIGLA / THE CAVE
Valus film, lõikab nagu noaga. Pärast seda Putiniga kätt
ei suruks. Ja sõjapagulaste vastuvõtmise vastu ei sõdiks.
Elu maa all tegutsevas Ghouta haiglas, mida ümbritseb hiig-
laslik käikude labürint. Maa-aluses sellepärast, et maa peal
on al-Assad peaaegu kõik puruks pommitanud. Haiglat juhib
doktor Amani, naine – patriarhaalses ühiskonnas! Sestap ei
käi siin võitlus üksnes inimeste elu eest, vaid ka seksismi
vastu, mis vaatamata piirsituatsioonile välja lööb. Koopast
saab topelttähendusega sümbol.
Näeme kõike, tõelisi õudusi keemiarünnakuni välja. Aga alati
mahub sinna vahele ka helgemaid hetki, huumorit, ja muidugi
lootust. Isegi Oscar poleks võimatu!
158
Siv Wennberg is the opera diva who came from
nowhere and made an acclaimed debut with Birgit
Nilsson at the Royal Swedish Opera. She had a mete-
oric career but was opposed by the establishment and
the narrow norms of how a female genius should be.
She is now 74, has no family, not many know who she is
and to those who do, she is an outcast. This movie is about
Siv’s revenge and comeback. In three acts we get to see the
opera about Siv’s crusade to return to the spotlight.
Documentary scenes are mixed with reprocessed opera
scenes where the viewer gets to change perspective and see
the world as Siv views it. And in her view, she is forever a star.
For besieged civilians in Syria, hope and safety lie under-
ground inside the subterranean hospital known as the Cave,
where pediatrician and managing physician Dr. Amani Ballor
and her colleagues Samaher and Dr. Alaa have claimed their
right to work as equals alongside their male counterparts,
doing their jobs in a way that would be unthinkable in the
oppressively patriarchal culture that exists above.
Following the women as they contend with daily bombard-
ments, chronic supply shortages and the ever-present threat
of chemical attacks, „The Cave” paints a stirring portrait of
courage, resilience and female solidarity.
Rootsi/Sweden
2019, 78 min
REŽ/DIR: Gustav Ahlgren, Emelie Jönsson
Prod: Emelie Jönsson, Gustav Ahlgren, Daniel
Pynnönen
Sts/Scr: Emelie Jönsson, Gustav Ahlgren
Op/DoP: Gustav Ahlgren, Ellinor Hallin
Tootja/Production: Ett riktigt produktionsbolag AB
Keel/Language: rootsi/Swedish
Festivalid/Festivals: CPH:DOX
Gustav Ahlgren, Emelie Jönsson
Sivandivan (doc, The Revenge of the Diva, 2019)
Süüria, Taani, Saksamaa, USA, Katar / Syria,
Denmark, Germany, USA, Qatar
2019, 95 min
REŽ/DIR: Feras Fayyad
Prod: Kirstine Barfod, Sigrid Jonsson Dyekjær
Sts/Scr: Feras Fayyad, Alisar Hasan
Op/DoP: Mohammad Kheir, Ammar Suleiman,
Mohammad Eyad
Tootja/Production: Danish Documentary
Production, National Geographic Documentary Films
Maailma müük/World Sales: Dogwoof
Keel/Language: araabia, inglise / Arabic, English
Festivalid/Festivals: Toronto (People’s Choice
Award), London, Valladolid
Feras Fayyad (1984)
De sidste mænd i Aleppo
(Last Men in Aleppo, 2017,
doc), The Cave (2019, doc)
Island/Iceland
2019, 73 min
REŽ/DIR: Anna Rún Tryggvadóttir, Elín Hansdóttir,
Hanna Björk Valsdóttir
Prod: Hanna Björk Valsdóttir
Op/DoP: Bergsteinn Björgúlfsson
Mont/Ed: Andri Steinn Guðjónsson, Thorunn Hafstad
Tootja/Production: Akkeri Films, Ground Control
productions
Maailma müük/World Sales: Cat&Docs
Keel/Language: islandi/Icelandic
Festivalid/Festivals: Sheffield, Salem, Doxa
Anna Rún Tryggvadóttir, Elín Hansdóttir, Hanna
Björk Valsdóttir
DIVE: Rituals in Water (2019, doc)
Põhja-Makedoonia/North Macedonia
2019, 85 min
REŽ/DIR: Ljubomir Stefanov, Tamara Kotevska
Prod: Atanas Georgiev
Op/DoP: Fejmi Daut, Samir Ljuma
Tootja/Production: Trice Films
Maailma müük/World Sales: Deckert Distribution
Levitaja/Distributor: Nonstop Entertainment
Keel/Language: türgi/Turkish
Festivalid/Festivals: Sundance, Hong Kong, San
Francisco, Moscow, Seattle, Sydney
Ljubomir Stefanov
(1975), Tamara
Kotevska (1993)
Honeyland (2019, doc)
RITUAALID VEES / DIVE: RITUALS IN WATER
Nunnumeeter põhjas nagu plaksti!
Puhas rõõm ja lust on seda vaadata. Mehest, kelle maailmaks
on bassein. 28 aastat on Snorri – Islandi Vello Vaher – ujutanud
lumiste mägede vahel imikuid. Võimelnud nendega ja avastanud
nende arengu kohta asju, mis tunduvad justkui võimatuna.
Millegi väga erilisega saab hakkama ka see linalugu, ühekorraga
haarav portree ja maailmapilti avardav haridusfilm. Erakordne
emotsionaalne side ei teki mitte ainult Snorri ja pisikeste vaprate
sukeldujate, vaid ka vaataja ja ekraanil sündiva vahel.
Aga mis kõige tähtsam: meile tuletatakse meelde, kui olu-
line on võtta aega oma lapsega tegelemiseks, temaga koos
olemiseks. Ja et vesi – elu ja maagilise puhastumise allikas –
võib olla just see vahend, millega seda sidet pühitseda.
MEEMAA / HONEYLAND / MEDENA ZEMJA
Poleks ime, kui te lahkuksite seansilt, mesilaste sumin kõrvus
ja mesine maitse suus ning kaasas tõeline elamus.
Aasta olulisemaid dokumentaalfilme viib Makedoonia
mägedesse, kus tegutseb üks Euroopa viimaseid nais-
metsamesinikke. Tema jätkusuutlik majandamine, loodust-
säästev eluviis – jäta alati mesilastele pool saagist alles! –
satub löögi alla, kui naabrusesse kolib perekond, kes sellest
ei hooli. Poeetiline, ka visuaalselt kaunis ja suure üldistus-
jõuga lugu kiiresti kaduvast elulaadist, inimtegevuse ja loo-
duse vahelisest õrnast tasakaalust, mida on hirmuäratavalt
lihtne jäädavalt rikkuda.
Dokumentaal, mida vaatad nagu mängufilmi. Põhja-
Makedoonia kandidaat Oscarile.
DOC@PÖFF
At a run down pool by the ocean and the mountains, Snorri
Magnusson, a pioneer in infant swimming, welcomes babies
all day long, six days a week and creates a ritual.
He has been there for 28 years, the pool becoming a world
of its own, where babies dive, stand in his palm, sing and
are happy. Where the sensory world of newborns is explored
through sound, play and underwater experiences.
It is a sacred place where new parents bond with their
babies in challenging situations.
Nestled in an isolated mountain region deep within the
Balkans, Hatidze Muratova lives with her ailing mother in a
village without roads, electricity or running water. She’s the
last in a long line of Macedonian wild beekeepers, eking
out a living farming honey in small batches to be sold in the
closest city – a mere four hours’ walk away.
Hatidze’s peaceful existence is thrown into upheaval by
the arrival of an itinerant family, with their roaring engines,
seven rambunctious children and herd of cattle.
„Honeyland” is made with the widescreen sweep of an
epic, visually ambitious and driven by an unexpectedly
dramatic narrative.
159
DOC@PÖFF

DOC@PÖFF
ÜHE LAPSE RAHVAS / ONE CHILD NATION HALL KARDINAL / THE KINGMAKER
Hiina, USA / China, USA USA, Taani / USA, Denmark
2019, 85 min 2019, 100 min

REŽ/DIR: Nanfu Wang, Jialing Zhang REŽ/DIR: Lauren Greenfield

Puna-Hiina õõvastav sotsiaalne eksperiment mitte väga
kaugest minevikust – ühe-lapse-poliitikast.
Filmitegija uurib juhtunut oma suguvõsa näitel. Tema ema on
veendunud, et ühe lapse poliitika aitas ära hoida kanniba-
lismi. Vaatad ja imestad, võimalik on ka šokk. Kuidas külast
külla liikusid spetsiaalsed sanitaarsalgad. Naisi aborditi ja
steriliseeriti. Sõnakuulmatute majad lammutati. Teede äärest
võis leida hüljatud imikuid. Ettevõtlikumad korjasid lapsed
kokku ja müüsid lastekodudesse, lastekodud edasi välis-
maale. Sellest sai suur äri, millest lõikas kasu ka riik.
Ja muidugi propaganda, mille saatel seda poliitikat aeti. Ja
inimeste ajusid pesti. Absurdi tipp. Aga millise mõjuga!
Silmiavav film.
China’s One Child Policy, the extreme population control
measure that made it illegal for couples to have more than
one child, may have ended, but the process of dealing with
the trauma of its brutal enforcement is only just beginning.
From award-winning documentarian Nanfu Wang and Jialing
Zhang, the sweeping “One Child Nation” explores the ripple
effect of this devastating social experiment, uncovering one
shocking human rights violation after another – from aban-
doned newborns, to forced sterilizations and abortions, and
government abductions.
Prod: Christoph Jörg, Nanfu Wang, Jialing Zhang, Julie Prod: Frank Evers, Lauren Greenfield Justkui Brežnev oleks surnuist üles tõusnud. Centered on the indomitable character of Imelda Marcos,
Goldman, Christopher Clements, Carolyn Hepburn Sts/Scr: Lauren Greenfield Markantne Imelda Marcos, Filipiinide endise diktaatori „The Kingmaker” examines, with intimate access, the Marcos
Op/DoP: Nanfu Wang, Yuanchen Liu Op/DoP: Shana Hagan, Lars Skree family’s improbable return to power in the Philippines.
Tootja/Production: Chicago Media Project Tootja/Production: Evergreen Pictures
Ferdinandi proua, kes sai kurikuulsaks oma 3000 kingapaari,
Picasso ja Van Goghi piltidega buduaari seinal ning miljardite The film explores the disturbing legacy of the Marcos regime
Maailma müük/World Sales: Dogwoof Maailma müük/World Sales: Showtime
Keel/Language: inglise, mandarini / English, Keel/Language: inglise/English riigi tagant sisse vehitud dollaritega, naaseb 90-aastaselt and chronicles Imelda’s present-day push to help her son,
Mandarin Chinese Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, El Gouna, avalikku ellu, et upitada võimule oma poega – ja võetakse Bongbong, win the vice-presidency. To this end, Imelda confi-
Festivalid/Festivals: Sundance (Grand Jury Prize), London, Warsaw
CPH:DOX, Tribeca, Hot Docs
vastu hurraahüüetega! Nuta või naera! Rabav film kõiguta- dently rewrites her family’s history of corruption, replacing it with
Lauren Greenfield matust eneseusust. Ja inimeste mälu lühidusest. Mineviku a narrative of a matriarch’s extravagant love for her country.
Nanfu Wang: (1966)
Hooligan Sparrow (2016, kangelaste lõputust kummardamisest, ükskõik kui suured In an age when fake news manipulate elections, Imelda’s
doc),I Am Another You Thin (doc, 2006), kurjategijad nad ka ei oleks. comeback story serves as a dark fairy tale.
(2017, doc), One Child The Queen of Versailles
Nation (2019, doc, co-dir) Aga kuulakem, mida ütleb Imelda ise: vaesed vajavad alati
(doc, 2012), Generation
Wealth (doc, Rikaste pimeduses vilkuvat tähte, mille poole lootusrikkalt vaadata.
Jialing Zhang: generatsioon, PÖFF 2018), The Kingmaker (doc, 2019) Tõesti rabav!
Complicit (2017, doc, co-dir), One Child Nation
(2019, doc, co-dir)

AGULILINNUKESED / SCHEME BIRDS RIIKLIKUD MATUSED / STATE FUNERAL

Rootsi, Suurbritannia / Holland, Leedu / Netherlands, Lithuania
Sweden, United Kingdom 2019, 135 min
2019, 90 min

Gemma elab tööstuspiirkonna agulis, kus näeb igapäevaselt
vägivalda, vaesust ja muid raskusi, millega peavad vastamisi
vaatama nii täiskasvanud kui ka lapsed. Selle kõrvalt proo-
vib ta siiski unistada suurelt ja plaanida paremat tulevikku.
Olukord piirkonnas muutub aga veel raskemaks, kui sule-
takse kohalik tööstus ning Gemma jääb ootamatult rasedaks.
Elu vajab elamist ning olukorrast tuleb välja rabeleda!
Kahtlemata on tegu selle aasta ühe parema dokumentaalfil-
miga, mille oskuslikult jutustatud lugu jääb vaatajale pikaks
ajaks meelde.
160
“Scheme Birds” centers on Scottish teenager Gemma and
the people in her life: her grandfather, who raised her after
her mother abandoned her; her boyfriend Pat; her unlucky
best friend Amy; and her neighbour JP. Their scheme is
Jerviston, a place where you “either get knocked up or
locked up,” where there’s been nothing to do since Margaret
Thatcher closed the local steelworks in the 1980s. Everyone
finds a distraction to stay out of trouble: Papa keeps pigeons
and teaches boxing, the kids drink and commit petty crime,
and Gemma finds motherhood.
REŽ/DIR: Ellen Fiske, Ellinor Hallin
Prod: Ruth Reid, Mario Adamson
Sts/Scr: Ellen Fiske, Ellinor Hallin
Op/DoP: Ellinor Hallin
Os/Cast: Gemma Pat, Joseph Scott, Luke Amy
Tootja/Production: Sisyfos Film Production AB,
GID Films
Maailma müük/World Sales: Syndicado
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Tribeca, Zurich, Vancouver
Ellen Fiske, Ellinor Hallin
Scheme Birds (2019, doc)
REŽ/DIR: Sergei Loznitsa
Prod: Sergei Loznitsa, Maria Choustova
GOSUDARSTVENNYYE POKHORONY
Sts/Scr: Sergei Loznitsa
Tootja/Production: ATOMS & VOID, Studo Uljana KIm „Stalini surm” oli kerge nohu selle kõrval siin, tavaline koomusk. Unique, mostly unseen before, archive footage from March
Maailma müük/World Sales: ATOMS & VOID 1953, presents the funeral of Joseph Stalin as the culmination
Kokku kaks tundi detailselt jäädvustatud üldrahvalikku leina
Keel/Language: vene/Russian of the dictator’s personality cult.
Festivalid/Festivals: Venice, Toronto, New York ja parteilist hüvastijättu Jossif Vissarionovitšiga, pea ühegi
kommentaarita. Värskelt restaureeritud arhiivimaterjal, mida The news of Stalin’s death on March 5, 1953, shocked the
Sergei Loznitsa (1964) 6.–9. märtsini 1953 väntas (pange tähele!) 200 operaatorit entire Soviet Union. The burial ceremony was attended by
üle terve Nõukogude Liidu, sealhulgas ENSVs. tens of thousands of mourners. We observe every stage of
Schastye moe
(Minu õnn, PÖFF 2010), Õudusfilm? Must komöödia? Äratinistatud riigist ja rahvast, the funeral spectacle, described by Pravda newspaper as
V tumane (Udus, PÖFF kes valab suure juhi lahkumise puhul ämbrite kaupa pisaraid, „the Great Farewell”, and receive an unprecedented access
2012), Maidan (doc, to the dramatic and absurd experience of life and death
hoolimata sellest, et miljonid nende kaasmaalased on tapetud
PÖFF 2014), Sobytie under Stalin’s reign.
(doc, Sündmus, PÖFF 2015), Austerlitz või laagrisse saadetud.
(doc, PÖFF 2016), Krotkaya (Vagurake, PÖFF Propaganda hirmuäratav mõjujõud. Totalitarismi pärand, mis
2017), The Trial (doc, Protsess, PÖFF 2018),
Donbass (PÖFF 2018), Gosudarstvennyye pokhorony elab kõigele vaatamata edasi. Taas juhib Sergei Loznitsa sel-
(doc, State Funeral, 2019) lele tähelepanu. Väga eriline vaatamiskogemus garanteeritud.
161
DOC@PÖFF
INTERNATIONAL PREMIERE
KUS SA OLED, AADAM?
WHERE ARE YOU, ADAM? / DE TI ADAME?
Haruldane võimalus piiluda suletud kloostririiki, munkade
maailma. Õigeusklike pühamast pühamasse paika, kuhu on
lubatud ainult mehed – Athose mäele.
See on sealsest kahekümnest kloostrist ühe, Dohiari
(Dochiariou) igavikulises rütmis kulgeva elu jäädvustus,
filmitud nelja aasta jooksul. Mis on väike ime ja erakordne
usaldus, sest kloostrites kehtib kaamerakeeld. Meditatiivne,
kaemuslik, poeetiline. Ja ka humoorikas on see film.
Me näeme munki igapäevaselt toimetamas, vahel ka pidu-
päevameeleolus, näiteks ülestõusmispühadel. Kloostri juht
Gregory on lihtne, aga mõtetelt sügav mees, filmimise ajal juba
raskesti haige, nüüdseks meie seast lahkunud.
Ei pea olema usklik, et mõista sõnumit. See on lugu, mis kutsub
iseendasse vaatama. 21. sajandil on see suur proovikivi.
KURITÖÖ ON KÕNELDA PUUDEST / TALKING ABOUT TREES
Lihtne, sügav ja ilus lugu neljast Sudaani kineastist, kes ürita-
vad vanuigi taastada filmitraditsiooni riigis, kus see diktatuuri
tõttu on katkenud.
Maailm on väike. „Ma tean teda küll!“ hüüatas ootamatult
Tiina Lokk, kui oli ekraanil ära tundnud Suleiman Mohamed
Ibrahimi, kes õppis temaga samal ajal Moskva filmiinstituudis.
Nüüd teeb Suleiman koos sõpradega kodumaal sametist
revolutsiooni, mille eesmärk on kunagi ka rahvusvahelisi
auhindu võitnud, kuid 1989. aasta riigipöörde järel põlu alla
langenud filmikunst uuesti ellu äratada. Neli vana musketäri
sõidavad külast külla ja näitavad Chaplini filme ning unistavad
aastate eest kinni pandud kino taasavamisest. Paraku takerdub
nende initsiatiiv pidevalt islamiseadusi järgiva bürokraatia võrku.
Aga veteranid ei jäta jonni! Ja see teeb südame soojaks igaühel,
kes jagab nende usku filmikunsti maagilisse väkke.
162
“Where are you, Adam?” is set at the ancient Dochiariou
Monastery on the westernshore of Mount Athos, the Aegean
peninsula dedicated solely to Eastern Christian monasticism.
Images of nature alternate with the monks almost ceaseless
round of work and prayer, creating a rhythmic bond between
man and the natural world that hints at a paradise we all
dimly yearn for. The jewel of this rich Byzantine setting,
however, are the monks themselves, whose warmth and
authenticity has been captured through a revelation of their
daily lives, each with its joys, hopes and frailties.
A central figure in the film is the monastery Elder, Abbot
Gregory, whose decades of leadership have given him a
keen understanding of the souls under his charge and their
desire to regain for themselves a state akin to the humanity
of Adam before the Fall.
Ibrahim, Suleiman, Manar and Altayeb have been friends
for over 45 years. They left their motherland in the 1960s
and 1970s to study film abroad and founded the Sudanese
Film Group in 1989. After years of distance and exile, they
are reunited, hoping to finally make their old dream come
true; to bring cinema to Sudan. They are determined to leave
something behind and ignite the love for cinema.
Throughout the images they created, the ones they lost and
the ones they had hoped to make, the beautiful and horrific
faces of their country appear.
„Talking About Trees” is the tale of their 45 years of attempt-
ing to make and to show films and of the tireless hope that
unites them forever, the story of a struggle of four crafty men
with a witty sense of humour.”
DOC@PÖFF
PIKIM LAINE / THE LONGEST WAVE
Ukraina, Venemaa / Austria
Ukraine, Russia 2019, 100 min
2019, 81 min
REŽ/DIR: Aleksandr Zaporoshchenko
REŽ/DIR: Joe Berlinger
Prod: Joe Berlinger, Andi G. Hess, Dylan Malone, Oscari nominatsiooniga teeneka režissööri Joe Berlingeri uus Throughout his storied four-decade career, Robby Naish has
Prod: Aleksandr Plyska Philipp Manderla, Daniel T. Wilson dokumentaalfilm heidab pilgu veespordi ühe elava legendi, been a watersports pioneer, ushering once-niche activities
Op/DoP: Alexander Zaporoshchenko Sts/Scr: Joe Berlinger Robby Naishi nelja aastakümnega elatule ja saavutatule. like windsurfing, kiteboarding, stand-up paddle boarding,
Keel/Language: kreeka/Greek Op/DoP: Michael Richard Martin
Ohtrate auhindade ja tunnustusega pärjatud sportlane vai- and foil surfing into the forefront of the global sports com-
Tootja/Production: Red Bull Films
Aleksandr Maailma müük/World Sales: Cinephil mustub surfamisest ka pärast pikka karjääri ja leiab selles munity, racking up 26 championship titles along the way. It
Zaporoshchenko Keel/Language: inglise/English is this lifelong quest to master all obstacles that led Naish
alati midagi uut ja imetlusväärset. Võib öelda, et tegu on isegi
to his latest undertaking.
Where are you, Adam Joe Berlinger (1961) ekstreemspordi pioneeriga, sest ajal, mil sellest eriti midagi
(doc, 2019) ei teatud, suutis tema juba korda saata uskumatuid tegusid. Oscar-nominated filmmaker Joe Berlinger travels the globe
Valik/Selected: with legendary windsurfer and pioneering waterman Robby
Sport kasvatab ja õpetab, pakub motivatsiooni, sisu ja ene-
Paradise Lost: The Child Naish. “The Longest Wave” offers a rare glimpse into what
Murders at Robin Hood seteostuse võimalust. Uhkete kaadritega film toob selle
motivates an athlete who has everything to lose to push his
Hills (1996, doc, co-dir), ekraanile kogu ilus ja võlus.
Book of Shadows: body and mind to the limit. It’s a raw portrait of one of the
Blair Witch 2 (2000), Metallica: Some Kind of world’s most accomplished athletes, diving deep into what
Monster (2004, doc, co-dir), Paradise Lost 3: exactly makes him the champion and man he is today.
Purgatory (2011, doc, co-dir), Under African Skies
(2012, doc), Whitey: United States of America v.
James J. Bulger (2014, doc), Intent to Destroy (2017,
doc), Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile
(Äärmiselt nurjatu, uskumatult õel ja jäle, 2019)
KOSMOSEKOERAD / SPACE DOGS
Sudaan, Prantsusmaa / Saksamaa/Germany
Sudan, France 2019, 91 min
2019, 90 min
REŽ/DIR: Elsa Kremser, Levin Peter
REŽ/DIR: Suhaib Gasmelbari Prod: Elsa Kremser, Levin Peter Hulkuv koer Laika oli esimene elusolend, kes saadeti kos- Laika, a stray dog, was the first living being to be sent into
Prod: Marie Balducchi Sts/Scr: Elsa Kremser, Levin Peter mosesse – ja nii ka kindlasse surma. Legend räägib, et Laika space, and thus to a certain death. A legend says that she
Sts/Scr: Suhaib Gasmelbari Op/DoP: Yunus Roy Imer
Os/Cast: Aleksey Serebryakov naasis Maa peale kummitusena ja uitab tänaseni Moskva returned to Earth as a ghost and still roams the streets of
Op/DoP: Suhaib Gasmelbari
Tootja/Production: AGAT Films & Cie Tootja/Production: Raumzeitfilm Produktion, tänavatel. See omapärane dokumentaalfilm jälgibki koerte Moscow. And so this outstanding documentary follows
Maailma müük/World Sales: Wide House It Works Medien GmbH, Vita Aktiva elu Venemaa pealinna tänavatel, loobudes antropotsentri- the dogs in the streets of the Russian capital, leaving the
Maailma müük/World Sales: Deckert Distribution
Keel/Language: araabia/Arabic lisest vaatenurgast ja selle eesmärgist luua „kangelaslikke“ anthropocentric gaze behind and its will to create „heroic“
Festivalid/Festivals: Berlin, Zurich Keel/Language: vene/Russian
Festivalid/Festivals: Locarno või „turvalisi“ kujutisi. or „safe“ images.
Suhaib Gasmelbari Režissöör Elsa Kremser ja Levin Peter kombineerivad ajaloo- Instead director Elsa Kremser and Levin Peter combine
(1979) Elsa Kremser (1985)
Space Dogs (2019, doc,
lisi materjale tänavakoerte elu dokumenteerimisega, lisades historic material of „Space Dogs“ and their preparations to
Talking About Trees co-dir), kaadreid, mis võivad mõnele vaatajale šokeerivaks osutuda. be shot to space for humankind with new material at street
(2019, doc) Teised näevad aga seda Austria-Saksamaa koostööd kui jul- level documenting the lives of dogs – including some images
Levin Peter (1985) get sammu dokumentaalfilmide maailmas. that could be shocking for some viewers. For others, this
Ein Versprechen (A
Promise, 2012, doc), Hinter dem Schneesturm (Beyond Austrian-German coproduction heads into new documentary
the Snowstorm, 206, doc), Space Dogs (2019, doc, co-dir) territory altogether.
163
 Pöffihunt jahib uudiseid
DOC@PÖFF

postimees.ee

UNISTADES CALIFORNIAST / CALIFORNIA DREAMING

Luksemburg/Luxembourg
2019, 104 min

REŽ/DIR: Fabrizio Maltese

Sellest pidi saama samasugune metropol nagu Los Angeles,
sai aga pooleldi kummituslinn.
1958. aastal ostis idealistlik professor Nat Mendelsohn Mojave
kõrbesse 53 000 hektarit maad. „Seie saagu lenn,“ mõtles
ta nagu Nikolai von Glehn. Joonistas kõik paberil valmis –
pargid, veesilmad, alleed, koolid, isegi muuseumi –, vedas
maha sadu kilomeetreid teid. Welcome to California City!
Aga võta näpust! 60 aastat hiljem on suurem osa poole
Hiiumaa või rohkem kui kolme Tallinna suurusest urbanistli-
kust paradiisist endiselt tühi. Kunagist utoopiat meenutab vaid
aegamisi liiva alla mattuv tänavate võrgustik, mis ämblikuvõr-
guna maastikku katab. Aga elatakse ka siin, ja just seda elu
ka fotograafina tuntud ja tänavu PÖFFi žüriis osalev Fabrizio
Maltese visuaalselt kaunis film kujutabki. Lugu ei millestki
muust kui Ameerika unistusest.
„California Dreaming” explores the unusual town of Prod: Claude Waringo
California City, CA. It is the third-largest city by area in the Sts/Scr: Fabrizio Maltese
state of California, though only about 14,000 people live Op/DoP: Olivier Koos, Fabrizio Maltese
Tootja/Production: Samsa Film
there. It was grandiosely conceived in the 1950s as a new
Keel/Language: inglise, hispaania / English,
metropolis to rival Los Angeles, a mere two hours south, Spanish
though nowadays California City is just a small town within Festivalid/Festivals: Thessaloniki, Transilvania,
a much larger ghost town in the High Mojave Desert. Reykjavik
The documentary follows several locals. Contrasting their Fabrizio Maltese
contemporary stories with the history of the town they call (1967)
home, „California Dreaming” draws parallels between the Twenty-Five Palms (doc,
boundlessly optimistic American Dream of the 1950s, when 2015), 50 Days in the
the city was founded, and the much more modest dreams of Desert (doc, 2016),
those living there today. California Dreaming
(doc, 2019)

AMEERIKA PEEGEL. SUREMATUSE EELAIMUSED

USA
2019, 55 min

AMERICAN MIRROR: INTIMATIONS OF IMMORTALITY REŽ/DIR: Arthur Balder

Tigran Tsitoghdzyan oli 10-aastane armeenia poiss, kui tema
maalide isiknäitus läks Jerevanist laia maailma. Täna maks-
takse tema teoste eest viie-kuuekohalisi summasid.
Florence Faivre on näitleja ja modell. Maailmakuulus Susan
Sarandon on temast kaks korda vanem. Tigran ei kopeeri
nende ilu lõuendile, vaid mõtestab seda. Kaunidus on
esteetiline vorm, millele sisu lisades – nagu nende naiste
puhul – tekib ilu. Kunstniku ja muusa suhtlus sessioonidel
moodustab filmi mõttelise telje. Kaamera saadab kunstnikku
ka väljaspool ateljeed – tänavatel, klubides, galeriides, aga
ka Tigrani lapsepõlvemaadel. Ilu on kõikjal.
Arthur Balderi film on enamat kui dokumentaalfilm. See on
kinematograafiline poeesia.
164
Prod: Arthur Balder
Sts/Scr: Arthur Balder
On our Instagram or Facebook pages, we show only the best Op/DoP: Arthur Balder
part of ourselves, the “beautiful” part of our lives. We hide Os/Cast: Susan Sarandon, Tigran Tsitoghdzyan
in this fake. We are so immersed in the process of creating Tootja/Production: Optimum Diamonds Films
Keel/Language: inglise/English
our ideal virtual personality that we forget about real life. We Festivalid/Festivals: Melbourne, Milano
forget the simple truth that beauty is inside.
Arthur Balder
With this film about the artist Tigran Tsitoghdzyan, the director
sets in motion his film theory on poetics of cinematic art, by Little Spain (2011, doc),
re-creating a set of sense memories of an artist in a non-lin- Ciria, Pronounced Thiria
ear, challenging, yet intriguing story-telling scheme. (2013, doc), La Realidad
de lo Imaginario (2015,
doc), Conversations
with Donald Kuspit (2015, doc), American Mirror:
Intimations of Immortality (2018, doc)
 ÖISED VÄRINAD
MIDNIGHT SHIVERS
WEST ONE
MUSIC GROUP/
CUSTOM
Diverse and multitalented composers,
hand-picked to deliver premium custom
scores across all media.

Üle võlli fantaasia pillerkaar.

Viimase aja õudus-, fantaasia-
ja B-filmide paremik.
Over-the-top fantasy spree.
LET’S CREATE SOMETHING The best of recent horror,
AMAZING TOGETHER fantasy and B category films.

westonemusic.com/custom
ÖISED VÄRINAD

MIDNIGHT SHIVERS
HEAD AJAD / HAPPY TIMES JEESUS NÄITAB SULLE TEED KIIRTEELE
USA Hispaania, Eesti, Etioopia / Spain, Estonia,
2019, 92 min Ethiopia
2019, 82 min

Turbulentne perekondlik õhtusöök, mis läheb täielikult aia
taha.
Michael Mayeri särtsakas ja (õudselt) koomiline film hoiab vaa-
tajat lõpuni ninapidi ekraani ees. Kohale saabub nii kutsutud
kui ka kutsumata külalisi, lagedale tulevad mitmed saladused,
ja ei lähe kaua, kuni õhtu muutub vägivaldseks ja kohal on
ka politsei.
Tõtt-öelda ei tahagi selle filmi kohta suurt midagi muud ette
öelda. Kui, siis seda, et tegevus toimub luksuslikus Hollywoodi
villas, kus tähistatakse juutide püha sabatit.
Tõeliselt lahe ja hoogne vaatamine, elamus on igal juhul
garanteeritud.
A family dinner that goes completely off the rails.
Over a course of a Shabbat dinner secrets are revealed, alli-
ances are formed and broken, and it doesn’t take long until
the first punches are thrown and the police arrives. Michael
Mayer’s crazy mix of comedy and violence keeps you glued
to the screen until the very end.
The less you know about this film going in, the better. It is
an exhilarating and funny ride we advise you not to miss.
REŽ/DIR: Michael Mayer
Prod: Tomer Almagor, Paola Porrini Bisson, Michael REŽ/DIR: Miguel Llansó
JESUS SHOWS YOU THE WAY TO THE HIGHWAY
Mayer Prod: Meseret Argaw, Miguel Llansó, Kristjan Pütsep,
Sts/Scr: Guy Ayal, Michael Mayer Guna Stahovska, Daniel Taye Workou, Andy Starke, Aastal 2035 juhib megalinn Tallinna programm nimega In 2035, the mega-city of Tallinn runs by a programme called
Cristian Nicolescu, Sergio Uguet de Resaire
Op/DoP: Ziv Berkovich Psychobook. Äkki ründab seda aga viirus nimega Nõukogude the Psychobook. The programme is suddenly attacked by
Os/Cast: Liraz Chamami, Michael Aloni, Stéfi Sts/Scr: Miguel Llansó Liit ja kaks CIA agenti D.T. Gagano ja Palmer Eldritch peavad a virus called the Soviet Union, and two CIA agents – D. T.
Celma, Iris Bahr, Alon Pdut Op/DoP: Israel Seoane, Erik Põllumaa, Michael Babinec
Tootja/Production: M7200 Productions, OH!PEN, Os/Cast: Daniel Tadesse Gagano, Agustín Mateo, probleemi lahendama. See kõik on enne seda, kui mängu Gagano and Palmer Eldritch have to solve the problem. And
Urban Tales Productions Gerda-Anette Allikas, Lauri Lagle, Guillermo Llansó sekkuvad Stalin, Batman, Bush, Jeesus ja teised. this is even before Staling, Batman, Bush, Jesus and the
Tootja/Production: Lanzadera Films, Alasti Kino,
Maailma müük/World Sales: m-appeal Hispaanlase Miguel Llanso kirev žanri-trash liigub sarnaselt tema others get involved in the game.
Keel/Language: inglise, heebrea / English, Hebrew BiraBira, Mojo Raiser Productions, Rook Films, Avanpost
Levitaja/Distributor: Alasti Kino kuulsale kaasmaalasele Luis Buñuelile sinna, kus keegi varem Similarly to his famous fellow countryman Luis Buñuel,
Michael Mayer Keel/Language: inglise/English käinud ei ole, vältides tänapäeva filmikunstis lausa epideemilist Spanish director Miguel Llansó takes his motley genre-trash
Festivalid/Festivals: Neuchatel (Imaging the Future ühesugusust ja standardsust. Siin on kõik nihkes ja seetõttu to places where no one has been before. Here, everything
Out in the Dark (2012), Award), Fantasia FF, Helsinki, Chicago
Happy Times (2019)
alati värske. Hoogsa ja kummalise märulifilmi maski taga luurab is slightly shifted and therefore always fresh. However, the
Miguel Llansó (1979) aga tugev ja murettekitav ühiskonnakriitika tänapäeva maailma mask of a fast-paced and peculiar feature film hides powerful
aadressil, kus meie elusid ja mõtteid juhivad arvutivõrgustikud, and worrying social criticism of the today’s world where our
Crumbs (2015),
Jesus Shows You the Way
suurkorporatsioonid ja rahvusvahelised vandenõud. lives and thoughts are directed by computer networks, large
to the Highway (2019) corporations and international conspiracies.

KULDNE KINNAS / THE GOLDEN GLOVE / DER GOLDENE HANDSCHUH
Hamburg 1970. Fritz Honka (Jonas Dassler) on ilmetu, lausa
ebatavaliselt inetu mehike. Nagu igaüks, tahaks temagi vastas-
sugupoolega lähemalt läbi käia, aga kas siis välimusest tingi-
tud ebakindlusest või alkoholismist mõjutatuna vaevab meest
impotents ja suures vihas kipuvad ta kohtamised lõppema
elajalike mõrvadega.
Fatih Akin on teinud tõsielusündmustel põhineva sarimõrvari-
loo, kus näeme Saksamaad kõleda tühermaana. Inimesed on
kui eksinud varjud ja joovad, et unustada.
Akini viis siin Saksamaad kujutada meenutab 1970ndate
Saksa uue kino lavastajate tegevust, kelle nägemuses olid
nii Saksamaa kui ka selle elanikud posttraumaatilise stressi
küüsis veel kaua pärast sõja lõppu. Dassleri grotseskselt kari-
katuursest rollilahendusest hoolimata on „Kuldne kinnas“ hea
vaatamine Öisete Värinate programmis.
168
Hamburg 1970. Fritz Honka (Jonas Dassler) is a dull, although
an unusually ugly man. Like everyone else, he would also like
to have closer relations with the opposite sex, but whether due
to the insecurity caused by his looks or as a result of alcoholism,
he suffers from impotence and in helpless rage his dates tend
to end in brutal murders.
Fatih Akin tells us a serial killer story based on real life
events. Germany is a desolate wasteland where people are
like lost shadows who drink to forget.
Akin’s manner of depicting Germany here is reminiscent of
the style of the 1970s’ new German cinema directors who
saw Germany and its inhabitants as suffering from post-trau-
matic stress for a long time after the end of the war. Despite
Dassler’s grotesquely caricature-like role performance, “The
Golden Glove” is perfect for the Midnight Shivers programme.
Saksamaa, Prantsusmaa / Germany, France
2019, 115 min
REŽ/DIR: Fatih Akin
Prod: Fatih Akin, Nurhan Sekerci-Porst, Herman Weigel
Sts/Scr: Fatih Akin
Op/DoP: Rainer Klausmann
Os/Cast: Jonas Dassler, Margarete Tiesel, Katja
Studt, Marc Hosemann, Martina Eitner-Acheampong
Tootja/Production: Bombero International, Warner
Bros. Film Productions Germany, Pathé
Maailma müük/World Sales: The Match Factory
Levitaja/Distributor: A-One Films Estonia
Keel/Language: saksa, kreeka / German, Greek
Festivalid/Festivals: Berlin, Bucheon, Helsinki
Fatih Akin (1973)
Valik/Selected:
Solino (PÖFF 2002),
Gegen die Wand
(Vastu seina, PÖFF
2004), Auf der anderen
Seite (The Edge of
Heaven, 2007), Soul Kitchen (PÖFF 2009),
Aus dem Nichts (In the Fade, 2017)
TULETORN / THE LIGHTHOUSE
USA
2019, 90 min
REŽ/DIR: Robert Eggers
Kui Ephraim Winslow (Robert Pattinson) ühel üksildasel saarel When Ephraim Winslow (Robert Pattinson) takes over the
Prod: Robert Eggers, Youree Henley, Lourenço Sant’
Thomas Wake’ilt (Willem Dafoe) majakavahi kohustused üle duties of a lighthouse keeper one a remote island from
Anna, Rodrigo Teixeira, Jay Van Hoy
Sts/Scr: Max Eggers, Robert Eggers võtab, on see mõeldud lihtsalt ajutise pelgupaigana mineviku- Thomas Wake (Willem Dafoe), he intends it to be a temporary
Op/DoP: Jarin Blaschke sündmuste eest. Wake’il ei õnnestu aga saarelt lahkuda refuge from past events. However, Wake is unable leave the
Os/Cast: Willem Dafoe, Robert Pattinson, Valeriia
ja kaks eri koolkonna meest alustavad elu- ja surmatantsu island and the two men of different schools start moving in a
Karaman
kummalises suhtes, mis muutub iga tõusu, mõõna ja kumma- mutual dance of life and death in a weird relationship which
Tootja/Production: A24, New Regency Pictures,
RT Features lise nägemusega, mida neile pakub saar, kus ei tundu kõik changes with every tide and eerie vision thrown at them by
Maailma müük/World Sales: Universal Pictures
kaugeltki korras olevat. the island where not everything seems to be in order.
Levitaja/Distributor: VaataFilmi
Keel/Language: inglise/English Robert Eggersi teine mängufilm „Tuletorn“ pole mitte üks- Robert Eggers’s second feature film “The Lighthouse” is not
Festivalid/Festivals: Cannes (FIPRESCI Prize), nes haarav psühholoogiline põnevik, vaid ka aukartust- just a captivating psychological thriller, but an awe-inspiring
Toronto, San Sebastian, Vancouver, London
äratav uurimustöö 19. sajandi lõpu kommetest, keelest study of the customs, language and appearance of the late
ja väljanägemisest. Sarnaselt oma debüütfilmile „Nõid“ 19th century. Similarly to his debut film “The Witch”, Eggers
Robert Eggers (1983)
suudab Eggers siin luua täiesti oma maailma, kus tonaal- succeeds in creating an entirely separate world where the
The Witch (Nõid, 2015), sus liigub väga kiiresti koomikast traagika ja õuduseni tonality rapidly changes from comical to tragic and horror and
The Lighthouse (2019)
ning siis tagasi. Üks selle aasta suuremaid filmielamusi. back again. One of the greatest film experiences of this year.
169
ÖISED VÄRINAD
HIRVENAHK / DEERSKIN / LE DAIM
Kindlasti on päris palju neid fänne, kes otsivad igal aastal
PÖFFi kataloogist just ühe mehe, nimelt prantslase Quentin
Dupieux' – ehk muusikaringkondades tuntud Mr Oizo – uut
filmi. Nüüd on Dupieux tagasi oma uue üllitisega „Hirvenahk“,
mis – üllatus-üllatus! – räägibki otse ja sirgeti hirvenahkseid
riideesemeid ihalevast loo peakangelasest Georgesist, keda
kehastab Oscari võitja Jean Dujardin („Artist“). Mida suuremat
kiindumust ilmutab ekstsentrikust ja ennast filmiprodutsendiks
valetanud mees hirvenahast riiete vastu, seda kummalisemaks
muutub ka tema niigi veider käitumine, ning varsti leiabki publik
ennast õndsas teadmises, et nad ei saa mitte kuraditki aru, mis
edasi saama hakkab.
Loo lihtsust arvestades on lihtsalt imetlusväärne, kuidas Dupieux
koos Dujardini suurepärase rollisooritusega suudab publiku
südame võita. Absurdi-, musta huumori ja situatsioonikoomika-
sõbrad, ärgake üles ja minge kinno!
ESIMENE ARMASTUS / FIRST LOVE / HATSUKOI
Leo (Masataka Kubota) on noor poksija, kes läheb matši
võitma, aga kaotab selle ootamatult. Sellega ta jamad aga
alles algavad, sest ühtäkki leiab ta end keset täielikku tohu-
vabohu, kuhu on segatud yakuza, politsei, naispalgamõrvar,
kott narkootikumidega ja noor lõbutüdruk Monica (Sakurako
Konishi), kes hakkab kiiremas korras vajama päästmist kõigi
kurjade jõudude käest.
„Esimene armastus“ on tippklassi Miike – meelelahutuslik,
leidlik ja igas mõttes üle vindi. Miike suudab meisterlikult
kontrollida nii tooni- kui ka tempomuutusi ning varemgi
temaga koostööd teinud Masa Nakamura („Sukiyaki
Western Django“, „Dead or Alive 2“) käsikiri vonkleb ette-
arvamatult siia-sinna. Olulisel hetkel võetakse appi ka
animatsioonitehnika.
170
We are convinced that there are very many fans who every year
scan the PÖFF Catalogue for the films of one man – French
director Quentin Dupieux who is also known as Mr Oizo in
the music circles. This year, Dupieux is back with his new film,
“Deerskin”, which – surprise, surprise – tells a story about
George, a man who is obsessed with clothing items made of
deerskin. The eccentric man has lied that he is a film producer
and the more he gets obsessed with clothes made of deerskin,
the weirder his already rather odd behaviour becomes and the
viewers will soon find themselves in the blissful knowledge that
they do not have the faintest idea what’s going to happen next.
Considering the simplicity of the story, it is admirable how
Dupieux, with the superb performance of Jean Dujardin (“The
Artist”), manages to win the viewers’ heart. Those who love
absurd, black humour and situational humour: wake up and
go to the cinema!
Leo (Masataka Kubota) is a young boxer who confidently
goes to win a match, but then unexpectedly loses it. That
is only the beginning of his troubles, as he suddenly finds
himself in the middle of total chaos which involves yakuza,
the police, a female assassin, a bag of drugs, and a young
prostitute called Monica (Sakurako Konishi) who rapidly
starts needing to be rescued from all the evil hands.
“First Love” is top class Miike – entertaining, inventive
and over the top in every sense. Miike masterfully con-
trols changes in both tone and pace, while the script by
Masa Nakamura who has worked with Miike several times
(“Sukiyaki Western Django”, “Dead or Alive 2”) unpredictably
twists this way and that. In a decisive moment, the authors
even use animation.
MIDNIGHT SHIVERS
VARJUHUNT / THE WOLF WOOD / MÕSLENNÕI VOLK
Prantsusmaa/France Venemaa/Russia
2019, 77 min 2019, 70 min
REŽ/DIR: Quentin Dupieux REŽ/DIR: Valeriya Gay Germanika
Prod: Mathieu Verhaeghe, Thomas Verhaeghe Prod: Valeriya Gay Germanika Üksteist aastat tagasi Vene filmiakadeemia poolt „Aasta When reporters verbally attacked Valeriya Gay Germanika,
Sts/Scr: Quentin Dupieux Sts/Scr: Yuriy Arabov avastuseks“ tituleeritud Valeriya Gay Germanika vastas oma whom the Russian Film Academy eleven years ago titled the
Op/DoP: Quentin Dupieux Op/DoP: Morad Abdel-Fattakh, Oleg Lukichyov, kolmanda täispika filmi esitlusel Kinotavri filmifestivalil teda Discovery of the Year, at the presentation of her third full-length
Os/Cast: Jean Dujardin, Adèle Haenel Evgeniy Privin verbaalselt rünnanud pressile, et nood joogu vähem. film at the Kinotavr Film Festival, she told them to drink less.
Tootja/Production: Atelier De Production Os/Cast: Yuliya Vysotskaya, Liza Klimova, Asya
Maailma müük/World Sales: WTFilms Ozturk, Yuriy Turbin, Fyodor Lavrov Film, mis algab justkui austusavaldusega Kubricki “The Wolf Wood” is a parable about fear; it is a story about
Levitaja/Distributor: TOP Films Tootja/Production: Leos Film „Kosmoseodüsseiale“, viib meid metsade sügavustes elava the attitudes of a mother and daughter deprived of love, who
Keel/Language: prantsuse/French Keel/Language: vene/Russian
ema ja talle külla saabunud tütre tulise suhte tunnistajaks. temporarily find mutual understanding, rallied by fear before
Festivalid/Festivals: Cannes, Toronto, Vancouver, Festivalid/Festivals: Kinotavr
Sitges, Chicago Kiilu nende kahe vahele lööb kohale tulnud noormees, kel- the story invented by the mother about a cannibalistic wolf.
Valeriya Gay lega emal tekib hea klapp. Minnakse seksima. Tütar näeb On a philosophical level it is a reflection on the lost purity
Quentin Dupieux Germanika (1984)
pealt. Teose atmosfäär on ärevaksajav ja segadust külvav. of thoughts, which is the main condition for the harmony of
(1974)
Devochki (2005), Milleks kõik see? Lausa apokalüptiline, nagu heale filmile human life, and yet another illustration of the proverb: “The
Nonfilm (2002), Steak Den rozhdeniya Infanty omane. sleep of reason produces monsters”.
(2007), Rubber (2010), (Infanta’s Birthday,
Wrong (PÖFF 2012), 2007), „Varjuhunt“ pole kindlasti õudusfilm klassikalises mõttes. Meie, “The Wolf Wood” is definitely not a horror film in the classi-
Wrong Cops (2013), Vse umrut a ya ostanus (Everybody Dies But Me, eestlased, saame sellest aru: on meil ju endilgi käepärast cal sense. We Estonians understand well why it is not – we
Réalité (Reality, PÖFF 2014), Au poste! (Ole valvel!, PÖFF 2008), Da i Da (Yes & Yes, 2014), Myslennyy Kitzbergi „Libahunt“, millest võib kümme sarnast filmi teha. have our own Kitzberg’s ‘Werewolf’ which can be made
PÖFF 2018), Le Daim (Deerskin, 2019) volk (The Wolf Wood, 2019)
into ten similar films.
AJANIHKED / SYNCHRONIC
Jaapan, Suurbritannia / Japan, United Kingdom USA
2019, 108 min 2019, 101 min
REŽ/DIR: Takashi Miike REŽ/DIR: Aaron Moorhead, Justin Benson
Prod: Muneyuki Kii, Misako Saka, Jeremy Thomas Prod: David Lawson Jr., Michael Mendelsohn, Aaron PÖFFi külge kinni kasvanud lavastajatandem Justin Benson ja The directing team of Justin Benson and Aaron Moorhead has
Sts/Scr: Masa Nakamura Moorhead, Justin Benson Aaron Moorhead alustasid karjääri olematu eelarvega filmitud become quite inherent to PÖFF. They started their career with
Op/DoP: Nobuyasu Kita Sts/Scr: Justin Benson
Os/Cast: Becky, Sakurako Konishi, Masataka Kubota, Op/DoP: Aaron Moorhead originaalse indie-õudukaga „Otsus“ (PÖFF 2012) ning on nüüd- a micro-budget original indie horror film “Resolution” (PÖFF
Jun Murakami, Nao Ohmori Os/Cast: Anthony Mackie, Jamie Dornan, Katie Aselton seks jõudnud punkti, kus ilmselt hakatakse neid seostama juba 2012) and have by now reached the point where they will be
Tootja/Production: Oriental Light and Magic, Tootja/Production: Patriot Pictures, Rustic Films, väga ja väga suurte projektidega. associated with very large projects.
Recorded Picture Company, Toei Company XYZ Films
Maailma müük/World Sales: The Festival Agency Maailma müük/World Sales: XYZ Films Nende uus lavastus „Ajanihked“ on kahtlemata oluline teetähis, Their brand new “Synchronic” is doubtlessly an important land-
Keel/Language: jaapani/Japanese Levitaja/Distributor: CD Land kust edasi saab minna vaid kaugemale ja kõrgemale. Film räägib mark from where the path only leads farther and higher. The film
Festivalid/Festivals: Cannes, Toronto, Busan, London Keel/Language: inglise/English kahest New Orleansi parameedikust (Anthony Mackie, Jamie tells about two New Orleans paramedics, who after strange fatal
Festivalid/Festivals: Toronto, Fantastic Fest, London
Takashi Miike (1960) Dornan), kes pärast kummastavaid surmaga lõppenud sündmusi events encounter something for which there is no explanation.
Aaron Moorhead (1987), seisavad silmitsi millegagi, millele lihtsat seletust pole.
Valik/Selected: Justin Benson (1983) So as not to reveal anything more about the plot: the team
Audition (1999), Ichi the Tahtmata filmi sisu rohkemate sõnadega paljastada – tandem continues with the topic and the film making philosophy to
Killer (2001), Gozu (PÖFF Resolution (Otsus,
PÖFF 2012, co-dir), jätkab sama teema ja filmitegemise filosoofiaga, millele nad on which they have remained true since the beginning of their
2003), 46-okunen no
koi (4,6 miljardit aastat Spring (2013, Õitsemine jäänud truuks oma karjääri algusest saadik: filmis olgu elu ja see career – a film must contain life and surpass the boundaries of
armastust, PÖFF 2005), Sukiyaki Western Django PÖFF 2014, co-dir), peab väljuma ühe žanri piiridest. Seda lubadust pole mehed genres. They have not broken that oath. And this is how simple,
(PÖFF 2007), Kuime (Ainult üle sinu laiba, PÖFF 2014), The Endless (Lõputu,
murdnud. Just nii lihtne, hea ja stiilne nende uus film ongi! good and stylish their new film is!
Blade of Immortal (2017) PÖFF 2017, co-dir), SYNCHRONIC (2019) 171
ÖISED VÄRINAD

MIDNIGHT SHIVERS
PÄRAST SÜDAÖÖD / AFTER MIDNIGHT BASKIN / BASKIN
USA Türgi, USA / Turkey, USA
2019, 83 min 2015, 97 min

REŽ/DIR: Jeremy Gardner, Christian Stella REŽ/DIR: Can Evrenol

Hanki (Jeremy Gardner) naine jalutab ühel päeval uksest
välja ja ei tulegi enam tagasi. Ajapikku hakkab Hankil naise
asemel öösiti külas käima mingi müstiline koletis, keda Hank
üritab jõuga majast eemal hoida, aga kelle eksistentsi ei taha
uskuda mitte keegi peale tema enda. Kas ebard on tõesti
olemas või hakkab mees tasahilju mõistust kaotama?
„Pärast südaööd“ on mahlakas viil lõunaosariikide soist,
võssa kasvanud agrot, seda tüüpi väikest Ameerikat, mida
on oma filmides edukalt näidanud ka PÖFFi mitu korda külas-
tanud Aaron Moorhead ja Justin Benson, kes on selle filmi
produtsentideks. Ja sarnaselt nende filmidele ei puudu siitki
koomika ja ootamatud süžeepöörded ning vaiba täielik alt
ära tõmbamine.
Hank’s (Jeremy Gardner) wife one day walks out of the door
and never comes back. Over time, a mystical monster starts
paying him night-time visits instead of his wife. Hank tries to
keep the monster away from the house by force, but no one
apart from him believes the demon really exists. Is the mon-
ster actually real or is Hank quietly starting to lose his mind?
“After Midnight” is a juicy slice of the swampy and overgrown
agro-environment of the southern states. The type of small
America which has been shown in films by Aaron Moorhead
and Justin Benson who are the producers of the film and
who have visited PÖFF several times. And similarly to their
films, this one also has its comical elements and unexpected
plot twists and yanks the carpet completely away from
underneath you.
Prod: Justin Benson, Arvind Harinath, David Lawson Jr., Prod: Muge Buyuktalas
Aaron Moorhead Sts/Scr: Ogulcan Eren Akay, Can Evrenol, Ercin
Sts/Scr: Jeremy Gardner Sadikoglu, Cem Özüduru
Op/DoP: Christian Stella Op/DoP: Alp Korfali
Os/Cast: Jeremy Gardner, Brea Grant, Justin Benson, Muusika/Music: Ulas Pakkan
Ashley Song, Nicola Masciotra Mont/Ed: Erkan Ozekan
Tootja/Production: Rustic Films, Kavya Films Os/Cast: Muharrem Bayrak, Mehmet Cerrahoglu,
Maailma müük/World Sales: AMP Films Mehmet Fatih Dokgoz, Gorkem Kasal,
Levitaja/Distributor: Paradise Group Ergun Kuyucu
Keel/Language: inglise/English Tootja/Production: Mo Film
Festivalid/Festivals: Tribeca, Neuchatel, Sitges Maailma müük/World Sales: AMP International
Keel/Language: türgi/Turkish
Jeremy Gardner Festivalid/Festivals: Toronto, Fantastic Fest,
The Battery (2012), Sitges, Stockholm
Tex Montana Will Survive!
(2015), After Midnight (2019) Can Evrenol (1982)
Christian Stella
Baskin (2015),
Tex Montana Will Survive! Housewife (2017),
(2015), After Midnight (2019) Girl With No Mouth
(PÖFF 2019)
Pime ja pikk öö kutsub kamba politseinikke einestama
teebaari, kus üsna pea kisub kohalikega riiuks. Veidi hil-
jem saavad olukorrast häiritud mehed väljakutse lähedal-
asuvasse külakesse, mille kohta räägitakse kõhedaid lugusid
ja kus liiguvad ringi murettekitavalt koledad elanikud. Niigi
frustreeritud kolleegid leiavad end kohast, mis meenutab
justkui põrgu eeskoda.
Kuigi Türgi režissööri ja suure õudusfilmide fänni Can Evrenoli
„Baskini“ esilinastusest pole möödas veel viit aastatki, räägivad
õudusfilmispetsid sellest kui erilisest teosest, mida ei unustata
loodetavasti ka aastakümnete pärast.
Evrenoli värskeim linateos, apokalüptiline muinasjutt „Ilma
suuta tüdruk“ linastub käesoleva PÖFFi ametlikus võistlus-
programmis. Öisete värinate programm pühendab aga eri-
seansi just Evrenoli vapustavalt ilusale, kuid samas õõvas-
tavale debüüdile.
A long and dark night invites local policemen to dine at a tea
bar where they soon get into a quarrel with the locals. A little
while later, the men, somewhat upset by the situation, get a call
to a nearby village of which people tell bloodcurdling stories
and which is inhabited by disconcertingly ugly people. The frus-
trated policemen find themselves in a place that resembles the
entrance to Hell…
Although “Baskin” by Turkish director and a great fan of hor-
ror films Can Evrenol premiered barely five years ago, horror
film specialists rate it as a special film which will hopefully
not be forgotten for decades.
Evrenol’s newest film, an apocalyptic fairy-tale “Girl with No
Mouth” is included in the official competition programme at
PÖFF this year, but Midnight shivers programme will dedicate
a special screening to Evrenol’s strikingly beautiful and yet
absolutely horrifying debut “Baskin”.

ONNIKE / THE LODGE Esimene armastus / First Love Kuldne kinnas / The Golden Glove
Suurbritannia, USA / United Kingdom, USA
2019, 100 min

REŽ/DIR: Severin Fiala, Veronika Franz

Grace sõidab oma kihlatu Richardi ja tolle kahe lapsega
mägede vahele kaugesse puhkemajja, et seal jõulupühi
veeta ning väikese Aidani ja Miaga rohkem tuttavaks saada.
Kui Grace lastega sõbruneda üritab, kohtab teda nende poolt
kindel vastuseis, sest lapsed peavad Grace’i oma vanemate
lahutuse põhjuseks. Pärast seda, kui Richard paariks päevaks
tööle sõidab, hakkavad arenema kummalised ja hirmutavad
sündmused, mis ähvardavad Grace’i rangelt religioossest
minevikust kohutavaid mälestusi vallandada.
2014. aasta paljulubava ning PÖFFilgi näidatud debüüt-
õuduka „Head ööd, emme“ austerlastest režissööriduo
Veronika Franz ja Severin Fiala seavad oma teise täispika
koostööfilmi, tunnetuslikult stiilse „Onnikese“, esimesest stsee-
nist alates üles kogu linateost hõlmava pingelise rahutuse.
172
Devoted to their devastated mother, siblings Aidan and Mia Prod: Aliza James, Simon Oakes, Aaron Ryder
resent Grace, the younger woman their newly separated Sts/Scr: Sergio Casci, Severin Fiala, Veronika Franz
father plans to marry. They flatly reject Grace’s attempts to Op/DoP: Thimios Bakatakis
bond, and they dig up dirt on her tragic past—but soon they Os/Cast: Alicia Silverstone, Richard Armitage, Riley
Keough, Jaeden Martell, Lia McHugh
find themselves trapped with her, snowed in in a remote Tootja/Production: FilmNation Entertainment,
holiday village. Just as relations begin to thaw, strange and Hammer Films
frightening events threaten to unearth psychological demons Maailma müük/World Sales: Filmnation Entertainment
from Grace’s strictly religious childhood. Levitaja/Distributor: ACME FILM
Keel/Language: inglise/English
An unblinking study of human frailty, “The Lodge” offers a Festivalid/Festivals: Sundance, Karlovy Vary,
haunting exploration of the traumatic aftershocks of religious Fantastic Fest, Vancouver, London, Stockholm
devotion while positing that some evils just don’t die. Veronika Severin Fiala (1985),
Franz and Severin Fiala build an overwhelming disquiet from Veronika Franz (1965)
this visceral and stylish film’s very first scene, before nestling
Ich seh ich seh (Head
their claustrophobic thriller within a disorientingly endless snow- ööd, emme, PÖFF
filled landscape. 2014), The Lodge (2019)
Jeesus näitab sulle teed kiirteele / Jesus Shows You the Way to the Highway Onnike / The Lodge 173

MOEKINO
#TRENDING
Kõik, mis seondub elustiili
ja moodsate kultuuriliste
nähtustega. Kultuuri-
dokumentaalide kõrgklass.
Everything to do with lifestyle
and modern cultural phenomena.
The haute couture of culture
documentaries.
Keset pimedaid sügisõhtuid lööb taas
helendama PÖFFi Moekino ekraan ja toob
vaatajani mõndagi põnevat moe-, kunsti- ja
kultuuriruumist. Nii nagu on pidevas muu-
tumises ühiskond, on ka moemaailmas klas-
sika kõrval uued trendid. See, kuidas me
kultuuri tajume, mõjutab nii meie elustiili kui
ka identiteeti. Selle aasta Moekino heidab
pilgu tänasesse maailma – kus me oleme,
kust tuleme ja kuhu suundume.
The screen of the #trending programme will
again light up in the midst of dark autumn
nights, offering viewers a lot of excitement
from the areas of fashion, art and culture.
Just like the society is constantly changing,
the world of fashion also sees new trends
emerge to complement the classical. The way
we experience culture has an effect on both
our lifestyle and identity. This year’s #trending
programme takes a look at today’s world –
where we are, where we come from and where
we are headed to.
MOEKINO
EIMIDAGI PEENT / NOTHING FANCY: DIANA KENNEDY
Selgub, et Mehhiko Mick Jagger polegi mingi kohalik rokkar,
vaid hoopis inglise kokatädi.
Rokkiv portreelugu 92-aastasest inglannast Diana Kennedyst,
mehhiko traditsioonilise toidukultuuri väsimatust propageeri-
jast. Diana on seda nähtust uurinud ja talletanud ning talletatut
maailmaga jaganud juba üle 60 aasta. Tema kõrval tunnevad
end õpipoisina isegi Michelini kolme tärni kokad. Toidukultuuri
Indiana Jones – ka nii kutsutakse seda markantset prouat, kes
rõhutab väsimatult, et parima toidu alus on lihtsus.
Samas on see ka lugu traditsioonide austamisest ja autent-
susest, taaskasutusest, loodusest ja sellega kooskõlas
elamisest. Ja muidugi pühendumisest, tohutust elujõust,
veendumusest, et sulle antud elust tuleb maksimaalselt ära
kasutada iga viimane kui hetk.
MARTHA COOPER, TÄNAVAKUNSTI RISTIEMA
MARTHA: A PICTURE STORY
Selle 76-aastase hallipäise naisterahva ees teevad kraapsu
kõik tänased grafitikunsti suurnimed.
Fotograaf Martha Cooper elas 1970ndatel New Yorgis kaasa
grafiti sünnile, pildistades seda, mille vastu oli välja kuulutatud
totaalne sõda. Tema raamatust „Subway Art“ sai grafitipiibel,
mis mõjutas selle kunstivormi arengut kogu maailmas. Seda
kopeeriti, ja nagu välja tuleb, ka varastati massiliselt nii poodi-
dest kui ka raamatukogudest.
30 aastat hiljem on grafiti tähendus paljuski muutunud. Muutunud
pole ainult üks – Martha ise! Nagu vanasti, järgneb ta kaameraga
enda isikut varjavatele kriipajatele, et jäädvustada nende kõige
väljakutsuvamaid aktsioone, vahistamist pelgamata.
Vahva portree ja ühe subkultuuri põnev dokument ühekorraga.
176
A candid look into the world of 92-year-old British chef and
cookbook author Diana Kennedy, widely regarded as the
world’s authority on Mexican cuisine. Standing barely five feet
tall with a still-thick English accent, Diana is a formidable critic
of any individual who doesn’t agree with her subjective views
of Mexican culinary traditions, or, God forbid, doesn’t recycle.
Diana is a force of nature, living entirely in harmony with it.
She designed and built her ecologically sustainable property
outside Zitácuaro, Michoacán in 1974, where she continues
to cook, recycle rainwater, use solar power, and grow her
own vegetables, coffee, and corn.
Martha Cooper is an unexpected icon of the street art move-
ment - a tiny, grey-haired figure running alongside crews of
masked graffiti artists. In the 1970’s, as the boroughs of New
York City burned, she worked as a photographer for the New
York Post, seeking images of creativity and play where others
saw crime and poverty.
At 75 years of age, Martha finds herself navigating a culture
vastly changed. The small community born from struggle and
adversity, has grown into a commercial industry fuelled by
the rise of social media. She struggles to find her place in this
new world, driven by a passion for capturing the creativity
that helps people rise above their environment.
#TRENDING
KES SINU TEGI? / WHO MADE YOU? / OUTOUDEN LAAKSO
USA, Mehhiko / USA, Mexico Soome/Finland
2019, 82 min 2019, 80 min
REŽ/DIR: Elizabeth Carroll REŽ/DIR: Iiris Härmä
Prod: Shaw Lash Prod: Visa Koiso-Kanttila Inimene õpib kogu elu, aga masin? Maailmakuulus teadlane Artificial intelligence is reaching our mental and physical
Op/DoP: Paul Mailman Op/DoP: Visa Koiso-Kanttila Stephen Hawking on tõdenud, et tehisintellekti loomine võib existence like never before in the history of human kind.
Maailma müük/World Sales: Dogwoof Os/Cast: Michael Laakasuo, Joanna Bryson, Neil olla inimkonna kõige suurem, aga ühtlasi ka viimane saavutus,
Keel/Language: inglise/English Harbisson, Hiroshi Ishiguro, Jowan Österlund
The film leads us to the world of cyborgs, sex robots and
kui me ei oska ette näha sellega kaasnevaid riske. Ühiskonna androids. Eye-opening scenes from Finland, Spain, Sweden,
Festivalid/Festivals: SXSW (Special Jury Award), Tootja/Production: Guerilla Films
Hot Docs, Melbourne Maailma müük/World Sales: First Hand Films transformatsioon viimastel aastakümnetel on olnud niivõrd Greece and Japan reveals the ongoing processes and devel-
Keel/Language: inglise, soome / English, Finnish märgiline ja pöördeline, et tehisintellekt juhib peaaegu kõike – opments in global level. The film asks what the development
Elizabeth Carroll Festivalid/Festivals: Malmö meie vaba aega, tööd, haridust, meditsiini jne. Tehisintellekt
of AI means to us as human beings. What does it mean for
Nothing Fancy: Diana Iiris Härmä
liigub täna sügava õppimise poole, mis tähendab, et masin humanity, community, and how it will affect our perception of
Kennedy (doc, 2019) suudaks teha seda, mida peeti veel mõni aeg tagasi ainu- human? What are the values we want to hold on to?
Valik/Selected: omaseks ainult inimesele – mõtlemist.
Elää ja palaa (You Live
and Burn, 2007, doc), Soome režissöör Iiris Härmä uurib oma viimases filmis „Kes
Omaa luokkaansa (2010, sinu tegi?“, mis saab inimkonnast siis, kui masinad õpivad
doc), Hyvästi Afrikka käituma nii nagu meie. Üllatav ja kaasahaarav film esitab mit-
(Leaving Africa, 2015, doc), Outouden laakso
(Who Made You?, 2019, doc)
meid eksistentsiaalseid ja eetilisi küsimusi, mis puudutavad
kõiki inimesi planeedil Maa.
SITAPEAD. TEOORIA / ASSHOLES: A THEORY
USA, Austraalia / USA, Australia Kanada/Canada
2019, 90 min 2019, 81 min
REŽ/DIR: Selina Miles
Prod: Daniel Joyce
REŽ/DIR: John Walker
Prod: Ann Bernier, Annette Clarke, John Walker Vaatad ja imestad, millest kõigest annab filme teha – isegi Inspired by the New York Times bestseller “Assholes: A
Sts/Scr: Selina Miles Sts/Scr: Robert Sandler, John Walker sitapeadest. Kohtame neid iga päev – kontoris koosoleku- Theory” by Aaron James, acclaimed filmmaker John Walker
Op/DoP: Michael Latham Op/DoP: Paul McCurdy laua taga istumas, trammis küünarnukikontakti otsimas, poe takes us on an investigative journey to test the limits of our
Tootja/Production: Projector Films Tootja/Production: John Walker Productions kassajärjekorras toidukäruga vihast möödasõitu tegemas, acceptance of assholes in contemporary society.
Keel/Language: inglise/English Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Tribeca, Sydney (Audience Print: NFBOC spordiklubis hantleid kergitamas jne. Nad on pugenud kõik- With the global acceleration of asshole behaviour, spurred
Award) Festivalid/Festivals: Hot Docs, CPH:DOX, Vancouver jale ning tundub, et neid tuleb aina juurde. Sitapead keeravad on by social media, we feel the impact in business, politics
meie elu tuksi, aga igal oinal on oma mihklipäev.
Selina Miles John Walker (1952) and at home. How can we understand this particular type of
John Walkeri film „Sitapead. Teooria“ põhineb filosoofia- problematic behaviour? More importantly, what can be done
Martha: A Picture Valik/Selected: doktor Aaron Jamesi samanimelisel raamatul, mis on tõlgitud to push back against the rising tide of assholery?
Story (doc, 2019) A Winter Tan (1987),
Strand, Under the Dark
ka eesti keelde. Täiesti arusaadavalt võib teemavalik esmapilgul Entertaining and thought-provoking, this timely film explores
tunduda naljakas ja isegi labane, kuid tegelikult avab film just
Cloth (doc, 1989), The James’s theories and recommendations using clips sourced
Fairy Faith (doc, 2000), semiootilises ja kultuurilis-filosoofilises võtmes inimeste käitu- from Hollywood and news archives, combined with the rumi-
Arctic Defenders (doc, mismustreid ja ühiskonnas asetleidvaid muutusi. Värskendav ja
2013), Quebec My Country Mon Pays (doc, 2016) nations of key observers of asshole-dom.
haarav dokumentaalfilm on korraga nii mõnusalt naljakas kui ka
mõtlemapanev ning garanteerib vaatajatele hea tuju.
177
MOEKINO
ÜKS JA AINUS AURORA / ONCE AURORA / EN GANG AURORA
Ta on ilus, õrn ja tundeline. Suureks kasvamiseks saatus talle
väga palju aega ei andnud. Norra noor muusik tõusis juba
16-aastaselt tähelepanu keskpunkti.
Ta on Aurora, salapärane ja lummav, justkui Eesti muusik
Iiris Vesik. See paralleel võib tunduda üllatav, kuid tegelikult
leiab nende kahe muusiku saatusest nii mõndagi sarnast.
Tänaseks on temast saanud vaieldamatult üks huvitavamaid
ja tundelisemaid muusikuid kogu Skandinaavias ja isegi
maailmamuusikas.
Nii, nagu Aurora pole tavaline popmuusik, pole ka tema
läbielamistest rääkiv film tavaline: see on teekond imeilusa
kunstniku kõige sügavamatesse hingesoppidesse, kus magus-
nukra jutustamisviisiga avatakse vaatajate ees kogu inimeseks
olemise keerukus. Ja nagu Aurora ühes oma laulus tõdeb: „Siit
ma siis lähen, olen ikka samas augus, minu keha tunneb end
noorena, aga meel vanana.“
LIL’ BUCK, TÕELINE LUIK / LIL’ BUCK: REAL SWAN
Tants on elu! Seda kohe kindlasti Lil' Bucki jaoks, kellest tänu
julgusele, uuendusmeelsusele ja eksperimenteerimisele on
saanud Ameerika üks tuntumaid hiphoptantsijaid.
Film „Lil’ Buck, tõeline luik“ on ilus ja intiimne portreelugu
kunstnikust, kes paneb südame igasse koreograafiasse, mille
tagajärjel sünnib midagi uut ja huvitavat. Läbi tema loomingu
muutub hiphoptants tundelisemaks ning peenekoelisemaks,
millele lisab uue tasandi veel ka koostöö erinevate klassi-
kalise muusika suurkujudega nagu näiteks maailmakuulus
tšellist Yo-Yo Ma.
Võimsa operaatoritööga suurepärane dokumentaalfilm
naelutab ekraani ette ka vaataja, kes tantsimisest seni suurt
midagi ei teadnud.
178
She comes from the land of fjords. Björk’s prodigy and
one of the most charismatic vocalists of the young gen-
eration – Aurora Aksnes, born 1996, opens the door to
her magical world.
We see her on tour, creating music and sorting out com-
plicated relations with close collaborators. A portrait of an
uncompromising artist who evolves and matures before our
eyes at the same time trying to salvage her independent
spirit and child-like sensitivity from the dangers of the con-
temporary music industry.
On the streets, parking lots, and slippery floors of the Crystal
Palace Roller Rink in Memphis, Tennessee, Charles
“Lil' Buck” Riley learned the smooth art of Memphis jookin,
igniting a lifelong passion for dance. From the time he was 12
years old, Lil' Buck worked to perfect the intricate footwork
of jookin, a fluid street dance style that evolved from the
Gangsta Walk, as well as the eye-popping isolated jolts of
bucking. Quickly, he became one of the most admired street
dancers of his generation.
Lil' Buck won a scholarship to study ballet and took his danc-
ing to a whole new level, merging street-style jookin with
classical technique. After a breathtaking video taken of him
dancing to Camille Saint-Saëns’ “The Swan” accompanied by
famed cellist Yo-Yo Ma went viral, Lil' Buck’s career exploded.
Norra/Norway
2019, 90 min
REŽ/DIR: Benjamin Langeland, Stian Servoss
Prod: Thorvald Nilsen
Sts/Scr: Benjamin Langeland, Stian Servoss
Op/DoP: Benjamin Langeland, Stian Servoss
Os/Cast: Aurora Aksnes
Tootja/Production: Flimmer Film
Maailma müük/World Sales: Cat&Docs
Keel/Language: norra, inglise / Norwegian, English
Festivalid/Festivals: CPH:DOX, Galway, Gdynia
Benjamin Langeland, Stian Servoss
En gang Aurora (doc, Once Aurora, 2019)
USA
2019, 85 min
REŽ/DIR: Louis Wallecan
Prod: Victor Lech, Craten Jai Armmer,
Lil’ Buck, Nadim Cheikhouha, Machine Molle
Sts/Scr: Louis Wallecan
Op/DoP: Mathieu de Montgrand
Os/Cast: Lil' Buck
Maailma müük/World Sales: Versatile
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Tribeca, Warsaw
Louis Wallecan
Lil’ Buck: Real Swan
(2019, doc)
#TRENDING
MINU EMA KADUMINE / THE DISAPPEARANCE
Itaalia/Italy
2019, 94 min
REŽ/DIR: Beniamino Barrese
Prod: Filippo Macelloni
OF MY MOTHER / STORIA DI B. — LA SCOMPARSA DI MIA MADRE
Sts/Scr: Beniamino Barrese
Op/DoP: Beniamino Barrese Ei juhtu just kuigi sageli, et supermodellist saab võitlev Italian woman Benedetta Barzini was a supermodel in the
Tootja/Production: Nanof, RYOT Films feminist. 1960. aastate itaalia mannekeenist, Andy Warholi, 60s and a muse to artists like Warhol, Dali, Avedon etc. She
Maailma müük/World Sales: Autlook Filmsales Salvador Dali ja paljude teiste nimekate kunstnike muusast didn’t appreciate the image of a woman created by the male
Keel/Language: inglise, itaalia / English, Italian
Festivalid/Festivals: Sundance, CPH:DOX, London
Benedetta Barzinist sai. society, which drove her to feminism.
Nüüd, 75-aastasena, on ta aga kõigest ja kõigist tüdinenud. Now being 75 she has grown tiresome from all of it.
Beniamino Barrese
Tema ainus eesmärk on kaduda tuttavast maailmast nii kau- Benedetta would leave this world behind in a heartbeat if it
The Disappearance of My gele kui võimalik, haihtuda nagu džinn. Poeg Beniamino on wouldn’t contradict the plans and dreams of her son who is
Mother (doc, 2019) selle teekonna tunnistajaks. Ta on juba oma lapseeast saati actively making a documentary about the life of his mother.
ema filminud ja tahab kokku panna portreefilmi, vaatamata While both sides agree to create this documentary, person-
Benedetta vastuseisule. alities clash and things get heated sometimes, which does
Filmimisest saab ema ja poja psühholoogiline duell, kus not stop Beniamino to capture the soft side of his mother.
väikesele võidule järgneb suur kaotus ja vastupidi. Ometi The film will leave no audience members untouched.
õnnestub Beniaminol selle käigus tabada ema siirast hinge,
mis puudutab kindlasti ka vaatajat.
NÄITA MULLE PILTI. JIM MARSHALLI LUGU
USA, Suurbritannia / USA, United Kingdom
2019, 92 min
REŽ/DIR: Alfred George Bailey
Prod: Tatiana Kennedy
SHOW ME THE PICTURE: THE STORY OF JIM MARSHALL
Muusika/Music: Ian Arber
Tootja/Production: Bailey Kennedy Production Ltd. Jim Marshalli nimi ei pruugi midagi ütelda, aga tema fotosid – An outsider with attitude, „Show Me The Picture: The Story
Maailma müük/World Sales: Film Constellation kitarri põletavast Jimi Hendrixist või keskmist näppu näitavast of Jim Marshall” chronicles the infamous photographer’s life
Keel/Language: inglise/English Johnny Cashist – olete näinud kindlasti. behind and outside the camera.
Festivalid/Festivals: SXSW, San Francisco
Bob Dylan, Johnny Cash ja Janis Joplin on vaid mõned A child of immigrants and a life battling inner demons, Jim
Alfred George Bailey muusikud, kelle usalduse Marshall võitis ja rokiajaloo kõige fought his way to become one of the most trusted mavericks
märgilisematele piltidele püüdis. Tema enda elu polnud aga behind a lens throughout 60’s history. A passion for music led
Gregory Porter: Don’t
Forget Your Music (doc, vähem värvikas kui mõnel rokistaaril. Selle juurde kuulusid him to capture some of the most iconic figures in music history.
2016), Show Me The kokaiin, pidutsemine ja relvad. Äkiline iseloom, suur ego ja It was his abrasive but honest approach to his subjects com-
Picture: The Story of Jim ennasthävitav eluviis tõid kaasa sekeldusi ja skandaale. bined with incredible skill to build trust that expanded his port-
Marshall (doc, 2019)
Põnev nostalgiaretk roki hiilgeaega, mille üks geeniusi ei folio beyond celebrities, documenting history across the ages.
hoidnud käes kitarri, vaid fotokaamerat.
179
 15 November – 1 December

LUXURIATE IN THE NATURAL WARMTH AND BEAUTY

During this year’s Black Nights Film Festival, Solaris will turn black.
Of all the heavenly Estonian design items and appetizing foods, we
focus on those with a tonality as dark as the year’s darkest nights.
Come and experience this black magic yourself!
OF AN ALPAKA ITEM WITH FESTIVAL PRICES.
LUBA ENDALE KILLUKE ALPAKA LOODUSLIKKU
SOOJUST NING ILU FESTIVALI HINDADEGA.

Solaris Centre – Sponsor of PÖFF

Estonia pst 9
Centre is opened: Mon–Sun 9–23 SAADAVAL SOLARISE PÖFFI INFOPUNKTIS JA
Shops: Mon–Sat 10–21, Sun 10–19
www.solaris.ee WWW.ALPAKA-SHOP.COM
 Lood spordis ja selle ümber on emotsionaal-
sed ja kaasahaaravad. Siin on magusaid võite
EESTI OLÜMPIA-
ja kibedaid kaotusi, võitlust iseenda ja inim-
võimete piiridega, ootamatust ja draamatikat
ning erakordseid eneseületusi. Sport – see on
KOMITEE
ilu ja valu, austus ja pettumused, unistused ja
kukkumised ning läbi kõige ikka ja jälle jalule-
tõusmine. Sport on inimlik.
SPORDIFILMIDE
Sportlik sooritus publiku ees kestab suures
plaanis vaid viivu, nägemata jääb aga sport-
lase teekond saavutuseni ning tema teekond
pärast seda. Veelgi enam – nägemata jääb
PROGRAMM see, mis teeb inimesest sportlase, mis teda
motiveerib ja teistest eristab, mis teeb ühest
naabripoisist või -tüdrukust olümpiavõitja.
ESTONIAN OLYMPIC
Igal sportlasel on oma lugu – unikaalne, sügav
ja tähendusrikas. Üks on ühine – oskus ja
julgus unistada ning teha seda piirideta ja
COMMITTEE SPORTS
järjekindlalt. Seda tasub sportlastelt õppida.
Kui meis kõigis oleks rohkem julgust unistada
ja oma unistusi järgida, oleks kogu maailm
parem ja õnnelikum paik.
FILM PROGRAMME
Film võimaldab avada maailma läbi spordi
ka sellistest vaatenurkadest, kuhu kõrvalt-
vaataja pilk tavaliselt ei ulatu. Tänavuse PÖFFi
spordifilmide programmis on väga erinevaid
linateoseid, aga kõik nad on erilised ning
garanteerivad vaatajale samaaegselt vaate-
mängu, mõtteainet ja emotsioone.
Hoiatus: spordifilmid võivad mõjuda
inspireerivalt!
Kinos näeme!
Eesti Olümpiakomitee
Esitlejad
Ametlikud partnerid
Stories in sports and around it are emotional
and engaging. There are sweet victories and
bitter defeats, battles with oneself and with the
limits of human capabilities, unexpected surpri-
ses and dramatic moments, and extraordinary
self-surpassing efforts. Sports – it is beauty and
pain, respect and disappointments, dreams
and failures and, throughout it all, getting up
on your feet again. Sport is human.
An athletic performance in front of an
audience generally only lasts for a moment,
and we never see the athlete’s journey to the
achievement and the journey that follows.
Even more so – we do not see what makes a
person an athlete, what motivates and distin-
guishes him or her, what makes a boy or girl
from next door an Olympic winner.
Every athlete has their own story – unique,
deep and meaningful. One is common – the
ability and courage to dream without limits
and consistently. It is worth learning this
from athletes. If all of us had more courage
to dream and to follow our dreams, the entire
world would be a better and happier place.
Film allows us to open the world through
sports from viewpoints which usually remain
hidden from the eyes of bystanders. The sports
films programme of this year’s PÖFF includes
a variety of very different films which are all
special and offer the audience proper spec-
tacles, food for thought and strong emotions.
Warning: sports films may have an inspiring
effect!
See you at the cinema!
Estonian Olympic Committee
 ESTONIAN OLYMPIC COMMITTEE SPORTS FILM PROGRAMME
EESTI OLÜMPIAKOMITEE SPORDIFILMIDE PROGRAMM

INTERNATIONAL PREMIERE

KÜLJEJOON / SIDELINE
Belgia/Belgium
2018, 80 min

REŽ/DIR: Joost Wynant, Louis Pons, Maarten Goffin

Prod: Gert van Berckelaer
Sts/Scr: Maarten Goffin, Louis Pons, Joost Wynant
Op/DoP: Alexander De Backer
Tootja/Production: Visualantics
Maailma müük/World Sales: New Docs
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Oostende
Joost Wynant, Louis Pons, Maarten Goffin
Sideline (doc, 2018, co-dir)
Kes ei teaks Cristiano Ronaldot, Lionel Messit või Lukakut –
need on inspireerivad edulood. On tuhandeid jalgpallureid, kes
tulevad kolmandatest riikidest Euroopasse õnne otsima ning
nende ainus pääsetee vaesusest ja viletsusest on professio-
naalne jalgpallurikarjäär. Paraku aga ei ole kõik muinasjutud
määratud tõeks saama.
Filmi peategelane on 28-aastane Moses, Inglismaa kõrgliiga
endine jalgpallur, kes pärast vigastuse tõttu lõpetatud karjääri
pühendab end Nigeeria noorte jalgpalluritel aitamisele, et
nood leiaksid endale jalgpallis koha. Kõigil Mosese järgijatel
see mõistagi ei õnnestu ning vaatajate ees rullub lahti mitme-
kihiline lugu jalgpalluritest kui kaubast ja sellest, kuidas
ebaõnnestujad võivad saada üleöö Euroopas pagulasteks.
„Küljejoon“ on aus film jalgpallist kui tööstusest ning selle
ees seisvatest keerulistest väljakutsetest.
Moses Adams, 28, a former premier league international
from Nigeria, slowly realises that, after a long-term injury, his
professional football career is coming to an end. Based in
Belgium and in need of funds, he decides to become a play-
ers’ agent and set up a small football academy in Nigeria.
With hopes for a promising career, he lures young talents to
Europe. But will he be able to keep his promises? Like his
protégés, Moses once came to Europe with big hopes of a
new life, an international career. But at the end of his sports
career, there’s no going back and he himself becomes part
of a system that lives on the dreams of young men.

OTT TÄNAK: THE MOVIE / OTT TÄNAK: THE MOVIE

Eesti/Estonia
2019, 125 min

REŽ/DIR: Tarvo Mölder

Rahvas armastab oma kangelasi! Sportlased on läinud ja
lähevad alati rahva südamesse, nende võitlus edu nimel on
kompromissitu, ennastsalgav ja armutu. Kui Eesti rallilegend
Markko Märtin tegi suuri tegusid maailma kõige mainekamas
autoralli sarjas WRC, siis ei olnud palju neid, kes uskusid, et
veel keegi Eestist astub kunagi tema kingadesse. Saatus aga
tahtis teisiti, väiksest Eesti nurgast pärit Ott Tänak on tänaseks
tõusnud maailma kõige mainekamas autoralli sarjas vaieldama-
tult kiiremaks piloodiks, ta tõestab oma suurepäraseid oskusi
kõikvõimalikes keerulistes tingimustes ja seda ka suure
psühholoogilise pinge all.
Kuni tänaseni oli tema karjäärist vaid üks asi puudu - maailma-
meistri tiitel. Teekond tippu on olnud kui Taaveti ja Koljati heit-
lus, kus on olnud ka ebaõnne ja peaaegu karjääri katkemisest
päästis vaid tohutu tahtejõud. Just see üle kivide ja kändude
rühkimine tippu on Ott Tänaku kirjutanud igavesti Eesti ja ka
maailma autospordi ajalukku ning rahva südamesse.
Tänak oli esimene sportlane, kes suutis murda viisteist aastat
kestnud prantslaste valitsemise autorallis. Emotsionaalne ja
suurepärase operaatoritööga dokumentaalfilm jõuab PÖFFi
ekraanile kohe vahetult peale seda, kui Ott Tänak on kroo-
nitud autoralli uueks maailmameistriks.
Festivalil linastuvas filmis näeme seni avaldamata kaadreid
Ott Tänaku teekonnast tippu.
184
People love their heroes! Athletes have always been and
will always be in people’s heart, as their fight for success
is uncompromised, self-sacrificing and merciless. When
Estonian rally driving legend Markko Märtin was doing
his great deeds in the world’s most prestigious car racing
series WRC, there weren’t many of those who believed that
anyone else from Estonia would ever step into his shoes.
Fate, however, decided differently, and Ott Tänak from a
remote corner of Estonia has by today become indisputably
the fastest pilot in the world’s most prestigious rally series,
proving his superb skills in all kinds of difficult conditions and
under great psychological stress.
Until today, there was only one thing missing from his career –
the title of a world champion. His path to the top has been
like the fight between David and Goliath, where enormously
strong willpower saved the career that was about to end
due to failures. It is namely that determined struggle through
hardship to the top that has written Ott Tänak into the history
of Estonian car sports and into the hearts of the nation.
He was the first athlete who managed to break the 15-year
rule of Frenchmen in rally driving. The emotional documen-
tary with great operatorship will be screened at PÖFF imme-
diately after Ott Tänak has been crowned the new world
champion of rally driving.
The film screened at the festival will show us previously
undisclosed shots of Ott Tänak’s journey to the top.
Prod: Urmas Kibur, Aleksander Ots
Sts/Scr: Kaidi Klein
Op/DoP: Margus Malm, Tauno Sirel
Os/Cast: Ott Tänak, Martin Järveoja, Colin Clark
Tootja/Production: Sterotek Film
Levitaja/Distributor: Hea Film
Keel/Language: inglise, eesti / English, Estonian
Tarvo Mölder
Eesti muld ja Eesti Ruja
(doc, 2017),
Ott Tänak: The Movie
(doc, 2019)
PIKIM LAINE / THE LONGEST WAVE
Austria
2019, 100 min
REŽ/DIR: Joe Berlinger
Prod: Joe Berlinger, Andi G. Hess, Dylan Malone, Oscari-nominatsiooniga teeneka režissööri Joe Berlingeri uus Throughout his storied four-decade career, Robby Naish has
dokumentaalfilm heidab pilgu veespordi ühe elava legendi, been a watersports pioneer, ushering once-niche activities
Philipp Manderla, Daniel T. Wilson
Sts/Scr: Joe Berlinger Robby Naishi nelja aastakümnega elatule ja saavutatule. like windsurfing, kiteboarding, stand-up paddle boarding,
Op/DoP: Michael Richard Martin and foil surfing into the forefront of the global sports com-
Tootja/Production: Red Bull Films Ohtrate auhindade ja tunnustusega pärjatud sportlane vai-
Maailma müük/World Sales: Cinephil mustub surfamisest ka pärast pikka karjääri ja leiab selles munity, racking up 26 championship titles along the way. It
Keel/Language: inglise/English alati midagi uut ja imetlusväärset. Võib öelda, et tegu on is this lifelong quest to master all obstacles that led Naish
isegi ekstreemspordi pioneeriga, sest ajal, mil sellest eriti to his latest undertaking.
Joe Berlinger (1961)
midagi ei teatud, suutis tema juba korda saata uskumatuid Oscar-nominated filmmaker Joe Berlinger travels the globe
Valik/Selected: tegusid. Sport kasvatab ja õpetab, pakub motivatsiooni, sisu with legendary windsurfer and pioneering waterman Robby
Paradise Lost: The Child ja eneseteostuse võimalust. Uhkete kaadritega film toob selle Naish. “The Longest Wave” offers a rare glimpse into what
Murders at Robin Hood
Hills (1996, doc, co-dir), ekraanile kogu ilus ja võlus. motivates an athlete who has everything to lose to push his
Book of Shadows: Blair body and mind to the limit. It’s a raw portrait of one of the
Witch 2 (2000), Metallica: world’s most accomplished athletes, diving deep into what
Some Kind of Monster (2004, doc, co-dir), Under exactly makes him the champion and man he is today.
African Skies (2012, doc), Intent to Destroy (2017,
doc), Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile
(Äärmiselt nurjatu, uskumatult õel ja jäle, 2019) 185
 ESTONIAN OLYMPIC COMMITTEE SPORTS FILM PROGRAMME
EESTI OLÜMPIAKOMITEE SPORDIFILMIDE PROGRAMM
SIHITU / ROADLESS
USA 2019, 90 min, Rež/Dir: Steve Jones, Todd Jones

Kui ritta peaks panema kolm omanäolisemat ja mõjuvõimsamat ekst-

reemsportlast, siis oleks need kindlasti maailmakuulsad Bryan Iguchi,
Jeremy Jones ja Travis Rice, kes on muutnud viisi, kuidas tavainimene
lumelauasporti ning selle võimalustesse suhtub. Mehed, kellest on
tänaseks saanud oma ala legendid, pole seni üheski filmis koos üles
astunud, mis juba iseenesest on ajalooline fakt. Nüüd on nende ühine
eesmärk vallutada Ameerika viimane metsik paik.
Bryan Iguchi, Jeremy Jones, and Travis Rice have each followed their
own unique journey to become three of the most influential people in the
action sports industry. They have changed the way we interact with the

RINGI ÄÄRES / RINGSIDE

USA mountains and continually re-define what’s possible.
2019, 93 min

REŽ/DIR: Andre Hörmann

Saksa päritolu režissööri uus dokumentaalfilm lahkab
kaheksa-aastase perioodi vältel kahe noore ja lootust-
andva poksija Kenneth Sims Jr-i ja Destyne Butler Jr-i elu-
käiku. Pärit Chicago kurikuulsast ja kuritegelikust South
Side’ist, tundus mõlema poisi isale ainsaks pääseteeks
olevat profipoks.
Sõprade, aga ühtlasi ka rivaalidena alustatakse teekonda
tippu koos, kuni Destyne satub kõigest hoolimata kriminaal-
sele teele ja läheb vangi. Kennethi karjäär seevastu liigub
üha kiiremini ülesmäge ja tekib küsimus, kas Destyne talle
enam järele jõuda suudab.
Director André Hörmann traces the paths of boxing talents
Kenny Jr. and Destyne Jr over an eight year period. Raised
on Chicago’s notorious South Side, the two friends and rivals
begin promising careers at roughly the same time. Soon,
however, their paths part.
While Kenny starts to gain a foothold in the world of profes-
sional boxing, Destyne has to serve time in prison. The result
is a moving story about redemption, ambition, discipline and
the irrepressible hope of overcoming the odds.
Prod: Ingmar Trost, Julie Goldman, Christopher
Clements
Op/DoP: Tom Bergmann
Os/Cast: Kenneth Sims Jr., Kenneth Sims Sr.,
Destyne Butler Jr., Destyne Butler Sr.
Tootja/Production: Sutor Kolonko, Motto Pictures
Maailma müük/World Sales: Submarine
Entertainment
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Berlin, Chicago
Andre Hörmann (1975)
Die Berliner Nouvelle
Vague (doc, 2016, co-dir),
Ringside (doc, 2019)
TALVEMAA / WINTERLAND
USA 2019, 90 min, Rež/Dir: Steve Jones, Todd Jones
Hümn kõigile suusatamise ja lumelaua fännidele! Filmitootja Teton
Gravity on maailma edukaim talispordifilmide tootja ning rohkelt
ka auhindu pälvinud. Uue filmiga on tegijad seadnud lati järgmisele
tasemele, mida ületada tundub võimatu, sest iga kaader on võimsam
kui eelmine, täis adrenaliini ja pinget ning võimatuna tunduvad mäed
alistatakse pealtnäha mängleva kergusega.
“Winterland” is a celebration of ski and snowboard culture. Today’s
mountain athletes can only stand as tall as those who came before, the
pirates of the past who followed their own path and passion. This story
of adventure is far from over, as a new crop of modern-day pioneers are
eager to etch their names in the annals of history.

SPORDIFILMID JUST FILMI PROGRAMMIS LIIGA KAUGEL / TOO FAR AWAY

KATIE / KATIE
Iirimaa/Ireland 2018, 89 min, Rež/Dir: Ross Whitaker
Suurepärane ja väga isiklik dokumentaalfilm Iirimaa ja maailma läbi
aegade ühest paremast naispoksijast, Katie Taylorist. Katie alustas pok-
simist juba 11-aastaselt ning on tänaseks saavutanud poksimaailmas
peaaegu kõik, mida saavutada annab. Olümpiakuld, kõigi nelja suurema
poksitiitli (WBA, IBF, WBO ja WBC) ühel ajal hoidmine ning siiani ühegi
kaotuseta karjäär.
Everything was perfect until everything changed. From the moment she
put on a pair of boxing gloves aged 10, Katie Taylor had one ambition,
to be Olympic champion. There were plenty of obstacles in her way, not
least the fact that the misogyny on the Olympic games meant that women
weren’t even allowed to compete in boxing until London 2012.
MÄNGU MUUTES / CHANGING THE GAME
USA 2019, 88 min, Rež/Dir: Michael Barnett
Dokumentaalfilm „Mängu muutes“ vaatab, kuidas transsoolised noored
üritavad spordis oma kohta leida ning end kehtestada. Kas sünnijärgne
sugu saab määravaks või mitte? Emmy võitnud režissöör Michael
Barnett avab temaatikat peenelt ja eelarvamusteta, tuues samas kaunilt
ja suurejooneliselt välja ka spordi tõelist olemust.
Michael Barnett’s dynamic documentary takes us into the lives of three
high school athletes – all at different stages of their athletic seasons,
personal lives, and their unique paths as transgender teens. Their stories
span across the U.S. – from Sarah, a skier and teen policymaker in New
Hampshire, to Andraya, a track star in Connecticut openly transitioning
into her authentic self.
Saksamaa/Germany 2019, 89 min, Rež/Dir: Sarah Winkenstette
Uude kohta kolimine ei ole kunagi lihtne. Just selle probleemiga peab
11-aastane Ben silmitsi seisma, kui uues keskkonnas ootavad teda ees
kiusamine ja koolikaaslaste külm vastuvõtt. Kõige selle juures on tema
üheks suureks hobiks jalgpall, mis pakub korraga nii lohutust kui ka
väljakutseid. Kuid mis peamine, sport õpetab ja liidab inimesi, ning tänu
jalgpallile täitub nii mõnigi Beni unistus.
11-year-old Ben’s village will soon be only an open brown coal mine. He
and his family move to a nearby city but Ben fails to fit in at his new school.
Bullied, he returns secretly to his old, abandoned home. His one pleasure,
football, pales with the arrival of 12-year-old Tariq, a Syrian refugee and
better player.
PERFEKTNE 10 / PERFECT 10
Suurbritannia/United Kingdom 2019, 84 min, Rež/Dir: Eva Riley
15-aastane Leigh on andekas ja lootustandev võimleja, kes valmistub
esimeseks suureks võistluseks. Korraga muutub aga tema senine
rutiinne argipäev, kui välja ilmub poolvend, kelle olemasolust polnud
tüdrukul aimugi. Leigh leiab end peagi ristteelt, kus peab otsustama,
mida elult tahta: kas jätkata rasket tööd sportlase elukutse suunas või
lüüa kõigele käega?
15-year-old Leigh is a gymnast focused on her first competition on the
squad. Leigh’s life is turned upside down when her older half brother Joe,
who she didn’t know existed, comes to stay with her and her father. But
when her confidence at gymnastics is knocked, Leigh finds herself caught
up in an underground world of moped crime with her brother.

186 187
 PÖFFi pileti või kaelakaardiga soodustus 10% põhimenüüst
TV BEATS
10% discount on the main menu with Festival ticket or badge

Telesarjadele pühendatud programm,

mille eesmärk on esile tõsta üha enam
hägustuvaid piire väikese ja suure
ekraani vahel.
NORDIC HOTEL FORUMI A programme dedicated to TV
LOBBY BAAR Drama Series, aimed at highlighting the
Nordic Hotel Forum, Viru väljak 3 increasingly blurry line between
the small screen and the big screen.
NordicHotelForum
@nordichotelforum

www.nordichotels.eu

TV BEATS
WORLD PREMIERE
REETUR / TRAITOR
Seriaal „Reetur“ on stiilne ja põnev kuueosaline spioonipõnevik, inspireeritud
Eesti lähiajaloos toimunud spiooniskandaalidest. Sarja tegevus toimub 2000.
aastate algul, kui Eesti on liitumas NATO ja Euroopa Liiduga ning muutub
Vene luure jaoks ülioluliseks sihtmärgiks. Kasuahnus ja tunnustusvajadus vii-
vad peategelase Alfred Vindi koostööle Vene luurega ja nii algab närvesööv
kassi-hiire mäng sihikindla noore vastuluuraja Marko Arrakuga. Põnevusliine
raamivad tegelaste isikliku elu keerdkäigud, mis kõik tegevusse põimuvad
ja loole oma elulise dimensiooni lisavad.
Tegu on tõelise põnevikuga, kus kiire tegevustiku ja ootamatute pöörete
keskel kerkivad erinevad karakterid esile ka oma inimlikus mitmekülgsuses.
“Traitor” is a spy-drama miniseries, inspired by some actual spy-scandals
from recent history of Estonia. But the characters and storylines are fictional.
The story begins at the year 2004 when Estonia joined NATO and became
a top target for Russian intelligence. Greed and need for recognition leads
the protagonist Alfred Vind to cooperate with Russian intelligence, and now
the thrilling cat-and-mouse game begins with determined young Estonian
counterintelligence officer Marko Arrak. The twists and turns of the action
are framed by the the characters’ personal lives, adding a deeper humane
dimension to the story.
Eesti/Estonia Os/Cast: Tambet Tuisk, Eva Koldits, Veiko Porkanen,
2019, 6x60 min Indrek Taalmaa, Mari Abel, Klaudia Tiitsmaa, Adeele Sepp
Kanal/Broadcaster: Elisa/ERR
REŽ/DIR: Ergo Kuld Tootja/Production: Kassikuld OÜ
Sts/Scr: Martin Algus Keel/Language: eesti/Estonian
Lugu/Story: Andres Anvelt
PIMESTATUD / BLINDED / FARTBLINDA
Risk ei loe midagi, kõige tähtsam on saatus.
„Pimestatud“ on põnev ja usutav ning lummavate ja keerukate tegelastega
thriller finantsmaailmast. Noorel finantsajakirjanikul Bea Farkasel on salasuhe
panga direktori Peder Roothiga. Bea teab, et see on ebaprofessionaalne –
tema töö on Pederi-sarnaseid inimesi uurida –, kuid ta on armunud ja ei
suuda end sundida suhet lõpetama. Ühel päeval saab Bea ülesande uurida
panga kvartaliaruannet. Ta teeb Pederiga intervjuu ja mõlemal õnnestub
oma rolli hästi mängida. Siis aga juhtub midagi, mis seab kogu asja hoopis
teise valgusse: Bea saab anonüümse vihje, et ta on õigel teel ja Peder
Rooth varjab midagi…
Risk is nothing, status is everything.
“Blinded” is an exciting and credible financial thriller featuring captivating,
complex characters. Young financial journalist Bea Farkas is having a secret
affair with bank director Peder Rooth. She knows it’s unprofessional – her
job is to investigate people like him – but she’s in love and can’t bring
herself to end it. One day, Bea is given the assignment to monitor the bank’s
quarterly report. She interviews Peder and both play their roles well. Then
something happens that casts the whole thing in a completely different
light. Bea gets an anonymous tip that she’s on the right track with the credit
losses. Peder Rooth is hiding something.
Rootsi/Sweden Sts/Scr: Jesper Harrie, Maria Karlsson, Jonas Bonnier
2019, 8x60 min Os/Cast: Matias Varela, Julia Ragnarsson
Tootja/Production: FLX
REŽ/DIR: Jens Jonsson, Johan Lundin Broadcaster/Platform: C More & TV4, Sweden
Prod: Jan Marnell Keel/Language: rootsi/Swedish
190
TV BEATS
WORLD PREMIERE
KÕNEKESKUS / CALL CENTER
Tavaline päev sekspoe kõnekeskuses, mille töötajad saavad kummalise kõne:
teisel pool olevad hääled teatavad, et kõnekeskuses on pomm ja kõik sinna
jäänud on nüüd pantvangid. Terroristid nimetavad end Emmeks ja Issiks.
Nad alustavad pantvangidega kummalist mängu, jagades neile enam kui
kentsakaid käske. Selgub, et nad jälgivad kontorisse jäänud inimesi ning on
valmistanud nende jaoks ette keerulise psühholoogilise ja füüsilise tuleproovi.
It was a regular day at the office of a sex-shop call-centre before its
employees received a call. The voices on the other end of the line threat-
ened the staff that there’s a bomb in the office and all of them are now
held hostage. The terrorists call themselves “Mommy and Daddy”. They
start to play an odd twisted game with their hostages, giving them quite
weird commands. Soon we learn that they watch everyone in the office
and they prepared a specific psychological and physical challenge for
each of the call-centre dwellers.
Venemaa/Russia Os/Cast: Vladimir Yaglych, Pavel Tabakov, Yuliya
2019, 8x48 min Khlynina, Sabina Akhmedova, Polina Pushkaruk
Tootja/Production: Premier Studios
REŽ/DIR: Natasha Merkulova, Aleksey Chupov Broadcaster/Platform: PREMIER
Prod: Valeriy Fedorovich, Evgeniy Nikishov Keel/Language: vene/Russian
Sts/Scr: Natasha Merkulova, Aleksey Chupov
VOOG / THE FEED
Kui kõik Voogu kasutavad, ei saa ju midagi valesti minna?
Ameerika kõrgeima reitinguga sarja „Elavad surnud“ stsenarist ja kaas-
produtsent on saanud valmis originaalse draamasarja, mis räägib meie tehnika-
sõltuvusest, hirmust selle tegeliku mõju ees meie ajudele ja õudusest, mida
tekitab ettekujutus elust ilma tehnikata.
Lähitulevikus Londonis aset leidva tegevuse keskmes on mees, kes leiutas
kõikjal laialt kasutatava tehnoloogia nimega Voog. Peaaegu kõigi inimeste
ajudesse istutatud tehnikaime võimaldab jagada ainsa hetkega infot, tun-
deid ja mälestusi. Kui aga programmi tabab rike ja selle kasutajatest saavad
mõrtsukad, laguneb leiutaja perekond kiirelt, üritades lahti lastud koletist
iga hinna eest kontrolli alla saada.
When everyone is using The Feed, what could possibly go wrong?
From the writer and co-executive producer of America’s highest-rated
scripted show, “The Walking Dead”, comes an original drama series about
our addiction to technology, our fear of what it is doing to our brains and
our terror of what would happen if we had to live without it.
Set in London in the near future, the series centres on the family of the man
who has invented an omnipresent technology called The Feed. Implanted
into nearly everyone’s brain, it enables people to share information, emo-
tions and memories instantly. But when the system starts to go wrong and
users become murderous, the inventor’s family are quickly driven apart as
they struggle to control the monster they have unleashed.
Suurbritannia, USA / United Kingdom, USA Sts/Scr: Channing Powell
2019, 10x60 min Os/Cast: David Thewlis, Michelle Fairley, Guy Burnet,
Nina Toussaint-White
REŽ/DIR: Carl Tibbetts Tootja/Production: Studio Lambert
Prod: Simon Lewis Broadcaster/Platform: Liberty Global & Amazon Prime
Executive Producer: Susan Hogg Keel/Language: inglise/English
191

TV BEATS
EPIDEEMIA
THE OUTBREAK
EPIDEMIJA
Pinev perekonnadraama ülemaailmse katastroofi taustal.
Sarjas möllab viirus, mis halvab kiirelt kogu elu Moskvas.
Sergei, kaaslaseks uus armuke ja tolle autistlik poeg, aga ka
eksnaine ja nende ühine poeg ning veel mitmed nendega
liitunud inimesed, üritab karantiinist põgeneda.
Kusagil kaugel, Karjala kõrvalisel saarekesel, on jahionn,
kus nad saaksid alustada uut elu. Kuid teekond selleni ei
ole lihtne, sest kangelased ei põgene mitte vaid globaalse
katastroofi eest: nad peavad seisma silmitsi ka omaenda
peredraamadega.
Film põhineb Yana Vagneri bestselleril „Vongozero“, mis
tõlgiti 11 keelde. Filmis mängib ka Maryana Spivak (peaosa
Andrei Zvyagintsevi filmis „Armastuseta“, mis võitis Cannes’is
2017. a žürii preemia).
„Epideemia“ osaleb rahvusvahelise CanneSeries 2019
põhivõistlusprogrammis.
An intense family drama set against the backdrop of a
global catastrophe, “The Outbreak” portrays an unknown
virus that quickly paralyzes the city of Moscow. Sergey,
accompanied by his new lover and her autistic son, as well
as his ex-wife, their own son, and several other compan-
ions who have joined them, is trying to escape beyond the
borders of the quarantine.
Somewhere far away, on a remote island in Karelia, there is
a hunting lodge where they can start their lives anew. But
the road to a new life will not be easy, because our heroes
are not only fleeing from the global catastrophe, they also
have to face and deal with their own family dramas.
“The Outbreak” is based on bestselling book, “Vongozero”,
which was written by Yana Vagner and translated into eleven
languages. (One of the parts is played by Maryana Spivak
(principle role in the film, Loveless by Andrei Zvyagintsev,
which won the “Jury Prize” at Cannes in 2017).)
“The Outbreak” is included in the maim competition of the
international festival CanneSeries 2019.
Venemaa/Russia
2019, 8x48 min
REŽ/DIR: Pavel Kostomarov
Prod: Valeriy Fedorovich, Evgeniy Nikishov, Aleksander Bondarev, Rafael Minasbekyan, Dzhanik Fayziev
Sts/Scr: Roman Kantor, Yana Vagner, Aleksey Karaulov
Os/Cast: Kirill Karo, Viktoriya Isakova, Maryana Spivak, Aleksandr Robak
Tootja/Production: Premier Studios
Broadcaster/Platform: PREMIER
Keel/Language: vene/Russian
192
TV BEATS
EUROOPA
LINNULENNULT
EUROPE FROM
ABOVE
„Euroopa linnulennult“ lendab üle Saksamaa, Itaalia, Hollandi,
Poola, Hispaania ja Ühendkuningriikide, et tuua teieni
Euroopa parimad kultuurimälestised ja kaunimad geograa-
filised paigad ennenägematu nurga alt.
Kõrgustest filmitud ja stoppkaadritest kokku pandud rabavad
videod võimaldavad vaid mõne sekundiga näha aastaaegade
vaheldumist, tulbipõldude maagilist õidepuhkemist Hollandis
ja koskede jäätumist Dolomiitides. Näitame, kuidas tradit-
sioonid, ehituskunst ja loodusimed on seda vaimustavat
kontinenti vorminud. Maalime elava portree siinsetest piir-
kondadest ja inimestest, kes hoiavad oma traditsioone elus.
Esimesele episoodile järgnevad osad iga riigi kohta, mida
ilmestavad mitmesugused Euroopaga seotud saated nädala
jooksul ja nädalavahetustel.
“Europe from Above” takes to the air over Germany, Italy,
the Netherlands, Poland, Spain and the UK to showcase
Europe’s finest cultural and geographical landmarks as
you’ve never seen them before.
Stunning aerial hyper-lapse photography allows us to visu-
alise the changes of a season in seconds, as tulip fields in
the Netherlands magically burst into colour and waterfalls
in the Dolomites turn to ice.
We reveal how tradition, engineering and natural wonders
have shaped this epic continent – a vibrant portrait of these
regions and the people who keep their traditions alive.
Followed by One Off about each of the countries and sup-
ported by Europe related programmes throughout the week
and on weekends.
Suurbritannia/United Kingdom
2019, 6x44 min
Tootja/Production: Windfall Films
Broadcaster: National Geographic
Keel/Language: inglise/English
193
TV BEATS

WORLD PREMIERE

PÕLEV MAA
BURNING LAND
Seriaal toob vaatajateni tegelikel sündmustel põhineva loo
nime Kolhoos all tuntud kuritegelikust grupeeringust. Seriaali
sündmustik saab alguse 2005. aastal ja tundub uskumatu,
et veel tänapäeval toimib meie kõrval justkui paralleel-
maailm – ulatusliku haardega bande, mis elab jätkuvalt
üheksakümnendates ja mis kontrollis pea terve Ida-Virumaa
narkokaubandust.
Lugu on jutustatud läbi jõugu tuumiku, kellest enamik on prae-
guseks ajaks „rootsi kardinate taga“. Kolhoosi tegelased tegut-
sevad küll pealtnäha väga organiseeritult ja käsuliine jälgides,
kuid samal ajal püüab iga brigadir ka iseseisvalt rikkaks saada
ja himustab salamisi jõugujuhi kohta. Et tegevus ja olustik oleks
võimalikult realistlikud, on seriaali „töökeeleks” vene keel.
Kuigi tegemist on sünge ja kriipiva elu pahupoolest paja-
tava looga, siis läbi pisarate võib sarjast leida „inimeseks
olemise huumorit”.

The series tells us a story based on true events about a

criminal group known as the Kolkhoz (collective farm). The
events in the series begin in 2005 and it seems unbelievable
that there is like a parallel world next to us in today’s world –
an organisation with an extensive grasp, which still lives in
the 1990s and which controlled the drug business of nearly
all of Ida-Viru County.
The story is told through the core members of the gang, of
whom most are by now in prison. The characters in ‘Kolkhoz’
seemingly act in an organised manner, strictly adhering
to the command lines, but in reality every brigade leader
is trying to become rich on their own, secretly desiring to
become the leader of the entire gang. For the action and
atmosphere to be as realistic as possible, Russian is the
working language of the series.
Although it is a grim and grating story about the wrong side of
life, it also offers – through tears – the ‘humour of being human’.

Eesti/Estonia
2019, 8x43 min

REŽ/DIR: Olga Belyaeva, Margus Sikk

Sts/Scr: Valdo Arula, Mihkel Seeder
Os/Cast: Maria Avdjushko, Sergei Furmanjuk
Tootja/Production: Filmid ja Saapad OÜ
Broadcaster/Platform: ETV+
Keel/Language: vene/Russian

194
 Üsna hiljuti hämmastas internetis rahvast üks lühike tervitus- Just recently, a short greeting video on the internet perplexed
video, kus Helena Zengel seisis käsikäes Tom Hanksiga, audiences, when Helena Zengel stood arms in arms with Tom

GOETHE
rääkides uue projekti „News of the World“ filmimisest USA-s
koos Paul Greengrassiga. Kõik teavad Tom Hanksi ja Paul
Greengrassi, kuid võite olla kindel: varsti teab palju rohkem
inimesi ka Helena Zengelit, noorukest ja sensatsioonilist staari
Hanks, talking about shooting a new project in the US with
Paul Greengrass, “News of the World”. Now, everybody knows
Tom Hanks and Paul Greengrass. But rest assured, many
more people will soon know Helena Zengel, not-even-ad-

INSTITUUT
filmist „Süsteemi error“ („System Crasher“), kus ta mängib
taltsutamatut noort kõurikuplikat. Pimedate Ööde filmifestivali
publikul on privileeg olla esimeste seas, kes seda talenti avas-
tavad veel enne tema maailma rambivalgusse jõudmist.
olescent sensation of “System Crasher”, in which she plays
an totally uncontrollable young girl. And you can be among
the first ones to discover that talent, before she arrives at the
next step of attention.

ESITLEB UUSI
„Süsteemi error“ on Saksamaa kandidaat Oscarile, mis ülla-
tas oma eduga Saksamaa kinodes: see on igati sobilik film
praegusel ajal, kui ühiskondlike struktuuride vastu mässavad
lapsed on saanud igapäevaseks nähtuseks kõikjal maailmas.
“System Crasher” has been selected as the German entry
for the Oscars. It rose to surprise success at the German box
office, and might be the film of the moment, when children
opposing societal structures become an everyday normality

SAKSA FILME
Sugupõlvede vaheline lõhe iseloomustab ka selliseid filme
nagu õudusdraamat „Pelikani veri“ ja „Lara“, aga ka „Kuldsed
kahekümnendad“ ja „Kirsiõied ja deemonid“. Ühel või teisel
moel räägivad need kõik vastastikuse mittemõistmise deemo-
through demonstrations worldwide. The divide between gen-
erations also characterises films like horror drama “Pelican
Blood” or “Lara” or “Golden Twenties” or even “Cherry
Blossoms & Demons”. This in one way or another all about

GOETHE-INSTITUT
nitest, nii perekondlikus kui ka ühiskondlikus plaanis.
Samuti näitavad need filmid, et saksa kino muutub aina mitme-
kesisemaks: eri rühmitused nõuavad õigustatult ühiskonna
portreteerimist suurel ekraanil aina nüansirikkamalt ja mitme-
the demons of understanding each other less on a familial
or societal level, a meta-current characterising this selection.
These films also show that ever more diversity is developing
in German film-making, as different groups rightfully demand

PRESENTS NEW
tahulisemalt. Tänavu on Saksa kino programmi miksitud kokku
rohkem eri maitseid kui kunagi varem, et vaimustada igasugust
kinopublikut, perekondadest kuni raamatusõprade ja pühen-
dunud kinofiilideni.
a more nuanced, multi-faceted portrait of society on the big
screen. There are more flavours than ever mixed here that will
enthuse audiences from families to book-lovers to devoted
cinephiles alike.

GERMAN FILMS
Christoph Gröner Christoph Gröner
programmikoostaja Programme Coordinator

27 Mustlaskuninganna / Gipsy Queen

36 Pime palgamõrvar / Man from Beirut
55 Homme oleme vabad / Morgen Sind Wir Frei
61 Liikuda liikumatult / Stillstehen
125 Saksa keele tund / Deutschstunde
126 Kuldsed kahekümnendad / Golden Twenties
127 Lara / Lara
128 Pelikani veri / Pelikanblut
143 Kirsiõied ja deemonid / Kirschblüten & Dämonen
154 Süsteemi error / Systemsprenger
163 Kosmosekoerad / Space Dogs
187 Liiga kaugel / Zu weit weg
LISAÜRITUSED
ACCOMPANYING
EVENTS
ERILINASTUS ARVO PÄRDI KESKUSES 26. NOVEMBRIL KELL 18:00
INDUSTRY@TALLINN & BALTI EVENT AND CREATIVE GATE
ALAPROGRAMMI MUSIC MEETS FILM RAAMES.

LAINEID TEHES: KINOHELI KUNST

MAKING THE WAVES: THE ART OF CINEMATIC SOUND
Kriitikute kiidusõnu pälvinud ja auhindadega pärjatud muusikadoku-
mentaal „Laineid tehes: kinoheli kunst“ viib meid kinomaailma telgi-
tagustesse, et paljastada, millist varjatud võimu omab kinos heli. Film
tutvustab mitmeid n-ö õiglase tähelepanuta jäänud kangelasi, kes filmile
just nimelt heli loovad ja seda toimetavad. Kuuleme ka huvitavaid seiku
filmitööstuse legendaarsetelt režissööridelt, kellega muusikatoimetajad
igapäevaselt koostööd teevad.
Filmiklippide, intervjuude ja arhiivimaterjalide, ning õpetlike, aga samas
ka nostalgiliste Hollywoodi suurimate kassahittide näidete varal püüab
film edasi anda ajalugu, heli mõju ja selle unikaalset loomisprotsessi
kui üht olulist kunstivormi, mis filmivaatajale pigem märkamatuks jääb.
Oma kogemusi jagavad mitmed tuntud filmitegijad nagu George Lucas,
Steven Spielberg, Barbra Streisand, Robert Redford, David Lynch, Ang
Lee, Sofia Coppola ja Ryan Coogler, kes räägivad, kui olulist rolli täida-
vad muusikatoimetajad parimate filmide loomisel. 
 Steven Spielberg, Barbra Streisand, Robert Redford, David Lynch, Ang
Directed by veteran Hollywood sound editor Midge Costin, the criti-
cally acclaimed, award-winning “Making Waves: The Art of Cinematic
Sound” goes behind the scenes to reveal the hidden power of sound
in cinema; to introduce us to the unsung heroes who create it; to expe-
rience their behind-the-scenes creative genius; and to hear insights
from the entertainment industry’s most legendary directors with whom
they collaborate.


“Making Waves: The Art of Cinematic Sound” reveals the hidden power
of sound in cinema... and our lives. Through film clips, interviews and
archival footage – an enlightening and nostalgic look at many of
Hollywood’s biggest box office hits – the film captures the history,
impact and unique creative process of this overlooked art form and
the artists behind it.
Filled with insights from legendary directors – including George Lucas,
Lee, Sofia Coppola and Ryan Coogler, among others – who share
revealing stories about the award-winning work their sound collabo-
rators help to create.


USA
2019, 94 min


REŽ/DIR: Midge Costin
Prod: Midge Costin, Bobette Buster, Karen Johnson
Op/DoP: Sandra Chandler
Muusika/Music: Allyson Newman
Tootja/Production: Ain’t Heard Nothin’ Yet Corp., Goodmovies Entertainment
Maailma müük/World Sales: Dogwoof
Keel/Language: inglise/English
Festivalid/Festivals: Tribeca, Cannes, Munich, London, Sitges

199
Kai Art Center Peetri 12, Noblessner Whitechapel galerii, Kai kunstikeskus & PÖFF esitlevad / Whitechapel
Gallery, Kai Art Center & Tallinn Black Nights Film Festival present

Tue–Sun 12–9pm, Mon closed

ARTISTS’ FILM
www.kai.center INTERNATIONAL @KAI

The exhibition ‘Let

KAI KUNSTIKESKUS / KAI ART CENTER
PEETRI 12, TALLINN

Whitechapeli galerii (London) poolt algatatud platvorm Artists’ Film International

(AFI) ühendab 19 partnerorganisatsiooni üle maailma, kes on loonud ühise levivõr-
gustiku kunstnike filmide jaoks. Eestis esmakordselt esitlemisele tulevad filmid on

the field of your

kõige uuemad rahvusvaheliste kunstnike poolt loodud teosed.
Kai Art Center & Tallinn Black Nights is proud to host Artists’ Film International @
Kai in collaboration with Whitechapel Gallery (London). Artists’ Film International
(AFI) is a unique international collaborative project featuring film, video and ani-
mation from around the world. Established by the Whitechapel Gallery (London)

attention….
in 2008, AFI includes 19 global partner organizations.

22. NOVEMBER KELL 18–20

ARTISTS’ FILM INTERNATIONAL AVAÜRITUSE VASTUVÕTT:

soften and spread

PATRICK HOUGH, MARI-LEEN KIIPLI, KRISTINA NORMAN JA
EMILY BUTLER
Avapäeval linastub üks rahvusvaheline ja kaks eesti kunstnikufilmi ning toimub
ümarlaud Patrick Hough, Mari-Leen Kiipli ja Kristina Normaniga Whitechapeli galerii
kuraatori Emily Butleri modereerimisel.

out’ is open until NOVEMBER 22, AT 6–8PM

ARTISTS’ FILMS LAUNCH EVENT AND ROUNDTABLE DISCUSSION:
PATRICK HOUGH, MARI-LEEN KIIPLI, KRISTINA NORMAN AND EMILY BUTLER

December 1st.
The launch event showcases different approaches to working with moving image,
featuring artists’ films Patrick Hough, Mari-Leen Kiipli ja Kristina Norman. Followed
by a roundtable discussion moderated by Emily Butler (Whitechapel Gallery).

Fish That Swallows the Earth / Bring Back My Fire Gods And If In a Thousand Years
Particles That Dance in the Sunrays Kristina Norman, 2018, Estonia, 12.59 min Patrick Hough, 2017, UK, 22.14 min
Mari-Leen Kiipli, 2018, Estonia, 9 min

23. NOVEMBER KELL KELL 13–14.30

„TÕDE EKRAANIL“ ARTISTS’ FILM INTERNATIONAL
JA EESTI KUNSTNIKE FILMID
Programmi juhatab sisse Whitechapeli galerii kuraator Emily Butler. Eesti fookusega
filmiprogrammi kuraator on Ingel Vaikla (Kai kunstikeskus).

NOVEMBER 23, AT 1–2.30PM

"TRUTH ON SCREEN" ARTISTS’ FILM INTERNATIONAL AND ESTONIAN
ARTISTS’ FILM SHOWCASE
A programme of artists’ recent moving images focusing on the subject of truth
with introduction by Artists’ Film International curator Emily Butler (Whitechapel
Gallery). Estonian programme is curated by Ingel Vaikla (Kai Art Center).

One Moonless Night Machine Matter I’m Talking to You

Pelin Kirca, 2016, US, 3.25 min Munem Wasif, 2017, Bangladesh, 13.55 min Elena Mazzi, 2016, Italy, 11 min

Shadowland Blind Spot Life is Like

John Skoog, 2014, Sweden, 15 min Taavi Talve, 2016, EST, 12 min Ørjan Amundsen, 2015, Norway, 3.28 min

Our Word Our Bond

Ivar Veermäe, 2017, EST, 13.32 min

Kai exhibition
 ÜKS KÕIGI JA KÕIK ÜHE EEST!
ONE FOR ALL AND ALL FOR ONE!
Noorte päralt on tulevik. Kõikjal maailmas võib täheldada, et noortel
pole asjadest ükskõik: noored on hakanud märkama kliimaprobleeme
ning üha rohkem mõtlema keskkonnale. Ühisel eesmärgil on edasiviiv
jõud ning eesmärgiks on selline maailm, kus kedagi ei jäeta üksi ning
kõiki koheldakse võrdselt.
19. Just Filmi programmi linateostes tutvustame tänavu selliseid lapsi ja
noori, kes võtavad vastutuse, astuvad vastu ebaõiglusele ja hoolivad
sellest, milline on inimkonna tulevik. Just Filmi rahvusvaheline noorte-
filmide programm rändab üle kogu maailma ning on leidnud üles need
kõige olulisemad teemad, mida peab käsitlema. Nende filmide kange-
lased ei ole alati supervõimetega, kuid neil on süda õige koha peal.
Olgu elumured kui tahes suured, alati tuleb meeles pidada, et pärast
tagasilööke läheb kõik jälle ülesmäge. Noorte ja mässumeelsete hinges
pole ruumi allaandmisele ega põhimõtetes kohta loobumisele. Kõik
need kompromissitud võitlused ja suured emotsioonid rulluvad lahti
Just Filmi kinoekraanidel.
Samuti linastuvad vaatajatele juba tuttavaks saanud lapse õiguste prog-
ramm, Teadus360 ning DOC@Just. Viimases kahes linastub valik filme
noortest, kes muretsevad meie planeedi tuleviku pärast ning on oma
tegutsemisega võtnud eesmärgiks midagi muuta. Lapse õiguste prog-
ramm saab tänavu juba üheksa-aastaseks ning näitab kogu oma ilus
ja valus laste ning noorte muresid ja rõõme. Just Filmil on programm
ka kõige pisematele filmivaatajatele – lasteprogrammis leidub filme ja
seiklusi kogu perele. Paljud filmid on mudilastele mõeldes dubleeritud
ka eesti keelde. Just Film teeb sügava kummarduse Edgar Valterile,
kes oleks tänavu tähistanud oma 90. sünnipäeva ning kes on illustree-
rinud ja kirjutanud õige palju Eesti laste lemmikraamatuid, alustades
„Pokuraamatust“ ning lõpetades „Sipsiku“ ja „Kunksmooriga“. Just Film
kutsub kõiki filmisõpru kinno seiklema, sest valida on enam kui 50 filmi
seast ning festival kestab kokku lausa 17 päeva.
Just Filmil on hea meel, et tal on nii palju häid sõpru. Filmifestivali kor-
raldamine on suur ettevõtmine ning ilma heade sõprade ja toetajateta
poleks see võimalik. Suur tänu kõigile, kes on kaasa aidanud festivali
toimumisele!
Elagu filmikunst!
PS. Järgmisel aastal tähistab Just Film oma kahekümnendat juubelit.
Mikk Granström
Just Filmi tegevjuht
202
just 1
The future belongs to the youth. We can see everywhere in the world
that young people are not indifferent: they have started taking notice
of climate problems and increasingly think about the environment. A
common purpose is a driving force and we strive for a world where no
film9
film
15.NOV–1.DETS
one is left alone and everyone is treated equally.
The films in the programme of the 19th Just Film this year introduce
children and youngsters who take responsibility, stand up to injustice
and care about the future of humankind. The international youth film
programme of Just Film covers the entire world and has found the most
important topics that must be addressed. The heroes of these films do
not always have superpowers, but their heart is in the right place. May
the hardships of life be however overwhelming, we must always keep in
mind that after defeat everything will again go uphill. There is no room
in young and rebellious souls for giving up and their principles do not
include backing down. All these uncompromised fights and big emotions
will fill the cinema screens of Just Film.
Just Film also includes the Children’s Rights Programme, Science 360
and DOC@Just, with which the audience is already familiar. The latter
two include a selection of films about youngsters who are concerned
about the future of our planet and have decided to act to change some-
thing. The Children’s Rights Programme will be nine this year and will
show the worries and joys of children and youngsters in their beauty
and pain. Just Film also has a programme for the youngest film lovers –
the children’s programme offers films and adventures for the entire
family. Many films have also been dubbed in Estonian for the youngest
audience. Just Film makes a deep bow to Edgar Valter who would have
celebrated his 90th birthday this year and who has illustrated and writ-
ten quite a few favourite books of Estonian children, starting from “The
Poku Book” to “Raggie” and “Old Mother Kunks”. Just Film invites all film
lovers on an adventure in the cinema, as there are more than 50 films
to choose from and the festival lasts 17 days in total.
Just Film is very happy to have so many good friends. Organising a film
festival is hard work and it would be impossible without good friends
and supporters. Many thanks to everyone who has helped make the
festival happen!
Long live the art of cinema!
PS. Next year, Just Film will be celebrating its 20th jubilee.
Mikk Granström
Just Film Festival Director JUST FILMI ESITLEJAD: TÄNAME:
PÖFFI ESITLEJAD: JUSTFILM.EE
 @poffshorts | shorts.poff.ee

väsinud
filmidest,
mis on
liiga pikad?
PÖFF Shorts näitab auhinnatud lühifilme ja animatsioone,
mis räägivad inimlikke lugusid, käsitlevad globaalseid
väljakutseid ning küsivad kõige olulisemaid küsimusi
filmides, mis kestavad alla 45 minuti.

are you tired of films that are too long?

PÖFF Shorts offers a variety of acclaimed live action and animated shorts
that tell human stories, tackle global challenges and ask burning questions
all in less than 45 minutes.

19.-27. NOV
ESITLEJAD: TÄNAME:

Industry@Tallinn & Baltic Event on audiovisuaaltööstuse professionaa-
lidele suunatud ärikohtumiste, koolitus- ja konverentsiprogramm, mis
toimub iga-aastaselt novembris Pimedate Ööde Filmifestivali raames,
2019. aastal 25.-29. novembrini. See on regioonis üks kiiremini laiene-
vaid valdkonnale suunatud ärisündmusi ja konverentse, mida korralda-
vad üheskoos PÖFFi filmitööstuse programmi (industry) osakond ning
MTÜ Baltic Event. 2017. aastast on programmi korraldamisega liitunud
loomemajanduse arenduskeskus Creative Gate.
Industry@Tallinn & Baltic Event viib kokku Baltikumi ja Põhjamaade filmi-
ja meelelahutustööstuse professionaalid Ameerika, Aasia, Euroopa,
Venemaa ning SRÜ professionaalidega läbi erinevate sündmuste, sh
seminari- ja konverentsiprogramm, kaastootmisturg, valmimisjärgus
filmide esitlused, diskussioonid, talendiarendusprogrammid, muusika
showcase’id ning kaastootmist ja uusi rahastus-, levi- ja turundus-
võimalusi tutvustavad loengud. Ühe olulisema tulevikku vaatava üritu-
sena käsitleb koostöös Euroopa Komisjoniga toimuv kõrgetasemeline
Euroopa Filmifoorum Euroopa kino tulevikku, tutvustades viimaseid
arenguid tehisintellekti, idufirmade loodud filmide turundamise teh-
noloogiate, tulevikutalentide arendamise, noortele filmivaatajatele
suunatud toodangu globaalse arenduse, tootmise ja müügi alal,
samuti arutletakse, kuidas ellu jääda suurte leviplatvormide vahelises
võidujooksus.
2017. aastal asutatud loomemajanduse arenduskeskus Creative Gate
aga aitab katalüsaatorina filmitööstuse ja loomemajanduse ettevõtteid
tegema koostööd, leidma uusi turge ning avastama uusi loomingulisi
võimalusi läbi rahvusvahelise filmitööstuse. Projektis saavad kokku
filmitootjad, näitlejad, filmikunstnikud ning filmimuusika heliloojad.
Selle raames pakutakse loovettevõtetele laia valikut arendusteenuseid
eesmärgiga toetada nende ettevõtete spetsialistide erialast arengut ja
loomingulise võimekuse kasvu; ettevõtete ekspordikäivet ning tootlik-
kuse kasvu. Projekti toetab Euroopa Regionaalarengufond.
Creative Gate egiidi all toimuvaks selleaastaseks tähtsündmuseks
on kahepäevane tele- ja seriaalitööstusele suunatud konverentsi- ja
esitlusprogramm TV Beats Forum. Samuti toimub koostöös Euroopa
Filmiakadeemiaga rida meistriklasse väljapaistvate Euroopa kostüümi-
kunstnike, grimeerijate, juuksurite ning visuaalefektide spetsialistidega;
eri loengute ja kohtumiste raames tutvustatakse maailma filmitööstuses
laialdaselt kasutusel olevat agentide süsteemi.
Meie ühiseks missiooniks on toimida väravana regionaalse ja globaalse
audiovisuaaltööstuse vahel ning luua ja arendada koostöövõimalusi
filmimaailma ning IKT, mängude-, tehnoloogia- ja riskikapitali sektorite
vahel. Igal aastal väisab programmi üle 500 professionaali rohkem
ligi 50 riigist.
206
Industry@Tallinn & Baltic Event is the one-week summit and trade fair
for the film and audiovisual industry professionals held annually in
November during Tallinn Black Nights Film Festival. One of the fastest
growing business platforms, I@T is jointly organised by Black Nights FF
Industry Office, NGO Baltic Event, and, since 2017, the newly established
platform for creative industries working in the audiovisual sector –
Creative Gate. I@T & BE 2019 will be held from November 25 to 29 at
Nordic Hotel Forum and various other locations around Tallinn, Estonia.
I@T & BE connects the Baltic and Scandinavian film and entertainment
professionals with the US, Asia, Europe, Russia and the CIS countries
through a series of panels and masterclasses, work-in-progress pre-
sentations, one-to-one mentorship meetings, talent development labs,
music showcases as well as the Baltic Event co-production market with
tailor-made programmes for producers and co-production partners.
One of the highlights of the 2019 programme tackling the future of the
audiovisual is the high-level European Film Forum Tallinn, organised in
collaboration with the European Commission. Get to know the latest on
the opportunities and threats of Artificial Intelligence, how European
film tech startups are making a dent in content curation & personaliza-
tion, achieving gender diversity and helping to manage festivals and
film productions more effectively, how to build actionable foresight
and high performance strategies for future talent development, create
and monetise globally successful film and video franchises for young
audiences, and what it takes for European independent cinema to
stay in-game in the looming streaming wars between super platforms.
The creative industries development centre Creative Gate acts as a
catalyst to boost cooperation between the creative industries, find
new markets, and discover new creative opportunities through the
international film industry. The project brings together film producers,
actors, film and costume designers, hair and makeup artists, and film
music composers. The project is supported by the European Regional
Development Fund.
The hightlight of this year’s events under the Creative Gate label is the
two-day conference program providing a comprehensive overview of
industry trends and offering a range of masterclasses. In cooperation
with European Film Academy, top-level EFA PÖFF Masterclasses are
taking place with the participation of EFA Excellence Award winning
film and costume designers, hair and makeup artists, VFX specialists.
Creative Gate also introduces several agencies specialising in repre-
senting film professionals and talents from all over the world.
Our mission is to serve as a gateway for global audiovisual industries
from and to the region as well as to establish ties with the ICT, mobile,
technology, and venture capital sectors. The annual event attracts
some 500+ leaders and executives from 50 countries.
LOOV EUROOPA MEDIA PROGRAMM
CREATIVE EUROPE MEDIA PROGRAMME
Loov Euroopa MEDIA on Euroopa Komisjoni toetus-
programm, mille eesmärk on tugevdada Euroopa filmi,
televisiooni ja uue meedia tööstuste konkurentsivõimet
ning filmiteoste rahvusvahelist levi. Programmist toeta-
takse projektide arendust (filmid, videomängud ja VR),
täiendkoolitusi ning Euroopa teoste promotsiooni ja levi.
2020. aasta on käimasolevale Loov Euroopa program-
mile viimane. Uus elutsükkel lükatakse käima perioodiks
2021–2027, ühendades kaks alaprogrammi – Kultuur ja
MEDIA. Ees ootab suurem eelarve, kaasajastatud toe-
tusmehhanismid ning jäkuvalt suur soov olla Euroopa
audiovsiuaaltööstusele heaks partneriks ja kaasteeliseks.
INIMÕIGUSTE INSTITUUT
ESTONIAN INSTITUTE OF HUMAN RIGHTS
Inimõiguste ülddeklaratsioon on kaasaegse inimõiguste raa-
mistiku alusdokument, millele on rajatud kogu kaasaegne inim-
õiguste raamistik. Inimõiguste ülddeklaratsioon on maailmas
enim tõlgitud dokument, mis on tõlgitud enam kui 500 keelde.
Ühiskonna jaoks on oluline, et üleüldisi inimõigusi väärtusta-
taks ka tulevikus. Seetõttu on inimõiguste haridus üldharidus-
koolides väga tähtis. Tallinna Kalamaja Põhikooli ja Kuuste Kooli
õpilased osalesid Inimõiguste Instituudi projektis, kus nad luge-
sid videosse 30 Inimõiguste ülddeklaratsiooni artiklit, nii nagu
noored inimesed neid mõistavad.
PÖFFil näitame, kuidas see kõik välja tuli.
Inimõiguste Instituut on Eesti esimene ja vanim sõltumatu
organisatsioon, mis tegeleb süstemaatiliselt inimõiguste kaits-
misega. Instituut asutati 10. detsembril 1992. aastal, rahvus-
vahelisel inimõiguste päeval. Instituudi asutamise algataja ja
esimene patroon oli president Lennart Meri.
Lisainfo: https://www.humanrightsestonia.ee
European Commission’s Creative Europe MEDIA pro-
gramme aims to strengthen the competitiveness of the
European film, TV and new media industries and to
increase international circulation of European audiovi-
sual works. The different funding schemes encourage
the audiovisual, cultural and creative players to operate
across Europe, to reach new audiences and to develop
the skills needed in the digital age.
2020 marks the end of current Creative Europe programme.
New period of the programme runs from 2021 to 2027 and
unites two sub-programmes – Culture and MEDIA. The
future brings significant budget increase, modernised sup-
porting schemes and continuous wish to be a good partner
and pathfinder for the European audiovisual industry.
The Declaration is an underlying document on which the entire
modern human rights framework is based (The Universal
Declaration of Human Rights). It is the most translated document
in the world, having been translated into more than 500 languages.
It is important for the society that the general human rights are
also upheld in the future. Human rights education at general edu-
cation schools is therefore very important. Students of the Tallinn
Kalamaja Basic School and the Kuuste School took part in a proj-
ect carried out by the Estonian Institute of Human Rights, where
they read 30 Articles of the Universal Declaration of Human Rights
on video in the way young people understand these.
At PÖFF, we shall show you how it all turned out.
The Estonian Institute of Human Rights is the first and oldest
independent organisation in Estonia that has been systemati-
cally dealing with the protection of human rights. The Institute
was established on Human Rights Day, 10 December 1992. The
initiator and first patron of the Institute was President Lennart Meri.
Information: https://www.humanrightsestonia.ee
207

TEADUS360
Tallinna Pimedate Ööde filmifestival ja Eesti
Teadusagentuur on neljandat aastat järjest löönud käed
ning toovad üheskoos vaatajateni teadusfilmide eriprog-
rammi pealkirjaga „Teadus360“.
Programmi eesmärk on üheskoos maailma avastada,
õppida tundma keemia, füüsika ja matemaatika nähtusi
ning mõista, kuidas keerukad valemid ja reaktsioonid
LAPSE ÕIGUSTE PROGRAMM
Just Filmi lapse õiguste programm koosneb laste ja
noorte elu käsitlevatest filmidest.
Kõigi filmide peategelased on lapsed ja noored, kes enda
sisemaailma alles avastavad. Keeruliste valikute tegemi-
sel on neile toeks vanemad, kuid mõnikord tuleb neil olu-
lisi otsuseid vastu võtta ka üksinda. Loomulikult rõõmus-
tavad nad oma suurte ja väikeste kordaminekute üle ning
tunnevad kurbust ebaõnnestumise korral. Programmis
on mitu filmi, mis käsitlevad mitte ainult laste ja noorte
teemasid, vaid kogu ühiskonda puudutavaid probleeme,
nagu narkomaania, seksuaalne väärkohtlemine, rasked
208
rus.delfi.ee
reaalses elus töötavad ning mis veel tähtsam – mõista,
kuidas maailm meie ümber toimib. Tänu teadusele suu-
dame maailma paremini mõista, hoida ja seeläbi inimeste
elukvaliteeti parandada.
Kallid teadushuvilised, kohtumiseni kinos, sest on, mida
avastada!
vägivallakuriteod jne. Pärast seansse saavad kinokülas-
tajad osaleda aruteludel, kus muuhulgas kõneldakse
sellest, kuidas on laste õigused tagatud Eestis ja teistes
riikides ning mil moel saaks laste heaolu ja vaimset ter-
vist paremini kaitsta.
Lapse õiguste filmiprogrammi on aidanud kokku
panna Õiguskantsleri Kantselei, Justiitsministeerium,
Sotsiaalministeerium, Sotsiaalkindlustusamet, Lastekaitse
Liit ning Politsei- ja Piirivalveamet.
Lapse õiguste eriprogramm linastub Just Filmi kavas
üheksandat korda.
ISELOOMUGA FILMIFESTIVAL
КИНОФЕСТИВАЛЬ С ХАРАКТЕРОМ
15.-17.11.2019 NARVAS 22.-24.11.2019 KOHTLA-JÄRVEL
WWW.KINOFF.EE
LINNA PARIM � WOLF PACK VOLUNTEERS ARE

POWERED BY

Meilt saad parima hinnaga dokumendi- ja paberfotod ning

leiad kvaliteetse foto- ja stuudiotehnika. Restaureerime
vanu fotosid, teeme fotosid slaididest
ja noustame Sind fototehnilistes kiisimustes. STRESS FREE COORDINATION

Asume Tallinnas Kristiine, Viru keskuses ja Parnu mnt 134; ACTIVATE TEAMS OF ALL SIZES
Tartus Olikooli 6a.
WEB & MOBILE FRIENDLY APP

E-pood ja lisainfo: fotoluks.ee

fotoluks
valgustab Sind fotoalal
GET YOUR TEAM STARTED AT
ZELOS-APP.COM
EXPLORE THE WORLD OF
MAGICAL INVENTIONS
THE WORLD`S FIRST EDUCATIONAL VIRTUAL REALITY
CENTER IS NOW OPEN!
WE ARE LOCATED JUST 10 MIN WALK OR 3 MIN DRIVE FROM OLD TOWN AT THE BRAND NEW NOBLESSNER QUARTER.

PROTO avastustehas protoinventionfactory protofactory.ee

 Oscar Statuette ©A.M.P.A.S.®

FILMZONE ON OSCARITE EKSKLUSIIVNE

TELEKANAL BALTI RIIKIDES

FILMZONE’I KANALID ON SAADAVAL

KÕIGI EESTI SUURTE TELEOPERAATORITE VÕRKUDES
 Eesti Parim Toiduaine 2019
Eesti Parim Magustoit 2019
Eesti Parim Valmistoit 2019

Kaera-
Juustu õuna
Kõrvitsa
EVENT BROADCASTING MEDIA CONTENT MARKETING CAMPAIGN

More information on www.enmediapr.com and direct contact on marc@enmediapr.com

festivali ametlik
bussipartner
Lux Charter

www.luxcharter.ee
 I N T E R N AT I O N A L F I L M F E S T I VA L

JULY 16 –
AUGUST 5,
BRINGING PHOTOS
2020
24 th EDITION TO LIFE
www.fotoinmotion.eu info@fotoinmotion.eu

MONTRÉAL fantasiafestival.com
 BRINGING YOU THE DIVERSITY
OF EUROPEAN FILMS

SANDRA HÜLLER GRO SWANTJE KOHLHOF

(”TONI ERDMANN“, ”REQUIEM“) (”EVER AFTER“)

What if you wake up

and your nightmare is still there?

REL_Poster_EN_A1.indd 1 16.09.19 15:27

ANTON SPIEKER MALA EMDE

LOOKING FOR A
OFFICIAL PARTNER OF INDUSTRY@TALLINN & BALTIVGREAT PARTNER IN
EVENT 2019
DISTRIBUTION A film by HANS WEINGARTNER

DEVELOPMENT MALA EMDE AND ANTON SPIEKER IN A KAHUUNA FILMS PRODUCTION

IN COPRODUCTION WITH NEUIESUPER, STARHAUS PRODUKTIONEN, MATTHIAS BAHR AND CHRISTINE TSCHANETT-WEINGARTNER SUPPORTED BY BKM, MEDIENBOARD BERLIN-BRANDENBURG, ARRI, MBF UND FFA

CO-PRODUCTION
CASTING LISA STUTZKY, UTA SEIBICKE CAMERA SEBASTIAN LEMPE, MARIO KRAUSE PRODUCTION DESIGN RICARDA SCHWARZ COSTUME DESIGN SVENJA GASSEN, RENATA RAMIRO FOOD JENNY STRIEPEKE SOUND JOHANNES KASCHEK
EDITING BENJAMIN KAUBISCH, KAREN KRAMATSCHEK, SEBASTIAN LEMPE LINE PRODUCER LUIS SINGER PRODUCED BY HANS WEINGARTNER COPRODUCED BY RAINER KÖLMEL, MATTHIAS BAHR, CHRISTINE TSCHANETT-WEINGARTNER,
SIMON AMBERGER, KORBINIAN DUFTER, RAFAEL PARENTE WRITTEN BY SILKE EGGERT, HANS WEINGARTNER DIRECTED BY HANS WEINGARTNER

1a_303_A1_POSTER_290118.indd 1 29.01.18 15:59

JOIN US AT
www.globalscreen.de
MEET US AT BLACK NIGHTS FILM FESTIVAL 2019
info@globalscreen.de | www.globalscreen.de
 ESITLEJAD
Esitlejad

Esitlejad

AMETLIKUD PARTNERID
Ametlikud partnerid

Ametlikud partnerid
PÖFFi sõprade
ametlik kohtumispaik

SPONSORID
PÖFFi sõprade
ametlik kohtumispaik

Sponsorid

Sponsorid

TÄNAME

Euroopa Täname
Euroopa Liit Eesti
tuleviku heaks
Regionaalarengu Fond

Täname

Messi- ja esitlustarvikud MEEDIAPARTNERID

Meediapartnerid
ENMEDIA
PUBLIC RELATIONS

comdecor.ee
Meediapartnerid
 Toetajad

Toetajad TOETAJAD INSTITUTSIOONID JA SAATKONNAD

Toetajad
Toetajad
nn tänab EMBASSY OF DENMARK

Industry@Tallinn tänab Tallinn

Industry@Tallinn
tänabIndustry@Tallinn tänabtänab
Industry@Tallinn tänab

b JustFilm tänab AUSTRIAN

EMBASSY
Toetajad TALLINN
Soome suursaatkond
Embassy of Finland

JustFilm tänab
Tallinn

JustFilm tänab
JustFilm tänab PÖFF Shorts tänab Iisraeli
suursaatkond

änab ‫שגרירות ישראל‬

PÖFF Shorts tänab

PÖFF Shorts tänab
ab PÖFF Shorts tänab
Industry@Tallinn tänab TARTU PÖFF TÄNAB
KOOSTÖÖPARTNERID
Koostööpartnerid
Koostööpartnerid
erid
Koostööpartnerid
d Koostööpartnerid
JustFilm tänab
SHORTS TÄNAB

PÖFF Shorts tänab

Premium Italian Coffee Since 1946

Koostööpartnerid

PÖFF soovitab koostööpartnerid

PÖFF soovitab koostööpartnerid
PÖFF soovitab koostööpartnerid JUST FILM TÄNAB
PÖFF A-LIST
ööpartnerid
PÖFF soovitab koostööpartnerid
boostööpartnerid
koostööpartnerid
FLAMM:
FLAMMKUCHEN & WINE BAR

INDUSTRY@TALLINN TÄNAB
Institutsioonid ja saatkonnad

PÖFF soovitab koostööpartnerid

Institutsioonid ja saatkonnad Institutsioonid ja saatkonnad

Iisraeli
suursaatkond
‫שגרירות ישראל‬

Institutsioonid ja saatkonnad
saatkonnad Iisraeli
suursaatkond
‫שגרירות ישראל‬
Iisraeli

ja saatkonnad
suursaatkond Iisraeli

konnad
EMBAJADA
DE ESPAÑA ‫שגרירות ישראל‬ suursaatkond
EN ESTONIA
‫שגרירות ישראל‬

EMBAJADA
DE ESPAÑA
EN ESTONIA

Institutsioonid ja saatkonnad
EMBAJADA
DE ESPAÑA
EN ESTONIA

•Š‰››¡ʻ—Žʻ‘–”‰–Œʻ
FILMID EESTIKEELSETE PEALKIRJADE JÄRGI / INDEX OF ESTONIAN TITLES FILMID INGLISKEELSETE PEALKIRJADE JÄRGI / INDEX OF ENGLISH TITLES
A J Mindanao 140 Salajane 136 A F Lorni - The Flaneur 53 Show Me the Picture: The Story of
Aadam 91, 100 Ja sadas linde 118 Mineviku kaadrid 129 Salajane haigla 101, 158 Adam 91, 100 Family, A 68 Lost Lotus 34 Jim Marshall 179
Agulilinnukesed 160 Jeesus näitab sulle teed kiirteele 169 Minu ema kadumine 179 Sarah’ ja Saleemi juhtum 106 Adoration 141 Father, The Child and The Mother, The 74 Love Me Tender 122 Sideline 185
Ainult 6,5 119 Jelgava 94 83 Moffie – tõrjutu 155 Sihitu 187 Advantages of Travelling by Train 73 Feast 68 Silence of The Dying Fish, The 74
Ajanihked 171 juˈnʌk 74 Mossad 126 Sitapead. Teooria 177 Adventures of Sukran the Lame, The 78 Feed, The 191 M Sin 110
Ameerika peegel. Surematuse Jänespüks Jojo 148 Musklimehed 38 Skandinaavia vaikus 87 After Midnight 172 Fiela’s Child 26 Madre 137 Sisterhood 77
eelaimused 164 Mustlaskuninganna 27 Summutatud hääl 42 Agosto 116 Finky 49 Making the Waves: The Art of Sky is Pink, The 117
Andrei Tarkovski. Film kui palve 94 K Mõned koletised 134 Suparna – naine teiselt planeedilt 72 American Mirror: Intimations of First Love 170 Cinematic Sound 199 So Long, My Son 148
Animus Animalis ehk lugu inimestest, Kadunud lootoseõis 34 Mõrtsukkuninganna 69 Supernoova 62 Immorality 164 Flying Circus, The 23 Malpaso 35 Some Beasts 134
loomadest, asjadest 82 Kaja 145 Mängur 132 Surematu 88 And the Birds Rained Down 118 Fool In Love, Love Like A Fool, A 131 Man from Beirut 36 Space Dogs 163
Armasta mind õrnalt 122 Kalel (15) 32 Mängu muutes 186 Surevate kalade vaikimine 74 Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer 94 Friendly Man, The 120 Man of Kihnu 95 Spoon 84
Armunud narrike 131 Karvased lood 77 Mässajatel pole paradiisi asja 66 Surm müügiks 105 Animals 114 Furtive 136 Mañanita 70 State Funeral 161
Atlantis 76 Kastanimetsade lood 63 Suur poeesia 120 Animus Animalis 82 Marionette 37 Stay Still 61
Katie 186 N Sõda kassi pärast 152 As I Open My Eyes 103 G Martha: A picture story 176 Stories From the Chestnut Woods 63
B Kes sinu tegi? 177 Noa maa 127 Sõsarkond 77 Assholes: A Theory 177 German Lesson, The 125 Mater 54 Suparna 72
Bagdadi varjud 100 Kihnu lapsed 95 Nobadi 128 Südamed ja kondid 131 Atlantis 76 Gipsy Queen 27 Mindanao 140 Supernova 62
Barakah kohtub Barakah’ga 103 Kihnu mees 95 Nova Lituania 86 Süsteemi error 154 Away 82 Girl With No Mouth 28 Moffie 155 Synchronic 171
Baskin 173 Kihnu naine 95 Nägemiseni, mu poeg 148 Golden Glove, The 168 Moneychanger 132 System Crasher 154
Bombay roos 152 Kirjanikuga voodis 84 Nähtamatu 85 T B Golden Twenties 126 Monster 22
Näita mulle pilti. Jim Marshalli Taevas on roosa 117 Bad Honey 66 Mossad 126 T
Bruno 114 Kirsiõied ja deemonid 143 Golden Voices 29
lugu 179 Tagaotsitav 136 Baghdad In My Shadow 100 Motherland 83 Talking About Trees 102, 162
Kodumaa 83 Great Poetry 120
Barakah Meets Barakah 103
C Koduteel 82 Nüüd on kõik 70 Tagasi kodus 25 Greener Grass 135 Muscle 38 Tapeworm 72
Talvemaa 187 Barefoot Emperor, The 147 Tezuka’s Barbara 134
Cat Sticks. Kuidas ma ennast pilve Koera surm 56 Gutterbee 30
O Tantsi minuga 51 Baskin 173 N Theeb 104
tõmbasin 76 Kontrapunkt 74
Oleg 86 Taustanäitlejad 67 Bellbird 118 H Names of the Flowers, The 57 Through Black Glass 40
Kokka, kepi, killi 67
D Omar 106 Teisel pool vaikust 85 Blinded 190 Noah Land 127 Tomorrow We Are Free 55
Koletis 22 Hairy Tale, A 77
Diiva kättemaks 158 Onnike 172 Tezuka Barbara 134 Bombay Rose 152 Nobadi 128 Too Far Away 187
Kosmosekoerad 163 Happy Times 168
Disko 124 Onu 130 Theeb 104 Bruno 114 Nordic Pulse 93 Traitor 190
Kristuse ihu 141 Hearts and Bones 131
Otsija 47 Trijya – Taevased raadiused 129 Bull 124 Nothing Fancy: Diana Kennedy 176 Trijya - Radius 129
Kui ma avan silmad 103 Heatstroke 74
E Ott Tänak: The Movie 184 Trio 78 Bump Along the Way, A 115 Now is Everything 70 Trio 78
Kuldne kinnas 168 Hedi 104
Ei midagi peent 176 Tugev kui Rocks 153 Burning Land 194 Nova Lituania 86 Truth and Justice 88
Kuldsed hääled 29 Hidden Life, A 147
Elada 116 Kuldsed kahekümnendad 126 P Tuhk ja tolm 48 C Honeyland 159 Truth, The 142
Ema 146 Kuninga tähestik 94 Paeluss 72 Tukkuv linn 41 California Dreaming 164 House of Fools 111 O Two of Us 154
Epideemia 192 Kuritöö on kõnelda puudest 102, 162 Pajupuu 143 Tuletorn 169 Call Center 191 Obscure 58
Erand 119 Kus sa oled, Aadam? 162 Paljasjalgne keiser 147 Turva 71 Cat in the Wall 152 I Oleg 86 U
Esimene armastus 170 Kuuba kuum suvi 116 Papicha 101 Tõde 142 Cat Sticks 76 I am No Longer Here 135 Omar 106 Uncle, The 130
Euroopa linnulennult 193 Kuumarabandus 74 Patrick 123 Tõde ja õigus 88 Cave, The 101, 158 I, Wretched Man 74 On the Quiet 59
Kõige külmem mäng 24 Patt 110 Täiskuu aegu 39 Celebration 87 Il Signor Diavolo 142 Once Aurora 178 V
F Kõnekeskus 191 Pelikani veri 128 Changing the Game 186 Immortal 88 Once Upon a Time in Sad Hill 71 Verdict 121
Fiela laps 26 Küljejoon 185 Peoloomad 114 U Chasing Unicorns 89 In Bed with a Writer 84 One Child Nation 160 Vivere 116
Finky 49 Perekond 68 Udusse mattunud 144 Cherry Blossoms & Demons 143 In the Strange Pursuit of Other Side of Silence 85
L Perfektne 10 187 Unistades Californiast 164 Coming Home Again 25 Laura Durand 31 Ott Tänak: The Movie 184 W
G Lahke mees 120 Petrooleum 132 Uuele ringile 115 Coldest Game, The 24 Initials SG 137 Outbreak, The 192 Warden, The 130
Gutterbee – rentslimesilased 30 Laineid tehes: kinoheli kunst 199 Pidusöök 68 Cook, F**k, Kill 67 Invisible 85 Outlaw 66 When The Moon Was Full 39
Lara 127 Piimasõda 121 V Corpus Christi 141 Iraqi Odyssey 105 Where Are You, Adam? 162
H Laura Durandi veider tagaajamine 31 Pikim laine 163, 185 Vaikne vaikus 59 Counterpoint 74 Isaac 50 P White Lie 117
Halb mesi 66 Lause lõpp 125 Pime palgamõrvar 36 Valdus 123 County, The 121 Painted Bird, The 115 Who Made you? 177
Hall kardinal 161 Lendav tsirkus 23 Pimedus 46 Vanglaülem 130 J Papicha 101 Wilcox 140
Head ajad 168 Liiga kaugel 187 Pimestatud 190 Varjatud elu 147 D Jelgava 94 83 Patrick 123 Wild Will 74
Hedi 104 Liikuda liikumatult 61 Praasnik 87 Varjuhunt 171 Dance With Me 51 Jesus Shows You the Way to Pelican Blood 128 Willow 143
Hirvenahk 170 Lil’ Buck – tõeline luik 178 Psühhoosia 122 Vastupidi 33 Darkness 46 Highway 169 Perfect 10 187 Winterland 187
Homme oleme vabad 55 Lillede nimed 57 Punased väljad 133 Vene spliin 69 Dead Volume 42 Jojo Rabbit 148 Portrait of a Lady on Fire 153 Wolf Wood, The 171
Hullumaja 111 Lombaka Sükrani seiklused 78 Põhjamaa pulss 93 Verdikt 121 Death for Sale 105 ЮНАК 74 Projectionist, The 129 Woman from Kihnu 95
Hädavale 117 Looritatud 58 Põlev maa 194 Voog 191 Deerskin 170 Just 6.5 119 Psychosia 122 Wonderful Woman 145
Härg 124 Lorni, igavene veenusk 53 Põleva tütarlapse portree 153 Värvitud lind 115 Despite the Fog 144
Lusikas 84 Põrgulik jumal 142 Devil Between the Legs 144 K R Y
I Läbi musta klaasi 40 Pärast südaööd 172 W Disappearance of My Mother, The 179 Katie 186 Red Fields 133 You Will Die at Twenty 102
Iisak 50 Wilcox 140 Disco 124 Kalel, 15 32 Reports on Sarah & Saleem, The 106
Ilma sinuta 118 M R DIVE: Rituals in Water 159 Kerosin 132 Revenge of the Diva, The 158
Ilma suuta tüdruk 28 Madre 137 Reetur 190 Ö Dog’s Death, A 56 Kids of Kihnu 95 Ringside 186
Imeline naine 145 Malpaso 35 Riiklikud matused 161 Öös on inimesi 60 Domain, The 123 Killer Queen 69 Roadless 187
Imetlus 141 Mañanita 70 Ringi ääres 186 Dreamland 136 Kingmaker, The 161 Rocks 153
Initsiaalid S.G. 137 Marionett 37 Ringid 146 Ü Drowsy City 41 King’s Letters, The 94 Rounds 146
Iraagi odüsseia 105 Martha Cooper, tänavakunsti Rituaalid vees 159 Ühe lapse rahvas 160 Dust and Ashes 48 Kontora 33 Russian Spleen 69
Isa, laps ja ema 74 ristiema 176 Rohelisem muru 135 Üks ja ainus Aurora 178
E S
Matriarh 54 Rongiga reisimise eelised 73 Ükskord Kurbuse Mäel 71
Echo 145 L
Ma vaene mees 74 Rüüstatud 52 Ükssarvik 89 Lara 127 Saul at Night 60
Ema 146
Meemaa 159 Lighthouse, The 169 Savage 133
End of Sentence 125
Meie kaks 154 S Lil’ Buck: Real Swan 178 Scandinavian Silence 87
Europe from Above 193
Metsik 133 Sa sured kahekümneselt 102 Lodge, The 172 Scheme Birds 160
Exception, The 119
Metsik Will 74 Saatan jalge vahel 144 Longest Wave, The 163, 185 Seeker, The 47
234 Extro 67 235
Mind pole enam siin 135 Saksa keele tund 125 Looted 52 Sekuritas 71
FILMID ORIGINAALPEALKIRJADE JÄRGI / INDEX OF ORIGINAL TITLES FILMID REŽISSÖÖRIDE NIMEDE JÄRGI / INDEX OF DIRECTORS
A Epidemija 192 L Roadless 187 A G Vladimir Loginov 87 Cory Santilli 60
A Colmeia 66 Europe from Above 193 La muerte de un perro 56 Rocks 153 Janis Abele 83 Christoph Gampl 36 Shelly Love 115 Christian Schwochow 125
A Herdade 123 Extro 67 La vérité 142 Rounds 146 Amjad Abu Alala 102 Matías Ganz 56 Konstantin Lopushansky 40 Céline Sciamma 153
À peine j’ouvre les yeux 103 Lara 127 Hani Abu Asaad 106 Daniel Garcia 137 Sergei Loznitsa 161 Soroush Sehat 51
Adam 91, 100 F Le daim 170 S Naji Abu Nowar 104 Jeremy Gardner 172 Dawn Luebbe 135 Ronny Sen 76
Adoration 141 Family, A 68 Lighthouse, The 169 Saul at Night 60 Narges Abyar 39 Suhaib Gasmelbari 102, 162 Johan Lundin 190 Stian Servoss 178
After Midnight 172 Fartblinda 190 Lil’ Buck: Real Swan 178 Savage 133 Elfar Adalsteins 125 Sarah Gavron 153 Aleksandr Lungin 120 Liu Shu 34
Al Aceco 136 Father, The Child and The Mother, The 74 Lodge, The 172 Scheme Birds 160 Gustav Ahlgren 158 Valeriya Gay Germanika 171 Dung Luong Dinh 41 Margus Sikk 194
Algunas bestias 134 Feast 68 Longest Wave, The 163, 185 Sekuritas 71 Fatih Akin 168 Katrin Gebbe 128 Matteo Simoni 78
American Mirror: Intimations of Feed, The 191 Looted 52 Shabi Ke Maah Kamel Shod 39 Boris Akopov 124 Jan-Ole Gerster 127 M Mark Soosaar 95
Immorality 164 Fiela se Kind 26 Lorni - The Flaneur 53 Show Me the Picture: The Story of Muayad Alayan 106 Homayoun Ghanizadeh 77 Terrence Malick 147 Paul Soriano 70
Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer 94 Finky 49 Los Nombres de las Flores 57 Jim Marshall 179 Luca Arcangeli 74 Maarten Goffin 185 Fabrizio Maltese 164 Rodrigo Sorogoyen 137
Animals 114 Fool In Love, Love Like A Fool, A 131 Lost Lotus 34 Sideline 185 Louise Archambault 118 Karl Golden 114 Milcho Manchevski 143 Riccardo Spinotti 70
Animus Animalis (Istorija apie Love Me Tender 122 Silence of the Dying Fish, The 74 Francesca Archibugi 116 Marie Grahtø 122 Vaclav Marhoul 115 Carmen Stadler 71
žmones, žvėris ir daiktus) 82 G Sisterhood 77 Rania Attieh 137 Laura Greenfield 161 Karl Markovics 128 Georgi Stamenov 74
Arracht 22 Gimtine 83 M Sivandivan 158 Pupi Avati 142 Tiago Guedes 123 Jurgis Matulevičius 50 Ljubomir Stefanov 159
Assholes: A Theory 177 Gipsy Queen 27 Madre 137 Skandinaavia vaikus 87 Alon Gur Arye 126 Michael Mayer 168 Christian Stella 172
Atlantida 76 Girl With No Mouth 28 Making the Waves: The Art of Skvoz Cherone Steklo 40 B Raymund Gutierrez 121 Mounia Meddour 101 Jayden Stevens 68
Golden Twenties 126 Cinematic Sound 199 Sky is Pink, The 117 Alfred George Bailey 179 Brillante Mendoza 140 Tom Sullivan 22
August 116
Autlo 66 Golden Voices 29 Malpaso 35 Sorkhpoust 130 Artur Balder 164 H Filippo Meneghetti 154 Jorunn Myklebust Syversen 124
Gorjatšaja zemlja 193 Mami 133 Space Dogs 163 Michael Barnett 186 Grimur Hakonarson 121 Natasha Merkulova 191
Away 82
Gosudarstvennyye pokhorony 161 Man from Beirut 36 Szép csendben 59 Beniamino Barrese 179 Ellinor Hallin 160 Tim Mielants 123 Z
Mañanita 70 Bernardo Barreto 47 Elín Hansdóttir 159 Oleksandr Zaporoshchenko 162
B Greener Grass 135 Stillstehen 61 Takashi Miike 170
Jialing Zhang 160
Baghdad In My Shadow 100 Gutterbee 30 Marioneta 37 Storia di B. - La scomparsa di mia Dimitris Bavellas 31 Park Hee-kwon 48 Selina Miles 176
Martha: A picture story 176 Ruth Beeckmans 78 Martti Helde 87 Gints Zilbalodis 82
Barakah Meets Barakah 103 madre 179 Mina Mileva 152
H Maskharehbaz 77 Suparna 72 Olga Belyaeva 194 Oliver Hermanus 155 Elisa Mishto 61
Barefoot Emperor, The 147 Ž
Barubora 134 Handra 69 Mater 54 Supernova 62 Mohamed Ben Attia 104 Iiris Härmä 177 Milos Mitrovic 72 Aistė Žegulytė 82
Baskin 173 Happy Times 168 Medena zemja 159 Surematu 88 Hamish Bennett 118 Andre Hörmann 186 Aaron Moorhouse 171
Bellbird 118 Hatsukoi 170 Metri Sesh-O Nim 119 Synchronic 171 Faouzi Bensaidi 105 Sophie Hyde 114 Edgar Morais 74 T
Bolshaya poeziya 120 Hearts and Bones 131 Mindanao 140 Systemsprenger 154 Justin Benson 171 I Aritz Moreno 73 Hüseyin Tabak 27
Bombay Rose 152 Heatstroke 74 Moffie 155 Fatos Berisha 23 Akshay Indikar 129 Naoki Murahashi 67 Andrey A. Tarkovsky 94
Boże Ciało 141 Héraðið 121 Morgen Sind Wir Frei 55 Z Joe Berlinger 163, 185 Brett Michael Innes 26 Tarvo Mölder 184 Bahman Tavoosi 57
Bruno 114 Hidden Life, A 147 Mort à vendre 105 Zgodbe iz kostanjevih gozdov 63 Shonali Bose 117 Kauê Telloli 42
Mossad 126 Layla Bouzid 103 J N Macoto Tezuka 134
Buio 46
Gregor Božič 63 Nima Javidi 130 Zoltán Nagy 59
Bump Along the Way, A 115 I Muscle 38 T Calvin Thomas 117
Peter Brosens 147 Kyuhwan Jeon 145 Yunxing Nie 68
Byk 124 Ich Armer Mensch 74 Myslennyy volk 171 Talking About Trees 102, 162 Ulrich Thomsen 30
Gerard Johnson 38 Jesper W. Nielsen 119
Il Peccato 110 Tapeworm 72 C Carl Tibbetts 191
N Steve Jones 187 Takashi Nishihara 77
C Il pleuvait des oiseaux 118 Thành phố ngủ gật 41 José Maria Cabral 129 Todd Jones 187
Tanel Toom 88
Il Signor Diavolo 142 Nabarvené ptáce 115 Theeb 104 Maryam Touzani 91, 100
California Dreaming 164 Armando Capó 116 Jens Jonsson 190 O
In the Strange Pursuit of Laura Nematoma 85 Too Far Away 187 Anna Rún Tryggvadóttir 159
Cat in the Wall 152 Elizabeth Carroll 176 Ksenia Okhapkina 88
Nobadi 128 Ignas Jonynas 85
Cat Sticks 76 Durand 31 Topal Şükran'ın Maceraları 78 Iberê Carvalho 120
Inhebek Hedi 104 Nonostante la nebbia 144 Trijya – Radius 129
Miles Joris-Peyrafitte 136
P V
Cave, The 101, 158 Anshul Chauhan 33
Nordic Pulse 93 Emelie Jönsson 158 Manfred Vainokivi 84
Changing the Game 186 Initials S.G. 137 Trio 78 Jo Chul-Hyun 94 Laila Pakalnina 84
Nothing Fancy: Diana Kennedy 176 Héctor M. Valdez 35
Cirku Fluturues 23 Iraqi Odyssey 105 Tõde ja õigus 88 Aleksey Chupov 191 K Goran Paskaljevic 144
Hanna Björk Valsdóttir 159
Isaocas 50 Now is Everything 70 Rene Pannevis 52
Coldest Game, The 24 Midge Costin 199 Aleksei Kamynin 69
Nova Lituania 86 Bruno Vanden Broecke 78
Coming Home Again 25 U Denis Côté 140 Karolis Kaupinis 86 Jure Pavlović 54
Nuh Tepesi 127 Gilson Vargas 66
Cook, F**k, Kill 67 J Undtagelsen 119 Álvaro Curiel de Icaza 37 Vesela Kazakova 152 Levin Peter 163
Valentyn Vasyanovych 76
Counterpoint 74 Jahan, Ba Man Beraghs 51 Dathai Keane 49 Frelle Petersen 130
Jelgava 94 83
O V Louis Pons 185 Federico Veiroj 132
D Vasilis Kekatos 74
O Buscador 47 Fabián Velasco 72
D Jesus Shows You the Way to
O Homem Cordial 120
Ventajas de viajar en tren 73 Valentina De Amicis 70 Sam Kelly 133 Hossein Pourseifi 55
Tomas Vengris 83
De Patrick 123 Highway 169 Verdict 121 Jocelyn Deboer 135 Alan King 74 Sujeewa Priyal Yaddehige 72
Obscure 58
De ti, Аdame? 162 Jojo Rabbit 148 Vivere 116 Francisco D’Eufemio 136 Sophie Kluge 126 Algimantas Puipa 85 Ü
Oleg 86
Der goldene Handschuh 168 ЮНАК 74 Volume Morto 42 Wanphrang Diengdoh 53 Stephan Komandarev 146 Onur Ünlü 78
Omar 106 R
Deutschstunde 125 Vrba 143 David Donnelly 93 Jan Komasa 141
Once Upon a Time in Sad Hill 71 Rait Rannu 89 W
Deux 154 K Quentin Dupieux 170 Andrey Konchalovskiy 110, 111
One Child Nation 160 Gitanjali Rao 152 Taika Waititi 148
Di jiu tian chang 148 KAF 159 W Fabrice du Welz 141 Hirokazu Kore-eda 142
Onkel 130 Kseniya Ratushnaya 66 John Waker 177
Disco 124 Kalel, 15 32 White Lie 117 Doris Dörrie 143 Ivan Koroman 74
Ott Tänak: The Movie 184 Yusup Razykov 132 Louis Wallecan 178
Dom durakov 111 Kall tsentr 191 Wilcox 140 Łukasz Kośmicki 24
Outouden laakso 177
Dreamland 136 Karote 84 Wild Will 74 E Pavel Kostomarov 192 Klaudia Reynicke 122 Kunlin Wang 58
Dust and Ashes 48 Katie 186 Winterland 187 Robert Eggers 169 Tamara Kotevska 159 Eva Riley 187 Nanfu Wang 160
P Rax Rinnekangas 71 Wayne Wang 25
Кеrosene 132 Wonderful Woman 145 Cenk Ertürk 127 Elsa Kremser 163
Papicha 101
E Kihnu lapsed 95 Can Evrenol 28, 173 Bartosz Kruhlik 62 Arturo Ripstein 144 Ross Whitaker 186
Pelikanblut 128
Echo 145 Kihnu mees 95 Ü Ergo Kuld 190 Jorge Riquelme Serrano 134 Bastian Wilplinger 74
Perfect 10 187
El Cambista 132 Kihnu naine 95 Portrait de la jeune fille en feu 153 Ükssarvik 89 F Juris Kursietis 86 Jun Robles Jana 32 Sarah Winkenstette 187
El Diablo entre las Piernas 144 Killer Queen 69 Ramin Fahrenheit 69 Emanuela Rossi 46 Jessica Woodworth 147
Prazdnik 87
El Proyeccionista 129 Kingmaker, The 161 Y Feras Fayyad 101, 158 L Evgeny Ruman 29 Joost Wynart 185
Psykosia 122
King’s Letters, The 94 Ya no estoy aqui 135 Severin Fiala 172 Blue Lan 131 Rúnar Rúnarsson 145
Ema 146 Põlev maa 194 X
Kirjanikuga voodis 84 You Will Die at Twenty 102 Nora Fingscheidt 154 Benjamin Langeland 178 Saeed Rustaee 119
En gang Aurora 178 Wang Xioashuai 148
Kirschblüten & Dämonen 143 Ellen Fiske 160 Pablo Larraín 146
End of Sentence 125 R
Kita Tylos Puse 85 Mira Fornay 67 Ben Lawrence 131 S
Reetur 190 Yonah Lewis 117 Mahmoud Sabbagh 103 Y
Kontora 33 Veronica Franz 172
Reports on Sarah & Saleem, The 106 Samir 100, 105 Keren Yedaya 133
236 Fernando Frías de la Parra 135 Miguel Llanso 169 237
Ringside 186
FILMID RIIKIDE JÄRGI / INDEX OF THE COUNTRIES
Albaania / Albania
Flying Circus, The 23
Willow 143
Alžeeria / Algeria
Papicha 101
Araabia Ühendemiraadid /
United Arab Emirates
As I Open My Eyes 103
Death for Sale 105
Iraqi Odyssey 105
Theeb 104
Argentina
Dog’s Death, A 56
Furtive 136
Initials SG 137
Moneychanger 132
Austraalia / Australia
Family, A 68
Animals 114
Hearts and Bones 131
Martha: A picture story 176
Wild Will 74
Austria
Gipsy Queen 27
I, Wretched Man 74
Longest Wave, The 163, 185
Nobadi 128
Space Dogs 163
Belgia / Belgium
Adam 91, 100
Adoration 141
As I Open My Eyes 103
Barefoot Emperor, The 147
Death for Sale 105
Oleg 86
Papicha 101
Patrick 123
Scandinavian Silence 87
Sideline 185
Trio 78
Two of Us 154
Willow 143
Boliivia / Bolivia
Names of the Flowers, The 57
Bosnia ja Hertsegoviina /
Bosnia and Herzegovina
Counterpoint 74
Mater 54
Brasiilia / Brazil
Bad Honey 66
Dead Volume 42
Friendly Man, The 47
Seeker, The 47
Bulgaaria / Bulgaria
Barefoot Emperor, The 147
Cat in the Wall 152
Pelican Blood 128
Rounds 146
ЮНАК 74
238
Costa Rica Põhja-Makedoonia / North Pelican Blood 128 Taani / Denmark Nordic Pulse 93
Agosto 116 Iisrael / Israel Kosovo Macedonia Red Fields 133 Cave, The 101, 158 Nothing Fancy: Diana Kennedy 176
Golden Voices 29 Flying Circus, The 23 Despite the Fog 144 Reports on Sarah & Saleem, The 106 County, The 121 Now is Everything 176
Dominikaani Vabariik / Mossad 126 Honeyland 159 Space Dogs 163 Exception, The 119 Obscure 58
Dominican Republic Red Fields 133 Kreeka / Greece Willow 143 Stay Still 61 Gutterbee 30 One Child Nation 160
Malpaso 35 In the Strange Pursuit of System Crasher 154 Kingmaker, The 161 Ringside 186
Projectionist, The 129 India Laura Durand 31 Poola / Poland Talking About Trees 102, 162 Psychosia 122 Roadless 187
Bombay Rose 152 Motherland 83 Coldest Game, The 24 Tezuka’s Barbara 134 Uncle, The 130 Saul at Night 60
Eesti / Estonia Cat Sticks 76 Corpus Christi 141 Tomorrow We Are Free 55 Show Me the Picture: The Story of
Burning Land 194 Lorni - The Flaneur 53 Kuuba / Cuba Isaac 50 Too Far Away 187 Taiwan Jim Marshall 179
Celebration 87 Sky is Pink, The 117 Agosto 116 Supernova 62 Trijya - Radius 129 Fool In Love, Love Like A Fool, A 131 Sky is Pink, The 117
Chasing Unicorns 89 Trijya - Radius 129 You Will Die at Twenty 102 Synchronic 171
Immortal 88 Läti / Latvia Portugal Tšaad / Chad Winterland 187
In Bed with a Writer 84 Iraak / Iraq Away 82 Domain, The 123 Saudi Araabia / Saudi Arabia Talking About Trees 102, 162
Jesus Shows You the Way to Baghdad In My Shadow 100 Invisible 85 Heatstroke 74 Barakah Yoqabil Barakah 103 Uus-Meremaa / New Zealand
Highway 169 Iraqi Odyssey 105 Jelgava 94 83 Tšehhi / Czech Republic Bellbird 118
Kids of Kihnu 95 Jesus Shows You the Way to Prantsusmaa / France Serbia Cook, F**k, Kill 67 Savage 133
Man of Kihnu 95 Iraan / Iran Highway 169 Adam 91, 100 Despite the Fog 144 Painted Bird, The 115
Ott Tänak: The Movie 184 Dance With Me 51 Motherland 83 Adoration 141 Mater 54 Valgevene / Belarus
Scandinavian Silence 87 Hairy Tale, A 77 Oleg 86 Advantages of Travelling by Train 73 Rounds 146 Tšiili / Chile Celebration 87
Traitor 190 Just 6.5 119 Spoon 84 Agosto 116 Ema 146
Truth and Justice 88 Warden, The 130 As I Open My Eyes 103 Slovakkia / Slovakia Some Beasts 134 Venemaa / Russia
Woman from Kihnu 95 When The Moon Was Full 39 Leedu / Lithuania Bombay Rose 152 Cook, F**k, Kill 67 Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer 94
Animus Animalis 82 Cat in the Wall 152 Painted Bird, The 115 Tuneesia / Tunisia Bull 124
Egiptus / Egypt Island / Iceland Invisible 85 Corpus Christi 141 As I Open My Eyes 103 Call Center 191
You Will Die at Twenty 102 County, The 121 Isaac 50 County, The 121 Sloveenia / Slovenia Hedi 104 Great Poetry 120
DIVE: Rituals in Water 159 Motherland 83 Death for Sale 105 Stories From the Chestnut Woods 63 House of Fools 111
Etioopia / Ethiopia Echo 145 Nova Lituania 86 Deerskin 170 Türgi / Turkey Kerosin 132
Jesus Shows You the Way to End of Sentence 125 Oleg 86 Despite the Fog 144 Soome / Finland Adventures of Sukran the Lame, The 78 Outbreak, The 192
Highway 169 Other Side of Silence 85 Dog’s Death, A 56 Once Upon a Time in Sad Hill 71 Baskin 173 Outlaw 66
Itaalia / Italy Spoon 84 Domain, The 123 Who Made you? 177 Girl With No Mouth 28 Russian Spleen 69
Filipiinid / Philippines Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer 94 State Funeral 161 Echo 145 Noah Land 127 Sin 110
Kalel, 15 32 Darkness 46 Golden Glove, The 168 Sri Lanka Through Black Glass 40
Mañanita 70 Despite the Fog 144 Liibanon / Lebanon Hedi 104 Suparna 72 Ukraina/ Ukraine Where Are You, Adam? 162
Mindanao 140 Disappearance of My Mother, The 179 Initials SG 137 House of Fools 111 Atlantis 76 Wolf Wood, The 171
Verdict 121 Father, The Child and the Mother, The 74 Lil’ Buck: Real Swan 178 Sudaan / Sudan Family, A 68
Il Signor Diavolo 142 Lõuna-Aafrika / South Africa Madre 137 Talking About Trees 102, 162 Invisible 85 Vietnam
Hiina / China Now is Everything 176 Fiela’s Child 26 Mater 54 You Will Die at Twenty 102 Painted Bird, The 115 Drowsy City 41
Feast 68 Sin 110 Moffie 155 Oleg 86 Where Are You, Adam? 162
Obscure 58 Stories From the Chestnut Woods 63 Papicha 101 Suurbritannia / UK
One Child Nation 160 Vivere 116 Lõuna-Korea / South Korea Portrait of a Lady on Fire 153 Bump Along the Way, A 115 Ungari / Hungary
So Long, My Son 148 Coming Home Again 25 Scandinavian Silence 87 Animals 114 On the Quiet 59
Jaapan / Japan Dust and Ashes 48 Silence of the Dying Fish, The 74 Baghdad In My Shadow 100 Willow 143
Hispaania / Spain Extro 67 King’s Letters, The 94 Talking About Trees 102, 162 Bombay Rose 152
Advantages of Travelling by Train 73 First Love 170 Wonderful Woman 145 Truth, The 142 Bruno 114 Uruguay
Devil Between the Legs 144 Kontora 33 Two of Us 154 Cat in the Wall 152 Moneychanger 132
Jesus Shows You the Way to Sisterhood 77 Luksemburg / Luxembourg Verdict 121 Europe from Above 193 Dog’s Death, A 56
Highway 169 Tezuka’s Barbara 134 California Dreaming 164 You Will Die at Twenty 102 Feed, The 191
Madre 137 Truth, The 142 Red Fields 133 First Love 170 USA
Once Upon a Time in Sad Hill 71 Two of Us 154 Rootsi / Sweden Lodge, The 172 After Midnight 172
Jordaania / Jordan Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer 94 Looted 52 American Mirror: Intimations of
Holland / Netherlands Theeb 104 Maroko / Morocco Blinded 190 Moffie 155 Immorality 164
Barefoot Emperor, The 147 Adam 91, 100 Revenge of the Diva, The 158 Muscle 38 Baskin 173
Lost Lotus 34 Kanada / Canada Death for Sale 105 Scheme Birds 160 Perfect 10 187 Cave, The 101, 158
Reports on Sarah & Saleem, The 106 And the Birds Rained Down 118 Rocks 153 Changing the Game 186
State Funeral 161 Assholes: A Theory 177 Mehhiko / Mexico Saksamaa / Germany Scheme Birds 160 Coming Home Again 25
Killer Queen 69 Devil Between the Legs 144 Hidden Life, A 147 Show Me the Picture: The Story of Dreamland 136
Hongkong / Hong Kong Lighthouse, The 169 I am No Longer Here 135 Baghdad In My Shadow 100 Jim Marshall 179 End of Sentence 125
Lost Lotus 34 Names of the Flowers, The 57 Marionette 37 Cave, The 101, 158 Sky is Pink, The 117 Feed, The 191
Sky is Pink, The 117 Nothing Fancy: Diana Kennedy 176 Cherry Blossoms & Demons 143 Tezuka’s Barbara 134 Greener Grass 135
Horvaatia / Croatia Tapeworm 72 County, The 121 Theeb 104 Happy Times 168
Barefoot Emperor, The 147 White Lie 117 Norra / Norway German Lesson, The 125 Hidden Life, A 147
Mater 54 Wilcox 140 Disco 124 Gipsy Queen 27 Süüria / Syria I am No Longer Here 135
Once Aurora 178 Golden Glove, The 168 Cave, The 101, 158 Initials SG 137
Iirimaa / Ireland Katar / Qatar Spoon 84 Golden Twenties 126 Jojo Rabbit 148
Animals 114 Bombay Rose 152 You Will Die at Twenty 102 Iraqi Odyssey 105 Šveits / Switzerland Kingmaker, The 161
Bruno 114 Cave, The 101, 158 Lara 127 As I Open My Eyes 103 Lighthouse, The 169
Bump Along the Way, A 115 Names of the Flowers, The 57 Palestiina / Palestine Man from Beirut 36 Baghdad In My Shadow 100 Lodge, The 172
End of Sentence 125 Papicha 101 Omar 106 Moneychanger 132 Iraqi Odyssey 105 Making the Waves: The Art of
Finky 49 Talking About Trees 102, 162 The Reports on Sarah & Saleem 106 Motherland 83 Love Me Tender 122 Cinematic Sound 199
Katie 186 Theeb 104 Noah Land 127 Sekuritas 71 Martha: A picture story 176
Monster 22 You Will Die at Twenty 102 Nordic Pulse 93 Noah Land 127 239

MEESKOND / TEAM
ADMINISTRATSIOON / ADMINISTRATION
TIINA LOKK-TRAMBERG
festivali direktor, juhatuse liige /
Festival Director, Member of the Board
MIKK GRANSTRÖM
juhatuse liige, administratiivjuht /
Member of the Board, Administration Manager
NEEME KARI
arendusjuht / Head of Development
KÜLLI LÕPP-ELMESTE
finantsnõustaja / Financial Advisor
SIGNE KRIK
raamatupidaja / Accountant
MARILIIS PARVE
juhatuse ja kontori assistent /
Executive and Office Assistant
PROGRAMMIOSAKOND / PROGRAMME DEPARTMENT
TIINA-LOKK TRAMBERG
programmijuht / Programme Director
TRIIN TRAMBERG
programmi koordinaator / Programme Coordinator
MARIN SILD
moe- ja elustiilikino koordinaator /
Fashion and Lifestyle Cinema Coordinator
DARJA SAAR
KinoFF produtsent / Producer of KinoFF
TIIT TUUMALU
doc@poff koordinaator / doc@poff Coordinator
HANNA-GRETH PEETSON
programmikoordinaatori assistent /
Assistant of Programme Coordinator
TIIU MARIE KRAUT
filmitõlgete koordinaator /
Coordinator of Film Translations
PROGRAMMI VALIKUKOMISJON
SELECTION COMMITTEE
TIINA LOKK-TRAMBERG / TIIT TUUMALU / JAVIER GARCIA
PUERTO / VASSILIS ECONOMOU / EDVINAS PUKŠTA /
CLAUDIA LANDSBERGER / LAURENCE BOYCE
HELMUT JÄNES
programmi koostaja / Festival Programmer
HANNES AAVA
programmi koostaja / Festival Programmer
LIISI ROHUMÄE
programmi koostaja / Festival Programmer
DAGMAR RAUDAM
programmi koostaja / Festival Programmer
240
ELISE EIMRE JÜRGEN PEIL
Poff.ee toimetaja / Poff.ee Editor festivali informatsiooni süsteemi konsultant /
Festival Information System Consultant
ANNA LILLOJA
PROGRAMMI KOOSTAJAD poff.ee blogija / poff.ee Blogger HEIDI KOPPEL
FESTIVAL PROGRAMMERS festivali informatsiooni süsteemi konsultant /
AIGAR LUSTI
Festival Information System Consultant
LAURENCE BOYCE, ELEONORA GRANATA JENKINSON, ANTONIO kodulehekülje arendaja / Web Developer
CESAR LEITE BORDALLO, MOHHAMAD ATEBBAI, JAVIER GARCIA ROLAND-ROMAN PUIESTIK
HELMUT JÄNES
PUERTO, CHRISTOPH GRÖNER, GIOVANNA FULVI, INTISHAL IT-haldur / IT Coordinator
kataloogi peatoimetaja / Editor-in-Chief of the Catalogue
AL TIMIMI, ANNA ARUTYUNOVA, EDVINAS PUKŠTA, VASSILIS HENRI PILL
ECONOMOU, URSULA GRISHAM, ADAM GREGORY COOK, IT-haldur / IT Coordinator
DOROTA LECH, MIHKEL MÖÖLMAN, PILETIMÜÜK JA INFO / TICKET SALES AND INFORMATION
FERDINAND LAPUZ, CLAUDIA LANDSBERGER JAAN LEPPIK
JAAN LEPPIK kodulehe tehniline koordinaator / Webpage Technical Coordinator
piletimüügi arendusjuht / Head of Development of Ticket Sales JETTE-KRÕÕT KEEDUS
KÜLALISTE OSAKOND / GUEST DEPARTMENT RAILI REINSALU Digilabori koordinaator / Digital Cinema Coordinator
piletimüügi koordinaator / Manager of Ticket Sales KAUPO MUULI
MARIA SUURVÄLI
TIINA TARTES Digilabori tehnik / Digital Cinema Technician
külaliste osakonna juht / Manager of Guest Department
piletimüügi assistent / Assistant of Ticket Sales JOONAS TAIMLA
DAGMAR RAUDAM
JAAN ULST Digilabori tehnik / Digital Cinema Technician
filmikülaliste osakonna juht /
Head of the Film Guests Hospitality department vabatahtlike koordinaator / Coordinator of Volunteers TIIT TAIMLA
JÜRI KÄOSAAR KDM koordinaator, filmitehnik /
INDREK MIGUR
infotöötajate koordinaator / Coordinator of Information Services KDM Coordinator, Digital Cinema Technician
külaliste osakonna koordinaator /
Coordinator of Guest Department SANDRA-LAURA LUHTHEIN MARIA JÕELA
piletikontrolöride koordinaator / Conductors Coordinator subtitreerijate koordinaator / Coordinator of Subtitlers
KÄRT PAJU
külaliste osakonna assistent / Assistant of Guest Department TRIINU PÄRNAPUU
kino administraator / Cinema Administrator
PARTNERSUHTED / PARTNERS RELATIONS
HELO IRIK
TURUNDUS- JA ELINA KASK
kino administraator / Cinema Administrator
KOMMUNIKATSIOONIOSAKOND / partnersuhete juht / Head of Partner Relations
MADIS VOITK
MARKETING AND COMMUNICATION DEPARTMENT
kino administraator / Cinema Administrator
GERDA MERIVEE
turundusjuht / Head of Marketing AALE PIHLAK ÜRITUSED / EVENTS
kino administraator / Cinema Administrator
HANNES AAVA ELINA KASK
HERMAN PIHLAK peaprodutsent / Event Executive Producer
kommunikatsiooni- ja pressiosakonna juht /
Head of Communications and Press Department kino administraator / Cinema Administrator
STEN PEDARI
MARLEEN NURM produtsent / Event Producer
TIIT TUUMALU
eestikeelse kommunikatsiooni koordinaator / kino administraator / Cinema Administrator
ANDREAS KASK
Communication Coordinator for Estonian Speaking Audience REILI BRANDT produtsent / Event Producer
Nordicu infopunkti administraator / Nordic Info Stand Administrator
JAANA KALINISTOVA HANNA-STINA VAHIMETS
venekeelse kommunikatsiooni koordinaator / JOHANNA SAAR „PÖFF A-list” projekti koordinaator / “PÖFF A-list” coordinator
Communication Coordinator for Russian Speaking Audience Nordicu infopunkti administraator / Nordic Info Stand Administrator
ANNA-LIIZA IZBAŠ MARK SEPP
pressi koordinaator / Press Coordinator Nordicu infopunkti administraator / Nordic Info Stand Administrator LOGISTIKA / LOGISTICS
LIISA-LOTTA KASK
SIIM VAHTER
turunduse assistent / Marketing Assistant PRODUKTSIOON JA TEHNIKA / logistikajuht / Head of Logistics
ANA VICTORIA FALCON ARAUJO PRODUCTION AND TECHNICS
HENRI KEERUTAJA
sotsiaalmeedia koordinaator / Social Media Coordinator
RASMUS PUKSMANN külaliste logistik / Guest Logistics
KAROLA KARLSON produktsiooni juht / Production Manager
RAIDO JAAN REI
sotsiaalmeedia koordinaator / Social Media Coordinator
OLARI OJA külaliste logistik / Guest Logistics
ALEKSANDER TALI produktsiooni koordinaator/ Production Coordinator
ANDREI VIŠNEVSKI
videokunstnik / Video Artist
MARKO JÄRV rahvusvahelise filmilogistika koordinaator /
TRIIN KADAJA produktsiooni assistent / Production Assistant Coordinator of International Film Logistics
PÖFF TV produtsent / PÖFF TV Producer
KADRI RAIGO
HENDRI PARROL
GRETA LIHT Black Carpet produktsiooni koordinaator / Eesti-sisese filmilogistika koordinaator /
PÖFFi Instagrammija / PÖFF Instagrammer Coordinator of Estonian Film Logistics
Black Carpet Production Coordinator
LIISI ROHUMÄE UKU TALMAR
uudiskirjade toimetaja / News Editor ehituste koordinaator / Construction Coordinator 241
LASTE- JA NOORTEFILMIDE FESTIVAL JUST FILM / TEEMU KETTUNEN KARLO FUNK
TARTU PÖFF / TARTU PÖFF
programmi koostaja / Festival Programmer European Genre Forum Tallinna töötoa juht /
CHILDREN AND YOUTH FILM FESTIVAL JUST FILM
European Genre Forum Tallinn Lab manager
VEERA TAPPER TONY KÄSPER
MIKK GRANSTRÖM programmi koostaja / Festival Programmer KÄTLIN KAGANOVITŠ PÖFF Tartu koordinaator / Coordinator of PÖFF Tartu
tegevjuht / Festival Director European Genre Forum Tallinn koordinaator /
HEINRICH SEPP KRISTIINA HERKÜL
European Genre Forum Tallinn Coordinator
MAARIT MÄNNAMA turunduse ja kommunikatsiooni koordinaator / PÖFF Tartu koordinaatori assistent /
programmi koordinaator / Programme Coordinator Marketing and Communications Coordinator LEANA JALUKSE Coordinator’s Assistant of PÖFF Tartu
International Works in Progress juht /
HELEEN SUTT MONIKA TOMINGAS STEN TALIVEE
Co-Production Market Manager
turundusjuht / Marketing Manager eriürituste produtsent / Events Producer PÖFF Tartu kommunikatsioon /
RIINA SILDOS Communication of PÖFF Tartu
EPP KÕUHKNA SIIRI HÄIDMA
MTÜ BE juhatuse liige / Member of the Board of NGO BE
turunduse ja partnersuhete koordinaator / külaliste koordinaator, programmi koostaja / MAARJA KARLSON
Marketing and Partner Relations Coordinator Coordinator of Guests, Festival Programmer ANU ERNITS PÖFF Tartu kommunikatsioon /
Loov Euroopa MEDIA Deski juht, MEDIA lounge koordinaator / Communication of PÖFF Tartu
MAREK METSLAID
MEDIA Lounge Manager
kunstiline nõustaja / Artistic Consultant RASMUS RÄÄK
PÖFF SHORTS LÜHIFILMI VÕRGUSTIKU- MARIA ULFSAK-ŠERIPOVA PÖFF Tartu tehnik / Technician of PÖFF Tartu
KÄRT VÄINOLA
SÜNDMUS BALTIC PREVIEW / PÖFF SHORTS INDUSTRY Baltic Event Works in Progress juht / Works in Progress Manager
programmi koostaja, külaliste koordinaator / MIHKEL SALK
Festival Programmer, Guest Coordinator NETWORKING EVENT BALTIC PREVIEW KATI REMMELKOOR PÖFF Tartu tehnik / Technician of PÖFF Tartu
Eriürituste koordinaator / Special Events Coordinator
RIINA RIES MARI-LIIS REBANE
külaliste koordinaator, koolituuri koordinaator / produtsent / Producer CLAUDIA LANDSBERGER
Guest Coordinator, School Tour Coordinator Black Night Stars konsultant /
PETER MURDMAA Black Night Stars Consultant
MARIA PLEES loovjuht / Creative Director
sotsiaalmeedia koordinaator / Social Media Coordinator ELO-LIIS PARMAS
Black Night Stars Projektijuht / Black Night Stars Coordinator
NELLI REISENBUK
venekeelse kommunikatsiooni assistent / INDUSTRY@TALLINN & BALTIC EVENT / KADRI TIKERPUU
Communication Assistant of Russian Speaking Audience INDUSTRY@TALLINN & BALTIC EVENT Black Night Stars Projektijuht / Black Night Stars Coordinator
MIHKEL ULK RAIN TAMM
MARGE LIISKE
programmi koostaja / Festival Programmer Industry@Tallinn & Baltic Event juht / Still Meets Film Projektijuht / Still Meets Film Project Manager
OLIVER PÕDER Head of Industry@Tallinn & Baltic Event LAURA KURS
programmi koostaja / Festival Programmer TRIIN TRAMBERG
Black Catwalk Manager / Black Catwalk Manager
PEETER KORMAŠOV loomemajanduse arenduskeskus Creative Gate juht / MARION LEETMAA
programmi koostaja / Festival Programmer Creative Gate Project Manager; Industry@Tallinn Script Pool Head of Press @ Black Catwalk
ja Works in Progress Manager
SIRLI POHLAK
TIINA LOKK-TRAMBERG Art Director @ Black Catwalk
loomemajanduse arenduskeskus Creative Gate konsultant /
LÜHIFILMIDE JA ANIMATSIOONI FESTIVAL Consultant for Creative Gate
JEVGENI SUPIN
PÖFF SHORTS / SHORT FILM AND ANIMATION FESTIVAL TV Beats Forum Manager
SAARA HUIMERIND
PÖFF SHORTS
Industry@Tallinn Koordinaator, POWR manager /
GRETE NELLIS
Industry@Tallinn & Baltic Event Coordinator, POWR Manager STORYTEK / STORYTEK
festivali juht / Festival Director EGLE LOOR
kommunikatsiooni koordinaator / STEN-KRISTIAN SALUVEER
LAURENCE BOYCE asutaja, tegevjuht / Founder & CEO
Industry@Tallinn & Baltic Event Communications Coordinator
lühifilmide programmi juht / Short Film Programme Director
MARIA SUURVÄLI TIINA LOKK-TRAMBERG
VASSILIS KROUSTALLIS asutaja / Founder
külaliste osakonna juht / Hospitality Manager
animatsioonide programmi juht / Animation Programme Director
JANELI PUUSAAG MIKK GRANSTRÖM
MAARJA-LIIS VILJAK asutaja / Founder
külaliste osakonna assistent / Hospitality Assistant
programmi koordinaator / Programme Coordinator
GRETA LIHT KRISTA RODIMA
KAMILA KUČÍKOVÁ projektijuht / Project Manager and Backoffice
külaliste osakonna assistent / Hospitality Assistant
programmi koostaja / Festival Programmer
JOHANNA MARIA LEHTME
JONI MÄNNISTO
külaliste osakonna juht, Baltic Event /
programmi koostaja / Festival Programmer
Baltic Event Hospitality Manager
HENRYK JOHAN NOVOD
STEN-KRISTIAN SALUVEER
programmi koostaja / Festival Programmer
European Film Forum Tallinn kuraator /
RA RAGNAR NOVOD European Film Forum Tallinn Curator
programmi koostaja / Festival Programmer
MICHAEL PÄRT
AROLIN RAUDVA Music Meets Film kuraator / Music Meets Film Curator
programmi koostaja / Festival Programmer
SVEA IDEON
Music Meets Film projektijuht / Music Meets Film Coordinator
242 243
VABATAHTLIKUD / VOLUNTEERS TÄNAME / THANKS TO
Alice Aaviksoo, Maria Kullamägi, Allan Mäelt, Marianne Helena Rammo, Nele Tamm, SAATKONNAD JA Czech Film Center Eesti Filmimuuseum Premier Studios
Elyne Aaviksoo, Kristina Horohordina, Signe Kumar, Reigo Mägi, Juta Rannala, Olga Tapner, Markéta Santrochova Maria Mang, Ruth Laidvee Anna Arutynova, Natalia Zharkikh,
Tatev Aghajanyan, Leopold Hossey, Oksana Kutna, Evelin Männiste, Anna Rannaste, Alisa Tarassova, VÄLISESINDUSED Lily Sheroziya, Aleksandra Smirnova
Danish Film Institute Finnish Film Foundation
Pauliine Agu, Lea Hricikova, Kadri Kuurberg, Tõnis Märtmaa, Aavo Rannaste, Milena Tashmetova, Christian Juhl Lemche Jaana Puskala, Jenni Domingo Põhjamaade Ministrite Nõukogu
Kaidi Aher, Markus Huul, Katrin Käis, Pille-Riin Määr, Anna Leena Raud, Liisbeth Tatter, Ameerika Ühendriikide Suursaatkond
EAVE Producers Workshop Flanders Image Christer Haglund, Eha Vain, Grete Kodi
Kristelle-Liis Ahone, Elisabeth Härmand, Kertu Kärk, Helena Mari Möldre, Margit Raud, Fred Matis Teeäär, T. E. hr Mr Brian R. Roraff, hr Ed Dunn,
pr Jane Susi Eesti Filmi Instituut Christian De Schutter, An Ratinckx PWC
Jekaterina Aida, Elise-Brigit Ilona Kään, Kirke Möllits, Killi Raudberg, Tiina Teras,
Edith Sepp, Piret Tibbo-Hudgins, Eda German Films Priit Lätt, Pirjo Jha
Henrik Frederik Ait, Hüsson, Sven Kütt, Stefany Müür, Kairit Raudla, Ljubov Terukova, Austria Vabariigi Suursaatkond
Alina Amelko, Sandra Hütt, Jorma Laiapea, Inna Myuyur, Heli Raun, Brigitta Tikku, T. E. hr Julius Lauritsch, pr Anne Laur Koppel Simone Baumann, Dennis Ruh Riigikantselei
Claire Andre, Tatjana Iljitsova, Hannariin Lamp, Grete Nagel, Marilind Reemann, Revo Tilk, Eesti Joonisfilm Global Screen Siim Kumpas
Brasiilia Vabariigi Suursaatkond
Kirill Anjutin, Anna Imperskaja, Elza Larssen, Yaiza Narganez Gomez, Kaspar Reimand, Teele Tilk, T. E. hr Roberto Colin, hr Ramiro dos Heiki Ernits Julia Weber Screen International
Jaanika Ansip, Helo Irik, Getter Lauk, Lily Naruski, Piret Reinumägi, Ingel Iris Tofert, Santos Breitbach Screen Ireland
Eesti Kinoliit Greek Film Centre
Diego Ante, Carmen Isop, Külli Laur, Oleksandr Nenenko, Maria Elise Remme, Katrin Tombak, Teresa McGraine, Emma Scott,
Briti Nõukogu Alvar Kõue, Kadri Vaas Illiana Zakopoulou, Liza Linardou
Grete Anton, Jekaterina Ivanova, Vera Laux, Anne Nestor, Merje Rihe, Kaisa-Triin Toomla, Louise Ryan
Leonardo Antonini, Triin Jaanimäe, Sven Lehemets, Damir Nuriev, Marilyn Riisimäe, Laura Toomlaid, pr Ursula Roosmaa Eesti Kunstiakadeemia Israel Film Fund
Anna-Christi-Karita Loore Jaanson, Marja Leisk, Marleen Nurm, John Rodriquez, Katariina Torm, Goethe Instituut Anne Pikkov, Priit Tender, Mari Kivi Lisa Shiloach-Uzrad Shift72
Aruksaar, Erik Jaanvärk, Lee Lepik, Liisa Nurmela, Aleksandra Roolaid, Kirke Torpan, hr Ulrich Ribbert, hr Johannes Thimm, Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia INCAA David White, Tania Jones
Simone Arvonio, Elvina Janson, Kirke Maria Lepik, Susan-Brit Nõgene, Andra Roosmets, Sandra Truija, hr Markus Köcher Paolo Girol, Jüri Nael, Margus Pärtlas Diego Marambio Avaria ShortEst
Kirke Asandi, Charlotte Jents, Anne Lepik-Irie, Martin Nõmm, Ringo Roots, Karl Truutsi, Hispaania Suursaatkond Eesti Olümpiakomitee Hungarian National Film Fund Peter Murdmaa, Mari-Liis Rebane
Mirjam Averin, Jekaterina Jermolenko, Karmen Lepp, Agnes Nõmm, Anu Rosenblad, Olga Tsõgankova, T. E. pr Teresa Orjales Vidal, Urmas Sõõrumaa, Siim Sukles Katalin Vajda Shanghai IFF
Alessandro Begnoni, Janek Jõgisaar, Karina Leps, Marianna Nõmmik, Lampros Rousodimos, Riho Tuisk, pr Meritxell Parayre Sabés Wu Jueren
Eesti Rahvusringhääling Hypewriter
Kaia Beilmann Sofia Jürimäe, Viktor Levin, Eva Oižinskaja, Tatiana Rubiano Monika Tulit,
Iirimaa Suursaatkond Erik Roose, Riina Rõõmus, Urmas Oru, Icelandic Film Centre Slovak Film Institute
Jelena Beljajeva, Heli Jürisson, Kadri Liho, Carmen Ojar, Goubert, Helena Tull,
T. E. pr Frances Kiernan, pr Veronika Joel Sarv, Marje Tõemäe, Age Kraus, Christof Wehmeier, Laufey Soňa Balážová
Helen Bender, Anneli Jüristo, Eva Liho, Nerea Olabide, Helle Rudi, Merit Tupits,
Tiganik Antti Häkli, Maria Kivirand, Ave Lutter, Guðjónsdóttir Slovenian Film Center
Eva Berzin, Kätlin Kaasik, Kristiina Liinak, Ivanna Oolberg, Ievgeniia Rudkovska, Karl Tõnisson,
Iisraeli Suursaatkond Helsingis Gerli Nõmm Nerina Kocjančič
Vitali Bestsastnõi, Maria Kaber, Mauri Liiv, Eva-Liisa Orula, Johanna Rõigas, Laura Tõru, Ida-Viru Ettevõtluskeskus ja Viru
Greta Binger, Anette-Johanna Kadakas, Kadri Lilienthal, Meelis Osi, Riia Ränisoo, Triin Tärnov, T. E. hr Dov Segev, pr Erja Yli-Knuuttila Eesti Teadusagentuur Filmifond Sofia International Film Festival
Kairi Birk, Veronika Kakova, Piret Lindau, Sten Otsmaa, Johanna Saar, Victoria Tääker, Islandi Suursaatkond Helsingis Margit Meiesaar, Kadri Jalonen Sofia Meetings
Marina Bolohova, Katharina Kala, Kätlin Linder, Eevi Paasimäe, Grete-Kai Saar, Riina Udras, T.E hr Árni Þór Sigurđsson Kaili Kaseorg-Cremona Mira Staleva, Stephan Kitanov
Integratsiooni Sihtasutus MEIS
Aisalkyn Bolotbekova, Tooni Kalamees, Jaana Lindmets, Siim Paat, Karolin Sakk, Inga Ulena, Jaapani Suursaatkond Eesti Vabariigi Justiitsministeerium Soome Instituut
Reili Brandt, Tago Kalbri, Alisa Linter, Siim Pajusaar, Eve Salumaa, Pille Umal, Korean Film Council (KOFIC)
H.E. Mr Hajime Kitaoka, hr Toshifumi Ito Anu Leps, Brit Tammiste Anu Heinonen, Karoliina Korpilahti
Melina Buntsel, Heli Kaljulaid, Elvira Lipina, Laura Palling, Brigite Helena Sarapuu, Carmen Unt, Kim Eui-suk, Choi Jiwon, Kim Woody
Kanada Suursaatkonna Esindus Eesti Vabariigi Kultuuriministeerium Swedish Film Institute
Anastassia Burkova, Marlene Kaljumäe, Silvia Lorenzi, Jürgen Pallo, Emma Sarapuu, Isabella Urbel, Kultuurkapital
Tallinnas Tõnis Lukas, Hillar Sein, Petter Mattson, Theo Tsappos
Kseniia Buzhbetska, Katrina Kaljuste, Kätlin Luht, Anna Paltusova, Kaili Sau, Jana Ushakova, Kertu Saks, Tristan Priimägi, Karin
T.E. hr Kevin Rex, pr Kairi-Liis Ustav Mati Kaalep, Tarvi Sits
Jhonatann Calderon, Erik Kangilaski, Mailys Luigend, Victoria Palusaar, Viola Schmid, Olga Usova, Reinberg-Šestakov Swissfilm
Felix Debizet, Julia Kantemirova, Signe Luuk, Karl-Markus Panik, Kaisa Sein, Anneli Usutav, Norra Suursaatkond Eesti Vabariigi Sotsiaalministeerium Andreas Bühlmann
Lastekaitse liit
Tobias Dopp, Kristel Karjus, Liis Lõhmus, Polina Pappinen, Helen Susan Selirand, Laura-Maria Uuk, T.E. pr Cecilie Annette Willoch, pr Piret Tanel Kiik, Käthlin Mikiver
Tõnu Poopuu, Mart Valner Tallinna Ettevõtlusamet
Mariia Dorogova, Jette Karmin, Kati Lõhmus, Alina Parshukova, Laura Selistemägi, Dyre Vaa, Marvet Eesti Vabariigi Kairi Vaher, Jaanus Vahesalu
Lasteombudsman
Anna Drozdik, Elen Kask, Hannes Lõhmus, Mikhail Pashchuk, Anton Semenyura, Kadri Vaas, Rootsi Suursaatkond Sotsiaalkindlustusamet
Andres Aru, Andra Reinomägi Tallinna Kultuuriväärtuste amet
Aleksandr Dudkin, Karina Kask, Katerina Maadla, Eliisa Pass, Jekaterina Sepp, Ingebrit Vahe, T.E. hr Mikael Eriksson, pr Liina Kümnik Mari-Liis Mänd, Viola Läänerand
Latvian Film Centre Aini Härm
Sergei Dudnik, Esme Kassak, Märt Maadla, Kati-Helen Peegel, Mark Sepp, Reine Vaher, Eesti Vabariigi Välisministeerium
Soome Suursaatkond Dita Rietuma Tallinna linn
Lea Sophie Eggen, Jesse Keddie, Anna Maksimenko, Piret Pent, Ani Serobyan, Liis Vahter, Urmas Reinsalu, Rainer Saks
T. E. hr Timo Kantola, pr Hannele Mihhail Kõlvart, Aivar Riisalu,
Ele-Reet Ehelaid, Madli Keerd, Margot Makstin, Serguei Petchenko, Olga Shershneva, Svetlana Vahturova, Lithuanian Film Centre
Valkeeniemi El Gouna Film Festival Vadim Belobrovtsev, Andrei Novikov,
Stina Eilsen, Pille Kenkmann, Eva Johanna Mallene, Mihkel Peterson, Pille Siimon, Kaire Vakar, Rolandas Kvietkauskas, Dovile
Taani Suursaatkond Intishal Al Timimi Kalle Klandorf, Betina Beškina,
Ere Ellermaa, Muhammad Faizan Heli Malm, Herman Pihlak, Gerli Sildam, Ljubov Valashas, Butnoriute
Laura Eslon, Aziz Khan, Ingrid Margus, Aale Pihlak, Elina Sinijärv, Celiina Valdner, T.E. pr Kristina Miskowiak Beckvard, Ettevõtluse Arendamise Sihtasutus Eha Võrk
pr Kirke Torpan, hr Jens Chr Andersen MEDIA Desk Eesti
Marleen Evisalu, Marta Khrshanovskaya, Maarika Maripuu, Kevin Piperal, Pirgit Sirel, Liisabet Valdoja, Sigrid Harjo, Martin Mark, Katrin Pööra Tallinna Spordi- ja Noorsooamet
Anu Ernits
Sofia Farbtuh, Kaie Kiil, Jekaterina Marova, Kristin Plado, Viktoria Sladzevskis, Eva Valius, Ungari Instituut Eurimages Marko Ool
Natalja Fedonova, Inna Kisel, Evelina Ellen Poller, Kristi Sobak, Elika-Maarja Vanatoa, hr Tamás Orosz MEDIA Programme
Catherine Trautmann Tallinna Transpordiamet
Julia Fedosejeva, Anastassia Kisselevits, Marzinkavichiute, Mirelle Poom, Saamel Sonn, Rauno Varblas, Soon-Mi Peten, Valérie Maurin
European Audiovisual Entrepreneurs Tallinna Ülikooli Balti filmi, meedia,
Daniela Fontes Garcia, Sigrid Kleidov, Johanna Martins, Scott Poynton, Susanna Soomets, Lennart Varu, Midnight Sun Film Festival
Pernilla Frykholm, Kristjan Kogermann, Kadri Marvig, Ingrid Prants, Tiina Soopa, Gianantonio Vecelli, AVALIK-ÕIGUSLIKUD European Film Academy Milja Mikkola kunstide ja kommunikatsiooni
Sandra Leege instituut
Elina Gluboki, Karen Kohv, Ana Mattioli, Karin Preegel, Sirli Spelman, Laura-Liisa Veiler, INSTITUTSIOONID JA MIDPOINT training platform
Katrin Saks, Veiko Vaatmann,
Viktoriia Golokhvastova, Martin Koldits, Matilde Matvere, Kerli Priimägi, Henri Suomalainen, Kristina Veski, Euroopa Komisjoni Esindus Eestis
KOOSTÖÖPARTNERID Keit Kasemets, Helin Sööt, Birgit
Barbora Struss, Katarina Tomkova
Tarmo Rajaleid, Elari Lend
Kersti Gottlob, Dmitri Komkov, Britta-Liisa Meentalo, Den Pronin, Sonja Sutt, Anne Vetik,
National Film Centre of Latvia
Ilja Grim, Laura Koobas, Marianne Meiorg, Märten Puust, Katarina Suu, Ülle Viinapuu, Rosenberg Tartu linnavalitsus
Antalya International Film Festival Dita Rietuma
Anatoly Gryaznov, Raul Koolmann, Kirsika Meresmaa, Greete-Liis Põder, Ester Suur, Ann Viirmaa, Euroopa Regionaalarengu Fond Urmas Klaas
Ruzana Gubaydullina, Katarina Koroljova, Sandra Merkulaeva, Irma Põder, Kärt Suurlaht, Liis Vikerpuur, Ahmet Boyacioglu, Basak Emre New Europe Market Zagreb Kadri Lees
Arri Media E-residentsus
Yanina Gurskaya, Jürgen-Kristoffer Markus Mets, Anna Liis Põder, Hannah Swabey, Hamsa Devi Viljasaar, Norwegian Film Institute Unifrance
Ramona Sehr, Moritz Hemminger Ott Vatter
Anna Guzman, Korstnik, Evelin Metslov, Ellen Anett Põldmaa, Keili-Lea Süldre, Triin Vink, Stine Oppegaard, Knut Skinnarmo Yann Raymond
David Guzman, Meriliis Kotkas, Alia Ljubov Mihhailova, Gert Põrk, Galina Zastrogina, Kristi Vohla, Arvo Pärdi Keskus Fajr International Film Festival
Nukufilm UNIJAPAN / TIFFCOM
Aleksei Habarov, Getriin Kotsar, Sofia Mihhaljova, Piret Pärgma, Marina Zastrogina, Madis Voitk, Kamyar Mohsenin, Majid Eslami
Austrian Film Commission Andres Mänd Nishimura Takashi, Maeda Takenari,
Tuuli Hallop, Kaire Kott, Marielle Mikson, Kristjan Pärn, Anastassia Zbinjakova, Anastassia Volkova, Festival Scope
Bulgarian National Film Center Original Sokos Hotel Viru Fudesaka Kenta, Morishita Mika
Rebecca Haug, Katarina Kougia, Yelyzaveta Mitrofanova, Triinu Pärnapuu, Rakhim Zhakupov, Mari-Liis Vähi, Egle Cepaite
Ellen Heinalo, Karoliina Kreintaal, Darja Molotkova, Ella Lin Raat, Aglaja Zvankevits, Marii Väljataga, Irina Kanousheva Tiiu-Tuuli Sulg Wallonie Bruxelles Images
Film Estonia / Estonian Film
Anni Helm, Gloria Krieger, Jekaterina Mordassova, Ave Raide, Emma Loore Tae, Putri Wimasagung, Cannes Marche du Film Producers’ Politsei- ja Piirivalveamet Eric Franssen
Commission
Anne Hirson, Rebeka Kruus, Birzhansal Mukanov, Jarmo Raidsalu, Laura Lorette Takel, Pirje Õunpuu, Network Nurmely Mitrahovitš West One Music
Nele Paves
Eglyd Marion Hirv, Maria Ksenofontov, Valeria Murakas, Liina-Kai Raivet, Triin Talk, Tomoko Yamagata, China Onscreen Post Control Finland Nick Leonard, Chris Brown,
Jasmin Kulagina, Marit Murd, Eveli Raja, Evelina Talzi, Simge Nur Yildiz, Film New Europe
Bérénice Reynaud Toni Valla Stephanie Gormley
Helen Kuldkepp, Tiina Mäe, Liisa Rajamets, Maria Tamm, King-Yee Aubrey Yung Anna Franklin
Cinando
244 Anni Grete Kullamaa, Tiina Mäe (piletimüüja), Alari Rammo, Gerli Tamm, 245
 EventMasters Peenjoogivabrik Nudist Valmiermuiza Arri Media Estonian Theatrical Distribution OÜ LevelK Syndicado
KINOD Jaanus Jegorov Mihkel Männik Janis Kokk Ramona Sehr (HeaFilm) Niklas Teng Jasmina Vignjevic
Apollo Kino Timo Diener
Fazer Postimees / Eesti Meedia Workland Asian Shadows Little Dream Pictures GmbH Tallifornia
Mauri Dorbek, Ivar Vendelin, Helen Triin Post Anneli Sander, Heili Sibrits Ulla Küttmaa, Helen Haug Ya Li Fameista Studios Victoria Becker Rain Rannu
Villmann, Oskar Rossar, Jürgen Rahula Dipika Sikand
Fork Film Proto Avastustehas XS Mänguasjad Atoms & Void Luxbox Films Tamasa Distribution
Elektriteater Marianne Ostrat Ott Sarapuu, Andrus Kõresaar, Mari Chrislyn Kikkas Maria Coustova Film Constellation Ltd. Valentin Carré Laurence Berbon
Andres Kauts Kareda Chloe Tai
Filmimuuseum Autlook Filmsales M-Appeal The Festival Agency
Forum Cinemas Ruth Laidvee, Maria Mang Põhjala TAP-ROOM Täname kõiki sponsoreid ja Martina Droandi, Film Factory Entertainment S.L Magdalena Banasik Elodie Dupont,
Kristjan Kongo, Tõnis Lõhmus Enn Parel, Kerli Radvilavicius koostööpartnereid! Stephanie Fuchs, Manon Barat Sophie Grosclaude
Filmzone M-Line Distribution
Kino Artis Jüri Pihel Põhjala Tehas We thank all of our Alexander Plotnikov
Filmivabrik Jin Park The Match Factory
Rein Palosaar Laura Loit sponsors and partners!
Fotografiska B2 Agency Marju Lepp Valentina Bronzini
Kino Sõprus Vjosa Berisha Mandarina Cine
Rain Tamm, Liis Tippel Red Emperor Films Boutique Gabirela Gavica Third Window Films
Indrek Kasela, Kristel Lipand, Kädi
Kaasikmäe
Hotell London Luke Slabber LEVITAJAD JA BerghausWöbke Rūta Švedkauskaitė Adam Torel
Filmproduktion GmbH Media Luna New Films UG
Piret Trumm Reisiekspert PRODUKTSIOONI- Anna Eigl Free Stone Productions Co., Ltd. Tobias Tersteegen Three Brothers
Karin Karm,Sven Lõoke
Iizi FIRMAD Momoko Nakamura
Megogo Distribution
Elina Litvinova
TOETAJAD Maria Plees Restoran Leib Resto ja Aed Best Friend Forever
Galway Film Fleadh
Martin Gondre Kristina Bernard Tree Film
Jazziklubi Philly Joe’s Kristjan Peäske
3 Step IT Aistė Žegulytė Miriam Allen Miae Choi
Reigo Ahven Restoran Olde Hansa BestFilm Memento Films
Aivar Kraus, Katrin Berg Alem Ang
Triin Rohusaar Global Screen Gaëlle Palluel TV3
Junimperium Aile Laansalu Bahman Tavoosi
A Film Estonia Claudia Rudolph Anna Arutyunova
Tarvo Jaansoo Restoran Salt Brett Michael Innes Beta Cinema Menufilmid OÜ
Kristel Tõldsepp Guerilla Films Ltd Anu Veermäe-Kaldra UDI - Urban Distribution
Tiina Treumann Carlo Valenzona Cosima Finkbeiner
Ahti Heinla KAI Kunstikeskus Iiris Härmä International
Restoran Raeköök Claudio Corbucci Mk2 Films
Karin Laansoo, Kadri Laas Bombay Berlin film production Morgane Delay
Alexela Kontserdimaja Cúán Mac Conghail Harakiri Films Anne-Laure Barbarit
Kauplus Aasia Polina Ladnova Katharina Suckale
Aivar Sirelpuu Dimitris Bavellas Taro Imai Vaatafilmi
Marek Poel Restoran JAHU Dulika Marapane C International Sales Moonrise Pictures Siim Rohtla
Alpaka Hargla Company Fabio Weltri
KiirWarren Polina Ladnova Eileen Seoighe Camille Cheneval
Are Kudeviita Laila Pakalnina Versatile Films
Kimmo Liivak Restoran Flamm Eric Chou CatnDocs National Film Board of Canada Ghislain Vidal-Giraud
Alpha Productions Heretic Outreach Eric Seguin
Kinema Ingrid Talgre Fabrizio Maltese Maëlle Guenegues
Jüri Kartul Christina Liapi Vesilind
Helina Hilimon Restoran R14 Fernando Frias National Film Centre of Latvia
AS Salvest Goran Paskaljevic CD Land Riho Västrik
Kohvik-restoran Naganaga Annika Kuuda Pavel Kiselev HNFF World Sales Elīna Cire
Kristi Jänesmägi Hector Valdez Katalin Vadja Vgik-Debut Studio
Pille Laiakask Restoran Vapiano New Docs
Caffeine Jayden Stevens Celluloid Dreams Lala Rustamova
Kaubanduskeskus Kvartal Älian Mägi Icelandic Film Centre Luisa Schwamborn
Miia Kiho Jessie Mangum Pascale Ramonda
Katrin Rood Restoran Kampus Hanna Björk Valsdóttir Visit Films
Cinesend Julie Snyder New Europe Film Sales
Henri Loodmaa Cercamon Tarek Shoukri
Kohvik-resto JOP Kristijonas Puipa Sebastien Chesneau, Ignatius Films Ewa Bojanowska
Eric Rosset
Kristi Timma Restoran Plant Kunlin Wang Dorian Magagnin Ferdinand Lapuz Volga Film
Club Hollywood Nonstop Entertainment AB Kaupo Liiv
Levira Cätlyn Toomere Mark Soosaar IKH Pictures Promotion Johannes Glaumann
Helen Hunt Markus Bishop-Hill Chappalingo films
Edgar Pravon Reval Café Christoph Gampl Izabela Kiszka-Hoflik Wazabi Films
Club Mate, Fritz Kola Nik Powell O2play Ruby Rondina
LUX Charter Rene Treifeldt, Annika Kuuda, Indie Sales Margot Brandão
Tarmo Melk, Marek Poel Oleksandr Zaporoshchenko Cinephil - Philippa Kowarsky
Jaanus Kukk, Edith Edovald Margit Kaselo Clément Chautant Westend Films
COOP Rax Rinnekangas Productions Ltd Picky Pictures
RuaCrew Joe Tufano Alex Pye
Kalev Vapper Mamma Ronny Sen Inspiratrice & Commandant Daniel Pynnönen
Taavi Rehepapp, Kadi Priimägi Annegrete Johanson Selin Uzal Denis Côté Wide Management
Dance Republic Tantsukool CMG - Cinema Management Playtime
Metropol Spa Hotel Saku Shahnaab Alam Group LLC Matthias Angoulvant
Alissa Montes Intramovies Joris Boyer
Diana Lemsalu, Annely Hendrikson Eva Maarend Stasys Baltakis Lydia Ianni Fabio Tucci ZED Republic
Dr. Hauschka Steph Berringon Portobello Film Sales
Meedius Solar4You Coccinellefilm Ramin Fateh
Ireen Reilandt, Margit Järva Svetlana Samoilova Iranian Independents Jack Sidey
Ahti Kaskpeit, Katrin Vaht Jüri Ärmo Francesca Breccia
Eesti Digikeskus Uljana Kim Mohammad Attebai
Solaris Keskus Pro Tempore Film
Martin Aadamsoo Moeviin Volia Chajkouskaya Constantin Film IRIMAGE Ulrich Thomsen
Jaanus Jussi, Rauno Miljand, Kristin Täname kõiki levitajaid ja
Ronald Remmet Yan Sun Alexandr Masche Mohammad Attebai produktsioonifirmasid!
Eesti Joonisfilm Lepikson Projector Films
Kalev Tamm MyFitness Cornerstone Films We thank all of our
Swedbank Jour2fête Daniel Joyce
Karin Maandi A-One Films Estonia Joanne Michael distributors and production
Eesti Koomiksiselts Mari Hindov Clémence Michalon, Melen Bouëtard
Giedrė Krikščiūnaitė Pyramide Films companies!
Joonas Sildre Nafta Films Culture Monster
Tallink Kinepolis Film Distribution Pauline Broussolle
Diana Mikita, Esko Rips Abrakadabra films David Donnelly
Eesti LGBT Ühing Paavo Nõgene, Svea Puusepp Ilse Schooneknaap
Claudia Wick Red Bull Media House
Kristiina Raud, Eva-Marta Sokk Narva Creative Incubator OBJEKT
Tallink Hotels Czech Film Center Kinology Natasha Bhattacharya
Jana Pavlenkova Acme Film Marketa Santrochova
Elisa Eesti Kaidi Krimm, Heili Vaht Grégoire Graesslin
National Geographic Katre Valgma Reel Suspects
Sami Seppänen, Andrus Hiiepuu, Karin Da Vinci Films
Sille Ruus Tehnoturg KOFIC Alberto Alvarez Aguilera
Kanepi, Kreta Lilium, Toomas Ili Alasti Kino Arthur Balderfiles
Meelis Leppik Ko Doo hyun
Nukufilmi Lastestuudio Kristjan Pütsep Roy Kapur Films
Ellington Deckert Distribution
Sondra Lampmann, Erik Alunurm Tokumaru Kowtanda films Malvika Khatri
Eero Pank Alfama Hanne Biermann
Kadri Vahe Anshul Chauhan
Nordic Hotel Forum Jason Bressand Sekvenca
Embassy of Fashion DFI
Felix Mägus, Kersti Vaino, Eha-Kai Tolm Lança Filmes Bojan Kanjera
Aldo Järvsoo Allfilm Christian Juhl Lemche
Mesipuu, Annika Alasi Joosep Volk Andressa Quines
Erinevate Tubade Klubi Ivo Felt Some Shorts
Nordica Toyota Baltic DLCINE Latido Films Wouter Jansen
Europark Osvaldo Valentini, Elli Tiivel, Marek Alpha Violet Tomás De Leone
Toomas Uibo, Inga Sermann Juan Torres
Karol Kovanen, Kerli Jakobsoo Keiko Funato Studio Lambert
Maide, Maris Nettan Doc & Film International
Overall Eesti Le Pacte Julie Clark
EventCenter Tridens AMP International Théo Lionel
Märt Haamer, Liis Mutli Maxime Perret-Cortassa
Margus Lever, Mairo Koov Eda Mägi Timo Suomi Summerside International
Pariisi Vesi Dogwoof Les Valseurs Francesca Manno
Urban Baar, Chicago 1933 Antipode Sales & Distribution Luke Brawley
Kairit Sarapik Liyan Fan
Kristi Punnisson Evgeniya Chulkova
246 247
AADRESSID / ADDRESSES
A-ONE FILMS ESTONIA OÜ AUTLOOK FILMSALES CONSTANTIN FILMS FILM CONSTELLATION LTD. IKH Pictures Promotion LES VALSEURS NEW DOCS SOME SHORTS VAATAFILMI
Tallinn, Estonia Vienna, Austria München, Germany London, United Kingdom Warsaw, Poland Paris, France Köln, Germany Nijmegen, Netherlands Tallinn, Estonia
Tel: 370 67340590 Tel: 43 7 203 46934 Tel: 49 89 4444600; 49 89 44 44 60-0 Tel: 44 7954 154 969 Tel: 48 501 240 424; 48 514254490 Tel: 33 1 71 39 41 62 Tel: 0049 221 16819743 Tel: 316 22076717 Tel: 372 56 800 762
E-mail: contact@a-onefilms.com; info@a- E-mail: stephanie@autlookfilms.com E-mail: masche@cherry-blossoms- E-mail: info@filmconstellation.com E-mail: paulina@ikh.com.pl; E-mail: contact@lesvalseurs.com E-mail: sales@newdocs.de E-mail: info@someshorts.com E-mail: eveli@vaatafilmi.ee
onefilms.com Web: www.autlookfilms.com and-demons.com; mailtozentrale@ Web: www.filmconstellation.com iza@ikh.com.pl Web: www.lesvalseurs.com Web: www.newdocs.de Web: www.someshorts.com Web: www.vaatafilmi.ee
Web: www.a-onefilms.com (Iraqi Odyssey, The Disappearance Of constanin-film.de (Savage, Show Me the Picture: Web: www.ikh.com.pl (A Dog’s Death) (Sideline) (Nova Lituania) (The Lighthouse)
(The Barefoot Emperor, Ema, My Mother) Web: www.constantin-film.de The Story of Jim Marshall) (The Coldest Game, Supernova)
The Golden Glove) (Cherry Blossoms & Demons) LEVELK NEW EUROPE FILM SALES SUMMERSIDE INTERNATIONALl VERSATILE FILMS
B2 AGENCY FILM FACTORY ENTERTAINMENT S.L INDIE SALES Frederiksberg C, Denmark Warsaw, Poland Rome, Italy Paris, France
ABRAKADABRA FILMS AG Tel: 383 49 506767 CMG - CINEMA MANAGEMENT Barcelona, Spain Paris, France Tel: 45 48 44 30 72 Tel: 8 698 903 038 Tel: 832665031 Tel: 33 1 76 21 61 68
Zurich, Switzerland E-mail: vjosa@b2agency.com GROUP LLC Tel: 34 933 684 608 Tel: 33 1 44 83 02 27 E-mail: lauren@levelk.dk E-mail: natalia@neweuropefilmsales.com E-mail: summersideinternational@gmail.com E-mail: info@versatile-films.com
Tel: 41 044 251 58 90 Web: www.theflyingcircusfilm.com Paris, France E-mail: info@filmfactory.es E-mail: info@indiesales.eu Web: www.levelk.dk Web: www.neweuropefilmsales.com Web: www.summerside-international.com Web: www.versatile-films.com
E-mail: mailbox@abrakadabra.ch (The Flying Circus) Tel: 33 1 77 19 10 17 Web: www.filmfactoryentertainment.com Web: www.indiesales.eu (Bellbird) (The County, Disco, Corpus Christi) (Love Me Tender) (Lil’ Buck: Real Swan, Girl With No Mouth)
Web: www.abrakadabra.ch Mob: 33 7 83 84 38 21 (Moneychanger) (And the Birds Rained Down)
(Sekuritas) BERGHAUSWÖBKE FILMPRODUKTION E-mail: info@CinemaManagementGroup.com LITTLE DREAM PICTURES GMBH NONSTOP ENTERTAINMENT AB SYNDICADO VESILIND
GMBH Web: www.cinemamanagementgroup.com FILMIVABRIK INSPIRATRICE & COMMANDANT Hamburg, Germany Stockholm, Sweden Toronto, Canada Estonia
ACME FILM Munich, Germany (Away) Tallinn, Estonia Montreal, Canada Tel: 49 040 43 169 198 Tel: 46 84 001 0000 Tel: 1 917-651-2589 Tel: 372-5078067
Tallinn, Estonia Tel: 49 (0)89 599 477 820 Tel: 372 642 6228 Tel: 1-514-598-1259 E-mail: kuhn@littledream-pictures.com; E-mail: info@nonstopentertainment.com E-mail: info@syndicado.com E-mail: vesilind@vesilind.ee
Tel: 372 53 023 005 E-mail: info@berghauswoebke-film.com COCCINELLEFILM E-mail: filmivabrik@filmivabrik.ee E-mail: erratum3@videotron.ca mail@littledream-entertainment.com Web: www.nonstopentertainment.com Web: www.syndicado.com Web: www.vesilind.ee
E-mail: arturas.palekas@acmefilm.lt; Web: www.berghauswoebke-film.com Rome, Italy Web: www.filmivabrik.ee Web: www.greenground.ca Web: www.littledream-entertainment.com (Honeyland) (Andrey Tarkovsky - A Cinema Prayer, (Immortal)
katre.valgma@acmefilm.ee (Golden Twenties) Tel: info@coccinellefilm.com (In Bed with a Writer) (Wilcox) (Tomorrow We Are Free) Scheme Birds)
Web: www.acmefilm.ee Web: www.coccinellefilm.com O2PLAY VGIK-DEBUT STUDIO
(The Lodge, Dreamland) BEST FRIEND FOREVER (Cat in the Wall) FILMS BOUTIQUE INTRAMOVIES LUXBOX FILMS Sao Paulo, Brazil ZED REPUBLIC Moscow, Russia
Brussels, Belgium Berlin, Germany Rome, Italy Paris, France Tel: 55 11 3839 9400 Toronto, Canada Tel: +79670379144, 79150305343
ALASTI KINO Tel: 33 6 72 23 27 18 CORNERSTONE FILMS Tel: 49 30 69 53 78 50 Tel: 39 06 807 7252 Tel: 33 171 37 99 34 E-mail: margot@o2filmes.com E-mail: raminfahrenheit@yahoo.com E-mail: vgik-debut@mail.ru,
Tallinn, Estonia E-mail: sales@bffsales.eu; martin@ London, UK E-mail: contact@filmsboutique.com E-mail: info@intramovies.com E-mail: info@luxboxfilms.com Web: www.o2play.com.br Web: www.zedrepublic.com stella-studio@mail.ru
Tel: 372 5661 6905 bffsales.eu Tel: 44 2034577257 Web: filmsboutique.com Web: www.intramovies.com/home Web: www.luxboxfilms.com (Dead Volume) (Killer Queen) (Bull)
E-mail: info@alastikino.ee Web: www.bestfriendforever.be E-mail: office@cornerstonefilm.com (Pelican Blood, Adam, Verdict) (MOSSAD!, Golden Voices, Vivere, (Hedi)
Web: www.alastikino.ee (Oleg, Atlantis) Web: www.cornerstonefilm.com Stay Still) PANORAMA GLOBAL TALLIFORNIA VISIT FILMS
(Jesus Shows You the Way to (Animals) FREE STONE PRODUCTIONS CO., LTD. M-APPEAL México, 11850 Tallinn, Estonia Brooklyn, USA
the Highway) BESTFILM Japan IRANIAN INDEPENDENTS Berlin, Germany Tel: 52 (55) 5256 31 95 E-mail: tinamount@tallifornia.com Tel: 17818 312 8210
Tallinn, Estonia CZECH FILM CENTER Tel: 81 3-6452-9390 Tehran, Iran Tel: 49 30 61 50 75 05 E-mail: gatica@panorama.global Web: www.tallifornia.com E-mail: info@visitfilms.com
ALFAMA Tel: 680 1280 Czech Republic Email: info@freestone.jp Tel: 98 91 2319 8693 E-mail: sales@m-appeal.com; Festivals (I’m No Longer Here) (Chasing Unicorns) Web: www.visitfilms.com
Paris, France E-mail: john@bestfilm.eu Tel: 00420 221 105 398 Web: www.freestone.jp E-mail: info@iranianindependents.com films@m-appeal.com (Initials SG, Hearts and Bones)
Tel: 33142010705 Web: www.bestfilm.eu/et E-mail: info@filmcenter.cz (Extro) Web: www.iranianindependents.com Web: www.m-appeal.com PICKY PICTURES TAMASA DISTRIBUTION
E-mail: jason.alfamafilms@orange.fr; (The Truth) Web: www.filmcenter.cz/ (Just 6.5, When The Moon Was Full, (August, Happy Times) (The Revenge of the Diva) Paris, France WAZABI FILMS
alfamafilms@orange.fr csspolecnosti/193-cercamon GALWAY FILM FLEADH Hairy Tales, The Warden) Tel: 331 43 59 01 01 Montreal, Canada
Web: alfamafilms.com/en/contacts BETA CINEMA (Cook, F**k, Kill) Galway, Ireland M-LINE DISTRIBUTION PLAYTIME E-mail: contact@tamasadistribution.com Tel: 1 514 866 3020
(The Domain) Oberhaching, Munich, Germany Tel: 353 (0)91 562 200 IRIMAGE South Korea Paris, France Web: www.tamasa-cinema.com E-mail: sales@wazabifilms.com;
Tel: 49 89 673469 828 CULTURE MONSTER E-mail: info@filmfleadh.ie Tehran, Iran Tel: 82 2 796 2425 Tel: 33 1 53 10 33 99 (Some Beasts) festivals@wazabifilms.com
ALLFILM E-mail: beta@betacinema.com E-mail: david@culturemonster. Web: www.galwayfilmfleadh.com Tel: 98 9123093397 E-mail: sales@mline-distribution.com E-mail: joris@playtime.group (Advantages of Travelling by Train)
Tallinn, Estonia Web: www.betacinema.com org;myculturemonster@gmail.com (A Bump Along the Way, Bruno) E-mail: Festivals kamyar@irimageco.com; Web: www.mline-distribution.com Web: www.playtime.group THE FESTIVAL AGENCY
Tel: 372 672 9070 (Nobadi, Patrick, Rounds, The System Web: theculturemonster.com; Sales: mohammad@irimageco.com (The King’s Letter) (The Painted Bird, Red Fields) Paris, France
E-mail: allfilm@allfilm.ee Crasher, Lara) www.nordicpulsefilm.com GLOBAL SCREEN Web: www.irimageco.com Tel: 33 1 88 32 56 45 WESTEND FILMS
Web: www.allfilm.ee (Nordic Pulse) Munich, Germany (Dance With Me) MANDARINA CINE PORTOBELLO FILM SALES E-mail: info@thefestivalagency.com London, UK
(Truth and Justice) BOMBAY BERLIN FILM PRODUCTION Tel: 49 89 2441295-500 Ciudad de Mexico, Mexico Copenhagen, Denmark Web: www.thefestivalagency.com Tel: 44 207 494 8300
Mumbai, India DA VINCI FILMS E-mail: info@globalscreen.de JOUR2FETE Tel: 52 (55) 6842 8045 Tel: 45 35 14 30 00 (End of Sentence, First Love, Rocks) E-mail: info@westendfilms.com
ALPHA VIOLET E-mail: info@bombayberlin.com (American Mirror: Intimations of Web: www.globalscreen.de/mm/en Paris, France E-mail: info@mandarinacine.com E-mail: sales@portobellofilmsales.com Web: www.westendfilms.com/home
Paris, France Web: www.bombayberlin.com Immorality) (Baghdad In My Shadow) Tel: 33 1 40 22 92 15 Web: mandarinacine.com Web: www.portobellofilmsales.com THE FILM AGENCY (Muscle)
Tel: 33 1 47 97 39 84 (Radius - Trijya) E-mail: contact@jour2fete.com (Marionette) (Moffie) Madrid, Spain
E-mail: info@alphaviolet.com DECKERT DISTRIBUTION GUERILLA FILMS LTD Web: www.jour2fete.com Tel: 34606911 693 WIDE MANAGEMENT
Web: www.alphaviolet.com C INTERNATIONAL SALES Leipzig, Germany Isleworth, UK (Papicha, Echo) MEDIA LUNA NEW FILMS UG PPW FILMS E-mail: info@thefilmagency.eu Paris, France
(Uncle, Motherland) UK Tel: 49 (0)341 2156638 Tel: 44 (0)20 8758 1716 Cologne, Germany Brooklyn, NY USA Web: www.thefilmagency.eu Tel: 33 1 53 95 04 64
E-mail: camille.cheneval@cintsales.com E-mail: info@deckert-distribution.com E-mail: info@guerilla-films.com KINEPOLIS FILM DISTRIBUTION Tel: 49 221 51091893 Tel: 551-208-4662 (Theeb) E-mail: infos@widemanagement.com
AMP FILMS Web: www.cintsales.com/about.php Web: deckert-distribution.com Web: www.guerilla-films.com Brussels, Belgium E-mail: info@medialuna.biz E-mail: gerry@ppwfilms.com Web: www.widemanagement.com
London, UK (Bombay Rose) (Space Dogs) (Who Made you?) Web: www.KFD.be Web: www.medialuna.biz (I’m No Longer Here) THE MATCH FACTORY (Il Signor Diavolo, Talking About Trees)
Tel: 44 207 535 6714 (Trio) (The Friendly Man, The Projectionist) Cologne, Germany
E-mail: info@amp-film.com CAT&DOCS DFI (Det danske filminstitut) HARAKIRI FILMS PRO TEMPORE FILM APS Tel: 49 221 5397090 WILD BUNCH
Web: www.amp-film.com Paris, France Copenhagen, Denmark Osaka, Japan KINOLOGY MEMENTO FILMS Risskov, Denmark E-mail: info@matchfactory.de Paris, France
(After Midnight) Tel: 33144617748 Tel: 45 3374 3400 Tel: 81 50-1165-4031 Paris, France Paris, France Tel: +45 42758480 Web: www.the-match-factory.com Tel: 33 1 43 13 21 15; 331 43 13 21 64
E-mail: info@catndocs.com E-mail: dfi@dfi.dk E-mail: harakirifilms2014@gmail.com Tel: 33 9 51 47 43 44 Tel: 33 1 53 34 90 20 E-mail: salesptf@gmail.com (So Long, My Son, Omar) E-mail: festival@wildbunch.eu
AMP INTERNATIONAL Web: www.catndocs.com Web: www.dki.dk Web: www.harakirifilms.com E-mail: festivals@kinology.eu E-mail: sales@memento-films.com; (Gutterbee) Web: www.wildbunch.biz
London, England (Once Aurora) (The Exception, Psychosia) (Sisterhood) Web: www.kinology.eu festival@memento-films.com THIRD WINDOW FILMS (German Lesson)
Tel: 44 207 535 6714 (Greener Grass) Web: www.international.memento-films.com PROJECTOR FILMS London, UK
E-mail: info@amp-film.com CD LAND PRODUCTION DLCINE HARGLA COMPANY (Adoration) Adelaide, Australia Tel: 818040591716
Web: www.amp-film.com/contact Moscow, Russia Argentina Riga, Latvia KOFIC (Korean film council) Tel: 61 439 818 352; 61 409531422 E-mail: Adam@thirdwindowfilms.com
(Baskin) Tel: 7 495 961 28 83 Tel: 54 11 3194 6108 Tel: 371 2923 5618 Busan, South Korea MENUFILMID OÜ E-mail: info@projectorfilms.com.au Web: www.thirdwindowfilms.com
E-mail: info@cdland.ru E-mail: maiamenta@gmail.com E-mail: laila.pakalnina@inbox.lv Tel: 82 51 720 4700; 82 5 1720 4814 Tallinn, Estonia Web: www.projectorfilmsandpost.com (Tezuka’s Barbara)
ANT!PODE SALES & DISTRIBUTION Web: www.cdland.ru Web: dl-cine.com (Spoon) E-mail: webmaster@kofic.or.kr Tel: 372 5624 2424 (Martha: A Picture Story)
Moscow, Russia (Synchronic) (Furtive) Web: www.koreanfilm.or.kr/eng E-mail: anu@menufilmid.ee THREE BROTHERS
Tel: 7 499 978-73-14 HERETIC OUTREACH (Dust and Ashes) Web: www.menufilmid.ee PYRAMIDE FILMS Tallinn, Estonia
E-mail: anisa@antipode-sales.biz CELLULOID DREAMS DOC & FILM INTERNATIONAL Athens, Greece (As I Open My Eyes) France Tel: 372 5691 3377
Web: www.antipode-sales.biz Paris, France France Tel: 30 210 6005260 KOWTANDA FILMS Tel: 33 1 40 20 02 21 E-mail: elina@helde.ee
(Kerosene, Through Black Glass, Outlaw) Tel: 33 1 49 70 03 70 Tel: 33 1 42 77 56 87 E-mail: info@heretic.gr Japan MK2 FILMS E-mail: distribution@pyramidefilms.com (Scandinavian Silence)
E-mail: info@celluloid-dreams.com E-mail: sales@docandfilm.com Web: heretic.gr/heretic-outreach Tel: 817014132986 Paris, France Web: www.pyramidefilms.com
ARRI MEDIA GMBH Web: www.celluloid-dreams.com Web: www.docandfilm.com/en (Reports on Sarah & Saleem) E-mail: kowtandafilms@gmail.com Tel: 33 1 44 67 30 00; 33 1 44 67 30 30 (You Will Die at Twenty) TOP FILMS
Munich, Germany (The Painted Bird) (Two of Us) (Kontora) E-mail: intlsales@mk2.com Kiev, Ukraine
Tel: 49 89 38 09 12 88 HNFF WORLD SALES Web: www.mk2films.com RED BULL MEDIA HOUSE Tel: 380 444 541 803
E-mail: worldsales@arri.de; CERCAMON DOGWOOF Budapest, Hungary LANCA FILMES (Portrait of a Lady on Fire) Salzburg, Austria E-mail: maslov0509@gmail.com
mediamarketing@arri.de Dubai, United Arab Emirates London, United Kingdom Tel: 36 1 461 1353 Brazil Tel: 43 662 2240 29774 Web: www.megogofilm.ru
Web: www.arrimedia.de/en/home Tel: 971 5660 63824 Tel: 44 207 253 6244 E-mail: klaudia.androsovits@filmalap.hu Tel: 55 51 3062-5886 MOONRISE PICTURES E-mail: contentdistribution@redbull.com (Deerskin)
(German Lesson, Gipsy Queen, E-mail: hello@cercamon.biz E-mail: info@dogwoof.com Web: hnffworldsales.hu E-mail: contato@lancafilmes.com.br Madrid, Spain Web: www.redbullmediahouse.com
House of Fools, Sin) Web: www.cercamon.biz Web: www.dogwoof.com (On the Quiet) Web: www.lancafilmes.com.br Tel: 34 918 326 550 (Longest Wave) TREE FILM
(Stories From the Chestnut Woods, (One Child Nation, The Cave, Making (Bad Honey) E-mail: sheila@moonrisepictures.eu; E-mail: treefilm@gmail.com
ASIAN SHADOWS Noah Land, Cook, F**k, Kill) Waves: The Art of Cinematic Sound, ICELANDIC FILM CENTRE colette@moonrisepictures.eu REEL SUSPECTS (Wonderful Woman)
Hong Kong, Hong Kong (China) The Kingmaker, Nothing Fancy: Diana Reykjavik, Iceland LATIDO FILMS Web: www.moonrisepictures.eu Paris, France
Tel: 852 8197 1297 CHAPPALINGO FILMS Kennedy) Tel: 354 562 3580 Madrid, Spain (The Seeker) Tel: 33 1 58 51 42 95 TU VAN FILM PRODUCTION AND
E-mail: contact@chineseshadows.com Berlin, Germany E-mail: info@icelandicfilmcentre.is Tel: 34 915 488 877 E-mail: info@reelsuspects.com MEDIA CO LTD
Web: /www.chineseshadows.com E-mail: gampl@chapplingofilms.de ESTONIAN THEATRICAL DISTRIBUTION Web: www.icelandicfilmcentre.is E-mail: latido@latidofilms.com NATIONAL FILM BOARD OF CANADA Web: www.reelsuspects.com Hanoi, Vietnam
(Lost Lotus, Coming Home Again) Web: www.chappalingofilms.de OÜ (HEA FILM) (DIVE: Rituals in Water) Web: www.latidofilms.com Montreal, Canada (Invisible, Russian Spleen) Tel: (+84) 903 209 936, 903 470 669
(Man from Beirut) Tänassilma, Estonia (Devil Between the Legs) Tel: 1 514 287 9000 E-mail: tuvanproductionvietnam@gmail.com
ATOMS & VOID Tel: 372 633 6166 IGNATIUS FILMS E-mail: serviceclients@onf.ca SEKVENCA (Drowsy City)
Hague, Netherlands CINEPHIL – Philippa Kowarsky E-mail: info@filmdistribution.ee Philippines LE PACTE Web: www.nfb.ca Zagreb, Croatia
Tel: 31 70 3509292 Productions Ltd Web: www.heafilm.ee Tel: 63 531 9831; 63 917 551 1433 Paris, France (Assholes: A Theory) Tel: 385 98 559 640 UDI - URBAN DISTRIBUTION
E-mail: contact@atomsvoid.com Jaffa, Tel Aviv (Ott Tänak: The Movie, A Hidden Life, E-mail: ignatiusfilmscanada@yahoo.ca Tel: 33 1 44 69 59 59 E-mail: info@sekvenca.hr INTERNATIONAL
Web: www.facebook.com/atomsvoid Tel: 972 3 5664129 Jojo Rabbit) (Kalel, 15) E-mail: contact@le-pacte.com NATIONAL FILM CENTRE LATVIA Web: www.sekvenca.hr Paris, France
(State Funeral) (Longest Wave) Web: www.le-pacte.com Riga, Latvia (Mater) Tel: 33 1 48 70 46 56
(Madre) E-mail: nkc@nkc.gov.lv; jps@jps.lv E-mail: sales@urbangroup.biz
Web: www.nkc.gov.lv Web: www.urbangroup.biz
(Jelgava 94) (Death for Sale)

248 249
KATALOOGI TOIMETUS / CATALOGUE TEAM
PEATOIMETAJA / EDITOR-IN-CHIEF
HELMUT JÄNES Meie fookuses on PÖFF
KEELETOIMETAJA / LINGUISTIC EDITOR
TIIU MARIE KRAUT

INGLISE-EESTI TÕLKED / ENGLISH TO ESTONIAN TRANSLATIONS

TIIU MARIE KRAUT

EESTI-INGLISE TÕLKED / ESTONIAN TO ENGLISH TRANSLATIONS

KATI METSAOTS

TÄNAME / THANKS TO
KIRKE TORPAN, KADRI VAAS, ANNI LEPIK

TEKSTID / TEXTS
AURELIA AASA, INTISHAL AL TAMIMI, ANTONIO BORDALLO, LAURENCE BOYCE,
ADAM COOK, TIMO DIENER, VASSILIS ECONOMOU, GIOVANNA FULVI,
LORETA GANDOLFI, JAVIER GARCIA PUERTO, MIKK GRANSTRÖM,
URSULA GRISHAM, CHRISTOPH GRÖNER, HILLE HANSO, HELMUT JÄNES,
KAISA KARU, SVEN KÜTT, CLAUDIA LANDSBERGER, DOROTA LECH, TIINA LOKK,
MIHKEL MÖÖLMAN, HANNA-GRETH PEETSON, TRISTAN PRIIMÄGI, EDVINAS PUKŠTA,
KATARIINA REBANE, LIISI ROHUMÄE, MARIN SILD, TIINA TERAS, TIIT TUUMALU

KUJUNDUS JA LAYOUT / DESIGN AND LAYOUT

KÄRT EINASTO / LOOMRUUM

TRÜKK / PRINTING
ELLINGTON PRINTING

TIRAAŽ / PRINT-RUN
1500

PIMEDATE ÖÖDE FILMIFESTIVAL (PÖFF) / BLACK NIGHTS FILM FESTIVAL

TELLISKIVI 60A
TALLINN 10412 EESTI
TEL.: +372 56 208 308

POFF@POFF.EE
WWW.POFF.EE

250

www.nordichotels.eu