Ingles III

Escuela Nacional de Artes Cinematográficas

Rogelio Jiménez Osorio

The persecution

During our stay as students in the film school we performed several film exercises,
one of these is "The persecution", which consists of filming two subjects one
chasing the other after refusing to be arrested.

The first thing we do is adapt the script, that is, rewrite a script with the ideas we
have, in order to make the work much more motivating. I decided to adapt the story
to a fake gun seller and a unsuspecting buyer who falls into his trap. Once the
script writing process is finished, we proceed to make a technical script, which
consists of defining camera positions and angles. After this, the next step is to
make a storyboard, which consists of drawing the shots as we expect it to be seen
on the camera, then we shoot and then edit.

My little school short film was solved in fifteen shots, of which three were inserts,
one was extreme close-up, four full shot and seven medium shot. Originally I
planned to have seven planes sequences in which I could move from general plans
to detailed plans, in order to experiment with the possibility of narrating as if it were
a false documentary, however I received a refusal from my teachers and I had to
Rephrase my proposal.

To obtain a final approved proposal it is necessary to make templates, that is to

say a drawing of all the places where the camera will be placed, this in order to
visualize previously if there are no axis jumps or narrative problems when coloring
the camera in a certain place, which is useful, because it allows to visualize the film
as well as the technical script or the stroryboard

Making this film is something quite fun, because despite not being a work of
personal expression, it allows you to make mistakes that with other exercises it
would not be possible to identify so accurately and mistakes are essential to learn.
In the film I used practically few angles that were out of the ordinary, a couple of
low angles, although I must admit that it would have been quite enriching to risk
using duch angles, in order to give a more chaotic sense to the persecution.

Virtually the entire short film was filmed with angular lenses, in order to moderately
perceive the movement, since mostly camera in hand was used, in addition to this
type of lens altering the space dimension as I was looking for it.

Finally, in the edition, I want to give it more dynamism, having precise cuts so that
the camera movement and characters will help increase the dramatic and narrative
rhythm I was looking for. On the other hand, the edition of the title and credits was
what I enjoyed the most. The editor understood very well what the spirit of the work
was, so he printed a series of neon letters with Japanese idiograms to give a
characteristic aesthetic of what he looks for in the short film

Durante nuestra estadía como estudiantes de la ENAC realizamos varios

ejercicios fílmicos, uno de estos es “La persecución”, el cual consiste en filmar a
dos sujetos uno que persigue al otro tras negarse a ser arrestado.

Lo primero que hacemos es adaptar el guion, es decir reescribir un guion con las
ideas que tengamos, con el fin de que el trabajo resulte mucho más motivante. Yo
decidí adaptar la historia a un vendedor de armas falsas y un comprador incauto
que cae en su trampa. Una vez terminado el proceso de escritura de guion,
procedemos a hacer un guion técnico, el cual consiste en definir posiciones y
ángulos de cámara. Después de esto, el siguiente paso es realizar un storyboard,
el cual consiste en dibujar los tiros como esperamos que se vea en el Viewfinder de
la cámara, posteriormente filmamos y después editamos.

Mi pequeño cortometraje escolar lo resolví en quince tiros, de los cuales tres

fueron inserts , uno fue extreme close- up , cuatro full shot y siete médium shot.
Originalmente planeaba que fuera siete planos secuencias en los que pudiera
pasar de planos generares a planos a detalle, con el fin de experimentar con la
posibilidad de narrar como si fue un falso documental, sin embargo recibí una
negativa por parte de mis profesores y tuve que reformular mi propuesta.

Para obtener una propuesta aprobada final es necesario hacer plantillas, es decir
un dibujo de todos los sitios donde se colocará la cámara, esto con el fin de
visualizar previamente si no existen saltos de eje o problemas narrativos al colocar
la cámara en determinado sitio, la cual resulta útil, pues permite visualizar la
película al igual que el guion técnico o el stroryboard.

Realizar esta película es algo bastante divertido, pues a pesar de no ser un trabajo
de expresión personal, permite cometer errores que con otros ejercicios no sería
posible identificar de manera tan precisa y los errores son fundamentales para
aprender.

En la película utilice prácticamente pocos ángulos que estuvieran fuera de lo

convencional, un par de ángulos bajos , aunque debo reconocer que me hubiera
resultado bastante enriquecedor arriesgarme a usar duch angles, con el fin de dar
un sentido más caótico a la persecución.

Prácticamente todo el cortometraje se filmó con lentes angulares, con el fin de

percibir de manera modera el movimiento, puesto que mayoritariamente se usó
cámara en mano, además de que este tipo de lentes alteraban la dimensión del
espacio como lo estaba buscando, pues el uso de teleojetivos hubiese vuelto más
visible el movimiento en cuadro y aplanado el espacio.

El rodaje se llevó a cabo en un solo día, todos los tiros de realizaron en exterior y
con un gran trabajo del equipo de fotografía se logró continuidad lumínica en
estos, algo que personalmente como directo me da mucho orgullo por mis
compañeros, ya que pudimos trabajar de manera eficiente a pesar de que algunos
tiros eran complicados.

Finalmente en la edición busque darle mayor dinamismo, teniendo cortes precisos

para que el movimiento de cámara y personajes ayudaran a incrementar el ritmo
dramático y narrativo que buscaba sin utilizar ningún efecto digital más alla de la
corrección de color y sin ningún tipo de transiciones. Por otro lado, la edición del
título y créditos fue lo que más disfrute. El editor comprendio muy bien cuál era el
espíritu del trabajo, por lo que imprimio una serie de letras neon con idiogramas
japoneses para dar una esttica característica de lo que busque en el cortometraje