Professional Documents
Culture Documents
Χρήστος Μαστρογιαννίδης
jazzteaching.gr / fb: Jazzteaching
Καθηγητής στο Λυρικό Ωδείο Κορυδαλλού
Η Τέχνη του "Songwriting"
Πολλές φορές η ικανότητα του να γράφεις τραγούδια, πέρα από την έμπνευση και το ταλέντο, χρειά-
ζεται τη γνώση και την τεχνική για να λειτουργήσει.
Όλοι έχουμε νιώσει την έμπνευσή μας να στερεύει και να θέλουμε ένα δυνατό σπρώξιμο για να ξεκολλή-
σουμε. Σίγουρα, εάν είχαμε ακριβώς την απάντηση στο τί κάνει ένα τραγούδι να είναι νούμερο ένα στις
λίστες των επιτυχιών, τότε πιθανότατα θα ήμασταν όλοι πολύ πιο πλούσιοι και σίγουρα πιο διάσημοι.
Παρ’ όλα αυτά όμως, μιά σωστή μέθοδος και κάποιες καλές συμβουλές μας δίνουν τη δυνατότητα να
εκφραστούμε καλύτερα και να γράψουμε τα δικά μας τραγούδια, διεκδικώντας και εμείς μια θέση στα
«charts» και στις καρδιές των ακροατών μας!
Σε αυτό το άρθρο θα κάνουμε μια μικρή εισαγωγή στο γράψιμο των τραγουδιών ή “songwriting” και θα
σας δώσω κάποιες οδηγίες, ώστε να τις έχετε όταν η έμπνευση σας σταματάει.
2. Κρατήστε σημειώσεις από το οτιδήποτε θα σας φανεί χρήσιμο για την έμπνευσή σας.
Καθημερινά κουβαλάτε ένα σημειωματάριο και σημειώνετε τις ιδέες σας. Παρακολουθείστε τους γύρω
σας, τις συζητήσεις τους, παρατηρείστε τα πάντα, εικόνες, γεγονότα και προσπαθήστε να εκφράσετε
την ιδέα σας.
jazzteaching.gr
Σελίδα 1
Η Τέχνη του "Songwriting"
5. Μη φοβηθείτε να γράψετε σε ένα διαφορετικό μέτρο π.χ. δοκιμάστε να γράψετε ένα τραγούδι σε 3/4,
6/8, σε 5/4 κτλ. Ένας νέος ρυθμός θα σας δώσει μία νέα ώθηση. Ο ρυθμός παίζει πολύ σημαντικό ρόλο
στο τραγούδι μας. Ο συνδυασμός από διάφορες ρυθμικές αξίες και η αλλαγή του tempo ανανεώνει τις
ιδέες μας.
Παράδειγμα:
jazzteaching.gr
Σελίδα 2
Η Τέχνη του "Songwriting"
7. Η μελωδία είναι ένα από τα πιο βασικά στοιχεία του τραγουδιού σας.
Η μελωδία είναι συνήθως στην κορυφή της αρμονίας μας και συμβαδίζει με το στίχο μας. Όταν
τοποθετούμε τη μελωδία με το στίχο μας, πρέπει να λάβουμε υπόψη μας τη διάρκεια των νοτών μας, τη
διάρκεια από τις φράσεις μας και τα κενά μεταξύ των φράσεών μας.
Χρησιμοποιείστε διάφορες τεχνικές όπως:
Γ ράψτε μελωδίες που να στηρίζονται στις νότες από τις συγχορδίες σας.
Γράψτε μελωδίες που είναι στην τονικότητα που είσαστε και δεν στηρίζονται αποκλειστικά στις
νότες των συγχορδιών σας μόνον, αλλά και στις προεκτάσεις τους.
Γράψτε μελωδίες που κινούνται αντιστικτικά με τη γραμμή του μπάσου ή και ακριβώς ανάποδα
από αυτήν.
Στολίστε τη μελωδία σας με γειτονικές νότες, ή αλλάξτε κατεύθυνση στις νότες σας, ξεκινήστε
από χαμηλά και ανεβείτε, ή το ανάποδο, ή κρατήστε την σταθερή με όλες τις συγχορδίες.
8. Γράψτε σε μια άλλη κλίμακα, δεν υπάρχουν μόνο μείζονες και ελάσσονες.
Πολλά τραγούδια είναι γραμμένα σε μυξολύδιο τρόπο, ή σε δώριο τρόπο, ή σε blues. Δοκιμάστε ν’ αλλά-
ξετε το συνηθισμένο σας τρόπο, δίνοντας ένα διαφορετικό χρώμα κάθε φορά στα τραγούδια σας.
Μείζονα C - G - F - A
πιο αισιόδοξο χρώμα, πιο φωτεινό.
Ελάσσονα Cm - Fm - G
πιο θλιμμένο, πιο σκοτεινό.
Μυξολύδιος C - F - Bb - C
σαν τον μείζονα, αλλά με μία διαφορετική προσμονή, λόγω της 7b (Βb).
Δώριος Cm - F - Cm
σαν τον ελάσσονα, θλιμμένο, αλλά με μεγαλύτερη ελπίδα, αισιοδοξία, λόγω της 6# ( F).
Blues C7 - F7 - G7
πιο bluesy, funky ύφος, διαφορετικό από τις άλλες κλίμακες.
jazzteaching.gr
Σελίδα 3
Η Τέχνη του "Songwriting"
Ακόμα, το πρόσωπο πού γράφουμε μας δίνει την αμεσότητα που θέλουμε να δώσουμε στο τραγούδι μας,
σε πρώτο πρόσωπο, σε τρίτο πρόσωπο, σε δεύτερο πρόσωπο, απευθείας.
Χρησιμοποιείστε ένα λεξικό με ομοιοκαταληξίες, πολλές φορές οι λέξεις που μας προτείνονται από το
λεξικό αποτελούν πηγή έμπνευσης προς νέες κατευθύνσεις που δεν είχαμε σκεφτεί.
Κρατείστε ζωντανό το ενδιαφέρον των ακροατών σας και δώστε τα σημαντικότερα μηνύματα του
στίχου σας σε ισχυρά μέρη της μελωδίας σας. Μην αφιερώνετε στα δυνατά μέρη της μελωδίας άρθρα,
συνδέσμους, προθέσεις και γενικά λέξεις που δεν θέλετε να τονίσετε.
jazzteaching.gr
Σελίδα 4
Η Τέχνη του "Songwriting"
10. Εάν χρησιμοποιείτε κάποιο πρόγραμμα στον υπολογιστή σας για να γράψετε το τραγούδι σας και
είστε εξοικειωμένοι με την τεχνολογία, χρησιμοποιείστε διάφορα εργαλεία που έχουν τα μουσικά
προγράμματα, όπως loopers, arpeggiators, algorithms, random variations of melodies, chords, rhythms,
που θα σας δώσουν νέες προοπτικές στη σύνθεση σας.
11. Σκεφτείτε ότι το τραγούδι σας θα πρέπει να δίνει στον ακροατή εικόνες μοναδικές, να του ξυπνάει
συναισθήματα, να του κρατάει το ενδιαφέρον και να έχει μια συνοχή στο στίχο, στη μελωδία, στην
αρμονία και στο ρυθμό.
12. Συμβουλευθείτε και διαβάστε πάρα πολλά βιβλία, που θα σας βοηθήσουν σ’ αυτό το δημιουργικό σας
εγχείρημα. Ένας συνθέτης είναι ανοιχτός στη γνώση, ακούει τα πάντα, ανοίγει συνεχώς τους ορίζοντές
του ώστε να μπορεί να κρατά την έμπνευσή του αστείρευτη.
Σας προτείνω κάποια λίγα βιβλία, από την ατελείωτη αντίστοιχη βιβλιογραφία :
Writing Better Lyrics by Pat Pattison
Songwriting Essential guide to lyric form and structure by Pat Pattison
complete Rhyming dictionary by Clement Wood
The
Tunesmith: inside the art of songwriting by Jimmy Web
Songwriters on songwriting by Paolo Zollio
Melody in songwriting by Jack Perricone
How to write a hit song by Molly-ann-Leikin
Νομίζω ότι ακολουθώντας αυτές τις συμβουλές, μπορείτε σιγά σιγά να προχωρήσετε το
γράψιμό σας σε ένα νέο επίπεδο.
Σας εύχομαι τα τραγούδια σας να γίνουν και αυτά κάποτε κλασσικά και να τ’ αγαπούν και
να τα σιγοτραγουδούν όλο και πιο πολλοί γύρω σας.
jazzteaching.gr
Σελίδα 5
Η Τέχνη του "Songwriting"
Χρήστος Μαστρογιαννίδης
Jazz Piano Teacher
Kunst Univercitat Graz Austria
Berklee College of Music USA
jazzteaching.gr
Σελίδα 6
Η Τέχνη του "Songwriting"
Πατήστε εδώ
jazzteaching.gr
Σελίδα 7