NUMERO 5 // ANO 1 // MAYO 2021 ORBEMExico ARTE Y CULTURADirector editorial fundador Adolfo Zarate Coordinadora editorial Maria Dolores Reyes Herrera Coordinadora de artes plasticas Blanca Vargas Disefio de revista y portada Abigail Zarate Colaborador en la Ciudad de México Francisco Ramirez Nufiez Colaborador en la Ciudad de México Ficcionero Colaborador en Brasil Philippe Monneveux Colaboradora en Cuba Yuray Tolentino Hevia Colaboradora en Estados Unidos Maritza Maldonado Obra de portada de la artista Coral Colmenares Martinez (México) Prohibida cualquier reproduccién total o parcial sin permiso escrito del artista. ‘TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS Mayo 2021 —ORBE™! 0 www.orbemx.com revistaorbemx@gmail.com—ORBEMExico ARTE Y CULTURA Revista Electrénica de Divulgacién para promover el talento de los artistas y la cultura de un pais més alla de las fronteras. Afio 1, Mayo 2021, es una publicacién electrénica bimestral, editada por el Consejo editorial de la revista Orbe México. Diego Rivera Numero 138, Fraccionamiento Laguna del Valle, Cédigo Postal 91779, Veracruz, Ver. México. Celular +52 2291110104. www.orbemx.com. Editor responsable Adolfo Zarate Marti- nez, revistaorbemx@gmail.com Reserva de Derechos al Uso Exclusivo: En tramite. Responsable de la tiltima actualizacién de este numero Adolfo Ziirate Martinez Las opiniones expresadas por los autores no reflejan la postura del editor de la publicacién. Todos los articu- los son de creacién original del autor, por lo que esta revista se deslinda de cualquier situacién legal derivada por plagios, copias parciales o totales de otros articulos ya publicados y la responsabilidad legal recaerd direc- tamente en el autor del articulo. ‘Queda estrictamente prohibida la reproduccién total o parcial de los contenidos e imagenes de la presente publicacién. La reproduccién de contenidos requiere previa autorizacién del Instituto Nacional del Derecho de Autor.Estimada lectora, estimado lector, aqui tienen la quinta entrega de « Orbe México ». La revista sigue con su meta de presentar un pa- norama del arte y de la cultura en México y promover la creatividad y talento de cualquier parte del orbe. En este numero un espacio importante esta consagrado a la 69 Muestra internacional de cine de México que se realizo del 9 al 26 de abril, con resefias de algunas de las peliculas presentadas. Como ha de esperar, muchas de ellas reflejan los sufrimientos y las inquietudes actuales. « A puertas cerradas » del griego Costa Ga- vras muestra como la ldgica de las instituciones financieras inter- nacionales somete a los pueblos. Explotacién, desamparo, abuso y engafio son los temas de « Los hijos del sol » del Irani Majid Majidi. « El tiempo de la humanidad ha acabado » dice un protagonista de la pelicula « Sanctorum » de Joshua Gil, mientras un personaje de « La virgen de agosto » de Jonas Trueba se pregunta: « gcdmo se llega a ser lo que uno es realmente? ». Algunos cuadros exhibidos en este numero, como « Desolacién » de la Chilena Alicia Guzman Cifuentes o « El cuento no es mio » del Ecuatoriano Freddy Songor también dan, con mucha fuerza, a pensar sobre el mundo donde vivimos. Una parte consistente del numero se refiere a la cultura mexica- na. Incluye una entrevista a la artista plastica Coral Colmenares Martinez quien se dedica a retratar sus costumbres y tradiciones, una entrevista, por Lucy Méndez Cardenas y Marco Silva Martinez, del pintor abstracto Arturo Buitrén, y obras de Verénica Padilla, Aleidi Hernandez, Felipe Ugalde, Lourdes Azpiri y Sara G. Umemoto. Monica Ponce Zamudio nos habla en un interesante articulo, de la presencia y del papel de las mujeres en arte mexicano. Evoca suce- sivamente Natalia Baquedano Hurtado, pionera de la fotografia, « Lola » Cueto, escritora, dramaturga, pintora, disefiadora de mario- netas y marionetista, Lola Alvarez Bravo, fotégrafa compafiera deTina Modotti y de Frida Kahlo, y Maria Izquierdo, considerada como una de las mejores representantes de la mexicanidad. La historia literaria de México también esta presente con un comentario, de Miguelina Reyes Hernandez, del libro « La esclava de Juana Inés » de Ignacio José Garcia Casas. Como un eco al numero anterior, se presentan obras de artistas cubanos como las del polifacético Jorge Lucas Pereda Pérez, pre- sentadas por Yuray Tolentino Hevia, y de los pintores Oniel, Rober- to Gonzalez, Mane Manero y Mari Carmen Francisco. La parte plas- tica se completa con una entrevista del artista plastico, guionista de historietas y escultor argentino Alan Jones y la exhibicidn de obras de pintores de Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, Espafia, Honduras y Pert. La musica esta presente con una descripcién de la trayectoria del compositor y arreglista mexicano Martin Espinosa Hernandez, di- rector del Centro de Estudios Superiores en Musica Popular y pro- fesor en la Escuela Municipal de Bellas Artes, y un articulo de Marit- za Maldonado Blet sobre « La magia del arpa de Paraguay » entre las manos de Mariano Gonzdlez. La parte literaria incluye un fragmento del drama « Sombras en el paraiso » del conocido actor mexicano de television, teatro y cine Alberto Estrella, tres poemas del gran poeta mexicano Antonio Leal y un cuento lleno de sensualidad, autoria de la poetisa venezolana Maigualidad Pérez Gonzalez. La revista, al final, lanza una invitaci6n a participar en el « Art dis- trict Panama », evento artistico y cultural que se llevara a cabo ten- tativamente entre los meses de octubre y noviembre del presente afio y en el que participaran artistas plasticos, escritores, poetas y musicos. iQue disfruten su lectura!CONTENIDO 69 Muestra Internacional de Cine 20 Tradicion y color 34 Resefia: La esclava de Juana Inés de Ignacio Casas 44 Art District Panama Poesia: Antonio Leal 64 Semblanza: Compositor y arreg! Espinosa Hernandez 76 Entrevista: Espacios y paisajes en movimiento Mujeres en la historia del arte 04 Solo Lucas sin Lucia 16 La magia del arpa Entrevista: Un gético atemporal Cuento: El camino de Bucares Fragmento sombras en el paraiso WWW.ORBEMX.COM AIO = onmxa|Orbe México N Causalidad Frederik Fonseca Técnica: Oleo sobre Lienzo Medidas: 130 cm. X 87 cm. IG: frederik.fonseca_art Afio: 2019 Fb: frederik.fonsecamillan domerik_17@hotmail.comme SeS 2 ossajoa@gmail.com E| dorado Joaquin Lépez de ia la Ossa Técnica: Oleo sobre lienzo Medidas: 140 cm. x 114 cm. Afio: 201969 Muestra Internacional de Cine Orel Mae eNe:sapgenN eT eee eaFiccionero Estudié periodismo y comunicacién colectiva en la UNAM. Quizas por eso es puma de raza y espiritu. Ha colaborado en revistas, impresas y electrénicas, principalmente en las secciones de cultura y espectaculos. Twitter: @ficcionero | Youtube: FiccioneroOrbe México co 69 Muestra Internacional de Cine Por Ficcionero La Cineteca Nacional de México re- abrié sus puertas, siguiendo las me- didas sanitarias, con la primera de las dos ediciones por afio de este evento. Cada muestra selecciona 14 largometrajes, distinguidos por pu- blicos y jurados en los festivales ci- nematogréaficos del mundo. Aqui re- sefiaremos 12 de esas peliculas. aN & gz *% / pare "%. @ourrura E Sanctorum (México-Catar-Reptblica Dominicana, 2019), Joshua Gil. Entre amenazas y presagios, una comuni- dad de la sierra oaxaquefia sobrevi- ve en medio de los narcotraficantes que se disputan el control de la zona y un ejército enviado para comba- tir a quienes siembran mariguana y amapola. “:De dénde vamos a sacar para vivir?”, dice un campesino a su esposa. Esta disyuntiva se aborda desde la cosmovisiOn de los pueblos originarios, donde los mitos y creen- cias ancestrales conectan al ser hu- mano con su entorno: el apego de las personas con la tierra y con el ca- racter sagrado de los otros elemen- tos naturales. La anécdota narrativa, toma como nucleo a una familia y se refuerza con imagenes del cielo estrellado frente al espejo del mar, la sdbita presencia de guerreros de fuego precedidos por xoloitzcuintles, y reflexiones como estas: “El hombre ve el mundo a través del sufrimien- to, camina como un nifio perdido, sin saber lo que busca, sin saber lo que tiene. Solo su amor lo salva”. “El tiem- po de la humanidad ha acabado”. Sanctorum gan6, entre otros, el pre- mio del jurado en el Festival Interna- cional de Cine de Amiens, Francia y el ojo a mejor direccién de largometra- je mexicano en el Festival Internacio- nal de Cine de Morelia.8, cortesia de la Cineteca Nacional de México 8 % (Italia-Francia, 1963), Federico Fellini. En este filme remasterizado, clasico del cine mundial, obra oniri- co-realista donde se mezclan come- dia dantesca, acto circense, carpa y burdel, Guido Anselmi es un hombre dividido: por un lado, la vida cotidia- na, moderna, estresante y, por el otro, debe ser capaz de zambullirse en sus cadticas ensofiaciones en bus- ca de una nueva idea para realizar su préxima pelicula, su deseo era hacer un filme honesto, “que permitiera a cada uno enterrar lo que llevamos en si de difunto. Por el contrario, yo soy el primero en no tener el coraje de enterrar lo que sea”. Marcello Mas- troianni personificé a Guido y tomé como referencia a Fellini. La pelicula no se llamé “Fellini a la Mastroian- ni”, sino 8 % porque la filmografia del también guionista italiano previa a este largometraje sumaba entonces siete cintas y media, si se conside- ra que la primera en que intervino como realizador, Luces de variedades (1950), fue coproducida y codirigida con Alberto Lattuada. Entre otros ga- lardones, 8 % gano el gran premio en el Festival Internacional de Cine de Moscu; asi como un par de premios Oscar: por mejor pelicula de habla no inglesa y por mejor vestuario. A puertas cerradas (Francia-Grecia, 2019), Costa Gavras. Este cineasta, que suele abordar diversos asuntos de caracter politico como en La con- fesién (1970) 0 Desaparecido (1982) tom6 como base el libro Adults in the Room: My Battle with Europe's Deep Establishment de Yanis Varoufakis, quien fue ministro de finanzas griego durante el periodo al que hace refe- rencia en esta pelicula. Alli se cuestio- na la forma en que las instituciones financieras internacionales realizan sus “rescates econdmicos”. En 2015 el referendum convocado por el pri- mer ministro de Grecia, Alexis Tsipras dio como resultado el rechazo de la poblacién a someterse a los dictados del organismo conocido como Troi- ka: Fondo Monetario Internacional, Banco Central Europeo y Comision Europea, aun cuando sobre los he- lenos pendia la amenaza de sacarlosde la Comunidad Europea. A puer- tas cerradas confronta la postura de los organismos internacionales, que urge a los griegos al pago de los inte- reses acumulados para poder rene- gociar su deuda, la postura naciona- lista no se niega a pagar, solo pide una prérroga, pues las condiciones que intentan imponerles producirian una crisis humanitaria en su pais. Undine (Alemania-Francia, 2020), Christian Petzold. Tragedia de tipo fantastico que combina tridngulos amorosos, pasién romantica del si- glo XXI y la actualizacién de un mito enraizado en las nayades o ninfas que habitaban manantiales y rios. El mismo dia en que es abandonada por Johannes, quien le confiesa ha- ber encontrado a otra mujer, Undine conoce a Christoph con quien vive un amor intenso y efimero. Esta ultima relacién esta enmarcada por simbo- lismos, el primero es el buzo dentro de la pecera del café donde ambos se conocen, mufieco que él rescata- ra cuando el recipiente de cristal se rompa por un accidente, cayéndoles encima, y que él le obsequiara en otro momento. Fl otro indicio se re- vela bajo las aguas de un estanque donde Christoph, que es buzo in- dustrial, la ha invitado. Undine des- cubre su propio nombre inscrito en un muro subacuatico. Ella se vera requerida nuevamente por Johan- nes. La pelicula gano el premio oso de plata a la mejor actriz (Paua Beer) tanto en la Berlinale como en los Pre- mios del Cine Europeo; ademas de los premios a mejor direccién (Chris- tian Petzold) y mejor edicién (Bettina Béhler) en el Festival de Cine Euro- peo de Sevilla, Espafia. sock 3m Los hijos del sol (Iran, 2020), Majid jidi. Fuerza de trabajo, valentia, reaccién inmediata, liderazgo son al- gunos de los recursos con que cuen- ta Ali para sobrevivir en un barrio salvaje de Teheran. Quiere sacar del hospital psiquidtrico a su madre y llevarla consigo al hogar, pero aun es un nifio y las normas legales se lo im- piden. Empresarios coaligados con el mundo del crimen controlan talle-res donde reciclan objetos robados y someten a sus trabajadores, sobre todo alos menores de edad, a explo- tacién, desamparo, abuso y engafio. Ali es invitado por su patrén para participar en un negocio: el chico debe inscribirse con sus tres amigos, alos que controla, en la escuela para nifios de la calle, localizar el sétano y cavar un tUnel que lo conduzca has- ta el objetivo: el rescate de un tesoro del que se le promete una parte. Los hijos del sol -de quien dirigié también Los nifios del cielo (1997)- gano entre otros premios el de mejor actor jo- ven (Rouhollah Zamani) y la linterna magica en la Bienal de Venecia, Italia; asi como el de mejor pelicula en sen- dos festivales cinematograficos en Iran y Catar. La virgen de agosto (Espajfia, 2019), Jo- nas Trueba. A diferencia de muchos madrilefios, que en verano vacacio- nan en las costas, a Eva un escritor que se va a Estados Unidos le presta su departamento. Ella emprende un viaje 0, como lo diria el poeta mexi- cano Efrain Huerta, da un paseo al- rededor de su vida. Comienza por asomarse al libro de Stanley Cavell, del que le habl6 su anfitrion, La bus- queda de Ia felicidad. Luego cultiva su ocio desde el balc6n, observando as- pectos de las procesiones religiosas y verbenas y, por fin, callejea aden- trandose en el ambiente festivo. Se topa con amistades, incluidos su ex y una amiga de la que se habia distan- ciado. Encuentra y convive con per- sonas que la llevan a pensarse como una treintafiera que nunca ha salido de su pais, que dejo la actuacién y ahora, paraddjicamente, intenta no ser tan introvertida, sino hacerse una persona de verdad, pero gcdmo se llega a ser lo que uno es realmente?. La virgen de agosto gano el premio a mejor guion (Itsaso Arana y Jonas Trueba) en el Festival Internacional de Cine de Mons, Bélgica, y en el Fes- tival Cinespafia de Toulouse, Francia; en este ultimo, la coguionista logr6é el premio de mejor interpretacion femenina. La noche de los reyes, cortesfa de la Cineteca No- cional de México La noche de los reyes (Francia-Cos- ta de Marfil-Canada-Senegal, 2020), Philippe Lac6te. Narracién escénica propiciada por la luna roja y el vati- cinio del jefe Barba Negra. Rito noc- turno en el reclusorio varonil de La Malaca a la luz de las velas, con el coro y la coreografia espontaneas de un publico literalmente cautivo por la prision y la palabra. El dia de su in- greso en esa carcel, situada en me- dio del bosque en Costa de Marfil, el joven designado como narrador (Romén) se presenta como carteristaOrbe México ND y estafador, integrante de la banda Los Microbios del Barrio sin ley, ca- pitaneada por Zama King, de quien, ante la expectacion de los presentes, se dispone a contar la historia de ese joven al que conocié en la infancia y que, segun dice, era hijo de Soni, un viejo ciego, y de Helene a la que éste salvo la vida. El narrador salvara la suya en esa noche decisiva si logra extender el interés de su relato hasta que amanezca en esa prisién custo- diada por Naviquine y sus guardias, pero cuyo control pasara, segun la tradicién del Dongoro a un sucesor de confianza de Barba Negra 0 al an- sioso Lass, quien lidera el grupo de reclusos opositor. La noche de los re- yes gano entre otros premios el Hugo de plata a mejor fotografia y sonido en el Festival Internacional de Cine de Chicago, EUA y el premio del Jura- do Joven en el Festival Internacional de Cine de Roterdam, Paises Bajos. Monstruos (Rumania, 2019), Marius Olteanu. En su opera prima el guio- nista y director Olteanu presenta en tres partes la historia de una relacién heterosexual que ha durado una dé- cada. Primero el arribo de Dana a Bu- carest, quien tras descender de un tren aborda un taxi para que la lle- ve a su hogar, pero a medio camino decide, a pesar del caracter irritable del chofer, pagar por adelantado los servicios del vehiculo por toda la no- che. En el segundo episodio, Andrei es visto en un colectivo que practi- ca boxeo aerdbico en un gimnasio; luego, va a un departamento donde dialoga con un hombre y tiene con él un encuentro sexual previamente pactado. La tercera parte muestra a Dana y Andrei ya aparejados en la vivienda donde sus vecinos los ubi- can como matrimonio establecido y estable. Con serenidad y respeto, acuerdan cumplir con los ritos socia- les que tienen en puerta pese a que han decidido vender su departamen- to. Monstruos gano el gran premio Ciudad de Sofia a mejor pelicula en el Festival Internacional de Cine de Sofia, Bulgaria, y el premio a mejor Opera prima en el Festival Internacio- nal de Cine de la India. Sobre lo infinito (Suecia-Norue- ga-Alemania, 2019), Roy Anders- son. Una sucesion de estampas de tonalidades distintas conforma el album cotidiano en una pequefia ciudad europea “famosa por su be- lleza, pero ahora en ruinas", lo que puede coincidir con cualquier otro lugar del mundo, porque habla de la condicién y el comportamiento hu- manos. Las escenas se enlazan con breves narraciones en off del tipo: “vi a una mujer que pensaba que nadie la estaba esperando”, donde se la ve descender del tren en una estacién vacia y tomar asiento, desilusionada, luego aparece, corriendo, un hom- bre que acude a su encuentro. En otras ocasiones, son los dialogos o las puras acciones de los personajes los que describen los cuadros chus- cos, reflexivos, o dramaticos, comola escena del sacerdote que se em- pina la botella del vino que ofrecera asus feligreses durante la comuni6n y, en otro momento, grita con angus- tia “zqué se hace cuando se pierde la fe?". Con Sobre /o infinito, Roy An- derson gano el ledn de plata, como el mejor director en la Muestra In- ternacional de Arte Cinematografico de Venecia, Italia y mejor director del Circulo de Criticos de Cine de Dublin en el Festival Internacional de Cine de Dublin, Irlanda. Una educacién parisina (Francia, 2018), Jean Paul Civeyrac. Apoyado por sus padres y a pesar del dolor que le causa a su novia, Etienne se va de Lyon para estudiar cine, su vo- cacion irrenunciable, en La Sorbona. En la capital francesa el joven emi- grado se nutre hasta el tuétano de todo lo nuevo que le ofrece su entor- no inmediato, ademas del aprendi- zaje sistematizado, también dialogo intenso, alianza con sus pares y uno de sus profesores, petites affaires con compafieras y vecinas, paseos coti- dianos por las anheladas calles pa- risinas y, desde luego, la realizacion de su proyecto filmico. Con Mathias y Jean-Noél integra un trio de afini- dades y desavenencias propias de los amigos. El primero es un critico irreverente y severo, incluso consigo mismo, busca un cine personal, ri- guroso, que se exprese en imagenes puras no en clichés; El segundo se maneja en un perfil mas conciliador, no desdefia la destreza técnica ni el esquema industrial ya establecido. Ettiene aprende y comparte expe- riencias con ambos, esta etapa que le ayuda a formarse como cineasta y a madurar en tanto persona integra- da a la sociedad. Days, cortesia de la Cineteca Nacional de México Days (Taiwan, 2020), Tsai Ming-Liang. Atmosferas y situaciones cotidianas donde no ocurre nada extraordina- rio, planos de larga duracién y una banda sonora que registra los ruidos habituales de una gran ciudad. El cine de Tsai Ming-Liang elige narrar momentos en la vida de sus perso- najes apegandose a la perspectiva de éstos, hay pocos didlogos y las ¢imagenes tienen a veces la aparien- cia de ser solo un registro documen- tal. En esta pelicula hay trazos escé- nicos donde con camara al hombro se sigue al protagonista, un hombre maduro, a través de espacios estre- chos 0 en una calle donde se filtran rafagas de luz solar y apenas se ve parte de su rostro, 0 se pierde entre los transetintes que se desplazan en todas direcciones. En otras tomas existe una clara intenci6n estética, hay escenas y encuadres fijos que se- mejan pinturas o fotografias. El mis- mo personaje es mostrado sentado frente a un ventanal, como si fuera un retrato al dleo sobre “Hombre mi- rando la lluvia” y otro, donde reposa Orbe México BS semidesnudo, con los ojos cerrados, dentro de una pileta: “Suefios hume- dos”. Days gan6 el premio del jurado Teddy en el Festival Internacional de Cine de Berlin, Alemania y el premio sirena en el Festival Internacional de Cine de Saldnica, Grecia. La verdad (Francia, 2019), Hirokazu Kore-eda. El cine dentro del cine. éCual es la frontera entre realidad y ficcidn? ZAl construir un recuerdo éste se convierte en verdadero? Para asistir al lanzamiento del libro de me- morias de Fabienne, actriz francesa consagrada, Lumir, su Unica hija, via- ja de Nueva York a Paris con su es- poso e hija. En el libro nunca se men- La verdad, cortesia de la Cineteca Nacional de Méxicociona a Luc, compajiero de la autora por varias décadas y Lumir encuen- tra muchas mentiras. Ademas, Fa- bienne participa en un filme del gé- nero fantastico, interpretando a una mujer cuya madre logré permanecer joven porque se mantuvo un tiempo encapsulada en el espacio exterior, de modo que parece ser la hija de su hija. Los conflictos de Fabienne con su familia por causa del libro y los ce- los reciprocos con Manon, coprota- gonista joven de la cinta, la descon- Sere re Sobre lo infinito, cort Ja Cineteca Nacional deM trolan durante el rodaje provocando multiples tomas en escenas simples. Pero encuentra una soluci6n: dice a cada cual lo que quiere oir, interpre- tando con emocién y verosimilitud el papel de esposa cémplice con Luc, madre carifiosa con Lumir, estrella humilde con Manon. Asi, se ve re- compensada con sonrisas, lagrimas y gratitud. Realidad y ficcién, verdad y mentira tienen hilos tan finos que deben tejerse con agujas ligeras y manos expertas. ‘a Nacional de Monstruos, cortesia de la México aioCultura mexicana Veronica Padilla Técnica: Oleo sobre tela Medidas: 60 cm. x 50 cm. Afio: 2020 Fb: Verénica Padilla IG: padillaveronicareynoso veronicapadilla1048@gmail.com Orbe México aO la a Orbe México oo inoamericanos Isis Blanco Dodero shau_mc@hotmail.com Medidas: 120 cm. x 150 cm. Técnica: Acrilico sobre madera Afio: 2020Tradicion y color Coral Colmenares MartinezOrbe México N N Coral Colmenares Martinez Artista plastica Poblana cuya formacion ha sido de manera particular. Estudid Historia de Arte Mexicano en la Universidad Iberoamericana. Ha participado en mas de 100 exposiciones colectivas, 12 exposiciones individuales; la mas reciente en enero del 2020 la realizé con mucho éxito en Singapur, donde también particip6 de manera importante en la semana del arte. En 2018 obtuvo el premio Yohualli, edicién especial Diosa de Plata, como reconocimiento a su trayectoria artistica y en el 2019 gané de Factor Ciudadano, el Galard6én como Poblano Distinguido. www.coralcolmenares.com | Fb: @coralcolmenaresOrbe México Na Ahora nos tocé visitar a la artista plastica Coral Colmenares Martinez. -Maestra es un verdadero placer charlar con usted, Cual es su lugar de origen? -Muchas gracias, el placer es mio, le agradezco enormemente a Orbe-Ar- te y Cultura por esta tan importante labor que realizan. Para nosotros los artistas, es muy importante mostrar nuestro trabajo y gracias a personas como ustedes podemos lograrlo. Soy originaria de Puebla, Puebla, Mé- xico Vendedor de cestos, Acuarela sabre papel, 0.50 m. x 0.70 m. -éCémo es su inicio en el arte? -Desde muy nifia tuve la inquietud de expresarme dibujando. Mi ma- dre, a quien debo agradecerle infi- nitamente, viendo esa inquietud me inscribié a cuantas clases de dibujo y pintura habia. Asi desde los ocho afios comienzo a participar en diver- sos talleres y exposiciones, y bueno, por los vaivenes de la vida, tuve que hacer varios paréntesis en mi carrera y marcar prioridades. La maternidad fue uno de ellos y vaya, fue una épo- ca muy valiosa y hermosa; todas las vivencias te van marcando y forman- do para llegar a ser quien soy hoy. -De los diferentes talleres que han sido parte de su formacién artisti- ca, éCual fue su favorito y por qué? -Quiero mencionar a dos; el primero, el taller del maestro cubano Carlos Luna, con quien aprendi varias técni- cas; pero, sobre todo desperto en mi la curiosidad, me ayud6 a desarrollar mas la creatividad y me dio valiosos consejos que me ayudaron enorme- mente a desempefiar mejor mi pin- tura. Y el segundo, el taller del maestro Aurelio Leonor Solis, a quien le agra- dezco y le reconozco que no sdlo me ayud6 a desarrollar mas mi técnica, sino que motivo el liderazgo para que coordinara un grupo de artistas. El Grupo Artte formado por varias maestras pintoras, en el cual juntocon él, compartimos e impulsamos el arte, desarrollando proyectos y ex- posiciones. Y valoré que el compar- tir te hace ser un mejor ser humano. Con el maestro Leonor he tenido un desarrollo integral, tanto en la pintu- ra, como en el aspecto humano. -Vemos que su obra retrata, princi- palmente, las tradiciones de nues- tro pais. ¢Qué la motiva a inclinarse por este tema? -Amo profundamente a México, la gente, las costumbres y tradiciones, el folclore , nuestra musica, nuestros colores y la magia que existe en todo ello, y si, pinto estos temas porque me interesa mucho capturarlos en mi pintura. Por otro lado, al plasmar- los, pretendo motivar en quienes tie- nen la facultad, digase gobierno, ga- lerias, museos, el deseo de apoyar a aquellos a quienes pinto; a nuestra gente: artesanos, musicos, folcloris- tas y carnavaleros que nos enrique- cen con su arte; y con ello, ayudar para que no se pierdan todas estas manifestaciones artisticas que nos enriquecen y nos hacen ser quienes somos. -éTiene algun referente entre clasi cos 0 contemporaneos? -Si, me inspira la maestria de Ve- lazquez, la creatividad y el color del Bosco, amo la manera en que Ver- meer y Joaquin Sorolla atrapan la luz, me fascina Turner, me inspiran los temas de Saturnino Herran y Je- sus Helguera. En fin, hay tantos por mencionar que diria que el arte en general me inspira profundamente. klor, leo sobre tela. Nuestre -¢Cuan dificil o facil ha sido para us- ted desarrollarse en el camino del arte? -Como mencioné al principio, he teni- do que hacer paréntesis importantes en el camino, sin embargo, cuando decidi dedicarme profesionalmente, tuve que enfrentar el hacerme de un nombre reconocido en el arte; lo> Orbe México cual he logrado a través de la dedi- cacion. Y como en todo a lo que de- cidas dedicarte, debes entregarte a tu quehacer en cuerpo y alma, es decir, enamorarte y apasionarte. sin pasion no hay acci6n, y también se requiere de disciplina, de estudio y entrega. Me considero muy afortu- nada y, sobre todo, agradecida con la vida de poder dedicarme a lo que tanto amo y sentirme plena. -Tiene dos premios muy importan- tes, que bien sabemos no es facil ganarlos: “Galardén como Pobla- no Distinguido y “Diosa de Plata” éQué significado tienen para usted y como es que logra estos reconoci- mientos? -Efectivamente, me dieron estos pre- mios como reconocimiento a mi tra- yectoria artistica. Lo cual me llena de satisfaccién, pero sobre todo, me siento mas comprometida a seguir con mas impetu, a poner el nombre leo sobre tela, 1.60 m. x 1.30.m,, $100,000 MxPde Puebla y de México muy en alto, y para ello sigo aprendiendo, compar- tiendo y viviendo el Arte plenamente. -¢De sus exposiciones individuales hay alguna que tenga un significa- do especial para usted? -Cada exposicion ha sido importante y significativa, ya que en cada cuadro que he pintado vuelco una vivencia, un pedazo de mi ser, y al exponer, estoy precisamente exponiéndome; mostrando quien soy, asi que claro, todas han sido importantes. Pero si tengo que mencionar una, me que- do con la ultima que se llevé a cabo en Singapur. La empresa Ashirel Bu- siness Solutions me invité a exponer en la Galeria Latinoamericana de Singapur, y fue muy grato que el Em- bajador de México en Singapur fuera quien la inaugurara, enalteciendo la importancia del intercambio cultural entre América y Asia. Fue una experiencia Unica, muy exi- tosa, y les comparto con mucha sa- tisfacci6n y orgullo, que la embajada de Singapur tiene una de mis obras. -gCuando decide hacer del arte su profesi6n? -Creo que desde siempre quise ser pintora. A los once afios tuve opor- tunidad de ir al Museo del Prado. Y cuando vi a los Grandes Pintores, re- afirmé a lo que queria dedicarme en la vida, sin embargo no ha sido facil; me casé joven, llegaron los hijos, mi madre estuvo enferma casi 10 afios antes de morir; no obstante, en mis ratos libres segui preparandome. Al fallecer mi madre, en enero del 2009, retomé mi suefio y decidi finalmente dedicarme por completo al arte. En ascenso al wuelo, Acuarela sobre papel, 0.70 m. x 0.90 m., $70,000 MxP -éTiene algtin proyecto en puerta? -Uy, tengo muchisimos proyectos. Tengo un contrato para regresar a Singapur y continuar dando clases. Sin embargo, con lo de la pandemia tendra que seguir en espera; pero el arte nosedetiene. Hemosorganizado varias exposiciones _virtuales colectivas y estamos organizando oaIxgIy qt Ny NSotras tantas. Sigo dando clases en linea, tanto en México como en Canada. Y en el mes de abril, el dia 16, con motivo del 490 Aniversario de la Fundacién de Puebla, estare- mos en el “San Pedro Museo de Arte” en una magna exposicién colectiva con la participacion de mas de 200 artistas. Ya te puedes imaginar la im- portancia de esta exposicion. -gNos puede compartir alguna anéc- dota que haya dejado una huella importante en su carrera artistica? -Recuerdo que en primero de pri- maria me dejaron una tarea de di- bujo con el tema de la familia. Los papas podian ayudarnos, mi mama me llevo a comprar la cartulina, y yo estaba muy emocionada porque mi mama haria el dibujo y yo lo colorea- ria. Pero, cuando mama comenzé a dibujar, oh, surprise, estaba dibujan- do el tipico mufiequito de Altamira: bolitas para la cara y palitos para las 40 m. x 1.10 m.,, $100,000 MXPextremidades. Oh, desilusion, ya que yo daba por hecho que mama por ser adulto y ser mi mama haria el dibujo perfecto, casi una fotografia. Y pues no, me dijo: “esto es lo que puedo hacer”. Desde ese momento comenz6 en mi la necedad de dibu- jar todo cuanto podia; copiaba y cal- caba todo lo que se me dificultaba y de ahi en adelante he porfiado en la excelencia. El beso a lam 1.00 m. x 1.00 m. -Ha sido un gusto charlar con usted. éTiene un mensaje especial para nuestros lectores? -El gusto ha sido mio. Si, este es el mensaje: nunca dejen de luchar y perseguir sus suefios, decidan lo que decidan hacer en la vida, haganlo con amor y entrega total. Finalmente, creo firmemente que si complaces a la vida, la vida te recompensa. lor de pifia, Oleo sobre tela, 0.50 m. x 0.50 m. Voladores de Cuetzalan, Gleo sobre tela, 1.20 m. x 1.20 m,, $110,000 MXP ¢Toda la Puna en vos Marilt Cortés Aparicio Técnica: Acrilico sobre tel Medidas: 100 cm. x 120 ¢ jaria Cortés Afilo: 2020 la m.La Emperatriz Be Ursula Elmer Augusto Avila Olarte Técnica: Acrilico sobre tela Medidas: 70 cm. X 55cm. Me 2 1G: minio_ate Afio: 2020 = F: Emer Aus 0 Avila Olarte 2 vilael63@gmai ailcom oS 32Resena La esclava de Juana Inés de Ignacio CasasMiguelina Reyes Hernandez Formacion Literaria Diplomada en Creaci6n Literaria (Universidad Autonoma Metropolitana ) Diplomada en Narrativa Profesional. (Centro Veracruzano de las Artes CO- NACULTA) Diplomada en Redacci6n de la Lengua Espajfiola por la Universidad Veracru- zana. Publica en la Revista Literaria de la Ciudad de México, “La llama azul”, asi como en revistas digitales. Asistencia y participacién en eventos literarios dentro y fuera del pais. Miembro activo de la asociaci6n Escritores del Golfo A.C. y Academia Litera- ria de la Ciudad de México. Escribe novela, cuento, relato, poesia y ensayo. mireyes@uv.mx | Fb: Miguelina Reyes Hernandez oaIxgIy qt Ww aOrbe México (a a La esclava de Juana Inés de Ignacio Casas Por Miguelina Reyes Herndéndez “Sin nombre, nada somos Este es un bello fragmento que apa- rece en el primer capitulo de la nove- la, en donde el escritor dibuja a par- tir de una imagen poética, como la mano blanca, de Sor Juana, se posa dulcemente sobre la mano negra, de la mulata Yara, para ensefiarle las primeras letras y escribir su nombre. Juana de San José, que era el nombre de la esclava propiedad de Sor Juana Inés de la Cruz, fue motivo de una exhaustiva investigacién his- térico-literaria y lingUistica que el au- tor realiz6 durante cuatro afios, para poder elaborar esta magnifica obra, ganadora del Premio Nacional de Novela Histérica (2019) convocado por la prestigiada editorial Penguin Random House y la Universidad del Claustro de Sor Juana. Con un exquisito y poético len- guaje, Ignacio Casas nos lleva a un viaje retrospectivo hasta el siglo XVII, en donde Yara, la protagonista de la novela, recrea una serie de sucesos y mantiene al lector sin parpadear. El lenguaje que utiliza la mulata Yara, en cada uno de los capitulos donde describe en imagenes los sucesos que ocurren en el convento de San Jerénimo, esta dibujado de tal for- ma y originalidad, que nos remonta al momento histérico de esa época. Definitivamente, hay que reconocer el ingenio y manejo del léxico utiliza- do por este connotado escritor. Ignacio José Garcia Casas, Premio de Novela Histé- rica 2019 (Twitter). Ignacio Casas, egresado de la UNAM y del Centro de Creaci6n Literaria Xa- vier Villaurrutia, ha desarrollado un estilo literario propio, un sello perso- nal, que al igual que la huella digital, lo distingue del resto de los escrito- res contemporaneos. En esta novela es evidente esa pulcritud, cuidado y sobre todo talento, para dejar caer una pluma suave, como vuelo de ave sobre el papel. A partir del éxito obtenido por esta obra, el escritor ha sido objeto de innumerables homenajes y en- trevistas, una de ellas es de llamar la atencion, y es la que le realizé el con-notado conductor de comunicacién, Ricardo Raphael, en su programa denominado La Octava, y en donde podemos atisbar algunos elementos valiosos que sirvieron como anda- miaje para la estructura de esta gran novela: “Me gusta hablar de los que no vemos, de los olvidados, en este caso de la ne- gritud, de la esclavitud en mi novela” “Las lenguas bantties, son un conjun- to de lenguas que se hablaban en el Africa subsahariana, lugares de donde provenian muchos de las personas esclavizadas traidas a América, por eso, el padre de Yara, mi personaje, se lama Banta “Los barcos negreros, que atravesaban el atldntico, transportaban personas que habian sido capturadas o compra- das en Africa y llegaban a América en calidad de esclavos. La abuela de mi personaje, debido a su deterioro fisico, fue vendida como bulto con cabeza, término por demds denigrante al ser hAumano” “Las palabras también tienen historia, uno de tantos libros entre los que me documenté, fue Los mil y un afios de la Lengua Espafiola, de Antonio Alatorre; otro fue el Diccionario etimoldgico de !a lengua castellana de Joan Coromi- nas, considerado como el mds impor- tante de nuestra lengua, lo que me dio luz de como se escribian algunas pala- bras en el siglo XVII, y que se siguen uti- lizando, con alguna variante. En esta busqueda de escritos sobre la época, me encontré con Io siguiente: un jesui- ta del siglo XVII, de nombre Antonio de Robles, escribié un libro sobre sucesos notables, de esa época, lo que me per- mitio ficcionar sobre un capitulo de la novela: ( La chiflada pp,111) “Esta investigacién exhaustiva sobre la lengua, me Ilevé a la conclusién de que las palabras guardan su registro de ADN” oaIxgIy qt ly rlOrbe México lw Ignacio Casas crea y recrea persona- jes que le imprimen una chispa de humor literario a la novela, es el caso de la madre tornera, amiga y com- plice de Yara en el convento de San Jerénimo. No hay que olvidar que la mulata es el personaje central den- tro de la novela. En lo que respecta a Sor Juana Inés de la Cruz, el escritor comenta: “Sor Juana no era una monja pobre, aun en el convento, tenia ciertos pri- vilegios, como el hecho de contar con una esclava, que le llevé su madre; asi también recibia visitas relevantes como los Virreyes. En el convento de San jer6- nimo contaba con una celda de dos ni- veles, mayormente ocupada por libros e inclusive instrumentos musicales” “Siempre fue la mirada de Yara hacia Sor Juana, para que ésta ultima apa- reciera como una sombra que se deja entrever en el tejido de Ia historia, en un juego de claro-obscuros.” Ana Gar- cia Bergua” Otro elemento importante que en- contramos al atisbar entre los parra- fos de la novela, son las referencias a la corriente del realismo magico, a partir de las metaforas de Yara y sus expresiones, asi como algunos capi- tulos de la novela, en que hace refe- rencia a esta corriente literaria. (La aparecida, pp, 100) (Pecado nefan- do, pp,119) (Buenas nuevas, pp, 123) (trece de agosto, pp,136) que se sus- tentan en las leyendas afroamerica- nas y mexicanas. Al respecto el autor comenta lo siguiente: “En la medida en que hablemos de lo mexicano, vamos a ser universales. Me interesa mucho hablar de lo nuestro, me interesa Rulfo, Elena Garro, Ampa- ro Davila y quienes estan escribiendo hoy; y por supuesto Garcia Marquez como latinoamericano. Tengo mucho aprecio por el realismo mdgico en el que vivimos sumergidos.” El escritor ubica el nacimiento Jua- na de San José, nombre cristiano de Yara, en Yanga, un pueblo del estado de Veracruz, en México. Cabe men- cionar que el nombre del pueblo, lo toma del primer libertador de la es- clavitud en México, y la primera colo- nia libre de América. Durante la entrevista, Ignacio Casas, mantiene esa actitud de desenfado, de seguridad, y de confianza que le da el hecho de conocer las entrafias de su novela. Al preguntarle que lo movid a escribir sobre este persona- je, comenta que un referente inicial fue el haber leido “Las trampas de la Fe” ensayo de Octavio Paz, en don- de esta documentada su existencia y hace una breve mencién de la escla- va, y agrega: “Hay dos articulos, escritos por José de la Colina, que escribié en Milenio, yotro en Letras libres, uno se llama La otra Juana, y el segundo, Una lagrima en Ia lluvia: este ultimo hace alusién precisamente a que mi personaje estu- vo perdida durante mas de trecientos afios, y ningun historiador y/o escritor se interesara en escribir sobre ella, so- bre la esclava” La estructura de la novela esta dis- tribuida en capitulos cortos, que per- miten una lectura agil, que se desliza como agua en declive; el narrador en primera persona, es la propia Yara, quien aprendié a leer y escribir, por lo que decide contar su historia. Un rasgo interesante, y que comenta el escritor es que esta esclava, tal vez fue la primera escucha ( PP;113 ) de sonetos, redondillas, y versos de Sor Juana Inés de la Cruz, o la madre poeta, como solia llamarla. Definiti- vamente leer esta novela, es hacer un maravilloso viaje a la historia, ala ficcién y a los misterios del lenguaje, a través de una prosa condensada en una exquisitez poética. ‘namorada de la posibilidad de descifrar lo que Jas letras dicen juntas, Yea sigue los prsos de la madre poeta. Acata las éndenes de las monjas del convento de San Gerénimo. Oye los consejos dela ‘omera. Pero sobre todo, s guia por el impetu, por ese fuego inteme que deriva siempreen Ia entretenida insu- smisién, Laeictesa de Fuana Inés es wn relato que aviv 1a picardia, quesemutre de un lenguaje poético, yque +escata del olvido histérico aun personaje ran real como imaginado. oaIxgIy qt i KoColiori de la esperanza Mari Carmen Francisco iia! Medidas soen m. x 15cm. Fb: Artes Mat 3 AO: 2021 IG: mi aay cf710! maryci ‘tonagrnall comCaminando los SsUeNOS Mari Carmen Francisco Fb: Artes Mary Francisco IG: marycf7109 marycfd28@gmail.com Técnica: Acrilico Medidas: 30 cm. x 23 cm. Afio: 2020 Orbe México N NCamba$ an Art Tienen el gusto de invitarlos a participar en el ART DISTRICT PANAMA El evento artistico y cultural tendra una duracién de 4 dias, en el que podran participar artistas plasticos, escritores, poetas, musicos, disefiadores, arquitectos, restaurantes ba- res y hoteles. Se llevara a cabo, tentativamente entre los meses de octu- bre y noviembre del presente afio y tendra lugar de forma presencial en CIUDAD DE PANAMA, y de forma virtual por medio de la la plataforma CAMBASS GALLERY: plataforma internacional mas grande del mundo y con las mejores alianzas y visibilidad para ustedes. Esperamos de corazon contar con el apoyo de nuestros amigos y gestores culturales, ya que solo todos unidos lo- graremos que el arte y la cultura sean una de las mejores estrategias para el cambio y la sanacion de la humanidad. Siendo a la vez un maravilloso apoyo a la reactivacién eco- nomica de todos a nivel global. No haremos una convocatoria ptblica para los artistas plas- ticos, todo sera a través de ustedes. IG: @cambassgallery | +507 63917529 s g @jakeeart | Panama 2 Fb: Cambass Gallery | +57 3208593962 2 Jakee Grajales Art | Colombia 44ie] oo © Neel ee AL aS ANAMA a=]Orbe México aS on En el 2020 el mundo entero enfrentd una crisis sanitaria desatada por la pandemia mas implacable de los ul- timos cien afios, la cual aun no supe- ramos. Dadas las circunstancias, las administraciones gubernamentales de cada pais tomaron medidas radi- cales como protocolos de aislamien- to de sus ciudadanos y otras que lle- varon a instaurar nuevas rutinas de sociabilidad; impactando inevitable- mente sus estructuras econdémicas. El sector artistico y cultural no fue la excepcion en esta crisis. Sin embar- go, como lo muestran los informes de gestién cultural a nivel mundial, las actividades culturales no han pa- rado y la virtualidad ha servido para hacer alianzas estratégicas con luga- res inesperados que, tal vez, en mo- dalidad presencial hubiesen tardado afios. La virtualidad ha permitido que artis- tas, gestores culturales y ciudadanos alrededor del mundo sigamos co- municandonos a través del arte y la Panama de dia cultura a pesar de las circunstancias. Para lograr esto, todos nos vimos forzados a adaptarnos a una trans- formacion compuesta por espacios virtuales diferentes a los acostum- brados, y plataformas digitales que suplieron las funciones de las in- fraestructuras. Dicha revoluci6n digi- tal permitié que, en el 2020, el mun- do entero brillara por la cultura y el arte por medio de las redes sociales y el entorno digital. Pese a que el 2020 fue un afio de gran aprendizaje y resiliencia, quedaran grandes retos. Una vez haya reaper- tura de los espacios presenciales, el gobierno, en conjunto con artistas, gestores y ciudadanos, tendran el trabajo de conservar la circulacién del trabajo de los artistas y patrimo- nio cultural de cada pais; para conti- nuar construyendo el tejido cultural y social teniendo en cuenta que la educacion y la cultura es un derecho humano.MISION En este 2021 nos mueve la cultura. Por lo tanto, hemos decidido reto- mar el arte presencial en todas sus expresiones, con diferentes eventos culturales comenzando en Panama, por ser el HUB de las Américas y un Pais geograficamente estratégico. Su cultura, diversidad de razas y cos- tumbres es muy diversa y por ello nos encontramos con un tesoro cul- tural Unico. El arte une y transforma sin impor- tar credo, raza, 0 religién; por lo tan- to, es nuestra obligacién como ges- toras culturales, poner un grano de arena para la reactivacion cultural y presencial del arte, y de la economia, con nuestra propuesta de semana cultural. Paseo de los enamorados en e! Casco Antiguo VISION El objetivo fundamental es congre- gar a cientos de turistas alrededor del arte, la gastronomia, y la moda con nuestros eventos. La participa- cién de los grupos de artistas emer- gentes locales e internacionales y los invitados especiales de talla interna- cional, para el dia de la inauguracion haran desde el inicio un proyecto s6- lido y bien estructurado asegurando una gran afluencia turistica nacional e internacional. Esta es necesaria para una correc- ta reactivacién econémica, aprove- chando también la fecha para la que tenemos previsto el proyecto, que coincide con la celebracién del bicen- tenario de la independencia de Es- pafia. Instaurando asi, esta semana cultural, como el proyecto mas ambi- cioso en pro del arte y la reactivaci6n econémica, el cual a continuacidn, recorrera varias ciudades con el mis- mo formato: Cartagena, Colombia; Ciudad de México, México; New York y Miami, Estados Unidos; entre otros. La semana cultural en multiples ciu- dades, permitira difundir la diversi- dad de culturas, teniendo gestoras y artistas que cuentan con la expe- riencia y una base de datos de artis- tas de mas de 83 paises, reconocidos curadores de arte y un gran equipo publicitario.