EL BARROC MUSICAL

1. Cronologia
Es l’època posterior al Renaixement i anterior al Classicisme, i abraça
des del s. XVII fins mitjan s. XVIII. Musicalment se situa entre
l’aparició de l’òpera Euridice de J. Peri (1600) i finalitza amb la mort
de J.S. Bach (1750).

2. Àmbit social
El poder dels Reis s'enforteix fins a límits inimaginables a través de
les monarquies absolutistes.

3. Àmbit cultural
Els artistes segueix sent protegits pels mecenes, homes rics i
poderosos. Ells seran els que promocionen la música i les arts, per a
demostrar així la seua grandesa i poder a la resta de la societat.

4. Àmbit musical
La música es converteix en un element indispensable per a qualsevol
activitat. Així, llavors, la noblesa utilitza la música en tot moment i
per a les situacions més diverses: festes en palaus, banquets,
passejos i, fins i tot, en moments de malaltia.

En canvi, el poble pla té poc accés a la música i només pot escoltar-la

amb motiu de la visita d'algun personatge important a la ciutat o bé
durant les celebracions religioses dins de l'església.

L'espectacularitat de la música d'aquesta època es reflecteix,

precisament, a través dels castrati famosos cantants masculins,
generalment procedents dels ambients més pobres de l'època, triats
en la infància per la bellesa de les seues veus, als quals se'ls castrava
abans que amb la pubertat els canviara la veu, i que es van convertir
en els primers ídols musicals de la història.

1
Al costat dels Castrati, aconsegueixen una gran popularitat els
instrumentistes: violinistes, organistes, etc., capaços d'interpretar
melodies plenes d'ornaments i refinaments de gran dificultat tècnica.

Castrati i instrumentistes encunyaran el concepte de virtuosisme,

que és el domini prodigiós de la tècnica vocal instrumental.

5. La música instrumental en el Barroc

En aquesta època, la música instrumental s'igualen importància a la
música vocal.Aquest desenvolupament de la música instrumental està
motivat per dos fets:
1. Els compositors componen segons el gust de l'època, en la qual tot
ha de ser espectacular i grandiós.
2. Els constructors d'instruments aconsegueixen una gran perfecció
en l'elaboració en la fabricació dels instruments, de manera que fan
possible que l'intèrpret faça passatges de gran velocitat i dificultat.

Destaquen grans constructors de violins com Stradivarius els quals

usant fórmules secretes de vernissos, fustes especials, etc. creen
instruments que actualment arriben a preus superiors al milió i mig
d'euros i són considerats com els millors de tots els temps.

Com a conseqüència d'això, sorgeix durant el Barroc una forma

musical molt elaborada el concerto. En primer lloc, has de saber que
la paraula concerto significa disputar, combatre… Això en música es
tradueix en un diàleg que busca el contrast instrumental entre els
grups d'instruments en una orquestra: d'una banda el Tutti o grosso,
d'una altra, el concertino quan intervé un xicotet grup d'instruments
i finalment el solista quan intervé únicament un instrument solista.

Altres formes instrumentals importants d'aquest període són la suite

i la sonata.
1. La suite consisteix en una obra musical que conté diverses diverses
diverses de danses no es no es tracta d'una forma nascuda en el
barroc ja que deriva de les danses del renaixement.

2
2. La sonata normalment té quatre parts o moviments.
Destinada per a un instrument solista i/o per a un instrument
polifònic (clau, orgue…)

6. La música vocal al Barroc

Una forma marcarà definitivament la música vocal i influirà en altres
formes musicals vocals: l'òpera.

A Florència, a principis del segle XVII, un cercle d'intel·lectuals:

poetes, músics, filòsofs, escriptors, crítics d'art, etc., coneguts amb
el nom de la camerata Fiorentina, pretenen aconseguir un espectacle
similar al de l'antic teatre grec, en el qual van aparegueren
combinades la poesia, la dansa i la música. Així naix l'Òpera que es
convertirà en la forma musical de moda.
La primera òpera conservada es Eurídice, de Jacobo Peri, composta
en 1600.

L'òpera és com una obra de teatre en el qual els actors canten en lloc
de parlar. El text es combina amb un acompanyament instrumental a
càrrec de l'orquestra i amb una posada en escena en la qual els
decorats i el vestuari estan d'acord amb la història a representar.
De manera general, una òpera presenta diverses parts:
- Obertura: és la part instrumental que serveix d'introducció a
l'òpera.
- Interludis: és la part musical, generalment més curta que l'obertura
i serveix per a enllaçar les diferents parts de l'òpera.
- Solistes: són els protagonistes de l'òpera a les quals correspon la
major pes del cant i de l'acció de l'obra. Que interpretaran a través
de dues formes musicals:
. el recitatiu: està a mig camí entre la veu parlada i cantada.
Serveix per a separar les àries i facilitar el progrés de l'argument,
donant fluïdesa als diàlegs de l'obra.

3
 . L'ària: és una peça melòdica cantada per un solista amb
acompanyament orquestral o del clau que segueix, en general, per al
lluïment del cantant, ja que tenen una gran dificultat interpretativa.
- Cors i ballets: poden aparèixer ocasionalment.

La forma vocal més important del barroc, l'òpera, influeix

decisivament en la resta de les formes vocals, fins i tot en l'àmbit
religiós, en el qual formes com l'oratori, la cantata i la passió es
contagien de l'espectacularitat d'aquesta època.
. L'oratori: té una similitud amb l'òpera, òbviament presenta clares
diferències:
1. la temàtica és religiosa, ja que els textos són trets de l'antic i
nou testament.
2. no hi ha posada en escena, és a dir, els cantants no actuen,
només canten i l'argument es desenvolupa per mitjà d'un narrador.
3. no existeixen parts ballades, la finalitat és fer representacions
sobre històries de la bíblia i aprofitar per a fer un acte de catequesi
per als creients. Un dels oratoris més famosos és El Messies de
Haendel.

. La cantata: significava música per a ser cantada, estava destinada

majoritàriament al culte luterà protestant i recollia textos religiosos
i profans. Bach va arribar a compondre més de 200.

. La passió: És una cantata, però de majors dimensions.Consisteix en

un Drama litúrgic en el qual s'explica la mort i la passió de Crist
segons els evangelis. Es representa en setmana santa. Entre les més
conegudes està La Passió segons Sant Mateu de Bach

7. Els instruments barrocs

En aquest moment comença a configurar-se una plantilla orquestral
orquestral més o menys definida, i en la qual els instruments agrupen
per famílies.

4
8. Compositors del Barroc

. Antonio Vivaldi “el capellà vermell”.

Compositor de les quatre estacions.

. J.S. Bach “el pare de la música”.

Tocata i fuga en re m. BWV 565

. G.F. Haendel.
Lancia che io pianga de l’òpera Rinaldo.
Oratori El Messies

Altres compositors d’importància son: Monteverdi, Pachelbel, Purcell.

5
6