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Como ocurre con todos los movimientos del set, el tema principal de "Lento" comienza la primera sección y

está contenido dentro de un conjunto de cinco notas que abarca una quinta perfecta, D-E-F # -G-A.
Aunque está formado por un conjunto de cinco notas, la mayor parte del movimiento está dentro de un
tetracordio con la nota más alta (5ta) actuando como intermediario entre los sondeos del
repeticiones temáticas. La fascinación de Stravinsky por la melodía popular Perepyolushka
continúa abriéndose camino en sus composiciones no solo como fuente, sino también como
medio.
El bajo comienza haciendo sonar una tríada en re menor descendente, un reino tonal que
contradice la F♯ del tema principal. El F-natural y F♯ nunca caen en el mismo ritmo, sin embargo, su efecto es
inquebrantablemente prominente. El bajo se repite durante 5 compases antes de una serie de intervalos de
9nas y 7mas descendentes a G2 ofrecen un respiro temporal por dos compases solo para que la tríada
descendente entre por última vez antes de la sección B comience.

Al comienzo de la segunda sección, el segundo tema usa una estructura armónica similar, una 3ra menor más
alto en las notas F-G-A-B ♭ -C. Ahora la nota más alta del conjunto de cinco notas, C, se usa de manera
notable, ambos como parte del gesto de apertura del tema transpuesto, y como parte del gesto hacia abajo a
la F. La voz del bajo oscila entre D4 y un tritono armónico en E3-B b3 que parecería chocar contra el F del
tema principal si no fuera por la tendencia de ese tritono específico a resolverse hacia adentro en un F-A
díada tónica.
Al hacer sonar un tritono y su consecuente resolución tónica, Stravinsky de nuevo
agrega una sensación de estasis no solo a través de la repetición de la melodía, sino también a través de
el movimiento armónico de la pieza.

El choque D menor / D mayor choca en la sección A desde c.4-17) nos recuerda ya que Stravinsky
frecuentemente explotaba la incertidumbre tonal de la oposición tonal mayor / menor en sus composiciones.
La sección final es simplemente un regreso a la sección de apertura, sin cambios, excepto por la duración de la
ultima nota extendiéndose a tres tiempos y medio.

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