6 TIPS PARA ELEGIR UN BUEN CIELO PARA NUESTRA IMAGEN

(traducción del tutorial de Alex Hogrefe para su página: https://visualizingarchitecture.com/6-tips-for-a-

perfect-sky/)

1-EVITAR COLORES SOBRESATURADOS

La sobresaturación es un problema que veo a menudo. Muchas de las imágenes de cielos que encuentro
en la web tienen este problema porque el cielo ha sido mejorado o amplificado para ser más dramático
y llamar la atención de los espectadores. Sin embargo, demasiada saturación de color en el cielo
dominará los colores en la arquitectura y el plano de tierra arruinando la jerarquía de la imagen. Para
arreglar esto, voy a "Imagen>Ajustes>Saturación de Tono" y muevo el deslizador de "Saturación" a la
izquierda para eliminar algo del color.
2-EVITE LOS COLORES IRREALES

 
El color irreal trae consigo problemas similares a la sobresaturación. El color irreal del cielo puede
desviar toda la imagen desde el principio, dificultando el éxito de la composición. No sólo eso, crea un
aspecto de "Photoshopeado" en lugar de verse armonioso con la arquitectura y el plano de tierra.
Debido a los muchos gradientes y tonos de color, prefiero encontrar otro cielo en vez de tratar de
alterar o arreglar los colores antinaturales. Sin embargo, si realmente me gustan las formas de las nubes
o la textura de la imagen, a veces desaturaré el color, y luego usaré el color de un cielo diferente
superpuesto en la parte superior.
3-EVITAR LOS CIELOS DEMASIADO CARGADOS

Por mucho que le gusten las nubes, demasiadas perjudicarán la lectura de la imagen. En pocas palabras,
le quitan toda la atención a la arquitectura. Sin embargo, hay una fina línea entre la distracción y el
dramatismo. Me gustan los cielos nublados, pero diluiré la imagen desaturando el color y desvaneciendo
el detalle para que la textura sea más suave. Una forma fácil de desvanecer el detalle es encontrar un
cielo sin nubes, sólo color, y establecerlo como el cielo base. Luego toma el cielo nublado, coloca esa
capa en la parte superior del cielo de color, y se baja la opacidad para que las nubes se lean mucho más
claras.
4-DIRECCIÓN DEL SOL EQUIVOCADA

Esta es una de esas situaciones en las que miras una imagen, y algo parece fuera de lugar, pero no está
claro qué es lo que está mal. Sin embargo, una vez que se corrige el problema de la fuente de luz, la
imagen se lee dramáticamente mejor. Esto es cierto para otros elementos photoshopeados como las
sombras del entorno y las sombras de los árboles. Cuanto más se relacione la fuente de luz de todos los
elementos, mejor se leerá toda la imagen como un todo en lugar de un montón de elementos
individuales photoshopeados.
5-BUSCA LA PERSPECTIVA CORRECTA

Esta idea es más o menos importante dependiendo de la vista. Sin embargo, las escenas que muestran
mucha profundidad se leerán mucho mejor con un cielo que muestre la perspectiva correcta. En el
ejemplo anterior, las nubes casi no tienen perspectiva, lo que significa que las nubes no cambian de
escala a medida que se alejan en la distancia y se acercan al horizonte, lo que hace que el fondo se lea
mucho más plano.
6-NO TENGAS MIEDO DE HACER ALGO SIMPLE

No siempre es necesario mostrar las nubes. A veces, el gradiente perfecto es todo lo que se necesita
para establecer el tono correcto de una imagen. Este movimiento crea una escena más tranquila y
ayuda a resaltar la arquitectura y el plano de tierra.
LA IMAGEN FINAL

El cielo que finalmente elegí era un cielo nublado con zonas azules. Esto me permitió aprovechar la luz
solar que venía de la izquierda y dar a la imagen general un dramático gradiente de luz a oscuridad.
Combiné dos imágenes de nubes diferentes usando un proceso similar como se describe en el punto 3.
Encontré un cielo sin nubes y de gran color y luego lo combiné con un cielo nublado. Ajustando la
opacidad del cielo nublado, fui capaz de concentrarme en un buen equilibrio de color y suavidad.

Una vez que tuve el cielo, amplifiqué los tonos cálidos y fríos usando superposiciones de color y añadí
más sombra en la base de la imagen. Todos estos movimientos ayudan a trasladar el ojo del espectador
en el lado izquierdo de la imagen, y lentamente lo muevo a la derecha sobre el puente y al tren a la
derecha, imitando el camino de los peatones. De esta manera, estoy usando la luz que empieza en el
cielo para ayudar a contar la historia del proyecto.