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TERRY MOORE COMO DIBWAR =_ | er 2 ! » ey, i ‘ _ ! ab, y — | iL | 1 Terry Moore és uno de los pocos autores de comic norteamericanos que han conseguido un gran éxito autopublicandose, por medio de su editorial Abstract Studio. Su popular serie Strangers in Paradise empez6 su extensa andadura en 1993 y terminé en 2007, seguida por miles de lectores y merecedora de un Premio Eisner a la mejor serie regular, y cuyas ediciones recopiladas de la serie han sido traducidas a 14 idiomas. En su siguiente serie, Echo, dejé de lado el tema de la mafia de SiP y se pasé ala ciencia ficcion, pero siempre usando los personajes femeninos y las relaciones personales caracteristicas de sus obras Actualmente esta trabajando en su nueva serie Rachel Rising, en la que aplica este estilo tan personal al género del terror. Terry vive en Texas con su mujer Robyn. TERRY MOORE COM DIBWAR TERRY MOORE como Dawn INDICE 1.- COMO DIRWAR MUJERES 2.- COMO DIBWAR EXPRESIONES 2.- (OMO DIBWAR (OSAS RONITAS 4.- COMO DIBWAR COSAS GRACIDS.AS C- COMO DIBWAR COMICS 1] 101 t SSS ee *Retrato de una mujer que no pasoria el contol de seguridad de un aeropuerto” COMO DWAR MUJERES Este no es uno de esos libros de cémo dibujar que detalla la anato- mia humana y las formas de representarla con tu lépiz. Ese libro ya se ha escrito muchas veces. Aquello que es basico resulta universal, puedes aprenderlo de cualquiera. No necesitas mi versi6n, porque no hago nada distinto cuando se trata de huesos y muisculos. Con el tiempo, sin embargo, he descubierto que el conocimiento técnico te otorga un dibujo correcto pero estéril, Lo que cautiva al espectador es algo més, algo que probablemente no puedan describir, pero que funciona cada vez que miran el dibujo. ;Cudl es la diferencia entre un dibujo correcto y uno atractivo? Si todos sabemos dénde est la tibia y como representarla, por qué nuestros dibujos resultan distintos unos de otros? Porque la informacién basica utilizada para dibujar se filtra a través de la mente del artista. La diferencia esta en la mente El tema de este libro es mi mentalidad cuando dibujo: lo que busco, cémo aplico las lecciones que aprendt y estudié sobre la forma de dar vida a dibujos que de otra manera resultarfan estériles. Strangers in Paradise, Echo y Rachel Rising se dibujaron usando las técnicas y cobservaciones de este libro, y empezamos con un tema que me encanta. Las Mujeres. Gibusandonsvida Hay una antigua cancién infantil japonesa: {Quién ha visto el viento? Nita ni yo, Pero cuando los arboles inclinan la cabeza El viento pasa entre ellos. No podemos ver el viento, solo el efecto de su presencia, pero dibuja esos arboles y estards dibujando el viento. Lo cual es bastante Zen, si lo piensas. Lo mismo pasa con la vida. No podemos ver la vida, sea lo que sea, pero dibuja una mujer y estarés dibujando el efecto de su presencia. Es por eso que dibujar una modelo desnuda en clase de arte se llama Dibujo natural, y no Dibujar a una mujer desnuda Piensa en ello como si dibujaras el interior Intenta ver lo que hay bajo la superficie, después imagina el cuerpo que hay alrededor, porque esa es la auténtica realidad, La vida es el origen del lenguaje corporal, las expresiones, las emociones y todos esos sintomas externos que vemos. Quita la fuerza vital y el cuerpo cambia inmediata y dramaticamente. No es solo la pérdida de movimiento lo que sefiala la falta la vida, la gente resulta desagradablemente distinta cuando muere. Esto resulta més pronunciado a cada hora que pasa: nunca olvidaré la foto que vi de Marilyn Monroe en la morgue. Esa no era la Marilyn que yo conocia. Eso mismo pasa con un mal dibujo... que no tiene vida, Saco a relucir ese hecho porque muchos grandes artistas, por ejemplo Leonardo DaVinci, lo sacaron antes. Leonardo, cuando no se dedicaba a diseflar armas para el rey en el poder, realizé cientos de autopsias a fin de entender el cuerpo y usar su conocimiento para afiadirlo a su arte. Con ello quiero decir que él queria crear representaciones mas exactas del cuerpo humano, asf que desarrollé el conocimiento para verlo por dentro. Alguien tenia que hacerlo, porque el arte antes del Renacimiento no era conocido por su acertada representacién del cuerpo *Coff* *Coff* "|Ducciol* Como resultado de ese sangriento hobby, DaVinci sabia lo que habia bajo la piel, qué la hacia estirarse y moverse cuando la vida la animaba. Une a esto un don para el arte y la ciencia (jla proporcién durea, te suena?) y tienes lo que hace a un genio pintor. Lo que nos conduce al misterio de la Mona Lisa. Ve al Louvre (de verdad, ve), coldcate frente a esa pintura, mira sus ojos y, lo juro por Dios, estarés mirando a un ser humano que vive y respira. -{Cémo lo hizo?-pregunta la gente. Ahora ya lo sabes. Sabia lo que habia debajo. debalo Un artista deberia ser capaz de mirar ala gente vestida y saber, bastante acer qué es lo que origina esos bultos y Por ejemplo, cuando dibujé a Francine con este vestido chilldn en SiP #4, sabia lo que hab/a debajo, porque primero habia dibujado el cuerpo, y después la ropa Lo cual es perfectamente légico cuando te paras a pensarlo, gverdad? No todos los artistas lo hacen, por supuesto. Los artistas de dibujos animados no dibujan a sus personajes desnudos, y después les colocan unos pantaloncitos encima. No tienen que hacerlo, no intentan ser fisicamente exactos, De hecho, cuanta més exageracién y errores anatémicos, mejor: Pero ese método despreocupado no funciona cuando quieres dibujar a Wonder Woman. Ahora lo que buscas es la belleza, y eso significa que todo tiene que estar donde deberia. Incluso si (especialmente si) no puedes verlo. Recuerda, el viento en los drboles. 9 Bien, vamos llegando a lo més esencial. La sefiorita de la izquierda nos esperaba pacientemente. Llamemosla Eva, porque es mds educado que un simple “ella”. Coloca a Eva ante dos artistas y tendris dos dibujos distintos. Imagina que uno de los artistas fuera yo y el otro fuera Picasso, o Norman Rockwell, o Andy Warhol, o Charles Schulz. No solo sus dibujos de Eva serfan muy distintos del mio, también diferirian radicalmente unos de otros, y todos estarfamos dibujando a la misma persona en la misma posi- cidn, Casi puedes dibujar la version de cada artista solo por su nombre. Eso es Porque cada artista tiene su propio estilo, su propia imagen. Mi dibujo de Eva es la Chica Terry por definicién. No es tan famosa como la Chica Vargas, pero es mia. Piensa en tus dibujos de la misma forma. Siéntete orgulloso de tu trabajo, es lo que te distingue de la muttitud. Eva es la mujer basica que dibujo cada vez que necesito un personaje femenino atractivo en mis cémics. Todos mis otros personajes femeninos surgen del aspecto de Eva, Puedo hacerla més alta, mds baja, més gorda, mas delgada, vulgar o decente, bonita o simple... Eva es el origen de todo. Te suena de algo? Si empiezas a medir a Eva con tu lépiz, verds que su torso es compacto, con una pequeiia cintura corta, y piernas dema- siado largas para su tronco. Créelo 0 no, esta proporcién desequilibrada existe en la vida real, y estas mujeres suelen estar estupendas con falda, pantalones 0 lo que leven. La proporcién entre torso y pierna de Eva ayuda a que mis chicas resulten atractivas antes de que veamos la cara o la figura. Con tantos otros artistas compi- tiendo por tu atencién, aprovecharé esa ventaja siempre que pueda. Y ahora Eva va a vestirse. 10 Mirando a Eva, vestida y lista para trabajar; pue- des ver cémo la figura de la otra pagina lena la ropa de la de esta. No me seria posible dibujar a Eva vestida y con este aspecto si no tuviera primero el cuerpo desnudo en la mente. Todos los detalles que le dan a este dibujo forma y equilibrio surgen del conocimiento de cémo estd hecha Eva. Por ejemplo, observa la distancia de barbilla a clavicula.... aunque esté tapada por el cuello de la camisa, conozco la linea del cuello de Eva y dénde se une con su esternén. Lo mismo con los senos. Sabiendo el tipo y tamafio de senos de Eva, sé cémo dibujar la for- ma en que la tela queda sobre ellos, explicando también el peso de la ropa, como una chaqueta de ejecutiva, y cémo se aplanan en el busto, Los codos caen en un punto de transicién del torso de una mujer, entre las costillas y la pelvis. Esta distancia varia entre los distintos tipos de cuerpo, pero el codo siempre se sittia en ese punto. El gran arco de la columna de delante hacia atrds significa que el trasero no esté directa- mente bajo el estémago. Hay razones funciona- les para esto, pero los hombres fuimos creados/ evolucionados (toda creencia es bienvenida ef clase de dibujo) para encontrarlo bonito. Mirando la forma en que cuelga la ropa de Eva, puedes saber dénde estén su estémago y trasero, y cOmo se alinean, incluso aunque no puedas verlo. {Ves ahora por qué es més util "ver el cuerpo primero y después cubrirlo, en lugar de dibujar una forma cubierta y adivinar cémo se crean las formas? O atin més confuso, ver una figura vestida, y después que un profesor de arte hable de huesos y musculos, lo cual te hace pensar que un zombi esquelético es lo que crea todas esas bonitas curvas. El viento en los arboles. Tal vez pienses:"'Vale, ya sé dibujar a una mujer quieta. ;Pero y si se mueve?”" W moc iomMience A veces pienso que la diferencia entre un artista profesional y uno amateur es que el amateur dibuja lo que quiere, cuando quiere, y el profesional dibuja lo que se tiene que dibujar cuando otro lo quiere. No defenderia esta frase ni por un segundo, pero me encuentro en esa situacién mas veces de lo que puedo contar:Incluso escribiendo mis propios cémics, tengo que dibujar poses que jamés se me habrian ocurrido como artista. Y (lo adivinaste) nunca hay una foto de referencia.Y es por eso que quieres aprender cémo es el cuerpo y tener el conocimiento en tu cabeza, para que no importe cémo se mueve tu personaje femenino, sabes qué ha ido ad6nde y qué afecta al resto de partes. Si sabes lo que hay bajo la piel, incluyendo dénde suelen estar las acumulaciones de grasa, también sabrés cémo la piel se tensa y contrae cuando se comprime o estira. Asi que debes considerar dos cosas basicas para la figura en movimiento: lo que hace la estruc- tura interna, y cémo reacciona la superficie Como decia antes, este no es un libro sobre esqueletos, misculos y medir el cuerpo con tu lépiz. Pero eso no significa que no debas tener un par de libros asf en tu estanteria. Deberias, sin duda. {Usalos, aprende de ellos! Pero mientras esos libros te hablan del Qué y el Dénde, yo quiero conocer el Porqué. Es més facil para mf apren- der si sé por qué estoy haciendo algo. Por ejemplo, el boceto de Eva bailando de la derecha.... parece un mufieco retorcido, Me gusta porque est moviendo su cuerpo libremente, lo cual muestra que una parte tira de la otra: el brazo derecho se echa atrés, tra del hombro, después gira el torso que hace girar el hom- bro/brazo izquierdo. Todo esto altera el equilibrio del centro, asi que ahora las piernas tienen que compensarlo y establecer nuevos puntos de anclaje. Como el torso se inclina hacia delante, una pierna tiene que adelantarse para sostenerse. Como las caderas se han girado a la derecha al hacerlo la columna, la pierna izquierda avanza naturalmente para ser el nuevo punto de equilibrio. Es tan ldgico cémo funciona todo. Si empujas esto, tira de aquello. Aunque no estoy muy seguro de eso de tirar del dedo... 14 Sa iett cetemeteens teenth ee eee Las cosas se complican cuando dos 0 més cuerpos interactan, pero los principios basicos siguen aplicandose. Tienes que ponerte tu sombrero de ingeniero y usar la mecénica, pero si pensabas que era dificil encontrar, <> referencias para tus poses tipicas, intenta encontrar una foto de esto (no es un reto. Solo lo digo). Una vez que tengas lista la anatomia, y hayas resuelto la mecdnica del cuerpo en movimiento, dibujar imagenes como esta es posible. Cuando miro este “retrato” de Francine y Katchoo cambiando una bombilla, veo a Katchoo sentada sobre las caderas de Francine, porque es el lugar donde colocar un peso extra sin hacerle dafio en la espalda. Cuando Katchoo se echa atrds, Francine tiene que inclinarse hacia delante para equilibrarse, o de lo contrario el peso com- binado echard atrds el centro de equilibrio en las caderas de Francine y las hard caer Newton Dice: Si se inclina sin caer, es que algo lo sostiene. Observa que la pierna izquierda de Katchoo tiene que echarse atrés para ayudarla a sostenerse en las caderas de Francine, porque los brazos de Francine no son suficiente. En realidad, las manos de Francine funcionan mds como bisagras, sosteniendo las caderas de Katchoo contra las suyas, pero Katchoo atin tiene que mantener su propio equilibrio. Cuando se echa atrés, necesita ayudarse de su pierna para apoyar el peso contra las caderas de Francine. El centro de equilibrio de una mujer es mas bajo que el de un hombre. Las mujeres pueden inclinarse més que un hombre sin caerse. Revelacion Det Dia: Una mujer no es un hombre con tetas. iNo la dibujes asi! {Te has dado cuenta de que las mujeres embarazadas no se echan atrds para compensar el peso extra de sus caderas? Eso es porque la columna de una mujer es distinta a la de un hombre, inclinandose atrés en la parte inferior de la columna para corregir el creciente desequilibrio. Eso es posible porque las vértebras inferiores tienen mas forma de cufia en las mujeres, haciendo posible el ajuste. Esta es solo una de las incontables diferencias entre la estructura de los cuerpos de hombres y mujeres. Con toda esta charla sobre conocer el cuerpo antes de cubrirlo, espero que no sea muy dificil ver que si eres capaz de dibujar los cuerpos de la pagina izquierda, también pue- des dibujar facilmente las figuras de Francine y Katchoo de abajo, de fiesta con sus vestidos de gala negros. Todo lo que debes afiadir a tu conocimiento del cuerpo es la concien- cia de equilibrio y apoyo. Katchoo se inclina a la derecha apoydndose en su pierna derecha y aganréndose a Francine. El peso de Francine se sostiene sobre su rodilla y codo derechos, y estd arqueando esa columna distinta que tienen las mujeres. Un hombre no puede adoptar la posicién que tiene Francine. La parte inferior de la columna de un hom- bre solo se flexionard hasta... bueno, hasta ahi no. Si te especializas en dibujar hombres, tal vez te cueste conseguir que tus mujeres tengan un aspecto apropiado, y quizé te preguntes si el problema es la cara o las partes femeninas 0... iqué? Ahora ya sabes que la verdad es algo més fundamental. Las mujeres no se mueven, dobian, retuercen o inclinan como los hombres. Desde la columna a los érganos, o la forma en que se activa el cerebro y mueve esas partes, una mujer es Unica y muy distinta al hombre en ese aspecto. Es- +tés dibujando un tipo de ser humano completamente distinto. Asi que tu, el artista, te esfuerzas mu- cho en aprender esto, y te preguntas: {por qué? La mayoria de amantes del arte/lectores de cémic no lo saben. jPor qué preocuparse? Porque no tienes que conocer los detalles para saber que no esta bien. Necesitas los detalles para que esté bien.Todo esté en los detalles. 17 La dama furiosa de la izquierda lleva la teoria del viento en los drboles y la mecénica a un nuevo nivel: partes de! cuerpo que no puedes ver pero sabes dénde se encuentran y en qué estado, en tensién o relajadas En este caso no puedes ver los brazos, pero sabes dénde estan por los hombros y la mano visible. Si la linea que va de la mano al filo de la espada es un lado de un triéngulo, y la punta de la espada al hombro es el segundo, esos brazos invisibles estan ldgicamente en el tercer lado. El cuerpo inclinado lan- zando su peso tras la espada, las piernas en posicién de po- der y la mano izquierda visible ferrando la espada, todo nos da la impresién de velocidad poder y violencia, La sang saltando contra la direccién de ese movimiento es lo Unico no alineado en esa fuerza conjunta (por eso es e! objetivo, es decir victima). Cuando dibujas a ur — mujer, no es un hombre ee con pechos y caderas mas a - grandes, asi que no em- pieces a dibujarla como con un hombre, ni siquiera hagas el mismo boceto, porque irds errado desde el primer paso. dibujo de la mujer de la de- recha usa solo dos lineas y dos puntos para su cuerpo, ican todo lo que ‘ no puedes ver y el mensaje visual estd claro: mujer. Aqui la tenemos. {Qué nos dice su expresidn? pero im 19 En algun punto entre tu cerebro que dice que sonrias y la boca que espera instrucciones, hay un complejo conjunto de muisculos repartidos por tu créneo, conectados por estimu- los eléctricos para empujar tirar, contener, soltar, estirar; levantar, bajar y realizar una casi interminable combinacién de todas esas tareas. El resultado: expresiones faciales disefiadas/ evolucionadas para ayudarnos a comunicarnos y relacionarlos con nuestros compafieros humanos. Para disgusto de la famosa antropéloga Margaret Mead, estos movimientos resultaron ser universales y no culturalmente determinados. Incluso la mas aislada tribu del planeta comprende lo que significan las expresiones faciales de un banquero de Wall Street. ZY bien? (Por qué demonios deberia importarte eso a ti,el despreocupado dibujante de Omics? Por esa parte universal. Tu personaje puede tocar los corazones y mentes de cualquiera en este planeta solo con sus expresiones, Si su corazén esté feliz 0 roto, lo veremos (y captaremos) antes de que haya dicho una sola palabra. Las expresiones son asi de importantes. 20 La chica de tus suefios puede mirarte a los ojos y decirte lo que quieres off; pero sino lo ves en su cara no te creerés nada de lo que te diga Siest que te lo cre: leyendo un guidn y puede hacer con sus expresiones, o es fa 0 un personaje bien dibujado. De otra forma, estén imitando lo que tu y yo hacemos cada dia, en la cara. rancine de la icidn en la mayor rangers in Paradise. en un“retrato” lo que me llevé 200 paginas de historia explicar Eso es el poder del arte. Cuando dibujo un momento asi, podria convertir a las chicas en “malos ctores”, dibujai con la misma expre: si6n neutra comun de esos malos actores. En realidad, los actores no son malos en nada, es solo que no son buenos mentirosos. Un mal dibujo es también asf. U! sin grandes expresiones es un m A menos facilme Cuan personaje est mintiendo, puedes dibu expresin vacia a propésito. que buscamos en los mentirosos... y los ma no concuerdan del momento. quieres que el lector vea que un 2 es la sefial los actores: con las pal Para que tU, como artista, mantengas este defecto alejado de tu obra, tienes que obser- var con cuidado a la gente. Observa cémo la gente interactUa entre ella. Cada persona de fotos antiguas a la cola del bucks, es ur d de aprender nano. Mantén iran c St un detalle estas imagenes en tu mente. Resur; g veas ecesites, lapiz en mano. cuando las n Recuerda, expresiones. Importante. 21 Aprend/ a dibujar expresiones de los dibujos de la tele, y todos los dibujos que hice al crecer: Mirate cualquier episodio del Correcaminos y el Coyote y verds todas las emociones importantes en la cara del pobre coyote. Nunca he visto ese abanico de emociones en un cémic de superhéroes. Los héroes siempre eran serios. Cuando hacian en la tele E) Hombre de los 6 Millones de Délares, los criticos solian bromear que solo tenia dos expresiones: serio y muy serio, Por favor, evita eso en tus dibujos. En The Strangers in Paradise Treasury, hablé de que me pasé afios dibujando tiras cémicas an- tes de hacer mi primer cémic. En todas estas tiras aparecian personajes femeninos. Queria que esas chicas fueran bonitas y atractivas, pero también queria que presentaran emociones variadas y fisicamente cémicas. No tardé en darme cuenta de que eso implicaba algo mas que aprender a dibujar una cara bonita, después tenfa que estirarla y retorcerla para conseguir las emociones que queria representar. Me preocupaba distorsionar esas caras y seguir manteniendo el aspecto del personaje. ;Cémo dibujas a una chica bonita, y después le estiras la mandibula hasta el esternén de asombro y consigues que siga siendo guapa? Un dia estaba mirando una caja de fotos, y vi que las caras de gente familiar resultaban distintas en cada foto (a menos que, por supuesto, estén ofreciendo a la cémara el tipico retrato sonriente). Pruébalo, Mira una serie de fotos de una mujer hablando o haciendo algo fisico, o mejor atin, discutiendo, y vers que sus rasgos se mueven y cambian hasta el Punto de que podria, en algunos momentos, parecer alguien distinto. La cuestién es que no te debe dar miedo distorsionar los rasgos de esa bonita mujer que acabas de dibujar He aqui un gran ejemplo de lo que estoy hablando: alquila una pelicula de Alyson Hannigan (por ejemplo, American Pie) y observa sus escenas a cdmara lenta, fotograma a fotograma. A velocidad normal no ves cudntas expresiones pasan por su cara, solo tienes la impresion de que esté viva y entusiasmada. A cdmara lenta, te asombrardn los rasgos que cruzan por su cara. La escena en la que habla sobre el campamento es un ejemplo perfecto. Dibuja cada expresién que utiliza en esa escena, y podrias llenar un libro, Con eso en la cabeza, nunca me da miedo estirar y retorcer las caras de mis estrellas femeninas. En cuanto me acostumbro, la recompensa es muy gratificante, como muestran los primeros planos de SiP ala izquierda. La gente no lleva el coraz6n en la manga, lo llevan en la cara. Las expresiones son tan importantes como las palabras. Si no lo fueran. la radio sera més popular que las peliculas. La leccién de este capitulo trata de Cémo dibujar muje- res, asi que no tengo tiempo para entrar en la mecdnica de las expresiones, eso es otra leccién, pero sf tengo un pe- quefio consejo: ;Diviértete! 23 pechos Bien, liegd el momento de estudiar observar y hablar de lo que no debemos estudiar, observar o discutir entre gente educada... los pechos de una mujer: Por injusto que sea, las mujeres con pechos atractivos tienen un cierto poder. Los hombres han ido a la guerra por unos grandes pechos, asi como han gastado su dinero en apartamentos, Corvettes, joyas y divorcios. Es este poder casi hipnético con el que ti, el artista, tropiezas cuando dibujas a una mujer con una bonita figura; no subes- times el poder, pero tampoco seas ruin. Se requiere un equilibrio, y ello se basa en el respeto. Trata al sujeto con respeto, porque eso se reflejard en tu arte. Respeto es la diferencia entre los desnudos en un museo y el desnudo en el porno. Los cémics son famosos por presentar a mujeres con grandes pechos. Como editor independiente, he acudido a muchas convenciones y visto la reaccién del publico ante esto. Normaimente la reaccién no es la que el artista esperaba, especialmente entre el puiblico general y mujeres que no len cémics, Me incluyo en ello... soy tan culpable como cualquier artista. Durante muchos afios, acud/ a las grandes convenciones de libros, Sabia que les gustaria mi historia, pero ver que la cubierta sexy echaba atrés a algunos fue una leccién que no olvidaré.Y no estoy hablando de ensefiar carne... solo a Francine con un suéter que bastar‘a para no poder entrar en una iglesia, y provocar comentarios de muchas mujeres sensibles, Por supuesto, en el mundo de los cémics estas cubiertas eran ";Geniales!”. Para el resto del mundo eran “iSanto Dios!”. Lo cual me hace preguntarme: iqué deben de ponerse las mujeres bien dotadas en la vida real? 2s \t Ala izquierda, tienes los pechos estereotipicos de los cémics. La plantila circular no es para eso: se me acurren més chistes, pero no sigamos por ahi. En medio hay una represen- tacién més realista de la misma mujer y a la derecha, los mismos pechos sin la presencia de ropa. Hay una suavided visual que resulta atractiva a la gente. 26 Cuando se trata de belleza, el tamafio no importa. Oh sf, he usado las palabras ““generoso” y “bien dotadas” al hablar del poder del pecho, pero lo contrario puede ser igualmente atractivo, Arriba hay un boceto de Francine que grita “iMirame!”, y es sexy.A la derecha hay un boceto de Katchoo llevando una de las camisetas de Francine... y también es sexy. Con sexy me refiero a femenina, atractiva y todas esas cosas que te hacen querer pedirle matrimonio al momento. Cuando se trata de belleza (y pechos), el tamafio no importa. Es la mujer lo impor tante, y lo que hace con lo que tiene lo que la vuelve tan irresistible. 27 Bien, esta es la visién general de por qué dibujo mujeres como lo hago, o al menos, qué es jo que busco. En los siguientes capitulos, pondré en practica mis métodos. Lapiz en mano, entraré en las técnicas y detalles que he aprendido con los afios, dibujando més de 4.000 paginas de cémic. Eso es mucho... vale, a mi también me asusta 2 COMO DIBWAR LXPRESIONLS LE TIRE LO GUE VOY A HA VOY A ESCRIBIR UNA CIFRA, ¥ US: LA MOSTRARA A cu Jer de mi vida encerrado en una era editor de video. horas (dia tras velocidad seres humanos en una pantalla. Mi trabajo ba en torn un mensaje poderoso y conden: jras cémicas que h leyend Estudiar horas de graba 5mo ver un F le peliculas. Se requeria analizar a alguien repitiendo lo mismo muchas veces, reproduciendo grabacién una y otra vez hasta decidir qué toma contenia el tono correcto, la mejor resin con todos los mensajes subliminales posibles para convencer al we confiara y creyera lo que se le decia.A veces, si el material era pi volvia atrés y estudiaba de interpretacién, cuando el cliente se habia ido. Estudiar a gente todos esos afios a 30 fotogramas por segundo me ensefié dos cosas mente mbiando, que me he llevado para mi carrera artistica: la cara estd cons en lo que las palabras no pueden. De iente y silenciosa as expresiones 12,2 menudo explican una historia indepenc gers in Paradise, no encuen- En la actualidad, cuando la gente me pregunta de qué va St tro ninguna explicacién. Es... complicado. La imagen de arriba te da alguna idea de lo que estaba pasando? Toda una novela grifica en cuatro expresiones y, para el artista, no es 1 que puntos y lineas. 31 puncossyalineas [DIOS MiO! ;HE ENGORDADO 2 KILOS! 7SOY UNA VACA! OH jZPOR Qué NO PUBDO SER COMO KIXIG?! /KIXIE 6S GENIAL! ;KIXTS &S /LA ROPA NO ME ENTRA/ jNO BSTOY EN &SO SLTIMO_ YO NO LO DIRIA. En conversaciones, cuando la gente me pregunta cémo aprendi a dibujar expresiones, no me sumerjo en una larga historia sobre mis afios como editor de video, digo que aprendi con los dibujos.Y es cierto, editar fue como un médster sobre conocimientos basicos que habia apren- dido de nifio por los dibujos de Chuck Jones. Para mi, Chuck Jones fue un maestro de las expresiones, asi que mis prioridades en el cémic siempre han sido: |. Expresién, 2. Lenguaje corporal, 3. Técnica. Trabajar en el orden opuesto da como resultado dibujos problemdticos.A veces, ni siquiera boceto el cuerpo hasta que he encontrado las lineas maestras que necesito para la cabeza y la cara porque, sin eso, sé que tendré que redibujarlo todo. La mayoria de dibujos empiezan con unas pocas lineas, tal vez un punto o dos, y a veces eso es todo lo que necesitas para conseguir tu objetivo; el resto son detalles. Quédate con los puntos y las lineas y tendrés dibujos animados. Embellécelo como un loco y tendras algo a medio ca- mino entre una obra maestra y un desastre. Lo mismo vale para capturar expresiones, Puedes hacerlo en unas pocas lineas, o dibujar hasta que toda la pagina esté negra. Tu eliges. Podria haber dibujaco la conversacién de abajo usando todas mis habilidades, con figuras bien representadas con sombras, pero no era necesario. Puntos y lineas eran todo lo que hacia falta para representar el intenso intercambio emocional entre esta adorable pareja. BS en a ites S.lobe seosog || $8868 Toad || ples Oreos t \ I 33 Bien, rebobinemos.Volvamos atris y vedmoslo de nuevo a camara lenta Vifieta |: Bien, aqui tenemos una pelea. Vifieta 2: Bik esta estudiando su discurso, Beep esta contenta y leyendo. Vifeta 3: Bik se gira y mira, no directamente a Beep, sino al espacio que hay junto a ella... que es el tipo de mirada perdida que tiene la gente cuando siguen pensando en sus cosas. Ya sabes, como los conductores hablando por el mévil Vifieta 4: Bik sonrie con orgullo ante su trabajo y Beep responde a esto. Un buen momento. Expos diene ay bode sabe & Ese teh pct mejor person Eons? Vifieta 5: Bik levanta las cejas para abrir bien los ojos y se aclara la garganta. Eso es lo que hacemos para hacer pasar nuestra cara de un modo a otro. Beep, reconociendo estas sefiales humanas, aguarda con paciencia. Su expresién abierta muestra una mente abierta. Vifleta 6: La boca abierta de Bik muestra que habla en voz alta, como si estuviera ante un gran publico, con los ojos fjos en el futuro, Beep estrecha la mirada como sefial de rechazar lo que esta viendo. y lanza su interrupcién con la boca abierta. En los cémics, el tamafio de la boca abierta indica el volumen de la voz. (Recuerdas a Calvin corriendo por su casa y hablando hasta el limite de sus fuerzas, con la boca abierta? Vifieta 7: Las cejas alzadas de Bik muestran que siente curiosidad, su media sonrisa dice que ain estd conectado a la emocién de la vifieta anterior, pero vemos que Beep no lo esta. Los ojos de Beep y sus cejas enfurrufiadas dicen que ahora estd irritada. Las manos abiertas estén “mostrando” el problema y la solucién, para que Bik lo vea. Vifeta 8: Las cejas de Bik caen, y su cara se vuelve neutral mientras considera las palabras de Beep. El cefio de Beep es menos intenso, su ira disminuye mientras Bik parece escuchar y cooperar. iNo es divertido, analizar un chiste hasta el enésimo nivel? Sé que nos acercamos peligrosa- mente al aturdimiento, pero sigue conmigo. Ya estamos a la mitad. 34 Vifieta 9: Bik habla a las masas. La sonrisa de Beep y los ojos abiertos muestran que esta complacida y aceptando las acciones de Bik. Vifieta 10:La sonrisa de Bik es ingenua y carente de malicia. Ninguna ceja ofrece otra inter pretacién. Beep tiene la misma reaccién indignada que en la vifieta 5, pero mucho mayor. es decir, mas elevada Vifieta | |: Las cejas alzadas de Bik y los ojos abiertos significan'";Qué?”. Al no haber linea de la boca, implica que su boca esta cerrada, una sefial de neutralidad en la expresién hasta que haya alglin cambio. Beep apunta con dedo acusador y ojos fijos al discurso ofensivo. Vifieta 12: La expresién neutral de Bik continda presentandolo como inofensivo. El foco sigue centrado en el discurso. Un discurso malo. No, no, no. Tio ex tole b ge seh | 29% Sib feo porls 5. 2 et ' Ve rl ci pect i om accede. 7 Vifieta 13: El ceo de Bik no estd enfadado, porque sus ojos estén abiertos y no hay una boca furiosa que refuerce una interpretacién airada, Sin el refuerzo de una boca, el entrecejo puede significar muchas expresiones distintas. En este caso, esta sefialando un stibito estallido de trabajo. Vifieta 14: Las cejas levantadas de Beep muestran sorpresa, y su boca pequefia significa que expresa la sorpresa en silencio. Tanto su respuesta como la de Bik son amables, (Solo una pagina de 90,000 palabras? ;En serio? Si. Vifieta 15: Los ojos simples de Bik y su sonrisa normal nos dicen que esta hablando, pero no soltando su discurso.... adecudndose a una frase contundente de buen orador. La expresin de Beep, sin cejas ni boca, muestra que estd sorprendido. La ausencia de expresion en este caso muestra confusién. Vifeta 16: Bik esté complacido, lo dice su sonrisa. Que no haya cejas junto a esa sonrisa simple muestra que no hay emociones contradictorias. La mirada vacia de Beep muestra que no responde a Bik, sino que esta perdida en sus pensamientos. Su expresién inocente contradice el asesinato que est pensando. Como ha sido la voz de la razdn en este tercambio, y Bik ha ignorado su Idgica politicamente correcta (es decir, la opinién popular), podria sorprendernos que Beep considere una alternativa mas simple que ensefiar a Bik. A juzgar por la expresion de Bik, nunca sabra qué le golpes. 35 tedioso analizar una tira de cémic como esa, especialmente cuando todo lo que lé en estas dos paginas pasé por tu mente subconscientemente cuando leiste el comic por primera vez, a toda velocidad. Volver atras y explicar lo que hacemos de forma natural un aguafiestas, pero resulta necesario para los profesionales entender lo que pasa cuando hacen su trabajo, tanto si es dibujar una tira, explicar un chiste o jugar al golf, Uno © quiere que su neurocirujano actée con nada més que talento crudo y buenos instintos. Por qué hacer lo mismo con tu arte? En algin momento tienes que saber exactamente © que estds haciendo, para poder hacerlo una y otra vez sin fallar y entonces, esperemos, encontrar tu manera de hacerlo mejor No PUEDES comER sieweRe TaRTA, KIXIE PRUBA ESTO, iQUIZA TE GUSTA! Cuatro miradas de descién Se dice que James Dean pasaba horas frente a un espejo, practicando sus expresiones, lo cual no seria sorprendente. No pensarias que contaba simplemente con su talento y atrac- tivo, verdad? Muchos artistas usan un espejo para capturar las expresiones correctas. Tanto actores como artistas saben que conseguir las expresiones correctas es importante, y el profesional no deja algo asi al azar Tu tampoco deberias. No digo que lo saques todo de un espejo, pero si pasa algo de tiempo estudiando cémo se mueve tu cara ante cada expresién, Después de todo, ese cuerpo en el espejo es el unico que puedes observar durante largos periodos de tiempo sin parecer maleducado. 36 & lsScornla Silenciosa ando estas hablando con alguien, y se para en plena conversacior fe lo que estoy hablando”.Y lo sabes. No tienen que explicartelo todo rte saber de qué estan hablando, y ti lo completas tas s hacen eso. joo suficiente para hi sabes de lo que te estoy hablando, 2COMO FUE LA Mikey no es fel s verlo en su cara, CITA CON SHEILA? corporal cuelga de su cara como una toal Una simple pregunta: qué tal tu cita! esta de dice mucho. Tiene abiertos adas, boca caida. sa tanto que necesita de una mano para ez, s hemos sentido eso, de alguna forma. Poder de cita ca el hume ‘0 de recuerdos imaginar qué t asi que el dibujo ha abierto e: en nuestros cerebros. Ahora estas imaginando una historia més alld de lo que he dibujado, porque estds llenando los huecos. En una escala del | al 10, di in 5, pero tu lees un 7. Es como la missica. Toqué unas pocas notas, tu imaginaciér spacio: esta en ur sola palabra, "Horrible", no produjo ese truco magico por sf solo, Podria haber dibujado a © Qué se le va a hacer?”, ido, “Oh, no le fue bien”. No, el jo lo mismo con una ex; Mikey encogiéndose y dici y podriais haber entendido la cuestién con un ri implicito surgié de la expresign de Mikey. Lo ves en su cara ma Hum, ;qué habré pasado? ficticia y tu la amarttllaste, Cuando llega la respuesta, |BANG! a pistol de pistas. En la ficcién, Las dos combinadas oderosa que cada uno por si solo. Es por eso y dibujar al mismo tiempo. Mos eso; observamos el rostro en busc ma, y el dibujante de otr stas de s el misterio lo que perdura, no la respuesta”. Lo mismo pa: ré con el misterio de Mikey, pero no lo el resto de la historia iipoR QUE LAS 2COMO FUE LA HMM... QUIERES MUTERES ESTAN TAN CITA CON SHEILA? HAGLAR DE BLLO?, ibro ANIA, KATCHOO. Agu PARECE iFRANCINE, NO Te ACER- QUES A BSE! Me OES? COMO 72 LA Peere PUTO FREDDIE FEMURS! s, historia 39 GxAcGiGHe) Eres un artista, 0 un aspirante a artista, y has abocetado un montén de caras. Has leido libros sobre ““Cémo dibujar”, visto las cabezas que aparecen en los cémics, la representa cidn semirealista de unas cuantas expresiones, el horripilante dibujo de cabezas sin piel, sin mdsculos 0 tendones. Pero cuando te sientes a dibujar la siguiente cara, eso te ayuda? Miras la cara que acabas de dibujar y te preguntas por qué parece rigida y asimétrica. [De verdad? {Otra vez? {La millonésima cara rigida y asimétrica seguida? Soy un ser humano, por amor de Dios... llevo toda mi vida mirando caras, Deberia ser capaz de dibujar una sin que parezca la cabeza de un mufieco... No te desanimes. Mira la alegria que hay en la pagina anterior: Liamémosle John, porque ese es su nombre. Es una vifieta de John alterado (en Echo). También vemos el esqueleto de John, el esque- leto de John con musculos y tendones y organos, y el John dibujado. Todos son la misma pose del mismo hombre, y ninguno de ellos es técnicamente correcto. En la vifieta grande, he falseado la verdad con pequefios detalles en toda la cara de John, has- ta en sus cejas alzadas, En mi deseo de intensificar el momento, todos esos detalles han sido manipulados un poco a fin de exagerar la verdad y hacer las cosas mas intensas. Los actores, de teatro hacen lo mismo con el maquillaje. Tan solo afiadi un poco mas de lépiz aqui y alli, subi un poco el tono de las cosas. Es como la realidad, pero llevada un poco més alld. Lo mismo ocurre con los bocetos del craneo y los muisculos de la cabeza de John. Los dibujé de memoria. Un doctor no usaria estos dibujos, pero sf valen para dibujar un c6- mic y conseguir una figura lo bastante decente. Sé que es extrafio que diga:"no seas un estudioso de esto”, pero para alguien que no sea un ilustrador médico, un conocimiento superficial de lo que hay debajo de la piel y una buena idea de los huesos es todo lo que necesitas. No tienes que conocer los nombres de los 640 musculos y 206 huesos, pero si querras saber sobre las partes mds importantes; en este caso, la cara. Quieres saber qué es lo que estira la cara, alzando la nariz, enfurrufiando las cejas y agitando las orejas, por- que saber lo que hay bajo la superficie ayuda a dibujar la superficie. jRecuerdas el viento en los drboles del que hablabamos en la parte de las mujeres y la ropa? Ahora estamos yendo a un nivel més profundo. ;Qué es lo que hace que la piel se encoja aqui y se estire alli? ;Qué provoca que aqui haya un bulto y alli haya flacidez? Es tu mision descubrirlo. Como, por qué los hombres tienen cerebros més grandes que los monos? Por el muisculo de la mandibula, ese que cae en vertical frente a la oreja. Es grande en un mono, permitiéndole usar su enorme mandibula con tremenda presién. También hace que la cavidad craneal entre los dos mUsculos de la mandibula sea pequefia, inhibiendo el tamajio de! cerebro. El hombre tiene una variacién espectfica de ADN que resulta direc- tamente en un misculo de la mandibula mas pequefio. Esto ha permitido que el cerebro crezca con el tiempo, y que la mandibula se redujera. Directamente hacia el craneo del hombre actual. Qué cosas para aprender en un libro de arte, ;eh? Pero no puedes dibujar gente sin aprender algo de ellos. Tal vez es por eso que seguimos dibujando, por el placer de aprender apuesto a que ya nunca olvidardés ese musculo de la mandibula. En resumen: no tienes que ser un ingeniero para utilizar tu ordenador, ni tienes que ser un experto en anatomia para dibujar el cuerpo humano. Aprende lo mas importante, acude a lo demas si lo necesitas, y diviértete. Esta aproximacion te serd de gran ayuda. 43 [o@cBo@o iN aX f ox on oo ae ~~ ae \( se \ # ao\( xe Ss (77 )( (e2\ (G2) (a2 a (a8) (22 (22) (B8) AAI"). 8 : (NO Maer (3 \ a, se \ 8 {Has probado alguna vez el ejercicio B.E'S.O. (Base Expresiva Sin Orden) de la izquierda? Uena una pagina de circulos y dibuja una expresidn distinta en cada uno hasta que la pagi- na esté llena. ((Recuerdas cuando te hablé de tirar tu plantilla circular al dibujar los pechos de mujeres? Pues ya puedes recuperarla). No repitas las expresiones.Y no copies las mias. Las primeras |8-24 salen facilmente, después tienes que ir un poco més alli, verdad? El objetivo de esta prictica es hacerte pensar en la variedad y mecanismos de la expresién facial sin distraerse del acto de dibujar. Porque si puedes dibujar o no una cara que te guste es un problema distinto que no tiene nada que ver con dibujar una expresién. Puedes dibujar una cara sonriente, verdad? Entonces puedes dibujar una expresién. Pue- des dibujar un emoticono, pero una pintura al dleo realista es algo distinto. Lo que estoy intentando hacer aqui es separar los problemas. Pongamos, por ejemplo, que tienes tres problemas principales cuando dibujas la cabeza de Batman: tu cabeza de Batman est mal; no sabes dibujar expresiones, y no tienes nada con qué dibujar Enfrentarse con los tres problemas al mismo tiempo puede ser confuso y te frenard en tu busqueda de una solucién, Elimina los problemas individualmente, después puedes unir tus soluciones en el dibujo completo. En este caso, deberias: |. Comprar un lépiz, cuestién de perogrullo. Solo cuestan unos 300 délares en una tienda Mont Blanc. O comprar uno de madera por 25 centavos, que funcionan bastante bien. Lo que prefieras. 2.- Dibujar el ejercicio BES.O. \Voild! Acabas de dibujar una pagina llena de expresiones, ast que no digas que no puedes. Ahora tienes una idea mejor de lo que quieres que hagan los ojos y la boca, y haciendo que cualquier cara que dibujes en el futuro sea mas facil que antes. 3 a) Encuentra tu dibujo favorito de Batman que alguien increible (como Jim Lee) haya hecho (yo no puedo mostrar a Batman porque no soy DC Comics). Usando tu nuevo lépiz, dibuja la cabeza de Batman a tu aire (es decir, sin abocetar ni usar ningln otro truco) lo mejor que puedas, copiando el dibujo de jim todo lo posible. Cuando hayas acabado, colécalo al lado. {Se parece? Vale, lo hiciste para poder hacer ahora esto: b) Coloca una hoja de papel de calco sobre el dibujo de Jim y calcalo, Solo la cabeza, algo simple. Ahora colécalo al lado. ;Ha mejorado? No has perdido el tiempo, tan solo has hecho que tu mente y tu mano siguieran el camino correcto por primera vez. No subestimes este ejercicio, porque el arte es un acto sistematico y la comunicacion entre cerebro y mano es, importante.Tu mano ha mostrado a tu cerebro cémo dibujar a Batman correctamente. Si tan solo tu cerebro pudiera ver este camino siempre, ,verdad? Siguiente paso: ¢) Coloca tu dibujo calcado (b) sobre tu versidn libre (a). )Ves dénde varian las lineas? {Ves dénde tendrias que haber hecho eso mds pequefio, o aquello més grande? Usando ‘eso como mapa, haz una nueva version libre, esta vez mirando esta combinacién global, centréndote en seguir el camino correcto, sin seguir deliberadamente tu camino de siempre. Esto requerird toda tu atencidn, porque resultard extrafio. Eso es porque estds desobedeciendo a tu cerebro en sus hdbitos, ensefiandole un nuevo camino. Con la repe- ticidn, el acto de dibujar el camino correcto se registrar en tu cerebro. Repite el ejercicio hasta que te guste el resultado, después juega a cambiar sus ojos y boca como los emoti- conos B.E.S.0. Ahora estas dibujando a Batman. 45 que practique lo que predic. Saquemos dibujos de mis cémics y compare- siones faciales con la versién B.E.S.O, Esto dejard el desafio del dibujo realista a discusién. Cualquiera puede dibujar esas expresiones usando B.ES.O. Tendido, de medio —. lado, sabre el suelo romporaessioin §) emoticono con algo mas t de dibujo alrededor: Son todos asf. 46 QUE LE HA SUCEDIDO? 7EQUE COJONES ESTAIS HACIENDO EN ESTA EMPRESA?! Que el pelo no te confunda. Esto es lo que hay bajo la barba, la nariz roja y las arrugas de la edad: un simple emoticono. Espero que esto te ayude a ver las \ineas simples de todas las encuentres a partir de ahora. ‘as que nto si es mi obra, a tuya o la de tu dibujante de cémics favorito, todo duce a unas pocas lineas basicas. El resto es lo que tU aportes, y eso es tu toque caracteristico. 47 Me gustar‘a compartir contigo algo més antes de que dedique las tiltimas paginas a expresio- nes que usar como referencia (jy ejercicios de dibujo’). Se trata de la diferencia entre Estilo y Limitacicn. Limitacién: Uno de los problemas més comunes en los artistas de cualquier nivel es que desarrollamos una forma de dibujar a nuestro héroe, hombre © mujer. y no podemes salir de ahi. Por ejemplo, todos nuestros hombres o mujeres se parecen y la tinica forma de cistin- guirlos es por su cabello y ropa. No estoy hablando de estilo, estoy hablando de una limita- cién a la capacidad de los artistas. Estilo: Todo artista destacado tiene un estilo caracteristico propio. Dentro de ese estilo, tam- bién puede producir un amplio abanico de variaciones. Uno de los mejores ejemplos que se me ocurren es el de Jeff Scott Campbell, un artista genial con su propio estilo caracteristico y un amplio abanico de variacidn y flexibilidad dentro de él. Puedes reconocer un dibujo de ‘Campbell cuando lo ves, pero es capaz de llenar un péster de héroes y todos estén construi- dos de forma distinta y su aspecto es diferente: son variaciones dentro de un estilo principal. La limitacién aparece cuando no puedes dibujar nada més. E! estilo es cuando puedes dibujar cualquier cosa y darle tu propio sello. Es una gran diferencia, (Por qué estoy hablando de esto en un capitulo sobre expresiones? Porque dediqué varios afios a intentar dar con un rostro femenino correcto, que me gustara dibujar durante el resto de mi vida. Entonces, cuando finalmente lo dibujé por primera vez. todo lo que hacia distinto a aquella cara perdia “su aspecto” ‘Tomemos a Katchoo, por ejemplo. Es una de mis chicas basicas. Cuando encontré por prime- ra vez la imagen que queria, era un dibujo con una actitud concreta. Me eché atras y admiré ese dibujo con sentimientos encontrados. Por un lado, habia alcanzado una meta, por otra sabia que tendria que repetirla y dominarla desde todo angulo. Mientras dibujaba, intentaba mantener esa actitud en su aspecto, pero me result imposible. Habia hecho el primer dibu- jo en mi propio estilo, pero inmediatamente encontré mis limitaciones. Creo que esto les ocurre a la mayoria de artistas que intentan hacer algo més que copiar a los otros, 2Y qué es lo que haces? Después de 2 0 3 afios, solo tenia un pufiado de dibujos de Katchoo que me gustaban, y montones que no. Lef todos los libros de Cémo dibujar de la biblioteca, y ninguno de ellos trataba este problema. Me mostraban cémo dibujar como ellos, no cémo ser original Durante un tiempo, me sent/ frustrado, pensando que no tenia el talento requerido para conseguir lo que buscaba. Entonces, un dia estaba hojeando un album de fotos y vi algo que ‘nunca antes habia visto, Nuestras caras cambian tanto durante los afios y emociones de toda una vida, que en un momento concreto no parecemos nosotros mismos. El aspecto que consideramos definitorio es a menudo la cara en reposo. Bien, pues eso cambia completa- mente cuando la persona grita, se encuentra mal o suelta una carcajada. Mira las fotos de ti mismo y tus amigos y familiares. Mira cémo wuestras caras han cambiado con los afios, pero siempre eran reconocibles. Reconocerias a los tuyos tanto si estuvieran sonriendo como tristes, sin embargo sus caras parecen muy distintas en los dos momentos. Las reglas del arte no son distintas. Coloca el sexy entrecejo de Katchoo junto a una sonrisa brillante y pareceré muy distinta, pero sigue siendo Katchoo y la reconoces cuando la ves. Una vez que fui cons- ciente de esto, esa limitacién desapareci6 de mi arte. 48 Vearinagiones Gl ha Gara ho @ZPPESIOMES AD eg te bro Un dia, un romano llamado Cicerén se alz6 y dijo algo acerca de que “La cara es la ven- tana del alma”. Esta afirmacién resulté tan cierta que ha sobrevivido dos milenios. Lo que Cicerén queria decir era que podemos ver cémo es una persona por la expresién de su rostro. Lo mismo puede decirse del arte. El arte (tanto si es en un museo como en un cémic) revela el alma de su sujeto y toca el coraz6n. La belleza esta bien, pero el alma es inolvidable. Tendemos a ocuparnos més de la gente y las cosas que conocemos mejor, asi que cuanto mas vea el espectador en tu arte, ms le interesard. Hay numerosos aspectos en el arte, pero ninguno més importante que las expresiones. Ahora deberias tomarte un descanso,Ve a por tu snack favorito, después siéntate a dibujar a alguien. Dibujale seis veces con seis actitudes y seis expresiones distintas, porque eso es lo que tendras que hacer en cada pagina de un comic. La regla de un artista de cémics: un snack, dos dibujos. ;O era al revés? 52 COMO DIBWAR COSAS BONITAS La belleza es como un animal letal... la reconocerés cuando la veas.Y, si estds a un par de metros de la criatura, el cuerpo reacciona de la misma forma en ambos casos: el cerebro registra una alarma que envia una sefial a las gléndulas adrenales que segregan adrenalina, lo cual hace que tu corazén bombee sangre mas répido para alimentar los muisculos de tus piernas a fin de |CORRER! En la jungla, las formas de vida més mortfferas a menudo son las més hermosas. No sé por qué esperamos que sea distinto en la jungla de asfalto, pero lo hacemos.Y la historia de lo que pasa después ha lienado paginas de incontables libros a lo largo de la historia, incluyendo unos cuantos cémics que podria citar *Cof™ *Coff* iStrangers in Paradise! *Coff* ior qué nos atrae lo bonito? Los cientificos han estudiado esto. Tal vez la respuesta te sorprenda, pero te explicaré lo que han descubierto, y lo que sé, en este libro. Lo que nos importa ahora es COMO capturar la naturaleza de la criatura més atrayente de la naturaleza, la mujer, al papel; con un simple lépiz. No se trata de un truco, sino de entender lo que estds intentando conseguir. Usando lo que aprendimos en los dos capitulo anteriores, Cémo dibujar mujeres y Cémo dibujar expresiones, te mostraré cémo usar la anatomia y el comportamiento humano basico para convertir tus dibujos en algo que ningun corazén humano pueda resistir... algo bonito. 53 Stimecria Bill Cosby solia bromear"’;Por qué hay aire?” Podrias pensar lo mismo de la pregunta “:Qué es bonito?” porque, de hecho, la pregunta es estdpida. En la vida ordinaria, no nece- sitas decirle a alguien que algo es bonito, o explicar lo que es la belleza, porque ya lo sabes. En alguin lugar, en lo profundo de cada uno de nosotros, existe ese conacimiento basico jCémo de profundo? Los cientificos metieron a un bebé en una habitacién con dos pantallas de televisién: una mostraba una cara atractiva, la otra una que no lo era. El nifio presté atencién a la cara atractiva y tocé la pantalla. Lo probaron con 20 bebés, y todos hicieron lo mismo. Siendo cientificos, las batas blancas siempre necesitan una constante en sus experimentos, yen este caso fue la simetria, Desde la antigtiedad, se ha pensado que la simetria es igual ‘a belleza, Para el experimento de los bebés, los cientificos eligieron una cara atractiva que también era célebremente simétrica, el rostro sonriente del actor Paul Newman. El expe- rimento era simple: nos atrae instintivamente la belleza simétrica sobre la normalidad no simétrica? Su conclusién: sf. Gracias a la ciencia por realizar un experimento que demostra- ra que Paul Newman era atractivo. {Qué podemos extraer de esto? Nos gusta la belleza.Y, més veces sf que no, la belleza re- curre a la simetria. Pero... no siempre. Si la belleza fuera simplemente algo simétrico, zen- tonces por qué parece tan raro cuando reflejamos una parte del rostro sobre un espejo? {Nes la ilustracién de la izquierda? Ese es nuestro caso raro. Es la mitad de un retrato re- flejado contra s{ mismo. Los dos lados son ahora perfectamente simétricos, pero el efecto general es més extrafio que bonito. De hecho, la mayoria de caras reflejadas son extrafias. Este truco se suele usar para mostrar a la gente lo distintos que son los dos lados de su cara, Reflejas el lado izquierdo de tu cara y tienes cierto aspecto. jReflejas el lado derecho, y Pareces una persona completamente distinta! Asi que ahora tenemos un dilema, La ciencia dice que la belleza supone simetria, pero no puedes dibujar solo a media persona y hacer el resto con Photoshop, porque el resultado es (mira a la izquierda) extrafio. La sabiduria popular dice que la belleza est en el ojo del que observa, pero 20 bebés dijeron que la belleza es instintiva, predecible y fiable. Asi que la pregunta continua: qué es bonito? Ya no nos refmos, eh? Preguntar a un artista qué es bonito es cémo preguntar a un fisico,"yCuanto mide una cuerda?”. La respuesta se refiere a todo lo que existe, y concluye con""No lo sabemos", De hecho, es una pregunta sin respuesta, pero no nos importa porque lo importante es la busqueda. Por el camino tomamos notas y mejoramos en la captura de la imagen que queremos. Si hacemos bien nuestro trabajo, los resultados son bonitos en si mismos y atraen mecenas al igual que una cara bonita atrae a bebés. La misma fisica que evita que la luna caiga sobre tu casa atraerd a los fans a tus dibujos bo- nitos. No tiene nada que ver con filosoffa, cultura u hormonas revolucionadas, es la forma en que funciona el universo. Ya sabes, como La Fuerza. 55 56 LOS GRIEGOS A LOS QUE TE REFERIAS, DILLON... EN TIEMPOS ANTIGUOS, DEFINIERON PHI COMO EL EXTREMO DE UNA LINEA, ¥ SIGHIFICA PROPORCION, CUANDO EL SER HUMANO SE DIO Hihnsniif CUENTA De ESTE FENOMENO, EMPEZO VERLO POR TODAS FARTES. 0,1,1,2,3,5,8, 3, 21,34, 55) No deberia sorprenderte descubrir que las matemiticas y el arte son primos hermanos. Nos gusta medir las cosas en la naturaleza, y a lo largo de los siglos, hemos observado unas cuantas constantes que sirven igualmente a artistas, disefiadores e ingenieros. En los tiempos en que los hombres eran brillantes ingenieros mecénicos que construfan templos sin defectos usando simplemente un martillo y arena htimeda, sus vidas plagadas de mateméticas produjeron reglas por las que ain vivimos. Una de ellas es Phi En resumen, Phi es la ratio de A respecto al segmento B cuando B es la misma ratio de segmento C. En otras palabras: B ¢ A=1618XB _l HH 8=68XO ———— 618X x Lo reciproco es cierto en una ratio de 0,618. En otras palabras: C es a B lo que B es aA. Llamamos a esto phi, con mindscula. C= 618 de B B=618deA No tienes que memorizario, pero para que conste: Phi phi 1.6180339887 6180339887 {No €s bonito el yin y el yang de esto? Las matemiticas y el arte tienen mucho en comin. Phi y phi son como dos lados de una cara que se complementan perfectamente. En otras palabras: belleza iESPERA! Vale, tienes el IGpiz en la mana, listo para dibujar nenas guapas, y te he metido en una clase de mates.Antes de que te largues, déjame mostrarte por qué quieres saber qué es Phi cuando dibujas chicas. En cuanto nuestros inteligentes antepasados supieron de la ratio Phi, empezaron a verla por todas partes.Y lo digo literalmente. Por todas partes. De la espiral de galaxias a las pautas de las alas de una mariposa; de la forrna en que las ramas de los arboles crecen y se dividen alos anillos de Saturno; del espacio entre tonos para hacer misica, a las vibraciones de las particulas subatémicas; de la fiabilidad de la sucesién de Fibonacci a las formas de nuestros televisores y tarjetas de crédito. Todo en la existencia parece tener en comiin a Phi Dejaremos que los fildsofos discutan sobre lo que significa para nosotros, como criaturas humanas en una bola azul. Esto es clase de arte, y jsabes qué més esté compuesto de ra- tios Phi? Lo adivinaste.... los seres humanos. Es decir, esa mujer bonita que quieres dibujar Las proporciones de una mujer se refieren a Phi. No hay discusién en eso. Las formas pueden variar, pero las ratios y proporciones permanecerén iguales, Dibuja una mujer con las ratios que prefiere el universo y tendrés un dibujo que agrada a la vista. Cuando las ratios desaparecen, los resultados son menos atractivos para nosotros, y los bebés no mirardn tu pagina y babearén Ahora, sustituye la palabra “bebés" por “aficionados y jefes”,y verds por qué quieres saber algo de Phi cuando dibujes. ar Vale, asi que el principio de Phi es que puedes tomar una linea, 0 algin tipo de medida, y dividirla hasta el infinito. No dividirla por en medio, porque entonces te metes en el extra- fio mundo de la simetria, sino dividirla a 1,618 de longitud. Las dos lineas pueden entonces dividirse en secciones Phi, después esas secciones pueden dividirse en mas secciones Phi y asi hasta el infinito. Ese es el funcionamiento simple de Phi. En cada direccién, puedes dividir © unir secciones, o medidas, en una cadena Phi. ‘Por qué deberias hacerlo? Porque esas secciones y ramas, todas ellas, estdn en armonia perfecta con el conjunto. Matematicamente, las secciones forman ecuaciones hermosas como la sucesién de Fibonacci y el Tridngulo de Pascal. En arquitectura, esas propo nes forman las estructuras més fuertes y resistentes, como las grandes pirdémides. En musica, todo lo refe- rente a la octava se refiere a una sucesién de Fibona- cci, En la naturaleza, los arboles, las plantas, los colores, los caparazones, los animales, el ADN, la poesia, incluso el crecimiento de poblacién... todo se extiende en una pauta Fibonacci. Desde los agujeros Negros a los bosones subatémicos, todo comparte una estructura similar Y también deberfan tus dibujos. Es por eso que Leonardo da Vinci hizo todos esos bocetos mostrando cuerpos con medidas... no estaba marcando las propor- ciones de un solo hombre, sino de todos, El hombre de Vitrubio no es un retrato, es un esquema de construccién Bien, esto ya es suficiente material de em- pollén para un libro. ;Cémo ponemos toda esa ciencia en marcha cuando nos sentamos a dibujar una mujer bonita? Y, podrias afiadir aqui, nunca hemos visto a los artistas popu- lares dibujando a una pinup con un ldpiz en una mano y una regla en Ia otra. tendrias razén. Set L, Stee Ser consciente de cémo la vida y el universo . SoS St asa estén construidos es una ventaja artistica. El “i epee: Ee os arte no es una ciencia exacta, pero es muy consciente, Cuando da Vinci dispuso La Ulti- ma Cena con una ratio Phi,no necesité una calculadora. Unas pocas marcas con tiza y un cordel fueron suficiente. El resto fue inspiracién, Ya has visto a un artista hacer unas cuantas marcas para dibujar un retrato. Si se hace bien, ‘esas marcas coinciden con puntos esenciales que pueden encontrarse en las medidas Phi De nuevo, no estoy proponiendo una aproximacién calculada al dibujar, sino que estoy animandote a observar el mundo que te rodea, el que estds intentando dibujar: No pierdas tiempo pensando que tu mejor dibujo fue pura suerte, porque no es asi. Puedes hacerlo una y otra vez. 58 Sila linea negra es la altura de la chica, las dos lineas grises a un lado representan las secciones B y C medidas desde la J cabeza hasta la punta de los dedos de las - manos. (cuando las / manos estén a un lado. Esta modelo es poco cooperativa). Puedes continuar las divisiones B/C hasta el mundo subatémico. Después de eso. ino sé qué decirte! ‘Midiendo desde los pies, la seccién clave se marca en los codos, alrededor de la cintura, En un cuerpo normal, puedes marcar las seccio- nes clave de incontables maneras. Cada miembro, hueso y musculo estd en proporcién con algo, vertical y horizontalmente. Empieza cruzando las lineas y conec- tando los puntos, y puedes hacer tridngulos, circulos y cuadrados perfectos hasta que se te ponga la cara azul. O somos muy geométricos, © la geometria se inventd para medirnos. Sospecho lo segundo; somos una especie muy simple. 59 primeras Iimeas 4 fr | | Bien, con todo eso en mente, volvamos (por el momento) a la clase estandar de Cémo dibujar y hablemos de empezar a dibujar la figura Para los principiantes, normalmente empieza con algunas formas circulares que parecen una pelota sobre una pera... la forma de casi todos los personajes de dibujos americans. Afiade una cola y orejas y tendrés a Bugs Bunny. Elimina la barbilla y tienes a Homer Simpson. Si quieres abandonar el mundo de la ani- macién, controla esa panza, traza un esqueleto humano y puedes convertirlo facilmente en, digamos, nuestra modelo poco colaboradora 2 \ aA fO Esto es probablemente lo més cerca que estards de la visién de rayos-X... una de las ventajas, y maldiciones, de ser un artista En cuanto hayas dibujado un par de miles de figuras a partir de la pera, te en- contrards sumergiéndote en el dibujo de figuras sin plantilla, Esto te dard una linea més lirica y suelta desde el principio. Como artista, quieres ser capaz de ver a la gente y observar el mecanismo de su forma en movimiento. Torso, brazos, piernas, pies, manos, cuello, cabeza, dedos... es todo una subestructura que yace justo debajo de la piel de cada persona, incluso la chica de tus suefios.Y, con Phi en mente, sabemos que es una estructura cuidadosamente dispuesta, segin proporciones que incluso un alienigena reconoceria, porque las ratios son universalmente auténticas. De donde sea ese alienigena, habra visto esas proporciones en el universo alrede- dor de él. O ella. O ello. Lo que sea. 6r No hay detalles en estos bocetos prelimi- nares, pero la belleza es evidente desde Inclinarse, mirar las primeras lineas. Eso es porque son las @:la izquierda, lineas correctas. Es més facil evaluar lo servir el vino... el correcto 0 incorrecto del dibujo antes iis cuerpo siempre de que se complique con detalles. (Sy %) esti haciendo algo, Ks, aunque sea solo ~~ “ee suspirar. En cuanto tengas el dibujo a este nivel, llenarlo con detalles es poca cosa. Dibuja la gente a tu alrededor en restaurantes y cafeterias. Los bocetos de un minuto son una forma genial de hacer que el dibujo sea tu segunda naturaleza. 62 La mujer de la izquierda apenas costé un par de minutos de dibujar: Cada linea que hice es visible, no se ha borrado nada. Veis alguna marca Phi? /Alguna linea de esqueleto? No, no hay ninguna. Todo de lo que he hablado esta ahi solo que no necesité dibujarlo para verlo. Llegas a este nivel después de dibujar la pera un millon de veces. Es por eso que no ves a los artistas dibujando figuras con una regla en la mano. Las medidas estan en su cabeza, guiando su lépiz mientras ven las relaciones de la figura y sus extremidades. Prueba este ejercicio: Observa a la mujer, después intenta visualizarla en un trozo de papel blanco. No mires el dibujo, mira a la persona en el dibujo como si intentaras memorizar- la porque nunca volverds a verla. Ese tipo de mirada, Ahora mira un papel blanco e intenta verla alli, usando la imagen y los detalles grabados en tu cerebro. Si puedes tener la sensacién de verla ahi, entonces estas experimentando lo que el artista intenta hacer con todo dibujo: imaginarlo en el papel, después llevarlo a tu imaginacién con un lépiz y fiarlo. Imagina la cabeza, el cuerpo, el cabello rubio ondulado, el vestido negro, la actitud de sus manos, los tacones altos... es bonita, y ni siquiera has dibujado atin la cara. {Ves cémo funciona? Sin reglas, sin charla cientifica, sin modelos vivos a los que dibujar, solo tu imaginacién y una comprensién basica de lo largos que quieres tus brazos y piernas en la pera. No es tan misterioso cuando lo piensas asi, jverdad? Hay mucho conocimiento detrés de tus decisiones, por supuesto, pero solo tienes que aprender eso una vez, y después puedes usarlo en todos los dibujos durante el resto de tu vida. La belleza no estd en los detalles, a belleza est ahi desde la segunda linea que dibujas, y depende de cémo la relaciones con la primera, la tercera con la segunda, y asi sucesivamente. Dibujar consiste en las relaciones de lineas y formas unas con otras. La belleza llega cuando lo haces bien. @J GUSRHDO Mirando a Julie, la izquierda, vemos todo eso de lo que hemos hablado hasta ahora; el cuerpo principal con suspensién independiente, extremidades fuertes y proporciones Phi. Ya hablamos de pechos en Cémo dibujar mujeres, pero la posicién de Julie, con el pecho adelante y los brazos atras, nos ofrece una buena situacién. Los pechos como los de Julie tendran una linea de busto que cambie dependiendo de lo que lleve y cémo se mueva. Por ejemplo, el escote. Los pechos no forman un escote a menos que algo los una. Asi que aunque Julie no tiene escote en esta posicién, un sujetador cambiaria eso. También, sé consciente de que es extrafio que ambos pechos tengan el mismo tamajio, pero los artistas intentan dibujario asi. De nuevo, no dejes que la busqueda de simetria te obsesio- ne. No es algo natural en tu trabajo. Continuando con el estémago y caderas; el uno afecta mucho al otro, y hay tres tipos basicos. Las tres caderas de arriba son la base de la mayorfa de formas femeninas. Arriba a la izquierda estén las caderas bajas. Con esta forma, la grasa se concentra princi- palmente en la base de las piernas, donde se encuentran con las caderas. Si este cuerpo ganara mucho peso, tendria forma de pera. Como la distancia entre los hombros y las caderas se acentva, esta forma puede aparecer con una cintura larga. En el centro estan las caderas rectas, Esta mujer tendrd un talle més alto que la mujer de caderas bajas. También podria llevar la ropa y cinturones més altos, lo cual hace que sus piernas parezcan més altas. Muchas modelos tienen esta forma. Si este cuerpo gana mucho peso, tendré forma de manzana, es decir, que la cintura seré la parte mas ancha. Como el peso tiende a concentrarse en el centro del cuerpo, las piernas son a menudo delgadas. A la derecha, las caderas delgadas, Esta forma atlética a lo Peter Pan es a menudo confun- dida con estar muy delgada, como las actrices de Hollywood, asi que cuidado con lo que intentes dibujar Cuando este tipo de cuerpo gana mucho peso, el resultado es el pecho de barril, hombros anchos y ropa que cuelga suelta. 65 Los hombros conducen el cuerpo; adonde se giran, el cuerpo debe seguirlos. Bien, acabo de darte el secreto del golf, la vela, el judo y lanzar un pufetazo que rompa algo. Tal vez quieras recordar esto también mientras dibujas. Adonde se vuelva tu chica, sus hombros van primero y la dirigen. Los hombros arrastran el cuerpo, mientras las caderas arrastran las piernas. Tenemos una suspensién independiente, y las dos a menu- do difieren: sus giros y vueltas se coordinan por un cerebro que las usa para mantener: nos equilibrados y en movimiento seguin exigencias fisicas. Desde fuera, el resultado puede ser incredble. 66 sy Tira de un hombre inconsciente y ‘tendrés que inclinarte adelante para arrastrar su peso muerto. Inténtalo. A\ hacerlo, tendremos esta visién de ti, mirando abajo desde los hombros mientras te inclinas adelante. No tengas miedo a dibujar figuras en angulos que no has practicado. * Dibujar el cuerpo en perspectivas distintas es divertido. Te ensefia a pensar en lo que estabas dibujando en primer lugar... ese torso con todas sus partes y encantadores huesos. En cuanto tengas las partes del cuer- po donde necesitas que estén en el dibujo, puedes hacerlas atractivas. Las mujeres que dibujo tienden a tener una anchura de hombros media con misculos largos, como si fueran nadadoras o surfistas. Pueden correr, lanzar una pelota y mantener una postura de yoga mds que nosotros. Los medios les dirian que perdieran 10 kilos, y ellas se negarian, Este es el aspecto de las caderas rectas desde atrés, Ahora ya entien- des que al echar atrds su hombro izquierdo, Francine ha doblado su columna izquierda y el torso la ha seguido, Las caderas, por supuesto, no importan. No siguen érdenes del hombro, asf que siguen quietas y aht tienes, la clésica posicién pin-up. En justicia a la ingenier‘a del cuerpo, los hombros dirigieron ese giro solo porque las caderas se lo permitieron. Observa el hombro derecho so- bresaliendo a fin de que el hombro izquierdo se eche atrés. Eso traslada el peso a la pierna derecha, que ha retrocedido medio paso para mante- ner el equilibrio. El giro comprime el lado izquierdo del cuerpo y extiende el derecho. Las mujeres son flexibles, Dibuja eso. = nS ar 6h of > 0 AY \ Kf x Soy dibujante porque veo las Ineas, no la luz. Dibujo la forma de las cosas, los pintores muestran cémo impacta la luz. Aunque me encanta la forma en que la luz reacciona en nosotros. El boceto de la izquier da de Francine inclinéndose sobre una luz es un recuerdo de una famosa foto que los soldados llevaban para animarse en la Segunda Guerra Mundial. La actriz Rita Hayworth posaba en lencerfa en una foto, pero el flash fallé y queds iluminada solo por la luz inferior El efecto destacs su figura asf, acentuando su cuerpo de una forma que hizo que los solda- dos quisieran ganar la guerra y volver con ella. Encuentro inspiracién en momentos como ese. Esa foto fue como una prueba de mercado: qué les gusta a los hombres en un pin-up? Los hombres no han cambiado. Aplica las lecciones aprendidas a tu propio arte, y una rueda menos que tendrds que reinventar. 67 Cuando levantas los hombros, el pecho le sigue y el torso se alarga. Esta puede ser una visién hermosa, déndote la opor tunidad de dibujar esos largos musculos haciendo algo favorecedor: Bien, la cuestiGn es conectar la suspen- si6n independiente de los hombros y caderas. Todo lo que queda en medio se moverd, alargard y crujiré depen- diendo de cémo se mueva la linea hombros-caderas-columna Hablando de esa columna.Ya hablamos de ello en Como dibujar mujeres; sobre por qué una mujer puede llevar un bebé de tres kilos sin caer atrés, porque su columna es distinta a la de un hombre, y tiene mayor flexibilidad en la regién lumbar. Esto es distintivamente femenino, asf que no lo olvides cuando dibujes. sante, dejar hayas 68 como si tuviera partes que necesitaran unirse. Cada unién es una seccién se- parada; como un mufieco, Esta aproximacin ayuda a to, y te ayuda a construir cada parte con su propia belleza estética. ;Cudles son las caderas, los muslos, las pantorrillas més bonitas? Y as(el resto. Cuando lo Si ves a un hombre en esta posicién llama a una ambulancia porque tiene la espalda rota, Este pequefio boceto de la izquierda es algo intere- dibuja el cuerpo de pensar en conjun- dibujado, desméntalo 2 (ala derecha). A veces, en los cémics, lo nico que necesitas es una ligera su- gerencia de hombros para saber cémo se encuentra la chica y de qué humor. No lo tapes con excesivo detalle. G No se sabe cudntos cuellos has visto en tu vida, pero cuando se trata de dibujar uno haciendo algo fuera de lo normal, tal vez te encuentres con problemas, Recuerda; el cuello no es un brazo corto lleno de musculo. La columna, la tréquea, las arterias, la laringe, los ner-vios, los tendones. el cuello es literalmente la linea vital entre la cabeza y el cuerpo. Es por eso que los depreda- dores atacan el cuello, no el brazo. Respeta esa fragilidad cuando lo dibujes. La espalda es una interseccién de cuestas y hoyos provocados por los musculos de la baja espalda y las caderas Algunas mujeres tienen hoyueles aqui, otras no. Algunas tienen columnas marcadas, otras tienen una superficie limpia. Es opcién del artista Los dos mudsculos principales de delante son e! esternoclei- domastoideo. Cuando se unen, el esternén deja un hueco destacado llamado marca yugular: A Dracula le encantaba esto. Miraba directamente el escote de una dama para admirar su “encantadora médula oblonga’’ Un tipo raro. ‘Cuando la gente es joven y su piel es tersa y sana, la piel entre la barbilla y el cuello esté estirada, creando una protuberancia que Proyecta una sombra en el cuello. Con mi estilo libre dibujo muy pocas sombras, pero incluso yo tengo que incluir esta. Normalmente, pero no siempre, la clavicula aparece. La prominencia a menudo depende del peso, pero no siempre. Las pequefias variaciones de cada uno de nosotros hacen que cosas como las claviculas, codos, caderas y Nudillos sean més o menos visibles. Puedes usar esas opciones para ayudar a hacer un perfil para tu dibujo. Si, un “perfil”, como en el FBI. Lo que muestres 0 no afectard a las, ‘opiniones que la gente se forme de tu chica dibujada. Como en la vida real. No culpes al FBI de esto; todo el mundo que te has cruzado hoy hizo lo mismo cuando te vio. 70 Rachel (de Rachel Rising) es un buen ejemplo de la cara que me gusta dibujar: El cabello espeso afiade drama a las escenas cuando lo necesito. Las cejas son naturales; no lineas delgadas. La nariz es pun- tiaguda; ni demasiado corta ni demasiado larga. El te esconves labio inferior es més amplio que el superior. Siem- POR ELLA? pre intento no hacer una barbilla demasiado mar- cada, pero es dificil luchar cuando el personaje es emocional. En la vifieta de la izquierda, puedes ver la nariz hacia arriba y una ligera visién de la barbilla que resulta de apretar los dientes con agresividad. A la derecha puedes ver la misma cara de frente. Observa la linea que enfatiza la forma de la nariz hacia arriba. Observa también los ojos alzéndose por el extremo exterior Creo que esto afiade intensidad; lo contrario de aburrimiento, Otro vistazo con el perfil en reposo. El cabello se vuelve parte del aspecto en esta imagen, fluyendo y colgando a lo art nouveau. Pero el tamafio y posicién de los rasgos de esta sefiorita son la clave de su belleza; cualquier cambio supondria una gran diferencia, Hazle la nariz més grande, el labio superior més largo, la frente mds inclinada, la barbilla més débil o més fuerte, y serd una persona distinta. Incluso la forma de sus dientes es clave para toda la cara Tiene suerte, nacié ast. mime costé afios de ensayo y error: Vistas de la cara de Francine. 7 En Strangers in Paradise, queria reunir un reparto de gente joven que nos gustara. Las tres mujeres son muy distintas, pero se hicieron amigas. Aqui ves el reto de un artista como yo, necesitando tres protago- nistas ferneninas. Mis matices y preferencias estan en todas las caras... los ojos, nariz, bocas. .. Se parecen bastante, verdad? Pero mantienen su individua- lidad, incluso uno al lado de otro. Hice esto con distintos peinados, tipos de cuerpo y lenguajes corporales. Puedes decir de un vistazo quign es hiperactiva, quién maternal y quién una listilla (de izquierda a derecha). Esa personalidad procede del control de la cara Lo divertido de esto es que la misma personalidad puede representarse por cualquier estilo artistico. No tengo que dibujar a Francine de una manera concreta cada vez para hacer que parezca Francine. Puedo dibujarla al estilo Peanuts y seguirias sabiendo quién es. Puedo dibujarla al estilo animado y la reconocerias, puedo dibujaria como una ilustracion de revista de 1901 (como una Gibson Girl), y atin destacaria como Francine, Es Francine, No importa qué forma le des. Si ponemos a esas tres sefioritas en coches idénticos y las viéramos conducir, serias capaz de decir quién es quién. Dibujas el exterior, pero estas revelando el conductor de dentro. 72 Siempre procuro mostrar que Francine tiene unos kilos de més, porque asi es la vida real. Nunca he conocido a una superheroina, pero sia un montén de Francines Las superheroinas son un mito del entretenimiento; Francine es el tipo de chica a la que podrias conocer, enamorarte y casarte. Es la mujer de la que quiero escribir y dibujar, asf que afiadir los detalles que la hacen humana son un gozo artistico: la barriga, la doble barbi- lla, as maiilas, los brazos fornidos, el pecho,Ve al centro comercial y tropezaris con Francine por todas partes.Y, al contrario que la superheroina, no te romperé la espalda por observarta. Hablamos en Como dibujar mujeres de la fuerza vital dentro de cada uno que hace que los ojos brillen y las sonrisas reluzcan. Lleva esa energia a tus dibujos. Incluso en reposo, una mujer irradia calidez y energla. Eso es la vida, Estds dibujando vida, en un sentido enorme y maravilloso. No estds dibujan- do “un modelo”, ests dibujando una fuerza de la naturaleza. 7Has visto que hay dos tipos basicos de manos de mujer? En un tipo, los dedos pueden echarse atrés desde el primer nudillo, en especial el mefiique. En realidad, el mefique est muchas veces en una posicién incémoda. Los dedos son a menudo largos y delicados. El hueso de la mufieca es prominente (si la mano delicada estd siempre pegada a una mufie- ca prominente no es algo que pueda asegurar, pero as{ lo parece). El otro tipo de mano es mds atlético. Los dedos no se doblan atrds; se coordinan como en un hombre. Esta mano es més fuerte. Observa los dos tipos arriba, sosteniendo la hoja. Es una observacién completamente subjetiva que la mano delicada pertenece a mujeres que no poseen demasiada capacidad fisica 0 coordinacién. Esta mujer a menudo tiene Moratones en las piernas de tropezar con las cosas, el neumético trasero de su coche tiene marcas por la forma de tomar las curvas, y si te lanza una pelota, fallard. Esta es la mano de Francine. La mano fuerte pertenece a mujeres coordinadas y con capacidad atlética. Esta mano no puede echar los dedos atrés como la mano delicada, Esta mano pertenece a una mujer que puede practicar deportes, disparar una pistola, conducir un coche antiguo, y meterte una pelota por la garganta desde el otro lado de la habitacion. Esta es la mano de Katchoo. Tanto si alguna vez habias pensado en esto 0 no, probablemente lo intuyeras. Cuando incluyo detalles como este en mis dibujos, creo que se queda en la mente de la gente y se forman su opinién de la mujer del dibujo, como en la vida real. Cuando ensefié mi primer cémic a un profesional, lo primero que miré fueron las manos. Dijo Buenas manos”. Respondi"Sab/a que lo mirarias”. Las manos son como una prueba de fuego para los artistas. Como resultan tan expresivas, son la clave del arte de la historia, pero no son faciles de dibujar correctamente. Témate tiempo para observar las manos de la gente y ver cémo coinciden no solo con la persona, sino también con sus habilidades, 74 Bien, hablemos de El Otro Ojo, Dibujas una cara, dibujas un buen ojo, y luego te pasas el resto del dia intentando dibujar el otro ojo. Los retratos de frente son los més dificiles. Siempre parece como si uno de los ojos no esté bien. Una vez que ves el desequilibrio en un dibujo, no puedes dejar de verlo, Podrias encontrar ojos desequilibrados en uno de tus dibujos fa- voritos realizado por un gran talento del cémic, y es lo Unico que verias a partir de entonces. Eso lo provocan los propios ojos del artista: a veces un ojo dominante toma prioridad sobre al otro al alinearlos. Compensa esto girando tu dibujo y miréndolo desde atrés (con El otro ojo", antes y despues de la correccién. una caja de luz 0 un escaneo) para que tus ojos "cambien de sitio” al mirar el dibujo. Te sorprenderd lo normal que puede parecer de una forma, y lo anormal que parece desde el otro lado. No me gusta sefialar esto; mi propio trabajo es culpable de ello. Aqut tienes un ejemplo, tu misién ahora es no buscarlo més en mis dibujos. (Gracias! Finalmente, tengo que decir algo sobre dibujar con lineas en general. Con tantas cosas que pensar cuando se dibuja, a veces nos olvidamos de dejar el ldpiz. Cuanto més trabajas, menos liricas y orgénicas son tus lineas. Es un equilibrio diario encontrar la forma que quieres con la linea que adoras. Tanto si tu trabajo mejora empezando con circulos y peras como en lineas sueltas que sugieren una forma, el ob- jetivo es encontrar e| mejor estilo para ti, Cada artista es distinto, y algunos consiguen grandes resultados a través de métodos que podrian parecerte extrafios. Finalmente, es el arte lo que la gente recuerda... no cémo lo hi- iste. Pero una cosa es segura, la Unica forma de llegar a un nivel superior en tu arte es dibujar segtin tu estilo.Y ya que tienes que dibujar, podrias dibujar algo bonito, verdad? Yo recomiendo dibujar mujeres. El techo de un hombre es el suelo de otro; pero la belleza de una mujer es eterna y universal 75 Si, la belleza es sin duda cuestidn de opinion, pero la verdad no importa en lo que hace- mos.Y la verdad de las mujeres es que son hermosas. Punto. Puedes debatir la belleza del arte, pero no puedes debatir la belleza de las mujeres. Si llevas ese amor y respeto a tu arte, encontrards la forma de capturar la magia y te lo prometo, la gente te agradeceré tus esfuerzos. Hay muchas cosas que la gente aprecia en este mundo; el dibujo de mujeres hermosas es una de ellas. Asi que sigue a tu corazén, haz que las primeras lineas cuenten, afiade los detalles que te gusten y dale energia. Nada se parece a lo real, pero una imagen milagrosa es un tesoro que merece conservarse. 76 COMO DIBWAR COSAS GRACIOSAS Vale... eres un artista. Puedes dibujar si quieres (no me necesitas para mostrarte cémo), pero tal vez tus dibujos no hayan llegado a la gente. Admiran tu capacidad, pero no estds obte- niendo el "Me encanta!” y "No aguanto, quiero ver més!" que esperas. Sabes que falta algo, pero no puedes decir qué. A pesar de tu evidente capacidad y habilidad, los dibujos de éxito se te escapan. As{ que tienes un problema, y ni siquiera sabes dénde empezar a buscar una solucién. En efecto, ests ante un muro. No vas a encontrar la respuesta en el libro de aprendizaje estandar, o en una buisqueda por Internet, porque el muro ante el que estas se encuentra mas allé de los profesores. Entender a qué responde la gente no se ensefia en una tipica clase de arte. Todos los de més alld del muro son profesionales que tampoco tienen ni idea de cémo lo hicieron, no estén muy dispuestos a compartir su conocimiento. Si sabes dibujar, eso no es lo que te impide alcanzar el éxito. Un artista penoso puede hacer cémics maravillosos, No, una vez que tengas un nivel adecuado, la diferencia entre el fracaso y el éxito esta (o adivinaste) en la mente. No necesitas un lapiz mejor 0 personajes mds monos, necesitas saber por qué empiezas a di- bujar. La respuesta a C6me dibujar cosas graciosas se encuentra en el Porqué. 7 @PC@clOraS janar no es gracioso” -Charles M Schulz Eso dice el hombre que hizo tiras que hicieron reir al mundo durante 50 afios y siguen ha- ciéndolo. Si Schulz lo dijo, puedes creértelo. El lo consiguid. Ningun dibujante ha alcanzado més éxito que el creador del mas adorable perdedor de! mundo, Charlie Brown {Quieres pensarlo por un momento? Vale, piensa esto: Joe nacié atractivo, inteligente y con una personalidad maravillosa. Fue el primero de su clase, usé su doctorado para inventar algo que al mundo le encanté y le hizo muy rico. La hermosa esposa de Joe y sus hijos le adoran y él nunca les ha fallado. Ahora Joe esta jubilado y dedica todo su tiempo a su familia, sus obras sociales, y una incalculable coleccidn de algun tipo. Eso no es gracioso jverdad? Eso es porque los ganadores no tienen gracia. Ganar no es gracioso. No hay nada que haga gracia en ganar. Es admirable, pero no gracioso. Bien, abrochaos los cinturones, amigos, porque vamos a entrar en el territorio de lo Poltti- camente incorrecto. iQuign y qué crees que nos hace ref? No quiero ser el primero en decirlo.Ya lo has dicho t4.Y alto. Eso es:los perdedores. Si ganar no es gracioso, entonces la risa debe proceder del otro lado del espectro... perder. Nos reimos de la gente que pierde... que pierde la batalla contra la ldgica 0 el pomo de una puerta, un armario que no funciona bien o una red de mentiras que se enredan, un jefe irritado © un par de pantalones que no se sostienen. .. la lista es interminable.Y cuanto més lo intenta el perdedor, mas nos reimos, Sé que es una vergienza, pero asi es como somos. Imaginad a Joe el Ganador subiendo al escenario a aceptar su enésimo Premio Humanitario. Resbala con una céscara de platano y cae. La gente se aguanta la risa. Se levanta, vuelve a resbalar.y al suelo. El publico se rie.Tratando de tomérselo bien, Joe sonrie entre su irritacién, se levanta, da un paso y jzas! al suelo otra vez. Ahora el publico atlla de risa: tal vez Joe el Ganador haya ganado mucho en /a vida, pero esta perdiendo la batalla contra esta céscara de platano, y a la gente le encanta. Nadie se reia cuando Joe lo hacia todo bien. Pero afiade un momento gracioso y es nuestro. Bienvenido al club, joe... ahora eres humano.Ahora podemos identificarnos contigo. 79 Hacer historietas sobre perder en la vida es complicado. No puedes ser cruel. No puedes reirte del dolor real, el sufrimiento o las heridas que nunca desaparecerdn, No, solo nos rei- mos cuando podemos identificarnos con los personajes... y estamos con ellos. Esperamos que Charlie Brown haga pasar la cometa sobre el drbol, solo una vez, Esperamos que Calvin y Hobbes bajen por la colina intactos en su pequefia vagoneta roja, solo una vez. Esperamos que Opus el pingiiino lo consiga, solo una vez. Nunca lo hacen, pero estamos con ellos por- que nos gustan. El dibujante hizo que nos gustaran porque el dibujante tenia empatia con las dificultades humanas. Si el dibujante hubiera sido el mal encarnado, sus dibujos habrian sido crueles y malvados, y los habriamos dejado con disgusto. Es una cuestidn delicada esto de usar a un perdedor para hacer ref y ganar dinero. He aqu/ un ejemplo de lo que estoy diciendo. Las paginas de abajo y la derecha son del niimero 39 de Strangers in Paradise. El perdedor de SiP es Freddie, Recibe de todo, pero hay algo decente en él y sigue intentdndolo, Eso nos toca el corazén. El 39 de SiP muestra la realidad (abajo) y lo alegérico (derecha) de la vida de Freddie 80 En la escena de la vida real, vemos a un hombre triste volviendo a casa solo. Incluso la na- turaleza estd cayendo sobre él, y el nUmero de la puerta que antes parecia el No. | ahora parece No One (nadie) Freddie se pasa el nmero pensando en el amor de su vida, Francine, y cémo ha fastidiado varias oportunidades de estar con ella. Para ilustrar las posibilidades desde distintos puntos de vista, dibujé a Freddie y el reparto de SiP en los estilos de varios dibujantes de tiras, como Watterson, Breathed y Schulz (es por eso que ves a un Freddie al estilo Schulz inclinandose sobre el muro de meditacién de Charlie Brown en la pagina 78). La pagina de abajo muestra a un Freddie al estilo Watterson con su amigo invisible, Harvey el conejo (mejor robar de los mejores). Las emociones infantiles de Freddie respecto a su dilema con Francine son fuertes. Estd arriba, est abajo, pero finalmente, estd luchando con | mismo. Esto significa que nunca va a ganar,y lo sabemos. Harvey lo sabe.Y en este nimero de SiP. Freddie finalmente lo sabe. Es descorazonador, de verdad, pero puedes escribir sobre las heridas més profundas si lo haces con carifio y compasién por el individuo. Ver al nifio interior de Freddie le quita el dolor a la realidad que estamos examinando Terese ceconsuo, | [cetheutesnessee con] [TUAMARE a INFORMA. Sé DONDE ESTA raancrne | | SUMADRE TIENENUNA | | CION PARA CONSEGUTR EASMENEL caMbO, US: | | sO NUMERO! INO! COBERE To Os Las APUERAS OE TORNtAs 4 UOWAVIGN ¥ LE ARE UNA SORPRESA!IASE SABRA (QUE VOY EN SERIOH LA RECUPERARE' IVA VERAS! iRECUPERARE EL £7 QUE NOES ‘AMOR DE MI VIDA, ¥ DEMASIADO TARDE NADIE VOLVERA A ee LLAMAR PERDEDOR A, FREDDIE FEMUR ist LO ES! SI, No, éPOR QUE (ME RECHAZA? yeasty Ice QUE HA exorbo muon] Peso. esta ESTWPENDA Porque Ai al Si lo piensas, perder es el centro de la literatura. La historia siempre trata de alguien que pierde algo. Lo mismo con las tiras, pero si una novela puede tratar sobre perder una guerra, una tira se enfrenta a retos mas inmediatos, como perder una discusidn, “Dije que viviria contigo y tendriamos hijos... NO que me CASARIA contigo!" Algunos dibujantes se dibujan a si mismos en su obra, usando sus propias experiencias, re- cuerdos dolorosos y vergtienzas para darle a su obra autenticidad, No tengo duda de que el adulto Charlie Brown se llama ahora Charles M. Brown y dibuja un cémic que la adulta Lucy cree que es estipid Dibujar sobre ti mismo es un método contrastado Para conseguir material cémico, si eres lo bastante valiente para poner la verdad sobre papel para que la vea todo el mundo. Pero sigues necesitando un ojo agudo para observar y capturar la verdad del mundo. Incluso Charlie Brown dibujaba en un enorme vecindario lleno de nifios y animales que todos co- nocfamos por su nombre. 82 Obviamente, perder no es algo exclusivo del hombre contra el hombre; puede ser el hom- bre contra lo que sea: la naturaleza, la logica, ja maquinaria, las leyes de la fisica, la tradicién, el gobierno, el buen juicio, el vicio, las expectativas, las costumbres, la ciencia. .. 0 tal vez sea solo perder la lucha contra el azticar “Hey, sefiorita, si va a entrar ahi, {podria comprarnos otra caja de Bombas de Azticar? Mikey se las ha acabado.” No hay nada divertido en llenar a tu hijo de azucar, pero s{ que es divertido cuando lo hace Mikey. Observa que usé a la chica de dos formas distintas en estos dibujos. En el primero, ella era la chica divertida con su propia ldgica (un basico de la comedia desde el alba de los tiempos, especialmente en los diios hombre-mujer), mientras que en el segundo es la “persona nor- mal" contra la que la generacién mds joven arroja su propia ldgica absurda Ojald Mikey dejara de hacer eso, Me pone nervioso. 83 En un momento de Strangers in Paradise, los personajes muestran sus relaciones en una parodia del género superheroico, Naturalmente, Freddie es el supervillano, pero eso resulta ser més de lo que el pobre puede manejar: Aunque hay que reconocer su determinacién. Freddie se carga el mundo y tiene que enfrentarse a 7 mil millones de personas furiosas en la otra vida, El cielo tampoco esté feliz con él, el atasco en las Puertas del Cielo es increible. a4 No recurro a Freddie para todos mis guifios cémicos en SiP. En esta pagina, Francine sufre algo que todos podemos identificar: el dolor y la humillacién del primer dia en el gimnasio, Riete, pero ha muerto més gente en los gimnasios que en un dirigible. Si. Quién no ha estado en el gimnasio con el entrenador supercachas proponiéndote “empezar con calma” con 3.000 repeticiones de 200 kilos. Si, adelante. Sienta bien, jverdad? COMO EN 2. FONZD 607 UNA CHICA BUENA, DECIO' CESAR VIVIR A MONICA EL TIEMPO AL PRINCIPIO PENCE EN ALGO GUT. TAN I ENCIMA ME FELICITARA POR MI INVENTVA. IP220, MI BUENA voUNTAD <2 ESPNS CANO MONICA ENPEZO ‘A TORTURARNE CON as BR lla AFIEIFELIE b ke [allel ele ES of or obs ° {LP LE WE LE LE & = Ay/|AY 88 Me gusta dibujar expresiones. Me deleito en ellas para aumentar el impacto de mi historia Cuando quiero dibujar una historia pero no quiero excederme en la tarea de dibujar, tra- bajo con dos personajes que llamo Bik y Beep. Son divertidos, répidos de dibujar, y pueden hacerlo todo (pero principalmente, discuten). Este estilo visual procede de la vieja escuela de dibujo; cualquier cosa desde la animacion pre-guerra hasta Jules Feiffer: Déjate ir y serés casi como James Thurber: sie Binet Mam dah tte Bet “ fiyelche” bk west \ , Peay isi qieres Saar parte de esto, dcbes. ! DIA © IND PUEDES CON I 2D D AZO, oa De BRoedes porerme on HONDO?! ! Vode, de acverde te bnta de gece con ; jpOzeuen arrays hpewniled \ pepo alle? / ie ( 5 6 (Por qué hacemos tanta gracia cuando discutimos? Porque estamos seguros de que tene- mos razén. Necesito dos cosas para que esto sea gracioso. Una, dibujo un lenguaje corporal exagerado. Hay algo divertido en los personajes de dibujos hablando y gritindose hasta no poder més. Dos, exagero la verdad sobre el rojo (republicano) contra el azul (demécrata) en EE. UU. O no? 89 Un estilo cercano a las tiras cémicas de la vie- ja escuela es el humor grafico de revistas. El abanico de estilos usados para las revistas es interminable, por supuesto, pero el que me viene a la mente es la linea simple La linea simple significa que parezca un boce- to répido de una idea genial, capturado casi al aire por un dibujante avispado que consi- guid tropezar con algo. Con esta aproxima- cién, cuando més improvisada més divertida, Charles Basotti, Liza Donnelly, Leo Cullum y Michael Maslin son cuatro maestros. Busca su trabajo, riete y aprende *iNo! jNo nos quedan mandos a distancia! iNi uno!” “Eres mi proyecto favorito.” A veces los momentos mas simples son los més deliciosos, Algo dicho en una conversacién casual capta la atencién del otro como una bandera roja. Este tipo de observacién puede surgir de cualquiera de nosotros en cualquier momento, y es trabajo del dibujante captu- rarlo cuando sucede. En el caso de esta pareja, ella estd diciendo algo que le dejaré helado por un momento. Para capturar el momento, lo importante es su aspecto cuando ella lo dice. No quiero que mires a nada més que ellos, asi que no se dibuja nada més. funciona. 90 Los conceptos de perdedor gracioso y estilo simple se combinan bien en dibujos de una sola vifieta, principalmente porque los perdedores tienen impresiones muy fuertes. Los per dedores pueden ser diffcles de identificar en la vida real, pero en el mundo de los cémics, reconoces a uno en cuanto lo ves. Nos aseguramos de ello Toma la vifieta de abajo, por ejemplo: esté claro que una encantadora pareja disfruta de una primera cita en persona. Marilyn esté obviamente cautivada por el carisma de Howard, pensando en cémo llamar a sus hijos. Howard esta reprimiendo sus deseos primarios por Marilyn mientras permanece atento a sus necesidades. Esta pareja es dinamita sexual. jNo? Oh. Entonces debe de ser al revés... la versién perdedora. A Marilyn le resulto imposible permanecer despierta cuando Howard empezé el contraargumento de su propia teoria de las cuerdas. “Esta es mi Ultima cita a ciegas”, susurrd, yentonces se desmayé Observa que romp/ una de las reglas principales de la buena escritura cuando escribt “Esta es mi tltima cita a ciegas”, susuré, y entonces se desmaya. La forma correcta seria: “Esta es mi Ultima cita a ciegas”, se dijo en un susurra,y entonces se desmayé.. El problema es que lo correcto no es gracioso. El ritmo lo es todo en el humor,y demasiadas palabras (incluso en un dibujo) estropean el chiste. Strunk y White no estarfan contentos con mi frase, pero yo dirfa que en esa biblia gramatical no hay nada de divertido.As{ que aqui entramos en e! érea propia del dibujo... el drea donde debemos simplificar la gramética y la puntuacién para que las cosas funcionen. Los dibujantes buscan las palabras que leen los personajes, no la narrativa.Y la puntuacién correcta en un dibujo seria como si los actores marcaran la puntuacién en sus frases; es horrible, demasiada informacién. El dibujo funciona mejor cuando se lanza como una flecha al objetivo. Todo lo demés, incluso el lenguaje usado, es opcional y completamente adaptable. Un bienintencionado editor jinior corrigié una vez la gramética de una tira de Peanuts, y el tranquilo Schulz estallé. Cambiar la puntuacién cambié el significado de la frase. Los grandes humoristas gréficos tienen experiencia con la gramitica, saben retorcerla a voluntad para alcanzar el maximo efecto. 91

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