Título: El cine Mudo

-Voz en Off
‘‘Aquí el narrador da un pequeño flashback del video anterior de historia del cine
(primera aportación del área).’’
La historia del cine mudo comprende del periodo que era llamado ‘la era muda o
silenciosa’ que va desde 1895 hasta finales de los años 1920 con la incorporación del
sonido, donde comienza el cine sonoro. El cine mudo fue llamado también cine
primitivo comenzando con la proyección de ‘Obreros saliendo de una fábrica’, hecha
por los hermanos Lumiere, en el salón Indien de Paris quienes pensaron que su invento
era un asunto científico. Las características principales del cine mudo basados en los
cortometrajes de los hermanos Lumiere eran:

-duración de máximo 54 segundos

-la cámara no se movía

Se filmaba con rollos de 35mm

-la mayoría de las películas eran de blanco y negro

-No existía sonido alguno ya que en esa época la tecnología no lo permitía

La década de los años 20 fue la época dorada del cine mudo americano: espectáculo,
grandes actores, diversidad de géneros… Entre todos los géneros, destacó el slapstick o
comedia física: los pasteles de nata, las locas persecuciones, los golpes, las
bañistas…; Este nuevo género cómico surgió de la mano de Mack Sennett que
descubrió a Charles Chaplin (Nombre real), Harold Lloyd, Buster Keaton, Ben
Turpin, y Harry Langdon.

Mack Sennet, cuyo verdadero nombre fue Michad Sinnott, fue mago de profesión y
nació en Quebec, Canadá, en 1884. Empezó como actor de películas cómicas de D. W.
Griffith (creador del modelo estadounidense de representación cinematográfica, es
considerado padre del cine moderno) hasta que fundó la sociedad Keystone y se dedicó
a producir, dirigir e interpretar películas de uno y dos actos. Pero serán dos cómicos
concretos quienes harán universal el arte de hacer reír en la pantalla: Charlot (nombre
del personaje artístico) y Keaton. Payasos geniales y, a la vez, críticos con su
sociedad deshumanizada, sus gags han hecho reír a niños y a adultos de diversas
generaciones, en todo el mundo. De Charlot es «La Quimera del Oro» (1925) y de
Buster Keaton «El maquinista de la General» (1926).

Pero el cine cómico como tal no surge en EEUU sino en Europa, concretamente en
Francia. Allí se imponía la singular personalidad de Max Linder, considerado
unánimemente como el verdadero creador del cómico cinematográfico. Procedente de
los teatros de los bulevares.

Linder trajo una renovación en el film bufo. Anteriormente, este género estaba sólo
limitado a dos efectos: el arrojarse tartas a la cara y las persecuciones. Max
incorporó, además de esos dos recursos, un tipo de comicidad grotesca de las
situaciones, basada en la observación psicológica. Pero la Primera Guerra Mundial
truncó su trayectoria cinematográfica cuando se disponía a viajar a EEUU para iniciar
su carrera en América. Fue herido en batalla y acabó muriendo (según dicen de suicidio)
en 1925.

Sennet se dio cuenta de que Max Linder no había aprovechado al máximo las
posibilidades de la cámara, sobre todo en lo que se refería a las persecuciones.
Entonces, tomándolo como modelo, comenzó la producción de films que se
distinguieron pronto por el movimiento frenético de las situaciones, por el empleo de la
aceleración, de la cámara lenta, del montaje rápido y de la detención inesperada de la
acción. Convirtiendo al bueno de Mack en una figura clave dentro de la historia del cine
mudo.