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Universidad Nacional Autónoma de México
Universidad Nacional Autónoma de México
LICENCIATURA EN PEDAGOGÍA
TESIS
QUE PARA OBTENER EL TÍTULO DE
LICENCIADO EN PEDAGOGÍA
P R E S E N T A:
VEGA OLIVARES LETICIA IVONNE
ASESORA
LIC. VERÓNICA SOLÍS SOTO
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del Derecho de Autor (LFDA) de los Estados Unidos Mexicanos (México).
¡GRACIAS!
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Fue hasta séptimo semestre que ingresé al programa de Atención Psicopedagógica ubicado en la
Facultad de Estudios Superiores Aragón, el cual está dirigido a niños, jóvenes y adultos con
discapacidad intelectual y barreras del aprendizaje y participación. Este programa aparte de
brindar apoyo psicopedagógico a esta población, también brinda la oportunidad a estudiantes o
egresados de la licenciatura de pedagogía aplicar los conocimientos adquiridos en el área de la
Educación Especial.
En el programa nos guiaban las coordinadoras, pero también considero que el servicio que
brindábamos nos acercó al mundo laboral, puesto que nosotros realizábamos una entrevista con
padres, lo que con lleva a un acercamiento directo y nos encontrábamos en comunicación
constante con ellos. Además, estábamos sujetos a cumplir un reglamento y horario, por lo que
aparte de adquirir confianza de nuestros conocimientos, desarrollamos o reafirmamos compromiso
con nuestros alumnos, los padres y labor pedagógica.
Aunado a lo anterior, mi trabajo consistía en detectar las dificultades de los alumnos a través de
un inventario de habilidades, con base en ello diseñaba uno o varios programas de intervención,
según las necesidades particulares del alumno. En varias ocasiones detecté que, si el motivo de
consulta era, por ejemplo, la dificultad en el área académica (proceso de lecto-escritura y lógico
matemáticas) se debía por la dificultad en el área de atención, es decir el área básica.
En el programa se atiende de manera personalizada dependiendo las necesidades de la persona,
sin embargo, hace tiempo se formó un grupo de jóvenes adultos quienes a través de los años han
ido adquiriendo habilidades académicas funcionales, de socialización, han realizado activación
física, se les ha brindado un taller de cuidado personal, entre otros, como de danza y sexualidad.
Reconozco que para esta población han sido importantes todos los talleres que se les ha ofrecido,
por ejemplo, el taller de sexualidad les permitió autoconocerse, distinguir lo que está permitido
socialmente hacer en público y privado, pues por su edad es normal se despierte el deseo sexual
y la inquietud por tener relaciones amorosas.
Con base a lo anterior, trabajar de manera individual con mis alumnos (niños) distintas áreas, tales
como: básica, lenguaje, psicomotricidad, académica, también detecté la dificultad para socializar,
así que reflexioné de qué manera podría desarrollar ambas habilidades.
Al principio tuve la idea de trabajarlas a través de la danza pues desde mi infancia he tomado
clases en academias particulares y en mi escuela era incluida como materia. Desde aquella época
sentí un gusto enorme por la danza en sus diferentes estilos, como: jazz, ballet, hip hop, folklórico.
En la primaria los maestros identificaron dificultades en el área básica (atención, percepción
espacial y memoria), dificultad en el área de socialización, dificultad para expresar mis
necesidades o ideas y debido a la inseguridad mi tono de voz era bajo , así como dificultades
físicas, como: pie plano, desplazamiento de rótula e hiperflexión en los tobillos debido a una falta
de maduración en los pies, este último me ha provocado caídas frecuentes pues al no tener la
suficiente rigidez se doblan con el simple hecho de caminar.
Evidentemente, yo presentaba dificultades en diversas áreas, sin embargo, conforme pasó el
tiempo, mejoré gracias a mis clases de danza en el área cognitiva, de socialización, así mismo
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desarrollé mi expresión y conciencia corporal, porque además de utilizar las palabras para
comunicar mis emociones, sentimientos o disgustos, ahora también usaba mi cuerpo.
Sin embargo, los ajustes en la metodología y recursos didácticos para las dificultades que
presentaba en el área básica eran escasos, así mismo había una ausencia de empatía por parte
del maestro de danza y se reflejaba aún más en las clases de ballet, pues la enseñanza de esta
técnica históricamente es muy rígida, por lo que a comparación del resto de mis compañeras se
me complicó lograr lo que el profesor pedía debido a mis dificultades físicas y en muchas
ocasiones recibí gritos y palabras ofensivas.
Fue en ese momento que desee considerar transformar las clases de danza tradicionalistas por
un enfoque humanista, que no toda la clase gire en torno a la técnica “exacta” de ballet, de jazz o
de cualquier otro estilo, este nuevo enfoque atendería las necesidades y dificultades de cada
alumno y que el mayor logro no sea una presentación coreográfica final sin equivocaciones. Desde
entonces resalto que lo importante es disfrutar la danza, el movimiento, explorar todas las formas
posibles que nuestro cuerpo puede lograr.
Entonces comencé una búsqueda para encontrar una danza la cual su metodología estuviera
enfocada en potencializar las habilidades desde un enfoque pedagógico-humanista y no se
centrara en ver las dificultades del alumno como un obstáculo. Después de indagar por distintas
páginas de danza en internet, encontré en You Tube un reportaje de Zona Cero Noticias, en donde
María Luisa Plascencia quien es presidenta de Psicoballet en el Estado de México y miembro del
Grupo Nacional de Psicoballet Cuba explica sobre este método de danza, a su vez hace una
invitación para visitar su academia de Psicoballet. Pocos días después visité la academia y
conversé con ella, fue así como comencé con mi formación en Psicoballet y para ello tuve que
viajar en ocasiones a puebla donde se llevaban a cabo las capacitaciones.
Ahora bien, al considerar desarrollar habilidades en el área básica como prioridad en alumnos que
lo requerían y al observar el reducido tiempo de interacción como para permitir desarrollar
habilidades de socialización en ellos, me llevó a pensar que la manera más viable es la interacción
de todos los niños que asisten al programa.
Con base a lo anterior y por unidades de conocimiento de la licenciatura en las que a través de la
realización de diversos proyectos me permitieron concientizar sobre el perfil el pedagogo, en el
que este debe ser un formador innovador y creativo, apoyándose de distintas herramientas
pedagógicas. Fue así que opté por aplicar un taller de danza Psicoballet dirigido a niños con
discapacidad intelectual y problemas de aprendizaje.
El presente trabajo de investigación se estructura de tres capítulos, el primer capítulo titulado “La
discapacidad intelectual y problemas de aprendizaje desde un enfoque humanista” explica qué es
la discapacidad intelectual y qué son los problemas de aprendizaje, la evolución histórica de los
conceptos a partir de la percepción social hacia esta población. Dicha concepción social ha ido
transformándose gracias a la apertura de distintos enfoques como el humanismo, este permitió
introducir términos como inclusión y diversidad.
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El segundo capítulo lleva por nombre “Danza inclusiva Psicoballet: alternativa artística y cultural”,
en este aborda el origen de la danza, los estilos que se han ido configurando, así como la apertura
de la danza inclusiva Psicoballet a partir de la segregación de las personas con discapacidad
motriz e intelectual de la esfera artística y cultural. En este apartado también se explica qué es el
Psicoballet y la importancia de este para el desarrollo de habilidades cognitivas y de socialización.
El tercer capítulo titulado “Propuesta pedagógica: taller de danza inclusiva Psicoballet como apoyo
psicomotriz para el desarrollo de habilidades cognitivas y de socialización, dirigido a niños con
discapacidad intelectual y problemas de aprendizaje.” contiene la planeación del taller, esta incluye
una evaluación diagnostica, que nos permite detectar las necesidades de los participantes, así
mismo las guías didácticas con la descripción detallada de las actividades que permitirán el
desarrollo de las habilidades que cada integrante necesite con el objetivo de mejorar sus procesos
cognitivos y de socialización.
Finalmente se encuentra el apartado de conclusiones, referencias bibliográficas y anexos del
trabajo de investigación.
Deseo que a partir de este trabajo se pueda valorar a la danza Psicoballet y darle cada vez más
la oportunidad a proyectos que apoyen el aprendizaje de personas con o sin discapacidad desde
un enfoque artístico y cultural.
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I CAPITULO LA DISCAPACIDAD INTELECTUAL Y PROBLEMAS DE
APRENDIZAJE DESDE UN ENFOQUE HUMANISTA.
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1.1. ¿Qué es la discapacidad intelectual?
Para Esquirol la idiocia se resumen en: (Esquirol citado por González, 2003, p.27)
Durante el siglo XIX el enfoque de Esquirol permaneció hasta el empleo del método
científico en la discapacidad intelectual, a partir de este se distingue de la
enfermedad mental, a su vez abrió la puerta a la primera prueba de inteligencia,
mejor conocida como “test” de Binet para el diagnóstico de personas con
discapacidad intelectual. Los test con llevan un sistema de clasificación determinado
por el coeficiente intelectual, esto es que dependiendo el CI se etiqueta a la persona,
para esto Goddard unificó criterios de diagnóstico, en la que incluía términos, como:
idiotas, imbéciles y estúpidos. Sin embargo, reconocieron que este tipo de
clasificación es negativa y discrimina a las personas que desarrollan en contexto no
favorables (bajos recursos económicos).
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consecuencia de lesiones prenatales, perinatales y postnatales, por esta razón se
manifiesta antes de los 18 años.
1. Desarrollo incompleto.
2. Ineducable.
3. Bajo CI.
4. Incapacidad para mantener una vida independiente.
5. Comportamiento general desadaptativo.
Así mismo, Ingalls criticó la idea de Tredgold de la inadaptación social como efecto
del bajo coeficiente intelectual. Contrario a Tredgold, el autor determina que
independientemente del coeficiente intelectual de la persona, ésta puede presentar
dificultad en seguir las normas y reglas que mantiene el entorno social debido a
causas culturales, lingüísticas, educativas y económicas, por lo que considera que,
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dependiendo el contexto en el que se encuentre la persona, se considera con
discapacidad o no.
Como se puede observar aún en esta época se divide a la sociedad entre las
personas “normales” y las personas con retraso mental, a la primera se
atribuye más potencial en comparación a la segunda. Aunado a ello es
importante recalcar que todos los seres humanos debemos desarrollar
habilidades de socialización y comunicación. Las pautas de comportamiento
nos sirven para convivir en sociedad, por lo tanto, las personas con o sin
discapacidad deben aprenderlas a través de los padres en las primeras etapas
de su vida, ya que éstas no son inherentes al ser humano.
Para el año de 1992 surge una novena edición del concepto, pero esta vez dejando
atrás el enfoque tradicional de solo valerse del nivel de coeficiente intelectual y
atribuir la discapacidad intelectual como un rasgo único de la persona, es así como
se le abrió paso a un enfoque interactivo con el medio, así mismo se incluye un
enfoque multidimensional y una serie de apoyos.
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En relación al debate conceptual se solicita un cambio de término, pues el concepto
de “retraso mental” se considera peyorativo, es por ello que en 2002 la AAMR
proporciona una definición de DISCAPACIDAD INTELECTUAL que refleja la
relación entre la persona con sus habilidades intelectuales, adaptativas y su
entorno. De este enfoque multidimensional está asentado su modelo, en éste
converge el contexto en el que se desenvuelve, las intervenciones (apoyos) y la
respuesta de la persona a ello, así mismo establece que la discapacidad se origina
antes de los 18 años.
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➢ Comunicación: Transmisión y comprensión de información, expresada a
través de conductas simbólicas como: hablar, palabra escrita o gráficos y
comunicación no verbal, por ejemplo: gestos y movimientos corporales.
➢ Autocuidado: Ejecutar de manera voluntaria actividades con el objetivo de
preservar la salud y prevenir enfermedades, asimismo cuidar la imagen
personal, por ejemplo: vestirse, comer, arreglarse y asearse
➢ Vida diaria: Señala todas las actividades que la persona desarrolla día a día
y se convierte en rutina, por ejemplo: despertar, desayunar, bañarse, ir a la
escuela, hacer tareas académicas y de hogar, y finalmente dormir.
➢ Autodirección: Es la toma de decisión para conducirse y elegir entre
distintos caminos o alternativas el más adecuado para sí mismo, basado en
los intereses, principios y beneficios.
➢ Destrezas sociales: Conjunto de conductas que permiten iniciar, mantener
y finalizar la interacción con otras personas. Nos permite convivir en un
mismo espacio, ya sea escuela, comunidad o trabajo, asimismo crear
vínculos afectivos como la amistad.
➢ Uso de la comunidad: Se encuentra relacionado con la interacción social y
comunicación, sin embargo, está dirigida a satisfacer las necesidades
personales utilizando los recursos de la comunidad, por ejemplo: comprar
comida, usar el transporte público o pagar por ser servicios de la comunidad.
➢ Salud: Conjunto de acciones relacionadas con: actividades físicas, consumir
alimentos saludables o dar seguimiento a tratamientos médicos o terapias
psicológicas para conservar un buen estado de salud físico y mental,
asimismo prevenir el desarrollo de enfermedades posteriores.
➢ Seguridad: Habilidad de la persona para identificar situaciones que
impliquen un riesgo para su integridad y en caso de existir buscar asistencia.
➢ Académicas funcionales: Habilidades cognitivas relacionadas con
aprendizajes como: leer, escribir, conceptos básicos matemáticos,
conocimientos científicos, salud, sexualidad) cuyo objetivo es mantener una
vida independiente.
➢ Uso del tiempo libre: Realizar actividades por elección propia basada en
interés, gustos y preferencia, estas se pueden llevar a cabo individual o
grupalmente. Si la actividad es en público es fundamental respetar las
normas culturales. Algunos ejemplos: ir al cine, practicar cualquier deporte,
andar en patines, etc.
➢ Trabajo: Incluye pautas socialmente aceptadas, empleo de habilidades
académicas funcionales, respetar horarios de trabajo y demostrar
habilidades específicas para el puesto.
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Se refiere a la participación de la persona con discapacidad intelectual en la
comunidad, sus interacciones con el otro y el rol que desempeña en la sociedad.
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muchos años se formularon, no obstante, limitan el reconocimiento de la persona
como un ser humano, así mismo no crea condiciones de igualdad y por ende una
cultura de inclusión.
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1.1.1 Antecedentes históricos de la discapacidad intelectual.
A partir de los enciclopedistas en el siglo XVIII con la entrada del humanismo, las
ideas de los reformistas sobre el tratamiento de las personas con discapacidad
intelectual se comenzó a valorarlas como persona y no como “locos”, a su vez
generan ternura y protección como si tratara de un niño, pues se mantiene la idea
de que la persona es un ser indefenso que habría que salvaguardar.
Entre los primeros pioneros cabe mencionar a Itard, Seguin, Guggenbühl y Howe:
(González, 2003, p.21)
Jean Itard: médico francés y director del Instituto de Sordomudos de París. Educó
a
Víctor, quien era considerado como “niño salvaje” por encontrarse aislado de la
sociedad, presentaba dificultades de lenguaje, por lo que Itard bajo la influencia de
ideas del filósofo John Locke, trató de ayudarlo, pero no se lograron avances en la
adquisición del lenguaje, sin embargo, él comprobó que las habilidades sociales que
Víctor no había desarrollado se podían adquirir a través de la experiencia.
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Edouard Seguin: Reconocido por crear el método fisiológico, el cual consistió en
un sistema educativo para niños con discapacidad, interesado por el aprendizaje,
fundó escuelas y centros, con ello probó que con el apoyo adecuado las personas
con esta condición podrían adquirir habilidades a pesar de las bajas expectativas
que tiene la sociedad.
“Entre los salvajes, los débiles de cuerpo o de mente son eliminados rápidamente;
y solo sobreviven los que dan muestras de una salud vigorosa. Nadie que se haya
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dedicado a la cría de animales domésticos pondrá en duda que el conservar a los
miembros débiles de la sociedad tiene que ser algo altamente dañino para la raza
humana...no hay nadie tan ignorante que permita que sus peores animales se
propaguen (Darwin citado por González, 2003, p.22)
Por tal situación, el término del siglo XIX y principios del XX no se caracterizó por
avances, pues Goddard mantenía un pensamiento sobre las personas con
discapacidad intelectual similar al Darwinismo (selección natural). Por lo que, en
1916 planteó el establecimiento de leyes para evitar la procreación de personas con
discapacidad intelectual.
El interés por aportar se hace notar hasta los años 30, por una investigación de la
Universidad de Iowa al señalar la importancia del ambiente social en el que se
desarrolla la persona con discapacidad intelectual, es decir, si se encuentra en
mejores circunstancias puede adquirir habilidades, en cambio, si está sometida no
presentaría ningún avance.
Este hallazgo creó un efecto positivo en la década de los 50, pues la intención de
ayudar se masifica al crear clases, talleres y programas dirigidos por organizaciones
y asociaciones de padres con discapacidad intelectual. Posteriormente, los años 60
se logró influir en la legislación, prueba de ello se promulga el derecho a recibir
educación especial al niño que lo requiera. Más adelante, se consolidó en la década
de los 70 declarando igualdad de derechos legales para las personas con y sin
discapacidad, para recibir atención médica, psicológica y educativa. Este hecho se
resume en el concepto de “normalización”, este se refiere a la “normalización de
servicios y tratamientos para que la vida de las personas con discapacidad sea muy
semejante a la de otra persona”. (González, 2003, p.24)
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En este momento de la época se refleja una gran participación, pues se crean los
Centros de Educación Especial en la década de los 60, a partir del interés de las
asociaciones de los padres, sin embargo, se presentó escasa normatividad con
respecto a las condiciones con las que operarían estos centros, lo que provocó falta
de organización. Por lo tanto, en 1970 se crea la Ley General de Educación Especial
en el artículo 51:
“La educación de deficientes e inadaptados, cuando la profundidad de las anomalías
que padezcan lo haga absolutamente necesario, se llevará a cabo en centros
especiales, fomentándose el establecimiento de unidades de Educación Especial
en centros docentes de régimen ordinario para los leves cuando sea posible”
(González, 2003, p.25)
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A lo largo de los años se ha observado una evolución histórica en el conocimiento
de la discapacidad intelectual, así como el trato que se le da a la persona con esta
condición, pues de sufrir antes la exclusión total, ahora poco a poco se abre la
mentalidad de la sociedad y de cierto modo se ha sensibilizado con esta población.
No obstante, aún falta romper paradigmas obsoletos y dejar de practicar
paternalismos, para conseguir un trato justo y digno, en el que la persona con
discapacidad se pueda desarrollar y expresar en el ámbito familiar, social, artístico,
cultural, deportivo y laboral.
a) Alteración cromosómica.
Los cromosomas se refieren a estructuras que contienen genes, estos llevan la
información individual sobre las características físicas. Las anomalías ocurren en el
óvulo o en el espermatozoide y está presente en cada célula del cuerpo. Estas se
dividen en alteraciones numéricas y estructurales:
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Un ejemplo de alteración cromosómica numérica trisomía es el Síndrome de Down,
esta alteración tiene tres copias del cromosoma 21, es por ello que se conoce como
trisomía 21. En el caso de la monosomía, un ejemplo de la falta de un cromosoma
es el Síndrome de Turner.
b) Alteración metabólica.
El metabolismo se entiende como el conjunto de reacciones químicas que el propio
cuerpo genera para producir energía por el alimento que consume, cuando existe
una deficiencia de enzimas provoca un trastorno metabólico. Estas alteraciones
metabólicas se distinguen por el tipo de sustancia que se acumula (carbohidratos,
lípidos y aminoácidos), con base a lo anterior, se derivan en:
2)Factores exógenos:
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Después del parto (postnatal): patología infecciosa, traumatismo, reacciones a
vacunas, parásitos o sustancias tóxicas.
Estos se pueden presentar en diferente nivel, tales como: familiar, educativo y social
y cultural. En cada situación se refleja de distinta forma, pero en todos los casos
impacta de manera significativa el surgimiento de la discapacidad intelectual. A
continuación, se describe cada nivel:
Familia: Como primer núcleo de contacto en la vida del ser humano, la familia
representa una pieza fundamental para el surgimiento de las dificultades o la
posibilidad para potencializar las habilidades. Como las habilidades no son
inherentes a la persona, sino aprendidas, la familia tiene la responsabilidad de
brindar los estímulos para que estas se desarrollen, asimismo los recursos
económicos y servicios pertinentes (salud y educativos). De estos últimos es
importante subrayar que un estatus socioeconómico familiar desfavorecido limita la
estimulación educativa y la atención de salud que se requiere.
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1.1.3 Clasificación de la discapacidad intelectual.
A lo largo de los años se ha clasificado a las personas con discapacidad con base
a criterios como: psicométricos, educativos, clínicos, etc. Sin embargo, no se ha
tomado en cuenta que establecer etiquetas es contraproducente ya que la sociedad
se puede dejar llevar por las características generales de una categoría
determinada, por ejemplo, de una persona con Síndrome de Down que se encuentra
etiquetada como una “población tierna”, cuando la realidad es que también
reaccionan con enojo, tristeza, miedo, etc. Otra consecuencia que es importante
mencionar, es el trato “exclusivo” justificado erróneamente por su “nivel de
coeficiente intelectual”, pues le son admitidas conductas socialmente inapropiadas,
defendiendo su comportamiento con ideas como “él no sabe lo que hace”, “él no
entiende”, etc. Entonces es preciso mencionar que el uso de etiquetas establece
características generales en un grupo de personas, es decir, se deja de lado las
peculiaridades y responsabilidades distintivas de cada uno de ellos, lo que se
traduce como un acto homogeneizador.
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El modelo se divide en cuatro niveles de intensidad de apoyos:
< Intermitente: Se caracteriza por ser ocasional, es decir que la persona no siempre
lo necesita, así que puede detenerse este por cierto periodo y luego retomarlo, en
pocas palabras lo toma “cuando sea necesario”, esta variabilidad se puede deber
por un periodo de transición por el que se encuentra la persona.
> Limitado: Apoyo caracterizado por un tiempo limitado, pero a diferencia del
intermitente, no es interrumpido, sino que se da seguimiento hasta cumplir la fecha
establecida. Este es necesario cuando existe un cambio de etapa o nivel en la vida
de la persona, cuando pasa de la vida académica al ámbito laboral, por ejemplo,
capacitación laboral.
< Extenso: Este tipo de apoyo es cotidiano, en dos o más espacios, asimismo no
se establece una fecha estimada de término, por lo que se extiende a largo plazo.
Por ejemplo, una persona con Síndrome de Down requiere apoyo tanto en la
escuela como en casa todos los días.
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1.4 ¿Qué son los problemas de aprendizaje?
“se refiere al retardo, desorden o desarrollo tardío de uno o más de los procesos
referentes a: habla, lenguaje, lectura, escritura, aritmética u otras materias
escolares. Y que resultan de una incapacidad psicológica causada probablemente
por una disfunción cerebral mínima y/o disturbio emocional. Estos problemas no son
originados por retardo mental, deprivación sensorial, o por factores culturales o
instruccionales” (Aguilera, 2003, p.12)
El término propuesto por Kirk creó un efecto de esperanza en los padres pues como
expresan Johnson y Myklebust (1967) “atribuye al alumno integridad en sus
capacidades y le otorga posibilidades de aprender; los alumnos con Dificultades de
Aprendizaje fracasan bajo las condiciones rígidas habituales en las escuelas, pero
podrían aprender con éxito bajo otras condiciones alternativas” (Johnson y
Myklebust citado por Aguilera, 2004, p.39)
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A diferencia del concepto de discrepancia entre la aptitud y el rendimiento, en
1966 Gallagher relaciona las DA con un “desequilibrio evolutivo”
A lo largo de este periodo los científicos identificaron las áreas del cerebro que
permiten el funcionamiento humano a través del estudio
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Fase de integración (1963-1980)
Entre los autores que aportaron se encuentra Samuel Kirk quien en una reunión
grupal de padre el 6 de abril de 1963 en chicago expresó su definición de dificultad
de aprendizaje, esta fue elaborada en colaboración con Bateman un año anterior:
El término presentado por Kirk tuvo gran aceptación social, especialmente por los
padres, pues creó un efecto positivo y de esperanza. Más adelante, se proponen
programas de educación individualizada, asimismo el apoyo de la legislación
permitió introducir programas escolares y masificar servicios educativos
específicos.
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Ante el interés de este campo aumentaron las investigaciones y asociaciones, la
más destacada fue “Learning Disabilities Association of America” (LDA),
anteriormente denominada “Association for Children with Learning Disabilities” y
antes de la incorporación de Kirk, se nombró “Found for Perceptually Handicapped
Children”.
A lo largo de los años, la labor de clasificar ha sido bastante complejo, pues distintos
autores han reunido características específicas para denominar distintas categorías
dentro del campo de las dificultades aprendizaje. La primera confrontación se da
por la ventaja o limitación que esta pudiera ocasionar, mientras el autor Deno (2004)
(citado en Aguilera) pensaba que era erróneo encasillar a una persona en una
categoría, Medin (2004) (citado en Aguilera) encontraba indispensable esta labor
para tener una mejor comprensión del objeto de estudio y a pesar de asignar una
categoría no perdería de vista las particularidades del individuo.
Para 1976 Blashfield, Draguns y Morris (ciados en Aguilera) coinciden con Medin al
expresar que el sistema de clasificación logra:
a) Conocer nomenclatura.
b) Recuperar información.
c) Descripción.
d) Predicción.
e) Formación de conceptos.
f) Facilitación de la comunicación entre los profesionales.
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Sin embargo, en 1999 otros autores negaron que se podía alcanzar la comunicación
y predicción con los sistemas tradicionales, de esta manera expresaron: “En las
definiciones utilizadas sólo se incluyen “las dificultades de aprendizaje académico”,
pero no la etiología, el tratamiento o la prognosis (conocimiento anticipado), y puesto
que el etiquetaje produce efectos nocivos, es básico partir de un sistema de
clasificación contrastado y validado”, por lo que se sugirió un enfoque de
diferenciación clínica apoyándose de formas diferencias de intervención o en
teorías neurológicas de las dificultades de aprendizaje, a partir de éste el sistema
de clasificación si tendrá validez.
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Evidentemente, los procedimientos para clasificar se basan en analizar los
SÍNTOMAS y a partir de ellos ubicar a la persona en una categoría dentro del campo
heterogéneo de las dificultades de aprendizaje.
Las primeras que se revisaron son bajo un enfoque clínico y las segundas desde un
enfoque empírico, entre ambas existieron críticas, sin embargo, las aproximaciones
clínico-racional y empírico-estadística son muy similares.
Los clínicos tratan más con el mundo real del alumno y los problemas diarios de la
clasificación, mientras que los investigadores empíricos ejecutaban y evaluaban los
constructos teóricos de manera objetiva y sistemática, entonces lo que se sugiere
es que ambas aportaciones se complementen, sin embargo la mayoría de los
sistemas alternativos de clasificación de las Dificultades del Aprendizaje se han
desarrollado a partir del enfoque clínico-racional, debido a que estudio de
clasificación con un enfoque empírico ha proporcionado descripciones teóricas tan
válidas y útiles.
Las clasificaciones empíricas se han realizado a partir de datos previamente
recogidos. el enfoque clínico tiene un modelo de clasificación que han aprendido a
partir de la práctica profesional y que incluye a sujetos con otros problemas
psicológicos, comportamentales, cognitivos o de aprendizaje, mientras que el
enfoque empírico se centra sólo en un grupo de sujetos o en una característica de
ellos, constituyendo este hecho una limitación importante que condiciona los
resultados
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En este mismo sentido, intentar desarrollar clasificaciones satisfactorias
representaba en aquella época una confusión debido a la metodología a emplear,
clínico-racional o empírico-estadístico, pero a su vez existía confusión debido a que
la persona presentaba una dificultad de aprendizaje, discapacidad intelectual y al
mismo tiempo otro tipo de trastorno, pero después de varias investigaciones a lo
largo de muchos años se reconoció a la discapacidad intelectual, así como otros,
tales como: discapacidad auditiva, visual, problemas neuromotores, parálisis
cerebral, problemas psicóticos, autismo problemas de conducta, fuera del sistema
de clasificación del campo de las dificultades de aprendizaje, ya que este problema
PARA el aprendizaje es debido a la discapacidad o trastorno que presenta.
Desde una perspectiva etiológica en 1962 fue importante para la clasificación de las
DA la aprobación de incluir al campo la disfunción cerebral mínima permitió la
evolución, esto contribuyó a distinguir dentro de la clasificación lo “orgánico” y
“familiar”. Es por ello que se reconoció gran variabilidad con respecto a la etiología
y las habilidades, así mismo se aceptó que las DA deben estudiarse desde distintas
disciplinas como: neurología, educación y psicología.
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La clasificación según la DMS-IV señala cuatro subtipos de dificultades de
aprendizaje son: trastorno de la lectura, trastorno del cálculo, trastorno de la
expresión escrita y trastorno del aprendizaje no especificado.
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1.3 El hombre en esencia. Perspectiva humanista.
El hombre es un ser natural, por supuesto, pero diferente del resto de los seres
naturales, debido a que: (Marcos, 2010 p.4)
A partir del concepto de humano, es importante resaltar las diferencias entre los
términos que pueden surgir de este, como lo son:
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formar a un hombre libre de la ignorancia, siendo la educación el medio para llegar
a ello.
“La educación es pues un fenómeno que puede asumir las formas y las modalidades
más diversas, según sean los diversos grupos humanos y su correspondiente grado
de desarrollo; pero en esencia es siempre la misma cosa, esto es, la trasmisión de
la cultura del grupo de una generación a la otra”. (Abbagnano, Visalberghi, 1992,
p.6).Mientras que, Luzuriaga (1977) expresa “la educación sin pedagogía, sin
reflexión metódica, sería pura actividad mecánica, mera rutina” (Luzuriaga,
1977,p.12).
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enseñanza con los que se transmitirán los conocimientos con la finalidad de cubrir
las exigencias de la sociedad.
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importancia de la posición jerárquica para el hombre, no solo se reflejaba en las
distintas labores que realizaban, también representaba privilegios o desventajas en
el ámbito educativo de acuerdo a la posición social en la que se encontraba la
población. “En la inferiores se reducía a la educación puramente familiar, como en
las sociedades primitivas, es decir, a la participación en los quehaceres agrícolas y
domésticos. Por el contrario, la casta de los brahmanes disfrutaba de una educación
superior, que le servía de sostén” (Luzuriaga, 1977, p.34)
Así fue como la educación en diferentes civilizaciones era practicada como simple
transmisión de conocimientos de generación en generación para perseverar la
tradición y no para cuestionar los conocimientos que le son transferidos que le
permitieran al hombre tener un mayor entendimiento de él y su entorno. Pero a
través del pensamiento griego se comienza a manifestar un hombre que se
cuestiona sobre lo que conoce o bien lo que otra persona le emitió y por sí mismo
encontrar certeza en sus respuestas, es así como la pedagogía a desarrollarse.
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La pedagogía platónica precisamente no se limita a la transmisión, ésta en cambio
desea la transmutación y transformación del hombre a partir de la comprensión de
la idea del Bien. La percepción de la idea del Bien fue representada en la Alegoría
de la Caverna como la contemplación clara de las ideas, después de encontrarse
en un espacio oscuro y lleno de sombras, pero, ¿cómo llegó a tal iluminación. La
alegoría de la caverna invita a la reflexión sobre conocer más allá de nuestras
acciones, esto es, darle una razón, un “¿para qué?”, “¿con qué finalidad?”, “¿de qué
otro modo se puede hacer?”.
Por su parte, Aristóteles considera “la pedagogía tiene su lugar epistemológico entre
las ciencias prácticas en su sentido más estricto. Ella tiene por objeto la acción del
hombre, cuya causa eficiente o principio activo - en oposición a los eventos
naturales- se encuentra en el propio ser humano, dependiendo de una elección o
decisión y, por lo tanto, es de su responsabilidad”. (Böhm, 2010, p.29). Con ello
Aristóteles vincula a la pedagogía con la ética, puesto que el hombre a diferencia
de los animales, quienes viven gobernados por el instinto (naturaleza), al contrario,
al hombre que se caracteriza por su capacidad de razonar y reflexionar tomará
decisiones racionales en vez de guiarse por el simple instinto, esto lo convertirá en
un hombre virtuoso.
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1.3.2 Pedagogía humanista
A propósito del gran impacto que tiene el formador en la vida del educando, Hegel
considera al término de formación como “proceso en el que el sujeto pasa de una
“conciencia en sí” a una “conciencia para sí” y en el que reconoce el lugar que ocupa
en el mundo como constructor y transformador.” Significa que de la autoconciencia
del sujeto hace brotar dentro de sí misma su devenir y su reflexión. (Hegel,
1966.p.22)
35
1) Ser un maestro interesado en el alumno como persona total.
2) Mantener una actitud receptiva a nuevas formas de enseñanza.
3) Fomentar el espíritu cooperativo.
4) Ser auténtico y genuino como persona.
5) Tener empatía con sus estudiantes.
6) Actuar con sensibilidad hacia las percepciones y sentimientos de los
estudiantes.
7) Rechazar posturas autoritarias y egocéntricas.
8) Poner a disposición de los alumnos sus conocimientos y experiencias
36
Las técnicas de grupo favorecen las relaciones humanas, Delgado (1997) expresa
que para aprender a convivir en grupos sociales es necesario trabajar en grupo.
El objetivo del taller es evaluar a la persona no por su condición, sino por sus
necesidades, características y contexto. Para ello es fundamental comprender que
el alumno se compone como un ser humano bio-psico social, por ende debe
aprender valores, derechos y obligaciones, APRENDER A SER. Con base en estos
principios se encuentra diseñado el taller de danza inclusiva Psicoballet, a través de
la técnica grupal se destaca lo siguiente: (Delgado, 1997, p. 73)
37
1.4 La exclusión social en las personas con discapacidad
intelectual/problemas de aprendizaje.
“La exclusión social se define como una situación concreta fruto de un proceso
dinámico de acumulación, superposición y/o combinación de diversos factores de
desventaja o vulnerabilidad social que puede afectar a personas o grupos,
generando una situación de imposibilidad o dificultad intensa de acceder a los
mecanismos de desarrollo perso-nal, de inserción sociocomunitaria y a los sistemas
preestablecidos de protección social. (Subirats citado en Guerrero, I., Galindo, L. y
Tur, R. 2018, p.8)
38
de este modo la noción de normalidad, se instaura como natural y lo que sale de la
“normalidad” se considera sobrenatural.
Canguilhem (1972) citado en Rosato (2009) reconoce que en el siglo XIX el término
normal se naturalizó en dos instituciones: educativas y de salud, elaborando
reformas como consecuencia de la revolución francesa, ambas instituciones
designan la “normalidad” de la persona, es decir valora un único modo de aprender
y delimita a personas específicas como resistentes a los aprendizajes (de contenido
y de normas de conducta) esperados.
39
La exclusión se puede manifestar desde diferentes niveles del sistema social, como:
Desde la antigüedad las personas con discapacidad intelectual han sido percibidas
como diferentes mentalmente, este hecho provocó la marginación, exclusión y
asesinato. Por ejemplo, Esparta consideró “La decisión de dejarlos con vida o no se
tomaba en un cenáculo de sabios que examinaban al recién nacido, si estaba bien
conformado, se decidía educarle. En caso contrario, era precipitado a un lugar los
apotemas, literalmente lugar para depositar niños deformes” (Valencia, 2014, p. 14)
Asimismo, en la obra de Platón La República expresó que las personas con dicha
condición, para él considerados “mal constituidos”, deben morir. Lo que Casado
criticó como una “conveniencia funcional” similar a un proceso selectivo racista. La
conveniencia funcional de aniquilar a personas con discapacidad se consideró
desde lo útil que llegara a ser el hombre para enfrentarse a la guerra, debido a que
en ese periodo prevalecía la guerra por conflictos políticos y control económico.
40
1.5 Integración social no es sinónimo de inclusión.
Por lo tanto, con el propósito de respetar el derecho que tiene todo ser humano de
utilizar todos los servicios y llevar una vida digna, autores como Nirje (1979) y Bank-
Nikkelsen (1975) citados en Aguilar (2000) del norte de Europa plantea el principio
de “normalización”, este se difundió por Europa y América.
A fin de normalizar las experiencias vividas y que todas las personas sin distinción
de etnia, nivel económico o discapacidad posean los mismos derechos educativos,
laborales, sociales, de seguridad y políticos, surgió el término de integración.
41
servicios y/o derechos, la palabra integrar apunta a la acción de ingresar al campo
educativo, artístico, cultural y laboral.
> Bronston (1974) la integración se relaciona con igualdad y lo define como “tener
iguales derechos que los demás; de estar con sus compañeros y aprender con ellos;
de recibir los servicios especiales, sin tener que ser segregado por ello; de trabajar
como las demás personas, de vivir en una casa corriente”
> Trannoy (1979) y Soder (1980) estar entre los otros y con los otros, tener un rol y
un lugar en un grupo o sociedad, y, en definitiva, poder aportar una contribución.
< E.E. Kobi (1993) existen hasta seis tipos de situaciones integradoras; a saber:
42
discriminación, la no participación de todos y hasta la falta de empatía? , es por ello
que el concepto de integración resulta limitado para atender a la diversidad, por lo
que surge un nuevo término que plantea un modelo social, la inclusión. (García. y
Fernández, 2005) consideran que la palabra incluido implica ser parte de algo, ser
aceptado por todos.
Pero no habrá que confundir que existe una relación con el término de diversidad y
las personas con discapacidad o con barreras del aprendizaje y la participación,
pues sino estaríamos cayendo en la idea de “ellos son los diferentes”. Por lo que, la
palabra diversidad y la premisa de la aceptación de la diversidad social significa que
todos somos diferentes, con o sin discapacidad, con o sin barreras del aprendizaje
y la participación.
Inclusión educativa
Inclusión artística y cultural
Inclusión laboral
Inclusión económica
Inclusión social
Las principales barreras a las que se puede enfrentar la inclusión son las siguientes:
43
sobreprotección que tienen los familiares de las personas con discapacidad
intelectual y barreras del aprendizaje y la participación hacía ellos, pues las
actitudes de sobreprotección y abandono también tiene un impacto sustancial en la
participación plena de actividades, no solo en el campo educativo, sino en todo el
sistema sociocultural. Por lo tanto, es importante reflexionar ¿de qué manera
percibo a la discapacidad?, porque de la manera en que yo la percibo, atiendo
a ella misma.
44
II CAPITULO DANZA INCLUSIVA PSICOBALLET: ALTERNATIVA ARTÍSTICA
Y CULTURAL.
La danza ha servido al hombre desde la época primitiva para exteriorizar, es decir a través del
movimiento considerado lenguaje no verbal ha intentado comunicar. Históricamente, la danza
clásica (ballet) ha mantenido parámetros específicos relacionados a la anatomía del cuerpo de
las personas para la ejecución de esta danza, pues ha sido estricta en la técnica e ideal estético
del bailarín, esta rigidez y exigencia del ballet, provocó la exclusión y discriminación de la
persona con discapacidad intelectual. En un principio, el ambiente artístico consideraba a esta
como “raro” y así era exhibida ante el público.
Tiempo después, con el fin de reducir la segregación de esta población en distintas esferas de
la sociedad y hacer valer su derecho de participar en distintos espacios, tanto artísticos como
culturales, se inicia el movimiento de danza inclusiva.
En este capítulo se aborda a la danza desde sus orígenes, para después hacer un breve
recorrido histórico del ballet, luego se analiza la propuesta de una danza inclusiva que pretende
dar respuesta a la diversidad y finalmente, este capítulo propone el método del Psicoballet,
considerado danza inclusiva, pues se brinda el apoyo a personas con y sin discapacidad para
fomentar habilidades cognitivas, adaptativas y emocionales
La danza es considerada como una de las primeras artes, por el hecho de ser una de las vías
de manifestación del hombre a través del movimiento. El movimiento forma parte de su
naturaleza, por ende, es instintivo y primario, es inevitable que en ocasiones el movimiento que
ejecuta el hombre irracional, y solo se trate de exteriorizar la emoción. No obstante, en otras
circunstancias puede ser una herramienta y utilizarla de forma racional, por ejemplo, si queremos
enfatizar sobre la explicación de un tema, esto se puede complementar no solo del lenguaje
verbal, también del movimiento de las manos. Otra situación, es cuando se hace uso del
45
lenguaje no verbal, en este caso también el movimiento será un medio para comunicar lo que
con palabras es imposible describir, cualquiera que sea el caso, el objetivo del movimiento es
comunicar y externar. De acuerdo con lo anterior, el movimiento es considerado por John Martin
como danza básica por la función de este al comunicar y exteriorizar.
La historia de la danza data de tiempos remotos es por ello que se encuentra relacionada con
las primeras civilizaciones que se fundaron. Por tal motivo su evolución está en función de:
época, condicionantes socioculturales y religiosos, así mismo la utilidad que le otorgó cada
civilización fue con base a sus necesidades.
Las primeras pruebas artísticas como pintura, escultura y tallados en piedra se registraron hace
más de 10.000 años como evidencia de la ejecución y existencia de la danza en las primeras
civilizaciones, ejemplo de ello se plasmó como pintura rupestre en la cueva de El Cogul, en
España.
Más adelante con el sedentarismo, se estableció una nueva forma de organización donde cada
habitante ocupaba una posición específica en el sistema social. En aquella época los chamanes
y brujos eran considerados personajes importantes dentro de la cultura, por tal motivo la danza
primitiva consistía en rituales de carácter religioso. En este sentido, la danza además de
representar las tradiciones particulares de cada pueblo, surge como medio “para expresar las
necesidades vitales del ser humano, tales como: el alimento, de tipo social y religioso”.
El continente africano empleaba la danza para expresar eventos sociales y religiosos, por medio
de movimientos improvisados, el cuerpo reaccionaba al ritmo de los tambores para celebrar
bodas.
La danza era considerada como medio de contacto entre el mundo terrenal y espiritual, por la
falta del dominio del lenguaje verbal entre ambos mundos, el hombre utilizaba el lenguaje
corporal para comunicarse y representar sus emociones. Por otro lado, se comenzaba a
configurar el lugar donde se representa la obra o el espectáculo, según la RAE a este espacio
se le denomina escenario. Los escenarios de las primeras civilizaciones no se conformaban de
gran presupuesto, pues según el ritual o ceremonia, el pueblo adaptaba el mejor escenario
posible, este podía consistir en un espacio al aire libre, junto a un río o en lo alto de las montañas.
Es así como las antiguas civilizaciones con el transcurso del tiempo incorporaron poco a poco
los elementos que constituyen la danza, esto es música (por parte de los africanos con el uso
de los tambores) ritmo (al movimiento que ejecutaban los africanos al sonido del tambor) y
escenario.
46
En Egipto la danza y música fueron una pieza importante para rendir culto a los muertos y las
representaban en las tumbas. Es importante señalar que dicha civilización incorporó la danza
acrobática. Asimismo, se expandió con gran significado que la danza comenzó a practicarse en
las fiestas y no solamente en rituales religiosos, como en un principio. Este gran cambio permitió
que la danza fuera reconocida como profesión por parte de bailarines, sacerdotes y
sacerdotisas.
Más tarde, las danzas egipcias influyeron en los romanos y griegos, pues estos danzaban para
rendir tributo a sus dioses, así mismo en la Grecia clásica se practicaba para el entretenimiento
de grandes eventos, como los juegos olímpicos. Conforme el paso del tiempo, crearon danza
corales llamadas “Grandes Dionisiacas”, que consistían en rituales y danzas, a través de
carruajes con diferentes escenas, que después se convirtió en orchestra, pues se conmemoraba
en un altar y participaba el coro.
La danza en honor al dios Dionisio se transformó en una tradición que poco a poco también se
comenzaba a configurar una función artística, pues reunía elementos como: un espacio
semicircular (escenario), representación de personajes y el empleo de instrumentos (tamboriles
y crótalos).
Con los avances de la tecnología, hoy en día podemos visualizar danzas representativas de
distintas culturas, lo que en el siglo IV no existía la posibilidad. No obstante, el registro de los
movimientos se podía apreciar en las esculturas, ejemplo de ello, es la escultura de Ménade
(danzante femenino) de Scopas (escultor y arquitecto clásico griego), a través de esta podemos
identificar el movimiento de torso, cabeza y cuello hacia atrás, estos fueron reconocidos era
propio de ella.
Para el siglo V, la influencia de la danza griega impactó a la cultura romana, en dos aspectos:
escenario y danza. Su incidencia sobre la danza se reflejó en la reproducción de la danza a
Dionisos y la danza de armas, sin embargo, estas más adelante permitieron el desarrollo de
Bacanales, que consistían en danzas orgiásticas, que consistían en una danza comunitaria en
la que predominan las emociones, esto lo representaban mediante palmas y golpes al suelo con
talones. Por otro lado, la incidencia sobre el escenario fue significativa, pues los romanos
también improvisaron sus propios escenarios montables, estos eran construidos en madera.
Posteriormente, en el año 55 se consolidó la edificación del primer teatro, llamado Teatro
Pompeyo.
Evidentemente, con la incorporación de más elementos, la danza se convirtió ser una forma de
entretenimiento, este gran salto se contempla notablemente en la Edad Media adoptó nuevas
formas estéticas, de ritmos y movimientos. El cristianismo impulsado por el emperador
Constantino, influyó en las representaciones durante la época medieval, prohibiendo las
47
manifestaciones de dioses falsos. Por lo que la danza y el teatro y la danza medieval se
originaron a partir del culto religioso, aunque más adelante aparecieran elementos burlescos”.
(Urtiaga de Vivar, 2017p.11)
Con el apoyo del emperador, la danza tomó mayor importancia en la vida de la sociedad, por lo
que se empezaron a conocer los primeros términos de las diversas danzas que emergieron:
Las actuaciones se realizaban también al aire libre, uno de los personajes más icónicos de la
época era llamado juglar, quien de manera profesional cantaba recitales y ejecutaba acrobacias,
lo que se convirtió en un espectáculo callejero, con el fin de transmitir la cultura popular. Con el
diseño de escenografía, decoraciones en carros y espacios alternos de escenas, se llevaban a
cabo representaciones más dinámicas.
El siglo XVI es históricamente significativo con la llegada del renacimiento en Italia, pues junto
al desarrollo de perspectiva humanista en la sociedad, fue el gran auge de las manifestaciones
artísticas y en el caso de la danza le permitió el desarrollo de la danza contemporánea, esta a
diferencia de otras se incorpora la pantomima. Así mismo se crearon otras formas de danza de
corte europeo, como: branle, zarabanda, la chacona y el pasacalle.
Con el renacimiento el empleo de los teatros fue cada vez más frecuente, lo que le permitió
avanzar en el ámbito escénico-técnico. Esta época fue tan importante en la historia de la danza
por el surgimiento del Ballet en 1661 en el momento en que Luis XIV edifica su Academia
Nacional de Danza, y posteriormente, Ballet de la Ópera de París.
Por otro lado, en contraposición del renacimiento, surge el barroco y durante este periodo la
danza se complementa del teatro, para traer así géneros, como: comedia ballet, tragicomedia-
ballet, la tragedia-ballet o la ópera- ballet.
A principios del siglo XVIII en la danza se comienza a establecer terminología específica con el
propósito de tener un conocimiento especializado y formal para su ejecución. “En este periodo
la danza se profesionalizó haciendo gala de su virtuosismo, siendo sus principios el orden, el
equilibrio, la armonía, la simetría y la precisión” (Urtiaga de Vivar, 2017,p.17)
Es así como inicia la creación de subgéneros dentro de la danza, unos de mayor complicación
que otros, como el caso del minúe o minuetto. La danza se encontraba en constante evolución
pues del baile en grupo pasó ser en pareja, lo que se denominó vals.
48
Posteriormente, en Estados Unidos a finales del siglo XIX y principios del siglo XX surge la danza
contemporánea, esta nueva corriente es considerada la evolución natural de la danza clásica.
“Con ella se expresan los sentimientos de la humanidad a través del cuerpo, aceptándose
muchas expresiones artísticas que antes no eran valoradas”. (Urtiaga de Vivar, 2017,p.20)
49
2.1.1. Ballet.
La danza clásica considerada majestuosa y utilizada por las cortes europeas buscaba tener la
atención de los grandes personajes de la época. Con esta intención, en Francia surge el ballet
comique debido a la relación con el nombre de la esposa de Enrique, Duque de Orleans, su
nombre era Catalina de Medici, este ballet sembró las primeras semillas del ballet. Dicha danza
era considerada como el conjunto de la forma de expresión terrenal y espiritual. “Era un género
totalmente visual y cuya prioridad era el diseño espacial basado en un trazado planimétrico de
la coreografía” ( Urtiaga de Vivar, 2017,p. 15)
El ballet comique se caracteriza por la elegancia, decoro y porte, más que por una técnica
especial o el diseño de una coreografía específica. El espectáculo fue extendido hasta presentar
en 1581 una obra llamada el “Ballet Comique de la Reine”, esta danza cortesana fue orquestada
por Balthasar Beaujoyeulx.
Al mismo tiempo se desarrollaba el ballet de cours, no obstante, para el siglo XVII, este se
declinó debido a la muerte de Richelieu Giulio Mazarini, dicho personaje italiano desarrolló
entretenimientos cortesanos a través de la ópera, pero este espectáculo no era entendible para
el público, debido que no era cantado en su idioma.
Más tarde, tras la muerte de Mazarini, se establecieron una serie de reformas en la corte que le
permitieron a la danza reconocerse como arte escénica, este gran paso es gracias al músico y
bailarín Giovani Baptista Lully de orígen italiano, mejor conocido como Jean Baptiste Lully. A
pesar de su origen italiano, en 1661 se nacionalizó como ciudadano de francia, este distinguido
bailarín apareció en el Ballet de la Nuit y entre sus aportes impulsó el talento local, asimismo
consiguió apoyo del nuevo monarca Luis XIV. Es así como en ese mismo año, Luis XIV quien
también disfrutaba de la danza y tras su personificación como el dios Apolo en el Ballet de la
Nuit, comprendió la importancia de la profesionalización de los bailarines, por ello funda la Real
Academia de la Danza.
Asimismo, el monarca Luis XIV introdujo la danza en la Real Academia de Música fundada por
Perrin tras la petición de un grupo de maestros de ballet, puesto que ante la ignorancia de esta
50
danza podían desfigurarla, por lo que consideraron importante establecer en la ciudad de París
una Real Academia de Danza con el objetivo de restablecer la técnica de este arte a la
perfección.
El interés del monarca de una educación balletística de su corte y las aportaciones de Lully en
la música y danza, así mismo Bechamp, Torelli y Moliere por su atención y hallazgos en la
técnica, lograron avances trascendentales dentro de la academia.
Moliere al igual que Luis XIV reconoció la falta de habilidad en el baile (ballet) en su texto,
llamado Burgués gentilhombre. Por consiguiente, el coreógrafo Pierre Beauchamps, empleó
figuras geométricas en sus coreografías, lo que permite mejor apreciación visual del público,
sin embargo, sus mayores hallazgos en relación a la técnica de la danza clásica fueron:
introducir el “en dehors”, mejor conocido como “andares de pato”, esta se refiere a la rotación
de las piernas desde la cadera y la apertura de los pies. En la época de Luis XIV la rotación de
piernas hacia fuera se fundamentó por tres razones:
No obstante, en la época de Luis XIV la primera razón no tuvo gran importancia debido a la
falta de conocimiento en relación a las distintas posturas utilizadas en el ballet. Sin embargo,
en el momento en que el mismo coreógrafo estableció las cinco posiciones de los pies, el
término “en dehors” se constituyó como un principio fundamental en la enseñanza del ballet
(danza clásica).
Las posiciones que Beauchamps ofrece a la danza clásica son empleadas hasta nuestros días,
estas se encuentran relacionadas con el “en dehors”, las posiciones de los pies, los distintos
grados de apertura y el eje central del cuerpo, es decir, existe una conexión entre torso, cadera,
rotación de piernas y pies. La autora Abad (2004) en su obra literaria Historia del Ballet y de la
danza moderna, describe estas cinco posiciones: “la primera posición presenta los pies juntos
, unidos a los talones; la segunda posición se consigue al separar ambos pies; la tercera vuelve
a cerrar los pies y sitúa un pie delante del otro; la cuarta posición vuelve abrir los pies partiendo
de esta tercera posición, y la quinta posición vuelve a cerrar los pies requiriendo esta vez una
total rotación de caderas y piernas al situar el talón del pie delante en alineación con los dedos
del pie atrás”.( Abad, A. 2004,p.32)
51
que permite: el nexo de unión de las cinco posiciones de pies propuestas por Beauchamps,
ejecución de saltos y la elevación de pies.
Es así como se registran los primeros términos al vocabulario básico del ballet, es importante
resaltar que el lenguaje de esta danza se apoyó del idioma francés, puesto que ellos fueron
los primeros en codificar los pasos en términos para ser transmitidos de generación en
generación hasta nuestros días.
Para el siglo XVIII, Rameau continuó el trabajo de Lully y por otro lado, Noverre fue considerado
como el primer coreógrafo que sentó las bases fundamentales del ballet d´action. Para este
momento ya se tenía conocimiento de otros elementos importantes como el uso de torso y
brazos, por tal motivo, en 1713 surgió la Escuela de Ballet de la Ópera de París, otra academia
en la que queda salvaguardada la codificación de la danza hasta ese momento.
Como anteriormente se analizó, el siglo XVII marcó una época en que se comprendió y se
tomó la iniciativa de profesionalizar la danza para ser establecida como arte. Posteriormente,
el siglo XVIII se caracteriza por: establecer un lenguaje específico, incluir elemento dramático
y la emancipación de la danza con otras artes, como la ópera. Este último hecho fue gracias a
Jean Georges Noverre, quien formuló las teorías del ballet d´action y lo registró en sus cartas,
pero quien más tarde lo compartió fue Mikhail Fokine en 1914 con su texto llamado “Cinco
principios de Coreografía”, publicado en el Times de Londres.
Con esta independencia artística y estética permitió un papel en el romanticismo pues será en
este en el que se describa la historia del ballet, más allá del vocabulario de coreografico que
ya deslumbraba, los trajes de las bailarinas también se renovaron, este consistió en acortar
sus faldas, lo que le permitió a María Camargo ejecutar “batterie”, mejor conocidos como
pequeños saltos y fue la primer bailarina en entrecruzar los pies en el aire, o mejor conocido
en el ballet como “ entrechat quatre”.
En 1975 se escribe un nuevo tratado de danza por Rameau, en el que se registran todos los
avances técnicos, menciona la codificación de las posiciones de los pies e Beauchamps,
además introduce otros términos como “balance”, el “sissone”, el “jete”, el “entrechat”, la
“piruette” y el estudio de los brazos, mejor conocido como “contraposso”. Más tarde, Gaetano
Apolline Baldassare Vestris de origen italiano, pero de formación dancística francesa, fue el
primer bailarín que ejecutó la pirueta y posteriormente, la perfeccionó su hijo Augusto Vestris.
52
Por otro lado, la codificación del vocabulario de Blais planteó que la piruette debía tener control,
es decir, no solo es importante el giro como lo había planteado Rameau,sino la posición final,
además, extendió el vocabulario al introducir el “attitude” que se refiere al símbolo de capacidad
y belleza del equilibrio, con ello asentó la base de la “danse d´elevation” y finalmente, incluyó
otro término fundamental, este el “plie”, que consiste en flexionar las rodillas.
Después, el período del Renacimiento marcó un notable progreso en el ámbito social, político y
económico, por lo que este género de la danza se comienza a configurar como medio para
transmitir la cultura, pues en ella lleva implícita la música representativa de cada sociedad.
El ballet del romanticismo, contrario al siglo anterior, donde lo importante era la moral colectiva
y la razón, este se definió por:
La primera obra de ballet romántico fue Robert le Diable, esta ópera se caracterizó por tener
mayor detalle en el concepto escénico, empleando luces y maquinaria teatral. Sin embargo, lo
que es importante resaltar de todo el repertorio, es “el Ballet de las Monjas”, pues tuvo un gran
éxito debido a la incorporación del tutú romántico, dentro de las características de este es que
el largo se encuentra arriba de las rodillas y estaba confeccionado de gas o tul, el cual le permitió
a la bailarina mayor movilidad, apreciación de los pasos a ejecutar y emplear la técnica área
propuesta por Blais. Gracias a este nuevo vestuario teatral incorporado al ballet, la bailarina
María Taglioni, quien protagonizó la Gran Adesa, logró ser la primera bailarina en emplear la
técnica de puntas de Blais, acontecimiento trascendental en la historia del ballet, pues lo llevó a
dar otro paso para alcanzar el carácter artístico que en ese entonces no tenía.
Después del éxito de Taglioni, el tenor Adolf Nourrit , quien cantó el papel principal de esta ópera,
quedó impactado por la participación de la bailarina y más tarde le ofreció pertenecer en un
nuevo ballet llamado “La Sylphide”. En 1832 se estrena y a pesar de no ser el primero de la
época del romanticismo, se asentó la identidad del ballet.
Más adelante, la bailarina Fanny Elssler figuró en grandes ballets tras la renuncia de Taglioni,
aunque antes de 1841 también se marchó de los escenarios. Por lo que, Louis Veron, rector de
la ópera, comenzó la búsqueda de una bailarina estelar y encontró a Carlota Grisi, de origen
italiano, quien protagonizó la obra maestra Giselle ese mismo año. Lamentablemente las obras
de Taglioni y Elssler, que se llevaron a cabo antes que Giselle no existe registro, por lo tanto,
esta se reconoce como el primer ballet romántico de la época. Ante tal situación, el historiador
Giannandrea Poesio concluye “para que un ballet sobreviva al paso del tiempo no debe ser
solamente un reflejo de las convenciones estéticas y artísticas de su época, sino que además
debe poseer ese “algo” que le permita adaptarse al paso del tiempo. Giselle sobrevivió hasta
53
nuestros días no solo por ser una historia bonita, sino porque es una obra maestra tanto en su
concepción dramática como en su aspecto profundamente coreográfico”. (Giannandrea Poesio
citado por Abad, 2004, p.78)
La autora Adab expresa “la historia de la danza desde el momento en que ésta pasa de ser una
actividad humana de primer orden a la categoría de arte escénica, tal transición en la danza fue
lenta, y no es hasta el siglo XIX, con la llegada del romanticismo, cuando puede empezarse a
utilizar la palabra “ballet” con el sentido y el significado que hoy damos” (Abad, 2004,p.10)
54
2.1. 2. Danza inclusiva.
En el siglo XIX, el ballet romántico percibía al cuerpo ideal de la bailarina como etéreo, lo que
se traduce en que no tuviera bien definido cada parte de su cuerpo. Posteriormente, el concepto
de cuerpo se caracteriza por ser más atlético, contrario a la danza clásica, el rol masculino y
femenino ahora se puede diferenciar uno de otro. No obstante, aún se mantiene un modelo
estético.
Para el siglo XIX y principios del XX el paradigma que anteriormente se tenía en la danza clásica
con relación al modelo estético del cuerpo se fue desdibujando gracias a descubrimiento de
nuevas alternativas de la estética y principios de la danza clásica, las principales aportaciones
fueron de Isadora Duncan (1878-1927) y Rudolf Von Laban (1879- 1958) en Europa, dichos
autores se encontraban enfocados en el movimiento natural del cuerpo.
Los años 50´s marcado por la política conservadora de Eisenhower en Estados Unidos provoca
el descontento social debido a los convencionalismos de orden moral, por lo que grupos
juveniles de clase media comenzaron movimientos en contra de los prejuicios de la época.
La danza contemporánea es considerada la base del que se apoyó el término de inclusión para
surgir pues ésta es un tipo de danza que se incluye la técnica de ballet pero su estructura no
es lineal, es decir su esencia se centra en la libertad de movimientos y expresión corporal, a
diferencia del ballet.
Consecuencia de este nuevo enfoque autores Yvonne Rayner, Trisha Brown Y meredith Monk
crean coreografías con movimientos naturales y cotidianos como respirar y caminar.
Paralelamente a ello, Steve Paxton descubre una nueva manera de bailar independientemente
de su aspecto o formación.
55
Se observa que poco a poco, gracias a las aportaciones anteriormente mencionado el enfoque
de la danza fue cambiando, así que para los años 80´s la nueva perspectiva de la danza plantea
que todo el mundo puede bailar, esta idea que fue también fue apoyada por algunos sectores
del mundo profesional de la danza.
Por consiguiente, se crearon compañías como AXIS dance Co en Oakland, Dancing Wheels en
Cleveland, Light Motion en Seattle, Mobility Junction en Nueva York, Paradox Dance en
Berkeley, Motion House y Candoco Dance Company en el Reino Unido, estas se dedicaron al
trabajo con personas con discapacidad.
“No se produce solamente una fractura de la técnica sino también de las barreras físicas que
impiden a los bailarines interactuar con el mundo real. Steve Paxton y Lisa Nelson son los
pioneros de esta nueva manera de entender la danza en que la caída se acepta como parte de
ella”. (Canalias,p.10)
De esta manera surge el contact improvisation, el cual se considera accesible para todo el
mundo. Neus Canalias nos comparte “el contact improvisation ayudó a la dominante cultura
americana a reconstruir las visiones sobre el cuerpo y sobre el self. Este define el self en
términos de la acción y la sensación del cuerpo más que en la base de la apariencia, y promueve
la tolerancia entre cuerpos diversos y diferentes rangos de habilidades” (Canalias, p. 14)
56
diferencia de los terapeutas, les brindaron un espacio a las personas con discapacidad para
desarrollarse artísticamente.
En palabras de Canalias “SHAPE surge del movimiento por los derechos de las personas con
discapacidad y su lucha para poder participar en todos los aspectos de la sociedad. Inicialmente
trabajan con todo aquel que sufriera algún tipo de exclusión pero posteriormente la organización
se ha centrado en ayudar a las personas con discapacidad a acceder al arte” (Canalias,p.22)
57
2.4 Arte para todos: Psicoballet.
Ante la necesidad por atender los problemas de salud y educación en Cuba, la población optó
por el método de ludoterapia, sin embargo, este mostró muy pocos resultados. Por otro
lado,Georgina Fariñas del Ballet Nacional en Cuba junto a su equipo de trabajo consideró que
el ballet contiene elementos favorables que permiten el desarrollo de habilidades sociales,
cognitivas y motoras.
En sus inicios este método se denominó “ballet-terapia”, se aplicó a niños preescolares que
manifestaban conductas de agresividad, ansiedad y aislamiento. En dicha época aún se
valoraban sus prácticas de intervención y solo eran complementarias al trabajo de ludoterapia.
Este primer período de investigaciones y experiencias piloto se alcanzó un 92% de resultados
positivos en la población que se atendía. Debido a esta evolución, se excluyó la ludoterapia, sin
embargo, las sesiones de ballet-terapia seguían complementándose de laborterapia.
Más tarde, se terminó por configurar la estructura definitiva de las sesiones y de ser una actividad
complementaria de otras, el método artístico y cultural fue denominado Psicoballet , “nombre
que consideramos correcto puesto que se integraba un sistema dinámico nuevo a partir de dos
sistemas precedentes: la psicología y ballet.” (Fariñas y Figueroa, 2013, p.12)
El método cubano Psicoballet surgió el 21 de febrero de 1973 creado por Georgina Fariñas,quien
fusionó ciencia y arte. En un principio se enfocó en la intervención terapéutica de niños y
adolescentes que manifestaban conductas como: agresividad, apatía y aislamiento. La
evolución grupal fue gradual y significativa, a pesar de incorporar niños o jóvenes que no tuvieron
avances con otras técnicas pedagógicas, psicoterapéuticas o psicofarmacológicas.
Al ampliar su apoyo a distinta población, sus acciones también se encaminaron a diversos ejes
según lo necesite la persona. En relación al trabajo con personas con discapacidad intelectual
y motora, sus principios giraron en torno a la educación psíquica y social, con base a ellos sus
principales objetivos fueron la rehabilitación a través de la corrección para lograr la
autorrealización.
58
Fue hasta 1977 que el Ministerio de Salud Pública oficializó el método pues desde su creación
hasta ese año solo se realizaba de forma voluntaria. La formalidad del método le permitió unirse
al Hospital Psiquiátrico de la Habana, así mismo se le asignó un código de práctica y a partir de
ello se realizan cursos, talleres y seminarios nacionales e internacionales con el propósito de
ampliar su trabajo.
Desde su creación, el trabajo arduo de todos los colaboradores del método Psicoballet brindó
aportaciones científicas y asistenciales, por lo que el 21 de febrero de 1984 la Comisión Nacional
Cubana de la UNESCO instituyó el “Grupo UNESCO de Psicoballet en Cuba” de esta manera
reconoció su gran labor hacia niños, jóvenes y adulto mayores con y sin discapacidad motora e
intelectual.
El psicoballet se define como una modalidad artística y cultural, particularmente danzaria para
personas con o sin discapacidad intelectual y problemas de aprendizaje. “Al tener como base la
técnica de ballet, requiere del entrenamiento y ejecución sistemáticos, lo que implica el
desarrollo de la coordinación muscular, el control del movimiento y el sentido de posición y
ritmo”.(Fariñas, 2013.p.10)
Asimismo, considero inclusiva la aplicación del método Psicoballet, pues tanto en cursos
y módulos que se imparten para el acercamiento y aplicación del método se trabaja en
conjunto con profesionales de otros campos, tales como: fisioterapeutas, psicólogos,
normalistas, pedagogos y bailarines, siendo así multidisciplinaria.
La aplicación del método Psicoballet puede estar enfocado desde el área de la medicina,
en el ámbito educativo o artístico. Dependiendo el área de donde se trabaje tendrá que
hacerse un plan de trabajo basado en lo que se desea desarrollar. Por ejemplo, la
pedagogía puede aprovechar el método de Psicoballet para el desarrollo de habilidades
cognitivas, motriz, habilidades de cuidad personal, habilidades sociales, de
comunicación y académicas.
59
Con base en todas las habilidades anteriormente mencionadas, los objetivos de cada
sesión tendrán que estar encaminadas al logro de estás a través de cada dinámica.
En el siglo XX en Estados Unidos, surgió el conductismo, esta se define como una teoría
psicológica que pretendía elaborar investigaciones con relación al comportamiento ya sea de
animales o humanos, pero sin indagar en la mente de estos seres vivos para darle una
explicación a nivel cognitivo de su comportamiento. La razón por la que no consideraban
necesaria la investigación del funcionamiento de la mente se debía a que “la mayor parte del
comportamiento humano y animal podía entenderse como el resultado de mecanismos de
aprendizaje básicos que operaban sobre las experiencias provistas por el ambiente” (Anderson,
2005 p.3)
Pese al dominio de la psicología conductista en la primera mitad del siglo XX en 1950 surgió el
cognitivismo, este se define como la teoría de los procesos mentales complejos, en un principio
sus investigaciones consistían en experimentos de memoria en sujetos humanos, contrario a las
exploraciones del modelo conductual en el que se basaban en el aprendizaje animal, el modelo
cognitivo se enfoca en las observaciones del aprendizaje humano a través de sus procesos
cognitivos. La etimología del término cognitivo refiere al verbo cognoscere, que significa
conocer, y este alude a todas a los conocimientos y habilidades del hombre
Para la teoría cognoscitiva entre el aprendizaje y la memoria existe un vínculo muy estrecho.
Para tener más claro la definición de cada uno de ellos, comenzaremos por precisar el
significado más común de aprendizaje “es el proceso por el cual ocurren cambios duraderos en
el potencial conductual como resultado de la experiencia”.(Anderson,2005,p.5)
Por otro lado, la memoria se define como “El registro de la experiencia que subyace en el
aprendizaje” (Anderson, 2005, p.6). Sin embargo, Watson, pionero de la escuela conductista no
lo creía así, pues él afirmaba que la memoria no existía y que solamente el ser humano aprende
formas de comportarse.
60
Una condición para alcanzar el proceso de memorización es a través de la atención, ya que por
medio de este se llevarán a cabo los tres estados de la memoria: adquisición, retención y
recuperación, es por ello que comenzaremos por hablar primeramente del proceso de atención.
El concepto de atención tiene dos definiciones diferentes, por una parte, la consideran como la
acción de concentrarse y por otro lado, como la señal de afecto o interés. En Psicología es
delimitada como “el control, la orientación y la selección por el individuo de una o varias formas
de actividades durante un periodo de tiempo no demasiado largo” ( Boujon citado por Boujon y
Quaireau, 1998,p. 10)
Es preciso decir que la atención se ejerce en distintos niveles del funcionamiento psicológico y
en diversos momentos. Así mismo la atención actúa a nivel de la percepción, las respuestas y
nuestras funciones cognitivas. Las percepciones del entorno se dan a través de los sentidos:
visual, auditivo, gustativo, táctil y olfativo, es por ello que los bebés utilizan la percepción como
forma de atención. En este sentido, también se puede dar preferencia a lo que se percibe por la
visión más que por la visión, esto debido a que se le otorga un orden de importancia temporal.
Por lo tanto, la atención influye en las actividades de percepción, memorización y aprendizaje.
El autor Mackworth (1957) la define como “un estado de preparación para detectar y responder
a ciertos cambios en el entorno que aparecen a intervalos de tiempo aleatorios” (Mackworht
citado por Boujon y Quaireau, 1998, p.14)
Atención dividida: Dicha forma de atención se emplea en situaciones complejas donde existe
mucha información, por lo que es necesario utilizar conjuntamente funciones intelectuales y
perceptivo-motoras. Con el fin de teorizar dicho concepto se realizó un experimento llamado
“tarea dual” o “tarea doble”, en el que consistía en evaluar el retraso de las respuestas en la
atención dividida, para ello estableció dos pruebas: resolver sumas e identificar si sonidos graves
o agudos, estas se realizaron al mismo tiempo y se demostró que realizar las dos acciones llevó
61
a un retraso de las respuestas correctas en ambas tareas debido a que la atención se divide
entre las dos actividades.
Otra habilidad cognitiva que anteriormente se mencionó, como elemento fundamental del
proceso de enseñanza-aprendizaje, es la memoria.
El ser humano tiene diversas maneras de retener la información, estos recuerdos pueden ser
transitorios o permanentes. La memoria transitoria es de carácter sensorial, esto es que a través
del procesamiento de las señales sensoriales auditivas y visuales se retiene información sin
mayor esfuerzo, no obstante, si la información desaparece de nuestro medio auricular y ocular,
no quedará registro de la información.
Se clasifica como memoria temporal y conserva la información percibida a través del sistema
visual. Los investigadores realizaron estudios para evaluar la capacidad de la memoria
sensorial. Uno de los múltiples estudios consistió en mirar fijamente una serie de letras
seccionada en 4 filas y 3 columnas. Primeramente observaron que las personas que enfocaban
su vista por menos de 1 segundo podían recordar sólo cuatro o cinco letras.
Más tarde, Sperling (citado en Anderson 2005) demostró que los sujetos podía retener un poco
más de tres elementos, si realiza la misma prueba pero ahora los sujetos en vez de reportar las
serie de letras globalmente, sólo reportaron una fila de la serie, a esto le llamó “procedimiento
de reporte parcial”
62
Por otra parte, Neisser (1967) citado en Anderson 2005 considera la memoria visual corta como
“memoria icónica”, esta permite la conservación de la información en la memoria visual a través
del estímulo de este órgano antes de llegar al proceso de codificación.
A todo lo anterior, Anderson concluye “es bastante persuasiva la evidencia de que existe la
información visual en el sistema en muchos niveles después de que vemos algo. Sin embargo,
no hay acuerdo respecto a las formas en que se mantiene esta información o cómo se usa esta
información en la cognición de nivel superior. Por lo tanto, la información sensorial se mantiene
en el sistema visual por periodos breves” (Anderson,2005, p.170)
Al igual que en la memoria sensorial visual, Neisser citado en Anderson (2005) expresó su punto
de vista sobre este término y consideró que esta memoria temporal auditiva como “memoria
ecoica”. Esta indica que a través del estímulo sonoro se retiene la información antes de llegar a
un proceso de codificación de la información. Sin embargo, las investigaciones de Glucksberg y
Cowan ( 1970) citado en Kail 1994 más tarde demostraron que si no se atendía la información
en menos de cinco segundos la memoria ecoica se perdía en su totalidad. A esta afirmación
Conrad (1960) y Crowder junto a Morton (1960) citado en Kail 1994, añadieron que esto se debía
a la presencia de información auditiva adicional pues esta interfiere de manera directa y puede
ser contraproducente.
Pero ¿cómo llegamos al proceso de almacenamiento permanente sin antes captar y comprender
lo que sucede en nuestro entorno a través de los estímulos de nuestros cinco sentidos? , a este
proceso cognitivo se le conoce como percepción. Es importante aclarar que este no se limita
solo a las primeras impresiones sensoriales que envían los sentidos. Dicho con palabras de
Marina (1998) “no involucra sólo el acto de ver, leer, oír, sino también la comprensión e
interpretación de relaciones” (Marina citado en Kail, 1994, p.192)
Es conveniente puntualizar sobre la percepción espacio- temporal de esta nos serviremos para
desarrollar el trabajo coreográfico durante todas las sesiones de Psicoballet, así como en la
función artística al final del taller.
63
espacial a través de una percepción dada le permite identificar relaciones espaciales entre dos
objetos similares o diferentes, sin necesidad de tomar su propio cuerpo como referente.
ETAPA ASOCIATIVA. Este período se caracteriza por ser procedimental, pues los métodos
generales son ineficaces, por lo que se emplean métodos específicos para la resolución de
problemas.
ETAPA AUTÓNOMA. De acuerdo a Anderson (2005) “se llama así debido a que la habilidad
se vuelve más automática, requiriendo menos atención e interfiriendo menos con otras tareas
en curso”.
La metodología que se utiliza en esta propuesta es a través del Psicoballet, este integra la danza.
Desde el punto de vista de la pedagoga noruega Myriam Skjorten “privilegia el desarrollo, el
crecimiento y las experiencias de base tales como el movimiento, la gravedad, el espacio, el
tiempo y la energía, así como ejercita globalmente sus funciones físicas (sensoriales, motrices
y perceptivas), afectivas sociales e intelectuales” (Skjorten citado por Robinson, 1999, p.55)
Paralelo a la danza se trabajará con otro elemento como la música, empleando no solamente la
reproducción de canciones sino con la improvisación de instrumentos “inmediatos” elaborados
por objetos, así como el cuerpo y la voz para generar diversos sonidos.
64
Según Robinson (1999) los siguientes ejercicios favorecen la percepción de: (Robinson, 1999,p.
60)
- la duración
- los acentos
a) estirarse – enroscarse
b) caminar- correr
-el lugar: aquí, allá, en otra parte …..¿dónde estoy, dónde está el otro?
65
-las direcciones: adelante, atrás, hacia arriba, hacia abajo, en diagonal, etc
Las habilidades cognitivas en el hombre pueden seguir desarrollándose a pesar de la edad, este
se considera un proceso inacabado debido a la neuroplasticidad del ser humano, es decir, a la
capacidad del cerebro de adaptarse y cambiar como resultado final de la experiencia, debido a
la relación entre el resultado y experiencia es que se dice que el desarrollo o no de estas
depende de las condiciones ambientales en las que se encuentre el sujeto. Como lo explica
Boujon y Quaireau(1998) El momento de aprendizaje sería entonces determinante para la
calidad del almacenamiento de la información (Boujon y Quaireau,1998, p. 78)
.
Es importante resaltar a detalle los momentos durante las sesiones de Psicoballet en los que se
emplean necesariamente habilidades cognitivas, como: atención, memoria, percepción,
orientación espacio-temporal y comprensión, así mismo las siguientes habilidades sociales:
Según Martínez (2007) la danza es “una herramienta eficaz de atención, una herramienta para
el trabajo físico, psicológico, intelectual y emocional; una herramienta para desarrollar
habilidades comunicativas, expresivas y creativas; una herramienta para el desarrollo del trabajo
colaborativo; y una herramienta multicultural” (Martínez citado en Dallal, 2007, p.24)
Con base a lo expresado por Martínez citado en Dallal (2007), a través de la danza podemos
desarrollar habilidades sociales pues los alumnos se incorporan a un grupo. Las habilidades
sociales son aquellas que permiten establecer relaciones interpersonales de manera armoniosa
y asertiva. Son importantes e la vida del ser humano pues es considerado un ser social y posee
inteligencia y razón, a diferencia de los animales.
Es importante mencionar que estos comportamientos son aprendidos, es decir no forman parte
de la personalidad del individuo, lo que posibilita el desarrollo de conductas que efectivas para
relacionarse en cualquier entorno.
66
Las habilidades sociales se clasificaron por el profesor de psicología Arnold P. Goldstein (citado
en Angrehs, Crespi, Muñoz, 2011, p.18) de la siguiente manera:
La adquisición de todas estas habilidades sociales está relacionada con la experiencia vivencial
y el proceso de maduración cognitivo, así mismo el ser humano cuenta con los siguientes
mecanismos de aprendizaje (Angrehs, Crespi, Muñoz, 2011, p. 20:
La experiencia directa
La observación
La instrucción
El feed back
Es importante mencionar que no todas las habilidades sociales se podrán desarrollar a través
del taller, pues se tendrían que servir de otros espacios para su adquisición, sin embargo,
durante toda la sesión del taller se trabajarán con distintas actividades o acciones.
67
III CAPÍTULO PROPUESTA PEDAGÓGICA: TALLER DE DANZA INCLUSIVA
PSICOBALLET COMO APOYO PSICOMOTRIZ PARA EL DESARROLLO DE
HABILIDADES COGNITIVAS Y DE SOCIALIZACIÓN, DIRIGIDO A NIÑOS CON
DISCAPACIDAD INTELECTUAL Y PROBLEMAS DE APRENDIZAJE.
La educación en la vida del hombre ha estado presente desde su nacimiento pues los
progenitores son los primeros en educar y enseñar hábitos y valores, de modo que, estos le
serán útiles para interactuar en otros entornos más allá del seno familiar y estas nuevas
experiencias impulsarán el proceso de formación del ser humano en el que desarrollará nuevos
aprendizajes en el campo intelectual, moral y cultural, los cuales son necesarios para enfrentar
cualquier situación de su vida.
-Educación formal: Su criterio estructural se caracteriza por ser un sistema educativo que
obedece a reglas ya establecidas. La duración de la educación formal comprende desde la
educación inicial hasta la educación superior.
-Educación informal: Se entiende por ser una formación inacabada del ser humano, pues es
un proceso en el que las personas desarrollan habilidades y actitudes por experiencias de la
vida cotidiana y en relación con su entorno.
Ahora bien, la educación no formal ha tomado distintas formas como: seminarios, laboratorios
y talleres. En esta ocasión reflexionaremos sobre el taller, pues se ha decidido trabajar a través
de esta metodología.
68
Etimológicamente el término taller es de origen francés “atelier” y se define como obraje, oficina,
seminario o escuela. ( Moliner, M. 1983) En palabras comunes este se entiende por el lugar
donde se construye, se hace o se repara algo. A lo largo de los años dicho término se ha
extendido hacia distintos campos con el propósito de reunir personas para que aprendan a
hacer algo conjuntamente, ejemplo de ello son los talleres mecánicos, talleres de cocina, taller
de lectura, etc.
Más tarde, el sistema educativo adopta esta estrategia de aprendizaje como una vía en la que
se permite integrar la teoría y la práctica, pues la relación de ambas categorías es valiosa. Por
un lado, la teoría posibilita la reflexión sobre lo que se hace, cómo se hace y para qué se hace,
y, por otra parte, la práctica, entendida esta como el “aprender a hacer haciendo”, impacta de
manera sustancial en la construcción, adquisición y asimilación del conocimiento, por tal motivo
es necesaria una reflexión de la acción para que esta contribuya y transforme, y no se limite
sólo a una acción por la acción.
Existen distintos tipos de talleres que se diferencian uno de otros según: su población (niños,
adolescentes, adultos, comunidad, educadores), sus objetivos y temas, su fuente o entidad
generadora y estilo de dirección (dirigido o autogestionado). (Maya, 1996)
a) SEGÚN SU POBLACIÓN.
Se divide en:
69
Taller para niños.
Su diseño se fundamenta de principios pedagógicos, psicología infantil y psicología del
aprendizaje, esto les permite atender las necesidades reales de los niños. Es importante que
los niños trabajen de manera grupal pues de esta manera desarrollan habilidades sociales y de
adaptación al entorno.
Se clasifican por:
70
Se distinguen por las instituciones, asociaciones o representantes que lo organizan, se dividen
en:
Taller dirigido.
El facilitador se encarga de la planificación, organización y dirección. Sus actividades tendrán
que impulsar la participación activa de los participantes, fomentar la autonomía grupal,
asimismo estas tendrán que enfocarse en las necesidades de la población.
Taller autogestionado.
La responsabilidad del taller no recae totalmente en el docente, de modo que él representa un
apoyo al desarrollo del grupo. No obstante, observa la autogestión de aprendizajes del grupo.
El PAP atiende a niños, adolescentes, jóvenes y adultos mayores. Durante mi servicio social
observé que en el programa existe un grupo conformado aproximadamente de 15 jóvenes y
adultos, considero que este espacio de trabajo grupal les posibilita desarrollar habilidades
sociales de una forma significativa. Por otra parte, una gran cantidad de niños llegan al
programa por dificultades en habilidades sociales, entre otras áreas, pero solo son atendidos
de manera individualizada, de modo que, considerando esta situación se determinó diseñar un
taller artístico con el fin de que se trabaje de manera grupal habilidades sociales, cognitivas y
motrices.
71
3.2 Planificación del taller.
Objetivo general: Diseño y aplicación de un taller de danza inclusiva Psicoballet, dirigido a niños
con discapacidad intelectual y problemas de aprendizaje, para el reforzamiento de habilidad
cognitivas: atención, percepción memoria, orientación espacio- temporal, comprensión y
habilidades de socialización, que potencializarán su proceso de aprendizaje logrando que éste
sea significativo y funcional en su contexto.
Momento I: La primera parte de la sesión todos los participantes se saludan entre ellos.
Después, el grupo se comienza a formar para realizar una marcha de entrada -puede ser
imitando a distintos animales o imaginando otros escenarios- , así mismo se ejecuta un
calentamiento general. Su duración es de 15 – 20 minutos.
Momento III: La dinámica grupal de la parte final de la sesión debe estar enfocada en la
evaluación de la sesión, así mismo una actividad de relajación encaminada a la normalización
de las funciones orgánicas. Su duración aproximada es de 5-10 minutos.
En cada una de las sesiones del taller se trabajarán los tres momentos, pero es importante
señalar que las actividades del momento II se encaminarán a desarrollar las habilidades
72
cognitivas y de socialización. A continuación, se presenta el temario de las sesiones del taller
que se trabajarán en el momento II:
Propósito: Que la facilitadora identifique el conocimiento del alumno en: áreas básicas
(atención, memoria, discriminación, imitación, percepción y seguimientos de instrucciones),
área sensomotriz (motricidad fina, motricidad gruesa, lateralidad y equilibrio) y área personal-
social (autosuficiencia, cuidado de sí mismo, relaciones interpersonales) por medio de
actividades lúdicas, para realizar las modificaciones pertinentes –si es necesario- a las
actividades del taller.
>Sesión 2: “Un baile para recordar”
Propósito: Que los niños aumenten sus períodos de atención y memoria a corto y a largo plazo
a través de dinámicas lúdicas que impliquen la repetición de secuencias de movimientos para
optimizar sus procesos de aprendizaje.
Propósito: Que los niños refuercen habilidades de atención y memoria mediante la imitación
de movimientos faciales y corporales de sus compañeros a través de diferentes instrucciones
para que coadyuven en el desarrollo de aprendizajes significativos.
Propósito: Que los niños distingan sensaciones y emociones a través de imágenes y videos
para estimular el desarrollo de habilidades de comunicación verbal y no verbal.
73
>Sesión 5: “Baile, ritmo y movimiento”
Propósito: Que los niños trabajen en su equilibrio corporal a través de la imitación de distintos
objetos y animales para obtener control del cuerpo.
Propósito: Que los niños reconozcan conductas positivas y negativas por medio de actividades
lúdicas grupales para que desarrollen habilidades sociales.
Propósito: Que los niños con más habilidades cognitivas y motrices apoyen a los que
presentan dificultades en un montaje coreográfico para que valoren la importancia de ayudar al
otro.
74
Tema: Evaluación final
Propósito: Que los niños muestren sus habilidades cognitivas y sociales por medio de una
función de baile para optimizar sus procesos de aprendizaje.
75
3.5 DESARROLLO DEL TALLER
76
1.Bienvenida. -Que los niños 1. La facilitadora -Colchonetas
desarrollen su reproducirá -Reproductor de
expresión corporal por música música
medio de la instrumental de - Salón
interpretación de Disney
distintos animales a
través de su cuerpo. 2. Los
participantes
harán una fila y
pasarán por el
camino de
colchonetas con
los pies
descalzos.
3. La facilitadora
que se
encuentra al
inicio de la fila
les pedirá que
avancen
representando
un animal, por
ejemplo: pájaro.
4. Así
sucesivamente
cada uno de
Tiempo: 10 min
ellos tendrá la
oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué
animal quiere
que representen.
Observaciones:
77
2. La papa -Que los niños 1. Se les pedirá a los -una papa.
caliente. identifiquen a sus alumnos hagan un -colchoneta.
compañeros y a la circulo y se siente -salón.
facilitadora por medio encima de las
del juego de la papa colchonetas.
caliente. 2. La facilitadora
explicará a los niños el
juego de la papa
caliente y hará una
breve demostración.
3. El objeto (una papa)
pasará entre las manos
de cada uno de los
niños, mientras Tiempo: 15 min.
cantamos la canción y
el niño que tenga en
sus manos la papa
cuando se termine la
canción, será quien
tenga que presentarse.
Observaciones:
78
3. Calentamiento. - Identificar las 1. Se les pedirá a los
(Dinámica para habilidades del área de niños marchar con los
evaluación motricidad gruesa y fina piernas estiradas y
diagnostica.) de los niños a través de apuntando con el pie.
juegos para adaptar las 2. La facilitadora le
actividades de pedirá a una
calentamiento con prestadora de servicio
técnica de ballet. se recueste en una
colchoneta. Se les
pedirá a los alumnos
que caminen de
puntitas pues no
debemos despertar a la
maestra y en caso de
ser despertada tendrán
que huir de ella pues lo
puede atrapar.
4. Se les pedirá se Tiempo: 15 min.
formen en una fila.
Después saltaremos
imaginando que
alcanzamos una nube.
5. La facilitadora les
dará un aro a cada
niño y este lo pondrán
en el suelo.
Imaginaremos que
somos conejos y que
nuestro aro es nuestro
hoyo (refugio). La
facilitadora les dará la
indicación: conejos
adentro, conejos
afuera, cambien de
hoyo, conejos asoman
su cabeza (arriba),
conejos escondemos
la cabeza (abajo).
5. Se les pedirá a los
alumnos caminen
79
alrededor del salón,
mientras se escucha,
la facilitadora les
indica que posición
deben tener las
estatuas, por ejemplo:
mano derecha arriba,
mano derecha abajo,
manos arriba, tocamos
el pie del compañero
con la mano izquierda.
Cuando pare la música
ellos tendrán que ser
estatuas en esa
posición.
80
-Identificar si lo niños 1. La facilitadora - Colchonetas.
4. Hormiguitas reconocen sus propias pondrá las - salón
(Dinámica para partes del cuerpo por colchonetas
evaluación medio del juego formando un
diagnostica.) hormiguitas para caminito.
desarrollar actividades 2. Les pedirá a los
con relación a la niños imaginen
expresión corporal. que vamos
caminando por
un bosque. De
repente llegan
unas
hormiguitas y
tenemos que
sacudirlas con
las siguientes
instrucciones:
sacudimos las
hormigas de
nuestra nariz,
sacudimos las
hormiguitas de
nuestros pies,
sacudimos las
hormigas de
nuestra cabeza,
sacudimos las
hormigas de
nuestra boca,
etc. Tiempo: 30min.
3. Finalmente, se
les pide lo
siguiente
“sacudimos las
hormiguitas que se le
subieron en la espalda
de nuestro compañero
de lado derecho,
después de nuestro
lado izquierdo”.
81
Observaciones.
Actividad Propósito Procedimiento Recursos
5. Relajación. -Que los niños regulen - Colchonetas
sus cuerpos por medio 1. Se les pedirá a - Reproductor
de la relajación con los alumnos que de música.
música instrumental. formen un
círculo y se
acuesten encima
de las
colchonetas.
2. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales
de Disney.
3. Se les pedirá
que hagan
respiraciones de
la siguiente
manera:
“imaginamos
que tomamos
con una mano
una flor, la
olemos (inhalar)
y con la otra
mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
color favorito”
(exhalar).
4. Se les pedirá se Tiempo: 10min.
sienten
lentamente.
5. La facilitadora
les pedirá que
tomen un emoji
de sticker
dependiendo de
82
cómo se
sintieron en la
clase.
6. Se les pedirá
que
voluntariamente
comenten
porqué
escogieron su
sticker.
SESIÓN 2
Sesión: 2
Propósito: Que los niños aumenten sus períodos de atención y memoria a corto y a
largo plazo a través de dinámicas lúdicas que impliquen la repetición de secuencias
de movimientos para optimizar sus procesos de aprendizaje.
5. Saludo Que los niños desarrollen 1. De todos los niños en - dado con imágenes
habilidades de atención, memoria total, se les pedirá a la
y habilidades sociales a través del mitad de ellos formar
saludo a sus compañeros. una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
2. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
3. Sucesivamente pasarán
Tiempo: 10 min
dos niños a saludarse.
Observaciones:
83
Actividad Propósito Procedimiento Recursos
Observaciones:
84
necesario bajar
completamente)
4. Con los brazos en
quinta posición se les
pedirá bajar un brazo
de manera que quede
el antebrazo sobre el
piso y la otra mano
arriba. Este ejercicio
se repite a dos
tiempos cada lado por
4 veces.
5. Se les pedirá a los
niños que estiren sus
piernas. Los dedos de
los pies tendrán que
doblarlos hacia
enfrente,
apuntándolos y luego
flexionarlos hacia
atrás. (Repetir punta
Flex por 8 veces)
6. Se les indicará a los
niños que imaginen
que sus pies son
libros, entonces
abriremos el libro
girando los pies hacia
fuera juntando los
talones y para cerrar
el libro tendrán que
juntar
completamente
ambos pies. (Repetir
por 8 veces)
7. Se les solicitará a los
participantes formar
una fila de 5 niños en
un extremo del salón.
8. Los niños pondrán sus
manos en sus
caderas. Apuntarán
un pie enfrente, este
85
regresará y el otro se
apuntará. El ejercicio
finaliza al llegar al
otro extremo del
salón.
9. En el extremo del
salón en que todos se
encuentran formarán
una fila de 5 niños.
Pondrán sus manos
en sus caderas y
saldrán brincando
como ranitas al otro
Tiempo: 15 min.
lado del salón.
Observaciones:
- Tapete de
colores
8. Se detiene la Que los niños desarrollen su 1. La facilitadora les
- Plantillas de
música. atención a través de que pedirá a los niños
secuencia
identifiquen en qué momento caminar por todo el
colores
avanzar y en qué momento salón.
- baquetas
detenerse tomando como 2. Se les indicará lo
- tambor
referencia la música. siguiente:
- pandero
“ caminemos y en el
- bote de
momento en que se
plástico con
detenga la música
frijoles
todos nos detenemos
- reproductor
con una pose “
de música
86
4. El participante tendrá Tiempo: 30min.
que pisar los cuadros
de los mismos colores
de la plantilla que se
le mostró.
Observaciones:
87
escogieron su sticker Tiempo: 10min.
y si su elección tiene
relación
SESIÓN 3
Propósito: Que los niños refuercen habilidades de atención y memoria mediante la imitación Sesión: 3
de movimientos faciales y corporales de sus compañeros a través de diferentes instrucciones
para que coadyuven en el desarrollo de aprendizajes significativos.
Actividad Propósito Procedimiento Recursos:
10. Saludo Que los niños desarrollen 4. De todos los niños en - Dado con
habilidades de atención, memoria total, se les pedirá a la imágenes
y habilidades sociales a través del mitad de ellos formar
saludo a sus compañeros. una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
5. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
6. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
88
11. Marcha de Que los niños desarrollen su 4. La facilitadora - Reproductor de
entrada. expresión corporal por medio de reproducirá música música.
la imitación de distintos animales instrumental de
-colchoneta.
a través de su cuerpo. Disney.
5. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino
de colchonetas con
los pies descalzos.
6. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
Observaciones:
89
12. Calentamiento Que los niños identifiquen 1. Se les pedirá a los - Silla.
general. movimientos con técnica de niños marchar con los - Reproductor
ballet que ayuden a evitar piernas estiradas y de música.
lesiones musculares a través de apuntando con el pie.
un calentamiento. 2. Se les mostrará una
rutina básica de
estiramientos. Cada
estiramiento se
repetirá por 5 veces.
3. La facilitadora
colocará una silla al
costado de cada niño.
Es importante que
esta se encuentre a la
altura de la cadera de
los participantes.
4. Se les pedirá que
junten sus dos pies y
luego los giren hacia
fuera juntando los
talones. Será
importante indicarles
que se debe girar
cada pierna a partir
de la cadera, no del
pie.
5. Se les solicitará
colocar los brazos al
frente en una forma
ovalada, con las
manos curvas y los
dedos agrupados con
elegancia y
naturalidad. El dedo Tiempo: 15 min.
medio se curvan a un
poco más que los
otros.
6. Los brazos se llevan al
frente, se abren en
hacia los costados.
Igualmente, las
manos se curvean.
(brazos en segunda
posición).
90
7. Abiertos los brazos en
segunda posición, se
les pedirá que tomen
la silla con la mano
donde se encuentra
esta.
8. La facilitadora les
pedirá que lleven el
pie de lado contrario
al brazo que está
tomando la silla hacia
enfrente apuntando
el pie y luego regresar
el pie a la posición
inicial. Este ejercicio
se repetirá con el
mismo pie por 8
veces.
9. Se le solicitará al
participante tomar la
silla con la mano
contraria y realizar el
mismo ejercicio con el
pie contrario. Este
ejercicio se repetirá
con el mismo pie por
8 veces.
Observaciones:
91
13. Baila con tu Que los niños refuercen sus 1. Se formará a los - Videos
personaje habilidades de atención y niños en - Laptop
animado. memoria mediante la imitación de columnas. - Bocinas
pasos de baile de un personaje 2. La facilitadora le - Bote
animado. acercará al niño - Papelitos
un bote con
papelitos que
contendrá un
recuadro de color
secreto.
3. El niño tendrá
que tomar un
papelito.
4. El color que le
toque tendrá que
buscarlo en las
tarjetas de
colores puestas
sobre el suelo.
5. Al encontrar el
color de la tarjeta
que coincida con
el de su papelito,
tendrá que
voltear la tarjeta
para conocer
¿qué personaje
de caricatura o
película animada
le tocó imitar?
6. Al conocer el
personaje, la
facilitadora
reproducirá un
fragmento de
video de este
personaje
bailando y el niño
deberá imitar su
baile. Tiempo: 30min.
Observaciones.
92
5. Relajación. -Que los niños regulen su cuerpo 13. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la relajación con alumnos que formen - Reproductor
música instrumental. un círculo y se de música.
acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
14. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
15. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
16. Se les pedirá se
sienten lentamente.
17. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
18. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
93
SESIÓN 4
Propósito: Que los niños refuercen habilidades de atención y memoria mediante la imitación Sesión: 3
de movimientos faciales y corporales de sus compañeros a través de diferentes instrucciones
para que coadyuven en el desarrollo de aprendizajes significativos.
Actividad Propósito Procedimiento Recursos:
14. Saludo Que los niños desarrollen 7. De todos los niños en - Dado con
habilidades de atención, memoria total, se les pedirá a la imágenes
y habilidades sociales a través del mitad de ellos formar
saludo a sus compañeros. una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
8. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
9. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
94
15. Marcha de Que los niños desarrollen su 7. La facilitadora - Reproductor de
entrada. expresión corporal por medio de reproducirá música música.
la imitación de distintos animales instrumental de
-colchoneta.
a través de su cuerpo. Disney.
8. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino
de colchonetas con
los pies descalzos.
9. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
Observaciones:
95
16. Calentamiento Que los niños identifiquen 10. Se les pedirá a los - Silla.
general. movimientos con técnica de niños marchar con los - Reproductor
ballet que ayuden a evitar piernas estiradas y de música.
lesiones musculares a través de apuntando con el pie.
un calentamiento. 11. Se les mostrará una
rutina básica de
estiramientos. Cada
estiramiento se
repetirá por 5 veces.
12. La facilitadora
colocará una silla al
costado de cada niño.
Es importante que
esta se encuentre a la
altura de la cadera de
los participantes.
13. Se les pedirá que
junten sus dos pies y
luego los giren hacia
fuera juntando los
talones. Será
importante indicarles
que se debe girar
cada pierna a partir
de la cadera, no del
pie.
14. Se les solicitará
colocar los brazos al
frente en una forma
ovalada, con las
manos curvas y los
dedos agrupados con
elegancia y
naturalidad. El dedo Tiempo: 15 min.
medio se curvan a un
poco más que los
otros.
15. Los brazos se llevan al
frente, se abren en
hacia los costados.
Igualmente, las
manos se curvean.
(brazos en segunda
posición).
96
16. Abiertos los brazos en
segunda posición, se
les pedirá que tomen
la silla con la mano
donde se encuentra
esta.
17. La facilitadora les
pedirá que lleven el
pie de lado contrario
al brazo que está
tomando la silla hacia
enfrente apuntando
el pie y luego regresar
el pie a la posición
inicial. Este ejercicio
se repetirá con el
mismo pie por 8
veces.
18. Se le solicitará al
participante tomar la
silla con la mano
contraria y realizar el
mismo ejercicio con el
pie contrario. Este
ejercicio se repetirá
con el mismo pie por
8 veces.
Observaciones:
97
17. Baila con tu Que los niños refuercen sus 7. Se formará a los - Videos
personaje habilidades de atención y niños en - Laptop
animado. memoria mediante la imitación de columnas. - Bocinas
pasos de baile de un personaje 8. La facilitadora le - Bote
animado. acercará al niño - Papelitos
un bote con
papelitos que
contendrá un
recuadro de color
secreto.
9. El niño tendrá
que tomar un
papelito.
10. El color que le
toque tendrá que
buscarlo en las
tarjetas de
colores puestas
sobre el suelo.
11. Al encontrar el
color de la tarjeta
que coincida con
el de su papelito,
tendrá que
voltear la tarjeta
para conocer
¿qué personaje
de caricatura o
película animada
le tocó imitar?
12. Al conocer el
personaje, la
facilitadora
reproducirá un
fragmento de
video de este
personaje
bailando y el niño
deberá imitar su
baile. Tiempo: 30min.
Observaciones.
98
5. Relajación. -Que los niños regulen su cuerpo 19. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la relajación con alumnos que formen - Reproductor
música instrumental. un círculo y se de música.
acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
20. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
21. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
22. Se les pedirá se
sienten lentamente.
23. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
24. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
99
SESIÓN 4
Propósito: Que los niños distingan sensaciones y emociones a través de imágenes y videos Sesión: 4
para estimular el desarrollo de habilidades de comunicación verbal y no verbal.
18. Saludo Que los niños desarrollen 10. De todos los niños en - Dado con
habilidades de atención, memoria total, se les pedirá a la imágenes
y habilidades sociales a través del mitad de ellos formar
saludo a sus compañeros. una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
11. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
12. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
100
19. Marcha de Que los niños desarrollen su 10. La facilitadora - Reproductor de
entrada. expresión corporal por medio de reproducirá música música.
la imitación de distintos animales instrumental de
-colchoneta.
a través de su cuerpo. Disney.
11. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino
de colchonetas con
los pies descalzos.
12. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
Observaciones:
101
20. Calentamiento Que los niños identifiquen 19. Se les pedirá a los - Silla.
general. movimientos con técnica de niños marchar con las - Reproductor
ballet que ayuden a evitar piernas estiradas y de música.
lesiones musculares a través de apuntando con el pie - Colchonetas
un calentamiento. en dirección adelante, - Tapetes de
a lado y atrás. foami.
20. Se les mostrará una
rutina de
estiramientos. Cada
estiramiento se
repetirá por 5 veces.
21. Se les pedirá a los
alumnos formen un
círculo y se sienten
sobre las colchonetas.
22. Sentados con las
piernas estiradas se
les quitarán los
zapatos para que
realicen el ejercicio
solo con sus calcetas.
La facilitadora les
pegará unas estampas
de ojitos para realizar
el ejercicio punta-flex
8 veces. La indicación
será la siguiente: “en
flex los pies nos
miran, en punta los
pies ven a enfrente”
23. La facilitadora alejará
las colchonetas y les
indicará a los niños se
pongan de pie. Tiempo: 15 min.
24. Con sus pies juntos y
las manos en la
cintura desplazarán el
pie derecho hacia
enfrente marcando su
talón, este lo
regresarán junto al
otro pie para llevar al
frente el pie izquierdo
pero este solo lo
102
apuntarán chocando
en el piso. Este
movimiento lo harán
al ritmo de la
siguiente canción:
“Debajo de un botón,
ton, ton, ton
Que encontró Martín,
tin, tin , tin
Había un ratón, ton,
ton, ton
Así de chiquitín, tin,
tin, tin”
25. De esta manera se les
dará la siguiente
instrucción: poner sus
pies en primera
posición para hacer
plié, estiro, tendiú,
regreso a primera
posición,
posteriormente un
paso lateral y se
repite el ejercicio
empezando por plié.
26. La facilitadora pondrá
un camino con aros
en suelo. Les pedirá a
los niños formar una
fila y les indicará que
salten con los pies
juntos y las manos en
la cintura adentro de
cada aro.
Observaciones:
103
21. ¿Qué sienten los Que los niños reconozcan las 1. La facilitadora les - Videos
personajes? emociones y sensaciones, así indicará a los - Colchonetas
como sus diferencias a través de niños sentarse - Bocinas
videos. sobre las - Laptop
colchonetas. - Tarjetas
2. Reproducirá - Reproductor
videos con de música.
escenas donde
personajes
animados
representen
distintas
emociones y
sensaciones.
3. La facilitadora
pausará el video
para preguntar,
¿el personaje está
enojado, triste,
alegre?
104
15. En las tarjetas
que se les
entregaron se
repite la emoción
o sensación, por
lo que, se les
indicará que
identifiquen qué
compañeros
están expresando
la misma emoción
o sentimiento que
él y acercárseles.
23. Adivina La
emoción o
Que los niños expresen sus 1. La facilitadora
sensación
emociones y sentimientos a formará dos
través de dinámicas de expresión equipos.
corporal 2. Se le pedirá a un
alumno de un
equipo pasar con
ella para que elija
una tarjeta imagen
que representen
emoción o
sensación. Esta
deberá expresarla
corporalmente sin
comunicarse
verbalmente y su
equipo tendrá que
adivinar de qué
emoción o
sensación se trata.
Observaciones.
105
5. Relajación. Que los niños regulen su cuerpo 25. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la relajación con alumnos que formen - Reproductor
música instrumental. un círculo y se de música.
acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
26. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
27. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
28. Se les pedirá se
sienten lentamente.
29. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
30. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
106
SESIÓN 5
Propósito: Que los niños desarrollen su coordinación viso-manual, organización espacio- Sesión: 5
temporal y ritmo a través de estímulos musicales para optimizar aprendizajes significativos.
24. Saludo Que los niños desarrollen 13. De todos los niños en - Dado con
habilidades de atención, memoria total, se les pedirá a la imágenes
y habilidades sociales a través del mitad de ellos formar
saludo a sus compañeros. una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
14. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
15. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
107
25. Marcha de Que los niños desarrollen su 13. La facilitadora - Reproductor de
entrada. expresión corporal por medio de reproducirá música música.
la imitación de distintos animales instrumental de
-colchoneta.
a través de su cuerpo. Disney.
14. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino
de colchonetas con
los pies descalzos.
15. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
Observaciones:
108
26. Calentamiento Que los niños identifiquen 1. Se les mostrará una - Silla.
general. movimientos con técnica de rutina de - Reproductor
ballet que ayuden a evitar estiramientos. Cada de música.
lesiones musculares a través de estiramiento se
un calentamiento. repetirá por 5 veces.
2. La facilitadora pondrá
colchonetas para que
los alumnos se
sienten sobre las
colchonetas con las
piernas estiradas, se
les quitarán los
zapatos para que
realicen el ejercicio
solo con sus calcetas.
La facilitadora les
pegará unas estampas
de ojitos para realizar
el ejercicio punta-flex
8 veces. La indicación
será la siguiente: “en
flex los pies nos
miran, en punta los
pies ven a enfrente”
3. Se les indicará a los
niños que imaginen
que sus pies son
libros, entonces
abriremos el libro
girando los pies hacia
fuera juntando los
talones y para cerrar
el libro tendrán que
juntar Tiempo: 15 min.
completamente
ambos pies. (Repetir
por 8 veces)
4. Se les indicará a los
niños poner sus pies
en primera posición,
los brazos en quinta
posición. En dicha
posición llevar su
espalda hacia
109
enfrente, luego volver
arriba y finalmente a
atrás.
5. La facilitadora pondrá
un camino de aros y
se les indicará a los
niños se formen en
una fila.
6. A cada uno se le
pedirá saltar adentro
del aro con las manos
en la cintura y
posteriormente dar
una vuelta con los
brazos en quinta
posición (los brazos
arriba)
7. Se les pedirá a los
niños colocar sus pies
en primera posición.
Se les indicará realizar
un demiplié (pequeña
flexión de rodillas)
con los brazos en
primera posición.
Posteriormente,
estirarán las piernas y
los brazos los llevarán
a quinta posición.
Observaciones:
110
27. Clap, Clap Que los niños desarrollen su 1. La facilitadora - Tambor
coordinación viso-manual y su reproducirá melodías - Pandero
organización espacio-temporal a con distintos ritmos. - Baquetas
través de estímulos musicales. 2. Se les indicará a los - Botella con
niños aplaudir con sus frijoles
manos – en - Bocinas
diferentes - Reproductor
direcciones-según el de música
ritmo de la melodía.
Asimismo se les
indicará a los niños
seguir con la mirada
28. Al ritmo de la sus manos.
Que los niños desarrollen ritmo a
orquesta 1. La facilitadora les
través de instrumentos musicales.
proporcionará a
cuatro niños
diferentes
instrumentos.
2. El resto de los
participantes
formarán una fila
enfrente de los cuatro
niños.
3. La facilitadora pasará
a tocar el hombro del
niño y este hará tocar
su instrumento.
4. Mientras que los
niños sin
instrumento, la
facilitadora, les
indicará lo siguiente:
“al sonido del tambor,
marcharán con los
pies; al sonido del
pandero, moverán la
cadera; al sonido de
las baquetas,
aplaudirán con las
manos y al sonido de Tiempo: 30min.
la botella con frijoles
pronunciarán el
fonema (u)”
111
Al grupo de niños con
instrumentos se les
pedirá que toquen
rápido y lento sus
instrumentos para
que sus otros
compañeros al
escuchar se muevan
al sonido de este.
5. Luego de algunas
repeticiones con los
diferentes
instrumentos.
Pasarán otros niños a
tocar los
instrumentos y se
realizará la misma
dinámica.
16.
Observaciones.
112
5. Relajación. Que los niños regulen su cuerpo 31. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la relajación con alumnos que formen - Reproductor
música instrumental. un círculo y se de música.
acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
32. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
33. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
34. Se les pedirá se
sienten lentamente.
35. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
36. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
113
SESIÓN 6
Sesión: 6
Propósito: Que los participantes trabajen en su equilibrio a través de la imitación
de distintos objetos y animales para obtener control del cuerpo.
29. Saludo Que los niños saluden a sus 16. De todos los niños en - Dado con
compañeros a través de total, se les pedirá a la imágenes
diferentes saludos. mitad de ellos formar
una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
17. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
18. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
114
30. Marcha de Que los niños imiten distintos 16. La facilitadora - Reproductor de
entrada. animales a través de su cuerpo reproducirá música música.
para desarrollar su expresión instrumental de
-colchoneta.
corporal. Disney.
17. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino - bocinas.
de colchonetas con
los pies descalzos.
18. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
1. La facilitadora les
indicará a los niños
Que los niños estimulen su
pararse en cualquier
habilidad sensorial a través del
espacio del salón y
movimiento de su cuerpo con
recalcará que no
música.
deben estar cerca de
ningún compañero.
2. La facilitadora
reproducirá la música.
3. Se les indicará a los
niños mover su
cuerpo al ritmo de la
canción o
dependiendo de lo
que sientan al
escuchar la música.
Observaciones:
115
31. Calentamiento Que los niños eleven su 27. Se les pedirá a los - Silla.
general. temperatura corporal a través de niños marchar con los - Reproductor
un calentamiento con técnica de piernas estiradas y de música.
ballet para evitar lesiones apuntando con el pie.
musculares. 28. Se les mostrará una
rutina básica de
estiramientos. Cada
estiramiento se
repetirá por 5 veces.
29. La facilitadora
colocará una silla al
costado de cada niño.
Es importante que
esta se encuentre a la
altura de la cadera de
los participantes.
30. Se les pedirá que
junten sus dos pies y
luego los giren hacia
fuera juntando los
talones. Será
importante indicarles
que se debe girar
cada pierna a partir
de la cadera, no del
pie.
31. Se les solicitará
colocar los brazos al
frente en una forma
ovalada, con las
manos curvas y los
dedos agrupados con
elegancia y
naturalidad. El dedo Tiempo: 15 min.
medio se curvan a un
poco más que los
otros.
32. Los brazos se llevan al
frente, se abren en
hacia los costados.
Igualmente, las
manos se curvean.
(brazos en segunda
posición).
116
33. Abiertos los brazos en
segunda posición, se
les pedirá que tomen
la silla con la mano
donde se encuentra
esta.
34. La facilitadora les
pedirá que lleven el
pie de lado contrario
al brazo que está
tomando la silla hacia
enfrente apuntando
el pie y luego regresar
el pie a la posición
inicial. Este ejercicio
se repetirá con el
mismo pie por 8
veces.
35. Se le solicitará al
participante tomar la
silla con la mano
contraria y realizar el
mismo ejercicio con el
pie contrario. Este
ejercicio se repetirá
con el mismo pie por
8 veces.
Observaciones:
117
32. Canción “Brinca y Que los niños desarrollen su 1. La facilitadora - Bocinas
para ya” motricidad gruesa a través de la reproducirá la canción - Reproductor
canción “brinca y para ya”. “brinca y para ya”. de música
2. Los niños y la - Cono de papel
facilitadora bailarán personalizado
juntos la canción. - Tarjetas con
imágenes.
33. Baila y no lo tires. Que los niños controlen sus 1. La facilitadora les - Canción
movimientos al bailar con un brindará a cada uno
objeto sobre la cabeza. de los niños un cono
de papel
personalizado
2. Se les pedirá lo
acomoden arriba de
su cabeza.
3. La facilitadora pondrá
música y se les
indicará bailar con el
cono de papel sobre
la cabeza el mayor
tiempo posible.
118
2. Cada uno de los
niños tendrá que
encontrar una
imagen.
3. La imagen que
hayan encontrado
será la pose que
tendrán que
realizar.
4. La facilitadora
reproducirá música
y les indicará a los
niños que bailen
pero en el momento
en que pause la
canción, todos
tendrán que
detenerse y realizar
la pose de la imagen
que encontraron.
5. Después se les
pedirá que
intercambien sus
imágenes con otros
compañeros para
intentar realizar
distintas posiciones.
Observaciones.
119
5. Relajación. -Que los niños relajen sus cuerpos 37. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la música para que alumnos que formen - Reproductor
normalicen sus funciones un círculo y se de música.
orgánicas. acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
38. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
39. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
40. Se les pedirá se
sienten lentamente.
41. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
42. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
120
SESIÓN 7
Propósito: Que los niños reconozcan conductas positivas y negativas por medio de Sesión: 7
actividades lúdicas grupales para que desarrollen habilidades sociales.
Actividad Propósito Procedimiento Recursos:
36. Saludo Que los niños saluden a sus 19. De todos los niños en - Dado con
compañeros a través de total, se les pedirá a la imágenes
diferentes saludos. mitad de ellos formar
una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
20. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
21. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
121
37. Marcha de Que los niños imiten distintos 19. La facilitadora - Reproductor de
entrada. animales a través de su cuerpo reproducirá música música.
para desarrollar su expresión instrumental de
-colchoneta.
corporal. Disney.
20. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino
de colchonetas con
los pies descalzos.
21. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
4. La facilitadora les
Que los niños estimulen su indicará a los niños
habilidad sensorial a través del pararse en cualquier
movimiento de su cuerpo con espacio del salón y
música. recalcará que no
deben estar cerca de
ningún compañero.
5. La facilitadora
reproducirá la música.
Se les indicará a los
niños mover su
cuerpo al ritmo de la
canción o
dependiendo de lo
que sientan al
escuchar la música.
Observaciones:
122
38. Calentamiento Que los niños eleven su 36. Se les pedirá a los - Silla.
general. temperatura corporal a través de niños marchar con los - Reproductor
un calentamiento con técnica de piernas estiradas y de música.
ballet para evitar lesiones apuntando con el pie.
musculares. 37. Se les mostrará una
rutina básica de
estiramientos. Cada
estiramiento se
repetirá por 5 veces.
38. La facilitadora
colocará una silla al
costado de cada niño.
Es importante que
esta se encuentre a la
altura de la cadera de
los participantes.
39. Se les pedirá que
junten sus dos pies y
luego los giren hacia
fuera juntando los
talones. Será
importante indicarles
que se debe girar
cada pierna a partir
de la cadera, no del
pie.
40. Se les solicitará
colocar los brazos al
frente en una forma
ovalada, con las
manos curvas y los
dedos agrupados con
elegancia y
naturalidad. El dedo Tiempo: 15 min.
medio se curvan a un
poco más que los
otros.
41. Los brazos se llevan al
frente, se abren en
hacia los costados.
Igualmente, las
manos se curvean.
(brazos en segunda
posición).
123
42. Abiertos los brazos en
segunda posición, se
les pedirá que tomen
la silla con la mano
donde se encuentra
esta.
43. La facilitadora les
pedirá que lleven el
pie de lado contrario
al brazo que está
tomando la silla hacia
enfrente apuntando
el pie y luego regresar
el pie a la posición
inicial. Este ejercicio
se repetirá con el
mismo pie por 8
veces.
44. Se le solicitará al
participante tomar la
silla con la mano
contraria y realizar el
mismo ejercicio con el
pie contrario. Este
ejercicio se repetirá
con el mismo pie por
8 veces.
Observaciones:
124
Que los niños reconozcan la 1. A todo el grupo se le - Colores
importancia de compartir por brindará material de - pinceles
39. Manos a la obra.
medio de una dinámica grupal. papelería (colores, - acuarelas
pinceles, acuarelas, - dibujos para
dibujos para colorear, colorear
diamantina, pritt/ - diamantina de
resistol, papel crepe, colores
crayolas). - pritt/ resistol
2. Los niños elegirán con - papel crepe
qué material - crayolas
trabajarán para - resorte
realizar una - sillas
manualidad que
después regalarán a
otro compañero
como reconocimiento
de su esfuerzo.
3. Al terminar, la
facilitadora les pedirá
le entreguen sus
trabajos para
guardarlos hasta el
día de la función.
40. Atravesemos
juntos la telaraña. Que los niños compartan su logro 1. En el salón tendrán
a través del trabajo en equipo. un camino
entrecruzado
elaborado con
resorte. La
facilitadora formará
equipos de 3
personas.
2. Se les indicará
atravesar el
entrecruzado por
equipo.
3. Se les hará hincapié
en que si alguno de
sus compañeros Tiempo: 30min.
presenta dificultades
para realizar la
actividad deberán
ayudarlo pues todos
125
deben llegar al mismo
tiempo, es decir,
nadie se puede
quedar atrás.
Observaciones.
126
5. Relajación. -Que los niños relajen sus cuerpos 43. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la música para que alumnos que formen - Reproductor
normalicen sus funciones un círculo y se de música.
orgánicas. acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
44. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
45. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
46. Se les pedirá se
sienten lentamente.
47. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
48. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
127
SESIÓN 8 Y 9
Propósito: Que los niños con más habilidades cognitivas y motrices apoyen a los que Sesión: 9
presentan dificultades en estas áreas a través de un montaje coreográfico para que valoren la
importancia de ayudar al otro.
41. Saludo Que los niños saluden a sus 22. De todos los niños en - Dado con
compañeros a través de total, se les pedirá a la imágenes
diferentes saludos. mitad de ellos formar
una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
23. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
24. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
128
42. Marcha de Que los niños imiten distintos 22. La facilitadora - Reproductor de
entrada. animales a través de su cuerpo reproducirá música música.
para desarrollar su expresión instrumental de
-colchoneta.
corporal. Disney.
23. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino -bocinas
de colchonetas con
los pies descalzos.
24. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
6. La facilitadora les
indicará a los niños
pararse en cualquier
Que los niños estimulen su
espacio del salón y
habilidad sensorial a través del
recalcará que no
movimiento de su cuerpo con
deben estar cerca de
música.
ningún compañero.
7. La facilitadora
reproducirá la música.
8. Se les indicará a los
niños mover su
cuerpo al ritmo de la
canción o
dependiendo de lo
que sientan al
escuchar la música.
Observaciones:
129
43. Calentamiento Que los niños eleven su 45. Se les pedirá a los - Silla.
general. temperatura corporal a través de niños marchar con los - Reproductor
un calentamiento con técnica de piernas estiradas y de música.
ballet para evitar lesiones apuntando con el pie. - Bocinas
musculares. 46. Se les mostrará una
rutina básica de
estiramientos. Cada
estiramiento se
repetirá por 5 veces.
47. La facilitadora
colocará una silla al
costado de cada niño.
Es importante que
esta se encuentre a la
altura de la cadera de
los participantes.
48. Se les pedirá que
junten sus dos pies y
luego los giren hacia
fuera juntando los
talones. Será
importante indicarles
que se debe girar
cada pierna a partir
de la cadera, no del
pie.
49. Se les solicitará
colocar los brazos al
frente en una forma
ovalada, con las
manos curvas y los
dedos agrupados con
elegancia y
naturalidad. El dedo Tiempo: 15 min.
medio se curvan a un
poco más que los
otros.
50. Los brazos se llevan al
frente, se abren en
hacia los costados.
Igualmente, las
manos se curvean.
(brazos en segunda
posición).
130
51. Abiertos los brazos en
segunda posición, se
les pedirá que tomen
la silla con la mano
donde se encuentra
esta.
52. La facilitadora les
pedirá que lleven el
pie de lado contrario
al brazo que está
tomando la silla hacia
enfrente apuntando
el pie y luego regresar
el pie a la posición
inicial. Este ejercicio
se repetirá con el
mismo pie por 8
veces.
53. Se le solicitará al
participante tomar la
silla con la mano
contraria y realizar el
mismo ejercicio con el
pie contrario. Este
ejercicio se repetirá
con el mismo pie por
8 veces.
Observaciones:
131
44. Fábula(video) Que los niños reconozcan 1. La facilitadora les - Bocinas
emociones que pueda sentir la indicará sentarse en - Reproductor
otra persona a través de una las colchonetas. de música
fábula. 2. Reproducirá un video - Zapatos
de una fábula que - Laptop
hable sobre la - Video
empatía. - Bote de
plástico
45. Bailar con sus Que los niños comprendan al otro 1. La facilitadora les - Papelitos de
zapatos. por medio del intercambio de indicará formar un colores.
zapatos y experiencias. círculo y sentarse - Cinta adhesiva
sobre las colchonetas. de colores.
2. Por turnos, se les - Pelotas de
pedirá escoger un plástico
papelito en el que - Aros.
estará escrito una - Listones de
emoción. colores.
3. La facilitadora leerá la
emoción que le toque
al niño y se le pedirá
comparta una
experiencia en la que
hay sentido dicha
emoción.
4. Una vez que todos
compartan sus
experiencias, se les
pedirá quitarse un
zapato y ponerlo en
medio del círculo.
5. La facilitadora
revolverá todos los
zapatos, les brindará
uno que no es el suyo
y les pedirá que se lo
pongan.
6. Cada niño reconocerá
su zapato.
7. La facilitadora pondrá
música y les indicará a Tiempo: 30min.
todos bailar.
8. Al finalizar, cada uno
de los niños indicará
en qué pie se
132
encuentra su zapato,
recordaremos su
experiencia y
concluiremos que
sentimos lo que pudo
sentir la compañera al
46. Montaje ponernos su zapato.
coreográfico
Que los niños desarrollen empatía 1. La facilitadora les
con su compañero por medio de pedirá a los niños se
un montaje coreográfico. coloquen en dos
columnas, una en
cada extremo del
salón.
2. En esta posición la
facilitadora
comenzará el montaje
coreográfico,
Observaciones.
133
5. Relajación. -Que los niños relajen sus cuerpos 49. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la música para que alumnos que formen - Reproductor
normalicen sus funciones un círculo y se de música.
orgánicas. acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
50. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
51. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
52. Se les pedirá se
sienten lentamente.
53. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
54. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
134
SESIÓN 10,11 Y 12
Propósito: Que los niños refuercen habilidades cognitivas, sensoriomotrices y sociales Sesión: 10, 11 y 12
trabajadas en sesiones anteriores por medio de la práctica de pasos de baile.
47. Saludo Que los niños saluden a sus 25. De todos los niños en - Dado con
compañeros a través de total, se les pedirá a la imágenes
diferentes saludos. mitad de ellos formar
una columna de un lado y
la otra enfrente de esta.
26. Los dos niños que se
encuentren en un
principio de la columna
lanzaran un dado en el
que cada lado de este
tendrá una imagen
representando un saludo
distinto.
27. Así sucesivamente cada Tiempo: 10 min
niño en su turno.
Observaciones:
135
48. Marcha de Que los niños imiten distintos 25. La facilitadora - Reproductor de
entrada. animales a través de su cuerpo reproducirá música música.
para desarrollar su expresión instrumental de
-colchoneta.
corporal. Disney.
26. Los participantes -salón.
harán una fila y
pasarán por el camino
de colchonetas con
los pies descalzos.
27. Cada uno de los
participantes tendrá
la oportunidad de
decirle a todo el
grupo, qué animal
quiere que Tiempo: 15 min.
representen.
9. La facilitadora les
Que los niños estimulen su indicará a los niños
habilidad sensorial a través del pararse en cualquier
movimiento de su cuerpo con espacio del salón y
música. recalcará que no
deben estar cerca de
ningún compañero.
10. La facilitadora
reproducirá la música.
11. Se les indicará a los
niños mover su
cuerpo al ritmo de la
canción o
dependiendo de lo
que sientan al
escuchar la música.
Observaciones:
136
49. Calentamiento Que los niños eleven su 54. Se les pedirá a los - Silla.
general. temperatura corporal a través de niños marchar con los - Reproductor
un calentamiento con técnica de piernas estiradas y de música.
ballet para evitar lesiones apuntando con el pie.
musculares. 55. Se les mostrará una
rutina básica de
estiramientos. Cada
estiramiento se
repetirá por 5 veces.
56. La facilitadora
colocará una silla al
costado de cada niño.
Es importante que
esta se encuentre a la
altura de la cadera de
los participantes.
57. Se les pedirá que
junten sus dos pies y
luego los giren hacia
fuera juntando los
talones. Será
importante indicarles
que se debe girar
cada pierna a partir
de la cadera, no del
pie.
58. Se les solicitará
colocar los brazos al
frente en una forma
ovalada, con las
manos curvas y los
dedos agrupados con
elegancia y
naturalidad. El dedo Tiempo: 15 min.
medio se curvan a un
poco más que los
otros.
59. Los brazos se llevan al
frente, se abren en
hacia los costados.
Igualmente, las
manos se curvean.
(brazos en segunda
posición).
137
60. Abiertos los brazos en
segunda posición, se
les pedirá que tomen
la silla con la mano
donde se encuentra
esta.
61. La facilitadora les
pedirá que lleven el
pie de lado contrario
al brazo que está
tomando la silla hacia
enfrente apuntando
el pie y luego regresar
el pie a la posición
inicial. Este ejercicio
se repetirá con el
mismo pie por 8
veces.
62. Se le solicitará al
participante tomar la
silla con la mano
contraria y realizar el
mismo ejercicio con el
pie contrario. Este
ejercicio se repetirá
con el mismo pie por
8 veces.
Observaciones:
138
50. Ensayo Que los niños refuercen 17. La facilitadora les - Bocinas
coreográfico habilidades cognitivas, motrices y indicará ponerse - Reproductor
sociales por medio de la práctica en sus posiciones de música.
de pasos de baile. que se les - Cinta adhesiva
asignaron las de colores.
sesiones - Pelotas de
anteriores. plástico
18. Se les indicará - Aros.
realizar los pasos - Listones de
que colores.
anteriormente se
les enseñó.
Tiempo: 30min.
Observaciones:
139
5. Relajación. -Que los niños relajen sus cuerpos 55. Se les pedirá a los - Colchonetas
por medio de la música para que alumnos que formen - Reproductor
normalicen sus funciones un círculo y se de música.
orgánicas. acuesten encima de - Stickers de
las colchonetas. emoji
56. La facilitadora
reproducirá una
melodía
instrumentales de
Disney.
57. Se les pedirá que
hagan respiraciones
de la siguiente
manera: “imaginamos
que tomamos con
una mano una flor, la
olemos (inhalar) y
con la otra mano
imaginemos que
vamos a inflar
nuestro globo de
nuestro favorito”
( exhalar).
58. Se les pedirá se
sienten lentamente.
59. La facilitadora les
pedirá que tomen un
emoji de sticker
dependiendo de
cómo se sintieron en
la clase.
60. Se les pedirá que
voluntariamente
comenten porqué
escogieron su sticker.
Tiempo: 10min.
140
SESIÓN 13
Propósito: Que los niños muestren sus habilidades cognitivas y sociales por medio de una Sesión: 13
función de baile para optimizar sus procesos de aprendizaje.
Tiempo: 5 min
Observaciones:
1. Presentación final Que los niños muestren sus 1. La facilitadora guiará - Manualidad
“Danzan Todos” habilidades cognitivas, motrices y el evento. elaborada
sociales por medio de una sesiones atrás.
presentación artística de baile. - Cinta adhesiva
de colores.
1. La facilitadora le dará - Pelotas de
52. Entrega de Que los niños reconozcan el a cada niño la plástico
obsequios esfuerzo de sus compañeros manualidad que - Aros.
mediante la entrega de una realizó y les indicará - Listones de
manualidad. formar un círculo. colores.
2. Les preguntará ¿cómo - Bocinas.
se sintieron hoy? y le - Reproductor
de música.
141
cederá la palabra a - Canción
quien levante la mano
para comentar su
experiencia.
3. La facilitadora dará un
breve discurso como
agradecimiento a los
niños.
4. Les indicará pasar su
manualidad al niño
que se encuentra a su
lado y felicitarlo.
5. La facilitadora les
pedirá tomarse de las
manos por unos
segundos, soltarlas y
aplaudir.
1. La facilitadora reunirá
53. Agradecimiento a a los padres en el
padres Que la facilitadora muestre su salón para darles un
agradecimiento a los padres por breve discurso de
medio de un discurso. agradecimiento por
su apoyo durante
todo el taller.
2. Aplausos.
142
3.6 CONCLUSIONES
El acercamiento con los alumnos y padres como prestadora de servicio social en el Programa de
Atención Psicopedagógica me permitió identificar diversas problemáticas en diferentes temas lo
que provoca difícil elegir solo uno, pues lo que deseas es ayudar a los alumnos y padres, así como
orientar a los prestadores. Sin embargo, considero que el hecho de que antes ya habían aplicado
talleres enfocados en temas como sexualidad, danza, habilidades socioemocionales dirigidos al
grupo de jóvenes- adultos, me ayudó a enfocarme en trabajar las dificultades en el área básica y
de socialización que yo ya había detectado en los niños, pero en esta ocasión a través de un taller
de Psicoballet.
Durante el presente trabajo de investigación me inscribí al módulo 1 de Psicoballet y asistí a un
curso complementario, ambos se llevaron a cabo en Puebla e impartidos por las fundadoras del
método, Georgina Fariñas y Claudia FIgueroa Decidí invertir tiempo y dinero con la finalidad de
acercarme personalmente a las pioneras pues desde que comencé la investigación no encontré
mucha información y la que conseguí aún me parecía insuficiente, por lo que escuchar de la propia
voz de Georgina y Claudia lo que implica el Psicoballet me llevó a ampliar la información recabada,
así mismo me brindó la oportunidad para exponer mis dudas sobre la metodología del Psicoballet,
en particular del taller que impartiría. De igual manera, adquirí materiales en pdf para enriquecer
mi investigación y lo más importante, viví la experiencia de tomar sesiones de este método pues
el módulo y el curso estaban diseñados para recibir teoría y práctica.
Mi experiencia en el módulo y curso fue muy enriquecedora pues la formación de los otros
participantes era de distintas áreas, como: fisioterapeutas, docentes y psicólogos. De esta manera
logré comprender que el Psicoballet no solo es aplicado con fines pedagógicos, sino que mediante
el, por ejemplo, fisioterapeuta puede rehabilitar a un paciente con alguna lesión. Así mismo, el
psicólogo puede trabajar, por ejemplo, una terapia de duelo aplicando este método con su
paciente.
Evidentemente los alcances del método se incrementan, al ser aplicado desde distintas
perspectivas, por diferentes especialistas. Por lo tanto, es importante que el Psicoballet sea
divulgado en las diferentes áreas pues de esta manera dejará de ser desconocido para la
sociedad, porque en mi caso, para realizar este trabajo me enfrenté a la escasa información.
Por otra parte, asistir al módulo y curso me sirvió para reafirmar lo que investigué del Psicoballet
pues desde un principio conocía que este método evitaría la exclusión de las personas con
discapacidad intelectual, discapacidad física e intelectual porque se realizan los ajustes
metodológicos para que personas con o sin discapacidad puedan beneficiarse de este y me atrevo
a decir que esta fue la principal razón por la que decidí aplicar el Psicoballet.
Otro aspecto que confirmé al tomar la sesión práctica es la empatía pues había profesionales que
permanecían mayor tiempo con un solo pie en el suelo, sin embargo, existió el apoyo entre pares,
lo que le permitió a la otra persona realizar el ejercicio.
143
De igual manera, con las sesiones de Psicoballet reforcé lo que yo experimenté durante muchos
años al asistir a clase de danza, esto es que, a través de la imitación, constante repetición,
reproducción de trayectorias con movimientos corporales y convivir con otras personas lleva a
desarrollar y potencializar habilidades cognitivas y de socialización.
Así mismo, logré experimentar en las sesiones prácticas el estado de relajación pues el método
de Psicoballet a través de la ejercitación, movimientos corporales acompañados de música te
permite liberar emociones que pudieran haberse acumulado y hasta se manifiestan en
enfermedades. Comparto que este fue mi caso, es por ello que la danza me ha ayudado como
una vía para liberar emociones contenidas que se ha reflejado en mi cuerpo como enfermedades
o malestares físicos. Por tal motivo, considero que la danza brinda un bienestar físico y emocional.
Ahora bien, hasta este momento mi investigación y mis asesorías de forma presencial seguían
realizándose sin ningún percance, sin embargo, poco antes de las vacaciones de semana santa,
mundialmente comenzó a expandirse la noticia de la llegada del Covid 19, una pandemia que llevo
a México al confinamiento. Este hecho impactó en el sistema educativo y provocó el cierre de sus
instalaciones en todos los niveles educativos. Posteriormente, el cierre y cancelación de distintos
establecimientos como: comercios, centros turísticos, espacio de entretenimiento, actividades
deportivas y artísticas.
A pesar de las circunstancias, incertidumbres y el confinamiento por el Covid -19 no se detuvieron
al 100% las actividades por un virus y como es propio del ser humano, cada sector comenzó a
buscar alternativas para salir adelante haciendo uso de las redes sociales, plataformas digitales y
herramientas tecnológicas. Uno de esos sectores fue el educativo al poner en práctica la
educación a distancia y fue así como docentes y alumnos de las FES Aragón, desde casa
concluyeron el ciclo escolar 2020.
Este trabajo ha sido una experiencia que divido en dos momentos: antes y después del
confinamiento por el Covid 19. Lo percibo así primeramente porque a raíz de esto se derivó una
nueva forma de vida que se reflejó en: confinamiento, uso de cubrebocas y/o caretas, sana
distancia, uso de gel antibacterial y lavado de manos frecuente.
Ante esta situación participé en el Primer conversatorio: Psicoballet en tiempos de Covid- 19 del
3 al 5 de julio, este fue organizado por la red de Encuentro Internacional de Psicoballet Cuba con
el objetivo de compartir experiencias, trazar estrategias y superar los desafíos por el Covid- 19.
Los tres temas que giraron en torno al Covid-19 fueron los siguientes:
La aplicación del Psicoballet y las tecnologías de información y comunicación.
El impacto artístico, educativo y de salud de las sesiones de Psicballet y la familia.
Los procesos de evaluación en Psicoballet y los desafíos como ser humano y profesional
de Psicoballet.
Decidí participar en este conversatorio para estar preparada en caso de que el protocolo
de prevención del virus se mantenga o exista un brote a futuro que nos regrese al
144
confinamiento. La experiencia del conversatorio fue enriquecedora al escuchar
experiencias de otros países o estados de la república mexicana que vivían la misma
situación.
Considero que nadie estaba preparado para llevar y recibir clases en línea pues
después de tantos tropiezos que se tuvieron al principio ahora podemos ser más
conscientes que el empleo de estos recursos también debe ser contextual, porque aun
contando con los conocimientos tecnológicos suficientes, el gran reto es adaptarlos a la
población con la que se trabaja ya que la mayoría de los estudiantes y familias no están
familiarizados con otras plataformas digitales, lo que dificulta su uso, también es
importante considerar si cuentan con diferentes dispositivos y servicios, tales como:
celular, teléfono fijo, computadora de escritorio, tablet, internet y laptop.
Es posible superar los retos de educación a distancia con las estrategias mencionadas,
no obstante, en caso de presentarse otra pandemia pueden presentarse desafíos de
otro tipo y habrá que replantear las estrategias de ese momento.
145
Por otra parte, la alerta sanitaria también impactó en el desarrollo del presente trabajo de
investigación, las asesorías presenciales ahora debían ser a distancia con el empleo de
llamadas telefónicas y correo electrónico y aunque seguíamos avanzando, la aplicación
del taller propuesto se queda por el momento en pausa hasta que las condiciones lo
permitan.
Ahora bien, es importante rescatar pese a las circunstancias y limitaciones para la aplicación del
taller, en mi trabajo de tesis logré desarrollar habilidades de redacción e investigación, los cuales
eran mis objetivos, si bien existen otras modalidades de titulación, pero considero que mi trabajo
de tesis me impulsó a adquirirlas para poder concluirla.
Durante diferentes niveles educativos de las escuelas regulares a las que asistí siempre compartí
el salón con una persona con discapacidad intelectual y/o problemas de aprendizaje, es así como
he observado y vivido muy cercanamente momentos de exclusión, discriminación, falta de empatía
e interés de los docentes por crear metodologías que potencializaran las habilidades y sus
procesos de enseñanza- aprendizaje hacía esta población, por lo que uno de los objetivos más
importante que logré fue plasmar todas estas situaciones.
Con base a lo anterior, otro de mis objetivos fue proponer una alternativa con el objetivo de que
las personas con o sin discapacidad se puedan beneficiar de este, si bien existen otros artículos,
tesis o tesinas que acercan al público a concientizar sobre el estigma y discriminación hacía esta
población, pero este trabajo resulta ser satisfactorio para mi pues pude reunir: mis conocimientos
adquiridos en la carrera, lo desarrollado en mi servicio social, mi experiencia en las artes escénicas
y el contacto con personas con discapacidad intelectual y problemas de aprendizaje a lo largo de
los años.
Espero que el método Psicoballet lo conozcan más personas y sea valorado, pero para ello es
necesario apoyar a este tipo de proyectos, solo así podría ser aplicado en otros espacios y no
solamente en el PAP de la FES Aragón. El objetivo de lograr llegar a otros espacios permitiría que
otras personas con discapacidad y problemas de aprendizaje o no, puedan participar en espacios
artísticos y culturales sin ser discriminados, rechazados y/o que los demás compañeros o
docentes los limiten o sobreprotejan, solo así estaríamos más cerca de lograr una cultura de
inclusión.
146
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Verdugo, M.A. (2003). De la segregación a la inclusión Escolar. Salamanca, España.
Universidad de Salamanca. Recuperado de:
https://camps.usa.es/inico/publicaciones/segregacion.pdf.pdf.
149
3.7 ANEXOS
GLOSARIO DE
BALLET
150
Posiciones de brazos
1ª Posición 2ª Posición 3ª Posición 4º Posición 5ª Posición
Coloca a los Abre los Ante en brazo Levanta un brazo Levanta ambos
brazos al brazos de curvado un formando una brazos en una forma
frente en una forma amplia delante de ti, curva graciosa oval, enmarcando la
forma oval, pero ligeramente ligeramente por cara, pero sin mover
con las manos manténlos en adelantado delante de la los hombros. Sin alzar
curvadas y los línea con los respecto a la cabeza. El otro, la vista, debes saber
dedos hombros, cabeza. El extendido y un que tienes los dedos
agrupados con ligeramente otro, poco curvado. En ligeramente por
elegancia y curvados, con extendido y todas estas delante de la cabeza.
naturalidad. El cuidado de no ligeramente posiciones
dedo medio se dejar caer los curvado, para conserva
curvan a un codos. Los ayudarte, encogidos los
poco más que dedos han de imagina que músculos del
los otros. aparecer algo te estómago y del
Relaja los delicados y sostiene los trasero, la
pulgares para suaves. dedos y el espalda recta y
que no se codo. los hombros
levanten. horizontales y
relajados.
151