aH Fe pL Rar SULT ates Bae eee debe continuar. Cer RY ares Pete a a nenDireccién Ana Maria Matthei Direccién comercial Ricardo Duch Edicién Elisa Massardo Disefio José Tomas Moz6 Periodista Camilo Caceres Correccién de textos Catalina Evans Representante legal Orlando Calderén Informaciones info@arteallimi Ventas y suscripciones marketing@arteallimite.com Teléfonos (56 2) 29553261 (569) 99911933 Facebook facebook.com/arteall Twitter @arteallimite Inetogram @arteallimite Youtube youtube.com/arteallimiterevista Portada Sebastian Mahaluf PUBLICACIONES ARTE AL UMITE UDA. no se eeponsbila de os av ‘ca publorios yl acitorno 6 hos corge de los opiniones verdes fn ete amare sine eetorrponeabiliod oe clans os ren. Prohibide la reproducpion total © parcial del material pubicado en hae €s UNA aa RECTOR.Ou. Perfil Lluis Barba: Inquietante didlogo entre lo clasico ylocontemporéneo por Petra Harmat 12. Mirar Ia historia "La Fuente” Marcel Duchamp por Karla Siguelnitzky 14, Reportaje Elespectaculo debe continuar por Elisa Massardo 26. Para no olvidar Vicente Huidobro por Ernesto Mufioz 28. Entrevista Gastén Soublette: “El poder no conoce limites, cuando ha alcanzado un alto grado esté obligado a seguir incrementindose por Elisa Massardo 4O. Recomendaciones Reseitas de libros por Elisa Massardo bh. Reportaje ¢Venta digital o libro digital? Las editoriales responden por Camilo Caceres 54. En Vitrina De qué hablamos cuando hablamos de teatro virtual por Camilo Caceres 64. Especial Crear con lo digital 98. Columna Nostalgia, melancolia y distancia por Ricardo Rojas Behm 104. Panoramas Recomendaciones para nifiosLluis Barba: Inquitetante dialogo entre lo clasico y lo contemporaneo por Petra Harmatuo 2020 — Santiago de Chi IN Siete te aslo feria tie ciplinario Lluis Borba Cantos (1962), ha desarro- llado sus obras de arte @ partir del reconosimiento de figuras pict6rioas inolvidables en la memoria: las obras clasicas de los maestros occidentales. Utilizadas como soporte base, interactiian con personajes de la socie~ dad actual, entrelazando estos mundos para crear un relato complejo y saturado de simbolisme, naciendo csi un denso imaginario propio. Trabaja con una amplia gama de materiales que incluyen aluminio, fotografias, videos, diversas docu- mentaciones, realizando espectaculares y complejos, montajes que, al agudizar Ia vista, van revelando dis- tintas y pequefias escenas que transportan a un ima- ginario vibrante por Ia infinidad de simbolos e iconos presentes: cédigos de barra, armamentos, celebrida- des, agrupaciones culturales y religiosas, persona sin hogar, actrices y actores de la cultura popular, politi- 08, entre muchos otros. En sus obras busca representar y hacer evidentes, las contradicciones y desigualdades del mundo, la cultura, la exuberancia y la gente comin; también la pérdida de identidad, aislamiento, serializacién y consumo masivo; lo desmitificacin de las cosas negativas, la violencia y la nocién de “positivarlas” como por ejemplo, soldados que en lugar de empu- far pistolas empufian helados, 0 une central nuclear estampada de flores. Una muttitud de detalles y pequefios relatos van apa- reciendo e inquietando al espectador. Sus obras mues- tran facetas contradictorias de lo sociedad postmo- derna, donde sucede este diélogo entre lo clasico y el presente. “Mi critica siempre ha sido a la sociedad. Pienso que viendo los artistas del pasado, que es en lo que normaimente estoy, te das cuenta que hay cosas que no han cambiado. Contindian habiendo problemas sociales, en épocas anteriores y en la nuestra. A mime revientan mucho las injusticias y hablo mucho sobre ellos”, deolara el artista. Este 2020 sin duda han cambiado las circunstancias todo nivel y Lluis trata de adaptarse a ellas. No deja de preguntarse y de recordar que, en décadas pasadas, virus han atacado a minorias olvidadas, como lo fue el VIH 0 el ébola en El Congo, Africa. “Y ahora, el virus es global pero ataca a personas no contributivas como las personas mayores, més débiles. Si uno mira y echa la vista atrés, en los afios '80 habia 4 mil millones de habitantes en este planeta, ahora hoy 7 mil quinientos rrillones, la diferencia en tan poco tiempo es muy fuerte. Creo que hicieron un genocidio, lo que me parece muy bestial”, reflexiona. En el plano artistico, durante el confi- amiento, ha trabajado con grabados de Goya. “Me he divertido mucho. Lo he hecho para sobrevivir de alguna forma, psicolégicamente”, comenta, En contexto de pandemia, donde las acciones humanas giran en tomo « deseifrar este virus que ha transformado ‘al mundo, el artista catalan propondré un recorrido sen- sorial y visual por distintos experiencias que buscan retrator el horror y cuestionamientos humanos frente a Un ser peligroso, invisible, que se multiplica a una vel dad inconcebible para nosotros y no desaparece.‘feo oe ours |e 9pul 2), soyeudan 80} x28) 00 PEO. C4oo sre Loe Dosastroe doa guerra, "Coridod de muger’, 201 Gove. Carcdad auo 2020 — Santiago de Chi De esto trate eu préxima exposicién Las antiguas ame- nazas y los nuevos ejércitos en la galeria Contras, Bar- celona, que ademas coincidiré con lo Gallery Weekend que se celebraré en la misma ciudad, en septiembre de este afio. A inicio seré una instalacién en la que los virus serén representados como bolas con balas clavadas, que estarén colgadas del techo a nivel del corazén de los espectadores. Una alforibra roja baiiard el piso con fotografias en el suelo de otras pandemias calladas; el bola, VIH e imagenes de ciudades vacias; también, los sanitarios y médioos y, al otro lado, los politicos. En este escenario, Lluis puntualiza, “estén los buenos, los malos, estén todos. Cada uno va a pisar el que le dé la gana”. luego habré una proyeccién sobre las bolas o los virus que se dirigiré hacia lo pared, donde un video hablaré de todo lo que ha sucedido en el confina- miento en estos tiempos, todo lo que hemos vivido como humanidad. “Debajo de esta proyeccién habré teletipos antiguos que mostraran todos los muertos por el covid. Después unas pistolas color rosa que salen de las paredes, que apuntan directamente a los virus, que muestran palabras claves como genocidio. Saliendo de tode esta instalaci6n, te encuentras con El Juicio finol", cuenta el artista. Esta Gtima obra corresponde a la serie Vigjeros en el tiempo de Lluis, e invita a adentrarse en los mundillos, de culturas y subculturas, grupos religiosos, actrices y actores, lideres politicos, modelos; todos juntos, con- Viviendo en una misma materialidad y tiempo. “Por 10 ejemplo, el desfile de Lagerfeld con todas las celebrida- des y la gente que esté mirando ese desfile son jévenes que estén mirando a ver si les cae algo, pidiendo. Son personas de la calle -comenta y afiade-, me parece que ‘ese contraste es muy interesante, pues toman protago- rnismo tanto unos como los otros en mis obras, todo este ‘cruce me parece interesante”. Un tema que le preocupa actuclmente, en relaci la pandemia, es la obsesin humana por cuantificar y reducir a datos las tragedias humanas, presente en el manejo politico que han dado los paises respecto @ sus cifras. “Todo esto tenemos que plasmarlo en las obras, no podemos evitarlo, de alguna manera el artista es un refiejo de la sociedad, tiene una respon- sabilidad social con eso”, sostiene Lluis. “Tenemos que poner ganas todos, no pasarnos como nos habiamos pasado, estébamos viajando para todos lados, esto se tiene que acabar porque el planeta no va a aguentar este ritmo”, agrega. ‘A propésito del rol del arte como uno voz para denunciar la realidad y hablar de ella en estos tiempos, rescata que los artistas tienen ese privilegio de poder manifes- tarse libremente, a diferencia de otros actores sociales. “La ventaja que tiene, el arte y el artista, es que tenemos una plataforma privilegiada, podemos decir lo que nos da la gona. Tenemos esa especie de liberta de expre- sién que no tienen los politicos ni los religiosos. Noso- tros tenemos que ser capaces de dar al mundo nuestra opinién sincera, ya que los otros colectivos no lo van a hacer. El arte tiene que servir en parte para eso, para ‘esgrimir un poco la verdad de las cosas, o una cierta verdad", concluye."La Fuente" Marcel Duchamp por Karla Siguelnitzky 1.9 de abril de 1917, se celebré la exposicién de la Sociedad de Artistas Independientes en Estados Uni- dos, la. cual marcé un antes y un después en la historia dol arte. En medio de Ia exposicién un objeto yacia en el centro del espacio, era una pieza blanca de porcelana titulado “Fuente”; un urinario, perteneciente a la marca Bedfordshire y firmado bojo el seudénimo R. Mutt. Con espectadores aténitos esta obra logré plantear una discusi6n y reflexi6n acerca del arte de ese entonces. Diversos exponents del campo artisticos la rechazaron,, logrando que el objeto fuera retirado de la exposicién anual, sin embargo, el hecho ya habia constituido el ini cio de un cambio sustantivo en la historia del arte. La descontextualizacién de objetos y su insercién en, espacios artisticos, ajenos a sus utilidades y facul- tades iniciales, fue lo que se denominé ready made. Estos fueron clave en el desarrollo de la obra de su creado, Marcel Duchamp, uno de los precursores en este Embito. Sus trabajos lograron elevar 0 reformu- lar al objeto de uso cotidiano con facultades que no tenon relaci6n alguna con el campo artistico, e inser tarlo como una obra de arte. Con esto les brinda una mirada estética y asi desplaza la utilidad 0 antiguo significado que representaba. Otras obras que juegan con los mismos conceptos y facultades son Bicycle Whee! (1918) y Bottle rack (1914) La historia de este artista se caracteriza por su constante evolucién y bésqueda de su vision del arte. De joven fue parte de diversas corrientes artisticas, entre las cuales, 8¢ destacan el impresionismo, postimpresionismo, four vismo y cubismo. Siendo la ditima la mas significativa en la etapa pictérica del artista. Sin embargo, siguié de forma persistente su indagacién en el desarrollo artis tico de su obra, llegando a los ready made. Ademés, logré desplazar el foco de la pintura basada en la fun- ci6n retiniana, por una obra desarrollada en base al pensamiento, es decir, la mente es el nuevo mirar. Duchamp logré cuestionar mediante la provocacién los limites del arte, ampliando el espectro no solo en la, importancia del objeto u obra, sino también el rol del espectador como protagonista y la importancia de su ‘apreciacién y reflexi6n sobre la obra, Parte clave de Ia historia de Duchamp fue su paso por ‘el movimiento dadaista. Esta cortiente se distinguia or su rechazo al sistema convencional del mundo del arte, Sus ideales iban en contra de la academia y de los cénones dictados que fijaban los parametros en el desarrollo creativo del artista y su obra. Para este movimiento la rebeldia era su base yla expre- sividad su motor. Abareé diversos mbitos, desde las artes visuales hasta la literatura y mésica. El sinsentido fue central en el desarrollo de las obras, los dos que se podia apreciar eran miiltiples © y s6lo los podia interpretar el espectador. Es asi como la obra “Ia fuente” o también conocida como el urina~ mareé un punto sin retorno en la historia del arte. Brindé un nuevo espacio a Ia reflexion de la obra por parte del quien la mira. Duchamp abrié una puerta al arte conceptual, des- plazendo al positivismo, al arte burgués y al acadé- mico. Nace un nuevo tipo de artista, pero también un, ‘espectador que es parte de la obra a través de su reflexi6n e interpretacion.El espectaculo ROLL COLL Pron[ea a oo aa oe segiin la RAE, implica que el individuo se encuentre fen un determinado espacio corporal y mentalmente. Sin embargo, esta no es una posibilidad para todo el mundo. La cuarentena ha hecho que la forma de “pre- sencia” que conocfamos se vea anulada como tal para existir solo de manera mental a través de una cémara, un micréfono y parlantes. “Vivo de la presencialidad, mi trabajo requiere de ella y no sé comunicarme de otra manera”, manifestaba un actor hace pocos dias tras, en una videollamada grupal Cémo pueden las artes escénicas realizarse vio streaming?, {Qué pasa con la programecién y las obras de diversos teatros en Chile? Nuestro pais es diverso, pero centralizado. “Todo pasa en Santiago”, es un dicho frecuente en el mundo de las artes y las culturas de este pats, pues solo en la capital hay teatros que presentan éperas, ballet y con- ciertos con cuerpos estables; varios centros culturales se hacen cargo del teatro, danza contemporénea y circo; € incluso, hay espacio para traer a compafiias internacionales de gran presupuesto. Mientras que en, regiones pocas ciudades cuentan con teatros de cali- dad pare presentar las obras del Teatro Municipal de Santiago 0 del Teatro Universidad de Chile que itineran durante el afio, por lo que la variedad programatica es, mejor dicho, era escasa. La digitalizacion como herramienta El Teatro Municipal, Teatro Universidad de Chile, el Cen- tro GAM y Corpirtes, son algunas de las instituciones culturales que se vieron en la obligacién de cerrar sus puertas desde marzo de este afio. El Coronavirus no ha dado tregua, y es dificil ver una pronta reapertura. Como estrategia, los cuatro icbnicos espacios capital nos ya mencionados se han refugiado en la digitaliza- cidn de contenidos para realizar streamings y cherios, han ocupado diversas herramientas para apoyar tanto los artistas que tenian en cartelera como a la audien- cia que se encuentra en confinamiento en su hogares, “Creemos que las artes son més necesarias que nunca, ya que nos inepiran, nos ayudan a reflexionar y aeneon- trarnos con otros a pesar de la distancia fisica, incluso hemos visto que son beneficiosas para la salud mental y para el bienestar de todos”, sefiala Francisca Floren- ano, directors ejecutiva de Fundacién CorpArtes. Para lograrlo han usado la tecnologia con el objetivo de llegar ‘a nuevas audiencias y ampliar su alcance a través, por ‘ejemplo, de las exposiciones virtuales de Anish Kapoor y {Ai Weiwei, que ya tenian en formato digital desde que ‘se presentaron en vivo en 2018 y 2019 respectivamentes han realizado conversatorios, cuentos animados y diver- sas actividades para pablico de todas las edades. Ade~“La creatividad se ha disparado y es por ello que a pesar de todo, el Teatro Municipal sigue vivo y presente. Y ese compromiso y proactividad, ya ha sido reconocida y relevada por medios internacionales. mas, de manera exclusiva para sus abonados, tienen una 1 Temporada Digital de Grandes Conciertos que incluye a grandes artistas como Lang Lang, Sir Simon Rattle y Gustavo Dudamel. ¥ entre las novedades mas impresionantes que tienen es que, por primera vez, el festival de cine SANFIC se realizaré para todo el pats y con el contenido liberado via online. En un formato similar, desde el Teatro Municipal de San- tiago, Carmen Gloria Larenas, directora general, sefiala que: “en diciembre del afio pasado habiamos comen- zado un trabajo para fortalecer la comunicacién y lle- gada alos distintos ptblicos. En este sentido, teniamos claridad respecto de qué queriamos comunicar en esta nueva etapa y tronsformamos ese contenido en digital, ‘aprovechando grabaciones de alta calidad de especté- culos que se habyan hecho en aijos anteriores. También coctivamos alianzas internacionales para incorporar més contenido y compartir el nuestro”. Al respecto crearon el “Municipal Delivery", haciendo alusién a los servicios de entrega répida ya domicilio que en este momento pare- cen apoderarse de las calles de diversas ciudodes alre- dedor del mundo. Mediante este titulo han potenciado tanto la misica come la danza y el canto mediante la difusi6n de contenidos con obras clésicas con interpre- taciones para piiblico adulto e infantit; charlas y clases magistrales de perfeccionamiento artistico; @ incluso Siento un enorme orgullo” Carmen Gloria Larenas Directora del Teatro Municipal de Santiago han inoluido actividades diversas como talleres de maquillaje teatral, canto e iniciacién al ballet. El Teatro Universidad de Chile es también parte de este proceso de digitalizaci6n mediante la creacion de Ceactv.cl, una plataforme propia del centro para con- tenido streaming de video y audio, al que prontamente agregaran une radio. “En ella entregamos programas de nuestros elencos, como también contenidos com- plementarios, documentales, épera, ballet, peliculas y entrevistas que enriquecen la oferta para el piiblico”, seficla Diego Matte, director del Director del Centro de Extensién Artistioa y Cultural (CEAC) de la Universi- dad de Chile. Como parte de los servicios que desean entregar c la comunidad, hace un tiempo han estado mejorando el equipamiento correspondiente al registro de videos y audios de mayor calidad y fidelidad para ‘asi retener mejor a la audiencia frente a una panta- lla. Sin embargo, una fuerte diferencia -necesaria de recordar- es que el CEAC esté trabajando desde octu- bre de 2019 con una metodologia diferente pues “las intensas manifestaciones en Plaza Italia nos obligaban, 1 cerrar las oficinas a la hora de almuerzo o, incluso, antes”, sefiala Matte. Mas allé de las charlas y los streaming encontramos al Centro Gam que se ha atrevido a innovar con la crea cidn de obras en directo por Zoom, como “Mentes Sal- v7Jullo 2020 — Santiago de Chile “La tecnologia nos ofrece la oportunidad de seguir trabajando en torno a nuestra mision de llevar “lo mejor del arte para todos”, ya que nos permite llegar con nuestros contenidos a todas las regiones del pais vajes", una produccién con funciones en vivo de jueves, @ domingo, en la que los actores hablan a la cémara con audifonos y micréfonos haciendo alusién a esa pérdida presencialidad de la ya hablamos. Dirigide por Victor Carrasco, la obra fue escrita a partir de testimo- nios recogides por Skype y cuenta con un excepcional elenco que incluye a Paulina Urrutia, Héctor Noguera, Natalia Valdebenito, Francisca Gaviln y Gabriel Cajfas. El teatro y las artes eseénicas parecieran adap- tarse a este nuevo formato de comunicacién, pues los coctores ensayan diariamente y realizan funciones en vivo cada noche, tal como si pudieran ver y sentir los aplausos y la respiracién de sus espectadores. Ademés realizaron el mes de la danza online, en alianza con Centro Nave, realizando variadas clases con bailari- nes urbanos y contemporéneos, via Facebook y ofrecie~ ron obras para ver por Youtube. Cuentan con une oferta permanente de talleres en plo- taformas digitales para distintos grupos etarios, con videos descargables, cépsulas audiovisuales y sesio- nes en vivo. Respecto a la miisica, realizaron un ciclo de micro-conciertos en formato actstico con artistas desde sus casas, “De todas las obras programadas que tuvimos que suspender, hemos hecho un segui: miento con los mas de 600 artistas que fueron seleccio- ” Francisca Florezcano Directora Ejecutiva en Fundacién Corpartes nados en nuestra convocatoria 2020 para ver alterna- tivas de reprogramacién digital o fisica”, sefiala Felipe Mella, director ejecutivo del Centro GAM. “Ademés, lan- zamos un archivo digital de arte y orquitectura sobre la construccién de nuestro edificio en los afios 70. Un precioso sitio de consulta piblica que contiene mas de 600 archivos patrimoniales y que reine por primera ver fondos documentales que estaban fisicamente en diversas instituciones”. Los teatros no se quedan atrés, avanzan cotidianamente para acompafiar a sus espectadores, porque las artes las culturas son esenciales en momentos de estrés, de ansiedad y de pénico colectivo; generan momentos de distension, distraen la mente y permiten imaginar reali- dades diversas. Permiten hacer una pause a la cotidia~ nidad. Ahora bien, estos teatros no solo han llegado a su ‘audiencia habitual, sino que han aumentado sus cifras, ‘de manera radical, porque si es que hay algo que fa lita la digitalizacién de contenidos, es la masificacion. AI respecto, Diego Matte analiza sobre la audiencia: “muchos se han abierto a acercarse a otros contenidos xy descubrir lo belleza y fuerza de la mésica clésica. Sin duda, hay mas tiempo para eso y una necesidad de conectarse con expresiones més profundas, reflexivas ¥ espiritucles, que nos permitan procesar todo lo queeo ayuo 2020 — Santiago de Chi “Hemos avanzado en llegar a un publico que no podia ir fisicamente a GAM, desde otras comunas, de otras regiones e incluso del extranjero ha sucedido. Incluso me atrevo a decir que puede haber cierto cansancio de los medios habituales como Netflix. En todo caso, creo que se trata de pablicos comple- mentarios, Tengo la conviceién de que una vez que s¢ retome la actividad el ptblico iré en masa alos teatros, a recobrar la sensacién que solo los espectéculos pre- senciales entregon, es una experiencia formativa en lo ‘emocional, espiritual e intelectual” Las artes apoyan la regionalizacién En algo coinciden los cuatro entrevistados para este reportaje y es que, justamente, chora pueden llegar a regiones, a personas con movilidad reducida y a quie~ nes no tenian forma de financiar su entrada a algtin espectaculo. Democratizacién y regionalizacién: el pri- mer concepto a nivel pais pareciera estar cayendo en, un pozo sin fondo, en crisis desde hace casi un afio y no hemos visto luces que indiquen criterios de estabili- dad ni a nivel politico ni econémico; la regionalizacién pareciera ser una ficcién en nuestro pais, pues la capi- tal sigue concentrando a més del 50% de la poblacién del pais y a pesar de los “esfuerzos” que se han hecho para potenciar al resto del territorio. El dicho popular “Santiago no es Chile” es real, pero parece ser un mito para las artes y culturas. 2 ” Felipe Mella Director Ejecutivo del Centro GAM Existen espacios como la Pinacoteca de Concepcion para artes visuales; el Teatro Municipal de Temuco para conciertos, ballet y teatro; el Teatro del Lago en Frutillar 0 el Centro Cultural Diego Rivera de Puerto Montt. Sin embargo, no cuentan con cuerpos estables, no hay compaiias de danza profesionales con bailar nes contratados: sf hay produccién regional, en teatro sobretodo, pero ante la precariedad de los espacios generalmente cuentan con el suemio de presentarse en Santiago, como bien coments Freddy Araya en conver satorio via Instagram Live por Arte Al Limite. Ahora bien, gexisten audiencias? “Hemos tenido un aleance de més de 77 millones de personas. la mayor parte de nuestro pablico proviene de Chile y sabemos que nos han visto desde Arica y Parinacota hasta la regién de Magallanes, incluyendo también Isla de Pascua”, sefiala Carmen Gloria Lare- nas. Alo anterior se suma la audiencia de las funciones uy diferentes actividades en vivo del Teatro Municipal de Santiago, junto a otros contenidos digitales del Muni pal Delivery, sitio web, redes sociales y mailing, desde marzo a la fecha. “En promedio recibimos 800 visitas diarias -sefiala Diego Matte, para agregar. Hemos tenido audiencias de 3.000 personas en ciertos even- tos. Nosotros apostamos por un pGblico menos masivo tal vez, pero que sea habitual, que genere una audien- cia estable. Asimismo, hemos hecho alianzas con EMOL“Ingresar al mundo del streaming es algo que debiera sonarse, mas alla del tema econémico, sino que, para entregar experiencias estéticas significativas para las personas, que se conmuevan viendo un ballet o escuchando una gran sinfonia, tal como lo pueden hacer viendo un documental o una serie” TV en que nuestros conciertos han alcanzado hasta 75 mil visitas 0 46 mil para ballet”. Sin lugar a dudas estos, nGimeros son inconmensurablemente mas altos que los logrados con venta de entradas para las funciones. 2Eseste un momento dlgido? zDeberia el formato dig tal mantenerse pos-pandemia? Las artes y culturas son un reflejo de la sociedad, son manifestaciones de las personas que habitamos este mundo, de las reflexiones y probleméticas que nos acontecen. La comunicacién, con ciertos mati- ces, se ha visto afectada por la pandemia asi como las relaciones y la necesidad de verse. Los teatros y centros culturales se manifiestan conscientes de esta realidad generando aportes diversos, desde el Centro Gam, por ejemplo, realizaron una consulta pablica sobre habitos de consumo en contexto de cuarentena. Respondieron més de 2.000 personas. Un 84% nunca habia visto una obra de teatro por streaming, el 56% ve la obra acompaiiado (lo que entraria a aumentar en un 50% la audiencia de los teatros mencionados anteriormente) y un 22% de los espectadores es de regiones distintas a la metropolitana. “Hemos avan- zado en llegar a un pablico que no podia ir fisica~ mente a GAM, desde otras comunes, de otras regio- nes € incluso del extranjero. Es una gran oportunidad, para llegar @ una audiencia con la que hemos tra Diego Matte Director del Centro de Extensién Artistioa 'y Cultural de la Universidad de Chile bajado constantemente: las personas con movilidad reducida”, sefiala Mella. En cuanto a sus cifras, este espacio ubicado en el cen- tro de la capital, cuenta con més de Z000 espectado- res que ya han visto “Mentes salvojes”, mas de 600 de ellas son de regiones y algunos del extranjero. En los contenidos digitales tienen un promedio mensual de 78.000 reproducciones y el canal de YouTube aument6 sus suscriptores en un 156%. Por su parte, CorpArtes presenta cifras similares que superan los miles de espectadores. ya sea a través de los conversatorios (mas de 2.000 participantes), en cuanto a la 1° Temporada Digital de Grandes Con- ciertos Internacionales han registrado més de 560 visitas, Ahora bien, zqué pueden hacer los teatros con estas alucinantes cifras? Probablemente es el mejor momento para que los encargados de mediacién puedan formar audiencia, crear nuevas instancias de participacién, evaluar los contenidos y asi generar -a futuro- una programacién que se vincule de mejor forma a los espectadores. Muchas veces hay eriticas, sobre la audiencia, sobre la falta de preparacion para leer 0 onalizar los contenidos que se presentan. Ahora, con miles de espectadores detras de una pantalla, pareciera ser el momento idéneo para educar. 23ixelce Maree) wacocols Vicente Huidobro por Ernesto Mufioz ni los aos en que transcurre y posteriormente a su término, la Primera Guerra Mundial, surgiréi el movi- miento Dada, como una reaccion en primera instancia hacia la expresién artistica convencional. Pero, este movimiento no es més que la reaccién de la gente frente «las consecuencias sociales impuestas por la denomi- nada Revolucién Industrial. | Dadaismo incorporé a sus, filas a numerosos artistas de una generacién represen- tativa de este estallido social, surgido como una reac- ion frente a la afectacién de la revolucién industrial y los conflictos bélicos provocados por esta. El Dadafemo hacia uso de actos y gestos muy pro- pios, destinacos a provocar lo que ellos denominaban, la negacién dadaista, era lo que se puede denominar ntiarte. Su espiritu de rebeldta era una provocacién al orden establecido, en todo orden de cosas. Dadaismo crea una especie de anti arte moderno, por lo que se trata de una provocacién abierta al orden establecido. En los albores del siglo XX, estos movimientos intelec- tuales surgidos en Paris, destinados « cambiar nues- tra cultura, en especial el arte, se hicieron presentes en Chile, y seria el poeta Vicente Huidobro quien daria impulso a esta tendencia entre los artistas jovenes de nuestro pais. Los caligramas, es la manera de utilizar palabras for- mando imagenes, un complemento, de lo que el artista, desea manifestar. De esta técnica se valié el poeta Vicente Huidobro, al escribir el Triéngulo Arménico, iniciando con ello, una etapa importante de su obra. Considerado como el primer poeta de vanguardia en lengua castellano, nacié en Santiago de Chile, en 1893, y fallecis en Ia localidad de Cartagena, Chile, el afio 1948. Huidobro no solo es el creador de los caligramas, sino que en su vida su dedicacién principal fue la de liderar un pensamiento de cambio, destinado a modifi- car la cultura reinante en los inicios del siglo XX. El creacionismo en 1916, considerado uno de los princi- pales movimientos poéticos de la época, fue fundado por Huidobro en Paris. Luego este se introduciria en Espafia influyendo en la obra de los integrantes de la, Generacién del 27 y, més concretamente, en Federico Garcia Lorca. Huidobro pertenecié al grupo selecto de intelectuales de su época entre los que se cuentan artistas como: Juan Gris, Pablo Picasso, Tristan Tzara, Robert Delaunay © Jacques Lipchitz; y eseritores de la talla de Guillaume Apollinaire, Ramén Gémez de la Serna, Max Jacob, Rafael Cansinos-Asséns, Pierre Albert Birot, Paul Dermée o Pierre Revendy. En 1912, en el sexto nvimero de “Musa joven”, revista fun- dada por Vicente Huidobro, presenta en Ia pagina 43, el Tridngulo Arménico, conocido como Japonerta, obra inaugural de la postica de corte singular, segiin Rosa Sarabia. El denominado Triangulo Arménico, aparecié huevamente publicado en “Canciones de la Noche”, el aio siguiente. Sin duda que Huidobro fue el precursor del arte geomé- trico. A través de sus poemas fue creando esta nueva forma de ver y entender el arte, ademés como veremos posteriormente, esta saga artistica se desarrollaré en ‘afios posteriores y sus seguidores lograrén obtener na visién local, distinta de pensar el arte. E116 de moyo de 1922, en el Theatre Edouard VI de Paris, Vicente Huidobro inauguré la exposicién, en la Sala XIV, de sus trece poemas pintados, la cual fue fugaz y Ginica. Esta aventura del artista fue mostrada en conjuntamente yen facsimil, con el Museo Reina Sofia de Madrid. Este es uno de los hitos del arte geométrico, luego vendrén ‘ottos que a continuacion se detallan,Gaston Soublette: "El poder no conoce limites, cua ha alcanzado un alto grado TA ULF S 24 LLL Pease eit)Atuo 2020 — Santiago de Chi tre los protestas sociales ocurridas en Chile a fines de 2019 y la pandemia mundial producto del coronavirus, Gastén Soublette decidié escribir “Mar fiesto”. Segiin la RAE un manifiesto es una “declara- cién de doctrinas, propésitos o programas” y es eso lo que este filésofo, musicSlogo y esteta chileno realiza en el libro editado por Ediciones UC. Su declaracién establece que estamos viviendo una megecrisis que cubre al mundo entero y que se viene gestando hace ya varias décadas, producto del tér- ino de la cultura occidental en la que se han perdido los valores esenciales a raiz del mito del progreso, de la, globalizaci6n y, entre otros, de Ia falta de un referente trascendente que sustente la conciencia del homo ‘sapiens, lo que "hace imposible mantener un orden ético, pues yo no existen las motivaciones superiores para amar a nuestro préjimo y obrar rectamente por principio”. A su ver, establece que “el crecimiento ilimi- tado es inseparable de la violencia” Vivir el fin de una cultura tan masiva y potente como ha sido la occidental, nos sittia en un punto de muerte, pero también de renacer. En la siguiente entrevista, Gastén Soublette hace referencia a ambas instan- cias; a la importancia de una educacién formativa y lo necesario que es ver y acercarse a las culturas aGn, vivas, como la de los pueblos originarios, quienes atin conservan sus valores esenciales. En “Manifiesto” afirmas que la cultura ya no existe producto de la globalizacién. Al respecto estableces, la importancia de ciertas minorfas sociales, zc6mo o de qué forma son importantes? Elnacimiento de una cultura es un acontecimiento espi- ritual, esa fue la vocacién de Mahoma para el Islam; 30 de Confucio para la China clasica; de Jestis para el mundo occidental. Ellos cambiaron el paradigma cul- tural que habia antes en la sociedad, a través de sus ensefianzas. Fueron procesos que duraron muchos siglos, hasta que esas ensefianzas se instalaron. {Qué ‘es lo que nos interes? Ese nuevo orden que se forma basado en valores espirituales resumidos en las pala- bras: virtud y sabiduria Con la virtud el hombre ama y respeta a su préjimo, ‘obra rectamente en cualquier circunstancic. Con sabiduria el hombre entiende el sentido de la vida, no lo puede inventar él, pues esté en la vide misma. Estos valores son comunes a todas las culturas, pero, qué pasa a través de los siglos, las grandes culturas, sobretodo, hacen grandes obras que se van acumu- lando a través de los aiios. Se adquiere cada vez més poder mediante la ciencia y la tecnologia, la politica: se empiezan @ formar grandes imperios donde lo que prima es el poder y su hegemonia, Esto, en la vida humana, tiene la particularidad de abolir completa- mente los valores originarios de la cultura. La sabiduria y la virtud van desapareciendo lenta- mente, sin que la gente se de cuenta mientras que el poder se va haciendo cada vez més grande. El poder, entonces, transforma a las sociedades en sociedades dominadoras. Cuando esas sociedades son muy talen- tosas, como ocurrié con Gran Bretaia, se siente una obligacién de conquistar el mundo, ecurrié también con los romanos. Sienten el impulso del poder para dominar @ los demés pueblos ¢ imponer su cultura, ‘es0 acaba con los valores; es0 ha pasado en la cultura ‘occidental cristiana. El hecho de que la constituci6n de la Unién Europea, por ejemplo, haya hecho mencion del origen cristiano“Estas minorias estan trabajando intensamente por conservar los valores perdidos de esa cultura, esas personas no son necesariamente cristianas pero coinciden en los valores que contiene el evangelio de Jesucristo” de la cultura y que esa parte haya sido borrada con el consenso de todos los representantes de las naci nes, es algo muy revelador. No quieren recordar que el cristianismo ha sido la base de la cultura europea, porque para sus planes futuros no sirve que los valo- res del evangelio de Jesucristo sigan pesando sobre el hombre moderno. Eso es tremendamente peligroso porque, 2qué estén rechazando? Estén rechazando el ‘amor al préjimo, el respeto, la justicia. Esto de las minorias en el acontecer general, que siem- pre es binario, existe una tendencia que puede ser hegeménica hacia el poder, la generacién de riquezas, el dominio; pero al mismo tiempo existe otro polo, el de las minorias ldicidas que se dan cuenta de la gravedad de haber perdido estos valores, sintetizados en sabidu- fia y virtud, que fueron sustituidos por el cdlculo y la exigencio, respectivamente, Las dos guerras mundiales son una pruebe de la catastrofe espiritual que implica la abolicién de los valores de la cultura cristiana. Ahora estas minorias estan trabajando intensamente por conservar los valores perdidos de esa culture, esas, personas no son necesariamente oristianas pero c: iden en los valores que contiene el evangelio de Jesu- cristo. El amor al préjimo, la mansedumbre, la sabiduria, el respeto, la solidaridad, coinciden con esos valores. Se hizo una investigaci6n que demoré mucho tiempo «a través de todos los continentes, sobre cudntas son las personas que no aceptan la abolicién de esos, valores y que tratan de afirmarse en ellos. Se calcula que es cerca del 15% de la humanidad. Esa es una gran esperanza porque ellos estén trabajando inten- samente, convenciendo o otras personas, creando escuelas, comunidades, editando congresos, encuentros. ‘Asumiendo que, los valores cristianos se vinculan «@ Jesucristo y Ia Iglesia Catélica a una institucién zCémo observas las diferencias entre ambos? 46 muy bien como tt lo dices (rie). Originariamente existe una sola iglesia cristiana, la iglesia apostélica, fundada por los apéstoles y en la cual contribuyé mas que ninguno el apéstol Pablo, quien fundé comunida- des en Europa durante el Imperio Romano. Esa iglesia, estaba separada de todo poder, de la racionalidad ‘que gobernaba el imperio y proponian valores radical- mente distintos. Esa iglesia finalmente se hizo mayori- ‘aria y e20 fue un milagro. En un imperio poderoso, en una sociedad esencialmente dominadora donde impe- roba la ley del més fuerte, donde la vide ne valia nada, geémo te explicas que esas pequeias comunidades donde imperaba el amor, la fe, la sabiduria, la espe- ronza, donde se compartia fraternalmente, llegoran a ser mayoritarios hasta el punto en que los emperado- res tuvieron que convertirse? Y finalmente tuvieron que convertirse los barbaros germanos, que destruyeron a ‘ese imperio. Después, esa iglesia opt6 por una organizacién que la ‘ransformé en una institucion. Una jerérquica, con una ‘cabeza, a imitacién del imperio. Entonces entré el poder ‘en esta comunidad en la que originariamente se com- partia todo y que era, esencialmente, igualitario. Esto ‘comenz6 con el emperador Constantino, quien llegé ala, cconclusi6n de que la verdadera estructura espiritual de su imperio era el eristianismo y no los dioses, nadie creia en los dioses. El dio los pasos para que se declarara la religién oficial, organizé el Concilio de Nicea e invité o los obispos que eran jefes de comunidades cristianas. ‘Ahi les dio poder politica sobre la re las diécesis, los obispos no se dieron cuenta y acepta- ron. Ahi empez6 a institucionalizarse la iglesia. a‘El poder es asi, es antinatural, se incrementa y se justifica por si mismo” Defender la institucién empez6 a ser tan importante como cumplir la misién, pero esa defensa en olgin momento fue més importante que cumplir la misién que les encargé Jesucristo, Ahi esté la distincién que estas diciendo. De todas las instituciones cristianas del mundo, la Grica que conserva esta organizacién jerérquica con una cabeza que ejerce el poder, es la Catélica, No digo que no cumplan con la misién, den- tro de Ia iglesia hay diferentes movimientos, hay gente santa, buena, movimientos de renovacién que buscan cumplir lo més puramente la misi6n que nos encargé Jesucristo. Afortunadamente este Papa, como también Benedicto XVI se han dado cuenta del probleme, creo que estén procediendo a que la iglesia valorice mas la misién que la conservacién o progreso de la institucién. Europa, siendo una cultura cristiana, ha dado muy mal ejemplo al mundo con sus guerras y colonialism explotador. Todas las guerras, el historial de los reyes, no dan la impresi6n de ser una cultura eristiana, sino una cultura de dominio, de sociedades dominadoras. Europa ha sido una coalicién de comunidades domina- doras, por eso cuando se enfrentaron con el Mahatma Gandhi, que era realmente un hombre santo en la Indio, él les dijo: "Si ustedes quieren entender cémo es el espiritu de lo civilizacién europec-occidental basta que le pongan un “no” delante « cada una de las bien- aventuranzas del sermén de la montafia de Jestis” (recita de memoria), el sermén de la montafia dic “Bienaventurados los pobres del espiritu, bienaventu- rados los mansos, bienaventurados los puros de cora~ 26n, los pacificadores...” gl aumento de poder conlleva inevitablemente a la pérdida de los valores? Claro, inevitablemente. El poder no conoce limites, 32 cuando ha alcanzado un alto grado esté obligado seguir incrementéndose cada vez més. Piensa ti cuando subié Hitler al poder. Primero en el interior de Alemania acabé con todos sus enemigos, después conquist6 a Polonia, Checoslovaquia, hizo estallar la guerra con la seguridad de ganarla e invadié Rusia. El poder es asi, es antinatural, se incrementa y se justi- fica por si mismo. Ese es el problema del poder. Por eso ‘existe el dicho popular: “El poder corrompe y el poder absolute corrompe absolutamente”. Es la peor de las plagas de la especie humana. El poder ha creado todos los desastres de la historia. Luis XIV de Froncia decfa, “el estado soy yo". y orga- nizaba diferentes guerros para demostrar su poder, querras inittiles e innecesarias que lo prestigiaron. Estados Unidos pudo hacer un acuerdo con Japn para no lanzar la bomba atémica, pero para demos- trar su poder ante el mundo las lanz6 sobre Hiroshima xy Nagasaki, para que todo el mundo temiera de este ‘tremendo poder. Normalmente toda concentracién de poder en una naci6n, en un estado, en un imperio, se hace en desmedro de otras naciones, de otros esta- mentos de lo sociedad. La concentracién de poder succiona la vida a otras comunidades. Al abordar el poder Io explicas como si fuera algo que esté ajeno al ser humano y no es intrinseco, zde donde surge o de dénde viene? ‘Cuando se pierden los valores se pierde la consisten- ccia interior del ser humano y al perder esa consistencia interior, que es espiritual, el hombre tiene que agregar ‘cosas 4 Su persona para sentirse vivo, porque lo esen- cial lo perdié. Los grandes poderosos del mundo estén vacfos interior mente, como no tienen desarrollo interior, no tienen con-MANIFIESTO cera] i Ulloa de la mega:uo 2020 — Santiago de Chi sistencia interior y necesitan agregarse cosas para sen- tirse vivos, importantes, necesitan dominar a otros. Es el caso de Napoleén, Hitler Alejandro Magno, Julio César. Julio César cuando forms el imperio, primero domi nando todo Italia, se pregunt6, siendo bastante joven todavia: Alejandro de Macedonia, el gran emperador griego, a los 26 afios habia conquistado medio mundo yo a la misma edad, zqué es lo que yo he conquis- tado? Se sentia en la obligacién de conquistar y decidié hacerlo, dominar a la gala y hacerle la vida imposible, nada més que para satisfacer su ansia de poder. Por eso el poder viene de afuera, no es intrinseco de la naturaleza humana, se da solamente cuando el hombre esté vaciado de los verdaderos valores, ahi se inclina en la btsqueda del poder. No tiene otro camino porque no tiene un camino interior que le dé consisten- cia. Lo busca afuera. Lo que no ocurre dentro, ocurre fuera. Fama, poder, riqueza, prestigio, es lo mismo, son formas del poder. Ahora, si un hombre es poderoso y tiene carisma, puede arrastrar al mundo a los peores, desastres, como fue el caso de Napoléon, y .qué logré finalmente? Nada, Francia quedé més chica después de su muerte, ,cudl fue el saldo? Matar a la flor y nata de Ia juventud francesa en batallas, por el prestigio de 41 y cu familia. Eso es el poder, es demontaco. En el libro mencionas al amor como un centro de lo que carece Ia humanidad, gpodrias definir el amor, cémo se entiende? Segiin la doc! iano, el amor esté antes que la sabiduria incluso. El amor es el nexo que crea la ‘armonia entre el ser humano, sus semejantes y el mundo entero. Un nexo interior, es como la esencia de lo espiritual. Cuando un hombre esté inspirado por el espiritu, vive oH en el amor y esponténeamente se inclina o sentirse igual con su préjimo, lo trata como se trataria a sf mismo y siente también una armonia con todo lo que ‘existe, con todas las formas de vida. Ese es el nexo que permite crear armonia entre el hom- bre y la creacién, entre el hombre y sus semejantes. Ahora, ese nexo es el que mantiene la vida, si desapa- rece el amor se desintegra la vida. Por supuesto que el verdadero amor va siempre unido o la sabiduria, sin sabiduria es inconcebible. El amor trae por si mismo su sabiduria para el sentido de la vido, entender el verda- dero valor de las cosas, saber qué es més importante, saber qué es derivado y menos importante, saber qué es superior y que es inferior, lo sabe por instinto. “Tratar al préjimo como a uno mismo”, en esa idea hay un claro guifio al cristianismo, pero también recuerda ol imperativo categérico de Kant... El imperativo categérico de Kant es una convencién, Ino le da el fundamento trascendente real que tiene. El imperativo categérico viene del pacto social en el fondo, que es una visién mecdnica de la sociedad. El pacto social de Rousseau, hasta cierto punto es real, las comunidades de la prehistoria, los recolecto- res cazadores que tenfan pequefias tribus de no més de 200 personas, tenian que tener un pacto entre ellos, pare la sobrevivencia de Ia tribu. Un pacto tacito para no dajfarse. En cierta medida lo que dice Rosseau es verdad, pero cuando se lleva a una civilizacién como la de Europa, no se puede hablar de pacto social, el pacto quedé muy atrés. El imperative categérico es motivado por el pacto, supone al pacto, pero es una manera mecénica de des- ccribir a la virtud en el fondo, porque la virtud supone el amor © sea el imperativo categérico es el amor, pero“Nosotros no tenemos una cultura, solo tenemos un constructo economico y tecnoldgico, exigencias, rendimiento y cifras de macro-economia Kant que es un filésofo no insiste en ello. No hay un reall imperative categérico sin el amor. El amor exige respe- tar a tu projimo como a ti mismo, ahora, no te lo exige compulsivamente. La persona que tiene amor, acta asi ‘en forma esponténea, no le resulta dificil. Por es0 yo veo que en el imperative categérico y en el pacto social de Rosseau una cierta visién mecénica de la épica social, En “Manifiesto” se plantea que estamos viviendo un procesosimilaraltérminodela cultura grecorromana. Si, cuando toda gran cultura termina se producen los mismos fendmenos, ya sea hace dos mil afios © ahora. Las culturas como organismos son similares, su forma, de morir es la misma, es como la muerte de los elefon- tes. Los elefantes entre si son todos distintos, porque on individuos, pero todos nacen, viven y mueren de la misma manera. Todas las grandes culturas nacen, se desarrollan y musren de la misma manera. Unas con més poder, otras con menos. En todas se pierden los, valores originarios, el humano se apega a las cosas, busca poder, riqueza, fama, se cae hacia afuers. El tipo de persona que se genera en los tiempos decadentes tiene una personalidad que se cae hacia afuers, queda trapado en la problematica exterior de las cosas. Ese tipo de hombre se produjo tanto en el imperio romano decadente como ahora. El fenémeno es el mismo. Ahora el hecho de que nosotros estemos en la faz ter minal de nuestra cultura es més grave que la decaden- cia del imperio romano, porque tenemos la tecnologia ‘capaz de acabarcon toda forma de vida. El colapso de nuestra civlizacién es lo més peligroso que ha existido en la historia, pensando solamente en lo que es el arse- nal atémico, eso es lo peligroso del colapso de esta civilizacién, de que venga algin loco, como ya hay tantos gobernando en los paises poderosos, que por hacer grande o su pais declare una guerra. No se atre- » ven a hacerlo porque saben que seria el fin de todo. los romans no tenian eso. La naturaleza, por ash decirlo, estaba intacte todavia, los bosques de Italia, de Francia, de Inglaterra, la fertilidad de la tierra, los regimenes de lluvia. Claro que habia una intervencion depredadora, pero a muy pequefia escala, el orden natural se mantenfa, Hoy dia hemos acabado con casi todo, hemos cortado précticamente todos los bosques. Tenemos una naturaleza en retirada y al mismo tiempo una amenaza nuclear. En el colapso de nuestra civ lizacion se da una situacion espiritual parecida a la del final del imperio romano, esté la gente que busca mantener los valores fundamentales de la cultura, que sintetizo en virtud y sabiduria, agreguemos fe si ti quieres: fe, virtud y sabiduria. Esa gente esté como el germen del mundo que va a venir. Si me preguntas, zusted es optimista o pesimista? Soy pesimista respecto del sistema, pero optimista respecto del hombre. Creo que el 15% de la humanidad que no quiere esta situacién, en que desaporecen los valores, tiene un futuro, Los més poderoses no tienen ningGn futuro porque ellos representan el final, lo que venia desde antes, lo civilizacién industrial que empez6 en el siglo XIX. Los personas que quieren restablecer los valores fun- ‘damentales, ellos si tienen un futuro. Si en tiempos del apéstol Pablo, alguien, un observador, hubiera cono- cido las comunidades que fund6, no hubiera apostado ni un peso por esa gente. No tenian poder, pertenecian a clase baja, no tenfan incidencia en el imperio, no tenian motives para preocuparse por ellos. 400 afios después, sin embargo, Constantino se dio cuenta de que esa fe yo era mayoritaria; ahora, ese 15% de la humanidad representa o esas comunidades fundadas por el apéstol Pablo, y yo, como observador del otro 35uo 2020 — Santiago de Chi lado, dirfa que esa gente no tiene ninguna incidencia, en el mundo tal como hace dos mil aos atrés. Esa gente, no se sabe cémo, llegaré finalmente a poblar | mundo. Porque el desastre ecoligico, social, la rebe- lién de la ciudadania a nivel mundial, no nos permite a nosotros augurar un final feliz a esto. Los problemas se han agravado, no se han soluci nado. Donald Trump ha dicho que esté dispuesto a hacer cualquier cosa por devolver la grandeza a Esta- dos Unidos, qué se la va a devolver si siempre ha sido grande, siempre ha sido poderoso? No se puede ‘ugurar un final feliz a este sistema que se esté desar- mando solo, solamente la gente que tiene valores, que tiene integridad, tiene un futuro en el fondo. En eso se parece el final de la cultura grecolatina al de la socie- dad industrial moderna. gla educacién puede ayudar a ese proceso? Puede ayudar, claro, pero en la medida en que los edu- cadores se den cuenta de que el hombre necesita una educacién formativa como persona. Miremos lo que hace lo educacién superior, prepara personas profe- sionales que contribuyen al progreso. Generalmente, los rectores dicen que las universidades estan al ser- vicio del pats. Ahora yo preguntaria, 2qué es el pate El pais, somos nosotros? Nosotros somos la nacién. El pots es un constructo econémico-tecnolégico y pol- tico, entonces cuando alguien dice que las universi- dades estén al servicio del pais, no necesariamente est diciendo que estén al servicio de la poblacién y la prueba es que dan, por ejemplo, preferencia a la inver- si6n extranjera aGn contra el buen vivir de la gente. Da la impresién de que el hombre es un elemento der vedo aqui, la cuestién principal es el crecimiento, el desarrollo del mundo empresarial. 36 El problema es que el desarrollo econémico lo controlan muy pocas personas, La educacién superior antes que estar al servicio del pais, tiene que estar al servicio de la nacién, del chilenx en este caso. ¥ de eso hay muy poco fen las universidades, hay muy poca actividad forma- tiva. Hay universidades que tienen el prestigio de formar excelentes profesionales, pero si no han pasado por un proceso educativo formative, no dan ninguna garantio, de que va a obrar en forma ética, No son conscientes del sentido de la vida, de la verdadera proporcién de las cosas, de que tiene que amar a su préjimo y respetarlo ‘como a sf mismo. gEs0 quién lo ensefia, quién le ensefia ‘a ser persona a la gente? En general, la educacién ado lece de ese tremendo vacio. ‘Ahora hay que darse cuenta de que ese vacio ha ado- lecido « la educacién superior a través de las genera- cciones. Tengo entendido que en la Pontificia Universidad Catélica y en la Universidad de Chile hay varios cursos de cardcter formative. En ese sentido, la educacién, si lo quiere, podria contribuir mucho a la formacién de un nuevo tipo de humano, o través de un nuevo huma- rnismo, que nos forme para darnos consistencia tien a las personas. Todo ser humano nace con un gran potencial psiquico que debe ser ordenado, guiado, desarrollade arménica- mente y es0 no lo puede hacer la ciencia. No lo pueden hacer las enseianzas que conducen a profesiones libe- roles, entonces zdénde estén los educadores que impar- ten una educacién formativa de la persona? Mahatma Gandhi definis la educacién como el arte de desarrollar ‘© sacar de las personas lo mejor que tienen dentro. ¥ eso mejor que tienen dentro es el espiritu, del cual procede el amor y la sabiduria."El poder viene de afuera no es intrinseco de la naturaleza humana se da solamente cuando el hombre esta vaciado de los verdaderos valores, ahi se inclina en la busqueda del poder"uo 2020 — Santiago de Chi “El mapudungun, por ejemplo, porque es un monumento de sabiduria por si mismo” Sobre lo que se ha llamado, “el despertar de los pueblos originarios” y los procesos de reencuentro © reconexién con las raices ancestrales, zcudl es la vinculaci6n entre estos procesos y lo que se postula en “Manifiesto"? Eso es muy importante y ha pasado @ nivel mundial. Las personas se han dado cuenta de la pérdida de los, valores y de que solo tenemos calculos y exigencias, con es0 se acaba el mundo. Al ver eso muchas perso- nas se han voleado hacia el ejemplo que nos dan los, pueblos originarios. Ahora, cuando los pueblos originarios no han sido transculturados, claro, cuando todavia conservan ‘su cultura se transforman en una especie de ejemplo para nosotros. Piensa que en la enciclica que el Papa public6 sobre el medio ambiente, puso como ejemplo para nosotros a los indigenas, como diciendo, antes, nosotros pensGbamos que tenfamos que evangelizar @ los indigenas y ensefaries a ser personas decentes; ahora se ha dado vuelta la tortilla, son ellos los que nos ensefiaréin sobre la relacién del hombre con la naturaleza que no sea puramente econémica, porque para ellos lo naturaleza es un don de Dios yno pueden tratarla de cualquiera manera. Son las palabras del Papa Francisco, el ejemplo que él ve en la forma en que los pueblos originarios se relacionan con la ereacién, divina, con la naturaleza. El hecho de que algunos pueblos indigenas conser- ven su cultura vive es para nosotros interesante por que nosotros no tenemos una cultura, solo tenemos un constructo econémico y teenolégico, exigencias, rendi- miento y cifras de macro-economia. Eso es el infierno,, 880 no ¢6 una cultura. Es admirable que un pueblo haya tenido el coraje, la fe y a fidelidad de conservar todavia su cultura, como 5 el caso del pueblo Mapuche, por eso me he hecho 38 tan amigo de ellos. Me interesa tremendamente su cul- tura, Hay un fenémeno de transculturaci6n entre ellos, pero todavia el fondo de su cultura esté viva. Me da tun poco de pena cuando veo un documental sobre los Mapuches y ver que nadie esté vestido de la manera, tradicional, sino solo para una ceremonia, ahi se ponen su poncho, su trarilonco, su kultrin, pero en la vide normal tienen una polera que dice New York, por ejemplo, y no se dan cuenta de que eso es transcultu- rocién, lo mismo cuando ingresan a nuestro lenguaje 0 la racionalidad mecdnica que usames pars razonar, pare enfrentar problemas de la vida. Son signos, sinto- mas de aculturacién, de las influencias de la sociedad mayoritariamente chilena, que se traspasan sin que cellos se den cuenta. Creo que los mas inteligentes entre cellos, loo que tienen mao cutoridad, oe dan cuenta que tienen que defenderse de esas influencias. porque no le van a aportar nada bueno, y que no pierdan el mapudungiin, por ejemplo, porque es un monumento de sabiduria por si mismo. El hecho de que esas cultu- ros indigenas estén vivas todavia, ese es el fenémeno interesante y toda cultura viva tiene valores reales. ++ 0 8¢0 que son un lugar para mirar, para reconocer y recuperar valores. Claro, las veces que he ido para allé y he estado con ellos, incluso he dormido en las rucas, me he sentido admirado de la solidaridad entre ellos, del sentido de comunidad que nosotros no tenemos. He aprendido mucho de ellos, c6mo relacionan todo lo que hay, todo lo que hacen con el mundo invisible, porque en el mundo invisible estén las verdaderas energias creadoras. Como cellos lo tienen presente permanentemente. Cuando ven la naturaleza no solo ven recursos naturales, sino que ven la obra de Dios. Eso e8 lo que le impresioné al Papa Francisco, por eso lo puso en la encielica.ula 2020 — Santiago de Chil PEreTieie kes Resenas de libros por Elisa Massardo La performance de volverse humano Daniel Borzutzky Editorial Cuneta | Traduccién Galo Ghigliotto &! poeta estadounidense, de padres chilanos, pre senta una poesia limpia, irenica y absolutamente Vineulada & au contexto, al acantecer de au pate j del mundo. Entre sus mejores hazafas ext a Greacién de eonceptoe, no okidemos que para Gilles Deleuze el objetiva de la filosfia era juste mente este. ¥ 08, quzés, una de las razones del Porque la poesia ha estodo siempre vincvlada a i flogofia, mae ollé de eu copacided de hacer metaforas, de argumentar y de especular En “La performance de volverse humano", Bor autuky efea conceptes a través de la nocién de ‘utharative body, traducido valientemente como “orgonismo outorizade": 0 unitedctatesions, utile 2ada para nombrar @ aus compatriotas estadou- 40 nidencea, excluyonde « los demés miembros del continents; junto a un toque i6nico que coracter Fiza @ cue eccritoe. En sus paginas, encontramos ciertos similes entre eu nacién de origen y la de sus padres, como ocurre con moreas empresaric les que ee tradujeron al “eileno": CVS on EEUU. 4 Farmacia Ahumado en Chiles forget y Copec: Target y al Lider Ademe de esto podemon ver referencias directas hatcia el abuso de la policia tn el pala del norte y of respalde politica con el ‘que cuentan come institucion. “En el ltimo verso cantamos una cancién sobre la Estotua isla Libertas, la mujar més répica de todo México”.Expropiacion Malu Gonzalez Cortés Imbunche Ediciones | 2018 Hon pasado casi 90 citoe deeds el fin de lo dita: dura militar en Chile. Muchas de ls historias que ‘currieron durante esos 7 afes gon contadas por la literature chileno de divoreas formas: oxénioas urbonas, relatos histéricos y. eobretodo, nove Jas. En cata primera novela de Mali Gonzslez, 42 cuenta Io historia do un par de amigas que so ‘lvideron, que anularon la existence Io una de la tro luege de que a lo mas pobre ile més margi ral de ells, fuera tomada detenida on dictadura ‘mientras la ote, con buena situacién econémica, loge6 seguir con su vida cargando una culpa que Je impedia la eaima. Se conocieron cuando eran muy ovens, Irene, la mae adinerada, gané un auto én la leteria pero jamés tencria el permiso de cus padres para La Revuelta Sonia Montecino Editorial USACH | 1 ed. 1989: 2da od. 2019 Ingresar a los margenes de la sociedad para teceribir desce ah. Desce aqueliae historias poco Ieidae, poco vistas, poco conocidas. La connotada contropéloge Sonia Montecina, ubiea su novela en cesta esfera pora desarrollar “La Revuelta” (Cuenta fe historia de loe mujeres de una pobla- ci6n. Mujeres que por pobreza legaron 3 practi car bor, logrando ganar unos pesoe 3 través de Jos apuestas de la gente del barrio. De los hom bores que desapareciaron en dictadure dejondo Lune femilia que los recuerda, Lo que se visié con Ja migracién campo ciudad que hicieron muchas personas durante al siglo XX, entre ellos, mapur ches. La historia de una mujer mapuche que 2 reencuentra con eu races tras filides intentos por sobrevivir a la copital. De una mujor que es ‘Sendra euanda puede carter De una vie que 22 \warlo. Se encontraron porque le mas pobre, View toria, se gané una coja de té y ambos fueron a reclamar el premio. rene le pidié que le guardara of auto y ante ou extendide ausencia Vietoria decid if © verla « eu cava en ol barrio olto. La locomocién eolectiva 22 acabé antes del toque de queda, no logré valver, no le dejoron entrar a Ja casa y tuvo que cominar o casa en un horerio fon que estaba prohibido hacerlo, La detencién fue inminente. Esta historia circular, que juega con los tiempos fn la narraci6n, se presenta ante el lector como Un recordatorio de que todavia no hon pasado tantes afies; etn hey historias que viven en el recuerde de generaciones que siguen vivas y que 2 eruzan en dietintos momentos ce au vida, biz en bate ol azar y a decisiones que pueden ser errétioas @ afortunacios. Noemi. la protagoniata de esta historia, fue trae ladad6 @ Santiago cuando era muy pequena. Crecié en una pablocién marginal y durante aitos = dedieé a imitar a Sandro, fue en uno de aus eepecticules dande conaeié al padre de au hija que luego aumentarfa lae cifras de detenidce ecaparecides, Una vide de inoeeante pobreza Ia lew 9 oceptar un contrato come boteadora, ral que lidiaba con sus imitaciones ol cantante ‘orgentino. En una de eus gras “deportivas” por la Vregién, de manera inesperada ee enfrenta a su races al eoncesr a una machi que ak habitaba, eompanada de eu hijo emprende una aventura \inculada @ les oxigenes, ala dentidad y ala hi taria de un Chile que ee encontraba asediado por lao fusreae militares.Julo 2020 — Santiago de Chile Libros de artistas A Land of Discoveries — A Decade of Works Marisa Caichiolo “Flector se embarcard en un viaje para aprender sobre mi carrera _y metamorfosis artistica en los iltimos afios, una transformacién «que me ha llevado de explorar los conceptos de agua, piel y vacio” Instagram: Sitio oficial: @marisacaichiolo — www.marisacaichiolo.com 42N 5 a \¢t Manifiesto Descolonizado Entes “Desde el recorvido en el graffiti por mas de 20 aiios nace Manifiesto Descolonizado” AQUI Instagram: @entes93 43.Ediciones Montadordos. ota Gerty Oyaroe ‘¢Libro digital o venta digital? Las editoriales responden por Camilo Caceres @ cuarentens se convirtié en una razén para vol carse a Ia lectura, pero no todos tienen una bi teca en su casa ni muchos voltimenes en sus librerias; entonces deben recurrir a las compras. Se podria pensar que la venta de libros digitales (a un tercio 0 incluso menos del valor de un ejemplar impreso) esto- llaria con la restriccién de movimiento, pero lo cierto 5 que las editoriales acusan otra tendencia relativa lend adap gl Mpg edepor Camilo Caceres“Me llamaba su munequita y jugaba conmigo como yo lo hacia con mis muniecas, jodio a mi padre! Cuando algunos pronosticaban el fin del teatro, llega una pandemia a demostrar que el género puede r ventarse y disfrutarse desde las nuevas tecnologias. Internet permite formas de interactuar que antes, hubieran sido impensadas y es, precisamente, en esa. interactuacién donde cabe la dramatizacién de los didloges, la creacién de guiones en base a obras que estuvieron hace poco en cartelera. Los grandes teatros cerraron pero se abrieron las pan- tallas de miles de notebooks. Unas horas antes de la funcién llega el enlace ol mail, a la hora sefialada comienza Ia funcién. Pero, parafraseando a Raymond Carver, gde qué hablamos cuando hablamos de teatro virtual? Para dar una buena respuesta vi cuatro obras presentadas en este formato, en ellas -répidamente- se advierte una diferencia entre la c&psula de video y la trasmisién en directo de una obra. El streaming de teatro en vivo genera una sensacién de realidad, mien- tras que el registro de las actuaciones transmitide por streaming potencia los textos. En otra arista del asunto, el piblico queda fuera del streaming; no se genera el convivio que menciona Jorge Dubatti; no hay cuerpos presentes compartiendo una, experiencia fisica; la presentacién se hace més frfa al no escuchar las risas ni suspiros, ni el lanto que pro- voean algunas obras. Sin embargo, el encuentro con el piiblico también tiene lugar en algunas presentaciones, cocurre tras la funcién cuando se abre la sala de zoom para conversar sobre el espectaculo. Més que intentar definir un género, Sete se esté impro- visando a sf mismo, vearos algunas de las las obras que se presentan bajo la etiqueta de teatro virtual. I 99 “Hacha" Hacha, esto no es teatro Hacho, esto no es teatro tiene una duracién estimada de 25 minutos, se transmite por Zoom en vivo y en directo. Es definida como teatro experimental en base @ Ia Gltima escena de Casa de mufiecas, de Henrik Ibsen. La obra transcurre después de que Nora aban- dona a Torbaldo. Nora recibe una llamada de Torboldo tras dejar el hogar. Este es el motor de la accién, del diélogo de una. pareja rota por la intencién de manipular los hechos para simular ser una familia normal. “Norma actiia, ‘como una esposa obediente”, es una frase que nadie puede decir al ver Hacha. Este spin-off del clésico de Ibsen muestra a una Norma que rompié la imposicion de ser como alguien més y comenzé a ser auténtica, a desarrollarse como ella misma. Es ella quien le dice @ su ahora ex marido: “Ante todo soy un ser humano con los mismos titulos que ti, 0 por lo menos trato de serlo”. Antes de los roles socialmente impuestos, antes de ser marido y mujer, son Nora y Torbaldo y esa identidad tanto tiempo desplazada toma ahora relevancia en una demostracién de integridad que necesita del distanciamiento. En un departamento, Norma habla por celular la ‘cémara la capta ir y venir, sentarse y levantarse de la comodidad del sillén, armar maletas, mirar la fotografia ‘que reproduce un puisaje de drboles frondosos. “Te dejé un mensaje de audio. Esta seré la ditima vez que escu- chards mi voz", dice la protagonista. Luego la cémara ce ubica en el suelo, a la altura de las ruedas de las male- tas y los zapatos. Desde ahi comienza un vuelo de los 87Jullo 2020 — Santiago de Chile “Hemos pasado todos estos atios, uno encima del otro creo que nos esta haciendo anquilosarnos un poco, que dejemos de movernos, que dejemos de caminar por esta vida, ¢se entiende? Tu mejor que nadie sabes la importancia del movimiento, gverdad?” aviones que hasta aqui parecfan ornamentales, pero que ahora surcan el departamento para visitar la natu- raleza, y este trasiado es acompaitado por la cémara,, transportando la accién, el viaje, a un ambiente distinto lleno de verdor, un espacio para partir de nuevo la cons truccién de roles que elija Norma para su incipiente vida. Tras la funcién Katty Lépez se toma un momento para dejar el personaje de Nora y entra en cémara Danilo anos, director de la obra. Juntos conversan con los, espectadores, escuchando dudas y comentando apreciaciones que surgen del piblico. “Hay una fas- cinacién por las experiencias y desde las experiencias nuevas”, dicen comentando la experimentaci6n del nuevo género del teatro que posibilita la digitalizacién, de la vida. Para el centro de experimentacién, Teatro La Peste, esta es una oportunidad de abrirse a nue~ vos espectadores. Cuentan, por ejemplo, que en una de las primeras funciones se quedé abierta la cémara de alguien del piblico, que tomé un colectivo desde su trabajo a su casa mientras veia la obra. Los comen- tarios tras esa funcién eran sobre Hacha y sobre este otro relato del espectador pasajero. Una pregunta a Llanos llama mi atencién, si es que después de la pandemia dejaré de existir el streaming un parche, Hacha es una obra mas de la compaiiia,, con el mismo nivel”, luego, siempre desde Valparaiso y mediado por una pantalla, sefiala que digitalizar es, “subvertir y transformar (al teatro) en uno dimensién creativa, es incorporar un dispositive hibrido que suma elementos para prolongar el teatro”. 68 "Branko" Gracias a la temporada escena en linea de Teatro Puerto pudimos ver Hacha, parte del proyecto Escenas ‘encerradas de Teatro La Peste. Branko Un hombre con movilided reducide despierta on su cumpleafios 32. Sara, su pareja, le ha dejado un juego de cartas dispuestas como pistas en distintos lugares de su casa, tras el hallazgo de cada carta ocurre una llamada de algin miembro de la familia. La soledad, sin embargo, crece en el rostro de Branko. La obra de teatro en formato audiovisual protagonizada por Diego Ruiz continda el personaje de Branko que el pablico conocié en Mi hijo solo camina un poco més lento, del dramaturgo croata Ivor Martinic. El spin-off que dirige Jaime Amundtegui es un registro de unos 25 minutos, grabado en el departamento del prota gonista y puesto a disposicién del pablico a través de streaming por la plataforma Escenixcl, con alta cali- dad de imagen y sonido. Moviéndose en su silla de ruedas Branko experimenta un cumpleafios regido por el aislamiento social como medida sonitaria. Soledad impuesta que se refleja en ‘el hecho de que su pareja no estaba al despertar ni al tomar desayuno, ni aparecié tras la llamada de su madre para felicitarlo por cumplir otro afio mas de vida. Al igual que en Hacha, esto no es teatro, a mujer abandona el hogar. Entonces una nueva forma de cislamiento aleanza a Branko, ahora es aislado de la pareja. El teléfono vuelve a sonar, otra vez poner vor alegre @ inventar una excusa para que no hable Sara. Para el= EE: aoe So YT yj . 4 he |e rm F7 AN a nyyo quiero protagonista Diego Ruiz, Sara es percibide como una “santa” al hacerse cargo de “este cacho". No es facil para ella dejar c un hombre de movilidad reducida, por eso el diélogo se genera de a poco, mediado por misivas distribuidas como pistas por la casa. “Creo que estos son tiempos violentos, pero tremen- damente productivos”, dice Ruiz en la conversacién de Zoom posterior al streaming de Branko. “Nosotros buseamos registrar un personaje, no competir con un, corto 0 largometraje”, es una aventura sobre el for mato en que se registra y transmite la obra. Consul- tado sobre la teatralidad de este teatro virtual, dic “Aprenderia mucho de Ia légica del streaming y veria la posibilidad de que mis cien butacas se conviertan, quizas, en 300 si tengo la posibilidad de transmitirlo en linea. Una cosa soy yo, que me gusta ir al teatro @ ver a los actores actuando y transpirando cerca mio, vivir esa experiencia, el didlogo y lo que ocurre hi, pero también puedo entender que hay una gran masa de gente ala que se le abrié una posibilidad de ir al teatro, de consumir nuestros contenidos desde la placentera dicha de su hogar, gquién soy yo para quitarles esa posibilidad?”. Mentes Salvajes Sofiadores compulsivos reunidos en una conversacién que dura casi una hora. Un espacio para decir en voz alta el nombre de un padecimiento que les genera tam- bign entretencién, consuelo y que, muchas veces, les, parece més valioso y real que la vida misma. Hablamos, del campo onirico extendiéndose més allé de las horas de descanso habitual, de exploracién de conciencia Vivide durante la ensofiacién o incluso de sofiar des- piertos. Hablamos de teatro virtual, del llamado teatro, “Yo quiero pararme, vivir en la realidad” “Mentes Salvajes" Zoom, del centro GAM presentando Mentes Salvajes en Tinea y en vivo, vendiendo casi 7 mil entradas para la obra. Bajo la direcci6n de Vietor Carrasco tiene pre- sentaciones hasta el 26 de julio. ‘A pesar de sentirse como personas comunes y corrien- tes, los personajes estén reunidos porque comparten un diognéstico médico, un término cientifico para un ‘aspecto relevante de sus jornadas. “Ensofiacién com- pulsiva, es una condicién poco conocida”. dice una de las tres mujeres que componen el elenco de Mentes Salvajes. Paulina Urrutia es Ana, una mujer que fruta investigando aspectos histéricos o de decoracién para tener vividas ensofiaciones, relatos con poderosa ‘arguitectura, donde la construccién de mundo aporta ‘a mantener el interés en la misma historia durante afios, de la vida de Ana. Un suefio perfecto al detalle es una recompensa al esfuerzo en planificacién y vivencia de los suefios. Otra soiadora es Francisca Gavilén, quien da vida a Deborah, una mujer que lleva una vida tran quila, marcada por una jomada laboral que, en més de una oportunidad, ha intentado dejar las ensofiaciones que Ia distraen de involuorarse més en las cosas que realmente estén pasando en su vide, o al menos a su alrededor. Pero no puede. No resiste ol impulso de sofiar con Ia historia de Kevin el narcotraficante, un hombre que vive el lujo y la violencia como pan de cada dia, que siempre tiene el corazén bombeado de adrenalina Porque su intensa vida parece sacada de una serie de ‘accién y mafia. En ella la compulsién es come un vicio, busca ponerle un final pero inventa arcos argumenta ‘vos que continGian Ia historia, Sufre y disfruta por eso. o“Yo creo que soy normal. Natalia Valdebenito es Sondra, una sofiadora de mun- dos fantdsticos, provenientes del anime y la fantasia medieval. Sus 17 protagonistos tienen sufridas historias, y poderosos dones con los que libran batallas del bien contra el mal. Es ms entretenido que cualquier serie de television, més real y con mayor albedrio que cual quier videojuego en el mercado. Como no pasar horas y horas en esos mundos que puede alcanzar cerrando los ojos? Héctor Noguera interpreta a Andrés, un hombre de avanzada edad que permanece en silencio toda la introduccién de la obra mientras sus interlocutores se presentan y explican sus acercamientos a la ensofia- cién compulsiva. Andrés se escucha con pocos gestos yensilencio hasta que Ana menciona la edad del hom- bre con el que suefia -90- y chi suelta un Ginico jja! Oye mientras adquiere la confianza para compartir suefios que no ha compartido ni siquiera con su esposa, junto quien envejecié sin que la pareja tuviera hijos. Dice Andrés: “Tengo suefios bastante normales, me des- pierto, trabajo, vuelve. La Gnica diferencia es que, en mis suefios, yo tengo una hija”. El Gitimo personaje,, ‘cunque en realidad es el primero en contar de qué se tratan sus suefios, es Nelson, interpretado por Gabriel Caifias, quien se suefia a si mismo siendo entrevistado después de adquirir fama y fortuna. Convertido en una celebridad responde preguntas sobre su exitosa carrera y los proyectos futuros que deleitarén a la cudiencia. 2A quién podria contarle algo asi dentro de su casa? Soar es una actividad solitaria que ademas se convierte en un secreto, un cislamiento que se pro- longa mientras los visitos a programas de espectcu- los tienen lugar una y otra vez. ” en todo sentido “Mentes Salvajes" “Una pelicula sin piblico”, es la expresion usada para definir el suefo, el teatro de la mente. Segismundo en tiempos de pandemia Segismundo crece en una torre, encerrado para que no llegue @ convertirse en un tirano al heredar el reinado. Segismundo vive la pandemia pregunténdose sila vida, es suefio. El aleance con el contexto actual de cisla- miento generalizado, le da potencia a este trabajo de los clumnos de segundo afio de Teatro en la Pontificia Universidad Catélica. Registrado con celulares desde las casas de los clumnos, Segismundo en tiempos de pandemia puede verse en YouTube, en el canal de la escuela. Son numerosos clips de video que retornan al texto clésico de Calderén de la Barca, con Segismundo cuestionando las causas del castigo que obliga a per- manecer aislado, cuestionando lo onitico de la vida. Con dos videos participan en la primera version del Festival Internacional en Cuarentena, organizado por la compaia Os Satyros de Séo Paulo. Es que pora la cuarentena el paralelo con Segismundo es tan fécil de aleanzar, basta con decir que ha vivido su existencia completa haciendo cuarentena en esa torre. De ahi en adelante son 23 estudiantes repasando los mismos frag mentos de la obra, actualizando definiciones de la vida, y los suefios, generando movimiento con Stop Motion © interviniendo dramatizaciones con filtros de imagen para celulares... la experimentacion del teatro en linea no deja de lado ningtin émbito del soporte digital de la, escena, generando un suefio colectivo llamado teatro virtual que se parece al suefio de la vide misma. 63Grarl Crear con lo digital a pandemia ha acelerade el uso de la tecnologia y la digitalizacién. No solamente las ventas online han subido, sino también el uso de internet ha aumentado a nivel mundial. Los artistas visuales estaban consciente de esto desde hace décadas, en esta edicién creada pen- sando en temas digitales hemos realizado una selecci6n de obras que, para crearse, necesitan utilizar lo digital en sus procesos de creacién, edicién o post producci6n.Cecilia Avendajio De la serie "Enfermedades preciosas" EPI Chileuo 2020 — Santiago de Chile Julia Romano Paisajes culturales Argentina 8oPhilip Klawitterualeg—uowayny erynfaad HhMuu Blanco Covid!9 Comic 3D #8 VenezuelaEugenia Vargas Pereira Sin Titulo ChileAchraf Baznani Happiness is on its Way MarruecosJacques Custer Marco triangular 2 PeramM | ii Il il Hil Hl AAAAndrea Wolf Caladium 01 Chilenied onuaqucpssyaqsoouioyy Oso3aqiO ap euy3 z s = 3 : 2 z uy S a: Luciana AbaitAllan Banford Eyes Colombia - InglaterraLevi van Veluw 003 Het Hem Patses BajosPIqUI}oD (21tb12q) 10 40j0) - souowonpoyy augos atias vy 27 BvuIpay eueIGArte Al Limite continua Innovando con sus publicaciones, desde ahora podras publicar en nuestro periddico online con una fuerte estrategia en redes sociales @arteallimite © @arteallimite @ Arte Al Limite DORA RCE Reel) Contacto: marketing@arteallimite.comNa ee iAAL, MAS FUERTE QUE NUNCA!ioe Jahreton, Ab (2020)Cor Tnire) Nostalgia, melancolia y distancia por Ricardo Rojas Behm “Toma distancia y trata de mantener la sonrisa” = Stephen King 1 estos momentos asistimos a un estado de nos- talgia, en el que la aforanza se instala como un mecanismo defensa frente a una pandemia en el cual la lejania fisica y psicolégica es un sintoma del que debemos cuidarnos 0, como decia Nabokov, aislarnos en la casa de nuestro propio pasado. Trance hacia lo més profundo de la melancolia 0 hacia, ese insondable “lugar no lugar”, en el cual Edward Hopper (1882-1967) se movio con la soltura de quien vio fen la soledad una forma de interpretar la realidad ame- ricana, y que hoy adquiere una singular relevancia al ver las calles vacias. Un rito de iniciacién para el que ciertamente no estamos preparados, al igual que Una mujer en el sol (1960) que se enfrenta desnuda al des- amparo como un sentir que si bien se percibe « lo largo de toda su obra, en Manana soleada (1952) y en Oficina en una pequena ciudad (1963), es cuando Hopper deja entrever su lado més intimisto, mismo que rescata Nigel Van Wieck (Reino Unido, 1947) en El primer piso del sol- dader, Sin mirar siquiera y en Q Tren, dando cuenta de la incomunicacién y aislamiento en el que Ia gran ciu- dad nos deja. Lugar comin que también remarca, pero desde la penumbra con sus metaféricas pincelades de luz Arturo Aguiar (Argentina 1963), evidenciando esa tre- menda indefension en la que se encuentra el enigmatico protagonista de Martirio, junto « esa no menos retraida Cenicienta. Dos seres desprendidos de la cotidianeidad yenvueltos por un aura de poético realismo, Momento propicio para abandonarse a esos Nuevos horizontes (2017) y dejarse llevar por la expresividad ero matica de Jacqueline Paredes (1974), quien esboza una, Tinea imaginaria en la cual se equilibra nuestra infancia Gferrada a los diltimos visos de inocencia. Algo que igual- mente recrea Jeffrey T. Larson (1962) evocando a esas mujeres tendiendo ropa, entregandose a la tangencial ‘transparencia del ocaso. Un vioje sin retorno en el que Nikoleta Sekulovic redefine lo tradicional imagen de la ‘odalisca al apostar por una figura femenina tan contem- plativa como nostilgica y despojada de toda expecta- tiva sexista,Nolet Sekulovie, Otrera (2020).uo 2020 — Santiago de Chi [Asi es como en un plano muy distinto resurge la figura de René Magritte (1898 1967) con Los amantes (1928) y ese beso envuelto en el desencanto de no sentirse. Una realidad con mordaza que se expresa ademés en La astucia simétrica (1927) y La invencién de la vida (1928) y que nos hace ofiorar con nostalgia nuestra acostumbrada carcanta. Algo que también sugiere, en una suerte de premonicién, el artista alemén Paul Pretzer (1981), en Tan lejos como nunce antes (2016). ‘Aun cuando, Andrew Wyeth (1917 -2009) hizo del rea- lismo rural americano el gran protagonisto, fue quien al observar El mundo de Cristina (1948), una vecina del artiste que sufria un trastorno hereditario incura- ble que le impedia llegar a su casa de la colina, que dio forma a esa cldsica obra que retenemos en nues- tra retina como un ejemplo de cruel melancolia, al retrator la indiferencia de una sociedad egocéntrica, en la cual Mario Irarrazabal (1940). tiene mucho que decir con su escultura Hombres isla (2007), quienes la distancia dan cuenta del feroz aislamiento en el que nos va dejando no sélo esta pandemia, sino la sociedad entera. Por otra parte, el artista taiwanés 102 Tung Ming-Chin (1980), devela ese mundo interior que lucha por liberarse de un espacio fisico, fiel reflejo de su espacio psicolégico, y que se aprecia tanto en Aliento (2013), en El nacimiento un nuevo héroe (2008) y en Confusién Interna (2009) donde desde la madera una persona empuja hacia afuera, como una inquietante metéfora encerrade 0 un silente grito que forcejec por escapar de esta reclidad en la que la melancolie lo ha hecho su presa predilect. Lo mas curioso es que todo concluye en una para- dojo, en la que al traer de vuelta cientos de instantes, rememoramos las ocasiones en que onhelébamos pasar mas tiempo juntos, y resulta que ahora estamos enclaustrados, cumpliendo una especie de arresto domiciliario, que en Gitima instancia nos insta a explo- ror nuestro mundo el interior, en consonancia con esos ‘enigméticos dibujos « grafito del ilustrador sueco Johnston, quien a través de una estética surreal y monocromética, intenta sumimnos en una honda Intros- peccién (2016), pero al mismo tiempo entregarnos la contencién y Abrigo (2018) de un interminable abrazo.(era!) URED ep epunur ta neha wey (os) 108 ye soleus un 1240 p10%03,Pano: CA Recomendaciones para ninos 1. CCPLM: Ciclo online de cine inclusivo infantil Atravée de la Cinetzca Nacional, ef CCPLM feta realizando un Cielo de Cine Inclusive Infontil desarollodo por la Carporacién de Aetores de Chile, Chileactores a travée de Fundacién Gestionarte. A través de lengua de sefas chileno, subtitulos deseriptivos y diloges de ‘oudiocleseripei6n, busean entregarén Lun accese universal ale nif @ peliculos infontles nacionales. Entre los largometrajee ouentan con 31 minutos, la pelicule; Ogi y Mompato en Ropa Nui y Selkirk el verdadero Robinson Crusoe, une coproduccién chilena/uruguaya/argentina 2. MNBA: Taller Fanzine en Cuarentena Encl etio web del muceo podrée encontrar dhoreas laminas para descargar y color, ‘ademas de un entretenido Taller de Fanzine fen Cusrentena, que ensefa oles nif 0 crear sus propiae publcacionss pore contar sus experiencias durante la pondemio. _éCbmo hacer un fanzine? es permite ais Pia, através de un formato muy senclo ue colo requiere de una hoja de papel, unos cuantoe plegues y una tjera, crear ‘cuodernilos y expresorse con las técnicas ue ellos deseen sus vivencis, 3. MSSA: La Huertoescuela realiza ecto nuevo hierbas medicinoles paro crear remedioe ccaseros y mantener el amade de unidad de hs vecinns.. Esta publicacién corresponds al Manual Side la Huertoescuelae incluye detalles de infusiones, conocimientos y aus ‘plicacioner, eobre el proceso para hacer ccatoplocmas y ungilentee: qué eon loc ‘leates, los tinturas madres y eémo usarlos. Disponible en mesa.ctJue es el mes del crudo invierno pero también de las esperadas vacaciones para Ixs nifixs. Este afio, sin embargo, es diferente, mas no por eso dejaremos de hacer recomendaciones, porque esta vez podemos presentar actividades en linea. La distancia fisica ya no es un condicionante ante las plataformas y nuevas maneras quese han encontrado para mantener el interés cultural en casa. Esta es nuestra seleccién gratuita. 4. GAM: Escuela de invierno 2020 CORPARTES: Ciclo de cuentos animados Cortos de animacion Este mos Benen una Escusle de Inviama, Junto a una Guia ce Maiaeién y Animacin Lectora para fomentar habitos de lect y fpromaver las cetividacee en fami. Aelemas fos dios s6bada tienen Cuentos de lnvierne a través de videos guiades par mediadores de BibfoGAM con diferentes actividades. Le Gitima semana del mes y hasta mediadoe de agosto tandrfn "El inereibe raductématra {ela Dra. Melina Melina’ digiso por lo ‘comparia Loe Contadores luctorea, une ‘bra fomifor que 2e realiza por Zoom pare ‘contar una historia sencilla, basada en la \Vauelidad La obra presenta pequefoe eats {J mufiecos que son manipulados en vivo por Sctoresy actrces desde sus hagores, pora hacer realidod el suefa de muchos nfs, ‘entender qué dicen las masootas, La Fundacién Corpartee cuenta con un cielo de cuentas animadoe en foe que ee aborda Io historia de grandes ortistos visuales ‘onimades para nifios y nifios. Entre los protegonistas de le cuentas ge encuentran foe chilenos Roberto Matta y Federico Asser chine Ai Waivel y la japanese Yayeot Kusama, tedes artatas que han expuecto en los aalaa ce eta inattueién. Loe eventos eon animadoe e iustradoe ppor Paula Baccsliere o través do técnicas ‘como Paper Motion y Clay Motion. en corpartes.c! Eate tio web fue creado para difundirel cine chileno de manera gratuita, oro {que cuenta con pefculos, documentales { cortometrojes categorizados segtin tematic. En la seccién Cortos de Animacién se fereventra material audiovieual para nies de diversas edades, cuyas temétioas ‘ebordan le migracién a biografia ce Violates Porra, cuanto mapuches, entre ote. Como ‘reviate de origen nacional, rzconocemoe {ysoleromos a calidad y continua mefora ‘que le producciones chilenos ham ido ‘odauiiendo, zqué mejor que entutioemar a las pequeris del hogar con este contenido? Disponible en ondamedic.cl 105juntos CONTRA EL CORONAVIRUS ARTE AL LIMITE