Scribd Logo
Upload

Welcome to Scribd!

  • Arte Al Límite #126. Sept 2020

    Uploaded by

    Cecilia Carnevale
    26 views113 pages

    Original Title

    Arte al Límite Nº 126. Sept 2020

    Copyright

    © © All Rights Reserved

    Available Formats

    PDF or read online from Scribd

    Did you find this document useful?

    Is this content inappropriate?

    Report this Document

    Copyright:

    © All Rights Reserved
    Download as PDF or read online from Scribd
    Flag for inappropriate content
    26 views113 pages

    Arte Al Límite #126. Sept 2020

    Uploaded by

    Cecilia Carnevale

    Copyright:

    © All Rights Reserved
    Download as PDF or read online from Scribd
    Flag for inappropriate content
    of 113
    ARTE AL LIMITE PERIODICO N126 SEPTIEMBRE 2028 SANTIAGO DE CHILE TODO postergado: El rechazo alacultura Rodrigo Sepulveda: "Tengo Miedo Torero, como pelicula, es el mejor yo que puedo ser" Seas Septiembre y octubre en Ferias Online Zulema Maza: Develar y universalizar Jo intimo como_ disparador social > Direccién Ana Maria Matthei Direccién comercial Ricardo Duch Edicién Elisa Massardo Disefio Mirentxu Zarzar Periodista Camilo Caceres Practicante de Periodismo Javiera Fernandez Representante legal Orlando Calderén Informacione: info@artealli Ventas y suscripciones marketing@arteallimite.com Teléfonos (56 2) 29553261 (569) 99911933 Facebook facebook.com/arteallimite2 Twitter twittercom/arteallimite Instagram instagram/arteallimite Youtube youtube.com/arteallimiterevista Portada ARTEFACTO, 2018, © Alicia Larratn. PUBLICACIONES ARTE AL IMITE IDA. Prchibida la repreduceian total © parcial del material pubicedo en tra einige. ANTE AL CMTE ES UNA MAKES REGISTRADR- 06. Perfil Zulema Maza: Develar y universalizar 1o intimo como disparador social por Marifé Medrano Flor 16. Mirar Ia historia Robert Rauschenberg: The 1/4 Mile por Karla Siguelnitzky 18. Entrevista Rodrigo Septilveda: "Tengo Miedo Torero, como pelicula, es el mejor yo que puedo ser” por Elisa Massardo 30. Recomendaciones El Principe: el infterno esté caliente, caliente por Camilo Caceres 32. Reportaje TODO postergado: El rechazo a la cultura por Camilo Caceres y Elisa Massardo 48. Recomendaciones Piola: un relato adolescente por Javiera Fernandez 50. Columna Siguen faltando libros Por Galo Ghigliotto 52: Especial Rememorando los 80-90 82. Tendencias Nuevos Investigadores en el arte nacional por Ernesto Mufioz 86. Para no Olvidar Todas iban a ser Diosas por Ricardo Rojas Behm 92. Recomendaciones Septiembre y octubre en ferias online 96. Reportaje Hasta dénde remendar los tejidos por Javiera Fernandez 106. En Vitrina Arte y libros en resistencia por Javiera Fernandez Soptiombre 2020 — Santiago de Chile “No se trata de pintar la vida, se trata de hacer viva la pintura” - Paul Cézanne 4 Fiorella Angelini ry Peary Pea erate ene ey Po eee Reem ast eee earl ee eet es eemeea ras nee rsa: aE) Beil Roca aa are) DISPOMIBLE —a DESDE EL 01 DE SEPT. HASTA EL 05 DE OCT. corporaciGn DONACIONES EN CCUENELARTE.CL cultural CULTURALES Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Zulema Maza: Develar y universalizar lo intimo como disparador social por Marifé Medrano Flor 6 Soptiombre 2020 — Santiago de Chile “Entrecerrar los ojos para ver detras de un velo, rasgarlo y ver que hay detras de él” ‘acida en Argentina, Zulema Maza se incliné por las artes desde temprana edad. Su produccién artistica reflexiona alrededor de los conceptos de lo femenino, la identidad y la inmigracién, creando asi un universo propio, participative y con un discurso ms alld de las consideraciones de género que com- prende campos como lo politico, social, cultural y lo privado. En este sentido, lo femenino “se convierte en, un émbito discursive que funciona como medio y trans- misor de una accién amplia de reflexién y debate”, declara la artista, Durante los Gltimos 20 aos, ha reflexionado a tra- vés de su obra sobre lo femenino como un constante sujeto en construccién, por lo que expone a la figura femenina no como una musa sino reconociendo desde su propio género la estética femenina como un ente cambiante capaz de crear nuevos discursos, y paradigmas sin encasillarse en una sola definici6n. Una reciente sensibilidad que ha sido influenciada por artistas como: Louis Bourgeois, Cindy Sherman, Sophie Calle, ana Mendieta, Marina Abramovié, Shirin Neshar y Liliana Porter. 8 Desde nifia Zulema hacia dibujos para la mayor parte de su clase; era comtin que dibujara a anima- les y a nifios izando la bandera. En su adolescencia se trasladé a Madrid donde recorria las colecciones de museos como el Museo del Prade. En este periodo, una de sus grandes influencias fue su tia Haydee jen era profesora de Historia del Arte y le jasmo sus conocimientos. Fue ast al curso en Historia del Arte impartide por Gregorio Marafion en la Ciudad Universitaria de Madrid, para ella esta fue una época de “pintar en el jardin de lo casa y leer sobre la vida de grandes artistas”. Con 19 aitos, Zulema Maza volvié a Argentina a estu= diar ¢ la Escuela de Bellas Artes de Buenos Aires; ahi se percaté de que el arte era un camino por el cual podria evidenciar sus percepciones, un imperative interior una forma de conocimiento. Durante su for- macién los maestros Victor Rebuffo, Julio Mufieza y Alfredo De Vicenzo le transmitieron sus experiencia y conocimientos en el émbito artistico. Fe easy Pe eee y Soptiombre 2020 — Santago de Cl “De esta manera cuestiona la Jorma en la que se concibe ala muyer en la actualidad, un objeto contemplativo, un ente delimitado, jformado a partir de estereotipos y de etiquetas impuestas”. Su produccién parte de la toma fotogréfica y la pose tproduceién digital para fungir como “disparadores que von desarrellando el relato”, declara la artista. A través de diferentes soportes y medios como textos, instalaciones y videos, Zulema Maza nos conduce por diferentes caminos hacia la reflexion, dejando- nos llevar por este impulso que la coracteriza para descubrir y develar qué hay detrés de cada una de sus piezas: “entrecerrar los ojos para ver detrés de un velo, rasgarlo y ver que hay detrés de él", declara Zulema Maza, Develar y evidenciar desde su persona es la manera, en la que Zulema Maza advierte todo aquello que le afecta, como ella declara: “el artista extrapola su problema intimo e individual, lo universaliza dan- dole forma social y cultural”. Bajo esta premisa sus exposiciones siempre tienen ese cardcter intimo. En Todo Jardin (2003) abord6 el tema de los estereoti- pos femeninos como las modelos, prostitutas y las creencias religiosas; siguiendo esta linea Dolly Dolls (2011) la mujer es presentada como un objeto, una mufieca seductora y almibaradas. De esta manera ‘cusstiona la forma en la que se concibe a la mujer en la actualidad, un objeto contemplative, un ente delimitado, formado a partir de estereotipos y de etiquetas impuestas. Otro de los temas que ha ide tomando fuerza en su produccién es la inmigracién. Este lo vimos con fuerza, fen las exposiciones Vor de la naturaleza (2008), Tomasa dos fronteras (2012) y Tres fronteras (2014). En ellas la artista retrata a jévenes inmigrantes (Tomasa de Paraguay, Delfina de Argentina, Esteffany de Pert, Nadia de Paraguay) que encontraba al azar a quie- nes fotografiaba y filmaba. En el proceso de postpro- duccién, Zulema Maza las transformaba de acuerdo @ la historia que ellas le compartian de sus propias vidas. Estas creaciones digitales, los saca de contexto, las viste, enmascara, las hace leviter, las hace repre- sentar su deseo més intimo. Zulema crea una imagen con la que sus retratadas se sienten identificadas y Soptiombre 2020 — Santiago de Chile «l mismo tiempo visibiliza la discriminacién que hay en Argentina hacia los inmigrantes latinoamericanos, rindiendoles tributo a través de su obra. Bajo esta misma linea, su exposicién El presente est solo (2019) en el Pabellon de las Bellas Artes UCA en Buenos Aires expone sobre la soledad y desamparo que vivimos en Ia actualidad, tomando como proto- gonistas a Ligeia (joven artista francesa radicada en Argentina) y Félix (joven argentino que emigra a Estados Unidos con su familia). Pues, como declara Zulema Moza, “vivimos una realidad dura, que propi- cia soledades abrumadoras, el de a incertidumbre yla violencia indiscriminada”. La exposicién fue acompafiada por la instolacién “El mar de la incertidumbre”, que consistié en una gran, caja negra de 10 metros de largo con 0.48 metros de alto y 1.30 metros de anche colocada en el centro de la sala. En su interior se encontraban rollos de ace- tato transparente reciclado, cludiendo a un mor de desechos y el desgaste del medio ambiente por la sobreproduccién y ia economia. Este segundo tema lo vimos, también, reflejado en ka obra “Moneda Nacional” donde se mirabs una vitrina con billetes y monedas de w distintas devaluaciones en Argentina: desde australes, pesos argentinos, pesos, entre otros; se evidenciaba la, fragilidad econémica de Argentina y la imposibilidad de ahorrar en un sistema frégil. Por otto lado, en la sala se encontraban dos mujeres de trapo quienes ejemplifican el tema de lo politico desde la postura de la mujer. La disposicién de ambos cuerpos es de rechozo al pablico, aquellos maniquies daban la espalda... gnos castigaban 0 nosotros los habiamos castigado? Una exposicion que por medio de diferentes piezas y elementos realiz6 una metéfora sobre el pai- saje cotidiano, entendiéndolo como aquella realidad desgarradora y violenta en la que vivimos. Siguiendo estos cuestionamientos y reflexiones sobre lo femenino, la inmigracién y la identidad, Zulema Maza declara: “en un mundo globalizado, la descolonizaci ‘es un derecho y un imperative. Hablamos de nuestros antepasados europeos con orgullo y nos cuesta reco- over nuesiras raices latinoamericanas ¢ indigenas. Es necesario trabsjar en la integracién de las capas cul- turales y sociales”. Debido a esto sus obras mantienen latente ia fragilidad de los conceptos de territorio, raza y frontera. Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Mirar la Historia Robert Rauschenberg: The 1/4 Mile por Karla Siguelnitzky Mitortrest Robert Ravechenberg (1925 - 2008), artista estadounidense pionero del movimiento Pop Art en dicho pats. Sus obras se caracterizan por el uso de diversas materialidades y soportes. Ahondé en la pintura, fotografia, grabado, disefio grafico y per formance. Su espiritu critico y aproximaciones sobre diversos acontecimientos sociales, hacen de su obra perfectos relatos histéricos llenos de significados. Su proceso creativo y sus obras se caracterizan por el quiebre de la bidimensionalidad en el lienzo, creando elementos tridimensionales ricos en materialidad y sigr nificados. Desde 1981 a 1998, Rauschenberg centré su energia en esta obra autobiogréfica, donde logra crear y curar une retrospective auténoma. Su obra The 1/4 Mile (distancia que habia entre su estudio y su cass en la isla Captiva, Florida), se com- pone de 190 paneles sobre los cuales emplaza una variedad ecléctica de materiales y sonidos. Sus téc- nicas varian de acuerdo al contexto histérico situado, sin embargo, es posible destacar sus afamados com- bines: composiciones realizadas en base « objetos xy desechos encontrados de manera azarosa y a los cuales les brinda un nuevo uso, en este caso, artistico. Dentro de su obra se pueden encontrar textiles, perié- dices, sillas y cajas de cartén entre otros. Su discurso es claro, su creencia se basa en que todo objeto y/o recurso ojeno al espacio del tradicional espectro del arte, es bienvenido y logra ser resignificado en su obra. Tal y como él mismo describe: "Considero el texto de un periddico, el detalle de la fotografia, la puntada en una pelota de béisbol y el filamento en una bombilla tan fundamental para la pintura como el trazo de pincel o el goteo de pintura esmaltade”. Cada panel nos acerca un periodo artistico y per 6 sonol de su vida. Un factor y temiitica clave en su obra es su perspective politica y social acerca de las probleméticas mundioles que se desarrollaban en la segunda mitad del siglo XX. Su pasién por conocer y entender otras culturas lo llevé a diferentes lugares del mundo, entre estos: Asia, Europa, América Latina, Africa y los Estados Unidos. De cada uno de estos capturé y recolect6 diversos objetos que posterior mente utlliz6 en sus trabajos. A través de su obra, el artista crea una narrative entre el arte y Io vido. El espectador logra sumergirse en una experiencia llena de detalles y significados, logrando profundizar de manera meticulosa sobre la vide de Rauschenberg y sus ideales. Sus méltiples aproximaciones a teméticas mundiales hacen que sea una obra llena de connotaciones ideo- légicas y politicas. Ejemplo de esto lo podemos ver en la utilizacién del cobre y su relocién con la miner en Chile. Fue un material significativo en su obra, sin embargo, y de forma paralela, fue un guifio de solidari- dad al pueblo chileno que se encontrabs en dictadura. Experimentor era parte de la vide de Rauschenberg y esta obra hace fe a este principio. Desafia toda categoria conceptual, temética y légica. Logra una composicién Gnica donde expone de forma icénica su relato biogréfice y artistico. The 1/4 Mile es un autorretrato vanguardista, innovador y meticuloso. La obra se expuso, completa, por primera vez en Los Angeles County Museum of Art en California (LACMA), entre fines de 2018 y mediados de 2019. Rouschenberg, declaracién de 1986, reimpresa en Catherine Craft, "in Need of Repair: The Early Exhibiton History of Robert Rouschenberg's Combines", Burlington Magazine 16i (2012) 197 i i bys. 1 kes “Tengo Miedo Yrers como ” rT oe 2% Tate MG tae ee ae Prag sen ers Soptiombre 2020 — Santiago de Chile 17 de septiembre de 1986 Augusto Pinochet, Pedro Lemebel, Alfredo Castro y Rodrigo Septilveda jamés imaginaron que el fallido atentado los vincularfa en, una sola historia, 34 afios después. Aquella tarde Rodrigo Septlveda trabsjaba como asistents de direccién de Ricardo Larrain, director de “La Frontera’, estaban editando un decumental sobre “Baila Conmigo” cuando Rodrigo fue al Galindo a comprar sandwiches, volvié corriendo la moviola y todo el equipo corrié para ver la noticia: “El local se fue llenando y llenando de gente, todos mirando lo del atentado, por supuesto, se armé una discusién sobre si era real o un montaje, a lo cuesta ‘Achupallas’ le decian la ‘La Cuesta Creerio’, nadie creia que esto habia pasado”, sefala el actual director de la pelicula, “Tengo Miedo Torero” Basada en la Gnica novela de Pedro Lemebel, 0 “gran, corénica del Chile de los 80" segiin sefialé Faride Zerén, “Tengo Miedo Torero” cuenta una historia de amor. Una. vieja travesti, La Loca del Frente, con més de 60 aiios se enamora de Carlos, un frentista que almacena diver 08 materiales en la casa de ella. Una historia hermosa, un drama, una novela rosa escrita a partir de 20 pagi- nas a final de los 80 y publicada en 2001, que pasa a la pantalla grande bajo la actuacién de Alfredo Castro, y Leonardo Ortiagris. 261 contexto? Desde los prepara- tives ol atentado que sufrié A. Pinochet en 1986 cuando volvia de su residencia en El Melocotén hacia Santiago y fue interceptado por miembros de la organizacién Frente Patriético Manuel Rodriguez (FPMR] A. continuacién Rodrigo Sepilveda nos sumerge en ese imaginario que revivi6 a través de un film de 90 minu- 20 tos sobre la vida de la Loca del Frente, quien recorre las calles de un pats encrudecido por su contexto histéri- co-politice, por el Chile post terremoto, por la homofo- bia y lo complejo de ser travesti en 1986. En varias notas de prensa se menciona que el g lo terminé de escribir 0 de revisar Lemebel . zfue real- mente asi? Hay un pre guién que hizo Lemebel, pre-pre guién. Luego él murié y yo, @ partir de ese guién que es muy parecido a la novela, reescribi una adaptacién. Lo central de la novela esté en la pelicula, la vas a reco- nocer completamente. Hice més un trabajo de sacar que de poner, pero en términos de anécdota central 8 lo mismo. Eso te iba a preguntar, zcuél es la relacién entre el guién y lo edicion final? El primer corte de la pelicula, cuando uno agarra todo lo que se film6, duraba alrededor de 3 horas. La pel- cule quedé en 90 minutos. Grabames mucho més, por- que hay muchas tomas de cada escena, «pero desde el primer momento decidiste sacar a Lucia con Pinochet Si, lefla novela muchas veces, todavia no habfa escrito nada. Lei todas las crénicas de lemebel, escuché todas las entrevistas que tuve @ mano, escuché su programa en la radio Tierra, para imbuirme en este mundo lemebeliano. Después hubo otra etapa en la que me meti en el con- texto pais, el terremoto, el toque de queda, el Estado de sitio, Rodrigo Rojas de Negri, las ogrupaciones de dete- nidos desaparecidos protestando en las calles, los pri meros llamiados « las protestas, Rodolfo Segel...habian “Privilegié la historia de amor en la que se centra Lemebel” dos universos que pesaban mucho y ademas meterse en el mundo homosexual y del travestismo de la época. Fui y conoct a viejos travestis de los 80, algunos siguen, actuando en Bellavista, y les pregunté cémo se vivia el mundo en esa época, siendo homosexual en dictadura, A partir de eso vino como la primera escritura y ahi yo sent’ profundamente, con mucho respecto, que la historia con estas pasaditas entre Pinochet y la seftora, Lucia no cabjan en el relato. Insisto hay un tema en el que yo senti responsabilidad politica, si me metia con ellos tenia que meterme a fondo, o sea ests hablando de un dictador. Cémo meter en una pelicula a Pinochet y a la Lucta, cuando en la novela aparecen como unos sinver giienzas simpéticos. Creo que en una novela ti pue- des hacer eso, pero habia una responsabilidad muy grande y un tema ético para mi muy importante. Ahora, la razén mas de fondo fue que privilegié la his- toria de amor en la que se centra Lemebel, esa histo- ria iba ganando la competencia sobre quién ibamos a hablar en la pelicula. Hubs otras historias que también, se fueron diluyendo de o poco y fue super doloroso. la sefiora Catita, que es la sefiora del Coronel que manda a bordar el mantel, la hace la Paulina Urrutia; la vieja del almacén, la Olguita, es la Amparo Noguera, que es un personoje entrafiable, pero hubo escenas sacadas © mutiladas por centrarme en la historia de La Loca y Carlos. Fue di Si, fue muy dificil y yo sé que hoy personas que se van @ sentir un poco molestas de que no esté esa sefiora Lucfa, pero a lo mejor después hay que hacer otra pel cula donde se incluyan. Tengo entendido que también agregaste harto mate- rial sobre el contexto socio-politico del pai Claro, lo contextual es sper importante porque defi- nitivamente uno tiene todo este discurso de que noso- tros hacemos peliculas que hablan de nosotros, que es. una forma de visitarnos, de reconocernos, que es una. forma de recordar. ¥ cuando uno habla de eso, 2de qué esté hablando? De nosotros mismos, las personas que vivimos los 80, que es cuando sucede esta pelicula, que éramos adultos cuando fue el atentado a Pino- chet, que nos tocé vivir esos toques de queda con esos rmilicos en la calle,hay un revisitar emocionalmente esa Epoca, pero también esta la gente joven que ha leido que se ha mitificado, por ejemplo, tengo unc sensacién muy clara de que hay una idealizacién de los 80 y hay una idealizacién como que “ramos todos tan felices” la familia unida comia y veia el jappening con ja, pero mientras eso ocurria estaban allanando y torturando. ‘Ahora, la pelicula tiene més contexto que la novela por que es cine. Porque las personas caminan sobre una determinada calle, un barrio, un Santiago @ menos de un afio del terremoto del 85, se vive todo eso. ¥ es muy bonito, ademas, el proceso de creacién de todo. Por ejemplo, el sonido hubo que recrearlo, las micros sona- ban distinto, los autos sonaban distintos, las noches sonaban distintas, con balazos, perros y gatos mau- llando, La pena es que en las peficulas las cosas pasan répidamente. En el trailer, por ejemplo, cuando la Loca y Carlos se conocen hay en el fondo un rayado de la Brigade Ramone Parra, cosas que estaban en esa &poca, los rayados del No+ estaban en todas partes. we complejo, pero claro, las crénicas de Lemebel tienen mucho més de contexto... De hecho es sumamente interesante porque de esas, a “La pelicula tiene mas contexto que la novela porque es cine” pequehas historias, en esos pequerios trozos de vida, se cuenta tanto y él cuenta tanto, por ejemplo la construccién del personaje de La Loca es sumamente interesante y apasionante, hablé con muchas perso- nas para poder escribir esto, personas que vivieron ese mundo. Hay cosas que para Lemebel eran normales, pero que ya no lo son, por ejemplo, descubrir que Io Loca tiene por lo menos 5 personalidades o formas de ser la loca dentro del mismo universo de la misma pelicula: esté la Loca del mundo privado que esté bordando y escu- chando boleros, pero también esté la Loca que sale a la calle y se tiene que disfrazar de hombre; esta la Loca seductora que tiene que seducir al guerrllero; y tombién esta la Loca prostituta que va a un cine del centro @ ganarse Ia vida. Entonces el pretender abarcar tanto no era tan bueno para la pelicula y me centré mucho en eso, teniendo a Alfredo Castro, en el trabajo actoral y de direccién de actores. Lo inclusién del terremoto ges parte de tu vivencia 0 de la visualidad de la pelicula? Eso tiene que ver con la visualidad. Hay cosas que, cuando lees una novela, no te las preguntas pero cuando las ves si. En la novela dice que la Loca vive en una pojarera, pero gcémo puede financiar este lugar?, ge qué vive la Loca?, c6mo llega a esto?, se me ocurtié que era una casa que estaba a punto de caerse por el terremoto. Ella era como una okupa y en la pelicula le dice @ Carlos: “Ta a qué te dedi- cas”, “soy arquitecto”, “hay -le dice- podrias arreglar la casa, yo la vi, me enamoré de ella y me cambié”, entonces evitas tener que explicar cosas, porque una persona que se prostituye en un cine porno del cen- tro, de 60 y tantos afios, no tiene mucha posibilidad 2 de arrender una pojarera, Esas hebras los fui tomando y empez6 a crecer la idea del terremoto, por ejemplo con el callején donde est la casa, y yo me acordoba que era asi, tenia que tener escombros, porque se demoraron mucho tiempo en limpiar y sacar las cosas del centro de San- tiago después del terremoto. Entonces con la direc tora de arte empezamos a trabajar esa ideo, pero claro los peliculas tienen una visualidad, e! contexto a veces en una novela es una frase que, por ejemplo, dice: “caminaba por la calle donde estaba todo por el suelo”, eso en la pelicula se tiene que ver, cuanto est en el suelo, geran escombros?, ges tierra? Y es ademés es una pequefia metéifora de la sociedad del Chile de los 80, que era una ciudad que estaba en el suelo y que estébamos terremoteados swclaro, con fracturas Con fracturas (rie), claro, entonces es bonito eso. Asi la fuimos armando en el fondo. Lemebel es un personaje complejo para Chile. Ti nes a la parte conservadora que siempre le tuvo entre pavor y repudio; y a toda la contracultura, @ la gente mas joven, que adora a Lemebel y se lo saben de memoria... Claro, pero es eso hoy, en 2021, paro la homofobia que existia en los 80 era transversal, no solo la dere- cha era homofébica, la izquierda también lo era. No era facil ser homosexual en los 80 y era mucho més dificil ser un provocador como lo fus Lemebel. El solo gesto de salir a la calle con zapatos de taco alto, lo hacia exponer su vide y su cuerpo en dictadura, A pesar de que él decia que tomar los tacos con la mano los transformaba en un arma. Soptiombre 2020 — Santiago de Chile “La loca tiene por lo menos 5 personalidades o formas de ser la Loca dentro del mismo universo de Todo ese trabajo, como el de trabajar los tacos en Alfredo fue muy entretenido. Al respecto, Franklin Sepiilveda, nuestro maquillador y peluquero, que también es el relacionador pablico del Fausto, nos abrié todo ese mundo. Me junté con muchos travestis, algunos que actuaron en Ia pelicula me dieron infor- macién y datos claves. Hoy todo esté mas normalizado, pero en esa época no era asi y ese es el gran valor de Lemebel, la valentia de él fue potente, muy potente. Pienso que, cctualmente, lo que esté pasando en términos de libertades sexuales en Chile, lo inicié 61. No se podria haber hecho “Una mujer fantéstica’, si Lemebel hace 30 afios atras no hubiera empezado a hacer el movimiento que empez6, por eso es importante y 8 un icono para la gente joven sobretodo, ahi hay valentia, arrojo, un tipo ademés totalmente punk que es maravilloso. Intentaste reflejar esto en la pelicula también, esa pasién y despertar de género que puso en la palestra.. Mira hay que tener stiper claro que la Loca del Frente 5 un persongje creado por él, esto no es una bio- pic sobre Pedro Lemebel. Es una vieja desdentada, media facha, que vive escondida en esta buhardilla, escuchanda boleros y que no esté ni ahi can la pol- tica al principio, ahi hay un arco en la pelicula que va cambiando en la medida en que va conociendo «2 Carlos, el guerrillero, pero si lo que esté en la pel cula, porque esté en toda la obra de Lemebel es esa pasién que él tiene, Cuando se lanz6 el libro, varias veces se le pregunté @ Lemebel si habia algo de biografico en “Tengo Miedo Torero”. El, en algan momento, relaté que habia guardado cosas de gente y que fue bastante ‘como se describe en la novela... Claro, yo creo que varios artistas hacen eso, a mi me tocé en mi primera pelfoula “Un ladrén y su mujer’, Ey la misma pelicula” cuento de Manuel Rojas, gqué es biogréfico y qué no es biografico ahi? Manuel Rojas, era un tipo sin formacién incluso, y esta él todo el rato, él aparece. De hecho hay cosas muy bonitas que se permiten los autores, en este, por ejemplo, cuando él cruz6 la cor- dillera con un amigo, el amigo le robé la manta con la que él se tapaba en la noche, entonces cuando escribe el cuento, lo mata. Eso es biogréfico por que saca personajes de la vida real, pero es ficcién porque lo mato. Yo creo que la Loca es mucho Lemebel, esté ese amor por la misica, ese amor por el amor, ella dice: “lo vio la noche”, y eso es muy lemebeliano, de hecho recogimos textos que no estan en la novela pero que son de Lemebel, por ejemplo, cuando le preguntan su nombre, me encontré un listado de mas de 80 nom- bres que é! recopil6, La Chumilu, es una erénica de Lemebel; también hay dichos, juegos de palabras, son cosas de él que o tomé prestadas de otros textos para meterios en la pelicula. También hay cosas que estén incorporadas en su Manifiesto, donde habla de ‘este mundo politico donde no estén incorporadas las locas ni los colas, eso lo dice en la pelicula. Fue muy bonito el proceso, fue un desafio enorme, muy entretenido, pero también chora estoy con los nervios del estreno. Ahora que estamos en el estreno, cémo estés lidiando los nervios, las ansiedades y las expectat vas que se generaron frente al trailer. Mira, bésicamente, el consuelo aqui para el reali- zador es la honestidad. Creo que esta pelicula es el mejor yo que puedo ser. En términos de que puse todo lo que 8, todo lo que he aprendido, escribt lo mejor que pude, elegimos un elenco extraordinario, buenos misicos, el mejor director de fotos que conozco, todo ‘eso sumé, sumd, sumd. Espero que eso se note y el piblico lo aprecie. Soptiombre 2020 — Santiago de Chile “Tengo Miedo Torero” como novela, esté Ilena de suspensos y escenas super visuales, como la del cumpleaiios de Carlos, que es muy emocionante.... Bueno, es mi escena favorita de la pelicula, debo confesar. Tengo dos escenas bien regalonas, esa es una de ellas, porque ahi finalmente ambos se reco- nocen. Para los que no han leido la novela, Carlos, le cuenta en un minuto a Ia Loca que en Cubs los cumpleafios son comunales, comunitarios y todos los nifios de una cuadra son celebrados el mismo dia para que no haya uno que tenga mas que el otro. La Loca decide sorprenderlo y hacerle este cumpleafios, cuando ella lo espera con la torta y se miran, yo senti que lo hablamos logrado, en términos de direccién de actuacién. Estaban esos dos actores miréndose con una torta entre ambos, con esta casa decorada por ella con sus manites y es hermoso lo que pasa ahi, y chi también hay un plot que es muy importante para la peticula, Y hay otra que es una discusién entre ellos. Tienen una pelea porque la Loca en un momento decide no entregar el mantel que esté bordando y le dice a Car- los: “ti me cambiaste” y discuten. Esa escena tam- bién era muy importante, de hecho gastamos todo el dia en hacer sole esa escena, hay dias que uno filma 3 otros 7, y para ese dia quardé yo el dia completo, la ensayamos y la buscamos. Fue muy, muy entrete- nida de hacer, fue muy emocionante ademés. zHubo otros momentos con esos _niveles de emocionalidad? Si, hubo momentos en los que realmente nos emo- 26 cionamos, por ejemplo, hay una escena de lo novela ‘en que la Loca va con un encargo y hay una mani- festacién. Para la pelicula fui a hablar con Lorena Pizarro, presidenta de la Agrupacién de Detenidos Desaparecidos, la llamé y me cit6 a una reunién con la directiva de la agrupacién, les conté del proyecto y que queria hacer esta pelicula. Ellas ya lo sabjan. Y todas las que estaban ahi se habian encadenado en el 86 en las rejas del Congreso y me dijeron: “er, mijito, vamos air a hacerlo por usted”, y yo decia “no, no es por mi, “no -me decian- si es por Lemebel”. El dia que grabamos llegaron unas micros arrenda- das que eran de los 80, entonces llegaron las de la agrupacién, se pusieron la foto de cus fomiliares, sacaron la cadena, se encadenaron frente al Con- greso Nacional en Santiago y llegé un guanaco de la época. Los manifestantes comenzaron a gritar “y va a caer”, y yo dije “weon esto no lo voy a poder filmar” del nivel de emocién que tenia en ese minuto. Fue impresionante. Todos los extras que habjan eran de Recoleta, a través de Daniel Jadue se hizo un lla mado en las redes vecinales y llegaron los residentes @ actuar en las manifestaciones, se ponian ropa de época y gritaban, de repente teniamos esto armado y.con Alfredo nos mirébamos preguntandonos “qué es esto?” Fue muy bonito. Que impresionante lograr la escena de esta maner Fue bien impresionante porque ademas estamos, hablando a 3 meses del Estallide Social. Cuando la asistente de produccién grité “Acci der toda esta manifestacion y de revente el guanaco ‘empez6 a tirarle agua a la gente. Yo dije “Cortén” y la asistente de direccién decia “Cortén” “Cortén” y "empez6 a suce~ “Yo creo que la Loca es mucho Lemebel todo el rato, esta ese amor por la musica, ese la gente seguia, no paraban de manifestarse, el ger men yo estobe, lo que iba a pasar 3 meses después ya estaba pasando ahi. Entonces tomé el megéfono, le dije a todos los extras: "muchas gracias, hace frio, estén mojados, los que quieran sacarse la ropa pode- mos parar y todos los extras manifestantes empiezan, @ gritar: “no nos vamos ni cagando™, y la gente que iba pasando por la calle aplaudia, era una fiesta con, més de 100 personas. Mas encima los mismos familia~ res de Detenidos Desaparecidos iban y le daban como tips de actuacién a los extras: “no mijita, no lo tire para delante, tirelo para arriba porque fiotan més rato”. Ademés habia fotégrafos invitados, invité amigos fotégrafos, Julia Toro fue un dia a la pojarera, Paz Errézuriz otro dia al teatro, también fue Hoppe y su hijo, teniamos estas visitas ilustres que iban a sacar fotos, fue muy bonito todo el proceso. Y gc6mo encontraste a Carlos? Hice casting acé, en Argentina y en México. Yo habia visto la pelicula “Museo”, donde acta Leo con Geel Garcia, son 2 cabros que se roban el museo arquec- légico de México, y Leo se gané un premio ahi, Mejor Actor Secundario en Premio Platino. Fui a México para ver locaciones y pedi como 6-7 actores mexicanos que la estaban llevando, uno de ellos fue Carlos, que era este Leo Ortizgris, quien hizo lo més dificil de la pelicula, el monélogo que de la novela cuando Carlos le cuenta a Ia Loca sobre una relacién gay que él tuvo los 10 afios. Lo hizo fantéistico y ahi decid que fuera 41, hizo un muy buen trabajo. Los actores, lo que més me apasiona es la direccién de actores. amor por el amor” Alfredo también se rob6 todo el protagonismo en la pelicula... Pero claro, si cuando tomé esta decisién guionistica de que la historia central fueran ellos, significaba que Alfredo estaria en el 99% de las tomas de Ia peticula. Esta siempre y todo el resto aparece en funcién de él. Entonces es “la peficula de Alfredo Castro también”, yo creo que ademas es un loop super bonito ¢ intere- sante en términos de carrera actoral, Alfredo aparece tardiamente en el cine chileno, con Tony Manero y yo siento que este es un cierre, porque es un personaje tan intenso y fuerte como el otro. Sobre la masica, ze6mo se trabajé la musicalidad que era tan importante para Lemebel? la pelicula es sper musical, esté “Tengo Miedo Torero” cantada por Sarita Montiel, también por El Cigala en una versién increible que canta junto a Eva Ayllun, une cantante afroamericana-peruana. Esté “La Llorona” de Chavela Vargas en un momento stiper importante de la pelicula y en actuacién de lo que, en esa poca, se llamaba fonomimica cuando la Loca le canta y baila a Carlos para seducirlo. Est “Invitame a Pecar”, cancién de Paquita la del Barrio que usaba Lemebel en su programa de radio; “La pollera colora™; “Il Bambino”, cancién italiana de los 60; la radio Cooperativa sonando todo el rato, muy protag6nicamente; la mésica que hizo Pedro Aznar y la cancién que hizo con Manuel Garcia, “Sino habla- mos”, que es una joya, una cancién de amor de hom- bres, entre otras mas que no se sienten tanto. a Tengo Miedo Torero”, de El Cigala, gse hizo para Petes Sen Eee ek - ferme eo (ete eee roe) Crete ir Vee Cone ba iekemeam ted oo Cie) ere Torero” y si on ties ferent) er enters coca ea Se a eyeetipe; . Saas es) Miers “Yo soy la pétsona, les dije. Tuve quapconvencerlos. Tenfan a otto directores, estaban dBrdole vuelta”, Pee Dije que era amigo de Alfrede Castra, que habiamos terminado recién una serie para HBO, se refan, pero Beaty REPT ies El Principe: el infierno esta caliente, caliente por Camilo Céceres ‘na botella rota deslizade por un cuello hace caeral Principe en una celda compartida con otros cuatro hombres, con su llegada son cinco en un calabozo con, dos camas en un camarote. Para hacerle espacio, el més joven de los reclusos es arrojado de la litera del Potro, a un rincén del suelo cercano a la mesa donde deberé dormir cubierto por una manta. “Ansiedad de tenerte en mis brazos, musitando palo- bras de amor”, dice la cancién que ronda una y otra vez la banda sonora de esta pelicula de Sebastian Mufioz del Rio. Nada més entrar a la prisién Jaime, “El Principe”, (Juan Carlos Maldonado) recibe ese apodo en la celda, cuando ya empieza a ser oficial su relo- cidn/servilismo con E Potro (Alfredo Castro). Pero los ojos de Jaime se escapan de la mirada de su amante mayor para dirigirse o los ojos jévenes de Danny “El Ructe”llueas Balmaceda Paseal). 12 segundos de beso escondidas en la ducha es todo lo que pueden permi- tirse Donny y Jaime en un encuentro casual, donde no hay tiempo para palabras que no van o expresar nada, cercano a lo que tan bien sabe decir un labio que besa otro labio. Sila vida es eterna en cinco minutos, la vida en 13 segundos tiene que valer la pena ser vivida en ese infierno, ol menos lo suficiente para cuando puedan robarle otros 13 segundos a la felicidad. Esos 13 segundos son también un presagio de la mala suerte, del destino maldito que encontrarén en la c&i cel. El infierno seguira siendo el mismo, qué importa que Allende esté dando un discurso en la radio si los gendarmes siguen haciendo la vista gorda que avala 30 ‘el mercade negro, si las condenas no se van a dictar a menos que un juez se haga el tiempo para un caso de escasa relevancia, de qué sirve que un hombre hable de dignidod para los trabajadores si tendré un tiempo cortade por la violencia y el pais recibiré una condena de 17 aiios. Todos quieren salir como sea del encierro, Jaime quiere quedarse, recordar a su primer amor, el Gitano (Cesare Serra), quien le robé la sonrisa a un cantante y el coraz6n @ un principe. En la cércel todos ‘aprecian su belleza y lo recompensan por ella, en la ‘rcel no pueden romper més su doliante corazén. El Potro tiene por amante a Jaime; Che Pibe (Gastén Pauls) tiene por amante a Danny. El deseo latente entre los dos jévenes es motivo de recelo y extorsi6n para los mayores. La rivalidad del Potro con el argentino Che Pibe va en escalada y se aventura un resentimiento de largo arrastre, de afios antes, donde quizés hubo amor, ahora hay desconfianza y motivos de pelea, intentos de avergonzar al otro en piblico © cualquier costo. Todo es una herida cuando la dinica propiedad que se tiene con certeza es la dignidad, que bien seguido es barrida por la escoba de los gendarmes. Brilla la interpretacién de Alfredo Castro, brilla tam- bién Lucas Bolmaceda Pascal con dos inmensas esce- ras. La primera es una ducha liena de lujuria y juegos que mezelan seduecién y poder, un momento caliente donde el vapor cubre exactamente nada. La segunda, ¢l llanto desconsolado de un prisionero sin amparo en una prision que dia a dia se revela a si misma como el infierno. a a a he a /— iv / 1..| ay rs Laat iy a eh \ TODO. eran ee SE. RAO AUN MMLC) TCU Ores oR Orolo IC MURR ol olno(o) I m i ; ae a Teatro Teller Sigl 0 Yolonds Hurtado Bari Bllovie Soptiombre 2020 — Santiago de Chile 5 Eee ees ese aie \gestion que se acostumbra realizar para crear y sdbrevivir en el mundo de las artes y culturas se hace cada vez més latente en este olvidado sector que, aun- que esté acostumbrade o gritar y llenar paraderos de micro con sus propuestas, esta vez parece relegado al final de las preocupaciones gubernamentales. No hay mucho que decir, porque esté todo tan dicho. Hay mucho que hacer, aunque ya esté todo pasando. Y sin lugar a dudas hay que cuestionor por qué zCuél es el motivo de la falta de apoyo real, conereta U directa; 0 de las quejas de los agentes del arte y ioe oulturae? Lae mesas de disloge que inctauré ol gobierno a través del Ministerio de las Culturas, las, Artes y el Patrimonio (MinCap), no funcionaron por- que, en palabras de diversos gestores: se presentaron numerosas propuestas que no encontraron respuesta alguna desde la institueién. Ante la falta de recursos, muchas de las agrupaciones gremiales que se susten- tan eludiendo Io precariedad, reorganizaron sus pro~ pios fondos para poder ayudar a los artistas que mas lo necesitaban. Evidentemente, no es suficiente. Precarizaci6n, invisibilidad, tremenda disminucién de ingresos, inoperante burocracia pablica, pérdida de actividades, resistencia en procesos formativos, pos- tergaciones, vivimos en pandemia permanente, inesta- bilidad, no ha sido facil, sustento propio, menosprecio, merma importante en el campo laboral, adaptarse o igitales. Son solo parte de las respuestas que se escuchan a partir de Ia pregunta gcudles han sido las principales probleméticas que han aconte- cide a tu rubro? ¥ a la que responden con dignidad y frustracién Luis Alarcén, presidente de Arte Con- oH tempordineo Asociado (ACA), Roberto Rivera Vicen- cio, presidente de la Sociedad de Escritores de Chile (SECH), Nélida Pozo, directora ejecutiva del Parque Cultural de Valparatso (PCdV), Josefina Greene, ges- tora y productora Observatorio de la Danza, Verénica Tapia, presidenta de la Red de Salas de Teatro. Desde la instituci6n gubernamental que tutela las activida- des antes mencionadas, responde el subsecretario de las Culturas y las Artes, Juan Carlos Silva. Relacién con el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio “El ministerio puede entregarrecursos aartistas uorga- nizaciones de manera directa, de hecho, hoy lo realiza, mediante la consagracién de ciertos organizaciones que estén contempladas en la Ley de presupuesto del ministerio afio a afio”, sefiala el Subsecretario de Cu- tura Juan Carlos Silva, quien agrega: “El problema es que no tenemos la cantidad de recursos suficientes para cubrirel universo total de organizaciones 0 agen- tes culturales que estimen, 0 estén, en igual estado de situacién 0 necesidad. El tema de la convocatoria no pasa por un tema de facultad 0 voluntad respecto ‘cémo llegar a los agentes del sector cultural, pasa por establecer un mecanismo que permita, al men sefialar que cualquier agente cultural y organizacién o artista que estime o esté en igual estado, o situacién, {que otro que esté accediendo a un programa o benefi- cio tenga las mismas oportunidades de acceder a ese programa o recurso”. Esta nocién de igualdad sobre el ‘acceso a los beneficios es lo que, durante afios, ha jus tificado y dado respuesta a la concursabilidad de los fondos piblicos ante lo cual las asociaciones gremia- les se mantienen en una posture critica, Esta situacion Soptiombre 2020 — Santiago de Chile ©" problema” ha generado diversas controversias dado que, en situacion de pandemia, todas las actividades, culturales se encuentran cerradas o postergadas y sin, asistencia de audiencia. Se ha reiterado incontablemente que ni los teatros, ni los museos u otros eventos, se sustentan gracias 4 la venta de entradas. Si bien esto puede ser cierto, tam- bién es real que la venta de entradas genera ingre~ 808 tanto directos -en el caso de algunos teatros en Chile llega a ser el 90% de sus gastos-, como a tra- ves de cuspiciadores, artiendos y servicios, 0 por los fondos concursables que se adjudican las instituciones culturales y que, solo una vez terminado el proyecto pue- den rendir y cerrar, por tanto, cobrar. También es cierto que se han reclizado actividades online, sin embargo, Zqué posa con toda la gente que vive detras del esce- nario?, gcon los montajistas?, gcon los editores que han, pospuesto el lanzamiento de libros? “La mayor problemética es no poder ejercer nuestro tra- bajo -sefiala Verénica Tapia-. Los teatros mantenemos, un ecosistema porque cuando las compaiiias pasan por los salas nosotros le pagamos un porcentajede border, derechos de autor, se contratan técnicos, diseriadores, vestuaristas, tramoyas. Todos trabajan en estas obras y todo ese Universo esté hoy sin poder trabajar. Obvi mente ha empezade a florecer el tema de la virtualidad, pero es un mundo bien acotado”. Algo similar acusan, desde el mundo de la danza donde, de forma autoges- fionado, han realizado un catastro que demuestra que 1 80% de los trabojadonss de la danza trabajan como docentes 0 profesorxs y gran parte de los colegios, pro- gramas y carreras han tenido que cerrar por la pande- mia lo que ha implicado una gran merma para el sector, 36 ‘explica Josefina Greene y agrega que: “quienes llevan espacios dedicados a la danza, ya sean academias, espocios de residencia, investigacién creativa, forma- ci6n, difusi6n u otro, han tenido que reinventarse para mantener arriendos, cuentas bésicas y una programa cidn adaptada a lo digital que mantenga una relacion ‘con sus cudiencias. No ha sido fécil yen muchos casos, han tenido que sacar financiamientos propios que den sustento”. Las respuestas de! MinCap son percibidas como sas y complejas, dependiendo de cada dea. Desde ACA ‘explican que “en nuestro campo se anunciaron apoyos la produccién artistica, financiamiento para espacios culturales, compra de obras de arte, programa de expo- siciones con curadores invitados, adquisicién de conte- nidos via talleres, entre otros”, « pesarde que estos obje- tivos se lograron en una reunién con la ministra donde se incluyé un apoyo “mas directo, evitando la concursa- bilidad -sefiala Luis Alaro6n-, el MinCap dejé de cctivar de manera inexplicable algunas lineas de apoyo que ya habian sido anunciadas, como la adquisicién de conte- nidos y el desarrollo de curatorias”. En tanto, Roberto Rivera sostiene que “con la ministra estuvimos una vez y no fuimos escuchades, la mesa siguié funcionando pero ella no asisti6, y nunca se tomé en cuenta nuestras iniciativas. Declaracién en, parte compartida por Josefina Greene, quien mani- fiesta: “Al inicio de la pandemia, la ministra recibié a cada sector durante una hers, para escuchar nues- tros petitorios y demandas”. Por lo mismo Greene critica la postura ante los medios de apertura al dia logo de la ministra "hace 6 meses que estamos en absolute disposicion de nuestra parte para trabajar Soptiombre 2020 — Santiago de Chile y hasta aqui no hemos visto la disposicién que ella dice tener’. Muy diferente es lo que plantea Nélida Pozo desde el PCa\: “Hemos tenido al menos tres 0 cuatro reunio- 1nes, tanto con la ministra como con el subsecretario de los culturas y han sido atendidas las inquietudes que hemos planteado”. Para ella esta diferencia radica, en parte, en que “en el caso de algunas instituciones colaboradoras del Estado, como el PCdV y otras que reciben transferencia directa, la ministra tiene un repre- sentante en el directorio que es quién lo preside, por lo tanto, hay una relacién distinta de nuestra institucién con el Ministerio” Desde la institucién gubermamental sefialan que el plan, de apoyo tiene & ejes: “el financiamiento de organizo- ciones culturales, con alrededor de 8 mil millones; finan- ciamiento de creccién y circulacién; el tercero es la for maci6n; y el cuarto la adquisicion de contenido cultural, que se puede entender como derechos de autor para exhibir o difundir ciertas obras 0 material”, explioa Juan Carlos Silva. ¥ de esta manera, destaca acciones inédi- tas en el estado chileno como la compra de obras de arte donde postularon més de 800 artistas visuals; 0 la adquisicion de los derechos pertinentes para estrenar 16 peficulas nacionales en ondamedia.cl, entre otros”. El esfuerzo, las ganas y la escucha son evidentes, las, mesas de diélogo tenian un funcionamiento-no por eso, una respuesta y es quizéis aqui donde realmente pode- mos ver el olvide en el que estén las artes y culturas. La compra de obras contemporéneas de arte visual, en otros paises, como Espafia por ejemplo, es algo que realizan los museos ao 0 aie para apeyar la creacién y cumentar sus colecciones; lo mismo podria decirse 38 sobre la creacién de Ondamedia, entonces, zfue nece- sario una pandemia para que estos fondos ¢ crearano ‘aumentaran su presupuesto? La pandemia ha transparentado la realidad y lo, yo ‘conocida, precarizacién de este sector, que en palabras de Roberto Rivera de la SECH, “los escritores, por nues- ‘ra misma actividad solitaria, en la cual no boleteamos a nadie, ni recibimos sueldo, vivimos de otros ingresos ‘que nos restan tiempo de leer y escribir, pero como siem= pre ha sido asi no hemos notado la diferencia. Es decir, ‘estamos muy pobres, tal como el resto del pais. Los edi- tores, por otra parte, menudo drama estén viviende con la postergocién de lanzamientos de libros y la escasa 0 rnula ayuda que han recibido”. Para Juan Carlos Silva, las eriticas que se hacen a la cartera tienen que ver con que: “no se han dimensio- nado de manera correcta las expectativas del sector, respecto a lo que el ministerio puede cubrir en una con- tingencia sanitaria como la que estamos viviendo, y aht ‘se produce una entendible brecha entre lo que el sector demanda y espera de la institucién con lo que, efectiva- mente, se pueda hacer”. ‘éL0s Fondos son de Emergencia? “Estos fondos de emergencia no son muy de emergen- cia, porque si lo hubieran sido se hubieran tratado de sacar lo mas rapido posible. Creo que cuando uno esté ‘en uno erisis, en una emergencio, necesita urgencia por sobre todas las cosas y un fondo concursable jamés va @ troer e50", dice Verdnica Tapia de la Red de Solas de Teatro. En parte su respuesta se explica por el caréc- ter de concursabilidad que tienen los fondos, donde “La mayor problematica es no poder ejercer nuestro trabajo” por un lado esté la dureza de la competitividad, y por ‘otro hay una burocracia que demora la gestién de las bases, lo complejo que puede ser el formulario de tulaci6n, la decision del jurado, la firma del convenio, la rendici6n de cuentas y el cobro efectivo de la ayuda, monetaria, sumade « la larga espera para los reculto- dos que muchas veces pueden ser negatives, “como indicador, los proyectos adjudicados corresponden a. tun 10% aproximado de las cantidad de proyectos postu- lados. Es decir, es un fondo bastante pequerio”, sefiala Josefina Greene. Sobre la participacién en esta instancia, Tapia expresa que “de Ia Red de Salas de Tectro postularon ocho salas y siete se adjudicaron el fondo, que es para seis meses, méximo 18 millones, si no recuerdo mal, pero esa plata, todavia no la reciben”, La misma situacién aqueja desde la Red Nacional DanzaSur y la Plataforma DanzSur, ya que, quienes se adjudicaron los fondos en julio, atin no firman el convenio ni han tenido acceso a los recursos ‘econémicos. Luis Alarc6n expresa en dos frases el cues- tionamiento a la competencia que significa un concurs pliblico para la gente que enfrenta una situacién eco- némica precaria: "Muchos artistas y espacios termina ron postulando a las lineas de emergencia, no les qued6 otra opcién. ¥ dedo que se traté de un concurso tipo Fondart, no todos van a ganar”. Sobre aquellos que no postularon, Nélida Pozo, explica que los fondos “estaban destinados a instituciones que no reciben aportes directos del Estado y me parece una, medida muy justa en ese sentido”. También sin postur lor, pero por motivos muy diferentes, Roberto Rivera se refiere a los escasos recursos que significaba para su gremio la atribucién de los fondos, “de parte de! minis- = Verénica Tapia, presidenta Red de Salas de Teatro. terio no hemos recibido nada més que buenas palabras y promesas. No postulamos a fondos de emergencia, Porque para los escritores el posible aporte era para Ia risa, los derechos sabre libros virtuales, se hubiera traducido, si es que, en aproximadamente 1.500 pesos [2 dolares), perdén, pero me vuelve a dor risa”. Sobre teste item, el subsecretorio Juan Carlos Silva manifiesta sine deere 150 alleen para [cca el ejemplares para la Biblioteca Publica Digitol”, no puede ser entendida solo en su volumen, sino que ‘también debe entenderse que los derechos de autor en las ediciones digitales son menores al 10% del valor de comercializacién de lo obra, por lo que la retribucién final que recibe un escritor/a puede rondar perfecta- mente en la cantidad que sefiala Rivera. Ademés, debe tenerse en cuenta que los 150 millones mencionados por Silva estén destinados para la adquisicion de 1500 ejem- plares de més de 600 titulos, segtin la informacién ema- nada desde e! ministerio. En cuanto.alos fondos de crea- cién para literatura, el presidente de la Sech manifiesta que: “Por nuestra parte propusimos una ayuda general 4 los escritores que lo precisaran de un minimo de 300 mil pesos por una obra a entregar en los préximos meses sin necesidad de concursabilidad, No fuimos escucha- dos ni en esto, ni en nada de lo que propusimos ante la ‘emergencia”. A raiz de esto la SECH, que tiene alrededor de 1.200 socios, ha generado con sus propios fondos, de manera interna y acotada, una ayuda directa « los ‘escritores con problemas econémicos urgentes. Vale la pena una renuncia? En agosto se vivid un quiebre en la mesa de diélogo entre los agentes culturales y el MinCap, justamente después de la nula mencién de la cultura en la cuenta 39 Soptiombre 2020 — Santiago de Chile “Creo que cuando uno esta en una crisis, en una emergencia, necesita urgencta por sobre todas las cosas y un Jondo concursable jamas va a traer eso -Verénica Tapia, pr piiblica del presidente Sebastién Pifera, distintos ros- tros de los gremios de la cartera pidieron la renuncia de la ministra Consuelo Valdés Chadwick, acusando un null interés de la autoridad por dar respuesta a las necesidades del sector. Pese a que la creacién del Mi Cap es muy reciente (2018), ha cambiado numerosas veces de mandamés, llegando a tener 4 ministros/as en el primer afo desde que dejé de ser el Consejo de Cul tura y pasé a ser ministerio. Los cambios de autoridad, 21 reajuste administrative de un ministerio nuevo, el esto- llido social y la pandemia son parte de los factores que hay que considerar para evaluar la gestion de las auto- ridades de la Cultura, las Artes y el Patrimonio, que han sido acusadas de ser meros administracoras de fondos. EI subsecretario Juan Carlos Silva hace énfasis en la disposici6n al diélogo que ha tenido la méxima auto- ridad de la cartera, “la ministra ha permanentemente abierto canales de comunicacién con los distintos gre- mios y sectores y ha dispuesto también de extremar los, instrumentos de otros ministerios para poder allegarlos ala necesidad del sector artistico cultural, para que los podamos cubrir”. Sobre el trabojo en concreto de Valdés, el ministerio, pone por ejemplo “lo que lanz6 hace poco, con el Sense, ya sea con las mesas de trabajo con el Ministerio de Desarrollo Social, 0 con otras autoridades, ministeriales, y con lo que tenga que ver con los desatios, presupuestarios del préximo afior que creo también son, ‘sumamente importantes a la hora de evaluar y diagnos- ticar lo que hace un trabajo en equipo como el nuestro, que nos tocan cargos de autoridad en el Ministerio”. Ademés, destaca que han creado una unidad de inter mediacién en la que han tratado cerca de 600 casos de manera individual para abordar y acortar la brecha de 42 ” lenta Red de Salas de Teatro. acceso de los artistas a beneficios de distintas institucio nes pUblicas; han chequeado y maximizado la entrega, de bonos sociales para asociadxs de organizaciones sociales, cruzando ms de 9000 datos entregados por ‘organizaciones culturales para poder moximizar los recursos; estan trabajando con el Ministerio del Desa- rrollo Social, para entregar recursos a organizaciones sociales y culturales que puedan cubrir necesidades de distintos agentes del sector artistico cultural y estén desarrollando cerca de 40 iniciativas que fueron parte del Plan de Apoyo. La compleja situacién entre lo que hacen los “gobernantes” y lo que reciben los “ciudada- nos” no se vive solamente a nivel de artes y culturas, pareciera -en este pais bien lo sabemos- que existe una, brecha interminable; una distancia abismal. ¥ es que si, el ministerio esté haciendo cosas, claramente, est gestionando e intentando resolver las necesidades del sector. Sin embargo, lo insuficiente de las medidas, la ‘escucha sin respuesta 0 con un accionar contradictorio, tiene inquietos los agentes y creadores. Para Roberto Rivera una eventual renuncia de la minis- ‘ra. soluciona exactamente: "Nada. Quien venga sera igual. No les interesa. Al primer mandatario no le inte- reso la cultura”, En una linea similar se manifiesta Luis Alareén, quien dice que el problema de fondo no pasa por la rénuncia de la Ministra Valdés, “pasa por generar tuna nueva forma de administrar la cultura en el pois, tun nuevo modelo que ponga realmente a la cultura yo los trabajadores del arte como foco de sus intereses”. También llamando la ateneién sobre el rol de la cultura, Nélida Pozo manifiesta que “no es aceptable que en tiempos de pandemia no se tomen medidas urgentes para un sector altamente precarizado. Es chora, en tiempos de crisis, donde se requiere precisamente més Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Estado, por lo tanto, esperamos mayor protagonismo, mayor decisién, mayor presupuesto, proyectos de ley, nuevas herramientas juridicas”. Con cierto apoyo a la ministro, més que a su gestién, Veronica Tapia sefiala que si la ministra renunciara a su cargo podria presentarse un escenario mas adverso que el actual “tendriamos que partir de cero con un nuevo ministro, que realmente pueda venir desde otraéreas y que no entienda nuestras necesidades”, sin embargo, aventura sus expectativas en caso de ccurrir el cam- bio administrativo con una idea que parece potente dentro del rea "me encantaria tener a alguien que en verdad estuviera més con nosotros. aportando mas 0. por Giltimo, que tal vez pudiéramos estar eneste punto, pero que sintiéramos que haya peleado por esto y eso, es lo que nosotros no vernos’. Esta falta de voluntad politica, de companerismo o de identificaci6n con un, “lider” esté presente de manera radical en el discurso, de Josefina Greene que permite entender la exigen- cia de la renuncia de Valdés, por 3 razones: “prime- ramente falta de apoyo y el silencio pablico por la Violacién de Derechos Humanos que sufrieron muchxs colegos de nuestro sector durante el estallido social; como segunda cosa, denunciar la falta de efectividad real y directa que hemos tenido durante la pandemi Por Gitimo, tener mayor peso politico para entrar en la discusién constitucional”. Consejos, leyes y otros invitados... Todo teatro tiene una antesala donde esperar a los espectadores para ver la obra en ella se juntan, comparten y dialogan, luego sirve como espacio de recepcién para cécteles o comentarios sobre la fun- ro cién. En la antesala de esta negociacién ocurre algo ilar, pero los espectadores entrarian a ser tanto la 1n de Fondart como ejemplo base de la concur sabilidad; la falta de politicas pablicas que realmente ‘ayuden a profesionalizar, dignificar y apoyar el rubro: los gremios o agentes culturales. Ahora, con la crea- cidn del MinCap y el caos sanitario, gpox siderar que estamos en plena funcién? Si es asi, gqué vendré después? Los comentarios ya existen y el desenlace pareciera evidente con los anuncios sobre el recorte de presu- puesto del 1% en cultura. Al respecto Verdnica Tapia sefiala que: “necesitamos un ministerio més fuerte, que pueda uni, que participe de la discusién del estado, de la importancia de la cultura hoy en cri- sis, Nosotros aportamos més del 2% del PIB. a nues- tro pais y creemos que un 0.37% de aporte, para un ministerio, es realmente desconocer la importancia, de las artes, culturas y patrimonio en la identidad de un pais. Esto lo tiene que pelear y defender con la vida nuestro ministerio y eso no lo vemos”. A lo ante rior agrega lo importante que es generar una Ley de Emergencia, con un catastro real de quignes configu- ran los gremios y asf poder hacer una ayuda directa que permita eliminar la concursabilidad. Al respecto Nélida Tapia considera que: “la cultura es fundamen- tal para el desarrollo de los paises, no sélo porque impacta en el crecimiento econémico, sino que tam- bién aporta a la cohesién social y al fortalecimiento de las democracias” En este mismo sentido, lo gestora y produetora del Observatorio de la Danza, Josefina Greene, expone que “hoy en las cémaras hay disposicién para apo- “En tiempos de crisis donde se requiere precisamente mas Estado, por lo tanto, esperamos mayor protagonismo, mayor decision, mayor presupuesto, proyectos de ley, nuevas herramientas juridicas”. yar a través de leyes cortas que modifiquen ciertas, Gtribuciones y den efectivided a las ayudas que hoy necesita nuestro sector. Falta voluntad politica, por que propuestas hay, muchas, serias y totalmente implementables”, un ejemplo seria el Plan de Emer gencia y Reactivacion presentado por CICE, que en su opinién “plantea una serie de medidas muy facti- bles y ejecutables”. CICE es la sigla que representa @ la Coordinadora Intersectorial Cultura en Emer gencia, surgida en esta cuarentena, que involucra a diversos gremios invitados a los diélogos por su tro- yectoria y que decidieron trabajar conjuntamente. Esta coordinadora desarrollé y presenté el Plan de Emergencia y Reactivacién a la ministra y al subse cretario como propuesta para el trabajo conjunto. El 21 de julio recibieron una respuesta en la cual el Mi terio no se acogia a ninguna de las medidas presento- das, tampoco permitiendo una discusién o trabajo al respecto. 10 dias después se realiz6 la salida masiva de las mesas de didlogo esperando que se pueda gorantizar la existencia de espacios participativos yd @ trabajo conjunto. Otro de los problemas puntuales que mencionan diversos agentes de las artes escénicas es que aGn no cuentan con uno Ley de Artes Escénicas, a pesar de que esta ad portas de hacerse efectiva. Esta contem- pla un Consejo formado por 16 personas vinculadas G siete disciplinas escénicas y académicos, gestores, creadores, entre otros, que implica ciertos atribuci nes para tomar decisiones respecto a las acciones, que implementa el Estado en beneficio de estas disci- plinas. “La danzo tendré su espacio, esté en el radar de la institucionolidad, pero hasta que la ley no esté en funcionamiento, no podemos tener una real clari- = Nélida Pozo, directora ejecutiva del PCdV. dad de cémo y cuanto seré el oporte para el desa- rrollo y fomento de nuestro sector. Histéricamente, los recursos destinado a nuestra Grea han sido muy escasos y han servido para programas anuales con actividades como la Celebracién de| Dia de la Danza, Encuentro Coreogréfico sala Arrau, Programa de formacién para profesionales en GAM, Ciclo de per- feccionamientos profesionales en otras regiones dife- rentes a la Metropolitana, entre otros. Hoy, no existe ninguno de estos programas mencicnados"- Algo similar plantea Ver6nico Tapia, “estamos en un lugar super complejo. Tenemos una ley que sali, que debid empezar a funcionar en marzo con el Consejo de Artes Escénicas, pero la Ley no ha avanzado en su reglamento, ninguno de los gremios hemos visto sus bases -y agrego-. Los Fondos Concursables no fueron decididos por el consejo y esa es una de sus funciones por ley, pero como ain no existe porque no est el reglamento, estamos en total desventaja”. En contraposicion a esto desde las Greas de miisica y el libro. por ejemplo, si existen leyes y los consejos res- pectivos, lo que ha permitido, entre otras cosas, “sim- plificar los formularios de concursabilidad a creacién de obras, que eran un verdadero rompecabezasi y que se vuelva a incluir la concursobilidad de la cri- tica 0 comentarios de libros”, explica Roberto Rivera, ‘aun asi existen criticas sobre el érgano, pues “su foco es distinto al que los escritores y el mundo del libro deseara, tiene una direccionalidad muy elitista, que conversa poco con la ciudadanie y les beneficiarios finales del mundo del libro, desde el escritor al lector”. La inexistencia de mecanismos de emergencio deja en evidencia la vulnerabilidad de un sector que lleva 45, Soptiombre 2020 — Santiago de Chile afios quejandose de ser vulnerables. Desde enero de este afio se sabia que tbamos a entrar en confi- namiento, el gobierno se preparé comprando ven- tiladores y preparando la red asistencial de salud cacciones evidentemente prioritarias-, pero por algo existen diversos ministerios, aqui cabe la duda sobre cOmo y sies que se preparé el MinCap. En palabras de Luis Alarc6n, “deberia existir un repertorio de mecanis~ mos de emergencia permanentes y efectivos, cambiar la légica de la competitividad”. En la misma linea Nélida. Pozo sostiene que “para este sector se deberia incorpo- rar un paquete de medidas de reactivacién econémica, dentro de los 12 mil millones de délares que anuncié el gobierno hace unos meses atras. ¥ algo muy impor tante, sin duda, es no seguir recortando los recursos”. Lareapertura Como enfrentarén, las cudiencias, esta nueva norma- lided? Es una pregunta compleja, de seguro la gente que esté llenando los pisos y tiendas en los malls no tendré la misma iniciativa para ir a ver una obra de teatro 0 danza, mas ain si antes de la pandemia muchas veces costaba llenar los asientos de las salas, de teatro, Es més, esta fue una fuertes criticas que se hizo al olvidado teatro del Centro del Gam, gc6mo llenarian esos espacios? Junto a los espectadores, la reapertura implica otra situacién relevante, gcdmo, si las instituciones culturales ya estan en una fuerte cris econémica, podrén costear los requisitos para la rec- pertura? “Se hizo una sub mesa para poder levantar, con insu- mos de distintas organizaciones del sector, cuales eran, las necesidades particulares para un protecolo de fun- cionamiento que disminuya los riesgos de contagio. Ademés se esté haciendo una consulta online, dispo- 46 nible en la pagina web del ministerio, para sensibilizer los piblicos de manera que, independientemente de la garantia fundamental que es la tranquilidad sanita- ria, ellos también sientan ia confianza”, explica el sub- secretario Juan Carlos Silva, de esta manera se pre- tende resguardar tanto a quienes gestionan y trabajan en estos espacios como de los espectadores. Entre las, precauciones, claramente, esté la apertura en el paso 4, limitaciones de aforo y fiscalizacién de las medidas, pare lo que se ha coordinado con el Ministerio del Tra- bajo y el de Salud. En el PCdlV, a pesar de contar con transmisién de fon- dos directos, los costos de reapertura son impagables, “estos costos son altisimos y tendremos que postular fondoe concursables para allo, fo que implicaré pion: car una apertura de salos para 2021, solo si es que nos adjudicames diches fondos y por este aifo solo pensar ‘en uno apertura parcial del espacio del parque. Lamen- tablemente no podemos financiar estos costos con los recursos que aporta directamente el Ministerio, oreo que ‘ahi hay una falta de decision, una voluntad politica y un acuerdo pars favorecer la apertura de espacios cu turales apenas estén las condiciones sanitarias”. Desde la Red de Salas de Teatro también hacen hincapié en los altos costos que implica la sanitizacién, sobretodo por- que arrastran una baja de ventas en los tickets desde ‘octubre del afio pasado e, implica, 6 meses sin venta de entradas. Y sefiala un punto no menor, “también tene- mos que pensar en la parte emocional y sicolégica del pablico de querer ir a un teatro y que no tengan miedo. Personalmente estoy super asustada, no pensé que iba ‘ser ton pronto, quiero la seguridad pare mis trabaja- dons, todos los equipos artisticos que puedan venir al teatro y el piblico, por supuesto. Ademas, muchos tea- tros no van a poder abrir en una primera cuarta etapa por temas de presupuesto”. Soptiombre 2020 — Santiago de Chile REPT rine Piola: un retrato adolescente por Javiera Fernandez “Las calles no son lindas, como dijo Pablo Neruda, Yo te hablo que la calle es cada vez més ruda Esquinas oscuras, drogas y locura Un grafiti del Niko en bienvenido a Quilicura, Y yo volando voy por esta nube gris La gente en Ia ciudad ya no sabe ser feliz Gritos y peleas a cualquier hora Ruidos y bocinas son su banda sonora” ‘sas son las palabras que salen de la boca de Mar- (tin entonando un rap. mientras Charly lo acom- pafia con el beat box. Ambos se encuentran en una. sola de clases de un liceo en Quilicura, sus compa- jieros escuchan atentos, siguiendo el ritmo con sus cabezas, mientras la profesora, con las cejas arquec- das, mira fijamente a la dupla. Ast comienza la pelicula “Piola”. el primer largometraje del cineasta chileno Luis Alejandro Pérez, estrenado en el Santiago Festival Internacional de Cine (SANFIC) durante el mes de agosto, en la categoria Competencia de Cine Chi- leno, con la que el actor Max Salgado recibié el premio, a mejor actuacién. La cinta sigue los andanzas de unos jévenes de la comuna de Quilicura, dos historias parclelos que culminan en ‘una coincidencia, un encuentro for tuito. Los primeros son un grupo de amigos que tie- nen una banda de rap -liderada por Martin (Max Salgado}-, quienes luego de retirarse de una fiesta y pasar toda la noche fuera de casa encuentran una pistola cargada a las orllas de un cero, la cual Martin, con gesto cauteloso, procede a meter en su bolsillo. En a misma temporclidad, aparece la historia de Sol, inter= pretada por la actriz Ignacia Uribe, una compafiera de liceo de los jévenes, en quien vemos dolor y aguante cuando pierde su mazcota, una perra a la que © omienza a buscar. Esta produccién realiza un retrato del adolescente chi leno, de aquel que conoce el esfuerzo, que est cons- 48 ciente de las injusticias, que conoce la calle mejor que muchos y que suefia, con vehemencia, de manera coti- diana. Gran parte de este refiejo lo vemos en Martin, joven de expresién seria, vividor del rap y alma calle- jera, de padres distantes que no conversan con él y que recriminan su indiferencia porque nunca esté en la case. La vide de Martin esté afuera, en los veredas y calles que recorre con sus amigos, en los murcles, historias y personas que observa en la ciudad, que lo inspiran a contar lo que siente, desde la masica y los palabras ropeadas. Para los amigos, y especialmente Martin, el hallazgo de la pistola deja entreabrir un cruce entre la adolescen- cia, asociada al juego, la experimentacion y el riesgo, con el paso al mundo adult, donde la consciencia y Ia responsabilidad aparecen como un hachazo. Al ‘comienzo parece ser un hecho aislado, pero después el ‘arma trae una seguidilla de sucesos inesperados hasta, que, de stibito, nos encontramos con el crecimiento per- sonal de estos adolescentes. En paralelo, vemos el andar de Sol, que sélo con su mirada, dulce y sentida, nos deja atisbar el sufrimiento que Ie trae la pérdide de Canela, su boxer. Cuando comienza a buscar, la sensibilidad de la joven brota fen plenitud, a la vez se deja ver su carécter, sus inse- guridades e, incluso, las diferencias que tiene con su madre. Sol se mueve, imparable, « ver sien una esquina ‘aparece su perra, recorriendo calles con el rostro hiimedo de lagrimas, corre, mira de un lado a otro, esté ‘en su propio andar, hasta que ocurre la confluencia: la chica y los amigos raperos se topan, sus experiencias y crecimientos se trenzan. “Piola” es una pelicula que empatiza con el adoles- cente, un refiejo honesto de lo que significa el creci- miento personal. Las inseguridades, impaciencias, penas, enfaclos, pero también risas y alegrias, oe pro- nunoian a través de estos cabros que suefian con vi de la misica, que defienden a los animales, que apren- den de sus errores y que, por sobre todo, le buscan el sentido sus vides. Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Columna Siguen faltando libros por Galo Ghiglictto.. tro septiembre en Chile. Un mes que para muchos les simbolo de relajo, de asados, pero para tantos otros un mes donde la memoria regresa con los vier tos frios de momentos que quisiéramos nunca hubie~ sen existido. Pero permanecen. Este afio la pandemia 8¢ ha llevado todo el protagonismo, dejando relegado el recuerdo de un suceso que cumple 80 aos: la Uni- dad Popular. Quedan registros de ese momento parti- cular, fotografias, libros, documentales, aunque pare- cen insuficientes para explicar su complejidad. gSe puede revivir el pasado? En muchas ocasiones se dice que una imagen vale més que mil palabras, pero las fotos que se conservan de la Unidad Popular ex! ben en su mayoria manifestaciones piblicas, mar- chas, colas, que dan cuenta cislada de lo que fue en realidad ese momento histérico. Es entonces cuando el trabajo editorial juega un rol mucho mas completo, cuando la maxima sobre las imagenes y las palabras se invierte 0, al menos, las imagenes comienzan a necesitar la compaiifa de una caja de texto. De las formas en que la produccién de libros puede portar a la memoria, es sin duda el género testimo- nial el que mejor nos permite situarnos en el cuerpo yel alma de los protagonistas del pasado, no sola- mente viendo a través de lo que se nos muestra, sino, compartiendo emociones y sentimientos ante los dife- rentes hechos narrados. Por otra parte, los textos tes- timoniales tienen una potencia de la que carece la ficcién e incluso la investigacién, ya que nos permiten leer el pasado como una verdad, con la fuerza de esta. Quizés el caso més emblemGtico sea el de Primo Levi y su Trilogia de Auschwitz, en la que nos transporta por lugares horrendos que sirven come expresin de la parte més tenebrosa del alma humana. La visién de les victimas de los hechos histéricos y catéstrofes naturales 0 personales, suelen ser las 50 mas comunes en el género testimonial; mucho més infrecuentes son las de los protagonistas ~entendidos como los sujetos involucrados en los procesos-, los espectadores Idicidos y, casi inexistentes, las de los victimarios. Existen varios libros testimoniales de victi- mas de la dictadura; pero sobre lo que fue realmente la UP hey poco escrito. Todo parece haber comen- zado otra vez a partir del Golpe, como si no existiera un momento previo. En lo personal, un pequefio aporte, con la reedicién de Vida y muerte del Chile popular, del sociélogo francés ‘Alain Touraine, un “espectador licido” que escribe el dia a dia en la UP en un diario donde se dedica a diseccionar el transcurso de los hechos desde pocos meses antes del golpe de Estado. Hace poco aparecié también otro libro: El tiempo del pueblo unido, de Camilo Escalona, con el que pretende “mostrar a las generaciones més jévenes” al politico que “participé en cuatro elecciones para ser Presidente, buscando la unidad de la centroiz- quierda”. También un libro de investigacién, La Uni- dad Popular, de Alfredo Sepilveda, donde el autor hace una resefia “desde la perspectiva de los distin- tos actores que fueron protagonistas de la via chilena 4 socialismo” Hubiese sido interesante que este aio la accién edi- torial se haya voleado a buscar en gavetas y estan- tes perdidos libros y manuscritos que nos permitieran ‘conocer ~respirar- el ambiente de la UP. gHabra sido la pandemia? Como sea, es lamentable que una etapa, tan importante de la historia chilena, en términos de haber dado paso @ una dictadura que desfiguré por siempre la identidad nacional, esté tan pobremente documentada a sus cinouenta afios. Una vez mas, siguen faltando libros. sjguen 170) ciate | libros iF Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Rememorando los 80-90 as redes sociales han fomentado el trabajo de las nuevas generaciones de artistas, aquellos nativos de internet. En esta edicién del periédico AAL decidimos homenajear y recordar a los artistas de los 80 y 90 que siguen vigentes en el arte contem- pordneo, a través de exposiciones en museos o par- ticipacién en ferias de arte. La pintura y la escultura se toman las paginas de esta seccién especial para artistas visuales. Alicia Larrain Chile 52 Soptiombre 2020 — Santiago de Chile orvande ol devostre, 2020, opiz carbs y elo sabre orzo tptice deo Claudio Gallina Argentina BY Soptiombre 2020 — Santiago de Chile ; 2 5 i zg i i z g & a i : é i £ 8 Neno Ramos Brasil <<, may =< may = amy ins =. iy leis is ti , am 6 a a s Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Guiterme Conte, Eeealera mectinice, 2007, eis etre tela, 28 «181em, Guillermo Conte Argentina 68 Soptiombre 2020 — Santiago de Chile U2 el» 0 ‘Olt eo OM ‘ozn2 “sNBNMY BLE) ‘ou=OL4eoUN ‘rigerio Ismael Fi Chile ‘Septiomire 2020 — santiago de Chile eo.” ecto, 2019, Calloge, 6 pera do ciferontesformator, 100 = 200 em. Erika Ewel Bolivia 62 Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Jaime Franco Colombia Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Romiro Pera Herrera, Confinados 1, 2020, erin sobre tala, 140 #180 em. Ramiro Pareja Herrera Pert Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Klaudia Kemper Chile 8 ek, Marcela Cabutti Argentina Py Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Maria EugeniaTrujillo Colombia Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Rodolfo de Florencia México Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Angel Delgado Cuba 7% “0y2) W291 e6 dime pve doos ‘s102eoHes HEM PEUIEWHED “peEIAA HUY Soptiombre 2020 — Santiago de Chile (Cho Bet, Ballance de as algas en naranja, 201, cic sabre tl, 10 = 180 en, Ciro Beltran Chile Soptiombre 2020 — Santiago de Chile Aledo Mérqute, LA PACHACUTI (UKE A VIRGEN), 1998 erica sete rao 160. M8 om Alfredo Marquez Pert 80 Tendencias Nuevos investigadores en el Arte Nacional por Ernesto Mufioz 66 {To mirar el pasado con la mirada del presente” a juicio de Umberto Eco, implica un arduo trabajo de entendimiento y comprensién de los hechos ocurri- dos y el medio en el cual estos ocurrieron. Esa es la tarea de los investigadores del arte, en este caso de nuestro arte nacional. Hoy debemos alegrarnos con la presencia de un nutrido y bullente conjunto de investigadores, que con sus contribuciones escriturales e investigaciones han dado una nueva mirada al arte chileno, con una, visién de pasado, con el consecuente respeto de las cobras, lo que permite vislumbrar una diferente concep- cién respecto a nuestra contemporaneidad. Es impor tante observar que esta nueva era de investigacién ve dejando atrés esa visién retrograda que, durante mucho tiempo, diversos investigadores conformaron como historia del arte chileno, excluyente y acotada. Asi, hemos podido adentrarnos en la arqueologia del arte nacional, a través de la exhaustiva investigacién de dos insignes profesionales, como Cynthia Valdi- vieso y Marisol Richter, sobre la obra del artista Alfredo Valenzuela Puelma, dando a conocer aquellos hechos histéricos que permiten valorar la verdadera importan- cia del artista en su tiempo. En "Memoria y Amnesia” podemos aprecior un recuento pormenorizado del arte nacional realizado durante el perioco de la década del 70 hasta finales de los 80, fruto de un trabajo exhaustive, la artista vieual Luz Maria Williamson logré resumir un contenido muy secuencial, una monumental obra. En ella detail, con amplitud y certeza, hechos realizadios por distintos artistas nacionales en periodos muy angustiantes de la vide del pois. Este es un libro clave para comprender ‘con mesura el arte de ese periodo. Luego, debemos sumer la aparicién de un libro que trate la obra del artista ohileno dol siglo XIX, Antonio Smith, donde se pone de relieve a este creador del paisgje vernacular de Chile, sus autores son Samuel ‘Quiroga y Lorena Villegas. Estos aportes se abren paso aun campo inexplorado y muy valorado por las gene- rociones actuales, quienes estén siempre interesados en conocer nuestra cultura y a quienes merecen ser reconocides como artistas que fueron capaces de no tan solo crear sino también configurar significados que valoran sentimientos explicitos de la época, como laseritica y la ironic. Por timo, si hay clguien que merece ser reco- nocido por el Chile actual, como un genio crea~ dor, es la figura mitica del pintor Alvaro Guevara. Chile-Guevara,asifue conocido enloscirculosartisticos de Londres y Paris, con una personalidad a toda prueba Alvaro Guevara dejé un sello como uno de los grandes pintores de su época. Amalia Cross logra transmitir fen

    You might also like