BBibliografia: Canto Delga Lectura Complementaria: 2. Las relaciones entre Sociedad, Espectador y Artista determinan el contexto de una obra 0 de una corriente artistica en un momento historico determinado. El contexto tiene relacién directa con la funcion del arte, ya que se comprende cierta produccién artistica a partir del contexto donde surge y del proceso estético que conlleva su realizacién. A continuacién analizaremos cada uno de los factores interrelacionados, que influyen en el nacimiento y desarrollo de obras y corrientes artisticas. La Sociedad Una sociedad puede ser el estimulo para una creacién artistica en varios aspectos. Sus hechos histéricos, sus valores y sus necesidades proporcionan los temas que el artista utiliza en sus obras. La situacién sociopolitica de una sociedad es también importante, ya que permite comprender cémo los artistas reflejan en sus obras la problematica de un momento, las ideologias existentes, las luchas de clases. Se entiende que en una sociedad, el grado de desarrollo en los aspectos politicos, econdmicos y sociales hace que la actividad artistica sea realizada por el grupo que sea més representativo de ella. Los artistas pertenecen a varios niveles socioeconémicos y sus manifestaciones muestran diferentes interpretaciones en una misma sociedad, dando una vision mas completa y representativa de la realidad en un momento determinado. Pero también existen otras sociedades en donde el arte es producido por una elite, y para una elite constituida por miembros de la clase dominante, como es el caso del Arte egipcio. Julieta de Jests y Heriberto Garcia Martinez, Historia del arte, México, Editorial Trillas, 2007, pp. 65 ~ 67. Be ee Ae ea ed El poder en una sociedad es reconocido de diferentes maneras, Existen sociedades en las que el poder esta en manos de un grupo religioso 0 de una persona que sustenta el doble poder: politico y religioso, como es el caso del Antiguo Egipto, Mesopotamia, Creta, y en general las sociedades que tenian un gobierno teocratico, pero tambien en aquellas donde el poder es de cardcter civil, o en sociedades donde existe un equilibrio entre las dos fuerzas. En esta diversidad de sociedades, el arte se manifiesta de diferentes maneras y puede tener diversas funciones, que deberan analizarse para comprender los estimulos que reciben los artistas. Las distintas fuerzas o grupos que sustentan un poder también tienen diferentes orientaciones ideolégicas y hacen mas amplia 1a gama de posibilidades en cuanto al tema, la funcién y la presentacion de las obras de arte. El momento histérico que vive una sociedad, y el grupo de poder en particular, es también importante, pues un periodo de gloria, de deca~ dencia o de restructuracion impactara en forma decisiva el arte de esa época. Un claro ejemplo de esto es la pintura romantica del siglo xxx, El atta El Artista, como miembro de una sociedad, trasmite los valores y las expectativas de ésta al espectador, a través de su obra. Pero siendo un individuo con intereses y necesidades particulares incluye en sus obras otros aspectos. Por tales motivos, es importante conocer la identificacion que tiene el Artista con sus sociedad para saber si su obra esta al servicio de los valores de ésta, © se manifiesta como una oposicién a ellos. Otro aspecto importante del artista es la experiencia y conocimiento que ha tenido a lo largo de su vida. No solo su destreza para realizar la obra, sino tambien el contacto que ha tenidocon otras sociedades o culturas lo capacitan para dar una vision personal de sus vivencias en su obra, como el caso de Paul Gauguin, a quien el haber vivido algun tiempo en Tahiti le permitid enriquecer su obra y presentar una vision diferente del mundo al que estaban acos- tumbrados los artistas de su época. Adems de la influencia que pueden cjercer las experiencias adquiridas por un artista al vivir en otras sociedades, se incluye el estudio de las obras de otros pintores, escultores 0 arquitectos que permiten revalorar la produccion individual de un artista en un momento dado. En la mayor parte de las culturas, la obra es una expresion de los ideales de belleza de una sociedad y de la capacidad del artista que la realiza, Pero no se debe pensar que esto es siempre asi. En algunas ocasiones, el artista se libera de sti papel de creador de formas para asumir el de un artista que propone nuevas soluciones, € incluso soluciones que rompen con los ideales estéticos y los valores de su sociedad, convirtiéndolas en una obra de protesta o de critica social, como el arte Realista del siglo xx y el arte Pop del siglo xx. El artista puede también sentir la necesidad de incrementar su comunicacion con el espectador, y dar a su obra el aspecto de una estructura no terminada o inacabada, y que requiere la participacién del espectador para completar la obra. Sin la participacion de éste, la obra no se concluye, por lo que tiene que ser compartida. Ei Espectador ElEspectador es muy importante en el proceso estético, ya que muchas obras no se habrian realizado si no hubieran tenido la finalidad de ser disfrutadas por él, Como el artista, también pertenece a una sociedad, y su identidad con ésta depende de miiltiples factores. Faye Dare keke aaa Para que un espectador aprecie una obra en todo sui valor, necesita conocer el lenguaje utilizado por el artista, El acercamiento de un espectador ala obra se hace por medio del conocimiento de los simbolos, que reflejan los valores, necesidades y tradiciones de la sociedad, ademas de las propias motivaciones del artista. El espectador se debe percatar de esto y llegar a identificarse con el mensaje presentado en la obra. Por eso una obra puede servir para conocer a una sociedad, para conocer a un artista o para conocer al ser humano, La obra de arte también juega un papel de acertijo, que debera ser resuelto por el espectador. Para esto, el artista utiliza simbolos que representan una idea que debe ser interpretada por el espectador. En este tipo de obras, la participacion del espectador se incrementa, ya que la obra no se le muestra en forma gratuita, pues es necesario que su mensaje sea descubierto a través de la identificacion e interpretacion de su simbologia. Un ejemplo de esto se muestra en la pintura surrealista de Joan Miré, en la cual se utilizan muchos simbolos o esquemas que el espectador debera interpretar. El espectador podra acercarse a una obra de arte en tres niveles diferentes: 1. A través del estudio de sus caracteristicas. ‘A través de las caracteristicas del contexto historico en que fue creada, 3. Identificdndose cor ella y sintiéndola emocionalmente, Esta ultima forma de apreciar el arte no siempre es lograda por todos los espectadores, ues se requiere una senssibilidad que varia de persona a persona. Conocer y apreciar la obra de arte es una manera de participar en ella. Pero en algunas corrientes artisticas, la participacion del espectador es mas activa; en estos casos, solamente con la participacion de los espectadores es como la obra se puede llevar a cabo. Un ejemplo lo representa el Arte cinético, donde el espectador tiene quedesplazarse en torno a Ja obra, o bien accionar algunos mecanismos que producen el movimiento de la misma. Se considera que el espectador es el receptor de la obra de arte, el que la disfruta o contempla, © puede ser otro artista que va a ser influido por ella, También un critico de arte debera considerarse espectador, ya que con sus comen- tarios va a influir, de algiin modo, en otros espec- tadores o artistas. Ademias, un espectador es también la persona para quien expresamente se hizo la obra. Muchos artistas trabajan para si mismos, pero a veces se establece una relacién mas estrecha entre el artista y un espectador-cliente. Es éste quien muchas veces decide la forma y el tema que va a tener la obra de arte. Sus gustos, necesidades, el propesito para el que se encargé la obra, etc., son factores determinantes que el artista tiene que respetar y que cambian la orientacién de su obra. Lo anterior se observa claramente en una manifestacién como la arquitectura. Rara vez el artista, arquitecto en este caso, hace una obra sin tomar en cuenta las necesidades y gusto del usuario. Por lo general la obra arquitectonica se hace por encargo y a peticin expresa de alguien. La relacion de artista-cliente también se encuentra en otros campos. Es frecuente que el artista haga una o mis obras por encargo de una persona o un grupo. Durante el Renacimiento y el Barroco, los artistas realizaban algunas de sus obras por encargo de la aristocracia o de la Iglesia catdlica. Cuando se hace el andlisis de una obra de éstas, es tan importante conocer al artista como al cliente o persona que encargé el trabajo para conocer el contexto e interpretar de una manera mas completa la obra. Fe oA ee dak ed