UT.1. Corpo_objecto_espaço_perspectiva.

(TP)
Universidade da Beira Interior
Faculdade de Artes e Letras
Departamento de Artes
1.º Ciclo em Design Industrial
1.º Ano, 2.º Semestre
Ano Letivo de 2023/2024
Prof. Susana Lemos

“ (...) o desenho é sempre projecto da pessoa. O desenho é provavelmente a forma de

expressão que sintetiza melhor a nossa realização com o mundo. Ele permite-nos, com a elaboração
mental, o desenvolvimento de ideias e a descoberta do que ainda desconhecemos de nós mesmos.”1

Desenho de estudante: contorno rápido.2

Desenho II– 12715

Exercício – Corpo. Objecto. Espaço. Perspectiva.

Sinopse

Nesta Unidade de Trabalho (UT) pretende-se capacitar o aluno no desenvolvimento da observação,

análise e representação gráfica e anatómica do corpo humano, da representação de obejctos e
perspectivas aliando a sua integração no espaço envolvente.

1. Observação, análise e representação gráfica de objectos diversos, máquinas, ambientes e corpos

humanos atendendo ao seu contexto espacial. Manipulação de diferentes meios actuantes,
suportes e técnicas com o objectivo de produzir diferentes soluções gráficas.

Materiais: Diferentes meios actuantes, suportes e técnicas com o objectivo de produzir diferentes
soluções gráficas. Exemplos: grafites, canetas, marcadores, caneta de aparo, tinta da china, pincel,
aguadas, papéis com diferentes gramagens.

Entrega final: 7 Junho de 2023.

1
CARNEIRO, Alberto (2001). O Desenho, projecto de pessoa. In Os Desenhos do Desenho, Nas Novas Perspectivas sobre Ensino Artístico (pp.222). Porto:
Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação - Universidade do Porto, p. 34.

2
Fonte: NICOLAIDES, Kimon (1997). The Natural Way to Draw: A Working Plan For Art Study. Boston: Houghton Mifflin Company. p.76
 Objetivos gerais
1. Desenvolver um conjunto de desenhos com base na capacidade de observação, análise e representação
gráfica de diferentes objectos, estruturas mecânicas, corpo humano, atendendo às relações de proporção
entre a figura/corpo/objecto e o espaço perspéctico envolvente.

2. Identificar, compreender diferentes repertórios gráficos e modos de registo e e ser capaz de aplicar
conceitos e técnicas através do desenvolvimento de diversas propostas de trabalho.

3. Fomentar a capacidade de trabalho autónomo, o domínio conceptual e a personalidade criativa dos

alunos.

Metodologia
A presente proposta implica, por parte do aluno, o desenvolvimento, em aula, de um conjunto de
desenhos a partir da observação de objectos e do corpo humano, inseridos em contextos espaciais
diversos. O desenvovimento do exercício pressupõe um contacto directo com os referentes sugeridos,
através da observação e da recolha de elementos gráficos (estudos rápidos e desenhos mais detalhados),
podendo estes elementos serem trabalhados, também, à posteriori, fora do contexto de sala de aula.
Este exercício pretende facilitar a compreensão e a prática dos alunos com os diversos modos e técnicas
de representação em desenho, atendendo aos aspetos formais, estruturais, anatómicos, proporções,
utilização de linhas diagramáticas, variantes tonais e cromáticas (claro/escuro; luz/sombra), perspectivas.
Pretende-se que cada aluno explore diversos materiais e suportes, desenvolvendo estratégias conceptuais
e de execução que conduzam à produção de desenhos finais, que devem ser coerentes e diversificados.

Pretende-se que o trabalho do aluno decorra no âmbito das actividades lectivas orientadas nas aulas e
seja complementado com o estudo e desenvolvimento de trabalho autónomo e independente.

1. Exploração e realização de diversos esboços e desenhos a partir da observação directa na sala de aula
e no Museu de Lanifícios.
Formato: A3 e A2.
Materiais: grafites, canetas, marcadores, aguarelas, aguadas, lápis de cor, tinta da china, aparos, prancheta
de desenho, papéis com diferentes gramagens.

Acompanhamento dos trabalhos

O acompanhamento e suporte ao desenvolvimento do trabalho decorre no horário das aulas.

Avaliação
A avaliação irá incidir nos seguintes pontos:
1. Aquisição de Conceitos e Concretização do Trabalho Prático – 90%
- Análise e representação gráfica.
- Domínio de diferentes meios atuantes, suportes e técnicas.
- Exploração e domínio intencional e criativo.
 2. Assiduidade/Participação/Cooperação – 10%

CALENDÁRIO
14 de Março – Apresentação. Introdução à UC de Desenho I de Design Digital.
21 e 28 de Março – Introdução ao exercício sobre o “Corpo. Objecto. Espaço. Perspectiva”. Início dos
estudos rápidos e estudos prolongados.
4 de Abril a 16 de Maio – Desencolvimento do exercício na sala de aula e no Museu de Lanifícios.
Exploração de diferentes materiais e suportes.
23 de Maio – Pré-avaliação.
30 de Maio - Conclusão do exercício.
6 Junho - Entrega e Apresentação. Avaliação final.