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UNIVERSIDADE FEDERAL DO RIO GRANDE DO NORTE

ESCOLA DE MÚSICA
PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM MÚSICA

Disciplina: Formação em Música II


Docente: Nair Aparecida Rodrigues Pires
Discente: Bruna dos Santos Miranda

NATAL – RN
2023
Todas as aulas buscam seguir algumas das filosofias de Kódaly:

 Progressão gradual: A filosofia do Kodály enfatiza uma abordagem de aprendizado


gradual e sequencial, começando com atividades musicais simples e avançando
progressivamente para tarefas mais complexas. Isso permite que as crianças
desenvolvam suas habilidades musicais de forma sólida e sistemática.

 Participação ativa e experiencial: Kodály acreditava na importância da participação


ativa das crianças na música, seja por meio do canto, da dança, do movimento corporal
ou da execução de instrumentos musicais. Ele enfatizou a experiência direta e
sensorial da música como uma maneira de tornar o aprendizado musical mais
significativo e envolvente.

Gestão de classe: no início das aulas a professora fará sempre uma roda, a roda apenas se
desfará nas horas que os alunos precisarem se unir em grupos para fazer as atividades.

AULA 01

Objetivo: Introduzir a música como forma de expressão e linguagem, estimulando a


percepção auditiva e a criatividade dos alunos.

Tema gerador: Exploração musical (timbres, altura, ritmos)

Conteúdos musicais: Instrumentos musicais, timbre, altura.

Conteúdos escolares: Música, matemática, linguagem.

Conteúdos éticos: Valorização da diversidade cultural e musical.

Atividade: Exploração corporal e vocal, jogos rítmicos.

Material didático: Instrumentos musicais de percussão, caixinha de som.

Duração: 50 minutos.

1. Acolhida (o meu nome eu vou falar – Marcelo Serralva), combinados e apresentação


da professora (5 minutos): A professora recebe os alunos na sala de aula de música e
se apresenta. Em seguida, pede para que os alunos se apresentem, falando seus nomes
e contando algo sobre suas preferências musicais.
2. Dinâmica de apresentação (10 minutos): A professora distribui instrumentos musicais
simples, como chocalhos e pandeiros, e propõe uma dinâmica de apresentação. Os
alunos devem tocar o instrumento enquanto se apresentam novamente, de forma a
estimular a percepção auditiva e a criatividade.
3. Exploração do ritmo (5 minutos): A professora utiliza um tambor ou batuque para
ensinar o ritmo básico de uma música conhecida pelos alunos. Ela canta a música e
pede para que os alunos acompanhem com as mãos ou com instrumentos musicais.
4. Experimentação de timbres (5 minutos): A professora apresenta diferentes objetos que
produzem sons, como garrafas, latas, ou qualquer material disponível que eles tenham
com eles mesmo ou objetos que tenham em sala de aula. Ela pede para que os alunos
experimentem produzir sons com esses objetos e identifiquem quais são agudos e
quais são graves.
5. Criação de uma pequena melodia (20 minutos): A professora pede para que os alunos,
em grupo, criem uma pequena “melodia” rítmica utilizando apenas os instrumentos
musicais simples e/ou com os objetos que foram utilizados na aula. Ela incentiva a
criatividade e a experimentação.
6. Encerramento (10 minutos): A professora conversa com os alunos sobre o que foi
aprendido na aula e pede para que eles falem sobre o que mais gostaram de fazer. Ela
também dá uma pequena tarefa de casa, que consiste em ouvir uma música de sua
preferência e identificar o ritmo e os instrumentos utilizados na música e anote. Por
fim cantar com os alunos “Hora de acabar – Marcelo Serralva”

Formas de avaliação: Observação da participação dos alunos durante as atividades


propostas, da capacidade de identificar e nomear instrumentos musicais.

AULA 02

Objetivo: Desenvolver a percepção auditiva, explorando as diferentes qualidades sonoras, os


elementos da música e o senso rítmico dos alunos.

Tema gerador: O ritmo na música.


Conteúdos musicais: Exploração do som, improvisação

Conteúdos escolares: Linguagem, matemática.

Conteúdos éticos: Respeito à diversidade rítmica/musical.

Atividade: Criação de ritmos.

Material didático: Instrumentos musicais de percussão, caixinha de som (ou celular)

Explicação do conteúdo: O ritmo é um elemento musical que determina a duração e a


organização das notas musicais. É possível identificar o ritmo de uma música através da
percepção auditiva e da sensação de movimento que ele provoca.

Analogias e metáforas: O ritmo é como uma coreografia sonora que pode ser dançada ou
tocada com instrumentos musicais.

Duração: 50 minutos.

1. Acolhida (Bom dia, amiguinho! - Marcelo Serralva), combinados e revisão da aula


anterior (5 minutos): A professora recebe os alunos na sala de aula de música e faz
uma breve revisão da aula anterior, perguntando o que eles lembram sobre os
elementos da música trabalhados e pergunta sobre a atividade de casa.
2. Exploração de diferentes qualidades sonoras (10 minutos): A professora apresenta
diferentes exemplos de sons, como o som da chuva, do vento, de um alarme, de um
telefone tocando, entre outros. Ela pede para que os alunos identifiquem as diferentes
qualidades sonoras presentes em cada exemplo, como a altura e a dinâmica.
3. Criação de uma pequena composição musical (20 minutos): A professora propõe que
os alunos, em grupos, criem um pequeno arranjo musical utilizando os instrumentos
musicais simples que foram utilizados na aula anterior. Ela incentiva a experimentação
e a criatividade, orientando os alunos na criação de diferentes texturas sonoras.
4. Apresentação dos arranjos (15 minutos): Os grupos apresentam seus arranjos musicais
para a turma, enquanto a professora faz comentários e estimula a reflexão sobre as
escolhas musicais feitas.
5. Encerramento (5 minutos) A professora conversa com os alunos sobre o que foi
aprendido na aula e pede para que eles falem sobre o que mais gostaram de fazer. Ela
também dá uma pequena tarefa de casa, que consiste em ouvir uma música de sua
preferência e identificar os diferentes elementos da música trabalhados na aula. Por
fim cantar com os alunos “Hora de acabar – Marcelo Serralva”
Formas de avaliação: Observação da participação dos alunos durante as atividades
propostas, da capacidade de identificar e nomear as diferentes qualidades sonoras e os
elementos da música trabalhados, bem como da habilidade de criar e apresentar um pequeno
arranjo musical.

AULA 03

Objetivo: Explorar a criatividade e a expressão musical dos alunos. Conhecer e experimentar


diferentes ritmos musicais, desenvolvendo a coordenação motora e a percepção rítmica dos
alunos.

Tema gerador: O mundo dos ritmos.

Conteúdos musicais: Ritmo, compasso, pulso, andamento.

Conteúdos escolares: Linguagem e matemática.

Conteúdos éticos: Valorização da diversidade de estilos musicais. Respeito às diferentes


manifestações culturais e musicais.

Atividade: Criação de movimentos em grupo.

Material didático: Instrumentos musicais melódicos e de percussão.

Duração: 50 minutos.

1. Acolhida (Bom dia, amiguinho! - Marcelo Serralva), combinados e revisão da aula


anterior (5 minutos): A professora recebe os alunos na sala de aula de música e faz
uma breve revisão da aula anterior, perguntando o que eles lembram sobre as
diferentes qualidades sonoras e os elementos da música trabalhados.
2. Exploração dos ritmos musicais (15 minutos): A professora apresenta diferentes
exemplos de ritmos musicais, como samba, rock, funk, entre outros, utilizando
instrumentos musicais simples como pandeiros e tambores. Ela estimula os alunos a
ouvirem e sentirem o ritmo, batendo palmas e dançando.
3. Identificação do pulso (5 minutos): A professora explica o que é pulso, mostrando
exemplos com a utilização de um metrônomo ou batendo palmas. Em seguida, pede
para que os alunos identifiquem o pulso dos ritmos que foram apresentados.
4. Criação de movimentos corporais para cada ritmo (15 minutos): A professora propõe
que os alunos, em grupos, criem movimentos corporais para cada ritmo musical
apresentado, utilizando o corpo como instrumento musical. Ela orienta os alunos a
pensarem na relação entre os movimentos e o ritmo da música.
5. Apresentação dos movimentos (10 minutos): Os grupos apresentam seus movimentos
corporais para a turma, enquanto a professora faz comentários e estimula a reflexão
sobre a relação entre os movimentos e o ritmo da música. (Os alunos que não
estiverem apresentando, devem marcar o pulso da música que seus colegas estão
apresentando).
6. Encerramento (5 minutos): A professora conversa com os alunos sobre o que foi
aprendido na aula e pede para que eles falem sobre o que mais gostaram de fazer. Ela
também dá uma pequena tarefa de casa, que consiste em ouvir uma música de sua
preferência e identificar o pulso da música. Por fim cantar com os alunos “Hora de
acabar – Marcelo Serralva”

Formas de avaliação: Observação da participação dos alunos durante as atividades


propostas, da capacidade de identificar e sentir o ritmo da música, bem como da habilidade de
criar e apresentar movimentos corporais que correspondam ao ritmo musical apresentado.

AULA 04

Objetivo: Integrar os conteúdos musicais trabalhados nas aulas anteriores e proporcionar uma
apresentação musical para os alunos. Explorar a musicalidade das crianças, desenvolvendo a
expressão musical e criatividade através da composição de uma música coletiva.

Tema gerador: Mundos dos ritmos - Preparação da apresentação musical.

Conteúdos musicais: Ritmo, melodia, harmonia, timbre, composição, arranjo.

Conteúdos escolares: Linguagem


Conteúdos éticos: Valorização da diversidade musical. Valorização das ideias e opiniões dos
colegas, cooperação.

Atividade: Preparação da apresentação musical.

Material didático: Flauta doce, instrumentos de percusão.

Explicação do conteúdo: A apresentação musical é uma oportunidade para os alunos


mostrarem os conhecimentos adquiridos nas aulas anteriores. Eles poderão utilizar
instrumentos musicais e cantar músicas que foram aprendidas durante as atividades.

Analogias e metáforas: A apresentação musical é como um grande espetáculo, onde cada


aluno é um artista que contribui para a realização de uma obra coletiva.

Duração: 50 minutos.

1. Acolhida (Bom dia, amiguinho! - Marcelo Serralva), combinados e revisão da aula


anterior (5 minutos): A professora recebe os alunos na sala de aula de música e faz
uma breve revisão da aula anterior, perguntando o que eles lembram sobre os ritmos
musicais e a criação de movimentos corporais para cada ritmo.
2. Apresentação do objetivo da aula (5 minutos): A professora explica para os alunos que
eles irão compor uma música coletiva, em que cada um contribuirá com uma ideia
musical.
3. Criação da letra da música (10 minutos): A professora pede para que os alunos, em
grupo, criem uma letra para a música. Ela estimula a criatividade dos alunos,
sugerindo que a letra fale sobre algo que eles gostem, como a escola, os amigos, a
família, os animais, as brincadeiras, entre outros.
4. Composição da música (20 minutos): A professora orienta os alunos na criação da
melodia, utilizando a voz e instrumentos musicais simples, como flautas, tambores,
chocalhos, ganzas etc. Ela estimula a criatividade dos alunos e propõe diferentes
possibilidades de arranjo e harmonia.
5. Ensaio e apresentação da música (10 minutos): Os grupos ensaiam a música e
apresentam para a turma, enquanto a professora acompanha e faz sugestões para
melhorias.
6. Registro da atividade (5 minutos): A professora pede para que os alunos registrem a
atividade, escrevendo a letra ou a partitura da música criada.
7. Encerramento (5 minutos): A professora conversa com os alunos sobre o que foi
aprendido na aula e pede para que eles falem sobre o que mais gostaram de fazer. Ela
também agradece a colaboração e criatividade de todos. Por fim cantar com os alunos
“Hora de acabar – Marcelo Serralva”

Formas de avaliação: Observação da participação dos alunos durante as atividades


propostas, da capacidade de contribuir com ideias para a composição da música, bem como da
habilidade de trabalhar em grupo para criar e apresentar a música coletiva.

REFERÊNCIA
BRASIL. Ministério da Educação. Base Nacional Comum Curricular. Brasília, 2018.
PREFEITURA MUNICIPAL. Secretaria Municipal de Educação. Referências Curriculares
para a Educação. Natal, RN: SME, 2008.
SOMBRA, Daniel do Nascimento; TEÓFILO, Israel Oliveira. Núcleo de Educação Musical e
Artes: a interação dos alunos do município de Caucaia (CE) com a música dentro e fora da
escola. REVISTA DA ABEM, v. 239, 2021.

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