UNIVERSIDAD PÚBLICA DE EL ALTO

CARRERA DE COMUNICACIÓN SOCIAL

“LA CÁMARA FOTOGRÁFICA”

“LOS PEAKY BLINDERS”

MATERIA: TEORÍA Y PRÁCTICA DE LA COMUNICACIÓN

DOCENTE: LIC. FRANZ DELGADO

INTEGRANTES: ARUQUIPA TANTANI LUIS AMÉRICO

CATUNTA ANCO SERGIO

FERNANDO CHURA BETO

MAMANI QUISPE JOAQUÍN TUNUPA

QUISPE ROJAS BRAYAN

PARALELO: 1RO “D” NOCHE

SEMESTRE: 1ER AÑO

GESTIÓN: 2023

EL ALTO – BOLIVIA
 LA CÁMARA FOTOGRÁFICA
● ¿QUÉ ES LA CÁMARA FOTOGRÁFICA?
Una cámara fotográfica o cámara de fotos es un dispositivo utilizado para
capturar imágenes o fotografías. Es un mecanismo antiguo para proyectar
imágenes, en el que una habitación entera desempeñaba las mismas
operaciones que una cámara fotográfica actual por dentro, con la diferencia
que en aquella época no había posibilidad de guardar la imagen a menos que
esta se trazara manualmente. Las cámaras actuales se combinan con
elementos sensibles (películas o sensores) al espectro visible o a otras
porciones del espectro electromagnético, y su uso principal es capturar la
imagen que se encuentra en el campo visual.

Una cámara SLR fabricada por la marca rusa Zenit.

Cámara de fuelle, para negativos de vidrio, con trípode ligero para viajes.
Las cámaras constan de una cámara oscura cerrada, con una abertura en uno
de los extremos para que pueda entrar la luz, y una superficie plana de
formación de la imagen o de visualización para capturar la luz en el otro
extremo. La mayoría de las cámaras fotográficas tienen un objetivo formado
de lentes, ubicado delante de la abertura de la cámara fotográfica para
controlar la luz entrante y para enfocar la imagen, o parte de la imagen. El
diámetro de esta abertura (conocido como apertura) suele modificarse con
un diafragma, aunque algunos objetivos tienen apertura fija.

Mientras que la apertura y el brillo de la escena controlan la cantidad de luz

que entra por unidad de tiempo, en la cámara durante el proceso fotográfico,
el obturador controla el lapso en que la luz incide en la superficie de grabación.
Por ejemplo, en situaciones con poca luz, la velocidad de obturación será
menor (mayor tiempo abierto) para permitir que la película reciba la cantidad
de luz necesaria para asegurar una exposición correcta.

● OTRA DEFINICIÓN DE CÁMARA

La cámara es un dispositivo parecido a una caja oscura, que es capaz de crear
imágenes dejando pasar la luz el tiempo preciso para que un sensor digital o
una película puedan registrar los rayos de luz procedentes del entorno y de los
objetos, para finalmente, convertirlos en una imagen nítida. Actualmente en
el mercado existe una gran variedad de cámaras fotográficas, de diferentes
colores, tamaños, prestaciones y formatos. Pero en este artículo nos
centraremos en las partes básicas que componen una cámara digital moderna,
que por lo general en todas ellas, podemos encontrar los mismos
componentes, ya que se rigen por un funcionamiento similar.

● HISTORIA DE LA CAMARA DE FOTOS

El fenómeno óptico sobre el que se basa la fotografía fue conocido por
Arquímedes, y había sido descrito por Leonardo Da Vinci. Si en una habitación
totalmente a oscuras, se realiza un agujerito por el que pasa la luz, en la pared
opuesta se forma una imagen invertida de la escena exterior esto es la cámara
oscura

☆ 300 a.c.
Aristóteles utiliza la cámara oscura para estudiar los eclipses de sol.

☆ Siglo XVII
Leonardo Da Vinci se da cuenta que las imágenes recibidas en el interior de la
habitación son de tamaño más reducido e invertido, conservando su propia
forma y colores.

☆ Siglo XVIII
La sensibilidad a la luz de ciertos compuestos de plata, particularmente el
nitrato y el cloruro de plata, era ya conocida antes de que los científicos
británicos Thomas Wedgwood y Humphry Davy comenzaran sus experimentos
a finales del siglo XVIII para obtener imágenes fotográficas. Consiguieron
producir imágenes de cuadros, siluetas de hojas y perfiles humanos utilizando
papel recubierto de cloruro de plata. Estas fotos no eran permanentes, ya que
después de exponerlas a la luz, toda la superficie del papel se ennegrecía, con
lo cual nunca pudieron llegar a conseguir el fijado de las imágenes.

Cámara oscura de finales del siglo XVIII.

☆ Siglo XIX
Este es el siglo del nacimiento de la fotografía, exactamente en el año 1816,
que es cuando el físico francés Nicéphore Niépce consigue una imagen
mediante la utilización de la cámara oscura y un procedimiento fotoquímico.
Niépce bautiza a su invento con el nombre de heliograbados, pero no es hasta
el año 1831 cuando el pintor francés Louis Jaques Mandé Daguerre realizó
fotografías en planchas recubiertas con una capa sensible a la luz de yoduro
de plata. Después de exponer la plancha durante varios minutos.

Daguerre empleó vapores de mercurio para revelar la imagen fotográfica

positiva.

Estas fotos no eran permanentes porque las planchas se ennegrecían

gradualmente y la imagen acababa desapareciendo. En las primeras
fotografías permanentes conseguidas por Daguerre, la plancha de revelado se
recubría con una disolución concentrada de sal común. Este proceso de fijado,
descubierto por el inventor británico William Henry Fox Talbot, hacía que las
partículas no expuestas de yoduro de plata resultaran insensibles a la luz, con
lo que se evitaba el ennegrecimiento total de la plancha.

Con el método de Daguerre se obtenía una imagen única en la plancha de plata

por cada exposición.

Mientras Daguerre perfeccionaba su sistema, Talbot desarrolló un

procedimiento fotográfico que consistía en utilizar un papel negativo a partir
del cual podía obtener un número ilimitado de copias.

Talbot descubrió que el papel recubierto con yoduro de plata resultaba más
sensible a la luz si antes de su exposición se sumergía en una disolución de
nitrato de plata y ácido gálico, disolución que podía ser utilizada también para
el revelado de papel después de la exposición. Una vez finalizado el revelado,
la imagen negativa se sumergía en tiosulfato sódico o hiposulfito sódico para
hacerla permanente.

El método de Talbot, llamado calotipo, requería exposiciones de unos 30

segundos para conseguir una imagen adecuada en el negativo. Tanto Daguerre
como Talbot hicieron públicos sus métodos en 1839. Ese mismo año John
Eilliam Herschel da el nombre de " fotografías " a las imágenes fijas.
En un plazo de tres años el tiempo de exposición en ambos procedimientos
quedó reducido a pocos segundos.

Esta es la llamada cámara Mamut,

la cámara fotográfica más grande del mundo.
Se construyo en los Estados Unidos en el año 1900,
y su peso era aproximadamente de unos 450 kilos.
El tamaño de las placas de cristal eran de 130 X 240 cm.

En el procedimiento del calotipo la estructura granular de los negativos

aparecía en la copia final. En 1847, el físico francés Claude Félix Abel Niépce de
Saint-Victor concibió un método que utilizaba un negativo de plancha o placa
de cristal. Ésta, recubierta con bromuro de potasio en suspensión de albúmina,
se sumergía en una disolución de nitrato de plata antes de su exposición. Los
negativos de estas características daban una excelente definición de imagen,
aunque requerían largas exposiciones.

En 1851 el escultor y fotógrafo aficionado británico Frederick Scott Archer

introdujo planchas de cristal húmedas al utilizar colodión en lugar de albúmina
como material de recubrimiento para aglutinar los compuestos sensibles a la
luz. Como estos negativos debían ser expuestos y revelados mientras estaban
húmedos, los fotógrafos necesitaban un cuarto oscuro cercano para preparar
las planchas antes de la exposición, y revelarlas inmediatamente después de
ella. Los fotógrafos que trabajaban con el estadounidense Mathew Brady
realizaron miles de fotos de los campos de batalla durante la guerra de la
Independencia estadounidense y para ello utilizaron negativos de colodión
húmedo y carromatos a modo de cámara oscura.

Puesto que el procedimiento del colodión húmedo estaba casi limitado a la

fotografía profesional, varios investigadores trataron de perfeccionar un tipo
de negativo que pudiera exponerse seco y que no necesitara ser revelado
inmediatamente después de su exposición. El avance se debió al químico
británico Joseph Wilson Swan, quien observó que el calor incrementaba la
sensibilidad de la emulsión de bromuro de plata. Este proceso, que fue
patentado en 1871, también secaba las planchas, lo que las hacía más
manejables. En 1878 el fotógrafo británico Charles E. Bennett inventó una
plancha seca recubierta con una emulsión de gelatina y de bromuro de plata,
similar a las modernas. Al año siguiente, Swan patentó el papel seco de
bromuro.

Mientras estos experimentos se iban sucediendo para aumentar la eficacia de

la fotografía en blanco y negro, se realizaron esfuerzos preliminares para
conseguir imágenes de objetos en color natural, para lo que se utilizaban
planchas recubiertas de emulsiones. En 1861, el físico británico James Clerk
Maxwell obtuvo con éxito la primera fotografía en color mediante el
procedimiento aditivo de color.

Alrededor de 1884 el inventor estadounidense George Eastman patentó una

película que consistía en una larga tira de papel recubierta con una emulsión
sensible. En 1889 realizó la primera película flexible y transparente en forma
de tiras de nitrato de celulosa. El invento de la película en rollo marcó el final
de la era fotográfica primitiva y el principio de un periodo durante el cual miles
de fotógrafos aficionados se interesarían por el nuevo sistema.

☆ Siglo XX
A comienzos de este siglo la fotografía comercial creció con rapidez y las
mejoras del blanco y negro abrieron camino a todos aquellos que carecían del
tiempo y la habilidad para los tan complicados procedimientos del siglo
anterior. En 1907 se pusieron a disposición del público en general los primeros
materiales comerciales de película en color, unas placas de cristal llamadas
Autochromes Lumière en honor a sus creadores, los franceses Auguste y Louis
Lumière. En esta época las fotografías en color se tomaban con cámaras de
tres exposiciones. En la década siguiente, el perfeccionamiento de los sistemas
fotomecánicos utilizados en la imprenta generó una gran demanda de
fotógrafos para ilustrar textos en periódicos y revistas. Esta demanda creó un
nuevo campo comercial para la fotografía, el publicitario. Los avances
tecnológicos, que simplificaban materiales y aparatos fotográficos,
contribuyeron a la proliferación de la fotografía como un entretenimiento o
dedicación profesional para un gran número de personas.

La cámara de 35 mm, que requería película pequeña y que estaba, en un

principio, diseñada para el cine, se introdujo en Alemania en 1925. Gracias a
su pequeño tamaño y a su bajo coste se hizo popular entre los fotógrafos
profesionales y los aficionados. Durante este periodo, los primeros utilizaban
polvos finos de magnesio como fuente de luz artificial. Pulverizados sobre un
soporte que se prendía con un detonador, producían un destello de luz
brillante y una nube de humo cáustico. A partir de 1930, la lámpara de flash
sustituyó al polvo de magnesio como fuente de luz.

Con la aparición de la película de color Kodachrome en 1935 y la de Agfacolor

en 1936, con las que se conseguían trasparencias o diapositivas en color, se
generalizó el uso de la película en color. La película Kodacolor, introducida en
1941, contribuyó a dar impulso a su popularización.

Muchas innovaciones fotográficas, que aparecieron para su empleo en el

campo militar durante la II Guerra Mundial, fueron puestas a disposición del
público en general al final de la guerra. Entre éstas figuran nuevos productos
químicos para el revelado y fijado de la película. El perfeccionamiento de los
ordenadores facilitó, en gran medida, la resolución de problemas matemáticos
en el diseño de las lentes. Aparecieron en el mercado muchas nuevas lentes
que incluían las de tipo intercambiable para las cámaras de aquella época. En
1947, la cámara Polaroid Land, basada en el sistema fotográfico descubierto
por el físico estadounidense Edwin Herbert Land, añadió a la fotografía
de aficionados el atractivo de conseguir fotos totalmente reveladas pocos
minutos después de haberlas tomado.
En el decenio siguiente los nuevos procedimientos industriales permitieron
incrementar enormemente la velocidad y la sensibilidad a la luz de las películas
en color y en blanco y negro. La velocidad de estas últimas se elevó desde un
máximo de 100 ISO hasta otro teórico de 5.000 ISO, mientras que en las de
color se multiplicó por diez. Esta década quedó también marcada por la
introducción de dispositivos electrónicos, llamados amplificadores de luz, que
intensificaban la luz débil y hacían posible registrar incluso la tenue luz
procedente de estrellas muy lejanas. Dichos avances en los dispositivos
mecánicos consiguieron elevar sistemáticamente el nivel técnico de la
fotografía para aficionados y profesionales.

En la década de 1960 se introdujo la película Itek RS, que permitía utilizar

productos químicos más baratos, como el zinc, el sulfuro de cadmio y el óxido
de titanio, en lugar de los caros compuestos de plata.

La nueva técnica llamada fotopolimerización hizo posible la producción de

copias por contacto sobre papel normal no sensibilizado.

● TIPOS DE CÁMARA Y SU EVOLUCIÓN

☆ CÁMARA COMPACTA
Cuando piensas en cámaras en la actualidad, es más que probable que se te
venga a la mente la imagen de una cámara compacta. Este tipo de cámara
es, probablemente, la más famosa del mercado por sus características
sencillas y precios accesibles en comparación a las cámaras
profesionales. Son dispositivos muy pequeños y no pesan casi nada, lo cual
las hace cómodas para viajes o excursiones.

Como bien mencionamos, lo más llamativo de estos tipos de cámaras es que

son de fácil manejo. Si eres una persona que está empezando en la fotografía
o simplemente quieres adquirir una cámara para sacar fotos de vez en cuando,
esta es la mejor opción.

Las cámaras compactas son automáticas, su objetivo es fijo (no

intercambiable) y tienen un zoom de entre 4 y 10x. Además, poseen un
sensor muy pequeño, lo que explica la calidad de las imágenes. Algunos
modelos de cámaras compactas cuentan con algunos parámetros manuales
para grabar video y conectarse a Internet.
También, son conocidas como cámaras “point and shoot”, lo cual se traduce
al español como apunta y dispara. Este apodo claramente hace referencia a
lo sencillo que es utilizar este tipo de cámaras digitales. Asimismo, algunos las
llaman “cámaras de bolsillo”.

Es muy común que si eres joven, hayas visto como tus padres llevaban estas
cámaras fotográficas a todos sus viajes y es que, definitivamente, en la década
del 2000, estas cámaras fueron muy famosas por su gran avance tecnológico.
Sin embargo, en la actualidad, con la creación de los teléfonos inteligentes,
casi cualquier celular tiene la capacidad de tomar fotografías al mismo nivel
que las cámaras compactas.

☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA COMPACTA

Como bien mencionamos, las cámaras compactas, como las conocemos a día
de hoy, empezaron a lanzarse al mercado en la década de los 2000. Sin
embargo, la evolución de la cámara compacta se remonta a mucho tiempo
atrás.

En 1888, la grandiosa Kodak lanzó en Estados Unidos la primera versión de

esta cámara, conocida popularmente como “cámara caja”. Su modo de uso
era tan intuitivo que hasta su eslogan transmitía esa facilidad: “Usted aprieta
el botón; del resto nos encargamos nosotros.
Las cámaras compactas eran comercializadas como un producto que
cualquier persona podía utilizar sin la necesidad leer un manual de
instrucciones, pero su desventaja estaba en su sistema de revelado, pues las
personas debían enviar la cámara completa al fabricante para obtener las
fotografías.

Unos cuantos años más adelante, en la década de 1920, la compañía Agfa

lanzó al mercado su famosa cámara compacta Agfa Box, que ayudó a impulsar
la fotografía como un pasatiempo al alcance de todos. Su forma de uso era
muy similar a la fabricada por Kodak, siempre listas para disparar. Estas eran
cámaras que no disponían de muchas configuraciones, salvo la posibilidad de
un obturador con diferentes tiempos de exposición.

En la década de los 30, ya se había vuelto una tendencia fabricar y mejorar

las cámaras compactas que iban saliendo al mercado. Poco a poco, la
evolución de la cámara compacta fue trayendo nuevos avances en calidad y en
tamaño, hasta poco a poco convertirse en una de las cámaras fotográficas más
vendidas de la época.

Con el paso del tiempo, las cámaras compactas fueron optimizando sus usos
y posibilidades para perdurar durante años, hasta convertirse en la primera
opción para un nicho muy específico de aficionados a la fotografía.
También se encuentran las cámaras ultracompactas, que se caracterizan por
ser más delgadas.

▪︎ Cámaras compactas 2020:

• Panasonic Lumix LX100

• Canon PowerShot G5 X Mark II

• Sony RX100 VII

• Canon PowerShot G7 X Mark II

• Sony RX100 Mark IV

☆ CÁMARA PUENTE

Este tipo de cámara es como la evolución de las cámaras compactas. O mejor

dicho se encuentra en medio de una cámara compacta y una cámara réflex. A
partir de esa posición, es conocida como cámara puente, cámara bridge o
cámara superzoom.
En comparación a la cámara compacta, la cámara fotográfica puente posee un
mayor tamaño. Esto no es necesariamente malo, ya que el tamaño se debe a
que trae más atributos y accesorios que hacen de la experiencia algo más
profesional, como por ejemplo el zoom y la calidad de visión.

Si bien tiene un objetivo no intercambiable, al igual que una cámara compacta,

ofrece una mayor calidad de imagen, es más rápida y te permite modificar la
apertura o el tiempo de exposición. Además, algunos modelos, como la Canon
PowerShot SX70 HS o la Nikon Coolpix P900, tienen un zoom que supera los
60x.

Esta cámara de fotos podemos recomendarla para aficionados que busquen

una mejor calidad y un acabado más profesional, ya que la cámara compacta,
como ya vimos, se asemeja mucho a las fotografías que puedes sacar con un
smartphone.

☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA PUENTE

El origen de la cámara puente se remonta a finales de la década de los 80 con

el lanzamiento de ediciones que incluían rollos de películas de 35
mm. Algunas de las presentaciones más memorables para la época fueron la
Yashica Samurai, una cámara alargada que quería imitar la ergonomía de una
cámara de video y que, seguramente, habrás visto en diferentes películas de
tu niñez.

La cámara puente surgió con el objetivo de buscar una mejora de calidad en

las fotografías. Un ejemplo muy común en la evolución de la cámara es el
lanzamiento de la Chinon Génesis, la cual tuvo 4 versiones distintas en las que
iba mejorando su acabado. Se llegó a caracterizar por su gran capacidad de
zoom a inicios de los 90.

También fueron muy populares la cámara Ricoh Mirai y la Olympus AZ-300,

cada una con particularidades muy similares pero siempre con la mirada
puesta en brindar al lente el mayor acercamiento posible.

Si te preguntas si fue un buen modelo para la época, la verdad es que sí.

Incluso, hoy en día se siguen viendo muchas cámaras puente, aunque con
muchas mejoras en el zoom, equilibrio de imagen y calidad. A continuación,
te dejamos algunas alternativas que puedes considerar.
▪︎ Cámaras puente 2020:
• Sony RX10 III

• Panasonic Lumix FZ2000

• Nikon Coolpix P900

• Canon PowerShot SX70 HS

• Sony DSC-HX400V

☆ CÁMARA RÉFLEX

Esta cámara es una de las más vistas en la actualidad, especialmente en los

fotógrafos profesionales. En cuestión de diseño, es muy sencillo confundirlas
con las cámara puente; sin embargo, esta cuenta con una mejor calidad de
imagen y video gracias a sus sensores.

Otro elemento que diferencia esta cámara fotográfica profesional de la cámara

puente es que trae implementada una pantalla digital que funciona como un
espejo interno, es por ello que se llama “cámara reflex”.

Lo mejor de una cámara réflex es que posee modos automáticos y manuales.

Y si hablamos de lentes, los de las cámaras réflex sí son intercambiables.
Puedes cambiar un lente angular (58mm) por un teleobjetivo o por un gran
angular (18-35mm).

Asimismo, al ser cámaras fotográficas actuales, cuentan con muchas

configuraciones automáticas dependiendo de la utilidad que quieras darle al
dispositivo. Puedes tomar fotografías en movimiento, retratos, paisajes,
panorámicas, entre muchas más. Sin embargo no te asustes, si eres un experto
en fotografía puedes configurar todo a tu gusto, sin necesidad de usar las
opciones predeterminadas.

Con esta cámara podrás jugar con la distancia focal. Para ello, deberás jugar
con el obturador y el diafragma.
Como puedes notar, las opciones que brinda la cámara reflex son muchas, es
por ello que te recomendamos llevar un curso especializado para que puedas
aprovechar todas sus herramientas.

Un tip: Si pones la velocidad de la cámara en bulbo o bulb y usas una lámpara

de cualquier color, podrás pintar con luz. Los resultados serán sorprendentes.

☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA REFLEX

La evolución de la cámara reflex tiene un recorrido bastante extenso, pero te

aquí te presentamos los puntos más importantes de su trayectoria:

Todo empezó en 1934, con la creación del primer prototipo de una cámara
reflex llamado Gelveta. En esos primeros años, únicamente habían 320
unidades disponibles. No obstante, con el paso de los años, la competencia
Ihagee puso a la venta su cámara Kine Exakta en 1936. Las ventas eran buenas;
sin embargo, se dejaron de fabricar por la segunda guerra mundial.

Luego de la guerra, en 1952, la empresa japonesa Asahi Optical lanzó al

mercado su “Asahiflex”. Desde ese momento, la industria fotográfica en
Japón empezó a crecer mucho hasta convertirse en los líderes del mercado
audiovisual con sus grandes avances tecnológicos. Posteriormente, la
evolución de la cámara reflex traería como resultado la cámara Praktica en
1956, la cual por primera vez contaba con un diafragma semi automático.

A finales de la década de los 70, se lanzan al mercado modelos más

completos como la Canon A-1, siendo una de las primeras cámaras
electrónicas en el mercado. Luego, el apogeo fue aún mayor viniendo de la
mano de la Nikon F3, y Pentax LX. La evolución de la cámara reflex fue
desarrollándose a tal punto de convertirse en una de las cámaras más
utilizadas de la actualidad.
▪︎ Cámaras réflex 2020:
• Canon 7D mark II

• Nikon D500

• Canon EOS 90D

• Nikon D7500

• Nikon D850

☆ CÁMARA MIRRORLESS
Siguiendo con la evolución de los tipos de cámaras, pasamos a la Mirrorless.
También conocida como Mirrorless System Camera, es una cámara sin espejo
y pentaprisma. Esto último se refiere al cristal en forma de prisma que forma
parte de la lente de una cámara reflex.

En palabras sencillas, esta cámara fotográfica tiene lo mejor de una cámara

compacta y una reflex, ya que es más ligera, aunque conservando las
opciones y gran calidad que te brinda una cámara reflex.
Una cámara mirrorless te permite mirar cómo va a quedar la fotografía que
vas a tomar en ese momento, gracias a la pantalla de su visor digital (algo que
no se podría hacer con una cámara réflex).

En cuanto a su resolución, debemos decir que una cámara mirrorless ofrece

una buena calidad de imagen. Si bien es más pequeña que una cámara réflex,
eso no significa que prescinda de la calidad de imagen.

Como mencionamos previamente, su tamaño es una de las grandes ventajas

de esta cámara de fotos. Es ideal para transportarla a todos tus viajes y
salidas con amigos. Sin duda, es una opción muy cómoda para aquellas
personas que no les gusta cargar con mucho peso.

Asimismo, en cuanto a la calidad de la imagen no hay de qué preocuparse, ya

que la resolución no se pierde. Gran parte de las cámaras Mirrorless tiene
resolución 4k y cuentan con muchas características de una cámara reflex.

En cuanto a los aspectos negativos, al tener tantas opciones y priorizar la

calidad de imagen, su batería es muy exigida, por lo que suele durar poco
tiempo. De la misma manera, al ser una cámara fotográfica pequeña, a
muchas personas les parece que tiene un agarre poco ergonómico.

☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA MIRRORLESS

A diferencia de las anteriores cámaras, la evolución de la cámara mirrorless

es un poco más reciente. La primera edición fue lanzada al mercado por la
marca EPSON R-D1 en el año 2004, pero su producción fue terminada en 2007.

Sin embargo, Sony quería tomar la delantera y en el 2010 fabricó una de las
cámaras más populares de la fecha: la Sony NEX-5, la cual marcó tendencia en
la historia de las cámaras fotográficas, ya que fue lanzada con el eslogan de “la
cámara más pequeña y ligera del mundo con lentes intercambiables”.

Desde ese entonces, Sony se convirtió en una de las marcas líderes en el

mercado de las cámaras mirrorless. Tanto así que Canon, Nikon y Fujifilm se
vieron obligados a fabricar sus propias versiones para mantenerse a la
vanguardia.
▪︎ Cámaras mirrorless 2020:
• Nikon Z 50

• Canon EOS M6 Mark II

• Fujifilm X-T100

• Canon EOS M200

• Fujifilm X-T200

☆ CÁMARA DE FORMATO MEDIO

Este tipo de cámara es usada en el ámbito profesional. Los fotógrafos

profesionales que tienen una cámara de formato medio se dedican,
mayormente, a la moda y la publicidad. ¿La razón? Una cámara de formato
medio ofrece imágenes con una resolución de 60 megapíxeles. Esto se debe a
que sus sensores son mejores que los de la cámara DSLR, es decir, superan los
24x36 mm.

El fotógrafo Alex Córdob explica en el curso online de Fotografía editorial de

moda que este rubro de la fotografía puede ser muy hermoso, pero a su vez
muy demandante y requiere de una gran inversión en una cámara
fotográfica, así como en otros artefactos.

Sin embargo, si realmente te interesa puedes inscribirte al curso para

perfeccionar tus habilidades.

En líneas generales, si sabes utilizarla y sacarle el máximo provecho, es una de

las mejores cámaras del mercado. Sin embargo, no todo puede ser perfecto. La
fabricación de este tipo de cámaras es muy limitada, únicamente 4 marcas se
dedican a hacerlas: Hasselblad, Leica, Fujifilm y Pentax.

Como mencionamos, su poca producción esto hace que su precio alcance

cifras muy altas, lo cual representa una fuerte inversión. Por ejemplo, una
cámara de formato medio puede costar entre 3500 dólares y 40 mil
dólares. Sin duda, es un precio muy alto que solo ciertas personas pueden
darse el lujo de pagar.
Por lo general, una cámara de formato medio es para uso estático (para ser
usada en un estudio fotográfico). Sin embargo, eso está cambiando debido a
los recientes modelos de cámaras de formato medio que no cuentan con
espejo y son portables. Por ejemplo: la Hasselblad X1D II 50C.

☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA DE FORMATO MEDIO

La historia y evolución de la cámara de formato medio se traslada a inicios de

la Segunda Guerra Mundial, donde era utilizada en gran mayoría para el
fotoperiodismo y la publicidad.
La primera compañía que lanzó este formato de cámara fue Hasselblad en
1948. Esta tuvo el nombre de 1600f. Poseía un diseño muy detallado; sin
embargo, la cámara fotográfica de formato medio presentaba muchos errores
y necesitaba servicio técnico con frecuencia.

En 1957, llegaría una era crucial para la evolución de la cámara de formato

medio, con el lanzamiento de la Hasselblad 500c, siendo la primera edición
que le generó ingresos considerables a la empresa y le ayudó a ganar
muchísima popularidad.

Tanto así que en 1963 la NASA solicitó a Hasselblad desarrollar cámaras para
vuelos espaciales, dándole una reputación increíble y unas ventas
memorables. Sin duda, la evolución de la cámara de formato medio fue
extensa y muy exitosa.
Tan bueno fue el producto que hasta la NASA le solicitó a la compañía
desarrollar cámaras especializadas para sus expediciones espaciales. Sin
duda, aunque en sus inicios tuvieron problemas, la evolución de la cámara de
formato simple es una historia digna de resaltar.

Actualmente, Hasselblad es conocida por ser una de las empresas fabricantes

de cámaras más relevantes a nivel global.

▪︎ Cámaras de formato medio 2020:

• Hasselblad 907x 50c

• Fujifilm GFX 100

• Pentax 645z

• Hasselblad H6d-100c

• Hasselblad X1D II 50C

☆ CÁMARA 360

¿Te gustaría moverte a través de tus fotografías y videos? Pues, eso lo puedes
conseguir con una cámara 360º y unos lentes de realidad virtual. Este tipo de
cámara te permite ver fotografías y videos de una forma similar a la de Google
Street View.
Como bien dice su nombre, esta cámara te brinda fotografías en gran calidad
a 360 grados, o sea, podrás observar toda la periferia. Estos tipos de cámaras
se caracterizan por ser pequeñas y están diseñadas para colocarse en cascos o
drones. Si eres un aventurero y te gustaría captar grandiosas imágenes, esta
cámara es ideal para tí.

Algunas cámaras 360º son resistentes al agua, te permiten realizar

transmisiones en vivo y visualizar las imágenes en tiempo real. El tamaño de
las fotos y videos dependerá de la cantidad de sensores que posea el modelo.

En cuanto a la calidad de imagen, la Insta360 One R ofrece fotos de 12 Mpx y

videos 5,7K, mientras que la LG 360 Cam te permite tomar fotos de 13 Mpx y
hacer videos de 2k.

Las cámaras 360 son muy usadas por YouTubers y creadores de contenido
audiovisual. De ahí su popularidad. Sin embargo, hay que tener en cuenta que
este tipo de cámara necesita ser montada en un punto fijo, de lo contrario
puede ser sensible al movimiento.

☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA 360

Muchos estarán pensando que la creación de estas modernas cámaras es

reciente. Sin embargo, ¿creerías que el concepto de fotografía en 360 grados
se remonta a 1857?. En realidad, esta idea se remonta siglos atrás. M. Garrela
fue quien creó y patentó la primera cámara fotográfica que giraba sobre su
propio eje en Inglaterra.
En 1904, la empresa Rochester Panoramic popularizó la cámara Cirkut y fue
una de las ediciones más utilizadas por todos los profesionales de fotografía.
Sin embargo, tiempo después Kodak adquirió dicha compañía y extendió la
fabricación de dicha cámara durante muchos años más.

Finalmente, la década de los 80 fue la era en la que las cámaras panorámicas

de 360 grados llegaron oficialmente al mercado y se volvieron muy populares.
Algunos de los modelos más importantes fueron la Globuscope, la Panoscope
o la Roundshot.

▪︎ Cámaras 360º 2020:

• Insta360 One R

• Ricoh Theta S

• Insta360 One X

• LG 360 Cam

• Insta360 ONE
☆ CÁMARA DE ACCIÓN

Una cámara de acción es ideal si practicas deportes de aventura o sueles

viajar con mucha frecuencia. Un ejemplo muy bueno de este tipo de cámaras
es la de la marca GoPro. Su tamaño ayuda a que puedas usarla mientras haces
algún tipo de acción extrema.

Por lo general, son muy resistentes a los golpes, las salpicaduras, y hasta
puedes sumergirlas en el agua. Además, varios modelos te permiten grabar en
4K. Marcas como Polaroid o Sony han fabricado cámaras de acción o actions
cams muy recomendables.

☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA DE ACCIÓN

La evolución de la cámara de acción es muy reciente. En el 2002, Nick

Woodman vio la necesidad de poder capturar fotografías rápidas mientras
surfeaba. Allí surgió Woodman Labs, que más adelante se convertiría en la
poderosísima GoPro.

La creación de esta cámara de acción fue todo un éxito, pues pasó de ser un
simple experimento a ser un elemento querido por una gran cantidad de
deportistas y personas del común.
Otro factor que potenció la evolución de la cámara fotográfica de acción y la
llevó a la fama fue el crecimiento de los youtubers en las plataformas
virtuales. Estos buscaban documentar su día a día y qué mejor cámara para
hacerlo que una GoPro

Aunque GoPro continúa liderando el mercado de las cámaras de acción, tiene

una competencia bastante sólida.

Marcas como Sony o Polaroid quisieron explorar este nicho y lanzaron un

catálogo de opciones mucho más económicas que han generado muy buenos
resultados en ventas y reputación.

▪︎ Cámaras de acción 2020:

• GoPro Hero 8 Black

• GoPro Hero 7 Black

• DJI Osmo Action

• Yi 4K Plus

• Akaso V50 Elite

☆ CÁMARA INSTANTÁNEA

Una cámara que nos recuerda épocas pasadas, pero que nos permite imprimir
fotografías con estilo retro al momento de tomarlas.

Las cámaras instantáneas han tomado fuerza en el mercado últimamente,

recordándonos a las clásicas cámaras Polaroid.

Actualmente, con la evolución de la cámara instantánea no solo se imprimen

fotografías, sino que también brindan la posibilidad de subir tus imágenes a
internet. Asimismo, cuenta con distintos filtros y modos de fotografía, como
auto exposición, doble exposición, selfie y retrato, que llevan la experiencia
“retro” a un nuevo nivel.

Aunque esto no quiere decir que las análogas hayan desaparecido del
mercado. Para muchos, las análogas siguen siendo sus favoritas.
☆ EVOLUCIÓN DE LA CÁMARA INSTANTÁNEA

La historia y evolución de la cámara instantánea se debe principalmente a

Polaroid. El científico Edwin Land tomó una fotografía de sus hijas y una de
ellas le preguntó por qué no podía verla inmediatamente.

Fue una pregunta que lo puso a reflexionar y que, en 1948, lo obligó a fabricar
la Polaroid Land Model 95.

Años más tarde, en 1972, se lanzó la Polaroid SX-70, siendo una de las primeras
cámaras instantáneas en incorporar flash y cuyo diseño fue popularizado por
sus famosas franjas de colores.
Con la Polaroid Supercolor 365 CL llegó el boom de las cámaras Polaroid, que
integraba un sistema electrónico que se asustaba de forma automática a la
densidad del flash. Lanzada en 1985, esta es una de las cámaras de Polaroid
más reconocidas hasta la fecha.

Sin embargo, a partir del año 2001, Polaroid empezó a perder popularidad por
el auge de las cámaras digitales y la incorporación de cámaras en los teléfonos
móviles.

Afortunadamente, Polaroid es reestructurada en el 2008 y con la intención

de regresar al mercado, comienza a fabricar y comercializar productos más
novedosos y tecnológicos

Además de Polaroid, es importante mencionar la trayectoria de la marca

Instax, que en 1998 se incorporó al mercado de las cámaras instantáneas y
se convirtió en una de las competencias más fuertes para Polaroid.
Instax también entró en declive en los inicios del nuevo milenio y tuvo que
adaptarse a contextos contemporáneos para sostenerse económicamente.
Actualmente, también ofrece un variado catálogo de cámaras instantáneas
llenas de diseños geniales.

Hoy en día, no es un secreto que la moda retro está de nuevo en tendencia, lo

cual ha beneficiado mucho a las Polaroids, ya que muchos jóvenes se han
sentido atraídos por sus peculiares acabados y estilo.

▪︎ Cámaras instantáneas 2020:

• Leica Sofort

• Instax Square SQ6

• Instax Mini LiPlay

• Polaroid Snap
 • Lomography Lomo'Instant Automat

● PARTES BÁSICAS DE UNA CÁMARA Y SUS FUNCIONALIDADES

☆ OBJETIVO

El objetivo es un conjunto de lentes que tiene la función de dirigir los rayos de luz
hacia el sensor, para crear la imagen que se quiere capturar.

☆ DIAFRAGMA
El diafragma está situado en el interior del objetivo y su funcionalidad es regular la
intensidad de luz que llega al sensor.
☆ SENSOR
El sensor se encuentra en el interior de la cámara y se encarga de captar los rayos
de luz que llegan a través del objetivo en una imagen digital.

☆ VISOR
El visor es la parte de la cámara que nos permite previsualizar el entorno antes de
que se realice la fotografía. Tiene la funcionalidad de enfocar y encuadrar la
imagen.
☆ OBTURADOR
El obturador nos permite controlar el tiempo que está expuesto el sensor de la
cámara a la luz.

☆ PANTALLA
La pantalla situada en la parte trasera de la cámara nos permite previsualizar la
imagen antes del disparo (como el visor) y mostrar las imágenes una vez ya hemos
realizado el disparo. También nos permite mostrar información de la cámara,
acceder al menú y a su configuración.
☆ LOS BOTONES Y DIALES DE CONTROL
En distintas cámaras podemos encontrar distintos botones y diales, con distintas
funcionalidades, y eso va a depender de los fabricantes.

Pero en todas ellas podemos encontrar que los más habituales són un botón de
encendido/apagado, el botón de disparo, un botón para visualizar las imágenes ya
tomadas y un botón para acceder al menú de la cámara.

En cuanto a los diales, podemos encontrar uno que permite seleccionar el modo
con el que la cámara va a trabajar (automático, con prioridad de velocidad o de
apertura, o manual) y otro que permite cambiar valores como la apertura del
diafragma, la sensibilidad ISO o la velocidad de obturación.
☆ CUERPO DE LA CÁMARA.

El cuerpo de la cámara es una caja hermética que no permite que la luz ingrese.
Esta caja contiene todos los elementos internos que componen la cámara
fotográfica. El cuerpo de la máquina de fotos ha cambiado mucho desde su
aparición. Pues, su fabricación ha pasado desde materiales como el plástico hasta
la madera y aluminio. Hoy en día, el peso y la manejabilidad del cuerpo es muy
importante para determinar la calidad de la cámara. Esto debido a que un buen
cuerpo aporta rigidez y solidez; haciendo que tu máquina sea más resistente y
ligera a la vez. Si hablamos de las partes de una cámara fotográfica y sus funciones,
no podemos olvidar esta.

● ¿CÓMO FUNCIONA UNA CÁMARA FOTOGRÁFICA?

Los cuerpos u objetos que vemos todos los días reflejan la luz que cae sobre ellos
en todas las direcciones (también nosotros), y por eso los podemos ver. Los rayos
de sol entran a nuestros ojos y pasan al cerebro que se encarga de procesar la
información recibida para formar una imagen conocida. Una cámara funciona
similar a nuestros ojos: se encarga de recibir los rayos de luz del exterior y los
transforma en una imagen. Los rayos de luz entran a la cámara a través del lente
 que se encarga de agruparlos en un solo punto y, según la distancia a la que esté
ubicado el objeto, la imagen resultante tendrá un tamaño diferente: será más
pequeña o más grande.

● PROCESO PARA TOMAR UNA FOTOGRAFÍA

Cuando presionamos el botón de la cámara, la luz del objeto que queremos
fotografiar entra por el lente de la cámara. Luego, el lente se encarga de reunirla
en un punto y allí se forma la imagen. Si la cámara es análoga, el punto donde se
forma la imagen es una película (o un cuadrito del rollo de fotografía); si es digital,
el punto es un sensor.

Esto solo ocurre cuando se presionar el obturador, o botón, ya que como la

película o el sensor son sensibles a la luz, solo deben entrar en contacto con la luz
al momento en el que se desee tomar la foto. Si no fuera así, estaríamos hablando
de una cámara de video.

Ahora ¿cómo guardar las imágenes como fotografías? Si la cámara es digital, basta con
conectar el dispositivo a un computador y descargarlas. En el caso de la cámara
análoga, es necesario revelar la película, es decir, pasarla a un laboratorio, o a una
tienda donde revelen fotos, y se debe someter el rollo a un proceso para pasar las
imágenes al papel mediante el uso de químicos especiales. Este proceso es todo un
arte y puedes consultar más de él en este enlace.
● BIBLIOGRAFÍA

- ¿QUÉ ES UNA CÁMARA?

ASALE, RAE-. «cámara | Diccionario de la lengua española». «Diccionario de la lengua
española» - Edición del Tricentenario. Consultado el 14 de octubre de 2022.

- OTRA DEFINICIÓN DE CÁMARA

https://web.serplus.es/partes-basicas-de-una-camara-y-sus-funcionalidades/

- HISTORIA DE LA CÁMARA FOTOGRÁFICA

https://www.juntadeandalucia.es/averroes/centros-
tic/14002984/helvia/aula/archivos/repositorio/1500/1663/html/web/jose_casado/CAM
ARA%20DE%20FOTOS.html#:~:text=Este%20es%20el%20siglo%20del,oscura%20y%20un
%20procedimiento%20fotoqu%C3%ADmico.

- TIPOS DE CÁMARA Y SU EVOLUCIÓN

https://www.crehana.com/blog/estilo-vida/los-tipos-de-camaras-y-su-evolucion/

- PARTES BÁSICAS DE UNA CÁMARA Y SUS FUNCIONES

https://web.serplus.es/partes-basicas-de-una-camara-y-sus-funcionalidades/

- ¿CÓMO FUNCIONA UNA CÁMARA?

- PROCESO PAR TOMAR UNA FOTOGRAFÍA
https://www.eafit.edu.co/ninos/reddelaspreguntas/Paginas/como-funcionan-las-camaras-
fotograficas.aspx