ARTE E INGENIERIA

CERTAMEN I

DANIEL HERNANDO GUTIERREZ PARRA

Estudiante ING CIVIL

Presentado:

Profesor: Sr Juan G. Ayala

UNIVERSIDAD TECNICA FEDERICO SANTA MARIA

DEPARTAMENTO DEESTUDIOS HUMANISTICOS
VALPARAISO, CHILE, 03 NOVIEMBRE DEL 2014
 1. Relacione el texto “en torno al cuenco –mano”, con la primera sesión de la signatura, ¿Qué
objetivo tuvo ésta, cómo se expresa y desarrolla en el texto?

Fue memorable la primera experiencia con la primera sesión de la asignatura Arte e Ingeniería. La experiencia
de sentir la filosofía pura entre mis manos, me remonté a pensar sobre la capacidad del ser hombre como
maquina físico-sensorial capaz de satisfacer sus necesidades axiológicas y existenciales. En la primera sesión
de la asignatura, aporte mi cuerpo y mente para retroalimentar mi conocimiento sobre un tema que no conocía;
me enfrente a un cubo metálico brillante lleno de agua, como objetivo principal fue beber agua de aquel cubo
sin usar elementos externos. La implantación de varias soluciones en un acto de beber para calmar la sed fue
el objetivo de la clase, diferentes soluciones llegue a pensar y hacer, pero ninguna tan eficiente como usar mi
cuerpo para irónicamente satisfacer mi cuerpo. El uso de mis manos como una prolongación del cuerpo tratado
en el texto “En torno al Cuenco-Mano”, como una prolongación física-mecánica implantó la satisfacción de la
necesidad de beber agua. Y fue en ese momento que viaje miles de años en la historia para pensar que este
acto siempre ha estado insertado inherentemente en nuestras mentes, y nunca se ha perdido por defecto a la
evolución del hombre. Es tiempo para reflexionar, el deseo de sentir, de expresar y de vivir este gran misterio,
¿no es un misterio la relación ojos-manos u ojos-mente?, esto se expresa como la iniciación del hombre en usar
herramientas para subsistir siendo una creación de fusiones arte y mente. Es así la clase y el texto se
relacionan afirmando que el hombre es un creador capaz de impartir arte creativa, porque en el cuenco se
combinan formas, colores y belleza. El hombre es un artista con disfraz de máquina. Las manos son el arte de
hacer las cosas, desarrollando una conexión íntima con la mente, por eso que en su ausencia se activan
nuestras desconocidas capacidades de los más extraños rincones de nuestro cerebro. En el mundo han tomado
referencia en el cuenco-mano, como referencia nos remontamos a la ingeniería, en las obras se usan máquinas
para sacar tierra, tales maquinas forman un cuenco metálico frio sin tacto, pero tiene la capacidad de recoger y
sostener masa.

Para todos nosotros en este momento hemos hecho uso de varios cuencos, pero en realidad el acomodo e
interconexión de nuestras manos para formar un cuenca ha sido tan original como el arte de respirar. Vivir el
momento de hacer el cuenco es tan fugaz como el desarrollo de la vida, el recorrido fugaz del agua sobre
nuestros dedos demuestra el desorden de las partículas y la tendencia a la separación siendo contraposición a
la unión que trata hacer el cuenco. Las analogías expresadas en el texto por el autor, desarrolla paradigmas del
conocimiento que en relacionado con la clase, imparte el saber de pensar que es bello relacionado con la forma
mecánica - artística que el hombre ha sido líder. Nos remontamos a la era del origen del hombre, aquel animal
que decidió defenderse para subsistir en un mundo lleno de formas, es así que implantó la belleza de sus
manos para crear satisfacción en su cuerpo. El hombre desarrolló ofrenda en sus manos para unirse con la
naturaleza que lo rodea, además genera apertura en sus inicios de hombre intelectual y formado con
mecanismos bellos en su cuerpo.
 2. Sintetice los conceptos expresados en el texto “Enunciación de preceptos estéticos”,
destacando la relación epistemológica y estética que comparece en la faena creadora de un
objeto.

La capacidad creadora del hombre es sin límites, aquel hombre recibe estímulos de la naturaleza para ejercer el
poder de crear objetos con formas y belleza, dignos de un proceso de diseño. Esta planificación posee todas las
tareas necesarias, como elementos, componentes, operaciones y procesos para construir objetos útiles para la
vida y el confort de la humanidad. La perspectiva del humanismo implícito en el diseño, es todavía un desafío y
un horizonte que no podemos desconocer, pues este quehacer no se agota en la simple materialización de un
producto requerido por tal o cual agente social. Esto es, que los profesionales del diseño llamados artistas están
en la realidad del hecho de ofrecer un objeto final “a pedido”, pragmático y funcional, pero también perciben que
dicho quehacer cumple un determinado rol social que se perfila con claros visos humanistas. El arte de las
vanguardias fue arte de creación, de concepción, de interpretación, es decir, paso de la reproducción visual
(imitación de lo exterior) a la reconstrucción de lo interior (ve la inteligencia, no los ojos). El diseño, en la
actualidad es capaz de constituir un cuerpo teórico propio, en fin, entre tantos otros; vinculándose al arte y a las
humanidades, realidad que ha intentado superarla en cambio, por su evolución hacia nuevas áreas de
investigación y desarrollo, tales como el humanismo, el arte y la estética. En el texto “Enunciación De
Preceptos Estéticos” podemos entender el concepto de análisis del intelecto, uniendo la manipulación que es
acción de la mano con vinculaciones de materiales y la mente, el autor tomo como iniciativa la vinculación de
estos elementos los cuales han estado separados. La coordinación de nuestros sentidos deben de estar
puramente limpios para hacer enlaces creativos conscientes de la realidad innovadora a que diariamente
estamos expuestos, como raza que trasciende más allá de sus sentidos que comparece formas plásticas,
fusiones, equilibrios inestables, temperaturas y múltiples variables, las cuales son coordinadas por el sistema
OJO-MANO-CEREBRO, ya que la visión visualiza, el cerebro organiza las ideas y las manos mecanizan el
proyecto para contemplar la obra expuesta claramente en una fusión de constantes abstraídas de lo más
creativo de nuestro ser. La musa creadora posee la mente del artista, controlando y tomando posesión de sus
acciones, es en ese momento que el cuerpo del artista es donado hacia el mundo de la belleza. Es bello crear
obras, pero no debemos pensar que un artista es aquel que proclama versos o el que tiene en la mano un
pincel para pintar, eso es erróneo, un artista es cualquier ser que revoluciona el mentalismo para trasmutar la
contemplación del mundo de los objetos. La transmutación de las ideas da origen la tecnología. Esta tecnología
es una combinación de sensaciones, cediéndole funciones al creador con habilidades, ¿pero no es más que el
origen de un problema para el hombre?. El hombre se enfrenta a muchas adversidades, tales como el
paradigma de trasmutar sus ideas intangibles a un mundo físico, y estas acciones van a sr expuestas a
observadores críticos, pero es en ese momento que la estética se vuelve más sólida ya que es renovada por
nuevas ideas que plasma cada vez más a una estética pura, llevándolo por un instante a ser un artista.
 3. Exponga el enfoque del texto Julian Marias, destacando la función que ejerce la técnica en la
historia y la influencia que tiene lo tecnológico en la construcción del concepto de ciudad.

En busca de nuevas alternativas de creación, el hombre ha plasmado la técnica en sus obras, o en pocas
palabras el hombre ha estado en busca de su eficacia artística; debido a que la historia de los
inventos técnicos pertenece a la historia de la humanidad. Implicarnos desde el ámbito filosófico, incurre en
usar preceptos de la Filosofía de la eficacia; ya que, los productos de la técnica son incapaces de autonomía, el
hombre ilustrado moderno sólo responde a las fuerzas productoras que el arte necesita y en cambio si el
hombre es acompañado por la filosofía tendrá conocimientos teóricos, verdaderos, abstractos e inscritos en la
totalidad del ser en lo que interviene a la técnica. Extrayendo del texto de Julian Marias, observamos las
características del estado de evolución técnica en que hoy nos encontramos. Ya que ha aumentado el
crecimiento de actos y resultados técnicos que integran la vida actual. Si nos remontamos a la Edad Media, en
esa época tan linda época del artesano, la técnica y la naturalidad del hombre parecían unirse, pero con
condiciones que les permitían beneficiarse de la ilustración del hombre para adaptar el mundo natural lleno de
sociedad hambrienta de técnica, pero sin que ello llevase a una desnaturalización, en la actualidad las teorías
técnicas de la vida superan los naturales, teniendo el nivel que materialmente el hombre no puede vivir sin la
técnica a que ha llegado. Esto no es una manera de decir, sino que significa una verdad literal inmediata de la
naturaleza. Consecuencia de ello fue que el técnico y el obrero, unidos en el artesano, se separasen, y al
quedar aislados se convirtiese el técnico como tal en la expresión pura. En su enfoque, la técnica ha
pertenecido a varias revoluciones industriales, dando origen a bloques históricos del hombre, tales como la
creación de inventos en aquella Inglaterra llena de fundíos con sabor a tecnología propia, siendo una enorme y
expansión en sus orígenes, modificando circunstancias funcionales en sus materiales en nuestro contorno
humano, histórico y social. Analiza comportamiento de la naturaleza, rasgos y conceptos, y los replantea para
su propio bienestar, la vivencia inmediata que el hombre tiene como sustancia o cosa. Por lo tanto lo natural se
convierte en un solo mundo. El hombre empezó a aumentar su demografía y a siempre agruparse con más
hombre, formando sociedades, que al pasar la historia se fueron formando grandes ciudades, apareciendo
reductos cerrados frente al campo siendo la pólis. Pero en todo caso no se ha independizado totalmente de la
naturaleza siempre está presente, en casos nos hemos aislado pero con implicaciones sociales, morales y
políticas que han hecho que antiguas sociedades se encierren en sus mundos. Además lo rural siempre ha
penetrado las grandes poblaciones, modificando nuestros caminos de tierra en pavimento, nuestras cuevas en
grandes cuevas de hormigón, penetrando y modificando la naturaleza, o tal vez irrumpiendo en un peligro
constante, ya que le quitamos el poder a lo natural. Nos vemos enfrentados en la ciudad cara a cara a artefacto
artificiales, sin sentir lo natural. Se forma una ciudad con enfoque tecnológico, pero con déficit en lo natural sin
presencia.
4. Relaciones los conceptos estéticos y axiológicos que comparecen en las lecturas. Explique porque la
belleza tiene una función similar y a la vez distinta con la tecnología.
La difusión de la ideología de la técnica, ha resucitado en pensar sobre el valor del hombre, como animal
pensador y capaz de sentir y valorar la sociedad en un entorno que es criticado por la moral, ética y política, pero
es esa ética pura que hace que el hombre normalice su moral y sus principios estéticos para irradiar nuevos
avances tecnológicos propios a su comportamiento racional, induciendo a muchas variables que cuantifican sus
obras y sus anhelos a la perfección absoluta de su estado de invención de la técnica, es avanzando en esa gran
búsqueda se enfrenta al desarrollo progresista a esa técnica marcada por cicatrices debido al tiempo,
encontrándose a la tecnología. En el texto ¨no puedo creer que sea cierto”, podemos anotar la admiración de una
obra, pero no con los ojos físicos, sino con los ojos del alma, los cuales funcionan como ojos de artista que nos
revelan verdades y realidades más allá de las que vemos físicamente, admirando la belleza interior, ya que
debemos de admirar esas lindas obras violadas por nuestra creatividades, ya que una obra no es pura, recién
salida de fábrica, sino un proceso de ideas plasmadas en un lienzo que fue modificado en su gran penumbra
blanca. ¿Pero no es la belleza la admiración de una creación?, entonces paradigmáticamente estamos
admirando la fealdad como un tipo de belleza sin ignorar lo más importante de las cosas. La belleza es tan
versátil, que se podría definir muchas bellezas, pero nosotros revelamos la belleza como una luz nunca visto,
enfocamos nuestra vista a algo bello, lo analizamos por un momento su alto contenido de belleza, y el observador
goza ese instante de éxtasis con su cuerpo y alma, atribuyendo este atributo a su mortalidad, por que pudo sentir.
Esa sensación de belleza también la sentimos cuando admiramos la tecnología. Junto a las cuestiones de
tecnología y ética aparecen las de tecnología y estética. La estética de la tecnología, no ha estado tan
relacionada con la filosofía en su gran espectro. Apareciendo conceptos de belleza indicados hacia la tecnología
y distintos de la belleza propios de la tecnología. Pero el hombre tiene que ser aún investigado de una manera
relacionada con las concepciones no técnicas de la belleza. La tecnología se ha formado por el camino correcto,
pero es juzgada solo por sus bases de sus buenas o malas consecuencias. Desde luego, se vale destacar que la
tecnología en sí misma da la sensación que favorece a ciertos sistemas éticos. No es tal vez una conquista
tecnológica de lo natural haya extraído la costumbre ética de la ley ya que una sociedad dominada por la realidad
técnica. La discusión ética de la tecnología ha dado origen a varias categorías de la ética, además la tecnología
tiende a extraer el sentido de los tipos de acciones humanas individuales éticos. En una sociedad con avances
tecnológicos, no depende de los individuos como las de un grupo en esta realidad, contribuye al atractivo teórico
en un marco tecnológico y la que ha promovido el surgimiento del estudio político sobre ciencia y tecnología. En
la actualidad, la estética desborda su transversalidad; además, todo se encuentra estatizado, la religión la
política, la economía, la educación. La estatización general de la existencia transforma cualquier acción humana
en un acto estético, la economía tecnológica se transforma en un gran productor de belleza, excita para vender,
¿Pero si todo es bello y se produce belleza todo el tiempo? Es así que todas las cosas que nos rodean intentan
generarnos una experiencia estética. Quedando abstracciones del arte, pero queda arte pero no en su forma
pura, el arte se regenera en función a la tecnología que nos permite reproducirlo en forma infinita. Es factible
decir que la reproductividad técnica abarca grandes sectores sociales al mundo del arte, el arte es mercantil
debido a la tecnología, en efecto, los criterios de producción artística no van a diferir de cualquier criterio de
producción de mercancía. Conformando racionalismo entre la similitud y a la vez variabilidad con todo lo referido
al tema tecnológico reproductivo.