Cimeb Catalogo Ibf 2012 Espanol

Machine Translated by Google
MIĘDZYNARODOWA FUNDACJA BIOCENTRYCZNA

Centra badawcze
O muzyce i ćwiczeniach Biodanza
CIMEB
Oficjalna lista ćwiczeń,

Muzyka i slogany 2012
Wydanie poprawione i rozszerzone z

Wydanie Poradnika Metodycznego 2009
© Prawa autorskie 2013 - IBF

Współpracowali przy tym dziele
W przypadku edycji 2012 – CIMEB

Koordynatorzy CIMEB
Antoni Sarpe
Hélène Levy Benseft
Raula Terrana
Moneta Rolling Bull
Weronika Toro
Dla zespołu CIMEB Francja

Daniela Borgeauda
Denisa Orloffa
Dorotea Pók (zwłaszcza tłumaczenie hiszpańskie)
Erica Breidera
Dla zespołu CIMEB Argentina

Adriana Cortesa
Adriana Scalise’a
Cecylia Uwaga
Micaeli Fernandez Giacometti
Santiago Terrena
Dla zespołu CIMEB Portugalia

Irena Franco
Elza Dawid
Łucja Barros
Sandra Cardoso
Cristiano Christillin
Dla zespołu CIMEB Włochy

Katia Canesso
Anna Bellini
Elena Avanzi
Krystyna Gaeta
Giorgio Bonoli
I pomocnicy z ostatniej chwili, nasi przyjaciele ze Stanów Zjednoczonych, z Belisą Amaro
Lista ta została rozszerzona w porównaniu z listą rozpowszechnianą w przeszłości.

Materiał ten stanowi nowy etap prac w toku.
Ekskluzywna dystrybucja dla koordynatorów Biodanza i studentów trzeciego roku. rok Szkół Biodanza Systemu Rolando
Toro.
2
NAWIĄZANIE DO POPRZEDNIEGO WYDANIA (2009)
WSTĘP
Rolanda Toro Aranedy
Niniejsza oficjalna lista ćwiczeń, muzyki i haseł jest wynikiem wielkiego wysiłku, jakim było zebranie
całego materiału, który opracowałem przez ponad czterdzieści lat, i stworzenie dokumentu na temat
Biodanzy w takiej postaci, w jakiej ją rozumiem.
Motywacja, która skłoniła mnie do stworzenia tego Castu, wzięła się z zauważenia, że w różnych
szkołach szkoleniowych Biodanza nauczano ćwiczeń i muzyki, które nie były tymi, które ustrukturyzowałem i
których doświadczyłem, i które w ogóle nie odpowiadały zaproponowanym przeze mnie kryteriom w
Modelu Teoretycznym, w Metodologii i w Semantyce Muzycznej Biodanzy.
Niektórzy nauczyciele z własnej inicjatywy wprowadzili błędne ćwiczenia i muzykę. Sytuacja jest
poważna, gdyż powoduje postępującą utratę tożsamości Biodanzy, jej spójności i jedności.
W niektórych przypadkach praktykowana jest Biodanza, której nie potrafię rozpoznać.

Ćwiczenia, które wymyśliłem i wybrana przeze mnie muzyka, są efektem wielu lat badań, wielkiego
wysiłku i selektywnej wrażliwości. Można sobie wyobrazić trudności w przyszłości dla tych, którzy chcą
praktykować system Biodanza Rolando Toro, gdyby nie istniał instrument metodologiczny taki jak ten Cast!
Ryzyko wprowadzenia takich „innowacji” może w krótkim okresie przesądzić o zniknięciu Biodanzy.
Nauczyciele Biodanza muszą zrozumieć, że wymóg spójności metodologicznej zapewnia trwałość

tożsamości Systemu Biodanza w czasie ze względu na jego jednoczącą siłę.
Obecnie Biodanza rozwija się na całym świecie. Dyscyplina praktykowana w krajach amerykańskich musi
być taka sama, jak praktykowana w Europie, Afryce, Azji i w innych krajach.
Oceania.
Dlatego musimy potrafić rozpoznać Biodanzę wszędzie tam, gdzie jest ona praktykowana, jako ten sam
system.
Radzę wszystkim dyrektorom Szkół Szkoleniowych Biodanza, aby zapraszali moduły szkoleniowe wyłącznie
dla nauczycieli o sprawdzonej ortodoksji.
Sugeruję, aby jeśli nauczyciel przez pomyłkę wprowadził ćwiczenia lub muzykę, które nie znajdują się na
Oficjalnej Liście, aby został wykluczony z dalszych zaproszeń. Tęsknota za nowością, o której mówi Martin
Heidegger, nie pozwala zagłębić się w istotę.
Ta oficjalna obsada jest wynikiem długich lat wysiłków i stanowi wielki rozwój metodologii Biodanza.
Pragnę wyrazić głęboką wdzięczność Eliane Matuk, która od początku pomagała mi w przygotowaniu
tej obsady. Dziękuję Marcelo Murowi i Claudete Sant'Annie za współpracę przy organizacji tekstów.
3
Zachęcam wszystkich nauczycieli do odpowiedzialnej ochrony trwałości tożsamości Systemu Biodanza,

a jednocześnie do pogłębiania wiedzy na temat ćwiczeń, odpowiedniej muzyki i haseł.
NOTA OD REDAKCJI (z wydania 2009)
Obecne wydanie, podobnie jak poprzednie, zawiera wstęp napisany przez autora, wyjaśnienia
i udoskonalenia wykonanych przez niego ćwiczeń oraz opisy ćwiczeń, które do tej pory nie były
transkrybowane. Rolando Toro podyktował większość tekstów w tej obsadzie Eliane Matuk, która –
z wyjątkiem małej grupy nagranej na kasecie audio – dokonała ich ręcznej transkrypcji.
Niektóre teksty w tym wydaniu były także podyktowane Claudete Sant'Anna i Marcelo Murowi.
Chcielibyśmy wyrazić naszą wdzięczność Isabelli Casadio, która współpracowała przy tłumaczeniu i
pisaniu w języku włoskim. Dziękujemy Diego Rinallo i Flavio Boffettiemu za współpracę przy pisaniu
podczas pierwszego etapu transkrypcji z kaset audio w 2005 roku.
Dziękujemy Gianluce Valente za współpracę techniczną przy tym wydaniu.
To wydanie stanowi nowy etap prac w toku, gdyż pozostały jeszcze ćwiczenia do przepisania
(te, które są wymienione w indeksie bez numeracji stron).
Do wstawienia jest także muzyka, nawet nowa, będąca efektem badań, które autor
kontynuuje w obszarze Semantyki Muzycznej.
Wreszcie brakuje celów niektórych ćwiczeń oraz innych szczegółów i ulepszeń, które autor wprowadzi.
MODYFIKACJE DOKONANE W WYDANIU 2009 (notatki Eliane Matuk)
Zmiany wprowadzone przez autora
Autor przeniósł część tematów zawartych w indeksie wydania z 2005 roku do załącznika (Załącznik
1, s. 52), ponieważ pełnią one funkcję ćwiczeń przynależących do konkretnych rozszerzeń
lub obszarów zastosowań Biodanzy. Stworzono kolejny dodatek (Załącznik 2, s. 60), aby umieścić
w nim ćwiczenia wspomniane już w pierwszym załączniku, które można również bez problemu
zaproponować nawet podczas cotygodniowego kursu Biodanza lub warsztatu szkoleniowego.
Wyeliminował niektóre ćwiczenia obecne w poprzednich edycjach, które po wielu latach

eksperymentów i refleksji uważa za mające niewielką zdolność wywoływania stanu doświadczenia.
Przykładem są serie Fluidity II i III. Wyeliminowano także „Taniec w parze w rytmach tropikalnych”,
gdyż składa się on z „Tańca dwojga w sprzężeniu zwrotnym” (już opisanego) w rytmie
tropikalnym oraz „Spotkania w przybliżeniu”, ponieważ jest to gest, który może lub może nie
nastąpić., spontanicznie, podczas innego rodzaju spotkań: doszedł do wniosku, że nie ma to
uzasadnienia jako ćwiczenie samo w sobie.
Dodał opisy i instrukcje do niektórych ćwiczeń nieopisanych w poprzednich wydaniach, a także
udoskonalił sformułowanie niektórych instrukcji, z których nie był do końca zadowolony.
4
Modyfikacje dokonane przez redakcję (wydanie 2009)

Wprowadzono część muzyki znajdującą się w notatkach dołączonych do zestawu CD IBF, a w
indeksie nazwy ćwiczeń ułożono w kolejności alfabetycznej. Dziękujemy Gianluce Valente,
którego współpraca techniczna umożliwiła wprowadzenie tych ulepszeń. Na okładce, wśród nazwisk
redaktorów, widnieje nazwisko Claudete Sant'Anna, która współpracowała z Marcelo Murem i
ze mną przy przygotowaniu bieżącego wydania.
Za wydanie 2009 – Doradca Metodyczny

Eliane Matuk
Claudete Sant'Anna
Marcelo Mur
Paula Roulin (tłumaczenie)
5
NOTA OD KOORDYNATORÓW CIMEB – WYDANIE 2012
Bazując na ogromnej pracy wykonanej przez współpracowników Rolando Toro Aranedy przy
poprzednich edycjach iw odniesieniu do nich, niniejsze wydanie uzupełnia zaproponowany opis
ćwiczeń znajdujących się na liście podstawowej.twórca Biodanza.
Misją współpracowników sieci CIMEB jest aktualizacja wykazu ćwiczeń ze znanej Oficjalnej Listy,
prezentowanej w poprzednich edycjach udostępnianych Facylitatorom Biodanza, a także
zapewnienie poprawności odniesień muzycznych utworów wybranych przez Rolando Toro
podczas swoich badań.
Z drugiej strony CIMEB proponuje, aby w opisie ćwiczeń uwzględnić odniesienia zaproponowane
przez innych nauczycieli Biodanza – tworzących obecną Sieć CIMEB – które stanowią część zbiorów, z
których korzysta już społeczność nauczycieli, oferując im w ten sposób lepsze obsługa narzędzia.
Wreszcie, Sieć CIMEB, w ramach swojej misji, jest odpowiedzialna za inwentaryzację ćwiczeń, które
można uwzględnić w praktyce facylitatora. Większość z tych ćwiczeń została już zaproponowana
przez nauczycieli, ale ani cele, ani sposób ich realizacji nie zostały nigdy jasno określone. Aby zapobiec
ich niewłaściwemu zastosowaniu lub odkształceniu, uznaliśmy za istotne umieszczenie ich tutaj.
Na potrzeby tej edycji współpracownicy Sieci CIMEB zaktualizowali informacje dotyczące ćwiczeń już
opisanych w poprzednich edycjach, a także tych, które nie zostały jeszcze opisane.
Użytkownicy będą mogli także zaobserwować, że odniesienia muzyczne zostały zmodyfikowane

zgodnie z międzynarodowymi standardami referencyjnymi utworu, dzięki czemu wyszukiwania
moderatorów w mediach (katalogi wydań muzycznych, dystrybutorzy, Internet itp.) ułatwione. . W tym
właśnie miejscu chcemy podziękować ogromnej pracy wykonanej przez ludzi, którzy podobnie jak
artyści cieni, hojnie poświęcili swój czas i wysiłki. Zasadniczo chodzi o:
• Daniel Borgeaud (Francja): w szczególności za odniesienia muzyczne, utworzenie bazy danych,

kompilację plików audio w najlepszej możliwej jakości oraz program, który pozwolił na
stworzenie tego katalogu.
• Denis Orloff (Belgia): głównie w celu odniesienia się do klasycznych fragmentów.
• Ericowi Breiderowi (Holandia): za wysłuchanie, cenne opinie i udział w
pozyskiwanie plików audio.
I całej trójce razem, za ducha zespołowego w poprawianiu list. Gratulacje i podziękowania za

miłość do muzyki i Biodanzy. Bez nich ta praca nie byłaby możliwa.
• Dorotea Pok (Kanada): za tłumaczenia na język hiszpański i angielski. Dziękujemy za hojną

dyspozycyjność znajomości języków w służbie społeczności.
• Chcielibyśmy również podziękować za współpracę za tłumaczenia na język hiszpański i włoski
Katii Cruz i Adriany Cortese.
Dążąc do precyzji i szacunku dla całej pracy wykonanej przez całą społeczność koordynatorów
Biodanza wokół IBF i jej zespołów, niniejszy katalog ma na celu ewolucję i udoskonalanie w miarę
upływu czasu.
6
Przygotowanie tej pracy było w trakcie jej realizacji wspaniałą okazją do ponownego odkrycia wśród nas ducha
zespołowego, emulacji i wzajemnego wsparcia, który jest niezwykle ważny w każdej współpracy.
Na koniec, za to i za wszystko inne, chcemy podziękować Prezydentowi IBF i jego współpracownikom za zaoferowanie nam,
poprzez to zadanie, możliwości przyczynienia się do waloryzacji dziedzictwa pozostawionego przez Rolando Toro Aranedę,
twórcę systemu Biodanza .
Współpracownicy CIMEB
styczeń 2012
7
KORZYSTANIE Z KATALOGU „IBF-CIMEB-2012 Edition”.
Katalog ten zawiera opisy każdego ćwiczenia wraz z, jeśli to możliwe, celem, a także wskazówki dotyczące pary
„ćwiczenie-muzyka”, a także trójcy: „ćwiczenie-muzyka-sygnał”, aby udoskonalić jego zastosowanie. Te ostatnie
stanowią notatki uzupełniające, będące efektem doświadczenia i wkładu koordynatorów tej edycji
katalogu.
Muzyka jest oznaczona w następujący sposób:
Nr w zbiorze - Tytuł utworu - Kompozytor lub Wykonawca
Ta nowa prezentacja może ostatecznie i początkowo zakłócić nawyki użytkowników, którzy być może są bardziej
zaznajomieni z odniesieniami, które czasami są niedokładne lub niekompletne.
CZĘŚĆ PIERWSZA: Opis ćwiczeń, instrukcja i muzyka1
NAZWA GRUPY (jeśli dotyczy): na przykład RON dla rund.

NAZWA ĆWICZENIA: Opis, cel, definicja, poetyka (jeśli istnieje), odniesienia muzyczne.
CZĘŚĆ DRUGA – Wyszczególnione załączniki
1. Odniesienia do powtórek w seriach IBF i IBFC

2. Alfabetyczne odniesienie do ćwiczeń i muzyki związanej z każdym z nich, bez komentarza i
dla wszystkich katalogów
3. Alfabetyczne odniesienie do muzyki i ćwiczeń związanych z każdym z nich, bez komentarza i dla wszystkich
katalogów.
4. Referencje muzyczne na płytach CD w zbiorach IBF i IBFC
2
5. Referencje muzyczne artystów z pełnymi referencjami.
1
Aktualizacje będą dostępne z czasem. Jest to pierwszy etap misji rekonstytucyjnej i dochodzeniowej.
2
Tam, gdzie było to możliwe, zachowaliśmy oryginalne albumy. Czasami są to kompilacje lub oryginalne ścieżki
dźwiękowe z filmów. Zdecydowaliśmy się także na dodanie okładki płyty.
8
PIERWSZA CZĘŚĆ
Ćwiczenia, muzyka i instrukcje
9
INDEKS Katalog IBF
RUNDY __________________________________________________________ 17
RUNDA INICJACYJNA (lub WSTĘPNA RUNDA INTEGRACYJNA) .................................. .................. 17
NAWIJANIE OKRĄGI .................................................. .................................................. .. .............................................. 18
OKRĄG „CIRANDY” .................................. .................................................... ...................................................... 18
ZABAWNA RUNDA .................................................. .................................................. .. .............................................. 18
RUNDA PRZEMIAN .................................................. .................................................. ............... 19
KONCENTRYCZNE OKRĄGI PATRZENIA .................................. .................................................. ........... 19
KRĘTANIE SIĘ.................................................. .................................................. .................................. 19
RUNDA WIELOKROTNEGO KONTAKTU .................................................. ............. .................................. .............................. dwadzieścia
RUNDA BUJAŃSTWA Z PODEJŚCIEM I KONTAKTEM (Runda Komunijna)........................... 20

RUNDA WOLNEJ AKTYWACJI .................................................. ............. .................................. .............................. dwadzieścia jeden
RUNDA AKTYWACYJNA .................................................. .................................................. .................................. dwadzieścia jeden
RUNDA UROCZYSTOŚCI .................................................. .................................................. .................................. 2. 3
RUNDA SOLIDARNOŚCI .................................................. .................................................. .................................. 2. 3
RUNDA KOŃCOWA .................................................. ... .................................................. .................................................. .................. 23
MARZEC __________________________________________________________ 24
RYNEK SYNERGICZNY .................................................. . .................................................. ... .................................. 24
CHÓD FIZJOLOGICZNY .................................................. .................................................. .................................... 25
CHODZENIE Z MOTYWACJĄ afektywną .................................................. .................................................. ........... 25
SPACER UWYŻSZANIA WŁASNEJ OBECNOŚCI (zwany także „Iluminacją własnej obecności” lub też „Marszem z majestatem”) 25
MARSZ Z DETERMINACJĄ .................................................. .................................................. ............... 26
ZMYSŁOWY CHÓD (kręty) .................................. .................................................. .................................... 26

RADOSNY MARSZ .................................................. .................................................. .................................................. 26
MARSZ WOLNO (Marsz Astronauty) .................................. .................................................. 26

MARSZ-TAŃC ADAPTACYJNY .................................. .. .................................. .. .............. 27
GRY __________________________________________________________ 27
GRA W PALMY W PARACH .................................. . ................................................. . ............. 27
GRA TRZECH (LUB PIĘCIU) .................................. .................................................. .................................. 28

GRY WITALNE .................................................. .................................................. .................................. 28
GRUPOWA WITALNOŚĆ I GRY SAMBA .................................. . .................................................. 28
RAZ, DWA, TRZY, CZTERY............................................ .................................................. .................................. 29

TERAZ ALBO NIGDY .................................................. .................................................. .................................................. 29
GRA KONTAKTOWA „Spacer” w grupie ............................. .................................................. . 30
GRA KONTAKTOWA (Cumbia) .................................. . ................................................. . ............. 30

CHIŃSKA GRA FANÓW W PARACH .................................. . ................................................. . ........... 30
POCIĄG .................................................. .................................................... .................................................... ............... 31
Biodance ®, Katalog IBF IBF 10 marzec 2012

KOORDYNACJA RYTMICZNA W PARACH (zwana także „chodzeniem w parach”) ............................. . .......... SYNCHRONIZACJA 31
RYTMICZNA W PARACH ............................. ...... .................................. ...... .............. 32
SYNCHRONIZACJA MELODII W PARACH .................................................. .................................................. ....... 33
TANIEC Z OPINIEMI ZWROTNYMI .............................. .... .................................. .. .................... 33
TANIEC W PARACH W RYTMACH TROPIKALNYCH .................................. .................................................. 34
ZWOLNIENIE RUCHU .................................................. .................................................. ............... 34
TANIEC RYTMICZNY .................................................. .................................................. .................................................. . 35
TANIEC RYTMICZNY Z RUCHAMI PERYFERYJNYMI .................................. . ................................... TANIEC RYTMiczny Z RUCHAMI 35
CENTRALNYMI ...... ... .................................................. ... .................................. TANIEC RYTMICZNY Z 36
BATUCADĄ ............. .................................................. .................................................. 36
BATUCADA Z KRZYKIEM .................................................. .................................................. .. .................................... 36
SKOK SYNERGICZNY .................................................. .................................................. .. .................................................. ZMIANY 36
RYTMICZNE . .................................................... .................................................... .................... 37
TANIEC KONI .................................................. .................................................. .................................. 37
NIEWIELKIE PRZEMIESZCZENIE .................................................. .................................................. ............... 37
TANIEC KREATYWNY .................................................. .................................................. .............................................. 38
SCHEMATY DANCE TO break (czyli „poza utartymi modelami”) ............................. . .................... 38

TANIEC W ŚRODKU RUNDY........................................... .................................................. ............... 38
TANIEC Z INTENSYWNOŚCIĄ .................................................. .................................................. .................................. 39
EKSPRESYWNY TANIEC RYTMICZNY .................................................. .................................................. .................................. 39
TANIEC EKSPRESYWNOŚCI .................................................. .................................................. .................................. 40
INTERPRETACJA MELODII (lub „melodyczny taniec ekspresyjny”) ............................. ............... 40

TANIEC WYRAŻENIA AFETYWNEGO .................................. . ................................................. . .................... 41
TANIEC KREATYWNY W PARACH .................................................. .................................................. .................. 41
KREATYWNY TANIEC GRUPOWYCH TEMATYCZNYCH .................................. .. .................................. .. ...... 42
TANIEC DLA INNEGO .................................................. . ................................................. . .................................. 42
TANIEC UWOZENIA .................................................. .................................................. .................................... 43
TANIEC UWOZENIA KOBIET .................................. . ................................................. . ...... 43
TANIEC UWOZENIA MĘŻCZYZN .................................. . ................................................. . .... 43
TANIEC MAKSYMALNEGO ROZSZERZENIA .................................. . ................................................. . .................... 43
HARMONICZNY TANIEC PRZEDŁUŻAJĄCY .................................................. ............. .................................. .................. 44
ELASTYCZNOŚĆ INTEGRACYJNA .................................................. .................................................. .................. 44
TANIEC WRAŻLIWYCH RAMION .................................. . ................................................. . ..................... Cztery pięć
RADYKALIZACJA DOŚWIADCZEŃ MUZYCZNYCH (medialność muzyczna) .................................. . ................. Cztery pięć
ODDYCHANIE W BIODANZY ___________________________________________ 46

TAŃCZĄCY ODDECH .................................................. .................................................. .................................. 46
ODDYCHANIE BRZUCHEM .................................................. .................................................. .................................. 46
PŁYNNOŚĆ __________________________________________________________ 47
PŁYNNOŚĆ: SERIA I .................................. .. .................................. .. .................................. 47
FLUIDEZ: SERIA II........................................... .................................. .. ............................................ 48
FLUIDEZ: SERIA III .................................................. .................................. .. .................................. 49
PŁYNNY TANIEC Z OBRAZAMI .................................. .. .................................. .. ............. 50
PŁYNNY TANIEC W PARACH .................................. .. .................................. .. .............. pięćdziesiąt
WOLNY TANIEC PŁYNNOŚCI .................................. .. .................................. .. ............................. pięćdziesiąt
PŁYNNOŚĆ W GRUPIE Z WRAŻLIWYM KONTAKTEM .................................. . .................................. 51

ĆWICZENIA EUTONY ____________________________________________________________ 51

HARMONICZNY TANIEC OPOZYCJI .................................. .. .................................. .. ............... TANIEC 52
EUTONII .................. .... .................................. .... .................................. .... .... EUTONIA 53
RĄK .................................. .................................................. .................................................. 53
EUTONIA STÓP .................................................. .................................................. .................................................. 53
EUTONIA W GRUPIE TRZECH .................................. . ................................................. . ........................... 53
EUTONIA CAŁEGO CIAŁA .................................. . ................................................. . .............. 54
RUNDA EUTONII .................................................. .................................................. .................................. 54
SAMBA W GRUPACH 5 (EUTONIA BIODRA W GRUPIE 5) .................................. . ........................... 54
RUCHY SEGMENTOWE ________________________________________ 55

SEGMENTOWY RUCH TALII (nazwa poetycka: Trzcina)........................... .... ............. 55
SEGMENTOWY RUCH SZYI .................................................. ...................................................... ...... ...... 55
SEGMENTARNY RUCH BRAMEK .................................................. .................................................. 56
SEGMENTOWE RUCHY RAMION ................................................. . .................................. 56
RUCH SEGMENTOWY MIEDNICY .................................................. ............. .................................. .............. 57
WSPÓLNE RUCHY SEGMENTOWE __________________________________________ 57

SEGMENTOWY RUCH SZYI O DWA .................................. .. .................................. 57
SEGMENTARNY RUCH BRAMEK O DWA .................................. .................................. 58
SEGMENTOWE RUCHY KLATKI O DWA .................................. .................................. 58
INTEGRACJA TRZECH CENTRÓW ________________________________________________ 58

INTEGRACJA MOTOROWA TRZECH OŚRODKÓW .................................................. .................................. 59
CENEESTETYCZNA INTEGRACJA TRZECH CENTRÓW .................................................. .................................. 59
SPOTKANIA ____________________________________________________ 60
Ulotne spotkanie .................................................. .................................................. .............................. 60
SPOTKANIE DŁONI I SPOJRZEŃ .................................. . ................................................. . .............. 61
SPOTKANIE Z UŚCISKIEM .................................................. .................................................... .................................... 61
Pulsujące spotkania .................................................. .................................................. .................................. 61
TRANSCENDENTNE SPOTKANIA .................................................. ... .................................................. ... .............. 62
JEDNA MINUTA WIECZNOŚCI (Na zawsze) .................................. .................................................. ....... SPOTKANIE 62
EPIPANICZNE .................................. .................................................. .................................. 62
RÓŻNE SPOTKANIA .................................. .... .................................. .... .................................. 63

KONTAKT I PIESZCZENIA _____________________________________________________________ 64

CHRZEST ŚWIATŁOŚCIĄ .................................................. .................................................. .................................................. 64
MINIMALNY KONTAKT DANZA („Wrażliwy taniec kontaktowy”) ............................. ... ............. TANIEC TRANSPORTOWY Z CORAZÓN 65
DO CORAZÓN ............. ....... .................................. ...... ............. 65
ANONIMOWE KARTOWANIE RĘKI W GRUPIE PIĘCIU .................................. .................................... 66
Głaskanie PLECÓW w parach .................................. .. .................................. .. ............... 66
Pieszczoty dłoni w parach .................................. .. .................................. .. .................... 66
Pieszczoty stóp w parach .................................. .. .................................. .. ........................... 67
PIESZCZENIE TWARZY W PARACH .................................. .. .................................. .. ............... 67
Pieszczoty WŁASNYCH RĄK .................................. . ................................................. . ............... 68
Pieszczoty własnego ciała (samopieszczenie) .................................. .................................... 68

WRAŻLIWE PIESZCZENIE WŁOSÓW W PARACH .................................. .................................................. 69
KOMPRESJA I DEKOMPRESJA DŁONI .................................................. .................................. 69
PODANIE I OTRZYMANIE KONTYNENTÓW W PARACH (lub „Kołysanie na kolanach” lub „Kołysanie drugiego”) .............. .... REGRESJA 70
DO STANU DZIECIŃSTWA W ZWIĄZKU Z OPALINĄ TWARZY I GŁOWY .................................. .....70
OCHRONA EFEKTYWNA POPRZEZ PIESZCZENIE PIERSI I RAMION .................................. .............................. 71
Pieszczoty towarzysza w trzyosobowej grupie .................................. .................................................... 72
Pieszczoty towarzysza w pięcioosobowej grupie .................................. .................................... 72
PIESZCZENIA (różne sytuacje pieszczot)........................................... ........................................... ........................ 73
ZRÓŻNICOWANY KONTAKT __________________________________________ 74

KOMPAKTOWA GRUPA BUJAKOWA........................................... ............. .................................. ............. ....... 74
KOMPAKTOWA GRUPA ODLEWNICZA .................................................. ............. .................................. .............. .............. 75
GRUPA COMPACT TRANCE .................................................. ............. .................................. ............................. 76
TUNEL ODLEWNICZY .................................................. .................................................. .................................................. 76
GNIAZDO EKOLOGICZNE (zwane także „Gniazdem gatunku”) ............................. .................................................. 77
TANIEC TRANSOWY .................................................. .................................................. .............................................. 77
DANZA YIN I DANZA YANG _____________________________________________ 78

TANIEC .................................................. . .................................................. ... .................................. .. 78
TANIEC YANG Z KRZYKIEM .................................. . ................................................. . .................................. 79
DANZA YIN .................................. .. .................................................. ............. .................................. ........................... ... 79
TANIEC INTEGRACYJNY YIN~YANG .................................. . ................................................. . ............. 79
TANIEC CZTERECH ZWIERZĄT ____________________________________ 80

TANIEC WĘŻA .................................. .... .................................. .... ........................... 80
TANIEC TYGRYSÓW .................................................. .................................................. .............................................. 80
TANIEC HIPOPOTAMA .................................................. .................................................. .................................. 81
TANIEC CZAPLI .................................................. ... .................................................. ... .................................. 81
TANIEC ŚIWY, WISZNU I BRAHMY __________________________________________ 82

TANIEC PRZEMIAN I MIT ŚIWY .................................. .. .................................. 83
TANIEC OCHRONY I MIT WISZNU .................................. .. .................................. 84
TANIEC BRAHMY .................................................. .................................................. .................................................. 85

ĆWICZENIA BEZ MUZYKI ____________________________________________________________ 86

CHÓRY RYTMICZNE .................................................. ........................................... ........................................... .... 87
CHÓR BOSKIEJ LASKI .................................. ... .................................................. ... .................................. 87
CHÓR BOSKIEJ TRZYCINY W SPIRALI .................................. .................................................. ............. 88
CHÓR BOSKIEJ TRZYNY Z POWSTAJĄCYMI .................................. . ................................................. . .....88
ŚPIEWANIE WŁASNEGO Imienia .................................. ... .................................................. ... .................. 88
ŚPIEWANIE Imienia TOWARZYSZA............................................ .................................................. ...... 88
DIALOGI .................................................. . .................................................. .................................. 89
POEZJA-PIEŚŃ .................................................. .................................................. .................................. 89
POEZJA-PIEŚŃ-TAŃC .................................. . ................................................. . .................................. 89
Wiersz to Ty .................................. .. .................................. .. .................................. 90
TANIEC WNĘTRZ (bez muzyki) .................................. .................................................. .................. 90

WRAŻLIWY RYSUNEK .................................................. .................................................. .................................................. 90
TANIEC KONKRETNE (w kolejności alfabetycznej) __________________________________________ 91
BRZUCH (zwany „tańcem astronauty”, gdy proponuje się go dzieciom) .................................. .. ......... BIOGENERATOR (Biodanza 91
Clínica) .................................. .. .................................. .. .................................. 91
PIEŚŃ O CIALE........................................... .................................................. ........................... 92
POŁĄCZENIE Z CHWAŁĄ ŻYCIA .................................. .................................................. .................. 92
POŁĄCZENIE Z WŁASNĄ SIŁĄ .................................. .. .................................. .. .................. 92
TANIEC CUBISTA .................................................. .................................................. .................................................. 93
TANIEC SZAMAŃSKI .................................................. .................................................. .................................. 93
TANIEC OD CHAOSU DO HARMONII (lub od chaosu do porządku)........................... .. .................................. 93

TANIEC UCIŚNIENIA-WYWOLNICTWA .................................. . ................................................. . ............. 94
TANIEC DLA NIEOBECNEJ BYTU .................................. . ................................................. . .................. 94
TANIEC SURREALISTYCZNY .................................................. .................................................. .................................... 94
POWIEDZ OGRANICZENIA NIEUSTANOWIONE .................................. .................................................. ........................ WYRAŻ 94
KOBIECOŚCI ............. .. .................................. .. .................................. 95
WYRAŻ MĘSKOŚCI .................................................. ... .................................................. ... .............. 95
FETALIZACJA KOSMICZNA .................................................. .................................................. .................................. 95
WYJCIE JAK WILKI .................................................. .................................................. .................................. 95
MANDALA .................................................. .................................................. .................................................. ....... 95
OTWARCIE PRZESTRZENI WITALNEJ (czyli Stworzenie przestrzeni dla własnego rozwoju)........................... .............96
MALARSTWO W STYLU KUBIZMU .................................................. .................................................. .................................. 96
MALARSTWO IMPRESJONISTYCZNE .................................................. .................................................. .................................. 96
POSTRZEGANIE NARODY PIĘĆ ZMYSŁAMI .................................................. ............... 96
ESTETYCZNE POSTRZEGANIE INNEGO (ocena innego) .................................. .................................. 96

POSTRZEGANIE INNEGO PIĘĆ ZMYSŁAMI .................................. .................................... 97
ODRADZENIE .................................................. .................................................. .................................. 97
CICHE STROJENIE .................................................. .................................................. .................................. 98

STANOWISKA OGÓLNE ___________________________________________ 98

POZYCJE GENERATRYCZNE - KOD 1 .................................................. .................................................. ........... 99
WARTOŚĆ (lub ochrona wartości) .................................. .................................................. .................................. 99 POŁĄCZENIE Z

NIESKOŃCZONOŚCIĄ............ .................................................... .................................................... ......... 99
PRYWATNOŚĆ .................................................. .................................................. .................................................. ......99
ZAPYTAJ .................................................. .. .................................................. .................................................. ...............100
DAWAJ-DAJ .................................................. .................................................. .................................................. .....100
ODBIÓR .................................................. .................................................. .................................................. ........... 100
CHROŃ ŻYCIE .................................................. .................................................. .................................................. 101
PRACA PODSTAWOWA .................................................. .................................................. .................................. 101
POZYCJE GENERATRYCZNE - KOD 2 .................................................. .................................................. ........... 101
DETERMINACJA .................................................. .................................................. .................................. 101
ROZSZERZENIE („Gwiezdny Człowiek”) .................................. .................................................. .................... 102

PONADCZASOWY........................................... .................................................. .................................. 102
POŁĄCZENIE Z PIERWOTNOŚCIĄ .................................. . ................................................. . ............. 103
ZMIANY PŁYNU owodniowego .................................................. .................................................. ........... 103
DYSPOZYCJA DO CZUCIA (wskazana dla płci żeńskiej) .................................. .................. 104

SPOTKANIE Z BRATEM .................................. .. .................................. .. .................... 104
POZYCJE GENERATRYCZNE – KOD 3 .................................................. .................................................. .......... 104 POŁĄCZENIE NIEBA Z
ZIEMIĄ .................................. . ................................................. . .................................. 104 EWOKACJA I UWOLNIENIE ENERGIA
WEWNĘTRZNA ................................................ .................................. 105
WYSOKOŚĆ ............. .................................................... .................................................... .................................... 105
INSPIRACJA........... .................................................... .................................................... .................................... 106
PRZYJMUJ ŁASKĘ .................................................. .................................................. .................................................. 106
MAGNETYZM .................................................. .................................................. .................................................. .... 106
OŚWIETLENIE .................................................. .................................................. .................................................. 107
TANIEC SEKWENCYJNY ____________________________________________________________ 107

TANIEC NASION .................................. .. .................................. .. .................................. 107
KRESKOWANIE (lub „Wdrażanie”) .................................. .................................................. .................................... 108 TANIEC

TWORZENIA ...... . ................................................. . ................................................. . ............. 108
DAWAJ I OTRZYMAJ KWIAT .................................. . ................................................. . .................................. 110
TANIEC PRZYJAŹNI .................................................. . ................................................. . .................................. 111
TANIEC MIŁOŚCI 1 – POSTĘPOWANIE PARY STAJNEJ ............................. .................................. 112
TANIEC MIŁOŚCI 2 - ROZDZIAŁ I POJEDNANIE .................................. .. .................. 113
TANIEC MIŁOŚCI 3 - KOLEJNE POZYCJE PRZYJEMNOŚCI ............................. . .................. 113
TRANS ZAWIESZENIA .................................................. .................................................. .................................. 115
TANIEC ANIOŁÓW _____________________________________________ 119

TANIEC ANIOŁA .................................................. .................................................. .................................................. 120
TANIEC ANIOŁA MIŁOŚCI .................................................. .................................................. .................. 120
TANIEC ANIOŁA EKSTAZY .................................................. .................................................. ............. 120
TANIEC ANIOŁA SIŁY .................................................. .................................................. .................... 121
TANIEC ANIOŁA Oświecenia .................................................. .................................................. ........... 121
TANIEC ANIOŁA RENESANSU .................................. . ................................................. . ....... 122
TANIEC PORANNEGO ANIOŁA .................................. . ................................................. . .................... 122
TANIEC ANIOŁA STRÓŻA .................................. . ................................................. . .................. 122
TANIEC ANIOŁA PRZEWODNIKA .................................. . ................................................. . .................................. 123
DIALOG ANIOŁÓW .................................................. .................................................. .. .................................... 123 OKRĄG
ANIOŁÓW ...... .................................................. .................................................. .................................. 124

ELEMENTY ______________________________________________________ 124

TANIEC ZIEMI .................................. .. .................................. .. .................................. 124
TANIEC OGNIA .................................................. .................................................. .................................................. 124
TANIEC WODNY .................................................. .................................................. .................................................. 125
TANIEC POWIETRZA .................................................. .................................................... .................................................... ... 125
TANIEC ZIEMI I POWIETRZA .................................. . ................................................. . .................................. 125
PROCEDURY UŁATWIAJĄCE ____________________________________ 125

ANIMACJA RUCHU .................................................. .................................................. ............... 125
ANIMACJA DOS-u .................................................. .................................................. .................................... 126
TANIEC WOLNY .................................................. .................................................. .................................................. ... 127
TANIEC W PARACH .................................................. .................................................. .................................................. 127
PŁYNNA SYNCHRONIZACJA RYTMICZNA .................................................. .................................................. ............... 128
TANIEC HARMONIZACYJNY W PARACH .................................. .. .................................. .. ........... 128
INTEGRACJA SZYI I RAMION .................................. . ................................................. . ........... 128
AKTYWACJA PO GRUPIE KOMPAKTOWEJ .................................. .. .................................. 129
AKTYWACJA PROGRESYWNA (wstanie z gniazda lub regresja na ziemi)........................... ........... 129
TANIEC AKTYWACYJNY W PARACH .................................. .. .................................. .. ............... 129
CHODZENIE W PARACH (w celu samoregulacji) .................................. .................................................... .................... 130

RUNDY
Wszystkie Rundy Biodanzy są ćwiczeniami komunikacji emocjonalnej. Zawsze mają podwójny efekt: integrację grupy i pobudzenie
uczuciowości.
Zmienia się jakość doświadczenia, która różni się w zależności od instrukcji. W praktyce w Biodanza mamy kilka rodzajów
Rund, takich jak: Runda Integracji Wstępnej, Runda Komunikacyjna, Runda Wielokrotnego Kontaktu, Runda Bujana, Runda Kręta,
Runda Solidarności, Runda Uroczystości.
RUNDA STARTOWA (lub WSTĘPNA RUNDA INTEGRACYJNA)

Ma charakter ceremonii w klasycznym sensie rozpoczęcia czegoś ważnego. Reprezentuje jedność wspólnoty ludzkiej.
Uczestnicy trzymają się za ręce i tańczą do muzyki powolnej, emocjonalnej, uroczystej lub radosnej. Dla Rolando runda
początkowa powinna kłaść nacisk na komunikację emocjonalną. Z biegiem czasu do tej rundy zaczęto wiązać bardziej
żywiołową muzykę, aby od początku zajęć (kiedy było to konieczne) podnosić nastrój.
Muzyka:
01-04 (Tak jak) Zaczynam od nowa Lennon, John 3:57
Początek muzyki jest powolny, co pozwala na połączenie spojrzenia i poświęcenie czasu na „dotarcie”.
Jednak dla prawdziwych początkujących może to być trudne.
02-13 (Chcą być) Blisko Was Stolarze 01-18 A de Ó (Nadchodzimy) 3:43
Nascimento, Milton 3:32

01-12 A Deusa Dos Orixas Nunes, Clara Bach, Johann Sebastian (1685-1750) 2:30
01-21 Air (na stringach) - Orchester-Suite 3 D-Dur - 2, BWV 5:19
1068
01-19 Allegro - Koncert „La Primavera” E-dur - 1 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29
pory roku op.8/1, RV 269)
07-21 Nad pięknym błękitnym Dunajem [Część], op.314 Strauss II, Johann (1825-1899) 3:01
01-16 Aquarela do Brasil 01-07 Santiago, Emilio 5:31
Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) Harrison, George 3:49

01-06 Za zamkniętymi drzwiami Harrison, George 3:07
03-09 Opowieść o piasku Nunes, Klara 3:40
21-11 Danadinho Danado (z Martinho da Vila) Simone 05-02 Czekanie przy 4:39
oknie 11-05 Zapada wieczór… Gil, Gilberto 4:21
zapytać 3:49
01-14 Koniec panowania (na żywo) Carvalho, Beth 2:27
04-10 Liście suszone (żywe) Carvalho, Beth 2:27

01-01 Wolny jak ptak Beatlesi 4:02
01-09 Daj mi miłość (daj mi pokój na ziemi) Harrison, George 3:34

01-03 Ja, ja, mój Beatlesi 2:26
04-06 Ostateczny wyrok Nunes, Klara 2:54
15-15 Largo - Koncert „La Primavera” E-dur - 2 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:47
04-02 Legenda o Syrenach, Królowa Morza Monte, Marisa 4:08

04-16 Na linii morza Nunes, Klara 2:59
01-13 O mar Serenou Nunes, Klara 3:00
04-01 Muszę się odnaleźć Monte, Marisa 3:33
05-04 To nie nadchodzi. Przyjdź Ramalho na Elbie 2:46
04-17 Reklamacja Veloso, Caetano 4:27
02-12 Śpij ciepło Williams, Paweł 4:26

02-14 Gulasz Baez, Joan 2:59
01-11 Motyw miłosny Gabrieli Costa, Gal / Jobim, Tom 4:04
01-17 Wracam Simone 3:57
01-10 Dopiero rozpoczęliśmy Stolarze 3:05

02-10 Dopiero rozpoczęliśmy Williams, Paweł 3:21

02-21 Cipka dziewcząt Monte, Marisa 4:07
ZWIJANIE OKRĄGŁE
Sinious Round może nabrać różnych cech w zależności od muzyki. Przy powolnej i słodkiej muzyce (np. „Tema de amor
para Gabriela” w wykonaniu Gal Costy i Toma Jobima czy „Ordinary głupi” Paula Williamsa) ludzie mają możliwość
nawiązania większego kontaktu i więzi, np. Należy to zaproponować w pogłębiających się grupach. Z drugiej
strony ta sama Ronda, z wesołą i euforyczną muzyką (jak np. „Aquarela Brasileira” w wykonaniu Emilio Santiago),
przyda się zwłaszcza na początku kursów; Aktywniejsza muzyka ogranicza możliwości kontaktu, w ten sposób
nowy uczeń nie czuje się skrępowany, ale raczej swobodniejszy i jednocześnie w kontakcie z kolegami z klasy.
Krętą Rundę można zaproponować jako drugie ćwiczenie po Rundzie Inicjacyjnej.

Opis :
Można go zastosować na początku lub na końcu sesji (jego cechą charakterystyczną jest powitanie,
przyjęcie lub pożegnanie). Nie jest to runda okrągła, ale zmienna, co daje uczniom możliwość zbliżenia się i oddalenia
od kolegów z klasy, spojrzenia na siebie, a na koniec obdarowania się buziakiem na powitanie. W każdym razie
pozostają trzymając się za ręce ze swoimi towarzyszami po obu stronach.
Jej cechą charakterystyczną jest umożliwienie szybszej integracji, ponieważ uczniowie podchodzą z większą
pewnością siebie i bez strachu, bez poczucia zagrożenia, patrzą na siebie i zaczynają się rozpoznawać: jest to
ciekawa runda integracji.
Uwaga CIMEB:
Aby przebiegało ono harmonijnie, warto wskazać, że ogólny ruch grupy musi być płynny, zapraszając uczestników
do:
- unikać paraliżowania rundy poprzez przedłużanie kontaktu z jedną osobą.
- unikaj wciągania innych w zbyt szybkie ruchy.
- unikaj wymuszania kontaktu z odległą osobą w kręgu, ciągnięcia innych i zakłócania ogólnej harmonii.
Muzyka:
02-16 Wysoka noc Monte, Marisa 3:55
01-16 Akwarela Brazylii Santiago, Emilio 5:31
02-17 Bardzo lekki Monte, Marisa 2:32
OKRĄG „CIRANDA”.
Opis :
Na zaproszenie prowadzącego uczestnicy wspólnie i w rytm muzyki wykonują gesty przypominające gesty rybaków.
Ciranda to taniec ludowy pochodzący z północnej Brazylii. Bardzo ciekawe może być włączenie go do zajęć,
podczas których proponowane są również kreatywne tańce grupowe.
Cel :
Stymuluj zdolność koordynacji grupowej, wynikającą z możliwości wspólnego wykonywania tych samych gestów.
Muzyka:
05-23 Chodź tu Toinho (Ciranda no Patio) Neri, Antonio 2:48

Nagranie jest średniej jakości. Należy wyjaśnić kontekst Cirandy w kulturze północno-wschodniej
Brazylii: bycie razem, wspólna praca, wspólny ruch rybaków. Nazywana jest także „Rundą Rybaków”.
ZABAWNA RUNDA
Opis :
Czasami, w zależności od doświadczenia (temat zajęć, poziom grupy) pierwsze rundy mają charakter zabawowy,
sprzyjający integracji i radości życia. Aby uzyskać więcej informacji, zapoznaj się z akapitem „Różne rundy”.
Muzyka:

01-18 Och (Nadchodzimy) Nascimento, Milton 3:32

W tej muzyce element zabawy wynika z możliwości zmiany kierunku, żywotności rundy i zmian w kroku na
przemian z ruchem falującym (z powiedzeniem A jak O, OOO)
03-14 Rumba Azul Veloso, Caetano 4:02
Tył osoby stojącej przed Tobą jest masowany, przy zastosowaniu niewielkich, rewitalizujących tarć. Runda
zmienia kierunek raz.
RUNDA PRZEMIAN
Tworzy się kilka rund po 6 osób. Każda Ronda tańczy do muzyki „Andante, la Tempesta di Mare” Salieriego, muzyki radosnej, a
zarazem subtelnej. W pewnym momencie członek Rundy przenosi się do innej, pobliskiej i w ten sposób następuje zmiana
pomiędzy ludźmi, która pozwala na utworzenie nowych Rund.
To ćwiczenie budzi wiele radości i symbolicznie przedstawia to, co dzieje się we wszechświecie, gdzie małe grupy, energie,
wymieniają między sobą elementy. Dzieje się tak w różnych cyklach dynamicznych kosmosu, w których atom przechodzi
do pobliskiego układu.
Uczniowie muszą przyjąć nowego członka z radością. To taniec globalny. Kiedy ktoś przechodzi do kolejnej Rundy, nie musi
tego robić chodząc lub biegając, ale tańcząc.
Muzyka:
16-20 Andante – Symfonia B-dur Salieri, Franciszek 3:44
„Burza morska” – 2
KONCENTRYCZNE OKRĄGI PATRZENIA

Jest to bardzo ważne ćwiczenie, zwłaszcza dla pogłębiających się grup, ponieważ ludzie nie mają zwyczaju patrzeć sobie w oczy
i dlatego komunia jest praktycznie niemożliwa.
Zorganizowane są dwie Koncentryczne Rundy, jedna wewnątrz drugiej: osoby w wewnętrznej rundzie są zwrócone na
zewnątrz. Każdy uczestnik musi mieć przed sobą drugą osobę, aby mogli spojrzeć sobie w oczy. Kiedy zaczyna się muzyka,
każda runda obraca się bardzo powoli w kierunku zgodnym z ruchem wskazówek zegara. Każdy uczestnik patrzy w
oczy przechodzącej przed nim partnerki, oczywiście z niewinnością i bez starania się o zbyt wyraziste spojrzenia;
patrzą na siebie jak dziecko i rozpoznają się. Każde zatrzymanie trwa kilka chwil, po czym przechodzą dalej, aby przyjrzeć się
kolejnemu partnerowi.
Kiedy obie rundy wykonają pełny obrót, ćwiczenie się kończy. W tym momencie uczestnicy proszeni są o przytulenie osoby
stojącej przed nimi. Jest to ćwiczenie Linii Afektywności.
Cel :
Przygotowuje ludzi do intensywniejszej więzi, ponieważ komunikacja odbywa się z większą szczerością za pomocą
oczu, nawet bardziej niż za pomocą słów.
Muzyka:
01-21 Air (na stringach) - Orchester-Suite 3 D- Bach, Jan Sebastian (1685-1750) 5:19
Major - 2, BWV 1068
18.00-15.00 Allegro maestoso – Ballet Don Juan – 4 Gluck, Christoph Willibald (1714-1787) 2:00
20-01 To czuły pocałunek Atrakcja na jarmarku 3:20

02-06 Najpiękniejsza rzecz Veloso, Caetano 3:12
11-13 Impromptu nr 3 w Ges-Dur (Andante) - Schubert, Franciszek (1797-1828) 6:18
Impromptus op.90 D 899
11-12 Love Dreams nr 3 As-dur - Love Dreams, s. 541 Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:31
02-01 Och, kochanie Lennon, John 2:48

11-11 Znak wodny zapytać 2:25
RUNDA KOCHAŃ
Uczniowie trzymają się za ręce (gdy jest to grupa początkująca) lub w talii i przy powolnej, melodyjnej muzyce kołyszą się
delikatnie w taki sposób, aby wprowadzić się w lekki półtrans. Komunii można udzielić na przykład poprzez zbliżenie głów
w sposób wzajemny do sąsiadów z boku. To wywołuje doświadczenie słodyczy i uczucia, bez strachu. Poszukiwanie i
nawiązywanie tych kontaktów musi odbywać się w oparciu o informację zwrotną, aby zmniejszyć uczucie strachu.
Wszyscy członkowie Kręgu kołyszą się w harmonii z grupą, wywołując doświadczenie jedności i harmonii.
Muzyka:

12-01 Wiem, że będę cię kochać z Moraes-Creuza-Toquinho 3:30

11-04 Mała dziewczynka niebieska Simone, Nina 4:20
11-08 Magia miłości Postaw, Jean-Pierre 4:43
11-18 Fotografie Mouskouri, Nana (norweski) z Betlejem, Fafa z 3:18

11-02 Możesz wejść Betlejem, Fafa 4:19
11-01 Tamba-Tajá 3:02

11-06 Pierwszy raz w życiu zobaczyłem twoją twarz Flak, Roberta 4:18
WIELOKROTNA OKRĄGŁA KONTAKTOWA
W tej rundzie ludzie zmieniają pozycję, obracając ciało z jednej strony na drugą, z możliwością nawiązania frontalnego kontaktu z
partnerami po obu stronach. Ostatecznie, jeśli krąg nie jest zbyt duży, może zetknąć się z innymi, bardziej odległymi towarzyszami. Nie ma
ruchu, ale ruch kołyszący, który umożliwia kontakt twarzy i włosów i umożliwia wymianę pocałunków. Jest to ćwiczenie Linii
Seksualności.
Uwaga CIMEB:
Opis: Proponowana jest możliwość zapraszania osób do utworzenia kręgu, ustawiając jedną twarzą do wewnątrz i jedną twarzą na
zewnątrz, co może ułatwić i zwiększyć intymność oraz różnorodność kontaktów. Ludzie zawsze trzymają się za ręce. Kontakty powstają
poprzez zintegrowany ruch całego ciała w ruchu.
Projekcja egzystencjalna: Otwartość na niezróżnicowaną uczuciowość i erotyzm, z których mogą wynikać nasze preferencje.
Element poetycki: Stwórz, poprzez nasze kontakty i delikatne ruchy, falę erotyzmu i czułości, która rozciąga się w nieskończoność
i powraca wzmocniona.
Muzyka:
13-06 Prawie niebieski Baker, Chet 3:14
13-21 Oczy anioła Merryl, Helena 5:04
12-04 Zacząłbym wszystko od nowa 13-05 Simone 3:06

Nie mam z duchem szans Krall, Diana 6:13
Ty
13-07 Co będzie Simone 4:49

11-20 Na pożegnanie Jobim, Tom i Lobo, Edú 4:42
RUNDA BUJAŃ Z PODEJŚCIEM I KONTAKTEM (Runda Komunijna)
Wcześniej nazywana Rundą Komunikacyjną, zmieniła nazwę, ponieważ uznałem, że termin „komunikacja” jest niewystarczający.
Komunikacja może odbywać się za pośrednictwem telefonu, gestu lub przedmiotu, ale w rzeczywistości nie odzwierciedla głębokiego
procesu psychologicznego. Obecnie komunikacja jest ściśle powiązana z systemami technologicznymi, takimi jak telewizja, telefon,
Internet itp. Słowo „komunikacja” nie daje pojęcia, czego chcę; W tym sensie bardziej precyzyjne jest mówienie o „komunii”.
Od teraz będzie się to nazywać: WAGGING ROUND Z PODEJŚCIEM I KONTAKTAMI.
Ludzie trzymają się za talie, jednocześnie oscylują z innymi i wymieniają kontakty poprzez twarze i głowy. Celem jest wywołanie
uczucia czułości i wzajemnego zaufania.
Jest to ćwiczenie Linii Uczucia, podczas którego uczysz się dawać i otrzymywać wyrazy uczuć w formie informacji zwrotnej.
Muzyka:
02-11 Miło tu być Williams, Paweł 3:09

Bardzo powolny, głęboko zmysłowy.
11-01 Tamba-Tajá z Belém, Fafa 3:02
19-15 Vidala z cuculí Cumbo, Jorge / Vitale, Lito / Gonzáles, Lucho 7:58
02-10 Dopiero zaczęliśmy Williamsa, Pawła 3:21
09-13 Kto może to zobaczyć Harrison, George 3:49

RUNDA WOLNEJ AKTYWACJI

Powolna runda aktywacyjna pozwala na stopniowe odzyskiwanie świadomości tożsamości, gdy uczestnicy znajdują się jeszcze w
mniej lub bardziej głębokim stanie regresji, pozwalając im zachować jakość wspólnoty z grupą.
Muzyka:
02-20 Andanka Carvalho, Beth 3:47

02-05 Kącik Ludowy z miejsca Veloso, Caetano 4:12
02-04 Drzewo kokosowe Itapoã Veloso, Caetano 2:37
02-07 Chciałbym cię mieć w każdej chwili Harrison, George 2:56

01-02 Niech tak będzie Beatlesi 4:03
02-02 Miłość Lennon, John 3:22
02-23 Odkryj na nowo Regina, Elis de 4:06
02-18 Gdyby wszyscy byli tacy jak Ty Moraes-Creuza-Toquinho 2:34

02-03 Siedem tysięcy razy Veloso, Caetano 2:21
14-14 Wykorzystywałeś Creuza, Maria 3:57
RUNDA AKTYWACYJNA
Na koniec zajęć, dla utrzymania spójności grupy, warto zaproponować rundę aktywacyjną. Intensywność aktywacji musi
uwzględniać fizjologię i doświadczenie ludzi, aby była jak najbardziej progresywna, tak aby nie doszło do zerwania doświadczenia.
Opis :
Runda otwiera się powoli, a rytm pojawia się z większą obecnością. Ruch staje się coraz ważniejszy.
Być może nadszedł czas, aby się przywitać i pożegnać (pocałować się).
Cel :
Poprowadź grupę do ostatecznej aktywacji umożliwiającej osiągnięcie stanu świadomości zgodnego z wymaganiami
rzeczywistości zewnętrznej. Ostateczna aktywacja musi pozwolić na świętowanie, zakończenie, które jest czymś więcej niż tylko
aktywacją motoryczną.
Muzyka:

Prowadzący może zaproponować zmiany, takie jak zmiana kierunku lub czasu bez przemieszczenia
(samoregulacja).
01-12 Bogini Orixas Nunes, Klara 2:30
Aktywację ułatwia nieco wolniejszy start, przed pojawieniem się kadencji.

20-07 Mój sposób cygańscy królowie 3:54
04-20 Pod kluczem/Krewetka, która śpi, zabiera fala/Ból miłości Carvalho, Beth 4:50
(na żywo)
01-19 Allegro - Koncert „La Primavera” E-dur - 1 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29
02-20 Andança Carvalho, Beth 02-19 After Dawn Mendes, Sergio Postępowe przebudzenie 3:47
ma umiarkowaną i lekką kadencję (tierra-aire) 3:28
01-16 Aquarela do Brasil Santiago, Emílio 05-01 Bate Coracao Ramalho, Elba 05-21 5:31
Batuque Mercury, Daniela 01-06 Za zamkniętymi drzwiami Harrison, George da Vila, 3:20
Martinho Veloso, Caetano Carvalho, Beth Veloso, Caetano Nunes, Clara 3:23
3:07
04-08 Śpiewajcie, śpiewajcie mój ludu 2:33
02-05 Kącik Ludowy z miejsca 4:12

03-12 Sprawa skóry 3:26
02-06 Najpiękniejsza rzecz 3:12
03-09 Opowieść o piasku 3:40

05-09 Chcę więcej Carvalho, Beth 2:20
05-13 Chcę mojej miłości Ramalho, Elba de 2:40
12-01 Wiem, że będę cię kochać Moraes-Creuza-Toquinho 3:30

05-11 Fava de Cheiro Siwuka 2:37
05-10 Targi Mangaio Nunes, Klara 3:19
01-14 Koniec panowania (na żywo) Carvalho, Beth 2:27
04-07 Siła wyobraźni Carvalho, Beth 3:12

01-08 Nadchodzi słońce Beatlesi 3:06
04-15 To tutaj jest/jest Santiago, Emilio 3:54

04-06 Ostateczny wyrok Nunes, Klara 2:54

01-02 Niech tak będzie Beatlesi 4:03
04-22 Mój but ma już dziurę Nunes, Klara 3:06
03-07 Mój słodki Panie Harrison, George 4:41
14-05 Dla mnie nic/Fullgás Santiago, Emilio 6:06

03-15 Nie wypełnia się Veloso, Caetano 3:31
05-12 Bio Bal Laurindy Siwuka 2:26
03-16 Albo co to jest Albo co to jest? Gonzaguinhy 4:21
04-03 Oko za oko 05-03 Carvalho, Beth 3:11

Pasja Beaty do Acordeon, Pinto 3:27
04-11 Zapytałem niebo Carvalho, Beth 2:53
04-19 Portela przy alei Nunes, Klara 3:46
04-01 Muszę się odnaleźć Monte, Marisa 3:33
04-21 Worek fasolowy/Lina na szyję/ Carvalho, Beth 5:13
Marzę o tym, że jestem szczęśliwy (na żywo)
01-15 Samba bez kwintala Carvalho, Beth 3:29
04-05 Modląca się pani Carvalho, Beth 3:07
03-08 Śpiewać Stolarze 3:15

03-13 Śnię, że jestem szczęśliwy Carvalho, Beth 3:53
02-14 Gulasz Baez, Joan 2:59
14-03 Dziewczyna z Ipanemy (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 5:16
02-15 Kolorowy pociąg Veloso, Caetano 2:26

04-18 Pieśń Afoxé dla Bloco do Ilê Veloso, Caetano 3:03
11-17 Wełtawa (Mołdawia) [Część] - Symfoniczna Smetana, Bedrich (1824-1884) 3:52
Wiersz nr 2 z cyklu „Ma Vlast”

RUNDA ŚWIĘTOWANIA
Proponuje się go po ważnym wydarzeniu, takim jak „Renesans”, Wyzwaniu lub na zakończenie cotygodniowych zajęć lub
warsztatów. Doskonale nadaje się do tego muzyka klasyczna i wesoła, np. „Allegri” Vivaldiego. Ludzie kręcą się, trzymając
się za ręce i z podniesionymi rękami. Ta Runda jest szczególnie wskazana na zakończenie zajęć lub warsztatów na temat Uczucia,
podczas których stymuluje się braterstwo. Studenci pozostają w nastroju triumfalnym.
Podczas Rundy Uroczystości prowadzonej na kursach poświęconych pogłębianiu Głębokiej Męskości wykorzystywana jest
muzyka „Zorba” w wykonaniu Mikisa Theodorakisa, w której wszyscy mężczyźni tańczą bardzo mocno.
Muzyka:
01-19 Allegro - Koncert „Wiosna” E-dur - 1 (Cztery pory Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29
roku op.8/1, RV 269)
16-13 Allegro non tanto - Koncert f-moll „Zima” (Cztery pory Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:40
01-07 Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) Harrison, George 3:49
01-09 Daj mi miłość (daj mi pokój na ziemi) 03-19 Gloria in Harrison, George 3:34
excelsis Deo (Riccardo Muti) - Gloria in Re Maggiore - 1, RV Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:23
589
03-01 Dzięki życiu Królowa, Eliza 4:24
03-02 Dzięki życiu Sosa, Mercedes 4:22
03-20 Alleluja – Mesjasz, HWV 56 – Część II/42 Handel, Georg Friedrich (1685-1759) 3:40
11-16 Wyobraź sobie Lennon, John 3:08

03-03 Wszystko się zmienia Sosa, Mercedes 4:47
10-20 V podvečer (O zmierzchu), Idylla na Fibich, Zdenek (1850-1900) 2:27
orkiestrę - op.39 {błędnie znany jako poemat
op.41, nr 6}
04-12 Idź czy nie idź da Vila, Martinho 3:34
03-05 Wiatry duszy Sosa, Mercedes 3:04
04-04 Ty, ja i orgia Carvalho, Beth 4:18
03-04 I daj radość mojemu sercu Sosa, Mercedes 4:42

16-01 Taniec Zorby Teodorakis, Mikis 4:18
RUNDA SOLIDARNOŚCI
Ta runda odbywa się na koniec zajęć. Muzyka musi zawierać elementy walki i triumfu, jak „Wełtawa” Smetany. Przede wszystkim
hasło wskazuje, że „w jedności siła”, umożliwiając uczniom medytację nad braterstwem i solidarnością. W niektórych
momentach tańca ludzie mogą podnosić ręce w postawie triumfu.
Muzyka:
RUNDA FINAŁOWA
Rundy finałowe mają charakter świętowania i szczęśliwego pożegnania.

Muzyka:
03-17 Allegro - Koncert „L'Amoroso” na skrzypce, Vivaldi, Antonio (1678-1741) 4:21
smyczki i BC E-dur - 1, RV 271
01-07 Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) Harrisona, George’a 3:49
04-08 Śpiewajcie, śpiewajcie mój ludu da Vila, Martinho 2:33

21-06 Karnawał w São Vicente Evora, Cesaria 3:50

21-11 Danadinho Danado (z Martinho da Vila) Simone 4:39

Radosna końcowa aktywacja.
03-01 Dzięki życiu Królowa, Eliza 4:24


03-10 Kwiat Moreny Creuza, Maria 2:52
21-10 Jutro Simone 4:48

04-19 Portela na alei 01-15 Samba Nunes, Klara 3:46
na podwórku 03-03 Todo Cambia Carvalho, Beth 3:29
Sosa, Mercedes 4:47
MARZEC
Rehabilitację „normalnego” człowieka należy rozpocząć od nauki chodzenia.
Chodzenie jest najbardziej oczywistym i najwyraźniejszym wyrazem stosunku człowieka do życia.
Człowiek nie idzie (postępuje) tylko nogami, ale całym ciałem. Setki mięśni przechodzą stany napięcia i rozluźnienia, umożliwiając
wykonanie niezwykle złożonej czynności, jaką jest chodzenie. Ruchy nóg wykonywane są w doskonałej synergii z ruchami ramion.
Ponadto położenie głowy, wyraz twarzy, ogólna harmonia, żywotność ruchów, wyprost kroku, siła napędowa tylnej nogi,
płynność, elastyczność motoryczna itp. globalnej struktury osobowości. Używając języka fenomenologicznego, chodzenie reprezentuje
sposób „chodzenia (posuwania się do przodu) w życiu”.
Pedro Lain Entralgo opisał wędrowny stan człowieka terminem „homo ambulatorius”.
Marsz jest, krótko mówiąc, wyrazem egzystencjalnym. Sposób poruszania się w kierunku świata i ludzi.
Wrodzoną cechą istoty ludzkiej jest to, że on sam jest zarówno drogą, jak i drogą. Analiza chodu ujawnia głębokie stany wewnętrzne;
Wszystkie te kroki na nitce zawieszonej nad otchłanią przeznaczenia mogą odtworzyć nieskończony rysunek nigdy nie
zrealizowanego projektu egzystencjalnego lub triumfalną jakość istnienia, które postępuje bez hamulców. Istnieje depresyjny sposób
chodzenia, powolny i ciężki; lub przyspieszone chodzenie u osób maniakalnych, nadpobudliwych i niespokojnych; lub marsz histeryków,
udręczonych, psychotyków lub narkomanów. Ze wszystkich tych, którzy kroczą (postępem) labiryntami własnej patologii.
W Biodanza naszym celem jest rehabilitacja marszu zintegrowanej istoty, kroczącej ścieżką pełni z entuzjazmem i wrażliwością.
RYNEK SYNERGICZNY
Opis :
Jest to naturalny spacer przy muzyce, gdyż zintegrowane chodzenie samo w sobie jest synergiczne. Prawa ręka porusza się
synchronicznie z lewą nogą, a lewa ręka z prawą nogą. Ta synergia minimalizuje brak równowagi w organizmie w tym czy innym
kierunku, dzięki czemu organizm zużywa mniej energii na ruch.
Cel :
Zwiększ integrację motoryczną, wzmacniając mimowolny synergizm między rękami i nogami podczas chodzenia.
Muzyka:
06-01 Doktor Jazz Tradycyjny zespół jazzowy 3:36
06-02 Witaj Dolly! Tradycyjny zespół jazzowy 3:38
08-01 Witaj, Dolly! Armstrong, Ludwik 2:25
07-05 Król Porter Stomp Expresiva Goodmana, Benny’ego 3:07
06-03 Sweet Georgia Brown 06-13 Bal Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:11
Struttera w Darktown Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:29
06-06 Mężczyzna, którego kocham Zespół jazzowy z Antigui 3:46
04-13 Każda dziewczyna z Bahii Gil, Gilberto 3:53

06-22 Kiedy święci maszerują Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:39
CHÓD FIZJOLOGICZNY
Opis :
Polega na marszu, najpierw rozciągając krok, aby zaakcentować ruch pośladków, a następnie powrócić do marszu, w którym długość
kroku jest bardziej nawykowa i naturalna.
Cel :
Rehabilitacja naturalnego chodu, integrująca ruch pośladków z chodzeniem. Początkowo polega na chodzeniu wydłużonymi krokami, aby
zaakcentować ruch pośladków, a następnie natychmiastowym powrocie do chodzenia naturalnymi krokami. To nie jest spacer taneczny.
Przywrócenie fizjologicznego chodu reguluje wszechstronną funkcję motoryczną, przywracając prawidłowe napięcie nie tylko
nóg, ale także mięśni miednicy, klatki piersiowej, szyi i twarzy. Przywraca także prawidłowe krzywizny kręgosłupa, powoduje
zmiany w metabolizmie oraz funkcjonowaniu układu moczowo-płciowego i krążeniowo-oddechowego. Wpływa także na
zwiększenie pewności siebie.
Uwaga CIMEB:
Ma na celu mobilizację całego ciała, podkreślając falowanie mięśni miednicy i pośladków. Wskazane jest chodzenie akcentując nacisk
na nogę podpierającą, tak jakbyś chciał odepchnąć się od podłogi. Wskazane może być również przesuwanie jednego mięśnia pośladkowego
w stosunku do drugiego przy każdym kroku.
Muzyka:
06-02 Witaj Dolly! Tradycyjny zespół jazzowy 3:38
Najbardziej dostosowany
07-05 King Porter Stomp 06-03 Goodmana, Benny’ego 3:07
Sweet Georgia Brown 06-13 Bal Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:11
Struttera w Darktown Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:29
04-13 Każda dziewczyna z Bahii Gil, Gilberto 3:53
MARZEC Z AKTYWNĄ MOTYWACJĄ

Opis :
Mechaniczny chód zostaje przezwyciężony, a akt chodzenia zostaje przekształcony w impuls całości (bytu) skierowany do celu, jak
dziecko, które zaczyna chodzić i pochyla klatkę piersiową, wyciągając ramiona do przodu, podczas gdy idzie w kierunku bliskiej osoby
(mama, tata, dziadkowie itp.). Ten gest dzieci wskazuje, że impuls do marszu rodzi się z emocji.
„Doświadczenie” pędzącej ku światu porywczej radości inspirowane jest doświadczeniem, jakie przeżyły „dzieci kwiatów” w latach 60-tych.
Cel :
Odzyskaj integrację emocjonalno-ruchową podczas chodzenia. Chodź z duchem otwartym na świat, czując impuls płynący z klatki
piersiowej, wywołany wzruszeniem wywołanym muzyką.
Muzyka:
21-01 Witam, do widzenia Beatlesi 3:29
06-04 Witam, do widzenia [Część] Beatlesi 2:47
SPACER UWYŻSZANIA WŁASNEJ OBECNOŚCI (zwany także „Iluminacją własnej obecności” lub też „Marszem z majestatem”)
Opis :
Ćwiczenie polega na chodzeniu pojedynczo po rundzie tak, aby wszyscy uczestnicy mogli to zobaczyć. Chodzi o chodzenie w sposób
naturalny, ale wyrażający siłę życiową, harmonię, pogodę ducha i radość. Tak naprawdę chodzi o pokazanie piękna naszej tożsamości.
To ćwiczenie zwiększa pewność siebie i pozwala zamanifestować siłę swojej tożsamości.
Cel :
Ćwiczenie marszu z uniesieniem własnej obecności stymuluje ekspresję tożsamości. Nie chodzi tu o manifestację ego, ale wręcz
przeciwnie, o pełne ukazanie swojej tożsamości, która objawia się poprzez bezpieczeństwo i pewność siebie.
Muzyka:
19-13 Oto oni, oto oni, oto kadryl! Bizet, Georges (1838-1875) 3:57
(Marsz Toreadorów) - Carmen - Akt 3 - 2ème tableau
17-13 Suo Gan (wokal Ambrosian Junior Choir) OST Empire Of The Sun 2:18
MARSZ Z DETERMINACJĄ
Determinacja jako wyraz siły jest niezbędna w dążeniu do celów.
W większości przypadków, gdy nie ma determinacji, najbogatsze projekty nie opierają się przeciwnościom losu, przeszkodom i
trudnościom, które się pojawiają. Na poziomie egzystencjalnym brak determinacji może powodować nadmiernie
rozproszone zachowanie lub tożsamość, na którą można łatwo wpływać. Być zdeterminowanym to mieć kierunek, to
nadawać naszym pragnieniom, naszym projektom, oś i możliwy cel. Zdecydowana postawa jest niezbędna do zgromadzenia
sił niezbędnych do realizacji pragnień i afirmacji siebie.
Opis :
Chód jest bezpieczny, napięcie nóg mocne, krok oczywiście długi. Istota jest całkowicie wyprostowana, skierowana w
stronę swojego celu, czyli do przodu. Mocne, mocne spojrzenie, nie dające się rozproszyć. Determinacji nie należy mylić
ze sztywnością lub obojętnością wobec innych.
Marsz może być przeprowadzony zbiorowo i w tym przypadku prosimy, aby ludzie byli także wrażliwi na ruch swoich
towarzyszy, na grupę. Można to zrobić pojedynczo (osoby przechodzą jedna po drugiej). W tym przypadku wskazane jest
przygotowanie ludzi (odwaga eksponowania się w centrum i pod okiem grupy) i grupy (umiejętność obecności w doświadczeniu
partnera). Druga opcja wymaga dobrego przygotowania opartego na doświadczeniu, ponieważ już stanowi wyzwanie.
Cel :
Stymuluj zdolność do poruszania się do przodu poprzez kierunek, cel i koncentrację. Chęć stawiania czoła trudnościom.
Integracja afektywna-motoryczna.
Muzyka:
06-05 Tytuł końcowy [Część] Nowa Amerykańska Orkiestra 4:09
ZMYSŁOWY CHÓD (kręty)
Opis :
Chód ten, jak każdy chód zintegrowany, jest zasadniczo fizjologiczny, z naciskiem na falowanie, ruch „wibrujący” i doświadczenie
uwodzenia podczas chodu.
Muzyka:
19-14 Ta dziewczyna jest w tobie zakochana Fitzgerald, Ella 4:27
RADOSNY MARSZ
Opis :
To naturalny marsz pełen synergii. Nacisk kładziony jest nie na sprawność motoryczną chodzenia, ale na doświadczenie
radości chodzenia: z muzyką w sercu, w ciele, w krokach.
Muzyka:
05-02 Czekanie przy oknie Gil, Gilberto 4:21

21-07 Kiedy się uśmiechasz Flak, Roberta 3:44
MARZEJ WOLNO (Marsz astronautów)

Postrzeganie naszego otoczenia karmi się wrażliwym postrzeganiem naszego ruchu w świecie. Bądź wrażliwy w wrażliwym
świecie. Ten „marsz” nie ma żadnego celu, pozwala nam na zwykłe wędrowanie, bez obaw o „dotarcie dokądś”, a raczej na
to, by dać się ponieść obecnemu transportowi. Przepływ na świecie.
Kluczowe słowa to: Płynność, Szybowanie, Powolność, Err, Wędrówka, Prześlizgiwanie się w powietrzu.
Opis :
Uczestnicy rozpoczynają z zamkniętymi oczami (mogą je później otworzyć), z rozluźnionymi ramionami, twarzą i szyją. Chodzą
powoli, kładąc piętę na ziemi (nie palec) z delikatną stanowczością i doskonałą synergią ramion. Ruch jest miękki, śliski,
integrujący ruchy całego ciała.

Cel :
Wzmocnij zdolność płynnego poruszania się oraz zdolność zwalniania i poruszania się wolniej dzięki opanowaniu równowagi
i elastyczności.
Definicja:
Ćwiczenie to należy do Ośrodka Biodanza z dziećmi i młodzieżą. Czasami jest to przedstawiane w doświadczeniach z
dorosłymi, aby uwrażliwić ich na powolne ruchy i stymulować równowagę, która jest bardziej złożona w przypadku
powolnego chodzenia niż szybkiego chodzenia.
Muzyka:
09-20 Tlen, część 1 Jarre, Jean-Michel 7:41
ADAPTACJA MARSZ-TANIEC
Często ze względu na styl życia kierowany troską o wydajność, efektywność i rezultaty, odczuwamy presję, która odcina nas od
wewnętrznego słuchania, czyli od postrzegania potrzeb naszego ciała, własnego ciała. Samoregulacja to wyrafinowany mechanizm
biologiczny, który oferuje nam możliwość poruszania się przez życie w sposób zmotywowany i regulowany, niezależnie od tego,
czy poddamy się pasji i osiągnięciom w działaniu, czy też poświęcimy się zmysłowości, odpoczynkowi i przyjemności.
Opis :
W muzyce, która ma bardzo różne czasy pomiędzy momentami odpoczynku i momentami aktywności, osoba na zmianę
wykonuje ruchy, które odzwierciedlają motywowane działanie (chodzenie lub nawet taniec) i ruchy, które odzwierciedlają
odpoczynek (delikatnie pozwalając sobie upaść na ziemię, aby oddać się przyjemność przy minimalnym wysiłku). Aby zaradzić
sytuacji nadzwyczajnej, powrót do działań jest „konieczny”. Porzucenie przyjemności jest bardziej „beztroskie”.
Cel :
Wzmocnij umiejętność dostrzegania potrzeby szacunku do siebie i odczuwania wydatku energii życiowej w ruchu.
Stymuluj zdolność reakcji dostosowaną do stymulacji środowiskowych. Stymuluj postrzeganie samoregulacji w ruchu.
Muzyka:
18-09 Chcę cię (ona jest taka ciężka) Beatlesi 7:47

Alternatywa pomiędzy byciem czujnym a porzuceniem: samoregulacja.
GRY
Sytuacje zabawowe bardzo sprzyjają integracji osób w grupie. Ze względu na swoją lekkość, ze względu na zaproszenie
do stawiania spontaniczności na pierwszym miejscu, wyzwalają ruch i relacje. Ludzie na nowo odnajdują dziecięcą przyjemność
czerpania radości z próbowania i odkrywania, nie martwiąc się o wydajność. Gry muszą być zatem łatwe, mieć proste zasady
(jeśli takie istnieją), proste i jasne sposoby realizacji, nie przedstawiać sytuacji rywalizacji (zwycięzca/przegrany) ani
„uprzedmiotowienia” (wykorzystywania innych lub przekształcania ich w przedmiot ), ani sytuacji wykluczenia.
GRA PALMOWA W PARACH

Zdolność do eurytmii (bycia razem w tym samym rytmie i oczywiście „ea-rythmos” oznacza „piękny rytm”) jest niezbędna w
komunikacji międzyludzkiej i przeżywaniu serdecznej relacji społecznej, co łatwo objawia się lekkością sytuacji zabawowych
gdzie ludzie odzyskują lekkość i niewinność wewnętrznego dziecka.
Opis :
Dwie osoby twarzą w twarz na nowo edytują sytuację w grze, w którą większość z nich grała w dzieciństwie. Biją rękami
rytmicznie, pozwalając entuzjazmowi i spontaniczności przelać się przez prosty ruch rąk. Można zaproponować jedną lub dwie
zmiany.
W tym ćwiczeniu najważniejsza jest synchronizacja. Ważne jest wtedy utrzymanie rytmu przez całą grę.
Cel :
Stymuluj zdolność synchronizacji rytmicznej z drugą osobą oraz koordynację ruchową (integracja motoryczna i słuch
motoryczny) w kontekście zabawy (komunikacja).
Muzyka:
15-10 Im częściej cię widzę Montez, Chris 2:38

GRA TRZECH (LUB PIĘCIU)

Opis :
Mając cel podobny do gry w lustro w parach, osoby dzieli się na trzyosobowe grupy i każda z nich po kolei tworzy ruchy zgodne z
kolorystyką muzyczną, podczas gdy pozostała dwójka (lub czwórka) podąża i przejmuje swoje inicjatywy.
Cel :
Pobudzają ekspresję twórczą i umiejętność zabawy. Uwolnij się poprzez zabawę od strachu przed śmiesznością.
Muzyka:
06-16 Japoński Sandman Madox, Johnny 2:12
GRY WITALNE
Zobacz „Grupowa witalność i gry samby”.

Muzyka:
05-15 Podoba mi się twoja czerwona róża Wawanco 3:39

05-06 W dźwiękach akordeonu Ramalho na Elbie 2:41
20-02 Żółta łódź podwodna Beatlesi 2:40
GRUPOWA WITALNOŚĆ I GRY SAMBA
Sytuacje zabawowe zachęcają do spontanicznych kontaktów między ludźmi i przyczyniają się do spójności grupy. Przygotowują także
atmosferę zaufania, współudziału i lekkości, która pozwoli im na wspólne oddanie się propozycjom wymagającym większej
intymności. Sytuacje te w naturalny sposób stymulują radość życia i dzielenia się.
Są to ćwiczenia, które ekscytują, rozwijają więzi w atmosferze zabawy, niezbyt kompromitującej, ale bardziej
sprzyjającej wymianie, kontaktowi, synchronizacji ruchów i rytmów. Taka sytuacja bardzo sprzyja także przełamywaniu zastrzeżeń i
nieśmiałości w podejmowaniu inicjatywy (np. szybkie zmiany).
To muzyka sugeruje kontekst gry. Facylitator zaprasza do swobodnego tańca, poprzez kontakt i interakcję, przy czym zmiany sytuacji
tworzą zjawisko zaskoczenia, lekkiego chaosu, o charakterze zabawowym:
Przykłady możliwych zabaw:

Tańce dla dwojga z bardzo szybkimi zmianami.
Tańczy w małych grupach z mimem.
Runda ze zmianami miejsca przechodzącymi przez środek rundy.
Tańczy dla dwojga w nieparzystej liczbie (Teraz albo nigdy).
Małe pociągi ze zmianą „konduktora”.
Cel :
Wyjdź ze stereotypowych ruchów, zgłębij trochę transgresję.
Muzyka:
04-20 Pod kluczem/Krewetka śpiąca, która bierze falę/Dor de Carvalho, Beth 4:50
amor (na żywo)
03-12 Sprawa skóry Carvalho, Beth 3:26
03-11 Niech życie mnie zabierze Pagodinho, Zeca 4:40
Taniec w środku kręgu
05-14 Wykonane na zamówienie Wiek 3:27

05-20 Impreza wiejska Costa, Gal 3:13
05-17 Brazylijskie hulanki Ramalho na Elbie 3:03

Zobacz także „Cumbia”



05-07 Zaklęcie Gantois Carvalho, Beth 3:36

04-19 Portela przy alei 05-04 Nunes, Klara 3:46
Que Nem Vem Vem Ramalho na Elbie 2:46
07-11 Tylko żeby ci pokazać Merkury, Daniela 3:55
JEDEN DWA TRZY CZTERY

Opis :
Prowadzący wskazuje, że każda liczba będzie odpowiadać innej sytuacji:
Po pierwsze: ludzie tańczą indywidualnie
Po drugie: ludzie tańczą w parach
Po trzecie: ludzie tworzą małe pociągi
Cztery: ludzie tworzą małe rundy
Gra polega na przemianie tych sytuacji. Prowadzący wymawia każdą liczbę na głos i w bardzo zabawny sposób, wykorzystując w
tym przypadku umiejętność bycia artystą. Wskazane jest także zaskakiwanie (niespodzianka jest częścią gry) poprzez
odwrócenie sekwencji liczb, powtarzanie ich, modulowanie czasu trwania każdej sytuacji.
Cel :
Ułatwiaj integrację grupy, zmianę sytuacji, podejmowanie inicjatyw w zabawny sposób.
Muzyka:

TERAZ ALBO NIGDY

Opis :
Prowadzący upewnia się, że grupa jest nieparzysta. Będzie wtedy kilka par, które będą tańczyć razem i jedna osoba będzie bez
pary (bez partnera, partnera). Wszyscy tańczą w rytm muzyki. W sposób improwizowany i w mniej lub bardziej krótkich
odstępach czasu (dla podtrzymania efektu zaskoczenia) prowadzący wyłącza muzykę na jedną lub dwie sekundy. Ludzie muszą
wtedy bardzo szybko zmieniać pary, bez zastanowienia, bez selekcji, ale „wykorzystując możliwości”. Ta gra stwarza sytuację
radosnego i rozkosznego chaosu, sprawiając, że ludzie tańczą ze sobą bardzo swobodnie.
Cel :
Jak często mawiał Rolando Toro: „musimy na nowo nauczyć się działać dwa razy, zanim zaczniemy myśleć”. Celem jest
zareagowanie na możliwości, jakie oferuje nam życie, w oparciu o naszą spontaniczność, impulsy i pragnienia.
Obserwacja:
Zamiast mówić, że dana osoba będzie „sama”, możemy powiedzieć, że będzie „dostępna”.
Muzyka:

05-16 Umieram dla niej Brawa Cane 4:55

04-19 Portela przy alei Nunes, Klara 3:46
05-19 Rodopiou Pereira, Nazaré 3:23

04-21 Worek fasolowy/Lina na Carvalho, Beth 5:13
szyję/Marzę o tym, że jestem szczęśliwy (na żywo)
GRA KONTAKTOWA „Spacer” w grupie
Zawsze opierając się na dynamice zabawy (spontaniczność, niewinność dziecka, zaskoczenie nieoczekiwanego
w nieco chaotycznych sytuacjach) proponujemy stworzyć sytuację, w której ludzie się dotykają, przezwyciężając w
ten sposób tabu związane z dotykiem.
Opis :
Osoby zapraszane są do swobodnego tańca w rytm muzyki i na stosunkowo ograniczonej przestrzeni, aby uniknąć
rozproszenia w przestrzeni, w której tańczą. Kiedy facylitator nazywa część ciała, każda osoba kładzie ręce
na wspomnianej części ciała dwóch innych osób znajdujących się w pobliżu; zawsze w ruchu, poruszając
się w rytm muzyki. Facylitator w nieoczekiwany sposób miesza „dziwne” części ciała, przechodząc od
najłatwiejszych do najbardziej kompromitujących, w zależności od możliwości grupy.
Cel :
Zintegruj wymiar dotyku w lekkiej i niezobowiązującej sytuacji. Ułatwienie integracji emocjonalnej grupy.
Muzyka:
GRA KONTAKTOWA (Cumbia)

Gra inspirowana gatunkiem muzycznym, który ma bardzo długą historię w folklorze Ameryki Południowej, ma
swoje afrykańskie korzenie i który wygenerował popularne tańce w wielu krajach Ameryki Łacińskiej.
Opis :
Kierując się tekstem muzyki (Lubię twoją czerwoną różę), prowadzący prowadzi grę.
Ręce do góry: ludzie tańczą, podnosząc ręce.
Ręce w dół: ludzie tańczą, opuszczając ręce.
Twarzami razem: taniec policzek w policzek (z jedną osobą lub zmieniającymi się partnerami).
Pocałunek w czoło: pocałunek w czoło (z jedną osobą, drugą lub zmieniającym się partnerem).
Przytul brata: przytul brata (zmiana partnerów).
Głęboka cisza: głęboka cisza (palec na ustach….Ciiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiizycznym ruchem ciała).
Krzyczy w świecie: krzyczysz na świat (gwizdki, wiwaty, krzyki, z odpowiednim ruchem ciała).
A teraz refren: wszyscy razem (ludzie tańczą w parach ze spontanicznymi zmianami, ciało przy ciele, aż do końca
muzyki).
Cel :
Wyjdź ze stereotypowych ruchów, zgłębij trochę transgresję.
Muzyka:
CHIŃSKA GRA FANÓW W PARACH
Podejście spojrzenia w naszej kulturze odwołuje się do wielu tabu (nie patrz, patrz w dół, dlaczego na mnie
patrzysz...?), ponieważ spojrzenie mówi o nas, choć nie zawsze możemy to kontrolować treści postrzegalne przez
inne sfery niż rozumowa. To, co staramy się zrehabilitować w Biodanza, to naturalna komunikacja poprzez
spojrzenie, która pozwala na ponowne ustanowienie mostów między dwojgiem ludzi, co daje prawdziwe otwarcie
na niezbędną percepcję. Niech to samo „obiektywne” postrzeganie rzeczy w świecie stanie się postrzeganiem
wiążącym.
Jedno z pierwszych podejść polega na ułatwianiu sytuacji, które są zarówno zabawą, spontaniczną komunikacją,
jak i sytuacjami rozładowywania napięć związanych z trudnością bycia szczerym. Dlatego w tej ostatniej części
będziemy opierać się na ruchach segmentalnych, intymnym połączeniu z samym sobą i wszystkim, co wiąże
się z wyrażaniem emocji: motorycznej, integracji afektywno-ruchowej i komunikacji. Uważaj, aby nie kłaść zbytniego
nacisku na wygląd, bo to może zwiększyć trudność.

Opis :
Aby podkreślić aspekt afektywny, obie osoby stają twarzą w twarz i „zasłaniają” wzrok i część twarzy obiema rękami,
pozostawiając palce lekko oddzielone, niczym rodzaj ażurowego parawanu lub koronkowego wachlarza. Przez
szczeliny, w wrażliwym tańcu, spojrzenia szukają się, spotykają, czasem zbliżając się do ciała, innym razem
oddalając się. Stopniowo, kiedy zaufanie zostanie ustanowione poprzez połączenie, ręce się rozdzielają, pozwalając
na ukazanie się części twarzy i spojrzenia, aż zostaną całkowicie pokazane. Ludzie kontemplują się wtedy w ich
objawionej całości i mogą trzymać się za ręce lub tańczyć razem (wprowadzając elementy kreatywności,
zachowując jednocześnie połączenie spojrzenia).
Cel :
Celem tego tańca jest oswojenie spojrzenia, umiejętności patrzenia na siebie, w sposób progresywny i
afektywny. Daj sobie czas, aby dać się odkryć, pozwolić sobie na odkrywanie siebie i stopniowe odkrywanie drugiego człowieka.
Uwaga CIMEB:
Chociaż ćwiczenie nazywa się „grą”, nie jest wykluczone, że jakość doświadczenia musi obejmować więź, szczerość i
informację zwrotną na temat związku. Szczerość nie jest czymś poważnym, ale jest prawdziwa. Gra jest szczera. W
rzeczywistości jest to „gra z progresywnym zbieraniem informacji zwrotnych”.
Muzyka:
10-15 Fascynacja Regina, Elis 3:03

Elementem „organizującym” dialog relacji (w przypadku Chińskiej Gry Fanów w parach) lub tonu (w
przypadku Tańca Eutonii) będzie wzajemna fascynacja, komunia, a nie wola.
POCIĄG
Pociąg oferuje zabawny sposób doświadczania kontaktu w grupie, z różnymi poziomami bliskości i intymności w
zależności od odległości między ludźmi, muzyki i czasu trwania.
Opis :
Ludzie stoją jeden za drugim, trzymając się w pasie, mniej lub bardziej blisko i zgodnie z rytmem muzyki postępują
razem, koordynując i dopasowując swoje rytmy i ruchy.
Cel :
Ułatwienie kontaktu i grupowej „eurytmii”.
Obserwacja:
To ćwiczenie może być bardzo ciekawe, ponieważ integruje grupę, wprowadza kręty ruch i centralny rytm oraz
promuje (w zależności od wybranej muzyki) samoregulację. Stanowi także przejście od aktywnego momentu
doświadczenia do bardziej miękkiego.
Muzyka:
05-21 Batuque Merkury, Daniela 3:23

04-03 Wet za wet 04-01 Carvalho, Beth 3:11
Muszę się odnaleźć Monte, Marisa 3:33
01-17 Wracam Simone 3:57
KOORDYNACJA RYTMICZNA W PARACH (zwana także „chodzeniem w parach”)

Opis :
Chodźcie ze sobą trzymając się za ręce w rytm muzyki. Facylitator kilka razy proponuje zmianę partnerów.
Cel :
Chodzenie w doskonałej koordynacji z drugą osobą, zachowując ten sam rytm i wzajemną harmonię.
Rozwijaj umiejętność dostrajania się do innych i stawania się wrażliwym na ich obecność.
Projekcja egzystencjalna:
Stymuluj umiejętność wspólnego tworzenia ścieżki. Wyjdź z indywidualizmu, z podążania własną drogą i przejdź w
stronę komplementarności.

Uwaga CIMEB:
Koordynacja rytmiczna w parach to możliwość dialogu z drugim człowiekiem: znajdź swój rytm, zaproponuj swój i oboje się dostosują.
Jeśli dwie osoby czują się niekomfortowo idąc razem, mogą podjąć takie inicjatywy, jak zmiana rąk, zmiana kierunku, znalezienie
sposobów na poprawę sytuacji.
Możemy oddramatyzować tę trudność, mówiąc, że nie zawsze łatwo jest znaleźć harmonię, że czasami jest to „kreatywne” lub
„chaotyczne” w przypadku różnych ludzi, ale najważniejsze jest, aby delektować się przyjemnością odkrywania tej wspólnej
relacji, która jest koordynacja.
Muzyka:
06-12 Mrugnięcie i uśmiech (Harry Cormik Jr) OST Bezsenność w Seattle 2:47
Doświadczenie jest nieco romantyczne.
06-15 Czyż nie jest słodka Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:21
Umiarkowana kadencja.
06-07 Czas na szmaty Aleksandra Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:59
20-03 Teraz wszyscy razem Beatlesi 2:11

06-21 Eh-la-Bas Gorący jazz 5:18
06-08 Ciasto Miodowe [Część] Beatlesi 2:05
06-10 Błoto Missisipi Tradycyjny zespół jazzowy 3:10
06-03 Słodki Gruzja Brązowy Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:11

06-11 Wierny huzar Armstrong, Ludwik 4:13
20-05 Kiedy będę miał sześćdziesiąt cztery lata Beatlesi 2:38

07-06 Kiedy się uśmiechasz Madox, Johnny 1:59
06-09 Kto teraz przeprasza Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:22
20-04 Z małą pomocą moich przyjaciół Beatlesi 2:38

20-02 Żółta łódź podwodna Beatlesi 2:40
SYNCHRONIZACJA RYTMICZNA W PARACH

Opis :
Trzymając się za ręce, zwróceni twarzą do siebie i patrząc sobie w oczy, para naprzemiennie rytmicznie porusza się w rytm muzyki, w
sposób synergistyczny, dokonując lekkiego przemieszczenia w przestrzeni. Od czasu do czasu facylitator proponuje zmianę partnerów.
Cel :
Stymuluj umiejętność tańca z innymi poprzez rytm. Wzmacniaj synergizm i stymuluj zdolności rytmiczne. To ćwiczenie integracji
z drugim.
Muzyka:
20-09 Cała ja (na żywo) Figi, Laura 2:40
06-19 Rozpocznij Beguinę Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:18


06-20 W nastroju Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:31
Szybko i euforycznie.
06-14 Ja-Tak Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:02
06-16 Japoński Sandman Madox, Johnny 2:12

16-07 Straciłem rozum Krall, Diana 3:47
08-03 MIŁOŚĆ Cola, Natalia 2:32
05-05 Rzeczy nr. 5 Prado, Perez 2:20
20-16 Mój afrodyzjak to ty 06-17 Moje Zrób hałas, Katie 3:32
błękitne niebo (wokal Betty Owens) Książęta Dixielandu 2:32
06-18 Och! Lady Be Good 04-01 Goodman, Benny 3:00

Muszę się spotkać Monte, Marisa 3:33
Direct na przemian: prowadź drugiego, daj się prowadzić.


07-20 Słodka Lotaryngia Tradycyjny zespół jazzowy 2:46
06-22 Kiedy święci maszerują Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:39
SYNCHRONIZACJA MELODII W PARACH

Opis :
Trzymając się za ręce, zwróceni twarzą do siebie, ludzie poruszają się harmonijnie, podążając za melodią muzyki. W tym ćwiczeniu ważna
jest interakcja emocjonalna z innymi. Oczy mogą być otwarte lub zamknięte, w zależności od intensywności emocji.
Cel :
Stymuluj komunikację emocjonalną z innymi poprzez melodię. Koordynacja z innymi i integracja emocjonalna z umiejętnościami
motorycznymi.
Muzyka:
10-04 Błękitny Księżyc Fitzgerald, Ella 3:11
10-08 Ciało i dusza (Weź 1) Goodmana, Benny’ego 3:28

Muzyka jest lekko rytmiczna: w pokazie wskazane jest „przesuwanie” stóp, aby taniec nie stał się rytmiczną
synchronizacją.
14-02 Corcovado (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 4:17
15-06 Sen na dzień Ellington, Duke 3:36

21-13 Śnij Mały sen o mnie Figi, Laura 3:40
10-14 Ze względów sentymentalnych/czule Cola, Natalia 4:26
10-05 Do widzenia Goodmana, Benny’ego 3:25

13-01 Bardzo za tobą tęsknię Krall, Diana 4:42
10-03 Laura Fitzgerald, Ella 3:43
20-15 Nauka bluesa Zrób hałas, Katie 3:21
10-06 Nastrojowy indygo Tradycyjny zespół jazzowy 3:10
10-09 Księżycowy blask (Weź 1) Goodmana, Benny’ego 3:24
07-19 Serenada w świetle księżyca Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:46
10-07 Jeszcze jeden pocałunek, kochanie (wokal John Bahler) The New American Orchestra 4:02
Miękki i lekki rytm.
12-16 Ktoś, kto będzie nade mną czuwał 07-20 Peixoto, Araken 4:27
Słodka Lorraine Tradycyjny zespół jazzowy 2:46
10-01 Mężczyzna, którego kocham Shepherd, Dave i jego kwintet 3:26
08-10 Niezapomniany Franklin, Aretha 3:42
08-09 Unforgettable (duet z Natem Kingiem Cole'em) Cola, Natalia 3:29
14-17 Co za różnica zrobił jeden dzień Franklin, Aretha 3:31
DANZA W OPINIE WSPÓLNIKÓW
Opis :
Dwóch uczestników rozpoczyna taniec w pozycji umownej, to znaczy jeden z nich prawą ręką bierze lewą rękę partnera, a lewą
rękę opiera na jego talii; Wręcz przeciwnie, partner kładzie drugą rękę na plecach pierwszego.
Jeśli chodzi o pozycję, ćwiczenie to można również wykonać trzymając obie ręce (jedna przed drugą), lub też w pozycji przytulenia.
Natychmiast, w rytm muzyki, oboje zaczynają wykonywać drobne zmiany (zbliżanie się, oddalanie, obracanie się), zawsze w odpowiedzi
na sprzężenie zwrotne i żadne z nich nie musi kierować tańcem. Ważne jest, aby unikać ewentualnej tendencji do kierowania ruchami
drugiej osoby.
Taniec ten jest bardzo przyjemny, podobny do tańców latynoamerykańskich czy tańca włoskiego „il liscio”, wymaga jednak ciągłego
poszukiwania informacji zwrotnej z partnerem. Co więcej, nie jest konieczna znajomość ani respektowanie typowych kroków
strukturalnych tych tańców, dlatego nie jest wymagana wiedza, jak je tańczyć.

Obserwacja:
Ćwiczenie to proponuje się przy muzyce, której struktura jest przede wszystkim melodyczna.
„Taniec dwojga w sprzężeniu zwrotnym” możemy zaproponować również z rytmami tropikalnymi, na przykład forrô lub mambo
(muzyka charakteryzująca się falującą kadencją).
Obserwacja:
Uwaga: To ćwiczenie proponowane jest z muzyką o strukturze, w której dominuje melodia.
Muzyka:
14-09 Mania de Você-Lança Perfume 14-05 Nada Santiago, Emilio 4:33
por mim/Fullgás 14-08 Pérola Negra- Santiago, Emilio 6:06
Bem que se Quis 14-06 Ronda/Sampa 14-01 Santiago, Emilio 4:54
Samba w preludium 14-03 Santiago, Emilio de 5:28
The Girl From Ipanema (feat. Moraes-Creuza-Toquinho 3:31

Astrud Gilberta) Getz, Stan / Gilberto, Joao 5:16
14-07 Chińska prawda Santiago, Emilio 4:52
TANIEC W PARACH W TROPIKALNYCH RYTMACH

Kiedy proponuje się „taniec dla dwojga w sprzężeniu zwrotnym” z rytmami tropikalnymi, takimi jak samba, forró czy mambo,
ćwiczenie nazywa się „taniecem w parach z rytmami tropikalnymi”. Dlatego opis ćwiczenia jest taki sam jak poprzedniego.
Muzyka:
21-11 Danadinho Danado (z Martinho da Vila) Simone 05-11 Fava de Cheiro 4:39
Siwuka 2:37
05-10 Targi Mangaio Nunes, Clara 3:19

05-18 Bilirubina War, John Louis i 4,40 Brave 4:05
05-16 Umieram dla niej Cane 4:55

05-03 Pasja Beaty graj na akordeonie, Pinto 3:27
05-19 Rodopiou Pereira, Nazaré 3:23

05-08 Valente Nordeste Pereira, Nazaré 3:33
ZWOLNIENIE RUCHU
Ludzie mają niewiele możliwości swobodnego eksplorowania swojej ekspresji za pomocą swobodnego, szerokiego, całkowitego i
spontanicznego ruchu. Prowadzi to do ograniczenia kreatywności i globalnego zahamowania ekspresji twórczej, a także ekspresji
w ogóle. Jako swego rodzaju „ograniczenie”, zahamowanie tożsamości. Bez swobodnego ruchu całego ciała trudno jest
rozładować napięcia i jakiekolwiek blokady ekspresyjne. Wolność to przede wszystkim swobodne poruszanie się bez martwienia
się o wydajność.
Opis :
Dzięki zabawnej, żywej i ekspresyjnej muzyce ludzie tańczą swobodnie, odważając się zająć przestrzeń i wyrażając, co myślą
o globalnej atmosferze muzyki. Taniec jest twórczy, ekspansywny i zachęca do uwolnienia się od jarzm ograniczających ekspresję.
Gdy muzyka jest bardzo żywotna i długa, zaleca się ją skrócić lub zachęcić do samoregulacji
(Kiedy widoczne są oznaki zmęczenia, ruchy lub intensywność ruchów mogą zostać zmniejszone, co może stać się
mniej peryferyjne).
Cel :
Odkryj na nowo spontaniczność, twórczy impuls, który nie szuka żadnego rezultatu, żadnego występu.
Muzyka:
07-09 Nie kupisz mi miłości Beatlesi 2:12
20-11 Serce ? 3:13
07-01 La vie en róża [Część] Jones, Grace 5:49
07-10 Składanka: a) Rozerwij się - b) Przeczytaj Teddy Lennon, John 1:34

07-08 Rock przez całą dobę Haley, Bill i jego komety 2:13


07-16 Bębny Rytmiści brazylijscy / Luciano Perrone 0:58
06-13 Bal Struttera w Darktown Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:29
TANIEC RYTMICZNY
Cielesne postrzeganie rytmu przekłada się na zintegrowany ruch ciała, czyli zdolność poruszania się zgodnie z rytmem muzyki. Ruch wyraźnie
wyraża cykliczny i wielokrotny powrót tej kadencji, bez mechanicznej sztywności ciała. Doświadczenie rytmu uczestniczy w integracji
audiomotorycznej i ułatwia relację w sprzężeniu zwrotnym. Postrzeganie rytmu i jego ekspresja są znacznie ograniczone lub zaburzone w
kulturach charakteryzujących się siedzącym trybem życia oraz w tych, w których taniec z perkusją nie jest częścią dziedzictwa gestów lub
muzyki.
Opis :
Polega na tańcu w rytm muzyki, z małymi podskokami, przesuwając się po przestrzeni sali.
Cel :
Stymuluj zdolności rytmiczne poprzez integrację słuchowo-motoryczną. To ćwiczenie stymuluje również zwinność.
Obserwacja:
Ponieważ muzyka rytmiczna charakteryzuje się dużą różnorodnością stylów, możemy wykorzystać inne utwory muzyczne poza
wymienionymi.
Przykład muzyki:
- „Och, pani, bądź dobra”, Benny Goodman.
- „Doktor Jazz”, Tradycyjny Zespół Jazzowy
Uwaga CIMEB:
Przy muzyce wyraźnie rytmicznej ludzie tańczą swobodnymi ruchami, które podkreślają rytmiczne powtarzanie ruchu zgodnie z rytmem
muzyki oraz rozróżnienie uderzeń mocnych (wyznaczających tempo) i słabych. Pierwszy impuls musi być wyraźnie wyczuwalny poprzez ruch
nóg i stóp. Elastyczność kolan i miednicy (prawdziwe zamki anatomiczne, gdy są sztywne) pozwala rytmowi rozprzestrzeniać się po całym
ciele niczym fala (mniej lub bardziej wijąca się) w zależności od muzyki.
Muzyka:
18-11 Afrykański Św Fanshawe, David 2:55

21-03 Charleston Światło, Enoch i Lekka Brygada 2:09
07-17 Puste miasto Trio bananowe Miltona 2:53
21-12 Danse de Zorba ? 3:09


21-17 Taniec Zorby (OST) Teodorakis, Mikis 4:07
TANIEC RYTMiczny Z RUCHAMI PERYFERYJNYMI

Opis :
Przy rytmicznej, wyrazistej i bardzo życiowej muzyce ludzie zaproszeni są do reagowania na rytm muzyki ruchami peryferyjnymi
(rękami i nogami).
Cel :
Stymuluj witalność ruchu rytmem.
Obserwacja:
Poproś ludzi, aby mieli oczy otwarte i nie kręcili głowami.

Muzyka:

07-15 Próba generalna Rytmiści brazylijscy / Luciano Perrone 2:31

TANIEC RYTMiczny Z RUCHAMI CENTRALNYMI

Dzięki muzyce rytmicznej ludzie są zachęcani do inicjowania reakcji na rytm poprzez ruchy brzucha, miednicy i tułowia. Dominują (na
Zachodzie i u większości ludzi) ruchy obwodowe (ręce i nogi) z tendencją do sztywności tułowia i miednicy.
Cel :
Integracja rytmu i wrażliwości trzewnej. Rehabilitacja ruchomości centralnej związana z wrażliwością kinestetyczną (propriocepcja)
Obserwacja:
Poproś ludzi, aby mieli oczy otwarte i nie kręcili głowami.

Muzyka:
TANIEC RYTMiczny Z BATUCADĄ
Opis :
Batucada oznacza „perkusję”. Chodzi o taniec, kładący nacisk na rytm.
Cel :
Intensyfikują doznawanie rytmu i stymulują integrację audiomotoryczną rytmicznych elementów muzyki.
Muzyka:
Minotaur: Prymitywny taniec.
BATUCADA Z KRZYKIEM
Jest to ćwiczenie, które podobnie jak poprzednie silnie pobudza siły witalne i ma na celu przywołanie dzikiej części człowieka. Aby to
zbudować, zainspirowały mnie rytmy afro-brazylijskie, takie jak Batucada Fantastica i niektóre rytmy Guema; Odpowiednie są także
afrykańskie rytmy Davida Fanshawe’a „African Sanctus”.
Jest to taniec indywidualny, który może wykonywać jedna osoba w środku koła lub kilka osób jednocześnie. Podczas euforii tańca
uczestnicy wydają spontaniczne krzyki.
Ważne jest, aby móc wydawać krzyki z naturą i siłą, nie dopuszczając do tego, aby kierowały nimi wola lub przybierały teatralną siłę. Innymi
słowy, konieczne jest, aby krzyk był autentyczny i spójny z muzyką i ruchem.
Opis :
Batucada oznacza „perkusję”. Chodzi o taniec, kładący nacisk na rytm.
Cel :
Intensyfikują doznania rytmu i stymulują integrację audio-motoryczną rytmicznych elementów muzyki.
Uwaga CIMEB:
To ćwiczenie jest bardziej odpowiednie w Projekcie Minotaur.
SKOK SYNERGICZNY
Opis :
Jest to ćwiczenie integracji motorycznej polegające na poruszaniu się małymi podskokami z zachowaniem naturalnej synergii
rąk i nóg, w rytm muzyki. Grupa jest umieszczona w okręgu, otwierając centralną przestrzeń pomieszczenia. Każdy uczestnik może to zrobić
indywidualnie, kierując się własnym impulsem, przesuwając się na środek rundy i to trzykrotnie, w zależności od wielkości pomieszczenia.
Można to również zrobić z dwoma lub trzema uczestnikami jednocześnie.
Cel :
To ćwiczenie linii witalności ma na celu pobudzenie integracji motorycznej. Wiadomo, że robi się to z otwartymi oczami.

Obserwacja:
Konieczne jest przygotowanie uczestników do wykonania Skoku Synergicznego, z progresywnymi
ćwiczeniami rozgrzewającymi mięśnie (np. Marzec, Koordynacja Rytmiczna, Synchronizacja Rytmiczna).
Skoki należy wykonywać harmonijnie i bezwzględnie unikać gwałtownych ruchów, które mogą spowodować skręcenie
kostki lub zerwanie ścięgna Achillesa.
Muzyka:
19-02 Down In Biełgorod Zima, Paweł 3:02
07-02 Miss Luby. Kyrie Trubadurzy króla Baudoina 2:06
Minotaur: Wyraz impulsu życiowego.
07-03 Tiger Rag Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:11
ZMIANY RYTMICZNE
Opis :
Uczestnicy chodzą rytmicznie w celu rozgrzania mięśni, a następnie w synergii skaczą rytmicznie. Taniec tworzony
jest w oparciu o cztery ruchy:
1. chodzić rytmicznie,
2. skakać z rytmem i synergią,
3. skakać z zakrętami na siebie i z otwartymi ramionami,
4. podskok z bocznym rozwarciem nóg i jednoczesnymi ruchami ramion, które otwierają się i zamykają na klatce
piersiowej, patrząc na jednocześnie uniesioną stopę.
Cel :
Zdobycie repertuaru ruchów rytmicznych, aby wprowadzić do tańca element kreatywności; pobudzają witalność
(radość życia).
Muzyka:
07-04 Be-Bop-A-Sleep Lennon, John 2:37
07-05 Tupanie Króla Portera Goodmana, Benny’ego 3:07
19-01 Obecność Gość 5:29
07-03 Tiger Rag Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:11
Znakomity dla debiutantów.
TANIEC KONI
Opis :
Jest to porywający kłus poruszający się w przestrzeni. Muzyka utrzymana jest w rytmie kłusu konia: „Dark Horse” w
wykonaniu George’a Harrisona. Jest to taniec aktywizujący, a zarazem radosny. Należy do Linii Witalności.
Cel :
Dostosuj ruch do rytmicznej muzyki, która w odróżnieniu od innych utworów nawiązuje do mimicznych gestów
konia i zachęca do kłusu. W tym sensie taniec również należy do Linii Twórczości.
Uwaga CIMEB:
Jest to taniec linii kreatywności, który łączy w sobie siłę, ognistość, ton, zwinność i szybkość.
Muzyka:
07-07 Czarny koń Harrison, George 3:55
Poruszanie się z lekkością
Opis :
Przy dźwiękach walca, rytmicznej lub melodyjnej muzyki jazzowej uczestnik porusza się lekko i elastycznie, zajmując
całą przestrzeń sali.
Cel :
Wzmocnij zdolność ruchu. Dodatkowo stymulują zdolność do samoregulacji.
Muzyka:

06-19 Rozpocznij Beguine 07-24 Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:18
Mam cię pod skórą 07-22 Kaiserwalzer, Fitzgerald, Ella 2:41
op.437 [Część] Strauss II, Johann (1825-1899) 4:25
07-19 Serenada Księżyca 07-23 Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:46
Valse - Coppélia - Acte I/2 Delibes, Léo (1836-1891) 2:21
TANIEC KREATYWNY
Opis :
Ludzie tańczą swobodnie, włączając w swój taniec subiektywną treść muzyki. Następuje nasilenie widoczności emocji tańca. Nie
chodzi zatem tylko o odczuwanie, ale o tworzenie ruchu dla siebie, tu i teraz. Taniec ten może być dobrym przygotowaniem
do radykalizacji muzycznej (mediacji muzycznej), ponieważ otwiera przestrzeń wolności.
Cel :
Stymuluj spontaniczność i ekspresję poprzez swobodne, dopracowane i twórcze ruchy, bez troski o estetykę formalną, ale
raczej w oparciu o empiryczną estetykę wolności wypowiedzi.
Obserwacja:
W zależności od treści muzyki ekspresja znajdzie różne odmiany (fantazja, zabawa, erotyka, głębia, pasja, ekspansja itp.)
Muzyka:
16-06 Kochanie, na zewnątrz jest Ray, Charles i Carter, Betty 4:12

zimno 21-05 Dialog wiatru i morza - Morze, trzy szkice Debussy, Claude (1862-1918) 8:08
symfoniczne - 3
19-03 Chcę się tylko z tobą kochać Hines, Earl 3:37
16-19 Mandala Kitaro 6:10
16-04 Blues panny Celie (siostra) (1922 Jook OST Kolor fioletowy 2:29
Joint) (wokal Tata Vega)
08-12 Jeden (końcowy) OST Linia chóru 3:54
19-12 w Sundance Kitaro 6:21

08-11 lat samotności Piazzolla, Astor / Mulligan, Gerry 4:11
DANCE TO break schematy (czyli „poza utartymi modelami”)

Jest to taniec z nurtu twórczości, w którym ludzie starają się wyjść z nurtu formalnego i swobodnie eksplorować to, co
przywołuje „dziwna lub niezwykła” muzyka.
Muzyka:
16-12 Rewolucja Przemysłowa, cz.3 16-11 Jarre, Jean-Michel 4:03

Rewolucja Przemysłowa: Otwarcie Jarre, Jean-Michel 5:11
TANIEC W ŚRODKU RUNDY
Opis :
Ludzie tworzą duży krąg, pozostawiając środek wolny dla tancerzy. Każdy, kierując się własnym impulsem, by odpowiedzieć na
zaproszenie muzyki, tańczy w centrum. Metody mogą się różnić w zależności od intensywności muzyki (aby szanować
samoregulację), intensywności wyzwania, jakim jest widzenie i bycie widzianym, oraz w zależności od liczby uczestników:
1. Ludzie przechodzą małymi grupkami (spontanicznie) i przez kilka chwil intensywnie tańczą, po czym wracają do kręgu,
2. Ludzie tańczą indywidualnie, pojedynczo. Ta modalność jest bardziej konfrontacyjna i wymaga już zintegrowanej odwagi, aby
pokazać się bez utraty naturalnej ekspresji.
Cel :
Stymuluj odwagę wyrażania siebie: oglądanie i bycie widzianym w pełnej ekspresji siebie wzmacnia poczucie własnej wartości i
potwierdza pewność siebie wszystkich w grupie. Na poziomie grupy jest to odkrywanie różnorodności ekspresji i potwierdzanie
wagi różnorodności.
Muzyka:
20-07 Mój sposób cygańscy królowie 3:54

05-22 Bęben basowy z wężem Costa, Gal 5:09

08-06 Djobi Djoba 05-16 cygańscy królowie 3:26
Umieram dla niej 16-04 Miss Brawa Cane 4:55

Celie's Blues (Siostra) (1922 Jook Joint) (wokal Tata Vega) OST Kolor fioletowy 2:29
Dla grup zaawansowanych, w których pod okiem innych widoczna jest duża zdolność do poświęcenia się
muzyce.
Odwaga bycia sobą i bycia widzianym (wzmocnienie tożsamości).
TANIEC Z INTENSYWNOŚCIĄ
Opis :
Ludzie są zaproszeni do tańca z intensywnością, która „przepełnia”, która promieniuje, która rozgrzewa. Bez zapisywania.
Aby zaspokoić potrzeby naturalnej samoregulacji, zachęca się je, jeśli odczuwają taką potrzebę, do zmniejszenia liczby ruchów w
przypadku zmęczenia, ale bez zmniejszania intensywności (aby nie mylić intensywności z szybkością lub ilością). Intensywny ruch nie
jest równoznaczny z dużą ilością ruchu.
Cel :
Odzyskaj intensywność ekspresji. Kluczowe słowo „intensywność” ma etymologiczne znaczenie „in-tendere”, czyli „pielęgnować
wewnątrz”. Taniec z intensywnością to rodzaj radykalizacji naszej zdolności dotarcia do chwili obecnej, oddania się muzyce i
naszej całkowitej reakcji na nią.
Edukacja normatywna ma tendencję do przytępiania bogactwa naszej wyrazistości, a zwłaszcza intensywności jej przejawów. Musimy
odzyskać to bogactwo: wyrażać siebie z intensywnością, odczuwać z intensywnością, dawać siebie z intensywnością.
Muzyka:
20-07 Mój sposób Cygańscy 3:54
Królowie Można to zaproponować zapraszając ludzi do tańca w środku kręgu. Można go używać do sugerowania ognia
w tańcach kategorii żywiołów.
21-12 Danse de Zorba ? 3:09
08-06 Djobi Djoba cygańscy królowie 3:26
19-09 Epilog (finał) - Las Amazonii Villa-Lobos, Heitor (1887-1959) 2:36

20-06 Mam kobietę Karol, Ray 2:54
04-22 Mój but ma już dziurę 19-11 Nunes, Klara 3:06
O Fortune – Cesarzowa Fortuny Świata – Orff, Carl (1895-1982) 2:34

Carmina Burana – I/1
Minotaur: Skakanie (pierwotny)

08-07 Wiatr piaskowy cygańscy królowie 5:30
Ogień i powietrze (z dotknięciem ziemi, dla brzmienia głębokiego basu)

08-08 Żyj życiem Chico i Cyganie 3:04
21-08 Kiedy święci maszerują Jacksona, Mahalia 3:01
EKSPRESYWNY TANIECZ RYTMICZNY
Opis :
Uczestnicy tańczą, wymyślają ruchy i wyrażenia przy dźwiękach muzyki, w której przeważa rytmiczna muzyka, która zawiera także
dyskretnie wymowną melodię.
Cel :
Wzmocnij rytm i ekspresję.
Uwaga CIMEB:
Warto wspomnieć o samoregulacji (szybkość i przyspieszenie można modulować bez utraty wyrazistości).
Muzyka:
07-18 Gdy już odejdziesz (ujęcie 2) Goodmana, Benny’ego 2:46
Szybkie tempo z pewnymi zmianami.

20-09 Cała ja (na żywo) Figi, Laura 2:40

05-22 Bęben basowy z wężem Costa, Gal 5:09

20-10 Diamentów to najlepszy przyjaciel dziewczyny (na żywo) Figi, Laura 2:47
06-21 Eh-la-Bas Gorący jazz 5:18
07-24 Mam Cię pod skórą 07-22 Kaiserwalzer, Fitzgerald, Ella 2:41
op.437 [Część] Strauss II, Johann (1825-1899) 4:25

08-03 MIŁOŚĆ Cola, Natalia 2:32
08-04 Mack Nóż Fitzgerald, Ella 4:39
20-08 To stare uczucie (na żywo) Figi, Laura 3:31

08-02 To nie może być miłość Cola, Natalia 2:14
08-05 Czym jest to, co nazywa się miłością? Fitzgerald, Ella 2:02
TANIEC EKSPRESYWNOŚCI
Opis :
Jest to taniec z linii twórczej, w którym nacisk położony jest na ekspresję: ruchy są różnorodne, odpowiadające emocjom emanującym z
muzyki.
Cel :
Zwiększ zdolność bycia postrzeganym. Pobudzaj odwagę do pokazania się, bycia widzianym. Wzmocnij zdolność ekspresji w
zakresie bogatym w niuanse. Ekspresyjność nie jest pobudzana jedynie przez rytm i melodię muzyki, ale przez zestaw niuansów, jakie
może ona zawierać.
Obserwacja:
Jest szczególnie odpowiedni dla osób, które ukończyły już początkową fazę procesu integracji motorycznej i uczuciowo-ruchowej.
Muzyka:
19-03 Chcę się tylko z tobą kochać Hines, Earl 3:37
16-09 Otwarcie [Część] OST Wielki błękit 2:29

08-16 Powiedz to (w kółko) Coltrane, John 4:19
INTERPRETACJA MELODII (lub „melodyczny taniec ekspresyjny”)

Taniec ten należy do ekspresyjnych tańców swobodnych i tym samym należy do ćwiczeń w sferze twórczości i ekspresji.
Opis :
Tańce kreatywne mają na celu rozwój ekspresji i zdolności do innowacji w interakcji pomiędzy motywacją, przyjemnością i
spontanicznością. Taniec ten wyrasta szczególnie ze kontaktu z interpretacją melodii muzyki we wszystkich jej wyrazistych
niuansach.
Często w ekspresyjnych tańcach swobodnych istnieje duże zapotrzebowanie, nacisk kładzie się na impuls rytmiczny, na swobodę
ekspresji, radość, wyzwolenie kreatywności, intensywność itp. „Melodic Expressive Dance” stawia na pierwszym miejscu melodyczne,
płynne, afektywne, estetyczne, symboliczne i interpretacyjne cechy muzyki. Melodie są w muzyce tym, co pozwala na
sentymentalną głębię, afektywną i romantyczną ekspresję, ciągłość ruchu oraz płynną i intensywną pulsację. Taniec melodii oznacza
„życie”, odczuwanie, bycie muzyką w jej najbardziej intensywnej i wrażliwej części oraz postrzeganie uczuć, jakie ona przekazuje.
Cel :
Rozwijaj zdolność ekspresji pod względem głębi i intensywności, a także pulsacji Yin-yang, działania i wrażliwości, integracji między
percepcją a zdolnościami motorycznymi, między odczuwaniem a wyrażaniem.
Obserwacja:
Melodyczny taniec ekspresyjny objawia się przede wszystkim ruchami otwierającymi klatkę piersiową, niuansowymi i
pulsującymi ruchami ramion, ekspresyjnymi wariacjami, z wrażliwą modulacją tonu dłoni i nadgarstków. Doświadczenie sprzyja
umiejętności wyrażania uczuć we wszystkich ich niuansach i intensywności.

Uwaga CIMEB:
Należy jednak unikać stylu „recytowanego”, w którym gesty sprowadzają się do transkrypcji partytury lub frazy melodycznej.
Muzyka:
08-10 Unforgettable 08-09 Franklin, Aretha 3:42
Unforgettable (duet z Nat King Cole) 10-20 V podvečer (At Cola, Natalia 3:29
Twilight), Idyll na orkiestrę - op.39 {Mistaked Known Fibich, Zdenek (1850-1900) 2:27
as Poème op.41, nr 6}
TANIEC WYRAŻENIA AFETYWNEGO

Integracja uczuciowości i kreatywności poprzez taniec, którego punktem wyjścia jest odczuwanie emocji muzyki i jej wyrażanie
poprzez ruchy klatki piersiowej. Jest to wyrazista odmiana segmentowego ruchu integracji klatki piersiowej i ramion, który jest
delikatniejszy.
Cel :
Zintegruj doznania, emocje i ekspresję. Integracja uczuciowości i kreatywności.
Element poetycki:
Kiedy cała nasza istota wypełni się i przepełni emocjami, jakie budzi muzyka, „nadmiar” staje się niepohamowanym wyrazem
naszej wewnętrznej obfitości.
Muzyka:
01-20 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki i BC - 2, SF Marcello, Alessandro (1669-1747) 4:46
935
Radykalizacja ekspresji afektywnej, która nabiera głębi, gdzie intymność i ekspresja stanowią ciągłość,
tak jak wnętrze i zewnętrze stanowią jedność.
01-07 Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) Harrison, George 3:49
Minotaur: Wyraz rajskiej radości.
19-19 Cavalleria Rusticana, XVIII. Interludium symfoniczne Mascagni, Pietro (1863-1945) 3:28
21-02 Freude (Oda do radości) [Część] (Cluytens) - Sinfonie 9 Beethoven, Ludwig van (1770-1827) 1:04
d-moll, op.125 - 4
03-20 Alleluja – Mesjasz, HWV 56 – Część II/42 Minotaur: Handel, Georg Friedrich (1685-1759) 3:40
Wyraz rajskiej radości.
02-07 Chciałbym cię mieć w każdej Harrison, George 2:56
chwili Minotaur: Wyraz rajskiej radości.
03-07 Mój słodki lord Harrison, George 4:41
TANIEC KREATYWNY W PARACH

Opis :
Taniec wykonywany jest w parach, przy dużej swobodzie inicjatyw, wszelkich możliwościach dystansu, kontaktu i wariacji, w
zgodzie ze stymulacją muzyczną i stymulacją relacyjną. Taniec może mieć wielką wartość choreograficzną lub rekreacyjną, w
zależności od alchemii między muzyką a relacją.
Cel :
Stymuluj zdolność koordynacji z innymi w rejestrze ekspresji.
Definicja:
Koordynacja to dostrojenie i synchronizacja wszystkich ruchów. Tłumaczy stan układów, które oscylują z tą samą
częstotliwością lub są zdolne do emitowania lub odbierania fal o tej samej częstotliwości. Mówi się o osobie, której stan
i zachowanie idealnie pasują do otoczenia.
Muzyka:
06-19 Rozpocznij Beguinę Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:18
20-10 Diamentów to najlepszy przyjaciel dziewczyny (na żywo) Figi, Laura 2:47

06-20 W nastroju Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:31

09-06 Róża Poyares, Carlos 3:47
Wywyższaj piękno drugiego. Zmienny.
20-08 To stare uczucie (na żywo) Figi, Laura 3:31
TEMATYCZNA GRUPA KREATYWNA TANIEC

Twórczy taniec tematyczny w grupie pozwala przełamać tendencję do myślenia, że twórczość jest dziełem pojedynczej jednostki i
dostrzec, że można być kreatywnym w interakcji z innymi ludźmi i wspólnie reagować na konkretny bodziec tematyczny.
Opis :
Są to tańce zbiorowe, w których ludzie wchodzą w interakcję w oparciu o inicjatywy i improwizacje sytuacji grupowych
w oparciu o temat zaproponowany przez facylitatora. Przykład: „Podniesienie radości życia”, „Wyraz witalnego erotyzmu”,
Celebracja wolności bycia”…
Cel :
Rozwiń umiejętność tworzenia ruchów w oparciu o zaproponowany temat i utrzymywania harmonii z ruchem rówieśników w grupie.
Ćwiczenie to stymuluje integrację słuchowo-ruchowo-rytmiczną i łączy osobisty impuls ekspresyjny i komunikację emocjonalną z
innymi.
Definicja:
Patrz Kreatywny taniec jako para.

Muzyka:
TANIEC DLA INNEGO

Możliwość pozostania głęboko związanym z własnym tańcem pod okiem drugiej osoby.
W sensie oferowania naszego tańca.
Albo ofiarujmy się całkowicie w naszym tańcu, bez tego „ofiarowania” pozbawiającego nas części naszego wewnętrznego bogactwa, a
wręcz przeciwnie, będącego wzmocnieniem.
Opis :
Dwie osoby są wybierane na podstawie powinowactwa wynikającego z połączenia w danej chwili. Jedna siedzi w pozycji receptywnej
i kontemplacyjnej, łącząc się ze swoją zdolnością przyjmowania drugiej poprzez taniec, to znaczy poprzez manifestację swojej tożsamości.
Druga staje przed osobą siedzącą i opierając się na impulsie, emocji generowanej przez muzykę, tańczy dla niej (motywowana
przyjemnością tańca) i ofiarowuje ten taniec (dla prostego faktu otrzymania kontemplacji, jaką daje jej).
Kiedy nie zauważamy formy ekspresji drugiej osoby, ale odbieramy jej emocje, doświadczenia, taniec w sposób afektywny i
bezwarunkowy, mamy do niej dostęp w sposób istotny.
Na koniec osoba, która rozważała, przytula się i sytuacja jest odwrotna.
Cel :
Ćwiczenie to ma na celu pobudzenie umiejętności szczerego wyrażania siebie w obecności drugiej osoby, otwierając w ten sposób
przestrzeń do szczerej, głębokiej, intymnej i jednocześnie lekkiej komunikacji. Ma również wpływ na naprawę negatywnych
doświadczeń związanych z wyrażaniem siebie, strachem przed osądem i tendencją do osądzania.
Pobudzaj odwagę do pokazania się, do ujawnienia się przed spojrzeniem drugiej osoby. Z drugiej strony stymulują umiejętność patrzenia
na innych z empatią. Naucz się odbierać ruch drugiego człowieka jako całkowity wyraz swojej tożsamości.
Integracja tożsamości i kreatywności.

Uwaga CIMEB:
Wybór muzyki będzie prowadzony pod kątem integracji grupy oraz możliwości ekspresji i intymności poszczególnych osób.
Muzyka:
06-12 Mrugnięcie i uśmiech (Harry Cormik Jr) OST Bezsenność w Seattle 2:47
16-06 Kochanie, na zewnątrz jest zimno Ray, Charles i Carter, Betty 4:12


TANIEC UWOZENIA
Integracja linii seksualności i kreatywności: wyraz instynktu uwodzenia.
Opis :
Ludzie tańczą razem, wykonując ruchy i miny wskazujące na chęć uwodzenia. Taniec można wykonywać w parach, ze zmianą
partnerów lub bez.
Cel :
Odważ się być widzianym, przyciągnij obecność drugiej osoby, ćwicz naturalny magnetyzm w służbie uwodzenia.
Muzyka:
16-06 Kochanie, na zewnątrz jest zimno Ray, Charles i Carter, Betty 4:12
15-07 Czarny kot Monte, Marisa 4:46
08-16 Powtarzaj to (w kółko) 14-03 Coltrane, John 4:19
Dziewczyna z Ipanemy (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 5:16
08-20 Motyw z taksówkarza (Sax Tom Scott) OST Taksówkarz 4:11
14-15 Człowiek z Południa (skrzypce) Piazzolla, Astor / Agri, Antonio Gipsy 3:58
08-07 Wiatr piaskowy Kings Można 5:30
to zrobić na zasadzie ofiarowania tańca drugiej osobie. Jedna z osób siada i otrzymuje podarunek w postaci tańca,
który jest jej oferowany, z wysokimi elementami uwodzenia.
TANIEC UWOZENIA KOBIET

Wyraz specyficznych ruchów zmysłowości i uwodzenia kobiet w stosunku do mężczyzn.
Opis :
Istnieją różne możliwości: mężczyźni leżą na plecach, albo rozproszeni w pokoju, albo w kształcie gwiazdy. Kobiety tańczą,
poruszając się pomiędzy mężczyznami, uwodząc ich jednego po drugim.
Druga możliwość jest taka, że mężczyźni tworzą dwie równoległe linie, a kobiety tańczą pośrodku, posuwając się do przodu,
uwodząc mężczyzn. To uwodzenie musi być niezróżnicowane, chodzi o uwiedzenie mężczyzny w ogóle, a nie w szczególności.
Cel :
Zrehabilituj naturalne zachowania uwodzenia i zmniejsz poziom poczucia winy.
Muzyka:
TANIEC UWOZENIA MĘŻCZYZN
Jest to rehabilitacja genitalnej tożsamości seksualnej. Uwodzenie wyraża się w niezróżnicowany sposób: każdy
mężczyzna wyraża swoje uwodzenie wobec wszystkich kobiet, a nie tylko jednej. Na koniec kobiety (w grupach po dwie
lub trzy w zależności od liczby) obejmują mężczyzn.
Opis :
Kobiety stoją w grupie na środku sali, a mężczyźni tańczą dookoła, wyrażając swoją siłę uwodzenia.
Cel :
Ćwiczenie to ma na celu rehabilitację zachowań uwodzicielskich i ruchów uwodzicielskich mężczyzn w stosunku do kobiet:
wzmacniane jest poczucie ogólnej samooceny, pozwalające na przyjęcie siebie jako mężczyzny w obecności kobiety. Wykorzystaj
swoją własną moc uwodzenia. Poprawiona samoocena.
Muzyka:
TANIEC MAKSYMALNEGO ROZSZERZENIA
Taniec Maksymalnego Rozciągnięcia polega na wykonywaniu ruchów rękami, nogami i całym ciałem, wyrażając jego
maksymalne możliwości wyprostu i rozciągania:
Wykonanie tego ćwiczenia wymaga dobrowolnie sterowanego wysiłku mięśni. Efekt wizualny tego tańca ma silne walory
figuratywne i choreograficzne, dlatego też znajduje on zastosowanie w Linii Twórczości, mimo że jest ćwiczeniem integracji ciała.
Cel :
Aktywizują ścięgna, mięśnie i stawy, stymulując integrację ruchową i równowagę.

Obserwacja:
Poproś ludzi, aby wykonali to przedłużenie bez pomocy rąk na podłodze, ale raczej z pełnym balansem na obu nogach. Zmiany
punktu podparcia i ciężaru reagują następnie, gdy jest to konieczne, aby utrzymać równowagę podczas tańca.
Uwaga CIMEB:
Egzystencjalna projekcja tego ćwiczenia jest taka, że integracja motoryczna stwarza wrażenie ekspansji, ponieważ osoba wykracza
poza ograniczone granice wąskich ruchów.
Muzyka:
08-14 Europa (płacz ziemi, uśmiech nieba) Barbieri, Gato 4:50

08-18 W sentymentalnym nastroju Ellington, Duke / Coltrane, John 4:18
08-17 Motyw miłości Nowa Amerykańska Orkiestra 4:17
08-13 Moja mała brązowa książeczka [Część] Ellington, Duke / Coltrane, John 4:56
12-16 Ktoś, kto będzie nade mną czuwał Peixoto, Araken 4:27

08-19 Nie znasz mnie James, Bob i Sanborn, David 5:36
HARMONICZNY TANIEC PRZEDŁUŻAJĄCY
Opis :
Taniec Harmonic Extension polega na wykonywaniu szerokich i harmonijnych ruchów. Są to dobrowolne ruchy ramion wykonywane
powoli, w celu osiągnięcia poczucia harmonii; Powinny być one „zaokrąglone”, unikając kątowych gestów. Ostatecznie ruchy mogą
przypominać gest rozciągania. Taniec ten należy wykonywać z otwartymi oczami iz możliwością sporadycznego ich zamknięcia, gdy
doznanie się nasili. W tym ćwiczeniu zintegrowane są funkcje świadome i empiryczne. Ostatecznym subiektywnym efektem jest
uogólnione poczucie harmonii.
Cel :
Celem tego ćwiczenia jest przywrócenie modulującej funkcji kory mózgowej, zazwyczaj nadmiernie pobudzonej przez niezrównoważony i
nieharmonijny tryb życia.
Muzyka:
15-06- dniowy sen Ellington, Duke 3:36

08-18 W sentymentalnym nastroju Ellington, Duke / Coltrane, John 4:18
12-18 Chłopiec z natury Peixoto, Araken 3:19
08-15 Kwintesencja Jones, Quincy i jego orkiestra 4:26
15-05 Autoportret (fasoli) Ellington, Duke / Hawkins, Coleman 3:52

08-19 Nie znasz mnie James, Bob i Sanborn, David 5:36
INTEGRACJA ELASTYCZNOŚĆ
Opis :
Ćwiczenie Integracyjnej Elastyczności polega na powolnym toczeniu się po ziemi, rozciąganiu i kurczeniu elastycznymi
ruchami angażującymi całe ciało. Jest to bardzo ważne ćwiczenie ze względu na jego integracyjny efekt, wynikający z ciągłej
zmiany napięcia mięśni.
W efekcie ruch toczenia składa się z następujących po sobie pozycji, z których każda wymaga innego poziomu napięcia mięśni.
Naprzemienność tego napięcia pozwala na dynamiczną integrację kończyn i tułowia, ogólnie oddzielonych od siebie. Istotne jest, aby
w ruch zaangażować całe ciało, a nie jego pojedyncze części, tak aby uzyskać ogólny stan sprężystości ciała. Ćwiczenie wymaga
takiego napięcia mięśni, które jest w stanie harmonijnie utrzymać ciało, nie uginając się pod jego ciężarem podczas ruchu
obrotowego.
Cel :
Integracja motoryczna jest stymulowana poprzez zmianę poziomu napięcia mięśni.
Ćwiczenia mają działanie rehabilitujące postawę: aktywacja napięcia mięśniowego w sposób integracyjny wzmacnia normalną
funkcję wspomagania ciała realizowaną przez układ mięśniowy.
Muzyka:
15-06- dniowy sen Ellington, Duke 3:36


08-17 Motyw miłości Nowa Amerykańska Orkiestra 4:17
TANIEC WRAŻLIWYCH RAMION
Jest to ćwiczenie z linii transcendencji, którego celem jest uwrażliwienie ramion poprzez większą integrację sensoryczno-motoryczną
(pomiędzy wrażliwością a motoryką). Jest to taniec, w którym dominują powolne i czułe ruchy ramion, w którym nie ma dobrowolnych
odruchów (mogą one występować w minimalnej formie i tylko na początku ćwiczenia).
Opis :
Ruch ramion powoduje niewielki udział tułowia. Ton jest lekki. Ćwiczenie wykonuje się bez poruszania się w przestrzeni, zrelaksowany i
z zamkniętymi oczami.
Cel :
Integracja sensoryczno-motoryczna.
Muzyka:
09-03 Zapalenie jelita grubego Zamfir, Gheorghe 4:30
17-06 Niebieski Lotos Berglund, Eryk 5:12
RADYKALIZACJA DOŚWIADCZEŃ MUZYCZNYCH (medialność muzyczna)

W całej historii tańca najważniejszą rzeczą była chęć wyszkolenia dobrych tancerzy, którzy są w stanie osiągnąć, poprzez nauczanie i
praktykę, wysoki poziom optymalizacji kontroli, mistrzostwa i piękna ruchu.
Istnieje alternatywa radykalnie przeciwna, czyli przekształcenie tańczącej osoby w taniec.

Ścieżkę tę czasami odkryto w ceremoniach religii archaicznych, w niektórych tańcach mistycznych lub ekstatycznych, a także w
niektórych stanach wywołanych absorpcją kwasu lizergowego (LSD), meskaliny lub psilocybiny. W tych stanach świadomości
muzyka jest niepotrzebna, ponieważ ton i harmonia biosystemu łączą się bezpośrednio z kosmiczną harmonią. W takich przypadkach
jednostka nie tańczy do konkretnej muzyki (przekładając dźwięki na ruchy), lecz wchodzi w stan doświadczenia, w którym sam jest muzyką.
To muzyka, która tańczy do człowieka. Jednostka i muzyka przestają istnieć, pozostaje tylko taniec. Tożsamość rozpływa się w swego
rodzaju matrycę wszechświata, która również znajduje się w pełnym organicznym ruchu, w którym każdy element jest częścią
większego tańca. Kosmiczny taniec to zestaw interakcji pomiędzy wszystkimi żywymi siłami.
Bycie tańcem to doświadczenie transcendencji: biosystem człowieka harmonizuje z biosystemem kosmicznym. To najpotężniejsze
źródło organicznej odnowy i aktywacji.
Opis :
Aby osiągnąć stan transu, który pozwoli osobie „być tańcem”, konieczne będzie rozpoczęcie od stanu niemal bezruchu i stanu
napięcia, otwartego na spontaniczne impulsy proprioceptywne. Stan bezwarunkowy i otwarty, wolny od jakichkolwiek projektów.
W takich warunkach ego zanika, a jednostka „pozwala” muzyce wejść do swojego ciała i wywołać stan kinestetyczny.
Słuchaj muzyki całym ciałem i rozpocznij taniec oparty na głębokich i trzewnych doznaniach, które budzą się i intensyfikują w miarę
oddawania się tańcu, aż do całkowitego stopienia się z muzyką. Bądź muzyką, bądź tańczony przez taniec.
Cel :
Osiągnij wyższy poziom integracji muzyki i ruchu, aż do osiągnięcia najwyższego stanu muzycznego medium.
Definicja:
Jest to taniec, który zaprasza nas do kinestetycznego poddania się muzyce, z ruchami zorientowanymi na doświadczenie w
progresywnej fuzji z dźwiękami, aż „stanie się” muzyką, pozwalając tańcowi tańczyć w sobie i być nośnikiem przemieniającej mocy muzyki.

Element poetycki:
Mój taniec to muzyka w namacalnej, wrażliwej, widocznej formie. Taniec ten pozwala „konstelować” archetyp Orfeusza i
aktywować przemieniające siły muzyki.
Muzyka:
ODDYCHANIE W BIODANZY
W wielu dyscyplinach stosuje się dobrowolną interwencję w akcie oddechowym. Przykładami mogą być:
„normatywne” oddychanie Tai Chi Chuan; oddychanie „holotropowe” (hiperwentylacja, która powoduje przejściową
zasadowicę); różne ćwiczenia jogi; kontrola oddechowa fakira; ćwiczenia z gimnastyki klasycznej.
Nie podzielam tych interwencji dotyczących aktu oddechowego. Tak naprawdę Biodanza opiera się na głębokim szacunku
dla naturalnych funkcji organicznych. Dlatego w Biodanzie są tylko dwa ćwiczenia oddechowe: „Oddychanie Tańcem”
i „Oddychanie Brzuchem”. Wiele ćwiczeń Biodanza działa pośrednio na mechanizm oddechowy: wraz ze spadkiem
niepokoju i pragnienia, napięcia oddechowe znikają.
W oddychanie wpływają pewne mimowolne mechanizmy, chociaż jednostka może w nie dobrowolnie interweniować. Z
fizjologicznego punktu widzenia oddychanie jest w doskonałej koordynacji z każdym ruchem ciała. Ośrodek
oddechowy, zlokalizowany w opuszce mózgu, jest zaprogramowany tak, aby wysyłać precyzyjne bodźce do klatki
piersiowej, aby zapewnić dokładną ilość tlenu w stosunku do odpowiedniego zużycia energii przez organizm.
TAŃCZĄCY ODDECH
W opracowanym przeze mnie ćwiczeniu Dance Breathing oddychanie nie jest normatywne, jak w propozycji Tai Chi
Chuan, ale wręcz przeciwnie, jest kinestetyczne i stanowi głębokie połączenie z samym sobą.
Opis :
Aby wykonać to ćwiczenie, konieczne jest połączenie się ze sobą i uwrażliwienie na dostrzeganie naturalnego rytmu
własnego oddechu.
Poprzez harmonijny, słodki taniec, przy muzyce o przeważającej strukturze melodycznej, przywołuje się szczęście
oddechowe, bez dobrowolnej ingerencji w oddech, unikania atakowania naturalnego procesu oddechowego
dobrowolnymi interwencjami.
Instrukcja: Stań z zamkniętymi oczami i zrelaksowany. Natychmiast rozpoczynają się bardzo wrażliwe ruchy ramion,
w harmonii z naturalnym rytmem oddechowym. Nie jest konieczne, aby gesty dokładnie pokrywały się z
inspiracjami i aspiracjami. Tego ostatniego też nie trzeba intensyfikować.
Cel :
Celem tego ćwiczenia jest samo doświadczenie oddechowe.
Muzyka:
17-15 Adagio - Kwintet smyczkowy C-dur - 2, Schubert, Franciszek (1797-1828) 4:43
op.post.163 D 956
17-01 La petite fille de la mer 15-15 Vangelisa 5:54
Largo - Koncert „Wiosna” E-dur - 2 (Cztery pory roku Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:47
op.8/1, RV 269)

09-05 Ona Zamfir, Gheorghe 4:01
ODDYCHANIE BRZUCHEM
Jest to jedyne ćwiczenie oddechowe, które istnieje w Biodanzie poza „Dancing Breath”.
Opis :
Jest to ćwiczenie wykonywane w parach. Jeden z uczestników leży na podłodze, drugi, siedząc lub klęcząc obok niego,
delikatnie kładzie dłoń na brzuchu pierwszego, aby towarzyszyć naturalnemu ruchowi brzucha w górę i w dół podczas
oddychania.
To ćwiczenie wykonuje się bez muzyki.

Cel :
Stosowany jest głównie jako ćwiczenie rehabilitacyjne układu oddechowego.
Wiele osób ma tendencję do oddychania tylko częścią płuc i prawie bez poruszania przeponą; Tendencja ta, ogólnie rzecz biorąc, wskazuje,
że dana osoba jest w stanie słabego natlenienia.
Udręka, strach i stany napięcia paraliżują przeponę, a oddychanie staje się niewystarczające.
Ćwiczenie to zatem przywraca naturalną funkcję oddechową.
PŁYNNOŚĆ
Płynne ruchy angażują całe ciało w proces wrażliwego przesuwania się w przestrzeni, dzięki czemu następuje dotykowe połączenie z
powietrzem.
Ćwiczenia płynności mają pewne podobieństwa z ruchami Tai Chi Chuan, ale ich cel, geneza limbiczno-podwzgórzowa i skutki
empiryczne są zupełnie inne.
Jednym z ważnych efektów ćwiczeń przepływowych jest spowolnienie i organiczna harmonizacja.
Celem tańców płynności jest pobudzenie doświadczenia integracji z wszechświatem. Z tego powodu płynność uważam za królewską
drogę do osiągnięcia stanu ekstazy.
Jest to zdolność umożliwienia ciągłego przepływu energii. Płynność jest kategorią ruchu przeciwstawną sztywności.
Osoby charakteryzujące się płynnością w zachowaniu z łatwością unikają przeszkód. Przeciwnie, sztywni ludzie zderzają się z nimi i żyją
z bezużytecznym marnowaniem energii.
W procesie przystosowania się ciała, które następuje w akcie miłości, płynność pełni bardzo ważną funkcję w sensie intensyfikacji wrażenia
tworzenia jednego ciała z drugim.
Płynność podnosi jakość relacji międzyludzkich w aspekcie intelektualnym, emocjonalnym i seksualnym. W rezultacie wzrasta elastyczność
w komunikacji i chęć znalezienia rozwiązania konfliktów, gdy się pojawią; Poprawia także wzajemną adaptację ciał podczas aktu
seksualnego.
Płynność jest uniwersalną kategorią ruchu, można ją zaobserwować w przyrodzie: rzekach, wietrze oraz ruchach wielu zwierząt, takich jak
węże, tygrysy i ryby.
Jest to także cecha żywiołu wody, która alchemicznie reprezentuje rozpuszczanie ciał stałych i której psychologicznym odpowiednikiem
jest moc znajdowania „rozwiązania” konfliktów. Woda chemicznie rozpuszcza sól, tworząc rozwiązanie. Osoby, które symbolicznie
mają dużo wody jako składnika charakterologicznego, czyli są płynne, mają większą zdolność rozwiązywania problemów.
PŁYNNOŚĆ: SERIA I
Fluency Series 1 stymuluje połączenie ze sobą.

Płynne ruchy wykonywane są w trybie powolnym i ciągłym.
Sekwencja płynności przygotowuje do swobodnego tańca płynności lub innych tańców wrażliwości i kreatywności.
Cel :
Stymuluj połączenie ze sobą.
Uwaga CIMEB:
Wykonanie pełnej sekwencji, jeśli jest zintegrowane, również sprzyja integracji ruchu yin-yang.
Etapy tańca:
1 Pozycja wyjściowa
Stojąc, stopy rozstawione na szerokość bioder, ramiona opadają naturalnie wzdłuż ciała.

2 Pierwszy ruch
Ruch dłoni i ramion do przodu i do góry, tył dłoni do góry. Ramiona muszą zachować elastyczność na poziomie stawów
nadgarstkowych i łokciowych. Kiedy osiągają wysokość ramion, dłonie obracają się tak, aby dłonie były skierowane do przodu i rozpoczyna
się ruch dłoni i ramion w dół, „pieszcząc powietrze”. Ruch ten jest kontynuowany do tyłu do naturalnego ograniczenia, a następnie
kontynuowany jest ruch odwrotny, to znaczy do przodu. Należy pamiętać o zachowaniu elastyczności stawów ramion, nadgarstków i łokci.
Towarzysz temu nogom, które naturalnie zginają się i rozciągają, podczas gdy ramiona poruszają się do przodu i do tyłu.
Pierwszy ruch powtarza się kilka razy.

3 Część druga
Ręce i ramiona do przodu i do góry, w dół i do tyłu, na przemian lewe ramię i prawe ramię. Nogawki można lekko rozłożyć; utrzymując
je elastycznie (patrz część pierwsza).
Drugi ruch powtarza się kilka razy.

4 Część trzecia
Ręce i ramiona w jedną i drugą stronę. Zaczynając od prawej, prawe ramię ułożone jest w pozycji „yin”, receptywnej (jak gdyby trzymał
dziecko), natomiast lewe ramię, w pozycji „yang” penetruje je (dłoń otwarta, zwrócona w bok ), natomiast górna część tułowia obraca
się wokół talii. Następnie talia zaczyna skręcać się w lewo, zmieniając położenie ramion: lewe ramię będzie „yin”, a prawe „yang”.
5 Część trzecia (alternatywa)

Skręt w prawo wykonujemy na pięcie prawej stopy, czubek stopy uniesiony, prawa noga zgięta w kolanie. Większość ciężaru ciała spoczywa
na lewej stopie, mocno osadzonej na podłożu, natomiast lewa noga jest lekko ugięta w kolanie. Skręt w lewo rozpoczyna się od wysunięcia
prawej stopy do przodu i stabilnego oparcia jej na podłożu. Ciężar ciała przeniesiony jest na prawą nogę i stopę. Następnie kontynuuj skręt,
unosząc palec lewej stopy, który teraz obraca się na lewej pięcie. Ruch ramion i dłoni jest taki sam, jak już opisano.
Trzeci ruch powtarza się kilka razy.

Muzyka:
09-11 Bądź tu teraz Harrison, George 4:08
01-01 Wolny jak ptak Beatlesi 4:02
09-12 Och, kochanie (wiesz, że cię kocham) Harrison, George 3:59
09-20 Tlen, część 1 Jarre, Jean-Michel 7:41
FLUIDEZ: SERIA II
Obserwacja:
Seria 2 indukuje otwartość na świat zewnętrzny (wobec innych). Wzrok podąża za ruchem rąk i dłoni.
Płynne ruchy są wykonywane powoli i w sposób ciągły.

Etapy tańca:
Ten sam, który został już opisany w Serii 1.

2 Pierwszy ruch
Równoległe, elastyczne ramiona poruszają się w prawo i do tyłu, następnie w lewo i do tyłu, lekko oddzielone od ciała. Wrażliwe dłonie
„pieszczą powietrze” i „otwierają się na świat”. Ruch nóg: patrz Ruch Trzeci (alternatywny) Serii 1.

3 Część druga
Równoległe i elastyczne ramiona poruszają się w prawo i do tyłu, następnie w lewo i do tyłu, oddzielając je od ciała, aż wzniosą się tuż
nad ramionami. Wrażliwe dłonie. Ruch nóg: patrz Pierwszy ruch.

4 Część trzecia
Ramiona równoległe i elastyczne, dłonie z dłońmi skierowanymi do siebie, poruszające się do przodu i do góry. Sięgając ponad głowę,
ramiona otwierają się i opadają wyprostowane w odpowiednią stronę (prawe ramię w prawo, lewe ramię w lewo). Dłonie
z dłońmi skierowanymi na zewnątrz są zawsze wrażliwe. Nogi mogą się lekko rozchylić.

5
Muzyka:
09-15 Światło, które oświetliło świat Harrison, George 3:29
FLUIDEZ: SERIA III

Seria 3 indukuje wzrost równowagi dynamicznej, tworząc energię.
Płynne ruchy są wykonywane powoli i w sposób ciągły. W tym przypadku prędkość może czasami nieznacznie wzrosnąć w wyniku wzrostu
energii życiowej.
Cel :
Zwiększ równowagę dynamiczną. Aktywacja i odnowa energii życiowej, energetyzowanie, czyli wzrost energii życiowej. Postrzeganie
własnego magnetyzmu dwubiegunowego: dwubiegunowość energii magnetycznej. Magnetyzm bipolarny rozumiany jest jako napięcie
magnetyczne pomiędzy różnymi częściami ciała.
Etapy tańca:
Ten sam, który opisano w serii 1.
2 Pierwszy ruch
Prawa ręka i noga są jednocześnie uniesione i zgięte, aż prawie dotykają kolana do łokcia. Prawa stopa i dłoń lekko napięta, palce uniesione
do góry, dłoń skierowana do przodu. Ciężar ciała spoczywa na lewej nodze, lekko ugiętej. Następnie wykonujemy ten sam ruch, tym
razem lewą ręką i nogą.

3 Część druga
Ramiona otwarte i wyciągnięte poziomo w linii barków. Wykonuje się ruch inspirowany ruchem łopat wiatraka, obracając się w pasie
poziomo i ukośnie, do przodu i do tyłu, w prawo i w lewo. Nogi są zgięte i elastyczne.

4 Część trzecia
Magnetyzm rąk. Prawa dłoń jest ułożona centralnie przed tułowiem, mniej więcej na wysokości miednicy, dłonią skierowaną do góry, ramię
rozluźnione. Lewa dłoń na wysokości klatki piersiowej, dłoń skierowana w dół, lewe ramię naturalnie zgięte, oparte na ciele. Jest to pozycja
spoczynku, w której nie występuje żadne napięcie inne niż to generowane przez magnetyzm aktywowany pomiędzy dłońmi. Aby poczuć
magnetyzm, sugeruje się delikatne przesuwanie rąk bliżej i dalej. Następnie inicjowany jest ruch transportowy tak ułożonych rąk, przed
ciałem, w prawo. Następnie kontynuuj ruch w lewo. Przechodząc przez wyimaginowaną środkową pionową linię ciała, położenie
rąk zmienia się: prawa ręka podnosi się z dłonią skierowaną w dół, a lewa ręka opada z dłonią skierowaną do góry. Ruch jest
kontynuowany w lewo.

5
Muzyka:

TANIEC PŁYNNOŚCI Z OBRAZAMI
Opis :
Taniec płynności z obrazami ma charakter mimiczny i stanowi poetykę gestu. Niektóre gesty mają wielką wyrazistą
czystość, spośród nich, aby zademonstrować ten taniec, wybrałem następujące:
- Otwórz drzwi
- Wskaż chmurę
- Otwórz okno na niebie
- Wskaż ptaka w locie
Instrukcja sugeruje, aby uczniowie tworzyli własne gesty, swobodnie wykorzystując swoją wyobraźnię.
Uwaga CIMEB:
Nasz język gestów jest często bardzo zubożony przez brak swobody autentycznego wyrażania siebie i rutynowy
charakter większości naszych codziennych działań i gestów.
Nasze myśli i wyobraźnia oddzielają się od tego, co robimy i czujemy. Taniec ten ułatwia połączenie twórczości
wyobrażeniowej z wrażliwą, inspirację.
Cel: Zintegruj ruch ze świadomością. Integracja ideomotoryczna. Daj rzeczywistość wyobraźni i otwórz nasz ruch i
taniec na wszechświat wyobraźni. Pobudzaj kreatywność.
Muzyka:
09-19 Adagio - Koncert Brandebourgeois 1 - 2, Bach, Jan Sebastian (1685-1750) 4:07
F-Dur BWV 1046
Radykalizacja doświadczenia we wszystkich przypadkach.
19-16 Andantino Siciliano - Koncert nr 1 na gitarę i Giuliani, Mauro (1781-1829) 6:21

smyczki A-dur op.30 - 2
17-10 Karawanseraj Kitaro 4:36
17-01 Dziewczynka znad morza Vangelisa 5:54
PŁYNNY TANIEC W PARACH
Opis :
Jest to najważniejsze ćwiczenie regulacji ciała pomiędzy dwojgiem ludzi, ponieważ w każdym momencie tańca pozwala
na dynamiczną adaptację ciał. Kiedy dwie osoby spotykają się fizycznie i jedna jest płynna, a druga sztywna,
możemy mówić o „rozstaniu”. „Płynność in apres” reprezentuje najdoskonalszą komunię i wzajemność w cielesnym
spotkaniu.
Cel :
Uwrażliwiaj ludzi na zmysłowe przystosowanie. To dostosowanie powoduje zmniejszenie egocentryzmu, ponieważ
musi nastąpić wzajemna troska o ruchy. Kiedy możliwe jest płynąć jako para, wchodzicie w szczery stan miłosnej
ekstazy.
Kochankowie, którzy potrafią płynąć, mają szansę być szczęśliwi, ponieważ każdy akceptuje inicjatywy drugiego.
Element poetycki:
Doświadczenie Płynności jako Pary przypomina nawigację w ciele drugiej osoby.
Uwaga CIMEB:
Opis: Dwie osoby tańczą bardzo blisko siebie, twarzą w twarz. Ich taniec powstaje w wyniku wrażliwego
kontaktu i każde z nich poruszone swoją wrażliwością, ślizga się i adaptuje w przestrzeniach dostępnych w ruchach
partnera. W jakiś sposób obie osoby „kierują” wzajemnymi ruchami ciał.
Muzyka:
02-09 Nauczyć się kochać cię Harrison, George 4:13

WOLNY TANIEC PŁYNNOŚCI
Można powiedzieć, że osoba, która tańczy biegle, wie, jak tańczyć.

Opis :
Ludzie poruszają się powoli, harmonijnie poruszając się nie tylko nogami, ale i całym ciałem. Występuje synergia (nogi/
chrapanie), ruchy są zaokrąglone, a ruch podstawy (tj. stóp) odbywa się w subtelnej grze równowagi i braku równowagi. Podczas
zmiany miejsca zaleca się umieszczanie pięty na stopach, a nie na palcach. Ewolucji nie dokonuje się tylko do przodu i po
linii prostej, ale losowo, eksplorując wszystkie poziomy przestrzenne (pionowy, czołowy, tylny, wyższy, dolny). Taniec
wykonywany jest w całości w pozycji stojącej i charakteryzuje się stabilnością podstawy, lekkością górnej części ciała, swobodą
ruchu i modulacją tonu pomiędzy momentami yin i yang.
Cel :
Wprowadź w życie opisane już doświadczenie płynności, poruszając się płynnie i wrażliwie w przestrzeni. Naucz się
tańczyć z gracją, harmonią i lekkością.
Muzyka:
17-10 Karawanseraj Kitaro 4:36
11-09 Urodzeni na Ziemi [z Azji] Kitaro 2:32
09-20 Tlen, część 1 09-06 Jarre, Jean-Michel 7:41

Rosa Poyares, Carlos 3:47
09-14 Odpowiedź znajduje się na końcu Harrison, George 5:32

PŁYNNOŚĆ W GRUPIE Z WRAŻLIWYM KONTAKTEM
Opis :
To pierwszy krok w stronę akceptacji różnorodności. Jest to subtelna forma kontaktu, zawierająca elementy afektywne i
transcendentne. Zawiera element niezróżnicowany, zorientowany na komunię wewnątrzgatunkową.
Polega na delikatnym przepływaniu pomiędzy towarzyszami (nawiązany kontakt ma charakter krótkotrwały).
Daje efekt regresyjny na średnim poziomie.

Cel :
Osiągnij akceptację różnorodności. W tym sensie przekształca patologię rasistowską w inteligencję społeczną, czyli tolerancję
i współczucie w stosunku do różnych ludzi.
Akceptacja różnorodności wzbogaca życie osobiste, ponieważ umożliwia interakcję z ludźmi, którzy mają bardzo różne cechy i
którzy dostarczają niuansów własnej tożsamości.
Element poetycki:
Podstawą uczuciowości jest doświadczenie poruszania się wśród gatunków ludzkich i odczuwanie instynktu stadnego, czyli
instynktu solidarności wewnątrzgatunkowej.
Muzyka:
17-07 Clair de lune [wersja orkiestrowa] Suita Debussy, Claude (1862-1918) 4:42
Bergamamaska na fortepian - 3
14-18 Nastrój Indygo Fitzgerald, Ella 3:26
ĆWICZENIA EUTONY
Ćwiczenia Eutonii w Biodanzie można wykonywać na trzy sposoby:
- W parze
– W grupie 3
- W rundzie
EUTONY W PARACH obejmuje cztery ćwiczenia: Taniec eutonii (palców wskazujących), rąk, stóp, całego ciała.

Ćwiczenia Eutonii mają na celu wyrównywanie napięcia mięśniowego, dzięki czemu można wyrównać poziom napięcia i
rozluźnienia pomiędzy uczestniczącymi w nich osobami. Efekt ten można zmierzyć elektromiografem po doświadczeniu
Eutonii. Rezultatem jest postępujące przezwyciężanie tendencji do ustanawiania relacji międzyludzkich na zasadzie
dominacji i uległości.
Odzyskaj umiejętność nawiązywania relacji międzyludzkich w oparciu o wzajemność, bez strony dominującej i uległej.
HARMONICZNY TANIEC OPOZYCJI

Opis :
Obie osoby są zwrócone twarzą do siebie, ustawione tak, aby czuć stabilność podstawy, nogi rozstawione, kolana ugięte w
celu obniżenia środka ciężkości ciała do brzucha, tułów wyprostowany, a koncentracja siły w brzuch. . Ludzie łączą ręce, dłonie
tonizują i opierają się o siebie bardzo płasko, w całkowitym przyleganiu.
Związek występuje zarówno w wyglądzie, który wyraża determinację, by zdobyć władzę, jak i współudziale. Obydwa wywierają
pulsujący nacisk na dłonie, umożliwiając pulsacyjny ruch tam i z powrotem, w którym uczestniczy całe ciało. Celem nie jest
„doprowadzenie drugiego do upadku” ani „pokazanie mu, kto jest najsilniejszy”, ale umożliwienie dialogu, który będzie zarówno
emocjonalny, jak i potężny. Zauważ, że siła pochodzi z centrum (brzuch, splot, tułów), a nie tylko z rąk.
W miarę postępu tańca może nastąpić przesunięcie podstawy podparcia, aby utrzymać równowagę. Wskazane jest również, aby
powiedzieć ludziom, że zbyt duże pochylenie biustu do przodu zaburza równowagę niezbędną do ukazania mocnego tonu.
Alternatywa: Może wystąpić zmiana stanowiska. Obie osoby kładą przed sobą prawą rękę z łokciem lekko cofniętym (jak
tarcza). Następnie następuje kontakt z ramieniem, jak w pozycji bojowej. Doświadczenie jest bardziej zorientowane na konfrontację,
ale zawsze jest poszukiwanie harmonii i uznanie siły drugiego.
Cel :
Taniec ten ma na celu pozwolić osobie wyrazić (wyrazić) yang i potężną część swojego tonu i znaleźć odpowiednik w drugiej. To
subtelna i emocjonalna gra dialogu pomiędzy dwiema siłami, które stopniowo harmonizują. Zawsze wygrywa uczuciowość.
Taniec ten ma na celu zarówno naukę wyrażania naszych różnic przed innymi i przed sobą, jak i ich słuchania. Z doskonałym
sprzężeniem zwrotnym w celu osiągnięcia progresywnej równowagi dzięki sukcesywnym dostosowaniom.
Definicja:
Dialog nawiązujący się między dwojgiem ludzi w trakcie kontaktu lub wzajemnego dotykania składa się z kilku
elementów, wśród których istotną rolę odgrywa percepcja tonu. Ton może być lekki i prowadzić dialog w stronę delikatności. Może
być ciężki i sprawiać, że dialog będzie nudny. Może być potężny i prowadzić do pewnego rodzaju konfrontacji (odróżnij ją od
konfrontacji). Ton wzajemnie informuje nas o emocjonalnej, psychologicznej i relacyjnej orientacji sytuacji tego spotkania.
Sprzeciw jest częścią wielu aspektów spotkania w relacji z drugim człowiekiem. Informuje o rozbieżności stanowisk i determinacji,
z jaką każdy musi bronić swojego.
Jest harmonijny, gdy otwiera drzwi do dialogu, pozwalając na ustanowienie symetrycznej pulsacji eutonicznej: każda osoba
zostaje wysłuchana w tym, co ma do wyrażenia, nawet z siłą.
Żaden z nich nie ma zamiaru zastąpić drugiego. Zdolność do doświadczania sprzeciwu bez przerywania w ten sposób dialogu
karmi dojrzałą uczuciowość.
W każdej relacji między zdrową i domniemaną tożsamością a inną zdrową i silną tożsamością jesteśmy , momenty, gdzie
sobie przeciwstawni. Nasza zdolność do przeżywania tych chwil ze spokojem jest częścią uznania własnej
godności i godności innych. To neutralizuje przemoc wynikającą z frustracji wynikającej z niewiedzy, jak się ustawić. Taniec
ten można w pewnym sensie porównać do yang tańca eutonii rąk. Tutaj oboje stykają się z własnymi siłami, ale nie ma to na celu
osłabienia drugiej.
Obydwa harmonizują tonem spotkania swoich mocy.

Muzyka:
15-08 Żegnaj Nonino Piazzolla, Astor 3:24
12-19 Z biegiem czasu 15-11 Peixoto, Araken 2:57
Zbrodnia stulecia [Część, długa] superpułapka 4:30
19-09 Epilog (finał) – Floresta do Amazonas Bardziej Villa-Lobos, Heitor (1887-1959) 2:36
kompromisowe.
15-09 Zdrowas Mario OST Chamanka 4:21

TANIEC EUTONII
Taniec Eutonía wykonywany jest poprzez połączenie palców wskazujących prawych rąk dwóch osób.
Po złączeniu palców wskazujących wykonywany jest taniec powolny, z krótkimi krokami, które nadają mu lekkiego charakteru.
Ważne jest, aby palce wskazujące trzymać razem, pomimo zmian pozycji generowanych przez ruchy podczas tańca.
Ćwiczenie to polega na komunikacji emocjonalnej poprzez spojrzenie.
Możesz w końcu zamknąć oczy, gdy emocja będzie bardzo intensywna.
Muzyka:
10-15 Fascynacja 09-18 Królowa, Eliza 3:03
Larghetto (Transcr na flet-organy) Sonata skrzypcowa Handel, Georg Friedrich (1685-1759) 3:32
nr 13 D-dur - 3, op.11 HWV 371
17-04 L'horloge de ma vie 09-16 Postaw, Jean-Pierre 4:43
Reigen Błogosławione Duchy [Część 1] (z „Orfeo ed Van Leer, Thijs 2:09
Euridice”)
09-17 Reigen Błogosławione Duchy [Część 2] (z „Orfeo Van Leer, Thijs 3:54
ed Euridice”)
EUTONIA RĄK
Eutonia rąk wykonywana jest poprzez połączenie dłoni. Złączone dłonie tańczą dwie osoby w poszukiwaniu harmonii.
Początkowo na dłonie partnera wywierany jest pewien nacisk, aby osiągnąć idealne połączenie, stopniowo dokonuje się
kreatywnych wariacji na temat początkowego ruchu.
Muzyka:
EUTONIA STÓP
Opis :
Eutonię stóp wykonuje się poprzez złączenie podeszew stóp. Leżąc na ziemi, dwie osoby łączą podeszwy stóp, starając się
zachować dystans umożliwiający ruch nogami w formie „roweru”. Twórcze wariacje powstają na podstawie początkowego
ruchu. Całe ćwiczenie wykonujemy powoli.
Cel :
Pobudzaj wrażliwość stóp i stań się wrażliwy na napięcie nóg. Pozycja ma również wpływ na pobudzenie nawadniania narządów
wewnętrznych całego obszaru miednicy i brzucha.
Uwaga CIMEB:
Ważne jest, aby zachęcać osoby do regulowania dystansu, tak aby pozycja nie powodowała napięcia mięśni nóg, ud czy pleców w
trakcie ćwiczenia.
Muzyka:
EUTONY W GRUPIE TRZEJSKIEJ

Opis :
Trzy osoby tworzą małe kółko połączone palcami wskazującymi i wykonują taniec bardzo powolnymi i harmonijnymi ruchami.
W tańcu dochodzi do zbliżenia pomiędzy dwoma z nich, natomiast trzeci, nie rozdzielając indeksów, chroni relację pozostałych
dwóch.
Sytuacja ta powtarza się sukcesywnie, tak że każdy z uczestników przyjmuje rolę „trzeciej strony, która chroni relację”. W ten
sposób powstaje forma komunikacji afektywnej bez rywalizacji, a uczuciowość może otworzyć się na wymiar społeczny.
Cel :
Otwartość na sposób komunikacji afektywnej bez rywalizacji jest wspierana przez dodanie elementu złożoności, czyli trzeciej
osoby.
Muzyka:

09-18 Larghetto (Transcr na flet-organy) Sonata skrzypcowa nr Handel, Georg Friedrich (1685-1759) 3:32
13 D-dur - 3, op.11 HWV 371
EUTONIA CAŁEGO CIAŁA
Eutonia całego ciała dokonuje się poprzez czołowe zjednoczenie dwóch osób. W tym kontakcie czołowym konieczne jest całkowite
przyleganie do siebie, bez pomocy rąk, starając się utworzyć jedno poruszające się ciało. Podczas ćwiczenia ruchy muszą być bardzo
powolne, zachowując idealne przyleganie ciał.
Cel :
Równowaga napięcia mięśniowego, dzięki czemu można regulować poziom napięcia i rozluźnienia każdej osoby. Stań się wrażliwy na
napięcie całego ciała w pozycji zarówno zrównoważonej, jak i przylegającej, modulującej ciśnienie i ciężar.
Uwaga CIMEB:
Ćwiczenie to należy przygotować z dużą świadomością zdolności do powolności i informacji zwrotnej.

Muzyka:
13-03 Za drzwiami Caymmi, Nana 3:44

12-17 Osiedle Peixoto, Araken 3:30
12-03 Ja i wiatr Creuza, Maria 3:05
16-05 Jestem po prostu szczęśliwym takim i takim Merryl, Helena 3:08

12-06 Karnawałowy poranek Santiago, Emilio 3:12

OKRĄGŁA EUTONIA
Opis :
Uczestnicy grupy tworzą rundę, łącząc palce wskazujące obu rąk z palcami sąsiednich partnerów i wykonują powolne i harmonijne
ruchy, starając się utrzymać eutoniczny zjednoczenie palców wskazujących przez całe ćwiczenie. Ogólnym efektem tego ćwiczenia jest
płynna, pełna wdzięku i lekka runda, która sugeruje ideę szczęśliwej i harmonijnej społeczności ludzkiej.
Cel :
Zwiększa się koordynacja i harmonia pomiędzy uczestnikami grupy.
Obserwacja:
Aby ludzie nie czuli się zbyt niekomfortowo lub nie tworzyli napięcia w ramionach i barkach, poproś grupę, aby dostosowała
odległość między sobą (jeśli potrzebują więcej przestrzeni), aby móc się swobodnie poruszać. Taniec wykonuje się z zamkniętymi oczami.
Możliwa odmiana: jedna na dwie osoby odwraca się na zewnątrz. W tej naprzemiennej formacji zjednoczenie indeksu wydaje się
łatwiejsze i pozwala na większą bliskość między ludźmi. Dlatego można go zaproponować, gdy grupa czuje się komfortowo z
intymnością kontaktu. Ten wariant wykonuje się z zamkniętymi oczami.
Muzyka:

13-02 Kiedy się zakocham Merryl, Helena 3:22
SAMBA W GRUPIE 5-osoboweJ (EUTONIA BIODROWA W GRUPIE 5)

Bliski kontakt i rytmiczny rytm to dwa elementy wspólnej przyjemności w grupie. Tu nie chodzi o „taniec samby”, ale o pulsowanie w
zgodzie z innymi, z innymi ciałami, w falującej rytmie, przy zmysłowej muzyce. W przypadku niektórych osób wyczucie ruchu partnerów
w prawo i w lewo może pomóc im w wyczuciu własnego ruchu; zwalniać, gdy są przyspieszane, poruszać miednicą w rezonansie
z ruchem grupy, podczas gdy sami mogliby mieć trudności.
Niezróżnicowana sytuacja pozwala łatwiej porzucić siebie i odkryć na nowo poczucie przynależności, współudziału; Taka
sytuacja jak to ćwiczenie przyczynia się do zmniejszenia poczucia winy związanego z przyjemnością oraz do dedramatyzacji
sytuacji kontaktowych i przyjemności z kontaktu.

Opis :
Tworzy się grupy pięcioosobowe; Trzymają się nawzajem w talii i podchodzą bliżej, aby zmniejszyć przestrzeń między nimi i
poczuć, jak ich biodra stykają się. Przy muzyce delikatnie rytmiczny ruch
miednicy (powolny obrót) w eutonii z dwiema sąsiadującymi ze sobą osobami rozprzestrzenia się na cały okrąg. Ludzie
zamykają oczy i oddają się tej zbiorowej fali. Kolana są rozluźnione, oczy zamknięte, a ruchy miednicy płynne i ciągłe. Można
oprzeć głowę na ramieniu tej czy innej bliskiej osoby. Tę wersję ćwiczenia można wykonać przy większej liczbie uczestników.
W głębszej wersji człowiek przesuwa się do centrum i daje się ponieść falującemu ruchowi towarzyszy, których ciała znajdują
się blisko jego ciała. Ludzie płynnie zmieniają się w środku, gdy facylitator ich zaprasza. W zależności od ilości uczestników w
grupie, to samo ćwiczenie można wykonać w 6 lub 4 osoby.
Cel :
Integracja motoryczna poprzez mobilizację miednicy. Przygotowanie do sytuacji niezróżnicowanych w grupie zwartej.
Integracja erotyczno-afektywna.
Muzyka:
14-04 Złote lata/Wiem, że będę cię kochać Santiago, Emilio 5:28
12-04 Zacząłbym wszystko od nowa Simone 3:06

14-10 Skąd pochodzisz? Creuza, Maria 2:55
14-13 Była noc Creuza, Maria 2:15
14-09 Mania de Você – Premiera perfum Santiago, Emilio 4:33
14-12 Co za szaleństwo Creuza, Maria 3:27
14-08 Czarna Perła – Tyle, ile chciałem Santiago, Emilio 4:54

14-11 Reklamacje Creuza, Maria 3:00
14-06 Ronda/Sampa Santiago, Emilio 5:28

04-18 Pieśń Afoxé dla Bloco do Ilê Veloso, Caetano 3:03
RUCHY SEGMENTOWE
Ruchy z tej grupy ćwiczeń ukierunkowane są na konkretne partie ciała, w których kumulują się chroniczne napięcia.
Rozpuść napięcia mięśniowe, z których wiele występuje przewlekle.
RUCH SEGMENTOWY TALII (nazwa poetycka: Trzcina)

Opis :
Odbywa się to ze złączonymi stopami, aby ograniczyć powierzchnię podparcia do podłoża, ramiona są uniesione, a oczy otwarte.
Kołysz swoim ciałem jak trzciną poruszaną przez wiatr.
Cel :
Zintegruj górną część ciała z dolną, aby odzyskać jedność często dysocjowanej jednostki na poziomie talii. Ta dysocjacja jest
typowa dla nerwic histerycznych i obsesyjnych, które są konsekwencją represji seksualnych.
Muzyka:
09-07 Słodka Leilany Addeo, Leo 2:22
SEGMENTARNY RUCH SZYI

Opis :
Powoli i stale obracaj głowę, z rozluźnioną szyją, zamkniętymi oczami i półotwartymi ustami.
Przywołaj doświadczenie porzucenia (odpuszczenia). Podczas rotacji głowy ważne jest, aby nie na siłę odchylać wyprostu do tyłu.
Zakręt powinien być powolny i słodki.
Cel :
Rozluźnij mięśnie szyjne. Stymulacja nerwu błędnego (przywspółczulnego) w celu wywołania stanu półtransu. Ogólnie
rozpuść napięcie w oczach, ustach i twarzy.
Muzyka:


F-Dur BWV 1046
09-01 Ponieważ Beatlesi 2:46
02-01 Och, kochanie Lennon, John 2:48
SEGMENTARNY RUCH BRAMEK

Opis :
Obróć ramiona od przodu do tyłu, z oczami i ustami półotwartymi, wywołując doświadczenie wyzwolenia, jakbyśmy
uwalniali się ze stanu napięcia.
Cel :
Rozluźnij mięśnie ramion i okolicy grzbietu, ogólnie napięte z powodu mechanizmów obronnych i uczucia
ucisku.
Muzyka:

F-Dur BWV 1046
14-08 Czarna Perła – Tyle, ile chciałem Santiago, Emilio 4:54
SEGMENTARNE RUCHY RAMION KLATKI

Opis :
Polega na biernym poruszaniu ramionami i odbieraniu impulsów płynących z emocji. Ramiona nie wykonują
zamierzonych ruchów, poruszają się jakby na skutek odbicia impulsów płynących z klatki piersiowej. Na początku
kładziesz dłonie na klatce piersiowej, wczuwając się w emocje płynące z muzyki, a następnie delikatnie
otwierasz ramiona, które będą się poruszać pod wpływem impulsów klatki piersiowej.
Cel :
Integracja afektywna-motoryczna, czyli ruch ramion zaczyna się w klatce piersiowej, a nie w barkach. Celem jest zatem
zorganizowanie przez emocję ruchu ramion, co umożliwi szczerą ekspresję.
Isadora Duncan jako pierwsza umieściła centrum tańca na klatce piersiowej, wprowadzając w ten sposób do tańca
wymiar emocjonalny. Kiedy ludzie poruszają ramionami oddzielonymi od klatki piersiowej, ich działania mają
charakter wyłącznie mentalny.
Muzyka:

09-04 Elsza Zamfir, Gheorghe 4:19
09-18 Larghetto (Transcr na flet-organy) Sonata Handel, Georg Friedrich (1685-1759) 3:32
skrzypcowa nr 13 D-dur - 3, op.11 HWV 371
Wspólny ruch segmentowy.
11-07 Medytacja Tajów (według Julesa Zamfir, Gheorghe 5:07
Masseneta)
09-17 Reigen Błogosławione Duchy [Część 2] (z Van Leer, Thijs 3:54
„Orfeo ed Euridice”)

SEGMENTARNY RUCH MIEDNICY

Opis :
Wykonaj po kolei następujące ruchy:
- Ruch miednicy do tyłu

- Ruch boczny
- Ruch przednio-tylny (skala)
- Ruch obrotowy miednicy
Sekwencja z zamkniętymi oczami i półotwartymi ustami wywołuje erotyczne doznania.

Cel :
Aktywuj i harmonizuj ruchy miednicy, ogólnie napiętej na skutek chronicznych stanów wyparcia seksualnego.
Uwaga CIMEB:
Ludzie mogą położyć ręce na swoim ciele, aby lepiej poczuć własne ruchy.
Muzyka:
12-12 Dzięki Bogu Creuza, Maria 3:40
09-08 Bardzo [Część] Veloso, Caetano 2:06
09-07 Słodka Leilany Addeo, Leo 2:22
WSPÓLNE RUCHY SEGMENTOWE
Segmentowe ruchy dwójki (wspólne) stymulują uzupełniające się doświadczenia u osoby towarzyszącej (chronić,
stać się wrażliwym, towarzyszyć bez kierowania, bardzo wyrafinowane sprzężenie zwrotne) i u osoby
towarzyszącej (otrzymać ochronę, poddać się obecności drugiej osoby) , zaufanie, przyjęcie życzliwej intencji
zamiast skupiania się na formie, jaką powinno przybierać towarzyszenie).
Potrzeba wsparcia i ochrony występuje nie tylko w emocjonalnych relacjach przyjaźni, ale także w emocjonalnym
wymiarze bardziej specyficznych relacji, takich jak relacja miłosna. W tym sensie segmentowe ruchy w
parach mogą stanowić postęp w kierunku intymności i zaufania do pracy linii seksualności.
Są to ruchy segmentowe zaproponowane dla dwojga, w których różnicowane są dwa doświadczenia: towarzyszenie
i bycie towarzyszonym. Obie sytuacje muszą zostać jasno opisane przez moderatora w jego wyjaśnieniach.
Rozpuść napięcia mięśniowe, które w większości występują chronicznie, w emocjonalnym kontekście

towarzyszenia. Taka sytuacja pozwala na rozładowywanie napięć w tym samym czasie, co reparenting, czyli
możliwość ponownego znaczenia doświadczeń wczesnego dzieciństwa, powiązany z ochronnymi funkcjami
rodzicielskimi.
SEGMENTARNY RUCH SZYI O DWA
Opis :
Osoba, która będzie wykonywała ruch, znajduje się w tej samej pozycji, jaką opisano w danym państwie
członkowskim. Osoba towarzysząca staje z przodu (na tyle blisko, aby zapewnić ochronę, nie zakłócając ruchu)
i kładzie ręce po jednej i drugiej stronie nasady głowy (pod uszami i nieco za twarzą). Dłonie mają kształt kołyski,
są delikatne, miękkie i pozbawione napięcia. Ramiona oddzielone od tułowia i bez napięcia. Kontakt nie jest
symboliczny, jest realny choć lekki. Osoba towarzyszy, nie kierując ruchem partnera. Wskazane jest, aby uważać,
aby nie kierować ani nie ograniczać ruchu. Ważne jest, aby przywołać doświadczenie ochrony i
życzliwości. Obie osoby mają zamknięte oczy.
Kiedy muzyka się kończy, osoba towarzysząca oferuje wspierający uścisk ze słodyczą i głębią.
Następnie bez słowa obie osoby przystępują do zmiany, aby uzyskać wzajemność sytuacji.
Cel :
Cel rozładowywania napięć jest taki sam, jak w przypadku działania indywidualnego. Ale w przypadku dwojga jest
to wzmocnione przez porzucenie w zaufaniu do drugiego. Tam, gdzie indywidualne stwardnienie rozsiane
stymulowało lekką formę transu wywołanego przez siebie, stwardnienie rozsiane towarzyszące preferuje
lekki trans wywołany uczuciowością. Tak, że jeden się porzuca, drugi czuwa jako obrońca.
Uwaga CIMEB:
W wyjątkowych sytuacjach podczas tego ćwiczenia Rolando sugerował, aby towarzysz stanął z tyłu.
Muzyka:
Wspólne ruchy segmentowe stanowią jeden z najbardziej postępowych poziomów integracji między
uczuciowością a zróżnicowaną seksualnością poprzez kontakt i intymność.
SEGMENTARNY RUCH BRAMEK O DWA
Instrukcje i uwagi dotyczące kontekstu są takie same jak w poprzednim ćwiczeniu. Przywołuje się tu jakość relacji i zaufanie.
Opis :
Osoba towarzysząca stoi za osobą, która ma wykonać ruch. Dłonie ułożone są na ramionach, bez ciężaru, tak aby w pozycji kołyski
delikatnie otaczały każde ramię.
Podążanie za impulsem ruchu osoby wykonującej taniec, towarzyszenie jej, bez kierowania nią, ale z reaktywną wrażliwością własnego
ruchu, nadającą mu większą amplitudę. Ramiona pasażera są lekkie i mobilne, aby nie blokować, ale podążać za ruchem, nawet w
najlżejszej, najbardziej subtelnej rzeczy.
Pod koniec muzyki osoba może lekko odchylić się do tyłu, opierając głowę na ramieniu „opiekuna”. Ta krótka chwila może pomóc
wzmocnić poczucie ochrony i wyrażenie wdzięczności. Następnie, podobnie jak w poprzednim ćwiczeniu, następuje uścisk.
Muzyka:
SEGMENTOWE RUCHY RAMION O DWA

Instrukcje i uwagi dotyczące kontekstu są takie same jak w poprzednim ćwiczeniu. Przywołuje się tu jakość relacji i zaufania.
Doświadczenie polega na chronieniu i byciu chronionym. W zależności od poziomu doświadczenia grupy i tematyki sesji taniec ten może
stać się inwokacją do anioła stróża, anioła opiekuńczego.
Opis :
Osoba, która będzie wykonywała swój taniec, przyjmuje pozycję odosobnienia, z zamkniętymi oczami i rękami opartymi na piersi.
Osoba towarzysząca stoi z tyłu z dłońmi delikatnie opartymi na przedramieniu partnera, blisko dłoni.
Wskazane jest, aby nie ważyć się, ale nawiązać prawdziwy i lekki kontakt, który nie ogranicza i nie więzi. Nie chodzi tu też o pieszczenie
ramion. Kiedy zaczyna się muzyka, osoba zaczyna wykonywać pulsujący ruch otwierania się i łączenia ze sobą, ale potem porzuca
tę regularną pulsację, aby wtopić się w swój taniec, w intymnym postrzeganiu całkowitej ciągłości pomiędzy impulsami
pochodzącymi z klatki piersiowej i ramienia ruchy w odpowiedzi. Ruchy są delikatne i powolne z tonem lekkości. Osoba towarzysząca z
empatii staje się doskonałym sobowtórem tego ruchu przy towarzyszeniu całego ciała.
Podobnie jak w poprzednich ćwiczeniach, po zakończeniu muzyki i po chwili, w której osoba może odchylić się do tyłu (jakby dając się
przytulić od tyłu) i oprzeć głowę na ramieniu partnera, zostanie przyjęta uściskiem zanim przystąpimy do wzajemności wymiany.
Cel :
Fakt wykonywania tańca integrującego klatkę piersiową (głębokie motywacje emocjonalne) i ramiona (działanie motywowane i zintegrowane),
przy jednoczesnym towarzyszeniu bez prowadzenia, pomaga przywrócić wiarę w autentyczność: możemy szczerze wyrazić siebie i
nadal być kochani. Autentyczność staje się wartością, którą należy zintegrować z naszymi relacjami.
Muzyka:
INTEGRACJA TRZECH CENTRÓW
Trzy ośrodki to: Intelektualny, Afektywny i Seksualny.

To jeden z głównych celów Biodanzy. Na płaszczyźnie motorycznej polega to na osiągnięciu jednostki motorycznej dzięki rozpuszczeniu
chronicznych napięć, ruchomości wszystkich segmentów ciała i swobodzie ruchu poprzez rehabilitację takich kategorii ruchowych jak:
krętość, zmysłowość, elastyczność, płynność, sprężystość, równowaga i harmonia napięcia mięśniowego. Na poziomie egzystencjalnym
jest to odkrycie na nowo jedności myślenia, odczuwania i działania, czyli egzystencjalnej spójności.
Integracja Trzech Centrów może zostać przeprowadzona na dwa sposoby:
- Integracja motoryczna trzech ośrodków

- Kinestetyczna integracja trzech ośrodków

Zintegruj intelekt z uczuciowością i seksualnością. Ćwiczenie to jest powszechnie proponowane po wykonaniu co najmniej trzech
ruchów segmentowych (na przykład: szyi, ramion i miednicy).
INTEGRACJA SILNIKOWA TRZECH OŚRODKÓW
Opis :
Muzykę wykonuje się falującymi ruchami, które rozpoczynają się od bioder (powolny obrót miednicy) i stopniowo angażują
pozostałe ośrodki (klatkę piersiową, głowę, a co za tym idzie, nogi i ramiona) w rytmiczny i harmonijny sposób. Ruch staje się falą
przechodzącą przez całe ciało.
Cel :
Zintegruj zdolności motoryczne aktywowanych segmentów poprzez Ruchy Segmentowe, stymulując doświadczenie jedności i
harmonii. Stymuluj aferentne funkcje neuromotoryczne, to znaczy ścieżki neurologiczne prowadzące z ośrodków
motorycznych mózgu i z mózgu do mięśni. Doświadcza się jedności i harmonii.
Obserwacja:
W przypadku „Aquarela brasileira” Emilio Santiago ćwiczenie jest bardziej aktywujące i czasami nazywane jest „integracją”.
silnik kaskadowy.”
Muzyka:

02-06 Najpiękniejsza rzecz Veloso, Caetano 3:12

CENEESTETYCZNA INTEGRACJA TRZECH CENTRÓW
Opis :
Muzyka jest tańczona delikatnymi ruchami, wywołując jednocześnie doznania kinestetycznej przyjemności. Oczy
zamknięte, usta półotwarte. Ponadto ograniczenie ruchów dobrowolnych i peryferyjnych sprzyja ruchom centralnym i
wrażliwym.
Cel :
Integracja wrażliwości, czyli doprowadzających ścieżek neurologicznych, które biegną od skóry do wnętrzności.
Przywołują doznania przyjemności kinestetycznej, czyli przyjemności poruszania się.
Muzyka:
12-12 Dzięki Bogu 14-17 Creuza, Maria 3:40
Co za różnica dokonał się w ciągu jednego dnia Franklin, Aretha 3:31

Progresywna intensywność muzyki.

SPOTKANIA
Ćwiczenia spotkania mają charakter rytuału więzi emocjonalnej i są jednymi z najważniejszych w Biodanza, stanowią
naukę zachowań zbliżeniowych, komunikacyjnych i kontaktowych.
Umiejętność nawiązania więzi emocjonalnej można udoskonalić jedynie podczas rytualnego spotkania. Należy rozróżnić
formalne spotkania życia codziennego od spotkań rytualnych, które odbywają się w Biodanzie, przy odpowiedniej muzyce i w
kontekście intensywnej uczuciowości.
Doświadczenie Spotkania stanowi nową naukę w sferze emocjonalnej, która pobudza szacunek, cześć i czułość wobec
innych.
Możliwe jest, że dwie osoby, które się nie znają, a które wykonują ćwiczenie Spotkania na sesji Biodanza, obudzą się do zupełnie
nowego doświadczenia, w którym „obcy” przemienia się w „podobnego”. Ćwiczenie to stymuluje niezróżnicowaną formę
uczuciowości, która ma tendencję do powolnej redukcji zachowań dyskryminacyjnych i uprzedzeń, otwierając w ten
sposób przestrzeń afektywną o uniwersalnym charakterze.
W trakcie doświadczenia Spotkania nasila się manifestacja tożsamości dwojga osób biorących udział w ćwiczeniu. Na
Spotkanie każdy idzie ze swoją energią emocjonalną: kiedy następuje uścisk, energie łączą się i rodzi się trzecia energia o innej
jakości, o większej intensywności emocjonalnej.
Ćwiczenia Spotkania polegają na doświadczeniu egzystencjalnym, w którym emocjonalna interakcja z drugim ułatwia i intensyfikuje
postrzeganie siebie.
Informacja zwrotna: Podstawowym warunkiem ćwiczenia Spotkania jest zasada „sprzężenia zwrotnego”: wzajemność gestów
akceptacji i zbliżenia. Jeśli jedna z dwojga osób zaangażowanych w ćwiczenie wyraża silną intencję emocjonalną, podczas
gdy druga dyskretnie wykazuje oznaki ograniczeń, należy dążyć do takiej sytuacji spotkania, która nie doprowadzi do jakiejkolwiek
formy inwazji na drugą osobę.
Może się zdarzyć, że jeden z uczestników nie będzie dostatecznie przygotowany emocjonalnie na przyjęcie drugiego, w takim
wypadku zbyt intensywne Spotkanie może zostać odebrane z domieszką przemocy; Definiujemy to jako „inwazję”.
Nauczenie się zasady „informacji zwrotnej” pozwala uniknąć inwazji, ponieważ wiąże się z wrażliwością, szacunkiem dla innych i
umiejętnością jasnego wyrażania oznak ograniczeń, aby uniknąć inwazji.
Ważne jest, aby ćwiczenie spotkania odbywało się stopniowo, w kilku kolejnych klasach, poprzez różne formy spotkań
przygotowawczych z niewielkim kontaktem cielesnym.
Cel: Nadaj sytuacji Spotkania charakter rytualny, w którym możliwe jest odkrycie nowych form emocjonalnej komunikacji i kontaktu.
Najważniejszym aspektem Spotkania jest bez wątpienia doświadczenie otrzymywania i bycia przyjmowanym, co implikuje
ilościowy i jakościowy wzrost energii emocjonalnej każdego z nich. Ćwiczenia te powodują przejście od możliwego stanu
samotności do stanu emocjonalnej komunii.
Więź emocjonalna potrzebuje ram rytualnych, aby uzyskać dostęp do jej najbardziej wyrafinowanej manifestacji. Rzeczywiście,
konieczne jest rozróżnienie pomiędzy formalnymi spotkaniami, które mają miejsce w życiu codziennym, a realizacją
Spotkania, których można doświadczyć podczas sesji Biodanza. W tych ramach ludzie doświadczają zanurzenia w kontekście
głębokiej uczuciowości, gdzie wspierają ich muzyka i instrukcje, które ułatwiają otwartość, dyspozycyjność, inicjatywę i otwartość
na innych.
Spotkanie stóp
Chwila obecna jest obdarzona cenną cechą: obecnością. Ale często przechodzimy przez te momenty życia jak znieczuleni,
znieczuleni. Wszystko wydaje się nam „normalne”, „nabyte”. Chwila nie jest zatem niczym innym jak kolejnym momentem w
arytmetyce egzystencjalnej. Teraz ważne jest, aby na nowo odkryć wrażliwość na wartość chwili. Wartość, której się nie posiada,
ale którą się przeżywa. Kiedy dwoje ludzi naprawdę się spotyka, niezależnie od tego, jak długo trwa to spotkanie, jakkolwiek
krótkotrwałe, następuje ich przemiana.
Opis :
Kiedy zaczyna się muzyka, ludzie spotykają się ze spojrzeniami i wyciągniętymi rękami. Dotyk jest czuły, lekki. Spotkanie jest
krótkotrwałe, a jednak ludzie są zaproszeni do całkowitego połączenia się z tym, czego doświadczają w tej chwili.
Przepływ spotkań jest ciągły, co pozwala nam doświadczyć siły i przemijania każdej chwili. To spotkanie może przygotować na
minutę wieczności. Może po nim lub poprzedzić go koncentryczna runda spojrzeń.
Cel :
Stymuluj zdolność do całkowitej obecności w każdej chwili. Zanurz się w ciągłym strumieniu obecności.
Muzyka:

01-21 Air (na stringach) - Orchester-Suite 3 D-Dur - 2, BWV Bach, Jan Sebastian (1685-1750) 5:19
1068
Spotkanie rąk i spojrzeń. Połączenie spojrzeń, dialogu, przekazów płynących z rąk (kontekst pogłębiającej
się intymności).
13-04 Apelo Creuza, Maria 20-01 Ay Fond Kiss Fairground Atrakcja 11-05 Wieczorne 3:44
wodospady… 3:20
Enya 3:49
17-01 La petite fille de la mer Vangelis 10-11 Nikt nie robi tego lepiej (wokal 5:54
Carly Simon) OST Szpieg, który mnie kochał 02-01 Oh My Love 10-20 3:30
Lennon, John 2:48
V podvečer (O zmierzchu), Idylla na Fibich, Zdenek (1850-1900) 2:27

op.41, nr 6}
SPOTKANIE DŁONI I SPOJRZEŃ
Opis :
Obie osoby stopniowo zbliżają się do siebie i trzymają się za ręce, patrząc sobie w oczy. Kiedy się rozstają, po
Spotkaniu, powoli odchodzą ze słodkim gestem powitania.
Muzyka:
11-14 Pocieszenia nr 3 Des-dur Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12
(Lento placido) - Sześć pocieszeń, S 172
21-04 Dzień, w którym mnie kochasz Barenboïm, Daniel / Mederos, Rodolfo / 4:18
Konsola, Hektor
18-07 Temat Erica Vangelisa 4:17
11-05 Zapada wieczór… zapytać 3:49
11-16 Wyobraź Lennon, John 3:08
sobie 11-08 Magia miłości Postaw, Jean-Pierre 4:43
SPOTKANIE Z UCISKANIEM
Opis :
Dwie osoby stopniowo zbliżają się do siebie, patrząc sobie w oczy, aby się przytulić. Po chwili emocjonalnej interakcji oboje
powoli się rozdzielają delikatnym gestem powitania.
Komunikacja afektywna odbywa się stopniowo poprzez gesty akceptacji i powitania.
Sygnały te przekazywane są poprzez spojrzenie, uśmiech i gest przyjęcia drugiej osoby.
Muzyka:
12-08 Corcovado Santiago, Emilio de 4:07
12-01 Wiem, że będę cię kochać Moraes-Creuza-Toquinho 3:30
10-15 Fascynacja Królowa, Eliza 3:03
10-12 uczuć Alberta, Morrisa 4:01
10-11 Nikt nie robi tego lepiej (wokal Carly Simon) OST Szpieg, który mnie kochał 3:30
10-13 Sama myśl o Tobie Cola, Natalia 4:17

10-10 Motyw z lata '42 Legrand, Michel 3:56
Pulsujące spotkania
Opis :
Pulsujące spotkanie (w pulsacji intensywności, bliskości lub dystansu, tonu, poziomu intymności, dialogu) wymaga integracji
sprzężenia zwrotnego, aby obie osoby mogły nawiązać harmonijny dialog, w którym można jednocześnie słuchać z drugiej strony,
słuchać własnych pragnień i wyrażać je w najbardziej naturalny i empiryczny sposób, bez konieczności myślenia.
Muzyka:
12-08 Corcovado Santiago, Emilio 4:07
Konsola, Hektor

10-16 Dziewczynka Spodnie 4:15

10-10 Motyw z lata '42 Legrand, Michel 3:56
Transcendentne spotkania
Opis :
W otwartej i wysoce dostępnej postawie ludzie spotykają się i poświęcają dużo czasu na kontemplację swoich twarzy
i oczu. Należy pozwolić, aby doświadczenie połączenia w spojrzeniu nabrało intensywności, zanim rozpłynie się w
uścisku. Należy to całkowicie zaakceptować. Spotkanie nie jest transcendentnym wyrazem pragnienia, ale raczej
bezwarunkową dyspozycyjnością.
Cel :
Wywołuj istotną percepcję innego, spotkania, w sensie epifanicznego objawienia.
Muzyka:
17-13 Suo Gan (wokal Ambrosian Junior Choir) OST Empire Of The Sun 10-20 V dostępne 2:18
(At Twilight), Idyll na orkiestrę - op.39 {Mistaked Fibich, Zdenek (1850-1900) 2:27
Known as Poem op.41, nr 6}
JEDNA MINUTA WIECZNOŚCI (Na zawsze)

„W ciągu roku może wydarzyć się wiele rzeczy, które wpadną w pułapkę codziennego zapomnienia. Ale pocałunek,
który trwał kilka sekund, można zapamiętać na lata” (Rolando Toro).
Prosta intymność wynikająca z całkowitej obecności siebie i innych podczas spotkania jest ekscytującym i potężnym
doświadczeniem połączenia. Niektórzy ludzie, zbliżając się do siebie lub biorąc siebie w ramiona, robią to tak naprawdę
nie czując wymiaru tego gestu: w uścisku serca zbliżają się do siebie, energia emocjonalna jednego miesza się z energią
drugiego. i tworzy pojedynczą jednostkę mieszkalną. Doświadczenie intymności jest przejściem do autentyczności:
otrzymywanie i bycie otrzymywanym bezwarunkowo takim, jakim się jest, zaprasza nas do szczerych relacji. Ci, którzy
urodzili się w oparciu o prostotę: nie mamy nic cenniejszego do zaoferowania niż my sami, kimkolwiek jesteśmy.
Opis :
Dwie osoby, oparte na bezpośredniej harmonii w spojrzeniu, zbliżają się do siebie, obejmują się wzajemnie w
sposób uzupełniający, serce w serce, w kontakcie trzech ośrodków. Pozostają w bezruchu, bez kołysania, bez
pieszczot i innych ruchów poza uściskiem. Głębia tej ulotnej chwili, trwającej zaledwie minutę w czasie chronologicznym,
może rzutować je na wieczność, ponieważ jedno jest częścią drugiego: tu i teraz jest cały czas i cała przestrzeń
doświadczenia. Każda sekunda o wartości wieczności.
Cel :
Stymuluj zdolność do całkowitej obecności w intymności. Oferuj obecność, która zapewnia większą obecność.
Muzyka:
17-11 Piętnasty września (dedykowany Billowi Metheny’ego, Pata i Maysa, Lyle’a 2:03
Evansowi) [Część]
Ważne jest, aby zarezerwować tę muzykę tylko dla tego ćwiczenia.
SPOTKANIE EPIPANICZNE
Epifania to nagłe objawienie się wielkości życia w życiu codziennym, które prowadzi nas do poszerzonego
postrzegania rzeczywistości i umożliwia kontakt z sacrum obecnym we wszystkim, co istnieje.
Jest to oświecone zrozumienie boskości świata, nadprzyrodzonej natury i miłości jako wielkiego cudu.
Opis :
Zapraszamy do śledzenia wszystkich etapów ceremonii spotkania w Biodanzie (opisanych już we wstępie) i do
poszerzania znaczenia spotkania jako miłosnego objawienia.
Cel :
Poprzez spotkanie doświadczcie miłosnego objawienia, objawienia sacrum w każdym z nas.
Element poetycki:
Kiedy zalewa nas fala emocji w obliczu istotnego piękna drugiej osoby, jest to objawienie. Taniec ten umożliwia nam
poprzez wrażliwe postrzeganie boskości w innych, możemy wejść w kontakt z boskością w nas samych.

Muzyka:
18-15 Allegro maestoso - Balet Don Juan - 4 21-04 Gluck, Christoph Willibald (1714-1787) 2:00
Dzień, w którym mnie kochasz Barenboïm, Daniel / Mederos, Rodolfo / 4:18
Konsola, Hektor
RÓŻNE SPOTKANIA
Pod nazwą „Różne Spotkania”, gdy grupa osiągnie już znaczny poziom zdolności do udzielania informacji zwrotnej, proponowane
są sytuacje spotkania, w których ludzie swobodnie reagują na własne doświadczenia (zgodnie z kontekstem sesji i muzyką).
Prowadzący nie wskazuje żadnej szczególnej modalności, jak ma to miejsce w przypadku innych ćwiczeń z tej grupy.
Muzyka:
12-05 Noc kochana Caymmi, Nana 2:35
Głęboki i zmysłowy, w naturalny sposób zachęca do pieszczot i intensywnego spotkania. Głos Nany zachęca
do cielesnej bliskości i intensywności. Zawiera w sobie romantyzm, ale i pewien aspekt radykalny.
01-20 Adagio - Koncert d-moll na obój, Marcello, smyczki Alessandro (1669-1747) i BC - 2, SF 935 4:46
17-08 Jeżyna Creuza, Maria 3:50

11-15 Andante con moto (wersja 2) - Trio fortepianowe nr 2 Es- Schubert, Franciszek (1797-1828) 4:58
dur - 2, op.100 D 929
11-03 Araguaia z Belém, Fafa 3:30
20-14 Zakończ poszukiwania Zrób hałas, Katie 3:23
Bardzo powolny i głęboko zmysłowy.

12-14 Słodka obecność Caymmi, Nana 4:07
Konsola, Hektor
Progresywne spotkanie z delikatnymi gestami. Zapłodnij ten gest. Po chwili głębokiego połączenia w ich
spojrzeniach, każdy z nich przykłada policzek do wyciągniętej dłoni; delikatne pieszczoty, czułe gesty i uściski
przed rozstaniem.
12-03 Ja i wiatr Creuza, Maria de 3:05
12-01 Eu sei que vou te amar 10-15 Moraes-Creuza-Toquinho 3:30
Fascinação 10-12 Królowa, Eliza 3:03
Uczucia 03-19 Alberta, Morrisa 4:01

Gloria in excelsis Deo (Riccardo Muti) - Gloria in Re Maggiore Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:23
- 1, RV 589
03-02 Dzięki życiu Głębokie i Sosa, Mercedes 4:22
słodkie.
13-01 Bardzo za tobą tęsknię Krall, Diana 4:42
11-16 Wyobraź Lennon, John 3:08
11-13 sobie Impromptu nr 3 w Ges-Dur (Andante) - Schubert, Franciszek (1797-1828) 6:18

10-17 Improwizacja Franciszek, Karol 5:37
12-07 Szaleństwo Santiago, Emilio 4:51
10-21 Largo - Preludium nr 4 e-moll - 24 Preludia op. Chopin, Fryderyk (1810-1849) 2:21
28
02-09 Uczyć się kochać 11-12 Sen Harrison, George 4:13
miłosny nr 3 As-dur - Love Dreams, s. 541 Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:31
11-08 Magia miłości Posit, Jean-Pierre 4:43

Spotkanie rąk i spojrzeń. Natężenie światła.
12-06 Karnawałowy poranek Santiago, Emílio Morricone, Ennio de Moraes-Creuza- 3:12
21-18 Metellus Toquinho 2:22
12-02 Moja dziewczyna 3:48
Rolando czasami używał go do koncentrycznych spojrzeń.

03-07 Mój słodki Panie Harrison, George 4:41

10-11 Nikt nie robi tego lepiej (wokal Carly Simon) OST Szpieg, który mnie kochał 10-18 Poco Allegretto 3:30
- Sinfonie 3 F-Dur - 3, op.90 Brahms, Johannes (1833-1897) 6:17
13-18 Propozycja Simone 2:56
14-01 Samba w preludium 02-18 de Moraes-Creuza-Toquinho de 3:31
Gdyby wszyscy byli tacy jak ty 10-13 The Very Moraes-Creuza-Toquinho 2:34
Thought Of You 10-20 V podvečer (At Cola, Natalia 4:17
Twilight), Idylla na orkiestrę - op.39 {Błędnie znany Fibich, Zdenek (1850-1900) 2:27
jako poemat op. 41, nr 6}
KONTAKT I PIESZCZENIA
W tym rozdziale wymieniono główne ćwiczenia, w których kontakt i pieszczoty są sercem doświadczenia, niezależnie od tego,
czy ma ono charakter głównie emocjonalny, seksualny lub transcendentny, czy też ma bardziej złożoną kombinację. Zestawy
takie jak Eutonia, Płynność kontaktu, Wspólne ruchy segmentowe, Zwarta grupa i Tańce miłości nie są częścią tego
zestawu, ale można je znaleźć w odpowiednich rozdziałach.
CHRZEST ŚWIATŁEM
Opis :
Stoją, twarzą do siebie. Przyjmujący chrzest pozostaje z zamkniętymi oczami w postawie receptywnej, podczas gdy jego
towarzysz podnosi ręce nad głowę i w delikatnym kontakcie powoli opuszcza je wzdłuż całego ciała, w postawie przekazywania
własnego światła (co jest metaforą Miłość).
Gest przypomina nałożenie rąk, ale w tym przypadku dłonie delikatnie przesuwają się po ciele partnera od stóp do głów.
Natychmiast, od ramion do dłoni (bez chwytania ich).
Pod koniec ćwiczenia kontakt zostaje zawieszony na kilka sekund, co przyczynia się do pogłębienia doświadczenia.
Po krótkim uścisku ludzie zamieniają się rolami.

Cel :
Obudź w ludziach poczucie świętości poprzez wykorzystanie ich zdolności do ofiarowania siebie. Symbolika światła
reprezentuje ludzkie uczucia hojności i życzliwości.
Przekazywanie własnego światła oznacza dawanie z siebie tego, co najlepsze, innym.
To ćwiczenie przedstawia formę transcendentnej komunikacji, biorąc pod uwagę, że przejaw hojności jest możliwy tylko
wtedy, gdy pokonane zostanie własne ego.
Obserwacja:
Ćwiczenie to polega na ceremonii dawstwa, a nie uzdrawiania, dlatego jest wykonywane wyłącznie twarzą do siebie. Ostatecznie
mogą wystąpić zjawiska lecznicze, chociaż nie jest to celem ćwiczenia.
Często zadawane pytanie: Dlaczego ręce nie są opuszczone również z tyłu?

Odpowiedź: Ponieważ jest to ćwiczenie o charakterze symbolicznym (a nie deszcz pieszczot) i dlatego, że przednia część
ciała jest najbardziej podatna na dotyk.
Uwaga CIMEB:
To ćwiczenie ma dwa poziomy wartościowania: dawcy (który łączy się z najlepszymi i najbardziej świetlistymi aspektami swojej
tożsamości) i odbiorcy (jego obecność jest rozpoznana i wywyższona, oświetlona). Właściwością światła jest uwidacznianie
tego, co w przeciwnym razie pozostałoby ciemne.
Element poetycki: Czasami nie jesteśmy bardziej wrażliwi na własne wewnętrzne światło. Życzliwość drugiego człowieka, jego
dostępność i otwartość stanowią kompletną inwestycję, która pozwala nam otworzyć się na wszystko, co wszechświat ma ze
światła.
Muzyka:
19-19 Cavalleria Rusticana, XVIII. Interludium symfoniczne Mascagni, Pietro (1863-1945) 3:28

11-14 Pocieszenia nr 3 Des-dur Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12
(Lento placido) - Sześć pocieszeń, S 172
15-18 Reigen Błogosławione Duchy (z „Orfeo ed Van Leer, Thijs 7:49
Eurydyka”)
TANIEC MINIMUM KONTAKTU („Taniec Wrażliwego Kontaktu”)

Informacje zwrotne w kontakcie otwierają szerokie możliwości wymiany. Często, gdy ludzie są bardzo entuzjastyczni lub
niewrażliwi, kontakt, jaki oferują na spotkaniach, może być nieco szorstki, ciężki i natarczywy. Nie stanowi to wady samo w
sobie, ale czasami może nie być odpowiednie w niektórych bardziej delikatnych sytuacjach.
Lekki, czuły, przewiewny, minimalny kontakt, na samej granicy skóry, jest kontaktem, który pozwala na przeżycie
transcendentne, ponieważ wentyluje (jest parą) i otwiera percepcję granic ciała. Percepcja nabiera jakości „percepcji błonowej”.
Przeźroczysty dotyk typu yin sprawia, że skóra jest bardzo podatna na dotyk. Często delikatny dotyk predysponuje ludzi bardziej
do pieszczot niż do dotyku penetrującego.
Opis :
Taniec wykonywany jest w parach. Dwaj towarzysze są zwróceni twarzą do siebie, w zrelaksowanej postawie i wystarczająco
blisko, aby ich ciała mogły się lekko dotykać, bez nacisku i ciężaru. Z zamkniętymi oczami tańczą powoli, z lekkimi
ramionami, z lekkimi rękami, delikatnie dotykając się w niezróżnicowany sposób, to znaczy nie zatrzymując się na określonej
części ciała. Taniec ma cechę płynności i lekkości powietrza.
Cel :
Uwrażliwiaj skórę lekkim dotykiem, jasnym tonem. Ułatwienie doświadczenia zespolenia z otoczeniem poprzez
postrzeganie rozproszonych granic ciała. Postrzegaj esencję drugiego człowieka „przez skórę”, będącego czymś więcej niż tylko
zwykłym pojemnikiem tożsamości.
Pozwala to także zredukować tendencje manipulacyjne, które wynikają z lęku przed chęcią posiadania drugiej osoby, narzucania
głębokiego kontaktu, bez wrażliwości i bez informacji zwrotnej.
Obserwacja:
„Taniec minimalnego kontaktu”, podobnie jak „Taniec wrażliwych ramion” i „Silent Tuning”, ma na celu przygotowanie
uczestnika do ćwiczeń głębszego kontaktu.
Muzyka:
Jakość dotyku jest taka, jak woda. Jak delikatny i lekki deszcz.
21-14 Clair de lune – transkrypcja na harfę, Suite Debussy, Claude (1862-1918) 5:41
Bergamasque na fortepian
19-05 Chcę być kochany Horn, Shirley 4:37
10-21 Largo - Preludium nr 4 e-moll - 24 Preludia op. Chopin, Fryderyk (1810-1849) 2:21
28
TANIEC TRANSPORTOWY Z SERCA DO SERCA

Opis :
Dwóch obejmowanych uczestników odpowiednio łączy klatki piersiowe i wykonuje powolne ruchy przód-tył, których
celem jest symboliczne oddanie serca drugiej osobie i otrzymanie go poprzez otwarcie klatki piersiowej. W ciągłości tańca obie
osoby poruszają się tworząc jedno ciało, rezygnując z ruchu przód-tył. Stopniowo, kiedy się dostroją, porzucają ruch
tam i z powrotem i poddają się, w doświadczeniu, w którym tworzą jedno, pulsującemu ruchowi obu ciał.
Cel :
Symbolicznie ofiaruj swoje serce drugiej osobie i uzyskaj doświadczenie emocjonalnej fuzji.
Muzyka:
17-08 Amora Creuza, Maria 3:50
Poetycka i romantyczna.
Zmysłowa.
10-12 Uczucia Alberta, Morrisa 4:01
10-14 Z powodów sentymentalnych/czule 11-07 Cola, Natalia 4:26
Medytacja Thaïsa (według Julesa Masseneta) Zamfir, Gheorghe 5:07
Afektywny.
21-09 Moja droga (na żywo) Presleya, Elvisa 3:45


17-05 Wskazywanie Biały, Walterze 2:21
Zmysłowy.
ANONIMOWE KARTOWANIE RĘKI W GRUPIE PIĘCIU

Jest to ćwiczenie niezróżnicowanej uczuciowości. W rzeczywistości pieszczoty dłoni w tym anonimowym kontekście zwiększają świadomość
różnorodności możliwości występujących w grupie: temperatury skóry, tekstury, konsystencji, kolorytu itp.
Opis :
Uczestnicy tworzą małe, pięcioosobowe grupy, które ustawiają się w kręgu. Każda osoba wyciąga ręce w kierunku środka i kładzie
je naprzemiennie na rękach swoich partnerów. Anonimowa pieszczota zaczyna się z zamkniętymi oczami, nie wiedząc, kto jest właścicielem
dłoni, które są pieszczone.
Jest to ćwiczenie niezróżnicowanej uczuciowości. Pieszczoty dłoni ujawniają różne temperatury, konsystencje, siły, ale generalnie pieszczota
musi być delikatna i czuła.
Cel :
Doświadcz możliwości kochania i troski poprzez pieszczoty, nie wiedząc, kto jest odbiorcą impulsu emocjonalnego. Otwarty na
niezróżnicowaną miłość.
Muzyka:
11-19 Noc mojego dobra Creuza, Maria 2:41
11-18 Fotografie Mouskouri, Nana (Kanadyjczyk) z Betlejem, Fafá 3:18
POWRÓT głaskanie w parach
Opis :
W parach jeden z partnerów delikatnie głaszcze drugiego po plecach. To nie jest masaż, ale wręcz przeciwnie, akt ochronny. Wykonywanie
pieszczot musi sprawić, że partner, który je otrzymuje, poczuje, że towarzyszy mu i chroni. Ćwiczenie kończy się, gdy ucichnie muzyka i
następuje zmiana roli: partner, który był pieszczony, teraz pieści, a drugi otrzymuje. Ktokolwiek otrzymuje pieszczoty, przyjmuje
postawę otwartą z zamkniętymi oczami.
Cel :
Stymuluj zdolność do dawania i otrzymywania ochrony oraz opieki emocjonalnej. Stymuluj umiejętność oddawania się przyjemności
otrzymywania pieszczot.
Obserwacja:
Jak powiedziano wcześniej, sytuacja naprzemiennych pieszczot pozwala ludziom z jednej strony pogłębić zdolność dawania i otrzymywania,
a z drugiej strony zwiększyć zdolność dawania czułości, ochrony i przyjemności.
Kiedy ćwiczenie jest wykonywane w pozycji leżącej na podłodze, należy pomóc osobie przewrócić się na bok, aby usiąść, i mocno ją przytulić.
(Właściwa pozycja, jaką należy przyjąć podczas uścisku, znajduje się w opisie ćwiczenia „Udzielanie i otrzymywanie wsparcia we dwoje”).
Muzyka:
17-04 Zegar mojego życia Postaw, Jean-Pierre 4:43
11-18 Fotografie Mouskouri, Nana (Kanadyjczyk) z Betlejem, Fafá 3:18
ROZDAJE KARTY W PARACH
Opis :
Jako para, zwróceni do siebie twarzą, trzymają się za ręce i zaczynają subtelnie pieścić dłonie swojego partnera.
Kiedy emocja jest bardzo silna, możesz zamknąć oczy i na krótko zwiększyć nacisk na dłonie. Kontakt ten musi być zawsze pulsujący,
nigdy sztywny i musi mieć charakter pieszczoty.

Cel :
Ćwiczenie to budzi rodzaj zaskakującego i intensywnego doświadczenia, gdyż przypomina połączenie dwóch ośrodków energetycznych,
które powoli przekształcają się w jedną energię. W ten sposób przechodzimy od kontaktu do pieszczoty, kończąc na doświadczeniu komunii.
Uwaga CIMEB:
Szczególnie właściwe jest zaproponowanie tego ćwiczenia jako przygotowanie do doświadczenia, które wymaga większej wrażliwości,
zaufania i zaangażowania w zróżnicowanej relacji. Wiele doświadczeń dwojga stanowi inicjację do kontaktu i dialogu w eutonii
z drugim. Jednak przejście od kontaktu do pieszczot otwiera drogę do bardzo intensywnych przeżyć i potężnego dialogu.
Muzyka:

12-13 Dla Ciebie Caymmi, Nana de 3:47
11-01 Tamba-Tajá Belém, Fafa 3:02

21-16 Dziki jest wiatr Simone, Nina 3:23
Pieszczoty stóp w parach
Opis :
Do wspólnego wykonania tego ćwiczenia wybieramy dwie osoby. Jeden z nich leży na plecach i poddaje się z zamkniętymi oczami, aby
otrzymać, drugi zaś siedzi u jego stóp, kładąc je na swoich udach.
Obie stopy są pieszczone jednocześnie, a kontakt utrzymuje się przez cały czas trwania muzyki. Kiedy emocje są intensywne, osoba
oferująca pieszczotę może zamknąć oczy. Pieszczoty pulsują, wahają się od lekkości do intensywności.
Cel :
Wiele ćwiczeń Biodanza ma na celu chwilowe wyrzeczenie się „ego” i przyjęcie postawy głębokiego oddania drugiej osobie.
W doświadczeniu oddania i pokory kryje się siła, która wywyższa piękno dwojga uczestników: tego, który otrzymuje hołd i pieszczotę, oraz
tego, który pieści. To doświadczenie możemy opisać także jako poszukiwanie komunii o szczególnie głębokiej jakości.
Jest to działanie miłości, miłości humanitarnej. Kiedy Magdalena umyła olejkiem stopy Chrystusa i osuszyła je włosami, nawiązała się
głęboka i tajemnicza więź, w której była mieszanina pokory i miłości, nie było arogancji i przechwałek, ale słodycz i czułość. W rzeczywistości
pieszczoty stóp ukochanej osoby to niezwykle głęboka ceremonia tworzenia więzi.
Muzyka:
13-20 Widzę przed sobą Twoje oblicze Merryl, Helena 2:37
KARTOWANIE TWARZY W PARACH

Opis :
Jest to uroczystość bardzo zróżnicowana. Uczestnicy wzajemnie głaszczą czoło, policzki, uszy i usta swojego partnera. Jest to bardzo
intensywny akt doświadczenia, ale jednocześnie działa także świadomość. Nagła świadomość kształtu twarzy partnera, jej szczegółów,
które często wyrażają cierpienie, smutek, zmysłowość, niewinność itp.
Jak zawsze oczy są otwarte, ale gdy przeżycie się pogłębia, osoba spontanicznie zamyka oczy.
Pieszczota twarzy ma dwie formy: może być wzajemna i jednoczesna lub następcza, gdzie jeden otrzymuje, a drugi daje.
Cel :
Nauka delikatnego pieszczenia twarzy to ważne zadanie w życiu. W chwili, gdy pieścimy twarz, zdajemy sobie sprawę, że wszystkie
twarze mają piękno, nie piękno formalne, ale piękno emocjonalne, wyrazistą estetykę itp.
Uwaga CIMEB:
Wzajemne pieszczoty skłaniają się bardziej ku linii seksualności, podczas gdy pieszczoty naprzemienne skłaniają się bardziej ku uczuciu. Jest
to ceremonia niezwykle różnorodna: poznawanie drugiego, wyjątkowego i innego, poprzez pieszczoty.
Muzyka:


Ułatwia dotykanie yin, wrażliwego i delikatnego, jakością powietrza.
11-18 Fotografie Mouskouri, Nana 3:18
12-13 Dla Ciebie Caymmi, Nana 3:47
12-09 Proste uczucie Simone 4:10
Pieszczoty WŁASNYCH RĄK
Niektórzy ludzie na ogół projektują się tylko na zewnątrz, w stronę działania dla samego działania. To ludzie, którzy
zajmują się tylko pożytecznymi rzeczami i nie mają czasu na bycie ze sobą.
Podczas ćwiczenia mogą doznać bardzo intensywnego doświadczenia, ponieważ delikatne połączenie rąk tworzy potężne
pole do wymiany energii emocjonalnej.
Jest to ćwiczenie z linii Uczucia.

Opis :
Zaczynając od głębokiego połączenia ze sobą, osoba powoli przybliża swoje dłonie i pozwala im prowadzić dialog z
czułością, czułymi i delikatnymi pieszczotami. Obie ręce mogą w pewnych momentach się przytulać, kołysać.
Spojrzenie może towarzyszyć pieszczotom lub oczy mogą się zamknąć.
Cel :
Wchodzisz w emocjonalny kontakt ze sobą. Możliwość kontaktu jednej ręki z drugą pozwala uczestnikowi na powolne
wyłanianie się subtelnej emocji bycia połączonym ze sobą, bycia „sobą”.
Muzyka:
935
Wielka głębia. Jest odpowiedni dla grup o dobrym poziomie integracji.
09-03 Bilitis Zamfir, Gheorghe 4:30
Muzyka ta ma specyficzną semantykę, która sprawia, że sprawdza się w wielu sytuacjach i sprzyja różnym
stopniom integracji. Jest odpowiedni na każdym poziomie.
11-11 Znak wodny Enya 2:25
Pieszczoty własnego ciała (samopieszczenie)

W wyniku tabu związanego z kontaktem i przyjemnością, które charakteryzuje naszą kulturę i naszą edukację, relacja z
własnym ciałem często wiąże się z sytuacjami „samotnej przyjemności”, masturbacji, a co za tym idzie, poczucia winy.
Wiele osób pozbawiło się kontaktu ze swoim ciałem i nie jest ono kochane.
Ma wartość tylko wtedy, gdy inni ją kochają, jeśli przyjemność pochodzi od innych, jeśli potwierdzają nas otrzymane
komplementy. Na próżno szukać nadziei, że będzie odpowiadać temu, co, jak zakładamy, spodoba się innym. Ważne jest,
aby doświadczać intymnej relacji z własnym ciałem w sposób naturalny, emocjonalny i niewinny.
Stanowi to prawdziwy proces rehabilitacji nie tylko poczucia własnej wartości, ale także obrazu samego siebie. Miłość, którą
się wyznaje, przekłada się na działania, na istotne wybory, które przekładają tę miłość.
W zależności od użytej muzyki doznanie będzie różnie zorientowane w kierunku autoerotyzmu lub
transcendencji. Ale zawsze z matrycy emocjonalnej.
Opis :
Osoba stoi z zamkniętymi oczami. Ręce spoczywają na klatce piersiowej i brzuchu, w postawie medytacyjnej. Kiedy
zaczyna się muzyka, osoba delikatnie pieści całe swoje ciało z wrażliwością i czułością, stopniowo pozwalając sobie na
głębokie doświadczenie intymności, w którym następuje pełny obwód pomiędzy akcją
(ręce, które pieszczą) i wrażliwość (pieszczone ciało). Jest to głęboki akt samorozpoznania poprzez przyjemność.

Cel :
Doświadcz postrzegania własnego ciała jako obdarzonego wewnętrzną wartością i przestrzeni przyjemności.
Muzyka:
11-14 Pocieszenie nr 3 Des-dur (Lento placido) - Sześć Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12
pocieszeń, S 172
Uczuciowość i transcendencja.
Seksualność (autoerotyzm)
12-09 Proste uczucie Simone 4:10
WRAŻLIWE PIESZCZENIE WŁOSÓW W PARACH
Jeśli człowiek nauczy się delikatnie pieścić włosy, poznaje sekret pieszczot i w przyszłości będzie mógł z czułością dotykać
dowolnej części ciała.
Opis :
Wrażliwe pieszczoty włosów są powierzchowne, wykonywane z wielką słodyczą i wrażliwością. Osoba obdarowująca pieszczotą
stoi przed osobą, która ją otrzyma. Osoba otrzymująca zamyka oczy, aby lepiej poczuć pieszczotę. Bardzo ważne jest, aby
wyjaśnić, że nie jest to pieszczota wzajemna: pierwszy z partnerów jest aktywny i pieści drugiego, który jest bierny i
otrzymuje. Potem, gdy muzyka ucichnie, role się odwracają.
Kiedy oboje partnerzy wykonują ćwiczenie jednocześnie, obdarzają się wzajemnymi pieszczotami, dochodzi do współudziału, w
którym są one dawane i otrzymywane jednocześnie, ale intensywność tego doświadczenia maleje.
Cel :
Bierne odbieranie pieszczot oznacza otrzymywanie bodźców dośrodkowych o dużej intensywności. Okazywanie pieszczot
oznacza wręcz ćwiczenie bodźców z zewnątrz do wewnątrz.
Muzyka:
Ze względu na swoją semantykę tej muzyki można używać wyłącznie w sytuacjach związanych z ponownym rodzicielstwem.


12-13 Dla Ciebie Caymmi, Nana de 3:47
11-01 Tamba-Tajá Belém, Fafa 3:02
KOMPRESJA I DEKOMPRESJA DŁONI

Odczucie pulsacji w kontakcie jest elementem sprzężenia zwrotnego.
Opis :
Odbywa się to w parach. Obie osoby nawiązują pierwszy kontakt, trzymając się za ręce i łącząc spojrzenia. Kiedy
zaczyna się muzyka, zamykają oczy i wchodzą w dialog poprzez pulsujący kontakt dłoni, w odpowiedzi na sprzężenie
zwrotne, bez rozdzielania się. Ten impuls kontaktu odpowiada pulsacyjnemu ruchowi całego ciała, co pozwala modulować stopień
intymności i intensywność tego dialogu, który z rąk stopniowo angażuje całą istotę.
Cel :
Dostrzegaj poprzez kontakt niuanse psychotonicznego dialogu z drugim człowiekiem, w modulacjach tonu od wrażliwości i
delikatności po intensywność intensywnego i głębokiego kontaktu, aż do zintegrowania pulsacji w dialog obejmujący
niuanse doświadczenia.
Muzyka:
Konsola, Hektor
Duża wrażliwość na informację zwrotną, „przejście przez drzwi yin”.

PODANIE I OTRZYMANIE KONTYNENTÓW W PARACH (lub „Kołysanie na kolanach” lub „Kołysanie drugiego”)
Ogólnie rzecz biorąc, w naszej kulturze ludzi nie przytula się, a tym bardziej kołysze. Niezależnie od tego, czy jesteś w
rodzinie, czy z przyjaciółmi, praktycznie nie ma możliwości zaoferowania lub przyjęcia kontynentu w serdecznym uścisku.
Niektórzy doświadczają tej wymiany z bardzo drogimi i bardzo bliskimi ludźmi, ale zbyt rzadko, a zdecydowana większość
może przeżyć lata, nie przeżywając tego doświadczenia, nie otrzymując ani nie oferując prawdziwego kontynentu.
A jednak kontynent przyjmujący jest rodzajem emocjonalnego pożywienia, które jest niezbędne i niezbędne dla
organicznej samoregulacji. Według medycyny psychosomatycznej wiele chorób (takich jak astma, alergie, zapalenie
stawów, bezsenność, niektóre choroby serca) wynika z braku kontynentu emocjonalnego. I potrzebują tego zarówno
dorośli, jak i dzieci.
Opis :
Siedząc, jeden z uczestników bierze drugiego na kolana, aby mógł go delikatnie kołysać i trzymać w ramionach. Osoba
przyjmująca kontynent znajduje się w pozycji niemal prostopadłej do pozycji partnera.
Optymalną pozycją do zapewnienia kontynentu jest, gdy obie osoby siedzą razem, łącząc jedną stronę biodra (miednicę) i
zwrócone w przeciwną stronę. Osoba udzielająca wsparcia obejmuje partnera otrzymującego, podczas gdy ten oddaje się
opiece drugiego i pozwala sobie na wsparcie.
Cel :
Ucz się, ucz się na nowo dawać kontynent i go otrzymywać. Wzmocnij doświadczenie własnej zdolności do opieki.
Wzmocnij doświadczenie poddania się i cieszenia się poczuciem ochrony. Stymuluj doświadczenie zawierzenia się w
zaufaniu i doświadczenie ponownego rodzicielstwa. Sytuacja naprzemiennej wzajemności pobudza w każdym pulsację
pomiędzy zdolnością dawania, dawania, otrzymywania i bycia otrzymywanym.
Obserwacja:
Facylitator musi dokładnie wskazać pozycję, aby uczestnicy mogli uzyskać dobre dopasowanie ciała. Stworzy to sprzyjające
warunki do odpuszczenia i doświadczenia bycia zamkniętym. Ponieważ tak samo wielu ludzi otrzymuje bardzo mało
kontynentu, tak wielu okazuje wielką niezdarność, ofiarowując go, pomimo dobrych intencji. Trochę tak, jakby
zapomniano o archetypowych gestach przytulania dziecka, trzymania go w ramionach.
Muzyka:
Czuły i lekko romantyczny.
11-14 Pocieszenie nr 3 Des-dur (Lento placido) - Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12
Sześć pocieszeń, S 172
Afektywny i transcendentny. Bardzo głęboki.
21-18 Metellus Morricone, Ennio 2:22
17-02 Moje kochane dziecko O'Connor, Sinéad 3:05
17-05 Wskazywanie Branco, Waltel 2:21
11-01 Tamba-Tajá de Belém, Fafa 3:02
REGRESJA DO STANU DZIECIŃSTWA Wskutek pielęgnacji stóp i głowy
Więź pierwotna to według Rofa Carballo neurologiczny proces integracji niemowlęcia w stosunku do kontynentu
afektywnego otrzymanego od matki. Wadliwa struktura więzi pierwotnej powoduje konsekwencje w rozwoju tożsamości.
Osoba, która doświadcza regresji do stanu z dzieciństwa, dokonuje ponownej edycji sytuacji okołoporodowej na poziomie
psychologicznym i neurobiologicznym, w kontekście głębokiej afektywności. W ten sposób generowany jest proces
kompensacji emocjonalnej, który może zrównoważyć możliwe formy niedoborów emocjonalnych pochodzenia dziecięcego,
promując nową równowagę emocjonalną. Ten proces kompensacji emocjonalnej nazywa się „ponownym
rodzicielstwem”.
W praktyce regresji do stanu dzieciństwa poprzez pieszczoty twarzy, osoba pieszcząca symbolicznie przyjmuje rolę ojca,
gdy jest mężczyzną, lub matki, gdy jest kobietą; Osoba pieszczona symbolicznie przyjmuje rolę noworodka.

Opis :
Jako para siedzimy na podłodze, opierając się plecami o ścianę i z lekko rozstawionymi nogami; Drugi kładzie się, opierając głowę na
kolanach pierwszego. Ten, kto siedzi, delikatnie głaszcze twarz i głowę partnera, a ten, kto jest głaskany, popada w stan regresyjny.
Przez cały czas wykonywania ćwiczenia naprzemiennie występują dwa rodzaje pieszczot:
- Delikatnie przesuń opuszki palców od środkowej części twarzy do części peryferyjnej.
Ten rodzaj pieszczot wywołuje doświadczenie rozpuszczenia (zmniejszenia świadomości własnej tożsamości).
- Odpocznij, nie naciskając, dłońmi na policzku i czole. Ten rodzaj pieszczot wywołuje doświadczenie ochrony (poczucia ochrony), co
predysponuje do stanu regresywnego.
Po zakończeniu ćwiczenia pieszczoty zostają zawieszone, a po kilku sekundach nauczyciel sugeruje, aby osoby, które doświadczyły
regresu, wziąły głęboki oddech i, jeśli chcą, rozprostowały kończyny, jak w akcie przebudzenia. Następnie mogą przytulić swojego
partnera. Role natychmiast się odwracają.
Cel :
Wywołaj stan regresji i ponownego rodzicielstwa.
Ponowne rodzicielstwo: Wiele osób doświadczyło we wczesnym dzieciństwie stresu i/lub porzucenia przez matkę lub ojca i nie było w
stanie w pełni ustanowić „pierwotnej więzi”.
Obserwacja:
To tylko pieszczoty, a nie masaże czy aktywacja punktów energetycznych. Wskazane jest, aby nie pieścić oczu ani ust, aby nie wywołać
stanu czujności, co zapobiega regresji.
To doświadczenie może otworzyć drogę do intensywnych przejawów emocjonalnych. Ważne jest, aby zachęcić osoby, którym powierzono
rolę „rodziców”, aby na wszystkich etapach ćwiczenia zwracały szczególną uwagę na jakość dotyku i postawę, która musi wyraźnie
oddziaływać na emocje i chronić. Kiedy „dziecko” otwiera oczy, jego oczy muszą być natychmiast dostępne. Często właśnie podczas tego
pierwszego kontaktu, tego pierwszego „odcisku” doświadcza się reparentalizacji: możliwości bezpośredniego połączenia się z życiem i
uczuciem w oczach kogoś, kto nam towarzyszył, chronił, pieścił.
Muzyka:

Tekst jest skomplikowany: opisuje smutek małej dziewczynki, która czuje się strasznie samotna. Należy unikać jego
stosowania w przypadku odbiorców anglojęzycznych.
17-02 Moje kochane dziecko O'Connor, Sinéad 3:05

11-06 Pierwszy raz w życiu zobaczyłem Twoją twarz Flak, Roberta 4:18
EFEKTYWNA OCHRONA POPRZEZ PIESZCZENIE PIERSI I RAMION

Opis :
W parach siedzą na podłodze, jeden opiera plecy o klatkę piersiową drugiego. Osoba siedząca z tyłu pieści klatkę piersiową i ramiona
partnera.
Pieszczoty są czułe i naprzemiennie rozpoczynają się od środka klatki piersiowej, owijają wokół ramion i schodzą wzdłuż ramion
(dając wrażenie otwarcia w kierunku peryferii) i umiarkowanym dotykiem obejmowania, w którym dłonie są umieszczane w delikatnych
ciśnienie, z prostą obecnością.
Cel :
Dawanie i otrzymywanie kontynent emocjonalny.
Obserwacja:
Ważne jest, aby poświęcić czas na dostosowanie pozycji tak, aby głowa osoby, która będzie pieszczona, mogła spoczywać na ramieniu
osoby, która będzie głaskana, a osoba, która będzie pieszczona, mogła: bez napięcia, miej dostęp do barków, ramion i piersi, które
będziesz pieścić.
Muzyka:

21-18 Metellus Morricone, Ennio 2:22

ŁOWIENIE OD CZŁOWIEKA W GRUPIE TRZECH

Opis :
Uczestnicy tworzą grupy trzyosobowe. Ćwiczenie to najlepiej zaproponować w regresywnej części zajęć, w grupach, w których
istnieją już warunki do pogłębienia doświadczenia, dzięki czemu można osiągnąć głębszy poziom intensywności afektywno-
seksualnej i intymności.
Ćwiczenie można wykonać w pozycji stojącej lub leżącej, zgodnie z propozycją prowadzącego i w każdym przypadku
będzie ono prezentować inną charakterystykę doświadczenia.
Cel :
Pozwól sobie na poddanie się i pieszczoty po całym ciele, z możliwością osiągnięcia poczucia jedności, wrażliwości, uczucia i
zmysłowości. Wszystko, co w pieszczotach daje efekt integracyjny. Ćwiczenie to sprzyja możliwości doświadczenia integracji
afektywno-zmysłowej.
Obserwacja:
Kiedy wykonuje się ją w pozycji stojącej, jedna z osób znajduje się pomiędzy swoimi partnerami, z nogami ustawionymi
równolegle, stabilnie, z lekko ugiętymi kolanami, z zamkniętymi oczami i rozluźnionymi ustami, szyją i ramionami, w pozycji
receptywności. Obydwaj towarzysze zaczynają pieścić całe jej ciało w niezwykle czuły sposób, delikatnie i przede wszystkim bardzo
czule. Występują naprzemiennie różne jakości kontaktu, spójne, ale lekkie i wrażliwe. Po pierwsze, bezpieczny kontakt w postaci
delikatnego ucisku na całe ciało (ruchy są delikatne, bez intencji „anatomicznej”), aby uwrażliwić całe ciało. Następnie kontakt
nabiera charakteru niezróżnicowanej czułości, dzięki której pieszczoty wywołują wrażenie rozpuszczenia i zjednoczenia. Czułość,
która zachęca nas do rozpuszczenia się i przyjęcia daru „przyjmowania”. Oboje partnerzy pieszczą się swobodnie, dbając o to,
aby pieszczoty były rozprowadzane po całym ciele, nie zapominając np. o nogach i stopach lub dbając o to, aby nie skupiać się na
tych samych częściach ciała. Ważne jest, aby osoba pieszczona mogła mieć poczucie ochrony, a nie „rozdrobnienia”, jeśli niektóre
części jej ciała zostaną „opuszczone”.
Te pieszczoty mogą prowadzić do głębokich doznań przyjemności i erotyzmu, zintegrowanych z uczuciowością.

Doświadczenia wrażliwej erotyki z dużą integracją uczuciowo-zmysłową mogą stworzyć warunki spokoju odkrytego na nowo
własnym ciałem i doprowadzić do cielesnego pojednania z samym sobą. Doświadczenie własnego ciała staje się
doświadczeniem przyjemności i erotyzmu i może generować uzdrawiające reakcje neurofizjologiczne. To doświadczenie
możemy określić jako „miłość, która leczy”, zarówno w sferze emocjonalnej, jak i zmysłowej, seksualności i erotyki.
Musimy wziąć pod uwagę, że w pozycji stojącej stan regresji będzie mniejszy niż w pozycji leżącej, co indukuje bardziej
erotyczny kontekst doświadczenia zarówno dla tych, którzy go oferują, jak i dla tych, którzy go otrzymują.
Może się zdarzyć, że osoba pieszczota wejdzie w taki stan opuszczenia i emocjonalnego, transcendentnego poddania się,
że będzie jej trudno utrzymać się na nogach. W tym przypadku dwaj towarzysze pomagają jej się położyć i kontynuują pieszczoty,
leżąc, aż do końca muzyki. Jest to powszechne w najbardziej zaawansowanych grupach, gdzie niezróżnicowany erotyzm
stanowi dla jednych formę transu, a dla innych transcendentnego poddania się.
Gdy ćwiczenie proponowane jest w pozycji leżącej, osoba otrzymująca pieszczoty leży na podłodze pomiędzy swoimi dwoma
partnerami, którzy siedzą wygodnie. Pieszczota jest taka, jak już opisano.
Osoba pieszczona może w trakcie ćwiczenia zmieniać pozycję, prowadzący może dać sygnał do odwrócenia się. Wykonywane
na podłodze ćwiczenie to może osiągnąć głębszy poziom dostawy i intensywności; Konieczne będzie wówczas zapewnienie więcej
czasu na zmiany i aktywację.
Muzyka:
13-08 To i tamto Caymmi, Nana 2:00

13-19 Czas letni Merryl, Helena 3:27
KARTOWANIE OD TOWARZYSZA W PIĘCIU PIĘCIU

Opis :
Ćwiczenie to wykonuje się według tych samych zasad, co w grupie trzyosobowej.
Porzucenie i rozpuszczenie, do którego przyczynia się pięcioosobowa grupa, powoduje u niektórych osób zróżnicowaną
wrażliwość, czasami prowadzącą do utraty granic cielesnych. Innym daje dostęp do poziomu erotyzmu i niezróżnicowanej
zmysłowości, prawdziwego „niezróżnicowanego Erosa”.
Muzyka:

12-10 Tajna przysięga Simone 4:22
12-15 Miłość jest płomieniem Caymmi, Nana 4:34
13-12 Przez ciebie Caymmi, Nana 3:22
13-09 Głos i pot Caymmi, Nana 3:55
CARICES (różne sytuacje pieszczot)

Opis :
W tej sekcji znajdziesz wszystkie sytuacje, w których mogą wystąpić pieszczoty, które nie są powiązane z
konkretnym ćwiczeniem ani z konkretnym celem. Np. spotkania po zwartym gronie, podczas których muzyka łatwo skłania
do wymiany pieszczot, choć nie jest to sprecyzowane. W tej grupie znajduje się także muzyka, którą można
starannie dostosować do kontekstu grupy, doświadczenia i poziomu głębi oraz inne ćwiczenia pieszczot z katalogu (takie
jak Kompaktowa Grupa Pieszczot, Tunel Pieszczot, Pieszczoty w Grupie z pięciu itp.)
Muzyka:
Uczuciowy i zmysłowy (bardzo delikatny)
17-16 Ave Maria (wg Jana Sebastiana Bacha) Gounod, Charles (1818-1893) 3:23
Bardzo wrażliwy, czuły - Deszcz pieszczot.
12-11 Pożegnałem się Creuza, Maria 2:56
Zmysłowy
13-22 Będę w pobliżu Merryl, Helena 2:44
Zmysłowy z odrobiną czułości

Lekka zmysłowość
13-15 Nigdy więcej Caymmi, Nana 3:01
Głęboka zmysłowość

13-13 Całe życie Caymmi, Nana 3:19

Zmysłowość i głębokie uczucie (wywołuje zaangażowanie)
13-16 Gałąź chmur Caymmi, Nana 3:48
Minotaur: przyjęcie tożsamości seksualnej.
13-14 Będzie warto Caymmi, Nana 1:50


ZRÓŻNICOWANY KONTAKT
Grupa Compact ma za swoje antropologiczne podłoże prymitywną orgię i taniec więzi z przodkami (Indianie Ameryki Północnej z XVI w.).
W zwartych ćwiczeniach grupowych jednostka porzuca swoją wyjątkowość, deleguje swoją tożsamość grupie, aby stać się z nią
jednością. Tożsamość każdego dziecka zanika na rzecz tożsamości całości.
Zwarta Grupa anonimowego połączenia rozpuszcza poszczególne tożsamości i umożliwia każdemu kontakt z każdym i z Całością. Jest to
uprzywilejowany sposób na wprowadzenie w stan transu i ekstazy, czyli doświadczenia poczucia pulsującego życia w pełnym i
nieograniczonym wszechświecie. Podstawowym ćwiczeniem wydaje się zatem nauczenie samoregulacji kontaktu interpersonalnego.
Ewolucja kontaktu przechodzi od niezróżnicowanego dotyku do bardziej zróżnicowanego i zamierzonego kontaktu, który wymaga
większej progresywności i wzajemności (regresja hamowania). W tym kontekście każdy członek grupy jest całkowicie
odpowiedzialny za to, co się z nim dzieje i co robi.
W zwartej Grupie nie może być ofiar ani sprawców, ale raczej szczery, delikatny, postępowy i wzajemny kontakt. Każdy członek
grupy uczy się doświadczać stopnia wolności osobistej, do jakiego czuje się zdolny, tu i teraz. Proces wyzwolenia i samokontroli są jednym.
Czas trwania i intensywność zwartych grup musi zostać wcześniej ustalona przez dyrektora grupy (facylitatora), który musi wziąć pod
uwagę poziom represji i poczucia winy, możliwe pojawiające się patologie, a także poziom integracji grupy.
To musi być stopniowa nauka. Proponowanie długiej, zwartej grupy początkującym byłoby poważnym błędem ze strony facylitatora.
Muzykę kojarzoną z Grupą Compact należy dobierać w zależności od niezróżnicowanego doświadczenia, jakie ma wywołać, linii
doświadczeń, nad którymi pracujemy, oraz poziomu empirycznej integracji ludzi (głównie intymności kontaktu i informacji
zwrotnej).
KOMPAKTOWA GRUPA BUJAKOWA
W ćwiczeniu Compact Group jednostka porzuca swoją tożsamość i deleguje ją na rzecz tożsamości grupy.
Kiedy każdy z członków odchodzi od siebie, staje się anonimowy, ma zamknięte oczy, a kontakt z innymi jest przypadkowy.
Opis :
Podczas Compact Rocking Group następuje łagodny lub średni stan transu z regresją integracyjną. Grupa ma symboliczny charakter
łona matki.
Ćwiczenie to stanowi sytuację wyjściową do wprowadzenia w głębsze transy, takie jak trans porzucenia i kołysania, w którym jeden
z członków grupy jest kołysany (kołysany) przez pozostałych.
Odmianą tego ćwiczenia jest praktyka Boskiego Chóru Stroikowego Compact Group. W tym przypadku trans może być głębszy.
Aby rozpocząć ćwiczenie, jeden z uczestników proszony jest o służenie jako oś (oś). Aby to zrobić, ustawia się na środku i zaczyna powoli
kołysać się w rytm muzyki. Wszyscy uczestnicy podchodzą do niego w stanie relaksu, aż do momentu nawiązania kontaktu;
Grupa proszona jest o delikatne dostosowanie się do ruchu elementu obrotowego. Ruch jest powolny, płynny i harmonijny. Kiedy grupa
nabierze spójności i załamie się jako całość, podmiot pełniący rolę osi także oddaje się globalnemu ruchowi.
Technika Compact Group podlega następującym zasadom:
1. Kontakt jest anonimowy. Ludzie z zamkniętymi oczami wchodzą w przypadkowy kontakt.

2. Kołysanie odbywa się w stanie relaksu, starając się utrzymać powolny, zbiorowy rytm.
3. Każdy współpracuje swoim ruchem na rzecz jedności i harmonii kołysania.
4. Każdy uczestnik proszony jest o nieograniczanie swobody poruszania się pozostałych członków grupy, nie krępowania ich
rękami lub dźwigania ciężarem własnego ciała. Najbardziej intymny kontakt dłoni, twarzy lub nóg musi podlegać stopniowaniu, na które
każda osoba może pozwolić, lub przeniesieniu się w inne miejsce.
5. Ci, którzy chcą mniej kontaktu, znajdują się na peryferiach i sami regulują stopień bliskości.
6. Ci, którzy chcą większego kontaktu, kierują się w stronę centrum.

7. Zmniejszona samoświadomość występuje, gdy wszyscy członkowie grupy jednoczą się w kołysaniu i oddają się pewnemu kontaktowi.
Muzyka:

17-14 el-HADRA – Taniec Mystik I [Część] Wiese, Klaus z Tedem De Jongiem i Mathiasem 3:49
Trawa
11-08 Magia miłości Postaw, Jean-Pierre 4:43
11-18 Fotografie Mouskouri, Nana (Kanadyjczyk) z Betlejem, 3:18
11-02 Możesz wejść Fafá 4:19
KOMPAKTOWA GRUPA ODLEWNICZA
Zwarta Grupa Pieszczot ma za swoje antropologiczne podłoże prymitywne orgie i tańce umożliwiające nawiązanie
kontaktu z przodkami (Indianie północnoamerykańscy z XVI w.).
Opis :
Jest to ćwiczenie niezróżnicowanych pieszczot, które pozwala doświadczyć poczucia zanurzenia się w gatunku
ludzkim. Ludzie z zamkniętymi oczami nawiązują między sobą niezróżnicowane i anonimowe kontakty.
Cel :
Akceptowana jest różnorodność ludzka.
Własną tożsamość seksualną odkrywa się poprzez kontakt z różnymi ludźmi.
Budzi się źródło pożądania.
Wywoływany jest stan regresyjny.
Obserwacja:
W instrukcji należy zwrócić uwagę, aby uczestnicy nie pozostawali w stałym miejscu, nawiązując kontakty z jedną osobą, lecz
poruszali się w grupie, aby zwiększyć różnorodność kontaktów.
Rozbudzając źródło pożądania, uczestnicy doskonalą własną funkcjonalność erotyczną. Przyjmując tożsamość
seksualną, każda osoba może lepiej poznać siebie i kierować swoim zachowaniem uwodzącym z większą przejrzystością.
Element poetycki:
Kompaktowa Grupa Pieszczot to odległe wspomnienie prymitywnej orgii celebracji płodności.

Muzyka:

12-19 W miarę upływu czasu Peixoto, Araken 2:57
12-20 Flaming Peixoto, Araken 3:24
13-17 Strach przed miłością nr 2 Creuza, Maria 3:53
13-11 W tym właśnie miejscu Caymmi, Nana 2:37
10-02 Mężczyzna, którego kocham Fitzgerald, Ella 3:26
Minotauro: Grupo de eutonía, Conexion a la specie.
13-14 Będzie warto Caymmi, Nana 1:50
13-10 Stary fortepian Caymmi, Nana 3:41

12-21 Kto potrzebuje wieczności Peixoto, Araken 3:18
KOMPAKTOWA GRUPA TRANCE

Pulsacja tożsamości pomiędzy stanem wzmożonej samoświadomości a stanem regresji jest jednym z najważniejszych
instrumentów transformacji w Biodanzie. Doświadczenie poszerzenia świadomości jest pożądanym efektem po powrocie z
transu. Ponadto w Biodanzie unika się transów o charakterze solipsystycznym, samotnym.
Opis :
Cała grupa stopniowo zbliża się do siebie i poprzez kontakt i powolny, powtarzalny ruch wchodzi w stan intensyfikacji transu,
który indukuje wzmożoną regresję i indukcję stanu zespolenia z całością.
Cel :
Zintensyfikują stan transu i umożliwią doświadczenie postępującego spadku samoświadomości i w konsekwencji wejścia
w stan regresji, aż do osiągnięcia stanu zespolenia z grupą i całością.
Obserwacja:
Należy pamiętać, że ciężar własnego ciała nie jest przenoszony na współpracowników.
Stopniowo cała grupa schodzi w dół, kładąc się delikatnie na ziemi. Niektórzy ludzie mogą „wpaść w trans” szybciej niż inni.
Element poetycki:
To ćwiczenie pozwala na nowo przeżyć jedność z całością i połączyć się z „nostalgią za utraconym rajem”.
Muzyka:
Trawa
18-06 Tęczowy głos Chór Harmoniczny 7:55
OSTROŻNY TUNEL
Poczucie własnej wartości i miłość do życia są silnie powiązane z erotyzmem. Żyj sobą jako przestrzenią przyjemności, erotyzmu,
czułości; i żyj życiem jako podróżą pełną erotyzmu i czułości. Bycie pieszczotami ma głęboki i przemieniający wpływ na ludzką
tożsamość. Pieszczota czyni nas bardziej żywymi, ufnymi i kochającymi.
Opis :
Grupa tworzy tunel składający się z dwóch linii oddzielonych odległością umożliwiającą przejście jednej osoby. Każdy uczestnik
po kolei wchodzi do „tunelu” z zamkniętymi oczami i posuwa się powoli, dając się głaskać swoim towarzyszom. Po dotarciu do
końca zostaje uściskany przez kogoś, kto zawraca go do tunelu, aby pogłaskać tych, którzy podążają za nim.
Cel :
Naucz się na nowo tworzyć więzi poprzez kontakt i pieszczoty, bądź otwarty i ciesz się przyjemnością bycia
pieszczonymi. Zwiększ poczucie własnej wartości i rozpuść zbroję charakterystyczną. Postęp w niezróżnicowanym
erotyzmie.
Obserwacja:
Każdy przechodzący uczestnik idzie powoli, nie zakłócając przepływu, tak aby cała grupa miała okazję doświadczyć przejścia.
Spacer tunelem pieszczot wywołuje doświadczenie cudownego świata, doświadczenie raju tu i teraz oraz poczucie świętości
ciała i piękna życia.
Muzyka:

Zmysłowy.

Zmysłowy.
12-13 Dla Ciebie Caymmi, Nana 3:47
Zmysłowy.
10-20 V podvečer (O zmierzchu), Idylla na orkiestrę Fibich, Zdenek (1850-1900) 2:27
- op.39 {błędnie znany jako poemat op.41, nr 6}


Zmysłowy.
GNIAZDO EKOLOGICZNE (zwane także „Gniazdem gatunku”)

Niezróżnicowany kontakt w sytuacji gniazda aktywuje instynkt stadny, archetyp klanu. Jest to doświadczenie bardzo
archaiczne (oryginalny matrix zapewniający ciepło, ochronę, zamknięcie i odżywianie znajduje się w „prymitywnej
jaskini”), a także bardzo intymne i bliskie (przyjaciele, chwile odpoczynku z dzieciństwa, bliskość ciała towarzysze
zabaw itp.)
Opis :
Uczestnicy proszeni są o położenie się blisko siebie, w kontakcie emocjonalnym, z zamkniętymi oczami, aby wspólnie
oddać się ciepłu i ochronie grupy.
Cel :
Stymuluj instynkt stadny, połączenie z grupą, klanem lub gatunkiem, w stanie poddania się i odpoczynku.
Obserwacja:
Zgodnie ze stopniową ewolucją i w zależności od zdolności do intymności i opuszczenia w grupie, gniazdo może być
oferowane w wariantach:
1. Wszystkie osoby w kręgu obracają się w prawo i kładą się głowami do środka, jak w pozycji „łyżki”.
2. Tworzy się gniazdo z jedną osobą, którą jako pierwszą zaprasza się do łóżka, a pozostałe ustawia się tak, aby każda
osoba miała kontakt (przyjmowała lub oferowała kontakt ze swoim ciałem: ramiona, ramiona, brzuch, jako podparcie). Ci,
którzy potrzebują większego dystansu lub pragną mniejszej bliskości, będą ostrożnie ustawiać się na peryferiach.
3. Gniazdo powstaje samoistnie, kiedy ludzie stojący (już w doświadczeniu opuszczenia) powoli opadają na ziemię i
gromadzą się jeden na drugim.
Muzyka nadaje ton doświadczeniu gniazda (uczucia, seksualności, transcendencji).
Muzyka:

TANIEC TRANSOWY
Opis :
Osoba zamyka oczy i pozwala się tańczyć muzyce, w stanie całkowitej dyspozycyjności, odkładając na bok wszelką
kontrolę nad swoim ruchem, jego formą czy wyglądem i całkowicie dając się zatańczyć muzyce. W przypadku
muzyki rytmicznej należy zachęcić ludzi do rozpoczęcia ruchu od wewnątrz: uwolnić szyję, kolana, szczękę i unikać
ruchów peryferyjnych, pozwalając ciału przyjąć impulsy pochodzące z trzewnej mobilizacji kinestetycznej. Potrząsanie
lub potrząsanie głową w stanie napięcia nie wprowadza w trans integracyjny; Tym, co indukuje trans integrujący,
jest stopniowe rozpuszczenie kontroli poprzez przyjemność bycia tańczonym do muzyki.
Definicja:
Podobnie jak w przypadku radykalizacji doświadczenia muzycznego (medium muzyczne), aby osiągnąć stan transu, który
pozwoli osobie osiągnąć stan „bycia tańczonym”, potrzebny jest quasi-bezruch, stan napięcia otwartego na spontaniczne
impulsy proprioceptywne .; stan bezwarunkowy i otwarty, wolny od jakichkolwiek projektów. W takich warunkach ego zanika,
a jednostka „pozwala” muzyce przeniknąć przez całe jego ciało i wywołać stan kinestetyczny.
Bycie tańcem to doświadczenie transcendencji: biosystem człowieka harmonizuje z biosystemem kosmicznym.

To najpotężniejsze źródło organicznej odnowy i aktywacji.
Muzyka:
18-10 Bismillah ar-Rahman Güvenç, Oruç i Tümata 10:00

Trawa
19-10 Może Bóg próbuje ci coś powiedzieć OST Kolor fioletowy 4:39
(wokal Tata Vega)
Minotaur: Przejście rytmiczne i samoregulacja.
07-13 Podróż w zaświaty Baroty’ego i Dienga 6:13

DANZA YIN I DANZA YANG

Taniec Yin i Taniec Yang uzupełniają się i zaleca się proponowanie obydwu tańców kolejno na tych samych
zajęciach. Należy najpierw wykonać Taniec Yang, który pobudza układ współczulno-adrenergiczny, a
następnie proponuje się Taniec Yin, który pobudza układ przywspółczulny-cholinergiczny. To najbardziej
organiczna sekwencja.
Pojęcia „yin” i „yang” należą do filozofii taoistycznej, według której „yin” i „yang” to dwie siły Natury, które
uzupełniają się tworząc Tao, „Najwyższą Jedność”. Zgodnie z tą koncepcją zasada „yin” to „kobiecość,
pasywność, zimno, ciemność i otwartość”. A zasada „yang” to „męski, aktywny, gorący, świetlisty i twórczy”.
W Biodanza użyłem pojęć „yin” i „yang” jedynie jako metafory do określenia dwóch wielkich sił twórczych
Wszechświata, ponieważ nie podzielam w całości taoistycznej koncepcji filozoficznej.
Przypisuję „yin” następujące znaczenia: kobiecość, wrażliwość, ciąża; aspekt „księżycowy”, cykliczny, organiczny,
wrażliwość i inspiracja. Przypisuję „yang” następujące znaczenia: męski, penetrujący, zapładniający;
aspekt „słoneczny”, zdolność do walki, osiągnięć i konstrukcji.
Te dwa archetypy, kobiecy i męski, występują we wszystkich kulturach z niewielkimi różnicami.

(Odpowiadają one również dwóm pierwszym kartom Tarota: Magowi i Papesie).
W „I Ching – księdze mutacji” – „yin” odpowiada egzagramowi 2, zasadzie receptywnej, a „yang” odpowiada
egzagramowi 1, zasadzie twórczej.
Zdecydowana większość ludzi w naszej cywilizacji ma zachowanie „yang”, które wynika z walki i rywalizacji w
środowisku pracy. Z obserwacji wynika, że nadmiernie „yang” styl życia jest stresujący, a ponadto
nadmiar „yang” zmniejsza osobistą fascynację i zdolność delikatnego wyrażania erotyki.
TANIEC
Taniec Yang charakteryzuje się atrybutami kojarzonymi z męskością. Jeśli taniec Yin stymuluje twórczą
inspirację, taniec Yang stymuluje zdolność osiągnięć. Inspiracja, wywodząca się z „yin”, składa się z
pierwotnego impulsu, który może ożywić dzieło sztuki, projekt, marzenie. Siła „yang” pozwala z kolei w
oparciu o pierwotny impuls „yin” przemienić marzenie w rzeczywistość i stworzyć dzieło sztuki, które istnieje
jedynie jako projekt.
Opis :
Taniec Yang jest dynamiczny i wykonywany poprzez wzmożone napięcie mięśniowe oraz intencjonalność
wyrażoną w ruchu. Taniec Yang to nie tylko wyraz siły, szybkości i mocy, ale także wyraz instynktownego i
emocjonalnego wewnętrznego impulsu, pełnego witalności.
Taniec ten jest bezpłatny, ponieważ każdy uczestnik może wyrazić swoją energię „yang” w indywidualnym stylu.
Taniec Yang wykonywany jest zawsze w ruchu do przodu i z otwartymi oczami.
Cel :
Zwiększ zdolność osiągnięć, odwagę, bezpieczeństwo i pewność siebie.
Dlatego taniec Yang jest szczególnie odpowiedni dla osób, które mają trudności z pokonywaniem przeszkód
i wyrażaniem swojej tożsamości.
Muzyka:
15-11 Zbrodnia stulecia [Część, długa] superpułapka 4:30
Minotaur: Połączenie z własną energią.
15-01 Wstęp - Tak mówił Zaratustra op.30 Strauss, Ryszard (1864-1949) 1:58
19-09 Epilog (finał) - Las Amazonii Villa-Lobos, Heitor (1887-1959) 2:36

Taniec Yang dla kobiet - żeński Yang (rozszerzenie).
15-13 Taniec połowiecki nr 17-d [Część] - Opera Borodin, Aleksander (1833-1887) 2:08
Książę Igor (II taniec męski), wersja
orkiestrowa
Minotaur: Taniec siły.
15-12 Presto - Koncert g-moll „Lato” - 3 (Cztery pory Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:01
Minotaur: Chodzenie w życiu.

TANIEC YANG Z KRZYKIEM

Taniec Yang z Krzykiem jest tańcem indywidualnym, ale wykonywanym przez całą grupę jednocześnie. Uczniowie
wykonują mocnymi, energicznymi gestami Yang ramionami, które proporcjonalnie angażują całe ciało. Podczas
wykonywania ruchów wydawane są również energiczne krzyki, z możliwością poruszania się do przodu w
przestrzeni. Ważne, żeby krzyki były jak najbardziej naturalne, żeby płynęły z głębi i żeby nie miały charakteru
teatralnego.
Cel :
Pogłębianie wyrażania własnej siły jest bardzo ważne, ponieważ u wielu osób jest ona wypierana, a co za tym idzie,
tożsamość jest stale zagrożona.
Obserwacja:
Projekt Minotaur (Radykalizacja doświadczenia).
Obserwacja:
Uwaga: To ćwiczenie jest bardziej odpowiednie dla Projektu Minotaur.
Muzyka:
15-02 Bębny japońskie Kitaro 3:17

Minotaur: Zaznacz terytorium.
20-11 Serce ? 3:13
DANZA YIN
Taniec Yin charakteryzują atrybuty kojarzone z kobiecością: wrażliwość, wrażliwość, zdolność do ciąży, napięcie
dośrodkowe, intymność.
Opis :
Taniec ten wykonywany jest bardzo powolnymi i wrażliwymi ruchami, bez przemieszczeń, zamykając oczy,
gdy intensywność doznania wzrasta. Taniec Yin wywołuje doświadczenie głębokiej wrażliwości na stymulację
muzyczną.
Cel :
Rozwijaj aspekt zachowania „yin”, wywołując spowolnienie i większą wrażliwość na życie. Taniec Yin wprowadza w
stan głębokiej harmonii i zmniejsza niepokój.
Muzyka:
op.post.163 D 956
15-16 Adagio tanto - Koncert F-dur „Jesień” - 2 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:17
pory roku op. 8/3, RV 293)
Projekt Minotaur: faza spoczynku nasion.

19-19 Cavalleria Rusticana, XVIII. Interludium Mascagni, Pietro (1863-1945) 3:28
symfoniczne
15-15 Largo - Koncert „La Primavera” E-dur - 2 Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:47
(Cztery pory roku op.8/1, RV 269)

Euridice”)
TANIEC INTEGRACYJNY YIN~YANG

Taniec Yin i Taniec Yang wykonywane oddzielnie mają jedynie wartość dydaktyczną i terapeutyczną dla osób, u
których brakuje równowagi pomiędzy tymi dwiema formami wyrazu.
Podczas Tańca Integracyjnego Yin-Yang konieczne jest, aby przejście z jednej formy ekspresji do drugiej przebiegało
bez zakłóceń. Kolejno akcentowany jest wyraz każdej z dwóch sił: „yin” i „yang”. W ten sposób taniec uzyskuje różnice
w intensywności, które są specyficzne dla indywidualnej kreatywności.
Opis :
Podczas Tańca Integracyjnego Yin-Yang fazę „yang” można wykonać z otwartymi oczami, a ostatecznie
zamknąć je w fazie „yin”. Przejście z jednej polaryzacji na drugą musi być wyraźne, a jednocześnie zachować ciągłość,
nie przerywając tańca.

Cel :
Uzyskuje się stymulację zdolności twórczych u mężczyzn i kobiet. Ważne jest, aby zrozumieć, że siła „yang” i siła „yin” występują
we wszystkich ludziach, w różnych proporcjach, niezależnie od płci i tożsamości seksualnej.
Uwaga CIMEB:
Cel: Zintegruj lewą półkulę i prawą półkulę mózgu; dobrowolne zdolności motoryczne i wrażliwe zdolności motoryczne;
toniczność „toniczna” i toniczność „rozsądna”.
Muzyka:
15-14 Allegro con brio [Część] (William Bowles) - V Symfonia Beethoven, Ludwig van (1770-1827) 1:29
c-moll op.67 - 1
TANIEC CZTERECH ZWIERZĄT
Tańce 4 zwierząt w Biodanzie reprezentują bardzo zróżnicowane archetypy motoryczne.

Pozwalają wzbogacić repertuar ruchowy (Linia Witalności), a także stanowią bodziec do kreatywności (Linia Kreatywności). W
istocie zwierzęta te mają archetypowe schematy motoryczne, które są strukturami ruchowymi typowymi dla niektórych
zwierząt i które pozwalają również na symboliczny związek z 4 elementami alchemicznymi.
Tygrys ma symbolikę związaną z ogniem, Czapla z powietrzem, Wąż z ziemią, a Hipopotam z wodą.
TANIEC WĘŻA
Jest kojarzony z symboliką ziemi, a archetypem napędowym, który reprezentuje, jest harmonia. Taniec węża musi być bez
wątpienia tańcem harmonii z całym ciałem. Ma także zdolność uwodzenia i fascynacji oraz żarłoczność. Można go powiązać
z aktem miłosnego uwiedzenia i podboju miłosnej „ofiary”. Ma to coś wspólnego z miłością, bo kto kocha, chce „pożreć”
ukochaną osobę.
Inne symboliki związane z wężem to świętość i moc. W koronach faraonów widnieje wąż jako święty symbol władzy. Wąż jest także
częścią kaduceusza, symbolu medycyny. Bardzo godnym uwagi obrazem jest wąż gryzący swój ogon, co wskazuje, że koniec
oznacza także początek. Symbolizuje cykle procesu, który się powtarza.
Opis :
Taniec węża jest harmonijny. Zaczyna na podłodze falującymi ruchami, powoli unosząc się, odsłaniając głowę i klatkę piersiową w
uwodzicielskich postawach. Niektóre wyraziste formy węża syczą i wystawiają język, aby wyrazić chęć pożerania.
Uwaga CIMEB:
Cel: Wyraź zdolność uwodzenia i fascynacji. Zwiększ swój własny magnetyzm.
Muzyka:
15-07 Czarny kot Monte, Marisa 4:46

TANIEC TYGRYSÓW
Taniec tygrysa ma pewne cechy charakterystyczne dla zwierzęcia: kocią harmonię, siłę ruchów, zwinność.
Tych cech nie należy mylić z agresywną agresją wobec partnera. W rzeczywistości tygrys jest agresywny, gdy musi
schwytać ofiarę w celu zdobycia pożywienia. Podczas tego tańca musi być napięcie w ramionach, które pochodzi z barków i pleców.
Energia skupiona w plecach skierowana jest w stronę ramion i dłoni, dając poczucie wewnętrznego napięcia.
Cel :
Ćwiczenie to ma na celu zwiększenie zwinności i dynamicznej harmonii.
W przeszłości mówiono o „wyprowadzeniu tygrysa” za każdym razem, gdy konieczna była reakcja na agresję.
Wyeliminowałem to określenie, ponieważ w tańcu wielu uczniów agresywność przeważała nad innymi cechami tygrysa, takimi
jak atrakcyjność jego piękna, siła i synergizm ruchów. Symboliką tygrysa jest ogień.

Uwaga CIMEB:
Opis: Są to powolne ruchy ze zwinną kontrolą mocy i krętości w dynamicznej równowadze. W ruchu panuje
napięcie, które wyraża intencję (schwytania, polowania).
To napięcie emanuje z barków i górnej części grzbietowej (trójkąta grzbietowego). Energia skupiona w
plecach skierowana jest w stronę ramion i dłoni, dając poczucie wewnętrznego napięcia.
Spojrzenie wyraża ostrość, ostrość spokojnej determinacji. Ruchy charakteryzują się elegancją.
Muzyka:
15-03 Napij się cygara Pink Floydów 5:08
TANIEC HIPOPOTAMA
Wybrałem go jako symbol wody, aby uczestnik mógł mocniej związać się z przyjemnością zanurzania się w
wodzie i błocie. Jest również uważany za zwierzę społeczne i ekologiczne w tym sensie, że ptaki jedzą jego skórę i jest
bardzo towarzyski w stosunku do rówieśników. Reprezentuje także żarłoczność w żerowaniu, biorąc pod uwagę, że
zjada około stu kilogramów trawy dziennie. Ta dieta roślinna wcale nie zmniejsza ich agresywności; wściekły z
powodu zagrożenia jest zdolny do wielkich zniszczeń. Potrafi być bardzo delikatny i jednocześnie bardzo gwałtowny.
Niektórzy uważają, że symboliką wody powinna być ryba, jednak na potrzeby Biodanzy najbardziej odpowiedni jest
Hipopotam. Ryba nie reprezentuje przyjemności zanurzenia się w wodzie i błocie tak wyraźnie jak hipopotam,
pozostający godzinami w niemal ekstazie.
Ponadto ryby są zmiennocieplne, poruszają się w ławicach, a także samotnie, podczas gdy hipopotam zawsze
żyje w stadzie.
Opis :
Dynamika tańca koncentruje się w brzuchu. Uczestnik zaczyna od pogłaskania własnego brzucha, następnie
kontynuuje, powolnymi i braterskimi ruchami, pieszcząc brzuch swoich towarzyszy.
Uwaga CIMEB:
Cel: Obudź instynkt sytości. Doświadczenie związane jest z przyjemnością zastępczą, jedzeniem i porzuceniem poczucia
winy związanego z przyjemnościami zmysłowymi (zmysłowością).
Muzyka:
19-04 Blues Raya Karol, Ray 2:56
TANIEC CZAPLI
Reprezentuje łaskę ruchu, lekkość, moc wznoszenia się i harmonię. Ruchy taneczne rozpoczynają się od środka klatki
piersiowej. Lot ma energię klatki piersiowej, jest aktem otwarcia na przestrzeń. Czapla ma wdzięk lotu i panowanie
nad przestrzeniami. Doświadczenie to charakteryzuje się lekkością, brakiem grawitacji, powolnym wznoszeniem się i
wznoszeniem. Reprezentuje także widok z góry.
W psychologii dużo mówi się o „widzeniu głębokim lub otchłaniowym”, nie biorąc pod uwagę widzenia wysokości.
Musimy przyzwyczaić się do patrzenia na sprawy z góry, gdzie trudności wydają się mniej groźne i można spojrzeć
na sytuację całościowo.
Symboliką czapli jest powietrze.

Cel :
Uwzględnij doświadczenie lekkości i wolności, aby zrekompensować często wąską rzeczywistość i często
ograniczoną percepcję. Ptak jest symbolem wolności przychodzenia i odchodzenia w nieograniczonej przestrzeni.
Taniec ptaka łączy nas z archetypem lekkości: tej, która rodzi się z wizji wysokości, z lotu, z percepcji otwartego i
nieskończonego horyzontu.
Uwaga CIMEB:
Opis: Stopy w odległości bioder, jedna stopa nieco dalej od drugiej; kolana elastyczne, umożliwiające pulsacyjny
ruch wznoszenia i opadania (impuls do wznoszenia wynika z możliwości zejścia i wzniesienia się do lotu). Ramiona
wywołują miękki i lekki ruch uniesienia skrzydeł. Ważne jest, aby ruch pochodził ze splotów, a nie z ramion. Oczy są
zamknięte.
Muzyka:
19-18 Temat Abrahama Vangelisa 3:18


09-04 Elsza Zamfir, Gheorghe 4:19
15-04 Oikan Ayns Betlejem (Narodziny w Betlejem) Christian, Emma 5:14
TANIEC ŚIWY, WISZNU I BRAHMY

Tańce te odbywają się w kontekście trylogii hinduskiego bóstwa zwanego „Trimurti”, utworzonego przez Śiwę, Wisznu i Brahmę.
Śiwa jest bogiem tańca i zmian. Jest archetypem, dlatego żyje i umiera. To archetyp kreatywności, ciągłej odnowy.
Wisznu jest archetypem ochrony, zachowywania pozytywnych i dobrych rzeczy w życiu, zachowywania cudownych rzeczy w
samym życiu.
Brahma jest bogiem stworzenia i posiada charakterystyczny gest, który nawiązuje do stworzenia świata i istot.
Każda osoba ma w sobie te trzy archetypowe elementy, w różnych proporcjach. Niektórzy ludzie są zmienni, niestabilni,
zmieniają swoje cele, swoją miłość, swoją pracę, ciągle pragną zmian. Inni odwrotnie, starają się trwale ustabilizować
swoje życie, wprowadzać niewielkie zmiany i utrzymać tę samą linię.
Ta trylogia ma trzy tańce o różnych kształtach:
TANIEC ŚIWY wykonuje się utrzymując ciało w równowadze na jednej nodze, jednocześnie ramiona poruszają się harmonijnie,
dzięki czemu całe ciało jest w ruchu i w niestabilnej równowadze.
W TANIEC Wisznu dominują stabilne, symetryczne ruchy i ochrona samego świata. Istotą jest doświadczenie zachowania świata
osobistego.
TANIEC BRAHMY jest energiczny i ekspansywny, pełen siły i struktury.
Tańce te można wykonywać kolejno, jeden po drugim lub osobno, jednak zawsze należy odwołać się do trylogii hinduskiej.

TANIEC PRZEMIAN I MIT ŚIWY
Śiwa należy do trylogii hinduskich bogów składających się z Brahmy, Stwórcy i Wisznu, Obrońcy Życia. Śiwa symbolizuje wieczną przemianę
wszechświata, na którą składają się cykliczne niszczenie i tworzenie. Jest bogiem tańca i przemian.
Kosmiczny proces to śmierć i zmartwychwstanie, wieczna odnowa życia. W nas samych działanie Śiwy polegałoby na śmierci dla naszego
starego ciała i odrodzeniu się w nowym cyklu życia. Tematem tańca Śiwy jest kosmiczna aktywność, wieczna przemiana.
Ananda Coomaraswamy opisuje pięć boskich czynów Śiwy:

1. Ciągłe tworzenie Wszechświata wywodzące się z rytmu.
2. Konserwacja oparta na równowadze i umiarze w ruchach.
3. Zniszczenie form już pokonanych przez ogień wewnętrzny.
4. Wieczna odnowa.
5. Ucieleśnienie życia.
Uderzające jest to, że Bóg Tańca, Śiwa Nataraja, jest jednocześnie Bogiem Przemian, co oznaczałoby, że zmiany są wywoływane przez taniec.
Śiwa jest przedstawiony z prawą stopą miażdżącą demona, co symbolizuje zwycięstwo nad demonicznymi siłami zniszczenia, a lewą
stopą w powietrzu, co reprezentuje równowagę i dążenie do wzniesienia. Obraz Śiwy ma cztery ramiona, którymi dokonuje cyklicznego
tworzenia i niszczenia świata. Jest otoczony kręgiem ognia. Taniec Śiwy jest zatem ruchem, który niszczy, aby wywołać proces tworzenia.
Zainspirowany Tańcem Śiwy i jego symboliką transformacji, Rolando Toro Araneda stworzył „Taniec Przemian”, który ma trzy
podstawowe atrybuty ruchu: Jedność, Równowaga i Harmonia.
Jedność: Oznacza to, że całe ciało porusza się w doskonałej koordynacji, integrując swoje części i łącząc się ze wszystkimi żywymi
istotami. Z psychomotorycznego punktu widzenia wymaga integracji szlaku piramidowego i pozapiramidowego.
Równowaga: Zwiększa zapotrzebowanie na ruch w stosunku do siły grawitacji ziemi, w każdym momencie dostosowując
struktury postawy. Wszystkie wariacje wykonywane są w niestabilnej równowadze na jednej nodze, co wymaga integracji receptorów
równowagi ucha wewnętrznego ze strukturami korowo-móżdżkowymi.
Harmonia: Ruchy muszą być wykonywane w doskonałej fuzji z muzyką, nadając ciału pulsację życia.
Na etapie uczenia się zintegrowane są struktury czuciowo-ruchowe, słuchowe, wzrokowe i przedsionkowe.

W bardziej zaawansowanych stadiach stan świadomości rozszerza się ze względu na intensywny proces integracji, jaki wywołuje.
Taniec Przemian zaproponowany w Biodanzie obejmuje, po ustaleniu archetypowego wzorca, poruszanie się w przestrzeni z
ogromnym bogactwem wariacji, kreatywnością i harmonią.
Symbolika Tańca Przemian sugeruje zniszczenie starego, sztywnego i wypartego ciała, aby narodzić się w nowym, delikatnym i
wolnym ciele. Nie ma zmian, jeśli nie ma zniszczenia przeszłości i jej przekształcenia.
Wartość trzech atrybutów ruchu (Jedność, Równowaga i Harmonia) to nie tylko integracja motoryczna. W tańcu tym zachodzi proces
transcendencji, integrujący bardzo zróżnicowane poziomy, mający wydźwięk metafizyczno-egzystencjalny:
Jedność: Całe ciało jest w akcji. Nie ma możliwości oddzielenia się. Bioenergia przepływa, wzmacniając dynamiczną stabilność organizmu.
Równowaga: To nie tylko funkcja labiryntowo-móżdżkowa, ale także psychiczna: równowaga w obliczu różnych opcji lub pokus zmiany.
Zawsze istnieje możliwość zmiany miejsca, pracy, miłości itp. W ramach tych polaryzacji magnetycznych (zmiana i zachowanie) każda z
nich musi być połączona ze swoim środkiem. Ta jakość równowagi egzystencjalnej powstaje w wyniku rezonansu z wewnętrznym centrum
równowagi.

Harmonia: Jest to idealna relacja typu „feedback”; połączenie i transmisja bodźca-reakcji na cały świat zewnętrzny, tak że świat wewnętrzny
pulsuje w rezonansie, aż do momentu, gdy zniknie bariera między zewnętrzem a wnętrzem.
Jeśli te trzy atrybuty zostaną spełnione, rozpoczyna się nowy etap odnowy egzystencjalnej. Wykonywany z wielkim treningiem, aktywuje nie
tylko obszary i ścieżki korowe, motoryczne i czuciowe, ale także ośrodki limbiczne związane ze świadomością kosmiczną.
Uwaga CIMEB:
Taniec ten można wykonywać w parach, trzymając się za ręce, twarzą w twarz. Można to również zrobić w rundzie, w którym to przypadku
nabiera to bardziej zabawnego charakteru.
Cel: Wykonanie tego tańca przebiega przez różne fazy. Podczas uczenia się zintegrowane są struktury czuciowo-ruchowe, słuchowe,
wzrokowe i przedsionkowe (ucho wewnętrzne). W najbardziej zaawansowanych fazach może nastąpić rozszerzenie stanu świadomości,
właśnie w wyniku wywołanego intensywnego procesu integracji.
Muzyka:
16-15 Oszczędności Shankar, Ravi i Previn, André 3:33
Początek muzyki pozwala na eksperymentowanie z równowagą w powolnym ruchu, zanim zostanie
rzutowany na intensywność gier równowagi i braku równowagi typowych dla tańca Shivy.
20-18 Tan Xingquing Park Shanti, Oliver i Przyjaciele 16-16 Mahabharata 4:59
OST Mahabharata 3:38
16-14 Wandana Shankar, Ravi 2:32
TANIEC OCHRONY I MIT WISZNU

Wisznu jest bogiem zachowania cykli życiowych. Reprezentuje silną bezwładność biologiczną, która powtarza i chroni życie i wszechświat.
To piękno tego, co trwałe, generuje bezpieczeństwo i pewność siebie.
Każdego dnia o świcie to samo słońce wydaje się zapewniać życie; każdej nocy księżyc w ciemności; ta sama kolejność pór roku;
niezwykłą stabilność gwiazd na sklepieniu niebieskim. Bliscy pozostają w nas; szczęście, że zawsze widzisz tę samą twarz. Różnice,
które występują w harmonii w ramach tych samych wzorców.
Wisznu ustanawia osie w systemie i zapewnia równowagę naszemu ciału na obu nogach.
Opierając się na symbolice Wisznu, Rolando Toro Araneda i Cecilia Luzzi stworzyli „Taniec Ochrony Życia”.
Aby dokonać skoku ewolucyjnego (transstaza), należy zmienić formy równowagi (Śiwa), zachowanie nowej równowagi, osiągnięta
ultrastabilność, wymaga homeostazy Wisznu.
Tak jak funkcje ergotropowe wymagają siły Śiwy, tak funkcje trofotropowe wymagają siły Wisznu. U niektórych ludzi dominuje to, co
moglibyśmy nazwać „duchem Śiwy”, który stale się zmienia; podczas gdy w innych dominuje „duch Wisznu”, tworząc krąg ochrony
wszystkiego, co mają i kochają.
Taniec Ochrony jest starannie skonstruowany, aby wywołać stan spokojnej harmonii.
Etapy tańca:
Cel :
Taniec Ochrony wywołuje głęboką potrzebę poruszania się w ramach wzorców stabilności, w odniesieniu do przylegającego centrum
afektywnego, pełnego kontynentu. Dbając o intymne ciepło życia i domu, utrzymując w sobie ogień, pozostając w ekstazie codzienności,
złączeni z ziemią i odrzucając zmiany, nadając życiu powagę niezbędną, aby stało się domem wzrostu i dojrzewania.
Etapy tańca:
1 Wyszukaj środek
Trzymając stopy na podłodze, oscyluj lekkimi ruchami w kierunku bocznym i przednio-tylnym, aż znajdziesz środek. Dzięki temu
uzyskujemy poczucie stabilności.
2 Symetryczne odmiany
Ramiona poruszają się symetrycznymi ruchami wokół centralnej osi ciała.

3 asymetryczne warianty
Ramiona poruszają się asymetrycznymi ruchami wokół centralnej osi ciała, bez przemieszczenia.

4 Stanowisko Wisznu
Ciało stoi, wsparte na biodrze i lewej nodze (prawa noga jest częściowo zgięta). Lewa ręka dotyka zewnętrznej
krawędzi lewej kości biodrowej. Prawa ręka uniesiona na wysokości klatki piersiowej, dłonią skierowaną do przodu,
w delikatnym geście zatrzymania elementów zewnętrznych.
5 Odrzucenie zmian
Prawa ręka przesuwa się w delikatnym geście odrzucenia zmiany. Jest to ruch realizowany z determinacją i
satysfakcją.
6 Taniec symetryczny, z szerokimi ruchami
Ruch rozpoczyna się od poszerzenia podstawy podparcia, lekko rozsuwając prawą nogę. Mogą wystąpić
minimalne przemieszczenia spowodowane zmianami podparcia. Ramiona wykonują szerokie i symetryczne
ruchy. Osoba ćwiczy panowanie nad swoimi ruchami i równowagą.
7 Taniec asymetryczny z szerokimi ruchami
Stabilność jest testowana z dużymi zmianami, ale zawsze z zachowaniem wewnętrznej osi.
Szerokie i asymetryczne ruchy, zmiana podstawy podparcia, równowaga przy zmianie zawsze w odniesieniu do osi
wewnętrznej, do środka.
8 Opieka nad ogniem
Z rąk tworzy się niewidzialna kula, utrzymywana przez naturalny magnetyzm ciała, która porusza się od lewej do
prawej.
9 Strzegąc ognia
Przyłożył kulę do piersi w geście intymności. Wartości afektywne są zachowane w klatce piersiowej.
10 Krąg Ochrony
Ramiona delikatnie opadają ze środka i unosząc się z boków tworzą okrąg zamykający się nad głową. W ten
sposób świat jest chroniony i bezpieczny.
11 Stanowisko Wisznu
Ręce ponownie opadają, dłonie łączą się i osoba powraca do pozycji Wisznu (patrz nr 4). Gest „odrzucenia zmian”
jest spokojniejszy i pewny siebie.
Muzyka:
16-17 Róża z róż Muzycy z Prowansji 2:57
Średniowieczne współbrzmienie.
17-13 Suo Gan (wokal Ambrosian Junior Choir) OST Empire Of The Sun 2:18
TANIEC BRAHMY
Bóg Stworzenia, Brahma, jest pierwszym stworzonym i twórcą wszystkich rzeczy. Często jest przedstawiany z
czterema ramionami i czterema głowami, co symbolizuje wszechobecność i wszechwiedzę.
Historia:
Brahma otrzymuje dar stworzenia od Bezimiennego i przechowuje go w swoim sercu. Wtedy Brahma śpi i śni, a
jego snem jest świat. Jego sen jest tak piękny, że gdy się budzi, postanawia stworzyć świat, o którym marzył. W
ten sposób stwarza wszystko w czterech głównych kierunkach, korzystając z otrzymanego daru. Wreszcie,
zadowolony ze swojej pracy, kontempluje swoje dzieło i ofiarowuje je Krysznie (lub Wisznu, bogu zachowania
świata). Ufając, że jego dzieło jest bezpieczne i szczęśliwy, że je zaoferował, ponownie zasypia.

Opis :
Osoba stoi w pozycji Tożsamości. Kiedy zaczyna się muzyka, obie ręce są wyciągnięte do przodu w geście przyjęcia daru stworzenia, a
następnie przyłożone do klatki piersiowej, w akcie trzymania daru blisko serca. Oczy zamykają się, a głowa jest skierowana do przodu,
w pozycji spoczynku.
Stopniowo oczy się otwierają, głowa unosi się i powoli obraca z jednej strony na drugą, obejmując wzrokiem całą otaczającą
przestrzeń.
Następnie prawą rękę i ramię otwiera się do przodu i w tę samą stronę, wykonując okrężny i szeroki ruch, w geście korzystania
z daru stworzenia, podczas gdy spojrzenie towarzyszy temu gestowi. Następnie ręka wraca do klatki piersiowej.
Kontynuuje otwieranie lewej ręki i ramienia w tę samą stronę. Wzrok zawsze towarzyszy ruchowi. Lewa ręka wraca do klatki
piersiowej.
Sukcesywnie gest rozszerza się, aż dotrze do przestrzeni tylnej: najpierw w prawo, potem w lewo. Spojrzenie zawsze obejmuje szerszą,
nieskończoną przestrzeń.
Wraca do pozycji wyjściowej. Prawa noga wysuwa się do przodu z lekko ugiętym kolanem; prawe ramię i dłoń dłonią do góry uniesione w
geście ofiary. Lewa ręka towarzyszy nieco niżej. Wzrok jest skierowany w górę, gdy Brahma ofiarowuje swoje dzieło Wisznu.
Zauważ, że podczas gdy całe ciało jest skierowane do przodu i do góry, zgięte prawe kolano przyjmuje postawę szacunku i pokory.
Powolny powrót do pozycji wyjściowej; Stopy razem, ręce na klatce piersiowej, głowa pochylona lekko do przodu i oczy zamknięte.
Cel :
- Doceniaj swój własny potencjał twórczy.
- Mieć doświadczenie hojności; Tworzenie oznacza ofiarowanie swoich owoców wszechświatowi i życiu.
- Mieć wzmocnioną świadomość siebie jako twórcy, jako centrum stworzenia.
Uwaga CIMEB:
Definicja: Przywołanie siły twórczej w jej hojnym i zorganizowanym aspekcie (Kosmos) w porównaniu z niszczycielskim
aspektem Śiwy (Chaos).
Etapy tańca:
1 Pozycja tożsamości
Otrzymanie daru stworzenia.

2 Pozycja intymności
Brahma odpoczywa i marzy.

3 Obudź się i odkryj na własne oczy przestrzeń, która nas otacza
Brahma budzi się i widzi, że świat snów nie istnieje.
4 Gesty licytacyjne w prawo i w lewo
Brahma postanawia stworzyć wszystko, o czym marzy. (Ten gest przywołuje na myśl hojne sianie z serca).
5 gestów szerszej oferty

Które docierają do przestrzeni tylnej.
6 Wróć do pozycji tożsamości i kontemplacji
Zadowolony Brahma kontempluje swoje stworzenie.
7 Gest licytacyjny obiema rękami w prawo i w górę
Brahma ofiarowuje swoje dzieło Wisznu z hojnością i zaufaniem.
8 Pozycja intymności
Po zakończeniu swojej pracy Brahma odpoczywa.

Muzyka:
16-18 Niebo i piekło, część trzecia - temat Vangelisa 4:09

Z serialu „Kosmos”
ĆWICZENIA BEZ MUZYKI
W tym rozdziale pogrupowane są ćwiczenia wykonywane bez empirycznej indukcji muzyki zewnętrznej. Odbywa się to poprzez
emitowanie głosu, śpiewanie, mówienie lub w ciszy (w pomieszczeniu lub na łonie natury).

CHÓRY RYTMICZNE
„Rytmiczne chóry” wykonywane są przy użyciu dwóch różnych mantr: „Samba-Cananda-Camina-Bum-Ba” ORAZ „Ase-Sita-Hum”.
To ćwiczenie pochodzi z Linii Transcendencji.
Opis :
Uczestnicy w kręgu, trzymając się za ręce, zamykają oczy i wypowiadają sylaby jednej z mantr, towarzysząc sobie rytmem
wyznaczanym przez ich stopy na podłodze. Podczas gdy uczestnicy rytmicznie powtarzają mantrę, nauczyciel pilnuje, aby żaden
z uczestników nie rozpraszał się w osobistych inicjatywach, ale aby wszyscy skandowali te słowa w tym samym czasie.
Rytm staje się progresywny i musi uzyskać wielką jedność dźwiękową, polifonię dźwiękową, zachowując do końca tę samą matrycę
rytmiczną.
Następnie, w drugim etapie, uczestnicy mogą puścić ręce rundy i kontynuować indywidualnie, wszyscy razem, taniec w
tym rytmie wytworzonym przez grupę. Rytm przejmuje percepcję uczestników i ostatecznie mogą wystąpić stany lekkiego,
rytmicznego transu.
Odbywa się to bez muzyki.
CHÓR BOSKIEJ LASKI
Opis :
Grupa w kręgu ćwiczy wydawanie głosu z brzucha, a nie z gardła. Następnie uczestnicy proszeni są o delikatne wydawanie dźwięku
litery „A” wraz z oddechem wydechowym. W ten sposób powstaje monofonia, która powoli staje się polifonią ze względu
na różnice w tonacji emitowanego dźwięku. W ten sposób powstaje chór polifoniczny.
Uczestnicy pozostają z zamkniętymi oczami, w stanie relaksu ciała. Należy poprosić grupę o zachowanie harmonii chóru, unikając
ewentualnej tendencji do wyróżniania się poprzez nadmierne podnoszenie głosu.
Cel :
Wprowadzenie w stan transu i regresja do niezróżnicowania w kontekście mistycznym. Niezróżnicowanie odnosi się do
zmniejszenia percepcji granic własnego ciała. Kontekst mistyczny nawiązuje do poczucia zespolenia z wszechświatem.
Obserwacja:
Ostatecznie może się zdarzyć, że część uczestników ze względu na nasilenie stanu transu położy się na ziemi.
Dlatego nauczyciel musi być uważny, aby móc pomóc każdemu, kto w końcu tego chce. W takim przypadku jest on delikatnie
usuwany z rundy i wyznaczany jest partner, który ma go wspierać.
Boski chór trzcinowy jest ćwiczeniem linii transcendencji, które można stosować na różne sposoby. W niezróżnicowanej
grupie, jak opisano tutaj, lub w spirali (patrz ćwiczenie o tej samej nazwie) lub z wyłanianiem się (patrz ćwiczenie o tej samej
nazwie). Wszystkie trzy odmiany są wykonane bez muzyki.
Element poetycki:
Ćwiczenie to inspirowane jest ceremoniami tybetańskimi. Metafora „boska trzcina” odnosi się do pędów bambusa, które
„śpiewają” pod wpływem wiatru. To nie trzciny śpiewają, ale „Coś” w nich śpiewa.
Ma to pokazać brak intencjonalności w emisji głosów, w których ludzie emitują dźwiękowe poczucie, że to nie oni śpiewają, ale
coś, co śpiewa w nich, tak jak wiatr w trzcinach. Dla Tybetańczyków „czymś” jest boskość. W Biodanzie jest to po prostu
metafora kosmicznej harmonii.
Uwaga CIMEB:
To ćwiczenie osiąga swój cel jeszcze bardziej, gdy ludzie nabyli umiejętność wtapiania się w grupę, gdy zanika potrzeba
różnicowania.

BOSKI CHÓR trzcinowy w spirali
Opis :
Innym sposobem jest zaśpiewanie litery „a” rozpoczynając od rundy, w której dwóch uczestników puszcza sobie ręce, a jeden z
nich zaczyna bardzo powoli obracać się wokół siebie, trzymając rękę partnera, jedną po drugiej. , co powoduje zwinięcie całej
grupy w spiralę. Tworzy się zwarta grupa, a ludzie przestają się ruszać, aby pozostać „skuleni”. Budowa spirali ma tendencję
do podkreślania efektu transu wywołanego tym ćwiczeniem.
Dlatego wskazane będzie, aby osoba, która znajdzie się w sercu spirali, była całkowicie gotowa do porzucenia siebie.
BOSKI CHÓR TRANOWY Z EMERGENTEM
Opis :
Po pierwsze, uczestnicy rundy emitują dźwięk litery „a”, starając się zharmonizować głośność tak, aby nikt nie dominował
własnym głosem nad głosem pozostałych. Dźwięk powinien być głęboki, trzewny i nie wydobywać się z gardła. Kiedy ludzie
się zharmonizują, jeden z nich może wejść do kręgu z zamkniętymi oczami i pozwolić, aby rozbrzmiała jego pieśń, podczas gdy
pozostali utrzymują stałą podstawę.
Kiedy ona skończy, on milczy przez kilka chwil i wraca do rundy. Zostanie wówczas zastąpiona przez inną osobę w ośrodku.
Realizacja ta wymaga dobrego przygotowania emocjonalnego grupy, tak aby żaden z uczestników nie zmonopolizował ośrodka.
PIEŚŃ WŁASNEGO Imienia
Opis :
Uczestnik przechodzi na środek rundy i w głębokim połączeniu ze sobą zaczyna śpiewać swoje imię (robi to kilkukrotnie), z
wielkim wzruszeniem i starając się usłyszeć wewnętrzny rezonans słowa, które reprezentuje jego imię/tożsamość.
Cel :
Jest to ćwiczenie wzmacniania własnej tożsamości, które może prowadzić do intazy (stanu zwiększonej świadomości siebie i bycia
żywym).
Obserwacja:
Uwaga: jest to ćwiczenie specyficzne dla Projektu Minotaur. Jeśli wykonujesz je poza tym kontekstem, prowadzący powinien
zarezerwować to ćwiczenie na bardzo szczególne okoliczności (na przykład rocznicę, urodziny) i stworzyć rytualną atmosferę, tak
aby doświadczenie intonowania własnego imienia nie stało się czymś powierzchownym lub trywialnym. .
Śpiewanie własnego imienia to doświadczenie głębokiego połączenia z samym sobą: nadanie imienia, którym inni nas
nazywają, echa wezwania, które sami sobie dajemy i rozpoznanie siebie w tym wezwaniu.
Element poetycki:
Dźwięk każdego imienia jest wyjątkowy, gdy wibruje w głosie tego, kto je nosi.
Obserwacja:
ŚPIEWANIE Imienia TOWARZYSZĄCEGO
Opis :
Grupa trzyma się za ręce w ciasnym kręgu, łącząc ramiona z ramionami partnera z boku. Wolontariusz wychodzi do centrum i staje
przed nim, wybierając partnera, który śpiewa jego imię. W głębokim połączeniu ze sobą, z zamkniętymi oczami, dobrowolny
uczestnik emituje melodię dostosowaną do imienia partnera; Gdy melodia tego wymaga, samogłoski zostaną wydłużone, tak
aby stanowiła idealną integrację między nimi a imieniem towarzysza. Kiedy piosenka się skończy, obaj partnerzy obejmują się
nawzajem i ponownie dołączają do rundy, tak aby inny ochotnik mógł udać się do centrum i zaintonować imię innego
partnera.
To ćwiczenie należy do Linii Afektywności.
Cel :
Wzmocnienie tożsamości osoby śpiewającej poprzez ekspresję emocjonalną wobec partnera.
Co więcej, tożsamość osoby, która ją otrzymuje, zostaje wzmocniona poprzez doświadczenie otrzymania emocjonalnego
daru śpiewania jej imienia.
Obserwacja:

Uwaga CIMEB:
To ćwiczenie jest prawdziwą afektywną ceremonią potwierdzenia. Można go zaproponować w ramach sekwencji, która ma na
celu uczczenie osoby ze specjalnej okazji (wyzwanie, Minotaur, wyjątkowy moment w życiu grupy itp.).
Ćwiczenie to można także wykonać w formie rundy: jedna osoba podchodzi do środka i śpiewa (woła) imię partnera. Tak
wezwany podchodzi do centrum i zbliża się do pierwszego, skąd wywołuje imię innego towarzysza, również wspomaganego
przez pierwszego. W ten sposób, z inicjatywy ostatnich i przy pomocy wszystkich osób znajdujących się w centrum, cała grupa po
kolei jest wzywana do centrum po imieniu. Facylitator pozostaje na zewnątrz, aby swoją obecnością wesprzeć tych, którzy
zostaną wezwani jako ostatni.
Można to też zrobić w formie rundy, podczas której wolontariusz zapraszany jest do udania się do ośrodka i zaśpiewania imienia
partnera. Cała grupa przyłącza się do śpiewania melodii w refrenie. Odbywa się to bez muzyki.
DIALOGI OD WAS
To ćwiczenie należy do Linii uczuciowości. Odbywa się to w parach, najlepiej z zamkniętymi oczami. Ujawnia zdolność do
rezonansu z drugim człowiekiem poprzez rezygnację ze słów. To dźwiękowy dialog, dialog głosów, a nie słów.
Charakteryzuje się poszukiwaniem doskonałego, wrażliwego połączenia, rezonansu jednego z drugim.

Ćwiczenia wywołują głęboką komunikację emocjonalną. Dwoje ludzi przekazuje sobie subtelne nastroje i emocje za
pomocą głosów.
Opis :
Naprzeciw siebie, w średniej odległości, pojedynczo wykonują krótką emisję wokalną, która może stanowić bardzo małą frazę
melodyczną. Na taką emisję głosu drugi musi odpowiedzieć w sposób całkowicie spójny, nie poprzez ego, lecz wręcz przeciwnie,
słuchając, co mówi swoim głosem drugi. Harmonijna i spójna odpowiedź musi wypływać z wnętrza, którym może być także krótka
fraza melodyczna.
Jednocześnie każdy wolnym krokiem porusza się w kierunku głosu drugiego. Kiedy oboje uczestnicy są już bardzo blisko
siebie, ćwiczenie zostaje zakończone i mogą się przytulić.
POEZJA-PIEŚŃ
Wcześniej proponuje się kompozycję wiersza poprzez ćwiczenie Linia kreatywności zatytułowane: „Poezja to ty”.
Po napisaniu poezji uczeń próbuje nadać słowom melodię, biorąc tylko kilka wersów, które są powtarzane i modulowane w
zależności od długości melodii (na przykład: niektóre samogłoski są wydłużane, aby dostosować słowa do melodii). .
Wybierany jest temat i wprowadzane są na jego temat pewne wariacje. Wariacje te muszą nawiązywać do tematu i początkowej
melodii. Dlatego należy unikać odmian wykraczających poza temat. Odbywa się to bez muzyki.
Uwaga: to ćwiczenie jest bardziej odpowiednie dla rozszerzenia Biodanza „Laboratorium Kreatywności”.
Obserwacja:
Ćwiczenie to jest przede wszystkim częścią pogłębiania doświadczeń, takich jak „Laboratorium Kreatywności”, „Projekt
Minotaur” i „Drzewo Życzeń”.
POEZJA-PIEŚŃ-TAŃC
Ćwiczenie integruje trzy formy ekspresji twórczej: poezję, śpiew i taniec. Uczestnik musi najpierw napisać wiersz,
korzystając z ćwiczenia Linia kreatywności zatytułowanego „Wiersz to Ty”.
Następnie utwórz melodię w oparciu o poezję, którą stworzyłeś (nie musisz używać całej poezji, wystarczy zdanie pełne piękna
i znaczenia).
Następnie, w trzeciej fazie, uczestnik tańczy, śpiewając napisaną przez siebie poezję. Należy spróbować kilka razy, aż trzy elementy
zostaną idealnie zintegrowane. Odbywa się to bez muzyki.
Obserwacja:
Ćwiczenie to jest głównie częścią pogłębień empirycznych, takich jak „Laboratorium Kreatywności”, „Projekt Minotaur” i
„Drzewo Życzeń”.

Wiersz to TY
Opis :
Dwie osoby wybierają się wzajemnie poprzez powinowactwo. Siedzą naprzeciwko siebie i każdy wchodzi w
kontemplację drugiego. Otwierają tajemnicę drugiego, uwrażliwiają się na istotę, stan ducha, emocje wyrażane przez
ich twarz, na wszystko, co jawi się jako istotne. Następnie, przy zachowaniu bliskości, każdy wyraża w języku poetyckim
swoje doświadczenie widzenia drugiego. Jesteś wierszem: jesteś centrum mojej percepcji. Jesteś powodem mojego
wiersza.
Cel :
Rozwijaj język emocjonalny i poetycki oraz umiejętność uwydatniania obecności drugiego człowieka.
Obserwacja:
Najlepiej robić to bez muzyki, aby nie wpływać na inspirację ludzi swoją emocjonalną treścią semantyczną. Jest on
jednak przygotowywany przez muzykę i tą samą muzyką się kończy, co wskazuje na początkowe ramy połączenia i
intymności oraz ostateczne ramy czasowe rytuału.
TANIEC WNĘTRZ (bez muzyki)

„Wewnętrzny taniec” odbywa się bez muzyki, dając pierwszeństwo głębokiemu połączeniu z samym sobą, opartemu na
ruchach kinestetycznych wywołanych głębokim słuchaniem siebie.
Opis :
Jest to taniec o wielkiej intymności i cechach bardzo osobistych, zarówno pod względem formy, jak i doświadczenia.
Ruchy są bardzo powolne i głęboko wsłuchują się w siebie. Wewnętrzna percepcja i głębokie połączenie z własną
intymnością wywołują w sferze ciszy percepcję muzykalności i wewnętrznego dźwięku. Redukując dobrowolne ruchy i
zamierzone ekspresyjne gesty, akcentuje się ruchy kinestetyczne, które rodzą wewnętrzny taniec.
Kiedy to ćwiczenie jest proponowane w naturze, reakcja wewnętrzna jest znacznie większa, ponieważ jest uwydatniona
przez stymulację sensoryczną i dźwiękową pochodzącą z otoczenia.
W „Biodanza y Voz”, o specyficznym dla każdego przepływie oddechowym (rytmie lub częstotliwości oddechu), o samym
oddechu życiowym, w cichym i wrażliwym słuchaniu można doświadczyć intensywnego i transcendentnego doświadczenia
„tchnienia życia " w każdym. Jego niuanse i możliwości dźwiękowe.
Cel :
„Wewnętrzny taniec” wymaga dobrego poziomu integracji sensomotorycznej i integracji płynności. Jego głównym
celem jest pogłębienie samopercepcji, ruchu intymności z samym sobą i połączenia z różnymi zmysłowymi i
wrażliwymi elementami naszej percepcji.
WRAŻONY RYSUNEK
Rozwój „wrażliwej percepcji” jest pierwszym warunkiem tworzenia obrazów poprzez rysunek.
Kiedy chcemy narysować twarz, krajobraz, rzeczywisty lub wyimaginowany obiekt, na ogół korzystamy z tak zwanego
„kanału wzrokowo-ruchowego”, oddając go do dyspozycji z góry ustalonych reprezentacji schematów przechowywanych w
, naszej pamięci, jak w komputer. : budujemy i opracowujemy w oparciu o własny repertuar wyuczonych form.
Rezultatem jest sztywny i pozbawiony życia projekt, pozbawiony duszy, rodzaj prostego i oczywistego schematu. Brakuje
w nim złożoności obrazu, która nawiązuje do morfogenezy.
Nie ma żadnego związku pomiędzy grupą znaków a wewnętrznym znaczeniem formy. Jest to rozróżnienie pomiędzy
aspektami semiotycznymi i semantycznymi. Brakuje emocji. Brakuje życia.
Jeśli za punkt wyjścia morfogenezy przyjmiemy nasze „postrzeganie przedmiotu”, podchodząc do niego z wrażliwością i
radząc sobie z jego bezpośrednimi aluzjami, niezależnie od tego, czy są to cienie, czy kształty zjednoczone w
przestrzeni, uda nam się odkryć znaczenie obrazu.
Artysta niczym odkrywca przemieszcza się z terytorium na terytorium, łącząc w tej samej linii, tym samym
pociągnięciem powstające przed jego oczami struktury, odsłaniając formę w całej jej złożoności.
Kiedy rysujemy schemat, który mamy w pamięci, projekt jest sztywny. Jeśli rysujemy, nie wpatrując się w papier, ale
próbując uchwycić coś z tematu, jego żywe, żywe i wyraziste formy odsłaniają nam istotę.
Właściwą do tego techniką jest zmysłowa percepcja obiektu, czyli percepcja nieformalna. Nieco nieostre spojrzenie,
spojrzenie, które powoli skanuje kontury, czy to wazonu, twarzy, rośliny itp.

Opis :
Propozycja składa się z dwóch etapów. Ćwiczenie przeprowadza się w parach. Ludzie siedzą twarzą w twarz i jeden po drugim
rysują, jak to mają w zwyczaju, bez specjalnych instrukcji ze strony prowadzącego, portret swojego partnera. Następnie, pomijając
swoje projekty, z wyczuciem dotykają swoich twarzy (tę część można poprzedzić Pieszczotą twarzy w parach). Na nowej kartce
papieru wykonują „wrażliwy portret” swojego partnera, starając się nie patrzeć na kartkę, ale pozwolić, aby linia wyrażała istotę
ich percepcji.
Następnie ludzie oferują sobie chwilę kontemplacji swoich dzieł. Następnie wszystkie rysunki są ustawiane na środku, każdy
umieszcza swój formalny rysunek w pobliżu rozsądnego projektu, a grupa tworzy krąg, który porusza się, aby uwrażliwić się
poprzez kontemplację.
Cel :
Odblokuj wytyczenie granic percepcji formalnej, aby umożliwić wrażliwe i istotne postrzeganie bytów i rzeczy. W
twórczości wrażliwa percepcja jest subiektywna i dlatego jest oryginalna i niepowtarzalna.
Obserwacja:
To samo ćwiczenie można wykonać, rysując obiekt.
TANIEC KONKRETNE (w kolejności alfabetycznej)

W tym rozdziale pogrupowano tańce związane z rozszerzeniami lub bardzo specyficznymi sytuacjami. Czasami są to odmiany
Katalogu Bazy Tańca IBF (Rolando Toro Araneda), a czasami wiążą się z radykalizacją empiryczną.
Rozszerzeniami lub sytuacjami radykalizacji są na przykład:

Cztery żywioły, Projekt Minotaur, Biodanza wodna, Biodanza w naturze, Ścieżki ekstazy, Drzewo życzeń, Głęboka kobiecość i
męskość itp.
Niektóre z tych tańców inspirowane są konkretnymi zastosowaniami, jak np. Biodanza dla dzieci i młodzieży.
BRZUCH (zwany „tańcem astronauty”, gdy proponuje się go dzieciom)

Opis :
Ćwiczenie to polega na leżeniu na podłodze, podpierając się wyłącznie dolną częścią pleców, utrzymując tułów, głowę i
kończyny uniesione. W tej pozycji lekko kołyszesz ciałem, unosząc i opuszczając tułów (bez dotykania ziemi) oraz lekko
poruszając nogami i ramionami, jakbyś był w warunkach nieważkości, aby wyglądać jak astronauta, który płynie lub unosi się
na wodzie. w kosmosie.
Obserwacja:
Jest to specyficzne ćwiczenie metodologii Biodanza dla dzieci. Wywołuje wrażenie unoszenia się w przestrzeni bez siły grawitacji,
dlatego w haśle sugeruje się dziecku wizerunek astronauty.
Muzyka:
BIOGENERATOR (Biodanza Kliniczna)

Biogenerator składa się z ceremonii inspirowanej starożytnymi antropologicznymi rytuałami uzdrawiania. To ćwiczenie przywołuje
uzdrawiającą zdolność właściwą istocie ludzkiej. Przed zaproponowaniem Biogeneratora należy przygotować uczestników poprzez
wykonanie ćwiczeń uczuciowości i transcendencji, aby pobudzić ich do stanu umysłu pełnego miłości i pokoju.

Opis :
Tworzą się dwie koncentryczne rundy. Uczestnicy rundy wewnętrznej zwróceni są twarzą do uczestników rundy
zewnętrznej. Runda wewnętrzna składa się z osób, które znajdują się w trudnym momencie charakteryzującym się
chorobą, bólem, udręką i zmartwieniami. Osoby te potrafią przykładać rękę do tej części ciała, która odpowiada ich
trudnościom. Na przykład: jeśli było to cierpienie z miłości, uczestnik kładzie rękę na własnej piersi, w pobliżu serca;
Jeśli były to problemy zawodowe, kładzie rękę na głowie; Jeśli problemy dotyczą narządów płciowych, połóż tam rękę; itp
Uczestnicy rundy zewnętrznej powoli odsuwają się na bok, stając przed jednym z partnerów rundy wewnętrznej i pieszczą
dotknięty obszar.
Członkowie rundy zewnętrznej nie muszą długo przebywać przed tą samą osobą (maksymalnie jedną minutę), aby runda
życiodajna (czyli zewnętrzna) mogła poruszać się płynnie i bez blokowania.
Muzyka:
op.post.163 D 956
18-03 Largo - Koncert re-moll - 2 (Il cimento Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:13
dell'armonia e dell'inventione op.8/7, RV 242)
PIEŚŃ O CIALE
Jest to specyficzne ćwiczenie proponowane w kontekście uzdrawiania w neoszamanizmie.

Opis :
Osoba w pozycji leżącej otrzymuje kąpiel dźwiękową całego ciała. Dźwięk jest trzewną emisją i oddechem pięciu (lub siedmiu)
jego towarzyszy. Osoby te łączą się ze swoją zdolnością do dawania i przekształcania ekspresji emocjonalnej w trzewną ekspresję
wokalną. Głos jest wibracją, ta wibracja niesie w sobie prawdziwą intencję osoby i całkowicie „otula” osobę, która w stanie
opuszczenia sprzyjającym transowi staje się „przepuszczalna” i pochłania wibracje. Harmonia stopniowo tworzy się
wśród wszystkich, a postrzeganie wibracji harmonii ma działanie harmonizujące na bardzo głębokim poziomie organicznym.
Na koniec ceremonii osoba otrzymuje wspierający dotyk na całym ciele, a następnie zostaje przyjęta, siedząc, w
naprzemiennych uściskach, które dodają jej coraz większej tożsamości.
Cel :
Wprowadzaj w stan głębokiego transu poprzez wibrację głosów na ciele.
POŁĄCZENIE Z CHWAŁĄ ŻYCIA
Wyzwanie projektu Minotaur.

Opis :
Taniec ten ma znaczenie celebracji ontologicznej, celebracji faktu istnienia. Pozwól na pełną manifestację głębokiej, wewnętrznej
euforii, która wypływa z aktu życia. Życie to wielki triumf, który musimy świętować intensywnie.
Muzyka:
21-02 Freude (Oda do radości) [Część] (Cluytens) - Sinfonie Beethoven, Ludwig van (1770-1827) 1:04
9 d-moll, op.125 - 4
03-19 Chwała w Bogu Najwyższym (Riccardo Muti) - Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:23
Chwała w Re Maggiore - 1, RV 589
Projekt Minotaura
POŁĄCZENIE Z WŁASNĄ SIŁĄ

Brak połączenia z własnymi siłami jest często przyczyną poczucia słabości i znacznie ogranicza pełną ekspresję siebie.
Wszyscy ludzie są obdarzeni siłą życiową. Doświadczenie poczucia w sobie siły życiowej uczestniczy w odbudowie
zaufania do życia.
Siła często kojarzy się z agresywnością, wściekłością lub złością. Ważne jest zatem zróżnicowanie tego doświadczenia, aby na
nowo nadać mu własne miejsce i wartość w sensie procesu rehabilitacji zdrowej i silnej tożsamości.

Opis :
Koncentracja siły:
Poczuj naszą siłę, nie rozprzestrzeniając jej. Nie robiąc nic więcej. Jak wojownik, który całe swoje życie
przygotowuje, pozostając gotowym na moment, w którym będzie potrzebował tej siły. Ruchy są intensywne.
Zamknięte oczy. Nie ma tu żadnych ruchów ani bezużytecznych „pasożytniczych” gestów.
Wyrażanie siły: To tam połączona, utrzymywana siła zostanie wyrażona w toniku, yang, intensywnym tańcu, z
otwartymi oczami, z zakorzenionymi, spójnymi ruchami.
Ton całego ciała jest spójny: siła ramion odpowiada sile nóg, a intensywność spojrzenia. Wyraz siły jest świetlisty,
namiętny.
Nie jest to związane ze złością.
Cel :
Stymuluj postrzeganie własnej siły poprzez ton, równowagę, ekspresję i intensywność.
Obserwacja:
Interesujące jest zaproponowanie dwóch tańców (Koncentracji i Ekspresji) kolejno.
Muzyka:
18-07 Temat Erica Vangelis 4:17
15-19 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 (Monachium) Sibelius, Jean (1865-1957) 8:34
15-12 Presto - Koncert „L'estate” g-moll – Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:01
3 (Cztery pory roku op.8/2, RV 315)
Wyrażanie własnej siły (ekspansja).
TANIEC CUBISTA
Laboratorium Kreatywności.
Opis :
Taniec ten przywołuje na myśl kubistyczną szkołę sztuki współczesnej: kanciaste, asymetryczne ruchy.
Muzyka:
16-10 Rewolucja, rewolucje [Część] Jarre, Jean-Michel 2:08
TANIEC SZAMANA
Cechy szamana są złożone i różnorodne: obejmują naturę i żywioły, wolność w odniesieniu do czasu i przestrzeni,
zdolność do transformacji i transmutacji tożsamości poprzez trans, doświadczenie śmierci i odrodzenia oraz
zachowanie tożsamości psychicznej społeczności. Narzędzia lecznicze są również złożone i wielorakie i są
powiązane ze zdolnością do odróżnicowania.
Dla szamana taniec jest drogą wiedzy i podróży po różnych wymiarach życia.
Opis :
Taniec to zanurzenie się w tu i teraz, całkowite zapomnienie o sobie. Jednakże, jak każdy trans, jest on kodowany
przez pożądany kierunek. Tutaj jest to identyfikacja poprzez fuzję z żywiołami, z maskami i farbami na twarzach
lub ze zwierzęciem totemicznym.
Obserwacja:
Rozszerzenie Biodanza i Szamanizm.
Obserwacja:
Muzyka tworzona jest przy użyciu bębna przez samego tancerza lub przez osobę z grupy, która umie grać na
bębnie. Można również wykorzystać muzykę inkantacyjną Indian Navajo.
Zobacz także w serii BA, utwór BA 36-05 (Podwójne bębnienie z wywołaniem zwrotnym II [część])
Muzyka:
07-12 Creek [Część] Gość 3:26
TANIEC OD CHAOSU DO HARMONII (lub od chaosu do porządku)

W swojej definicji Kreatywności (zarówno artystycznej, jak i egzystencjalnej) Rolando Toro opisuje ją jako
drogę od chaosu do porządku. W jego podejściu do uczuciowości miłość jest jedyną siłą, która może pomóc nam
przemienić najciemniejsze sytuacje. W swoim podejściu do transcendencji zaprasza nas do intymności z
porządkiem w tym, co niezróżnicowane, niestworzone, nieznane… wszystkiego, czego nasza ograniczona
percepcja nie może zobaczyć, a mimo to istnieje. Nasza ścieżka człowieczeństwa polega na naszej zdolności do
odnalezienia porządku i harmonii w każdej sytuacji; mieć odwagę intymności z Chaosem. Odwaga jest, obok
miłości i oświecenia, jednym z elementów boskiej nieświadomości.

Opis :
Osoba tańczy, pozwalając sobie pogrążyć się w chaosie, w ciemności, w tańcu, w którym opuszczają ją siły, a smutek może ją
zaatakować. Jest zapraszana do dostrzeżenia w muzyce momentu, w którym chaos ulega odwróceniu, a taniec staje się wyrazem
transmutacji, wzniesienia się w stronę światła i harmonii.
Cel :
Zaznajomienie się z siłami witalnymi, które pozwalają nam odnaleźć zasadę atraktora, która „wyprowadzi nas” z chaosu w stronę porządku
i harmonii. Porządek jest siłą miłości.
Definicja:
Przekształcenie chaosu w harmonię.
Muzyka:
15-20 Wielki występ na niebie Minotaur: Pink Floydów 4:40

Taniec chaosu.
TANIEC Ucisku-Wyzwolenia
Często jesteśmy największymi gnębicielami naszych impulsów życiowych, naszych pragnień i naszych instynktów. Wynika to z
introjektowanych zakazów i uwarunkowań naszej edukacji: im bardziej była ona sztywna, tym silniejszy był wewnętrzny dyktator. Musimy
znaleźć w sobie siłę, aby uwolnić się z łańcuchów, które uniemożliwiają postęp w kierunku naszej tożsamości.
Opis :
Osoba klęka na podłodze, czołem skierowanym w stronę ziemi, ręce zakłada za plecy i mocno chwyta oba nadgarstki niczym dwie
kajdanki. Łączy się z siłą samoucisku, aby stopniowo przekształcić ją w siłę samowyzwolenia. Moment wyzwolenia musi być
momentem radości i triumfu. Całkowity czas trwania muzyki musi służyć zwiększeniu intensywności wewnętrznego buntu przeciwko
wewnętrznemu ciemiężycielowi.
Cel :
Stymuluj siłę samowyzwolenia.
Obserwacja:
Taniec ten jest specyficzny dla Projektu Minotaur i stanowi wyzwanie egzystencjalne.
Muzyka:
19-08 Daphnis i Chloé (Ozawa) - Finał bachanalny - Balet, Ravel, Maurycy (1875-1937) 4:13
scena III - III
Minotaur: Połączenie z wściekłością (wściekłość).
TANIEC DLA NIEOBECNEGO BYTU

Zastosowanie w Projekcie Minotaur oraz w grupach przygotowanych na radykalizację empiryczną.
Opis :
Osoba tańczy zgodnie z treścią semantyczną muzyki, przywołując nieobecną istotę (unikając przywołania osoby zmarłej) i symbolicznie
ofiarowuje swój taniec.
Cel :
Nieobecność można wypełnić poprzez przywołanie obecności bliskiej osoby. Zjawiska telepatyczne często występują, gdy silnie
przywoływana jest obecność bliskiej osoby.
Muzyka:
17-12 Adagietto „bardzo powoli” [Część] (Anton Nanut) - V Mahler, Gustaw (1860-1911) 6:12
Symfonia cis-moll - 4
Poziom pogłębienia i radykalizacji doświadczenia.
16-08 Pieśń miłosna – Villa z lasu amazońskiego – Lobos, Heitor (1887-1959) 4:01
Intensywność ekspresji zmieniająca każdą emocję: brak ekspresji zwykle powoduje, że tancerz zostaje przytłoczony
emocją, zamiast pozwolić na transmutację.
TANIEC SURREALISTYCZNY
Muzyka:
16-11 Rewolucja przemysłowa: Otwarcie Jarre, Jean-Michel 5:11
POWIEDZ NIE USTANOWIONE LIMITY

Wyzwanie projektu Minotaur.

Opis :
Osoba jest proszona, aby z pozycji tożsamości i z otwartymi oczami wyrazić NIE czterem kardynalnym
punktom, zdecydowanym gestem zgodnym z tonem głosu i ruchem całego ciała.
Cel :
Umocnij mocą, determinacją, spokojem i bezpieczeństwem zdolność mówienia „nie”, przeciwstawiania się i
ustalania granic.
Muzyka:
15-02 Bębny japońskie Kitaro 3:17
WYRAZ KOBIECOŚCI
Szczególny nacisk na tożsamość płciową. Głęboka kobiecość.

Opis :
Kobiety tańczą w głębokim połączeniu ze sobą i w harmonii z pulsem muzyki, przywołując poprzez swój taniec
to, co jest charakterystyczne dla kobiecości: głębię, zmysłowość, słodycz, otwartość, gościnność, hojny dar z
siebie... pogłębić dla siebie doświadczenie poczucia się kobietą w całej swej wielkości. Facylitatorka będzie
unikać przywiązywania zbyt dużej wagi do swojego pokazu i zaproponuje szczerą ekspresję siebie oraz
akceptację różnorodności wyrażeń.
Cel :
Zintegruj wyrażanie siebie z płcią żeńską w archetypowy i niestereotypowy sposób.
Muzyka:
16-03 Szaleństwo Getz, Stan z Astrud i João Gilberto 3:25
16-07 Straciłem rozum Krall, Diana 3:47
16-04 Blues panny Celie (siostra) (1922 Jook OST Kolor fioletowy 2:29
WYRAŻ MĘSKOŚCI
Szczególny nacisk na tożsamość płciową. Głęboka męskość.

Opis :
Mężczyźni tańczą w głębokim połączeniu ze sobą i w harmonii z pulsem muzyki, przywołując poprzez swój
taniec to, co jest charakterystyczne dla męskości: głębię, zmysłowość, wigor, otwartość, gościnność, hojny dar
z siebie... pogłębić dla siebie doświadczenie poczucia się jak człowiek w całej swej wielkości. Facylitator będzie
unikał przywiązywania zbyt dużej wagi do swojego pokazu i zaproponuje szczerą ekspresję siebie oraz akceptację
różnorodności wyrażeń.
Cel :
Zintegruj wyrażanie siebie z płcią męską w archetypowy i niestereotypowy sposób.
Muzyka:
14-16 Libertango Piazzolla, Astor 2:54

16-02 Jeszcze raz (poza Vez) Getz, Stan z Astrud i João Gilberto 6:46
21-17 Taniec Zorby (OST) Teodorakis, Mikis 4:07
KOSMICZNA FETALIZACJA
Projekt Minotaur Wyzwanie i ćwiczenie mające na celu pogłębienie znaczenia rozszerzenia „Biodanza w naturze”.
Nie należy tego mylić z pozycją generującą „unoszącą się w płynie owodniowym”.
WYJCIE JAK WILKI
Projekt Minotaur, Laboratorium Biodanza w Przyrodzie i Kreatywności.

MANDALA
Rozszerzenie „Ścieżki ekstazy”.
Muzyka:
16-19 Mandala Kitaro 6:10

OTWARCIE PRZESTRZENI WITALNEJ (czyli Stworzenie przestrzeni dla własnego rozwoju)

Pewien styl życia i pewne nawyki ograniczają mobilność egzystencjalną. Ludzie, nawet ci, którzy nie czują się karmieni swoim otoczeniem
(emocjonalnym lub zawodowym), nie mają odwagi poszerzać swoich horyzontów. Inni zadowalają się tym, co nabyli, lub obniżoną formą
bezpieczeństwa. Wtedy przestają ewoluować, rosnąć. Wskazane jest pobudzanie instynktu eksploracji: poruszania się, odwagi wyrażania
siebie, patrzenia dalej, ciekawości, pozostawiania motywacji wystarczającej przestrzeni dla ich ekspresji.
Opis :
Taniec ten charakteryzuje się zdecydowanymi, namiętnymi, dobrowolnymi ruchami, zaczynającymi się od centrum emocjonalnego. Ruchy
są szerokie, wzrok obejmuje przestrzeń. Ton dostosowuje się do impulsów: niektóre są lżejsze, inne mocniejsze. Doświadczenie, o
którym mowa, to ekspansja, impuls życiowy, moc i zaangażowanie.
Obserwacja:
W zależności od wybranej muzyki, po tańcu tym może nastąpić taniec przedłużenia (harmoniczny lub maksymalny), będący jednocześnie
otwarciem przestrzeni życiowej.
Muzyka:
07-19 Serenada w świetle księżyca Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:46
MALARSTWO W STYLU KUBIZMU

Muzyka:
IMPONUJĄCY LAKIER
Muzyka:
POSTRZEGANIE NARODY PIĘĆ ZMYSŁAMI
Ćwiczenie uzupełniające „Biodanza w naturze”.
ESTETYCZNA Ppercepcja Innego (Ocena Innego)
Ludzie mają trudności z postrzeganiem stanu wewnętrznego innych, na ogół skupiają się na postrzeganiu aspektów zewnętrznych,
powierzchownych i formalnych, nie uchwycąjąc stanów radości, smutku, strachu, cierpienia, erotyzmu i uczuciowości.
Tak jak istnieje estetyka stosowana w sztuce (poezji, teatrze, literaturze itp.) - estetyka jest postrzeganiem piękna - zaproponowałem
"Estetykę antropologiczną jako postrzeganie piękna istoty ludzkiej".
Opis :
Siedzenie w rundach po 6 osób; jeden z członków rozpoczyna komunikację z partnerem z boku. Staje przed nim i bierze go za ręce;
Następnie wyraża werbalnie i z uczuciem postrzeganie najpiękniejszych aspektów, które odkrywa w drugiej osobie.
Cel :
Naucz się głęboko dostrzegać najbardziej pozytywne aspekty ludzi; zwiększyć zdolność ludzkiego zrozumienia.
Obserwacja:
Bez muzyki
Muzyka:
01-20 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki i BC - 2, SF 935 Marcello, Alessandro (1669-1747) 4:46
Odbywa się to bez muzyki. Jednak ta muzyka może służyć przygotowaniu, spotkaniu, które przygotowuje
dostrojenie i komunię, które poprzedzają emocjonalną komunikację tego, co jest postrzegane
empirycznie od drugiej osoby.

POSTRZEGANIE INNEGO PIĘĆ ZMYSŁAMI
Często jesteśmy ograniczeni w postrzeganiu innych i siebie samych, przez apriorię związaną z ciałem. Nasze zmysły są drzwiami,
które otwierają się na świat, na świat drugiego człowieka. Otwarcie drzwi naszej percepcji zmysłowej daje nam dostęp do rzeczywistości
drugiego.
Opis :
Ludzie łączą się w pary i wspólnie wykonują całą sekwencję (wzrok, węch, słuch, smak i dotyk). To więcej niż ćwiczenie, to prawdziwa
ceremonia odkrycia innego i oddania się w odkryciu (dla osoby, która oddaje się „byciu postrzeganym lub odczuwanym” w całej swojej
cielesności).
Cel :
Pokonaj tabu związane z ciałem i otwórz naszą totalną percepcję. Z drugiej strony pokonaj nasze zahamowania, aby być widzianym
w całej naszej naturalności i bez sztuczności. To postrzeganie drugiego za pomocą pięciu zmysłów otwiera się na całkowitą akceptację i
intymność.
Obserwacja:
Muzyka towarzyszy wszystkim etapom z wyjątkiem Przesłuchania, które odbywa się w ciszy, aby umożliwić percepcję najbardziej
subtelnych dźwięków. Pod koniec ceremonii osoba, która złożyła ofertę, zostaje przytulona przez swojego partnera przed zmianą pozycji.
Element poetycki:
Żaden aromat, żaden krajobraz, żadne perfumy, żadna tekstura, żadna muzyka nie mogłaby być piękniejsza niż to, co stworzenie umieściło
w centrum naszych żywych ciał. Są wyrazem samego życia.
Otrzymanie ich to zaszczyt.
Etapy tańca:
1 Widok
Przed swoim partnerem, który siedzi w pozycji otwartej i poświęca całą swoją uwagę, osoba ta tańczy i jest widoczna w całym swoim
pokazie. To nie jest taniec uwodzenia, to doświadczanie rzeczywistości widzenia i bycia widzianym.
2 Ucho
Teraz osoba leży na plecach w pozycji receptywnej i pozostaje w tej pozycji przez kolejne etapy. Drugi przybliża ucho do części ciała,
które wydają naturalne dźwięki: oddechu, serca, jelit. Każdy dźwięk jest muzyką do życia. Każda muzyka jest wyjątkowa.
3 Zapach
Obejdź ciało partnera, wąchając zapach jego skóry i jego najbardziej wyrazistych części (pod pachami, nozdrzami, kącikami ust, włosami,
szyją). Żadna część ciała nie jest tematem tabu. Żaden zapach nie jest tematem tabu. Każdy człowiek ma swój niepowtarzalny zapach.
4 Smak
Każda skórka ma swój smak. Poruszaj się po skórze ustami i dotykiem języka, aby dostrzec smaki (dłoni, zagłębienia szyi, łokci itp.) z
miękkością i zmysłowością.
Z czcią. Każda osoba ma niepowtarzalny smak.
5 Dotyk
Niech nasze dłonie z czułością i głębokim połączeniem dostrzegą to, czego oczy nie są w stanie uchwycić. Kontakt staje się pieszczotą i
uwielbieniem. Należy zauważyć, że kontakt nie ma charakteru eksploracyjnego, ale jest raczej zaklęciem odkrycia i intymności.
Muzyka:
Muzyka odpowiadająca etapowi pierwszemu.
Muzyka odpowiadająca etapom 3, 4 i 5.
RENESANS
Projekt Minotaura.
Opis :
Jest to rytuał mający na celu konfrontację i przemianę strachu przed starością i strachu przed śmiercią.
Pełne instrukcje można znaleźć w książce „Projekt Minotaur”.
Muzyka:
01-19 Allegro - Koncert „La Primavera” E-dur - 1 (Cztery pory Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29

11-07 Medytacja tajska (wg Jules Zamfir, Gheorghe 5:07

Masseneta)
CICHE STROJENIE
Jest to niezwykle ważne ćwiczenie, ponieważ wywołuje doświadczenie głębokiej wrażliwości na bodźce zewnętrzne, a
zwłaszcza na kontakt z człowiekiem. Należy do Linii Uczucia.
Opis :
Odbywa się to w parach. Jeden z nich jest bierny i zamyka oczy, wywołując stan skrajnej wrażliwości. Drugi jest
aktywny i daje bardzo lekkie i delikatne dotknięcia niektórych części ciała partnera, który zareaguje czule, poruszając
dotkniętą częścią. Tak więc, jeśli na przykład druga osoba dotknie jego ręki, uczestnik porusza tą samą ręką z niezwykłą
wrażliwością. W ten sposób każdy dotyk sprawi, że dotykana część poruszy się z harmonią i wrażliwością. Po zakończeniu
ćwiczenia role się odwracają.
Cel :
Stymulacja integracji sensomotorycznej poprzez afektywność. Uczulenie na bodźce środowiskowe.
Obserwacja:
Osoba pełniąca rolę aktywną proszona jest, aby nie nadmiernie pobudzać partnera, to znaczy nie dotykać kilku części ciała
jednocześnie lub zbyt szybko, gdyż nie pozostawi to miejsca na wrażliwą ekspresję.
Obserwacja:
To ćwiczenie wykonuje się bez muzyki. Można jednak zaproponować to za pomocą muzyki: w tym przypadku odwołajmy się do
„Tańca Świadomości Par”.
STANOWISKA OGÓLNE
WSTĘP
Od początków dziejów człowieka aż po dzień dzisiejszy człowiek wykonuje pewne „wieczne gesty”.
Te „archetypowe” gesty pojawiają się na płaskorzeźbach, rzeźbach i obrazach wszechczasów. Są to gesty uwielbienia,
macierzyństwa, czci, pracy, intymności itp.
Rudolf von Laban stwierdza, że „ruchy tańca są ruchami życia”. Etienne Decroux wybrał 22 pozycje jako podstawowe
części generujące ruch Sztuka Mimikry.
W Biodanzie wybrałam trzy kody Pozycji Generujących, które pozwalają na tworzenie spontanicznych tańców o wielkim bogactwie
i ludzkiej głębi. Każde z tych stanowisk ma głębokie znaczenie psychologiczne.
Archetypowe gesty należą do nieświadomości zbiorowej opisanej przez CG Junga i stanowią prawdziwe matryce
ekspresyjne.
Trzy kody pozycji generatywnych, które proponuję w Biodanza, są efektem długich poszukiwań w repertuarze gestów
różnych kultur: hinduskiej, egipskiej, grecko-rzymskiej i współczesnego Zachodu.
Wybrałam te, które dla mnie reprezentują gesty wysoce rozwinięte – zdolne do wywołania głębokich i transcendentnych
przeżyć – które mają moc generowania „tańców wewnętrznych”. Nazwałem te archetypowe gesty „generowaniem
pozycji”, ponieważ mogą generować określone tańce.
Wspólny taniec ekspresyjny to połączenie ruchów zorganizowanych na podstawie osobistych doświadczeń tancerza. Tańce
powstałe z połączenia pozycji generatywnych mają wymiar bardziej uniwersalny i nawiązują do wielkości człowieka. Połączenie
trzech lub więcej pozycji generatywnych daje początek tańcom o niezwykłej urodzie i wyrazistej czystości.
Przeprowadzenie pozycji generujących powinno trwać około jednej minuty. Następnie sugeruje się uczniom wykonanie tańca
swobodnego, zmieniając odpowiednią pozycję generującą.
Kryterium oddzielenia trzech kodów jest postępujący wzrost złożoności doświadczenia. Pozycje pierwszego kodeksu
nawiązują do relacji człowieka z sacrum i są bardzo bliskie najbardziej podstawowym potrzebom człowieka. Drugi kod
odnosi się do stanów regresji. Kod trzeci wywołuje stany poszerzenia świadomości.

Podstawową pozycją niemal wszystkich Pozycji Generujących jest Pozycja Tożsamości, od której zaczynamy i do której
wracamy na końcu. Nogi rozstawione na odległość bioder, głowa prosto na ramionach, ramiona rozluźnione.
Podział na trzy różne Kody odnosi się także do rosnących możliwości empirycznych biotancerza.
W rzeczywistości niedojrzałość empiryczna nie pozwala na pełny dostęp do celów Pozycji Generujących Kodów
II lub III.
POZYCJE GENERATRYCZNE - KOD 1
WARTOŚĆ (lub ochrona wartości)

Pięści zaciśnięte, ramiona wyciągnięte, głowa wyprostowana i spokojna postawa. Wolno i mocno krzyżują ręce na
piersi, w akcie utrzymania władzy i obrony wartości wewnętrznej. Gest odwołuje się do wewnętrznej wartości osoby
jako istoty transcendentnej.
Ta pozycja indukuje tańce wyrażające tożsamość. Zakłada się „ja”. Oczy patrzą do przodu, a stopy są lekko
rozstawione.
Obserwacja:
Poświęć trochę czasu z ramionami wzdłuż ciała i zaciśniętymi pięściami, zanim skrzyżuj je przed klatką piersiową.
To PG odnosi się do zdolności do posiadania własnych uczuć, myśli, wrażeń i pragnień. Podczas wariacji taniec
zawsze sugeruje ochronę, obronę (podobnie jak w sztuce walki).
Muzyka:
15-01 Wstęp - Tak mówił Zaratustra op.30 Strauss, Ryszard (1864-1949) 1:58
Kiedy do tańca zaprasza się ludzi, następuje to zgodnie z PG, kładąc nacisk na wyraźne gesty poczucia własnej
wartości, ochrony własnej wartości, własnej tożsamości.
POŁĄCZENIE Z NIESKOŃCZONOŚCIĄ
Opis :
Lewa noga do przodu. Ramiona powoli unoszą się w górę, próbując dotknąć wyimaginowanego miejsca na niebie
czubkami palców. Dłonie z przeciwległymi dłońmi i otwartymi oczami. Gest ten wywołuje doświadczenie połączenia
z nieznanym i niezgłębionym.
Cel :
Ta pozycja wywołuje mistyczny taniec z ruchami wznoszenia się, wprowadza nas w tajemnicę.
Obserwacja:
PG wykonuje się raz, po czym taniec zaczyna się od uniesienia, połączenia w górę. W tańcu, w celu wytworzenia
pulsacji, następują momenty powrotu do pozycji tożsamości na przemian z wariacjami sugerującymi wzniesienie.
Muzyka:
18-01 Shine On You Crazy Diamond, P1 [Część 1] Pink Floyd 3:54
PRYWATNOŚĆ
Dłonie powoli zbliżają się do klatki piersiowej, jakby chroniąc świat intymny; Głowa pochyla się z oddaniem. Gest ten
generuje doświadczenie intymności z samym sobą, jak gdyby ktoś roztapiał się w sobie. Zjednoczone stopy. Oczy
zamykają się, gdy doświadczenie się nasila.
Pozycja intymności generuje tańce medytacji i wewnętrzności, które zmierzają do stanu intazy.
Jest to przebudzenie z „najintymniejszym z intymnych” (św. Augustyn).
Obserwacja:
Po wykonaniu PG przez jedną minutę, taniec oferuje odmiany intymności, stania lub kucania, w pulsacji yin/yang,
otwartości/intymności. Osobom, które mają trudności z przeżywaniem intymności, zaleca się podjęcie próby nawiązania
realnego kontaktu z najbardziej intymnymi, mało odsłoniętymi i dotykanymi częściami ciała, poprzez położenie rąk
na własnym ciele lub przytulenie się.
Sugestia ta może być ledwo widoczna podczas pokazu tańca prowadzonego przez facylitatora.
Muzyka:
01-20 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki i BC - Marcello, Alessandro (1669-1747) 4:46
2, SF 935

op.post.163 D 956
Kontakt z samym sobą został wcześniej pogłębiony. Ta muzyka najlepiej nadaje się dla osób, które
miały już okazję poznać PG z łatwiejszą muzyką, taką jak „Dance of the Blessed Spirits”
Glucka.
17-16 Ave Maria (wg Jana Sebastiana Bacha) Gounod, Charles (1818-1893) 11-14 3:23
Pocieszenie nr 3 Des-dur (Lento placido) - Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12
10-21 Largo - Preludium nr 4 e-moll - 24 Preludia Chopin, Fryderyk (1810-1849) 2:21
op. 28
Euridice”)
18-02 Błogosławieni, którzy cierpią [Część] - Niemieckie Brahms, Jan (1833-1897) 4:29
Requiem op.45 - 1
ZAPYTAĆ
Prawa noga do przodu, lewa noga lekko ugięta w kolanie. Otwórz oczy. Prawe ramię uniesione do przodu pod kątem 140°,
dłoń skierowana do góry. Lewe ramię pozostaje w tyle. Wzrok i twarz zwrócone są z godnością w stronę prawej ręki.
Postawa proszenia jest jeszcze trudniejsza niż dawanie lub otrzymywanie, szczególnie w przypadku osób cierpiących
na poczucie niższości.
Uwaga CIMEB:
Wcześniej Rolando zwrócił uwagę, że należy „położyć jedno kolano na ziemi”. Zmienił zdanie, a wynikająca z tego
pozycja jest niestabilna i niewygodna. Zapytany o to Rolando, powiedział, że proszenie jest niewygodne i że osoba
zmuszona w życiu do zadawania pytań znajduje się w niestabilnej i niewygodnej sytuacji. Ważne jest podkreślenie
szczerości i godności gestu proszenia (każda prośba, każde pragnienie jest piękne w tym sensie, że jest wyrazem życia).
Pozycję wykonujemy indywidualnie (nie stoimy twarzą w twarz z partnerem); Można to jednak zrobić w dwóch
grupach, tak aby na koniec wszyscy zostali powitani w uścisku. Wygenerowany taniec nie jest proponowany.
Muzyka:
11-11 Znak wodny zapytać 2:25
DAJ-DAJ
Te dwie pozycje wywołują poczucie hojności i ofiarności. Często proponuje się je kolejno.
Opis :
Daj:
Rozstaw stopy. Ramiona powoli unieś do przodu pod kątem 35°. Otwórz ręce w hojnej postawie dawania. Otwórz oczy.
Daj
sobie: ten sam szerszy ruch: ciało zostaje porzucone wstecz w akcie całkowitego ofiarowania się.
Generatywna pozycja dawania siebie poddaje w praktyce trudną próbę oddania się drugiemu, bez strachu. Zamknij oczy,
gdy doświadczenie się nasili.
Muzyka:
10-21 Largo - Preludium nr 4 e-moll - 24 Preludia Chopin, Fryderyk (1810-1849) 2:21
op. 28
ODBIERAĆ
Zaczynając od pozycji Tożsamości, przechodzimy do pozycji „Daj”, gdzie ramiona są uniesione do przodu pod kątem 90°,
a następnie otwarte w akcie receptywnym. Oczy otwarte i stopy lekko rozstawione.
Gest ten uzupełnia poprzedni i wiąże się z równowagą dawania – otrzymywania. Poważne problemy mają ludzie, którzy
potrafią tylko dawać, podobnie jak ci, którzy potrafią tylko otrzymywać.
Muzyka:

op.41, nr 6}
CHROŃ ŻYCIE
Ruch jest powolny i delikatny, jak kołysanie dziecka. Oczy pozostają otwarte, kontemplując przestrzeń kołyski utworzoną
przez ramiona i lekko oddzielone stopy.
Pozycja ta generuje doświadczenia czułości i zachwytu wobec każdej istoty oraz aktywizuje uczucia macierzyństwa i
ojcostwa. Stymuluje powszechne poczucie czci i szacunku dla życia.
Podczas wykonywania tańca swobodnego z wariacjami wynikającymi z pozycji sugeruje się, aby symbolizować troskę i
uwagę poświęcaną wszystkim formom życia (ptakowi, kwiatowi, osobie znajdującej się w trudnej sytuacji,
niewidomemu, ziemi itp.).
Muzyka:
Pogłębianie projektu Minotaur.
PODSTAWOWE PRACY
Prawa ręka z powrotem w trakcie rzucania przedmiotem. Gest polega na energicznym pchnięciu czegoś w dłoni. Lewe
ramię naturalnie towarzyszy ruchowi, łagodząc siłę przeciwnego ramienia. Prawa noga powraca w doskonałym synergii.
Stanowisko sprzyja ruchom fizycznym, pracom rolniczym i ruchom sportowym.
Ciekawe jest wykorzystanie tej pozycji do stymulacji synchronizacji i rytmu grupy. Wywoływane swobodne
choreografie nawiązują do ceremonii pracy zbiorowej.
Chodzi o przywrócenie godności pracy, związku między pracownikiem a jego pracą lub jego pracą.
Wykonywane powoli, gesty te przywołują na myśl tańce i są niezwykle przydatne w rozwijaniu kreatywności.
Obserwacja:
W tym PG tak naprawdę nie chodzi o to, żeby „pracować”, ale o stylizowane wyrażanie gestów pracy. W wariacjach możesz
tańczyć z takimi ruchami jak:
- Noszenie ładunku na plecach; ciągnięcie liny, sieci rybackiej, manewrowanie łodzią, podnoszenie masztu, podnoszenie
żagli, tkanie, nawijanie liny, rąbanie drewna, rysowanie, wiosłowanie, zbieranie plonów, siewanie...
Wszelkiego rodzaju prace rzemieślnicze i ręczne, które wymagają bezpośredniego kontaktu dłoni z materiałem.
Muzyka:
18-13 Shine On You Crazy Diamond, P1 [Część 2] Pink Floyd 4:49
DETERMINACJA
Zaczynasz w Pozycji Tożsamości. Całe ciało wyciąga się do przodu: prawa noga wykonuje krok z lekko ugiętym kolanem,
prawe ramię wyciągnięte do przodu, dłoń otwarta, dłonią skierowaną w dół. Lewa noga wyciągnęła się do tyłu, jakby
przygotowywała się na impuls. Lewe ramię z otwartą dłonią wyciągnięte wzdłuż lewej nogi. Oczy są otwarte i patrzą
przed siebie, jakby wskazywały cel, a napięcie mięśni wzrasta stopniowo wraz z intensywnością muzyki.
Doświadczenie to projekcja na przyszłość i predyspozycja do działania.

Obserwacja:
Kiedy napięcie mięśni osiąga taki poziom, że narzuca się przejście do działania, osoba rusza niczym strzała w pewien
marsz przy akompaniamencie muzyki. Po krótkim czasie, w którym można doświadczyć determinacji w działaniu,
powraca się do wyjściowej pozycji tożsamości. Ta pozycja determinacji jest metaforą łuku wyciągniętego w stronę celu.
Tancerz jest jednocześnie łucznikiem, łukiem, strzałą i trajektorią.
Muzyka:

18-14 Allegro [Część] - VI Symfonia F-dur op.68 - 4 Beethoven, Ludwig van (1770-1827) 3:50
(Burza-Burza)
Realizowany jest indywidualnie w Projekcie Minotaur. Można zaproponować także wariant zbiorowy
przygotowania np. tańca „Powiedz NIE”. W tym przypadku wystarczy minuta muzyki.
ROZSZERZENIE („Gwiezdny Człowiek”)
Stań na Identity PG z ramionami wzdłuż ciała i patrz przed siebie. Przesuwając lewą stopę w bok, nogi są rozdzielone, a
jednocześnie zaciskane są pięści, przyciągając je do klatki piersiowej i podpierając się nawzajem. Następnie prawe ramię
i dłoń otwierają się w bok, następnie lewe ramię i dłoń otwierają się w ten sam sposób; Za każdym razem wzrok podąża
za ruchem ręki.
Po utrzymaniu tej pozycji gwiazdy przez kilka chwil, wróć do pozycji wyjściowej.
Stanowisko to opiera się na rysunku Człowieka witruwiańskiego autorstwa Leonarda da Vinci. Odnosi się do
kosmicznego człowieka. Mogę poczuć jedność z kosmosem tylko wtedy, gdy się na niego otworzę. Ruch nie zatrzymuje
się tam, gdzie sięgają moje palce, ale rozciąga się dalej. W tańcu generowanym przez tę pozycję mile widziane są
wariacje, można się poruszać, obracać, obracać w ruchach o wielkiej ekspansji. Musimy jednak uważać, aby nie
zacisnąć pięści, nawet gdy wracamy do chwil połączenia ze sobą. Stanowisko to zasadniczo ma za cel egzystencjalny
otwarcie i poszerzenie tożsamości.
Kosmiczna tożsamość.
Muzyka:
18-07 Temat Erica Vangelis 4:17
18-08 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 [Część Sibelius, Jean (1865-1957), 1:24
końcowa] (Karajan)
16-18 Niebo i piekło, część III - temat z serialu Vangelisa 4:09
„Kosmos”
07-23 Walc - Coppélia - Akt I/2 Delibes, Léo (1836-1891) 2:21
PONADCZASOWY
Siedzenie indywidualnie ze złożonymi nogami i złączonymi podeszwami stóp. Dłonie ułóż jedna na drugiej, dłońmi
skierowanymi do góry, opierając się na stopach. Głowa, delikatnie rozluźniona, pochylona w stronę klatki piersiowej.
Pozostaje w tej pozycji maksymalnie przez jedną minutę. Następnie facylitator zasugeruje, aby położyli się na
podłodze w celu rozluźnienia mięśni.
Pozycja ta, przy akompaniamencie odpowiedniej muzyki, wywołuje przeżycie wieczności, czyli percepcję rozciągniętego
czasu. Dlatego też generatywną pozycję ponadczasowości można uznać za formę medytacji.
Jest to doświadczenie „poza czasem”, w którym czas zostaje uwolniony od wszelkiej miary. Inspirowany jest jogą, a
doświadczenie wynika z bardzo subtelnego odczucia koncentracji energii przeprowadzanej bez żadnego wysiłku. Osoby,
które mają trudności z postawą, powinny zostać poproszone o dostosowanie się do swoich możliwości
motorycznych (w tym siedzenie na krześle). Jednakże demonstracja moderatora musi być zgodna z instrukcją.
Po tej pozycji nie następuje wygenerowany taniec.
Muzyka:
18-05 Daphnis i Chloé (Levine) - Powolny i tajemniczy Ravel, Maurycy (1875-1937) 2:06
taniec nimf [część] - Balet, I scena - VI

POŁĄCZENIE Z PIERWOTNOŚCIĄ
Z otwartymi oczami, przykucnięty, z ugiętymi kolanami, głaszcze ziemię rękami. Wzrok skierowany jest na własne
ręce.
Ta pozycja przywołuje na myśl rzemieślnika zajmującego się gliną, selekcją nasion i przygotowywaniem jedzenia. Na
poziomie trzewnym i fizjologicznym wywołuje naturalny poród, oddawanie moczu i defekację.
Jest to szczególnie niewygodna sytuacja dla tak zwanych cywilizowanych istot w naszych miastach.
Dlatego konieczne jest, po pierwsze, aby nie przekraczał 1 minuty, a po drugie, w razie potrzeby dostosuj go:
Zamiast ustawiać stopy równolegle, ludzie mogą je rozłożyć lub pozostać na palcach stóp. Jeżeli pozycja nadal jest
trudna, można oprzeć jedno kolano na podłożu.
Podczas gdy dłonie pieszczą ziemię, wykonywane są drobne ruchy, zawsze w kucaniu. Ten PG jest szczególnie
odpowiedni w Biodanza in Nature oraz Biodanza i Clay. Na koniec tańca proponujemy ludziom chwilę położyć się na
boku, a następnie rozciągnąć.
Muzyka:
18-12 Pieśń lamentacyjna [Część] {Część końcowa Fanshawe, David 1:02

utworu „Sanctus. Taniec Bwala'}
ZMIANY W PŁYNIE owodniowym
W pozycji embrionalnej na boku, z zamkniętymi oczami i półotwartymi ustami, zaczyna się od powolnych, zmiennych
ruchów, jak płód w owodni.
Podczas tego ćwiczenia powoli obracasz się w przeciwną stronę, całkowicie opierając kręgosłup i głowę na podłodze,
jednocześnie przechodząc z jednej strony na drugą. Oscylację tę można powtórzyć dwa lub trzy razy, podążając za
ruchem regresyjnym tworzonym przez muzykę. Wszystkie ruchy muszą wywoływać doświadczenie fluktuacji.
Kiedy się obracasz, następuje progresja ruchu w leżeniu na plecach, nogi oddalają się od siebie (jak u dziecka leżącego na
plecach, z kolanami ugiętymi nad brzuchem). Dłonie są blisko ust i nosa. Głowa nie podnosi się z ziemi. Pozycja ta
jest szczególnie regresywna, wskazane jest zaproponowanie jej w dwóch grupach, tak aby każdy mógł zostać przyjęty w
kołysającym uścisku na podłodze przez około 2,5 minuty.
To ćwiczenie wywołuje doświadczenie regresji, powrotu do początków życia. Jest to powrót do niezróżnicowanego
doświadczenia okresu okołoporodowego wraz z towarzyszącymi mu percepcjami: percepcja separacji lub
rozproszenia zanika, ustępując miejsca percepcji niezróżnicowanej.
Muzyka:
18-04 Preludium elektroniczne OST 2001: Odyseja kosmiczna 5:29

DYSPOZYCJA DO CZUCIA (wskazana dla płci żeńskiej)
Leżąc na plecach na podłodze, z półotwartymi nogami i lekko ugiętymi kolanami, w pozycji receptywnej. Ramiona są
naturalnie opuszczone na ziemię, oczy zamknięte, usta półotwarte.
Ruchy są powolne i rytmiczne, aby ułatwić aktywną receptywność. Stopniowo ruchy zwiększają intensywność,
zgodnie z „crescendo” muzyki. Nogi ułożone są w pozycji półzgiętej, umożliwiającej uniesienie miednicy.
Rozpoczyna się ruch samoistnego podnoszenia i opuszczania miednicy: ruch ten nie powinien być mechaniczny,
ale reagować na wewnętrzny impuls.
Generatywna pozycja dyspozycji narządów płciowych nawiązuje do prymitywnych ceremonii zapłodnienia, podczas
których kobiety leżące w bruzdach pól przywoływały zapładniającą siłę nieba, objawiającą się deszczem i światłem
słonecznym.
Stanowisko to często podąża za stanowiskiem Połączenia z Pierwotnością. Ponieważ wskazano tylko dla kobiet,
obecni mężczyźni zostaną zaproszeni, aby im towarzyszyć: każdy mężczyzna przyjmuje postawę głębokiego szacunku
dla jednej z kobiet. Na koniec tańca z wielką delikatnością i troską weźmie ją w ramiona, by ją obronić.
Czasami podczas tej samej muzyki mężczyźni mogą zostać poproszeni o ponowne wykonanie pozycji Połączenie z
Pierwotną, podczas gdy kobiety wykonują taniec poddania. We wszystkich przypadkach należy je zaproponować w
dwóch grupach, aby każda kobieta mogła zostać powitana po zakończeniu tańca.
Pozycja ta pozwala odzyskać sakralne poczucie kobiecości. Ten, kto był świadkiem tego opuszczenia, może również
połączyć się z tym sakralnym wymiarem tajemnicy. Mężczyzna kontemplując taniec, dziękuje za dar możliwości
zobaczenia przed oczami głębokiej kobiecości swoich towarzyszek. Ich udział wzmacnia także poczucie ochrony kobiet
w pozycji całkowitego poświęcenia.
Pozycja nie jest oddzielona od tańca. W ruchach chodzi o wewnętrzne poszukiwanie, znalezienie aktywnego wyrazu
wrażliwości.
Muzyka:
18-11 Afrykański Św Fanshawe, David 2:55
Najlepiej zarezerwować tę muzykę tylko do tego ćwiczenia, aby zachować jej siłę oddziaływania.
SPOTKANIE Z BRATEM
Zaczynając od pozycji Tożsamości, ramiona są wyciągnięte do przodu, z otwartą klatką piersiową, w geście przyjęcia
osoby o serdecznym usposobieniu. Ramiona są wyciągnięte nieco dalej, podczas gdy wykonywany jest jeden krok do
przodu.
Doświadczenie stymuluje otwartość na innych. Ten gest generuje nową formę więzi emocjonalnej.
Ta postawa budzi w nas spontaniczną ekspresję gościnności, gościnności. Ma na celu podanie kompletnej,
kompletnej i kompletnej informacji o naszej dostępności. Codzienne życie i rutyna często oddalają nas od wspólnego
świętowania, gdy nadejdzie nasze życie. Tym, co generuje tę pozycję, nie jest ściśle taniec, ale raczej spotkanie (które,
nawiasem mówiąc, jest najwłaściwszym ćwiczeniem zapewniającym kontynuację).
Muzyka:
03-19 Chwała Bogu na wysokościach (Riccardo Muti) - Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:23
Gloria w Re Maggiore – 1, RV 589
POŁĄCZENIE NIEBO-ZIEMIA
Zaczynając od Pozycji Tożsamości, powoli podnieś prawą rękę w stronę nieba, jednocześnie wykonując krok prawą stopą.
Lewe ramię trzymane jest dłonią skierowaną w stronę ziemi. Oczy są otwarte lub półprzymknięte. Usta są w połowie
otwarte.
W tej pozycji energia jest pobierana z nieba prawą ręką i odprowadzana do ziemi lewą ręką. Gest wykonywany jest w
sposób lekki, płynny i pulsujący. Aby wytworzyć pulsację, wykonuje się lekki, powolny i ciągły ruch zginający kolana.

Cel :
Ta pozycja generatywna indukuje doświadczenie bycia mostem, „medium”, środkiem łączącym niebo z ziemią.
W symbolach różnych kultur małżeństwo nieba i ziemi, czyli małżeństwo kosmiczne, symbolizuje zjednoczenie
męskości, kobiecości i zapłodnienia. Do tej kosmicznej metafory nawiązują niektóre mityczne i
antropologiczne poprzedniki. Związek króla i królowej; pierwsze dwa symbole Y' Ching: C'iên, niebo i C'uên, ziemia;
mariaż nieba i ziemi.
W tańcu derwiszów wykonywana jest pozycja zwana „Axis Mundi”.
Pozycja generująca Połączenie Niebo – Ziemia stymuluje następnie intymne połączenie z dwiema wielkimi siłami
natury: męską i żeńską (Yang – Yin).
Muzyka:
16-13 Allegro non tanto - Koncert f-moll „Zima” (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:40
EWOKACJA I UWOLNIENIE WEWNĘTRZNEJ ENERGII
Stojąc, powoli zbliżają się do otwartych dłoni z dłońmi zwróconymi w stronę klatki piersiowej, gdzie opierają się
jedna na drugiej w geście intymności. Następnie powoli otwórz ramiona, lekko wyciągając klatkę piersiową do
przodu, aby umożliwić ekspansję potencjału emocjonalnego. Oczy są zamknięte, a usta półprzymknięte.
Pozycja ta wywołuje doświadczenie wyrażania energii miłości wobec świata.
Na końcu pozycji i przed zmianami tanecznymi ręce wracają do klatki piersiowej.

Podczas wariacji ustala się pulsacja pomiędzy momentami przywołania energii (wrażliwość, z rękami na
klatce piersiowej, połączenie z samym sobą) a momentami uwolnienia (otwarcie, ekspansja). W chwilach
połączenia ze sobą unikaj zwijania się w kłębek, pogłębiania klatki piersiowej, co mogłoby wywołać uczucie
zamknięcia.
Muzyka:
dell'armonia e dell'inventione op.8/7, RV
242)
PODNIESIENIE
Pozycję wykonujemy stojąc, ramiona wzdłuż tułowia, przedramiona uniesione pod kątem prostym do przodu i
lekko na zewnątrz. Dłonie z dłońmi skierowanymi do góry i lekko otwartymi palcami. Usta półotwarte i oczy
otwarte.
Kiedy doświadczenie się nasila, klatka piersiowa otwiera się nieco szerzej, a głowa odchylona jest lekko do tyłu,
aby umożliwić podniesienie wzroku.
Jest to gest „uniesienia”, który generuje doświadczenie lekkości. Idea „wzniesienia” odnosi się do wznoszącej się
siły czystości. Ten stan umysłu napędzany jest możliwością wzniesienia się ponad trudności egzystencjalne i
spojrzenia na fakty życiowe z wizją wysokości, z punktu widzenia całości.
Muzyka:

F-Dur BWV 1046
01-21 Air (na stringach) - Orchester-Suite 3 D- Bach, Jan Sebastian (1685-1750) 5:19
Major - 2, BWV 1068

INSPIRACJA
Stojąc w pozycji Tożsamości, lewa ręka ułożona na klatce piersiowej. Prawa ręka lekko do przodu, w niezwykle czułym geście,
jakby dotykała powietrza. Oczy otwarte, patrzenie w przyszłość bez zamiaru.
Pozycja ta generuje stan inkubacji twórczej, czyli moment, w którym następuje akt twórczy. Lewa ręka na klatce
piersiowej nawiązuje do intymnego połączenia z samym sobą (inspiracja), a prawa ręka sugeruje początek twórczego
działania.
Doświadczenie inspiracji ma charakter stanu twórczej ekstazy, który charakteryzuje się emocją wyrażania siebie.
To jest jak zarysowany gest, który dotyka powietrza. Pozycja ta jest na tyle delikatna, tak minimalna, że konieczna
jest bardzo zaawansowana integracja emocjonalno-motoryczna. Tak naprawdę bez niego gest nie ma żadnego
znaczenia, gdy jest tylko gestem. Lewa ręka na sercu dokładnie odnosi się do emocjonalnego źródła stworzenia. Rób to,
co czujemy. Integracja emocji, inspiracji i realizacji. Następny taniec przypomina taniec yin, jest bardzo wrażliwy w
ruchach, gestach delikatnie dotykających powietrza. Subtelnie aktywna wrażliwość.
Muzyka:
op.post.163 D 956
OTRZYMAJ ŁASKĘ
Siedzenie ze skrzyżowanymi nogami (w pozycji półlotosu), dłonie oparte na kolanach i dłonie skierowane do góry. Głowa
powinna być lekko odchylona do tyłu (bez wysiłku), oczy zamknięte, a usta półotwarte.
Taka postawa wywołuje doświadczenie błogości, które objawia się jako dar, otrzymany dar: „łaska istnienia”. Osoba
może odczuwać poczucie harmonii z tym, co ją otacza, a jeśli to doświadczenie ma charakter naturalny, harmonii ze
wszechświatem. Tę generatywną pozycję można uznać za formę medytacji.
Po tej pozycji nie następuje taniec. Istnieje jednak możliwość wprowadzenia zmian w miarę nasilania się doznań, np.
pulsacyjnych ruchów polegających na kołysaniu w przód i w tył, czy delikatnych ruchów głową. Roland przedstawiając to
stanowisko często mówi, że doświadczenie łaski ma charakter „zstępujący”, czyli zstępujący w naszą stronę w odpowiedzi
na kolejne „wstępujące”, kiedy cała istota unosi się w postawie wdzięczności. W tej pozycji nie ma nic do zrobienia, nie ma
na co czekać.
Łaska przychodzi do tych, którzy mówią „dziękuję”.
Muzyka:
11-14 Pocieszenie nr 3 Des-dur (Lento placido) - Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12
MAGNETYZM
Stojąc, dłonie zwrócone ku sobie, przybliżają się i oddalają, jakby trzymały niewidzialną kulę. Gest ten należy wykonywać
bardzo powoli, w poszukiwaniu percepcji spolaryzowanej energii magnetycznej pomiędzy obiema rękami.
Pozycja ta wywołuje doświadczenie powstania sfery pulsującej energii.
Oczy są otwarte. Wzrok podąża za ruchem rąk. Następujący taniec składa się z pulsowania tego ruchu ze sferą i stopniowo
przechodzi w taniec ze kulą lub w sferze energii.
Muzyka:

BŁYSKAWICA
Zaczynając od pozycji Tożsamości, osoba składa obie dłonie na piersi w postawie intymności. Otwarte oczy. Dłonie są lekko
rozdzielone, a dłonie zwrócone do przodu z niezwykłą wrażliwością.
Gest ten powoduje subtelne wzmocnienie percepcji. Pozycja stwarza przestrzeń do kontemplacji i odsłania wspaniałość
wszechświata.
Ta pozycja reprezentuje możliwy rezultat głębokiego połączenia z samym sobą, w tym sensie, że oświecenie zaczyna się od stanu
wewnętrznej przejrzystości. Taniec polega na stworzeniu przestrzeni do kontemplacji, tak jakby patrzyło się także rękami
i sercem. Stan oświetlenia przekłada się na poczucie lekkości i przejrzystości.
Interesujące jest zaproponowanie „chrztu światła” przed tą pozycją generatywną.

Muzyka:
17-16 Ave Maria (wg Jana Sebastiana Bacha) Gounod, Charles (1818-1893) 11-14 3:23
Pocieszenie nr 3 Des-dur (Lento placido) - Sześć Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12

pocieszeń, S 172
TANIEC SEKWENCYJNY
Tańce te łączą w sobie różne linie doświadczeń i są wykonywane według określonej sekwencji, która w postępującym procesie
integracji prowadzi do głębokich przeżyć o treści zarówno gestowej, jak i symbolicznej. To choreografie aktualne chwili, silnie
pobudzające ekspresję i autentyczne zaangażowanie w taniec.
TANIEC NASION
„Doświadczenie wzrostu” jest jednym z najgłębszych i najpiękniejszych, jakich może doświadczyć istota ludzka.
Rozwijaj nieznane lub nieodkryte możliwości każdego dnia. Rośnijcie do końca naszych dni, kwitnijcie i przynoście owoce. W ten
sposób życie człowieka można porównać do drzewa, które wyrasta z nasionka, staje się mocne i płodne, odżywione ponadczasową
limfą miłości. Kwitnie i owocuje tak obficie, że jego gałęzie łamią się pod ciężarem owoców, aż do śmierci.
Nasienie zawiera proces życia i jest przekazywany przez miliony lat. Na każdym etapie rodzą się nowe pędy, nowe zdolności. W
każdym wieku otrzymujemy łaskę nowych wizji. Wszystkie momenty naszego istnienia mają wewnętrzną wartość, którą
musimy umieć odkryć.
Opis :
Osoba układana jest na podłodze w pozycji wyjściowej: klęczy, z klatką piersiową całkowicie pochyloną do przodu, czołem w dół i z
rękami pod sobą lub wokół ud (w zależności od możliwości fizycznych pozycję można dostosować; kluczem jest rozpocząć od
pozycji „wsciągniętej” do stopniowego rozkładania w górę). Nie chodzi o to, by „reprezentować” rozwój małego drzewka poprzez
jego naśladownictwo. To muzyka powinna dawać impuls do rozwoju, a nie nasza wola.
Musimy stać się samą muzyką i wznieść się w górę, z ciemnych wnętrzności ziemi do światła. „Coś” w nas rośnie. Naszą
mądrością jest pozwolenie na przejaw się wznoszącej energii.
Cel :
Połącz się ponownie z nieskończonymi możliwościami wzrostu i ewolucji w oparciu o własny potencjał. Ćwiczenie wzrostu
prowadzi do doświadczenia wyjątkowej siły.
Muzyka:
16-13 Allegro non tanto - Koncert f-moll „Zima” (Cztery pory Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:40
17-07 Clair de lune [wersja orkiestrowa] Bergamasque Debussy, Claude (1862-1918) 4:42
Suita na fortepian - 3

KRESKOWANIE (lub „Rozkładanie”)
Opis :
Taniec wylęgania się życia jest tańcem bardzo bliskim w swej istocie tańcu nasienia. Odbywa się to jednak z
towarzyszeniem: z ochroną, a zwłaszcza ze stymulacją oferowaną przez drugą osobę. Jest towarzyszem, który
poprzez delikatną stymulację i prowadzenie poprzez pieszczoty i bardzo czuły dotyk stymuluje pojawienie się
życia.
Osoba (tancerz) układana jest na podłodze w pozycji półembrionalnej (odmiennej od pozycji wyjściowej tańca
nasiennego, czyli klęczenia i pochylania się nad sobą oraz w pozycji głębokiego połączenia z siłą
trzewną, co sprawia, że ekspansja w górę, która będzie możliwa i naturalna).
W tańcu powstawania do życia pozycja półpłodowa wynika z faktu, że to obecność i bodziec oferowany przez
drugiego (opiekuna) stanowią siłę wywołującą rozwinięcie. Mocne strony nie pochodzą od nas, ale z wrażliwości
na emocjonalne bodźce świata. Dlatego osoba chcąca się rozwijać pozostawia swoje impulsy i tendencje
do samodzielnego rozwoju nieco zawieszone.
Nie jest bierny, ale otwarty. Daj się ponieść wewnętrznym siłom narodzin i ekspansji w Twoim spotkaniu ze
światem.
Opiekun zaczyna go dotykać troskliwie i bardzo delikatnymi ruchami, przekazując mu ciepło, kontakt,
obecność. Jego celem jest wejście w głęboką harmonię z tancerzem, aby ułatwić ruch, który stopniowo rozwija
się, aż do rozwinięcia i wzmocnienia. Pomaga to zapewnić ciągłość i płynność naturalnej sekwencji (jak
kwitnienie kwiatu).
Te delikatne dotknięcia i pieszczoty pomagają zapewnić wsparcie i wskazówki, aby się otworzyć, aż znajdziesz
pozycję leżącą na plecach i otwartą, gotową do zapłodnienia powietrzem i światłem. Kontynuując
akompaniament w postaci kontaktu i uścisków dających miłość i wsparcie, pomaga się tancerzowi złożyć nogi
(aby przygotować się do wstania), a asystent staje za nim (w stronę głowy), aby unieść tancerza do odpowiedniej
pozycji. jego plecy i głowę. Zawsze z uściskami i przekazywaniem informacji o bezpieczeństwie, pomaga mu
wstać. Tak naprawdę dzięki ich wsparciu opiekun ustawia się w pozycji nauczyciela i pojemnika, który pomoże
tancerzowi się rozwinąć. Gdy tylko tancerz pokaże pierwsze próby stopniowego otwierania oczu,
asystentka pokazuje mu pierwsze kroki, zachęca do chodzenia, a następnie do tańca. Tańczyć życie. Potem
następuje kluczowy krok, polegający na przekazaniu mu odwagi i uroku samodzielnego tańca,
puszczenia ręki, odsunięcia się, by tańczyć własne życie, nie tańczyć dla partnera, który mu pomógł, ale w
świecie i dla świata .
Muzyka:
TANIEC TWORZENIA
To ćwiczenie należy do Linii Kreatywności i różni się od Tańca Brahmy, który jest czysto symboliczny.
Zaczynasz w pozycji wysiewu, pochylając się nad własnym ciałem, z opuszczoną głową.
Muzyka „Finlandia” Sibeliusa przekazuje ruchowi coraz większą siłę. Uczestnik wznosi się z pewną energią,
pokonując pewne etapy, które powtarzają kosmogonię pojawienia się człowieka.

Opis :
Pochodzenie świata jest dla ludzkiego umysłu niezgłębioną zagadką.
Niektóre religie Wschodu przeczuwają pierwotny ruch gestu. Kreacja wyłania się z tańca generatywnego. W innych religiach,
jak na przykład w judeochrześcijańskiej Księdze Rodzaju, początkiem świata jest tchnienie Boga, głos, tchnienie życia, słowo,
które nadaje nazwę rzeczom, nadając im tożsamość i ratując przed bezkształtnością, od chaosu.
Kosmogonie u różnych ludów mają zatem przynależność „cielesną” lub „duchową”.

Duch, oddech, oddech, dusza, oddech, uniwersalna prana.
Taniec Śiwy, który niszczy i tworzy Wszechświaty, należy do kosmogonii ruchu. Biblijna Księga Rodzaju, która mówi: „Na
początku było słowo”, należy do linii poznawczo-werbalnej.
Być może te dwie linie przedstawiają początkowe opcje dramatu świadomości w obliczu niezgłębionej tajemnicy. Co więcej,
jeśli jesteśmy zgodni z intuicją pierwotnej jedności, rozgałęzienie tego, co cielesne i duchowe, nie ma powodu istnieć i
stanowiłoby raczej katastrofę antropologiczną: pierwsze wielkie rozłączenie.
Jednakże we wszystkich kosmogoniach zaczynamy od jednej zasady, która następnie rozwija się i staje się dualnością, trójcą lub
czwartorzędą. Tą pojedynczą zasadą może być samotny demiurg, bezimienny i niezrozumiały bóg, pierwotne jajo,
nasienie życia itp. Oznacza to, że opisuje proces prowadzący od jedności do różnorodności, który filozofowie nazywają
„wielokrotną jednością”. I tak w egipskiej kosmogonii bóg Ra oddziela braci Nuta i Geba, tworząc przestrzeń życia i sklepienie
niebieskie. Na Wschodzie Tao jest utworzone przez dualizm Ying-Yang. W biblijnej Księdze Rodzaju Jehowa oddziela niebiosa
od ziemi, światło od ciemności. Kosmogonie greckie przeczuwają zasady kosmiczne, sięgając czwartorzędu Anaksymandra,
utworzonego przez żywioły Ziemi, Powietrza, Ognia i Wody.
Ogólna zasada kosmogonii polega na postępowym różnicowaniu opartym na jednej zasadzie, która zróżnicowana generuje
coraz bardziej złożoną rzeczywistość. W sensie Teilharda de Chardina stworzenie jest udoskonalone ewolucyjnie, od prostego do
złożonego, od niezróżnicowanego do zróżnicowanego; podczas gdy na Wschodzie proces ten ma charakter cykliczny i
reprezentuje tysiącletnie następstwo rewolucji karmicznych. W chrześcijaństwie proces ten ma charakter liniowy i rozwija się
historycznie, aż do parousii, powrotu Boga na Sąd Ostateczny.
Stojąc przed trudnością ujednolicenia doświadczenia kosmogonicznego w sensie kompleksowym, przyjęłam do

odtworzenia w tańcu elementy najbardziej uniwersalne, osobiste doświadczenie stworzenia świata, ciąg ruchów prowadzących
od chaosu do kosmosu. Proces ten, w naszej koncepcji, nie przebiega w zamkniętym lub liniowym cyklu; odpowiada
logarytmicznemu modelowi ewolucyjnemu spirali. Wszechświat doskonali się zatem poprzez kolejne procesy integracji
w coraz bardziej zróżnicowanych obwodach życiowych. Mechanizmem integrującym jest miłość wspólnotowa, połączenie z
życiem.
Cel :
Wywołaj doświadczenie kosmogonicznej kreacji i obudź w tancerzu twórczy potencjał i uniesienie.
Obserwacja:
Całkowity czas muzyki 8:33. Wersja CD 14 autorstwa Marcelo Mura (dawna kolekcja IBF).
Etapy tańca:
1 Pierwotne Nasienie
Bóg-nasienie, oddychając w przestrzeni kosmicznej, zaczyna się budzić i rosnąć, manifestując swoje możliwości.
2 Zapłodnienie przestrzeni energią genitalną

Ruchy wyrażają ekspansję siły genitalnej.
3 Pojawienie się dualizmu
Taniec Yin i Taniec Yang. Zasada żeńska i zasada męska są oddzielone od pierwotnego chaosu.
1:02 – Robię
1:21 – Yang
1:58 – Danza yin/yang

4 Danza integrada Yin-Yang

Kiedy już uformuje się dwoistość, następuje kosmiczne małżeństwo, zaślubiny pomiędzy tym, co żeńskie, a tym, co męskie,
pomiędzy światłem i ciemnością, pomiędzy niebem a ziemią.
3:04 – Oddzielenie Nieba i Ziemi

3:34 – Oddzielenie Ziemi i Wody
5 Stworzenie 4 żywiołów
Ziemia, Woda, Ogień i Powietrze. Z dualności powstaje proliferacja mnogości w procesie rosnącego różnicowania.
3:44 – Ziemia
4:04 - Woda
4:29 – Pożar
4:50 - Powietrze
6 Stworzenie firmamentu. Stworzenie roślin i zwierząt

5:00 - Stworzenie firmamentu
5:16 – Stworzenie roślin i zwierząt
7 Pojawienie się człowieka w ciągłej ewolucji
5:38
8 Formacja wspólnoty ludzkiej.
Triumf miłości
7:16 Odkrycie sąsiadów i pierwsze rytuały spotkania i solidarności
7:46 – Triumf miłości…aż do końca
Muzyka:
Minotaur
DAJ I OTRZYMAJ KWIATY
Opis :
To ćwiczenie dla dwojga. Partner wykonuje gest ofiarowania drugiej osobie kwiatu. Drugi wykonuje gest
przyjęcia. Mimiczne gesty wręczania kwiatu wskazują, czy jest on pobierany z ziemi, powietrza, czy z jakiejś części
ciała (np. z serca). Do gestu przyjęcia dodawane są gesty wskazujące miejsce, w którym partner kładzie kwiat
na swoim ciele. Potem role się odwracają.
Cel :
Twórcza ekspresja jest stymulowana poprzez mimikrę gestów i ekspresję.
Doświadczenie indukowane jest na linii uczuciowej poprzez ustanowienie formy komunikacji gestów, która
wyraża związek pomiędzy aktem dawania i otrzymywania. Aktywuj te dwie podstawowe funkcje afektywne
na poziomie symbolicznym.
Obserwacja:
Dzięki temu ćwiczeniu odkrywane są cechy charakterystyczne uczestników, na przykład: Kto bierze Kwiat: Z
jakiego miejsca jest pobierany kwiat? Z nieba, z ziemi, z umysłu czy z serca? Kto go otrzymuje: Gdzie na swoim
ciele umieszcza kwiat, we włosach, na piersi, w miednicy itp.? W ten sposób tworzy się prosta i przejrzysta
fenomenologia dawania i otrzymywania. Ma nieświadomy efekt symboliczny, który jest związany z
równowagą tych dwóch funkcji.
Z drugiej strony taniec ten jest wyrazem wielkiego przekazu emocjonalnego, który w geście wręczania i
otrzymywania kwiatu ma charakter poetycki.
Muzyka:
17-09 Medytacja - Przerwa w II akcie (Opera Massenet, Jules (1842-1912) 5:12
Tajowie)
Eurydyka”)

TANIEC PRZYJAŹNI
Przyjaźń jest jednym z najgłębszych i najszlachetniejszych uczuć ludzkich. W przyjaźni łączą się uczucia, uczucia
estetyczne, lojalność i harmonia sumienia.
Kiedy Ronalda Lainga zapytano: „Kim jest chory człowiek?”, odpowiedział: „Chory człowiek to ten, który nie ma
przyjaciół”.
Przyjaźń to uczucie, które pozwala drugiemu być wolnym. W przyjaźni nie ma zazdrości, jest głęboki szacunek
dla tego, co czuje przyjaciel. Przyjaźń jest, jak widzimy, złożonym uczuciem, które pogłębia się wraz z upływem czasu.
Platon oświadczył: „Nie możemy pozwolić, aby chwasty rosły na ścieżce przyjaźni”. Oznacza to, że musisz opiekować
się swoim przyjacielem. „Amigo to coś, co można trzymać po lewej stronie klatki piersiowej pod kluczem” – mówi
brazylijska piosenka Miltona Nascimento.
Podczas przyjaźni powstaje mentalna sieć, kod, który rozumieją tylko przyjaciele. Zapłodnienie mózgów jest
zjawiskiem realnym i przejawia się w aspekcie intelektualnym i egzystencjalnym. Przyjaźń jest zasadniczo twórcza.
Człowiek bez prawdziwych przyjaciół jest niespójny emocjonalnie. Posiadanie przyjaciela to

błogosławieństwo, wspaniały dar istnienia.
W Biodanzie proponowany jest „Taniec przyjaciela”, który składa się z następujących etapów:
1) Spotkanie Przyjaciela.
2) Spójrzcie razem na świat.
3) Sprzeciw.
4) Siejcie razem.
5) Wspólne żniwa.
6) Słuchaj serca drugiego.
7) Zawsze noś przyjaciela w swoim sercu, nawet jeśli jest daleko.
Etapy tańca:
1 Odkryj przyjaciela
Poczucie sympatii i powinowactwa rozpoczyna przyjaźń. Czasami to powinowactwo może mieć element podziwu lub
psychologicznego uzupełnienia.
Ludzie chwalą się nawzajem za ten taniec we dwoje. Grupa się miesza i każdy z nich spaceruje po świecie,
dostępny. Na pierwszy rzut oka przyjaciele odkrywają i „rozpoznają” siebie nawzajem w tańcu postępującego
spotkania i wzajemnego zachwytu.
2 Spójrzcie razem na świat
Warto zauważyć, że przyjaciele na ogół mają podobny pogląd na świat, pomimo dzielących ich różnic. Z tego
powodu chętnie dzielą się firmą. Poczucie prawdziwego towarzystwa przynosi szczęście.
Ludzie wspólnie wyruszają na odkrywanie świata wspólną wizją, podziwiając i zachwycając się tym samym.
3 Sprzeciw
W końcu przyjaciele mają konflikty i różne punkty widzenia na temat rzeczywistości. W takich przypadkach dochodzi
do niezgody, która podczas tańca wyraża się w konfrontacji sił przeciwstawiających się sobie przedramionami.
Dzięki tej dialektyce opozycji osiąga się konsensus, ponieważ między przyjaciółmi nie ma sztywności. Ta walka kończy
się uściskiem pojednania.
4 Siejcie razem
Chodzi o wspólne realizowanie pewnych zadań czy projektów, mając wspólne cele. Twórzcie razem w oparciu o
szacunek dla odmienności, czyli bogactwo przyjaźni. Wspólnie realizują gesty tworzenia projektów o wspólnych
celach, pomagając sobie nawzajem.
5 Wspólnie zbierajcie plony
Polega na otrzymywaniu produktu wspólnego wysiłku, bez egoizmu. Jest to święto jedności wzajemnych działań.
6 Słuchaj serca przyjaciela

To umiejętność identyfikowania się z uczuciami drugiej osoby. Empatia, zrozumienie i wspólnota to
emocjonalne cechy przyjaźni. Każdy słucha serca drugiego.

7 Zawsze noś przyjaciela w swoim sercu

Składa się z formy wewnętrznego piękna, które zachowuje wierność uczuć, pamięci i wzajemnej wdzięczności,
mimo że często jest oddalona. Każda para przyjaciół rozstaje się po ostatnim uścisku i wychodzi, aby spotkać
się z innymi przyjaciółmi.
Muzyka:
17-09 Medytacja - Przerwa w II akcie (Opera Massenet, Jules (1842-1912) 5:12
Tajowie)
11-07 Medytacja tajska (wg Jules Zamfir, Gheorghe 5:07
Masseneta)
TANIEC MIŁOŚCI 1 – POSTĘPOWANIE PARY STAJNEJ
Jest to taniec sekwencyjny wykonywany w parze, który ma bardzo istotne znaczenie dla współżycia.
kochający
Opis :
Każdy uczestnik wybiera partnera do wykonania tańca. Wybór opiera się na kryterium pokrewieństwa,
jest intuicyjny i stanowi rodzaj chemii emocjonalnej, w której mieszają się sympatia i przyciąganie.
Cel :
Reprezentuje zestaw podstawowych koncepcji odkrywania i utrzymywania miłości jako pary. Gdyby
uczestnik potrafił zintegrować zasady zawarte w sekwencji ruchów tego tańca, miałby ogromne możliwości
osiągnięcia szczęścia w życiu pary.
Etapy tańca:
1 Odkrycie ukochanej osoby
Ma charakter epifaniczny, pojawienie się czegoś wspaniałego. Epifania jest objawieniem. Dwie osoby znajdujące
się w pewnej odległości nawiązują połączenie poprzez swoje spojrzenie i stopniowo zbliżają się do siebie,
aż złapią się za ręce.
2 Zajmij puste miejsca
Jest to taniec płynności w parze, w którym każda osoba wprowadza swoje ramiona, zajmując puste
przestrzenie powstałe podczas wykonywania ruchów. Ten etap symbolizuje wzajemne uzupełnienie.
3 Wrażliwe pieszczoty podczas płynnego tańca we dwoje

Ma symbolikę erotyczną: intymność erotyczna wynika z komplementarności.
4 Ochrona
Jeden z członków pary stoi z tyłu i mocno obejmuje drugiego, podczas gdy osoba chroniona wykonuje
gesty słabości, ale stopniowo odczuwając siłę otrzymanej ochrony. Pozycje są odwrócone i powtarzany jest ten
sam rytuał. Znaczenie tego etapu polega na tym, aby być dostępnym i opiekować się partnerem w chwilach
słabości, oferując wsparcie i powstrzymując emocje.
5 Wspieraj drugiego
We współistnieniu zawsze trzeba dźwigać ciężar i obowiązki. W tym przypadku ćwiczenie polega na
podparciu partnera plecami, w akcie nie musi być gwałtownym, ale raczej delikatnym, w którym jedno opiera
się na plecach drugiego, pochylonego w dół. Odbywa się to na zasadzie wzajemności. Ten etap
wykonujemy z precyzją i koncentracją. Osoba, która przyjmie ciężar partnera, może lekko ugiąć kolana, aby
zachować równowagę. Różnice w charakterze i temperamencie istniejące między parą często stanowią
egzystencjalny „ciężar”. Wspieranie drugiego polega na noszeniu tych różnic na plecach, ze zrozumieniem i
miłością.
6 Słuchajcie siebie nawzajem
Kochankowie słuchają siebie nawzajem; najpierw jeden, potem drugi. Symbolika dotyczy zrozumienia
emocjonalnego: wiedzy o tym, co czuje druga osoba, odgadnięcia, co ona czuje.
7 Darowizna z siebie
Pary stoją naprzeciw siebie, trzymając się za talie. Jeden mocno i bezpiecznie trzyma drugiego, który odchyla
się do tyłu. Ten ruch jest również wzajemny.
8 Uścisk
W tym momencie kochankowie nawiązali bardzo głęboką relację i wymienili uściski. Symbolika polega na
całkowitym wzajemnym zrozumieniu i akceptacji.
Kiedy ludzie spełniają te archetypowe momenty w swoim miłosnym współistnieniu, para na ogół pozostaje
zjednoczona.
Muzyka:


TANIEC MIŁOŚCI 2 - ROZDZIAŁ I POJEDNANIE
Podstawową nauką tego tańca jest to, że separacja musi być przyjazna i nigdy nie brutalna. Czasami miłość może
przerodzić się w wielką i głęboką przyjaźń.
Etapy tańca:
1 Separacja
Kochankowie, zwróceni do siebie twarzą i trzymając się za ręce, powoli zaczynają się rozdzielać, bez przemocy, ale
z bólem i smutkiem.
2 Cierpienie i nostalgia
Bohaterowie wykonują samotny taniec, wyrażając ból i cierpienie.
3 Szukaj nowej miłości
Bohaterowie przemierzają świat w poszukiwaniu innych opcji miłosnych i wykonują tańce uwodzenia na oczach
niektórych członków grupy. Spotkania te mają charakter ulotny, coś bez siły, bez trwałości.
4 Ponowne odkrycie miłości w tłumie
Po kilku bezskutecznych próbach bohaterowie ponownie odkrywają się w tłumie; Są do siebie mocno przyciągani.
Podchodzą do siebie w formie informacji zwrotnej, aż się przytulą.
5 Zmysłowe spotkanie z bardzo intensywnymi pieszczotami
Jeden członek pary stoi z tyłu i opętał drugiego, wykonując ruchy czysto genitalne. Dokonuje się innych
przejawów kontaktu, także tych na podłodze. Ten etap symbolicznie reprezentuje namiętne opętanie.
6 Pojednanie
Kochankowie słodko się obejmują, tworząc poczucie spokoju i harmonii. Potem chodzą razem po świecie
trzymając się za ręce.
Muzyka:
14-19 Czy to ten jedyny OST Gdzieś w czasie 3:11
TANIEC MIŁOŚCI 3 - KOLEJNE POZYCJE PRZYJEMNOŚCI
Jest syntezą pozycji aktu seksualnego inspirowaną Kamasutrą i Ananda Rangą. Liczba pozycji jest oczywiście
zmniejszona i stanowi punkt wyjścia do zastosowania fantazji i kreatywności w stosunku seksualnym.
Etapy, o których tu mowa, realizowane są poprzez płynne przechodzenie z jednej pozycji do drugiej, aby
uniknąć mechanicznych postaw w akcie seksualnym. Ważne jest, aby uczestnicy odkryli kreatywność w akcie
miłosnym i nie popadli w monotonię, która w efekcie osłabia siłę przyciągania pary.
Taniec miłości 3 ma charakter ściśle symboliczny i dydaktyczny, dlatego jego realizacja jest jedynie figuratywna i
nierealistyczna. Wykonuje się go zgodnie z gestyczną strukturą postawy, co przyczynia się do uczenia się nowych
adaptacji ciała podczas aktu seksualnego.
Cel :
Celem dydaktycznym Tańca Miłości III jest to, aby ludzie podejmowali więcej inicjatyw w kontakcie, aby nie byli
powtarzalni i monotonni w swojej seksualności oraz korzystali z fantazji erotycznych. W rzeczywistości
propozycje zawarte w tym ćwiczeniu muszą zawierać elementy fetyszystyczne: specjalną bieliznę itp.
Etapy tańca:
1 Wstępne pieszczoty
Jest to swego rodzaju przygotowanie do erotyki. Kochankowie siedzą zwróceni twarzą do siebie i pieszczą się.

2 Człowiek na górze
Oboje leżą, ale mężczyzna leży na kobiecie. Mogą patrzeć sobie w oczy i wymieniać pocałunki, ich genitalia stykają się. Zaletą tej pozycji
jest większa personalizacja relacji. Kobieta będąc na dole może rozchylić nogi, podnieść miednicę i odsłonić genitalia. Jest to pozycja
dominacji mężczyzny nad kobietą, dlatego mężczyzna musi unikać upadku całym ciężarem na partnerkę i wspierać się na rękach. Rozwijają
się wzajemne pieszczoty, które powoli prowadzą ciała do następnej pozycji.
Mężczyzna opętał kobietę od tyłu. Jest to pozycja bardziej anonimowa, bardziej instynktowna, mniej spersonalizowana,
ale ma tę zaletę – dla mężczyzny – że może cieszyć się przyjemnością kontaktu z kobiecymi pośladkami, możliwością chwytania partnerki
za piersi, a także jej masturbacji. Wiele kobiet woli tę pozycję zamiast pozycji czołowej, ponieważ są bardziej pobudzone i mogą się
masturbować (lub być masturbowane przez mężczyznę).
3 Mężczyzna opętał kobietę od tyłu

Jest to pozycja bardziej anonimowa, bardziej instynktowna, mniej spersonalizowana, ale ma tę zaletę – dla mężczyzny – że może
cieszyć się przyjemnością kontaktu z kobiecymi pośladkami, możliwością chwytania partnerki za piersi, a także jej masturbacji. Wiele
kobiet woli tę pozycję zamiast pozycji czołowej, ponieważ są bardziej pobudzone i mogą się masturbować (lub być masturbowane
przez mężczyznę).
4 Pozycja odwrócona lub w opozycji
Każdy z kochanków zbliża usta do genitaliów drugiej osoby. Jest to bardzo ważna pozycja, ponieważ ujawnia wzajemne zaufanie
polegające na całkowitym przejęciu genitaliów drugiej osoby i często służy przygotowaniu do orgazmu. To ćwiczenie jest doskonałym
przygotowaniem do bardziej intymnej penetracji.
Powoli przejdź do następnej pozycji.
5 Kobieta na górze
Mężczyzna leżący na podłodze twarzą do góry przyjmuje kobietę siedzącą na jego genitaliach w pozycji dominującej. Kobieta ma możliwość
większej swobody ruchu, bez przytłaczania ciężarem partnera. Co więcej, to ona napędza swój orgazm, wykonując ruchy, których potrzebuje.
Niektóre kobiety lubią tylko tę pozycję; To naturalny fakt, który mówi o przyjemności panowania nad człowiekiem.
Jest element samoafirmacji.

6 Stanowisko mieszane
Jest jednym z najważniejszych. Kobieta leżąca na plecach zgina lewą nogę. Mężczyzna znajdujący się na górze przechodzi prawą nogą
poza zgiętą nogę kobiety. Pozycja ta jest wysoce spersonalizowana, ponieważ twarze są zwrócone ku sobie, a mężczyzna ma dostęp do
stary
Kobieta całkowicie odsłania swoje genitalia; Penetracja mężczyzny jest całkowita, a kobieta intensywnie doświadcza jego męskości.
Mężczyzna czuje kontakt pośladków kobiety i ma dostęp do twarzy i piersi; Dlatego nazywa się to „pozycją mieszaną”.
7 Pozycja boczna
Mężczyzna i kobieta, objęci bardzo delikatnie, spoczywają obok siebie, z czułością, spokojem i pogodą ducha.
Muzyka:



TRANS ZAWIESZENIA
Symboliczna sytuacja transu zawieszającego polega na tym, że pozwala on na rytualne odtworzenie warunków
ciąży wewnątrzmacicznej:
Grupa reprezentuje ciepłą, bezpieczną i ochronną matrycę, w której dana osoba znajduje się w sytuacji
całkowitej zależności (w konsekwencji zaufania) i całkowicie deleguje swoim towarzyszom odpowiedzialność za
najbardziej podstawową część swojej tożsamości: zachowania inwigilacyjne. przetrwać, a co za tym idzie, pełnią
wszystkie funkcje biosocjologiczne z nimi związane. Grupa podejmuje wszelkie inicjatywy, jakie podjęłaby dana
osoba i wykonuje wszystkie czynności normalnie wykonywane poprzez przebudzenie świadomości i czujności
niezbędne do przetrwania (równowaga, dobrowolne zdolności motoryczne, ocena otoczenia poprzez
percepcję w celu podjęcia decyzji). Co pozwala osobie porzucić siebie (symboliczna troska matki), aby aktywowały
się funkcje nie nadzoru, ale metabolizacji, naprawy organicznej: w rzeczywistości w łonie dziecko otrzymuje
wszystko, czego potrzebuje (ciepło, pożywienie, ochronę, bodźce ) bez konieczności przewidywania ich potrzeb
lub ustalania strategii ich zaspokojenia.
W tej przestrzeni, w bardzo krótkim z punktu widzenia trwania czasie, ale całkowicie rozszerzonym pod względem
doświadczenia, osoba dokonuje swoistego powrotu do źródła własnych możliwości, do poprzedniego etapu.
do jego rozwoju, szczególnie przed „zadrapaniami”, wynikającymi z samego procesu stawiania czoła różnym
trudnościom i uwarunkowaniom wynikającym z działania każdej istoty na świecie. Bycie w świecie wymaga
adaptacji (fizycznej, fizjologicznej, emocjonalnej i behawioralnej). Jeśli ta adaptacja skutkuje „modelowaniem”
mózgu i wzbogacaniem połączeń synaptycznych (bez drugiego nie ma tożsamości), powoduje to powstanie wielu
stresów różnego pochodzenia, które stanowią, jak Rolando Toro nazywa „negatywne ekofaktory rozwoju”.
Regresja wywołana w Biodanzie stanowi swego rodzaju „odróżnicowanie” w porównaniu z procesem

ontogenetycznym, a to stanowi proces różnicowania ewolucyjnego.
W tym „powrocie do źródła” osoba odzyskuje kontakt z pierwszym istotnym argumentem, o tyle, o ile spełnią się
warunki zarówno wewnętrzne (umiejętność porzucenia siebie nie jest wyzwaniem, lecz przyjemnością), jak i
zewnętrzne (cecha towarzysząca grupie) ) są zebrane.
To jest powód, dla którego facylitator będzie uważny, aby stworzyć warunki dla tego, co stanowi prawdziwy
rytuał odrodzenia. Warunki te nie są próbą stworzenia doskonałości: jakiekolwiek żądanie doskonalenia warunków
ze strony facylitatora, grupy lub osoby, która będzie doświadczać propozycji, jest wyrazem sztywności, która
zapobiegnie doświadczeniu porzucenia.
Wystarczy zaprosić wszystkich bohaterów, aby byli obecni najlepiej, jak potrafią, ułatwiając w doświadczeniu
przygotowania jednocześnie niewinność, lekkość, akceptację, otwartość ORAZ intymność, wrażliwość, dar z
siebie, hojność, empatię.
Jest rzeczą oczywistą, że ćwiczenie zostanie zaproponowane grupom, które przeszły już proces inicjacji w
Biodanza, co wiąże się z ważną integracją emocjonalną.
Jeśli chodzi o zaproszenie skierowane do ucznia, istnieje kilka możliwych alternatyw:
-To szczególny dzień i grupa oferuje danej osobie ceremonię (urodziny, kluczowy moment egzystencjalny).
W tym przypadku osoba wie, że doświadczy transu zawieszenia i ważne jest, aby się zgodziła.
-Jest to normalny proces w grupie i w takim przypadku moderator pozostawia centrum wolne dla każdego, kto
chce doświadczyć tej ceremonii. Powinieneś jedynie wyjaśnić, że tylko jedna osoba może tego doświadczyć. Jest
to dodatkowy powód, aby zapewnić integrację emocjonalną grupy w takim stopniu, aby każdy został
wezwany do opieki tylko nad jednym, nawet jeśli chciałby być na jego miejscu. W tej sytuacji wskazane jest,
aby wysoko cenić doświadczenie osób tworzących matrix.
W tych dwóch pierwszych przypadkach wskazane jest wyjaśnienie grupie, że wskazane jest zaangażowanie
się w tę ceremonię, jeśli nie stanowi ona wyzwania. Rzeczywiście, strach prawie na pewno będzie przeszkodą
do porzucenia.
-To jest „wyzwanie” Projektu Minotaur lub Drzewa Życzeń. W tym przypadku facylitator wie, do której osoby zostanie
wezwana, zgodnie z przeprowadzoną ankietą i własną intuicją. Osoba musi mieć możliwość zaakceptowania lub
odrzucenia.
Wyjaśnienie odbywa się z wyprzedzeniem i wszystkie etapy są opisane, w razie potrzeby przedstawione (za
pierwszym razem), tak aby moderator nie musiał już więcej mówić – lub bardzo mało – podczas ceremonii. Jeśli
musisz, będziesz mieć miękki, wspierający i uspokajający głos. Aby uniknąć wymagania perfekcji, możesz
poinformować osobę, która przyjmie ceremonię, że wszyscy dadzą z siebie wszystko i że wszyscy

grupa prosi o czułość za ewentualne niedoskonałości akompaniamentu. Rzeczywiście, niektórzy ludzie zwiększają swoją niską
samoocenę, jeśli grupa wyrazi niezdarność („to musiało mi się przydarzyć. Zresztą moja mama nigdy nie wiedziała, jak się mną dobrze
zająć…” itp.).
W ten sam sposób wygodnie będzie sprecyzować, że jak w każdym ćwiczeniu Biodanza, jest to proces i nie ma powodu oceniać
własnego doświadczenia w kategoriach „akceptowanego transu”, „dobrego transu” lub „złego transu”. Osoba nie ma absolutnie
żadnej świadomej i dobrowolnej kontroli nad głębokością swojego porzucenia.
Facylitator musi zadbać o to, aby miejsce pracy było dostatecznie chronione pod względem prywatności i aby nie było w nim
żadnych obserwatorów.
Obserwacja:
Facylitator może zasugerować, aby osoba, która przeżyła to doświadczenie, zapisała w kolejnych dniach swoje doświadczenia,
marzenia, pragnienia i ostatecznie swoją świadomość. Jeśli doświadczenie miało miejsce podczas cotygodniowej sesji, istotne
jest, aby dana osoba była obecna na następnej sesji, która rozpoczyna się od czasu na podzielenie się egzystencjalną historią.
Utwory powiązane według sekwencji:
«Adagio String Quartet», Schubert – (opuszczenie i zwroty w matrixie)

«Ave Maria» – Gounod (Zawieszenie i skręt grupy)
«Zdrowaś Maryjo» – (połóż osobę na ziemi i utwórz pępowinę)
« Bilitis » - Zamfir – (Kontynent pieści całe ciało)
« Adagio » A. Marcello – (Kontynentalne pieszczoty po całym ciele) « L'horloge de ma vie » JP Posit – Kolejne uściski na stojąco
«L'horloge de ma vie» JP Posit – Pierwsze kroki i wprowadzenie do grupy.

« La Primavera » Vivaldi – Integracja i świętowanie wspólnoty.
«Gloria» Vivaldi – Integracja i świętowanie wspólnoty.
Etapy tańca:
1 Tworzenie matrycy
Utwórz krąg, ludzie trzymają się za talię, ramię w ramię. Koło jest ucieleśnieniem matrixa, w którym człowiek się
porzuca. Wskazane jest poproszenie osób o zapewnienie sobie stabilności, zdjęcie okularów i innej biżuterii, która może
powodować nieprzyjemne doznania.
2 Porzucenie siebie w matrixie grupowym

Porzucenie w centrum macicy grupowej: obrót w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, oparcie się o ścianę utworzoną
przez grupę. Symbolika: regresja do korzeni (cofanie się w czasie). Facylitator wchodzi z osobą do kręgu i zaprasza ją delikatnymi
słowami, które zapraszają ją do przeżycia tej ceremonii powrotu do źródła tego, co w niej najbardziej niewinnego, żywego i naturalnie
zdrowego. Wskazane jest jasne pokazanie osobie sposobu tej rotacji. Nogi są zgięte, usta rozluźnione. Osoba może wybrać osobę,
która będzie tą, która będzie trzymać ją za głowę. Wyboru tego może dokonać facylitator.
3 Zawieszenie i skręty
Podnieś osobę, gdy nogi nie są już w stanie jej unieść (co najmniej osiem osób) i wykonaj od 4 do 8 obrotów, zawsze w kierunku
przeciwnym do ruchu wskazówek zegara. Symbolika: powrót do początków własnego życia. Noszenie to należy wykonywać z wyczuciem
i bezpieczeństwem. Dlatego ważne jest, aby koordynator wyznaczył osoby zdolne do zapewnienia opieki wysokiej jakości. Należy
wcześniej i wyraźnie wskazać rodzaj tego przewozu. Ciało osoby powinno być zrelaksowane. Twoje ramiona powinny spoczywać na
brzuchu i nie opadać na boki ani nie być blokowane przez nosidełka. Noszenie głowy musi być szczególnie wrażliwe. Wskazane jest
również poproszenie przewoźników, aby trzymali proste plecy, aby nie przenosić własnych napięć. Zakręty nie są ani za szybkie, ani
za wolne. Po nich może nastąpić pewne kołysanie (wzdłużne). Fizjologiczne skutki na ucho wewnętrzne z utratą odniesień
przestrzenno-czasowych.
4 Położenie na ziemi i uformowanie sznurka

Połóż osobę (jeśli to możliwe na kocu lub macie). Symbolicznie
Jest to moment odpoczynku, w którym ustaje wszelka zachęta i wszelka stymulacja. Ważne jest, aby podłoga nie była zimna, co
mogłoby wywołać mikrodrgania w celu ogrzania ciała. Od chwili, gdy osoba położy się na podłodze, na podłogę schodzą także osoby
tworzące matrycę i utrzymujące ją w tej formie przez całą ceremonię (siedzą razem w kręgu, utrzymując ze sobą kontakt).

5 Pogłębienie transu
Facylitator trzyma rękę osoby w taki sposób, aby zamknąć sznur utworzony przez uczestników trzymających się za
ręce. Symbolika pępowiny. Każde przeżycie transowe (podróżne) kojarzone jest z symbolem Psychopompy: tego, który czuwa nad
połączeniem „różnych światów” i zapewnia powrót. To nić Ariadny pozwala Tezeuszowi wejść do labiryntu, ale przede wszystkim pępowina,
która łączy płód z matką i zapewnia mu w łonie pokarm niezbędny do życia. To właśnie w tej fazie osoba doświadcza transu (podróży do
źródła). Można zaobserwować ruchy powiek, głębokość oddechu, a w niektórych przypadkach także lekko zimny pot na dłoniach (wskazujący
na
silną aktywność autonomicznego układu nerwowego). To delikatna faza. Jeśli facylitator zaobserwuje odwrócenie doświadczenia
w kierunku czegoś nieprzyjemnego, co może spowodować dysocjację, może skrócić doświadczenie, oferując uściski, posadzając osobę i
delikatnie zapraszając ją do otwarcia oczu. Dlatego na początku ceremonii należy wyjaśnić, że w tym doświadczeniu nie ma rezultatu do
osiągnięcia, ani porażki, ani sukcesu.
6 Przywróć tożsamość poprzez pieszczoty

Pieszczoty powstrzymujące: pieszczoty wyznaczające granicę ciała. Symbolizm: powolny, głęboki i otaczający kontakt, który
przygotowuje osobę do poczucia własnych ograniczeń cielesnych, a tym samym do stopniowego „odzyskiwania” swojej tożsamości. Ważne
jest, aby wskazać, aby nie kłaść rąk na twarzy lub płci.
Rzeczywiście, twarz bardzo identyfikuje i prośba o nią poprzez kontakt w tym momencie doprowadziłaby do zbyt nagłej aktywacji.
Pieszczoty związane z seksem mogą mieć podwójne przesłanie: osoba jest asymilowana do dziecka i jego towarzyszy, do dorosłego,
który chroni i matki. Pieszczoty seksualne mogą wywołać zamieszanie w doświadczeniu i aktywować system nadzoru. W tym momencie
doświadczenia dana osoba nie jest w stanie ocenić sytuacji i odpowiedzieć na zasadzie wzajemności, w formie informacji zwrotnej.
7 Uściski
Osoba siedzi: partner przyjmuje ją uściskiem: facylitator lub inny partner pomaga, stając za nią, delikatnie trzymając ją za czoło i delikatnie
układając ramiona w wygodnej pozycji. Symboliczne: ciągła, postępująca aktywacja w kontekście afektywnym, wskazująca, że świat jest
szczęśliwy, przyjmując Cię na swoje łono. Uścisk jest najbardziej subtelnym i głębokim sposobem wyrażenia powitania i życzliwości. To
mocny moment ponownego rodzicielstwa.
8 Podnieś osobę
Osoba jest podnoszona do pozycji stojącej: zanim już się nie przebudzi, partner przyjmuje ją w uścisku, który
zawiera i wspiera. Stałe i trwałe stanowisko jest zaproszeniem do stopniowego odzyskiwania autonomii. Symbolicznie oznacza to, że
matrix nie trwa w nieskończoność i że stanowi delikatne zaproszenie do stawiania stóp na podłodze, do powrotu do pionu, do wzrostu.
Dlatego uścisk musi być wspierający, mocny i jednocześnie miękki. Jest to faza, w której dana osoba potrzebuje opiekunów, aby
wstać. Towarzysze robią wszystko wciąż na swoim miejscu.
9 Przywróć tożsamość poprzez uściski

Krótkie i głębokie uściski następują jeden po drugim. Kiedy osoba „wróci” do siebie, wykazując inicjatywę w uściskach, przechodzimy do
kolejnego etapu. Symbolizuje rosnącą autonomię, a jednocześnie pozwala osobom w grupie wyrazić swoje wsparcie, radość z przyjęcia
przyjaciela, który powraca z transu. Seria uścisków przyczynia się, w atmosferze emocjonalnej, do przywrócenia granic tożsamości i
stopniowego dostępu do wzajemności gestów czułości i wdzięczności. Jest to mocny moment przedłużonego ponownego
rodzicielstwa i przygotowuje do formy zrytualizowanej socjalizacji. Osoba czuje się mile widziana i chroniona przez wszystkich
swoich współpracowników. Świat jest dobroczynny. Ta faza przyczynia się do poszerzenia świadomości, której doświadcza osoba wychodząc
z transu i kiedy otwiera oczy, znajdzie spojrzenie swoich towarzyszy. Uściski mogą być głębokie i coraz krótsze.
Rzeczywiście, jeśli uścisk trwa zbyt długo, może pojawić się pokusa „powrotu” w trans, czyli powrotu do macicy. Towarzysze opuszczają
inicjatywę w uściskach i wymianie uścisków.
10 Przygotuj się na odkrywanie świata

Facylitatorka ostatni, krótki uścisk i wprowadza ją w świat: to obecni ludzie, których ona postrzega w sposób istotny, poza pozorem, poza
formą. Faza ta symbolizuje przyjęcie osoby do wspólnoty ludzkiej, z odzyskaniem jej „tożsamości”. Jest to moment silnej spójności w grupie i
jeśli dana osoba była w stanie się porzucić, osoby w grupie również mają możliwość przeżycia chwil poszerzenia świadomości. Rzeczywiście,
niewinne spojrzenie, które spoczywa na każdym z uczestników matrixa, ponownie łączy ich z ich własną niewinnością.
11 Integracja ze społecznością
Facylitator integruje go ze wspólnotą ludzką reprezentowaną przez rundę. Facylitator wprowadza osobę do środka rundy, aby
następnie ją z nią zintegrować, a także znajduje się w pobliżu osoby w celu regulacji intensywności ruchów grupy, czuwając, aby euforię
można było swobodnie przeżywać, biorąc pod uwagę „kruchość” .” ” osoby wychodzącej z transu.

12 Świętowanie w całej grupie

Cała grupa świętuje. Ważne jest, aby w tej celebracji uczestniczyła cała grupa, która stanowi moment niezbędnego
nawrócenia, na tyle, aby dana osoba czuła się mile widziana w tym świecie.
Gdzie czujesz się świętowany. Towarzysze proszeni są o wyrażenie radości z powitania nowoprzybyłego w swojej wspólnocie i
wzięcia udziału w ceremonii.
Muzyka:
935
op.post.163 D 956
01-19 Allegro - Koncert „Wiosna” E-dur - 1 (Cztery pory Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29
Etap od drugiego do ostatniego: kiedy facylitator pokazuje świat osobie wychodzącej z transu, zanim ponownie
włączy ją do wspólnoty (do rundy).
17-07 Clair de lune [wersja orkiestrowa] Bergamasque Debussy, Claude (1862-1918) 4:42
Suita na fortepian - 3
17-19 Chwała Bogu na wysokościach (Trevor Pinnock) - Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:19
Chwała w Re Maggiore - 1, RV 589
Ostatni etap, ostatnie świętowanie.
17-04 L'horloge de ma vie Etap Postaw, Jean-Pierre 4:43

odkładania się na ziemię, formowania się pępowiny i przywracania granic tożsamości poprzez zawieranie pieszczot
na całym ciele (z wyjątkiem twarzy).

TANIEC ANIOŁÓW
KONCEPCJA ANIOŁA: Anioł jest archetypem, nieświadomym mieszkańcem, nieodłącznie związanym z istotą ludzką.
Jako archetyp jest obecny we wszystkich kulturach. Anioły istnieją w tradycjach chrześcijaństwa, judaizmu i islamu. W Egipcie,
Grecji, Japonii, Indiach występują także skrzydlate stworzenia. Anioł, to więcej niż obraz wizualny, to uczucie, świetlista forma
kochanka, która zapewnia uczucie, odpoczynek i spokój.
Archetyp jest wieloaspektowy i może obejmować różne treści emocjonalne w ramach ogólnej struktury. „Archetypy to formy
lub koryta, w których zawsze płynęła rzeka zjawisk psychicznych (...). Archetyp jest nieświadomą formą psychiczną, ale
posiadającą realny egzystencjalizm, niezależnie od pozycji zajmowanej przez świadomość (...). Jest to egzystencja duszy,
której jako takiej nie można mylić z koncepcją metafizyczną” (Carl Gustav Jung).
Możesz zaakceptować lub odrzucić istnienie aniołów, niezależnie od tego, jak one istnieją i zawsze istniały w nieświadomości.
POTRZEBA ANIOŁA: Potrzeba samooceny człowieka, poszukiwanie niezwykłości, poczucie wewnętrznego piękna to niektóre
z impulsów, które prowadzą do wzywania aniołów. Jest to kontekst psychiczny sprzyjający indukcji procesów
integracyjnych poprzez wezwanie anioła.
Archetyp anioła tworzy emocjonalne tło dla integracji ciała i duszy, rodzaj atmosfery nasyconej energią, pięknem i
przejrzystością. Idea traktowania aniołów jako izolowanych bytów oddzielonych od człowieka podtrzymuje niestety dramat
dysocjacji ciała i duszy.
Archetyp anioła umożliwia połączenie z subtelnymi aspektami rzeczywistości. Łączy w sobie wrażliwość z uczuciowością, często
odrębną.
Aby zasłużyć na towarzystwo aniołów, należy z miłością przywoływać je i utrzymywać z nimi stały kontakt. Kontakt z
aniołami to zobowiązanie miłości, wzajemna prośba, którą kultywujemy każdego dnia.
KOMUNIA Z ANIOŁEM: Komunia z aniołem jest przeżyciem mistycznym. Postrzegana jest nowa jakość wszechświata,
przechodząca przez światło i subtelne siły otaczające przedmioty, rośliny i istoty. Stan miłości mistycznej łatwo prowadzi do
komunii z aniołem. Poczucie Jedności jest obecne jako Objawienie Pańskie.
WŁĄCZENIE ANIOŁA: Włączenie anioła ostatecznie oznacza stawanie się aniołem. Jest to proces powolny i postępujący. Częste
przywoływanie go kończy się stworzeniem radosnego i lekkiego nastroju. Anielska ekspresja jest słodka i pogodna.
Ludzki anioł ma zdolność koncentracji i przesyłania korzystnej energii. Jego włączenie ma charakter nie tylko psychologiczny,
ale także organiczny sposób funkcjonowania jako generator życia.
Tańce Aniołów w Biodanzie i codzienne przywoływanie wewnętrznego anioła są sposobem na włączenie go w życie każdego
człowieka.
ANIOŁY SĄ Z TEGO ŚWIATA: Uważa się, że aniołowie są pośrednikami między światem nadprzyrodzonym a światem naturalnym,
ale w rzeczywistości oba są jednym. Świat przyrody jest znacznie szerszy, niż się powszechnie uważa. Cudo istnieje w świecie
przyrody, a potrzeba wewnętrznego blasku jest częścią duszy.
Anioły są z tego świata. Pielgrzymi ziemi i nieba, istoty ludzkie odbywają swoją egzystencjalną podróż i przywołują nieznane siły,
które w postaci aniołów chronią ich i prowadzą. Świat jest zamieszkany przez anioły, po prostu ich nie widzimy, bo są niewidzialne.
W rzeczywistości anioły są przeczuciem, rodzajem energii świetlnej, która porusza się w klatce piersiowej, gdy są obecne.
Każdy człowiek ma „anioła”. W fizycznej obecności, czasem pokonanej, czasem wspaniałej, wyłania się rodzaj atmosfery, w
której wyczuwa się ukrytego anioła. Uczenie się dostrzegania anioła w ludziach jest formą ewolucji. Postrzeganie niewidzialnego
jest tym, co wykracza poza pozory.
PODSTAWOWY TANIEC ANIOŁA: Anioł jest archetypem czystości. Jest to forma uczuciowości, która z jednej strony łączy się z
integralnością, autentycznością, a z drugiej strony niewinnością, dobrą wiarą i zaufaniem do innych.

reszta. Ciało staje się lekkie, a ramiona falują delikatnie jak skrzydła. Istnieje postawa wyniesienia. Ogólny ruch ciała odbywa
się z pewnym ograniczeniem.
Niektóre tańce tej długości są wymienione jedynie w tym katalogu. Jego szczegółowy opis znajduje się w dokumentach
związanych z tym rozszerzeniem.
TANIEC ANIOŁA
Przeczucie Anioła - Rozszerzenie Biodanza
Anioł jest archetypem, mieszkańcem nieświadomości właściwej człowiekowi. Anioł to coś więcej niż tylko wizualny
obraz, to uczucie, forma światła duszy, która oferuje uczucie, ulgę i spokój.
Archetyp anioła tworzy emocjonalne tło dla integracji ciała i duszy, rodzaj atmosfery nasyconej energią, pięknej i
przejrzystej. Idea traktowania aniołów jako izolowanych bytów oddzielonych od człowieka podtrzymuje niestety dramat
dysocjacji ciała i duszy.
Archetyp anioła umożliwia połączenie z subtelnymi aspektami rzeczywistości. Łączy w sobie wrażliwość i uczuciowość,
często oddzielone. Aby zasłużyć na towarzystwo aniołów, musisz przyzywać je z miłością i utrzymywać z nimi stały kontakt.
Kontakt z aniołami to zobowiązanie miłości, wzajemna troska, która rośnie z dnia na dzień.
Opis :
W podstawowym tańcu anioła ciało jest lekkie, a ramiona poruszają się delikatnie jak skrzydła. Istnieje postawa wyniesienia.
Ogólny ruch ciała jest powściągliwy (nie ekspansywny, ale dyskretny), jak można znaleźć się w obliczu czegoś kruchego i
wrażliwego.
Cel :
Anioł jest archetypem czystości. Włączenie go do tańca budzi pewną formę uczuciowości, która łączy z jednej strony
integralność i autentyczność, z drugiej zaś niewinność, dobrą wiarę i zaufanie.
Muzyka:

op.post.163 D 956
18-15 Allegro maestoso - Ballet Don Juan - 4 18-17 Gluck, Christoph Willibald (1714-1787) 2:00
Andante - Klavierkonzert 21, (András Schiff), C-Dur KV Mozart, Wolfgang Amadeusz (1756-1791) 6:45
467 - 2
TANIEC ANIOŁA MIŁOŚCI

Opis :
Miłość jest tym, co podtrzymuje i umożliwia połączenie, więź. Kiedy kochamy, prowadzimy dialog poprzez „wstawione
anioły”, poprzez wstawione światło. Ponieważ to anielska część każdego z nich kieruje się ku drugiemu. I to właśnie wtedy,
gdy aniołowie przemawiają, ludzie mogą się zjednoczyć. Taniec wywołuje głębię, obecność, bezwarunkową otwartość
na innego i na świat. Przywoływać anioła miłości to stać się miłością, to tańczyć z miłością.
Cel :
Predysponujmy do wszystkiego, co nas łączy, do naszej świetlistej części. Przedstaw tę część siebie jako „przed” spotkaniem i
komunikacją. Mamy tendencję do podkreślania naszych lęków lub wad innych.
Muzyka:
Konsola, Hektor
TANIEC ANIOŁA EKSTAZY


Opis :
Ekstaza to zmiana stanu świadomości, która odpowiada zadziwieniu. Przywołanie tego stanu świadomości przypomina
nam nasze zdumienie widokiem drzewa, kwiatu, dziecka, ukochanej osoby. Jest to delikatne i subtelne odwołanie się
do tego stanu percepcji. Nie jest to zatem ani żądanie, ani prośba, zatem nie inwokacja, ale przywołanie stanu miękkiej
harmonii, podtrzymywanej przez muzykę.-,
Cel :
Zmiana postrzegania rzeczywistości i siebie w tej rzeczywistości. Naucz się oswajać z ekstazą, przygotuj się na wszystko,
co łączy nas ze sobą, z naszą świetlistą częścią.
Przedstaw tę część siebie jako „przed” spotkaniem i komunikacją. Mamy tendencję do podkreślania naszych
lęków lub wad innych.
Muzyka:
op.post.163 D 956
TANIEC ANIOŁA SIŁY

Opis :
W naszej kulturze siła często jest źle postrzegana. Wielu może kojarzyć się z przemocą lub dominacją. I dlatego jest często
używany. Nasza kultura przywiązuje tak dużą wagę do cierpienia i tak duże uznanie dla naszej części ofiary, że ludzie
zapominają, jak połączyć się z własną siłą, która jest siłą życia. Taniec ten poprzedza inwokacja: Łączę się z siłą, która
pochodzi od najpotężniejszego na świecie, od istot, z wszechświata. Siły, która połączona z życiem i służąca mu, jest w
stanie przenieść góry naszych wątpliwości i ograniczających myśli. Ruchy są mocne, intensywne, wyrażają spokojną i
promienną energię.
Cel :
Zamień wątpliwości i strach w siłę i wiarę.
Muzyka:
15-13 Taniec połowiecki nr 17-d [Część] - Opera Borodin, Aleksander (1833-1887) 2:08
Książę Igor (II taniec męski),
Wersja orkiestrowa
TANIEC ANIOŁA Oświecenia

Opis :
Poczucie bycia oświeconym lub świetlistym może faktycznie generować światło. Wiele eksperymentów biologicznych
pokazuje, że nasze ciała mają własne światło. W naturze świetliki, niektóre ryby i niektóre rośliny emanują światłem.
Reakcje biologiczne wytwarzają energię promienistą. Niektórzy ludzie demonstrują swoje postrzeganie aury. Rita
Levi Montalcini powiedziała, że „Duch jest promieniem światła przechodzącym przez nasz mózg”. Promień światła w ciele.
Cel :
Taniec wypływa z połączenia, które daje nam poczucie świetlistości. Anioł jest najczystszą, najbardziej przejrzystą i
klarowną częścią nas samych. To, co widzi to, czego racjonalny nie może zobaczyć. Ten, który widzi poza wszelkimi
ciemnościami.
Jeśli chodzi o inne tańce aniołów, to poprzedza je przywołanie wewnętrznego światła i taniec odzwierciedla doświadczenie
„promiennej energii”, światła rzucanego na świat i innych.
Element poetycki:
Chopin powiedział: „Nie pozostaje nic innego, jak tylko brać, aby zstąpiła na nas łaska i wylała się na nas, co jest
niczym innym jak hojnością objawionego życia”.
Muzyka:
F-Dur BWV 1046
18-16 Largo – Koncert kameralny D Vivaldi, Antonio (1678-1741) 5:51
Major RV 93 - 2 (na lutnię, 2 skrzypiec i BC)

RENESANSOWY TANIEC ANIOŁA

Opis :
Taniec zaczyna się od przywołania zdolności „zazieleniania”, „odradzania” , „rozkwitnąć ponownie”, aby
wszystkiego i zawsze. Następnie gesty przywołują doświadczenie uniesienia i ekspansji.
Muzyka:
TANIEC PORANNEGO ANIOŁA

Opis :
Poranne depresje są gorsze niż te w pozostałej części dnia. Endogenne osoby z depresją niestety często popełniają
samobójstwo we wczesnych godzinach porannych. Ale czasami, nie będąc przygnębionym, możemy stawić czoła niezbyt
entuzjastycznym przebudzeniom i nieśmiesznym dniom. Wtedy możemy przywołać anioła świtu, nadziei, przebudzenia
do życia. Dokonuje się tego poprzez przywołanie wznoszącej się i ekspansywnej siły stanu umysłu, który zbiega się z
lekkim, radosnym, ekspansywnym nastrojem nadziei i optymizmu. Ruchy są lekkie i wznoszące.
Rolando Toro powiedział, mówiąc o „Aniele Poranka”, że to nasza zdolność rozpoczynania każdego nowego dnia z
nowym wyglądem, nasza codzienna zdolność do zachwycania się. I że tego anioła trzeba wzywać każdego ranka,
zanim pójdziemy do innych i do świata. Taniec Anioła Porannego jest przywołaniem świeżości naszej niewinności.
Uwaga CIMEB:
Para la referencia musical, ver Catalogo CIMBEB - Argentyna BA01 - 04
Morgenstimmung (Au matin) (Esa-Pekka Salonen) - Peer Gynt, Suite 1-1, op.46 - Grieg, Edvard (1843-
1907)
Muzyka:
TANIEC ANIOŁA STRÓŻA

Brak transcendencji często objawia się brakiem wiary w siebie, innych i życie. Ten brak zaufania może generować
poczucie wystawienia na wszelkie niebezpieczeństwa, zapomnienia. Wezwanie anioła może stanowić potężną
stymulację wewnętrznego potencjału ochrony własnego życia: nasza najjaśniejsza część (ufna i będąca w
głębokim związku z życiem) jest w stanie zaopiekować się najwrażliwszą częścią nas (tą która traci to połączenie,
ścieżkę). Wezwanie anioła stróża jest przywołaniem naszej naturalnej zdolności do intuicji, co jest w kierunku ochrony
życia. Jest to przywołanie samego opiekuna, tak jak opiekuńczy ojciec był opiekunem małego dziecka.

Opis :
Taniec ten wykonywany jest w parach. Jedna z dwóch osób będzie chroniona przez drugą podczas przemieszczania się
i podróży. Ta, która przywołuje anioła (wrodzoną potencjalność), będzie miała zamknięte oczy i ruszy do przodu
rozsądnie, w lekkim i „intuicyjnym” tańcu lub marszu. Jedna z Twoich rąk będzie pewnie spoczywać na dłoni „Anioła”,
drugą rękę możesz pozostawić wolną u boku lub spocząć na sercu (przywołując umiejętność orientowania się w
oparciu o głębokie motywacje jako siły intuicji).
Osoba będzie odbierać komunikaty poprzez nacisk na rękę swojego partnera, za każdym razem, gdy znajdzie się w
pobliżu przeszkody. Musi się zatrzymać i inaczej skierować swój krok w bezpiecznej przestrzeni, bez przeszkód.
Osoba troszcząca się, będąca ucieleśnieniem anioła stróża, będzie życzliwa, uważna nie po to, by kierować, ale by chronić,
podążając śladami swojej chronionej osoby, będzie dawała znaki poprzez nacisk na dłonie, gdy tylko pojawi się
przeszkoda (ściana, partner itp.).
Kiedy muzyka się kończy, obejmują się i sytuacja zostaje odwrócona, pozwalając każdemu doświadczyć dwóch biegunów
doświadczenia.
Cel :
Zintegruj doświadczenie posiadania w jednym wszystkich możliwości ochrony życia, troski o nie i poczucia, jaka jest droga
do życia.
Uwaga CIMEB:
Podążanie przez życie „z zamkniętymi oczami” jest wyrazem dużej pewności siebie. Jeśli jednak dla niektórych
osób jest to zbyt trudne, możesz otworzyć oczy i stopniowo oswajać doświadczenie poruszania się do przodu z
zamkniętymi oczami.
Muzyka:
18-16 Largo – Koncert kameralny D Vivaldi, Antonio (1678-1741) 5:51
TANIEC ANIOŁA PRZEWODNIKA
Czasami, jak zamgloni, uważni na nasze projekty lub na to, co mylimy z naszymi pragnieniami, nie widzimy już tego, co
nas otacza, nie czujemy już siły życiowej, która ma jedynie na celu prowadzenie nas w kierunku życia. Tracimy zdolność
łączenia się z życiem. Wezwanie Anioła Prowadzącego jest przywołaniem naszej naturalnej zdolności do pozwalania, aby
kierowała nami mądrość życia, nasza żywotna nieświadomość, a nie tylko nasza wola. Taniec ten może stanowić swego
rodzaju wyzwanie dla osób bardzo upartych, niezbyt wrażliwych, które pędzą do przodu bez uczuć i nie
akceptują prowadzenia, nawet miłości.
Opis :
Taniec ten wykonywany jest w parach. Zamyka się oczy, kładzie rękę na dłoni swojego „anioła” i pozwala się
prowadzić w lekkim tańcu. Druga osoba, życzliwa, prowadzi ją w lekkim tańcu, nie narzucając manipulacji, nie stawiając
jej w sytuacji wymagającej, ale raczej w taki sposób, aby ułatwić jej porzucenie zaufania, możliwości dania się prowadzić
i poczucia radości, jaką to powoduje .
Cel :
Doświadcz możliwości zaufania życiu, dając się prowadzić „znakom”, które płyną z naszej głębokiej wrażliwości.
Pokonaj strach przed niepewnością. Zmniejsz wpływ woli jako jedynego przewodnika po naszych działaniach.
Muzyka:
op.41, nr 6}
DIALOG ANIOŁÓW
Opis :
Kiedy najbardziej świetlista część nas samych zostaje pokazana drugiej osobie, aby spotkać się ze świetlistą częścią
drugiej osoby, możemy powiedzieć, że nasi aniołowie „dialogują”. Docierają do drugiego przed jakimkolwiek
innym aspektem naszej tożsamości.
Cel :
Idź ku drugiemu z naszej najbardziej świetlistej i kochającej esencji.
Nasze relacje odżywiają się świetlistą częścią każdego z nas, gdy nasi aniołowie są posłańcami poprzedzającymi
nasze działania.
Muzyka:

OKRĄG ANIOŁÓW
Na obrazie Narodzenia Botticellego anioły tańczą nad żłóbkiem w kręgu radości i świętowania. Inspiracją dla tej sceny
jest „Round of Angels” Biodanzy. Kameralna celebracja narodzin wewnętrznego dziecka to rytuał.
Rundę należy wykonywać lekkimi, harmonijnymi i wznoszącymi się ruchami. Generuje poczucie epifanicznego szczęścia
(przejawu boskości).
Muzyka:
op.post.163 D 956
18-15 Allegro maestoso - Ballet Don Juan - 4 Andante - Gluck, Christoph Willibald (1714-1787) 2:00
Dur Klavierkonzert 21, (András 18-17 Schiff), C- Mozart, Wolfgang Amadeusz (1756-1791) 6:45
KV 467 - 2
ELEMENTY
Tańce czterech żywiołów są częścią rozszerzenia Biodanza „Tożsamość i cztery elementy”. Tańce są tutaj wymienione,
ale nie są szczegółowo opisane jako podstawowe ćwiczenia praktyki Biodanza.
TANIEC ZIEMI
Opis :
Ziemia odnosi się do podstawy, do materii, do tego, co konkretne i stabilne. Dynamika tańca jest skierowana w dół (w
stronę podstawy), z otwarciem okolicy miednicy i doświadczeniem stabilności i ciężaru (konsystencji).
Obserwacja:
Rozszerzenie Biodanza „Tożsamość i cztery elementy”. Tańce z tego rozszerzenia są wymienione jedynie w tym
katalogu. Jego szczegółowy opis znajduje się w dokumentach związanych z tym rozszerzeniem.
Muzyka:
07-14 Zew duchów [Część] Baroty’ego i Dienga 5:10

Rytm zmienia się w trakcie muzyki.
19-02 W Biełgorodzie Zima, Paweł 3:02

19-01 Obecność Gość 5:29
07-12 Creek [Część] Gość 3:26
TANIEC OGNIA
Opis :
Ogień jest najbardziej żywy, świetlisty, gorący i namiętny. Taniec, zgodnie z muzyką, wyraża dominujące cechy ognia.
Obserwacja:
Obserwacja:
Zgodnie z propozycją muzyki taniec może mieć charakter wyrazisty (ekspansywny ogień) lub bardziej wrażliwy i
uwewnętrzniony (ochrona wewnętrznego ognia).
Muzyka:
15-08 Żegnaj Nonino Piazzolla, Astor 3:24
19-07 Pieśń o zranionej miłości (wokal Teresa de Falla, Manuel (1876-1946) 1:24
Berganzy)
19-06 Rytualny taniec ognia de Falla, Manuel (1876-1946) 4:04
08-06 Djobi Djoba cygańscy królowie 3:26
18-07 Temat Erica Vangelisa 4:17

07-25 Harfa Bordon, Luis 2:19

Z przemieszczeniami.
14-15 Człowiek z Południa (skrzypce) Piazzolla, Astor / Agri, Antonio 3:58
TANIEC WODNY
Opis :
Woda jest elementem kojarzonym z pożywieniem, schronieniem, matrycą wód pierwotnych, emocjami, zmysłowością
kinestetyczną (wody wewnętrzne), głębią. Kojarzy się także z płynnością, unikaniem przeszkód i byciem okrągłym,
którego kształt dopasowuje się do każdego pojemnika. Taniec, zgodnie z muzyką, przywołuje dominujące właściwości wody.
Obserwacja:
Muzyka:

Do tańca wodnego z tendencją do yin.
10-17 Improwizacja Franciszek, Karol 5:37
19-17 Radość Muraszkin, Borys 3:33
TANIEC POWIETRZA
Opis :
Powietrze kojarzy się z lekką ekspansją, łatwością, swobodą, wyobraźnią, wzniesieniem. Taniec powietrza, w zależności od
wybranej muzyki, odzwierciedla różne cechy żywiołu.
Obserwacja:
Muzyka:
19-18 Temat Abrahama Vangelis 3:18
07-22 Kaiserwalzer, op.437 [Część] Strauss II, Johann (1825-1899) 4:25
15-04 Oikan Ayns Bethlehem (Narodziny w Betlejem) Christian, Emma 07-23 Valse 5:14
- Coppélia - Acte I/2 Delibes, Léo (1836-1891) 2:21
11-11 Znak wodny Enya 2:25
TANIEC ZIEMI I POWIETRZA

Opis :
Muzyka:
19-02 W Biełgorodzie 07-02 Zima, Paweł 3:02

Missa Luba. Kyrie Trubadurzy króla Baudoina 2:06
PROCEDURY UŁATWIAJĄCE
Są to sytuacje przejściowe, które umożliwiają łatwiejszy dostęp do niektórych ćwiczeń. Te procedury ułatwiające,
jeśli są właściwie stosowane, pozwalają na nadanie większej płynności i ciągłości sekwencji ćwiczeń.
ANIMACJA RUCHU
Animacja oznacza „ożywiać, dawać życie”. Animowanie ruchu oznacza wyrażanie witalności w ruchu.

Opis :
Jest to swobodny taniec z żywą i radosną muzyką, który ma „tchnąć więcej życia” (zachęcić) do naszego ruchu.
Cel :
Stymuluj radość życia i witalność.
Muzyka:
20-07 Mój sposób Gipsy Kings 3:54

Można go zastosować w końcowej animacji, gdy chcemy podnieść poziom euforii i świętowania, wraz z
doświadczeniem wolności (ruchu).
05-21 Batuque Merkury, Daniela 3:23
Do różnych wesołych, witalnych, stymulujących tańców (w kręgu, indywidualnie, w grupie lub w parach).
05-22 Bumbo da Mangueira Costa, Gal Ułatwia istotny ruch integracji trzech 5:09
ośrodków.
21-06 Karnawał w São Vicente Evora, Cesaria 3:50
Ułatwia jednocześnie lekki, szeroki i centralny ruch, przy płynnych ruchach.

Przestarzały rytm Charleston (zwinność nóg i zmienność ruchu).
07-17 Puste miasto Trio bananowe Miltona 2:53
Animacja w sensie ruchu pełnego życia.
08-04 Mack Nóż Fitzgerald, Ella 4:39

04-11 Zapytałem niebo Carvalho, Beth 2:53
04-14 Quilombo, Czarne Eldorado Gil, Gilberto 4:43

Wprawiony w ruch tropikalnym rytmem.

14-03 Dziewczyna z Ipanemy (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 5:16
ANIMACJA DOS-u
Animacja oznacza „ożywiać, dawać życie”. Animowanie ruchu oznacza wyrażanie witalności w ruchu. Wykonywane w
parach dodaje się nutę uczuć z zabawnym i szczęśliwym charakterem.
Opis :
Jest to taniec swobodny w parach z żywą i radosną muzyką. Mogą nastąpić zmiany.
Definicja:
Nie jest to ćwiczenie samo w sobie, ale „procedura ułatwiająca”, którą można włączyć do ogólnej koncepcji aktywacji.
Wzajemne zachęcanie i aktywizowanie przypomina trochę „tchnienie życia” w siebie nawzajem.
Muzyka:
05-13 Chcę mojej miłości Ramalho na Elbie 2:40

Euforyk.
03-06 Czy kiedykolwiek naprawdę kochałeś kobietę? Adams, Bryan 4:54

Animacja progresywna w parach pod koniec zajęć.
05-15 Podoba mi się Twoja czerwona róża Wawanco 05-16 Umieram dla niej 05-03 3:39
Paixão de Beata Brawa Cane 4:55

graj na akordeonie, Pinto 3:27
Falisty.

WOLNY TANIEC
Opis :
Dzięki muzyce prezentującej szeroką gamę tonów osoba jest zapraszana do swobodnego tańca. Taniec proponuje się
osobom, które przeszły już proces odzyskiwania swoich naturalnych zdolności motorycznych; W przeciwnym razie mają
tendencję do powielania stereotypów lub dysocjacji.
Cel :
Umożliwianie ludziom tańca bez martwienia się o występ, przy jednoczesnym stopniowym odkrywaniu osobistego stylu.
Muzyka:

TANIEC W PARACH
Taniec w parach ma bardziej swobodną konfigurację niż synchronizacja rytmiczna lub synchronizacja w parach
melodycznych.
Opis :
Ludzie są zapraszani do tańca poprzez wzajemne i wspólne inicjatywy, w zgodzie z muzyczną stymulacją i starając się
utrzymać dialog między nimi na wszystkich poziomach: ekspresji, rytmu, dystansu, spontaniczności, wrażliwości.
Cel :
Promuj umiejętność dostrojenia się do innych poprzez koordynację inicjatyw, gestów i ekspresji.
Muzyka:
14-04 Złote lata/Wiem, że będę cię kochać Santiago, Emilio 5:28
13-04 Apel Creuza, Maria 3:44

20-14 Zakończ poszukiwania Zrób hałas, Katie 3:23



21-13 Śnij o mnie mały sen Figi, Laura 3:40
05-02 Czekanie przy oknie Gil, Gilberto 4:21

12-11 Pożegnałem się Creuza, Maria 2:56
12-01 Wiem, że będę cię kochać de Moraes-Creuza-Toquinho 3:30


Romantyczny ton.
03-06 Czy kiedykolwiek naprawdę kochałeś kobietę? Adams Bryan 13-01 Bardzo 4:54
za tobą tęsknię Krall, Diana 4:42
16-05 Jestem po prostu szczęśliwym takim i takim Merryl, Helena 3:08

10-16 Dziewczynka Spodnie 4:15
20-17 Piosenka drozda Zrób hałas, Katie 3:05

14-08 Czarna Perła – Tyle, ile chciałem Santiago, Emilio de 4:54
14-01 Samba w preludium Moraes-Creuza-Toquinho 3:31



12-21 Kto potrzebuje wieczności Peixoto, Araken 3:18
PŁYNNA SYNCHRONIZACJA RYTMICZNA

Przejście od rytmu do melodii stanowi znaczący krok w procesie integracji motorycznej. Podobnie to samo przejście w
tańcach z innymi powoduje większą wrażliwość w dialogu. Podczas gdy rytm stanowi podstawę, melodia
podtrzymuje niuanse i wariacje tego dialogu.
Opis :
Pozycja jest taka sama jak przy synchronizacji rytmicznej w parach. Rytm jest bardziej oscylujący, bardziej centralny.
Ruchy są bardziej kręte lub wrażliwe. Rytm jest nieco „zdegradowany”. Taniec ten może być ciekawym przejściem w
stronę synchronizacji melodycznej, która zachęca do większej intymności. Rytm jest delikatnie „erotyzowany”.
Muzyka:
TANIEC HARMONIZACYJNY W PARACH

Harmonia jest przejawem jedności. Poczucie harmonii to poczucie ciągłości z tym, co nas otacza i z kim mamy
relacje.
Opis :
Dwie osoby tańczą, z oczami zamkniętymi lub otwartymi (pulsacja wzroku w zależności od doświadczenia), trzymając
się za ręce, wykonując delikatne ruchy i komunię. Nacisk kładziony jest na możliwość zjednoczenia się, łączenia, a
nie różnicowania. Taniec można porównać do tańca wrażliwych ramion w parach.
Cel :
Osiągnij doświadczenie jedności w sobie i z innymi.
Obserwacja:
Taniec może przypominać niezwykle wrażliwą, nieprzemieszczoną synchronizację melodyczną.
Muzyka:
01-19 Allegro - Koncert „La Primavera” E-dur - 1 Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29

02-20 Andança Carvalho, Beth 3:47
14-04 Złote lata/Wiem, że będę cię kochać 13-03 Za Santiago, Emilio 5:28
drzwiami 02-04 Coqueiro Caymmi, Nana 3:44
de Itapoã 14-02 Corcovado Veloso, Caetano 2:37
(feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 4:17
05-10 Targi Mangaio 16-03 Nunes, Klara 3:19
Głupota Getz, Stan z Astrud i João Gilberto 3:25
05-03 Pasja Beaty do Acordeon, Pinto 3:27
14-08 Pérola Negra-Bem que se Quis 14-06 Santiago, Emilio 4:54
Ronda/Sampa 14-03 Santiago, Emilio 5:28
The Girl From Ipanema (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 5:16
INTEGRACJA SZYI I RAMION
Opis :
Dla większej progresywności bardzo interesujące może być zaproponowanie integracji ciągłego ruchu rotacji głowy
(ruch segmentowy szyi) i rotacji przednio-tylnej ramion (ruch segmentowy ramion), ponieważ często zdarza się, że
ludzie wykonują tę czynność drugi ruch (ramiona) powodujący sztywność szyi, przesunięcie napięcia. W tym tańcu
chodzi o rozpoczęcie delikatnego obrotu szyi i stopniowo, bez zatrzymywania ruchu, zintegrowanie ruchu ramion, z
elastycznością pleców.

Muzyka:
AKTYWACJA PO GRUPIE KOMPAKTOWEJ

Moment reaktywacji po zwartej grupie jest bardzo trudny, ponieważ trzeba ludzi zaktywizować, a jednocześnie
zachować korzyści płynące z pozostawienia siebie w grupie.
Opis :
Aktywację po zwartej grupie można przeprowadzić na kilka sposobów. Można zachęcić ludzi do trzymania się za
ręce z dwiema pobliskimi osobami, a krąg delikatnie się zreformuje i otworzy. Można je także zaprosić do
podejścia do jednej osoby i wówczas aktywacja następuje w parach. Lub aktywacja odbywa się w małych
grupach: z dużej grupy tworzymy mniejsze grupy w celu odbycia spotkań (najczęściej) lub w stronę rundy. W
bardzo rzadkich przypadkach przygotowywana jest indywidualna propozycja tańca.
Cel :
Po rozpuszczeniu w niezróżnicowanie i w regresję, możliwość powrotu do postrzegania wyraźnych granic
tożsamości, przy jednoczesnym zachowaniu korzyści z regresji. Promuj rozwój świadomości, który umożliwi fuzję
grupową.
Definicja:
Nie jest to ćwiczenie samo w sobie, ale „procedura ułatwiająca”, którą można włączyć do ogólnej koncepcji
aktywacji.
Muzyka:
11-09 Urodzony na Ziemi [z Azji] Kitaro 2:32
Bardzo powoli i emocjonalnie.
AKTYWACJA PROGRESYWNA (podniesienie się z gniazda lub powrót na ziemię)

Opis :
Ludzie zaczynają się poruszać delikatnie, stymulując się delikatnymi pieszczotami, słodkim, czułym i/lub
zmysłowym kontaktem, zgodnie z empirycznym kontekstem gniazda i indukcją muzyki. Pomagają sobie nawzajem
usiąść i będąc zawsze w kontakcie, razem wstają.
Cel :
Pozwól na stopniowy i harmonijny powrót do autonomii i inicjatywy po regresji.
Definicja:
Nie jest to ćwiczenie samo w sobie, ale „procedura ułatwiająca”, którą można włączyć do ogólnej koncepcji
aktywacji.
Muzyka:
02-05 Kącik Ludowy z miejsca Veloso, Caetano 4:12

11-09 Urodzony na Ziemi [z Azji] Kitaro 2:32
Jednocześnie głęboki i delikatny. Przywołuje doświadczenie porzucenia zaufania.
11-10 Wyjść dalej, cz. 2 Enia 3:00
TANIEC AKTYWACYJNY W PARACH

Opis :
Są to tańce dla dwojga (ze zmianami lub bez), które stopniowo indukują aktywację poprzez relację z drugim
człowiekiem. Elementami tej aktywizacji będą czułość, pieszczoty, koordynacja, synchronizacja.
Nie są to spotkania per se, bo ludzie są zapraszani do tańca z najbliższymi, bez całkowitego wychodzenia z regresji.
Dopiero stopniowo wybór ponownie wkracza w wymianę.
Cel :
Aktywacja po regresji lub stanie niezróżnicowanym, poprzez zróżnicowaną zależność.
Muzyka:


Słodka zmysłowość. melodyjny rytm. Idealny do stopniowej aktywacji.
14-02 Corcovado (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, João 4:17
20-12 Corcovado (na żywo) Fygi, Laura 4:08
21-11 Danadinho Danado (z Martinho da Vila) Simone 14-09 4:39
Mania de Você-Lança Perfume Santiago, Emílio 14-08 Pérola Negra-Bem 4:33
que se Quis Santiago, Emílio 14-11 Skargi Creuza, Maria Getz, Stan / 4:54
Gilberto, João 3:00
14-03 Dziewczyna z Ipanemy (feat. Astrud 5:16
Gilberto)
02-15 Kolorowy pociąg Veloso, Caetano 2:26
CHODZENIE W PARACH (w celu samoregulacji)
Kiedy na zakończenie bardzo ważnego ćwiczenia chcemy zaprosić ludzi na chwilę samoregulacji w ruchu, czyli
umożliwienia powolnego wyciszenia stymulacji układu krążenia, możemy zaprosić ich na spacer we
własnym tempie z dużymi ruchy oddechowe, aż poczują, że czas się zatrzymać.
Nie jest to ćwiczenie Biodanza sensu stricto, ale raczej „procedura ułatwiająca”. Spacerowi może
towarzyszyć muzyka lub nie.
Muzyka:
14-03 Dziewczyna z Ipanemy (feat. Astrud Getz, Stan / Gilberto, Joao 5:16
Gilberto)

DRUGA CZĘŚĆ
ZAŁĄCZNIKI DO KATALOGU IBF

Wydanie 2012
An. 1 Odniesienia do powtórzeń w kolekcji IBF
An. 2 Alfabetyczne odniesienia do ćwiczeń i muzyki

powiązane z każdym z nich (bez komentarzy)
An. 3 Alfabetyczne odniesienia do muzyki i ćwiczeń

powiązane z każdym z nich (bez komentarzy)
An. 4 Odniesienia do tytułów na płycie CD z kolekcji IBF
An. 5 Odniesienia do tytułów według artysty i albumu

(muzyczny redakcja)
131
Załącznik 1: Odniesienia do dublonów
IBF01-20 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki i Marcello, Alessandro (1669-1747)

IBF17-18
IBF01-19 Allegro - Koncert „Wiosna” E-dur - Vivaldi, Antonio (1678-1741)

IBF03-18
IBF01-07 Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) Harrison, George

IBF17-17
IBF01-06 Za zamkniętymi drzwiami Harrison, George

IBF02-08
IBF01-14 Koniec panowania (na żywo) Carvalho, Beth

IBF04-09
IBF01-13 O mar Serenou Nunes, Klara

IBF02-22
IBF10-19 Taniec słowiański e-moll „Starożytny” [część] - Sl Dvořák, Antonín (1841-1904)

IBF15-17
Biodance ®, Katalog IBF IBF 132 Załącznik nr 1 – marzec 2012 r


09-06 Róża 3:47
Poyares, Carlos
02-16 Wysoka noc 3:55

Monte, Marisa
12-08 Corcovado 4:07

Santiago, Emilio
02-03 Siedem tysięcy razy 2:21
Veloso, Caetano
13-02 Kiedy się zakocham 3:22

Merryl, Helena

Veloso, Caetano
09-08 Bardzo [Część] 2:06

Veloso, Caetano
13-18 Propozycja 2:56

Simone
11-10 Wyjść dalej, cz. 2 3:00

zapytać
TERAZ ALBO NIGDY
05-11 Fava de Cheiro 2:37

Siwuka
05-20 Impreza wiejska 3:13

Costa, Gal
05-17 Brazylijskie hulanki 3:03

Ramalho na Elbie
05-16 Umieram dla niej 4:55

Brawa Cane
04-22 Mój but ma już dziurę 3:06

Nunes, Klara
04-19 Portela przy alei 3:46

Nunes, Klara
05-04 To nie nadchodzi. Przyjdź 2:46

Ramalho na Elbie
05-19 Rodopiou 3:23

Pereira, Nazaré
04-21 Worek fasoli/Lina na szyję/Śnienie Jestem szczęśliwy (na żywo) 5:13

Carvalho, Beth
01-15 Samba bez kwintala 3:29

Carvalho, Beth
ANIMACJA DOS-u
02-17 Bardzo lekki 2:32

Monte, Marisa
21-11 Danadinho Danado (z Martinho da Vila) 4:39

Simone
05-09 Chcę więcej 2:20

Carvalho, Beth
05-13 Chcę mojej miłości 2:40

Ramalho na Elbie
Biodanza ®, Katalog IBF IBF 133 Załącznik nr 2 – marzec 2012 r


Ramalho na Elbie
03-06 Czy kiedykolwiek naprawdę kochałeś kobietę? 4:54

Adams, Bryan
05-15 Podoba mi się twoja czerwona róża 3:39

Wawanco

Brawa Cane
05-03 Pasja Beaty 3:27

graj na akordeonie, Pinto

Ramalho na Elbie
ANIMACJA RUCHU
20-07 Mój sposób 3:54
cygańscy królowie
05-21 Batuque 3:23

Merkury, Daniela
05-22 Bęben basowy z wężem 5:09

Costa, Gal
21-06 Karnawał w São Vicente 3:50
Evora, Cesaria
21-03 Charleston 2:09
Światło, Enoch i Lekka Brygada
07-17 Puste miasto 2:53
Trio bananowe Miltona
14-02 Corcovado (feat. Astrud Gilberto) 4:17

Getz, Stan / Gilberto, Joao
03-11 Niech życie mnie zabierze 4:40
Pagodinho, Zeca
08-04 Mack Nóż 4:39
Fitzgerald, Ella
05-06 W dźwiękach akordeonu 2:41
Ramalho na Elbie
04-11 Zapytałem niebo 2:53
Carvalho, Beth
04-14 Quilombo, Czarne Eldorado 4:43

Gil, Gilberto
03-14 Rumba Azul 4:02
Veloso, Caetano
14-03 Dziewczyna z Ipanema (feat. Astrud Gilberto) 5:16


14-16 Libertango 2:54
Piazzolla, Astor
07-19 Serenada w świetle księżyca 3:46

PONADCZASOWY
18-05 Daphnis i Chloé (Levine) - Powolny i tajemniczy taniec nimf [Część] - Balet, I scena - 2:06
MY
Ravel, Maurycy (1875-1937)
CHRZEST ŚWIATŁEM
19-19 Cavalleria Rusticana, XVIII. Interludium symfoniczne 3:28

Mascagni, Pietro (1863-1945)

17-07 Clair de lune [wersja orkiestrowa] Suite Bergamasque na fortepian - 3 4:42

Debussy, Claude (1862-1918)
11-14 Pocieszenie nr 3 Des-dur (Lento placido) - Sześć pocieszeń, S 172 4:12

Liszt, Franciszek (1811-1886)
15-18 Reigen Błogosławione Duchy (z „Orfeo ed Euridice”) 7:49

Van Leer, Thijs
17-15 Adagio - Kwintet smyczkowy C-dur - 2, op.post.163 D 956 4:43

Schubert, Franciszek (1797-1828)
18-03 Largo - Koncert re-moll - 2 (Il cimento dell'armonia e dell'inventione op.8/7, RV 242) 2:13
Vivaldi, Antonio (1678-1741)
SPACER UWYŻSZANIA WŁASNEJ OBECNOŚCI (zwany także „Iluminacją własnej obecności” lub też „Marszem z majestatem”)
19-13 Oto oni, oto oni, oto kadryl! (Marsz Toreadorów) - Carmen - Akt 3 - Scena druga 3:57
Bizet, Georges (1838-1875)
17-13 Suo Gan (Młodszy Chór Wokalny Ambrosian) 2:18

OST Imperium Słońca

13-06 Prawie niebieski 3:14
Baker, Chet
13-21 Oczy anioła 5:04

Merryl, Helena
17-06 Niebieski Lotos 5:12
Berglund, Eryk
12-11 Pożegnałem się 2:56
Creuza, Maria
13-22 Będę w pobliżu 2:44
Merryl, Helena
12-10 Tajna przysięga 4:22
Simone
12-18 Chłopiec z natury 3:19

Peixoto, Araken
13-15 Nigdy więcej 3:01
Caymmi, Nana
12-15 Miłość jest płomieniem 4:34
Caymmi, Nana
13-12 Przez ciebie 3:22

Caymmi, Nana
13-13 Całe życie 3:19
Caymmi, Nana

Simone
13-16 Gałąź chmur 3:48

Caymmi, Nana
13-19 Czas letni 3:27
Merryl, Helena
13-14 Będzie warto 1:50

Caymmi, Nana
11-19 Noc mojego dobra 2:41

Creuza, Maria
11-04 Mała dziewczynka niebieska 4:20
Simone, Nina

11-18 Fotografie 3:18

Mouskouri, Nana

z Belém, Fafa

Creuza, Maria
17-04 Zegar mojego życia 4:43

Postaw, Jean-Pierre

Mouskouri, Nana

z Belém, Fafa
01-20 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki i BC - 2, SF 935 4:46

Marcello, Alessandro (1669-1747)
09-03 Zapalenie jelita grubego 4:30
Zamfir, Gheorghe

Mouskouri, Nana
11-11 Znak wodny 2:25
zapytać
12-12 Dzięki Bogu 3:40

Creuza, Maria
11-20 Na pożegnanie 4:42
Jobim, Tom i Lobo, Edú
12-13 Dla Ciebie 3:47
Caymmi, Nana

z Belém, Fafa
Merryl, Helena
21-16 Dziki jest wiatr 3:23
Simone, Nina
13-20 Widzę przed sobą Twoje oblicze 2:37

Merryl, Helena
19-05 Chcę być kochany 4:37

Horn, Shirley
13-08 To i tamto 2:00

Caymmi, Nana
13-07 Co będzie 4:49

Simone

Merryl, Helena
13-09 Głos i pot 3:55
Caymmi, Nana

Horn, Shirley

13-08 To i tamto 2:00
Caymmi, Nana
11-18 Fotografie
3:18
Mouskouri, Nana
Merryl, Helena
11-14 Pocieszenie nr 3 Des-dur (Lento placido) - Sześć pocieszeń, S 172

4:12

Simone
12-09 Proste uczucie 4:10

Simone

Baker, Chet
21-14 Clair de lune - Transkrypcja na harfę, Suite Bergamasque na fortepian

5:41

Merryl, Helena
11-18 Fotografie
3:18
Mouskouri, Nana
Caymmi, Nana

Simone

Creuza, Maria
Baker, Chet
11-18 Fotografie
3:18
Mouskouri, Nana
11-01 Tamba-Tajá
3:02
z Belém, Fafa
04-21 Dzień, w którym mnie kochasz 4:18

Barenboïm, Daniel / Mederos, Rodolfo / Konsola, Héctor
21-02 Freude (Hymn do radości) [Część] (Cluytens) - Sinfonie 9 d-moll, op.125 - 4 Beethoven, Ludwig van
1:04
(1770-1827)
03-19 Chwała w Bogu Najwyższym (Riccardo Muti) - Chwała w Re Maggiore - 1, RV 589

2:23

16-13 Allegro non tanto - Koncert f-moll „Zima” -1 (Cztery pory roku op.8/4, RV 297)
3:40

18-01 Świeć na ciebie szalony diament, P1 [Część 1] 3:54

Pink Floydów
18-07 Temat Erica 4:17

Vangelisa
15-19 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 (Monachium) 8:34

Sibelius, Jean (1865-1957)
15-12 Wczesny - Koncert „L'estate” g-moll - 3 (Cztery pory roku op.8/2, RV 315) 3:01
19-12 w Sundance 6:21
Kitaro
18-12 Pieśń lamentacyjna [Część] {Część końcowa „Sanctus. Taniec Bwala'} 1:02
Fanshawe, David
06-12 Mrugnięcie i uśmiech (Harry Cormik Jr) 2:47

OST Bezsenność w Seattle
06-15 Czyż nie jest słodka 3:21
Zespół banjo z Nowego Orleanu
06-07 Czas na szmaty Aleksandra 3:59

20-03 Teraz wszyscy razem 2:11

Beatlesi

da Vila, Martinho
06-21 Eh-la-Bas 5:18

Gorący jazz
06-08 Ciasto Miodowe [Część] 2:05

Beatlesi
06-10 Błoto Missisipi 3:10

Tradycyjny zespół jazzowy
06-03 Słodki Gruzja Brązowy 4:11

06-11 Wierny huzar 4:13
Armstrong, Ludwik
06-06 Mężczyzna, którego kocham 3:46

Zespół jazzowy z Antigui
20-05 Kiedy będę miał sześćdziesiąt cztery lata 2:38

Beatlesi
21-07 Kiedy się uśmiechasz 3:44

Flak, Roberta
06-09 Kto teraz przeprasza 4:22

20-04 Z małą pomocą moich przyjaciół 2:38

Beatlesi
20-02 Żółta łódź podwodna 2:40

Beatlesi
TANIEC KREATYWNY
16-06 Kochanie, na zewnątrz jest zimno 4:12

Ray, Charles i Carter, Betty

21-05 Dialog wiatru i morza - Morze, trzy szkice symfoniczne - 3 8:08

19-03 Chcę się tylko z tobą kochać 3:37
Hines, Earl
16-19 Mandala 6:10
Kitaro
16-04 Miss Celie's Blues (siostra) (1922 Jook Joint) (wokal Tata Vega) 2:29
OST Kolor fioletowy
08-12 Jeden (końcowy) 3:54

OST Linia chóru

Kitaro
14-17 Co za różnica zrobił jeden dzień 3:31

Franklin, Aretha
08-11 lat samotności 4:11
Piazzolla, Astor / Mulligan, Gerry
07-09 Nie kupisz mi miłości 2:12

Beatlesi
07-16 Bębny 0:58

Rytmiści brazylijscy / Luciano Perrone

cygańscy królowie
21-12 Danse de Zorba 3:09

?
08-06 Djobi Djoba 3:26

cygańscy królowie
19-09 Epilog (finał) - Las Amazonii 2:36

Villa-Lobos, Heitor (1887-1959)
20-06 Mam kobietę 2:54
Karol, Ray

Brawa Cane

Nunes, Klara
19-11 O fortuna - Fortuna Cesarzowa Świata - Carmina Burana - I/1 2:34

Orff, Carl (1895-1982)
08-07 Wiatr piaskowy 5:30
cygańscy królowie
08-08 Żyj życiem 3:04

Chico i Cyganie
21-08 Kiedy święci maszerują 3:01
Jacksona, Mahalia
06-19 Rozpocznij Beguinę 3:18

20-10 Diamentów to najlepszy przyjaciel dziewczyny (na żywo) 2:47

Figi, Laura
06-20 W nastroju 3:31

OST Linia chóru

09-06 Róża 3:47
Poyares, Carlos
20-08 To stare uczucie (na żywo) 3:31

Figi, Laura

OST Linia chóru
TANIEC CUBISTA
16-10 Rewolucja, rewolucje [Część] 2:08

Jarre, Jean-Michel

Monte, Marisa

20-12 Corcovado (na żywo) 4:08

Figi, Laura

Simone
14-09 Mania de Você – Premiera perfum 4:33

Santiago, Emilio
14-08 Czarna Perła – Tyle, ile chciałem 4:54

Santiago, Emilio


Creuza, Maria
10-12 uczuć 4:01

Alberta, Morrisa

Creuza, Maria
02-09 Nauczyć się kochać cię 4:13

Harrison, George

Postaw, Jean-Pierre

14-19 Czy to ten jedyny 3:11
OST Gdzieś w czasie
13-17 Strach przed miłością nr 2 3:53

Creuza, Maria
Caymmi, Nana
10-12 uczuć 4:01

Alberta, Morrisa

Creuza, Maria
Horn, Shirley

Harrison, George

Creuza, Maria
Caymmi, Nana

Baker, Chet
02-20 Andanka 3:47

Carvalho, Beth
14-04 Złote lata/Wiem, że będę cię kochać 5:28

Santiago, Emilio
13-03 Za drzwiami 3:44

Caymmi, Nana


Santiago, Emilio

Veloso, Caetano
14-05 Dla mnie nic/Fullgás 6:06

Santiago, Emilio

Santiago, Emilio
14-06 Ronda/Sampa 5:28

Santiago, Emilio

TANIEC BRAHMY
16-18 Niebo i piekło, część III – temat z serialu „Kosmos” 4:09

Vangelisa

Berglund, Eryk

Berglund, Eryk
21-14 Clair de lune - Transkrypcja na harfę, Suite Bergamasque na fortepian 5:41

10-21 Largo - Preludium nr 4 e-moll - 24 Preludia op. 28 2:21

Chopin, Fryderyk (1810-1849)
TANIEC EUTONII
Zamfir, Gheorghe
10-15 Fascynacja 3:03

Królowa, Eliza
09-18 Larghetto (Transcr na flet-organy) Sonata skrzypcowa nr 13 D-dur - 3, op.11 HWV 371 3:32
Handel, Georg Friedrich (1685-1759)
09-16 Reigen Błogosławione Duchy [Część 1] (z „Orfeo ed Euridice”) 2:09

Van Leer, Thijs

Van Leer, Thijs


01-07 Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) 3:49
Harrison, George
01-06 Za zamkniętymi drzwiami 3:07
Harrison, George
21-02 Freude (Hymn do radości) [Część] (Cluytens) - Sinfonie 9 d-moll, op.125 - 4 Beethoven, 1:04
Ludwig van (1770-1827)
03-20 Alleluja – Mesjasz, HWV 56 – Część II/42 3:40

02-07 Chciałbym cię mieć w każdej chwili 2:56
Harrison, George
03-07 Mój słodki Panie 4:41
Harrison, George

Beatlesi
Hines, Earl
16-09 Otwarcie [Część] 2:29
OST Wielki błękit
07-08 Rock przez całą dobę 2:13
Haley, Bill i jego komety

08-16 Powiedz to (w kółko) 4:19
Coltrane, John
08-10 Niezapomniany 3:42
Franklin, Aretha
15-06- dniowy sen 3:36

Ellington, Duke
08-14 Europa (płacz ziemi, uśmiech nieba) 4:50
Barbieri, Gato
08-18 W sentymentalnym nastroju 4:18
Ellington, Duke / Coltrane, John

08-13 Moja mała brązowa książeczka [Część] 4:56
08-15 Kwintesencja 4:26
Jones, Quincy i jego orkiestra
Coltrane, John
15-05 Autoportret (fasoli) 3:52
Ellington, Duke / Hawkins, Coleman

08-19 Nie znasz mnie 5:36
James, Bob i Sanborn, David

Barbieri, Gato

08-17 Motyw miłości 4:17

Nowa Amerykańska Orkiestra

Motyw 08-20 z taksówkarza (Sax Tom Scott) 4:11

Taksówkarz OST

09-19 Adagio - Koncert Brandebourgeois 1 - 2, F-Dur BWV 1046 4:07

Bach, Jan Sebastian (1685-1750)
19-16 Andantino Siciliano - Koncert nr 1 na gitarę i smyczki A-dur op.30 - 2 Giuliani, Mauro (1781-1829) 6:21
17-10 Karawanseraj 4:36

Kitaro
09-05 Ona 4:01
Zamfir, Gheorghe

Harrison, George

Peixoto, Araken
09-12 Och, kochanie (wiesz, że cię kocham) 3:59

Harrison, George
12-16 Ktoś, kto będzie nade mną czuwał 4:27
Peixoto, Araken
15-14 Allegro con brio [Część] (William Bowles) - V Symfonia c-moll op.67 - 1 1:29
Beethoven, Ludwig van (1770-1827)
TANIEC PRZYJAŹNI

17-09 Medytacja - przerwa w II akcie (Opéra Thaïs) 5:12

Massenet, Jules (1842-1912)
11-07 Medytacja Tajów (wg Julesa Masseneta) 5:07

Zamfir, Gheorghe

Postaw, Jean-Pierre
16-17 Róża z róż 2:57
Muzycy z Prowansji
TANIEC TWORZENIA

TANIEC CZAPLI
19-18 Temat Abrahama 3:18
Vangelisa
Zamfir, Gheorghe

09-04 Elsza 4:19

Zamfir, Gheorghe
15-04 Oikan Ayns Betlejem (Narodziny w Betlejem) 5:14

Chrześcijanin, Emma
TANIEC NASION
16-13 Allegro non tanto - Koncert f-moll „Zima” -1 (Cztery pory roku op.8/4, RV 297) 3:40

TANIEC WĘŻA

Barbieri, Gato
15-07 Czarny kot 4:46

Monte, Marisa
TANIEC ZIEMI
07-14 Zew duchów [Część] 5:10

Baroty’ego i Dienga
07-15 Próba generalna 2:31

19-01 Obecność 5:29

Gość
07-12 Creek [Część] 3:26

Gość
07-13 Podróż w zaświaty 6:13

16-15 Oszczędności 3:33

Shankar, Ravi i Previn, André
20-18 Park Tan Xingquing 4:59

Shanti, Oliver i przyjaciele
16-16 Mahabharata 3:38
OST Mahabharata
16-14 Wandana 2:32

Shankar, Ravi
15-08 Żegnaj Nonino 3:24

Piazzolla, Astor
15-11 Zbrodnia stulecia [Część, długa] 4:30

superpułapka

15-09 Zdrowas Mario 4:21
OST Chamanka
19-08 Daphnis i Chloé (Ozawa) - Finał bachanalny - Balet, scena III - III 4:13
16-12 Rewolucja przemysłowa, cz.3 4:03

Jarre, Jean-Michel

16-11 Rewolucja przemysłowa: Otwarcie 5:11
Jarre, Jean-Michel
TANIEC UWOZENIA

Monte, Marisa

Coltrane, John

14-15 Człowiek z Południa (skrzypce) 3:58

Piazzolla, Astor / Agri, Antonio
cygańscy królowie

Franklin, Aretha

20-15 Nauka bluesa 3:21
Zrób hałas, Katie

cygańscy królowie

19-02 W Biełgorodzie 3:02
Zima, Paweł
07-02 Pani Luba. Kyrie 2:06

Trubadurzy króla Baudoina
TANIEC TRANSOWY
18-10 Bismillah ar-Rahman 10:00
Güvenç, Oruç i Tümata
17-14 el-HADRA - Taniec Mystik I [Część] 3:49

Wiese, Klaus z Tedem De Jongiem i Mathiasem Grassowem
19-10 Może Bóg próbuje ci coś powiedzieć (wokal Tata Vega) 4:39
OST Kolor fioletowy

17-08 Jeżyna 3:50
Creuza, Maria

Caymmi, Nana
10-12 uczuć 4:01

Alberta, Morrisa
10-14 Ze względów sentymentalnych/czule 4:26

Cola, Natalia

Zamfir, Gheorghe
21-09 Moja droga (na żywo) 3:45

Presleya, Elvisa
02-11 Miło tu być 3:09
Williams, Paweł
17-05 Wskazywanie 2:21
Biały, Walterze

Merryl, Helena
TANIEC WODNY
Berglund, Eryk

10-17 Improwizacja 5:37

Franciszek, Karol
19-17 Radość 3:33

Muraszkin, Borys
Peixoto, Araken
TANIEC POWIETRZA
Vangelisa
07-22 Kaiserwaltz, op.437 [Część] 4:25

Strauss II, Johann (1825-1899)

07-23 Walc - Coppélia - Akt I/2 2:21

Delibes, Léo (1836-1891)
TANIEC ANIOŁA
18.00-15.00 Allegro maestoso – Ballet Don Juan – 4 2:00

Gluck, Christoph Willibald (1714-1787)
18-17 Andante - Koncert fortepianowy 21, (András Schiff), C-dur KV 467 - 2 6:45
Mozart, Wolfgang Amadeusz (1756-1791)
18-16 Largo - Koncert kameralny D-dur RV 93 - 2 (na lutnię, 2 skrzypiec i BC) 5:51



11-12 Sny miłosne nr 3 As-dur – Sny miłosne, s. 541 4:31




10-20 V podvečer (O zmierzchu), Idylla na orkiestrę - op.39 {błędnie znany jako poemat op.41, nr 6} 2:27
Fibich, Zdenek (1850-1900)
TANIEC KONI
07-07 Czarny koń 3:55

Harrison, George
15-20 Wielki koncert na niebie 4:40

Pink Floydów
TANIEC OGNIA

Piazzolla, Astor
19-07 Pieśń zranionej miłości (wokal Teresa Berganza) 1:24

de Falla, Manuel (1876-1946)
19-06 Rytualny taniec ognia 4:04


cygańscy królowie

Vangelisa
07-25 Harfa 2:19

Bordon, Luis

Piazzolla, Astor

TANIEC HIPOPOTAMA
19-04 Blues Raya 2:56

Karol, Ray

TANIEC TYGRYSÓW
15-03 Napij się cygara 5:08

Pink Floydów

Taksówkarz OST

cygańscy królowie

Costa, Gal

Pagodinho, Zeca

cygańscy królowie

Brawa Cane
OST Kolor fioletowy

05-12 Bio Bal Laurindy 2:26

Siwuka


Santiago, Emilio

Santiago, Emilio

Santiago, Emilio

Santiago, Emilio
14-01 Samba w preludium 3:31

z Moraes-Creuza-Toquinho

14-07 Chińska prawda 4:52
Santiago, Emilio
TANIEC W PARACH
Santiago, Emilio
12-19 W miarę upływu czasu 2:57

Peixoto, Araken
Nunes, Klara
02-04 Drzewo kokosowe Itapoã 2:37

Veloso, Caetano
Santiago, Emilio

Simone
05-02 Czekanie przy oknie 4:21

Gil, Gilberto

Carvalho, Beth
Siwuka
05-10 Targi Mangaio 3:19

Nunes, Klara
04-10 Liście suszone (żywe) 2:27

Carvalho, Beth

Cola, Natalia

Adams, Bryan
16-05 Jestem po prostu szczęśliwym takim i takim 3:08

Merryl, Helena

Santiago, Emilio
20-17 Piosenka drozda 3:05

Zrób hałas, Katie

Siwuka

Santiago, Emilio
Veloso, Caetano
01-11 Motyw miłosny Gabrieli 4:04
Costa, Gal / Jobim, Tom

Franklin, Aretha
cygańscy królowie
12-21 Kto potrzebuje wieczności 3:18

Peixoto, Araken

Simone

Nunes, Klara
05-18 Bilirubina 4:05
Guerra, Juan Luis i 4.40

Brawa Cane

Siwuka

05-19 Rodopiou 3:23

Pereira, Nazaré
05-08 Valente Nordeste 3:33
Pereira, Nazaré
WOLNY TANIEC
Pagodinho, Zeca

Brawa Cane
21-10 Jutro 4:48

Simone

Zamfir, Gheorghe

Kitaro
11-09 Urodzony na Ziemi [z Azji] 2:32

Kitaro
09-20 Tlen, część 1 7:41

Jarre, Jean-Michel
09-06 Róża 3:47
Poyares, Carlos
09-05 Ona 4:01
Zamfir, Gheorghe
09-14 Odpowiedź znajduje się na końcu 5:32
Harrison, George

09-15 Światło, które oświetliło świat 3:29

Harrison, George
09-13 Kto może to zobaczyć 3:49
Harrison, George
17-12 Adagietto „bardzo powoli” [Część] (Anton Nanut) - V Symfonia cis-moll - 4 6:12
Mahler, Gustaw (1860-1911)
16-08 Pieśń miłosna – Las Amazonii 4:01

TANIEC RYTMICZNY

Beatlesi


?
07-01 La vie en róża [Część] 5:49

Jones, Grace

Madox, Johnny
16-01 Taniec Zorby 4:18
Teodorakis, Mikis
21-17 Taniec Zorby (OST) 4:07

Teodorakis, Mikis

07-16 Bębny 0:58

07-18 Gdy już odejdziesz (ujęcie 2) 2:46

Goodmana, Benny’ego

Costa, Gal

Beatlesi


Figi, Laura
06-21 Eh-la-Bas 5:18
Gorący jazz
08-01 Witaj, Dolly! 2:25

Armstrong, Ludwik
07-24 Mam cię pod skórą 2:41

Fitzgerald, Ella


08-03 MIŁOŚĆ 2:32

Cola, Natalia
08-04 Mack Nóż 4:39
Fitzgerald, Ella

Figi, Laura
08-02 To nie może być miłość 2:14
Cola, Natalia
08-05 Czym jest to, co nazywa się miłością? 2:02

Fitzgerald, Ella

Jarre, Jean-Michel
TANIEC

superpułapka
15-01 Wstęp - Tak mówił Zaratustra op.30 1:58

Strauss, Ryszard (1864-1949)

15-13 Taniec połowiecki nr 17-d [Część] - Opera Książę Igor (II taniec męski), wersja orkiestrowa 2:08
Borodin, Aleksander (1833-1887)
15-02 Bębny japońskie 3:17

Kitaro
20-11 Serce 3:13
?

Kitaro
DANZA YIN
15-16 Adagio tanto - Koncert F-dur „Jesień” - 2 (Cztery pory roku op.8/3, RV 293) 2:17

15-15 Largo - Koncert „La primavera” E-dur - 2 (Cztery pory roku op.8/1, RV 269) 2:47

Van Leer, Thijs

Van Leer, Thijs
TANIEC DLA INNEGO



Franklin, Aretha
cygańscy królowie


Franklin, Aretha
Zamfir, Gheorghe

Simone, Nina
21-18 Metellus 2:22
Morricone, Ennio
17-02 Moje kochane dziecko 3:05

O'Connor, Sinéad

Mouskouri, Nana
Biały, Walterze


Van Leer, Thijs
09-06 Róża 3:47
Poyares, Carlos
DAJ-DAJ
Zamfir, Gheorghe


Kitaro
07-21 Nad pięknym błękitnym Dunajem [Część], op.314 3:01



Fitzgerald, Ella



DETERMINACJA
18-14 Allegro [Część] - VI Symfonia F-dur op.68 - 4 (Burza z piorunami) 3:50

DIALOG ANIOŁÓW


Berglund, Eryk

18-11 Afrykański Św 2:55
Fanshawe, David

POCIĄG

Nunes, Klara
04-16 Na linii morza 2:59
Nunes, Klara
04-03 Oko za oko 3:11

Carvalho, Beth
01-17 Wracam 3:57
Simone
02-21 Cipka dziewcząt 4:07

Monte, Marisa

Ellington, Duke

Barbieri, Gato


Coltrane, John


Taksówkarz OST
PODNIESIENIE

01-21 Air (na stringach) - Orchester-Suite 3 D-Dur - 2, BWV 1068 5:19

Santiago, Emilio
12-01 Wiem, że będę cię kochać 3:30


Królowa, Eliza
10-12 uczuć 4:01

Alberta, Morrisa

Cola, Natalia
10-11 Nikt nie robi tego lepiej (wokal Carly Simon) 3:30
OST Szpieg, który mnie kochał

10-13 Sama myśl o Tobie 4:17

Cola, Natalia
10-10 Motyw z lata '42 3:56
Legrand, Michel
SPOTKANIE Z BRATEM
03-19 Chwała w Bogu Najwyższym (Riccardo Muti) - Chwała w Re Maggiore - 1, RV 589 2:23


11-05 Zapada wieczór… 3:49

zapytać
11-16 Wyobraź sobie 3:08

Lennon, John
11-08 Magia miłości 4:43

Postaw, Jean-Pierre

Spotkanie stóp

13-04 Apel 3:44

Creuza, Maria
20-01 To czuły pocałunek 3:20

Atrakcja na jarmarku

zapytać
17-01 Dziewczynka znad morza 5:54

Vangelisa
02-01 Och, kochanie 2:48

Lennon, John
RÓŻNE SPOTKANIA
12-05 Noc kochana 2:35

Caymmi, Nana

17-08 Jeżyna 3:50
Creuza, Maria
11-15 Andante con moto (wersja 2) - Trio fortepianowe nr 2 Es-dur - 2, op.100 D 929 4:58
11-03 Araguaia 3:30

z Belém, Fafa

20-14 Zakończ poszukiwania 3:23

Zrób hałas, Katie
12-04 Zacząłbym wszystko od nowa 3:06

Simone
12-14 Słodka obecność 4:07

Caymmi, Nana
12-03 Ja i wiatr 3:05
Creuza, Maria


Królowa, Eliza
10-12 uczuć 4:01

Alberta, Morrisa
03-02 Dzięki życiu 4:22
Sosa, Mercedes

13-01 Bardzo za tobą tęsknię 4:42
Krall, Diana
11-13 Impromptu nr 3 w Ges-Dur (Andante) - Impromptus op.90 D 899 6:18


Franciszek, Karol
12-07 Szaleństwo 4:51
Santiago, Emilio



Postaw, Jean-Pierre
12-06 Karnawałowy poranek 3:12
Santiago, Emilio

Harrison, George
Williams, Paweł
10-18 Poco Allegretto - Sinfonie 3 F-Dur - 3, op.90 6:17

Brahms, Jan (1833-1897)

Simone

02-18 Gdyby wszyscy byli tacy jak Ty 2:34



Cola, Natalia
Merryl, Helena

Santiago, Emilio

Cola, Natalia
Zrób hałas, Katie
10-16 Dziewczynka 4:15

Spodnie

Williams, Paweł
10-10 Motyw z lata '42 3:56
Legrand, Michel


EUTONIA RĄK
Zamfir, Gheorghe
EUTONIA STÓP
Zamfir, Gheorghe

Caymmi, Nana
Zamfir, Gheorghe
12-17 Osiedle 3:30
Peixoto, Araken

Merryl, Helena

Peixoto, Araken
Peixoto, Araken
Zamfir, Gheorghe


Vangelisa

18-08 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 [Część końcowa] (Karajan) 1:24


Vangelisa
WYRAZ KOBIECOŚCI

Horn, Shirley
Getz, Stan z Astrud i João Gilberto
16-07 Straciłem rozum 3:47
Krall, Diana
OST Kolor fioletowy
WYRAŻ MĘSKOŚCI

Piazzolla, Astor
16-02 Jeszcze raz (poza Vez) 6:46

Teodorakis, Mikis

Teodorakis, Mikis
18-04 Preludium elektroniczne 5:29

OST 2001: Odyseja kosmiczna
09-11 Bądź tu teraz 4:08

Harrison, George

Harrison, George
09-20 Tlen, część 1 7:41

Jarre, Jean-Michel
FLUIDEZ: SERIA II

Harrison, George

Harrison, George
FLUIDEZ: SERIA III

Harrison, George


14-18 Nastrój Indygo 3:26

Fitzgerald, Ella
Williams, Paweł

Merryl, Helena

Peixoto, Araken

Caymmi, Nana

Simone

Caymmi, Nana
12-20 Flaming 3:24

Peixoto, Araken
Horn, Shirley
13-08 To i tamto 2:00

Caymmi, Nana
13-11 W tym właśnie miejscu 2:37

Caymmi, Nana

Simone

Caymmi, Nana
Caymmi, Nana
Peixoto, Araken
Fitzgerald, Ella
13-10 Stary fortepian 3:41
Caymmi, Nana
13-09 Głos i pot 3:55
Caymmi, Nana
Peixoto, Araken

Harrison, George

Vangelisa
Simone, Nina

Postaw, Jean-Pierre

Mouskouri, Nana
11-02 Możesz wejść 4:19
z Belém, Fafa


Veloso, Caetano

18-06 Tęczowy głos 7:55
Chór Harmoniczny
BŁYSKAWICA


INSPIRACJA


Creuza, Maria

Franklin, Aretha

Zamfir, Gheorghe
01-16 Akwarela Brazylii 5:31

Santiago, Emilio
Veloso, Caetano

Veloso, Caetano

Harrison, George
Harrison, George


Franklin, Aretha
08-09 Unforgettable (duet z Natem Kingiem Cole'em) 3:29

Cola, Natalia
PRYWATNOŚĆ


17-16 Ave Maria (wg Jana Sebastiana Bacha) 3:23

Gounod, Karol (1818-1893)


Van Leer, Thijs

Van Leer, Thijs
18-02 Błogosławieni, którzy cierpią [Część] - Niemieckie Requiem op.45 - 1 4:29

Brahms, Jan (1833-1897)
06-16 Japoński Sandman 2:12

Madox, Johnny

Wawanco

Ramalho na Elbie
15-10 Im częściej cię widzę 2:38

Montez, Chris

Królowa, Eliza
GRY WITALNE

Beatlesi
04-20 Pod kluczem/Krewetka, która śpi, zabiera fala/Ból miłości (na żywo) 4:50
Carvalho, Beth
Pagodinho, Zeca
Siwuka
05-14 Wykonane na zamówienie 3:27

Wiek
Costa, Gal
Ramalho na Elbie
04-02 Legenda o Syrenach, Królowa Morza 4:08

Monte, Marisa

Wawanco

Nunes, Klara
Nunes, Klara
Ramalho na Elbie
05-07 Zaklęcie Gantois 3:36
Carvalho, Beth
03-16 Albo co to jest Albo co to jest? 4:21

Gonzaguinhy

Nunes, Klara

Ramalho na Elbie
04-17 Reklamacja 4:27
Veloso, Caetano

Carvalho, Beth

Carvalho, Beth
ZWOLNIENIE RUCHU

Beatlesi
20-11 Serce 3:13

?

Jones, Grace
07-10 Składanka: a) Rozerwij się - b) Przeczytaj Teddy 1:34

Lennon, John
03-15 Nie wypełnia się 3:31
Veloso, Caetano
07-11 Tylko żeby ci pokazać 3:55

Merkury, Daniela

07-16 Bębny 0:58
06-13 Bal Struttera w Darktown 3:29

MAGNETYZM

MANDALA
16-19 Mandala 6:10
Kitaro

19-14 Ta dziewczyna jest w tobie zakochana 4:27
Fitzgerald, Ella
RADOSNY MARSZ

da Vila, Martinho

Gil, Gilberto
06-05 Tytuł końcowy [Część] 4:09


09-20 Tlen, część 1 7:41
Jarre, Jean-Michel
21-01 Witam, do widzenia 3:29

Beatlesi
06-04 Witam, do widzenia [Część] 2:47

Beatlesi

CHÓD FIZJOLOGICZNY
06-01 Doktor Jazz 3:36

06-02 Witaj Dolly! 3:38

Armstrong, Ludwik
07-05 Tupanie Króla Portera 3:07



04-13 Każda dziewczyna z Bahii 3:53
Gil, Gilberto
RYNEK SYNERGICZNY


Armstrong, Ludwik



Gil, Gilberto
18-09 Chcę cię (ona jest taka ciężka) 7:47

Beatlesi

09-06 Róża 3:47
Poyares, Carlos

09-07 Słodka Leilany 2:22

Addeo, Leo

09-01 Ponieważ 2:46
Beatlesi

Zamfir, Gheorghe
Harrison, George
Beatlesi

Beatlesi

Zamfir, Gheorghe

Santiago, Emilio
Harrison, George
Zamfir, Gheorghe
Zamfir, Gheorghe
09-04 Elsza 4:19
Zamfir, Gheorghe

Zamfir, Gheorghe

Van Leer, Thijs
09-05 Ona 4:01
Zamfir, Gheorghe
Veloso, Caetano

Addeo, Leo

Zamfir, Gheorghe

Berglund, Eryk



Vangelisa
ZAPYTAĆ

zapytać


Horn, Shirley


OST Wielki błękit
IMPONUJĄCY LAKIER


Zamfir, Gheorghe
21-18 Metellus 2:22
Morricone, Ennio

Biały, Walterze

CHROŃ ŻYCIE

Biały, Walterze

Franklin, Aretha
ODBIERAĆ

Zamfir, Gheorghe
Biały, Walterze
OTRZYMAJ ŁASKĘ



Zamfir, Gheorghe


Vangelisa
Simone, Nina

O'Connor, Sinéad
11-06 Pierwszy raz w życiu zobaczyłem twoją twarz 4:18
Flak, Roberta
RENESANS
01-19 Allegro - Koncert „Wiosna” E-dur - 1 (Cztery pory roku op.8/1, RV 269) 3:29
Berglund, Eryk

Zamfir, Gheorghe
TAŃCZĄCY ODDECH

09-06 Róża 3:47
Poyares, Carlos
09-05 Ona 4:01
Zamfir, Gheorghe
05-23 Chodź tu Toinho (Ciranda no Patio) 2:48

Neri, Antonio
RUNDA AKTYWACYJNA
01-18 Och (Nadchodzimy) 3:32

Nascimento, Milton
01-12 Bogini Orixas 2:30
Nunes, Klara
Carvalho, Beth

02-20 Andanka 3:47

Carvalho, Beth
02-19 Po świcie 3:28

Mendes, Sergio

Santiago, Emilio
05-01 Bicie serca 3:20

Ramalho na Elbie
05-21 Batuque 3:23

Merkury, Daniela
Harrison, George

da Vila, Martinho

Veloso, Caetano


Carvalho, Beth
Veloso, Caetano
Nunes, Klara

Veloso, Caetano

Carvalho, Beth

Ramalho na Elbie
Siwuka

Nunes, Klara
01-14 Koniec panowania (na żywo) 2:27

Carvalho, Beth

Carvalho, Beth
04-07 Siła wyobraźni 3:12

Carvalho, Beth
01-08 Nadchodzi słońce 3:06
Beatlesi

Harrison, George
04-15 To tutaj jest/jest 3:54

Santiago, Emilio
04-06 Ostateczny wyrok 2:54
Nunes, Klara

Monte, Marisa
01-02 Niech tak będzie 4:03
Beatlesi

Harrison, George

Santiago, Emilio
Veloso, Caetano
Siwuka
01-13 O mar Serenou 3:00

Nunes, Klara

Gonzaguinhy
04-03 Oko za oko 3:11

Carvalho, Beth

Carvalho, Beth

Nunes, Klara
04-01 Muszę się odnaleźć 3:33
Monte, Marisa

Ramalho na Elbie
Veloso, Caetano

Carvalho, Beth

Carvalho, Beth
04-05 Modląca się pani 3:07
Carvalho, Beth
Veloso, Caetano
03-08 Śpiewać 3:15

Stolarze
03-13 Śnię, że jestem szczęśliwy 3:53
Carvalho, Beth
02-14 Gulasz 2:59
Baez, Joan
02-15 Kolorowy pociąg 2:26
Veloso, Caetano
04-18 Pieśń Afoxé dla Bloco do Ilê 3:03
Veloso, Caetano
11-17 Wełtawa (Die Moldau) [Część] - Poemat symfoniczny nr 2 z cyklu „Ma Vlast” 3:52
Smetana, Bedrich (1824-1884)
Monte, Marisa

02-20 Andanka 3:47
Carvalho, Beth
Harrison, George

Veloso, Caetano

Veloso, Caetano

Harrison, George
02-02 Miłość 3:22
Lennon, John
Veloso, Caetano
02-23 Odkryj na nowo 4:06
Królowa, Eliza

Veloso, Caetano

OKRĄG ANIOŁÓW



RUNDA ŚWIĘTOWANIA



Królowa, Eliza
Sosa, Mercedes

Lennon, John
03-03 Wszystko się zmienia 4:47
Sosa, Mercedes

04-12 Idź czy nie idź 3:34
da Vila, Martinho
03-05 Wiatry duszy 3:04
Sosa, Mercedes

04-04 Ty, ja i orgia 4:18
Carvalho, Beth
03-04 I daj radość mojemu sercu 4:42

Sosa, Mercedes
Teodorakis, Mikis

Baker, Chet

Merryl, Helena

Simone
13-05 Nie mam z tobą żadnych szans 6:13
Krall, Diana

Simone

OKRĄGŁA EUTONIA

Zamfir, Gheorghe
01-04 (Tak jak) Zaczynam od nowa 3:57

Lennon, John
02-13 (Chcą być) blisko Ciebie 3:43

Stolarze

Nascimento, Milton
Nunes, Klara

01-19 Allegro - Koncert „Wiosna” E-dur - 1 (Cztery pory roku op.8/1, RV 269) 3.29


Santiago, Emilio

Harrison, George
Harrison, George
Nunes, Klara

Simone

zapytać

Carvalho, Beth

Carvalho, Beth
01-01 Wolny jak ptak 4:02
Beatlesi
01-09 Daj mi miłość (daj mi pokój na ziemi) 3:34

Harrison, George
01-03 Ja, ja, mój 2:26
Beatlesi
Nunes, Klara
Monte, Marisa
Nunes, Klara
Nunes, Klara
Monte, Marisa


Ramalho na Elbie
Veloso, Caetano
02-12 Śpij ciepło 4:26

Williams, Paweł
02-14 Gulasz 2:59
Baez, Joan
01-17 Wracam 3:57
Simone
02-10 Dopiero rozpoczęliśmy 3:21

Williams, Paweł

Stolarze
Monte, Marisa
RUNDA KOCHAŃ

Simone, Nina

Postaw, Jean-Pierre

Mouskouri, Nana
z Belém, Fafa

z Belém, Fafa
Flak, Roberta

Williams, Paweł

Simone

z Belém, Fafa
Flak, Roberta
19-15 Vidala z cuculí 7:58
Cumbo, Jorge / Vitale, Lito / Gonzáles, Lucho

Williams, Paweł
Harrison, George
RUNDA SOLIDARNOŚCI

Sosa, Mercedes

RUNDA PRZEMIAN
16-20 Andante - Symfonia B-dur „La Tempesta di Mare” - 2 3:44

Salieri, Franciszek
RUNDA FINAŁOWA
03-17 Allegro - Concerto 'L'Amoroso' na skrzypce, smyczki i BC E-dur - 1, RV 271 4:21


Harrison, George

da Vila, Martinho
Evora, Cesaria

Simone

Królowa, Eliza
Sosa, Mercedes

Nunes, Klara
03-10 Kwiat Moreny 2:52
Creuza, Maria
21-10 Jutro 4:48
Simone

Nunes, Klara

Gonzaguinhy
Nunes, Klara

Carvalho, Beth
Sosa, Mercedes
ZABAWNA RUNDA

Nascimento, Milton
Veloso, Caetano
ZWIJANIE OKRĄGŁE

Monte, Marisa

Santiago, Emilio
Monte, Marisa




Veloso, Caetano



Lennon, John
zapytać
SKOK SYNERGICZNY
Nascimento, Milton

Jones, Grace


Merkury, Daniela
07-03 Tygrysia szmata 3:11


Madox, Johnny

Santiago, Emilio

Santiago, Emilio

Simone
14-10 Skąd pochodzisz? 2:55

Creuza, Maria
14-13 Była noc 2:15
Creuza, Maria

Santiago, Emilio
14-12 Co za szaleństwo 3:27

Creuza, Maria

Santiago, Emilio

Santiago, Emilio
14-11 Reklamacje 3:00
Creuza, Maria

Santiago, Emilio
Veloso, Caetano

14-14 Wykorzystywałeś 3:57

Creuza, Maria

10-04 Błękitny Księżyc 3:11
Fitzgerald, Ella
10-08 Ciało i dusza (Weź 1) 3:28



Ellington, Duke
21-13 Śnij o mnie mały sen 3:40
Figi, Laura

Cola, Natalia
10-05 Do widzenia 3:25


Krall, Diana
10-03 Laura 3:43
Fitzgerald, Ella
Zrób hałas, Katie
10-06 Nastrojowy indygo 3:10

10-09 Księżycowy blask (Weź 1) 3:24


10-07 Jeszcze jeden pocałunek, kochanie (wokal John Bahler) 4:02


Peixoto, Araken
07-20 Słodka Lotaryngia 2:46

Shepherd, Dave i jego kwintet

Franklin, Aretha

Cola, Natalia

20-09 Cała ja (na żywo) 2:40

Figi, Laura

Siwuka


Nunes, Klara
06-14 Ja-Tak 4:02

Madox, Johnny
Krall, Diana
08-03 MIŁOŚĆ 2:32
Cola, Natalia
05-05 Rzeczy nr. 5 2:20
Prado, Perez
20-16 Moim afrodyzjakiem jesteś ty 3:32

Zrób hałas, Katie
06-17 Moje błękitne niebo (wokal Betty Owens) 2:32

Książęta Dixielandu
06-18 Och! Pani bądź dobra 3:00


Monte, Marisa


Flak, Roberta


Monte, Marisa
PODSTAWOWE PRACY
Pink Floydów
TRANS ZAWIESZENIA


Zamfir, Gheorghe

17-19 Chwała w Bogu Najwyższym (Trevor Pinnock) - Chwała w Re Maggiore - 1, RV 589 2:19


Postaw, Jean-Pierre
OSTROŻNY TUNEL

Caymmi, Nana

Postaw, Jean-Pierre
Caymmi, Nana
Caymmi, Nana
13-09 Głos i pot 3:55
Caymmi, Nana

17-11 września piętnastego (poświęcony Billowi Evansowi) [Część] 2:03
Metheny’ego, Pata i Maysa, Lyle’a

Costa, Gal

Nunes, Klara
Ramalho na Elbie

Ramalho na Elbie

Carvalho, Beth

ZMIANY RYTMICZNE
07-04 Be-Bop-A-Sleep 2:37

Lennon, John



Madox, Johnny

Załącznik 3: Alfabetyczne odniesienie do muzyki i ćwiczeń z nią związanych

Lennon, John

Stolarze

Nascimento, Milton
RUNDA AKTYWACYJNA

ZABAWNA RUNDA
SKOK SYNERGICZNY

Nunes, Klara
RUNDA AKTYWACYJNA

cygańscy królowie
ANIMACJA RUCHU

Caymmi, Nana
RÓŻNE SPOTKANIA

Creuza, Maria
Carvalho, Beth
RUNDA AKTYWACYJNA

TANIEC DLA INNEGO


Vangelisa
TANIEC POWIETRZA
TANIEC CZAPLI
17-12 Adagietto „bardzo powoli” [Część] (Anton Nanut) - V Symfonia cis-moll - 4 6:12

PODNIESIENIE


PRYWATNOŚĆ

RÓŻNE SPOTKANIA
TRANS ZAWIESZENIA

INSPIRACJA
PRYWATNOŚĆ
TAŃCZĄCY ODDECH
OKRĄG ANIOŁÓW
TRANS ZAWIESZENIA
15-16 Adagio tanto - Koncert F-dur „Jesień” - 2 (Cztery pory roku op.8/3, RV 293) 2:17
DANZA YIN

Piazzolla, Astor
TANIEC OGNIA
18-11 Afrykański Św 2:55

Fanshawe, David

07-18 Gdy już odejdziesz (ujęcie 2) 2:46



PODNIESIENIE
Spotkanie stóp
06-07 Czas na szmaty Aleksandra 3:59


Figi, Laura
20-03 Teraz wszyscy razem 2:11

Beatlesi
RENESANS
RUNDA ŚWIĘTOWANIA

TRANS ZAWIESZENIA
03-17 Allegro - Concerto 'L'Amoroso' na skrzypce, smyczki i BC E-dur - 1, RV 271 4:21

RUNDA FINAŁOWA
18-14 Allegro [Część] - VI Symfonia F-dur op.68 - 4 (Burza z piorunami) 3:50

DETERMINACJA
15-14 Allegro con brio [Część] (William Bowles) - V Symfonia c-moll op.67 - 1 1:29


TANIEC ANIOŁA
DIALOG ANIOŁÓW
OKRĄG ANIOŁÓW
TANIEC NASION
RUNDA ŚWIĘTOWANIA

Baker, Chet

Monte, Marisa
ZWIJANIE OKRĄGŁE
17-08 Jeżyna 3:50

Creuza, Maria
RÓŻNE SPOTKANIA

RUNDA AKTYWACYJNA
02-20 Andanka 3:47

Carvalho, Beth
RUNDA AKTYWACYJNA
TANIEC ANIOŁA
OKRĄG ANIOŁÓW

16-20 Andante - Symfonia B-dur „La Tempesta di Mare” - 2 3:44

Salieri, Franciszek
RUNDA PRZEMIAN
11-15 Andante con moto (wersja 2) - Trio fortepianowe nr 2 Es-dur - 2, op.100 D 929 4:58
RÓŻNE SPOTKANIA
19-16 Andantino Siciliano - Koncert nr 1 na gitarę i smyczki A-dur op.30 - 2 6:21

Giuliani, Mauro (1781-1829)

Merryl, Helena

Santiago, Emilio
TANIEC W PARACH
13-04 Apel 3:44

Creuza, Maria
Spotkanie stóp

Mendes, Sergio
RUNDA AKTYWACYJNA

TANIEC ZIEMI

Santiago, Emilio
RUNDA AKTYWACYJNA

ZWIJANIE OKRĄGŁE
11-03 Araguaia 3:30

z Belém, Fafa
RÓŻNE SPOTKANIA


Peixoto, Araken
TANIEC W PARACH

Caymmi, Nana

PRYWATNOŚĆ
CHROŃ ŻYCIE
TRANS ZAWIESZENIA

Spotkanie stóp

TANIEC KREATYWNY
TANIEC UWOZENIA
TANIEC DLA INNEGO

Harrison, George

RUNDA FINAŁOWA
05-01 Bicie serca 3:20

Ramalho na Elbie
RUNDA AKTYWACYJNA
05-21 Batuque 3:23

Merkury, Daniela
ANIMACJA RUCHU
RUNDA AKTYWACYJNA

Harrison, George
FLUIDEZ: SERIA III


Lennon, John
ZMIANY RYTMICZNE

Beatlesi


Harrison, George
RUNDA AKTYWACYJNA

Monte, Marisa
ANIMACJA DOS-u
ZWIJANIE OKRĄGŁE

Zamfir, Gheorghe
TANIEC EUTONII
TANIEC CZAPLI
DAJ-DAJ
EUTONIA RĄK
EUTONIA STÓP
ODBIERAĆ
OKRĄGŁA EUTONIA
TRANS ZAWIESZENIA

Güvenç, Oruç i Tümata
TANIEC TRANSOWY

Berglund, Eryk

TANIEC WODNY
DIALOG ANIOŁÓW

RENESANS

Fitzgerald, Ella



Costa, Gal
ANIMACJA RUCHU

Zrób hałas, Katie
RÓŻNE SPOTKANIA
16-08 Pieśń miłosna – Las Amazonii 4:01

19-07 Pieśń zranionej miłości (wokal Teresa Berganza) 1:24

TANIEC OGNIA

Beatlesi
TANIEC RYTMICZNY
ZWOLNIENIE RUCHU

da Vila, Martinho
RADOSNY MARSZ
RUNDA AKTYWACYJNA
RUNDA FINAŁOWA

Veloso, Caetano
RUNDA AKTYWACYJNA

Kitaro

Evora, Cesaria
ANIMACJA RUCHU
RUNDA FINAŁOWA


CHRZEST ŚWIATŁEM
DANZA YIN

ANIMACJA RUCHU
TANIEC RYTMICZNY

ANIMACJA RUCHU
TANIEC RYTMICZNY


TANIEC WODNY

CHRZEST ŚWIATŁEM
TANIEC NASION
TANIEC PRZYJAŹNI


IMPONUJĄCY LAKIER
TRANS ZAWIESZENIA

Carvalho, Beth
RUNDA AKTYWACYJNA

Veloso, Caetano
RUNDA AKTYWACYJNA

Simone
RÓŻNE SPOTKANIA


CHRZEST ŚWIATŁEM
BŁYSKAWICA
OTRZYMAJ ŁASKĘ

Nunes, Klara
TANIEC W PARACH
RUNDA AKTYWACYJNA

Veloso, Caetano
TANIEC W PARACH
RUNDA AKTYWACYJNA

Santiago, Emilio
TANIEC W PARACH

ANIMACJA RUCHU
20-12 Corcovado (na żywo) 4:08

Figi, Laura

superpułapka
TANIEC


Simone
ANIMACJA DOS-u
TANIEC W PARACH

RUNDA FINAŁOWA

?
TANIEC RYTMICZNY
19-06 Rytualny taniec ognia 4:04

TANIEC OGNIA
18-05 Daphnis i Chloé (Levine) - Powolny i tajemniczy taniec nimf [Część] - Balet, I scena - 2:06
MY

PONADCZASOWY
19-08 Daphnis i Chloé (Ozawa) - Finał bachanalny - Balet, scena III - III 4:13

Harrison, George
TANIEC KONI

Ellington, Duke

Creuza, Maria

Pagodinho, Zeca
ANIMACJA RUCHU
WOLNY TANIEC
21-05 Dialog wiatru i morza - Morze, trzy szkice symfoniczne - 3 8:08

TANIEC KREATYWNY


Figi, Laura

cygańscy królowie
TANIEC OGNIA

Caymmi, Nana
RÓŻNE SPOTKANIA
OSTROŻNY TUNEL

RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY

Zima, Paweł
21-13 Śnij o mnie mały sen 3:40

Figi, Laura

Kitaro
06-21 Eh-la-Bas 5:18

Gorący jazz


TANIEC

RÓŻNE SPOTKANIA


TANIEC TRANSOWY
09-04 Elsza 4:19

Zamfir, Gheorghe
TANIEC CZAPLI
06-05 Tytuł końcowy [Część] 4:09


TANIEC ZIEMI

TANIEC

Vangelisa
TANIEC OGNIA

Gil, Gilberto
TANIEC W PARACH
RADOSNY MARSZ
12-17 Osiedle 3:30

Peixoto, Araken
12-11 Pożegnałem się 2:56

Creuza, Maria
12-03 Ja i wiatr 3:05

Creuza, Maria
RÓŻNE SPOTKANIA


Carvalho, Beth
ANIMACJA DOS-u
TANIEC W PARACH
RUNDA AKTYWACYJNA

Ramalho na Elbie
ANIMACJA DOS-u
RUNDA AKTYWACYJNA

RÓŻNE SPOTKANIA

Barbieri, Gato
TANIEC WĘŻA

zapytać
Spotkanie stóp

Królowa, Eliza
TANIEC EUTONII
RÓŻNE SPOTKANIA

Siwuka
TANIEC W PARACH
TERAZ ALBO NIGDY
RUNDA AKTYWACYJNA
10-12 uczuć 4:01

Alberta, Morrisa
RÓŻNE SPOTKANIA


Nunes, Klara
TANIEC W PARACH
POCIĄG
RUNDA AKTYWACYJNA

Wiek

Costa, Gal
TERAZ ALBO NIGDY

Carvalho, Beth
RUNDA AKTYWACYJNA

TANIEC TWORZENIA
18-08 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 [Część końcowa] (Karajan) 1:24

12-20 Flaming 3:24

Peixoto, Araken
14-13 Była noc 2:15

Creuza, Maria

Carvalho, Beth
TANIEC W PARACH
RUNDA AKTYWACYJNA


Ramalho na Elbie
ANIMACJA DOS-u
TERAZ ALBO NIGDY

Cola, Natalia
TANIEC W PARACH
04-07 Siła wyobraźni 3:12

Carvalho, Beth
RUNDA AKTYWACYJNA

Beatlesi
21-02 Freude (Hymn do radości) [Część] (Cluytens) - Sinfonie 9 d-moll, op.125 - 4 1:04
01-09 Daj mi miłość (daj mi pokój na ziemi) 3:34

Harrison, George
SPOTKANIE Z BRATEM
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
17-19 Chwała w Bogu Najwyższym (Trevor Pinnock) - Chwała w Re Maggiore - 1, RV 589 2:19
TRANS ZAWIESZENIA


Creuza, Maria


Królowa, Eliza
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
RUNDA FINAŁOWA

Sosa, Mercedes
RÓŻNE SPOTKANIA
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
RUNDA SOLIDARNOŚCI
RUNDA FINAŁOWA

SPOTKANIE Z BRATEM
RÓŻNE SPOTKANIA
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
07-25 Harfa 2:19

Bordon, Luis
TANIEC OGNIA

Pink Floydów
TANIEC TYGRYSÓW

Adams, Bryan
ANIMACJA DOS-u
TANIEC W PARACH

Vangelisa
TANIEC BRAHMY

RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY

Armstrong, Ludwik
RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY
21-01 Witam, do widzenia 3:29

Beatlesi

06-04 Witam, do widzenia [Część] 2:47

Beatlesi

Beatlesi
RUNDA AKTYWACYJNA
06-08 Ciasto Miodowe [Część] 2:05

Beatlesi
13-05 Nie mam z tobą żadnych szans 6:13

Krall, Diana

Hines, Earl
TANIEC KREATYWNY
01-03 Ja, ja, mój 2:26

Beatlesi

Krall, Diana
RÓŻNE SPOTKANIA

Merryl, Helena

Horn, Shirley
WYRAZ KOBIECOŚCI

Beatlesi


Harrison, George
RUNDA AKTYWACYJNA
13-22 Będę w pobliżu 2:44

Merryl, Helena

Merryl, Helena
TANIEC W PARACH

Lennon, John
RUNDA ŚWIĘTOWANIA

BŁYSKAWICA
OTRZYMAJ ŁASKĘ
RÓŻNE SPOTKANIA

Franciszek, Karol
TANIEC WODNY
RÓŻNE SPOTKANIA



WYRAZ KOBIECOŚCI

Santiago, Emilio
RÓŻNE SPOTKANIA

14-19 Czy to ten jedyny 3:11
13-08 To i tamto 2:00

Caymmi, Nana

Santiago, Emilio
RUNDA AKTYWACYJNA

Karol, Ray

Fitzgerald, Ella
06-14 Ja-Tak 4:02


Kitaro

Madox, Johnny
19-17 Radość 3:33

Muraszkin, Borys
TANIEC WODNY

Nunes, Klara
RUNDA AKTYWACYJNA
12-10 Tajna przysięga 4:22

Simone


TANIEC POWIETRZA

RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY
ZMIANY RYTMICZNE
20-11 Serce 3:13

?
ZWOLNIENIE RUCHU

Guerra, Juan Luis i 4.40

Vangelisa

Spotkanie stóp

Jones, Grace
TANIEC RYTMICZNY
ZWOLNIENIE RUCHU
SKOK SYNERGICZNY
TANIEC EUTONII
MAGNETYZM

DANZA YIN
TAŃCZĄCY ODDECH

DAJ-DAJ
RÓŻNE SPOTKANIA
10-03 Laura 3:43

Fitzgerald, Ella

Zrób hałas, Katie

Harrison, George

Monte, Marisa
RUNDA AKTYWACYJNA
19-13 Oto oni, oto oni, oto kadryl! (Marsz Toreadorów) - Carmen - Akt 3 - Scena druga 3:57
CHODZENIE UWZGLĘDNIAJĄC WŁASNĄ OBECNOŚĆ (Zwane także „Iluminacją własnej obecności” lub też
„Marsz z majestatem”)

Beatlesi
RUNDA AKTYWACYJNA

Postaw, Jean-Pierre
TRANS ZAWIESZENIA
OSTROŻNY TUNEL


Piazzolla, Astor
TANIEC OGNIA
WYRAŻ MĘSKOŚCI


MAGNETYZM
RÓŻNE SPOTKANIA

Simone, Nina
RUNDA KOCHAŃ

Krall, Diana
WYRAZ KOBIECOŚCI
02-02 Miłość 3:22

Lennon, John
08-03 MIŁOŚĆ 2:32

Cola, Natalia

08-04 Mack Nóż 4:39

Fitzgerald, Ella
ANIMACJA RUCHU


Postaw, Jean-Pierre
RÓŻNE SPOTKANIA
RUNDA KOCHAŃ
05-05 Rzeczy nr. 5 2:20

Prado, Perez
16-19 Mandala 6:10

Kitaro
TANIEC KREATYWNY
MANDALA

Santiago, Emilio
RÓŻNE SPOTKANIA

Santiago, Emilio
TANIEC W PARACH
14-12 Co za szaleństwo 3:27

Creuza, Maria
19-10 Może Bóg próbuje ci coś powiedzieć (wokal Tata Vega) 4:39
OST Kolor fioletowy
TANIEC TRANSOWY

Wawanco
ANIMACJA DOS-u


Brawa Cane
ANIMACJA DOS-u
WOLNY TANIEC
TERAZ ALBO NIGDY


TANIEC PRZYJAŹNI

Zamfir, Gheorghe
TANIEC PRZYJAŹNI
RENESANS
07-10 Składanka: a) Rozerwij się - b) Przeczytaj Teddy 1:34

Lennon, John
ZWOLNIENIE RUCHU

Creuza, Maria
21-18 Metellus 2:22

Morricone, Ennio

Nunes, Klara
TERAZ ALBO NIGDY
RUNDA FINAŁOWA

RÓŻNE SPOTKANIA
OST Kolor fioletowy
TANIEC KREATYWNY
WYRAZ KOBIECOŚCI

SKOK SYNERGICZNY



Spodnie
20-17 Piosenka drozda 3:05

Zrób hałas, Katie
TANIEC W PARACH

14-18 Nastrój Indygo 3:26

Fitzgerald, Ella




Creuza, Maria
RUNDA FINAŁOWA

Veloso, Caetano
20-16 Moim afrodyzjakiem jesteś ty 3:32

Zrób hałas, Katie
06-17 Moje błękitne niebo (wokal Betty Owens) 2:32

Książęta Dixielandu


O'Connor, Sinéad


Harrison, George
RÓŻNE SPOTKANIA
RUNDA AKTYWACYJNA
21-09 Moja droga (na żywo) 3:45

Presleya, Elvisa

Nunes, Klara
POCIĄG

Santiago, Emilio
RUNDA AKTYWACYJNA

Veloso, Caetano
ZWOLNIENIE RUCHU
RUNDA AKTYWACYJNA

Peixoto, Araken

Monte, Marisa
TANIEC UWOZENIA
TANIEC WĘŻA

13-11 W tym właśnie miejscu 2:37

Caymmi, Nana

Williams, Paweł
RÓŻNE SPOTKANIA

Ramalho na Elbie
ANIMACJA RUCHU
RÓŻNE SPOTKANIA
Spotkanie stóp
13-15 Nigdy więcej 3:01

Caymmi, Nana
21-10 Jutro 4:48

Simone
WOLNY TANIEC
RUNDA FINAŁOWA

Caymmi, Nana
OSTROŻNY TUNEL

Siwuka
TANIEC W PARACH
RUNDA AKTYWACYJNA
05-07 Zaklęcie Gantois 3:36

Carvalho, Beth

19-11 O fortuna - Fortuna Cesarzowa Świata - Carmina Burana - I/1 2:34

Orff, Carl (1895-1982)

Nunes, Klara
RUNDA AKTYWACYJNA

RUNDA FINAŁOWA

Gonzaguinhy
RUNDA AKTYWACYJNA
RUNDA FINAŁOWA

Simone



Lennon, John
Spotkanie stóp


TANIEC POWIETRZA
TANIEC CZAPLI
04-03 Oko za oko 3:11

Carvalho, Beth
POCIĄG
RUNDA AKTYWACYJNA

WYRAŻ MĘSKOŚCI


OST Linia chóru
TANIEC KREATYWNY
10-07 Jeszcze jeden pocałunek, kochanie (wokal John Bahler) 4:02


Harrison, George
FLUIDEZ: SERIA II

OST Wielki błękit
09-20 Tlen, część 1 7:41

Jarre, Jean-Michel

ANIMACJA DOS-u
RUNDA AKTYWACYJNA

Carvalho, Beth
ANIMACJA RUCHU
RUNDA AKTYWACYJNA

Santiago, Emilio
TANIEC W PARACH


Mouskouri, Nana
RUNDA KOCHAŃ

Brahms, Jan (1833-1897)
RÓŻNE SPOTKANIA

z Belém, Fafa
RUNDA KOCHAŃ
15-13 Taniec połowiecki nr 17-d [Część] - Opera Książę Igor (II taniec męski), wersja orkiestrowa 2:08
Borodin, Aleksander (1833-1887)
TANIEC

Biały, Walterze
CHROŃ ŻYCIE
ODBIERAĆ

Caymmi, Nana

Caymmi, Nana

Nunes, Klara
TERAZ ALBO NIGDY

RUNDA AKTYWACYJNA
RUNDA FINAŁOWA



Caymmi, Nana
OSTROŻNY TUNEL

Monte, Marisa
RUNDA AKTYWACYJNA

18-04 Preludium elektroniczne 5:29

OST 2001: Odyseja kosmiczna
19-01 Obecność 5:29

Gość
TANIEC ZIEMI
TANIEC

Simone

RÓŻNE SPOTKANIA

Ramalho na Elbie
ANIMACJA DOS-u
TERAZ ALBO NIGDY
RUNDA AKTYWACYJNA



Veloso, Caetano

Creuza, Maria

Gil, Gilberto
ANIMACJA RUCHU

TANIEC WĘŻA

Shankar, Ravi i Previn, André
18-06 Tęczowy głos 7:55

Chór Harmoniczny

Caymmi, Nana

Karol, Ray
TANIEC HIPOPOTAMA

Królowa, Eliza

Van Leer, Thijs
CHRZEST ŚWIATŁEM
DANZA YIN
PRYWATNOŚĆ

Van Leer, Thijs
TANIEC EUTONII


Van Leer, Thijs
TANIEC EUTONII
DANZA YIN
PRYWATNOŚĆ

Jarre, Jean-Michel

Jarre, Jean-Michel
16-10 Rewolucja, rewolucje [Część] 2:08

Jarre, Jean-Michel
TANIEC CUBISTA

Gość
TANIEC ZIEMI

ZWOLNIENIE RUCHU
05-19 Rodopiou 3:23

Pereira, Nazaré
TERAZ ALBO NIGDY

Santiago, Emilio
09-06 Róża 3:47

Poyares, Carlos

TAŃCZĄCY ODDECH

16-17 Róża z róż 2:57

Muzycy z Prowansji

Veloso, Caetano
ANIMACJA RUCHU
RUNDA AKTYWACYJNA
ZABAWNA RUNDA

Carvalho, Beth
TERAZ ALBO NIGDY
RUNDA AKTYWACYJNA

RÓŻNE SPOTKANIA

Carvalho, Beth
TERAZ ALBO NIGDY
RUNDA AKTYWACYJNA
RUNDA FINAŁOWA

Coltrane, John
TANIEC UWOZENIA

RÓŻNE SPOTKANIA

TANIEC HIPOPOTAMA
18-02 Błogosławieni, którzy cierpią [Część] - Niemieckie Requiem op.45 - 1 4:29

Brahms, Jan (1833-1897)
PRYWATNOŚĆ


Carvalho, Beth
RUNDA AKTYWACYJNA
17-11 września piętnastego (poświęcony Billowi Evansowi) [Część] 2:03


Veloso, Caetano
TANIEC W PARACH
RUNDA AKTYWACYJNA
09-05 Ona 4:01

Zamfir, Gheorghe
TAŃCZĄCY ODDECH

Pink Floydów

Pink Floydów
PODSTAWOWE PRACY

Simone

03-08 Śpiewać 3:15

Stolarze
RUNDA AKTYWACYJNA

Williams, Paweł

Merkury, Daniela
ZWOLNIENIE RUCHU
SKOK SYNERGICZNY

Peixoto, Araken
TANIEC WODNY
18-12 Pieśń lamentacyjna [Część] {Część końcowa „Sanctus. Taniec Bwala'} 1:02
Fanshawe, David

Carvalho, Beth
RUNDA AKTYWACYJNA
02-14 Gulasz 2:59

Baez, Joan
RUNDA AKTYWACYJNA

Merryl, Helena

Kitaro
TANIEC KREATYWNY

CHODZENIE UWZGLĘDNIAJĄC WŁASNĄ OBECNOŚĆ (Zwane także „Iluminacją własnej obecności” lub też
„Marsz z majestatem”)

ZWOLNIENIE RUCHU
RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY

Addeo, Leo



z Belém, Fafa
RUNDA KOCHAŃ
07-16 Bębny 0:58

ZWOLNIENIE RUCHU

Shanti, Oliver i przyjaciele

TANIEC W PARACH
RUNDA AKTYWACYJNA

ZWIJANIE OKRĄGŁE

Figi, Laura

Harrison, George

ZWOLNIENIE RUCHU
RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY

Armstrong, Ludwik


Flak, Roberta
RUNDA KOCHAŃ

ANIMACJA RUCHU
TANIEC UWOZENIA

Pink Floydów

Harrison, George
FLUIDEZ: SERIA II
16-16 Mahabharata 3:38

OST Mahabharata

ZWOLNIENIE RUCHU
RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY


Fitzgerald, Ella

Montez, Chris

Cola, Natalia
RÓŻNE SPOTKANIA

10-10 Motyw z lata '42 3:56

Legrand, Michel

Taksówkarz OST
TANIEC TYGRYSÓW
08-02 To nie może być miłość 2:14

Cola, Natalia

Fitzgerald, Ella

SKOK SYNERGICZNY
ZMIANY RYTMICZNE

zapytać
01-17 Wracam 3:57

Simone
POCIĄG

Gil, Gilberto
RYNEK SYNERGICZNY
CHÓD FIZJOLOGICZNY

Sosa, Mercedes
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
RUNDA FINAŁOWA

Veloso, Caetano
RUNDA AKTYWACYJNA

Veloso, Caetano
RUNDA AKTYWACYJNA


Franklin, Aretha
TANIEC W PARACH
TANIEC DLA INNEGO


Cola, Natalia

TANIEC OGNIA
TANIEC UWOZENIA
10-20 V podvečer (O zmierzchu), Idylla na orkiestrę - op.39 {Mistaked Known as Poème op.41, nr 6} 2:27

RÓŻNE SPOTKANIA
Spotkanie stóp
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
OSTROŻNY TUNEL

da Vila, Martinho
RUNDA ŚWIĘTOWANIA

Pereira, Nazaré

Caymmi, Nana

TANIEC POWIETRZA
16-14 Wandana 2:32

Shankar, Ravi

Caymmi, Nana

05-23 Chodź tu Toinho (Ciranda no Patio) 2:48

Neri, Antonio

Santiago, Emilio

Cumbo, Jorge / Vitale, Lito / Gonzáles, Lucho

cygańscy królowie
TANIEC W PARACH
TANIEC UWOZENIA
TANIEC DLA INNEGO

Sosa, Mercedes
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
08-08 Żyj życiem 3:04

Chico i Cyganie
RUNDA AKTYWACYJNA
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
RUNDA SOLIDARNOŚCI

Creuza, Maria

Carvalho, Beth
RUNDA ŚWIĘTOWANIA
07-13 Podróż w zaświaty 6:13

TANIEC ZIEMI
13-09 Głos i pot 3:55

Caymmi, Nana
OSTROŻNY TUNEL


zapytać
ZAPYTAĆ

Williams, Paweł

Stolarze

Franklin, Aretha
TANIEC KREATYWNY
TANIEC UWOZENIA
TANIEC DLA INNEGO
08-05 Czym jest to, co nazywa się miłością? 2:02

Fitzgerald, Ella

Merryl, Helena
RÓŻNE SPOTKANIA

Beatlesi


Jacksona, Mahalia

Flak, Roberta


Madox, Johnny
TANIEC RYTMICZNY
SKOK SYNERGICZNY
ZMIANY RYTMICZNE

Harrison, George

Peixoto, Araken
TANIEC W PARACH


Simone, Nina

Beatlesi

Monte, Marisa
POCIĄG
RUNDA AKTYWACYJNA

Sosa, Mercedes
RUNDA ŚWIĘTOWANIA

TANIEC KREATYWNY


Beatlesi

GRY WITALNE

15-09 Zdrowas Mario 4:21

OST Chamanka

Teodorakis, Mikis
TANIEC RYTMICZNY
WYRAŻ MĘSKOŚCI
RUNDA ŚWIĘTOWANIA

Teodorakis, Mikis
TANIEC RYTMICZNY
WYRAŻ MĘSKOŚCI

Załącznik 4: Tytuły referencyjne według albumów z kolekcji IBF
01 - 01 Wolny jak ptak Beatlesi 4:02
01 - 02 Niech tak będzie Beatlesi 4:03
01 - 03 Ja Ja Mój Beatlesi 2:26
01 - 04 (Tak jak) Zaczynam od nowa Lennon, John 3:57
01 - 06 Za zamkniętymi drzwiami Harrison, George 3:07
01 - 07 Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) Harrison, George 3:49
01 - 08 Nadchodzi słońce Beatlesi 3:06
01 - 09 Daj mi miłość (daj mi pokój na ziemi) Harrison, George 3:34
01 - 10 Dopiero zaczęliśmy Stolarze 3:05
01 - 11 Motyw miłosny Gabrieli Costa, Gal / Jobim, Tom 4:04
01 - 12 Bogini Orixas Nunes, Klara 2:30
01 - 13 O mar Serenou Nunes, Klara 3:00
01 - 14 Koniec panowania (na żywo) Carvalho, Beth 2:27
01 - 15 Samba nie kwintal Carvalho, Beth 3:29
01 - 16 Akwarela z Brazylii Santiago, Emilio 5:31
01 - 17 Wracam Simone 3:57
01 - 18 A de Ó (Nadchodzimy) Nascimento, Milton 3:32
01 - 19 Allegro - Koncert „La primavera” E-dur - 1 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29
stagioni op.8/1, RV 269)
01 - 20 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki i BC - 2, SF 935 Marcello, Alessandro (1669-1747) 4:46
01 - 21 Air (na stringach) - Orchester-Suite 3 D-Dur - 2, BWV 1068 Bach, Jan Sebastian (1685-1750) 5:19
02 - 01 Och, kochanie Lennon, John 2:48
02 - 02 Miłość Lennon, John 3:22
02 - 03 Siedem tysięcy razy Veloso, Caetano 2:21
02 - 04 Drzewo kokosowe w Itapoã Veloso, Caetano 2:37
02 - 05 Kącik Ludowy z miejsca Veloso, Caetano 4:12
02 - 06 Najpiękniejsza rzecz Veloso, Caetano 3:12
02 - 07 Mam cię w każdej chwili Harrison, George 2:56
02 - 08 Za zamkniętymi drzwiami Harrison, George 3:07
02 - 09 Nauczyć się kochać cię Harrison, George 4:13
02 - 10 Dopiero zaczęliśmy Williams, Paweł 3:21
02 - 11 Miło tu być Williams, Paweł 3:09
02 - 12 Śpij ciepło Williams, Paweł 4:26
02 - 13 (Chcą być) blisko Ciebie Stolarze 3:43
02 - 14 Gulasz Baez, Joan 2:59
02 - 15 Kolorowy pociąg Veloso, Caetano 2:26
02 - 16 Wysoka noc Monte, Marisa 3:55
02 - 17 Bardzo lekki Monte, Marisa 2:32
02 - 18 Gdyby wszyscy byli tacy jak ty z Moraes-Creuza-Toquinho 2:34
02 - 19 Po świcie Mendes, Sergio 3:28

02 - 20 Andanka Carvalho, Beth 3:47
02 - 21 Xote od dziewcząt Monte, Marisa 4:07
02 - 22 O mar Serenou Nunes, Klara 3:00
02 - 23 Odkryj na nowo Królowa, Eliza 4:06
03 - 01 Dzięki życiu Królowa, Eliza 4:24
03 - 02 Dzięki życiu Sosa, Mercedes 4:22
03 - 03 Wszystko się zmienia Sosa, Mercedes 4:47
03 - 04 I daj radość mojemu sercu Sosa, Mercedes 4:42
03 - 05 Wiatry duszy Sosa, Mercedes 3:04
03 - 06 Czy kiedykolwiek naprawdę kochałeś kobietę? Adams, Bryan 4:54
03 - 07 Mój słodki Panie Harrison, George 4:41
03 - 08 Śpiewaj Stolarze 3:15
03 - 09 Opowieść o piasku Nunes, Klara 3:40
03 - 10 Kwiat Moreny Creuza, Maria 2:52
03 - 11 Niech życie mnie poniesie Pagodinho, Zeca 4:40
03 - 12 Sprawa skóry Carvalho, Beth 3:26
03 - 13 Śnię, że jestem szczęśliwy Carvalho, Beth 3:53
03 - 14 Rumba Azul Veloso, Caetano 4:02
03 - 15 Nie napełnia się Veloso, Caetano 3:31
03 - 16 Albo co to jest Albo co to jest? Gonzaguinhy 4:21
03 - 17 Allegro - Koncert „L'Amoroso” na skrzypce, archi e BC w E Vivaldi, Antonio (1678-1741) 4:21

Major - 1, RV 271
03 - 18 Allegro - Koncert „La primavera” E-dur - 1 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:29
03 - 19 Chwała w Bogu Najwyższym (Riccardo Muti) - Chwała w Re Maggiore - 1, Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:23
RV 589
03 - 20 Alleluja - Mesjasz, HWV 56 - Część II/42 Handel, Georg Friedrich (1685-1759) 3:40
04 - 01 Muszę się spotkać Monte, Marisa 3:33
04 - 02 Legenda o Syrenach, Królowa Morza Monte, Marisa 4:08
04 - 03 Oko za oko Carvalho, Beth 3:11
04 - 04 Ty, ja i orgia Carvalho, Beth 4:18
04 - 05 Modląca się pani Carvalho, Beth 3:07
04 - 06 Ostateczny wyrok Nunes, Klara 2:54
04 - 07 Siła wyobraźni Carvalho, Beth 3:12
04 - 08 Śpiewajcie, śpiewajcie mój ludu da Vila, Martinho 2:33
04 - 09 Koniec panowania (na żywo) Carvalho, Beth 2:27
04 - 10 Liście suszone (żywe) Carvalho, Beth 2:27
04 - 11 Zapytałem niebo Carvalho, Beth 2:53
04 - 12 Idź czy nie idź da Vila, Martinho 3:34
04 - 13 Każda bahijska dziewczyna Gil, Gilberto 3:53
04 - 14 Quilombo, Czarne Eldorado Gil, Gilberto 4:43
04 - 15 To tutaj jest/jest Santiago, Emilio 3:54

04 - 16 Na linii morza Nunes, Klara 2:59
04 - 17 Reklamacja Veloso, Caetano 4:27
04 - 18 Pieśń Afoxé dla Bloco do Ilê Veloso, Caetano 3:03
04 - 19 Portela przy alei Nunes, Klara 3:46
04 - 20 Pod kluczem/Krewetka śpiąca, którą niesie fala/Ból miłości (do Carvalho, Beth 4:50
żywy)
04 - 21 Worek fasolowy/Lina na szyję/Śnienie Jestem szczęśliwy (na żywo) Carvalho, Beth 5:13
04 - 22 Mój but ma już dziurę Nunes, Klara 3:06
05 - 01 Bicie serca Ramalho na Elbie 3:20
05 - 02 Czekanie przy oknie Gil, Gilberto 4:21
05 - 03 Pasja Beaty graj na akordeonie, Pinto 3:27
05 - 04 To nie nadchodzi. Przyjdź Ramalho na Elbie 2:46
05 - 05 Rzeczy nr. 5 Prado, Perez 2:20
05 - 06 W dźwiękach akordeonu Ramalho na Elbie 2:41
05 - 07 Zaklęcie Gantois Carvalho, Beth 3:36
05 - 08 Valente Nordeste Pereira, Nazaré 3:33
05 - 09 Chcę więcej Carvalho, Beth 2:20
05 - 10 Targi Mangaio Nunes, Klara 3:19
05 - 11 Fava de Cheiro Siwuka 2:37
05 - 12 Bal Bio Laurindy Siwuka 2:26
05 - 13 Chcę mojej miłości Ramalho na Elbie 2:40
05 - 14 Na zamówienie Wiek 3:27
05 - 15 Podoba mi się twoja czerwona róża Wawanco 3:39
05 - 16 Umieram dla niej Brawa Cane 4:55
05 - 17 Brazylijskie hulanki Ramalho na Elbie 3:03
05 - 18 Bilirubina Guerra, Juan Luis i 4.40 4:05
05 - 19 Rodopiou Pereira, Nazaré 3:23
05 - 20 Impreza wiejska Costa, Gal 3:13
05 - 21 Batuque Merkury, Daniela 3:23
05 - 22 Bumbo da Mangueira Costa, Gal 5:09
05 - 23 Chodź tutaj Toinho (Ciranda no Patio) Neri, Antonio 2:48
06 - 01 Doktor Jazz Tradycyjny zespół jazzowy 3:36
06 - 02 Witaj Dolly! Tradycyjny zespół jazzowy 3:38
06 - 03 Słodki Gruzja Brązowy Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:11
06 - 04 Witam, do widzenia [Część] Beatlesi 2:47
06 - 05 Tytuł końcowy [Część] Nowa Amerykańska Orkiestra 4:09
06 - 06 Mężczyzna, którego kocham Zespół jazzowy z Antigui 3:46
06 - 07 Czas Szmat Aleksandra Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:59
06 - 08 Ciasto Miodowe [Część] Beatlesi 2:05
06 - 09 Kto teraz przeprasza Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:22

06 - 10 Błoto Mississippi Tradycyjny zespół jazzowy 3:10
06 - 11 Wierny huzar Armstrong, Ludwik 4:13
06 - 12 Mrugnięcie i uśmiech (Harry Cormik Jr) OST Bezsenność w Seattle 2:47
06 - 13 Bal Struttera w Darktown Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:29
06 - 14 Ja-Tak Zespół banjo z Nowego Orleanu 4:02
06 - 15 Czyż nie jest słodka Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:21
06 - 16 Japoński Sandman Madox, Johnny 2:12
06 - 17 Moje błękitne niebo (wokal Betty Owens) Książęta Dixielandu 2:32
06 - 18 Och! Pani bądź dobra Goodmana, Benny’ego 3:00
06 - 19 Rozpocznij Beguinę Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:18
06 - 20 W nastroju Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:31
06 - 21 Eh-la-Bas Gorący jazz 5:18
06 - 22 Kiedy święci maszerują Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:39
07 - 01 La vie en róża [Część] Jones, Grace 5:49
07 - 02 Pani Luba. Kyrie Trubadurzy króla Baudoina 2:06
07 - 03 Tygrysia szmata Zespół banjo z Nowego Orleanu 3:11
07 - 04 Śpij spokojnie Lennon, John 2:37
07 - 05 Tupanie Króla Portera Goodmana, Benny’ego 3:07
07 - 06 Kiedy się uśmiechasz Madox, Johnny 1:59
07 - 07 Czarny koń Harrison, George 3:55
07 - 08 Rock przez całą dobę Haley, Bill i jego komety 2:13
07 - 09 Nie kupisz mi miłości Beatlesi 2:12
07 - 10 Składanka: a) Rozerwij się - b) Przeczytaj Teddy Lennon, John 1:34
07 - 11 Tylko żeby ci pokazać Merkury, Daniela 3:55
07 - 12 Creek [Część] Gość 3:26
07 - 13 Podróż w zaświaty Baroty’ego i Dienga 6:13
07 - 14 Zew duchów [Część] Baroty’ego i Dienga 5:10
07 - 15 Próba generalna Rytmiści brazylijscy / Luciano Perrone 2:31
07 - 16 Bębny Rytmiści brazylijscy / Luciano Perrone 0:58
07 - 17 Puste miasto Trio bananowe Miltona 2:53
07 - 18 Gdy odejdziesz (ujęcie 2) Goodmana, Benny’ego 2:46
07 - 19 Serenada w świetle księżyca Światło, Enoch i Lekka Brygada 3:46
07 - 20 Słodka Lotaryngia Tradycyjny zespół jazzowy 2:46
07 - 21 Nad pięknym błękitnym Dunajem [Część], op.314 Strauss II, Johann (1825-1899) 3:01
07 - 22 Walc Imperialny, op.437 [Część] Strauss II, Johann (1825-1899) 4:25
07 - 23 Walc - Coppélia - Akt I/2 Delibes, Léo (1836-1891) 2:21
07 - 24 Mam cię pod skórą Fitzgerald, Ella 2:41
07 - 25 Harfa Bordon, Luis 2:19
08 - 01 Witaj, Dolly! Armstrong, Ludwik 2:25
08 - 02 To nie może być miłość Cola, Natalia 2:14

08 - 03 MIŁOŚĆ Cola, Natalia 2:32
08 - 04 Mack Nóż Fitzgerald, Ella 4:39
08 - 05 Czym jest to, co nazywa się miłością? Fitzgerald, Ella 2:02
08 - 06 Djobi Djoba cygańscy królowie 3:26
08 - 07 Wiatr piaskowy cygańscy królowie 5:30
08 - 08 Żyj życiem Chico i Cyganie 3:04
08 - 09 Unforgettable (duet z Natem Kingiem Cole'em) Cola, Natalia 3:29
08 - 10 Niezapomniane Franklin, Aretha 3:42
08 - 11 lat samotności Piazzolla, Astor / Mulligan, Gerry 4:11
08 - 12 Jeden (finał) OST Linia chóru 3:54
08 - 13 Moja mała brązowa książeczka [Część] Ellington, Duke / Coltrane, John 4:56
08 - 14 Europa (Krzyk Ziemi, Uśmiech Nieba) Barbieri, Gato 4:50
08 - 15 Kwintesencja Jones, Quincy i jego orkiestra 4:26
08–16 Powiedz to (w kółko) Coltrane, John 4:19
08 - 17 Motyw miłosny Nowa Amerykańska Orkiestra 4:17
08 - 18 W sentymentalnym nastroju Ellington, Duke / Coltrane, John 4:18
08 - 19 Nie znasz mnie James, Bob i Sanborn, David 5:36
08 - 20 Motyw z taksówkarza (Sax Tom Scott) Taksówkarz OST 4:11
09 - 01 Ponieważ Beatlesi 2:46
09 - 03 Zapalenie jelita grubego Zamfir, Gheorghe 4:30
09 - 04 Elsza Zamfir, Gheorghe 4:19
09 - 05 Ona Zamfir, Gheorghe 4:01
09 - 06 Róża Poyares, Carlos 3:47
09 - 07 Słodka Leilany Addeo, Leo 2:22
09 - 08 Bardzo [Część] Veloso, Caetano 2:06
09 - 11 Bądź tu teraz Harrison, George 4:08
09–12 Och, kochanie (wiesz, że cię kocham) Harrison, George 3:59
09 - 13 Kto może to zobaczyć Harrison, George 3:49
09–14 Odpowiedź znajduje się na końcu Harrison, George 5:32
09 - 15 Światło, które oświetliło świat Harrison, George 3:29
09 - 16 Reigen Błogosławione Duchy [Część 1] (z „Orfeo ed Euridice”) Van Leer, Thijs 2:09
09 - 17 Reigen Błogosławione Duchy [Część 2] (z „Orfeo ed Euridice”) Van Leer, Thijs 3:54
09 - 18 Larghetto (Transcr na flet-organy) Sonata skrzypcowa nr 13 D-dur - 3, op.11 HWV 371 Handel, Georg Friedrich (1685-1759) 3:32
09 - 19 Adagio - Concerto Brandebourgeois 1 - 2, F-Dur BWV 1046 Bach, Jan Sebastian (1685-1750) 4:07
09 - 20 Tlen, część 1 Jarre, Jean-Michel 7:41
10 - 01 Mężczyzna, którego kocham Shepherd, Dave i jego kwintet 3:26
10 - 02 Mężczyzna, którego kocham Fitzgerald, Ella 3:26
10 - 03 Laura Fitzgerald, Ella 3:43
10 - 04 Błękitny Księżyc Fitzgerald, Ella 3:11

10 - 05 Do widzenia Goodmana, Benny’ego 3:25
10 - 06 Nastrojowy indygo Tradycyjny zespół jazzowy 3:10
10 - 07 Jeszcze jeden pocałunek, kochanie (wokal John Bahler) Nowa Amerykańska Orkiestra 4:02
10 - 08 Ciało i dusza (Weź 1) Goodmana, Benny’ego 3:28
10 - 09 Księżycowy blask (Weź 1) Goodmana, Benny’ego 3:24
10 - 10 Motyw z lata '42 Legrand, Michel 3:56
10–11 Nikt nie robi tego lepiej (wokal Carly Simon) OST Szpieg, który mnie kochał 3:30
10 - 12 uczuć Alberta, Morrisa 4:01
10 - 13 Sama myśl o Tobie Cola, Natalia 4:17
10 - 14 Ze względów sentymentalnych/czule Cola, Natalia 4:26
10 - 15 Fascynacja Królowa, Eliza 3:03
10 - 16 Dziewczyna Spodnie 4:15
10 - 17 Improwizacja Franciszek, Karol 5:37
10 - 18 Poco Allegretto - Sinfonie 3 F-Dur - 3, op.90 Brahms, Jan (1833-1897) 6:17
10 - 19 Taniec słowiański e-moll „Starożytny” [Część] - Tańce słowiańskie op.72/2 Dvořák, Antonín (1841-1904) 2:12
(Allegretto Grazioso)
10 - 20 V podvečer (O zmierzchu), Idylla na orkiestrę - op.39 {błędnie znany jako Fibich, Zdenek (1850-1900) 2:27
poemat op.41, nr 6}
10 - 21 Largo - Preludium nr 4 e-moll - 24 Preludia op. 28 Chopin, Fryderyk (1810-1849) 2:21
11 - 01 Tamba-Tajá z Belém, Fafa 3:02
11 - 02 Można wejść z Belém, Fafa 4:19
11 - 03 Aragua z Belém, Fafa 3:30
11 - 04 Mała dziewczynka niebieska Simone, Nina 4:20
11 - 05 Zapada wieczór… zapytać 3:49
11 - 06 Pierwszy raz w życiu zobaczyłem twoją twarz Flak, Roberta 4:18
11 - 07 Medytacja Tajów (wg Julesa Masseneta) Zamfir, Gheorghe 5:07
11 - 08 Magia miłości Postaw, Jean-Pierre 4:43
11 - 09 Urodzeni na Ziemi [z Azji] Kitaro 2:32
11 - 10 Wyjść dalej, cz. 2 zapytać 3:00
11 - 11 Znak wodny zapytać 2:25
11 - 12 Sny miłosne nr 3 As-dur - Sny miłosne, s. 541 Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:31
11 - 13 Impromptu nr 3 w Ges-Dur (Andante) - Impromptus op.90 D 899 Schubert, Franciszek (1797-1828) 6:18
11 - 14 Pocieszenia nr 3 Des-dur (Lento placido) - 6 Liszt, Franciszek (1811-1886) 4:12

pocieszenia, S 172
11 - 15 Andante con moto (wersja 2) - Klaviertrio nr 2 w Es-Dur - 2, op.100 Schubert, Franciszek (1797-1828) 4:58
D 929
11 - 16 Wyobraź sobie Lennon, John 3:08
11 - 17 Wełtawa (Die Moldau) [Część] - Poemat symfoniczny nr 2 z cyklu „Ma” Smetana, Bedrich (1824-1884) 3:52
Moc'
11 - 18 Fotografii Mouskouri, Nana 3:18
11 - 19 Noc kochana Creuza, Maria 2:41
11 - 20 Na pożegnanie Jobim, Tom i Lobo, Edú 4:42
12 - 01 Wiem, że będę cię kochać z Moraes-Creuza-Toquinho 3:30

12 - 02 Moja dziewczyna z Moraes-Creuza-Toquinho 3:48
12 - 03 Ja i wiatr Creuza, Maria 3:05
12 - 04 Zacząłbym wszystko od nowa Simone 3:06
12 - 05 Noc kochana Caymmi, Nana 2:35
12 - 06 Karnawałowy poranek Santiago, Emilio 3:12
12 - 07 Szaleństwo Santiago, Emilio 4:51
12 - 08 Corcovado Santiago, Emilio 4:07
12 - 09 Proste uczucie Simone 4:10
12 - 10 Tajna przysięga Simone 4:22
12 - 11 Pożegnałem się Creuza, Maria 2:56
12 - 12 Dzięki Bogu Creuza, Maria 3:40
12 - 13 Dla Ciebie Caymmi, Nana 3:47
12 - 14 Słodka obecność Caymmi, Nana 4:07
12 - 15 Miłość jest płomieniem Caymmi, Nana 4:34
12 - 16 Ktoś, kto będzie nade mną czuwał Peixoto, Araken 4:27
12 - 17 Osiedle Peixoto, Araken 3:30
12 - 18 Chłopiec natury Peixoto, Araken 3:19
12 - 19 W miarę upływu czasu Peixoto, Araken 2:57
12 - 20 Flaming Peixoto, Araken 3:24
12 - 21 Kto potrzebuje wieczności Peixoto, Araken 3:18
13 - 01 Bardzo za tobą tęsknię Krall, Diana 4:42
13 - 02 Kiedy się zakocham Merryl, Helena 3:22
13 - 03 Za drzwiami Caymmi, Nana 3:44
13 - 04 Apel Creuza, Maria 3:44
13 - 05 Nie mam z tobą żadnych szans Krall, Diana 6:13
13 - 06 Prawie niebieski Baker, Chet 3:14
13 - 07 Co będzie Simone 4:49
13 - 08 To i tamto Caymmi, Nana 2:00
13 - 09 Głos i pot Caymmi, Nana 3:55
13 - 10 Stary fortepian Caymmi, Nana 3:41
13 - 11 W tym samym miejscu Caymmi, Nana 2:37
13 - 12 Przez ciebie Caymmi, Nana 3:22
13 - 13 Przez całe życie Caymmi, Nana 3:19
13 - 14 Będzie warto Caymmi, Nana 1:50
13 - 15 Nigdy więcej Caymmi, Nana 3:01
13 - 16 Gałąź chmur Caymmi, Nana 3:48
13 - 17 Strach przed miłością nr 2 Creuza, Maria 3:53
13 - 18 Propozycja Simone 2:56
13 - 19 Czas letni Merryl, Helena 3:27

13 - 21 Oczy anioła Merryl, Helena 5:04
13 - 22 Będę w pobliżu Merryl, Helena 2:44
14 - 01 Samba w preludium z Moraes-Creuza-Toquinho 3:31
14 - 02 Corcovado (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 4:17
14 - 03 Dziewczyna z Ipanema (feat. Astrud Gilberto) Getz, Stan / Gilberto, Joao 5:16
14 - 04 Złote lata/Wiem, że będę cię kochać Santiago, Emilio 5:28
14 - 05 Dla mnie nic/Fullgás Santiago, Emilio 6:06
14 - 06 Ronda/Sampa Santiago, Emilio 5:28
14 - 07 Chińska prawda Santiago, Emilio 4:52
14 - 08 Czarna Perła Santiago, Emilio 4:54
14 - 09 Mania de Você – Premiera perfum Santiago, Emilio 4:33
14 - 10 Skąd pochodzisz Creuza, Maria 2:55
14 - 11 Reklamacje Creuza, Maria 3:00
14 - 12 Co za szaleństwo Creuza, Maria 3:27
14 - 13 To była noc Creuza, Maria 2:15
14 - 14 Wykorzystywałeś Creuza, Maria 3:57
14 - 15 Człowiek z Południa (skrzypce) Piazzolla, Astor / Agri, Antonio 3:58
14 - 16 Libertango Piazzolla, Astor 2:54
14 - 17 Co za różnica zrobił jeden dzień Franklin, Aretha 3:31
14 - 18 Nastrojowy indygo Fitzgerald, Ella 3:26
14-19 Czy to ten jedyny OST Gdzieś w czasie 3:11
15 - 01 Wstęp - Tak mówił Zaratustra op.30 Strauss, Ryszard (1864-1949) 1:58
15 - 02 Japońskie bębny Kitaro 3:17
15 - 03 Napij się cygara Pink Floydów 5:08
15 - 04 Oikan Ayns Betlejem (Narodziny w Betlejem) Chrześcijanin, Emma 5:14
15 - 05 Autoportret (fasoli) Ellington, Duke / Hawkins, Coleman 3:52
15 - 06 Dzień marzeń Ellington, Duke 3:36
15 - 07 Czarny Kot Monte, Marisa 4:46
15 - 08 Żegnaj Nonino Piazzolla, Astor 3:24
15 - 09 Zdrowas Mario OST Chamanka 4:21
15 - 10 Im częściej Cię widzę Montez, Chris 2:38
15 - 11 Zbrodnia stulecia [Część, długa] superpułapka 4:30
15.00 - 12.00 Wczesny - Koncert „Lato” g-moll - 3 (Cztery pory roku op.8/2, RV 315) Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:01
15 - 13 Taniec połowiecki nr 17-d [Część] - Opera Książę Igor (II taniec męski), wersja Borodin, Aleksander (1833-1887) 2:08
orkiestrowa
15 - 14 Allegro con brio [Część] (William Bowles) - Sinfonie 5 c-moll op.67 - 1 Beethoven, Ludwig van (1770-1827) 1:29
15 - 15 Largo - Koncert „Wiosna” E-dur - 2 (Cztery pory roku op.8/1, RV 269) Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:47
15 - 16 Adagio tanto - Koncert „Jesień” F-dur – 2 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:17
15 - 17 Taniec słowiański e-moll „Starożytny” [Część] - Tańce słowiańskie op.72/2 (Allegretto Dvořák, Antonín (1841-1904) 2:12
Grazioso)

15 - 18 Reigen Błogosławione Duchy (z „Orfeo ed Euridice”) Van Leer, Thijs 7:49
15 - 19 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 (Monachium) Sibelius, Jean (1865-1957) 8:34
15 - 20 Wielki koncert na niebie Pink Floydów 4:40
16 - 01 Taniec Zorby Teodorakis, Mikis 4:18
16 - 02 Jeszcze raz (oprócz Veza) Getz, Stan z Astrud i João Gilberto 6:46
16 - 03 Szaleństwo Getz, Stan z Astrud i João Gilberto 3:25
16 - 04 Miss Celie's Blues (siostra) (1922 Jook Joint) (wokal Tata Vega) OST Kolor fioletowy 2:29
16 - 05 Jestem po prostu szczęśliwym takim i takim Merryl, Helena 3:08
16 - 06 Kochanie, na zewnątrz jest zimno Ray, Charles i Carter, Betty 4:12
16 - 07 Zagubiony umysł Krall, Diana 3:47
16 - 08 Piosenka o miłości - Las Amazonii Villa-Lobos, Heitor (1887-1959) 4:01
16 - 09 Otwarcie [Część] OST Wielki błękit 2:29
16 - 10 Rewolucja, rewolucje [Część] Jarre, Jean-Michel 2:08
16 - 11 Rewolucja przemysłowa: Otwarcie Jarre, Jean-Michel 5:11
16 - 12 Rewolucja Przemysłowa, cz.3 Jarre, Jean-Michel 4:03
16 - 13 Allegro non tanto - Koncert „Zima” f-moll -1 (Cztery Vivaldi, Antonio (1678-1741) 3:40
16 - 14 Wandana Shankar, Ravi 2:32
16 - 15 Raga Adana Shankar, Ravi i Previn, André 3:33
16 - 16 Mahabharata OST Mahabharata 3:38
16 - 17 Róża z róż Muzycy z Prowansji 2:57
16 - 18 Niebo i piekło, część 3 - motyw z serialu telewizyjnego Vangelisa 4:09

"Kosmos"
16 - 19 Mandala Kitaro 6:10
16 - 20 Andante - Symfonia B-dur „Burza morska” - 2 Salieri, Francesco 3:44
17 - 01 Dziewczynka znad morza Vangelisa 5:54
17 - 02 Moje kochane dziecko O'Connor, Sinéad 3:05
17 - 04 Zegar mojego życia Postaw, Jean-Pierre 4:43
17 - 05 Ponteio Biały, Walterze 2:21
17 - 06 Niebieski Lotos Berglund, Eryk 5:12
17 - 07 Clair de lune [wersja orkiestrowa] Suite Bergamasque na fortepian - 3 Debussy, Claude (1862-1918) 4:42
17 - 08 Jeżyna Creuza, Maria 3:50
17 - 09 Medytacja - przerwa w II akcie (Opera Tajska) Massenet, Jules (1842-1912) 5:12
17 - 10 Karawanseraj Kitaro 4:36
17 - 11 piętnastego września (dedykowane Billowi Evansowi) [Część] Metheny’ego, Pata i Maysa, Lyle’a 2:03
17 - 12 Adagietto 'bardzo powoli' [Część] (Anton Nanut) - V Symfonia cis-moll - Mahler, Gustaw (1860-1911) 6:12
4
17 - 13 Suo Gan (Młodszy chór wokalny ambrozjański) OST Imperium Słońca 2:18
17 - 14 el-HADRA - Taniec Mystik I [Część] Wiese, Klaus z Tedem De Jongiem i Mathiasem Grassowem 3:49
17 - 15 Adagio - Kwintet smyczkowy C-dur - 2, op.post.163 D 956 Schubert, Franciszek (1797-1828) 4:43
17 - 16 Ave Maria (wg Jana Sebastiana Bacha) Gounod, Karol (1818-1893) 3:23
17 - 17 Ballada o Sir Frankie Crisp (Let It Roll) Harrison, George 3:49

17 - 18 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki i BC - 2, SF 935 Marcello, Alessandro (1669-1747) 4:46
17 - 19 Chwała w Bogu Najwyższym (Trevor Pinnock) - Chwała w Re Maggiore - 1, Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:19
RV 589
18 - 01 Świeć na ciebie szalony diament, P1 [Część 1] Pink Floydów 3:54
18 - 02 Błogosławieni, którzy cierpią [Część] - Niemieckie Requiem op.45 - 1 Brahms, Jan (1833-1897) 4:29
18 - 03 Largo - Koncert re-moll - 2 (Il cimento dell'armonia e dell'inventione op.8/7, Vivaldi, Antonio (1678-1741) 2:13
RV 242)
18 - 04 Preludium elektroniczne OST 2001: Odyseja kosmiczna 5:29
18 - 05 Daphnis i Chloé (Levine) - Powolny i tajemniczy taniec Ravel, Maurycy (1875-1937) 2:06
Nimfy [Część] - Balet, I obraz - VI
18 - 06 Tęczowy głos Chór Harmoniczny 7:55
18 - 07 Temat Erica Vangelisa 4:17
18 - 08 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 [Część końcowa] (Karajan) Sibelius, Jean (1865-1957) 1:24
18 - 09 Chcę cię (ona jest taka ciężka) Beatlesi 7:47
18 - 10 Bismillah ar-Rahman Güvenç, Oruç i Tümata 10:00
18 - 11 Afrykański Św Fanshawe, David 2:55
18 - 12 Pieśń lamentacyjna [Część] {Część końcowa „Sanctus. Bwala Dance'} Fanshawe, David 1:02
18 - 13 Świeć na ciebie szalony diament, P1 [Część 2] Pink Floydów 4:49
18 - 14 Allegro [Część] - VI Symfonia F-dur op.68 - 4 (Burza z piorunami) Beethoven, Ludwig van (1770-1827) 3:50
18:00–15:00 Allegro maestoso – Ballet Don Juan – 4 Gluck, Christoph Willibald (1714-1787) 2:00
18 - 16 Largo - Koncert kameralny D-dur RV 93 - 2 (na lutnię, 2 skrzypiec i BC) Vivaldi, Antonio (1678-1741) 5:51
18 - 17 Andante - Koncert fortepianowy 21, (András Schiff), C-dur KV 467 - 2 Mozart, Wolfgang Amadeusz (1756-1791) 6:45
19 - 01 Obecność Gość 5:29
19 - 02 W Biełgorodzie Zima, Paweł 3:02
19 - 03 Chcę się tylko z tobą kochać Hines, Earl 3:37
19 - 04 Blues Raya Karol, Ray 2:56
19 - 05 Chcę być kochany Horn, Shirley 4:37
19 - 06 Rytualny taniec ognia de Falla, Manuel (1876-1946) 4:04
19 - 07 Pieśń zranionej miłości (wokal Teresa Berganza) de Falla, Manuel (1876-1946) 1:24
19 - 08 Daphnis i Chloé (Ozawa) - Finał bachanalny - Balet, scena III - III Ravel, Maurycy (1875-1937) 4:13
19 - 09 Epilog (finał) - Las Amazonii Villa-Lobos, Heitor (1887-1959) 2:36
19-10 Może Bóg próbuje ci coś powiedzieć (wokal Tata Vega) OST Kolor fioletowy 4:39
19 - 11 O fortunę - Fortuna Cesarzowa Świata - Carmina Burana - I/1 Orff, Carl (1895-1982) 2:34
19 - 12 w Sundance Kitaro 6:21
19 - 13 Oto oni, oto oni, oto kadryl! (Marsz Toreadorów) - Carmen - Akt 3 - Scena druga Bizet, Georges (1838-1875) 3:57
19 - 14 Ta dziewczyna jest w tobie zakochana Fitzgerald, Ella 4:27
19 - 15 Vidala del cuculí Cumbo, Jorge / Vitale, Lito / Gonzáles, Lucho 7:58
19:00 - 16:00 Andantino Siciliano - Koncert nr 1 na gitarę i smyczki w A Giuliani, Mauro (1781-1829) 6:21
Major op.30 - 2
19 - 17 Radość Muraszkin, Borys 3:33

19 - 18 Temat Abrahama Vangelisa 3:18
19 - 19 Cavalleria Rusticana, XVIII. Interludium symfoniczne Mascagni, Pietro (1863-1945) 3:28
20 - 01 To czuły pocałunek Atrakcja na jarmarku 3:20
20 - 02 Żółta łódź podwodna Beatlesi 2:40
20 - 03 Teraz wszyscy razem Beatlesi 2:11
20 - 04 Z małą pomocą moich przyjaciół Beatlesi 2:38
20 - 05 Kiedy będę miał sześćdziesiąt cztery lata Beatlesi 2:38
20 - 06 Mam kobietę Karol, Ray 2:54
20 - 07 Mój sposób cygańscy królowie 3:54
20 - 08 To stare uczucie (na żywo) Figi, Laura 3:31
20 - 09 All Of Me (na żywo) Figi, Laura 2:40
20 - 10 diamentów to najlepszy przyjaciel dziewczyny (na żywo) Figi, Laura 2:47
20 - 11 Serce ? 3:13
20 - 12 Corcovado (na żywo) Figi, Laura 4:08
20 - 14 Zakończ poszukiwania Zrób hałas, Katie 3:23
20 - 15 Nauka bluesa Zrób hałas, Katie 3:21
20 - 16 Moim afrodyzjakiem jesteś ty Zrób hałas, Katie 3:32
20 - 17 Piosenka drozda Zrób hałas, Katie 3:05
20-18 Park Tan Xingquing Shanti, Oliver i przyjaciele 4:59
21 - 01 Witam, do widzenia Beatlesi 3:29
21 - 02 Freude (Hymn do radości) [Część] (Cluytens) - Sinfonie 9 d-moll, op.125 - 4 Beethoven, Ludwig van (1770-1827) 1:04
21 - 03 Charleston Światło, Enoch i Lekka Brygada 2:09
21 - 04 Dzień, w którym mnie kochasz Barenboïm, Daniel / Mederos, Rodolfo / Console, Héct 4:18
21 - 05 Dialog wiatru i morza - Morze, trzy szkice Debussy, Claude (1862-1918) 8:08
symfoniczny - 3
21 - 06 Karnawał w São Vicente Evora, Cesaria 3:50
21 - 07 Kiedy się uśmiechasz Flak, Roberta 3:44
21 - 08 Kiedy święci maszerują Jacksona, Mahalia 3:01
21 - 09 Mój sposób (na żywo) Presleya, Elvisa 3:45
21 - 10 Jutro Simone 4:48
21 - 11 Danadinho Danado (z Martinho da Vila) Simone 4:39
21 - 12 Danse de Zorba ? 3:09
21 - 13 Śnij o mnie mały sen Figi, Laura 3:40
21 - 14 Clair de lune - Transkrypcja na harfę, Suite Bergamasque na fortepian Debussy'ego, Claude (1862-1918) 5:41
21 - 15 Noc Zaduszna McKennitt, Lorena 5:09
21 - 16 Dziki jest wiatr Simone, Nina 3:23
21 - 17 Taniec Zorby (OST) Teodorakis, Mikis 4:07
21 - 18 Metellus Morricone, Ennio 2:22

Załącznik 5: Tytuły referencyjne według artystów i albumów (wydawca lub wytwórnia płytowa)
Adams, Bryan Bach: Koncerty brandenburskie 1995
OST Don Juan de Marco 1995 Münchner, Herbert

Orkiestra Studyjna Południowo-Zachodnia
03-06 Czy kiedykolwiek naprawdę kochałeś 4:54
09-19 Adagio – Koncert Brandebourgeois 4:07
kobietę?
1 - 2, F-Dur BWV 1046
Addeo, Leo
Baez, Joan
Hawaje w Hi-Fi 1959
5 1964

02-14 Gulasz 2:59
Wiek
Baker, Chet
Przyszedłem 1992
OST Zagubmy się 1989
Alberta, Morrisa
Barbieri, Gato
Uczucia 1975
Gorący! 1977
10-12 uczuć 4:01


Antigua Jazz Band Vol. 6 (Serie Jazz Caliente) 1974
Moje drogie Buenos Aires 1996
(remaster z 2011 r.: Jazz Caliente: Antigua Jazz
Band 1) 04-21 Dzień, w którym mnie kochasz 4:18
Armstrong, Ludwik Rytmy afrykańskie 1988
Cześć Dolly! 1964

2:25 07-13 Podróż w zaświaty 6:13

08-01 Witaj, Dolly!

Royal Garden Blues: na żywo w Pradze 2001 IX Symfonia (Cluytens) 1960
Orkiestra Filharmonii Berlińskiej
Cluytens, Andre
21-02 Freude (Hymn do radości) [Część] 1:04

(Cluytens) - IX Symfonia d-moll
op.125 - 4
Koncerty skrzypcowe; Koncert na 2 skrzypiec; Powietrze 1976
z apartamentu nr 3 VI Symfonia F-dur (Libor Pesek) 1995
Piasek, Libor
Akademia Świętego Marcina Na Polach
Słowacka Orkiestra Filharmoniczna
Marrinera, Sir Neville’a
Szeryng, Henryk 18-14 Allegro [Część] - VI Symfonia F-dur op.68 3:50
01-21 Air (na stringach) - Orchester-Suite 3 D-Dur - 2, 5:19 - 4 (Burza z piorunami)
BWV 1068

Beethoven: cała symfonia 2010 Stolarze

Kolekcja
Blisko Ciebie 1970
Bowles, William
Królewska Orkiestra Festiwalowa 01-10 Dopiero rozpoczęliśmy 3:05
15-14 Allegro con brio [Część] (William 1:29

Bowles) - V Symfonia c-moll op.67 - 1
Teraz i wtedy 1973
Berglund, Eryk 03-08 Śpiewać 3:15

Anioł piękna 1992
Pieśni miłosne 1997

Anvil Chorus: Ulubione chóry operowe 1977
Ormandy, Eugeniusz
Chór Tabernakulum Mormonów Carvalho, Beth
Orkiestra Filadelfia W Botequins da Vida 1977
19-13 Oto oni, oto oni, oto kadryl! 3:57 3:11

04-03 Oko za oko
(Marsz Toreadorów) - Carmen - Akt 3 -
2ème tableau
Bordon, Luis Stojąc na podłodze 1978
Harfa w Hi-Fi 1959

07-25 Harfa 2:19
W Pagodzie 1979
Borodin, Aleksander (1833-1887) 04-11 Zapytałem niebo 2:53

Musique Russe: Musorgski/Borodin/Rimski – 1960 01-15 Samba bez kwintala 3:29
Korsakow
Cluytens, Andre
Orkiestra Société des Concerts du
Unia Dash 1982
Konserwatorium
15-13 Taniec połowiecki nr 17-d [Część] - 2:08 04-07 Siła wyobraźni 3:12
Opera Książę Igor (II Taniec Mężczyzn),
wersja orkiestrowa
Błogosławieństwa, które nadejdą wraz z nowym jutrem 1985

Brahms, Jan (1833-1897)
III Symfonia (Dohnányi) 1988 05-07 Zaklęcie Gantois 3:36
Dohnanyi, Christoph von
Orkiestra z Cleveland

Beta 1986

Biały, Walterze
Recital 1976
Brakuje Guanabary 1989
Brawa Cane
Tamta Dziewczyna 1997 Mieszkaj w Olimpii 1991
4:55 04-20 Pod kluczem/Krewetka śpiąca, która bierze 4:50

05-16 Umieram dla niej
falę/Dor de amor (na żywo)
04-10 Suche liście (na żywo) 04-21 2:27
Worek fasolowy/Lina na 5:13
szyję/Marzę o tym, że jestem szczęśliwy
(na żywo)

Najlepszy w Brazylii 1995 Cola, Natalia

Niezapomniane: Z miłością 1991
02-20 Andanka 3:47

08-03 MIŁOŚĆ 2:32

Caymmi, Nana 08-02 To nie może być miłość 2:14
W Buenos Aires 1973 08-09 Niezapomniany (duet z Natem Kingiem 3:29
Kapusta)
13-15 Nigdy więcej 3:01 Coltrane, John
12-15 Miłość jest płomieniem 4:34 Ballady 1962

Zmieniające się wiatry 1980

Costa, Gal
Fantazja 1981

Głos i pot 1983
13-08 To i tamto 2:00

2:37 Koci uśmiech Alicji 1993
13-11 W tym właśnie miejscu
13-09 Głos i pot 3:55
Noc moja droga 1994 Costa, Gal / Jobim, Tom

OST Gabriela 1983
Karol, Ray
Geniusz śpiewa bluesa 1961 Creuza, Maria
Maria Creuza 1972

12-03 Ja i wiatr 3:05
14-13 Była noc 2:15
To, co najlepsze w twórczości Raya Charlesa 2000 3:27
14-12 Co za szaleństwo
Pożegnałem się 1973
Chico i Cyganie
Mieć mieć 1992
13-04 Apel 3:44
08-08 Żyj życiem 3:04 12-11 Pożegnałem się 2:56
Grzech 1979
17-08 Jeżyna 3:50

Chrześcijanin, Emma 12-12 Dzięki Bogu 3:40
Pod Zmierzchem 1994 13-17 Strach przed miłością nr 2 3:53
15-04 Oikan Ayns Betlejem (narodziny w r 5:14

Betlejem) Cumbo, Jorge / Vitale, Lito / Gonzáles, Lucho
Cumbo Vitale’a Gonzalesa 1985

da Vila, Martinho Delibes, Léo (1836-1891)

Martinho da Vila 1974 Coppélia (David Zinman) 1978
Orkiestra Filharmonii w Rotterdamie
Zinman, Dawid
Moja szczęśliwa Samba 1992

OST Ciocia 1989
z Belém, Fafa
Tamba-Tajá 1976

Ellington, Duke
Duke'a Ellingtona 1956

Woda 1977
11-03 Araguaia 3:30

Duke’a Ellingtona i Johna Coltrane’a 1962
de Falla, Manuel (1876-1946) 08-18 W sentymentalnym nastroju 4:18

Trójkątny kapelusz, Czarownicza miłość 1978 08-13 Moja mała brązowa książeczka [Część] 4:56
(Garcia Navarro)
Londyńska Orkiestra Symfoniczna
Navarro, Garcia
19-07 Pieśń o zranionej miłości (wokal 1:24 1962
Duke Ellington spotyka Colemana Hawkinsa
Teresa Berganza)
19-06 Rytualny taniec ognia 4:04 15-05 Autoportret (fasoli) 3:52
W „Fuzie” 1970
zapytać
12-01 Wiem, że będę cię kochać 3:30 Celtowie 1987

Muzyka w świetle modlitwy (Simonetti) 1958 znak wodny 1988
Orkiestra Kameralna RGE

Simonetti, Henryk
17-07 Moonlight [wersja orkiestrowa] 4:42
Suita bergamska na fortepian - 3
Evora, Cesaria
Kawa Atlantycka 1999
Debussy: La Mer (Karajan 1986) 1986
Orkiestra Filharmonii Berlińskiej 21-06 Karnawał w São Vicente 3:50
Karajan, Herbert von
21-05 Dialog wiatru i morza - Morze, trzy szkice 8:08

symfoniczne - 3
Och, kochany pocałunek 1990
Anna Lelkes gra na złotej harfie 1990

21-14 Moonlight - transkrypcja na harfę, 5:41
Bergamaska Suita na fortepian

Fanshawe, David Franklin, Aretha

Afrykański święty 1974 Niezapomniany: hołd dla Dinah Washington 1964
18-11 Afrykański Św 2:55 08-10 Niezapomniany 3:42

18-12 Pieśń lamentacyjna [Część] {Część końcowa 1:02 14-17 Co za różnica zrobił jeden dzień 3:31
„Sanctus. Taniec Bwala'}
Fibich, Zdenek (1850-1900) Franciszek, Karol

66 Zmysłowych klasyków, które musisz mieć 2011 Nagrywanie w domu dla Rolando
Bánfalvi, Béla
Struny Budapesztu
10-20 V podvečer (O zmierzchu), Idylla na orkiestrę 2:27

- op.39 {błędnie znany jako poemat op.41, nr
6}
Figi, Laura
Oczarowany 1993
Fitzgerald, Ella
1956 21-13 Śnij o mnie mały sen 3:40
Śpiewa śpiewnik Cole’a Portera
07-24 Mam cię pod skórą 08-05 Czym jest to 2:41
coś, co nazywa się miłością? 2:02
Na żywo w klubie Ronniego Scotta 2003

Śpiewa śpiewnik Rodgersa i Harta [tom. 1956
2] 20-12 Corcovado (na żywo) 4:08
20-10 Diamenty są najlepszym przyjacielem dziewczyny 2:47
(na żywo)

Śpiewa śpiewnik Duke'a Ellingtona 1957 Getza/Gilberta 1963
14-18 Nastrój Indygo 3:26 14-02 Corcovado (feat. Astrud Gilberto) 14-03 The 4:17
Girl From Ipanema (feat. Astrud Gilberto) 5:16
Mack The Knife: Ella w Berlinie 1960 Getz, Stan z Astrud i João Gilberto
08-04 Mack Nóż 4:39 Jazzowej Samby 1962

Śpiewa książkę z piosenkami Johnny'ego Mercera 1964
10-03 Laura 3:43 Gil, Gilberto

Atrakcja 1979
Mieszkaj w San Francisco 1969
OST Quilombo 1984
Flak, Roberta
Zabij mnie delikatnie 1973
21-07 Kiedy się uśmiechasz 3:44 Piosenki Me, You, Them 2001
Najlepsze 1986
11-06 Pierwszy raz zobaczyłem twoją twarz 4:18 cygańscy królowie
cygańscy królowie 1988

Mozaika 1989 światło księżyca 1991
08-07 Wiatr piaskowy 5:30 19-01 Obecność 5:29
Giuliani, Mauro (1781-1829) Guerra, Juan Luis i 4.40

Joaquim Roddrigo: Fantazja dla dżentelmena 1978 Bachata w kolorze różowym 1990
- Mauro Giuliani: Concerto per Chitarra op.30
Angielska Orkiestra Kameralna

Garcia Navarro, Luis A.
Tak, Narciso
19-16 Andantino Siciliano - Koncert nr 1 na gitarę i 6:21 Güvenç, Oruç i Tümata

smyczki A-dur op.30 - Ocean Pamięci 1995
2

Don Juan (Gardiner) 1982
Angielscy soliści baroku Handel, Georg Friedrich (1685-1759)

Gardinera, Johna Eliota
Handel: Mesjasz 1985
18-15 Allegro maestoso – Balet Don Juan – 4 2:00 Chicagowska Orkiestra Symfoniczna i Chór
Solti, Sir Georg
03-20 Alleluja – Mesjasz, HWV 56 – cz 3:40

II/42
Gonzaguinhy
Ścieżki Serca 1982
03-16 Albo co to jest Albo co to jest? 4:21 Haley, Bill i jego komety
Rock przez całą dobę [EP] 1955
After You've Gone: oryginalne trio i kwartet 1986
Benny'ego Goodmana, tom. 1
Harrison, George
07-18 Gdy już odejdziesz (ujęcie 2) 2:46 Wszystko przemija 1970


Śpiewaj, śpiewaj, śpiewaj 1987
Życie w świecie materialnym 1973
01-09 Daj mi miłość (daj mi pokój 3:34
Kompletna mała grupa RCA Victor 1996 Ziemia)
Nagrania 09-15 Światło, które oświeciło świat 3:29
Czarny koń 1974

Muzyka w świetle modlitwy (Simonetti) 1958
Orkiestra Kameralna RGE Dodatkowa tekstura 1975

Simonetti, Henryk
17-16 Ave Maria (według Jana Sebastiana 3:23 09-12 Och, kochanie (wiesz, że cię kocham) 3:59
Kawaler)
33 i 1/3 1976
Gość
O Rytmiczny Wszechświecie 1981 02-09 Nauczyć się kochać cię 4:13

Hines, Earl Światło Ducha 1987
Fatha i jego stado w trasie 1970

Mandala 1994
Horn, Shirley 16-19 Mandala 6:10
Wystarczająco blisko na miłość 1988
Krall, Diana
Sceny miłosne 1997
Jacksona, Mahalia Nie znoszę ducha szansy 13-05 6:13

1958 Z Tobą
Na żywo w Newport 1958
Legrand, Michel
OST Lato '42 1971

10-10 Motyw z lata '42 3:56
Podwójne widzenie 1986
Lennon, John
Plastikowa opaska Ono 1970
Jarre, Jean-Michel
02-02 Miłość 3:22
Tlen 1977
09-20 Tlen, część 1 7:41
Wyobrażać sobie 1971

Rewolucje 1998

2:08 Rock'n'Roll 1975
16-10 Rewolucja, rewolucje [Część]

Jobim, Tom i Lobo, Edú 07-10 Składanka: a) Podrzyj to - b) Przeczytaj Teddy 1:34
Edu i Tomek 1981

Podwójna fantazja 1980
Jones, Grace
Teczka 1977
Muzycy z Prowansji
Muzyka truwerów i trubadurów 1988
16-17 Róża z róż 2:57

Kwintesencja 1962
Pani Luba 1958
Kitaro _
Azja 1975

Światło, Enoch i Lekka Brygada Mascagni, Pietro (1863-1945)

Przeboje Big Bandu z lat 30 1970 Pietro Mascagni: Cavalleria Rusticana 1966
Chór i Orkiestra Teatro alla Scala
19-19 Kawaleria wiejska, XVIII. 3:28
Interludium symfoniczne
Wielkie hity lat 20 1971

Muzyka w świetle modlitwy (Simonetti) 1958
Orkiestra Kameralna RGE

Simonetti, Henryk
17-09 Medytacja - Przerwa w Akcie II 5:12
Liszt: Liebesträume - Pocieszenia - Sonety Petrarki - 1981
(Opera Tajska)
Rigoletto-Parafraza
Barenboim, Daniel
11-14 Pocieszenia nr 3 Des-dur 4:12

(Lento placido) - Sześć pocieszeń, S 172 Zrób hałas, Katie
Zakończ poszukiwania 2003
11-12 Sny miłosne nr 3 As-dur – Sny 4:31
miłosne, s. 541
Wawanco 20-17 Piosenka drozda 3:05
50-lecie obchodów 2007 20-16 Moim afrodyzjakiem jesteś ty 3:32
3:39
05-15 Podoba mi się twoja czerwona róża Mendes, Sergio
Korzenie 1972
Madox, Johnny
Szalony fortepian Johnny’ego Maddoxa 1960

Merkury, Daniela
Kącik Miejski 1992
05-21 Batuque 3:23
1967 07-11 Tylko żeby ci pokazać 3:55

The Alley Cat i inne ulubione utwory na fortepian
Merryl, Helena
Helen Merrill: Ze smyczkami 1955

Symfonia nr. 5 (Nakrętka) 1989
Nanut, Anton
Radiowa Orkiestra Symfoniczna Lubljana
Sen o Tobie 1956
17-12 Adagietto „bardzo powoli” [Część] (Anton 6:12
Nanut) - V Symfonia cis-moll - 4 16-05 Jestem po prostu szczęśliwym takim i takim 3:08

Wesoło o północy 1957
Słynne koncerty na obój 1972
Holliger, Heinz 13-22 Będę w pobliżu 2:44

Członkowie Staatskapelle Dresden
Negri, Wiktor
01-20 Adagio - Koncert d-moll na obój, smyczki 4:46
i BC - 2, SF 935 Bliskość Ciebie 1958


Helen Merrill i Johna Lewisa 1976

13-21 Oczy anioła 5:04 Mozart: Koncerty fortepianowe nr. 21 i 20 (Végh) 1991
Camerata Academica des Mozarteums Salzburg
Schiff, András
Chodź, Aleksandrze
18-17 Andante – Koncert fortepianowy 21, (András 6:45

Statek), C-dur KV 467 - 2
Jak spada Wichita, tak spada Wichita 1981
17-11 Piętnasty września (poświęcony Billowi 2:03

Evans) [Część]
Nascimento, Milton
Masa Quilombos 1982
Trio bananowe Miltona 01-18 Och (Nadchodzimy) 3:32
Swingowanie z Milton Banana Trio 1966
Nunes, Klara
Świt 1974

Monte, Marisa
MM 1990 04-22 Mój but ma już dziurę 3:06
15-07 Czarny kot 4:46 przejrzystość 1975

Róża i węgiel 1994 01-13 O mar Serenou 3:00

Mieć nadzieję 1979

Montez, Chris
Im częściej cię widzę/Zadzwoń do mnie 1966
Klara 1981
Morricone, Ennio
OST Metellus 1970 O'Connor, Sinéad
Matka Uniwersalna 1994
21-18 Metellus 2:22
Muraszkin, Borys
Punkty Światła 1995 Orff, Carl (1895-1982)
Carmina Burana 1968
19-17 Radość 3:33
Chór Opery Niemieckiej w Berlinie
Hagen-Groll, Walter
Jochum, Eugeniusz
Orkiestra Opery Niemieckiej w Berlinie
Mouskouri, Nana 19-11 2:34
O Fortune – Cesarzowa Fortuny Świata –
Sam 1986 Carmina Burana – I/1

Fantastyczna Batucada 1967

07-16 Bębny 0:58

OST Linia chóru Pagodinho, Zeca

Linia chóru (Marvin Hamlisch; Edward 1985 Niech życie mnie zabierze 2002
Klebana)
Peixoto, Araken
OST Chamanka Tłok w noc 1986
Chamanka (Korzinski, Andrzej) 1996
15-09 Zdrowas Mario 4:21 12-17 Osiedle 3:30
12-20 Flaming 3:24

OST Imperium Słońca 12-21 Kto potrzebuje wieczności 3:18
Imperium słońca (John Williams) 1987

Pereira, Nazaré
17-13 Suo Gan (wokal ambrozjański junior 2:18 Podkład! 2002
Chór)
05-19 Rodopiou 3:23
OST Wielki błękit

Wielki błękit (Eric Serra) 1988
16-09 Otwarcie [Część] 2:29 1975
Piazzolla - Rolnictwo

Bezsenność w Seattle (Nora Ephron) 1993
06-12 Mrugnięcie i uśmiech (Harry Cormik Jr) 2:47 Spotkanie na szczycie 1974

Gdzieś w czasie (John Barry) 1980
Pink Floydów
14-19 Czy to ten jedyny 3:11 Ciemna strona księżyca 1973
Taksówkarz OST
Taksówkarz (Bernard Herrmann) 1976
Chciałbym żebyś tu był 1975
08-20 Motyw z taksówkarza (Sax Tom 4:11
Scotta)
18-01 Zabłyśnij szalonym diamentem, P1 3:54
[Część 1]
18-13 Zabłyśnij szalonym diamentem, P1 4:49
OST Kolor fioletowy [Część 2]
Kolor fioletu (Steven Spielberg / Quincy 1985
Jonesa) Postaw, Jean-Pierre
kocham magię 1980
19-10 Może Bóg próbuje ci powiedzieć 4:39
Coś (wokal Tata Vega) 17-04 Zegar mojego życia 4:43
16-04 Blues panny Celie (siostra) (1922 Jook 2:29 11-08 Magia miłości 4:43

Szpieg, który mnie kochał (Marvin Hamlisch) 1977 Poyares, Carlos
Brazylia, Seresta 1974
10-11 Nikt nie robi tego lepiej (wokal Carly 3:30
09-06 Róża 3:47
Szymon)

Prado, Perez Brakuje Brazylii 1980
Pereza Prado 1956

05-05 Rzeczy nr. 5 2:20
Salieri, Franciszek
Presleya, Elvisa Salieri: Koncert na Fortepiano, Koncert na rok 1986
Flet i obój, Sinfonia La Tempesta di Mare
Witam z Hawajów 1973
Soliści weneccy
21-09 Moja droga (na żywo) 3:45 Scimone, Klaudio
16-20 Andante - Symfonia B-dur 3:44

Major „Burza morska” – 2
Ramalho na Elbie
1982
Szczęście Santiago, Emilio
3:20 Brazylijska akwarela 1988
05-01 Bicie serca
Elbę 1987

Akwarela brazylijska 2 1989
Czar 1992 14-08 Czarna Perła – Tyle, ile chciałem 4:54

Akwarela brazylijska 3 1990
Odrodzenie OST 2 1993

Bossa Nowa 2000

Utwory orkiestrowe (Ozawa) 1975
Bostońska Orkiestra Symfoniczna

Ozawa, Seiji OST Głód (Tony Scott / Michel Rubini) 1983
19-08 Daphnis i Chloé (Ozawa) - Finał bachanalny 4:13 11-15 Andante con moto (wersja 2) - Trio 4:58
- Balet, scena III - III fortepianowe nr 2 Es-dur - 2, op.100 D 929
Daphnis i Chloe (Levine) 1985 Kwintet smyczkowy C-dur D.956 Bartók 1986
Levine, James Quartet
Filharmonicy Wiedeńscy Perényi, Miklós
18-05 Daphnis i Chloé (Levine) - Powolny i 2:06 17-15 Adagio - Kwintet smyczkowy C-dur - 2, 4:43
tajemniczy taniec nimf op.post.163 D 956
[Część] - Balet, I obraz - VI
Ray, Charles i Carter, Betty Impromptus D 899 i D 935 1991
Raya Charlesa i Betty Carter 1961 Zimerman, Krystian
11-13 Impromptu nr 3 w Ges-Dur (Andante) - 6:18

Shankar, Ravi
Królowa, Eliza
Festiwal muzyczny Raviego Shankara z Indii 1976
Sztuczny połysk 1976
16-14 Wandana 2:32


Shankar, Ravi i Previn, André Uzależnienie 1987
Koncert na sitar i orkiestrę 1971 4:10

12-09 Proste uczucie
Londyńska Orkiestra Symfoniczna
Simone Bittencourt De Oliveira 1995
21-11 Danadinho Danado (z Martinho da 4:39

Shanti, Oliver i przyjaciele wieś)
Tai Chi 2002

Simone, Nina
Mała dziewczynka niebieska 1957

George Gershwin i Cole Porter: Wielcy 1995
Melodie
10-01 Mężczyzna, którego kocham 3:26 Nina Simone w ratuszu 1959

Finlandia - Der Schwan von Tuonela - Valse 1984 Siwuka
niesmaczny – Tapiola
Forró i frevo 1980
Karajan, Herbert von 05-11 Fava de Cheiro 2:37
18-08 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 [Część 1:24 05-12 Bio Bal Laurindy 2:26
końcowa] (Karajan)

Finlandia - II Symfonia Monachium, 1992 Beethoven: III Symfonia - Smetana: Moldau (mono) 1944
Marko
Radiowa Orkiestra Symfoniczna w Lublanie Orkiestra Filharmonii Berlińskiej
15-19 Finlandia „Poemat symfoniczny” op. 26 8:34 Karajan, Herbert von
(Monachium) 11-17 Wełtawa (Die Moldau) [Część] - 3:52

Poemat symfoniczny nr 2 z cyklu „Ma
Moc'
Simone
Cztery ściany 1974 Sosa, Mercedes
Hołd dla Violety Parry 1971
Twarz Twarzą 1977
Czy południe będzie możliwe? 1984

12-10 Tajna przysięga 4:22 03-03 Wszystko się zmienia 4:47
Sztuki 1979
Ale 1993
01-17 Wracam 3:57
Złudzenia, rozkosze 1983

Kiedy się obudzisz 1998
21-10 Jutro 4:48

Strauss, Ryszard (1864-1949) Książęta Dixielandu
Tak przemówił Zaratustra 1969 Fenomenalni książęta Dixielandu tom. 2 1957
Filharmonia w Los Angeles

06-17 My Blue Heaven (wokal Betty Owens) 2:32
Meta, Zubin
Chór Harmoniczny
Słychać wiatry słoneczne 1983

superpułapka
1974 18-06 Tęczowy głos 7:55
Zbrodnia stulecia
Blade Runner: adaptacja orkiestrowa 1982

Beatlesi
1964 06-05 Tytuł końcowy [Część] 4:09
Ciężka noc
10-07 Jeszcze jeden pocałunek, kochanie (wokal John 4:02
Bahlera)

Magiczna, tajemnicza wycieczka 1967 La Calle Doce i inne hity z Dixieland Jazz 1988
3:29 06-15 Czyż nie jest słodka 3:21

21-01 Witam, do widzenia
2:47 06-07 Czas na szmaty Aleksandra 3:59
06-04 Witam, do widzenia [Część]
06-14 Ja-Tak 4:02
sierż. Zespół Klubu Samotnych Serc Peppera 1967 06-13 Bal Struttera w Darktown 3:29

Teodorakis, Mikis
Abbey Road 1967 OST Zorba Grek 1965
09-01 Ponieważ 2:46 4:07

21-17 Taniec Zorby (OST)
Beatlesi 1968
06-08 Ciasto Miodowe [Część] 2:05 Złoty wiek Dixielandu 1975
Żółta łódź podwodna 1969
20-03 Teraz wszyscy razem 2:11 Korzenie jazzu 1978

Niech będzie 1970
01-03 Ja, ja, mój 2:26 Jazz Caliente [Seria] 1987

Wolny jak ptak [EP] 1995

Van Leer, Thijs
Introspekcja 3 1978
15-18 Reigen Błogosławione Duchy (z „Orfeo ed 7:49

Euridice”)
09-16 Reigen Błogosławione Duchy [Część 1] (od 2:09
„Orfeusz i Eurydyka”)
09-17 Reigen Błogosławione Duchy [Część 2] (Od 3:54
„Orfeusz i Eurydyka”)

Vangelisa Vivaldi, Antonio (1678-1741)

OST Apokalipsa zwierząt 1973 Albinoni: Adagio / Corelli: Koncert bożonarodzeniowy 1971
/ Vivaldi: L'Amoroso i Alla Rustica (Karajan)
03-17 Allegro - Koncert „L'Amoroso” na skrzypce, 4:21

smyczki i BC E-dur - 1,
Niebo i piekło 1974 RV 271
16-18 Niebo i piekło, część trzecia – 4:09

Temat z serialu „Kosmos” 1977
Vivaldi: Magnificat i Gloria
Berganza, Teresa
Muti, Riccardo
OST Rydwany ognia 1982 Orkiestra i Chór Nowej Filharmonii
Valentini Terrani, Łucja

18-07 Temat Erica 4:17 03-19 Chwała Bogu na wysokościach (Ryszard 2:23
Muti) – Gloria in Re Maggiore – 1, RV 589
Veloso, Caetano
Vivaldi: Próba harmonii i 1983
Klejnot 1975
Inventione 12 koncertów op.8 - Le Quattro Stagioni

Hogwood, Christopher
Mackintosh, Katarzyna
Akademia Muzyki Dawnej
Bardzo 1978 18-03 Largo - Koncert re-moll - 2 (Il cimento 2:13

Vivaldi: Gloria D-dur RV 589 (Pinnock) 1987
Pinnock, Trevor
Kolory, nazwy 1982
Koncert i chór angielski
02-04 Drzewo kokosowe Itapoã 2:37 17-19 Chwała Bogu na wysokościach (Trevor 2:19
04-17 Reklamacja 4:27 Pinnock) – Gloria w Re Maggiore – 1,
02-03 Siedem tysięcy razy 2:21 RV 589

04-18 Pieśń Afoxé dla Bloco do 3:03 Vivaldi: Słynne koncerty 1995
Ile Orkiestra Kameralna Dall'Arco
Nas 1983 Párkányi, István

Sarkoezi, Gergely
18-16 Largo – Koncert kameralny D 5:51
Świetny znaczek 1994

Mistrzowie muzyki klasycznej – Antonio Vivaldi. 1999
03-14 Rumba Azul 4:02 Cztery pory roku
Królewska Symfonia Vivaldiego
15-16 Adagio tanto - Koncert F-dur „Jesień” - 2 (Cztery 2:17

Książka 1998
01-19 Allegro - Koncert „Wiosna” E-dur - 1 (Cztery pory 3:29
03-15 Nie wypełnia się 3:31 roku op.8/1, RV 269)
16-13 Allegro non tanto - Koncert f-moll 3:40

„Zima” -1 (Cztery pory roku op.8/4, RV 297)
Villa-Lobos, Heitor (1887-1959) 15-12 Wczesny - Koncert „L'estate” g-moll - 3 3:01

Las Amazonii 1959
Sayao, Bidu
Symfonia powietrza i chóru
Cztery pory roku (Europa Galante – Fabio 2000
Blond)
16-08 Piosenka o miłości – Floresta zrobić 4:01 Biondi, Fabio
Amazonka
Dzielna Europa
19-09 Epilog (końcowy) - Las 2:36
15-15 Largo - Koncert „La primavera” E-dur - 2 (Cztery 2:47
Amazonka

Spodnie
Akustyka na żywo 2002

el-HADRA (Mistyczny Taniec) 1997
17-14 el-HADRA – Taniec Mystik I [Część] 3:49
Williams, Paweł
Po prostu staroświecka piosenka o miłości 1971
Trochę Miłości 1974
Zima, Paweł
Bicie ziemi 1987
Zamfir, Gheorghe
Samotny pasterz 1984

09-04 Elsza 4:19
09-05 Ona 4:01
utopia 1992
11-07 Medytacja tajska (wg Jules 5:07

Masseneta)

Znaleziono tytuły bez odnośników
05-23 Chodź tutaj, Toinho (Ciranda no Patio) Neri, Antonio

06-21 Eh-la-Bas Gorący jazz
07-21 Nad pięknym błękitnym Dunajem [część], op.314 Strauss II, Johann (1825-1899)
07-22 Walc cesarski, op.437 [część] Strauss II, Johann (1825-1899)
09-18 Larghetto (Transcr na flet-organy) Sonata Handel, Georg Friedrich (1685-1759)
skrzypcowa nr 13 D-dur - 3, op.11 HWV 371
10-21 Largo - Preludium nr 4 e-moll - 24 Preludia Chopin, Fryderyk (1810-1849)
op. 28
14-16 Libertango Piazzolla, Astor
15-08 Żegnaj, Nonino Piazzolla, Astor
16-01 Taniec Zorby Teodorakis, Mikis
16-16 Mahabharata OST Mahabharata
18-02 Błogosławieni, którzy cierpią [Część] - Brahms, Jan (1833-1897)

Niemieckie Requiem op.45 - 1
18-04 Elektroniczne preludium OST 2001: Odyseja kosmiczna
20-11 serce Nadal brakuje dokładnego odniesienia (?)
21-12 Danse de Zorba Nadal brakuje dokładnego odniesienia (?)

Cimeb Catalogo Ibf 2012 Espanol

Uploaded by

Document Information

Original Title

Copyright

Available Formats

Share this document

Share or Embed Document

Sharing Options

Did you find this document useful?

Is this content inappropriate?

Copyright:

Available Formats

Cimeb Catalogo Ibf 2012 Espanol

Uploaded by

Copyright:

Available Formats

Machine Translated by Google

MIĘDZYNARODOWA FUNDACJA BIOCENTRYCZNA

Oficjalna lista ćwiczeń,

Wydanie poprawione i rozszerzone z

© Prawa autorskie 2013 - IBF

Współpracowali przy tym dziele

W przypadku edycji 2012 – CIMEB

Dla zespołu CIMEB Francja

Dla zespołu CIMEB Argentina

Dla zespołu CIMEB Portugalia

Dla zespołu CIMEB Włochy

I pomocnicy z ostatniej chwili, nasi przyjaciele ze Stanów Zjednoczonych, z Belisą Amaro

Lista ta została rozszerzona w porównaniu z listą rozpowszechnianą w przeszłości.

NAWIĄZANIE DO POPRZEDNIEGO WYDANIA (2009)

W niektórych przypadkach praktykowana jest Biodanza, której nie potrafię rozpoznać.

Nauczyciele Biodanza muszą zrozumieć, że wymóg spójności metodologicznej zapewnia trwałość

Zachęcam wszystkich nauczycieli do odpowiedzialnej ochrony trwałości tożsamości Systemu Biodanza,

NOTA OD REDAKCJI (z wydania 2009)

MODYFIKACJE DOKONANE W WYDANIU 2009 (notatki Eliane Matuk)

Zmiany wprowadzone przez autora

Wyeliminował niektóre ćwiczenia obecne w poprzednich edycjach, które po wielu latach

Modyfikacje dokonane przez redakcję (wydanie 2009)

Za wydanie 2009 – Doradca Metodyczny

NOTA OD KOORDYNATORÓW CIMEB – WYDANIE 2012

Użytkownicy będą mogli także zaobserwować, że odniesienia muzyczne zostały zmodyfikowane

• Daniel Borgeaud (Francja): w szczególności za odniesienia muzyczne, utworzenie bazy danych,

I całej trójce razem, za ducha zespołowego w poprawianiu list. Gratulacje i podziękowania za

• Dorotea Pok (Kanada): za tłumaczenia na język hiszpański i angielski. Dziękujemy za hojną

KORZYSTANIE Z KATALOGU „IBF-CIMEB-2012 Edition”.

Muzyka jest oznaczona w następujący sposób:

Nr w zbiorze - Tytuł utworu - Kompozytor lub Wykonawca

CZĘŚĆ PIERWSZA: Opis ćwiczeń, instrukcja i muzyka1

NAZWA GRUPY (jeśli dotyczy): na przykład RON dla rund.

CZĘŚĆ DRUGA – Wyszczególnione załączniki

1. Odniesienia do powtórek w seriach IBF i IBFC

Ćwiczenia, muzyka i instrukcje

Rolanda Toro Aranedy

INDEKS Katalog IBF

OKRĄG „CIRANDY” .................................. .................................................... ...................................................... 18

ZABAWNA RUNDA .................................................. .................................................. .. .............................................. 18

RUNDA PRZEMIAN .................................................. .................................................. ............... 19

KONCENTRYCZNE OKRĄGI PATRZENIA .................................. .................................................. ........... 19

KRĘTANIE SIĘ.................................................. .................................................. .................................. 19

RUNDA WIELOKROTNEGO KONTAKTU .................................................. ............. .................................. .............................. dwadzieścia

RUNDA BUJAŃSTWA Z PODEJŚCIEM I KONTAKTEM (Runda Komunijna)........................... 20

RUNDA AKTYWACYJNA .................................................. .................................................. .................................. dwadzieścia jeden

RUNDA UROCZYSTOŚCI .................................................. .................................................. .................................. 2. 3

RUNDA SOLIDARNOŚCI .................................................. .................................................. .................................. 2. 3

RUNDA KOŃCOWA .................................................. ... .................................................. .................................................. .................. 23

CHÓD FIZJOLOGICZNY .................................................. .................................................. .................................... 25

CHODZENIE Z MOTYWACJĄ afektywną .................................................. .................................................. ........... 25

MARSZ Z DETERMINACJĄ .................................................. .................................................. ............... 26

ZMYSŁOWY CHÓD (kręty) .................................. .................................................. .................................... 26

MARSZ WOLNO (Marsz Astronauty) .................................. .................................................. 26

GRA TRZECH (LUB PIĘCIU) .................................. .................................................. .................................. 28

GRUPOWA WITALNOŚĆ I GRY SAMBA .................................. . .................................................. 28

RAZ, DWA, TRZY, CZTERY............................................ .................................................. .................................. 29

GRA KONTAKTOWA „Spacer” w grupie ............................. .................................................. . 30

GRA KONTAKTOWA (Cumbia) .................................. . ................................................. . ............. 30

POCIĄG .................................................. .................................................... .................................................... ............... 31

Biodance ®, Katalog IBF IBF 10 marzec 2012

RYTMICZNA W PARACH ............................. ...... .................................. ...... .............. 32

SYNCHRONIZACJA MELODII W PARACH .................................................. .................................................. ....... 33