Ángela Álvarez González 3º DIRECCIÓN ESCÉNICA Y DRAMATURGIA

12-1-2024

¿POR QUÉ ELIJO “FUENTEOVEJUNA”?

Elegir la obra "Fuenteovejuna",de Lope de Vega, es una decisión fundamentada en la complejidad de esta
dentro del teatro español del Siglo de Oro.
Si tuviera que dividir las razones y dar argumentos de peso, empezaría por la gran relevancia social e histórica
que tiene, no solo en nuestro país, con miles de representaciones a sus espaldas, dejando una huella duradera
en la literatura y el teatro y reflejando todo su impacto en escritores y dramaturgos posteriores.
Este escrito se basa en una historia real de un pueblo andaluz, capturando la misma la esencia de la lucha por
la justicia y la resistencia del pueblo, ofreciéndonos una ventana abierta desde la que poder ver la sociedad del
siglo XV.
Creo que es importante hablar también sobre la gran complejidad tanto de los personajes como de los temas
universales que trata esta obra.
Los personajes de "Fuenteovejuna" son ricos en matices y complejidades psicológicas,desde el comendador
tirano hasta los habitantes del pueblo que se unen en resistencia por un mismo fin, ofreciendo cada uno de
los personajes un análisis profundo movido por sus motivaciones, conflictos internos y evolución a lo largo
de toda la trama.
Dentro del tema de las tramas, habla sobre problemas universales y atemporales, como son la opresión, la
resistencia, la lealtad y la justicia.
Algo que me encanta de esta obra y que es una razón muy pesada dentro de mi lista de razones, es el estilo
Literario de Lope de Vega, ya que la obra es representativa del estilo único de este autor, uno de los
principales dramaturgos del Siglo de Oro español, mostrando la gran habilidad que tenía para mezclar
elementos cómicos y trágicos, así como su maestría en la creación de diálogos y versificación,
proporcionando un terreno fértil y muy allanado para la exploración de técnicas literarias posteriores. En
ningún otro teatro europeo, en ninguna otra época, encontramos un ejemplo de tal insistencia, por parte de
un dramaturgo, de poner en escena al campo y a sus gentes, sus canciones, sus trajes, sus costumbres y
hábitos, llevando a la palestra a todos esos personajes folclóricos.

Finalmente debemos de hablar de la parte ética que nos proporciona la obra, ya que esta nos plantea
preguntas éticas y morales que invitan a la reflexión del espectador sobre la naturaleza humana y la justicia.
Este aspecto puede proporcionar una base sólida para discusiones ya no solo en un aula, si no en una butaca
de teatro o en un salón tras leer los primeros capítulos de la misma, estimulando el pensamiento crítico de
todo aquel que tiene la oportunidad de conocer las entrañas de este título
Ángela Álvarez González 3º DIRECCIÓN ESCÉNICA Y DRAMATURGIA
12-1-2024
Para mí esta obra tiene algo especial, tiene los testimonios de las voces no escuchadas, de lo terrenal, de lo
casero, del campo y de quien lo trabaja. Fuenteovejuna es más que un relato teatral, es un golpe en la mesa,
es unión y salvación. Fuenteovejuna mueve masas porque habla de esas masas y no de quien las maneja desde
arriba como si de títeres se tratase. La obra te dice que eres fuerte y tu te lo crees, porque cuando acabas, tú te
sientes parte del pueblo y te das cuenta de lo valiosa que es la escritura y de lo poderosa que es una persona
con boli, papel y un mensaje que contar.