Professional Documents
Culture Documents
Verstani Alapok
Verstani Alapok
A versritmus
A hangsúlyos verselés
Valamennyi sor 12 szótagú, ez a mű összesen 1480 sorára végig jellemző. A János vitéz
verselése szótagszámtartó. - A sorok közepén, a 6. szótag után természetes nyelvi hangzás esetén
szünet (pauza) tagolja ketté a sorokat, amelyekben a ritmikai mérték tehát felezó. Rövidebb
szünet a félsorokban is. mutatkozik, vagy a negyedik szótag után, vagy középen, a harmadik szótag
után. A sorok mellett az ismétlődő 6/6 a felező tizenkettest írja le, a változatos leírás a félsorok
tagolódását mutatja. A felező tizenkettes tehát négyütemű. A szabályos fe lezést
főmetszet biztosítja, a hatszótagú félsorokat mellékmetszetek tagolják. Ebben változatosság
jelentkezik: a ritmus épségét a félsorok 4/2-es, 3/3-as kötetlen váltogatása nem fenyegeti. Az
állandóság (6/6) keretén belül tehát a ritmikai mérték változatosságot is tűr (4/2, 3/3).
A négysoros versszakokban itt minden sorpár r í m e l , hiszen a sorvégi magánhangzók is,
mássalhangzók is azonosak, teljes- vagy t i sz t a rí m e k ezek. Ha a magánhangzók azonosak a
rímben, a mássalhangzók pedig csupán valamely nyelvi szempontból hasonlók, akkor
asszonánc-rímről beszélünk.
Az ütem a hangsúlyos verselés mértékegysége, általában 1-5 szótag méretű, ritkán 6
szótagú. Élhangsúlyos magyar nyelvünkben az ütem első szótagja hangsúlyos, ehhez
mérve az ütem többi szótagja hangsúlytalan. A hangsúlyos-hangsúlytalan szótagrend
miatt a hangsúlyos - ütemező - versmérték mindig e r e s z k e d ő l e j t é s ű .
A hangsúlyos-ütemező verselés jellemzi valamennyi népköltői alkotásunkat, de sok-sok
műköltői alkotást is, mint például Petőfi János vitézét. Milyen is tehát a János vitéz verselése?
Válasz: párrímű felező tizen k e t t e s . (Ebben benne rejlik külön utalás nélkül is, hogy
négyütemű, hiszen a hat szótagú félsorok a nagy szótagszám miatt 4/2-re vagy 3/3-ra tagolódnak;
az is, hogy szótagszámtartó a verselés, minden sor 12 szótagú; az is, hogy a felezést főmetszet
biztosítja.)
A hangsúlyos verselés
(összefoglalás)
A hangsúlyos és hangsúlytalan szótagok rendezett váltogatására épül.
Mértékegysége az ü t e m , ennek mindig első szótagja a hangsúlyos. Rendszerint 1-4
szótagból áll, ritkábban 5-6 szótag is lehet.
A magyar hangsúlyos verselés ütemező verelés.
E verselés mindig ereszkedő lejtésű.
A verssorok rendszerint 2-3-4 ütemből állnak, vannak azonban egy ütemet jelző
sorok is. Öt vagy több ütemből álló sorok a lírai költészetben aligha találhatók.
A több szótagból álló ütem a verssorban rendszerint megelőzi a kevesebb szótagból
álló ütemet (szótagszámcsökkenés).
Az ütemeket nagyjából azonos idő alatt mondjuk ki, a több szótagból álló ütemet
tehát gyorsabban, a kevesebből állót lassabban (ütemegyenlőségi törvény.)
A főmetszet tartósabb tagoló szünet, a mellékmetszet rövidebb idejű szünet. Főmetszet
igen ritkán metsz szót, mellékmetszet gyakrabban. (A Nemzeti dal 36 sora nyolc szótagú. A
metszet csak a 26. és a 43. sorban metszi a szót!)
Hangsúlyos (ütemező) verselésünkben rendszerint megtalálható a rímelés. Végrímnek
nevezzük a sorvégi rímet, ez vagy tiszta rím vagy asszonánc. A szavak kezdő hangjának
összecsengése is rímváltozat, neve: alliteráció (betűrím)(Hí a haza). Főbb végrímváltozatok:
bokorrím (aaaa), párrím (aabb), félrím (xa xa ,a xa x ),keresztrím (abab), ölelkező
rím (abba) és idegen rím. - Beszélhetünk ragrímről (ülnek-hegedülnek), önrímről is (szél-
szél).
A hangsúlyos verselésű sorok megnevezése a mérték szerint: a sor ütemeinek száma
+ a sor szótagjainak száma, például: három ütemű kilences = a sorban 3 ütem és kilenc
szótag szerepel, mint az alábbi példákban:
Érik a / ropogós / cseresznye 3/3/3 népdal
Hírük mégis / elfelejtve / már. 4/4/1 Petőfi: Voltak sokkal
A leírás pontosabb a megnevezésnél, szótagszámokkal jelzi az ütemeket, e számok
között láthatók a metszetjelek.
Az időmértékes verselés
A sorok trocheusi nyolcasok. Az első sort choriambus nyitja! (Ha a névelőt rövidnek
vennénk, akkor pirrichius kezdene, utána jambus, ami az ereszkedő, trocheusi versben ellene
szólna az ereszkedő lejtésnek!). A sorvégeket a trocheusok miatt rövid szótaggal jelöljük. A
sorjázó trocheusi lábazást az említett choriambus mellett csupán a negyedik sor indító spondeusa
variálja.
A lejtő verslábak alapján beszélünk emelkedő lejtésű verselésről, ez vagy jambusi,
vagy anapesztusi; ereszkedő lejtésű verselésről, ami vagy trocheusi, vagy daktilusi.
Az időmértékes verselés ógörög eredetű, az európai nyelvekbe általában a latin nyelv
közvetítésével jutott el, hozzánk is. Nyelvünk szerencsés, kivételes adottsága, hogy hosszú és
rövid szótagokat szinte ugyanolyan könnyedséggel képes váltogatni, mint a görög nyelv. - Az
időmértékes, verslábazó verselés magyar nyelvű kezdeményezője Sylvester János, aki remek
disztichonokat írt (1541).
Hexameterekben írta honfoglalási eposzát Vörösmarty Mihály (Zalán futása, 1825),
Lúdas Matyi-ját Fazekas Mihály (1804).
Vörösmarty Mihály a Csongor és Tünde verselésében hatalmas arányokban a trocheusi
sorokat alkalmazta, filozófikus részekben, így az Éj monológjában jambusi a verselés, olykor
pedig elvétve anapesztusokat írt. A mesedrámát a következő négy sor zárja:
Az időmértékes verselés
(összefoglalás)
A szimultán verselés
Három jambusi szimultán tízest zár egy jambusi szimultán hatos. A két ütemet a
harmadik sorban az f és a b alliteráció is erősíti.
Az időmértékes sorokban szereplő cezúráknak (metszeteknek) három főbb típusa a
következő:
a) A harmadik verslábat metszi, tehát az ötödik fél verslábat követi a penthémimerész. Idézett
Ady-versünk harmadik sorában például spondeus e harmadik, metszett versláb. Ez egyúttal
hangsúlyos-ütemező metszet is, így a sor közös metszetű, metszetkapcsoló sor.
b) Versláb határán az időmértékes metszet neve: dierézis. Két jambus vagy trocheus után ez
ütemező sormetszetként hat, belesimul a hangsúlyos metszetbe. Vajda János Húsz év múlva című
versében e sor:
A szimultán verselés
(összefoglalás)
Szabadvers-ritmusa van minden olyan versnek, amelyben kötött verselési mértéket nem
találunk. A szabadvers fogalma éppen a kötött verselési mértékek hiányát (vagy rendkívüli
lazaságát) jelöli.
A szabadversnek igen sok változata van, a próza és vers közötti átmeneti formáktól a
csaknem kötött mértékű alakzatokig terjed a skála. A szabadvers minden történelmi korban
létezett, létezik a népköltészetben is, műköltészetben is. Lehet (ritkán) strófikus, lehet rímes
(gyakorta él belső rímmel is, amikor sor belsejében szóvég rímel sorvéggel vagy más soron belüli
szavakkal), a sorok szótagszáma lehet kötött, lehet változó, lehetnek a szabadvers sorai rövidek
is, igen hosszúak is. A ritmust irányíthatják mondattani ismétlődések, alakzati ismétlődések
(felsorolás, halmozás, kérdés, felkiáltás, kijelentés stb.), gyakoriak a gondolatritmus jelei,
főképp az ellentétek vagy a párhuzamok ismétlődései.
Ütemezés, verslábazás, ezek szimultán kapcsolata következetesen nem lehet bennük
(hiszen ekkor mértékes versekké minősülnének az alkotások), a ritmus lényegét, a nyelvi-
hangzati ismétlődést azonban hordozniuk kell. Különben prózai szövegekké válnának a versek,
megszűnnének versek lenni. Általános iskolában a szabadvers felismerése és néhány
ritmustényező megnevezése (sorszótagszám-jellemzés, strófikusság, rímek, ellentét, párhuzam,
felsorolás, ismétlés, fokozás stb.), mértékes verselési nyomok megfigyelése elegendő a
minimális elemzéshez.
Mondattani egész itt minden sor, ezen belül ritmusos belső nyelvi tagolást is
jeleznek. A prózai hosszúságú sorok tág nyelvi szakaszai nyugodt, lépegető ritmikai
hatást keltenek. Alliterációk sejlenek elő (t, v a második-harmadik sorban, sugallatos h
a negyedikben, sz a záró sorban). A rövidebb három záró sor jambusi lábazás felé fordul,
a záró sor pedig szokatlan jambusi szimultán tizen egyes, choriambusi befejezéssel. A
szabadversnek ez a mértékes befejezése elég gyakori jelenség! (A záró sor üteme zése:
4/3//4, verslábazása: spondeus-jambus-anapesztus-choriambus, a szimultán verselés
ütemkapcsoló.) Az utolsó előtti két sorban egyszerű sorvégi ragrímet találunk. - A
mondandót festő verselési "szigorú rend" jele a befejezés!
A VERSRITMUS ELEMZÉSE
A KÖZÉPISKOLÁBAN
Bevezetés
I. A ritmus
2. Az idő és a tér túl nagy vagy túl kicsiny szakaszaiban érvényesülő ritmikus
jelenségek a földi életben csupán az emberi tudat számára érzékelhetők. Részben a logikus
elvonatkoztatás, részben az érzékelést kitágító eszközök alkotására való képesség révén. A földi élet
arányain belüli ritmikai jelenségek iránti ritmusérzettel feltehetően nem csak az ember
rendelkezik. A legfejlettebb élőlényektől talán még a ritmusélmény sem idegen. A ritmustudat
azonban csupán az ember sajátja. Ritmusérzék, ritmusélmény, ritmustudat külön-külön is,
együttesen is jellemezheti az ember ritmus iránti fogékonyságát. E komplexitás teszi képessé az embert
arra, hogy tükrözze az objektív valóság természeti ritmusát, illetve alkosson olyan ritmusformákat,
amelyek az emberen kívüli világban teljességgel ismeretlenek. Minden emberi alkotás szerkezeti
rendre és szerkezeti stabilitásra törekszik. A szerkezeti rendezettség egyetemes alaptulajdonsága
a ritmusosság, minden alkotó emberi tevékenységben fellelhető tehát a ritmikusság rejtőzködőbb
vagy éppen nyílt formája. Természetesnek látszik tehát az a tény, hogy az ember éppen azon
művészi alkotásaiban érvényesíti legnyíltabban és leginkább tudatosan a ritmus változatos formáit,
amelyekben a harmonikus rend esztétikai-szerkezeti norma, s amelyeket az időben örök életűeknek
vél. Az ember önmegörökítő törekvéseiben leginkább művészi alkotásokkal véli legyőzhetőnek az
időt.
Nem ismerünk olyan művészetet, amelyben a ritmuselemzés érdektelen volna. Az alkotó
ember ritmustudata különösen a művészetekben eleven. Egyértelmű tehát, hogy a művészi alkotások
maradéktalan befogadása a művekben munkáló ritmus iránti fogékonyságot is föltételezi, az ösztönös
ritmusérzék mellett a művelt ritmustudatot is megköveteli.
A művészi ritmusok alapja a természeti ritmus, érvényük a társadalmi gyakorlatban alakul
ki. Az egyes művészetek materiális alapjának megfelelően válnak a művészi ritmusok kisebb-nagyobb
társadalmi közösségek számára közvetlenné, ösztönösen érezhetővé, vagy éppen távolibbá,
csupán a művelt ritmustudat által megközelíthetővé. A művészi anyag (hangok, mozdulatok,
színek, vonalak, matéria-változatok) kompozíciós törvényei is kisebb-nagyobb társadalmi
közösségek sajátosságait követik. A nyelvi ritmus ösztönösen leginkább az egy nyelvet beszélő
nemzeti társadalmi közösségeken belül válhat élménnyé, éppen a nyelvi ritmus nyelvek szerinti
speciális összetevői miatt. A művészi nyelvi ritmus, különösen a versritmus azonban rendelkezik
olyan összetevőkkel is, amelyek nemzetek felettiek. A magyar anyanyelvű ember szinte
ösztönösen képes például a hangsúlyosan ütemező ritmus érzékelésére, de művelt ritmustudat
nélkül képtelen érzékelni is, megvalósítani is az időmértékes jellegű ritmust, amely pedig áthatja
költészetünket, miként a világ számos nemzeti nyelvű költészetét. Egyértelmű a tanulság: a
ritmustudat művelése a versritmus hiteles felismeréséhez elengedhetetlen, a költészet nemzeti és
egyetemes alkotásainak minél teljesebb befogadása érdekében.
II. A metrum
1. A versritmus elemi egysége a szótag. A versritmus tényezői közül kettő kife-jezetten
a szótagméréssel kapcsolatos, az egyik a szótagok hangerejét, hangsúlyát mérlegeli, a másik a
szótagok kiejtési idejét. E két szótagmérő tényező két önálló verselési rendszer alapja, a
hangsúlyosé és az időmértékesé. Többé-kevésbé bonyolult szabályaik vannak, az iskolai
versritmus-tanítás évszázadok óta ezekre hagyatkozik. Pedig a verset a prózától nem ezen
metrikai tényezők és szabályok különítik el. A verset a prózától a sorképzés választja el. Nem
minden versre jellemző a sorok hangsúlyos vagy időmértékes szótagmérő szabályainak
követése sem. Ha a versritmus a két szótagmérő szabályrendszer egyikének nyomán halad,
akkor a versritmus hangsúlyos vagy időmértékes tényezőjét részesíti előnyben. Mindkét
tényező maradhat háttérben is, hiszen a versritmus említett négy alaptényezőjéből az akusz-
tikai és a lejtésbeli is nyerhet előnyt, pedig ezek szótagmérő verselési rendszert nem mutatnak.
A magyar nyelvű versek annak alapján sorolhatók két alapcsoportba, hogy
érvényesítik-e a szótagmérő versritmustényezők egyikét vagy nem. Az utóbbiak neve
szabadvers, az előbbieké metrikus vers.
A hangsúlyos verselés
1. A szótagmérés
2. Az ütem
Szótagszáma 1-5 között változó, ritkán egy vagy ötnél is több. A két vagy ennél több
szótagból álló ütemben az első szótag úgy hangsúlyos, hogy ehhez mérve az ütem többi
szótagja kevésbé hangsúlyos. Mivel szavaink is, ütemeink is élhangsúlyosak, ezért az
ütemkezdet elvileg szókezdet. (Ettől a költői gyakorlat időnként eltér, főképpen mellékmetszettel
tagolt ütemek estében.)
3. A metszet
4. Az ütemegyenlőség
5. A lejtés
6. A szótagszámereszkedés
A négyütemű felező tizenkettes legnagyobb példája Arany János Toldija. Érdemes már a
Szigeti veszedelem néhány sorával jelezni ezt a metrumot:
Az Őszi harmat után hatosai 4/2-esek vagy felezőek, a hetesek 4/3-asok. - A Csinom Palkó
nyolcasai rendre felezők, a hatosok vagy feleznek, vagy 4/2-esek, gyakori szómetszéssel. - A Mit
búsulsz, kenyeres... sorai szabályos négyütemű felező tizenkettesek, a főmetszetövező hatosokat
gyakran szómetsző mellékmetszet tagolja 3/3-ra, 4/2-re. - A Rákóczi nóta 15 soros strófáiban
ütemértékű 3,4,5 szótagú sorok váltakoznak 4/3-as hetesekkel, felező nyolcasokkal.
Az Áll előttem egy virágszál.... sorai felező nyolcasok. Két ok magyarázza, hogy egyik
strófáját idézzük:
Az első sor két üteme két eleven szólam (jelző és jelzett szó), hasonló a 2. és a 3. sor is, míg a negyedik
sor egyetlen nagy szótagszámú szólam, amelyet a metszet két ütemre tagol. Másrészt érdekes itt
megfigyelni a sorozatosság érvényét: nem sértené sem metrikai érzékünket, sem a metrikai
törvényeket a 4. sor szóütemező 5/3-as tagolása. Mivel a versben is, e strófában is
következetesen, sorozatosan érvényesül a felező nyolcas, ennek követése indokolt a 4. sorban is.
Kötelező témaként ma már nem szerepel az iskolában Kisfaludy Sándor költészete.
Himfy-strófája azonban iskolás verstani ismeretnek számít, ezért idézzük - szakkörön talán
szóba kerülhet. Szótagszám- és rímképlete: 8-7-8-7-8-7-8-7-8-8-7-7, ababcdcdeeff, tehát
tizenkét sorból áll. A Kesergő szerelem 9O.dala méltán közismert (a sorok 4/4, 4/3 tagolású
kétütemű nyolcasok és hetesek).
A tantervben szereplő monometrikus hangsúlyos versek között Ady Krónikás ének 1918-ból című
költeményének ritmusa a főmetszet szerinti fordított szótagszámrend miatt szokatlanul hat.
A sorok kezdő üteme általában ötszótagú, ezt követi a főmetszet, ami után hat szótag
következik. A sorok második felében mellékmetszet tagol, 4/2-re vagy 3/3-ra, ezzel a so -
rokban végülis csökkenő szótagszám-tendenciát biztosítva.
Az időmértékes verselés
1. A szótagmérés
Az időmértékes metrika alapja a változó szótagidőtartamok sorozatosan ismétlődő
rendezettsége. A hangzó szótagok a hangzás időtartamában különböznek. E különbözés nyelvi-
hangtani meghatározottságú, tehát kevésbé függ a szövegbeli relatív helyzettől, mint a
hangsúlyos-kevésbé hangsúlyos szótagérték. Az időmértékes szótagmérésben alapelvnek
tekinthető az, hogy a sor nyelvi egység, a sor szavainak szóvégi szótagjait ezért úgy kell
mérnünk, hogy figyelembe vesszük a következő szó kezdetét is.
A hangzó szótagokat az időtartam szerint elvileg három csoportba soroljuk. Vannak
hosszú, rövid és közös szótagok. Egy-egy sor teljes metrikai rendjében, a gyakorlatban csu-
pán két változat működik, a hosszú és a rövid, mert a közös szótagok a metrikai
törvényszerűségeknek megfelelően egyértelművé lesznek, rövidekké vagy hosszúkká.
Rövid a szótag, ha rövid magánhangzós nyílt szótag (kivéve a közös szótagokat). A
rövid magánhangzó után tehát legfeljebb egyetlen rövid mássalhangzó állhat. Jelölése
felül nyílt félkarika, írógépen u-betűvel jelöljük. Egy-két példa:
Hazádnak rendületlenűl u-u-u-u-
Az első, az ötödik és a hetedik szótag rövid magánhangzós nyílt szótag, tehát
rövid. A harmadik szótag csupán akkor lehetne rövid, ha a követő szókezdet magánhangzóval
indulna.
Forr a világ bús tengere, ó magyar! -uu- - -uu-u-
Egyértelműen rövid magánhangzós nyílt szótag a 3., 7., 8. és a 10. Az első szótag
rövid magánhangzója után hosszú mássalhangzó áll, nem lehet tehát rövid szótag.
Hosszú a szótag természeténél fogva akkor, ha hosszú a magánhangzója, helyzeténél
fogva akkor, ha rövid magánhangzója zárt szótag (ilyenkor a rövid magánhangzó után legalább két
mássalhangzó következik). Jelölése vízszintes vonalka: -
Közös a szótag akkor, ha enklitika. E nyelvészeti fogalom e verstanban azon
egyszótagú szócskákat jelöli, amelyek szótanilag névelők, kötőszók, névmások, mutatószók,
miközben rövid magánhangzós nyílt szótagok (a, de, ha, te, mi, ti, e - kivétel a ritkábban közös
az névelő). Ezeket önmagukban mérjük, tehát függetlenül az őket követő szótagok, mindig
szókezdő szótagok kezdő hangjaitól. Helyzetük révén közösek az időmértékes sorok sorvégi
szótagjai, elvileg (de igen ritkán) a sorkezdő szótagok is. Így jelölhetők a soron belüli,
egytagú csonkaütemek (csonka verslábak), Jelölése a hosszúságot jelölő vízszintes vonalka, fölötte
a rövidséget jelölő félkarika, írógépen: u .
Meg kell említenünk, hogy az időmértékes monometrikus sorok hangzó szótagjainak
időtartamában a szakirodalom részletezőbb annál, amit itt idéztünk. A hosszú szótagok
például attól függően lehetnek egymáshoz mérten hosszabbak, hogy rövid magánhangzójuk
zárt-e, vagy pedig hosszú magánhangzós nyílt illetve zárt-e. Hatnak a hangzó szótag időtartamára a
versritmus egyéb tényezői is. A versdallam például érzelmi (emfatikus) nyújtásban érvényesülhet.
A magyar nyelvű időmértékes versek szótagmérésében érdemes tekintettel lennünk az
időtartam megnyújtására is képes hangsúly mértékére (fő- és mellékhangsúly).
Az iskolai oktatásban természetesen óvakodnunk kell a túlzott részletezéstől, ezért
csupán azt javasoljuk, hogy a három csoportú szótagmérés mellett a főhangsúlyra rendszeresen, a
mellékhangsúlyra alkalmanként figyeljünk.
a versláb
jele neve szótag mora lejtés
uu pirrichius 2 2 közömbös
-- spondeus 2 4 közömbös
u- jambus 2 3 emelkedő
-u trocheus 2 3 ereszkedő
uu- anapesztus 3 4 emelkedő
-uu daktilus 3 4 ereszkedő
-uu- choriambus 4 6 közömbös
uu -- ionicus a minore 4 6 emelkedő
u csonkaláb 1 1/2 közömbös
u–u amphybrachys 3 4 közömbös
-u- creticus 3 5 közömbös
--- molossus 3 6 közömbös
uuu tribrachys 3 3 közömbös
uuuu proceleusmaticus 4 4 közömbös
Az időmértékes sorok lejtése vagy emelkedő, vagy ereszkedő. A sor lejtését rendszerint az
utolsó egész versláb lejtése határozza meg. Ha ez véletlenül közömbös, akkor a sor lejtő
verslábainak mennyiségi fölénye dönt, ha ez sem egyértelmű, akkor a költemény egyéb sorainak lejtése
mértékadó.
Az időmértékes versek nemzetközi és nemzeti gyakorlatában általánosnak mondható a
lejtésegység törvénye. Egy adott vers sorai általában azonos lejtésűek, tehát vagy emelkedők, vagy
ereszkedők. (A lejtésben bizonytalan sor lejtését ezért határozhatja meg a vers egyéb sorainak lejtése.)
Az emelkedő lejtést jambusi lejtésnek, az ereszkedőt trocheusi lejtésnek is nevezhetjük. A
magyar nyelvű időmértékes versek sorainak metrikai lejtését (tehát nem a verslejtést vagy versdallamot,
amely ritmikai tényező) a következő szabályok határozzák meg:
Emelkedő (jambusi) lejtésű sorban daktilus sohasem szerepelhet. Trocheus bármikor kezdheti a
sort (ennek oka az, hogy a sorkezdetek nálunk általában főhangsúlyosak, az ilyen szótagok pedig szívesen
találkoznak hosszú szótaggal. Nyelvileg furcsa volna minden sort rövid szótaggal kezdeni.). Sor belsejében
trocheus két esetben fordulhat elő. Vagy úgy, hogy choriambus része (a - u u - képletű choriambus
felbontható egy trocheusra és egy jambusra), vagy akkor, ha funkcionális szerepű, tehát a vers hangulatát,
gondolatát közvetlenül festi, mint Ady Kocsi-út az éjszakában című költeményének strófakezdő--
strófazáró soraiban.
A spondeus és a pirrichius bármely időmértékes versben helyettesítheti a lejtő lábat, ha
külön szabály ezt nem korlátozza. A gyakorlatban a spondeusok mennyisége alapvetően felülmúlja a
pirrichiusok mennyiségét. - Az elvileg közömbös lejtésű choriambus a múlt században ereszkedő-
emelkedő lejtésű sorokban egyformán otthonos, a XX. században egyre inkább a jambusi-emelkedő
sorokhoz kötődött. (Nyilván a jambusi zárlat miatt.) - A nyolc gyakori verslábból tehát hét rendszeresen
szerepelhet az emelkedő lejtésű időmértékes sorokban, versekben.
Ereszkedő (trocheusi) lejtésű sorban anapesztus sohasem található. Jambus csupán choriambusi
szerkezetben, a metrumfejlődésnek megfelelően mind ritkábban, ahogyan a choriambus ritkul a
trocheusi lejtésű versekben. A funkcionális kivétel is igen ritka.
Megemlítjük, hogy a lejtésegység gyakorlati törvénye értelmében szokatlan, ezért feltűnő
minden, ami a lejtés egységét megtöri, megzökkenti. Legtöbbször funkcionális az indokolás, mint Ady
említett versében. Lehetséges olykor - szintén funkcionális indokok révén - ellenkező lejtésű sorok
váltogatása is egy költeményben, mint Csokonai Újesztendei gondolatok című versében. A
négysoros strófák páratlan sorai trocheusi, páros sorai jambusi lejtésűek, következetesen. Ahogyan
a szakirodalom megállapította, e váltogatás metrikailag az idő múlását mérő ingaóra mozgását festi.
- Ilyen nyilvánvalóan funkcionális esetek mellett utalnunk kell a klasszikus alkaioszi strófára,
amelyben három emelkedő sor után ereszkedő lejtésű sor zárja a szakaszt. Ennek különös érdekessége a
magyarban, hogy a lejtésegység ereje révén nyelvileg szinte mindig emelkedővé hangolódik.
Adódnak olyan bonyolult gyakorlati esetek is, amikor egy vers több sora a metrikai
szabályoknak megfelelően tagolható verslábakra úgy, hogy akár trocheusi, akár jambusi lejtés
feltételezhető. (Például Arany Tetemre hívás, Ady Csák Máté földjén című versében.) Meggyőzőnek
látszik az az elemző eljárás, amely a lejtés vonatkozásában egyértelmű sorokat tekinti mértékadónak,
eszerint döntve a kétféle lejtés szerint metrizálható sorok egyetlen lejtése, verslábazása tekintetében
(Arany és Ady versében tehát az emelkedő-jambusi metrum mellett).
4. Szómetszés, lábmetszés
Az időmértékes ütem (versláb) gyakorta szómetsző. Minél közelebb áll az időmértékes
metrum a klasszikus, antik metrikához, annál sűrűbb a soron belüli szómetszés. Vajda jambusi
időmértéket érvényesítő verséből, a Húsz év múlva címűből idézünk két sort:
Az elsőül idézett sor első három verslába (spondeus, jambus, spondeus) egy-egy szóval azonos. Itt tehát
nem beszélhetünk sem szómetszésről (amikor a versláb metszi a szót), sem lábmetszésről (amikor a
szó metszi a verslábat). E jelenséget szólábazásnak nevezzük. (Ennek mintájára beszélhetünk
szimultán versekben ütemlábazásról, amilyen Vajda költeménye is. Az első sor két négyszótagú ütemre
is tagolható, az ütemek határai verslábhatárok, e jelenség neve ütemlábazás. Ha a szólam határai
azonosak a verslábhatárokkal, akkor egyszerű analógia által beszélünk szólamlábazásról. A szólam
gyakran azonos az ütemmel, mint itt az első sorban, ahol tehát egyszerre van jelen a szó- az ütem- és
a szólamlábazás. De e jelenségek önállóan is előfordulhatnak a sorban, hiszen az ütem sem
mindenkor azonos a szólammal!) - Az első sor végén a jambus nem metsz szót, de a jambust metszi
az ég szó. Itt tehát szómetszés nélküli lábmetszésről beszélünk. - A másodikként idézett sorban az
első három versláb (spondeus-jambus-spondeus) egyezerre mutatja a szó- és lábmetszést, hiszen
a verslábak szavakat, a szavak verslábakat metszenek. A sor záró jambusa metszi a szót
(szómetsző), de e jambust nem metszi szó, nincs tehát lábmetszés.
A magyar nyelvű időmértékes verselés alapvető jellemzője, hogy egyetlen versen,
egyetlen soron belül is szabadon váltogatja a szó- és lábmetszés változatait, miként a
szó-, ütem- vagy éppen szólamlábazást. Vigyázni kell arra, hogy össze ne tévesszük a szó-
és lábmetszés metszetfogalmát a sormetszettel (a cezurával)! Sormetszet (cezúra) általában
egy van a sorban, szó- és lábmetszés több is lehet.
1. Sormértékek
A hexameter
A pentameter
Neve szerint öt verslábból álló sor, valójában ez is hat verslábból álló antik görög sorforma, ahol
a harmadik és a hatodik versláb csonka. (A sorban tehát öt versláb időértéke érvényesül.) Cezurája
csonkaütemet követő harmadfél metszet. Elvileg csupán a sor első két verslába váltakoztathatja a
daktilust és a spondeust (a cezúra után nem állhat spondeus). Pentameterből szőtt verset igen keveset
ismerünk, gyakran találkozunk azonban hexameter-pentameter kapcsolattal, a disztichonban. - Példánk
legyen Kölcsey Husztjának utolsó sora:
Hass, alkoss, gyarapíts: s a haza fényre derűl!
- -/- u u / - // - u u / - u u / -
Hat daktilikus-spondaikus versláb, a harmadik és a hatodik csonka. A sormetszet csonkaütemet
követő harmadfél cezúra. (A pentameter a cezúra révén könnyebben bimetrizálódik, mint a hexameter,
képes a sorfelező ütemezés sugallatára, ahol a félsorokat hangsúlyos mellékmetszetek tagolják tovább. A
belső rímes hexameter-pentameter hívó ríme mindig a metszet előtti szótag, de amíg e jelenség
ütemélményt ébreszt a pentameterben, a fordított szótagszámrend nagy különbsége miatt képtelen ilyet
ébreszteni a hexameterben. A leoninus, tehát a rímes hexameter és pentameter divatja ezért kor-
látozódik a XVIII-XIX. század fordulóján lényegében gyenge költők munkásságára.)
A disztichon
Egy hexameter és egy pentameter kapcsolata (a szó jelentése: két sor). Ma már a
disztichonokból szőtt versekre is szokás mondani, hogy disztichon. (A kettőnél több sorból álló
disztichonokban a hexameter-pentameter sorpár metrikai ismétlődésének vagyunk tanúi. A sornál
nagyobb, strófánál kisebb egység neve periódus, Kölcsey Husztja tehát disztichonok periodikus
ismétlődése.) - Példánk a Huszt első két sora:
Elvont képlete szerint ötös trocheusi sor, a gyakorlatban olyan ötös trocheus, ahol a harmadik
versláb mindig daktilus. Antik görög eredetű kötött időmértékes sorforma, általában a szaffói
strófában találkozunk vele. Sormetszete lábmetsző harmadfél cezúra.
Példánk Berzsenyi Dániel Osztályrészem című versének első sora:
Az adoniszi sor
Antik görög eredetű, megegyezik a hexameter záróképletével. Egy daktilus és egy trocheus
(vagy apondeus) kapcsolata, metszet nélkül. A szaffói strófában záró sor. Egy sor az Osztályrészemből:
Nézek az égre.
-u u/-u
As aszklepiadészi sor
Klasszikus görög eredetű. Elvileg hatos trocheusi sor, a gyakorlatban a harmadik és a hatodik
versláb mindig csonka, a második és a negyedik mindig daktilus. Metszete csonkaütemet követő
harmadfél cezúra. Elsősorban az aszklepiadészi strófában találjuk. - Berzsenyi A közelító tél című
versének első sorát idézzük:
Hervad már ligetünk, s díszei hullanak.
- - / - u u / u // - u u / - u / u
A glykoni sor
Antik görög eredetű, az aszklepadészi strófa záró sora. Elvileg négyes trocheus, a
gyakorlatban a negyedik csonka, a második versláb daktilus. A közelítő tél egyik sora:
S most minden szomorú s kiholt.
- -/ - u u/ - u/ u
Az alexandrin-sor
A hatos jambusi sorok (harmadik verslábat követő felező metszettel, dierézis-cezurával) közös
elnevezése, nemzeti változatokkal. Van francia és német alexandrin, a nibelungi sor másik neve a francia
mintára utal (nibelungizált alexandrin).
Az anakreoni sorok
Általában négyes vagy negyedfeles jambusi sorok, ér dekességük, hogy a sor kezdő
verslába gyakran anapesztus. Példát Csokonai A búkergető című versébő1 veszünk:
Szép volt Filéta s ifjú,
- - / u - /u //-/u
Szerelem s dalok barátja.
u u -/ u -/ u -/u
2. Strófaszerkezetek
Szaffói strófa
Három szaffói sor és egy adoniszi sor kapcsolata. A záró sort általában az első
háromhoz mérten bekezdéssel írjuk le, nyomtatásban is. Híres példa Berzsenyi Osztályrészem
című verse, amelyből a sortípusok kapcsán már idéztünk. Példánk most József Attila Útrahívás
címú költeményének második szakasza:
Libbenő, lágy árnyad az ár locsolja -
- u/- -/ - u u/- u/-u
csolnakom ring, szállna az útra máris!
- u/- -/ - u u/- u/- u
Ó, hiszen vár engem a messzi szépség
- u/- -/- u u/- u/- -
szűz kikötője!
- u u/-u
Aszklepiadészi strófa
Első három sora aszklepiadészi sor, a záró negyedik glykoni. Példánk A közelítő tél
negyedik szakasza:
Óh, a szárnyas idő hirtelen elrepül,
- u/ - u u /u // - u u / - u / u
S minden míve tűnő szárnya körül lebeg!
- - / - u u / u // - u u / - u / u
Minden csak jelenés, minden az ég alatt
- - / - u u / - // - u u / - u / u
Mint a kis nefelejts, enyész.
- u/ - u u/- u / u
A záró sort itt is bekezdéssel írjuk.
Az alkaioszi strófa
Első két sora nagy alkaioszi, a harmadik ötödfeles jambus, a negyedik kis alkaioszi sor. Az
egyes sorváltozatokat bekezdésekkel írjuk. Példánk Berzsenyi A magyarokhoz (Romlásnak indult...)
című versének nyolcadik szakasza. - Megemlítjük, hogy a strófa első sora a hetedik szakasz végének
logikai folytatása. (A mondat sorok közötti, tehát strófák közötti átívelését enjambement-nak
nevezzük.)
S egy gyenge széltől földre teríttetik!
- - / u - / - // - / u u - / u -
Így minden ország támasza, talpköve
- - / u - / - // - / u u - / u -
A tiszta erkölcs, mely ha megvész:
u - / u - / - // - / u - / u
Róma ledűl s rabigába görbed.
- u u / - u u / - u / - u
A stanza
Olasz eredetű nyolc soros strófa. Hatodfeles (és ötös) jambusi sorokból áll, rímes. Hagyományos
rímképletében három azonos keresztrím és egy önálló párrím található, betűvel: abababcc. Változhat
azonban a szótagszám és a rímképlet is. (József Attila Eszmélet címú versében például négyes és
ötödfeles jambusi sorok találhatók, tükrözött keresztrímmel: ababbaba). Nevezetes példák Arany János
Bolond Istók, Arany László A délibábok hőse című verses elbeszélése. Most Kisfaludy Károly Az
élet korai című versének első szakaszát idézzük:
Gyöngén ringatva jó anyánk ölében
- - / - - / u // - / u - / u - / u
Vigan kezdjük létünk szép hajnalát:
u -/ - -/ - -/ - -/u-
A játszi gyermekség bájos körében
u -/u -/ - -/ - -/u-/u
Csókoljuk a jelenlét angyalát.
- -/u -/u-/- -/ u-
A kétes távolnak sötét ürében
u -/--/- -/ u -/u-/u
Hiú fényt ködbe vont szemünk nem lát,
u -/- -/u -/ u -/ - -
S könnyű habok között lebegve létünk,
- -/u -/u -/u -/u -/u
Minden bájképnek oltárt díszesítünk.
- -/ - -/u -/- -/u -/u
A terzina
Olasz eredetű három soros strófa. Hatodfeles (és ötös) jambusi sorokból áll, rímes. Minden
szakasz középső sora a következő szakasz első és harmadik sorával rímel, betűkkel: aba bcb cdc... - E
strófákban írta Dante az Isteni színjátékot. - A strófákra tagolt szonett két záró szakaszában gyakran
találunk terzina-rímelést. (A terzina sorainak szótagszáma változhat, erősen kötött azonban a strófa sorainak
száma és a rímképlet.) Példaként József Attila Ki-be ugrál... című versének harmadik-negyedik
szakaszát idézzük (rím: aba bcb):
Gondoljátok meg: Ezen a világon
- - / - - / u // u /u - / u - / u
nincs senkim, semmim. S mit úgy hívtam: én,
- -/- - / - // - / - - / u -
az sincsen. Utolsó morzsáit rágom,
- -/u u/--/ - -/--/u
amíg elkészül ez a költemény…
u - / - - / u // - /u - / u -
Mint űrt a fényszóró, csupasz tekintet
- - /u - / - - // u - / u - / u
kutatja bennem: Mit vétettem én
u /u -/-//-/--/u -
3. Kötött versmértékek
A szonett
A villoni ballada
Középkori francia változatai Villon balladáinak előzményei. Villon balladája három
nyolcsoros strófából áll, amit négysoros ajánlás követ. A sorok rímes négyes és ötödfeles jambusok.
Általában a keresztrím uralkodik (abab). A nyolcsoros strófák és a négysoros ajánlás utolsó sora
azonos (refrén). - József Attilának mind Villon-fordításai, mind saját balladái nevezetesek.
(Villon összes versét Vas István fordította magyarra.)
A szimultán verselés
1. Szótagmérés
3. Ütem és versláb
A második versláb a sor első jambusa. Thesise (rövid szótagja) mellékhangsúlyos, arsisa
(hosszú szótagja) kevésbé hangsúlyos. Thesis-arsis nyomatékkülönbsége tehát nem túl nagy. Hasonló
ehhez a negyedik versláb is, ahol a thesis erejét nem fokozza ugyan mellék- vagy főhangsúly, az
arsis azonban rövid magánhangzós. A második jambus mindkét szótagjának erősebbek a nyomatékai,
mint a negyedik (jambusi) versláb szótagjainak nyomatékaí. A második versláb energikusabb jambus,
mint a negyedik láb. Érdekes aztán a két spondeus (első és harmadik versláb). Nézzük a harmadik
versláb két szótagjának nyomatékait! Az első szótag összes nyomatékát rövid magánhangzós
zártságából eredő időtartama adja. A második szótag időtartama hosszú magánhangzós nyíltságából
ered, ugyanakkor hangsúlyos főnyomatékot nyer, sormetszetkövető szöveghelyzete pedig a cezúra
kiemelő erejét is biztosítja. Hasonló nyomatéktöbbletet ismerhetnénk fel, ha a versdallam
szempontjából is vizsgálódnánk. - Tanulság: a pusztán időmértékesen mérhető spondeus két
szótagja között a nyelvi nyomatékok révén jelentős különbség, feszültség adódik, ez hangzik a
versben. E képletszerű spondeus valójában jambus. S ami itt ennél is érdekesebb: ez a hangzó jambus a
sorban a legerősebb, hiszen a thesis-arsis nyomatékkülönbsége itt a legnagyobb. - Példánk beszél és
figyelmeztet: a költemény időmértékes metruma monometrikusan mérve is jambusi. Az idézett sorban
a monometrikua szótagmérés azonban éppen a legerősebb jambust volna képtelen felismerni, csupán
spondeusnak tekintené. Az összegző szótagnyomatékok elemző számontartása természetesen azért
nem erőszakolt, mert a hangsúly spontán nyelvi tényező időmértékes verseinkben. Ady e verse ráadásul
szimultán metrumú. - Az első versláb is spondeus, ha monometrikusan mérjük. A sorkezdő,
főhangsúlyos szótag nyomatéka azonban felülmúlja a második szótagét, kialakul az arsis-thesis trocheusi
sorrendje. E verssor első verslába tehát hangzó trocheus lehetne, ha az őt követő jambussal nem
alkotna choriambust. E szimultán sor hangzó verslábainak sorrendje tehát: choriambus, jambus,
jambus, csonkaütem.
Az azonos nevű és szerkezetű verslábak között tehát különbségek mutatkoznak az erősség
(intenzitás) tekintetében. Minden változatot túlzás volna számításba venni, különösen az iskolában.
Érdemes azonban meghonosítani egy fogalompárt: élénk-tompa versláb (élénkebb-tompább, ha
árnyaltabb fokozatokra is utalni akarunk). Legalább soron belüli azonos képletű verslábak között tegyünk
így különbséget, a szöveghelyzet erejét érzékeltetve. (Élénk jambus vagy trocheus, tompa jambus vagy
trocheus. Mértékadó itt a thesis-arsis nyomatékfeszültsége, vagy az egymáshoz mért thesisek-arsisok
nyomaték-mértéke.)
Különösen vigyázzunk szimultán versben az időmértékes komponens esetében a közömbös
verslábakra. Az időmértékes-monometrikus versben gyakori a spondeus, előfordul a pirrichius.
Szimultán versben a változatos szótagnyomatékok által ezen közömbös lejtésű verslábak
általában lejtőkké lesznek, az időmértékes sorlejtés karakterének megfelelőem. Ritka jelenséggé válik
a hangzó spondeus! - Erős példaként idézzük Ady: Párisban járt az Ősz című szimultán-jambusi
metrumú költeményének egy sorát:
Az első versláb élénk trocheus, a második láb látszólag (csupán időmértékesen mérve)
spondeus (ahogyan a harmadik és a negyedik láb is), valójában hangzó jambus. Ehhez mérten élén-
kebb jambus a negyedik versláb, míg a harmadik a sor legélénkebb jambusa, amihez a cezúra kiemelő
ereje is hozzájárul. Az első hangzó versláb a sorban a choriambus (amelynek időértéke két verslábnak
felel meg), ezt három hangzó jambus követi. Szemben a képletszerű trocheus-spondeus-spondeus-
spondeus-jambus sorrenddel.
Ütemek és verslábak (monometrikusan szabályos) közös jelenléte nélkül szimultán
(bimetrikus) verselés nem jöhet létre. A szimultán verselés metrikai minimuma az ütemezés--
verslábazás egyidejűsége. A szimultán metrumú versekben (változó mértékben) találni lehet olyan
sorokat, amelyek szabályosan nem ütemezhetők, de szabályosan veralábaznak. Fordított esetek is
előfordulhatnak (ritkábban), ilyenkor élénk ütemezést hallunk, de elmarad a verslábak sorozatosan
ismétlődő rendezettsége. Ilyenkor a szimultán vers monometrikus sorait tudomásul kell vennünk.
4. A lejtés
5. A metszet
1. Metszetkapcsoló sorok
2. Ütemkapcsoló sorok
Attól függően szűkíthető vagy bővíthető, hogy mennyire kívánjuk elmélyíteni a metrikai
jellemzést,
a/ A szimultán sorok megnevezésének minimuma az egyes sorok ütemeinek számát és az
időmértékes lejtést, esetleg ezzel együtt a sor szótagszámát tartalmazza. József Attila Talán eltűnök
hirtelen című költeményének utolsó sora:
A száraz ágak hogy zörögnek,
u - / u - / - // - / u - / u
Megnevezése: kétütemű ötödfeles jambus. Vagy: kétütemű jambusi kilences. (Ütemezés
meg verslábazás eleve szimultán metrumot jelent)
b/ Ugyanarról a sorról több metrikai információt közlünk, ha a megnevezést bővítjük:
metszet- és nyomatékkapcsoló kétütemű jambusi szimultán sor. Vagy: metszet- és
nyomatékkapcsoló kétütemű jambusi kilences.
Iskolai gyakorlatban az első megnevezési mód ajánlható, Ideális rövidsége
miatt.
A szabadvers
1. A szabadvers nem metrikus verselésű. Ritmusa a művészi próza és a metrikusan
kötött vers ritmusa közé helyezhető, változatai a prózaritmus közvetlen közelsége és a metrikusan
kötött versritmus közvetlen közelsége közötti "ritmikai térben" alakulnak ki.
A metrikus versritmus szempontjából a szabadvers ritmikai jellemzése csupa tagadást
jelent:
- következetes metrumot nem mutat (legfeljebb metrikai szórványokat)
- általában nem rímel
- a kötött versritmusban megszokott állandó sor- vagy periódus-szótagszámot nem tartja, sorai
rendszertelenül váltakozhatnak aszerint, hogy több vagy kevesebb szótagból állnak-e
- nem tagolódik strófákra (tagolódhat azonban változatos sorszámú szakaszokra)
- nincs a sorokban következetes metrikus lejtés.
A prózaritmushoz mérten már kijelentő-állító modorban fogalmazhatjuk meg néhány
jellemzőjét. Ezek bizonyítják, hogy vannak kötöttségei a szabadversnek is!
- A prózával szemben a szabadvers elsőrendű jellemzője a verssorképzés.
- A gondolati-érzelmi-hangulati tartalom lírai.
- A nyelvi megformáltságban érvényesül a ritmikai sorozatosság, ismétlődés. A szóképek és
a szóalakzatok stilisztikai kategóriái segítik a leírást. A metaforák, szimbólumok gazdag tárháza a
szabadvers. Az ismétlés, a felsorolás, a fokozás, a kérdés, a felkiáltás sorozatossága ritmikus.
- A gondolatritmus lehetőségeit leginkább a szabadvers aknázza ki (nagy szótagszámú, gyakran
mondatméretű nyelvi egységek szerkezeti ismétlődése, amikor a jelentés az ismétlődő szerkezetű
egységekben párhuzamos vagy ellentétes, ezeket esetleg váltogató, olykor a fokozással egybeötvöző
stb.).
- Rövid és hosszabb mondatok ismétlődő váltogatása.
- A hangakusztikai tényezőkkel érvényesített ismétlődés, sorozatosság (magas és mély, zöngés és
zöngétlen hangok stb. )
- A ritmikai egységek soron belül elsősorban hangakusztikai természetűek. Á nyelvi tagolás (a
metrum, a sormérték hiánya miatt) általában sorok között ismerhető fel, ritkán az egész versre
jellemzően, inkább két vagy több sornyi versrészekben. A ritmikai egységek tehát a hangoktól a
mondatokig terjedhetnek, legkevésbé szótag-természetűek (a metrikai rendszerek elemi egysége
mindig a szótag).
- Gyakran szerepelnek bonyolult összetett mondatok, körmondatok, ezek belső szerkezete
legtöbbször sorozatosságot, tehát ritmusélményt kelt (ismétlődő mellérendelések stb.).
- Gyakori a szabadversben az enjambement.
- A szabadversek egy részében hatásosan érvényesül a sorok végén valamely metrikus zárlat
(legtöbbször az adoniszi, sokszor a choriambusi). Általában is felbukkanhatnak szórványos
metrikai részek.
Ha mindezt (és természetesen más, itt nem említett ismétlődő nyelvi elemeket) figyelembe
veszünk, miközben tudjuk, hogy már egyetlen ismétlődő elem képes ritmusélmény keltésére, s
ha tudjuk, hogy sorról sorra, versről versre szabadon kombinálhatók az ismétlődő nyelvi elemek,
akkor be kell látnunk, hogy a ritmus változatosságának nagyszerű lehetőségeit teremti meg a
szabadvers.
A metrikus kötöttséget tágabb nyelvi kötöttségekkel pótolja, a versélményt olyan
fokozott esztétikai-stilisztikaí eszközökkel dúsítja, amelyek elsőrendűen líraiak. A szabadvers
a dinamikus lírai hangulatok-érzések-gondolatok lényegében modern verselési módja, a
hangvételben, a nyelvi megformálásban is, a ritmusban is dinamikusan változatos.
2. Bármely következetesen metrikus versről kijelenthetjük, hogy nem szabadvers.
Azért utalunk erre, mert a szabadversre jellemző vonások olykor metrikus versekben is megje-
lennek. Nincs a szabadvers ritmusára ható egyetlen olyan nyelvi tényező sem, amely metrikus versben
föl ne bukkanna. Ismerünk például strófátlan, rímtelen, ingadozó szótagszámú sorokbó1 szőtt metrikus
verset is. Hatalmas példa erre Az apostol. Vannak, akik szabadversnek tartják. Ugyanígy A
helység kalapácsát, vagy akár Batsányi leghíresebb kufsteini elégiáját, A rab és a madár címűt. -
Egyik sem szabadvers, Az apostol és Batsányi elégiája következetesen jambusi metrumú, A hely-
ség kalapácsa minden sora metrikus (leginkább anapesztusi).
A nyelvi ritmus tényezői azonosak a kötött vers és a szabadvers számára. A szabadvers a
metrumot kerüli, az egyéb nyelvi ritmikai tényezőket vonja előtérbe, a metrikus versben a nyelvi
ritmikai tényezők közül a metrum megkülönböztetett figyelemben részesül. A szabadvers a metrikus
verstől elsőrendűen a következetes metrum hiánya miatt különbözik. Érthető, ha a szabadvers a
nyelvi ritmikai tényezők közül legfeltűnőbben a metrumot kerüli.
3. A modern szabadvers első világirodalmi rangú lírikusa Walt Whitman, akinek
áradó-lobogó költészete szándétoltan kamatoztatja a gondolatritmus irodalmi ósforrását, a Bibliát.
A prófétikus pátosz a Bibliában gyakorta szinte prózaversben nyilatkozik meg. Majakovszkij
metrumtalan, gyakran strófikus szabadversei, József Attila korai szabadversei mellett utaljunk a
XX. század leghíresebb magyar szabadvers-íróira, Füst Milánra és a művészi szabadvers
legnagyobb magyar költőjére, Kassák Lajosra.
4. A szabadvers ritmusát a nyelvi ritmus működő, egy-egy versben felismerhető tényezőinek
fogalmaival nevezzük meg, szövegszerűen. Képletszerű leíró rendszert csupán a sormértékes (metrikus)
verselési rendszerekben dolgozott ki a verstan, ezért a szabadvers ritmusáról sorról-sorra haladó
képletszerű leírást nem adunk. - Verstanilag minden egyes költeményben a ritmikai tényezők
érzékelhető változatait keressük, stilisztikai, esztétikai, nyelvészeti, metrikai, műfajelméleti ismereteink
alapján. Mert jogos az a szakmai álláspont, amely szerint ahány szabadvers, annyi ritmusváltozat. (A
szabadvers részletező ritmuselemzése mindig egyedi, az elméleti általánosítástól inkább megbízható
tipológiát várunk.)
5. A szabadvers nemzetközi verselési mód. Létrejöttét a modern költészetben elsősorban azzal
indokolják, hogy a sorsának értelmét kereső, e sorssal elégedetlen, lázadó ember a kötetlen szabadság
formai esélyét látja benne, a kötött (metrikus) formákat hagyományos, konformista formáknak tekinti. -
Másrészt a mindig egyszeri lírai hangulat- és érzésállapotnak (ezen tartalmi jegyeknek) mindig egyszeri for-
mát szeretne biztosítani. Ehhez rendkívüli formai változatosság kell, a metrumtól elszakadó szabadvers a
nyelvritmikai tényezők szabad és gazdag variálásában leli meg ezt.
A magyar nyelvű költészetre nézve axiomatikusnak látszik az a megállapítás, hogy a verselési
rendszerek nyelvi lehetőségeket valósítanak meg, ezért minden nyelvileg helyes verselési rendszer
természetes. Függetlenül tehát verstani, ideológiai, nemzeti vagy más egyéb tetszetős magyarázatoktól - a
magyar nyelvű XX. századi költészetben valamennyi magyar verselési rendszer él, működik. Voltak ugyan
erőszakos példák is arra, hogyan próbálkozott megszüntetni egyik vagy másik verselési rendszer egy-egy
hangadója a másik verselési módot, e küzdelmek azonban a nyelvi objektivitás szempontjából csupán
indulati tartalmúaknak bizonyultak. Ezért látszik indokoltnak verselési rendszereink élő
párhuzamosságában, folytonosságában a természetes magyar nyelvi érzék diadalát látni. József Attila a
szabadvers és a kötött vers ritmusában is remekműveket alkotott, Ady a szimultán verselés addig nem
látott virágzását teremtette meg, Kassák a szabadvers remekeit alkotta, Nagy László és mások a hangsúlyos
monometrikus verselést is klasszikus szinten vállalták, alkalmazzák. Pilinszky János modern lírája
következetesen jambizál. A magyar nyelvi ritmus hagyományos, jövevény és modern változatainak
együttese a költői ritmikai kifejező eszközök dús állapotát jelenti. Azt, hogy költőink nyelvünk igazi mű-
vészei, a verselési módok versenyében helyesen döntöttek a hagyomány és a modernség közös
vállalásával.
6. Utaltunk már arra, hogy a szabadvers ritmusa rokon a kötött vers ritmusával, a metrum kivételével.
Vannak rokonvonások a művészi prózával is. Ezért igaz az, hogy a szabadvers áll legközelebb
verselési rendszereink közül a beszédritmushoz is, amelyhez a művészi prózaritmus még közelebb áll.
A prózavers a szabadvers közvetlen előfutára. Ritmikai kategória ez itt, hiszen tudjuk, hogy
költőiség, líraiság nélkül bármely verstechnika mechanikus eszköz csupán. "A verscsinálás nem
poézis" - írta egykor Csokonai, kinek alapvető verstani értekezése azonban bizonyítja,
hogy tudta: a verselés technikájának ismerete, alkalmazása feltétele a lírai verselésnek.
Ritmus, metrum, rím stb. puszta technika, ha a poéta lelke lírai esztétikumot nem lehel
belé. A verstan a verselés technikájának a tudománya, a verses epika, a verses líra vagy
dráma, a prózavers és (részben) a ritmikus próza verselési-ritmi zálási technikájának
rendszerezője, elemzője. Minden változat lehet művészien esztétikus vagy inesztétikus.
Művészetté a forma önmagában sohasem lehet, csupán és kizárólag az értékes emberi
tartalommal teremtett harmóniában válhat ilyenné.
A ritmikus próza a prózavers küszöbe. Kármán Fanni hagyományai, Tamási Áron
írásai, Móricz novellái a ritmikus próza beszédes példáit kínálják. Úgy, hogy művésziek.
7. Megemlítjük végül, hogy a szabadvers ritmikailag la za jelenségei csupán
aritmikusak lehetnek. Ilyen részek funkcionálisan értelmezhetők, miként a metrikus
verselési rendszerek metrikai lazaságai (zökkenései vagy redukciói). A mű vészi
szövegben a következetes ritmikai rendszerek látványos szabálytalanságai szinte sohasem
hibák, hanem értelmezést követelő esztétikai információk. Nyilvánvalóak ezek a metrikus
versek zökkenéseiben (metríkai anomáliáiban), gyakorta többet mondanak, mint a szabályos
metrumok.
8. A szabadversben az akusztikai tényezők szerepével párhuzamosan növekedik
meg a verslejtés (versdallam) ritmikai tényezőjének szerepe is. A szabadvers zeneisége
ritmikai érdekű.
A rím
2. Rímfogalmak
Belső rím a neve a sor belsejében, általában a sormetszet előtt mutatkozó rímnek,
sorvégi rím az, amely a belső rímre sor végén válaszol, vagy egyáltalán a sor végén
jelentkezik. A belső rím és a végrím mindig szóvégi rím. (E furcsa hangzású
meghatározásnak az az oka, hogy a sorvégi rím helyett általában végrímet mondunk, holott
a szóvég révén a belső rím is végrím. Valójában a végrím két változatát is merjük e
vonatkozásban: a belső rímet és a sorvégi rímet...)
A hívó rím a rímszótag(ok) első felcsendülése, az erre felelő rím neve: válaszoló
rím.
A rím mélységét a rímelő szótagok számával mérjük. A magyar költészetben
leggyakoribb az egy és a két szótag mélységű rím, de ismerünk három-négy szótagra
terjedőket is.
A hímrím francia eredetű jambusi egy szótag mélységű végrím, a nőrím trocheusi
alkatú egy szótagú végrím.
3. Rímnemek
A tiszta rím (teljes, szabatos rím) magánhangzói és mássalhangzói azonosak.
Az asszonánc rím magánhangzói azonosak, mássalhangzói hasonlóak (valamely képzési
szempontból, például a zöngésség tekintetében). Ennek elméletét Arany János dolgozta ki
Valami az asszonáncról című tanulmányában.
Szabados rímról beszélünk, ha a rímszótag(ok) magánhangzói azonosak ugyan, de a
mássalhangzók hasonlóság nélkül különböznek. A modern magyar lírában, olykor a rímes
szabadversben nem ritka tünemény.
4. Rímfajták (rímképletek)
Két alapváltozatuk a közeli és a távoli. Képletei a közeli rímfajtáknak vannak.
Párrím: aa
Keresztrím: abab
Félrím: xaxa
Visszatéró rím: aaxa
Ölelkező rím: abba
Terzina rím: aba bcb
Idegen rím: axa
Ráütő rím: a b a b b, vagy: a a b b b
Csoportrím (bokorrím): a a a, vagy: a a a a
A nyelvi jelleg alapján beszélünk ragrímről, önrímről. Az utóbbi rímszavak ismétlése. -
Mindkettő régies (Tinódi vala-vala önrímei, vagy a Kicsi vagyok én... népdal önrímei).
5. Szokatlan rímek
Változataikból megemlítjük a kínrímet, amely általában tréfás, három vagy négy
szótagmélységű (Tudja azt jól Bagaméri, mert a bort ő maga méri), valamint a kecske-rímet, ahol a
több szótag mélységű rímben minden hang megegyezik, de a mássalhangzók helyet cserélnek: Elveszett
a járom kulcsa - ez is az én károm, Julcsa.
6. A rímhalmaz több strófán vagy egész versen végighúzódóan ismétlődő rím. Legszebb
példája irodalmunkban Ady Krónikás ének 1918-ból című költeménye.
A funkcionális verstan
A jambusi szimultán sor közös metszete után részben a sor, részben a vers kiemelkedően
súlyos szavainak egyikét találjuk (iszonyata). Ennek kezdő szótagja metrikus nyomatékokban
gazdag, kiemelt nyelvi nyomatékú, miközben thesis. A tiltakozás, a barbarizmus elleni vád
kifejező szavát a ritmus épsége mondatja olyan erővel, amely a mindennapi beszédben szokatlan.
Kölcsey Zrínyi második éneke című versének indító sorában a ritmus révén jelzett
nyelvi nyomatékok leginkább a jelzőt (szenvedő) emelik ki, ez a sor kulcsszava:
A versmondásról
2. Kölcsey Ferenc
Himnusz (1823): trocheusi szimultán verselésű, nyolc strófából áll, minden strófa négy
periódusból. A periódust egy negyedfeles és egy hármas trocheus alkotja. Szótagszámképlete: 7-6-7-6-7-6-
7- 6. Rímképlete: a b a b c d c d (keresztrím). Sok a dierézis-metszet, így vezető metruma a hangsúlyos két-
üteműség (4/3; 3/3; 4/2), a trocheusi időmérték kísérő metrum.
3. Vörösmarty Mihály
Szózat (1836): jambusi szimultán verselésű. 14 strófából áll, minden strófa négy soros, két
négyes és hármas jambusi periódust kapcsol össze. Félrímes. Vannak a versben időmértékesen
monometrikus sorok is, vezető metruma az időmértékes, kísérője a kétütemű hangsúlyos (5/3; 4/4; 3/3;
4/2).
Előszó: jambusi időmértékes monometrikus verselésű, szimultán sorokkal. Szakozatlan,
rímtelen. Ötös és hatodfeles jambusi sorai a drámai jambust idézik.
A vén cigány: hangsúlyos monometrikus verselésű, jambusi-trocheusi időmértékes
szórványokkal. Hét strófa, mindegyik tíz soros, a refrén négy sornyi, a refrént a záró szakaszban szö-
vegfolytatás váltja fel. Szótagszámképlet a strófákban: 10-10-10-10-10-10-9-9-10-10. Rímképlet:
xaxabbccdd. A sorkezdő ütemek négy szótagúak, utánuk hangsúlyos főmetszet következik. A metszet
utáni hat szótagot következetlenül tagolják mellékmetszetek, olykor tagolatlan. (Következetlen az idő-
mértékes kíséret is, noha érzékelhető. Mindennek funkcionális magyarázata van: az örvény árjaként forró vér
s az őrült lélek érzelmi dúltságát jelzi a dúlt metrum.)
4. Petőfi Sándor
A XX. század költői: jambusi szimultán verselésű. Hat strófájának mindegyike nyolc soros, négy
periódusú. Egy periódus két sor, egy ötödfeles és egy négyes jambus kapcsolata. Rímképlete: x a x a x b x
b. Néhány időmértékes-monometrikus sort nem számítva a szimultán sorok rendszeresen két üteműek
(5/4; 5/3; 4/4).
Az ítélet: rímtelen, szakozatlan vers, 27 sorból áll, minden sora hexameter. (Időmértékes-
monometrikus verselésű.)
Világosságot!: időmértékes, jambusi monometrikus verselésű, rímtelen, szakozatlan
költemény. Változatos szótagszámú sorokból áll, periodicitás nélkül. Az apostol
verselésére emlékeztet. Mivel metrikus, nem lehet szabadvers. - Változatos szimultán
sorokat is találunk.
Nemzeti dal: hangsúlyos monometrikus, ütemező verselésű. Hat strófából áll, minden
szakasz nyolc soros. A strófa szótagszámképlete: 8-8-8-8-8-3-8-3, rímképlete: a a b b x c x
c. A nyolcasok általában feleznek (olykor szómetszéssel), a négy szótagú ütemek időnként
élénk choriambusi alkatúak (időmértékes szórványok kísérnek).
Temetésre szól az ének...: hangsúlyos monometrikus verselésű, sorai felező
nyolcasok. Gazdag choriambizáció jellemzi, az ütemlábazás időmértékes karaktere inkább az
ereszkedő trochaizálásnak kedvez. Közel áll a szimultán verseléshez.
5. Arany János
6. Ady Endre
Az eltévedt lovas: jambusi szimultán verselésű. Kilenc 4 soros strófából áll. Minden
strófa két periódus kapcsolata, a periódus egy négyes és egy ötödfeles jambust ötvöz.
Vannak a versben időmértékes monometrikus sorok is, vannak metszetkapcsoló, vannak
ütemkapcsoló szimultán sorok is, ezek száma túlnyomó. A jambusi rendben változatos
choriambizáció érvényesül. Félrímes (x a x a).
Ember az embertelenségben: laza szimultán verselésű, jambusi. A metrum zaklatottsága
itt is funkcionálisan indokolt, mint Vörösmarty versében (A vén cigány). Metrikailag költészetünk
egyik igen nehezen leírható verse, a karakter-megnevezésen túli részletezés túlzás volna az iskolában,
még az érettségi küszöbén is. Metszetkapcsoló, ütemkapcsoló, metszet- és ütemkapcsoló
szimultán sorok közé monometrikus időmértékes sorok ékelődnek, váratlan helyeken belső csonkaüte-
mekkel (többször csonka a második versláb, mint harmadik szótag, de egyéb szokatlan helyzetű
csonkaütemekkel is találkozunk. Részletes leírása (teljes indokolással) külön tanulmány tárgya lehetne.
Karakterét a zaklatott jambusi időmértékes metrum és a sok szimultán sor adja meg.
Góg és Magóg fia vagyok én: jambusi időmértékes monometrikus verselésű, laza
jambizálással, szimultán sorokkal.
7. Juhász Gyula
8. Tóth Árpád
9. Babits Mihály
Csak posta voltál: laza jambusi szimultán verselésű. Feltűnő a sorvégi jambusok gyakori
erőtlensége, a hangsúlyos ütemezés szelídsége (a metszetek gyakran szólam-metszők), gyakori a
nyomatékmegosztás. Mindez a tartalommal harmonizál, a versritmust a beszédritmushoz közelíti, a
józan, egyszerű közlés stilisztikai tónusához. - Hét strófából áll, minden szakasz hat soros.
Hatodfeles és ötös jambusok kapcsolódnak össze. A strófa szótagszámképlete: 11-11-10-11-11-10,
rímképlete: a a b c c b. Metszetkapcsoló és ütemkapcsoló szimultán sorok köré jambusi
monometrikus sorok ékelődnek.
Jónás imája: jambusi szimultán verselésű. Szakozatlan, párrímes. A sorok ötös jambusok,
de van néhány hatodfeles és egy hetedfeles jambus is. A szimultán sorok vagy metszetkapcsolók,
vagy ütemkapcsolók, gyakori a nyomatékkapcsolás és sokszor szólamszerű az ütemezés.
Choriambusok, olykor pirrichiusok színezik az időmértéket.
A la recherche...: rímtelen, strófikus, hexameteres vers. Egy szakasz öt sorból áll, maga a
vers hét strófa. - E költemény is, miként a háborús eclogák a művészi rend és fegyelem heroikus
emberi méltóságát szegezi szembe a démoni idők pokoli embertelenségével.
Tekereg a szél
csavarog a szél,
didereg az eperág:
mit üzen a tél?
A kicsi verset azért idéztük, hogy a hangsúlyos kétüteműség egyik érdekes műköltői
változataként mutassuk be. 4/1, 4/1, 4/3, 4/1 - nagyszótagszámú ütem találkozik minimális
szótagszámúval. Sajátos esztétikai hatását az ütemegyenlőséget segítő rövid szótagok sorjázása is segíti.
Rokona e vers ritmusa a népdalnak (Kicsi vagyok én...).
Szán megy e1 az ablakod alatt: igazi hangulatvers, elemi emberi élményeink egyik
alapváltozatát, a várakozást-búcsúzást, a közeledést-távolodást kísérő röppenő hangulatot eleveníti
meg. Képei varázsuk alá vonják a gyermeki lelket, mély sugallata a felnőttet is megragadja. Minden,
az öröm és az elmúlás szelíd borúja is egyszerű, természetes itt. - Egyszerű, időtlen a hangsúlyos
metrum is, a felező hatos ősi népdalmetruma. De mennyi művészet benne: a sorfelekben váltakozva
ismétlődő háromtagú hangutánzó és hangulatfestő szavak (csing-ling-ling, kop-kop-kop) a téli éjben
egyedül eleven mozgás festői, míg magát a csöndben pihenő tájat, a mozdulatlanságot metrikusan
részben a hosszabb szavak és szólamok másik, terebélyes véglete követi. A dinamikus élmény
villanásnyi, ébred és elmúlik, végül marad az éj, a csönd. - Időmértékesen a vers minden szótagja
hosszú.. E hangsúlyos metrumú versben erre a ritka időmértékes jelenségre is érdemes figyelnünk. A
párrím régies, ősi egyszerűségét nem feledve mondhatjuk, hogy tartalom és forma tökéletes
harmóniája a vers.
Weöres Sándor költészetében a ritmikai-metrikai változatok sokaságával találkozik az
érzékeny, figyelmes olvasó. A költő maga gyakran tudatos kísérletező volt e formák magyar nyelvi
megszólaltatásában, a legritkább variációk kihívást jelentettek számára. Magam hallottam tőle (száz
éve már, vagy több is talán… egy debreceni irodalmi szereplése alkalmával) A galagonyával
kapcsolatban, hogy a proceleusmaticusnak köszönheti népszerűségét… (Ez a négy rövid szótagból
álló versláb: u u u u a költemény ritmikai tényezőinek csupán egyike, tény azonban, hogy a magyar
lírában gyakorlatilag jóformán sose szerepel.)
Nyelvünk gyönyörű képessége a ritmikai-metrikai változatosság kimeríthetetlen
gazdagságának követésére való alkalmassága, intenzív-extenzív értelemben egyaránt. Szédület előtt
csak egyetlen példa még itt: a költő Kínai templom című verse csupa egy szótagú szóból áll, minden
verssor egyetlen szó s így egyetlen szótag - háttérben pedig ott húzódik a szólamszerű 4/3-as
tagolásnak-ütemezésnek hangsúlyosan metrikus hazai élménye. (A vers négy hétszótagos, párrímes
sora így változik 28 sorú költeménnyé.)
Szent fönn Négy Majd
kert, lenn fém Mély
Bő tág cseng: Csönd
lomb: éj Szép leng,
Tárt jő. Jó mint
Zöld kék Hír, Hült
szárny, árny. Rang, hang.
16.Juhász Ferenc
A szarvassá változott fiú kiáltozása a titkok kapujából - E lírai éposz a nyelvi ritmus
gazdagságát kamatoztatja anélkül, hogy következetes metrumot követne. Ritmikai karaktere:
szabadvers. Sorok és sorkapcsolatok sokszor teljes időmértékes vagy éppen szimultán metrumot
jeleznek, elsősorban jambusit. Ilyen sorok az igen változatos szótagszámú sorok között mind a
rövidekben, mind a leghosszabbakban találhatók, érzékelhetően színezik is a nyelvi ritmust.
Következetes (sorozatosan ismétlődő) karakterük azonban nincs, sor- vagy sorkapcsolat-méretű
metrikus szórványok. Ilyenek a terjedelmes szótagszámtartó betétek, elsősorban a hatosok, de
már hangsúlyos szempontból. A sorok uralkodó mértékben nyelvi, mondattani (és így ritmikai)
egységek, akkor is, ha föl-fölbukkannak hagyományos metrikus alakzatok (3/3; 4/2). - E mű
ritmikailag szinte minden magyar verselési rendszer érzékelhető ötvözete, szintézise. Verselési
hagyományokban gazdag szabadvers. - Ritmikai alkatát leginkább a nyelvi ritmus jegyeinek
elemzése közelítheti meg.
Utószó
Sok-sok lábjegyzetet mellőzve jegyezzük meg, hogy e munka az iskolai verstanoktatás ügyének
érdekében a magyar verstani kutatások összegzését célozza, a szerző szemlélete szerint.
Gyakorlati verslábak:
Az első sor három trocheusa és egy spondeusa, a sort alkotó négy versláb mindegyike
egész szó, ezt a jelenséget nevezzük szólábazásnak (se szómetszés, se lábmetszés...). Szólábazó
két trocheus bukkan föl a negyedik sor első felében is.
Szómetszés verslábmetszés nélkül - ez jellemzi a második sort: mindkét szót trocheus
metszi, de sem ezeket, sem az egyetlen spondeust nem metszi szó. Ez jellemzi a negyedik sor
utolsó szavát is.
A harmadik sor mindkét trocheusa szót metsz, mindkét trocheust szó metszi: szó- és
lábmetszést nevezhetünk meg.
Petőfi Sándor Mi kék az ég! című versének első négy sora:
Mi kék
Az ég!
Mi zöld
A föld!
Mind a négy sort egy-egy olyan jambus alkotja, amiben verslábmetszés érvényesül
szómetszés nélkül.
E gondolatkörben beszélhetünk ütem- illetve szólamláhazásról is (a Nyári esti dal
idézett sorai mind ütem- és szólamlábazók...). Ez a költemény verselését meghatározó
trocheusi ütemkapcsoló szimultanitás alapja.
- A sor lejtését a lejtő lábak többsége illetve a sor utolsó egész verslábának lejtése határozza
meg. - Az emelkedő lejtésű sorokban ereszkedő verslábak (trocheus, daktilus) nem
szerepelhetnek, de sor élén a trocheus megengedett (szabályos licencia). A chori ambus
egésze közömbös a lejtés tekintetében! Ereszkedő sorokban jambus és anapesztus nem
szerepelhet. Ritka kivételek többnyire funkcionális természetűek. (Így Ady Endre Kocsi-
út az éjszakában című jambusi versének strófakezdő soraiban - amelyek a strófazáró sorokban
ismétlődnek - egy-egy trocheus látványosan tördeli a lejtésegység hatalmas törvényét:
követve, nyomatékosítva a sorokban kimondott létbeli töredezettséget; Csokonai
Újesztendei gondolatok című versében trocheusi jambusi lejtés váltakozik sorról sorra,
mintegy a versben megnevezett ingaóra metrikai szimbólumaként.)
- A szimultán (himetrikus) verselés érdemleges figyelmet nyer e tankönyvekben.
Ajánlható azonban a három alapsor-változatra is utalni: metszetkapcsolók (ilyen például Ady
Endre idézett versének - Betemetik a tavat - első sora, mivel az érzékelhető 5/3-as ütemezés
hangsúlyos metszete a jambusi sor penthémimerészével kapcsolódik össze), ütemkapcsolók
(ugyanitt a második sor, mivel a felező nyolcas metszete verslábhatáron jelentkezik, a
hangsúlyos metszet másoddierézissel forr egybe), metszet- és ütemkapcsolók (A Tisza parton
már idézett sora: A szívem egy nagy h a r a n g v i r á g - itt az 5/3-as ütemezés hangsúlyos
metszete összekapcsolódik a csonkalábkövető időmértékes metszettel). - A szimultán
verselésű egész versben a fenti három sorváltozat mellett ütemező vagy verslábazó
monometrikus sorok, néha ametrikus sorok is szerepelhetnek. A ritmus lényegét, a sorozatos
ismétlődést mindez nem zavarja. Rigorózus szabályosság várhatja el csupán a verselést
meghatározó sorváltozat többségi arányán túl az akár százalékokban mérhető nagyobb arányt
(Ady verselése meghatározóan jambusi szimultán verselés, ilyen a Góg és Magóg verselése is. -
A harmadikos tankönyv elveti ezt a szemléletet, egy precíz ismétlődést kívánó szakmunka
alapján... III: 222-224).
- A Szózat magyarázata több szempontból figyelmet érdemel (II: 207-209). Az eszmei
vonatkozások - hivatkozással - Martinkó András dolgozatára épülnek, ami pedig érvekkel vitat-
ható (aligha kétségbeesés a Szózat sugallata, sokkal inkább a végletekkel is számoló hatalmas
biztatás a viaskodó, küzdelmes reformkorban. A morálfilozófia tragikus vereségét a forradalom és
szabadságharc bukása után az Előszó fogalmazza meg...).
A verstani megjegyzések tévesek. Néhány sort idéznünk érdemes: a verselés
jambusi, de "elenyésző számban trocheusok, pirrichiusok is meg-megakasztják az ideálisnak
tartott ritmust"... "Másrészt ebben a költeményben is feltűnő az ütemhangsúlyos verselésnek az
emelkedő jambusokkal szembeforduló ereszkedő lejtése, s ez újabb feszültséget, nyugtalanító
mozzanatot visz a versbe." Elemzésem szerint trocheus nincs a versben, legfeljebb akkor, ha a
choriambust kettébontja az elemző. Ideális ritmusról beszélni értelmetlen, ez ugyanis jambusi
versben nyilvánvalóan egyetlen verslábnak, a jambusnak a szereplését jelenti. Ez volna ideális?
Ellene mond ez a teljes költői gyakorlatnak. Egy-két pirrichius ugyan előfordul a
költeményben, mint szabályos jambus-helyettesítő láb, de minden alapot nélkülöz a következtetés.
A nemlétező ideális ritmust a föl nem lelhető trocheusok sem, a szabályos pirrichiusok sem
akasztgatják meg. Még az említetlen szabályos spondeusok is jambizáltak, hiszen második
tagjukon, az arziszon rendre szókezdő nyomatéktöbblet érvényesül. - Helyes a hangsúlyos
metrum érzékelése a jambusi versben, a Szózat verselése ugyanis jambusi szimultán (ahogy
a Himnuszé - a tankönyv szerint is! - trocheusi szimultán, 11: 189). Aztán árad az
abszurditás. Visszaköszön a verstanunkat legalább száz éve mérgező tévedés, hogy
tudniillik az emelkedő verslábakkal szembefordul az ereszkedő ütemezés. Ez Négyesytől
Vargyasig hangzó "nemzeti érdekű" tiltakozás a jambusok és az anapesztusok ellen. A nyílt
kiállás a Szózat jambusi szimultaneitása mellett elmarad, az ereszkedő trochaizálás
szimultaneitása a Himnuszban expressis verbis hirdettetik. Megemlíti a tankönyv a
jambusokkal társuló ütemezést, tehát - megnevezés nélkül is - a szimultanitást, de a fanyalgás
nyilvánvaló. S ez az emelkedő verslábakkal szembeni, szakmailag tarthatatlan előítélet
sugallja a meg nem alapozott, téves funkcionáltatást. Mert a jambusi szimultán verselésből
semmiféle feszültség, nyugtalanító mozzanat nem származik. Azonos névvel - lejtés - illetünk
két különböző metrumszerkezeti jelenséget, az időmértékes és a hangsúlyos lejtést. Költőink
nagyszerű nyelvi érzéke mindenkor túllépett az emelkedő verslábakkal szembeni tudákos
előítéleteken, s ma már az elmélet is tisztázta a mételyező aggály értelmetlenségét.
Semmiféle nyelvi, metrikai fenntartás nem illeti meg sem a jambust, sem az anapesztust!!!
Idéz a tankönyv két sort (Áldjon vagy verjen sors keze - Itt élned, halnod kell), a
következő megjegyzéssel: "Megkülönböztetett, kiemelt szerepe van ennek a két sornak: a
ritmusideáltól, a ritmusnormától ez a kettő tér el a legerősebben." A képletszerű spondaizálás
valójában jambizált spondeusokat jelent, a metrum természetesen keményebb, axiomatikusabb
hangzást támogat, de közvetlenül nem e szabályos metrumú sorok verselése emeli meg a
szöveg sugallatát.
Költészetünk legnagyobb alkotásainak egyike elhibázott magyarázatokat nyer a mai
tankönyvben, téves metrumszemlélettől is terhelten.
- Általában erőltetettek a funkcionális metrikai magyarázatok. Alapelv természetesen,
hogy stabil leíró elemzésre épülhet a formai elemek funkcionális értelmezése. Eme alapon is
tojástánc, hiszen - mint minden értelmezés - szubjektív hangoltságú, tehát óvatos, feltételes
módú fogalmazás az elvárható. Hibás leíró metrika nyomán sokszor kacagtató, sokszor bántóan
erőltetett magyarázatok születnek, olykor azonban súlyos veszélyeket rejtő, könnyedén át
nem látható téves sugallatok terjedhetnek. "Pergő jambusok" Vajda remekében, a Húsz év
múlva című versében (III: 38), Ady egyénieskedése a verselésben, miközben indoklás nélkül
frázisos a helyes észrevétel: "költészete ugyanakkor mélyen gyökerezik a magyar múltban" (III:
222-224), ragyogó funkcionális magyarázati esélyek tűnnek el (Ady: Kocsi-út az éjszakában,
III: 230-231), Babits Esti kérdésével kapcsolatban olvassuk: "ötöd- és hatodfeles jambusi sorokon
ringatózó vers" (III: 284-285), ami ugye azt sejteti, hogy a jambusi verselés bé kés, ringató.
Holott már Kazinczy leírta: a jambusnak gravitás a karaktere. S az sem érdektelen, hogy a
tankönyv - miközben helyesen nevezi meg a verselési változatokat - mellőzi a funkcionális
érdekű figyelmet a Csongor és Tünde magyarázata (II: 204205), ahol éppen a filozofikus
részek jambusi verselésűek a tömegszerű trochaizálás mellett (három vándor, az Éj).
Beszédes "koronája" a furcsa metrizálásnak Babits Ősz és tavasz között című versével
kapcsolatban a hangos meditáció. "Pirrichiuszok, gyorsított trocheusok" nyűgözik az elemzőt
még a kiemelt sorokban is, ahol prozódiai tévedés társul elrontott metrikai leíró elemzéssel. És
elsikkad a versben meghatározó metrum, a háromütemű tízes megnevezése, értékelése.
Emögött sorozatos időmérték (tehát szimultaneitás) aligha működik. Metrikai érdekességű a
visszatérő sor: ó jaj, meg kell halai, meg kell halni. Itt valóban szokatlan az ütemezés, akkor
is, ha eléggé szuggesztív a funkcionális értelmezés esélye: kéttagú ütemek kopognak, mint a
mélybe hulló, kemény rögök...
Sorolhatnánk tovább a kisebb-nagyobb gondokat tankönyveink verstani magyarázataival
kapcsolatban. Sorolhatnánk aztán az érdemeket is, mert - szerencsére - ilyenek is bőven adódnak.
Az első osztályban az alapfogalmak meghatározása, a rímváltozatok tárgyalása, a Balassi-strófa
bemutatása, bizonyos metrikus sorváltozatok leírása stb. megbízhatónak látszik. Mohácsy Károly
valamennyi tankönyvében következetes figyelemben részesül a bimetrikus-szimultán verselés. A
két szerzős negyedikes tankönyvben alig találunk verstani tévedést, e sikernek azonban súlyos
hiba az ára: verstani közöny uralkodik el. A gimnázium első három osztályában - ha
botladozások közben is - tanúi lehetünk a járható, járandó út követésének: a tárgyalt versek
ritmusáról is szó esik. Negyedikben szinte üres az út.
Mohácsy Károly, Madocsai László tankönyvei a szükséges minimum tekintetében
mindent megtesznek. A tévedések, hibák fájdalmas látványát a becsületes törekvés élménye
enyhíti. Többet kellett volna tenni a hibák elkerülése érdekében, de a tankönyvek szerteágazó
feladatokat vállaló íróit mindenkor teljes tisztelet illeti. Miként azokat a gyakorló tanártársainkat
is, akik mindent megtesznek, hogy tanítás közben az előforduló hibákat hitelt érdemlően
korrigálják. Tudjuk, ez is hatalmas háttérmunkát követel, súlyos felelősséggel.
- Az elsős és a másodikos tankönyvben találunk igen hasznos tárgymutatót,
érthetetlen, hogy miért nincs ez a harmadikos, negyedikes könyvben.
*
Nem tankönyvkritikát adunk itt, csupán futólagos áttekintést vállaltunk a gimnáziumok
néhány mai tankönyvének verstani állapotáról. Ez alapozza meg a nagy kérdést: ha sok jó mellett
súlyos hibák, tévedések sorjáznak elénk, mit várhatunk a hétköznapok hőseitől, a tanároktól? A
szakmai meggyőződés tanításától ugyan senkit sem tiltanak el, de érdemes-e, indokolt-e
jelentős tankönyvkritikával állni a diákok elé, a legsúlyosabb kérdés pedig a verstan
vonatkozásában: van-e ehhez általánosan elvárható egyéni fölkészültség? Válaszunk aligha
vonható kétségbe - elvárni ezt nem lehet, általában sincs ilyen, noha bizonyosra vehető, hogy
vannak üdítő kivételek. A tanárokkal szemben támasztható egyetlen korrekt kívánalom a
tankönyvre alapozó alapismeretek megtanítása, verstanból is. Az ismeretek alkalmazására
elemzések kínálnak alkalmat, ezek stabilizálhatják magukat az ismereteket is. A ritmikai-
metrikai elemzésekkel való bíbelődésre vajon órán, diákok esetében órán kívül jut-e elég idő?
Tanárnak-diáknak van-e módja, ideje, ereje arra, hogy versírásra ösztönözzön-vállalkozzon,
hogy versmondást, netán szavalást csiszoljon? Halmozódnak a gyakorlati élet perdöntő
kérdései. És minden mögött ott áll a szakmai biztonság alapkérdése.
Aligha van egyéb lehetőség, mint a "viaskodó harmónia" jegyében tenni a dolgunk. Az
alábbi szubjektív megjegyzések részben bizonyos alapelveket, részben néhány gyakorlati
metódust vázolnak.
A magyar nyelvű versekben négy nagy verselési rendszer működik:
* * *
SZUROMI LAJOS
VERSTAN AZ ISKOLÁBAN
HB MPI
DEBRECEN
Kiadja:
Hajdú-Bihar Megyei Pedagógiai Intézet és Továbbtanulási, Pályaválasztási Tanácsadó
4025 Debrecen, Piac u. 71.
Felelős kiadó: Herpai Imre igazgató
Nyomdai munkálatok:
Hektográf Kft., Püspökladány