n:ear 2024 dramaturgia

hlavný program:
Štefan Szabó

hudobná dramaturgia
pre jeden deň festivalu:
Jakub Juhás (mappaeditions)

sprievodný program:
Dominika Moravčíková

štvrtý ročník festivalu

experimentálnej
www.facebook.com/nearfestival
a improvizovanej hudby www.instagram.com/near_festival/
Štvrý ročník dramaturgie festivalu n:ear prinesie do intímnej
blízkosti s poslucháčmi medzinárodné zoskupenia a umelcov
/ umelkyne, ktorých spoločným menovateľom je experiment
ako prístup k tvorbe, kompozícii, performance. Radi by sme
poukázali na to, že táto hudba nemusí byť iba pre úzky
a uzavretý okruh muzikologickej obce, ale naopak dokáže
osloviť každého, kto otvorí svoje zmysly. Festival nie je
žánrový, čiže vedľa seba bude na festivale organový koncert,
duo škótskeho pesničkára a nórskeho dronového gitaristu,
medzinárodný osemčlenný ansámbel čerpajúci z freejazzu alebo
folklórne duo otca a syna z Budapešti.
hlavný program

Kit Downes & Calum Builder / UK & AUS /

duo anglického skladateľa, klaviristu a organistu

s austrálskym saxofonistom predstaví svoj program
v celosvetovej premiére v Evanjelickom kostole

Alasdair Roberts & Fredrik Rasten / SCO & NO /
spojenie škótskeho singer – songwritera a interpreta
tradicionálov Alasdaira Robertsa a nórskeho skladateľa
a gitaristu, ktorý sa venuje dronovým ambientným plochám
so zameraním na didymické ladenie.
Doudouči / INT /
Ensemble doudouči je medzinárodné okteto, ktoré
charakterizuje pohlcujúci akustický zvuk vychádzajúci
z jeho nástrojového obsadenia: dva alt saxofóny,
barytón saxofón, dva klavíry, kontrabas, bicie nástroje
a kontrabas. Ensemble doudouči je medzinárodné
okteto, ktoré charakterizuje pohlcujúci akustický zvuk
vychádzajúci z jeho nástrojového obsadenia: dva alt
saxofóny, barytón saxofón, dva klavíry, kontrabas, bicie
nástroje a kontrabas.

Alex Lazaro / ESP /
španielsky bubeník, improvizátor, skladateľ a pesničkár
známy hlavne svojou dlhoročnou spoluprácou so speváčkou
Lucreciou Dalt, ale taktiež s mnohými umelcami súčasnej
berlínskej hudobnej scény bude na festivale premiérovať
svoj autorský projekt, ktorý bude priravovať celý rok
v Mexiku a skĺbi v ňom svet pesničkára a speváka, bubeníka
a improvizátora a performera.
Tento projekt vznikol s podporou European Foundation For
Emerging Artist
Decolonize Your Mind Society / HU /
Decolonize Your Mind Society je budapeštiansky
projekt založený Bálintom Szabóom (Gosheven). Projekt
je inšpirovaný mimoeurópskou tradičnou hudbou,
netemperovanými ladiacimi systémami, psychadelickými
rituálnymi performanciami ako aj legendárnou “Fourth
World” music Jona Hassella.Kapela má absolútne unikátny
zvuk vďaka špeciálnym nástrojom, ktoré používa, ako
je dychový nástroj glissotar alebo “refretted just
intonation guitar”, nehovoriac o preladiteľnom analógovom
syntetizátore. Vznášajú sa v hmlistej krajine nikoho medzi
mikrotonálnym psychedelickým rockom, avantgardou, jazzom
a experimentálnou hudbou.

Porteleki László & Porteleki Áron / HU /
duo otca a syna. otec (László) zakladajúci člen a huslista
folklórneho zoskupenia Muzsikás, ktorý sa od roku
1973 venuje presahom autentického folklóru do žánrov
populárnych a stál pri zrode maďarskej world music. syn
(Áron) jeden z najinovatívnejších bubeníkov a skladateľov
na stredoeurópskej alternatívnej scéne v tomto projekte
hrá violu. ich spojenie je magic.
Adela Mede & Adam Badi Donoval / SK /
Adela Mede (nar. 1995) je slovensko-maďarská umelkyňa
a skladateľka experimentálnej elektronickej hudby.
Vytvára hudbu, ktorá skúma intimitu a duchovný rast
prostredníctvom minimalistických zvukových krajiniek a
vokálnej tvorby. Do svojej hudby sa snaží zakomponovať
tri jazyky, ktorými hovorí (angličtina, slovenčina,
maďarčina), aby preskúmala vokálne posuny spojené so
spomienkami, ktoré tieto jazyky vyvolávajú. Na n:eare
zahrá set so svojim manželom Adamom Donovalom, ktorý
sa venuje produkovaniu elektronickej hudby a ambientným
zvukovým kolážam.
workshop

Workshop / Rubik Ernő Zoltán + Tara Khozein /

Workshop improvizácie v rámci festivalu n:ear prináša na

Slovensko dvoch skladateľov, improvizátorov a pedagógov.
Ernő Zoltán Rubik je maďarský improvizátor, skladateľ,
pianista a zakladateľ združenie JazzaJ, ktoré sa už viac
ako desatročia venuje experimentálnej a improvizovanej
hudbe v Maďarsku. Tara Khozein je iránsko-americká
sopranistka narodená v Ekvádore, divadelná tvorkyňa,
improvizátorka, učiteľka a skladateľka. V rámci týždňového
workshopu so študentmi umeleckých škol (hudobníkmi
i nehudobníkmi) bude ich cieľom pripraviť a nacvičiť
program pre celovečerný koncert na festivale. Nejde
o nácvik ich kompozícií, ale taktiež otvorenie študentov
smerom k improvizácii a schopnosti experimentovať
v reálnom čase.
program
vydavateľstva
mappa

O program jedného dňa na festivale n:ear sa postará

slovenské vydavateľstvo mappa. Kurátorský plán je odvodený
zo samotného priestoru, kde sa bude program odohrávať.
Je ním jedna z budov Banského múzea v prírode, ktorá
slúžila baníkom na modlitby a kontempláciu pred a po
fáraní. Našim zámerom je tu prezentovať zvukové umenie,
ktoré reflektuje dve hlavné línie. Prvou je samotná
akustická ekológia baníckej histórie a súčasnosti, ktorú
odprezentuje švédsky zvukový umelec BJ Nilsen. V jeho
projekte ORE využíva nahrávky z rudných a uhoľných baní
v Nórsku, Rusku, Česku, Fínsku a Holandsku, ktoré nahrával
počas štyroch rokov. Sem spadá aj participatívna zvuková
performance zvukovej umelkyne Zorky Wollny. Wollny túto
performance vytvorila v roku 2019 pre jednu konkrétnu
štôlňu v Banskej Štiavnici. My by sme ju radi prezentovali
pre širšie hudobné publikum v novom kontexte, v štôlni
Bartolomej. Druhú- kontemplatívnu líniu zastúpi duo
Raphael Rogiński a Indrė Jurgelevičiūtė. Ich skladby
reinterpretujú litovskú mytológiu a tradičnú hudbu, ktorú
následne prezentujú v kontexte experimentálnej hudby.
S projektom PYL: Reality Surfing by sme chceli osloviť
aj detské publikum a predstaviť mu možné, zábavné podoby
zvukového umenia. Reality Surfing je vizuálna performance,
ktorá divákom ponúka alternatívny model spolužitia ľudí
a neživých entít.

BJ Nilsen / SWE /
Švédsky zvukový umelec, skladateľ a “terénny nahrávač”
BJ Nilsen uvedie projekt ORE. Atmosférická kompozícia na
tému zvukov baníctva využíva nahrávky z rudných a uhoľných
baní v Nórsku, Rusku, Česku, Fínsku a Holandsku,
ktoré umelec nahrával počas štyroch rokov. Projekt je
inšpirovaný konceptom “dark ecology”.
https://bjnilsen.info/projects/ore/
https://sonicactsbjnilsen.bandcamp.com/album/ore-extended-
version
Raphael Rogiński presents Žaltys
feat. Indrė Jurgelevičiūtė / PL / LT /
Raphael Rogiński je nemecký gitarista usadený v poľsku.
Jeho východiská sú v jazzovej hudbe, ale rovnako sa
inšpiruje vitálnym experimentálnym zvukom amerických
outsiderov ako sú Harry Partch a Henry Cowell. V projekte
Žaltys spolupracuje s litovskou zvukovou umelkyňou,
skladateľkou a speváčkou Indrė Jurgelevičiūtė.
Jurgelevičiūtė spieva a hrá na kanklės, pobaltský
strunový nástroj podobný citare alebo fínskej kantele.
Spolupracovala so senegalským majstrom kora Solo Cissokhom
a malijským Baba Sissoko.
https://instantclassic.bandcamp.com/album/tal-n
https://www.youtube.com/watch?v=CFsFBuq3whA&t
https://indre.org
https://www.youtube.com/watch?v=xt-j5jPzPPI

Zorka Wollny / PL /
Poľská autorka žijúca v Berlíne Zorka Wollny (1980) sa
vo svojej tvorbe pohybuje na pomedzí umenia, divadla,
súčasnej hudby a tanca. Jej diela sú vždy úzko spojené
s historickým a funkčným kontextom miesta, na ktorom
vznikajú. Zorka Wollny nevníma architektúru ako materiálnu
záležitosť, ale ako kognitívne miesto závislé na pohybe
a javisko na performatívne intervencie. Svoje diela
komponuje v úzkej spolupráci s účinkujúcimi, ktorí
do projektu prispievajú svojim spoluautorstvom.
http://www.zorkawollny.net/?portfolio=quiet-rush
PYL: Reality Surfing + Bolka / CZ / SK /
Reality Surfing je vizuálna performance, ktorá divákom
ponúka alternatívny model spolužitia ľudí a neživých
entít. Objevuje nové vzťahy medzi predmetmi dennej potreby
skrz ich materialitu a prítomnosť v spoločnom priestore,
v ktorom objekty nadobúdajú hodnoty rovnocenné s ľudskými
telami. Scénografia tu vytvára systém, ktorý funguje
podľa svojich vlastných pravidiel. Autorky pozývajú
divákov k prežitiu alternatívneho modelu spolužitia
ľudí a neživých bytostí a k surfovaniu do novej reality
vytvorenej v spolupráci s hubami, pomarančmi, strojmi,
duchmi a ďalšími nečakanými entitami.
https://jasuteren.cz/archiv/pyl-reality-surfing
sprievodný
program

Sprievodný program 4. ročníka festivalu n:ear nadviaže

na hľadanie literárej a medziodborovej príbuznosti
s experimentálnou a improvizovanou hudbou, čoraz viac
s dôrazom na miestne špecifické vystúpenia. Program
zahrnie autorské čítania, (experimentálne) prednášky
a performancie.
Tomáš Moravanský / SK /
intervencia do verejného priestoru so sprievodnou
prednáškou
Tomáš Moravanský je etablovaným autorom mladšej strednej
generácie na scéne súčasného umenia, súčasného tanca
a nezávislej hudby (pod hudobným pseudonymom Panáčik).
Pre tvorbu Tomáša Moravanského je typická rôznorodosť
výrazových prostriedkov naprieč disciplínami. V súčasnosti
je doktorandom na Katedre dejín a teórie umenia Fakulty
výtvarných umení v Brne. V jeho tvorbe sa stretávame
s naratívnymi štruktúrami, sofistikovanou vizuálnou
stránkou, interaktívnym prostredím, ale aj subverziou
a alternatívnymi komediálnymi prvkami. Dlhodobo sa venuje
výskumu post-tanečnej choreografie a psychogeografie
vo vzťahu k poverám, poruchám pozornosti a interaktívnemu
rozprávaniu príbehov. Pre festival n : ear pripraví
miestne špecifickú experimentálnu prednášku s intervenciou
v podobe zapojenia miestneho rozhlasu a ďalších médií.
Urszula Zajączkowska / PL /
autorské čítanie a beseda o básnickom slove
a botanike v Botanickej záhrade
Urszula Zajączkowska je poetka, prozaička a botanička.
Pracuje na Katedre lesníckej botaniky Poľnohospodárskej
univerzity vo Varšave. Venuje sa výskumu rastu rastlín,
anatómii, aerodynamike a biomechanike. Venuje sa tiež
produkcii videí. Je autorkou troch kníh poézie (Atómy,
Minimum, Piesok) a jednej knihy esejí (Patyki, badyle).
Pravidelne publikuje stĺpčeky v časopise Dwutygodnik.
Je finalistkou medzinárodnej prestížnej Ceny Václava
Buriana 2023 za poéziu.

Katarína Poliačiková / SK /
performatívne čítanie O čase kameňov sa dá iba mlčať
(pohyb, reálny kameň)
Katarína Poliačiková je vizuálna umelkyňa, pracuje hlavne
s médiom fotografie, videa a inštalácie. Absolvovala
štúdium na Katedre maľby a iných médií na VŠVU v ateliéri
Daniela Fischera. Zúčastnila sa na viacerých umeleckých
rezidenčných pobytoch v New York City a rôznych európskych
mestách. Okrem vizuálnej tvorby sa v posledných rokoch
venuje písaniu, ktoré publikuje na svojom blogu Eggtuition
alebo vo forme newslettra Soft Boiled. Aktuálne vydáva
knihu próz s názvom DYM vo vydavateľstve Čierne diery.
Eva Priečková / SK /
miestne špecifická performance s Katarínou Poliačikovou
na tajchu Vodárenská
Eva Priečková tanečná umelkyňa, ktorá sa venuje prepojeniu
hlasu a pohybu v tanečnej improvizácií. Už počas štúdia
sa snažila rozvíjať v performačnej, choreografickej,
teoretickej i pedagogickej činnosti. Jej ambíciou je
vnímať tanečného umelca ako všestranne vnímajúceho
a mysliaceho človeka, ktorý vyrovnáva praktickú činnosť
teoretickou. Jej hlavnou fascináciou sú umelecké presahy
od tanca smerom k experimentálnej hudbe, pozorovaniu
pohybov v prírode, k pohybovým inštaláciám a fyzickým
performanciám vo verejných priestoroch.
Petr Nuska / CZ /

prednáška o hudobnej videoetnografii

+ premietanie jeho filmu Hopa lide

Petr Nuska je vizuálny etnomuzikológ a etnografický

filmár, ktorý v súčasnosti pôsobí na Durhamskej univerzite
vo Veľkej Británii. Magisterské tituly z antropológie
a štúdií nových médií (oba z Karlovej univerzity v Prahe)
mu poskytli osobitnú prípravu v oblasti kvalitatívnej
etnografie, metód interview a participatívneho výskumu,
ako aj teórií digitálnych médií a vizuálneho umenia. Jeho
celovečerný dokumentárny debut Hopa lide rozkrýva do hĺbky
otázku, čo to vlastne je rómska hudba, a čo to znamená
byť Rómom/Rómkou v súčasnom svete.