1

00:00:00,000 --> 00:00:10,279

好的，我们来学习一下小调五声音阶的五个位置。

2
00:00:10,279 --> 00:00:16,079
我先从 A 小调开始讲解，但我想向你展示的是一种快速找到任意调式的方法。

3
00:00:16,079 --> 00:00:18,120
找到任意调式，对吧？

4
00:00:18,120 --> 00:00:23,640
我们先找小调五声音阶的第一个位置，你需要的是

5
00:00:23,640 --> 00:00:26,899
找到根音。

6
00:00:26,899 --> 00:00:29,300
假设我们的进行曲是 A。

7
00:00:29,300 --> 00:00:33,979
你要在这里的低音 E 弦上找到 A 音。

8
00:00:33,979 --> 00:00:36,179
那就是你的第一个位置的起点。

9
00:00:36,179 --> 00:00:41,140
如果我们的歌曲是 D 调，也是同样的方法。

10
00:00:41,140 --> 00:00:44,880
你要在这里找到 D 音

11
00:00:44,880 --> 00:00:48,200
在低音 E 弦上找到 D 音，然后开始第一个位置。

12
00:00:48,200 --> 00:00:53,320
这样，你就能找到调式中心

13
00:00:53,320 --> 00:00:54,740
并找到第一个位置。

14
00:00:54,740 --> 00:00:58,700
至少在你开始学习独奏的时候，知道第一个位置在哪里是很重要的
15
00:00:58,700 --> 00:01:04,019
知道第一个位置在哪里是一个好的起点，其他位置也会随之而来。

16
00:01:04,019 --> 00:01:07,459
好的，让我们来学习 A 小调。

17
00:01:07,459 --> 00:01:13,579
五声音阶总是由一个半音的音程组成，也就是

18
00:01:13,579 --> 00:01:15,739
三个品位或者一个全音的音程，对吧？

19
00:01:15,739 --> 00:01:20,939
所以第一根弦，低音的 E 弦，是一个半音。

20
00:01:20,939 --> 00:01:26,219
那意味着我的音符在这里，然后往上三个品是下一个音符。

21
00:01:26,219 --> 00:01:35,400
当我弹到 A 弦时，是一个全音的距离。

22
00:01:35,400 --> 00:01:36,400
下一根弦也是一样的。

23
00:01:36,400 --> 00:01:38,400
下一根弦，一样的。

24
00:01:38,400 --> 00:01:47,400
然后最后两根弦回到那个半音的距离。

25
00:01:47,400 --> 00:02:02,299
所以如果我们数一下品，就是 5，8，5，7，5，7，5，7，5，8，5，8。

26
00:02:02,299 --> 00:02:07,099
还有一件事要记住，你有两根 E 弦，所以无论音阶如何

27
00:02:07,099 --> 00:02:12,560
低音的 E 弦在高音上是一样的，只是顺序相反。

28
00:02:12,560 --> 00:02:19,400
好的，所以第二位置将从第一位置结束的地方开始，也就是从

29
00:02:19,400 --> 00:02:20,759
第八品开始。

30
00:02:20,759 --> 00:02:30,240
所以我们在 E 弦上弹 8 到 10。然后我们在 A 弦和 D 弦上弹 7 到 10。现在我们要

31
00:02:30,240 --> 00:02:43,199
然后我们在最后两根弦上弹 7 和 9，然后回到 8 和 10。

32
00:02:43,199 --> 00:02:44,759
好的，我们再来一遍。

33
00:02:44,759 --> 00:02:46,759
8 和 10。

34
00:02:46,759 --> 00:02:48,759
7，10。

35
00:02:48,759 --> 00:02:50,759
7，10。

36
00:02:50,759 --> 00:02:52,759
7，9。

37
00:02:52,759 --> 00:02:54,759
8，10。

38
00:02:54,759 --> 00:02:57,759
8，10。

39
00:02:57,759 --> 00:03:09,759
再来一次。

40
00:03:09,759 --> 00:03:15,680
好的，那前两个位置在蓝调音乐中非常流行。

41
00:03:15,680 --> 00:03:18,520
你知道这个课程会有蓝调元素。

42
00:03:18,520 --> 00:03:22,139
这更像是蓝调摇滚，更像是经典摇滚的风格。

43
00:03:22,139 --> 00:03:27,139
但在像 Stevie Ray Vaughan 这样的传统蓝调中，所有这些东西，前两个位置

44
00:03:27,139 --> 00:03:33,620
经常被使用。我是指在任何蓝调进程中，无论是在上面演奏的人

45
00:03:33,620 --> 00:03:40,180
Hendrix、Stevie Ray
Vaughan、Clapton，这两个位置总是被使用。好的，然后

46
00:03:40,180 --> 00:03:47,139
我们会回过头来告诉你为什么，实际上如何在所有这些中找到 A 小调和弦

47
00:03:47,139 --> 00:03:55,780
在一分钟内。好的，所以第三个位置，前三根琴弦有相同的品，所以

48
00:03:55,780 --> 00:03:58,900
E、A 和 D 是 10 和 12。

49
00:03:58,900 --> 00:04:08,180
现在我们会停留在第 12 品，但是我们会变到第 9 品。

50
00:04:08,180 --> 00:04:12,659
现在我们会从 10 到 13。

51
00:04:12,659 --> 00:04:17,459
然后回到低音 E 回到 10 和 12。

52
00:04:17,459 --> 00:04:20,980
所以我们再来一次。

53
00:04:20,980 --> 00:04:35,340
如果你在看我演奏时不明白，不要担心，会有一张图表解释

54
00:04:35,340 --> 00:04:41,300
所有五个小调五声音阶的实际位置。很棒的是，当你学会时

55
00:04:41,300 --> 00:04:47,860
那个五声音阶的形状本身，实际上的形状，对的，在第一位置上的跨度和
56
00:04:47,860 --> 00:04:53,939
第二位置上的跨度，对的，实际上的形状在大调中是相同的，所以

57
00:04:53,939 --> 00:04:58,579
大调和小调五声音阶共享相同的形状，但你必须演奏

58
00:04:58,579 --> 00:05:03,699
不同的音阶，这就是蓝调独奏秘籍中的一级大调的用途

59
00:05:03,699 --> 00:05:13,220
好的，所以第四位置另外一个，你只需要这个位置一直使用

60
00:05:13,220 --> 00:05:16,959
好的，所以我们在前两根弦上有 12 和 15

61
00:05:16,959 --> 00:05:24,100
接下来的两根弦也是一样的，但是是 12 和 14

62
00:05:24,100 --> 00:05:32,420
然后我们只需要移动一个品位，我们就有了 13 15，那里有一个全音的间隔

63
00:05:32,420 --> 00:05:35,800
你回到 12 和 15

64
00:05:35,800 --> 00:05:39,300
好的，所以我们有

65
00:05:39,300 --> 00:05:53,860
我喜欢做的事情之一，也是我刚开始学习音阶时做的事情

66
00:05:53,860 --> 00:06:14,500
是我会按顺序逐渐上升然后下降演奏它们

67
00:06:14,500 --> 00:06:20,379
这真的有助于牢记实际的音阶形状，而且你将会做

68
00:06:20,379 --> 00:06:27,740
在独奏中经常上升和下降。所以你最好开始适应这种方式

69
00:06:27,740 --> 00:06:32,779
在独奏中，上下行进行是常有的事情。

70
00:06:32,779 --> 00:06:40,060
好的，最后一个位置是五品。现在这个位置我以前并不怎么使用。我只用过一次。

71
00:06:40,060 --> 00:06:44,699
音阶的一部分用得很多，但最近，特别是自从我开始教这样的课程以来，

72
00:06:44,699 --> 00:06:50,060
我真的成了这个位置的粉丝。所以我们要确保这个位置被纳入到其中

73
00:06:50,060 --> 00:07:12,819
其中

74
00:07:12,819 --> 00:07:19,579
所有两组音都有相同的品位 15 和 17 发生在四根不同的弦上

75
00:07:19,579 --> 00:07:22,579
E 弦，A 弦，B 弦和 E 弦。

76
00:07:22,579 --> 00:07:27,259
好的，然后中间两个也是相同的，但它们是一个半音阶。

77
00:07:27,259 --> 00:07:32,180
因为记住所有的音阶都是由整音或半音阶构成的。

78
00:07:32,180 --> 00:07:33,180
好的，我们开始吧。

79
00:07:33,180 --> 00:07:46,939
15 17 15 17 14 17 14 17 15 17 15 17，然后我们要倒着来

80
00:07:46,939 --> 00:07:58,060
好的，所以你要确保一件事，我们将在之后详细介绍这个

81
00:07:58,060 --> 00:08:05,100
练习部分，但你要确保你在演奏音阶时，你知道，

82
00:08:05,100 --> 00:08:08,939
在开始时，如果更容易的话，你可以全部向下弹奏。在开始阶段，很多次，

83
00:08:08,939 --> 00:08:13,660
那很容易，但是随后尝试在演奏时使用交替拨弦。

84
00:08:13,660 --> 00:08:20,779
贯穿整个音阶。我的意思是像上弹、抱歉、下弹、上弹、下弹、上弹、下弹、上弹这样。

85
00:08:20,779 --> 00:08:26,220
对吧？你想要练习音符之间的连贯。你希望

86
00:08:26,220 --> 00:08:31,180
尽可能地保持音符的延长，直到你到达下一个音符的那一刻为止。

87
00:08:31,180 --> 00:08:53,259
信不信由你，直到今天，你知道，我一直在演奏。

88
00:08:54,059 --> 00:09:00,860
有时候也会进行音阶练习，并确保你有意识地运用

89
00:09:00,860 --> 00:09:06,299
你知道直到最后一刻都要施加压力。现在并不总是这样。

90
00:09:06,299 --> 00:09:11,259
有时候你希望音符的持续时间很短，你知道这是一种不同的节奏

91
00:09:11,259 --> 00:09:16,620
当你独奏时，这是一种不同的元素。但真的要努力保持与指板上的手指的联系

92
00:09:16,620 --> 00:09:23,500
在演奏中，保持按住音符并在下一个音符到来之前不松开是非常重要的。

93
00:09:23,500 --> 00:09:27,679
尤其是在开始阶段，这可以帮助你作为一名演奏者更加流畅地演奏。

94
00:09:27,679 --> 00:09:31,179
当你在音阶上行和下行时，无论你只是用下拨还是上下拨，都要确保你的手指和按弦手保持连接。

95
00:09:31,179 --> 00:09:35,179
无论是全部下拨还是上下拨，都要确保你的手指和按弦手保持连接。

96
00:09:35,179 --> 00:09:40,100
在整个过程中，保持按弦手的连接，不要松开。让我给你一个我所说的不要做的例子。
97
00:09:40,100 --> 00:09:44,139
让我给你个例子，告诉你我所说的不要做的事情。

98
00:09:44,139 --> 00:09:51,740
看到我在到达下一个音符之前松开压力了吗？尽管这可能是

99
00:09:51,740 --> 00:09:58,379
在实际上，这种情况通常发生在后期，但手仍然

100
00:09:58,379 --> 00:10:02,580
压在弦上，并且当你想要

101
00:10:02,580 --> 00:10:09,820
这种短音符的情况时，这称为弱音，你也可以这样做。

102
00:10:09,820 --> 00:10:14,100
这就是你把手掌放在弦上的位置

103
00:10:14,100 --> 00:10:21,899
桥下，你把手掌放在那里，你就可以真正地减弱音符的持续时间。

104
00:10:21,899 --> 00:10:27,960
由此产生了弱音的概念，但我仍然保持着手与琴弦的接触

105
00:10:27,960 --> 00:10:32,759
音符的持续时间仍然一样长，所以无论我是弱音还是实际上

106
00:10:32,759 --> 00:10:37,659
将我的手离开，并让音符发出完整的共鸣，你知道的

107
00:10:37,659 --> 00:10:41,220
取决于我演奏的快慢

108
00:10:41,220 --> 00:10:55,100
确保与琴弦保持接触，因为这有助于

109
00:10:55,100 --> 00:11:01,240
使你的声音流畅，许多时候作为演奏者的流畅性可以取代你

110
00:11:01,240 --> 00:11:07,059
知道听起来很快，很多时候，如果你是一个真正流畅和顺畅的演奏者，实际上
111
00:11:07,059 --> 00:11:12,379
与人们更加共鸣，听起来比那些快速演奏的人更好

112
00:11:12,379 --> 00:11:17,220
这样演奏会很懒散。所以请记住，在开始阶段，这非常重要。不要

113
00:11:17,220 --> 00:11:22,100
不要沮丧。保持在你可以演奏的水平上。不要试图加快速度

114
00:11:22,100 --> 00:11:27,419
直到你真正掌握并能够通过每个音位演奏

115
00:11:27,419 --> 00:11:32,899
然后流畅地加快节奏。正确地使用节拍器进行练习，这样你就可以

116
00:11:32,899 --> 00:11:39,299
点击 点击 点击 这样的事情在每个点击之间发生 对吧 所以

117
00:11:39,299 --> 00:11:45,340
你会像点击 点击 点击 点击 在每个新字符串的开头会有一个

118
00:11:45,340 --> 00:11:48,379
新的点击 所以在每个点击之间 你会敲打第二个音符

119
00:11:48,379 --> 00:11:57,179
点击 点击 点击 点击 点击 点击 所以设置一个节拍器 我强烈推荐

120
00:11:57,179 --> 00:12:02,059
那样的练习 因为那真的非常有助于培养流畅性 而且你

121
00:12:02,059 --> 00:12:06,399
当你和人们一起玩即兴乐时 你总是要与时间感进行配合

122
00:12:06,399 --> 00:12:11,679
开始与时间进行配合的概念非常重要。

123
00:12:11,679 --> 00:12:16,980
说到这一点，确保你开始得足够慢，以便你能通过

124
00:12:16,980 --> 00:12:20,740
音阶而不出错，然后加快速度。

125
00:12:20,740 --> 00:12:26,059
好了，让我们来进行一些真正有助于你手指灵活性的练习。