CORRIENTES ARTISTICAS

DEL SIGLO XX
IMPRESIONISMO
Este movimiento pictrico destaca los colores como centro de la
composicin y con l se pretende provocar un gran conjunto de
sensaciones, ms que contornos o siluetas concretos. Esta concepcin
trasladada a la literatura, la aplicaron autores tan clebres como Rubn
Daro, Juan Ramn Jimnez o Antonio Machado.

FUTURISMO
Este movimiento artstico utiliza como principales formas de
expresin todo aquello relacionado con la temeridad.
En ocasiones, el futurismo se emparentar con el fascismo por
su apego a la fuerza corporal, su espritu un tanto violento y
rechazo a los intelectuales.
EXPRESIONISMO
Esta corriente artstica defiende lo irracional, el instinto, frente a la
representacin objetiva de la realidad. Tiene preferencia por reflejar
constantemente el estado de nimo.

CUBISMO
En el ao 1907, el pintor Pablo Picasso rompe con todas las
reglas de verticalidad y tradicin que hasta ahora haba existido
en las creaciones artsticas, al igual que en la literatura, en la
que se empezar a trabajar con diferentes puntos de vista.
DADASMO
Movimiento artstico y literario, iniciado por Tristan Tzara (1896-1963) en
1916, que propugna la liberacin de la fantasa y la puesta en tela de
juicio de todos los modos de expresin tradicionales.

SURREALISMO
Los principales autores de este movimiento fueron Louis
Aragon, Andr Breton y Paul luard. En el Manifiesto
surrealista se defiende todo aquello relacionado con los
sueos y lo maravilloso, renegando de lo realista y racional.
ULTRASMO Y CREACIONISMO

El Creacionismo y el Ultrasmo son dos movimientos vanguardistas

netamente espaoles. Su proceso evolutivo lo podemos situar
entre 1918 y 1923. Conectado con las tendencias vanguardistas
provenientes de Francia, se caracterizarn por el rechazo de lo
sentimental, de lo trgico, de lo subjetivo y de lo ntimo. Ya no es
poca -dicen los ultrastas- de cantar al amor, a la muerte, a Dios,
ni siquiera al hombre.
En la Prehistoria:

Arte paleoltico (h. 40000-10000 a.C.)

Arte mesoltico (h. 10000-4000 a.C.)
Arte neoltico (h. 4000- 2000 a.C.)

En la Edad Antigua:

Arte egipcio (h. 5300-30 a.C.)

Arte mesopotmico (h. 4000-539 a.C.)
Arte minoico (h. 3000-1400 a.C.)
Arte micnico (h. 1500-1100 a.C.)
Arte griego (h. 1000-320 a.C.)
Arte etrusco (h. 800-100 a.C.)
Arte romano (h. 400 a.C. 476 d.C.)

En la Edad Media

Arte paleocristiano (h. s. I-IV)

Arte visigodo (h. 415-711)
Arte bizantino (h. 330-1453)
Arte mozrabe (h. 711-1000)
Arte carolingio (h. 780-900)
Arte otoniano (h. 950-1050)
Arte romnico (s. XI-XIII)
En la edad contempornea

Neoclasicismo (1730-1820)
Romanticismo (desde finales del s. XVIII hasta mediados del s. XIX)
Realismo (s. XIX)
Impresionismo (mediados s. XIX)
Simbolismo (finales del s. XIX)
Neoimpresionismo (finales del s. XIX)
Postimpresionismo (finales del s. XIX y principios del s. XX)
Art Nouveau/Modernismo (finales del s. XIX y principios del siglo XX)
Art Dec (1920-1950)
Arte Naf (desde finales del s. XIX)
Fovismo (desde 1905-1908)
Cubismo (1907-1914)
Futurismo (1909-1930)
Expresionismo (1910-1945)
Pintura metafsica (1911-1920)
Rayonismo/Cubismo abstracto (a partir de 1911)
Orfismo (1912-1913)
Constructivismo (1914-1930)

Suprematismo (1915-1925)
Dadasmo (1916-1924)
Neoplasticismo (1917-1944)
Nueva objetividad (1920-1933)
enacimiento
Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental durante los
siglos XV y XVI.
Fue fruto de la difusin de las ideas del Humanismo, que determinaron una nueva concepcin del hombre y del
mundo. El nombre renacimiento se utiliz porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clsica,
griega y romana.
De forma genrica se pueden establecer las caractersticas del Renacimiento en:
La vuelta a la Antigedad. Resurgirn tanto las antiguas formas arquitectnicas, como el orden clsico, la utilizacin
de motivos formales y plsticos antiguos, la incorporacin de antiguas creencias, los temas de mitologa, de historia,
as como la adopcin de antiguos elementos simblicos. Con ello el objetivo no va a ser una copia servil, sino la
penetracin y el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clsico.
Surgimiento de una nueva relacin con la Naturaleza, que va unida a una concepcin ideal y realista de la ciencia. La
matemtica se va a convertir en la principal ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar
racionalmente su ideal de belleza. La aspiracin de acceder a la verdad de la Naturaleza, como en la Antigedad, no
se orienta hacia el conocimiento de fenmeno casual, sino hacia la penetracin de la idea.
El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. Presupone en el artista una formacin cientfica, que le
hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al ms alto rango social.
Etapas:
1 etapa: todo el siglo XV, es el denominado Quattrocento, y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla
en Italia.
 El Nacimiento de Venus, obra de Botticelli, conservada en la
Galleria degli Uffizi, Florencia

El paganismo se introduce en el arte renacentista como

David de Miguel ngel contrapunto al mundo hermtico y cerrado del medievo en el
que Dios era el fin de todo.
 En el Renacimiento
se afianza el
retrato como
gnero autnomo.
Aqu se aprecia
adems el inters
por el desnudo,
procedente del
arte clsico, dando
como resultado
una imagen
heroica de la dama
representada.

La Fornarina, pintura de Rafael,

Hombre de Vitruvio, dibujo de Leonardo
expuesta en el Palacio Barberini de
da Vinci
Roma
La Iglesia de Santa Maria Novella, en Florencia, con Baslica de San Pedro, obra de Bramante y Miguel ngel,
fachada de Leon Battista Alberti autor del diseo final que se ejecut en su mayor parte;
la cpula fue terminada por Giacomo della Porta, y la
fachada es obra de Carlo Maderno, de poca barroca
Barroco
El Barroco fue un perodo de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir las artes
visuales.
Se manifest principalmente en la Europa occidental, aunque debido al colonialismo tambin se dio en numerosas
colonias de las potencias europeas, principalmente en Latinoamrica. Cronolgicamente, abarc todo el siglo XVII y
principios del XVIII, con mayor o menor prolongacin en el tiempo dependiendo de cada pas. Se suele situar entre el
Manierismo y el Rococ, en una poca caracterizada por fuertes disputas religiosas entre pases catlicos y
protestantes, as como marcadas diferencias polticas entre los Estados absolutistas y los parlamentarios, donde una
incipiente burguesa empezaba a poner los cimientos del capitalismo.
Como estilo artstico, el Barroco surgi a principios del siglo XVII (segn otros autores a finales del XVI) en Italia
perodo tambin conocido en este pas como Seicento, desde donde se extendi hacia la mayor parte de Europa.
Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el trmino barroco tuvo un sentido peyorativo, con el significado de
recargado, engaoso, caprichoso, hasta que fue posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob
Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugeni d'Ors.
Cada una de las Bellas Artes tiene representantes en este movimiento cultural:
En Msica sobresalen Antonio Vivaldi y Johann Sebastin Bach.
En Literatura espaola, Luis de Gngora y Francisco de Quevedo y Villegas; en literatura espaola americano destaca
principalmente Sor Juana Ins de la Cruz.
En Pintura italiana estn Caravaggio, Pietro da Cortona y los Carracci.
En la Escultura italiana el exponente ms clebre del barroco es Bernini.
tilos Barroco
NATURALISMO

Estilo basado en la observacin de

la naturaleza pero sometida a
ciertas directrices establecidas por
el artista, basadas en criterios
morales y estticos o,
simplemente, derivados de la libre
interpretacin del artista a la hora
de concebir su obra.

Naturalismo: La vocacin de San Mateo (1601), de

Caravaggio, Iglesia de San Luis de los Franceses (Roma).
tilos Barroco
REALISMO

tendencia surgida de la estricta

imitacin de la naturaleza, ni
interpretada ni edulcorada, sino
representada minuciosamente
hasta en sus ms pequeos
detalles.

Realismo: Leccin de anatoma del Dr. Nicolaes Tulp (1632), de

Rembrandt, Mauritshuis, La Haya.
tilos Barroco
CLASICISMO

Corriente centrada en la
idealizacin y perfeccin de la
naturaleza, evocadora de
elevados sentimientos y
profundas reflexiones, con la
aspiracin de reflejar la belleza
en toda su plenitud.

Clasicismo: Et in Arcadia ego (1638), de Nicolas Poussin, Museo del

Louvre, Pars.
neros Barroco
PINTURA DE GNERO

Toma sus modelos de la

realidad circundante, de la vida
diaria, de temas campesinos o
urbanos, de pobres y mendigos,
comerciantes y artesanos, o de
fiestas y ambientes folclricos.

Pintura de gnero: Vieja friendo huevos (1618), de Diego

Velzquez, National Gallery of Scotland, Edimburgo.
neros Barroco
PAISAJE

Eleva a categora
independiente la
representacin de la
naturaleza, que hasta entonces
solo serva de teln de fondo de
las escenas con personajes
histricos o religiosos.

Paisaje: Puerto con el embarque de la Reina de Saba (1648), de Claude

Lorrain, National Gallery de Londres.
neros Barroco
RETRATO

Centra su representacin en la
figura humana, generalmente
con un componente realista
aunque a veces no exento de
idealizacin.

Retrato: Sir Endymion Porter y Anton van Dyck (1635), de

Anton van Dyck, Museo del Prado, Madrid.
 Arquitectura Barroco

Fachada de San Carlo alle Quattro Fontane Espaa: Plaza Mayor de Salamanca (1728-1735), de Alberto
(1634-1640), de Francesco Borromini, Roma. Churriguera.
Msica
enacimiento
Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental durante los
siglos XV y XVI.
Fue fruto de la difusin de las ideas del Humanismo, que determinaron una nueva concepcin del hombre y del
mundo. El nombre renacimiento se utiliz porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clsica,
griega y romana.
De forma genrica se pueden establecer las caractersticas del Renacimiento en:
La vuelta a la Antigedad. Resurgirn tanto las antiguas formas arquitectnicas, como el orden clsico, la utilizacin
de motivos formales y plsticos antiguos, la incorporacin de antiguas creencias, los temas de mitologa, de historia,
as como la adopcin de antiguos elementos simblicos. Con ello el objetivo no va a ser una copia servil, sino la
penetracin y el conocimiento de las leyes que sustentan el arte clsico.
Surgimiento de una nueva relacin con la Naturaleza, que va unida a una concepcin ideal y realista de la ciencia. La
matemtica se va a convertir en la principal ayuda de un arte que se preocupa incesantemente en fundamentar
racionalmente su ideal de belleza. La aspiracin de acceder a la verdad de la Naturaleza, como en la Antigedad, no
se orienta hacia el conocimiento de fenmeno casual, sino hacia la penetracin de la idea.
El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. Presupone en el artista una formacin cientfica, que le
hace liberarse de actitudes medievales y elevarse al ms alto rango social.
Etapas:
1 etapa: todo el siglo XV, es el denominado Quattrocento, y comprende el Renacimiento temprano que se desarrolla
en Italia.
omanticismo
La Revolucin francesa, las guerras napolenicas que azotan Europa y la Crisis interna de los sistemas de Antiguo
Rgimen provocan la prdida de la fe en la Razn. Como reaccin, aparece una nueva sensibilidad que se caracteriza
por conceder un valor primordial al sentimiento, la exaltacin de las pasiones, la intuicin, la libertad imaginativa y al
individuo. El romanticismo es, ante todo, una manera de sentir.
La pintura romntica rechaza las convenciones neoclsicas, las reglas, supone un momento de renovacin tcnica y
esttica de importantes consecuencias para el futuro: Utiliza diferentes tcnicas; el leo, acuarelas grabados y
litografas.
La textura comienza a ser valorada en s misma y aparecen las superficies rugosas junto con las formas ms sutiles.
La pincelada es libre, viva y llena de expresividad.
Desaparece la lnea frente al color. Se recupera la potencia sugestiva del color, liberndose las formas y los lmites
excesivamente definidos. Es el agente emocional de primer orden.
La luz es importantsima y se cuidan sus gradaciones dando un carcter efectista y teatral.
Las composiciones tienden a ser dinmicas, marcadas por las lneas curvas y los gestos dramticos. Algunos autores
como Friedrich prefieren esquemas geomtricos ms reposados.
Los temas son variados. Se cultiva el paisaje como recurso para transmitir los estados de nimo, dominado por lo
infinito de la naturaleza ante la que el hombre aparece relegado y oprimido. Otros temas son las revoluciones
polticas, los desastres, religiosos, retratos, lo extico y fantstico.
La libertad guiando al pueblo, de Delacroix, 1830, Museo del Louvre. El caminante sobre el mar de nubes
Obra en la que el pintor canta a la Revolucin de 1830. (1818), de Caspar David Friedrich.
alismo pictrico
Durante la segunda mitad del XIX asistimos a cambios
importantes del mundo del arte, se pasar de una pintura
realista a otra impresionista que abrir las puertas de todos
los cambios posteriores.
A nivel poltico es el siglo de las revoluciones burguesas.
Durante todos estos aos una rica burguesa controla la
poltica y tambin el gusto artstico a travs de los Salones,
medio por el que los artistas exponen su obra y se dan a
conocer; frente a ella estarn el socialismo y buena parte de
la intelectualidad y de los artistas que claman por una mayor
libertad.
El realismo reivindica el apogeo de la realidad, la importancia
de los temas cotidianos tratados de un modo objetivo sin
idealizacin ni pintoresquismo, frente a los grandes temas
del pasado religin, mitologa, alegora, historia... . En Vagn de tercera.
este sentido el romanticismo les ha abierto las puertas al
haber insistido tanto en el paisaje, sin mitos, y en lo popular.
En realidad lo escandaloso de los realistas est en los temas ,
la manera que tienen de afrontar la realidad ya que la
tcnica es ms tradicional. Se niegan a idealizar las
imgenes y el hombre aparece en sus tareas normales. El
Pintores realistas:
Courbet (18191877). Considera funcin
de la pintura reproducir la realidad tal como
es, libre de todo prejuicio filosfico, moral,
poltico o religioso. Obras importantes son El
estudio del pintor y Un entierro en Ornans.
Daumier (18081879). Realiza grabados y
litografas y caricaturas que critican la
hipocresa de la monarqua de Luis Felipe.
En la pintura al leo utiliza una pincelada
enrgica que da la sensacin de
abocetamiento. Sus temas reflejan el
compromiso y la solidaridad con las clases
humildes. como en La lavandera o en el
Millet (18141875).Es el primer pintor que
nos presenta como exclusivo protagonista
de un cuadro al trabajador, pero siempre en
actitud resignada y paciente como en el
Angelus o El sembrador.
Un enterrement Ornans
Gustave Courbet, 1849
 La Blanchisseuse El ngelus
Honor Daumier, 1863 Jean-Franois Millet, 1857-1859
presionismo
El crecimiento capitalista y la industrializacin desencadenan un
desarrollo sin precedentes que transforman radicalmente a
Europa. La concepcin de la realidad cambia a un ritmo
vertiginoso y todo esto afecta profundamente al arte. Los
conceptos de espacio y tiempo se transforman, las
comunicaciones son cada vez ms rpidas, la fotografa permite
ver cosas que el ojo humano no perciba. Ante este mundo
cambiante, el arte pictrico de la segunda mitad del siglo XIX
ofrece el camino del impresionismo que supone el origen del arte
contemporneo despus de las experiencias postimpresionistas.
Durante el siglo XIX el medio por el que los artistas conseguan
su aceptacin era a travs de los Salones o Exposiciones
Nacionales. Para un pintor el no ser aceptado en un Saln
supona su marginacin y su fracaso.
La decisin de incluir o excluir las obras competa a los jurados
formados por autoridades acadmicas cuyos criterios se basan
en las tradiciones ms conservadoras y se rechazaban las obras
originales que suponan una ruptura con el arte oficial. En 1863
se organiz una exposicin con las obras que el jurado no haba
admitido.
A esta exposicin se la llam " Saln de los rechazados", entre
Caractersticas generales:
El Impresionismo parte del anlisis de la
realidad. Hasta ahora la pintura reproduca
un escenario en el que ocurra un
acontecimiento que conformaba el mensaje
para el espectador. Ahora, se quiere que la
obra reproduzca la percepcin visual del
autor en un momento determinado, la luz y
el color real que emana de la naturaleza en
el instante en el que el artista lo contempla.
Se centrarn en los efectos que produce la
luz natural sobre los objetos y no en la
representacin exacta de sus formas ya que
la luz tiende a difuminar los contornos. Ven
colores que conforman cosas, y esto es lo
que plasman, formas compuestas por
colores que varan en funcin de las
condiciones atmosfricas y de la intensidad
de la luz. Todo esto hace que elaboren una
serie de un mismo objeto en diferentes
circunstancias atmosfricas y temporales,
no les importa el objeto, sino las
variaciones cromticas que sufre ste a lo
largo del da.
 Impresin, sol naciente Baile en el Moulin de la Galette
Claude Monet, 1873 Pierre-Auguste Renoir, 1876
Museo Marmottan Monet en Pars
Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte El puerto de Saint-Tropez
Seurat, 18841886 Paul Signac, 1907
Museo Folkwang, Essen
t Impresionismo
El impresionismo con su afn por captar la luz del
natural haba ido disolviendo las formas en su
ambiente y todos los elementos del cuadro haban ido
perdiendo volumen, dibujo y sentido del espacio. En los
ltimos aos del XIX y principios del XX nos
encontramos con unos pintores que partiendo del
impresionismo derivan hacia una pintura personal que
anuncian algunos de los movimientos pictricos ms
importantes del siglo XX. El postimpresionismo supone
entre otras cosas una recuperacin de la importancia
del dibujo y de la preocupacin por captar no sol la
luz sino tambin la expresividad de las cosas y de las
personas iluminadas.
Van Gogh. Se establece en Arles entusiasmado por la luz de la
Provenza pinta figuras y paisajes de formas serpenteantes flamgeras
que traducen su fuego interior. Es un apasionado del color como
vehculo para expresar las frecuentes depresiones y angustias que
padeci. Su pincelada es muy caracterstica, sinuosa, cursiva y
espesa; los colores son a veces agresivos con contrastes no
frecuentes amarillo sobre naranja.
t Nouveau
Es un arte polmico trasciende desde la revolucin industrial; se liga a la produccin industrial, con un gran sentido de
adaptacin a la vida moderna, por ello se desarroll singularmente en dos variables: la arquitectura y el diseo
grfico.
Se deslig del Simbolismo en busca de una autenticidad de poca: es el primer movimiento que se desprende casi por
completo de imitacin de estilos anteriores en busca de la identidad de lo urbano y lo moderno.
Como caracterstica especfica del estilo aparece el ornamento de formas orgnicas, por lo general vegetal muy
relacionado con la ilustracin y la fantasa.
Tiene como una de sus influencias al movimiento ingls de Arts and Crafts. En distintos pases recibi diversas
denominaciones: Art Nouveau en Blgica y Francia, Modern Style en pases anglosajones, Liberty o Floreale en Italia y
Modernismo en Espaa e Hispanoamrica.
Todas estas denominaciones hacen referencia a la intencin de crear un arte nuevo, joven, libre y moderno, que
representara una ruptura con los estilos dominantes en la poca, tanto los de tradicin academicista (el historicismo o
el ecleticismo) como los rupturistas (realismo o impresionismo). Predominaba la inspiracin en la naturaleza y formas
orgnicas a la vez que se incorporaban novedades derivadas de la revolucin industrial, como el hierro y el cristal,
superando la pobre esttica de la arquitectura del hierro de mediados del siglo XIX.
Se utiliz mucho la influencia de los grabados japoneses, caracterstico por tratar al espacio de la representacin
visual en forma plana o bidimensional (sin profundidad espacial). Desde la organizacin de los elementos plsticos y
comunicativos, este estilo revoluciona las formas de diagramacin espacial ms libres y dinmicas, ya que los ttulos y
los textos participan activamente dentro del espacio de la ilustracin y con los elementos decorativos, superando la
estructura ortogonal y simtrica del estilo grfico anterior, modificando cnones estticos muy arraigados
t Nouveau
Caractersticas principales:
Inspiracin en la naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con preferencia en los vegetales y
las formas redondeadas de tipo orgnico entrelazndose con el motivo central.
Uso de la lnea cuerva y la asimetra; tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la decoracin.
Tendencia a la estilizacin de los motivos, siendo menos frecuente su representacin estrictamente realista.
Uso de imgenes femeninas en actitudes delicadas y grciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los
cabellos y los pliegues de las vestimentas (drapeado).
Actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia de los sentidos, llegando hasta el erotismo en algunos casos.
Libertad en el uso de motivos de tipo extico, sean stos de pura fantasa o con inspiracin en distintas culturas,
como por ejemplo el uso de estampas japonesas.
Aplicacin envolvente del motivo tomando alguna de las caractersticas anteriormente mencionadas en
contraposicin con las caractersticas habituales del elemento a decorar. El elemento destacado de tipo orgnico
envuelve o se une con el elemento que decora.
rt Dec
Fue un movimiento de diseo popular a partir de 1920 hasta 1939 (cuya influencia se extiende hasta la dcada de
1950 en algunos pases) que influy las artes decorativas tales como arquitectura, diseo interior, y diseo grfico e
industrial, tambin a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado, escultura y cinematografa.
Despus de la Exposicin Universal de 1900 de Pars, varios artistas franceses (Hector Guimard, Eugne Grasset,
Raoul Lachenal, Paul Follot, Maurice Dufrene y Emile Decour) formaron un colectivo formal dedicado a las artes
decorativas de vanguardia. En 1925 organizaron la Exposition Internationale des Arts Dcoratifs et Industriels
Modernes (Exposicin Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas) en Pars, y se llamaron a s mismos
los modernos.
Este movimiento es, en un sentido, una amalgama de muchos estilos y movimientos diversos de principios del siglo
XX y, a diferencia del Art Nouveau, se inspira en las Primeras Vanguardias. Las influencias provienen del
constructivismo, cubismo, futurismo, del propio Art Nouveau, del que evoluciona, y tambin del estilo racionalista de
la escuela Bauhaus. Los progresivos descubrimientos arqueolgicos en el Antiguo Egipto marcaron asimismo su
impronta en ciertas lneas duras y la solidez de las formas del art dco, afn a la monumentalidad y elementos de
fuerte presencia en sus composiciones.
El art dco era un estilo opulento, y su exageracin se atribuye a una reaccin contra la austeridad forzada producto
de la Primera Guerra Mundial. De manera simultnea a una creciente depresin econmica y al fantasma del
acercamiento de la Segunda Guerra, haba un deseo intenso por el escapismo. La gente goz de los placeres de la
vida y del art dco durante la era del jazz.
Utiliz las innovaciones de los tiempos para sus formas: las lneas aerodinmicas, producto de la aviacin moderna,
iluminacin elctrica, la radio, el revestimiento marino y los rascacielos. Estas influencias del diseo se expresaron en
 Ayuntamiento de Buffalo Edificio kavanagh,
Coronamiento art dco del
en el estado de Nueva Buenos Aires. 1934
Edificio Chrysler en Nueva
York, pieza maestra del art diseado Gregorio
York, construido en 1928-
dco norteamericano Snchez, Ernesto
1930
Lagos, Luis Mara de la
Torre
 Palacio Rinaldi, ubicado en
New India Assurance Building, La Torre del Reloj de la la esquina noreste de
1936, Bombay (India) plaza de Hastings. Avda. 18 de julio y Pza.
Independencia, Montevideo
auvismo
El Fauvismo es uno de los movimientos del siglo XX, se
caracteriza por ser esttico y sentimental, por ser un
estado de espritu ligado a las circunstancias del
momento. Se apega a la libertad total de la naturaleza.
Es ms expresiva que realista, plasmando
primordialmente los colores. El artista fauve implanta una
comunin con la naturaleza, uniendo el arte con la vida, y
a su vez, rechazando cualquier tipo de
convencionalismos. El artista es un Demiurgo, moldea,
crea su obra a partir de un principio generador parecida a
la naturaleza. El fauvismo no debe ser entendido como
una liberacin desordenada que rechaza todo tipo de
disciplinas o como ignorante.
Otra caracterstica del fauvismo es el gusto por el arte
africano-negro y la influencia que este mismo tuvo en las
obras. Este gusto por lo otro, encamina al fauvismo
hacia una un ambiente cada vez ms vanguardista.
Los artistas ms destacados son: Henri Matisse, Andr
Derain, Maurice Vlamink, Braque, Friesz, Rouault,
Marquet, Dufy y van Dongen. Quien le dio el nombre de
fauvismo a este movimiento, fue Louis Vauxcelles, en su
crtica hecha en el Saln de Otoo de 1905, por causa de
los violentos mtodos que utilizaban los artistas Maurice de Vlaminck, Restaurant de la Machine at
anteriormente nombrados. Bougival
Nu (Carmelita), 1904, oil on canvas, Andr Derain, 1905, Le schage des voiles (The Drying Sails), oil on
81.3 x 59 cm, Museum of Fine Arts, canvas, 82 x 101 cm, Pushkin Museum, Moscow. Exhibited at the
Boston 1905 Salon d'Automne
adasmo
El dadasmo es un movimiento artstico que surgi en 1916 en el Cabaret
Voltaire en Zrich (Suiza). Fue propuesto por Hugo Ball, escritor de los
primeros textos dad; cuando una serie de artistas de distintas
nacionalidades se encontraron como refugiados en esa ciudad durante la
Primera Guerra Mundial; posteriormente, se uni Tristan Tzara que llegara a
ser el emblema del dadasmo. Una caracterstica fundamental del dadasmo
es la oposicin al concepto de razn instaurado por el Positivismo. Dad se
caracteriz por rebelarse en contra de las convenciones literarias y artsticas
y, especialmente, por burlarse del artista burgus yde su arte.
Artistas reconocidos de este movimiento fueron Tristan Tzara y Marcel Jank
de Rumana, el francs Jean Arp y los alemanes Hugo Ball, Hans Richter y
Richard Huelsenbeck. Tras varios encuentros informales en distintos cafs,
empezaron a darle forma a la idea de crear un cabaret internacional. La
primera celebracin tuvo lugar el 5 de febrero de 1916 en el Cabaret
Voltaire, y consisti en un espectculo de variedades con canciones
francesas y alemanas, msica rusa, msica negra y exposiciones de arte.
Ese mismo ao se public un panfleto titulado Cabaret Voltaire que contena
aportaciones de Guillaume Apollinaire, Filippo Tommaso Marinetti, Pablo
Picasso, Amedeo Modigliani y Vasili Kandinski; en la cubierta apareca un
dibujo de Jean Arp. En 1917 se inaugur la Galera Dad.
Para los miembros de Dad, el dadasmo era un modus vivendi que hacan
presente al otro a travs los gestos y actos Dad: acciones que pretendan
provocar a travs de la expresin de la negacin dadasta. Al cuestionar y
retar el canon literario y artstico, Dad crea una especie de anti-arte, es Pster del Matine dad (de 62 85 cm), de enero de
una provocacin abierta al orden establecido. 1923
 Marcel Duchamp, La Fuente, 1917.
Cover of the first edition of the Fotografa de Alfred Stieglitz.
publication Dada by Tristan Tzara;
Zurich, 1917 Hannah Hch, Cut with the Dada
Kitchen Knife through the Last Weimar
Beer-Belly Cultural Epoch in Germany,
1919, collage of pasted papers, 90144
cm, Nationalgalerie, Staatliche Museen
zu Berlin
ubismo
El cubismo fue un movimiento artstico desarrollado
entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Principales artistas del cubismo
Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una
tendencia esencial pues da pie al resto de las
vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un
Alexander Archipenko
ismo ms, sino de la ruptura definitiva con la pintura
tradicional. Constantin Brancusi
El trmino cubismo fue acuado por el crtico francs Georges Braque
Louis Vauxcelles, el mismo que haba bautizado a los
fauvistas motejndolos de fauves (fieras); en el caso de Joseph Csaky
Braque y sus pinturas de Lestanque, Vauxcelles dijo, Robert Delaunay
despreciativamente, que era una pintura compuesta por
pequeos cubos. Se origin as el concepto de Sonia Delaunay
cubismo.
Marcel Duchamp
El cubismo es considerado la primera vanguardia, ya
que rompe con el ltimo estatuto renacentista vigente a Raymond Duchamp-Villon
principios del siglo XX, la perspectiva. En los cuadros Henri Le Fauconnier
cubistas, desaparece la perspectiva tradicional. Trata las
formas de la naturaleza por medio de figuras Roger de La Fresnaye
geomtricas, fragmentando lneas y superficies. Se
Albert Gleizes
adopta as la llamada perspectiva mltiple: se
representan todas las partes de un objeto en un mismo Juan Gri
plano. La representacin del mundo pasaba a no tener
Pablo Picasso, el iniciador del cubismo, Juan Gris: Guitarra y mandolina, Roger de La Fresnaye: Conquista
retratado por Juan Gris, 1912 1919, Galerie Beyeler, Basilea del aire, 1913, leo sobre lienzo,
Museo de Arte Moderno, Nueva
York
ealismo
Movimiento artstico del siglo XIX, de carcter
fundamentalmente francs, caracterizado por una
rebelin contra los temas tradicionales de orden
histrico, mitolgico y religioso a favor de escenas
no idealizadas de la vida moderna.

Situado entre el romanticismo y el simbolismo, se

trata de un periodo que da especial importancia al
presente y tiende a la exclusin de todo lo que no
sea verificable como hecho; tomando los artistas
conciencia de los terribles problemas sociales de la
industrializacin. A diferencia del naturalismo, el
realismo es menos crudo y descarnado ya que
aade a la intencin reproductiva una relacin
dialctica y un juicio del artista sobre la realidad
interpretada. Su principal representante es
Gustave Courbet. Los cubistas dicen encontrar en
ellos, fuente de inspiracin para sus ideas.
uturismo
Movimiento artstico italiano de vanguardia fundado por
el poeta Marinetti, quien en 20 de febrero de 1909
public en el peridico Le Figaro de Paris su Manifiesto,
que tuvo su continuidad en otra serie de manifiestos ya
de autora colectiva. El futurismo es el primer
movimiento artstico que se organiza como tal, se
reconoce y se define a travs del manifiesto futurista.
El futurismo procede directamente del cubismo, incluso
los primeros cuadros, son de pleno derecho, cubistas,
pero evolucionan rpidamente hacia una esttica
diferenciada, debido a su obsesin por representar la
velocidad. El dinamismo, la lneas quebradas, las
composiciones diagonales y, en pintura, un fuerte
colorido, son sus caractersticas principales. En
arquitectura SantElia defiende un urbanismo nuevo, con
ciudades parecidas a mquinas, en las que predominen
las lneas oblicuas y elpticas.
Sus obras se caracterizan por el color y las formas
geomtricas, y la representacin del movimiento y la
velocidad, para ello representan los objetos
sucesivamente, pintndolos en varias posiciones, o
emborronndolos, un cdigo que se ha popularizado en
los cmic y los dibujos animados. Tienden a utilizar
oplasticismo
Movimiento esttico fundado por el pintor holands Piet
Mondrian y el arquitecto-pintor Theo van Doesburg en
1917, el cual se convierte en protavoz del citado
movimiento en los primeros nmeros de la revista De
Stijl, siendo esta revista, su rgano de expresin y
difusin de los planteamientos. Propona despojar al arte
de todo elemento accesorio en un intento de llegar a la
esencia a travs de un lenguaje plstico objetivo y, como
consecuencia, universal. Sus propuestas, de gran rigor,
se caracterizaron por el purismo basado en el empleo de
la lnea recta, los colores primarios y los anticolores
(blanco, gris y negro).
La intencin del Neoplasticismo es representar la
totalidad de lo real, expresar la unidad de la naturaleza,
que nos ofrece apariencias cambiantes y caprichosas,
pero que, sin embargo, es de una regularidad absoluta.
Orfismo
El Orfismo o cubismo rfico es el nombre dado en 1913 por
el poeta Guillaume Apollinaire a la tendencia colorista y
abstracta del cubismo parisino que exalta el color y la luz,
emparentndolos con Orfeo, el personaje de la mitologa
griega que, por su sobrehumano manejo de la lira,
representa la conjuncin de la msica y la poesa.
Apollinaire situ dentro del orfismo o cubismo rfico a las
obras de Fernand Lger, Francis Picabia, Marcel Duchamp
y, sobre todo, de Robert Delaunay, que actuaba como
abanderado de esta tendencia. En esta poca surgi una
controversia sobre el papel que hubiera tenido en la
definicin del orfismo la obra de Frank Kupka, jams citado
por Apollinaire. De cualquier forma, el trmino orfismo ha
quedado muy impreciso y tiene ms valor por su carga
potica que por su valor crtico e histrico.
Caractersticas:
1. Exaltacin del color puro que es "forma y tema".
2. Prescinde de la identificacin del espacio pictrico.
3. Sustituye gradualmente las imgenes de la naturaleza
por formas lumnicas de color.
urrealismo
Es un movimiento artstico y literario surgido en Francia a partir del dadasmo, en la dcada de los aos 1920, en
torno a la personalidad del poeta Andr Breton.
Los trminos surrealismo y surrealista proceden de Guillaume Apollinaire, quien los acu en 1917. En el programa de
mano que escribi para el musical Parade (mayo de 1917) afirma que sus autores han conseguido:
una alianza entre la pintura y la danza, entre las artes plsticas y las mimticas, que es el heraldo de un arte ms amplio an por venir. (...) Esta
nueva alianza (...) ha dado lugar, en Parade a una especie de surrealismo, que consider el punto de partida para toda una serie de
manifestaciones del Espritu Nuevo que se est haciendo sentir hoy y que sin duda atraer a nuestras mejores mentes. Podemos esperar que
provoque cambios profundos en nuestras artes y costumbres a travs de la alegra universal, pues es sencillamente natural, despus de todo,
que stas lleven el mismo paso que el progreso cientfico e industrial.

La palabra surrealista aparece en el subttulo de Las tetas de Tiresias (drama surrealista), en junio de 1917, para
referirse a la reproduccin creativa de un objeto, que lo transforma y enriquece.
Los surrealistas sealaron como precedentes de la empresa surrealista a varios pensadores y artistas, como el
pensador presocrtico Herclito, el Marqus de Sade y Charles Fourier, entre otros. En la pintura, el precedente
ms notable es Hieronymus Bosch "el Bosco", que en los siglos XV y XVI cre obras como "El jardn de las
delicias" o "El carro de heno". El surrealismo retoma estos elementos y ofrece una formulacin sistemtica de los
mismos. Sin embargo su precedente ms inmediato es el dadasmo, corriente de la que retoma diferentes
aspectos.