JOHN WOOD II, ROYAL CRESCENT BATH (1767-1780)

• Merupakan salah satu contoh rumah dianggap dan diperlakukan seperti istana-
model lain dari Colloseum.
• Meskipun merupakan urban desain, antar rumah per rumah memiliki ciri khas
masing-masing, ditandai dengan pagar maupun tembok pembatas
• The Royal Crescent, salah satu landmark paling ikonik di Bath, dibangun antara 1767
dan 1775 dan dirancang oleh John Wood the Younger.
• Landmark yang mengesankan ini diatur di sekitar halaman yang sempurna
menghadap ke Royal Victoria Park dan membentuk bulan sabit menyapu dari 30
rumah teras Grade I Terdaftar. Tidak diragukan lagi merupakan salah satu contoh
arsitektur Georgia terbesar di mana pun di Inggris.
• Sabit sepanjang 500 kaki memiliki ha-ha yang mengesankan, yang dirancang untuk
menjauhkan hewan penggembalaan dari area kebun yang lebih formal. Banyak
orang terkenal tinggal atau tinggal di Royal Crescent sejak dibangun, dan beberapa
diperingati pada plakat khusus yang melekat pada bangunan yang relevan.
• Hari ini, The Royal Crescent adalah rumah bagi hotel bintang lima The Royal Crescent
Hotel & Spa, surga mewah keanggunan dan ketenangan, museum kehidupan
Georgia di No. 1 Royal Crescent, dan perumahan pribadi.
• Ini juga merupakan lokasi populer untuk film dan drama periode.
ALISON AND PETER SMITHSON, ROBIN HOOD GARDENS, LONDON
(1968-1972) • Robin Hood Gardens adalah kompleks perumahan dewan di Poplar, London
yang dirancang pada akhir 1960-an oleh arsitek Alison dan Peter Smithson
dan selesai pada tahun 1972. Ini dimaksudkan sebagai contoh konsep 'jalan
di langit': perumahan sosial yang dicirikan oleh udara yang luas jalan setapak
di blok beton panjang, sangat mirip dengan real Park Hill di Sheffield; itu
diinformasikan oleh, dan sebuah reaksi terhadap, Le Corbusier's Unité
d'Habitation.
• Perkebunan mencakup sekitar dua hektar dan terdiri dari dua blok panjang,
satu dari sepuluh lantai, yang lain tujuh, dibangun dari lempengan beton
pracetak dan berisi 213 flat, mengelilingi area hijau yang indah dan sebuah
bukit kecil yang terbuat dari konstruksi yang rusak. Flat-flat itu sendiri adalah
campuran dari apartemen berlantai satu dan rumah-rumah berlantai dua,
dengan pandangan btitin luas dari Menara Balfron di dekatnya; keduanya
merupakan contoh nyata dari arsitektur Brutalist.
• Setelah kampanye untuk daftar bangunan sebagai tengara bersejarah yang
didukung antara lain oleh Zaha Hadid dan Richard Rogers gagal, struktur itu
berada di bawah ancaman dihancurkan.
• Rencana pembongkaran akhirnya disetujui oleh Tower Hamlets Council pada
pertemuan Komite Pengembangan Strategis pada 15 Maret 2012.
Keputusan untuk menghancurkan perkebunan, di mana terdapat 214 flat,
dibuat sebagai bagian dari proposal senilai 500 juta poundsterling yang lebih
besar. untuk meregenerasi area Blackwall Reach. Proposal regenerasi
termasuk rencana untuk membangun 1.575 rumah, yang sekitar 700 akan
disediakan untuk perumahan sosial dan kepemilikan bersama.
LAS VEGAS DAN EXETER CATHEDRAL CLOSE
Arsitektur Las Vegas dimulai pada akhir 1960-an, ketika pada tahun 1967 arsitek Robert
Venturi dan Denise Scott Brown melakukan perjalanan ke kota ditemani oleh mahasiswa
untuk mempelajari arsitekturnya. Mereka menulis, dengan Steven Izenour, sebuah laporan
pada tahun 1972 tentang subjek yang berjudul Belajar Dari Las Vegas: Simbolisme Leluhur
Bentuk Arsitektur yang Terlupakan. Laporan ini, dan tesisnya bahwa Las Vegas menunjukkan
jalan untuk arsitektur di akhir abad ke-20, menarik perhatian dunia arsitektur ke kota.
Pada tahun 1970, Venturi dkk. mengamati bahwa kota itu kemudian telah terstruktur di
sekitar budaya otomotif yang dominan pada saat itu, dengan semua bangunan yang
berorientasi pada jalan raya.Itu adalah norma untuk bangunan memiliki "retoris depan dan
konvensional di belakang", dengan kata lain façade dihiasi terlihat dari jalan raya tetapi aspek
kurang dekoratif di mana tidak terlihat. Kasino dan motel juga menggunakan parkir di
permukaan tanah di bagian depan, antara bangunan dan jalan raya, fitur yang dianggap
Venturi khas. Mereka juga menggambar kontras antara interior yang menyala dan ber-AC dari
bangunan dan panas dan silau dari "gurun agoraphobic" . Campuran gaya, mereka tidak
melihatnya sebagai kacau melainkan sebagai hasil yang diperlukan dari Las Vegas sebagai
salah satu dari apa yang mereka sebut "zona kesenangan dunia“.
Pada 1990-an, Venturi dan Scott Brown mengamati bahwa arsitektur yang digerakkan oleh
otomotif tahun 1960-an telah berubah menjadi bentuk yang lebih terpusat, sebagai bagian
dari pertumbuhan pengunjung yang telah dialami selama bertahun-tahun. Pencahayaan neon
yang khas, yang pada tahun 1960. Memfokuskan pada karakterisasi Vegas dalam hal
bagaimana sebagian besar, jika tidak semua benda yang dibangun di kota (lalu) dalam satu
atau lain cara berfungsi sebagai tanda. Pada 1990-an, telah berkembang sangat selama
bertahun-tahun, dengan banyak ruang perkotaan yang ditematkan dan dikhususkan untuk
fantasi pada fantasi dan "dunia dalam dunia".