OBJETIVOS DE LA UNIDAD.

• “Creación de instalaciones a partir de temas y/o conceptos de interés de los estudiantes o

propuestos por el o la docente”.

• OA3:Crear trabajos visuales a partir de diferentes desafíos creativos, usando

medios de expresión contemporáneos como la instalación.
• OA4:Analizar manifestaciones visuales patrimoniales y contemporáneas,
contemplando criterios como: contexto, materialidad, lenguaje visual y propósito
expresivo.
• OA5:Evaluar trabajos visuales personales y de sus pares, considerando criterios
como: materialidad, lenguaje visual y propósito expresivo.
Propósito

Esta unidad tiene como propósito que las y los estudiantes creen instalaciones a partir de temas y/o conceptos de su
interés o propuestos por el o la docente.
Para esto se propone un proyecto que se materializa en un boceto o en una obra visual. Se busca que las y los
estudiantes definan los medios expresivos, materiales y uso del lenguaje visual de su instalación.
Se espera que investiguen acerca de diferentes instalaciones y sus creadores, interpretando sus propósitos
expresivos y la relación con sus materialidades, lenguaje visual y contextos, entre otros.
Asimismo se pretende que usen y experimenten con diferentes medios expresivos, materiales y herramientas con el
propósito de descubrir la relación de los elementos con el espacio expositivo y la interacción con el espectador. Por
último, se espera que las y los estudiantes justifiquen los propósitos expresivos, el uso de medios y materialidades
de sus creaciones.
Conocimientos previos
Instalación.
• Una de las grandes revoluciones de este periodo corresponde a Fuente (1917)
de Marcel Duchamp, la primera obra de arte conceptual de la historia.
• A modo de provocación, el artista compró un urinario y decidió instalarlo en
una exposición. Con ese gesto, rompió los cánones de lo que se esperaba del
arte, pues planteó un objeto manufacturado como pieza artística.
A partir de este momento, la obra deja de ser una creación
del artista y se convertía en una experiencia estética que
desafia al espectador.
Una y tres sillas
Joseph Kosuth (Estados Unidos, 1945) fue uno de los primeros artistas en aventurarse con instalaciones
conceptuales. En su obra, intenta comprender la naturaleza del arte y entregar propuestas analíticas.

En 1965 expuso Una y tres

sillas, una pieza esencial
para entender la
complejidad de la
representación. En la sala
de exposición instaló una
silla de madera, la fotografía
de la misma silla y una
ampliación de la definición
de la palabra silla.
La jauría
Joseph Beuys (Alemania, 1921 - 1986) fue uno de los artistas más controversiales de su tiempo. Según su concepción, toda
persona es potencialmente un artista, pues el creador funciona como una especie de chamán que modifica la consciencia
de las personas.

En efecto, abogó por un arte en que predominaba el mensaje, como en su instalación La jauría de 1969. Este trabajo era
de carácter autobiográfico, aunque hoy se discute si sus relatos eran más bien leyenda.
Durante la Segunda Guerra Mundial, Beuys fue piloto del ejército nazi y tuvo un accidente en Crimea del que fue
rescatado por un grupo nómada de tártaros que cubrieron su cuerpo con grasa y fieltro. Gracias a su ayuda, logró
salvarse y convirtió estos elementos en parte esencial de su obra.

.
En esta instalación, dispuso 24 trineos en forma de jauría
saliendo de un Volkswagen. Cada trineo contenía un equipo
de emergencia compuesto por grasa animal, fieltro y una
antorcha para guiarse.
Así, contrapuso la capacidad limitada de los medios
tecnológicos en caso de un accidente, frente a formas más
primitivos y efectivas de supervivencia
Los túneles de sol
Nancy Holt (Estados Unidos, 1938) es una artista pionera del Land Art, instalaciones que se sirven de los espacios naturales para crear la obra artística.
En 1976 dispuso cuatro cilindros de hormigón en el desierto de Utah. Estas enormes esculturas fueron dispuestas para alinearse con la salida y la puesta del sol en los solsticios de
verano e invierno, para así jugar con las capacidades visuales de la luz.

Además, su objetivo era desafiar

la visión de "encuadre" de toda
obra de arte. En este caso, el
espectador puede mirar por los
agujeros y, aunque tienen una
visión recortada del mundo, va a
ir cambiando dependiendo del
clima, la hora y otros factores
atmosféricos.
Naves
El artista brasileño Ernesto Neto (1964) se caracteriza por realizar exposiciones en las que invita a la participación activa del espectador. Su obra gira en torno a temas como la
relación del ser humano con el entorno, lo milagroso y lo divino.

En su serie titulada Naves (1998 -
1999) ofrece una experiencia
interactiva en la que predominan
los sentidos como el tacto. Los
visitantes pueden entrar a una
estructura conformada por un
material suave y flexible que
recuerda el útero materno.
 Significante y significado

• Signo: unidad mas pequeña que posee sentido dentro de un código

• Significante: es el soporte material o sustancia, la que captamos de
acuerdo a los sentidos: visual, auditivo ,olfativo, táctil o gustativo.
• Significado: es lo conceptual , la imagen mental.
¿Qué es un a instalación Artistica?
Referentes de la instalación
https://www.youtube.com/watch?v=VwPhIwuAV44&t=133s caída libre

• MARTA MINUJIN:

• https://www.youtube.com/watch?v=b1iYKbwEJ6E

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• EXPLICACION DE UNA INSTALACION ARTISTICA.

• https://www.youtube.com/watch?v=VwPhIwuAV44&t=133s