Professional Documents
Culture Documents
03.12.2009
הקולנוע הוא מדיום קומוניקטיבי .כאשר אדם מתיימר להיות אוטר פוסט-מודרניסט ,הוא
צריך להכיר את העקרונות של הפילוסופיה הזו ויותר מכך – להכיר את המדיום די הצורך
בכדי לדלות ממנו את המכשירים ההכרחיים ,חלקם קיימים ואת חלקם הוא ממציא.
רוצחים מלידה
אוליבר סטון הוא בפירוש לא פוסט-מודרניסט .הוא נציג מובהק של קולנוע מוראליסטי,
יש לו עקרונות פוליטיים מאוד מובהקים ודיי שמאלנים אותם הוא דוחף לכל אורך
הקריירה שלו .סטון במאי מאוד ריאליסטי ,אז איך הוא מתקשר אל הפוסט-מודרניזם?
רוצחים מלידה .את הסיפור כתב קוונטין טרנטינו.
המוצר הוא רטורי .התמונות אמורות להשפיע על הצופה באופן מסוים .האפקט
הרטורי הזה הושג באמצעות כלים מסוימים של המדיום .השאלה היא מדוע .אנו רואים
תמונות מסוימות בשחור-לבן ,וחלק בצבע אחיד אחר )אדום-שחור ,ירוק-שחור( .יש כאן
סיגנון .הרטוריקה מבליטה את עצמה .סטון לכל אורך הסרט יוצר טלטלה .הוא מעביר את
הצופה בין צבעים .הוא מייצר על-ידי התחבולה הזו את עיקרון התפיסה שמשהה את
המבט התמים של הצופה ,אנחנו לא נמצאים בתוך מציאות נטולת מדיום .מישהו מבליט
את היד המסגננת .זורקים אותנו מהיעדר צבע אל צבע בלתי טבעי בעליל )שחור-לבן אל
שחור-אדום( .כל הרעיון הוא להראות ולהדגיש את עיקרון הסיגנון המכוון.
הסרט מתחיל בקולאז' .זה קולאז' על-פי התמות של אייזנשטיין .יש כאן תמונות
שאין בניהם באמת קשר כלשהו ,אך הצופה משלים באופן אינטואיטיבי את מה שמסתתר
מתחת.
שוטינג בונה את מרחב התפיסה .כשאנו מצלמים יד ,רגל או רק אקדח ,הצופה
היה מבין שיש פה מין סילוק של הסובייקט ,יצירת פטישיזציה של המכשירים על-ידי
טכניקה קולנועית .על-ידי הגדרת הפריים ,אנו בונים עולם .אנו מייצרים אינסוף
פרגמטציות .הצופה נמצא מול תפיסה חזותית בחושה .מישהו מראה אלמנטים שהוא עומד
מאחורי הסלקציה שלהם ,שהקשר שלהם מתבסס על-ידי הצופה .הצופה הוא מי
שמשלים את החסר.
אגב ,ניקסון הוא סימבול לפוליטיקאי הנתעב .האמירה הזו היא פוליטית .סטון
רוצה לומר לנו משהו על המציאות האמריקאית .הסרט הזה משדר פסימיות עמוקה על
המציאות הזו .אין דבר אחד טוב לומר עליה .הסרט הרסני לגבי המציאות הזו .הופעתו של
ניקסון היא איתות.
כל יחידה סמיוטית בפריים המגיעה לתשומת לב הצופה תהיה בעלת סמליות
מסוימת .בסופו של דבר ,כשבפריים יש כל מיני אלמנטים שלא קשורים ,הפריים פחות
איכותי .בסרט טוב אפשרי לקחת דקה אחת ולהוציא ממנו מכלול של הסרט .יחידה
סמיוטית אחת יכולה להעיד על השלם.
ברוצחים מלידה אנחנו נמצאים בתוך עולם של קולאז'ים .ועדיין אין לנו
סובייקטים .יש לנו חיות בר מאוד סימבוליות .עדיין אין לנו גיבורים .זו אחת התפיסות
הפוסט-מודרניסטיות .אך הסרט הוא לא פוסט-מודרניסטי .הוא משהו אחר .ספרות זולה
הוא פוסט-מודרניסט במובהק .אלמודובר בוחן תפיסות פוסט-מודרניסטיות על פני כל
הקריירה שלו .וודי אלן גם כן בוחן את הפוסט-מודרניזם מבחינת החשש שהוא מניב
ניהליזם .סטון? לא פוסט-מודרניסט .אך בסרט הזה הוא מציג טכניקות פוסט-
מודרניסטיות יותר מכל השאר הנ"ל בסרטים שלהם.
הברמנית מדברת עם ניק .סוף-סוף אנו רואים את הסובייקטים .הם אומרים דבר
מאוד מובהק' :אתה רוצה את העוגה? אהבת אותה אז?' והוא עונה' :אני לא יודע אם אוכל
לאהוב אותה כעת' .הסובייקט מדבר על עצמו .האלמנטים הורבאלים של הסרט אמורים
להיות פונקציונליים לכל אלמנט אחר .הדיאלוג הוא כלי .מה הדיאלוג הזה עושה?
הדיאלוג המאוד טבעי הזה ,כביכול ,נבנה גם-כן ככלי מאוד רטורי .הרעיון הוא שלא צריך
לחפש את המוצקות של הסובייקט .מה שהיית אז – זה לאו דווקא מה שהיית היום.
אקסיסטנציאליזם מובהק.
הדיאלוג ממשיך ,ומאלורי קוראת לברמנית רוזי ,והיא אומרת שזה לא השם שלה.
פה נכנס פילוסופית הזהות .מספר סופרים אמריקאים ואירופאים כתבו יצירות אשר
מפקפקות בזהות .מאלורי אומרת לברמנית שלא איכפת לה איך קוראים לה .בינתיים,
סטון מפציץ אותנו בשתי טקטיקות פוסט-מודרניסטיות מאוד מובהקות:
השניה :הסרט מונע מהצופה את הנייחות הבסיסית של אקט הצפייה בפריים .כל
רגע הוא מעכב את הפריים לכיוון אחר .זו תחבולה שיש לה בסיס בהיסטוריה של
הקולנוע :קארול ריד -האדם השלישי ,למשל ,עושה בזה גם שימוש .אנו יכולים
להשתמש בהטיות מסך בכדי ליצור ערעור ובכדי לחתור מתחת לתפיסה אלמנטרית ביותר
של המציאות הנחבאת .סטון נותן לנו את התחושה שאנו צופים במסך .מישהו מעקם לנו
את המסך.
מאלורי הולכת אל הג'וקבוקס ,בוחרת שיר ומתחילה לרקוד באופן אירוטי .שוב
פעם ,מדובר פה על הדינמיקה של הפריים .הפרגמטציה והפטישיזציה ממשיכה .כזכור,
הפוסט-מודרניזם ניזון מהפוסט-סטרוקטורליזם )דה-סוסיר( ומהניאו-מרקסיזם.
רה-פיקציה – החפצה ,הינו אחד המושגים החשובים של הפוסט-מודרניזם .זה
הפך לאחד הביטויים החשובים של המאה ה 20-על-ידי כמה מהדוברים המרכזיים של
הניאו-מרקסיזם .זו אחת התפיסות המרכזיות של סטון .במקום הסובייקט בעל התפיסה
הרומנטית שהוא ישות גדולה ,חושבת ,בעלת רצון ,בעלת יכולת פעולה ,שיכולה לשנות
את העולם כולו ,התפיסה ההפוכה הגורסת שהסובייקט הוא כלום מאשר חפץ ,גורמת
לסטון לשאול את השאלה המרכזית :מה הופך את הסובייקטים לחפצים? והוא עונה –
הטלוויזיה .בגלל הטלווזייה ,לניק ומאלורי יש אינסוף מעריצים .הם לא רוצים לרצוח
כמוהם ,אך הם מעריצים אותם כי יש להם נוכחות גדולה בטלוויזיה .זו כמובן טענה מכרעת
על מצב האדם.
סטון רוצה שנצא מהסרט מזועזעים מהפרגמטציה של האדם וחוסר הזהות שלו.
הזהות שלהם נבנית על-ידי הזפזופ הטלוויזיוני .זה הסובייקט החדש שעבר רה-פיקציה.
הוא לא רק חפץ ,הוא חפץ מעוקר שנבנה על-ידי מבטו הסתמי וחסר הבינה של צופה
הטלוויזיה המזפזפ .זה מה שסטון אומר כבר מהסצנה הפותחת.
אז מאלורי מפעילה את הג'וקבוקס .נשמע כמו משפט שסופר היה כותב .אך
אנחנו לא רואים אותה באמת מפעילה ,אלא קאטים בודדים של פעולות כשהצופה משלים
את האינפורמציה בעצמו .הוא לא מצלם אותה מפעילה את המכונה ,אלא פרגמטים של
המכונה הפועלת באופן אוטומטי ,כביכול – זרועות ,תקליט מונח ,המחט יורדת ,התקליט
מתחיל להסתובב וכד' .זה מצב של ניכור ושל מכניזציה ודה-הומניזציה.
טנדר בא ודורס עקרב .הטנדר חונה והוא לוהט .מתוכו יוצאים שני רדנקס אל
התחנה האחרונה בחייהם .הם רואים את מאלורי רוקדת .הם רואים בה לא אדם ,אלא
'זה' .האנושות המוצגת כאן הוא מנוכרת ומנכרת .הרדנקס מוצגים כנתעבים ,ולכן כשהם
ימותו ,הצופה לא יחוש צער .הסרט עוסק בדה-הומניזציה של האדם ,במובן של מה קורה
בתפיסותיו הרגשיות של הצופה – הן מושהות .הצופה יביט בסצנה כמו שהוא הביט
בעקרב הנמחץ – בהמשך הסצנה ,עוד כמה 'עקרבים' יימחצו.
הגיבורים של הסרט הם שני רוצחים סדרתיים שלא חסים על איש .הם גם לא
שואלים שאלות .הצופה עוקב אחריהם לאורך הסרט באהדה .צ'אפלין ניסה את ידו
כשהוא הציג את עצמו כרוצח סדרתי של נשים שלא עשו רע לאיש .צ'אפלין ,כזכור היה
אחד האנשים האהודים ביותר בעולם ,ולכן הוא היה צריך להשהות את תחושותיו של
הצופה כלפיו .זה מה שקורה כאן.
הפרה שראינו בתחילת הקולאז' נראית עכשיו לכמה שניות כשהיא בוהה בצופה
במבט חלול וריק.
אנו חווים אקספוזיציה על ניק ומאלורי דרך העיתון .אנו תופסים את הסובייקט
דרל הזירה הציבורית המפוקפקת של אייטמים .אנו יכולים לראות שבאותו העיתון ,בעמוד
האחורי ,מתוארות מעלליהם של מיקי ומאלורי כשהם טווחו כמה בני-נעורים במסיבת
פיג'מות ,סוג של פולחן אמריקאי .אין להם מצפון לאורך החיים האמריקאי .אני מתוודע אל
מי יש לי עסק דרך העיתון.
ואז אנו נכנסים אל אקט רציף של דה-הומניזציה .אנו רואים כמה אנשים שנקלעו
לפאב ,כשהצמד טווח בהם אחד-אחד ,לאו דווקא את אלו שהיו צריכים להיענש .מה הם
עשו? יושבים שם במקרה .כולם יטווחו .האם הצופה חומל על אחד מהם? ואם לא – למה
לא? הטבחית ,למשל ,רצה קדימה ומקבלת כדור בין העיניים .היא רצה עם גרזן ויש לה
מבע רצחני בעיניים ,היא גם הולכת לטווח ,אך האפקט הוא קומי .יש כאן מכניזציה של
מוות .היא עצמה התנפלה עם גרזן ללא כל סיכוי ,ועכשיו הנקודה החשובה זה סטון
שמקפיא את המוות – את הכדור ואת הסכין שעף לאחר-מכן .החפצים הללו הם מה
ששולט בפריים ובמעגל התפיסות של הצופה .במקום לחמול עליו ,אנו נמצאים בעולם של
חפצים – הפטיפון ,הצלחת ,העיתון ,הקליע ,הסכין – החפצים השתלטו על העולם ובני-
אדם הם חפצים הנעים על פס-ייצור ציני שנקרא מדיה ,פוליטיקה ,רשויות החוק וכד'.
הסצנה בדיינר מסתיימת באהבה גדולה וזיקוקי די-נור .כל זאת קורה לאחר הטבח
הטראגי .על מה הסצנה? כביכול – על אהבה .הציר המרכזי שחותם את הסצנה הוא
רומנטי .יש מטאפורה של הזיקוקים ולאחר הכותרות אנו עוברים אל האקספוזיציה.
סטון הוא מעין ריאליסט/נטורליסט והוא רוצה לתת לנו יסודות שטרנטינו לא יכול
לעשות .לצורך העניין ,בספרות זולה אין לנו מושג על ההיסטוריה של הדמויות .אין עבר,
אין היסטוריה ,אין כרונולוגיה ,יש סטטיזציה של הזמן ,אלמנט שהוא סימפטום פוסט-
מודרניסטי מובהק .בסצנה שנראה הרגע – סטון מראה את ההיסטוריה של מיקי ומאלורי,
היסטוריה שיכולה להיות מצויה ביצירות של סופרים ריאליסטים/נטורליסטים ,רק שסטון
עושה על-כך הזרה.
הסצנה מתוארת כסיטקום ,כשאת האבא משחק רודני דיינג'רפילד .רודני הוא
אייקון אמריקאי .הוא אחד הקומיקאים הגסים והמוכרים יותר .ללהק אותו לתפקיד נוראי
זה לומר אמירה.