Η χρήση των Τεχνών στην

Εκπαίδευση
"Ο σκοπός της τέχνης δεν είναι να αναπαραστήσει την
εξωτερική εμφάνιση των πραγμάτων, αλλά την
εσωτερική τους σημασία." ~ Αριστοτέλης

΢χολιάστε τις ρήσεις…

• Η μουσική δίνει ψυχή στις καρδιές και φτερά

στη σκέψη." ~Πλάτων
• "Η μουσική είναι η κίνηση του ήχου να
φτάσει την ψυχή και να της δείξει την
αρετή." ~ Πλάτων
Τέχνη: ελεύθερη δημιουργική έκφραση, προϊόν
δημιουργικής ικανότητας, ιδιόμορφο επίτευγμα πνεύματος

• Βασίζεται στην εμπειρία και το ταλέντο

• Ιδιότητά της είναι η πρωτοτυπία.
• Προϋποθέτει ένα κοινό κι ένα
καλλιτέχνη
• Συντελείται σε συγκεκριμένο χώρο και
χρόνο
 Οι Σέχνες με τις ποικιλόμορφες δραστηριότητές
τους προσφέρουν πολυδιάστατες εμπειρίες που
συμβάλλουν καθοριστικά στην ολοκληρωμένη
ανάπτυξη του ατόμου, εκπαιδεύοντάς το με ένα
τρόπο μοναδικό, που συνδυάζει τα αισθήματα
και τα συναισθήματα με τη λογική και τις
πρακτικές δεξιότητες.
 Οι Σέχνες μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως
ένα εκπαιδευτικό μέσο, ως ένα διδακτικό
εργαλείο που προάγει τη μάθηση με έναν μη
«συμβατικό» τρόπο….

 Χρησιμοποιούν το συμβολισμό, τη φαντασία,

τον αυτοματισμό, τον αυτοσχεδιασμό, την
πηγαία έκφραση και τη δημιουργικότητα του
καθένα…
Οι μαθητές με τη χρήση των Σεχνών…
• Βιώνουν την ενσυναίσθηση
• Κατανοούν τις πράξεις κι αντιδράσεις τους
• Ενισχύουν νοητικές λειτουργίες (σκέψη, κρίση,
ανάλυση, αφαίρεση, σύνθεση, παρατήρηση, μνήμη)
• Καλλιεργούν ποικίλα συναισθήματα
• Εκφράζονται και δημιουργούν κώδικες μη λεκτικής
επικοινωνίας
• Ενισχύουν την αυτοπεποίθηση, την αυτενέργεια και
την αυταξία τους
• Ευαισθητοποιούνται
• Ψυχαγωγούνται
• Αποδέχονται τη διαφορετικότητα, την ιδιαιτερότητα
και τη μοναδικότητα του καθένα
• Εντάσσονται ομαλότερα στην ομάδα
• Αποκτούν πολιτιστική παιδεία κι αισθητική
συνείδηση
Ο ρόλος του εκπαιδευτικού

• Δίνει πλήθος ερεθισμάτων

• Δημιουργεί συνθήκες συναισθηματικής
έκφρασης κι αλληλεπίδρασης
• Διασφαλίζει ένα προστατευτικό κλίμα
αμοιβαίας εμπιστοσύνης
• Ενισχύει την ενεργητική συμμετοχή, την
εξερεύνηση και τον πειραματισμό
• Εμπνέει
• ΢υν-δημιουργεί
Ο εκπαιδευτικός δεν χρειάζεται
να έχει ειδικές γνώσεις!

Ο ρόλος του είναι:

• Εμψυχωτικός
• Υποστηρικτικός
• Συντονιστικός
• Αυθεντικός
• Φιλικός
Διαμόρφωση κατάλληλων
συνθηκών και προϋποθέσεις για
την εφαρμογή των Σεχνών…

• Χώρος
• Χρόνος
• Τλικοτεχνικός εξοπλισμός
• Εποπτικά μέσα/υλικά
• Διάθεση εκπαιδευτικού
• Ικανότητες εκπαιδευτικού
• Διαθεσιμότητα μαθητών
 Ενδεικτική Βιβλιογραφία
• Exiner, J (1978) Dance in the school curriculum- Aesthetic
considerations. In: The first Australian dance educational conference,
Melbourne.
• Gertrud Meyer- Denkmann (1990) Experiments in Sound: Πειραματισμοί
στον ήχο “ηχοχρώματα”, απόδωση, επιμέλεια Μιχάλης Σόμπλερ, εκδ.
Orpheus, Αθήνα
• Gruber, J. J. (1986) Physical activity and self-esteem development in
children: A meta- analysis. In: G. A. StH. & M. Eckert (Eds.), Effects of
physical activity on children: American academy of physical education papers
(pp. 30-48) Champaign, IL: Human Kinetics.
• Hammett, C. (1992) Movement Activities for early Childhood, Human
Kinetics Books, Philadelphiac
• Laban R. (1980) Modern educational dance. London: Macdonald and
Evans
• Levete, G. (1987) The creative tree. Active participation in the Arts for
people who are disadvantaged, Russel Ltd., UK
• McGreevy-Nichols Susan & Scheff Helene (1995) Building Dances, A
Guide to Putting Movements Together, Human Kinetics, USA
• Meakin, D. C. & Sanderson, P. (1983) Dance in English secondary
schools today, Journal of Aesthetic education, 17 (1), pp. 69-83.
• Pica, R. (1993) Upper Elementary Children Moving & Learning, Human
Kinetics Publishers, USA
• Redfern, B. (1986) The child as creator, performer, spectator, In Dance and the
child, the child as performer, the child as spectator, the child as creator,
Keynotes, addresses and philosophy papers, July 25-27, 1978, Ottawa,
Canadian Association of Health, PE and Recreation.
• Reid, L. A. (1980) Meaning in the arts. In: M. Ross (Ed) The Arts and personal
growth. Pergamon, pp. 1-15
• Weiss, R. P. (2001) The Mind-Body Connection in Learning’. In T+D 55, no. 9
(September 2001), pp 61-67.
• Welner Muller (1996) Θέατρο του Σώματος, University Studio Press
• Δρανδάκη, Λ. (1993) Ο Αυτοσχεδιασμός στον Ελληνικό Δημοτικό Χορό, Αθήνα
• Κόκκος, Α. (2009) Ανάπτυξη της Δημιουργικότητας μέσα από την επαφή με
την Σέχνη, 1ο Πανελλήνιο Διεπιστημονικό συνέδριο Σέχνης &
Περιβαλλοντικής εκπαίδευσης 29-31 Μαϊου 2009, Η Σέχνη ως εργαλείο
εκπαίδευσης για το περιβάλλον Παιδαγωγικές/Εκπαιδευτικές προσεγγίσεις
για το Δάσος/Δέντρο & την Ανακύκλωση, σελ. 77-85
• Κωνσταντινίδου, Μ., (2001) “Διερεύνηση του Χορού στα Δημοτικά σχολεία
της Αγγλίας”, 3ο «ΜΕΣΑ-πτυχιακά: εξελίξεις και προοπτικές στην
προσχολική και πρωτοσχολική αγωγή», Ο.Μ.Ε.P με τη συνεργασία της
Δ.Ο.Ε., Ελληνικά Γράμματα, σελ. 145- 154.
• «Μείζον Πρόγραμμα Επιμόρφωσης Εκπαιδευτικών στις 8 Ρ.΢., 3 Ρ.΢.Εξ., 2
Ρ.΢.Εισ.»(2001) Βασικό Επιμορφωτικό Τλικό, Σόμοι Α΄ Β ΄Γ΄, Ειδικό Μέρος:
«Αξιοποίηση των Σεχνών στην Εκπαίδευση» Διαθέσιμο στην ιστοσελίδα:
http://www.epimorfosi.edu.gr/images/stories/ebook-
epimorfotes/tomos_g/basiko_ep_yliko_tomos_g_V4a.pdf