RICHARD STRAUSS BIOGRAPHY

Strauss was born on 11 June 1864 in Munich, the son of Josephine (née Pschorr) and Franz
Strauss, who was the principal horn player at the Court Opera in Munich and a professor at
the Königliche Musikschule. His mother was the daughter of Georg Pschorr, a financially
prosperous brewer from Munich.
Strauss began his musical studies at the age of four, studying piano with August Tombo who
was the harpist in the Munich Court Orchestra. He soon after began attending the rehearsals of
the orchestra, and began getting lessons in music theory and orchestration from the ensemble's
assistant conductor. He wrote his first composition at the age of six, and continued to write
music almost until his death. In 1872, he started receiving violin instruction from Benno Walter,
the director of the Munich Court Orchestra and his father's cousin, and at 11 began five years of
compositional study with Friedrich Wilhelm Meyer. In 1882 he graduated from the
Ludwigsgymnasium and afterwards attended only one year at the University of Munich in
1882–1883.
In addition to his formal teachers, Strauss was profoundly influenced musically by his father
who made instrumental music-making central to the Strauss home.
Strauss's father taught his son the music of Beethoven, Haydn, Mozart, and Schubert. 
In 1874, Strauss heard his first Wagner operas, Lohengrin and Tannhäuser. In 1878 he attended
performances of Die Walküre and Siegfried in Munich, and in 1879 he attended performances of
the entire Ring Cycle, Die Meistersinger von Nürnberg, and Tristan und Isolde. The influence of
Wagner's music on Strauss's style was to be profound, but at first his musically conservative
father forbade him to study it.
In 1882, in Vienna, Strauss gave the first performance of his Violin Concerto in D minor,
playing a piano reduction of the orchestral part himself, with his teacher Benno Walter as
soloist. The same year he entered Ludwig Maximilian University of Munich, where he studied
philosophy and art history, but not music. He left a year later to go to Berlin, where he studied
briefly before securing a post with the Meiningen Court Orchestra.
In 1886, Strauss spent several weeks traveling throughout Italy before assuming a new
post as third conductor at the Bavarian State Opera .
In the Summer of 1894 Strauss made his conducting debut at the Bayreuth Festival, conducting
Wagner's Tannhäuser with Pauline singing Elisabeth. Just prior to their marriage the following
September.
Strauss left the Bavarian State Opera in 1898 when he became principle conductor of
the Staatskapelle Berlin at the Berlin State Opera in the Fall of 1898; a position he remained in
for 15 years. By this time in his career, he was in constant demand as a guest conductor
internationally and enjoyed celebrity status as a conductor; particularly in the works of Wagner,
Mozart, and Liszt in addition to his own compositions.
In 1904 Strauss embarked on his first North American tour, with stops in Boston, Chicago,
Cleveland, New York City, and Pittsburgh.

In 1933 he was the nominated president of the Reichsmusikkammer .

Strauss's music had a considerable influence on composers at the start of the 20th century. 

In December 1948 Strauss was hospitalized for several weeks after undergoing bladder surgery.
[3]
 His health rapidly deteriorated after that, and he conducted his last performance, the end of
Act 2 of Der Rosenkavalier at the Prinzregententheater in Munich, during celebrations of his
85th birthday on June 10, 1949. On August 15 he suffered from a heart attack and he died
of kidney failure quietly, in his sleep, shortly after 2 p.m. on 8 September 1949, in Garmisch-
Partenkirchen, West Germany.

MAIN WORKS OS STRAUSS

Keyboard and chamber[

 Five piano pieces (Fünf Klavierstücke) Op. 3 (1880–81)

 Sonata for piano in B minor, Op. 5 (1880–81)
First cycle of tone poems]

 Aus Italien (From Italy), Op. 16 (1886)

 Don Juan, Op. 20 (1888)
Second cycle of tone poems

 Till Eulenspiegels lustige Streiche (Till Eulenspiegel's Merry Pranks), Op. 28 (1895)

 Also sprach Zarathustra (Thus Spoke Zarathustra), Op. 30 (1896)
 Don Quixote, Op. 35 (1898)

Bibliography: https://es.wikipedia.org/wiki/Richard_Strauss
 BIOGRAFIA DE FREDERICK CHOPIN.
Frédéric Chopin nació en una pequeña aldea a 60km de Varsovia. Recibió el nombre de
Fryderyk Franciszek Chopin. La fecha de su nacimiento es incierta: el propio compositor (y su
familia) declaraba haber venido al mundo el 1 de marzo de 1810 y siempre celebró su
cumpleaños en esa fecha. Pero en su partida de bautismo figura como nacido el 22 de febrero.
Su padre, Nicolas Chopin, era un emigrante francés con lejanos ancestros polacos, que se había
trasladado a Polonia en 1787, animado por la defensa de la causa polaca y era profesor
de francés y literatura francesa. Su madre, Tekla Justyna Krzyżanowska, pertenecía a una
familia de la nobleza polaca. La familia se trasladó a Varsovia en octubre del mismo año, ya que
su padre obtuvo el puesto de profesor de francés en el Liceo de Varsovia. Ambos tuvieron tres
hijas más: Ludwika, Izabella y Emilia. Frédéric era el segundo hijo y único varón.
Frédéric Chopin y sus hermanas crecieron en un entorno en el que el gusto por la cultura en
general y, la música en particular. Su primera maestra de piano fue su hermana Ludwika, con
quien luego tocaba duetos para piano a cuatro manos. A los seis años sus padres lo pusieron en
manos del maestro Wojciech Żywny, violinista, amante de la música de Johann Sebastian
Bach y de Wolfgang Amadeus Mozart, y que basaba sus enseñanzas principalmente en dichos
compositores.
A los siete años de edad, compuso su primera obra. Como no sabía escribir muy bien, la pieza
fue anotada por su padre. Se trataba de la Polonesa en sol menor para piano, publicada en
noviembre de 1817. 
A los ocho años tocaba el piano con maestría, improvisaba y componía con soltura: dio su
primer concierto público el 24 de febrero de 1818 en el palacio de la familia Radziwill de
Varsovia, donde tocó el Concierto en mi menor de Vojtech Jirovec.
La carrera de Chopin se desarrolla durante el Romanticismo. Manifestó mucha admiración y
constante inspiración por la escuela clavecínistica francesa. Mostró gran interés por la ópera de
su tiempo, la de Rossini y su amigo Bellini, aunque su mastre Elsner vio en él al creador de la
ópera polaca.
Su prestigio se extendió por toda Europa, vivió en Berlín, Viena, Mallorca y París donde
falleció el 17 octubre de 1849 debido a su delicada salud.
Sus principales obras fueron:
1829 Trío en sol menor para piano, violín y violonchelo, opus 8
1830 Concierto nº 2 en fa menor para piano y orquesta, opus 21
1831 Estudio en do menor para piano, opus 10 (El revolucionario) 
1831 Gran polonesa en mi bemol mayor para piano y orquesta, opus 2
1835 Vals en la bemol mayor para piano, opus 69 
1839 Preludios en la bemol mayor para piano, opus 28 (el No 15 es el más famoso) 
1841 Balada en la bemol mayor para piano, opus 47
1841 Fantasía en fa menor/la bemol mayor para piano, opus
49 
1846 Polonesa−fantasía en la bemol mayor para piano, opus 
1849 Mazurca en fa menor para piano, opus 68 

Bibliografía: https://es.wikipedia.org/wiki/Fr%C3%A9d%C3%A9ric_Chopin