Surrealismo

• Inspirados pela pintura metafísica de

De Chirico (ao lado), em 1924 o
escritor francês Andre Breton publica
o Manifesto dos Surrealistas que
tinha como objetivo a expressão dos
sentimentos mais íntimos e
verdadeiros do ser humano em
relação às suas dores, desilusões,
amores e medos.
• Mas, diferente dos Expressionistas,
sua abordagem está relacionada
como a irracionalidade, com uma
busca interior e com a valorização das
angústias humanas.
Teoria da Psicanálise

• Os conceitos da Teoria da Psicanálise

publicados pelo psicanalista alemão
Sigmund Freud também serviram como
fundamento para o surrealismo.
• Marcas das manifestações desse período,
os valores oníricos, a prática do
automatismo psíquico, a exploração do
inconsciente e dos sonhos, o hipnotismo, a
sexualidade e o amor exacerbado, são o
norte da pesquisa surrealista.
CARACTERÍSTICAS
Analogias: metáforas visuais
Onirismo: valorização do mundo dos sonhos
Inconsciente: imagens absurdas irreais e ilógicas
 Principais artistas

• Salvador Dali
• René Magritte
• Joan Miró
• May Ray
• Max Ernst
Salvador Dali
O principal artista surrealista foi o espanhol Salvador Dali. Ele mesmo admitiu que sua obra
era uma loucura: “Como posso querer que meus amigos entendam as coisas loucas que
passam pela minha cabeça, se eu mesmo, não entendo?”
Rosto de Mae West Podendo Ser Utilizado
como Apartamento Surrealista.
Ready-made surrealista

Telefone Lagosta, Salvador Dalí (1936)

René Magritte
Contraste entre o tratamento realista dos objetos e a atmosfera irreal dos conjuntos.
Justaposição de objetos comuns de um modo impossível de ser encontrado na vida
real.
• O Filho do Homem, René
Magritte.
• A Queda – 1953 – René Magritte
O terapeuta , 1937
Joan Miró- Surrealismo abstrato
 Frida Kahlo
Apesar dos seus quadros serem
classificados como surrealistas, própria
Frida negava que era surrealista, pois
dizia que não pintava sonhos, mas sua
própria realidade.
Frida retrata sua própria cabeça no corpo de um
frágil cervo gravemente ferido por flechas. O fundo é
composto por uma floresta e passa a sensação de
medo e solidão, dando a impressão de que o cervo
nunca conseguira sair dali em direção ao horizonte.
Frida pintou esse quadro em um dos momentos mais
tristes de sua vida, em que viajou para Nova York e
foi submetida a uma cirurgia na coluna. Ela estava
certa de que a operação faria com que ficasse
totalmente livre das dores, mas não foi isso que
aconteceu, pois a cirurgia falhou. Frida voltou para o
México e mergulhou na depressão, vendo sua vida
definitivamente tomada pela dor. Frida se
autorretratou da forma mais frágil possível, da
mesma forma que se sentia. A artista chegou a
declarar: “Eu nunca pinto sonhos ou pesadelos. Pinto
a minha própria realidade”.
Outras obras ...
 Coldplay em uma versão surrealista do
mundo
• Coldplay faz uma incrível brincadeira com nosso imaginário no clipe
“Up & Up”, novo single do álbum “A Head Full of Dreams”.
• O vídeo mostra uma versão surrealista do mundo.
• Dirigido pela dupla Vania Heymann e Gal Muggia, o clipe lembra o
imaginário dos filmes de Michel Gondry – conhecido por “O brilho
Eterno de uma mente sem lembranças” e “A espuma dos dias”.

• https://www.youtube.com/watch?v=BPNTC7uZYrI
 ENEM / 2010
“Todas as manhãs quando acordo, experimento um prazer supremo: o de ser Salvador Dalí.”
NÉRET, G. Salvador Dalí. Taschen. 1996.
Assim escreveu o pintor dos “relógios moles” e das “girafas em chamas” em 1931. Esse artista excêntrico deu
apoio ao general Franco durante a Guerra Civil Espanhola e, por esse motivo, foi afastado do movimento
surrealista por seu líder, André Breton. Dessa forma, Dalí criou seu próprio estilo, baseado na interpretação
dos sonhos e nos estudos de Sigmund Freud, denominado “método de interpretação paranoico”.

Esse método era constituído por textos visuais que demonstram imagens:

a) do fantástico, impregnado de civismo pelo governo espanhol, em que a busca pela emoção e pela
dramaticidade desenvolveram um estilo incomparável.
b) do onírico, que misturava sonho com realidade e interagia refletindo a unidade entre o consciente e o
inconsciente como um universo único ou pessoal.
c) da linha inflexível da razão, dando vazão a uma forma de produção despojada no traço, na temática e
nas formas vinculadas ao real.
d) do reflexo que, apesar do termo “paranoico”, possui sobriedade e elegância advindas de uma técnica de
cores discretas e desenhos precisos.
e) da expressão e intensidade entre o consciente e a liberdade, declarando o amor pela forma de conduzir
o enredo histórico dos personagens retratados.
O Surrealismo configurou-se como uma das vanguardas
artísticas europeias do início do século XX. René Magritte,
pintor belga, apresenta elementos dessa vanguarda em suas
produções. Um traço do Surrealismo presente nessa pintura é
o(a)

a) justaposição de elementos díspares, observada na

imagem do homem no espelho.
b) crítica ao passadismo, exposta na dupla imagem do
homem olhando sempre para frente.
c) construção de perspectiva, apresentada na
sobreposição de planos visuais.
d) processo de automatismo, indicado na repetição da
imagem do homem.
e) procedimento de colagem, identificado no reflexo do
livro no espelho.
Fonte:
• https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-
20/surrealismo/
• http://www.infogeekcorp.com/2015/08/o-surrealismo-de-frida-
kahlo.html
• http://www.falandodeartes.com.br/2018/03/dadaismo-e-
surrealismo-3ano.html
• https://www.papelpop.com/2016/05/coldplay-brinca-com-o-
surrealismo-no-clipe-up-up/