Professional Documents
Culture Documents
יסודי תכנית מפמר
יסודי תכנית מפמר
יסודי תכנית מפמר
המזכירותהפדגוגית
אגףאמנויות
הפיקוחעלהוראתהאמנותהחזותית
תכנית לימודים
אמנו ת ח זו תי ת
ל בי ת ה ספר הי סודי
הממלכתיוהממלכתי-דתי
התשע"ו
רשימתחבריהוועדהלכתיבתתכניתהלימודים
,יו"רועדתהמקצועאמנותחזותית,המכוןלאמנותוהתכניתלתוארשניבהוראהרבתחומית,אורנים,המכללההאקדמיתלחינוך,קרייתטבעון. יעלגלעת ד"ר
,ראשתהתכניתלתוארשניבחינוךלאמנות,הפקולטהלאמנויות'המדרשה',המכללההאקדמיתביתברל. נוריתכהן-עברון ד"ר
,הפקולטהלאמנויות'המדרשה',המכללההאקדמיתביתברל. רחלשליטא
,מפמ"ר,מנהלתתחוםהדעתאמנותחזותית. סיגלברקאי ד"ר
,מדריכהממונהעלתחוםהדעתאמנותחזותית,מחוזתלאביב,מורהלאמנות. מיכלאשל
,מפקחתתכניותלימודים,אגףאמנויות. איילהרייכרט
,מדריךממונהעלתחוםהדעתאמנותחזותית,מחוזצפון. ד"ר אליברודרמן
,מדריךלאמנותחזותית,מחוזצפון,מורהלאמנותבמגזרהערבי. יוסףאליאס
,מדריכתאמנותבחמ"ד. אורנהסגל
,ראשהמחלקהלאמנותרב-תחומית,מכללתשנקר. לאריאברמסון פרופסור
קריאהוייעוץ:
קראהוהמליצה :ד"ר נוריתרון ,מנהלתאגףאמנויות,משרדהחינוך.
,אורנים,המכללההאקדמיתלחינוך,קרייתטבעון. אלונהגרנות כתיבתנספחמס' : 1
נוריתכהן-עברון . תמצות:ד"ר
נספחמס' : 2
סיגלברקאי . ד"ר
תרגום:
סיגלברקאי . ד"ר
עריכה:
פיקוחוייעוץקוריקולרי :איילהרייכרט .
,מ"מיו"רהמזכירותהפדגוגית,משרדהחינוך. , 2016עלידידליהפניג בפברואר, התכניתאושרהבתאריךט'באדרא'תשע"ו18 ,
"טודודיזיין" גליתסבג עיצובגרפי:
הוצאהלאור:גףהפרסומים,משרדהחינוך
©כלהזכויותשמורותלמשרדהחינוך
*התכניתמנוסחתבלשוןזכר,אךהיאמתייחסתלכלהמגדריםבאופןשווה.
2
תוכןעניינים
5
א ו
6
ל נ
7
ד ו ס
8
ל ע
9 מטרואופרטיביות
ת
1 העקרונותהפדגוגייםשלהתכנית
12
ת י נ
13 אבניהדרךשלהתכנית
13 תוצריםמצופיםמכלאחתמאבניהדרך
14 פירוטאבניהדרך
14 האמנוהכרתמושגים,אמנויותשונות,למידהבינתחומית
ת: שיח
14 שיחדיאלוגי:התבוננות,תיאור,הקשבהמכבדת,פרשנות,חשיבהביקורתית,הנמקות
15 יתוחביטויאישי,דמיוןוחשיבהיצירתית,יכולותטכניות,רגישותוחוויהאסתטית מיומנויות:פ
16 פיתוחההעזה:סדנתהאמנותכמרחביצירה,בדיקהוניסוי
18 הכרותעםתרבויות,ידעעולם,היסטוריה,זהותאישית,קבוצתית,מקומית שיחהזהות:
4
מבוא
השאלותשהעסיקואתהכותביםהיו,ביןהיתר:מהימשמעותםשללימודיהאמנות תכנית הלימודים באמנות לבתי הספר היסודיים מיועדת להוראה של כל תלמידי
בבית הספר היסודי? לאילו ערכים אפשר וכדאי לחנך בגיל הצעיר באמצעות . 195עלפיחוק זריםהתכניתמעוגנתבחוקיסודחינוךמשנת
. ישראל,בכלהמג
הידעתחומיהאמנותוהתרבותשאותוחשובלהקנותבגילזה?מה
ב האמנות,ומהו זה ,יש ללמד לכל הפחות אחת מהאמנויות במהלך כל שנות בית הספר היסודי,
מסוגליםילדיםלתפוס,ולאילומושגים,יצירות,מצביםוידיעותאנו,כמבוגרים,היינו בהיקףשלשעתייםשבועיות(אמנותחזותית,תיאטרון,מחול,מוסיקה,אוקולנוע).
רוצים לחשוף אותם? כיצד רצוי לעגן את מגוון החוויות והגירויים שלהם נחשפים
התכנית המוצעת נותנת מענה ללמידה ,להוראה ולהערכה משמעותיות ,כפי שהן
ילדיםבחייהיומיוםבלמידהמשמעותיתוערכיתשלמקצועהאמנות?
,העוסקבלמידהמשמעותית. 2014 באותלידיביטויבחוזרמנכ"לעה 2 /מאוקטובר
התכנית נותנת מענה להוראה-למידה הן בהיבט המעשי ,של יצירה וביטוי חזותי, זוהיתכניתלימודיםמתקדמת,המותאמתלצרכיהלמידה,ההוראהוהערכהבמאה
והן בהיבט הפרשני ,של הבנת יצירות ודימויים בעידן החזותי .התכנית מעודדת העשרים ואחת ,ומגיבה לשינויים הטכנולוגיים והתיאורטיים שהתחוללו בחברת
הוראהמשתפת,המבוסתעלדיאלוגועלסובלנותלריבוידעותופתרונות.הוראה המידעבעשורהשנישלשנותהאלפיים.
המבוסתעלדיאלוגתאפשרבחינהרחבהשלנושאים,אמצעיםופרשנויות.היא
התכנית מותאמת להוראה בהיקף של שעתיים בשבוע ,מציעה למורה דגם פתוח
איננהמציעהשיעוריםכ'מתכונים'סגוריםומוכניםלביצוע,אלאמציגהאבנידרך
ומודולארי ,ומחלקת את לימודי האמנות לשלוש חטיבות גיל :כיתות א-ב ,כיתות
העומדות בתשתיתן של מטרות התכנית ואת אופני השימוש בהן ,לצורך בניית
ג-דוכיתותה-ו.
שיעוריאמנותמרתקיםורלוונטייםללומדולמלמדכאחד.אבנידרךאלהשזורות
זו בזו ,ואמורות לשמש את המורה בתכנון ובהערכה של יחידות ההוראה ומערכי מאזשנותהשבעיםשלהמאההעשריםלאחודשהתכניתהלימודיםבאמנותלבתי
השיעורים לאורך שנות ההוראה בבית הספר .בצד הצבת היעדים והחלוקה הספרהיסודיים.מכאןכיכתיבתהתכניתחיוניתעבורמוריהאמנות,לאורהשינויים
לגילים ,התכנית מניחה שהמורים לאמנות הם אלה המכירים את תלמידיהם הרבים שהתחוללו בעולם מאז כתיבתה של התכנית הקודמת .הנחתנו היא ,כי
ואת קהילת בית הספר שבו הם מלמדים ,ולכן הם אלה שיידעו להתאים בצורה דווקא לאור האפשרויות הבלתי מוגבלות הקיימות כיום להשגת ידע ,מתגבר
המוצעתכנית.כמוכן,התכניתסייעבקביעת
ב המיטביתלתלמידיםולתנאיםאת הצורך למיין ,לארגן ,להבהיר ולנסח את המטרות ,התכנים ואסטרטגיות ההוראה
שפהמשותפתוסטנדרטיםאחידיםלהוראה,ללמידהולהערכה,כךשיהיומוכרים הדרושים למורי האמנות ,על מנת לאפשר להם מסגרת עבודה נוחה ,איכותית
על ידי כל הגורמים השותפים לעשייה החינוכית-אמנותית בתוך משרד החינוך ויעילה .על התכנית החדשה לשקף ולקדם את מקומה של האמנות החזותית
ומחוצהלו. במערכתהחינוך.
הגישההבין-תחומיתללימודיאמנותמאפשרתלהציגאתהאמנות בין-תחומיות: התכנית ללמידה משמעותית באמנות חזותית לבית הספר למידה משמעותית:
בהקשריםרחבים,הרלוונטייםלחברהכולהולתלמידיםבפרט.למידהבין-תחומית היסודי מבסת ומעודדת למידה רלוונטית לחייהם של הלומדים ,ומנסה לגעת
המבוסתעלפרויקטיםמאפשרתגישההוליסטית,המכוונתאתהתלמידלפתרון בנימי נפשם תוך שהיא מערבת היבטים מגוונים של התנסויות שכליות ,רגשיות,
בעיותמתוךהסתכלותרחבהוראייהמרובדת,הנחוצהלובמסגרתהמיומנויותשל חברתיות-ערכיות ,גופניות ,אמנותיות ,יצרניות ואחרות .לימודי האמנות מפתחים
.למידהזואףמעודדתיצירתהקשריםוחיפושאחרידעתוךאיזוןבין המאהה21 - בתלמיד יכולות כגון אינטואיציה ,רפלקציה ,גמישות מחשבתית ,יצירתיות והבעת
האינטלקטואלי,החושי,הפיזי,המוסרי,ועוד.בנוסףהיאמאפשרתלקשרביןחומר הזהותשלהיחיד;כלאלהיעניקויתרוןייחודילבוגרלימודיהאמנותבעולםהעבודה
הלימודיםלביןהבעיותהרבותשבהןנתקליםתלמידיםבחייהיום-יום. העתידי.
פיתוחהדמיון:לימודיהאמנותמזמניםיצירהרעננההמגלמתדבר-מהשעדייןאינו תרבות חזותית :חיי היומיום בעולם העכשווי מורכבים ממסרים חזותיים רבי
בנמצא.פיתוחהדמיוןמאפשרליצורמתוךצירופםשלדבריםבאופןחדש.היכולת עצמה ,לצד מסרים מילוליים .הדימויים החזותיים נוכחים במרחבים פרטיים
לדמיין את מה שלא קיים ,לצד היכולת לפרק את הקיים לשם הרכבתו מחדש ובמרחביםציבוריים :במחשב ובאינטרנט,בתקשורת,בפרסומות ,ביצירהלגווניה,
לטעותוגםמתןאפשרות מפתחיםחשיבהיצירתית,יכולותהתנסות(ומתןחופש ) באדריכלות,בעיצובובתרבותבכללותה.מכאן,שבצדהחשיבותשלפיתוחהדמיון
לביטוירגשות,תחושות,מחשבותוחוויותשלהתלמידיםבנושאיםהחשוביםלהם. והיצירתיות כמטרות מרכזיות של החינוך לאמנות ,התגבשו בעשורים האחרונים
הביטויהרגשי,החוויתיוהחושיהופךלתהליךשלמימושעצמיבאמצעותהתבוננות שלתרבותחזותית'.
האמנותתוךמסגרתרחבהיותר '
ב מגמותהמכלילותאתעולם
פנימה,מודעותוהערכהעצמית.שיקוליהדעתשהופעלווהבחירותשנעשונבחנים מגמות אלו ניתנות ללימוד ,להבנה ,לניתוח ולפרשנות באמצעות חינוך חזותי .כך
עלידיהתלמיד,ביןאםלפניהיצירה,תוךכדיהיצירהאועםהשלמתה. הופכים התלמידים מצרכנים סבילים ליחידים פעילים ,בעלי יכולת שיפוט של
הייצוגיםהחזותייםשאליהםהםנחשפיםויכולתלבקרם.
לימודהאמנותמאפשרלילדיםלפתחזהותאיתנהשלעצמםכיחידים גיבושזהות:
וכשותפים בקבוצת בני גילם ,וכאזרחים ובוגרים עתידיים בחברה ובתרבות שלהן
הםשייכים.
עלפי":מהימשמעותבכללוכיצדמבטיחיםלמידהמשמעותיתבפרט?",אתראגףא'לחינוךעל-יסודי, 1
משרדהחינוךhttp://cms.education.gov.il/EducationCMS/Units/HighSchool/Lemida_Mashmaoutit:
6
הנחותיסוד
החינוך לאמנות יוביל לפיתוח יכולת חשיבה חזותית ויכולת לחבר בין מושגים • היכולותהמתפתחותבאמצעותלימודיהאמנות
ונושאיםרחביםהקשוריםלחייהםולרגשותיהםשלהתלמידים.
• אוריינותמילולית
לימודי האמנות יזמנו לתלמידים מרחב שבו יוכלו להתנסות בהבעה עצמית •
וביצירתעבודותמשלהם,שיבטאואותםואתאופןמפגשםעםהעולם. אוריינותמספרית •
החינוך לאמנות יזמן לתלמידים פיתוח רגישות אסתטית וטעם אישי ,נוכח • ממוחשב
ת טכנולוגיוביבתתקשורת
בסת יכולות •
העולםבמופעוהחזותי,החומרי,החושניוהחווייתי. חשיבהיצירתיתוביקורתית •
תייםתרבותהיומיום.
ב החינוךלאמנותיאפשרהתייחסותביקורתיתלמסריםחזו • פיתוחיכולותאישיותוחברתיות •
לימודיהאמנותיפתחוהסתכלותהיסטוריתעלתקופות,ערכיםומנהגיםמגוונים • הבנהערכית •
באמצעות היצירה האמנותית ,ויתרמו לבירור זהותם האישית והתרבותית של
התלמידיםמתוךלימודוהבנה. הבנהאינטלקטואלית •
לימודיהאמנותיחשפובפניהתלמידיםידעעשירעליצירותאמנותבנותזמננו • • קיימות
האמנותישראליותוביןלאומיות,ועלתפקידיההמגוונים
- לצדיצירותמתולדות ואמנויו
ת היכרותעםתרבויות •
שלהאמנותבחברותשונות.
• לימודיהאמנותיכירולתלמידיםחלליתצוגהשליצירותאמנות,ויגלולהםאת
מעשההאוצרותבחלליםשונים.
8
מטרותאופרטיביות
פיתוח היכולת של התלמידים ליצור בעקבות שאלה או נושא שהם או המורה • המורה.
העלו. -המורה יחשוף בפני תלמידיו מגוון מקורות השראה חזותיים • הוראה עיונית
באמצעותמצגות,רפרודוקציותוספרים,יצירותמקורבמרחבהציבורי,במוזיאון
מטרותבתחוםהתצוגה אובגלריה,וכןאתריאינטרנט,ויעגןאתהיצירותמתולדותהאמנותשאותןבחר
הנחלת ערכים של הצגה ראויה של עבודות התלמידים לאחר שסיימו ליצור • ללמדבתקופההמתאימהובתפיסותהעולםבנותזמנה.
אותןסדנה;התצוגהמהווהאמצעילתקשורת,וחלקמהותימפרשנותהקשור
ב
לתנאי הצפייה בה .לפיכך יש להנחיל לתלמידים ערכים אלו תוך הדגשת
מטרותבתחוםהיצירה
חשיבותם.
פיתוח חשיבה יצירתית תוך יצירת סביבה המאפשרת ניסוי וטעייה; הכלה של •
פיתוחערכיםוהרגליםשלהתבוננותמעמיקהביצירה,מתוךמתןכבודליצירה • מרווחטעותכחלקמתהליךהיצירה;
שלהתלמידיםעצמםוליצירותשלתלמידיםאחרים; העמקתההיכרותשלהתלמידיםעםטכניקות,טכנולוגיותמתקדמותוחומרים •
חיזוק המסר של היצירה באמצעות הצבתה במרחב בית הספר או בסביבה • שונים,ופיתוחהיכולתלעשותבהםשימושמגוון;
אחרת; עידוד לביטוי אישי של התלמידים והתנסות בפיתוח הדמיון ביחס לנושאים •
פיתוח יכולת הבעה בכתב בהקשרי אמנות באמצעות ניסוחים מילוליים • ולעולמותתוכןשונים;
המתארים את היצירה ('דף עמדה' וכתוביות); יכולת זו תכלול גם התנסות עידוד לנשיאה באחריות ורפלקציה על שיקולי דעת ובחירות שנעשו -בין אם •
בביטוי בכתב ובעל פה של התהליך ,החוויה ,שיקולי הדעת והבחירות שהנחו לפניתהליךהיצירה,במהלכואועםסיומו;
אתהתלמידיםבעבודתם(ניסוח'הצהרתאמן').
התלמידים לגבי הקשריה ותפקידיה התרבותיים ,ההיסטוריים והחברתיים של תרגול שיתוף פעולה באצירת תערוכה מעבודות התלמידים (באתר ,על גבי •
האמנות; קיר,בגלריהביתספרית)והתנסותבניסוח'הצהרתאוצר';
מתן אפשרות לתלמידים לבנות הקשרים לעבודות תלמידים אחרים וליצירות בחינהולמידהשלתנאיהתצוגהוהצפייההאידיאלייםעבוריצירותהתלמידים • •
ודימוייםממגווןמקורות; וחבריהם.
פיתוחיכולותהחקרשליצירותהאמנותושלעולםהידעהסובאותן; •
מטרותבתחוםהתגובהעליצירותודימוייםחזותיים
הרחבת ההיכרות של התלמידים עם אמנויות מתקופות ומתרבויות שונות, •
פיתוח יכולתם של התלמידים לנהל דיון מילולי בקבוצה סביב יצירת אמנות, •
והבנתהשונותביניהן;
תוךפיתוחכשריהםהמילולייםוהיכולתלנמקאתעמדותיהם;
מופולסיפוריהחייםשלגדוליהאמנותבתקופות
ת חשיפתהתלמידיםליצירות •
פיתוח ערכים של הקשבה וכבוד ליצירה של התלמידים עצמם וליצירות של •
השונות;
תלמידיםאחרים;
לימוד והתנסות ביצירת הקשרים בין תחומי תוכן שונים -כגון :היסטוריה •
פיתוח היכולת לפרש את משמעות היצירות ,וסבלנות כלפי פרשנויות שונות •
ועודלביןעולם
ומועדים,ביבהונוף,מעגלהזמניםולוחהשנה - ס ותרבות,חגים
ואףמנוגדותשלאותןהיצירות;
האמנות;
העמקת כישורי השיחה על יצירות אמנות ,והרחבת יכולתם של התלמידים •
היכרותשלהתלמידיםעםהיצירההתרבותיתוהאמנותיתשלקבוצותחברתיות •
לתאר,לפרשולבקריצירותעלפיקריטריוניםשונים.
שונות,תוךהקנייתהתייחסותסובלניתומכבדתכלפיתרבויותשונותמשלהם;
10
העקרונותהפדגוגייםשלהתכנית
עיקרון זה מעודד שיתופיות ועבודת צוות ,ותורם עקרון ההשתלבות: • על פי עיקרון זה יוצבו אתגרים ומטרות הן בהיבט וגם
': עקרון ה'גם •
להשתלבותהמורהלאמנותבחייביתהספרולחשיפתהנעשהביןכותליסדנת המעשי-יצירתי ,הן בהיבט הפרשני של הבנת יצירות ודימויים והן כתחום ידע
האמנותבפניכללהתלמידיםוהמורים. המתבסעלההיסטוריהשלהאמנותוהתרבות.
עיקרון זה מכוון להבחנה בין כיתות א-ב ,ג-ד עקרון החלוקה לקבוצות גיל: • דרכי ההוראה-למידה יתבססו על פיתוח סקרנות ויכולת חקר עקרון החקר: •
וה-ו.לכלאחתמשכבותהגילישצרכיםשוניםועולםהתפתחותיויצירתישונה, של התלמידים ,באמצעות התבוננות ותיאור ,הצבת שאלות ,למידה מתוך
ועלכןישלהתאיםאתהתכניםלשכבתהגיל. השוואה,הסקתמסקנות,חיפושמידע,גיבושתובנות,ניסוחביקורתופרשנות,
פיתוח עמדה אישית ,כתיבה בעקבות התהליךוהחוויה ,יצירה בעקבות גירויים
כל פעילות אמורה להפיק תוצר .התוצר יכול להיות הבנת עקרון ההערכה: •
מגוונים ,שיתוף הקבוצה בתוצר האישי ודיאלוג מכבד בנוגע אליו .כל אלה
מושג ,יצירה אישית ,הבנת תכונות של חומרים ,בדיקת פתרונות אפשריים
יתרמו לפיתוח חשיבה מסדר גבוה ,ויובילו להיכרות עם עושרה של האמנות
לפתרון בעיה וכו' .על המורה להגדיר לתלמידים מראש מהו התוצר המצופה
כתחוםדעת.
מהםבכלפעילות,ובאיזהאופןהואיוערך.
תכנית זו היא מודולרית במהותה ,ועל כן מתאימה את עקרון המודולריות: •
עצמה באופן דינמי לסוג האוכלוסייה הלומדת .על המורה ,המכיר היטב את
תלמידיוואתסביבתם,להתאיםאתאבניהדרךשלהתכניתלצרכיו.
• עקרוןגיווןהמודלים :התכניתשמהדגשמיוחדעלשילובביןמודליםמגוונים
יצירהתחום
ב להוראה,ללמידהולהערכה,כגון:יצירהאישית,יצירהקבוצתית,
אחדאויצירהרב-תחומית,חקר,דיון,כתיבהוביטויבעלפה.
הוראה דינמית נתרמת מקביעת שיא לימודי שבו מפגינים עקרון התצוגה: •
התלמידים את הידע החדש שרכשו ושיצרו באמצעות הצגה של יצירותיהם,
באמצעות תערוכה של אמן בוגר שהם אוצרים ,באמצעות הצגת פרויקטים,
באמצעותהרצאותשלתלמידיםבפניעמיתיםוהורים,וכדומה.
אבנידרך
12
אבניהדרךשלהתכנית
להלןמספרדוגמאותלתוצרים: התכניתמציעה'אבנידרך'מודולאריות,הניתנותלהתאמהגמישה,עלמנתלאפשר
בניית שיעורי אמנות מרתקים ורלוונטיים ללומד ולמלמד .אבני הדרך שזורות זו
תוצראמנותישהילדהכיןבאופןעצמאי •
בזו ,ואמורות לשמש את המורה בתכנון ובהערכה של יחידות ההוראה ומערכי
ביצועהסדנהוהצג בתהתערוכהיישוםשלמושגים
ב גיבושרעיון,הכנתסקיצה, כאתבניתשלמגווןאפשרויותלשילובהמרכיביםהשוניםשל • השיעורים.מוצעת ן
מתוךשיחהאמנותביצירהובכתיבה השיעור.ההתייחסותהמפורטתלכלאחתמאבניהדרךבנפרדבאהלחדדתובנות
ומטרות,ולהבהירמהגלוםבכלאחתמהן,ומהןהזיקותביניהן.
הבעתעמדהמילוליתמנומקתלגבייצירהאמנותית •
כתיבהשלפרשנותאישיתעליצירתאמנות • חשוב להתייחס למגוון של 'אבנים' לאורך השנה ,ולאמץ בכל פעם
לפחות'אבן'אחת.לכלשיעוריהיהתוצרמצופהשיכוללהתבטאבמגוון
פיתוחדיאלוגקבוצתיהמכבדעמדותשונותסביביצירתאמנות •
יצירהישליידע
. דרכים,כגון:פיתוחשיח,איסוףמידע,מענהלשאלהאו
יצירהשיתופית,המשקפתאתמקומושלהיחידלצדכיבודהריבויוהשונות • אתהתלמידיםלגביהתוצרהמצופהמהםבכלשיעור.
יצירתקשראיכותיביןתוכןלצורה •
עבודההמאופיינתבחדשנות,העזהודמיון • תוצריםמצופיםמכלאחתמאבניהדרך
תהלכיבדיקהמשמעותייםשלחומריםורעיונות בכל פעילות חשוב להגדיר מראש את התוצרים המצופים ממנה .תוצרים אלה •
יכולים לכלול יצירות (פסל ,ציור ,כרזה) ,הבנת מושג או תהליך עבודה ,פיתוח
הצגתתובנותחדשותשלהתלמידים(שאותןהםמוזמניםלחלוקעםעמיתיהם •
השיח והשפה ועוד .כדאי לערוך הבחנה בין תוצרים העשויים להיות מתאימים
ועםהמורה)
לתצוגהבמרחבהציבורי(גלריהבית-ספרית,מסדרונותביתהספר)לביןתוצרים
פיתוח מיומנויות עבודה עם מגוון טכניקות וחומרים -חיזוק יכולות חושיות • שאינםמיועדיםלחשיפה.
ומוטוריות.
תפיסת האמנות כחלק ממכלול תרבותי רחב מחזקת אותה כרלוונטית וכמהותית שיחהאמנות:הכרתמושגים,אמנויותשונות,למידהבינתחומית
לכלתחומיהחיים.
התבוננות ביצירות אמנות ובדימויים חזותיים מזמנת גילוי משמעויות מרובדות
דוגמהלשיתופיפעולהבינתחומייםהיאיצירתסביבותלימודיותמשותפות,פיתוח החבויותביצירות.התבוננותזועשויהללמדאותנועלהיצירהועלעצמנוכצופים,
יחידת לימוד בשיתוף מורים מקצועיים או מחנך הכיתה ,או שימוש בטקסטים ולפתחמיומנויותחשיבהמורכבות,תוךמתןכליםלהתבוננותביקורתיתבטקסטים
חזותיים הנמצאים בספרי הלימוד של מקצועות אחרים ,בסדנת האמנות .גישה החזותייםהמקיפיםאותנובמרחב.
להיו שותף פעיל ואף מוביל בחיי בית הספר ,ולשמש
ת זו קוראת למורה לאמנות
מעין'יועץלמרחבהחזותי'או'מורה-אוצר',שכןתשומתושלהמורהלאמנותיכולה הנוצרתתהליךהיצירהשלהעבודה,לתצוגהב רצוילהתאיםאתהשיחלדינאמיקה
להיותרבהמאודלתחומיהלימודהאחרים,לרכזיםמקצועייםוחברתיים,להנהלת שלה,לתגובהאליהולבחינתההקשריםשהיאמזמנת.דיוןושיחהבקבוצהאודות
ביתהספרוכמובןלתלמידים(עקרוןההשתלבות). חוויותהצפייהמאפשריםלתלמידיםלהביןאתההקשריםהחברתיים,ההיסטוריים
והתרבותיים העומדים בסיס היצירות .ההיכרות עם המושגים והשפה הייחודית
שיח דיאלוגי :התבוננות ,תיאור ,הקשבה מכבדת ,פרשנות ,חשיבה המשמשים לניתוח יצירות ודימויים תורמת לפיתוחו של תלמיד רחב אופקים,
ביקורתית,הנמקות המסוגל להתמודד מתוך עניין וביטחון עם אמנות ותרבות המוצגות במוזיאונים
ובמרחביתצוגהאחרים.
איסודזומתמקדתבשאילתשאלותחקרהמייחדותאתתחוםהאמנותוהתרבות בן
למידה המקשרת בין תחומי האמנויות השונים -כגון :קולנוע ,מחול ,ספרות או
החזותית .קריאה פרשנית מניחה שליצירות האמנות ולדימויים החזותיים השונים
תיאטרון-יוצרתתמונהמלאהוחווייתיתשלהאמנויות,ומחזקתאתהיכולתלנייד
ישמשמעות,ולצורךקריאתםמתבקשתהליךשלחילוץמשמעותופענוח.הקורא
מושגיםמתחוםאחדלמשנהו,תוךראייתהשווהוהשונהביניהם.
קריאהפרשניתמבקשלהביןאודותמההיצירהאוהדימויהחזותי.תהליךזהדורש
התבוננות ביצירת האמנות ,או בכל דימוי חזותי אחר ,יכולת שימת לב לפרטים, למידה בינתחומית ,המקשרת בין האמנות החזותית לתחומי ידע ותוכן נוספים,
מציאת דמיון ושוני ,וניסיון להבין את מהות היצירה ואת ההקשרים שבתוכם היא תורמתללמידהמשמעותיתהחותרתלשילובשלהתחוםביןהמקצועותהאחרים
נעשתה.פעילויותהכרתיותאלהמסייעותלפיתוחכליםלחשיבה,הסקתמסקנות, תורמ להעצמה של כל ת הנלמדים בבית הספר ולרלוונטיות שלו להם .למידה זו
הכללות,השוואות,הפשטה,ועוד. אחד מהתחומים ,וליצירת ערך מוסף מעבר לערכו של כל אחד מתחומי הדעת.
14
פירוטאבניהדרך
פיתוחהיכולתלדיאלוגקבוצתיעלאמנותדורשמיומנויותהקשבהלדעותשונות, האמנות מעוררת שאלות מגוונות ,ומאפשרת תשובות ופרשנויות שונות על כל
אישיותדעותוידעהקשורים, ונכונותשלהתלמידיםלהעלותמחשבות,אסוציאציות גלוםביןהיתר,ביכולתה
, שאלה.ישנהחשיבותלתובנהשכוחהשליצירתהאמנות
לעבודה הנידונה .פיתוח הקול האישי ,הייחודי ,עשוי להביא ליצירה אישית אולם בים דומים או אפילו סותרים .הוראה המבוסת על שאילת להכיל רעיונות ר ,
גם ליצירה שיתופית .היבט נוסף לזיקה בין העצמי לזולת ,ןבי האישי לקולקטיבי, שאלותמזמנתפיתוחשלחשיבהחזותית.השאלותייבחנונושאיםכגון:מהמהות
מתקייםכאשריצירתהאמנותהאישיתתעמודלתצוגהותזכהלתגובותשלצופים הקשר בין הטקסט המילולי לדימוי החזותי של היצירה? אילו רעיונות ומחשבות
נוספים ,תוך שיתוף רעיונות ,הבעת דעות וניסיונות להבנת העולם האישי על ידי מובעיםבכליםהחזותיים?השאלותיורחבומהממדהחומרי-חושילעברהקשרים
תלמידים נוספים .תהליך זה עשוי לתרום הן למי שיצר את העבודות והן לצופים סימבוליים ,חברתיים ורוחניים ,שבאמצעותם אנו מפרשים את המציאות הנראית
ביצירה.הדיאלוגביניהםמאפשררכישתתובנותחדשותעבורכלהמשתתפים. לעין.
תהליכי למידה/הוראה דיאלוגיים יעמיקו את הבנתם של התלמידים בעמדות הקריאה הפרשנית תוביל להבנת משמעויות היצירה באמצעות התמודדות ישירה
ובהשקפות העולם האסתטיות והערכיות המחוללות את הדימויים .הם ילמדו של התלמידים מול הדימוי ,או בעזרת הכרות עם פרשנות קיימת ליצירות אמנות
להתנסח באופן מילולי בעל פה ,תוך הקשבה וכבוד לזולת .כנדבך נוסף לתהליך שונות.חשובלעודדאתהתלמידיםלקייםקשרברורומתוקףעםהיצירההמוצגת.
הלמידה,מוצעשהתלמידיםינסחואתעמדתםודעותיהםבכתב.
בניהולהשיחהדיאלוגיעלעבודותשלאמניםושלתלמידים,המורהיעודדאתביטוי
העמדה הייחודית של כל תלמיד .המורה יוכל להדגיש את הקשר בין האמצעים
מיומנויות :פיתוח ביטוי אישי ,דמיון וחשיבה יצירתית ,יכולות טכניות,
החזותייםלביןהפתרונותשהתלמידיםמציעים,וביןאלהלביןהידעהמוקדםשלהם
רגישותוחוויהאסתטית
כצופים .המורה יחדד את השפעת הקשר תוכן-צורה על הפרשנות והרגשות של
לימודיהאמנותהםמרחבשבוניתןמקוםלחשיבהרב-ממדית,יצירתיתומורכבת. הצופה .לפרשנות שמציעים התלמידים ניתן להוסיף דוגמאות לפתרונות מתוך
בהתאםלכך,בשיעוריהאמנותיינתןמרחבלביטויאישיבכליםחזותייםולהתייחסות יצירותיהם של אמנים רלוונטיים .פעילות זו מעודדת שיח עשיר וסובלנות למגוון
הוליסטית אל התלמיד .לימוד האמנות תורם לפיתוח הרגישות לעולם החומרי- דעות,והיאאףתאפשרלתלמידיםלרכושמושגיםמשפתהאמנות.חשובלהתאים
חושי-חווייתי .טיפוח הדמיון והחשיבה היצירתית של כל ילד וילדה הם מהמטרות מושגיםאלהלגילהתלמידים(מושגיםלדוגמה:צבע,קו,כתם,חלל,פרספקטיבה,
המרכזיות בחינוך לאמנות .דמיון והמצאתיות הם יכולות טבעיות בקרב ילדים, מסה,אור-צלוכד').
הזקוקותלטיפוחולתנאיםתומכים.
בכדי לפתח התנהגות וחשיבה יצירתיים ,יעודד המורה לאמנות סקרנות ויכולת ויעודדו את התלמידים להתמודד עם אתגרים טכניים ותכנוניים .הם מזמנים
עדיין)גמישותמחשבתית חשיפהללימודבלתיאמצעישלתהליכיםכימיים,פיזיקאלייםואקולוגיים,וללימוד הבחנה,דמיוןשלהבלתיאפשרי(שלמצבשאיננוקיים ,
שלטכניקותוחומריםייחודיםששימשואתאמניהעבר. ויכולתמשחקברעיונות,בחומריםובתהליכים,העזהואומץלקדםרעיונות,לטעות,
ללמוד מטעויות ומהתרחשויות מקריות ,והתמודדות עם פתרון בעיות תוך תהליך
נושא זה חשוב בימינו יותר מתמיד ,לאור העובדה שהילדים מתנסים בשגרת
של קבלת החלטות ונטילת האחריות עליהן .המורה יבחן יחד עם התלמידים את
היומיוםשלהםיותרויותרבחוויותוירטואליות,שאינןמספקותאתהמגעהישירעם
התאמתן של ההחלטות שקיבלו (בחירת הנושא ,המדיום ,החומרים ,המצע וכו')
חומריםקונקרטיים.
להיגדשהםמעונייניםלבטא.שיקולידעתשוניםבבחירתאמצעיההבעהאמורים
החינוך לאמנות ,על כל היבטיו ,מפתח בתלמיד רגישות ויכולות אבחנה ביחס להיות חלק מהידע שאותו ירכשו התלמידים .הרפלקציה על שיקולי הדעת יכולה
לממדיםהאסתטייםשלהתרבותהחזותית.כלהתנסות,ביןשהיאמתוךהתבוננות להיעשות לפני היצירה ,בעת היצירה או בהצגתה לאחר העשייה 3 .רצוי שתהליך
ביצירות אמנות ובין שהיא התנסות ישירה בחומרים ובטכניקות ,מספקת לתלמיד זה יוביל לגיבוש של אמירה אמנותית אישית ,מקורית וייחודית של התלמידים,
כליםכדיליצורמחבריםבעלימשמעותאסתטית(הקשוריםלמושגים'יופי'ו'כיעור' המתייחסתלתכניםשמענייניםאותם.
כפי שפורשו בפילוסופיה של האסתטיקה ,לדוגמה בכתביהם של עמנואל קאנט
היצירה בחומרים שונים מקדמת פיתוח של מיומנויות טכניות ,הבנה של אופני
ושלאומברטואקו).
השימוש היעילים במכשירים ובחירה נכונה של החומרים לצורך השגת המטרות
הרצויות לכל תלמיד .במקביל ,היצירה בחומרים שונים מאפשרת היכרות הולכת
סדנתהאמנותכמרחביצירה,בדיקהוניסוי
וגדלהעםהעולםהסוב,ומעמיקהאתהסקרנותלגביו.תהליךהיצירהמטפחאת
יכול להפיק משמעות ממגוון גירויים ,ולעבד חוויות ת היצירה בסדנה מפתחת יכולתהתכנוןשלשלביהעבודה.כלאלהמייצריםזיקהביןיצירהלחשיבהולחקר.
שונות לכדי ביטוי חזותי .יצירת 'מרחב בטוח' בסדנה ,באמצעות עידוד התלמידים
עיקרוןזהמדגישאתהחשיבותשלפיתוחהיכולותהמוטוריותשלהילדיםבשלבי
להעלות פתרונות וליזום תהליכים ,מאפשרת להם לפתח את אישיותם הייחודית.
ההתפתחותהשונים,לפיחטיבותהגיל.לימודיהאמנותיתרמולתחושתמסוגלות,
3 Eisner, Eliot, (2002). The Arts and the Creation of Mind.
Winner, Ellen & Hetland, Lois, (2007). Studio thinking: The real benefits of visual arts education.
Steers, John, (2009) . Creativity in English Schools. WAAE.
16
פירוטאבניהדרך
ועוד ,ולאפשר להם לבטא את רעיונותיהם מתוך בחירה במגוון חומרים וטכניקות סדנת האמנות והיצירה בחומרים שונים ובסוגי מדיה מגוונים מזמנת התבוננות, 4
המוצעיםלהםונפרשיםבפניהםעלידיהמורה.מצביניסויוטעיהמגלמיםבתוכם גילוי,מחקרוהעמקהבנושאיםהקרוביםללבםשלהתלמידים.הסדנהמאפשרת
א הרצון לפרק דבר מה לגורמים על מנת לחקור אותו מהיסוד ,ובמקביל את
ת להם לבטא באופן עצמאי את דעותיהם ,עמדותיהם ,מחשבותיהם ורגשותיהם,
הרצון לבנות משהו חדש לגמרי .גם עבור המורה לאמנות מצבים אלה מהווים וליצורידעחדשבאופןאישיאוקבוצתי.באופןזהמחוזקתהיצירתיותוהמשחקיות
אתגרומזמניםלמידהחדשה. שבאמנות,וכןגםהתובנהשהאמנותמאפשרתבדיקהשלרעיונותאפשרייםובלתי
אפשרייםבמציאות.
ישלהדגישכי'השיעורהפתוח'וה'רב-התנסותי',המבוסעלניסויוטעייה,מיועד
למורים ולתלמידים המעוניינים בפתיחות מרבית .הוא מתאים ללמידה מבוסת ההתנ בסותסדנהמדמהאתהאמןלמדען.שורשיתפיסהזובימיהבינייםוברנסנס,
פרויקטים ( ,) PBLלתלמידים המורגלים בפתיחות ולתלמידים צעירים .כאשר כאשראמניםיצרוממשכאלכימאיםאתהצבעיםשבהםהשתמשו'.אישהאשכולות'
האוכלוסייה אינה מתאימה לסוג כזה של שיעור ,ניתן לצמצם את האופציות של הרנסנס ,דוגמת ליאונרדו דה וינצ'י ,שילב בין חקר התופעות הטבעיות לבין
המוצעות לתלמידים .את ההתאמה הספציפית בשאלה איזה שיעור יהיה פתוח חקרהאדם,פיתוחיםטכנולוגייםלצדיצירותציור,ופיסוללצדאדריכלות.בסדנת
ואיזהסגוריעשההמורהבהתאםלקהלהיעד. האמנותנבניתבהדרגהההעזהוהמוכנותשלהתלמידיםלטעות.התלמידיםחווים
קבלת אחריות על החלטות שעשו ,וכך מתפתח ביטחונם העצמי .כדי לפתח את
בשיחהשתתקייםבסוףהשיעור יצורהמורהקישורים בין אופןהטיפולוהטכניקה
ההעזה,אתחווייתהגילויוהייחודיות,ישליצורבסדנהאווירהשלסובלנות,קבלה
שלהעבודהלביןהמבעשנוצר(קשרצורה-תוכן).התלמידיםידווחועלתגליותיהם
עמדות רגשות ומחשבות
, והכלה ,תוך הדגשת חופש הבחירה והזכות להבעת
ועל אופני היצירה הייחודיים שמצאו תוך כדי התנסות .בשיעור שלאחר מכן ניתן
מגוונים.
להציעבחירהבאופניהעיבודובטכניקותשאותםהתלמידיםגילו,ולהוסיףעליהם
מתוך הידע של המורה .באופן זה התלמידים הופכים להיות 'מורים' לתלמידים היצירהסדנתהאמנותתעודדהתנ בסותתהליכיםובחומריםשוניםובדיקתיכולות ב
אחרים,ותורמיםלהבנתהקשרביןהאמצעיםואופניעיבודהחומר,לביןאפשרויות וגבולות ,מבלי לדחוק בילד ליצור עבודה מוגמרת בעלת אפיון אסתטי מובהק.
הביטוי שהם מציעים .העמדת התלמידים במרכז באופן זה תורמת להעצמתם בנוסף להתנסויות חומריות וטכניות מופשטות ,ניתן להציע לתלמידים ליצור
בעיניבניגילםולפיתוחביטחונםהעצמי. סביב נושא משותף ,כגון :אביב ,בריאת העולם ,אור וחושך ,ניגודים ,גלוי ונסתר
לימוד האמנות הישראלית לתקופותיה ולזרמיה השונים משתלב היטב עם הכרת שיח הזהות :הכרות עם תרבויות ,ידע עולם ,היסטוריה ,זהות אישית,
החברה והתרבות בארץ ,ועשוי לתרום להיכרות גם עם שאלות ועמדות שונות קבוצתית,מקומית.
ביחסלנוףהמקומי,לחברהולאתוסהתרבותי-לאומי,הןמתוךהתגייסותותחושות
שייכות,והןמתוךעמדותביקורתיותופרשניותשלהאמןהמתבונןבחברה. חשיפת ילדים צעירים ליצירות אמנות ,והכרת התרבויות המקומיות ותרבויות
אחרות הן חלק בלתי נפרד מחינוך מיטבי של ילדים להכרת ערכם של נכסי
למידת ההקשרים ההיסטוריים והתרבותיים של האמנות מאפשרת היכרות תרבות.החינוךלאמנותתורםליכולתהקישורביןהאישילמקומיולעולמי:ביןזהות
מעמיקהעםשאלותמרכזיותשלהאדםוהחברהבתקופותשונותשלההיסטוריה פרטיתלזהותלאומיתמחד,ולזהותהכלל-אנושיתוהאוניברסאליתמאידך.מרחב
האנושית ,כמו גם בתקופתנו .יצירות מופת עסקו ועוסקות בבעיות קיומיות של האר המקורות והרקע ת הלמידה באמנות מאפשר ביטוי הזהות של היחיד ,תוך
דורות שונים ,ומהן אפשר ללמוד רבות ,גם בימינו ,על דרכי התמודדות בחיי היום התרבותיממנומגיעכלתלמיד.עלהמורהלאמנותלחשוףבפניהתלמידיםיצירות
יום,עלסדריהעדיפויותועלתחומיהעניין.בתוךכך,איןלקבלאתהמושגים'נכסי מתרבותם שלהם וגם ממגוון תרבויות אחרות ,ולאפשר להם להכיר את עושרה
תרבות' ו'יצירות מופת' כקבועים וכמובנים מאליהם .חשוב לשאול אילו יצירות של היצירה האנושית על גווניה ומקורותיה השונים ,כאזרחי העולם הגלובלי
זוכות להיכלל בקטגוריות הנכספות הללו ,מי 'השופט' שבסמכותו להחליט מהן לצד אזרחותם כישראלים .לדוגמה :תלמידים יהודים יכירו וידונו באמנות יהודית
אותןיצירות,איזותרבותהןמייצגות,ומינעדרמהקאנון?אתהיצירותשאותןנראה ובערכים התרבותיים הקשורים בה .תלמידים ערבים יתעמקו באמנות האסלאם
לתלמידיםכדאילבחורמתוךמחשבהמעמיקהומודעותלשאלותאלה,ולמסרים ובערכים האסתטיים והרוחניים המניעים אותה .אלה גם אלה יכירו ,בנוסף לזו
שהבחירהבהןמעבירה.לדוגמה,ישלבחוןהאםאלהיצירותהמייצגותאתהתרבות שלהם,גםאתהתרבותהאחרת.בכךהופךלימודהאמנותללימודהמעודדהערכה
המערביתבלבד?האםביןהיוצרותישנשים?האםמיוצגותבהןטכניקותמגוונות וכבוד הדדיים בין תרבויות שונות החיות בישראל .מומלץ בהקשר זה להשתמש
שאינן בהכרח ציור? ועוד .כדי להשיג מטרה זו ,חשוב לזמן מקורות ידע מגוונים ספרייםכמומוזיאוניםהמתעמקיםבתרבויותהשונות.כך , גםבמשאביםחוץבית-
ולשתף את התלמידים באיסופם (יצירות מקור ,רפרודוקציות ,ספרים וכרזות, למשל ,ניתן יהיה לסייר במוזיאון ארצות המקרא ,בהיכל הספר או בדגם בית שני
אתריאמנותבאינטרנט,יוצריםבקהילה,סיוריםבמוזיאונים,ועוד). במוזיאוןישראל,ובהמשךלסיירבמוזיאוןהאסלאם,כולםבירושלים . 5
www.islamicart.co. סלאם:
לאתרמוזיאוןהאil 5
לאתרמוזיאוןארצותהמקראwww.blmj.org:
לאתרמוזיאוןישראלוהיכלהספרwww.imjnet.org.il/page_206 :
18
הצעהלתכניםולנושאיםוהתאמתםל'אבניהדרך'
נושא טוב הוא נושא שניתן לפתח אותו לעומק ולרוחב .ניתן להעמיק בו ,אולם הוא גם יכול להוביל לנושאים נוספים הקשורים אליו ,ובסופו של דבר אלה
אלאלה.נושאגרועהואנושאמצומצםהמזמיןעבודותאמנותבעלותמאפייניםסטריאוטיפייםושבלוניים.לדוגמהההבדלביןנושאכמו:מקורותחוםואור
(נושאפתוח)לעומתהנושא:מדורתל"גבעומר(נושאסגור).
הנושא של שיעור האמנות יכול למקד את תכנית העבודה השנתית ,כך שממנה רצוי ששיעור האמנות ייבנה סביב נושא .מעבר להתנסויות קונקרטיות ,הקשורות
יגזרו תתי-נושאים לכל השנה ,והוא יכול להיות נושא אחד מתוך שרשרת של לחומרים ולטכניקות שונות באמנות ,חשוב לעגן את הנושאים בעולמם של
נושאים ,באופן כזה שהאחד יוביל לאחר .הנושא יכול להיות אקטואלי ,נושא התלמידים ובעולמות תוכן נוספים ,כמו היסטוריה ,תולדות האמנות ,ספרות,
שמתמקדבמושגיםובתופעותבאמנותובתרבותחזותית,נושאשמחוברלתוכנית ארכיטקטורה,קולנועוטלוויזיה,ועוד.
ספרות היסטוריה ,תנ"ך ועוד) ,או נושא שקשור למעגל
הלימודים בתחום אחר ( ,
נושא טוב הוא נושא המעורר סקרנות ,ומתייחס לחוויותיהם ולעולמם של
הזמנים,לתופעותטבע,לאדםועוד.
התלמידים .רצוי להציגו באמצעות שאלה מרכזית ,שהשיעור או הפעילות יהיו
רק תשובה אחת אפשרית לה .שאלות כמו "מיהו גיבור ,וכיצד הוא נראה?"; "אילו
דרכיםלפיתוחנושא:בנייהסביבשאלותמרכזיות
ניגודיםאנומכירים?";"איזהחלוםהיינורוציםלהגשים?"מזמנותתכניםממקורות
מומלץכיתכניתהעבודהתיבנהבהתאמהלרצף בנייתתכניתהעבודההשנתית: שונים ,ומהוות הזדמנות לביטוי תכנים מעולמו של הילד ,צרכיו ,חוויותיו והסביבה
נושאיכלשהו,עלפיבחירתהמורה,ותתקדםלעבראירועישיא.לאמומלץלקבוע שבה הוא חי .בעת בניית מאגר התשובות לשאלות חשוב לחשוף את התלמידים
א הנושא משיעור לשיעור ,או בשיטה של מתן מענה לבקשות מזדמנות של ת ליצירות אמנות ותרבות רלוונטיות ,המציעות דרכי חשיבה מגוונות על נושאים
צרכנים שונים בבית הספר ומחוצה לו .התכנון שיעשה המורה יביא בחשבון גם אלה,תוךפיתוחהבנותמופשטותורחבותלגבי'העולם'.
גמישות ושינויים אפשריים ,אך יש חשיבות רבה לתכנון מקדים ,כיוון שהוא תורם
חשובלשלבאלתוךשיעורהאמנותאתתכניהלימודיםהשוטפיםבכלשנה,כגון
להכנת שיעורים עשירים ומוצלחים יותר .כמו כן ,תכנון כזה חשוב בדיאלוג מול
נושאשנתי,מעגלהשנה,ערכיםשוניםוכד',זאתמבלילוותרעלקולוהייחודישל
השג תקציב ראוי לחומרים בסדנה ולהכנת אירועי שיא במהלך ההנהלה ,ועבור ת
כלתלמיד.
השנה.
שאלותהנוגעותלאמנותולתרבות :מהיאורנמנטיקה?מהופולחןאוטקס?מהם מומלץ לבנות את התכנית השנתית סביב מספר שאלות מרכזיות ,שיזמנו עיסוק
גדריו של המושג 'יופי' בתרבויות שונות? מה משמעות הצבעים בתרבויות שונות? משמעו בתיתחוםהאמנותבאמצעותשימושבמגווןמקורות,כמפורטלהלן.העיסוק
ועודבהקשרזהניתןלערוךהשוואהביןאורנמנטיקה
מיהואמן?מהייצירתמופת? ( בשאלותמרכזיותוברעיונותמשמעותייםשאותםרצוילהעלותיחדעםהתלמידים,
ערבסקות ועיטורי כיפות בארכיטקטורה ומשמעות הצבעים בשטיח פרסי לבין מזמן דיון ויצירהבהשראתנושאים ותחומי תוכן שונים .התכנון יכול להיות מותאם
אסלאמית ). לפרויקטים המשותפים למספר מורים ,להתמקד בנושא שנתי או בתכנית לימוד
בית-ספרית ,או תוצאה של שיתוף פעולה עם תחום דעת אחר :תורה ,מוסיקה,
שאלות האזרח :מהי מדינה? מהי דמוקרטיה? מהי אחריות חברתית? מהו
אזרחות ,תרבות ישראל ,ט ,בע היסטוריה ,מולדת ועוד .הבניית תוכני השעורים
אי-צדק חברתי? מהו שוויון? ועוד (בהקשר זה ניתן להציג את יצירת האמנות
סביבשאלותמרכזיותיכולהלהירקםסביברצףשלתכנים:אנושי,אישי,אמנותי,
השיתופית-קהילתיתשלהאמןצ'מירוסדו'הגבעה'שנוצרהיחדעםתושביהכפר
חברתי,תרבותי,בין-תחומיוכד'.
.) 20 אל-סרובנרנג'יטו,פוארטוריקו,
לדוגמה ,השאלה "מהי משפחה?" יכולה לשמש כנושא שנתי שאלות היחיד:
מהיאהבה?מהישייכות?מדועישטובורעבעולם?מיהיגיבורה? שאלותהאדם:
המחולק לתתי-נושאים :כיצד באים לביטוי יחסי הורים-ילדים? מה מאפיין את
מה יש מעבר לאופק? ועוד (בהקשר זה ניתן להציג את הציור בריאת האדם של
המשפחה שלי? אילו משפחות יש בתרבויות שונות? מהן משפחות הצבעים
ציורי הנוף של האמןהאנגלי ןבהמאההתשע-עשרהויליאם מיכאלאנג'לו או את
'האחיות בראון' של באמנות? וכו' (בהקשר זה ,ניתן להציג את סדרת הצילומים
מלורדטרנר ).
הצלם האמריקאי ניקולס ניקסון ,ואת המחווה שעשה לה האמן הישראלי תמיר
אירוע אקטואלי יכול להפסיק את רצף הנושאים שתוכנן שאלות אקטואליות: ,מתוךסדרתהצילומים'בורקספילםסטילס'). צדוק' :האחיםבר-און'
לאותה השנה ,על מנת לדון בשאלות כגון :מהן בחירות? מי הייתה אישיות ידועה
שאלות הקבוצה :מהי קבוצה? מהי עדה? מהו לאום? מהי תרבות? מהי אמונה?
ועודבהקשרזהניתןלהציגאת
לילדיםזמןמלחמה? ( ב שנפטרההשנה?מהקורה
מההמשותףלקבוצותשונותומהשווהביניהן?במהתורםהיחידלקבוצה,ולהיפך?
צילומיושלהאמןהישראליהעכשווי פבלוולברג ).
שונים?בהקשרזהניתןלהציג
( ביצירואמנותשלאמנים
ת כיצדכלאלהמתבטאים
באמצעות 'השאלות הגדולות' ניתן להרחיב במעגל השנה ,חגים ומועדים: שלהאמןהספרדידייגולאסקז). 'נערותהחצר' אתהיצירה
א הדיון אל מעבר לסמליות הראשונית של החג .בראש השנה ,למשל ,ניתן
ת
20
הצעהלתכניםולנושאיםוהתאמתםל'אבניהדרך'
6
דוגמאותלבנייתתכניתעלפישכבותהגיל לשאול :כיצד מאופיינים פירות כסמלים? בחג הסוכות ניתן להעלות נושא כגון:
מהי ארעיות? מהו בית? (בהקשר זה ניתן לדון ביצירותיה המוקדמות של אמנית
ספירלי המאפשרת להתייחס מחדש להמלצה ת, התכנית בנויה כתכנית );בפסח-מהוניקיוןהאביב?מהיהתחדשות?מה הוידיאוהישראליתמיכלרובנר
הנוגעת לכל שכבת גיל ,על פי רמת התלמידים באותה שכבה .התכנית משמעות הנדודים? (בהקשר זה ניתן להציג את התערוכה של האמן הישראלי
סומכתאתידיהמוריםלהיותיצירתייםככלהניתן,להכיןשיעוריםותכנים );בפורים-מתיאני'אמיתי'?מתיאני'מחופש'? 120 'אדמהנמוכה' , ארזישראלי
מרתקיםולשתףבהםאתעמיתיהם.באתרמפמ"ראמנותחזותיתירוכזו 'ג'סטיןפרנק:דיוקן מתיישעלפניימסיכה?(בהקשרזהניתןלהציגאתהעבודה:
דוגמאות לשיעורים מוצלחים שיועברו בהתאם לתכנית ,על ידי מורים של האמן רועי רוזן); בחג הרמאדן או בעיד אל פיטר ' 1938 עצמי כאשה שחורה
ברחביהארץ. אוביקורחולים,אומהימשמעות ניתןלשאולמהיהחשיבותבמתןצדקהלעניים ,ב
)rapture בהקשרזהניתןלהציגאתסדרתהצילומים ',אקסטזה' 'קהילה'
( המושג
); בחג המולד ניתן לעסוק ,של האמנית האיראנית העכשווית שירין נשאט (19
א: 7 -
שכבות ב ,אולשאול'מהיבשורה ('?בהקשר והלידהבמסורתהנוצרית בשאלתההתחדשות
) 1472ועוד. זהניתןלהציגאתהציור 'הבשורה' שלליאונרדודהוינצ'י,
התלמידים יחקרו טכניקות ושיטות עבודה • חקירת אמנים ודרכי פעולתם:
הנמצאות בשימושם של אמנים על מנת לבחון את ייצוגם של דעות ,אמונות אירועי השיא מהווים הזדמנות לשלב את ההערכה בלמידה .דוגמה אירוע שיא:
ורעיונות שונים .בפרק זה יש להציג להם אמנים מתקופות שונות באמנות תערוכיצירותיהם,
אפשריתלאירועשיאהיאהכנהמשותפתעםהתלמידיםשל ת
'קריא חובה' בפרק
ת הישראלית ובאמנות הבינלאומית (לדוגמאות ראו כך שלצד היצירות יכינו התלמידים הצהרת אמן ,ישלחו הזמנות להורים ולמורים
הביבליוגרפיה) .מבחינת בחירת הנושאים ,על המורה לבחור יצירות הנוגעות לאירועפתיחתהתערוכה,ויערכוסיוריםבהלכיתותהאחרות.
בדרך זו או אחרת לעולמם של התלמידים ,לדוגמה :בית ומשפחה ,חברת
הילדים,בעליחיים,פירותוצמחים,מאכלים,גיבורי-על,יצוריםדמיונייםועוד.
ראונספחבנושאהחלוקהלשכבות .
גיל 6
פרקזהנכתבבהשראתתכניתהלימודיםשלמשרדהחינוךהאוסטרלילהוראתהאמנויות: 7
http://www.australiancurriculum.edu.au/the-arts/visualarts/curriculum/f10?layout=1#level7-8
המלצה נוספת היא להכיר להם תכנים משמעותיים לתרבויות ישראליות ,כגון :הישגיםמצופים:
חגים ומועדים ,עונות השנה ,סיפורים ושירים ,מסורות מקומיות ,אגדות ,מורשות
בסוף כיתה ב' ידעו התלמידים להסביר כיצד רעיונות מיוצגים בעבודותיהם ,או
שלעדותולאומיםשוניםהחייםבישראלועוד.
ביצירות אמנות שבהן התבוננו .הם יסבירו את ההשפעות של יצירות ושל דרכי
פעולה אמנותיות מתרבויות ,מזמנים וממקומות שונים על עבודתם .התלמידים התלמידים יפתחו ויישמו יכולות שונות מתוך התנסות • טכניקות ומיומנויות:
ישתמשובמוסכמותחזותיותובגישותאמנותיותשונותבכדילהביעאתהשקפתם במגוון חומרים ,טקסטורות ,מרקמים ,צורות ,צבעים וכד' .הם יעסקו בבדיקת
האישית ביצירתם .הם ידגימו תהליכים ושיטות עבודה שונות באמצעות הצגת החומרים בהתנסות חושית במגוון טקסטורות ,מרקמים ,צורות,
, תכונות
התכנוןותהליךהיצירהשלעבודותיהם.הםיסבירוכיצדכדאילהציגאתעבודותיהם צבעוניותוכד'.הםילמדומתוךהשוואה,ניסויוטעייה,ועלידיבחינתהטכניקה
בדרךשתעציםאתמשמעותןעבורהצופיםבהן. המתאימה עבור כל חומר .כמו כן ,יעסקו התלמידים בשאלות הבוחנות את
גבולות היכולת של חומרים ,לדוגמה :משקל וכבידה ,איזון וסימטריה ,מתח
שכבותג-ד:
שקיפו-אטימות ,פנים-חוץ ,הסתרה ,שטוח-נפוח ,שלם-שבור,
ת ואלסטיות,
בשלב זה יתבססו לימודי האמנות על השלבים הקודמים .התלמידים יגיבו ויצרו חלק-מחוספסועוד.
אמנותחזותית,באופןעצמאיוגםיחדעםחבריהם,מוריהםוקהילותיהם.
התלמידים יתכננו את אופן התצוגה של עבודותיהם כך שמשמעותן • תצוגה:
התלמידים יתנסו במוסכמות ובטכניקות של אמנות בהשראת אמנים התנסות: תתחזקעבורהצופים.
שונים,עלמנתלייצגנושא,רעיוןאומושגבעבודתםהאמנותית.
תם מייצרות יצירות
התלמידים יסבירו ,יפרשו וינמקו כיצד ,לפי דע , פרשנות: •
התלמידיםיפתחודרכיםשיחזקואתכוונותיהםכאמניםבאמצעותמחקר מחקר: אמנות משמעות ,זאת באמצעות למידה מתוך השוואה בין יצירות מהקשרים
האופניםשבהםמשתמשיםאמניםבחומרים,בטכניקות,בטכנולוגיותובתהליכים. היסטוריים,חברתייםותרבותייםשונים.
באמנות יבחינו בין אמנות
, התלמידים יחקרו סגנונות יצירה שונים ותקופות
מסורתיתלעומתעכשווית,ועוד.
התלמידיםיפתחוכישוריתכנוןשליצירותאמנותעלידיבחינתהטכניקות תכנון:
והתהליכיםשבהםמשתמשיםאמניםשונים.
22
הצעהלתכניםולנושאיםוהתאמתםל'אבניהדרך'
השכונהוהעירשלי,עדותומסורות,חברתהתלמידים, באמצעו •התלמידיםוחוויותיהם: ת התלמידים ישכללו באופן מתמיד את יכולותיהם האמנותיות שכלול:
מנהגים ,עולם הטבע ,מדע בדיוני ,סרטים ותכניות טלוויזיה ,דמויות מאוירות, ן המכוו תיהםתהליךביקורתימתמיד,
ב רפלקציה,התאמה,דיוקוהערכהשלעבודו
ועוד. לחידוד ההתכוונות האמנותית שלהם .הם ישכללו את יכולת הבעת עמדותיהם
והשקפתעולמםבעודםיוצרים,מגיביםאומציגיםאמנות.
,למשל :חפצי יודאיקה ,תיאטרון יווני ,אורנמנטיקה ואמנויו שונות
ת תרבותיות •
אסלאמית,איקו-שירתזןיפנית,יצוריםמיתולוגיים,מנדלה,טוטם,פירמידה, השוואה :התלמידים ילמדו באמצעות השוואה ,לדוגמה :הם יישאלו כיצד השפיע
עוףהחול,ועוד. אמן זה על אמן אחר? או :מהם ההבדלים החומריים והטכניים בין יצירה אחת
לאחרת?וכד'.
שכבותד-ו:
התלמידים יציגו עבודות אמנות המדגימות שימוש מודע בדרכים שבהן תצוגה:
תיאורריאליסטי,הפשטה,ניגודים,פרספקטיבה, מושגייסודבשפתהאמנות: •
הצגתעבודותמעצימהאתכוונתהאמןואתהמחשתהלקהלהצופים.
קיארוסקורו ,תבליט ,הדפס ,מיצג ,מיצב ,קמרה אובסקורה ,צילום מבוים,
אמנותדיגיטלית,ועוד. ת אמנו פרשנות:התלמידים יבחנו כיצד אמנים שונים משתמשים במוסכמות
בעבודותיהם וישוחחו על כך במהלך השיעורים .הם יצרו הקשרים לאפיונים,
,כגון:אהבה,בדידות,געגועים,שמחה,זיכרון,וכד'. •תכניםמופשטים
לתכונות ,למטרות ולנקודות מבט המתקשרות לאמנות ישראלית לגווניה
תרבות חזותית ,המחשב ,רשתות חברתיות ,פרסומות, • המרחב הווירטואלי: התרבותייםהשונים.
עיצובועוד.
דוגמאות:
אני? מציאת פתרון") (לדוגמה" :מי שאלה אישית שמעסיקה את התלמיד: •
:צ ,בערישום,קו,כתם,טקסטורה; פיסול :נפח, • מושגייסודבאמנות כגון :ציור
חזותי ,תוך פיתוח מודעות עצמית ,חשיבת חקר ויכולת מידענית -חיפוש
:דמות,רקע,עומק, קל-כבד,כוחהמשיכה,מלא-ריק,חומר,חלל,גודל;צילום
אמניםהעוסקיםבשאלותדומות(פורטרטעצמי,דיוקנאותמשפחתיים,חברות
מסגרת ,צילום פורטרט,קלוז-אפ ,צילום נוף ,אור וצל ,צילומי משפחה ,צילום
סקותתחביבמשותף,כגון:ספורט,קריאה,רכיבה
אנושיותשונות,קבוצותהעו ב
פרסומות,ועוד.
עלסוסים,ועוד).
סיפורים היסטוריים ,נוף מקומי ,מורשות ,לאומים ,דתות : ולאום • היסטוריה
ותרבויותבישראל.
24
מגווןדרכיםללמידה-הוראהוהערכה
דרכיםייחודיותלפיתוחחקרבאמנות דגמיהוראהמומלציםבאמנות:
אוצרותכדרךלחקר,ללמידהולהעברתהידע: א . במרחב הסדנה התלמידים יצרו באופן עצמאי בהתאם •מיומנויות יצירה:
הקמת קבוצת 'אוצרים צעירים' שתעבוד לצד המורה במהלך הכנת תערוכות לתרגילים,לחומריםולגירוייםשיציבבפניהםהמורה.
תלמידים בגלריה הבית-ספרית ,או בהכנת תערוכות אמנות המבוססות על הנחיה אישית בפרויקטים וביצירה :המורה ינחה את התלמידים ,ילווה את •
רפרודוקציות של אמנים .בנוסף יוכלו תלמידי האמנות לתרום לקידומם של התפתחותם האמנותית וישוחח עמם על ההחלטות שקבלו ועל השיקולים
ועיצובביבותלמידה
פרויקטיםמיוחדים,כגוןטקסיםוציוןחגיםבמעגלהשנה ,ס שהפעילוביחסליצירתם.
שונים מומלץ כי קבוצת האוצרים תתפקד במסגרת . פדגוגיות בתחומי לימוד
השעותהפרטניותעםמורההאמנות,ותקבלקרדיטציהמתאימהמהנהלתבית ידע שנוצר בתווך שבין 'אני' ל'אתה' .המורה יכבד את הידע המרחב השלישי: •
הספר,בדומהלקבוצותמעורבותחברתיתאחרות,כגוןמועצתתלמידים. שלהתלמידים,ישקףלהםאתהידעשרכש,וימקםאתהשיחהדיאלוגי-לימודי
ביניהםבמקוםמרכזי.כךייווצרקשרבין-אישיותתקייםהעברהבין-דוריתשל
ביקורבתערוכותובסדנאותשלאמניםמקומיים: ב . ידעחווייתי,רגשי,אינטואיטיבי,רציונאליואינפורמטיבי.
המפגש הבלתי אמצעי עם אמנים מהקהילה מעודד מעורבות של התלמידים
מבוסת על למידה מ תבוס פרויקטים : PBL-דרך הלמידה של PBL •
בחברהובתרבותשבהןהםחיים,באמצעותהאמןכסוכןמעורבותושינוי.
פרויקטים שאותם יוזמיםהתלמידים ,המאפשרים עבודה שיתופית על היצירה
יציאהלתערוכותבמוזיאוניםולסיוריגלריות: ג . האישית בכיתה ,בעוד המורה משמש כמנחה העובר בין התלמידים ומשוחח
המפגש הישיר של תלמידים עם יצירות מקור במרחב המוקדש באופן ייעודי עמםעלעבודתם.
לתצוגת אמנות מפתח בהם יכולות ורגישויות אסתטיות גבוהות ,כגון :הבחנה , שונים התלמידים ירכשו יכולת לחפש ידע במקורות הוראה מבוסת חקר: •
במקצבים בחלל ,בגודל ,בנפח ,במסה ,בתאורה ,בסאונד ובקשרים מגוונים ולשל את התובנות שרכשו לתוך יצירתם האישית.
ב כגון בספרים ובאינטרנט,
ביניהם במרחב התצוגה .מחלקות חינוך במוזיאונים עשויות להוות חוליה התלמידיםיקבלומהמורהתרגיליםשוניםשיפתחובהםאתחשיבתהחקרואת
חשובה בחינוך לאמנות ,ויתרמו לפיתוח מתודות מתקדמות ,המפגישות את יכולת הצבת השאלות ,הסקת המסקנות ,הסקרנות והביטוי המילולי ,בהקשר
התלמידיםעםהאמנותבאופןיצירתי,מתווךו\אוספונטני. שליצירתםהאישיתובהקשרשליצירותהאמנותשיילמדו.
טקסטחזותי:יצירותאמנות,סרטים,וידיאו,פרסומות,מיצגים; מפגשים עם אמנים פעילים ,שיספרו על תהליכי היצירה שלהם ו\או יקימו •
פרויקטאמנותבמרחבביתהספרבשיתוףהתלמידים,המוריםוההורים.
טקסטמילולי:שיר,ספר,מאמר,עיתון-פיתוחםלכדייצירהחזותית; •
יצירהשיתופית: ה .
בינתחומיותבאמנויות-הצגתתיאטרון,סרטקולנוע,יצירהמוזיקלית; •
למידהשיתופיתיוצרתקשריםחברתיים,חילופיעמדותודעותוהפריההדדית.
תחומידעתאחרים,כגון:תנ"ך,חברהואזרחות,מולדת,מורשת,ועוד; מהלך היצירה והחקר המשותפים מפתח יכולות של כיבוד הזולת ,הקשבה •
הדדית ומתן מרחב פעולה מכבד לאחר .יצירת אמנות קהילתית שיתופית,
• פסליםומבניםאדריכלייםבמרחבהציבורי;
הנעשית בקבוצה ,תוך תכנון והפקה משותפים ,מחנכת לערכים כמו אחריות
• מפגשיםעםאמנים:ימיאמן,סדנאותיצירה,ביקוריסטודיוועוד; ומעורבותחברתית.
אמנותדיגיטליתורשתהאינטרנט(מידע,חקרויצירה). •
מקורותללמידהוהוראה
26
הערכה
התכנית מדגישה שימוש בדרכי הערכה מגוונות ,לדוגמה :תלקיט (פורטפוליו) ,תלקיט דיגיטלי ,משובים בכתב ובעל פה ,תצוגות ותערוכות ,עבודות חקר,
מצגות ותצוגה ברשת .שילובן של דרכים אחדות להערכה מאפשר לתלמידים לבטא יכולות והישגים מגוונים ,ולקבל עליהם משוב בונה ,כחלק מהוראה
דיאלוגיתעםהכיתהכקבוצה,ועםהתלמידיםכפרטים.מומלץלשלבבאופןדינמיביןהמתודותהשונות.
מתןהזדמנותלעיבודהתהליך,החוויהוהמידעשקלטוהתלמידיםבשיעורים; הנחתהיסודהיאכיההערכההיאחלקבלתינפרדמתהליךהלמידהוההוראה.היא •
בדיקת ההתפתחות של התלמידים לאורך שנה או כמה שנים ,לאור לימודי משפרתאתההוראהומקדמתאתהלמידה.משימתההערכהמאפשרתלתלמידים •
האמנות. להפגיןידעחדששיצרו,ומהווהשיאלימודיהמייצרארגוןזמניםותהליכיםלאורך
השנה .ההערכה בתחום האמנות מזמנת יצירת מצבים אותנטיים וייחודיים מתוך
עולם האמנות :הרצאות על אמנות מפי התלמידים ,פתיחת תערוכות שהם אצרו ,הישגיםמצופים
העמדתתערוכהאישיתשליצירותהתלמידיםהמלוותבהסברמילולי,בנייתאתר
בתהליךיישומהשלתכניתזומומלץלאמץאתהגישההאיכותיתבהערכה.בגישה אינטרנט וכו' .תחום לימודי האמנות מזמן מודלים שונים ומגוונים של הערכה,
זוההערכהנתפסתכ'הערכהלשםלמידה',המוכרתגםבכינוי':הערכהמעצבת'. המעוגניםבאופןמובהקביסודותהמקצוע.
בתהליךההערכהישלהתאיםאתהקריטריוניםלמטרותהמשימה,לדוגמה:
מטרותההערכה
בעיםהתאמהביןתוכןלצורה;
- בחינתהתאמהביןאמצעיהמבעלרעיונותהמו •
בחינת יכולות ההתמודדות של התלמידים עם הדרישה החינוכית שהוצבה •
בחינתמידתשיפורהמיומנויותוהיכולותהטכניות; •
בפניהם;
בחינתמידתהמקוריותוהחדשנות; •
הבנתחוזקותוקשיים:מהלשימורומהלשיפור,משובמורה-תלמיד; •
בחינתמידתההשקעהוהרצינותבתהליך; •
הזדמנותלמפגשולשיחהאישיתעםהמורה-משובתלמיד-מורה; •
בחינת מידת שיפור יכולות החקר ,ההתבוננות ,שאילת השאלות ,הפרשנות •
חיזוקהדימויהעצמישלהתלמידיםבאמצעותמשובמשמעותיומכבד; •
והכתיבהבהקשריאמנות .
משובאישי-שיחה תלקיטיצירה(פורטפוליו/תיקעבודות)אותלקיטדיגיטלי
עםתחילתהלימודיםישלקייםשיחתפתיחה,אשרתגדיראתההישגיםהמצופים התלקיט הינו שיטה לבניית הערכה מתמשכת ,הנובעת מאיסוף ומשמירת כל
מהתלמידים בסוף תקופת הלימוד .ההישגים המצופים יוגדרו בתהליך דיאלוגי התוצרים שהתהוו תוך כדי תהליך הלמידה .לקראת אירוע ההערכה המסכם,
בין המורה לתלמידיו ,הן ביחס למיומנויות הלמידה והחשיבה והן בנוגע לפעילות נחשפים המקורות המגוונים וחומרי הלמידה והיצירה השונים שנצברו בתוך תיק
היוצרתסדנה.רצוילקייםשיחהאישיתמסכמתעםכלתלמידבחטיבתהגילג-ד, ב העבודות.ניתןלמיין,לארגןולסדראותםבאופןשיטתי,כךשיצביעועלהתקדמות
ובוודאיעםתלמידיה-ו,שיחהשתהווהמשובעםתוםתקופתהלימוד,ושבמהלכה תפרו שהתרחשו תוך כדי תקופת הלימוד .מטרת שיטת הערכה
ועל תהליכי הש ת
ישלבחוןהאםעמדהתלמידבהישגיםהמצופים.כלזאתבהתאםלמספרהשעות זו היא לת מענה לצרכיהם של הלומדים השונים ,ליכולותיהם ,לאינטליגנציות
העומדותלרשותהמורה. השונותשבהןבורכוולסגנונותהלמידההמגווניםשלהם.
ההערכה בעזרת תלקיט אינה אירוע חד פעמי ,אלא רציונל לבניית התלקיט:
הערכהמעשית
תורמת לבחינתה של העשייה בעת התרחשותה .התלמידים והמורים בוחנים את
בחלקזה,הייחודיללימודיהאמנות,ניתןלבחוןאתהתלמידיםעלביצועמעשישל היעדים ומאתרים נקודות לחיזוק ,קשיים וכשלים .התלמידים והמורים אוספים
עבודת אמנות ,על העמדת תערוכה ,על אוצרות של תצוגה ,או על מצגת ותצוגה בתלקיט עדויות לתהליך העבודה ,ומייצרים תובנות-על לגבי הפעולה שנקטו.
וירטואליתבאתרביתהספר. התלמידים אחראים לתהליכי הלמידה ,להערכתם ולהערכת הידע הנבנה,
סטרטגיושללמידהוחשיבהלפיהצורך.בנוסףלכך,ניתןלהציגאת
ת ולהתאמתא
,היכול לשמש את המורים לצורך 10%- להלן מחוון לדוגמה ,בדירוג
התלקיטבכיתהלשםהערכתעמיתיםושיחתמשובקבוצתית.
קביעתציוןבלימודיאמנות:
30% השקעהומוטיבציה-עד . 1
20% דמיוןומקוריות-עד . 2
30% ביצועעד
התמדהוהקפדהעל - . 3
20% תוכעד
צורה ן-
קשרי / . 4
28
דרכיהערכה
תערוכות תלמידים המוצגות במרחב בית הספר הן חלק בלתי נפרד מתהליך
הלמידה באמנות .יש לקיים מספר תערוכות בשנה ,ובהן יוצגו הישגי התלמידים
בתהליכי הלמידה .לקראת סוף השנה מומלץ לקיים תערוכה חגיגית שתציג
עבודותנבחרות.חשובלערבתהליךהאוצרות,התלייהוהעמדתהתצוגהגורמים
רביםככלהניתןמחייביתהספרוהקהילה,כגון:תלמידים,מורים,מנהל/ת,הורים
ונציגיהרשותהמקומית.ניתןלערוךגםתצוגהבמדיהדיגיטלית,באמצעותמסכים
והקרנות ,של עבודות אמנות שנוצרו במדיה זו ,כדוגמת צילום ,וידיאו ,אנימציה,
אמנותממוחשבת,אמנותרשתועוד.
.הואיל ושווי הערך מתפתחים בתוך מסגרת תהליך המצאת ייצוגים סימבוליים חשוב שהמורה לאמנות יכיר את מאפייני היצירה של ילדים בכל גיל ,ובהם צורת
המדיום ,חשיפה (או אי חשיפה) לחומרים שונים תוביל בהכרח לתוצאות שונות. החשיבה של הילד ואופן תפיסתו את העולם סביבו .כך יוכל המורה לת משוב
כך ,לדוגמה ,השימוש בטושים יוביל באופן טבעי להתפתחות ייצוגים קוויים ,ואילו מדויק יותר על עבודות התלמידים .ביטחונו האישי של הילד בעבודתו מתחזק
התנסות בצבעי גואש תזמן יצירת כתמים וערבוב גוונים .לגישתו של ארנהיים לנוכח קבלת משוב וחיזוקים חיוביים מהסביבה בכלל ,ומהמורה לאמנות בפרט.
יש ביטוי מעשי בהוראת האמנות לפחות משתי בחינות :ראשית ,גישתו מדגישה הבנתההיבטיםההתפתחותייםשלהבעהבאמצעותאמנותמהווהיסודלהתאמת
א החשיבות שבמתן הזדמנות לילדים להרחיב ולהעשיר את התנסותם במדיום ת התכנים הלימודיים לצרכיהם המשתנים של הילדים .יחד עם זאת ,חשוב לציין כי
האמנותי ,הן כיוצרים עצמאים והן כצרכני תרבות חזותית .שנית ,היא מסבה את סגר להתייחסות ולהערכה בלבד ,וכי תיתכן חפיפה
החלוקה המוצעת מהווה מ ת
תשומת לבנו לעובדה ,שמקור העשייה האמנותית נעוץ בפעולת ההסמלה ולא שלבניהגיליםהשוניםבסגנונותובכישוריםבכלשלבושלב.
בניסיון לחקות את המציאות .מכאן נובע ,ש יכולים להיות פתרונות מוצלחים
:) 2013יכולת התפתחות היכולת האמנותית ,או ,כפי שמציעה מרקמן סימנס (
,כאשר אחד אינו בהכרח עדיף על השני .הבחנה רבים לאתגרים ייצוגים שונים
ת, רגשי ,קשורה בקשר הדוק ,הדדי ומתמשך בהתפתחות ההסמלה החזותית
זו חשובה ,בייחוד בהקשר של המסורת התרבותית המער ת,בי אשר עדיין מגלה
הכרתית ,תוך-אישית ובין-אישית של הילד .המונח 'הסמלה' ,המוצע כאן במקום
עדיפות לייצוגים מציאותיים על פני הדגמים המופשטים ,ובכך אף משפיעה על
המילההשגורה'אמנות',נועדלחדדאתהתייחסותנואלההבעההחזותיתכ היצג
ילדים Alter Muri, 2002; Hamblen, ( התפתחותהשלהיכולתהאמנותיתאצל
כלשהו Golomb,( שלעולםתפיסתי שלהמציאות,לעומת העתק שלהאו העתק
;.) 1985 Wilson,204
.) 192
התכנית מחלקת את ההתמודדות עם האתגרים ההתפתחותיים לשלוש
בעוד שהתיאוריות המסורתיות הצביעו על הקבלה ברורה בין ציורי ילדים לבין
קבוצותגיל:
; Piaget & Inhelder, 197 Harris, 1963 התפתחותם ההכרתית והרגשית (
כיתותא-ב;כיתותג-ד;כיתותה-ו Arnheim, 196,כי ההנחה ,שעל (1972, 4 ועוד) ,הדגיש רודולף ארנהיים (
נראית'ישבהמשוםבעיה,כיווןשהיא - פיהניתןלהעתיקאתהמציאות'כפישהיא
כיתותא-ב(שלבהסכימה)
מתעלמתמהשפעתהמדיוםהאמנותיעצמו.לפיארנהיים,הבעהבאמצעותאמנות
בכיתותא-בחשובלהתייחסלמעברממסגרתהגןלמסגרתהלימודבביתהספר. המקוראלאלהפיקדימויים שוויערך לו,כלומר,מחייבת , אינהמחפשתלתאראת
בגן ,היצירה והביטוי האישי הלא מילולי היו חלק אינטגראלי מסדר היום .לכן ,על
30
עליון (שמים) ,ממנו יוצאת באופנים שונים השמש; פס רחב ביניהם המכיל את הלימודים בכיתות א-ב לספק לילד מסגרת לביטוי אישי וחופשי ,שתתווך עבורו
פרטיהציור.בשלבזה,הילדהממוצעאינומנסהלייצגעומקותלתממד. א המעבר הדרמטי מהגן למסגרת בית הספר .חוויית ההצלחה בכיתות א-ב ת
נבנית במידה רבה על בסיס חוויית מעבר מיטיבה ממסגרת הגן למסגרת הלימוד
התפתחות הסכימה החזותית מעידה על מגוון תהליכים התפתחותיים .על
בביתהספר.היותהשלהיצירההחופשיתחלקבלתינפרדמסדרהיוםבגן,מביאה
) ,נמצאים הילדים בשלב זה בסוף התקופה Piaget, 1968, 1973 פי פיאז'ה (
למסקנה שחשוב כי גם הלימודים בכיתות א-ב יאפשרו הבעה יצירתית ויעודדו
הקדם-אופרציונלית ובתחילת התקופה האופרציונלית .הם מתחילים להתייחס
ביטויחופשישלחוויותיהםוהתעניינותםשלהילדים.בכיתותהיסודנודעתחשיבות
לא רק למצבים מוחשיים ומידיים אלא גם לדברים האפשריים ,ונעשים עסוקים
לבחירת הפעילויות בלימודי האמנות מתוך הצרכים השונים של הילדים ,כגון:
בחייהםסולברג,
( בניסיונותלהסבירולפתחלעצמםמערכותשלסדר,סיווגוארגון
צרכיםרגשיים,קוגניטיביים,חברתיים,מוטורייםוהתפתחותיים.
) .תובנות אלה משתקפות ביחסים ובקשרים בציור :יחסי 420 תשע"ב; מלקיודי,
הגודל הופכים בהדרגה למציאותיים יותר ,הצבעים מתקשרים לאובייקטים העיקריתבית
ב ),המשימה Erikson,1963 עלפיהדגםההתפתחותישלאריק (סון
(לדוגמה ,גזע העץ חייב להיות חום וכל העצים בציור חייבים להיות באותו גוון); )היאלפתחתחושהשלחריצותויצירה,המבוסתעל 6-12 הספרהיסודי(גילאי
הדימויים מופיעים בשלמותם ,כאשר כל חלקיהם גלויים לעין (דמות מצוירת צורךנפשיוחברתילהגיעלהישגים.
בפרופילתופיעעםזוגעינייםופהבמבטחזיתי).
יכולתההסמלהשלהילדיםמתפתחתבמהירות,כאשרהתופעה מגיל 6עדגיל 9
כלומר:דימוייםהמראיםאת Winner,
), 1982 רנטגן'
( בשלבזהשכיחיםגם'ציורי , 193 הבולטת והחשובה היא התפתחות הסכימה או הסמל החזותי (רימרמן,
התוכןהפנימי(תינוקבבטןשלאימא)אודימוייםהמראים אתהנמצאמאחוריהם מהו האובייקטים ת ) .בשלב זה נוהגים הילדים לחפש ולתאר את 204 מלקיודי,
(אוטובוסשקוף,דרכוניתןלראותאתהילדיםהנוסעיםבו).בנוסף,מרביתהילדים המעניינים אותם ,ולרוב אין הם מתעניינים בהבדלים האינדיווידואליים של גודל,
מתחיליםלגלותבשלבזהענייןבייצוגרצפיזמן(דמויותבפעולה,בטיול,במשחק, .) Lowenfeld & Brittain, 1982מרבית הסמלים הללו צבע ,צורה ,חומר וכו' (
במסעוכדומה). הם אוניברסליים למדי ברוב ציורי ילדים ,כאשר כל ילד יכול להוסיף ,להבליט,
להשמיטאולשנותאתהפרטיםבהתאםלסגנונוולניסיונוהאישי.הציורהסכמתי
מתאפיין בצורות קבועות ,ביציבות ובמאורגנות .מרחב הדף מחולק בדרך כלל
לשלושה פסים :קו בסיס תחתון (אדמה) ,עליו ניצבים דמויות ועצמים; קו בסיס
32
השינויים המשמעותיים ,הפוקדים נערים בגיל ההתבגרות בכל תחומי החיים,
דורשים מאמצים הסתגלותיים מיוחדים .בנוסף לצורך להסתגל לשינויים גופניים
ורגשיים,נדרשיםהנעריםלהתמודדעםציפיותלימודיותוחברתיותחדשות.שאלת
) ,ומתייחסת הזהות הופכת לאחת הסוגיות המרכזיות בשלב זה ( Erikson, 1963
הן לתפיסת עולמם הפנימי של הילדים-נערים והן לתפיסתם את העולם הסוב
).ההתעניינות התפתחותית בגוף ובמיניות באה לידי אותם ( Grotevant, 198
ביטוי גם בהסמלה חזותית ,ומשתקפת בציורי גוף ודיוקנאות ,תוך ניסיונות ליצור
תרשימיםמדויקיםשלהאיבריםבפניעצמם(עין,פה,ידועוד).
חשיבות האמנות בכיתות הגבוהות יותר היא באפשרות להתייחס לעולמם של
התלמידים בין כתלי בית הספר באמצעות התייחסות לתרבות החזותית שבה הם
פועלים .בצד הגירויים שמספק העולםהווירטואלי ,גוברת החשיבות של העבודה
החושיתוהחושניתבחומריםלצורךהתפתחותרגשיתתקינהשלהתלמידים.
האמנויות מלמדות ילדים שהבדלים קטנים יכולים להשפיע בגדול. . 6 האמנויות מלמדות ילדים לייצר הקשרים איכותיים בין דברים .בניגוד . 1
האמנויותעושותשימושרבבדקויות. לתחומי דעת אחרים ,שבהם יש תשובות נכונות ותשובות שגויות ,באמנויות
הפרשנותחשובהיותרמההיצמדותלחוקיםהקבועים.
בכל צורות האמנויות מלמדות ילדים לחשוב דרך החומר ובאמצעותו. . 7
האמנות קיים שימוש באמצעי מבע חומריים שדרכם דימויים הופכים מרעיון האמנויות מלמדות ילדים שלאותה בעיה יכולים להיות פתרונות שונים ,וכן . 2
לממשות. שלשאלותיש,לעתים,יותרמתשובהאחת.
כאשרילדיםמוזמנים לומר
האמנויותמלמדותילדיםלהגידאתשאיאפשר . . 8 באמנויותנחגגותנקודותמבטמרו ת.בואחדמהשיעוריםהגדוליםשהאמנויות . 3
להסגיר את מה שיצירת האמנות חושפת בתוכם ,הם חייבים לחפש בתוך יכולותללמדנוהואכיישנןדרכיםרבותלראותולפרשאתהעולם.
עצמםיכולותפואטיותאשריציירובמיליםאתמהשהםמרגישים.
האמנויותמלמדותילדיםשפתרוןבעיותמורכבותמצריךהתייחסותגמישה . 4
האמנויות מאפשרות לנו להתנסות בסוג חוויה שלא נוכל להשיג משום . 9 למטרות,ושאלהעשויותלהשתנותבהתאםלנסיבותולהזדמנויות.הלמידה
.באמצעות חוויות כאלו ניתן לגלות טווח רחב ומגוון של רגשות מקור אחר בתחומי האמנויות דורשת יכולת ורצון להתמסר לאפשרויות הבלתי צפויות
הקיימיםבתוכנו. שהעבודהמציעהלנו,בעודהמתהווהומתפתחת.
הטמעתן של האמנויות בתכנית הלימודים בבית הספר מסמלת עבור . 10 האמנויותמבהירותאתהעובדהכיישלנוידענוסףעלזההמיוצגבמילים . 5
הצעיריםאתהעובדהכיהמבוגריםמייחסיםלהןחשיבות . 9 .מגבלותהשפהאינןאמורותלהגדיראתגבולותהתפיסהשלנו. ובמספרים
34
ביבליוגרפיה
המדרשהביתהספר
- סטוריא'ביברמןוד'ברסט(עורכות):רפילביא:נאלקרואמהשמצוירכאן,צופית:
".ההוראהשלרפילביאבפרספקטיבההי ת", 092 כהן-עברון,נ',
. 1-20 לאמנות,מכללתביתברל,עמ'
סולברג,ש',תשע"ב.פסיכולוגיהשלהילדוהמתבגר:מבואלפסיכולוגיההתפתחותית.ירושלים:האוניברסיטההעברית,הוצאתמאגנס.
file:///C:/Users/user/Downloads/Art-Education.pdf
http://www.itu.org.il/?CategoryID=500&ArticleID=1173
:למידהמשמעותית,אגףא'לחינוךעליסודי
/http://cms.education.gov.il/EducationCMS/Units/HighSchool/Lemida_Mashmaoutit
:משרדהחינוך, 2 /חוזרמנכ"לעה
http://cms.education.gov.il/EducationCMS/Applications/Mankal/EtsMedorim/3/3-1/HoraotKeva/K-2014-2-1-3-1-50.htm
Alter Muri, S., 2002. "Viktor Lowenfeld revisited: A rewiew of Lowenfeld's Preschematic, Schematic and Gang age stages". American
Journal of Art Therapy, (40), 170-192.
36
ביבליוגרפיה
Dobbs, S., 2004. “Discipline ־Based Art Education", in E. Eisner and M. Day (eds.), Handbook of Research and Policy in Art Education,
Reston, Virginia: National Art Education Association, pp.701-724.
---. 2006. “Introduction: Visual Culture as a Work in Progress", Visual Culture in the Art Class: Case Studies, Reston, VA: NAEA, pp.
ix-xviii.
Efland, A., 1990. A History of Art Education, New York and London: Teachers College Press.
Eisenberg (Eds.), Handbook of child psychology: Vol. 3. Social, emotional, and personality development. (5- the d., pp. 1097-1149).
New York: Wiley.
Eisner, E., 2002. "The Arts and the Creation of Mind", In Chapter 4, What the Arts Teach and How It Shows. (pp. 70-92). New Haven:
Yale University Press.
Elkins, J., 2001. Why Art Cannot Be Taught, Urbana and Chicago: University of Illinois Press.
Erikson, E., 1963. Childhood and society (2nd ed.). New York: Norton.
Fiske, E., Ed., 1999. Champions of Change: The Impact of the Arts on Learning, Washington DC: Arts Education Partnership.
Freedman, K., 1997. “Artistic Development and Curriculum: Socio ־cultural Learning Considerations", in A. Kindler (ed.), Child
Development in Art, Reston, VA: NAEA, pp. 95-106.
אמנותחזותיתלביתהספרהיסודי תכניתלימודים 37
ביבליוגרפיה
Golomb, C., 1992. The child`s creation of pictorial world. Berkeley: University of California Press.
Hamblen, K.A., 1985. "Artistic development as a process of universal-relative selection possibilities". Visual Arts Research, 11(2), 69-83.
Harris, D., 1963. Children`s drawings as measures of intellectual maturity. New York: Harcourt, Brace& World.
Lowenfeld,V., 1947. Creative and Mental Growth: A Textbook on Art Education, New York: Macmillan.
Mitchel, T., 2005. What do Pictures Want?: The Lives and Loves of Images, Chicago, IL: U of Chicago.
---. (1973). The child`s conception of the world. London: Paladin Books.
Piaget., Inhelder, B. (1971). Mental imagery in the child. New York: Basic Books.
Steers, J., 2009. “Creativity: Delusions, Realities, Opportunities and Challenges", International Journal of Art & Design Education 28(2):
126-138.
Read, H., 1943. Education through Art, London: Faber and Faber.
Rogoff, I., 2002. “Studying Visual Culture", in N. Mirzoeff (ed.), The Visual Culture Reader, New York and London: Routledge, pp.14-26.
Freedman, K., 2003. Teaching Visual Culture: Curriculum, Aesthetics, and the Social Life of Art. New York: Teachers College, Columbia
University.
Giorgis, Johnson, Bonomo, Colbert, & al 1999. "Visual literacy", Reading Teacher, 53 (2), p. 146.
38
ביבליוגרפיה
Pauwels, L., 2008. "Visual Literacy and Visual Culture: Reflections on Developing More Varied and Explicit Visual Competencies", The
Open Communication Journal 2, pp. 79-85, Harmondsworth: Penguin.
Kress, G. & van Leeuwen, T., 1996. Reading Images - The Grammar of Visual Design, London: Routledge.
Messaris, P. 1994. Visual Literacy - Image, Mind & Reality, Oxford, Westview Press.
Moore, D.M. & Dwyer, F.M. (eds.), 1994. Visual literacy - A Spectrum of Visual Learning. New Jersey, Educational Technology
Publications.
O’Toole, M., 1994. The Language of Displayed Art. London, Leicester University Press.
Wilson, B., 2004. "Child art after modernism: Visual culture and new narratives". In E.W. Eisner &M.D. Day (Eds.), Handbook of research
and policy in art education. New Jersey: Lawrence Erlbaum Associates, (pp. 299-329).
Winner, E., 1982. Invented Worlds: The psychology of art. Cambridge, MA: Harvard University.
אמנותחזותיתלביתהספרהיסודי תכניתלימודים 39
40