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UNIDAD I

EL NIÑO Y LOS SIGNOS

El desarrollo del oído en el feto durante el embarazo ha sido motivo de


estudio y controversia durante muchos años

¿Cuándo se desarrolla el oído del feto?

Se sabe actualmente, que el feto responde al sonido desde la semana 16 de


embarazo, aunque las estructuras del oído no están totalmente maduras en
este periodo. Y a partir de la semana 25 de gestación, el órgano auditivo ya
es funcional. No obstante, como expertos en audición sabemos que
probablemente, la maduración del oído interno finaliza durante el octavo
mes.

Es decir, a partir de este momento, y gracias al desarrollo del oído, el feto es


capaz de percibir, a través del líquido amniótico que lo rodea, los sonidos del
interior del organismo de la madre: el latido del corazón, la circulación de la
sangre, la respiración, la actividad del sistema digestivo… y también la propia
voz materna.

Se ha comprobado que la voz de la madre ejerce un efecto reconfortante en


el feto pero no por el significado de las palabras, sino por la entonación
afectiva de las mismas debido al desarrollo auditivo.

Es por ello que durante el embarazo, entre los hábitos saludables para la
madre y el bebé, hay que atender también al alimento sonoro. ¿Qué mejor
que la música para promocionar ese sustento? Esta constituye una fuente de
sensaciones que estrechan el vínculo y refuerzan la comunicación entre
ambos y su entorno.

La gestación es una etapa de cambios físicos en los que la química del cuerpo
predispone todo para hacer posible la duplicidad de la vida, lo cual implica
cambios severos que afectan al comportamiento y a las emociones. Se
alteran el cuerpo y sus rutinas, y con ellas la respuesta y reactividad a lo que
nos rodea. En este marco, la música, y por extensión la
musicoterapia, desempeñan una labor esencial para dar cuidado y soporte a
la madre y al bebé.

EL ENTORNO

El entorno puede proporcionar diferentes tipos de estímulos para el


desarrollo del niño entre ellos estímulos auditivos que proporcionen ventajas
y desventajas en todo el desarrollo y por ende en las áreas de aprendizaje.

Ventajas del entorno

El lenguaje se adquiere mediante la exposición a sonidos. Los niños aprenden


palabras que oyen en su entorno. Sin embargo, el desarrollo del lenguaje no
es lo único que depende de la capacidad de oír de su hijo. Las habilidades de
escucha también influyen en la capacidad de leer y escribir y en sus
habilidades sociales.

Desventajas del entorno

Entre las desventajas que podemos encontrar en el entorno principalmente


encontramos la contaminación acústica o auditiva.
Ruidos fuertes que dañan el sistema auditivo así mismo el entorno en el que
se encuentra el niño o niña muchas veces no proporciona un vocabulario
adecuado para el desarrollo del niño, asi mismo puede ser un ambiente en el
que no proporcionan ningún tipo de estímulo y por ende causa un retraso en
el desarrollo del lenguaje.
UNIDAD II

ARMONÍA DEL MOVIMIENTO. LA MÚSICA Y LAS RONDAS. LA DANZA Y EL


CANTO.

La armonía ocurre cuando hay dos o más notas distintas que suenan a la vez.
La armonía se puede referir tanto al arreglo de las notas individuales en un
acorde a la estructura general de acordes en una pieza musical,
Probablemente entiendas la armonía de forma intuitiva, incluso sin tener
conocimientos de teoría musical. Esto se debe a que la armonía es
simplemente dos o más notas tocadas al mismo tiempo en la música. Tanto si
te gusta la música clásica como la música pop, seguro que encuentras
amplios ejemplos de armonía, asi mismo en diversos tipos de estilos de
música.

Se estima que la música cuenta con gran importancia para el ser humano ya
que le permite expresar miedos, alegrías, sentimientos muy profundos de
diverso tipo. La música permite canalizar esos sentimientos y hacer que la
persona aliviane sus penas o haga crecer su alegría dependiendo del caso.

Asi mismo las rondas infantiles toman gran importancia puesto que Con las
rondas los niños aprenden a relacionarse, a compartir, a fortalecer su
confianza y amor por el trabajo en el aula después de jugar, expresarse con
su cuerpo, memorizar, desarrollar destrezas, habilidades, valores y actitudes
necesarios en su crecimiento. La ronda constituye un gran recurso didáctico,
una valiosa fuente de apoyo para la adquisición de conocimientos, no solo de
tipo formativo sino del ámbito general de todo el hábitat del individuo. Es un
elemento de expresión ritmo-plástica muy completa ya que permite la
participación activa del niño en forma espontánea y va mejorando su
formación integral como tal, además estimula el desarrollo social. Es un
instrumento de poderosas sugerencias para convivencia y las normales
relaciones entre los niños. Los niños tienen gran parte de su vida dedicada a
las actividades lúdicas entre ellas las rondas; actividad social que desarrolla la
creatividad, imaginación y contribuye a la solución de problema (adaptación,
ubicación, respeto al compañero, manejo de espacio). La ronda no es una
actividad solitaria sino debidamente social y comunitaria, el niño expresa
mejor su “Yo” y se proyecta más satisfactoriamente cuando hay otros niños
de su edad presente.

De igual forma El canto y el baile son dos disciplinas que forman parte de las
llamadas “Bellas Artes”. Estas dos actividades han acompañado los procesos
evolutivos de la humanidad, ya que han sido formas de expresión, que con su
presencia agregan un valor muy valioso para la cosmovisión y cultura de las
poblaciones.
Gracias a esto representan hoy en día manifestaciones de la humanidad, que
han aumentado valor e impulsado el desarrollo de la cultura. En
estas expresiones se desbordan una gran cantidad de sentimientos y
emociones, que a los ojos del espectador resulta una experiencia llena de
fuerza, muy armoniosa y sumamente emotiva.
Al enfocarnos en la danza, podemos resaltar que hay elementos principales
que hacen potenciar y desarrollar las expresiones dancísticas, hablamos del
ritmo, los estilos, la integración de diversos instrumentos musicales, la
creación de personajes y atuendos y finalmente la fiesta y la celebración.
Por otro lado la música, tiene un vínculo muy especial para todas las culturas
y de forma individual para las personas. Además acompaña momentos
cruciales de nuestra vida como sociedad, con su existencia podemos expresar
sentimientos y emociones muy profundas.
Por esas y muchas más razones estas son consideradas el motor que impulsa
nuestras vidas, desde el punto de vista humano. Gracias a su desarrollo,
podemos experimentar una fiesta para nuestro espíritu, además logramos
ver y entender la belleza de la vida y encontrar nuevos significados.
Debemos agradecer que mientras exista la humanidad, nunca dejará de
producirse este tipo de manifestaciones que son tan necesarias para cada
sociedad, pero sobre todo para las personas
En ese sentido, el arte ha representado una herramienta fundamental en el
desarrollo infantil. Más allá de ser un programa académico, es el camino
para vivir infancias felices. Cantar y bailar tiene muchos beneficios en la
infancia de nuestros hijos.
Beneficios del canto y baile en los niños
Los niños y niñas de preescolar, al atravesar por esta etapa necesitan ser
orientados para alcanzar un pleno desarrollo físico y emocional. Por esa
razón para los padres y madres de familia, debemos identificar cuáles son las
necesidades para potencializar la imaginación de los pequeños y lograr que
vivan una infancia feliz.
EXPRESIÓN CORPORAL

La expresión corporal o lenguaje corporal es una de las formas básicas para la


comunicación no verbal. A veces los gestos o tipos de vestimenta
movimientos de las manos o los brazos pueden ser una guía de
sus pensamientos o emociones subconscientes. Las palabras se usan para
establecer y mantener relaciones personales, mientras que las señales no
verbales se utilizan para comunicar información acerca de los sucesos
externos es para expresarse de una manera creativa, se refiere a la expresión
con las manos que realizan las personas.

Como expresión artística se basa en la forma en que se


interpretan emociones por medio de los movimientos: inconsciente y
consciente. Se caracteriza por la disciplina que lleva a expresar emociones. El
propósito principal es sentir libertad en la ejecución de cada movimiento
artístico basado en los sentimientos que quieren expresar. Por ejemplo, si se
quiere hacer una ejecución de éstas, se utiliza la creatividad para inventar
formas y movimientos de lo que se está actuando, además de que tienen que
sentirse en completa libertad. La expresión corporal es una actividad que
normalmente desempeñan personajes como artistas, bailarines, mimos, etc.
Esta actividad consiste en utilizar el cuerpo para representar ideas,
sentimientos y sensaciones.

Con material educativo, la expresión corporal se refiere al movimiento, con el


propósito de favorecer los procesos de aprendizaje, estructurar el esquema
corporal, construir una apropiada imagen de sí mismo, mejorar la
comunicación y desarrollar la creatividad. Su objeto de estudio es la
corporalidad comunicativa en una relación: estar en movimiento en un
tiempo, un espacio y con una energía determinada. Las estrategias para su
aprendizaje se basan en el juego, la imitación, la experimentación y
la imaginación. Estos procesos son los que se ponen en juego para el
desarrollo de la creatividad expresiva, aplicada a cualquiera de los lenguajes.
Como tal, ofrece a los educadores una amplia gama de posibilidades en su
trabajo específico además da la libertad de expresarse libremente lo cual es
un buen progreso para el desarrollo de la sociedad en general.

EXPRESIÓN ORAL

En lingüística, la expresión oral es el conjunto de técnicas que determinan las


pautas generales que deben seguirse para comunicarse con efectividad, es
decir, es la forma de expresar sin barreras lo que se piensa. En determinadas
circunstancias es más amplia que el habla, ya que requiere de elementos
paralingüísticos para completar su significado final, tales como los gestos
faciales.

Entre las características que se observan, están los siguientes:

 Voz: La imagen auditiva tiene un gran impacto para el auditorio. A través


de la voz se pueden transmitir sentimientos y actitudes.
 Dicción: El hablante debe tener un buen dominio del idioma. Tal
conocimiento involucra un adecuado dominio de la pronunciación de las
palabras, la cual es necesaria para la comprensión del mensaje.
 Estructura del mensaje: Es habitual planear con anterioridad lo que se va
a decir y comprender el tema ya que un buen orador no suele improvisar.
 Fluidez: Utilizar las palabras en forma continua.
 Volumen: Intensidad de voz.
 Ritmo: Armonía y acentuación.
 Claridad: Expresarse en forma precisa y certera.
 Coherencia: Expresarse de manera lógica.
 Emotividad: Proyectar sentimientos acordes al tema.

EXPRESIÓN MUSICAL

La expresión musical es el arte de tocar o cantar con una respuesta personal


a la música .

En un nivel práctico, esto significa hacer un uso adecuado de la dinámica ,


el fraseo , el timbre y la articulación para dar vida a la música. Los
compositores pueden especificar estos aspectos de expresión en mayor o
menor medida en la notación de su partitura musical .

La naturaleza de la expresión musical también ha sido discutida a nivel


teórico a lo largo de la historia de la música clásica . Una opinión común es
que la música expresa y evoca emociones, formando un conducto para la
comunicación emocional entre el músico y la audiencia. Este punto de vista
ha estado presente durante la mayor parte de la historia musical, aunque se
expresó con mayor claridad en el romanticismo musical. Sin embargo, el
papel de la emoción en la música ha sido cuestionado en ocasiones por
personas como Igor Stravinsky , que ven la música como una forma de arte
puro y la expresión como una distracción irrelevante.

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