Mis ja milline on kaasaegne kunst?

Kaasaegne kunst on oma olemuselt väga mitmekesine ja laia ulatusega. See pole lihtsalt meie
kaasaegse inimese poolt loodud moodne kunst. Võrreldes moodsa kunstiga, mis sai alguse juba üle
sajandi tagasi, tehakse kaasaegset kunsti hoopis teistmoodi.
Kaasaegsel kunstil puuduvad kindlad stiilitunnused. See on täiesti loomulik osa meie igapäevasest
keskkonnast ja eluviisist, rääkides meiega meist endist, või sellest, mis parasjagu eriti aktuaalne ehk
päevakohane. Seega ei korda kaasaegne kunst varem ajaloos loodut, vaid on alati mingil moel uus.

Kunstnikud tunnevad huvi kõige vastu ja ükski teema pole neile võõras. Alates popkunstist, mis sai
eluõiguse 1960ndatel aastatel, kasutatakse kunstis ka neid teemasid ja materjale, mis polnud
varasemale kõrgkunstile sugugi omased. Samaaegselt on õhus erinevad ideed, mis võivad omavahel
ka teravalt põrkuda.

Teose puhul pööratakse vähem tähelepanu sellele, kuidas see välja näeb, olulisem on kontseptsioon
ehk idee.

Kaasaegsed kunstnikud kasutavad just neid vahendeid ja eksponeerimiskohti, mis sobivad nende
ideedega kõige paremini. Mõned kunstnikud eelistavad endiselt traditsioonilisi väljendusvahendeid
– maalivad, vormivad või teevad graafikat. Teised seevastu kasutavad fotot, videot, performance´it,
heli, valgust või installatsiooni. Tihti on need omavahel ka ühendatud.

Kaasaegse kunsti mõistmine on vägagi seotud sinu isiklike kogemustega.

Retsensiooni kirjutamist suunavad-aitavad küsimused:

1. Milline on sinu esimene reaktsioon selle teose juures?
2. Mis haarab sinu tähelepanu kõigepealt?
3. Millist ideed või tunnet teos edasi annab?
4. Kas kunstiteos jutustab lugu? Milliseid seoseid leiad järgmiste lugudega (ajalugu, elulugu,
muinaslugu, kodulugu, edulugu)? Või paneb see töö sind mõtlema hoopis muudele
lugudele? Miks kunstnik sellest räägib?
5. Millele paneb teos sind mõtlema?
6. Milliseid seoseid võiks see teos tekitada ajaloo, poliitika, igapäevaelu, meedia, looduse või
isiklike mälestustega?
7. Kas see töö suunab sind midagi uurima? Kui ta seda teeb, siis mida ja miks?
8. Milline on selle teose peateema sinu meelest? Palun sõnasta see.
9. Mida ütleb nimi selle teose kohta? Mida ta jätab ütlemata?
10. Mis põhjusel paneb kunstnik vahel oma teosele nimeks „Nimetu“?
11. Milliseid sümboleid leiad selles teoses? Nimeta ja kirjelda leitud sümboleid.
12. Milline on teose kontekst? Millega on see teos seostatav – konkreetne isik, sündmus, teos
või asukoht?
13. Mida räägib teos meie kaasaja väärtustest ja ideedest?
14. Kuivõrd on see teos seotud teiste (ka varasemast ajast pärit) kunstiteostega?
15. Millises materjalis (tehnikas) on kunstnik teose loonud? Kas materjal aitab avada konteksti?
16. Milliseid meeli need materjalid puudutavad? On nad silmaga nähtavad, lõhnavad,
puudutavad või on neid vaja kuulata?
17. Mida sa arvad, miks on kunstnik just neid materjale kasutanud? Milliseid tähendusi või
seoseid leiad kasutatud materjalidel igapäevase eluga?
18. Kas see teos on sinu arvates valmis või pooleli? Kui ta on pooleli, siis, kas see on kunstniku
poolt taotluslik või lihtsalt lohakas?
19. Kas seda teost või installatsiooni võiks asetada kuskile mujale? Mis siis muutuks?
20. Kui tähtis on selle teose juures esitusviis ja koht? Kas seda teost peaks vaatama konkreetse
 nurga alt? Kas teos on seotud ruumiga?
21. Kas selles teoses värv on oluline? Miks?
22. Milliseid värve on selles teoses kasutatud? Kujutle sama teost teistes värvides. Millistes?
Mida see muudab?
23. Kas kaasaegne kunstiteos vajab aega? (Pane silmad kinni ja loe kümneni. Mis muutub?)
Kas sa näed rohkem kui vaatad kauem?
24. Kas teist korda vaadates muutub midagi? Aga kolmandat? Mis muutub?
25. Kes on kunstnik? Millist lisateavet annab kunstniku tausta uurimine?
26. Mida tahab kunstnik SINU arvates oma teosega öelda?