Εκδότης:

Περισανίδης Γιώργος

Υπεύθυνος Δημοσίων Σχέσεων

Παπαποστολόπουλος Βαγγέλης

Δημόσιες Σχέσεις
Τσουκαλάς Στάθης
Αζίζογλου Χρήστος

Υπεύθυνος Παραγωγής
Ραχιανιώτης Δημοσθένης

Creative Director
Μανωλακάκη Αγγελική

Συντακτική Ομάδα:
Περισανίδης Γιώργος
Κοσμόπουλος Φάνης
Φελώνης Σωτήρης 10.................................Makis facts
Καρόκη Διονυσία
12...............................................3α
Πυλαρινού Αθηνά
Καραπάνος Νίκος
18...............Τα καλύτερα του Αρκά
Ραχιανιώτης Δημοσθένης 22........................Whitney Houston
Τσαούσογλου Αλέξανδρος 26........................................Versus
Τσιλίκης Αποστόλης 28..........................Stanley Kubrick
Φραγκιαδάκη Μαρία
34..............................................OC
Χατζησπυρίδου Έμμα
Tσιατσιάνη Μαρία 38...........................................Latin
Φάκου Σοφία 42...............................Tiger Woods
Γεωργόπουλος θεόδωρος 46.........................Θανάσης Βέγγος
Γεωργόπουλος Σταύρος 50.........................Δήμητρα Γαλάνη
Κοσμόπουλος Παναγιώτης
52.............................Μάνος Λοϊζος
Ρηγάλου Χάρις
Δημητρίου Κ. 56......Ατάκες από τον Ελληνικό κιν/γράφο
Ρηγάλου Χριστίνα 58...........................Cinematherapy
Μπιλίρης Γιώργος 60..............................Χάρι Χουντίνι
Γήτας Μίλτος 66...................................Εxorcism
68..........................Giafranco Ferre
Νομικός Σύμβουλος:
Μιχαλόπουλος Γεώργιος 72...............................Nikola Tesla
76...........................................ebay
Οικονομικός Σύμβουλος: 80............................top ten gossip
Ποτός Σωτήρης 82.....................................Ζωνιανά
84...................................Ατλαντίδα
Διαφημιστικό Τμήμα:
koun.gr 86..........................................Είπαν
88......................Βιβλιοπαρουσίαση
Διόρθωση Κειμένων: 90.......................Vincent Van Gogh
Χατζησπυρίδου Έμμα 94.............................Ούλοφ Πάλμε
98......Τηλεφωνικές Ατάκες σε τράπεζες
Εκτύπωση:
100..............................Serial Killer
104....................................Katsumi
108.........................................Dj id

Makis Facts
Κάποια χρόνια πίσω, όταν όλη η Πάτρα
είχε καταντήσει, με την ανοχή όλων,
πρωτεύουσα του τζόγου και των “φρούτων”,
ο Μάκης με συνεχόμενα συγκλονιστικά
ρεπορτάζ κατάφερε αυτό που έμοιαζε
ακατόρθωτο, να καθαρίσει αυτήν εδώ
την πόλη από τον τζόγο. Τότε λέγανε
πως πίσω από αυτήν την προσπάθεια
του Μάκη κρύβεται ο Κόκκαλης που έχει
πληρώσει “τρελά” λεφτά να φέρει δικά
του “φρουτάκια”... Βεβαίως αυτό δεν έγινε
ποτέ, η Πάτρα όμως και πολλές άλλες
πόλεις είχαν ελευθερωθεί! Από τότε
πιστεύω στην τρέλα που κουβαλάει αυτός
ο άνθρωπος που χωρίς να το ξέρει είχε
τόση θετική επίδραση στη ζωή μου.
Υ.Γ.1: Ο Μάκης ξέρει που είναι οι χαμένοι
στη μετάφραση
Υ.Γ.2: Ο Μάκης ξέρει τους στίχους του
ζεϊμπέκικου της Ευδοκίας...!
Υ.Γ.3: Αν ο Μάκης ήταν επιτηρητής σε
εξετάσεις πανεπιστημίου, πτυχίο δε θα
παίρναμε ΠΟΤΕ!!!
Little Miss Sunshine
Σε μια οικογένεια που τίποτε δεν κάθεται
καλά, ένας διαγωνισμός ομορφιάς γίνεται
ζήτημα ζωής και θανάτου και θα κάνουν
του Περισανίδη Γιώργου
τα πάντα να φτάσουν σε αυτόν τον
διαγωνισμό... Ένα μάθημα ζωής και ένα
δικαίωμα στην διαφορετικότητα που δεν
μπορείς να μην αγαπήσεις. Όση δεν έχετε
δει τη ταινία αυτή –έκπληξη της περσινής
χρονιάς- τρέξτε!
Υ.Γ.1: Ο Steve Carell δίνει ρέστα αλλά την
παράσταση κλέβει για πλάκα η μικρή Abigail
Breslin που ήταν και υποψήφια για Oscar!
Υ.Γ.2: Η ταινία έκανε 5 χρόνια να γυριστεί
λόγω οικονομικών κυρίως προβλημάτων!!!
Η εξιλέωση
Αν στην εκπληκτική αυτή ταινία, βγάζαμε
τα κουστούμια εποχής και την μεταφέραμε
στη σύγχρονη εποχή, θα μετατρεπόταν σε
μεγάλη πατάτα! Κανείς δεν θα πίστευε
σε ένα τέτοιο σενάριο γυρισμένο τον 21ο
αιώνα. Σκέφτομαι πως έχουμε σταματήσει
να επιμένουμε και το χειρότερο, αν σπάνια
κάποιος το κάνει καταντάει γραφικός!
Υ.Γ.1: Ο λαός λέει πως το μουνί σέρνει
καράβι, φαντάσου να ΄ναι και βρεγμένο...
Υ.Γ.2: You can only imagine the truth...
Happy Feet
(Τελικό Υστερόγραφο)
Αυτός που δεν μπορεί να ακούσει την
μουσική, νομίζει πως ο χορευτής είναι
τρελός!
- Ο Μάκης μπορεί να διαιρέσει με το μηδέν.
- Ο Μάκης ξέρει ποιος είναι ο Άγνωστος Στρατιώτης.
- Ο Μάκης ξέρει που κρύβεται ο Μπιν Λάντεν!
- Ο Μάκης έχει πολλά ράμματα για τη γούνα του Τσακ Νόρις...
- Ο Μάκης δεν μαγνητοφωνεί ποτέ τους φίλους του.
Επειδή δεν έχει.
- Νέο ρεκόρ έδειξαν τα νούμερα της AGB για τη Ζούγκλα.
Ο Μάκης είδε το 46.8% των τηλεθεατών.
- Το πάνω κουμπί του πουκαμίσου του Μάκη δεν κουμπώνει ποτέ.
Εμποδίζει την κάμερα.
- Υπάρχουν 2 κατηγορίες ανθρώπων:
Οι καταγεγραμμένοι από τον Μάκη και οι αγέννητοι...
- Ο Μπιν Λαντεν έχει στη σπηλιά αφίσες του Μάκη !
- Ο Μάκης ξέρει τι έκανες πέρσι το καλοκαίρι...
- Ο Μάκης ήξερε για την διαστολή του σύμπαντος και την
σταμάτησε...
- Ο Μάκης έχει μετρήσει ως το άπειρο... Δυο φορές.
Τώρα μετράει αντίστροφα...
- Ο Μάκης ξέρει τίνος είναι τα παιδιά του Ζεβεδαίου...
του Πασχάλη!
- Όποιο παιδί και να ρωτήσεις τί θέλει να γίνει όταν μεγαλώσει θα
σου απαντήσει: “Μάκης”!
- Ο Μάκης ξέρει ποια είναι η ομάδα που νίκησε την Χαβάη με 5-0
- O Μάκης ξέρει με τι μέσο πήγε το βουνό στον Μωάμεθ...
- Ο Μάκης θα μας σώσει από τσουνάμι. Έχει τον Εγκέλαδο σε
ροζ dvd.
 Είναι πολύ απλό και ειλικρινά δεν καταλαβαίνω
γιατί κάποιοι άνθρωποι αναρωτιούνται πως το
κάνουμε! Απλώνουμε λίγο πιο πολύ τη γλώσσα
και την κολλάμε επάνω, έτσι από ένα απλό
και άχαρο “λ” απογειώνεται!!! Περνά σε άλλη
διάσταση και γίνετε ένα εύηχο <λιιι> ικανό να
τραβήξει την προσοχή κάθε “ούνου”!!! Που μας
ακούει να τραγουδάμε γεμάτοι χαρά “ήρθες πάλιι
τρελό καρναβάλιι”. Άιντε πάλι να κατεβάσουμε
τα αποκριάτικα απ’το πατάρι! άιντε πάλι να
φυσάμε τη βρομοσφυρίχτρα που 5 λεπτά πριν
την πάρουμε απ’ τον πάγκο του μικροπωλητή
(κατά 80% παράνομου), τη δάγκωνε να μη του
φύγει και φώναζε έλα πάρε-πάρε και όλο αυτό
άνευ πλυμένου δοντιού...! Γνωστές διαδικασίες
που επαναλαμβάνονται κάθε χρόνο…! Είναι
γεγονός πως ο κάθε ένας αντιλαμβάνεται και
βιώνει διαφορετικά το καρναβάλι, ας πούμε είναι
κάποιοι τύποι που ακούνε το (έλα στη Πάτρα
να ξεφαντώσουμε…κτλ κτλ) ε! και καβαλάνε το
λεωφορείο έρχονται Πάτρα ξαπλώνουν στη πλ.
Γεωργίου και σπάνε μπύρες,!
Κάποιοι άλλοι ακούνε το (πιες όσο μπορείς κι έλα
να χαρείς) και γίνετε στο νοσοκομείο πατείς με
πατώ σε!
Απ’ την άλλη μπορείς να περάσεις πραγματικά
αξέχαστα αυτές τις μέρες! Ακόμα θυμάμαι
πράγματα απ’την πρώτη φορά που είχα βγει
μικρός και με τραβολόγαγε απ’ το χέρι η
μονάκριβη και πολυαγαπημένη ξαδερφούλα μου,
ως και πέρυσι που τραβολογούσα την μονάκριβη
και πολυαγαπημένη κοπέλα μου!
Τώρα θα προτείνω κάτι που θα σοκάρει…αυτό
το καρναβάλι…όποιος «δυσκολεύεται να
περάσει καλά» με τους πατροπαράδοτους
τρόπους, μπορεί να πάρει χάπια για να τη «βρει»
12
καλύτερα…το ‘πα !!!! μη βιαστείς να βγάλεις
συμπεράσματα! Περίμενε να σου εξηγήσω!!!
Το καρναβάλι είναι η καλύτερη περίοδος για
γνωριμίες και….ζευγαρώματα (γιατί νομίζεις
τρέχουν τα ραμολιμέντα στα μπουρμπούλια;;).
Στην αρχή χορεύετε… μετά πάτε χεράκι-
χεράκι… ε! και μετά καταλήγετε σε «καρναβαλικό
ξεφάντωμα» που είναι και ο απώτερος σκοπός
κάθε καρναβαλιστή που σέβεται το θεσμό!(κι
εγώ ο καημένος πάω χεράκι-χεράκι ή με τη
κοπέλα μου ή τη ξαδέρφη μου). Αν λοιπόν δεν
μπορείς να τη «βρεις» έτσι μάθε πως υπάρχει
ένα αντικαταθλιπτικό σκεύασμα (χλωριμιπραμίνη)
που σε ορισμένους ασθενείς προκαλεί μια
περίεργη παρενέργεια…!!!!....!!!! κάθε φορά που
χασμουριούνται έρχονται σε οργασμό!!!! (Πηγή:
Canadian Journal of Psychiatry) Γι’αυτό σου λέω
αν είσαι μόνος και «ακαρναβάλιστος» μπορείς
δια της οδού αυτής, να περάσεις υπέροχες
τρυφερές στιγμές με τον εαυτό σου, έχοντας έναν
πραγματικά καλό λόγο να ξενυχτήσεις αφού όσο
κυλά η νύχτα το πάθος θα φουντώνει!!!!!! Έτσι ως
τα «κούλουμα» μπορείς να νοιώσεις ….γουρούνι!!!
γιατί εκτός από πεντανόστιμο είναι και αξιοζήλευτο
το εν λόγο τετράποδο, καθώς ο οργασμός του
κρατάει 30 λεπτά!!!! Αυτό το γεγονός με γεμίζει
περηφάνια, αφού μετά το τέλος κάθε σχέσης μου
όλες έλεγαν το γουρούνι ο «Φάνης»!!
ΚΑΛΟ ΚΑΡΝΑΒΑΛΙ σε όλους! ότι κι αν κάνετε….
να το κάνετε καλά! να το ευχαριστηθείτε (και με
προσοχή…)!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Οι ψύλλοι μπορούν να πηδήξουν 350 φορές το
μήκος του σώματός τους , μερικά λιοντάρια,
ζευγαρώνουν ως και 50 φορές τη μέρα., τα
γουρούνια έχουν 30λεπτο οργασμό κι εσύ τι;……..
θα χασμουριέσαι ανεπιτυχώς!!
Ξύπνα!!!!!! Ήρθε πάλιιι τρελό καρναβάλιιι!!!!
(Φάνης….. το γουρούνι!!!!!)
του Κοσμόπουλου Φάνη
13
14
15
1. Προσπαθώ να βγώ από το ψυχολογικό αδιέξοδο, αλλά δε
μπορώ να θυμηθώ από που μπήκα.

2. Διασκέδαση είναι η τέχνη να κουράζεσαι τις ώρες ανάπαυσης.

3. Η πείρα είναι μια χτένα που την αποκτάς όταν είσαι πια
φαλακρός!

4. Δημοκρατία είναι 4 λύκοι και 1 πρόβατο να ψηφίζουν για

φαγητό.

5. Αυτοί που κάνουν πως ξέρουν τα πάντα εκνευρίζουν εμάς που τα

ξέρουμε.

6. Το καλύτερο φάρμακο για το βήχα είναι η φασολάδα. Μετά θα

φοβάσαι να βήξεις.

7. Η τεχνητή νοημοσύνη δεν μπορεί να κερδίσει τη φυσική

ηλιθιότητα.

8. Η ζωή χωρίζεται σε τρεις φάσεις: επανάσταση, περισυλλογή,

τηλεόραση. Ξεκινάς να αλλάξεις τον κόσμο και καταλήγεις να
αλλάζεις κανάλια.

9. Τη γυναίκα μου πάνω από όλα. Όλες τις άλλες από κάτω.
10. Μεγαλοφυΐα είναι κάποιος που σε μια παραλία γυμνιστών μπορεί
να θυμάται φάτσες.
 του Τσιλίκη Αποστόλη

Whitney
Houston
22
My love is your love

Η
Whitney Elizabeth Houston γεννήθηκε πριν 44
χρόνια και έγινε ένα από τα πιο διάσημα πρόσωπα
της Soul και R’n’B μουσικής μα πάνω από όλα ένα
από τα πιο αμφιλεγόμενα πρόσωπα της παγκόσμιας
showbiz. Έχει το ρεκόρ πωλήσεων γυναίκας με το σάουντρακ
του “The Bodyguard”, το καταπληκτικό “I will always love you”.
Παρεμπιπτόντως στην ταινία μας αποκαλύπτει και το υποκριτικό
της ταλέντο παίζοντας στο πλευρό του Kevin Costner. Αλλά η
Houston δεν είναι η καλλιτέχνιδα που έχεις να γράψεις για αυτή
μόνο για πωλήσεις, καταπληκτικά τραγούδια και δίσκους. Η
προσωπική της ζωή πάντα απασχολούσε τα media. Οι έρωτες,
ο γάμος της με τον Bobby Brown, και κυρίως τα σκάνδαλα με
τα ναρκωτικά πολλές φορές την έφεραν στα πρωτοσέλιδα των
Tabloids αδικώντας το τεράστιο ταλέντο της.

23
 When I was a young girl...
Η Χιούστον μεγάλωσε σε ένα καλλιτεχνικό
περιβάλλον. Η μητέρα της Sissy ήταν γκόσπελ
τραγουδίστρια και έλειπε συχνά από το σπίτι
σε περιοδείες με διάσημους καλλιτέχνες
όπως ο Έλβις και η Αρίθα Φράνκλιν. Αντίθετα
ο πατέρας της έμενε σπίτι και μεγάλωνε την
Whitney και τα αδέρφια της. Στην εφηβεία
οι γονείς της χωρίζουν και συνεχίζει να ζεί
με τη μητέρα της. Αργότερα στο Καθολικό
σχολείο θηλέων στο οποίο πηγαίνει γνωρίζει
την αδερφή που δεν είχε ποτέ, τη μελλοντική
μάνατζερ της και το άτομο για το οποίο οι
φήμες λένε ότι είχαν λεσβιακή σχέση, την
Ρόμπιν Κρόφορντ. Στην εφηβεία πάλι θα
ξεκινήσει τα πρώτα βήματα της στη μουσική.
Τα πρώτα δείγματα του ταλέντου της δεν
περνούν απαρατήρητα. Το 1977 τραγουδάει
στο single του Michael Zager “Life’s a Party”
και το 1979 κάνει δεύτερη φωνή στο “I’m
every woman”. Τα επόμενα χρόνια θα τα
περάσει κάνοντας εμφανίσεις σε διάφορα
club της Νέας Υόρκης. Μέχρι το 1985 που
κάνει το πρώτο άλμπουμ της με τίτλο το
όνομά της.

Στην κορυφή του Billboard

Με παραγωγή από τους Michael Masser, Kashif, Jermaine Jackson και Narada Michael Walden,
το πρώτο single «Someone for me» αποτυγχάνει να μπει στα chart.

Το δεύτερο όμως «You give good love» φτάνει στο Νο3 του Billboard hot 100 και στο Νο1 του
RnB chart. Τα «Saving All My Love for You» και το «How Will I Know» ακολουθούν και αυτά
στην κορυφή. Το 1987 κυκλοφορεί το δεύτερo της άλμπουμ και σπάει κάθε ρεκόρ. To album
ονομάζεται Whitney και ξεπερνά το ρεκόρ που είχαν οι Beatles και οι Bee Gees με 7 διαδοχικά
Νο1. Γυρίζει τέλεια βίντεοκλιπς για τα κομμάτια του άλμπουμ και ο θρίαμβος ολοκληρώνεται
με την εμφάνιση στο Super Bowl το 1990 και την εκπληκτική ερμηνεία του “Star Spangled
Banner”. Το 1990 ολοκληρώνει την πρώτη φάση της καριέρα της με την κυκλοφορία του
χορευτικού άλμπουμ «I’m your baby tonight»!!!

I’ll Always Love you...

Το 1990 παντρεύεται το Bobby Brown και ζούν το American dream τους στην βίλα των
11.000.000$ της Whitney. Όμως οι φήμες δεν είναι καθόλου καλές. Ο Bobbie είναι εθισμένος
στα ναρκωτικά, βγαίνει με άλλες γυναίκες, και στον ελεύθερο του χρόνο ασχολείται με την
Houston σπάζοντάς την στο ξύλο. Το διαζύγιο είναι θέμα χρόνου.
Το άστρο της όμως δεν παύει να λάμπει. To 1992 είναι η
χρονιά που η Whitney Houston πρωταγωνιστεί μαζί με τον
Kevin Costner στο φιλμ “The Bodyguard” κάνοντας παγκόσμιες
εισπράξεις πάνω από 400 εκατομμύρια δολάρια. Το σάουντρακ
της ταινίας είναι το πιο εμπορικό όλων των εποχών με πωλήσεις
πάνω από 33 εκατομμύρια αντίτυπα σε όλο τον κόσμο. Το
μουσικό θέμα της ταινίας της Whitney Houston “I’ll Always
Love You”, το είχε τραγουδήσει πρώτη η Dolly Parton και είναι
ένα από τα πιο χαρακτηριστικά κομμάτια της δεκαετίας του ‘90.
Το 1995 η Whitney επιστρέφει και πάλι στην μεγάλη οθόνη. Αυτή
τη φορά με το “Waiting To Exhale”. Το τρίτο και πιο πρόσφατο
φιλμ της Whitney Houston ήταν το “The Preacher’s Wife” που
αποτυγχάνει σε εισπράξεις αλλά το ομώνυμο σάουντρακ της
δίνει μια ευκαιρία να αναζωοπυρώσει την επαφή με τις γκόσπελ
ρίζες της.

Και από τότε τι...

Τον Αύγουστο του 1998 το εντυπωσιακό ντουέτο της Whitney
Houston με την Mariah Carey διαψεύδει τα κουτσομπολιά που
ήθελαν την Mariah και την Whitney αντίζηλες. Ηχογραφούν
μαζί το “When You Believe” σε μια παραγωγή του Kenneth
Edmonds. Ένα μήνα αργότερα, η Whitney Houston και η Mariah
Carey εμφανίστηκαν μαζί στην απονομή των μουσικών βραβείων
MTV, φορώντας το ίδιο φόρεμα, για να προσφέρουν στον Will
Smith το μουσικό βραβείο για το καλύτερο videoclip της χρονιάς.
Στις 17 Νοεμβρίου 1999 κυκλοφορεί το τέταρτο cd της Whitney
Houston “My Love Ιs Your Love”. Είναι η επιστροφή της
Whitney Houston με μια ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά
έπειτα από 9 χρόνια. Εκτός από το “When You Believe” στο
ίδιο άλμπουμ περιέχονται συνεργασίες με Missy Elliott, Faith
Evans και Wyclef Jean. Από τοτε όμως υπάρχει μια σταθερή….
απουσία από τα μουσικά δρώμενα και η καριέρα της δείχνει να
έχει πάρει την κατιούσα.

Last word...
Είναι αναμφίβολο ότι στην  Houston οφείλουμε μερικά από τα
σημαντικότερα ποπ κομμάτια των τελευταίων 20 χρόνων. Είναι
αλήθεια επίσης ότι η αποτυχημένη σχέση της με τον Bobby
Brown της έχει στοιχίσει παρά πολλά. Επίσης τα σκάνδαλα γύρω
από τη σχέση της με τα ναρκωτικά χάλασαν την επαφή της με το
κοινό. Όμως αυτή τη στιγμή που γράφεται το κείμενο η Whitney
έχει μπει στο στούντιο με τα μεγαλύτερα ονόματα της RnB και
το αποτέλεσμα ελπίζουμε να είναι αντάξιο του ονόματος-μύθου
που έχει χτίσει τα τελευταία 20 χρονιά. Μήπως και καταλάβουν
κάποτε στη μουσική βιομηχανία ότι οι πραγματικοί Stars δεν
είναι δημιούργημα των Media και ίσως ξεκολλήσουν από τις RnB
κούκλες μιας χρήσης.
Date of Birth 17 August 1943,
New York, New York, USA
Birth Name Robert Mario De Niro Jr.
Nickname Bobby Milk
(childhood, due to his pallor)
Kid Monroe (given to him
by Robert Mitchum)
Bob
Height 5’ 9½” (1.77 m)
Ο Robert De Niro Jr. γεννήθηκε μέσα σε μια οικογένεια
καλλιτεχνών στις 17 Αυγούστου 1943. Η μητέρα του
Virginia Admiral, ήταν ζωγράφος και ο πατέρας του
Robert ήταν ζωγράφος, γλύπτης και ποιητής.
Η πρώτη επαφή με τη μεγάλη οθόνη έγινε το 1963
υπό την καθοδήγηση του - νέου τότε - σκηνοθέτη
Brian De Palma, στην ταινία «The Wedding Party», η
οποία προβλήθηκε τελικά το 1969 και δεν σημείωσε
επιτυχία.
Την ίδια χρονιά ο De Niro συναντήθηκε με τον
Martin Scorsese στο «Mean Streets», ξεκινώντας μια
άριστη συνεργασία που μέχρι σήμερα έχει δώσει
οκτώ σπουδαία φιλμ. Το 1974 πέρασε στη σφαίρα
των superstar. Σε αυτό τον βοήθησε ο Francis Ford
Coppola και φυσικά η συμμετοχή του στο «The
Godfather, Part II» στο ρόλο του νεαρού Vito Corleone,
του απέδωσε το Oscar Β’ Ανδρικού ρόλου.
Η επόμενη συνεργασία του με τον Martin Scorsese
ήταν το 1976 στο «Taxi Driver», οπότε και ο De
Niro μπήκε στο πετσί του ρόλου δουλεύοντας
εξουθενωτικά 12ωρα οδηγώντας ταξί για
έναν ολόκληρο μήνα και μελετώντας σχετικές
περιπτώσεις ατόμων με ψυχολογικά προβλήματα.
Το αποτέλεσμα ήταν μια από τις πιο εμβληματικές
ερμηνείες της δεκαετίας και μια υποψηφιότητα για
Oscar A’ Ανδρικού ρόλου.
Δύο χρόνια μετά το όνομά του συζητείται για την
συγκλονιστική ερμηνεία του στο «The Deer Hunter»
(Ο Ελαφοκυνηγός) του Michael Cimino, όπου ο De
Niro υποδύθηκε έναν άνθρωπο που οι εμπειρίες
στον πόλεμο του Βιετνάμ, άλλαξαν τη ζωή του. Ήταν
και πάλι υποψήφιος για Oscar Α’ Ανδρικού, όμως το
βραβείο τελικά ήρθε το 1981 για την ταινία «Raging
Bull» και πάλι υπό τον Scorsese, όπου και πάλι έδωσε
ψυχή και σώμα στην προετοιμασία για το ρόλο του.
Ο Robert De Niro αποδεικνύεται υπερ-προστατευτικός
σε ότι αφορά την προσωπική του ζωή. Έχει κάνει δύο
γάμους: το 1976 με την ηθοποιό και τραγουδίστρια
Diahnne Addott (χώρισαν το 1988) και το 1997 ο De
Niro παντρεύτηκε με την πρώην αεροσυνοδό Grace
Hightower.
Το 2003 προκάλεσε συγκίνηση στην κοινή
γνώμη η ανακοίνωσή του ότι πάσχει από καρκίνο
του προστάτη. Πάλεψε με την ασθένεια και
κατάφερε πλήρη θεραπεία, επιστρέφοντας πιο
δυνατός. Τον Ιούνιο του 2006, ο De Niro δώρισε
όλο το κινηματογραφικό του αρχείο, στο οποίο
περιλαμβάνονται σενάρια και κουστούμια, στο Harry
Ransom Center του πανεπιστημίου του Τέξας.
Πλησιάζοντας τα 65 χρόνια ζωής, ο Robert De
Niro μπορεί να θεωρηθεί ως ένας από τους πλέον
πολύπλευρους και χαρισματικούς ηθοποιούς τις
γενιάς του, με πολλά σχέδια μπροστά του. Ένας
ηθοποιός που δεν μπορούμε να φανταστούμε ποτέ
σε σύνταξη.
του Ραχιανιώτη Δημοσθένη
Ο Alfredo James Pacino είναι ένας από τους
σημαντικότερους ηθοποιούς της γενιάς του, που
μέσα από πολλούς κλασικούς ρόλους ξεχώρισε για
τη γνησιότητα του και την αφοσίωση του στην τέχνη
της υποκριτικής δημιουργώντας πρότυπο για τους
νέους που θέλουν να ακολουθήσουν την υποκριτική
τέχνη. Γεννήθηκε μέσα σε μια ιταλική οικογένεια στο
East Harlem της Νέας Υόρκης στις 25 Απριλίου το
1940.
Στο σχολείο οι δάσκαλοι του νωρίς είχαν διακρίνει
το ταλέντο του στην υποκριτική, αφού μια από τις
αγαπημένες του ασχολίες ήταν το να επαναλαμβάνει
ατάκες και φωνές ηθοποιών από τις ταινίες που
έβλεπε.
Γράφτηκε στο Herbert Berghof Studio για να συνεχίσει
τις υποκριτικές σπουδές του και το 1962 έπαιξε στο
παιδικό θέατρο το έργο Jack And The Beanstalk.
Επιστρέφοντας στη Νέα Υόρκη εμφανίστηκε στη
παραγωγή The Indian Wants the Bronx (1967). Ο
ρόλος αυτός του χάρισε το πρώτο του βραβείο, ένα
βραβείο Obie για τον καλύτερο ηθοποιό της χρονιάς.
Τώρα επιτέλους ήταν στο Broadway. Το 1969 ήταν
η αρχή της μεγάλης καριέρας του όπου έλαβε και
βραβείο Tony για τον ρόλο του στο Does The Tiger
Wear A Necktie;.
Όντας Ιταλικής καταγωγής τον διάλεξαν να παίξει τον
Date of Birth 25 April 1940,
New York, New York, USA
Birth Name Alfredo James Pacino
Nickname Sonny
Height 5’ 7” (1.70 m)
Michael Corleone στο «The Godfather» του Francis
Ford Coppola (1972), αντί για τους Warren Beatty και
Jack Nicholson. Ο ρόλος αυτός τον έβγαλε από την
αφάνεια και προτάθηκε για βραβείο Oscar. Για Oscar
προτάθηκε και για τις τρεις επόμενες του ταινίες: την
πραγματική ιστορία του αδιάφθορου αστυνομικού
«Serpico» (1973), για το road-movie «Scarecrow»
(1973) δίπλα στον Gene Hackman και τέλος για το
«The Godfather Part 2» (1974).
Το 1977 κέρδισε και δεύτερο βραβείο Tony για την
παραγωγή The Basic Training Of Pavlo Hummel. Το
1979 προτάθηκε και πάλι για Oscar για την ταινία
«And Justice For All» (1979). Σταθμός στην καριέρα
του ήταν και ο ρόλος ενός ακόμη μαφιόζου, στον
«Scareface» (1983), αλλά και του αστυνομικού
που μπλέκει με στα στέκια των ομοφυλοφίλων της
Νέας Υόρκης, στο σοκαριστικό φιλμ «The Cruising»
(1982).
Το 1992 ήρθε και το Oscar με την ερμηνεία του
στο ριμέικ του ιταλικού φιλμ «Scent Of A Woman».
Χρειάστηκαν οχτώ υποψηφιότητες σε ταινίες
που άφησαν εποχή στον κινηματογράφο για να
κατακτήσει ο Al Pacino το πολυπόθητο αγαλματίδιο.
Μάλιστα, την χρονιά εκείνη υπήρξε υποψήφιος και
στην κατηγορία Β΄ Ανδρικού Ρόλου για την ταινία
«Glengarry Glen Ross». Το 1997 απέκτησε το δικό
του αστέρι στο Hollywood’s Walk Of Fame.
της Φάκου Σοφίας
«Μερικές φορές
η αλήθεια ενός
πράγματος δεν
είναι τόσο μεγάλη
στη σκέψη του, όσο
μεγάλο είναι στην
αίσθησή του…»
Ο
Stanley Kubrick θεωρήθηκε ένας
από τους καλύτερους σκηνοθέτες
του 20ου αιώνα. Σκηνοθέτησε έναν
μεγάλο αριθμό ευρύτερα αρεστών αλλά και
αμφιλεγόμενων ταινιών.
Ο Kubrick γεννήθηκε στις 26 Ιουλίου του 1928
στο Lying-In Hospital του Manhattan, το πρώτο
από τα δύο παιδιά των Jacques Leonard Kubrick
(1901-1985) και της συζύγου του Gertrude
(1903-1985). Η αδελφή του Barbara γεννήθηκε
το 1934. Ο Jacques Kubrick, του οποίου οι
γονείς ήταν Εβραίοι από την Αυστρία, ήταν
γιατρός. Στη γέννηση του Stanley ζούσαν σε
ένα διαμέρισμα στην Clinton Avenue στο Bronx.
Ο Kubrick πήγε σχολείο στο William Howard
Taft High School 1941-1945. Δεν ήταν καλός
μαθητής. Αποφοίτησε από το Λύκειο το 1945,
όταν επέστρεφαν οι στρατιώτες από το Δεύτερο
Παγκόσμιο Πόλεμο. Τότε οι χαμηλοί του
βαθμοί, εξάλειψαν κάθε πιθανότητα ανώτερης
εκπαίδευσής του. Αργότερα στη ζωή του ο
Kubrick μίλησε περιφρονητικά για τη μόρφωσή
του γενικότερα, σημειώνοντας πως τίποτε γύρω
από το σχολείο δεν τον ενδιέφερε.
Στο λύκειο είχε επιλεγεί ως ο επίσημος
φωτογράφος για ένα χρόνο. Αποτέλεσμα
ήταν να κλείνει δουλειές μόνος του και μέχρι
την αποφοίτησή του είχε πουλήσει μία σειρά
φωτογραφιών στο περιοδικό Look στη Νέα
Υόρκη. Ο Kubrick αύξησε τα έσοδα του παίζοντας
σκάκι στη Washington Square Park  και σε
λέσχες σκακιστών στο Manhattan. Γράφτηκε
στο νυχτερινό σχολείο για να βελτιώσει το
βαθμό αποφοίτησής του.
Τα χρόνια που δούλευε στο περιοδικό Look
(το Μάιο του 1948) ο Kubrick παντρεύτηκε
την Toba Metz και έζησαν μαζί στο Greenwich
Village, και χώρισαν το 1951. Τότε ήταν που ο
Kubrick ξεκίνησε να κάνει ταινίες στο Μουσείο
Μοντέρνας Τέχνης και στα σινεμά της Νέας
Υόρκης. Εμπνεύστηκε από τον Max Ophuls του
οποίου οι ταινίες τον επηρέασαν και αργότερα.
Το 1951 ένας φίλος του Kubrick, ο Alex Singer,
τον έπεισε να αρχίσει να κάνει μικρά ντοκιμαντέρ
για το March of Time. Ο Kubrick συμφώνησε
και χρηματοδότησε το Day of the Fight (1951).
Το συγκεκριμένο ο Kubrick το πούλησε ένα
εκατομμύριο δολάρια. Τότε σταμάτησε τη
δουλειά στο Look και άρχισε να εργάζεται
στο δεύτερο ντοκιμαντέρ του, Flying Padre
(1951). Το τρίτο του φιλμ, The Seafarers (1953),
ήταν η πρώτη του έγχρωμη ταινία και ήταν 30
λεπτών αναφερόμενη στην Διεθνή Ένωση των
Seafarer.
Το 1953 έκανε την ταινία του Fear and Desire
που έχει να κάνει με μια ομάδα στρατιωτών
πίσω από τη γραμμή των εχθρών σε ένα
πόλεμο. Στο φινάλε οι άνδρες είδαν ότι τα
πρόσωπα των εχθρών τους είναι ίδια με τα δικά
τους. Ο Kubrick και η γυναίκα του Toba ήταν
το μοναδικό προσωπικό της ταινίας, την οποία
έγραψε ο φίλος του Kubrick, Howard Sackler.
Το Fear and Desire συγκέντρωσε αξιοσέβαστες
κριτικές αλλά απέτυχε διαφημιστικά.
 Αργότερα ο Kubrick ντροπιασμένος από την
αποτυχία του στην ταινία, αρνήθηκε κάθε
ανάμειξή του σε αυτή και μάλιστα, αγόρασε
κάθε αντίτυπό της προκειμένου να μην τη δεί
κανείς. Εν τέλει έμεινε ένα μόνο αντίγραφο στα
χέρια ενός άγνωστου συλλέκτη, και το φιλμ
μετατράπηκε σε VHS και DVD.
Μετά το χωρισμό του Kubrick από την Toba
Metz, παντρεύτηκε τη Rooth Sobotka, Αυστριακή
χορεύτρια, το 1952. Η νέα σύζυγός του έκανε
εμφάνιση στην καινούρια του ταινία Killer’s Kiss
το 1954 και συνέβαλε σαν art director στο The
Killing το 1956.
Το 1957 σκηνοθέτησε το Paths Of Glory το οποίο
και τον καθιέρωσε στο χώρο του κινηματογράφου
το οποίο ήταν η πρώτη δουλειά του Kubrick που
είχε επιτυχία τόσο δημοσιογραφική όσο και από
άποψη κριτικής. Ο Steven Spielberg το ονόμασε
ως την αγαπημένη του ταινία από τον Kubrick.
Το 1962 ο Kubrick μετακόμισε στο Λονδίνο για το
φιλμ Lolita όπου και έμεινε για το υπόλοιπο της
ζωής του. Η Lolita ήταν η προσωπική ανατροπή
του Kubrick. Το βιβλίο του Βλαντιμίρ Ναμπόκοφ
που είχε να κάνει με τη σχέση μεταξύ του
παιδόφιλου μεσήλικα και της δωδεκάχρονης
θετής κόρης του, ήταν ήδη διαβόητο όταν ο
Kubrick ασχολήθηκε με το έργο.
Το 1971 και μετά από ένα μεγάλο αριθμό ταινιών
ο Kubrick έδωσε στο κοινό του ακόμη ένα
ανατρεπτικό έργο, το Κουρδιστό Πορτοκάλι.
Η εκδοχή της ταινίας του είναι η σκοτεινή
και σοκαριστική εξερεύνηση της βίας στην
ανθρώπινη κοινωνία.
Η διάσημη νουβέλα του Stephen King το The
Shining έγινε ταινία από το Stanley Kubrick το
1980 με πρωταγωνιστή το Jack Nicholson μία i nfo shots
ταινία που απέσπασε πολύ καλές κριτικές και
ακόμη θεωρείται ιδιαίτερη και από τα καλύτερα Ο πατέρας του, του έμαθε στα 12 να παίζει
ψυχολογικά θρίλερ όλων των εποχών. σκάκι, κάτι που εξελίχθηκε σε πάθος καθ’
όλη τη διάρκεια της ζωής του.
Ο Stanley Kubrick απεβίωσε το 1999 και άφησε
εκτός από τις πολυάριθμες προηγούμενες Όταν ήταν 13 του πήρε ο πατέρας του
ταινίες του κληρονομιά την ταινία στην οποία δώρο μια Graflex φωτογραφική μηχανή
πρωταγωνίστησαν ως παντρεμένο ζευγάρι ο ερεθίζοντας τον ενθουσιασμό του για τη
Tom Cruise και η Nicole Kidman, Eyes Wide φωτογραφία.
Shut (Μάτια ερμητικά κλειστά).
Δούλεψε ως φωτογράφος μερικής
Πέθανε το 1999 τέσσερις ημέρες μετά την απασχόλησης στο περιοδικό Look της Νέας
επίδειξη της ταινίας του στην οικογένεια του. Ο Υόρκης και αργότερα τον προσέλαβαν ως
θάνατός του προήρθε από καρδιακή προσβολή επίσημο φωτογράφο του περιοδικού.
και πέθανε στον ύπνο του.

30
31
 10 CINE
i n f o s h o t s
O Denzel Washington είναι ο Αφροαμερικάνος Ο Will Smith απέρριψε το ρόλο του Νεο στο
ηθοποιός με τις περισσότερες προτάσεις Matrix των Αδελφών Wachowski.
για το βραβείο Oscar (5) και τα περισσότερα
βραβεία Oscar (2).

Η Julia Roberts για τις ανάγκες της ταινίας

Erin Brockovich αν και αριστερόχειρας
έμαθε να γράφει με το δεξί.

Ο Eddie Murphy είναι φανατικός οπαδός

του Star Trek.

Ο George Clooney είναι λάτρης της μπύρας

και έχει δανείσει την φωνή του σε πολλές
διαφημίσεις της μπύρας Budweiser.
Ο Tom Hanks και ο Bruce Springsteen
είναι φίλοι από παιδιά!

Ο Brad Pitt κατά την διάρκεια των

γυρισμάτων της ταινίας Seven έσπασε το
χέρι του και το χειρουργείο καταγράφηκε
στην ταινία!

To γαλλικό περιοδικό Elle με τις

O Al Pacino έχει απορρίψει τους παρακάτω
ρόλους : Kramer Vs Kramer, Born on the
fourth of July, Apocalypse Now, Star Wars,
Pretty Woman & Crimson Tide.
περισσότερες πωλήσεις είναι το τεύχος του
2003 όπου η 40χρόνη τότε Emmanuelle
Beart πόζαρε γυμνή στο εξώφυλλό του!
Ο Eddie Murphy είναι φανατικός οπαδός
του Star Trek.
O Mickey Rourke έχει τουλάχιστον 7 tatoo
σε εμφανή σημεία του σώματός του.

32
33
Η σειρά ενός 27χρονου μόλις παραγωγού που προοριζόταν
από το δίκτυο FOX να αντικαταστήσει το Beverly Hills στις
καρδιές των τηλεθεατών, έφτασε στο τέλος της.
Το O.C. αναβίωσε το είδος τουteendrama συνδυάζοντας
χιουμοριστικές ατάκες και ενδιαφέρουσα πλοκή. Ελάχιστο
καιρό μετά την πρεμιέρα του στις ΗΠΑ, τον Αύγουστο
του 2003, έγινε αμέσως ένα pop φαινόμενο τόσο για την
επιτυχημένη indie μουσική του (εξ’ου και τα 6 πετυχημένα
soundtracks) όσο και για τις στυλάτες και μοδάτες επιλογές
της πρωταγωνίστριας, MishaBarton. Μάλιστα, η τοποθεσία
του NewportBeach έγινε μια δημοφιλής τουριστική ατραξιόν
καθώς οι φαν αγωνιούσαν να δουν από κοντά το μέρος που
διαδραματίζονται τα αγαπημένα τους επεισόδια.

της Πυλαρινού Αθηνάς

O.C.
για όσους δεν το
γνωρίζουν παραπέμπει
στη λίαν ευκατάστατη
περιοχή Orange County στην Καλιφόρνια.
Αρχικά, αυτό το όνομα είχε προγραμματιστεί
για τη σειρά αλλά τους πρόλαβε μια ταινία
με το ίδιο όνομα που μόλις είχε βγει στις
αίθουσες. Ο δημιουργός της σειράς Josh
Schwartz, όντας μεγάλος φαν του Cameron
Crowe, ενός σκηνοθέτη που είναι αυθεντία
στην αισθηματική κομεντί, παρέδωσε
στη FOX ένα σίριαλ που συνδύαζε την
κωμωδία και το δράμα χρησιμοποιώντας το
συμβατικό μελόδραμα μιας σαπουνόπερας
με σικ χιούμορ. Εξάλλου, η σειρά που έκανε
τη διαφορά και θα παιζόταν αργότερα σε 50
χώρες ξεκίνησε με το σλόγκαν «It’s nothing
like where you live, and nothing like you
imagine».
Και όντως, το NewportBeach δε θυμίζει σε
τίποτα τη γειτονιά μας, είναι ο ειδυλλιακός
παράδεισος μιας ελίτ όπου όλοι και όλα
φαντάζουν να είναι τέλεια αλλά κατά
βάθος υπάρχουν κρυμμένες ατζέντες,
τόσο των γονιών όσο και των παιδιών. Στην
ουσία ξεκινάει ως το παραμύθι του Ryan
Atwood, ενός προβληματικού εφήβου από
την υποβαθμισμένη περιοχή του Τσίνο που
η ζωή του αλλάζει εντελώς από τη στιγμή
που συναντάει τον ιδεαλιστή δικηγόρο
Sandy Cohen ο οποίος προσφέρεται να
τον βοηθήσει και καταλήγει να γίνει μέλος
της οικογένειάς του. Κάπως έτσι θα κλείσει
η σειρά και στο τέλος, μόνο που αυτή τη
φορά στη θέση του Sandy θα είναι ο Ryan
που θα προσφέρει ένα χέρι βοηθείας…
Στο πρόσωπο του Seth, του μοναχογιού
της οικογένειας Cohen, o Ryan θα βρει
ένα πιστό αδερφό, ενώ ο Seth το κουράγιο
να βγει από τον κόσμο των comics και
του captain Outs και να αρχίσει να ζει σαν
νορμάλ έφηβος- λέμε τώρα!
Ο επιθετικός Ryan Atwood, που φέρνει
όλως περιέργως τόσο εμφανισιακά όσο
και σε χαρακτήρα στον Russel Crow, εκτός
από τη θαλπωρή του σπιτικού των Cohen
και τη φροντίδα της ιδανικής μαμάς Kirsten
(παρά τους αρχικούς της ενδοιασμούς),
θα ανακαλύψει και τον έρωτα στα μάτια
του πλουσιοκόριτσου Marissa Cooper, με
αρκετές παράπλευρες απώλειες κατά τη
διάρκεια των χρόνων που θα περάσουν,
καθώς μια θα τη σώζει από το αλκοόλ και
μια από ορισμένους ψυχάκιες που την
κυνηγούσαν κατά πόδας. Τον έρωτα όμως
θα βρει και ο Seth έχοντας ως πρότυπο
τη σχεδόν τέλεια σχέση των γονιών του,
θα καταφέρει να “πείσει” τη Summer,
συμμαθήτριά του από το δημοτικό και
κολλητή φίλη της Marissa, να βγουν μαζί
και από τότε κατά ένα περίεργο τρόπο
κόλλησαν χωρίς αυτό να σημαίνει ότι δεν
την λέει ο ένας στον άλλο άγρια!
Το σίγουρο είναι ότι το O.C. κάνει
εντύπωση, διότι είναι το μόνο σίριαλ που
καταφέρνει να ενσωματώσει τους ενήλικες
γονείς σε ένα teen drama χωρίς να είναι απλά
οι βοηθητικοί χαρακτήρες. Φέρνει τις δυο
αντικρουόμενες ομάδες γονείς-παιδιά με ένα
ρεαλιστικό τρόπο και συνάμα εξωφρενικό,
ιδίως όταν η μητέρα της Μαρίσα τα φτιάχνει
με το πρώην αγόρι της κόρης της. Την
αθωότητά τους θα έρθει κάποια στιγμή που
θα την χάσουν και ο τραγικός θάνατος της
Μαρίσα από αυτοκινητιστικό δυστύχημα
θα τους αλλάξει όλους, η Summer από
κορίτσι που έβλεπε τη σαπουνόπερα Valley
(με αυτοσαρκαστικές προεκτάσεις από τον
δημιουργό Josh Schwartz) μετατρέπεται
στο κολέγιο σε ακτιβίστρια, η μητέρα της
Μαρίσα μετά την απώλεια αυτή αφήνει κατά
μέρος τις δολοπλοκίες και αφιερώνεται
στην μικρότερή της κόρη Kaitlin, ενώ ο
 Ryan μας αποκαλύπτει έναν άλλο εαυτό,
πιο ευχάριστο και ανέμελο, χάρη στη Taylor
Townsend που μπαίνει στη ζωή του. Το μόνο
που παραμένει ίδιο είναι φυσικά η σχέση
του Sandy και της Kirsten Cohen παρά τα
σκαμπανεβάσματα που είχαν και αυτοί.
Το O.C. είναι μια σειρά που σου φέρνει
στο μυαλό μια καλοκαιρινή βραδιά με φωτιά
στην παραλία, κάτι σαν Karate Kid χωρίς το
καράτε, σαν μια επίδειξη μόδας με πολύ
δόση κοκαΐνης, που όμως οι χαρακτήρες
δεν παραμένουν επιφανειακοί, είναι
διαφορετικοί, έχουν ψυχή και πολύ δόση
χιούμορ. Το Δεκέμβρη που μας πέρασε,
το Star έδειξε το τελευταίο επεισόδιο της
σειράς, καθώς ο τέταρτος και τελευταίος
κύκλος στην Αμερική δεν σημείωσε
τις επιτυχίες που σημείωνε πριν τον
τηλεοπτικό θάνατο της πρωταγωνίστριας
Misha Barton (εγώ παρεμπιπτόντως το
βρήκα ανανεωτικό). Οι πιστοί θαυμαστές,
ωστόσο, το πολέμησαν- μέχρι και savetheoc
ιστοσελίδα ανάρτησαν στο διαδίκτυο. Τι να
κάνουμε όμως; όλα τα καλά κάποια στιγμή
φτάνουν στο τέλος τους! Πάντως, σίγουρα
θα μας λείψει η παλιοπαρέα…
Αγαπημένες ατάκες:
“Happy Chrismukkah!” : είναι η εφεύρεση
του Seth για τη γιορτή των Χριστουγέννων
στο σπίτι των Cohen, ένας συνδυασμός των
Χριστουγέννων και της εβραϊκής γιορτής
Hanukkah.
Ο Ryan αστειευόμενος ότι τον κατέβαλε
ολοκληρωτικά το αίμα που του μετάγγισαν
από τον Seth: “Είναι περίεργο, μου ήρθε
ξαφνικά η όρεξη να ακούσω Death Cab και
να διαβάσω comics!”
36
Summer: “Τα έχω με τον Seth Cohen.
Πίστεψέ με, η υπομονή μου δεν έχει
όρια!!!”
SandyCohen: “Ήμουν τρομοκρατημένος.
Δεν ήξερα πως να εγκλιματιστώ στο Newport
Beach. Nα φανταστείς έκανα ένα μήνα
εξάσκηση για το πως να λέω hey dude!”
KirstenCohen: “Διαζευγμένη, διαζευγμένος,
χωρισμένη, κι άλλος διαζευγμένος… Δεν είχα
ιδέα ότι υπήρχαν τόσοι διαλυμένοι γάμοι σε
αυτή την πόλη. Έχει καταντήσει επιδημία.”
Τα τελευταία λόγια της Marissa Cooper λίγο
πριν πεθάνει: “Όχι, μείνε. Μη φύγεις…”
i nfo shots
- Η Kelly Rowan, η μητέρα του Σεθ,
είναι μόνο 14 χρόνια μεγαλύτερη από τον
τηλεοπτικό γιο της.
- Ο Σεθ και η Σάμερ είχαν στην
πραγματικότητα σχέση κατά τη διάρκεια
των γυρισμάτων.
- Ο Adam Brody (Seth), στην πρώτη
οντισιόν δεν έδωσε την καλύτερη
εντύπωση στο δημιουργό JoshSchwartz,
καθώς δεν απέδιδε πιστά το σενάριο και
έκανε του κεφαλιού του εν ολίγοις. Γι’
αυτό και τον έδιωξε αλλά τον ξαναφώναξε
μετά από ένα μήνα άκαρπων αναζητήσεων
που δεν μπόρεσε να βρει κανέναν πιο
ταιριαστό στο ρόλο του Seth.
37
του Παπαποστολόπουλου Βαγγέλη
Bamboleo - Gipsy Kings
Το “Bamboleo” έχει μεταφραστεί σε 12
διαφορετικές γλώσσες και έχει ηχογραφηθεί
από διάφορους τραγουδιστές όπως : Celia
Cruz, Iglesias, Gilberto Santa Rosa, Jose
Luis Rodriguez “El Puma”, Polo Montanes,
Oscar D’Leon, Ruben Blades. Η παγκόσμια
επιτυχία για αυτό το κομμάτι όμως ήρθε από
τους Gipsy Kings το 1988 με το ομώνυμο
album “Gipsy Kings”.
La Vida Loca - Ricky Martin
Το “Livin’ la Vida Loca” που σημαίνει “ζήσε
την τρελή ζωή” γράφτηκε από τον Ricky
Martin και τον Desmond Child το 1999 και
κατευθείαν σκαρφάλωσε στην κορυφή
πολλών charts (no1 για 5 εβδομάδες στις
ΗΠΑ) κερδίζοντας πολλά βραβεία Grammy.
Το video clip του τραγουδιού πήρε επίσης
6 βραβεία στα MTV Video Music Awards
εκείνης της χρονιάς. Παρόλα αυτά το
τραγούδι συμπεριλήφθηκε στην λίστα με
τα 20 πιο ενοχλητικά τραγούδια από το
περιοδικό Rοlling Stone. Να σημειωθεί
επίσης πως ένα αγγλικό συγκρότημα οι Ten
Masked Men ηχογράφησαν το τραγούδι σε
death metal version!
Το “Conga” κυκλοφόρησε το 1985. Αμέσως
ξεχώρισε από τα άλλα tracks μιας και ήταν το
πρώτο single, του “Primitive Love”, για τους
“Μiami Sound Machine”. Ήταν σίγουρα ένα
από τα tracks που επιβεβαίωναν τον τίτλο
της Gloria Estefan “Queen of Latin Pop”.
Το “Conga” χαρακτηρίστηκε ως φαινόμενο
αφού ανέβηκε στην κορυφή των pop,
dance, rnb και latin charts την ίδια στιγμή.
Το 2001 κυκλοφορεί η συλλογή “Greatest
Hits Vol. II” όπου υπάρχει μέσα το “Conga”
σε μια version που την παραγωγή της έχει
επιμεληθεί ο γιος της Gloria Estefan, Nayib
Estefan και ο γνωστός DJ Little Louie Vega.
Acostumado - Ara Ketu
Το “Mal Acostumado” είναι ένα ερωτικό
latin track μιας μπάντας από την Βραζιλία,
τους Ara Ketu. Η μπάντα αυτή ιδρύθηκε το
1989 και παρόλο που τα ακούσματα της
ήταν latin, ξεκίνησαν κάνοντας επιτυχή tour
έξω από την χώρα τους. Συνδύασαν τα
αφρικανικά drums με synthesizers, samplers
και electronic beats και κυκλοφόρησαν μόνο
στην Ευρώπη το πρώτο τους album με την
ονομασία “Ara ketu” που περιείχε και την
επιτυχία “Mal Acostumado”. Στην Βραζιλία
έγιναν γνωστοί το 1994 και εργάζονται
ακόμα και σήμερα κυρίως κατά την διάρκεια
του καρναβαλιού.
Οbsession - Αventura
Το “Οbsession” είναι ένα ερωτικό latin track
από μια τετραμελή μπάντα τους Αventura.
Οι Αventura το 1999 υπέγραψαν “χρυσό”
συμβόλαιο με την δισκογραφική εταιρία
BMG records.Τους πήρε 3 χρόνια και το
2002 δημιούργησαν το album “We Broke the
Rules” παίρνοντας τεράστια αναγνωσιμότητα
από το smash hit “Obsession” το οποίο
έγινε must σε πολλά latin events σε όλο
τον κόσμο. Το 2005 ο Μεξικανοαμερικανός
Frankie J ηχογραφεί την english version του
κομματιού γνωρίζοντας επιτυχία τόσο αυτό
όσο και τα remix που ακολούθησαν.
Kaoma
Το “Lambada” που σημαίνει “αυτόν που
άφησες να κλαίει” ηχογραφήθηκε από το
γαλλικό group “Κaoma” το καλοκαίρι 1989
και έγινε το no1 παγκόσμιο hit εκείνου του
καλοκαιριού πουλώντας 5.000.000 singles.
Το όνομα του το πήρε από το είδος χορού
που προϋπήρχε και παραπέμπει στην κίνηση
του χορευτή που θυμίζει κύμα.
 Από πολλούς, αργότερα, χαρακτηρίστηκε ως
απαγορευμένος χορός λόγω τραυματισμών,
ακόμα και σπάσιμο μέσης, που είχαν πολλοί
χορευτές! Αυτό το γεγονός δεν έλειψε και
από τους κινηματογράφους το 1990, με 2
(σχεδόν ταυτόχρονα) ταινίες: “Lambada”
και “The Forbidden Dance”.
Mambo No. 5 - Lou Bega
Το “Mambo No. 5” είναι ένα mambo dance
track, remake που έγινε το 1999 από τον
Lou Bega ο οποίος έδωσε το στίγμα του
και κυρίως στίχους στο original κομμάτι που
είχε ηχογραφηθεί το 1952 από τον “μετρ”
του είδους Perez Prado και κυκλοφόρησε
με το album “A Little Bit Of Mambo”.Το
“Mambo No. 5” έγινε αμέσως παγκοσμίως
γνωστό hit φτάνοντας στα top 5 των charts
σε Ευρώπη, Αμερική και Αυστραλία. Στην
Αυστραλία μάλιστα, έμεινε στην κορυφή για
8 εβδομάδες, στην Γαλλία για 20 και σε ΗΠΑ
και UK ήταν το τραγούδι που έμεινε στην
κορυφή περισσότερο από κάθε άλλο. Έγινε
το τραγούδι με τις περισσότερες πωλήσεις
της χρονιάς, διάσημος ύμνος σταδίων σε
αθλητικά events και χρησιμοποιήθηκε από
την Βρετανική τηλεόραση (channel 4) για
την κάλυψη του Test Match Cricket από το
1999 έως το 2003.
Ρasilda - Afro Medusa
Το Ρasilda είναι ένα από τα πιο γνωστά
latin dance tracks που κυκλοφορούν.
Κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του
2000 και είναι ένα κομμάτι το οποίο
συμπεριλαμβάνουν πολλοί djs στα sets τους
και ειδικότερα σε latin house sets. Ετσι πολύ
εύκολα πήρε την 1η θέση στο Billboard’s
Hot Dance Music/Club Play chart (chart στο
οποίο συμπεριλαμβάνονται τα περισσότερο
παιγμένα tracks από djs σε clubs της
Αμερικής).Οι δημιουργοί του είναι ένα group
που αποτελείται από 3 άτομα.
40
Έγινε πολύ γρήγορα γνωστό χάρη στην
ανάλαφρη και αν μη τι άλλο καλοκαιρινή
μελωδία του.
Objection (Tango) - Shakira
Το “Objection” ήταν το πρώτο τραγούδι που
γράφτηκε στα αγγλικά από την Shakira το
2001 για τον δίσκο, σε αγγλική γλώσσα,
“Laundry Service”.
Είναι ένα latin pop κομμάτι το οποίο
συνδυάζεται με rock πινελιές και φυσικά...
tango. Η σύνθεση της μουσικής αλλά και οι
στίχοι είναι εξ ολοκλήρου της ταλαντούχας
Shakira. Και ενώ όλοι περίμεναν την τεράστια
επιτυχία αγγλική version του κομματιού
έφτασε μόλις στο #55 στα Billboard’s Hot
100 chart και η ισπανική version στο #16 στο
Billboard’s Hot Latin Tracks chart.Παρόλα
αυτά όμως, το video clip του τραγουδιού
έμεινε για 45 μέρες #1 στα MTV’s TRL
charts!
Mas Que Nada - Sergio Mendes
Το “Mas Que Nada” είναι ένα από τα
πιο διαδεδομένα latin tracks που έχουν
κυκλοφορήσει. Γράφτηκε αρχικά το 1963
από τον Jorge Ben από όπου το “πήρε” ο
Sergio Mendes και βάζοντας την δική του
πινελιά το έκανε πιο αναγνωρίσιμο στον
κόσμο. Στις ΗΠΑ είναι ένα από τα λίγα
βραζιλιάνικα τραγούδια που είναι ευρέως
γνωστά. Το 2006 το “Mas Que Nada”
επανεκτελέστηκε σε συνεργασία του Sergio
Mendes και τους Black Eyed Peas (οι οποίοι
είχαν χρησιμοποιήσει sample του κομματιού
2 χρόνια πριν στο “Hey Mama”) και έγινε
ακόμα πιο γνωστό τόσο αυτό όσο και τα
remix που ακολούθησαν από πολλούς djs
στον κόσμο.
41
του Ραχιανιώτη Δημοσθένη
O
Eldrick Woods γεννήθηκε στις
30 Δεκεμβρίου του 1975 στην
Καλιφόρνια. Ο Tiger Woods
ξεκίνησε από μικρός γκολφ σαν
παιδί θαύμα και αναπτύχθηκε σε έναν από
τους μεγαλύτερους παίχτες. Γιος ενός
αφροαμερικάνου αξιωματικού του στρατού
και Ταϊλανδέζας μητέρας, ξεκίνησε να παίζει
από παιδί. Ο πατέρας του, Earl, ήταν για
αυτόν εκτός από δάσκαλος του και μέντορας
του. Σε ηλικία των 8 ετών ο Woods έδειχνε
το ταλέντο του σε τηλεοπτικά σόου όπως
το «Good Morning America». Ο Woods πήγε
στο Stanford University και κέρδισε αρκετούς
αμερικανικούς τίτλους σε πρωταθλήματα
πριν γίνει επαγγελματίας το 1996. Η φήμη του
έφτασε στα ύψη μόλις κέρδισε το U.S. Masters
στην Augusta το 1997—κάνοντας επίσης
ρεκόρ με 270 βαθμούς – σε ηλικία 21 ετών. Ο
Woods είναι ο πρώτος αφροαμερικάνος που
το καταφέρνει αυτό καθώς και ο πιο νέος.
Στην πρώτη του εμφάνιση στο Βρετανικό
Open αργότερα την ίδια χρονιά ο Woods
ισοφάρισε το ρεκόρ των 64. Tα επόμενα
χρόνια έφεραν ακόμα περισσότερες
επιτυχίες, συμπεριλαμβανομένης και του
τίτλου US PGA το 1999 και 2000 και νίκες
στο US Open του 2000 και 2002, το ανοιχτό
πρωτάθλημα του 2000 και το US MASTERS το
2001 και 2002. το 2003 ανάμεσα στις 5 νίκες
του Woods ήταν και αυτές Buick Invitational
καθώς και το Western Open.
Την επόμενη χρονιά ο Woods κέρδισε μόνο
το επίσημο PGA Tour championship. Παρόλο
που είχε κάποιες προκλήσεις στα γήπεδα, η
προσωπική του ζωή κυλούσε πολύ ήρεμα.
Παντρεύτηκε την επί πολύ καιρό κοπέλα του
την Elin Nordegren, ένα μοντέλο από την
Σουηδία και πρώην νταντά, τον Οκτώβριο
του 2004. γυρίζοντας πάλι να κυριαρχήσει
στα γήπεδα και στο άθλημα κέρδισε 6
πρωταθλήματα το 2005 και ψηφίστηκε ως
PGA Tour Player της χρονιάς για έβδομη
φορά σε εννιά χρόνια.
Ο Woods το 2006 έζησε την απώλεια του
πατέρα του πολύ βαριά. Ο πατέρας του πέθανε
τον Μάιο χάνοντας την μάχη με τον καρκίνο.
O Woods έγραφε τότε στην ιστοσελίδα του
« ο πατέρας μου ήταν ο καλύτερος μου
φίλος και το καλύτερο πρότυπο, θα μου
λείψει πολύ». Παρά την απώλεια ο Woods
επέστρεψε στο γκολφ και κέρδισε μερικά
πρωταθλήματα, συμπεριλαμβανομένων των
PGA championship και British Open.
Η επόμενη χρονιά είχε πολλές επιτυχίες σε
προσωπικό και επαγγελματικό επίπεδο. Η
γυναίκα του έφερε στην ζωή το πρώτο τους
παιδί τον Ιούνιο του 2007 και μετά από λίγο
περιμένει και την κόρη του. Επαγγελματικά
κέρδισε το World Golf Championship και
το US PGA Championship τον Αύγουστο
του 2007. Ο επόμενος μήνας τον έφερε
να κυριαρχεί στο BMW Championship και
στο Tour Championship. Αναδείχτηκε ως ο
παίχτης της χρονιάς από τους συναθλητές
του στο PGA Tour και έτσι κέρδισε το
όγδοο Arnold Palmer Award καθώς ήταν ο
κυρίαρχος του Tour.
i nfo shots
Tο 1997 ήταν ο νεότερος γκόλφερ στην
θέση νούμερο 1, μόλις 21 ετών.
Σε ηλικία 8 ετών έδειχνε το ταλέντο του σε
τηλεοπτικά σόου.
Ο πατέρας του ήταν ο δάσκαλος και
μέντορας του.
Έχει 84 επαγγελματικές νίκες στην
καριέρα του.
του Μπιλίρη Γιώργου

Σε μια από τις πρόβες του “Τρελού του Λούνα Παρκ” ο σκηνοθέτης Μιχαηλίδης
επέμενε ότι ο Θανάσης έπρεπε κάποια στιγμή να σταματήσει τις τρεχάλες του πάνω στη
σκηνή για να τον παρακολουθήσει και ο θεατής:
- Δάσκαλε, αδύνατο να φρενάρω. Είμαι ηθοποιός ανοιχτής θάλασσας, κατάλαβέ το.
- Κι όμως Θανάση μου, στη σκηνή του μονολόγου που λες για τη ζωή σου πρέπει να
κάτσεις σ’ αυτό το σκαμνάκι και να συγκεντρωθείς. Αλλιώς, δεν βγαίνει συγκίνηση.
Πράγματι, στην πρόβα τζενεράλε ο Θανάσης κάθεται στο σκαμνάκι του μονολόγου
και δίνει ρεσιτάλ. Κλαίγοντας τελείωσε. Όρθιοι οι θεατές χειροκροτούσαν. Τρέχει
συγκινημένος και ο Μιχαηλίδης στα παρασκήνια.
- Είδες Θανάση μου που είχα δίκιο;
- Δάσκαλε! Δεν βγήκε από το σκαμνάκι η συγκίνηση. Σκεφτόμουν ότι αύριο έρχονται
κλητήρες και μου παίρνουν το σπίτι και δεν ξέρω πού να βολέψω τη Μίνα και τα παιδιά...
Ο
Θανάσης Βέγγος γεννήθηκε στο
Νέο Φάληρο το 1926 από το Βασίλη
και την Ευδοκία Βέγγου, των οποίων
ήταν και το μοναδικό παιδί. Ο πατέρας
του ήταν δημόσιος υπάλληλος, συγκεκριμένα
εργαζόταν στην Εταιρεία Ηλεκτρισμού, ο
οποίος μετά τον εμφύλιο πόλεμο απολύθηκε
από τη δουλειά του εξαιτίας των αριστερών
φρονημάτων του. Η απόλυση του πατέρα του
προκάλεσε, όπως ήταν αναμενόμενο, σοβαρό
οικονομικό πρόβλημα στην οικογένεια του
Θανάση, κάτι που τον αναγκάζει να ριχτεί
στον αγώνα για το μεροκάματο. Τα χρόνια
1948-1950 κάνει τη στρατιωτική του θητεία και
εξορίζεται στη Μακρόνησο, όπου γνωρίστηκε
και συνδέθηκε φιλικά με τον μετέπειτα γνωστό
σκηνοθέτη Νίκο Κούνδουρο, τον άνθρωπο που
θα άλλαζε την πορεία της ζωής του. Αυτή η
γνωριμία οδήγησε στην πρώτη του εμφάνιση
στον κινηματογράφο, το 1954 στην ταινία
Μαγική Πόλις, στην οποία υποδύεται τον
πωλητή λεμονιών στη λαχαναγορά, μέλος μιας
παρέας νεαρών βιοπαλαιστών. Στον «Δράκο»,
τη δεύτερη ταινία του Κούνδουρου, ο Βέγγος
υποδύεται τον μπάρμαν σε ένα κέντρο
διασκέδασης, ο οποίος είναι συγχρόνως
και μπράβος του αρχηγού μιας συμμορίας
απατεώνων. Έτσι ο εκφραστικός ηθοποιός
με τη φαλάκρα, το συμπαθητικό πρόσωπο,
την αβέβαιη έκφραση, μπήκε δυναμικά στον
χώρο του κινηματογράφου, χωρίς να έχει
προϋπηρεσία στο θέατρο. Για τα επόμενα
πέντε χρόνια έπαιξε σε μικρούς ρόλους,
εργαζόμενος παράλληλα και ως φροντιστής
στα πλατό. Στη συνέχεια το 1959 πήρε
άδεια ασκήσεως επαγγέλματος ηθοποιού
όχι από Σχολή αλλά ως εξαιρετικό ταλέντο
με εξετάσεις σε ειδική επιτροπή, γράφτηκε
στο σωματείο, έπαιξε στο θέατρο και πήρε
σημαντικότερους ρόλους. Η πρώτη του
θεατρική παράσταση ήταν στην επιθεώρηση
«Ομόνοια πλατς πλουτς», δίπλα στο Νίκο
Ρίζο και Γιάννη Γκιωνάκη, επίσης το 1959. Το
ξεκίνημα του σημαδεύεται από την συμμετοχή
του σε μερικές από τις πιο σημαντικές ταινίες
του ελληνικού κινηματογράφου (Μαγική πόλη,
Ο Δράκος, Ποτέ την Κυριακή, Το κορίτσι με
τα μαύρα).
Τα επόμενα χρόνια, συνεργαζόμενος
κυρίως με το σκηνοθέτη Πάνο Γλυκοφρύδη,
αναπτύσσει τον τύπο του νευρικού, αεικίνητου
τύπου που τον καθιέρωσε και αρχίζει να γίνεται
δημοφιλής. Με ταινίες όπως Ψηλά τα χέρια,
Χίτλερ, Μην είδατε τον Παναή, Ζήτω η τρέλα,
Πολυτεχνίτης κι ερημοσπίτης καθιερώνεται
στη συνείδηση του κοινού.
Το 1964, ίδρυσε τη δική του εταιρία παραγωγής
ΘΒ - Ταινίες Γέλιου. Την περίοδο 1965-1969,
συνεργαζόμενος με τον Πάνο Γλυκοφρύδη
και τον Ερρίκο Θαλασσινό, αλλά και
σκηνοθετώντας ο ίδιος κάποιες φορές, γύρισε
τις καλύτερες κατά γενική ομολογία ταινίες
του, όπως τις Φανερός πράκτωρ 000, Τρελός,
παλαβός και Βέγγος, Ποιος Θανάσης;. Παρά
την εμπορική και καλλιτεχνική τους επιτυχία,
οι ταινίες αυτές οδηγούν την εταιρία του
Βέγγου σε κλείσιμο και τον ίδιο σε οικονομική
καταστροφή, απ’ την οποία θα συνέλθει μετά
από πολλά χρόνια. Η καριέρα του συνεχίζεται
με το σκηνοθέτη Ντίνο Κατσουρίδη, ενώ
η δημοτικότητά του παραμένει σταθερή κι
οδηγεί στην αποθέωσή του απ’ τον κόσμο
στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης του 1971, όπου
η ταινία Τι έκανες στον πόλεμο Θανάση;
αποσπά τα βραβεία κριτικών και κοινού. Άλλη
σημαντική ταινία αυτής της περιόδου είναι
Ο Θανάσης στη χώρα της σφαλιάρας του
1976. Το 1983 σταματά για λίγα χρόνια να
κάνει κινηματογράφο. Τη δεκαετία του ‘80
ασχολείται με το γύρισμα έξι βιντεοταινιών και
της τηλεοπτικής σειράς Βεγγαλικά, που μετά
από προσπάθειες πολλών ετών, προβλήθηκε
τελικά στην τηλεόραση το 1988.
 Το 1990 εμφανίστηκε στη σειρά του ΑΝΤ1 του («Είναι ένας τρελός τρελός Βέγγος»,
Αστυνόμος Θανάσης Παπαθανάσης. Η «Δόκτωρ Ζι-Βέγγος», «Ένας Βέγγος για όλες
επιστροφή του στον κινηματογράφο γίνεται με τις δουλειές»).
τις ταινίες Ήσυχες μέρες του Αυγούστου του
Ο Θανάσης Βέγγος είναι μέλος του Σωματείου
Παντελή Βούλγαρη και Όλα είναι δρόμος του
Ελλήνων Ηθοποιών και του Σωματείου
1998.
Παραγωγών. Έχει βραβευθεί από την Ένωση
Την περίοδο αυτή εμφανίστηκε επίσης στην Ελλήνων Κριτικών 1962, έχει πάρει Α’ Βραβείο
Επίδαυρο, το 1997 στο ρόλο του Δικαιόπολι ερμηνείας ανδρικού ρόλου για την ταινία Τι
στους Αχαρνής και το 2001 στην Ειρήνη του έκανες στον πόλεμο Θανάση; το 1971 και
Αριστοφάνη με μεγάλη επιτυχία. Το 2002, βραβείο Ενώσεως Ελλήνων Κριτικών για την
σχεδόν πενήντα χρόνια μετά την πρώτη ίδια ταινία, καθώς και Α’ βραβείο ερμηνείας
του κινηματογραφική εμφάνιση, ο Θανάσης ανδρικού ρόλου για την ταινία «Θανάση πάρε
Βέγγος κράτησε έναν από τους βασικούς τ’ όπλο σου» το 1972 (βραβείο που του δόθηκε
ρόλους στην τηλεοπτική σειρά Περί ανέμων και ως αντίδραση στο τότε καθεστώς).
και υδάτων.
Είναι μόνιμος κάτοικος της Αθήνας και έχει
Μολονότι συμμετείχε σε αρκετές δύο γιους.
ενδιαφέρουσες και ονομαστές ταινίες («Το
Συνεχίζει μέχρι σήμερα να είναι από τους πιο
κορίτσι με τα μαύρα» του Μιχάλη Κακογιάννη,
αγαπημένους και δημοφιλείς κωμικούς του
«Ο Μιμίκος και η Μαίρη» του Γρηγόρη
ελληνικού κινηματογράφου.
Γρηγορίου, «Ο Ηλίας του 16ου» του Αλέκου
Σακελλάριου, «Μανταλένα» του Ντίνου
Δημόπουλου, «Ποτέ την Κυριακή» του Ζυλ
Ντασσέν, «Ψηλά τα χέρια, Χίτλερ» του Ροβήρου
Μανθούλη, «Ήσυχες μέρες του Αυγούστου»
του Παντελή Βούλγαρη, «Το βλέμμα του
Οδυσσέα» του Θόδωρου Αγγελόπουλου,
«Το αίνιγμα» του Γιάννη Σολδάτου), ως
κινηματογραφικός τύπος καθιερώθηκε από
άλλες κωμικές παραγωγές όπου ενσάρκωνε
τον μέσο Έλληνα: τον φουκαρά, τον γκαφατζή,
τον αγαθό, τον περιδεή, τον αγχωμένο, τον
κυνηγημένο, αλλά και τον καπάτσο. Ο Βέγγος
ήταν η ρεαλιστική απεικόνιση του Αθηναίου
της εποχής εκείνης καθώς στις ταινίες του
ερμηνεύει τον άνεργο, τον πολυτεχνίτη
και ερημοσπίτη, τον τίμιο και εργατικό, τον
αμήχανο και πολυμήχανο, που κάνει κάθε
είδους δουλειά για να επιβιώσει. Μέσα από τις i nfo shots
ταινίες του καταφέρνει να εκφράζει, σωματικά, - Πριν γίνει ηθοποιός δούλευε σε
τη μεγάλη μερίδα του ελληνικού λαού. Είναι ο εργοστάσιο επεξεργασίας δερμάτων.
άνθρωπος που τρέχει, που θέλει όλα να είναι
τακτοποιημένα, να μην υπάρχει σκόνη, να
- Ήταν το παιδί για όλα τα θελήματα
αποκατασταθεί η αρχοντιά, έστω με τα απλά
και φτωχά μέσα που διαθέτει. στη γειτονιά του.

Ο Βέγγος στις περισσότερες από τις ταινίες - Τον παρομοίαζαν με τον Σαρλό και
του παίζει τον εαυτό του, και βάζει το μικρό
τον Καραγκιόζη.
του όνομα στους τίτλους των ταινιών του («Ο
Θανάσης, η Ιουλιέτα και τα λουκάνικα», «Τι
έκανες στον πόλεμο, Θανάση;», «Θανάση, - Δεν έκανε σπουδές στο θέατρο.
πάρε τ’ όπλο σου», «Δικτάτωρ καλεί Θανάση»,
«Ο Θανάσης στη χώρα της σφαλιάρας» - Επειδή ήταν αριστερός τον εξόρισαν
κτλ.), όταν βέβαια δεν μπαίνει το επώνυμό στη Μακρόνησο.

48
49
10 πράγματα που δεν
ξέρετε για ôçí...

ÄÞìçôñá
ÃáëÜíç
της Τσιατσιάνη Μαρίας
10 πράγματα
που δεν γνωρίζετε για τη Δήμητρα Γαλάνη.

1. Η πρώτη της επαφή με τη δισκογραφία 7. Η ηχογράφηση του δίσκου «Οι μύθοι

ήταν το 1969 στα 16 της δίπλα στον Γ.
Μπιθικώτση και το Σ. Κόκκοτα.
2. Η δισκογραφία της ξεπερνά τους
80 δίσκους από καθαρό λαϊκό μέχρι
έντεχνο κι από βυζαντινούς ύμνους
μέχρι ποπ-ροκ.
3. Το 1994 συμμετείχε στην μεγάλη
συναυλία στη μνήμη της Μελίνας
Μερκούρη που παρακολούθησαν
πάνω από 80.000 μεταξύ των οποίων
προσωπικότητες όπως η Χάρις
Αλεξίου, ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Λάκης
Λαζόπουλος, η Νάνα Μούσχουρη,
καθώς και ο Ζωρζ Μουστακι, ο Ζακ
Λανγκ κι ο Ζυλ Ντασσέν.
της Ευρώπης» έγινε στο αρχαίο ωδείο
της Πάτρας το 1989 με τη συμμετοχή
της Λένας Πλάτωνος.
8. Έχει γράψει μεγάλες επιτυχίες που
ερμηνεύθηκαν από άλλους κι όχι την
ίδια όπως το “Χειροκρότημα” που
πρωτοτραγούδησε η Πρωτοψάλτη.
9. Στο τελευταίο της δίσκο με τίτλο
Ντάμα Κούπα έκανε ντουέτο με την
παγκοσμίου φήμης τραγουδίστρια
Cesaria Evora.
10.Πρόσφατα πήρε μέρος σε σειρά του
Alpha μαζί με το Γιώργο Μαζωνάκη.

4. Μια από τις ελάχιστες τραγουδίστριες

που έχουν πει σε πρώτη εκτέλεση
τραγούδια του Χατζιδάκι (Αθανασία),
του Λοϊζου (Για μια μέρα ζωής), του
Ξαρχάκου (Η συμφωνία της Γιάλτας),
του Θεοδωράκη (Χαιρετισμοί) και του
Τσιτσάνη (Σκοπευτήριο).

5. Στηρίζει από τα μέσα του ’80 νέες

παρουσίες στο χώρο ως συμπαραγωγός
(Τσακνής, Ζούδιαρις, Ιωαννίδης).

6. Έχει τολμήσει πολλές φορές να

υπερασπιστεί καλλιτέχνες που
ανήκουν στην πλευρά του εμπορικού
τραγουδιού όπως τον Χ. Δάντη, τον Α.
Ρέμο και άλλους.
 του Γήτα Μίλτου

Μάνος Λοΐζος
«Όλα τον θυμίζουν,
απλά κι αγαπημένα»
Ο Μάνος Λοΐζος ήταν μουσικοσυνθέτης Κυπριακής καταγωγής,
ο πατέρας του καταγόταν από την Κύπρο και η μητέρα του από
τη Ρόδο.Θεωρείται σαν μια από τις σημαντικότερες καλλιτεχνικές
παρουσίες, στο χώρο της νεώτερης ελληνικής μουσικής.

Γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια το 1937. Τέλειωσε το Γυμνάσιο

Αλεξανδρείας και το 1955, πήγε με την οικογένειά του στην Αθήνα,
με στόχο να παρακολουθήσει ανώτερες
σπουδές. Γράφτηκε στην Ανωτάτη
Εμπορική σχολή, αλλά η αγάπη του για τη
μουσική, δεν τον άφησε να ολοκληρώσει
τις σπουδές του. Το 1962 έκαμε την
εμφάνισή του, ως επαγγελματίας
συνθέτης, ηχογραφώντας το Τραγούδι
του δρόμου, που ήταν η πρώτη και
μεγαλύτερη επιτυχία του.
Ήταν ένας άνθρωπος που ήξερε να
αντιμετωπίζει τις δυσκολίες με υπομονή
και η συμπεριφορά του είχε τη δική της
εξήγηση στο πνεύμα της “φιλοσοφίας”
που κληροδότησε απ’ την Ανατολή,
εκεί που τα πράγματα κινούνταν πάντα
σε ήπιους τόνους και με πιο βραδείς
ρυθμούς.
Ακολούθησαν πολλά τραγούδια, που
έγιναν μεγάλες επιτυχίες όπως: Δελφίνι
δελφινάκι, Ακορντεόν, Τζαμάικα, Δέκα
Παλικάρια, Κουτσή κιθάρα, Αχ χελιδόνι
μου, Παποράκι του Μπουρνόβα, Πρώτη
Μαΐου κ.α. Δύο δίσκοι του, έγιναν χρυσοί
και δύο πλατινένιοι. Κυριότεροι από
τους δίσκους του είναι: Ο σταθμός,
Θαλασσογραφίες, Να ’χαμε, τι να ‘χαμε,
Καλημέρα ήλιε, Τα τραγούδια του
δρόμου, Τα Νέγρικα, Τα τραγούδια μας
και το Για μια μέρα ζωής. Ήταν μέλος
του Koμμουνιστικού Κόμματος Ελλάδας
 και αγωνίστηκε για τα δικαιώματα της
εργατικής τάξης. Τα τραγούδια του ήταν
συνήθως λιτά, έντεχνα και συνδέθηκαν
άμεσα με τις λαϊκές μάζες.
Έγραψε σε ποικίλες τεχνοτροπίες,
(ελαφρολαϊκό, λαϊκό, μπαλάντα, «νέο
κύμα» κ.α.), σε στίχους Λευτέρη
Παπαδόπουλου, Κωστούλας Μητροπόλου,
Γιάννη Νεγρεπόντη, αλλά έγραφε
τραγούδια κι ο ίδιος που τα ερμήνευε
Στην περίοδο της επτάχρονης
δικτατορίας, (1967-1974) ο Μάνος
Λοΐζος συνελήφθη αρκετές φορές και
ανακρίθηκε από τις στρατιωτικές αρχές.
Πολιτικά στρατευμένος καλλιτέχνης σ΄
αυτά τα δύσκολα χρόνια της Xούντας
και της μεταπολίτευσης, ακολούθησε
την ποιότητα στο ελλήνικό τραγούδι
που χάραξαν ο Μίκης Θεοδωράκης και
ο Μάνος Χατζιδάκις. Αδιαμφισβήτητα
επρόκειτο για μια μουσική φυσιογνωμία
με πηγαίο ταλέντο, που απέδειξε
ότι μπορούσε να περάσει με μεγάλη
ευελιξία απ‘ την αρχή έως το τέλος του
αόρατου πόνου, ένωνε αδιόρατα τους
τόνους μιας μελαγχολικής μπαλάντας
με τη περηφάνια και το πόνο ενός βαρύ
ζεϊμπέκικου.
Το 1971, ο Μάνος Λοΐζος ανέλαβε
τη μουσική της κινηματογραφικής
ταινίας του Αλέξη Δαμιανού “Ευδοκία”,
η οποία του έδωσε την έμπνευση να
δημιουργήσει το ομώνυμο ζεϊμπέκικο, το
κλασσικό και το ωραιότερο ζεϊμπέκικο
όλων των εποχών. Μια ιστορία αναφέρει
πως ο Μάνος Λοΐζος παρακαλούσε το
Λευτέρη Παπαδόπουλο να του γράψει
στίχους, αλλά ο επιστήθιος φίλος του δεν
συμφώνησε με την ιδέα του και παρόλο
που είχε σκεφτεί κάποια λόγια δεν του
τα έδωσε ποτέ, γιατί πίστευε ακράδαντα
πως ένα τέτοιο κομμάτι έπρεπε να
παραμείνει ατόφιο.
54
Ήταν ένας συνθέτης που συνέχιζε να
ψάχνει για νέες κατευθύνσεις, δοκίμασε
το πρώτο του μουσικό πείραμα στον
ηλεκτρικό ήχο και τελικά έγραψε ιστορία
με τα: “Σ‘ ακολουθώ”, “Κι αν είμαι
ροκ”, “Σε ψάχνω” αλλά και τη “Κουτσή
κιθάρα” και το άκρως τρυφερό “Η μέρα
εκείνη δεν θ‘ αργήσει“. Ένας δίσκος με
- κατά κάποιο τρόπο - προφητικό τίτλο
αφού έμελλε να είναι το “κύκνειο άσμα”
του.
Έπασχε από νεφρική ανεπάρκεια
και προβλήματα πίεσης, γι‘ αυτό και
οι συναυλίες που ακολούθησαν στις
μεγαλύτερες πόλεις του εξωτερικού
τον Μάιο του 1981 κλόνισαν τον,
ήδη επιβαρυμένο, οργανισμό του. Οι
συναυλίες που αποφάσισε να δώσει
στην ελληνική επικράτεια με το Θάνο
Μικρούτσικο και το Χρήστο Λεοντή
τον Ιούλιο του ίδιου χρόνου, ήταν και
οι τελευταίες. Η αντίστροφη μέτρηση
είχε ξεκινήσει και τα πρώτα σημάδια
φανέρωναν πως θα υπήρχε άσχημο
τέλος. Ύστερα από εγκεφαλικό επεισόδιο
στις 8 Ιουνίου 1982, κρίθηκε απαραίτητη
η νοσηλεία του στο Γενικό Κρατικό.
Έπειτα από δύο μήνες, η απόφασή
του να ταξιδέψει μέχρι τη Μόσχα για
περαιτέρω εξετάσεις και γνωματεύσεις
από ειδικούς γιατρούς δεν πρόλαβαν
να οδηγηθούν στο φως, αφού η μοίρα
διάλεξε να έχει διαφορετικά σχέδια για
τη ζωή του και το δεύτερο εγκεφαλικό
επεισόδιο ήρθε χωρίς προειδοποίηση
στις 7 Σεπτεμβρίου του ίδιου έτους.
Δέκα μέρες μετά, στις 17 Σεπτεμβρίου
1982 άφησε τη τελευταία του πνοή σ’
ένα κόσμο που θα έχει πάντα ανάγκη,
τη γνώση, τη σοφία, την ευαισθησία, την
ευγένεια που πήγαζε απ‘ τα βάθη της
ψυχής του, τις ακράδαντες ηθικές αξίες
και την αισθητική του.
 To 2007 χαρακτηρίστηκε από το
μουσικό χώρο ως έτος Μάνου Λοΐζου
τιμώντας τα 70 χρόνια από τη γέννηση
του και τα 25 χρόνια από το θάνατο
του. Φέτος, ακριβώς 26 χρόνια μετά
το τελευταίο του ταξίδι, ανοίγουμε τα
ραδιόφωνα μας και ακούμε τους ίδιους
στίχους του, τη μελωδική του μουσική
λες και ο Μάνος Λοΐζος τους εμπνεύστηκε
μόλις χθες και ζει κάπου ανάμεσα μας.
Δισκογραφία:
1968 Ο σταθμός (ΜΙΝΟS)
1970 Θαλασσογραφίες (ΜΙΝΟS)
1971 Ευδοκία (ΜΙΝΟS)
1972 Να ‘χαμε τι να ‘χαμε... (ΜΙΝΟS)
1974 Τραγούδια του δρόμου (ΜΙΝΟS)
1974 Καλημέρα ήλιε (ΜΙΝΟS)
1975 Τα νέγρικα (ΜΙΝΟS)
1976 Τα τραγούδια μας (ΜΙΝΟS)
1979 Πρώτες εκτελέσεις (ΜΙΝΟS)
1979 Τα τραγούδια της Χαρούλας
(ΜΙΝΟS)
1980 Για μια μέρα ζωής (ΜΙΝΟS)
1983 Γράμματα στην αγαπημένη
(ΜΙΝΟS)
1985 Ο δρόμος του Μάνου (ΜΙΝΟS)
1985 Αφιέρωμα από το Ολυμπιακό
στάδιο
1992 Οι μπαλάντες του Μάνου
(ΜΙΝΟS)
1995 Κάτω από ένα κουνουπίδι
(Μεσόγειος)
1997 Ενθύμιο Τρυφερότητας
2002 Εκτός Σειράς. Σαράντα σκόρπιες
ηχογραφήσεις
2003 Τα τραγούδια του Σεβάχ
55
Γαμπρός απ΄ το Λονδίνο
Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Πήγαινε να πάρεις κρασί.
Νεαρός γιος: Καλά. Τι βαράς ντε;
Διονύσης Παπαγιαννόπουλος: Βαράω προκαταβολικά γιατί το
ξέρω ότι θ΄ αργήσεις!
Νεαρός γιος: Ε, τότε ν΄ αργήσω για να ΄μαι και
ξοφλημένος.

Ένας τρελός τρελός Βέγγος

Ράφτης: [Μετράει] Μάλιστα. Μέση 52. Αν έχετε και
στήθος 65...
Θανάσης Βέγγος: ...βγαίνω σταρ Ελλάς, ξέρω...

Η κόρη μου σοσιαλίστρια

(Στο κρατητήριο)

Αλίκη Βουγιουκλάκη: Ένα ποντίκι! Μα, επάνω μου είπαν

ότι δεν έχει ποντίκια!
Δημήτρης Παπαμιχαήλ: Ε, τότε να ζητήσεις τα λεφτά σου
πίσω!

ΘΒ Φαλακρός πράκτωρ
(Διανέλλος και Βέγγος πέφτουν να κοιμηθούν στο ίδιο
κρεβάτι και πριν περάσει ένα λεπτό ο Βέγγος αρχίζει να
ροχαλίζει)
Λαυρέντης Διανέλλος: Ροχαλίζεις πάντα;
Θανάσης Βέγγος: Μόνο όταν κοιμάμαι...

Μια Ιταλίδα απ΄ την Κυψέλη

Μάρω Κοντού: Τι κάνεις βρε Παναγιώτη; Βρήκες
καμιά δουλειά;
Δημήτρης Νικολαίδης: Άνοιξα ένα μαγαζάκι, αλλά με
κλείσανε μέσα.
Μάρω Κοντού: Γιατί;
Δημήτρης Νικολαίδης: Έ, βλέπεις... το άνοιξα με λοστό!
Ο στρίγγλος που έγινε αρνάκι
(Ο μικρός γιος έχει φέρει τη μηχανή μέσα στο
σαλόνι)

Λάμπρος Κωσταντάρας: Τι ΄ν΄ αυτό βρε; Εδώ

μου την κουβάλησες;
Γι΄ αυτό φαγώθηκες
να στην αγοράσω;
Γιος: Αφού κάτω δεν
κλείνει καλά η πόρτα
και μπορεί να μου
την κλέψουνε...
Λάμπρος Κωσταντάρας: Ωραία! Έχουμε μια
μοτοσυκλέτα στην
τραπεζαρία, να βάλουμε
κι από ένα τζιπ
στις κρεβατοκάμαρες και
να το κάνουμε
Σώμα Αμέσου Δράσεως!

Τα κίτρινα γάντια
(Κοιτάει ένα κάδρο)

Νίκος Σταυρίδης: Ρε συ, ο Παλαιών

Πατρών Γερμανός είναι
αυτός;
Γιάννης Γκιωνάκης: Τσου! Έλληνας είναι!

Τύφλα να ΄χει ο Μάρλον Μπράντο

Γυναίκα: Ξέρετε, εμένα μου

αρέσουν οι μεγάλες
συγκινήσεις.

Θανάσης Βέγγος: Να πηγαίνετε σε κηδείες!


Υποφέρετε από έρωτα, άγχος, αβεβαιότητα;
Η θεραπεία σύμφωνα με τους ειδικούς είναι
ένα φιλμ!
Υπάρχει ένας τίτλος, ένας ηθοποιός, ένας
σκηνοθέτης για κάθε ψυχική κατάσταση.
Μπορείτε επομένως να κλάψετε, να γελάσετε,
να χαλαρώσετε, χωρίς να είστε στην
πολυθρόνα του ψυχαναλυτή, παρά μόνο στην
αίθουσα ενός κινηματογράφου ή και ακόμα
στον καναπέ του σπιτιού σας.
Τα φώτα σβήνουν… το κοινό παύει να
της Πυλαρινού Αθηνάς
κουβεντιάζει (σβήνει και τα κινητά) και στρέφει
την προσοχή του στην μεγάλη οθόνη, που
αμέσως πλημμυρίζει από ήχους, χρώματα και
αισθήσεις που διαρκούν για τουλάχιστον 2
ώρες.
Φτάνουν μόνο τα πρώτα λεπτά για να ξεχάσουμε
όλα όσα μας αφορούν και να βρεθούμε κατά
κάποιο τρόπο στην θέση των πρωταγωνιστών,
να ζήσουμε συναισθήματα και πάθη σαν να
ήταν δικά μας, έρωτες και τραγωδίες.
Τι ακριβώς είναι cinematherapy και γιατί μας
επηρεάζει τόσο;
“Ο κινηματογράφος αναπαράγει μια
κατάσταση παρόμοια με την ύπνωση: οι
εικόνες εναλλάσσονται μπροστά στα μάτια μας
ενώ η αφήγηση ξυπνάει συναισθήματα που
μας παρασύρουν εκείνη την στιγμή ακριβώς
επειδή έχουμε χαλαρώσει τις αντιστάσεις μας”,
εξηγεί ο Vincenzo Mastronardi, ψυχίατρος και
συγγραφέας του Filmtherapy. Μάλιστα, οι
εμπειρίες που βιώνουμε κατά τη διάρκεια της
εξέλιξης του story, μένουνε στην μνήμη και
εξακολουθούν να επιδρούν ακόμα και μετά το
τέλος της ταινίας.
Μπορούν κυρίως να μας βοηθήσουν στο να
κατανοήσουμε ένα πρόβλημα, να αλλάξουμε
άποψη για τα πράγματα, να παρηγορηθούμε,
κάποιες φορές να προβληματιστούμε ή ακόμα
και να απαλλαγούμε από τον θυμό. Όλοι το
έχουμε βιώσει, άλλωστε, με τον ένα ή με τον
άλλο τρόπο.
Γι’ αυτό οι ψυχολόγοι έχουν σκεφτεί να
χρησιμοποιήσουν το σινεμά για να θεραπεύσουν
τους ασθενείς, για να τους απαλλάξουν από
αρνητικά συναισθήματα και να διώξουν πάνω
από όλα το στρες. Υπό αυτή την έννοια μιλάμε
για θεραπεία: ως πιθανότητα να οδηγήσουν
σε μια αλλαγή προς το καλύτερο.
της Φάκου Σοφίας

Το 1913 πραγματοποίησε ίσως το πιο

γνωστό, σε όλους μας, νούμερο. Κατάφερε
να απελευθερωθεί από ένα γυάλινο θάλαμο,
γεμάτο με νερό, μέσα στον οποίο ήταν
κρεμασμένος ανάποδα. Πέντε χρόνια
αργότερα εξαφάνισε μπροστά στα έκπληκτα
μάτια των Νεοϋορκέζων έναν ελέφαντα 10
τόνων. Πρόκειται για τον πιο γνωστό μάγο
που έχει περάσει από τον πλανήτη γη.

Ο άνθρωπος έμπνευση για τη δημιουργία

πολλών ταινιών και το πρότυπο των
συγχρόνων του (βλ. David Copperfield), ο
Χάρι Χουντίνι, γεννήθηκε στις 24 Μαρτίου
του 1874 στη Βουδαπέστη. Το πραγματικό
του όνομα ήταν Έριχ Βάις. Το 1878 η
οικογένεια του μετανάστευσε στις ΗΠΑ
και ο πατέρας του έγινε ο πρώτος ραβίνος
του Άπλετον στο Ουισκόνσιν. Ο ίδιος, από
μικρή ηλικία, συνεισέφερε οικονομικά
πουλώντας εφημερίδες και γυαλίζοντας
παπούτσια.
Μαζί περόδευσαν για περισσότερα από
30 χρόνια σε όλη την Αμερική και την
Ευρώπη.
Το 1916 ο Χάρι Χουντίνι έκανε την
πρώτη εμφάνισή του στη μεγάλη οθόνη.
Μέσα σε επτά χρόνια πρωταγωνίστησε σε
πέντε ταινίες του βωβού κινηματογράφου
Το 1891 ήταν ήδη γνωστός ως «ο Βασιλιάς
της Τράπουλας». Το 1893 γνωρίστηκε
με την τραγουδίστρια και χορεύτρια
Μπεατρίς «Μπες» Ράνερ, με την οποία
παντρεύτηκε δυο εβδομάδες αργότερα.
Ως το τέλος της καριέρας του, η Μπες
αποτελούσε τη βοηθό του επί σκηνής.
και απέκτησε το δικό του αστέρι στη
Λεωφόρου της Δόξας στο Χόλιγουντ.
Η πρώτη ταινία έγινε το 1901 με τίτλο
«Marveilleux Exploits du Celebre Houdini a
Paris» και επέστρεψε στις μεγάλες οθόνες
με το «The Mysteries of Myra» το 1916.
 Το 1918 υπέγραψε για τον Πριν προλάβει να προετοιμαστεί
πρωταγωνιστικό ρόλο στη σειρά σωριάστηκε στο έδαφος από τη γροθιά
«The Master Mystery» η οποία του ενός αθλητή μποξ. Πολλοί πιστεύουν
χάρισε τεράστια φήμη παρ’ όλο που η ότι ο πόνος του χτυπήματος κάλυψε
κινηματογραφική εταιρία μετά από αυτή αυτόν της σκωληκοειδίτιδας, η οποία
τη σειρά κήρυξε πτώχευση. δε διεγνώσθη ποτέ. Ο θρυλικός μάγος
πέθανε από περιτονίτιδα λίγες μέρες
Το 1923, ο Χάρι Χουντίνι επισκέφθηκε αργότερα, στις 31 Οκτωβρίου, ανήμερα
ένα τοπικό πανεπιστήμιο στο Μόντρεαλ της γιορτής του Χάλογουιν.
του Καναδά προκειμένου να δώσει μία
διάλεξη για τον πνευματισμό. Ζήτησε Το σπίτι του υπάρχει ακόμη στη Νέα
από εθελοντή να τον χτυπήσει στην Υόρκη κι ακόμη υπάρχουν γραμμένα
κοιλιά για να αποδείξει την αντοχή του τα αρχικά του ονόματός του HH στο
στον πόνο. πάτωμα.

i nfo shots
Σε ηλικία 13 ετών ακολούθησε τους γονείς του στη Νέα Υόρκη, αναζητώντας μια
καλύτερη τύχη. Εκεί έμαθε και το πρώτο του μαγικό κόλπο, ανακαλύπτοντας έναν
νέο κόσμο που τον σαγήνευσε.

Του προτάθηκε ρόλος στην ταινία «20000 Λεύγες Κάτω Από τη Θάλασσα» στο
βουβό κινηματογράφο αλλά εν τέλει δεν ευδοκίμησε η συνεργασία.

Είχε πέντε αδέρφια μα δεν έκανε ποτέ δικά του παιδιά.

Μέχρι και σήμερα είναι ένα από τα 10 πιο αναγνωρισμένα ονόματα παγκοσμίως.
του Κοσμόπουλου Παναγιώτη
Ο Αρχιεπίσκοπος της Καλκούτας, Henry
Sebastian D’Souza, λέγεται ότι διέταξε έναν
ιερέα να κάνει εξορκισμό στην μητέρα Τερέζα
λίγο πριν αυτή πεθάνει το, γιατί νόμιζε ότι
εκείνη δεχόταν επίθεση από τον σατανά.
Το 1997 στη Νέα Υόρκη κάποιοι που
θεωρούσαν ότι είναι εξορκιστές υποχρέωσαν
ένα 5χρονο κοριτσάκι να πιει αμμωνία με
ξύδι, έπειτα τύλιξαν το σώμα του με ταινία με
αποτέλεσμα να πεθάνει.
Η Καθολική Εκκλησία έχει τουλάχιστον δέκα
επίσημα διορισμένους εξορκιστές.

Η
κατάληψη και τυραννία της ψυχής από το σατανά είναι αυτό που
προκαλεί στον άνθρωπο τα συμπτώματα του δαιμονισμένου,
την παράνοια δηλαδή και γι αυτό οδηγείται σε ανεξέλεγκτες
καταστάσεις. Η λέξη εξορκισμός προκύπτει από την πρόθεση «εκ» και το
ρήμα «ορκίζω» επειδή ο ρόλος του ιερέα-εξορκιστή είναι να αναγκάσει
τον δαίμονα ή τους δαίμονες που κατέλαβαν το σώμα και την ψυχή ενός
χριστιανού, να αναγνωρίσουν την ύπαρξη μιας ανώτερης από αυτούς
εξουσίας (Θεός) και να δεσμευτούν να μην επιχειρήσουν ξανά να ελέγξουν
ή να διατάξουν ξανά το πνεύμα και το σώμα αυτού που κυρίευσαν.
Οι εξορκιστές παίρνουν ένα μεγάλο ρίσκο Παρά το γεγονός ότι οι πιο πολλοί
προσπαθώντας να σώσουν τον εκάστοτε επιστήμονες- ψυχολόγοι θεωρούν ότι
χριστιανό. Η ιστορία της θρησκείας σε ο δαιμονισμός είναι μια σοβαρή ψυχική
παγκόσμιο επίπεδο έχει δείξει ότι πολλές διαταραχή, πολλές περιπτώσεις είναι
φορές οι ιερείς στην προσπάθεια τους να δύσκολο να εξηγηθούν με επιστημονικούς
εξορκίσουν κάποιον έγιναν οι ίδιοι αποδέκτες όρους. Όποια κι αν είναι η αλήθεια πίσω από
των δαιμόνων, αφού κατά τη διάρκεια της αυτές τις περιπτώσεις, πολλά από αυτά τα
τελετής εκείνοι μετοίκησαν στο δικό τους περιστατικά είχαν θλιβερό τέλος, όπως το
σώμα. Ακόμα μετά από κάποια επιτυχημένη 1995 μια γυναίκα πέθανε από τα χτυπήματα
τελετή, δεν είναι λίγοι οι εξορκιστές που που προκάλεσε η ίδια στον εαυτό της ενόσω
βρήκαν φρικτό θάνατο κάτω από ασαφείς οι ιερείς την εξόρκιζαν. Ακόμα ένα θλιβερό
συνθήκες. Κάποιες φορές μάλιστα, ο γεγονός ήταν ο στραγγαλισμός μιας
θάνατος άγγιξε την οικογένεια τους. 37χρονης γυναίκας από έναν ιερέα τη στιγμή
Στην Αγία Γραφή υπάρχουν αναφορές που την εξόρκιζε. Ο Κορεάτης εξορκιστής
στην καταλυτική αυτή δύναμη του Χριστού καταδικάστηκε για ανθρωποκτονία αν και η
απέναντι στα δαιμόνια. Στο «Κατά Μάρκον περίπτωση αυτή μπορεί να συσχετιστεί με
ευαγγέλιον» περιγράφεται η συνάντηση του όσα αναφέραμε πριν περί της μεταπήδησης
Χριστού με έναν άνθρωπο κυριευμένο από του διαβόλου από το θύμα στον εξορκιστή
πολλούς δαίμονες, αφού στην ερώτησή του ή όσα αναφέραμε για τους ιερείς που δεν
για το όνομά του η απάντηση ήταν «το όνομα ήταν σχετικά αθώοι και οι δαίμονες έχουν
μου είναι Λεγεώνα γιατί είμαστε πολλοί». Ο την ικανότητα να τους φέρουν σε κατάσταση
Χριστός τότε έστρεψε τους δαίμονες σε απόγνωσης ή και πανικού.
έναν χοίρο που βρισκόταν εκεί κι ο χοίρος
πήδηξε στη θάλασσα όπου και πνίγηκε. Ο
Χριστός εξόρκισε οριστικά τον άνθρωπο
αυτό χωρίς να επικαλεστεί ανώτερη δύναμη
μια και ήταν ο ίδιος η δύναμη αυτή. Επίσης
στο «Κατά Μάρκον ευαγγέλιον» διαβάζουμε
ότι ο Χριστός μετέδωσε στους μαθητές
του την ικανότητα αυτή να εξορκίζουν τους
δαιμονισμένους.
Ο μεγαλύτερος κίνδυνος κατά τη διάρκεια
της τελετής είναι να δείξει οίκτο ή αδυναμία
ο ιερέας απέναντι στο δαίμονα. Έτσι
θα ξεγελαστεί και θα πέσει στην παγίδα
του διαβόλου. Ο ιερέας που δέχεται το
καθήκον να σώσει κάποιον άνθρωπο από
τους δαίμονες μπορεί να επιλέξει να έχει
μαζί του άλλους τρεις ανθρώπους με
κοινό γνώρισμα το ότι δεν έχουν κρυφές
αμαρτίες. Πρέπει δηλαδή, όπως φυσικά και
ο εξορκιστής, να είναι άνθρωποι ισχυροί και
σχετικά αθώοι. Το αποτέλεσμα του να μην
πληρούν τις προϋποθέσεις είναι η παράταση
της κυριαρχίας του δαίμονα στο σώμα
του ανθρώπου, αφού χρησιμοποιώντας το
στόμα του θα αρχίσει να εξιστορεί αυτές τις
αμαρτίες ντροπιάζοντας και γελοιοποιώντας
αυτούς τους ανθρώπους.
F …..............φινέτσα
Τ
ο όνομά του έγινε συνώνυμο της
κομψότητας και των καθαρών,
απλών γεωμετρικών γραμμών.

E ....ευρηματικότητα Το άσπρο μπλουζάκι με τα

αρχικά του ήταν αυτό που τον
ξεχώρισε ανάμεσα στα τότε ηχηρά ονόματα

R ….....ρηξικέλευθος του χώρου της μόδας την εποχή των 80’s

και 90’s. Το στυλ του λάτρεψαν οι διάσημες

R ….........ραφινάτος
πελάτισσές του όπως:η Sharon Stone,
Elizabeth Taylor, Oprah Winfrey, η βασίλισσα
της Ιορδανίας, Paloma Picasso, Bernadette

E΄ …...........ευγένεια Chirac, Sophia Loren και η πριγκίπισσα

Ένας πραγματικός και γνήσιος καλλιτέχνης,
ένας πολιτισμένος άνθρωπος, ένας
τζέντλεμαν από άλλη εποχή.
O λόγος για τον σχεδιαστή μόδας Gianfranco
Ferre΄ που τόλμησε να παντρέψει την
«αρχιτεκτονική» με την υψηλή ραπτική.
Diana.
Ουκ ολίγα επιτεύγματα για τον γιο χήρας
μηχανικού που μεγάλωσε στο Legnano της
Ιταλίας, κάπου κοντά στο κέντρο της μόδας,
Μιλάνο, μαζί με τις δυο θείες και τον αδερφό
του. Τον χαρακτηρισμό “αρχιτέκτονας” δεν
τον κέρδισε χωρίς λόγο καθώς φοίτησε στο
Πολυτεχνείο του Μιλάνου, καθ’ όλη όμως

της Πυλαρινού Αθηνάς

τη διάρκεια των σπουδών του έφτιαχνε
ζώνες, ενώ μόλις αποφοίτησε ξεκίνησε
να σχεδιάζει κοσμήματα και δεν άργησε
να συμμετέχει σε διαγωνισμούς για τον
Lagerfeld και τον Fiorucci.
Οι αρχές της δεκαετίας του ’70 τον βρήκαν
στην Ινδία όπου και έμεινε τρία χρόνια για
να μελετήσει τα υφάσματα, όπου η ντόπια
παράδοση και τα έντονα χρώματα τον
οδήγησαν σε μια εσωτερική επανάσταση. Η
επιστροφή του σηματοδότησε μια από τις
πιο δημιουργικές περιόδους του, σχεδίασε
την πρώτη του σειρά prκt-ΰ-porter, λάνσαρε
τη δική του φίρμα (Baila) την οποία πολλοί
κριτικοί μόδας χαρακτήρισαν ως υπερβολικά
αβάν γκαρντ, δημιούργησε τον δικό του
οίκο μαζί με τον Φράνκο Ματιόλι, πρόσθεσε
μία αντρική σειρά ρούχων το 1982, ενώ το
1984 λανσάρισε το πρώτο του άρωμα και
αργότερα τη νεανική σειρά GFF.
Ο προσωπικός θρίαμβος ήρθε το 1989 όταν
ο Μπερνάρ Αρνό, Γάλλος επιχειρηματίας,
διάλεξε τον Ferrι για να αντικαταστήσει τον
τότε καλλιτεχνικό διευθυντή του οίκου Dior,
και να αναλάβει τα ηνία, την εποχή που ήταν
ανήκουστο ένας μη-γάλλος σχεδιαστής
να διοικεί το γαλλικό σπίτι της μόδας.
Παρά τους επικριτές του, κατάφερε να
αιχμαλωτίσει το παραδοσιακό πνεύμα του
Dior και να το ερμηνεύσει με ένα δικό του
μοντέρνο και φρέσκο τρόπο, διατηρώντας
παράλληλα την κομψότητα και την προσοχή
στις ιδιαίτερες λεπτομέρειες.
Έπειτα από 7 παραγωγικά χρόνια στο
πασίγνωστο γαλλικό οίκο μόδας και
αφήνοντας την προσωπική του υπογραφή,
αποφάσισε να επιστρέψει στην Ιταλία και
άρχισε να δημιουργεί στην πολυτελή έδρα
του οίκου του στη Βία Ποντάτσιο.Φαντασίωσή
του ήταν να σχεδιάζει ρούχα για «γυναίκες
λαμπερές, με σκουρόχρωμα μαλλιά,
έξυπνες, ελεύθερες και με σπινθηροβόλο
πνεύμα». Άλλωστε, ο Φερρέ πίστευε ότι
«κομψότητα είναι η προσωπικότητα» με
σήμα κατατεθέν το άσπρο πουκάμισο που
το έκανε καθαρά δικό του.
“Άνθρωπος με ισχυρή θέληση αλλά με λίγη
υπομονή και ορισμένες φορές ακόμα και
δηκτικός”, τον χαρακτηρίζουν οι στενοί
συνεργάτες του. Όλοι παραδέχονται
πάντως ότι επρόκειτο για μια πληθωρική
προσωπικότητα όπως ακριβώς ήταν και το
ανάστημά του. Όλοι μιλούν για ένα άτομο
με ευρύ φάσμα ενδιαφερόντων, από την
αρχιτεκτονική μέχρι το καλό φαγητό. Και
αυτή η τελευταία αδυναμία κατέληξε να
γίνει ένα σοβαρό πρόβλημα υγείας με
αποτέλεσμα να πάσχει από διαβήτη και να
υποστεί αρκετά ελαφρά εγκεφαλικά. Το
τελευταίο που υπέστη το βράδυ της 15ης
Ιουνίου του 2007 απέβη και μοιραίο.Δύο
μέρες αργότερα, ο Τζιανφράνκο Φερρέ
έχασε τη μάχη για τη ζωή στο νοσοκομείο
Σαν Ραφαέλε, σε ηλικία 62 χρονών.
Ο FERRΕ΄ θεωρούσε ότι στην υψηλή ραπτική
πρέπει να δοθούν κίνητρα δημιουργίας
και έμπνευσης από άλλες εποχές, άλλους
τομείς, άλλους πολιτισμούς και πάνω από
όλα από την ίδια την Τέχνη. Αυτό που
πάντα τον ενδιέφερε ήταν να εφαρμόσει
στο στυλ του, τα πάθη και τις εμπειρίες του
και αναμφισβήτητα το κατάφερε. Πράγματι,
στις διάφορες κολεξιόν του μπορεί κανείς
να διακρίνει την αγάπη του προς τους
κλασικούς ζωγράφους, αλλά και την
ευαισθησία του προς την μοντέρνα τέχνη,
όπως και τις αναφορές του σε πολιτισμούς
της Άπω Ανατολής και Ινδίας, όπου και
έζησε. Άλλωστε, και ο ίδιος έβλεπε την
καριέρα του ως ένα ατέλειωτο ταξίδι με
σκοπό το κυνήγι της απόλυτης ομορφιάς…
- 6 βραβεία Occhio d’Oro καλύτερου
Ιταλού σχεδιαστή.
- Χρυσό Μετάλλιο Πόλης του Μιλάνου
- Καθηγητής μόδας στην Ακαδημία Domus
στο Μιλάνο.
- Έχει γεννηθεί την ίδια ημερομηνία με τον
Ναπολέοντα Βοναπάρτη!
του Γιαλαμά Αλέξανδρου
 Πρωτοπόρος και συχνά
παρεξηγημένος, ο Nikola
Tesla παραμένει ο μεγάλος
παραμελημένος της
επιστήμης.

Όσο απίστευτο και αν φαίνεται, η παραγωγή ηλεκτρικής

ενέργειας σήμερα, η μεταφορά και η μετατροπή της σε χρήσιμο
κινητήριο έργο, ξεκίνησαν όλα από τη σύλληψη ενός και μόνου
ανθρώπου και αναπτύχθηκαν στο εργαστήριό του στις αρχές
του αιώνα. Η πρώτη μετάδοση ραδιοφωνικών μηνυμάτων είναι
επίσης δικό του κατόρθωμα.
Πρωτοπόρος και συχνά παρεξηγημένος, ο Nikola Tesla παραμένει
ο μεγάλος παραμελημένος της ιστορίας της επιστήμης. Η ζωή
μας βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στο δικό του έργο, αλλά το όνομά
του είναι άγνωστο ακόμη και σε επιστημονικούς κύκλους.
Οι εφευρέσεις του κάλυψαν σχεδόν όλη τη μηχανική, από
τον ηλεκτρισμό μέχρι την ακουστική, την υδραυλική, τη
μεταλλουργία, τη γεωθερμία, αλλά ο ιδιόρυθμος χαρακτήρας
του, η περίεργη ζωή του και η μυστικότητά του κάλυψαν με
μύθους τα επιτεύγματά του.
Συχνά το όνομα του Tesla συνδυάσθηκε με μυστικά όπλα των
υπερδυνάμεων, ο ίδιος όμως ποτέ δεν ήθελε οι εφευρέσεις
του να χρησιμοποιηθούν σε πολεμικούς σκοπούς. Πάντα
προσπαθούσε για το καλό της ανθρωπότητας και την εξάπλωση
της επιστήμης σε όλο τον πλανήτη και πάντα πίστευε πως με
την πρόοδο της τεχνολογίας θα μπορέσουμε να εξαλείψουμε τη
φτώχεια, τον πόλεμο και τις ασθένειες.
Αρνήθηκε το βραβείο Nobel. Ανταγωνίσθηκε τον Edison και τον
νίκησε, όχι όμως και στα επίσημα βιβλία ιστορίας που ακόμα και
σήμερα θεωρούν τον Edison βασιλιά του ηλεκτρισμού και τον
Marconi εφευρέτη του ασυρμάτου!
 Αρνήθηκε το βραβείο Nobel.
Ανταγωνίσθηκε τον Edison
και τον νίκησε, όχι όμως
και στα επίσημα βιβλία της
ιστορίας

Ο Νίκολα Τέσλα (10 Ιουλίου 1856 – 7 Ιανουαρίου 1943) ήταν

εφευρέτης φυσικός και ηλεκτρολόγος μηχανικός. Γεννημένος στο
Σμίλγιαν της σημερινής Κροατίας, ανήκε στη Σερβική κοινότητα
της Αυστριακής Αυτοκρατορίας και αργότερα έγινε αμερικανός
πολίτης. Ο Τέσλα είναι κυρίως γνωστός για τις επαναστατικές του
συνεισφορές στους κλάδους του ηλεκτρισμού και του μαγνητισμού
στα τέλη του 19ου αιώνα και στις αρχές του 20ου. Οι ανακαλύψεις και
η θεωρητική εργασία του αποτέλεσαν τη βάση για την εφαρμογή
του σημερινού συστήματος εναλλασσόμενου ρεύματος. Εφευρέσεις
όπως τα πολυφασικά συστήματα διανομής ισχύος και ο κινητήρας
εναλλασσόμενου ρεύματος συντέλεσαν στην εκδήλωση της
Δεύτερης Βιομηχανικής Επανάστασης.
Μετά την πρώτη δημόσια επίδειξη ασύρματης επικοινωνίας στα
1893 και τη νίκη του στον «Πόλεμο των Ρευμάτων», κέρδισε πλατιά
εκτίμηση ως ο μεγαλύτερος ηλεκτρολόγος μηχανικός στις Ηνωμένες
Πολιτείες. Το μεγαλύτερο μέρος του πρώιμου έργου του άνοιξε το
δρόμο για τη σύγχρονη επιστήμη της ηλεκτρολογικής μηχανικής και
πολλές από τις ανακαλύψεις του ήταν πρωτοποριακές. Εκείνη την
περίοδο, η φήμη του Τέσλα στις Ηνωμένες Πολιτείες ήταν μεγαλύτερη
από κάθε άλλου εφευρέτη ή επιστήμονα στη λαϊκή συνείδηση, αλλά
λόγω της εκκεντρικότητάς του και των περίεργων και μερικές φορές
εξωφρενικών ισχυρισμών του για τις δυνατότητες της επιστημονικής
και τεχνολογικής ανάπτυξης, τελικά εξοστρακίστηκε σαν τρελός
επιστήμονας. Καθώς δε φρόντιζε ιδιαίτερα τα οικονομικά του, ο
Τέσλα πέθανε φτωχός σε ηλικία 86 ετών.
Ο Τέσλα ήταν πολύ περίεργος άνθρωπος. Έπασχε από μικροβιοφοβία
για αυτό και φορούσε πάντα γάντια. Είχε πάρα πολύ λίγους φίλους
(ανάμεσα τους και ο Mark Twain) αλλά δεν
φαίνεται να είχε και πολύ καλές σχέσεις με
τους υπόλοιπους ανθρώπους .
Δούλευε 20 ώρες την ημέρα! Τις λίγες
ώρες που δεν εργαζόταν, τις περνούσε στο
δωμάτιό του. Στο γραφείο του είχε πάντα τα
παντζούρια κλειστά. Μόνο κατά τη διάρκεια
καταιγίδων τα άνοιγε και καθισμένος στην
πολυθρόνα του θαύμαζε αστραπές και
κεραυνούς σαν μικρό παιδί.
Συνήθιζε να καλεί προσωπικότητες στις
διαλέξεις του και να τους εντυπωσιάζει με
φαντασμαγορικά πειράματα ηλεκτρισμού.
Έγχρωμες ηλεκτρικές φλόγες που φώτιζαν
το χώρο, κεραυνοί, ηλεκτρικό ρεύμα
υψηλής τάσης που περνούσε από το σώμα
του χωρίς κίνδυνο και άλλες εντυπωσιακές
επιδείξεις. Ποτέ δεν επαναλάμβανε δημόσια
το ίδιο πείραμά του.
Επεδίωκε να μην θέλει να τον συγκρίνουν
με τους άλλους κοινούς επιστήμονες.
Αυτός ήταν ένας Εξερευνητής, ανακάλυπτε
τα μυστικά της φύσης και δεν θεωρούσε
τον εαυτό του ως έναν απλό εφευρέτη.
Ερευνούσε νέες και πανίσχυρες δυνάμεις,
ικανές να αλλάξουν τη ζωή στη γη, όπως
ισχυριζόταν.
Γενικότερα , ήταν ένας πολύ μυστηριώδης
και εκκεντρικός άνθρωπος για αυτό και
έχουν δημιουργηθεί πολύ θρύλοι γύρω από
αυτόν και τις εφευρέσεις του.
Γύρω από το επιστημονικό του έργο τώρα,
η μονάδα της έντασης του μαγνητικού
πεδίου στο SI (system international), το
Τέσλα ονομάστηκε προς τιμήν του στο
Γενικό Συνέδριο Μέτρων και Σταθμών του
Παρισιού το 1960.
Εκτός από τη δουλειά του στον
ηλεκτρομαγνητισμό και το σύστημα ισχύος,
ο Τέσλα λέγεται ότι έχει συνεισφορές
και στη θεμελίωση της ρομποτικής, του
τηλεχειρισμού, στην ανάπτυξη του ραντάρ
και της επιστήμης των υπολογιστών, όπως
και στην επέκταση της βαλλιστικής, της
πυρηνικής και θεωρητικής φυσικής. Το 1943
το Ανώτατο Δικαστήριο των Ηνωμένων
Πολιτειών τον αναγνώρισε σαν τον
εφευρέτη της ασύρματης επικοινωνίας.
Πολλά από τα επιτεύγματά του έχουν
χρησιμοποιηθεί για να υποστηριχτούν
διάφορες ψευδοεπιστήμες. Θεωρίες περί
ΑΤΙΑ και σε κάποιες περιπτώσεις θεωρίες
του αποκρυφισμού της Νέας Εποχής.
Σύγχρονοι μελετητές του έργου του
τον έχουν αποκαλέσει «ο άνθρωπος που
εφεύρε τον Εικοστό Αιώνα» και «Προστάτης
άγιος του σύγχρονου ηλεκτρισμού».
ΟΙ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΕΣ ΑΝΑΚΑΛΥΨΕΙΣ ΤΟΥ
1. Το εναλλασσόμενο ρεύμα
2. Συσκευές που λειτουργούν με
εναλλασσόμενο ρεύμα
3. Ο μετασχηματιστής Tesla
4. H τηλεκατεύθυνση
5. Η ασύρματη μετάδοση ενέργειας
6. Το ραδιόφωνο
7. Η τουρμπίνα Tesla
Και φυσικά είχε κατασκευάσει υπερβολικά
πολλές μηχανές πράγμα που αποδεικνύουν
τα εκατοντάδες διπλώματα ευρεσιτεχνίας
που κατείχε , και δίκαια τον κατατάσσουν
ως έναν από τους κορυφαίους εφευρέτες
του 20ου αιώνα ασχέτως εάν πολλοί δεν
τον αποδέχονται.
i nfo shots
- Στην ταινία «Prestige» του Christopher
Nolan ο David Bowie ενσαρκώνει το
Νίκολα Τέσλα ως έναν ιδιόρρυθμο
άνθρωπο ο οποίος προωθεί την πλοκή.
- Αρνιόταν να σχολιάσει ή να εξηγήσει
τις εργασίες του. Ούτε καν δημοσίευε
τα αποτελέσματα των ερευνών, αλλά
ούτε καν κρατούσε σημειώσεις για
τα πειράματά του. Ακόμα και αν μια
εργασία διαρκούσε χρόνια κρατούσε
όλες τις λεπτομέρειες στη μνήμη του.
- Λάτρης της τυπικότητας, φορούσε
επίσημο ένδυμα όταν επρόκειτο να
ξεκινήσει κάποιο σημαντικό πείραμα.
του Περισανίδη Γιώργου
Π ρέπει να έχετε ακούσει ιστορίες
για ανθρώπους που δημοπρατούν
παράξενα πράγματα στο eBay, όπως το
κορίτσι που προσέφερε την παρθενιά
της σε τιμή πλειοδοσίας ή τον καραφλό
τύπο που διέθεσε το κεφάλι του ως
διαφημιστικό χώρο. Αλλά αυτά δεν
είναι τίποτα συγκριτικά με κάποια άλλα
αντικείμενα που πήραν τη δική τους θέση
στην ψηφιακή πλατφόρμα πλειστηριασμών
που λέγεται eBay.
Μαζέψαμε δέκα από τα πιο παράξενα
πράγματα που εμφανίστηκαν ποτέ
στο eBay. Τα αντικείμενα που έχουν
συμπεριληφθεί στη λίστα μας έχουν
δεχθεί τουλάχιστον μία προσφορά τιμής,
αποδεικνύοντας το ρητό που λέει πως
οτιδήποτε και να πρέπει να πουλήσεις,
κάπου υπάρχει ο κατάλληλος αγοραστής.
10. Αντικείμενο #191367029:
Το Ίντερνετ.
Άν κάποιοι άνθρωποι μπορούν να πωλούν
τεμάχια γης στο φεγγάρι, τότε γιατί να μη
μπορεί κάποιος να πουλάει το Ίντερνετ;
Κάποιος έκανε ακριβώς αυτό, ξεκινώντας
με την πολύ συμφέρουσα προσφορά του
ενός εκατομμυρίου δολαρίων. Φυσικά,
επρόκειτο απλά για μία φάρσα και είναι
απίθανο να πραγματοποιήθηκε ποτέ αυτή
η αγοραπωλησία μέσω του συστήματος
Pay Pal. Θα ήταν, ωστόσο, η συμφωνία του
αιώνα -ο αγοραστής θα είχε τη δυνατότητα
δωρεάν πρόσβασης στο Ίντερνετ
9. Αντικείμενο #277481422:
Ανιχνευτής UFO
Πατέντα που δημιουργήθηκε από μία
βραζιλιάνικη εταιρία, αυτό το βελτιωμένο
μαγνητόμετρο υποτίθεται πως εντοπίζει
δραστηριότητα προερχόμενη από UFO
και έχει αποδειχθεί ότι δουλεύει όταν
κόκκινες και πορτοκαλί δεσμίδες φωτός
εμφανίζονται στον ουρανό του Sao Paolo.
Τελική τιμή πώλησης: 135,03 δολάρια.
8. Αντικείμενο #248619068:
Το Νόημα της Ζωής
Κάποιος τελικά το βρήκε, και το έθεσε
σε πλειστηριασμό στο eBay. Και παρά
τις οχτώ προσφορές, αυτό το εκπληκτικό
εύρημα δεν ”έπιασε” πολλά. Πρέπει να
ήταν όμως τα καλύτερα 3,36 δολάρια που
ο νικητής πλειοδότης ξόδεψε ποτέ.
7. Αντικείμενο #1178647016: Ρωσικό
Δοκιμαστικό Διαστημικό Λεωφορείο
Αυτό το μοναδικό στο είδος του
αντικείμενο προσφέρθηκε κάποτε από
μία ρωσική εταιρία για 2 εκατομμύρια
δολάρια, αλλά αναρτήθηκε στο eBay για
”ένα κλάσμα αυτού”. Δεν έγινε γνωστό
πόσα ζητήθηκαν για το τόσο υποτιμημένο
διαστημόπλοιο Bor-5 VKK, γιατί η τιμή
κλεισίματος δεν επιτεύχθηκε ποτέ. Η
δημοπρασία έληξε στα 25.200 δολάρια,
αλλά πρέπει να ήταν τα 5.000 δολάρια,
κόστος μεταφοράς, που τρόμαξαν και
απέτρεψαν τους πιθανούς αγοραστές.
6. Αντικείμενο #2961640885: Φονικός
Εξοπλισμός για Βρυκόλακες
Ο κάθε στιλάτος κυνηγός βρυκολάκων
θα λάτρευε αυτό τον ”φονικό εξοπλισμό
για βρυκόλακες” που δημιουργήθηκε
στην Ευρώπη τα τέλη του 1800, και
συμπεριλάμβανε, μεταξύ άλλων, ένα
σταυρωτό δοξάρι με τέσσερα ασημένια
βέλη, ένα εβένινο ξύλινο παλούκι, ένα
μεγάλο μπουκάλι με αγιασμό και διάφορα
χειρουργικά εργαλεία. Ένα συμπαγές
μαονένιο ξύλινο κουτί κρατούσε τα
αντικείμενα ασφαλή μέχρι να χρειαστούν.
Τελική προσφορά: 4.550 δολάρια.
5. Αντικείμενο #289158639:
Πραγματικό Συρρικνωμένο Κεφάλι
Κατευθείαν από την ινδιάνικη φυλή
Jivaro στις ζούγκλες του Εκουαδόρ,
ως την μεγαλύτερη ηλεκτρονική αγορά
του κόσμου, 26 συνολικά συρρικνωμένα
κεφάλια τέθηκαν προς πώληση. Μόνο
7 άνθρωποι έκαναν προσφορά, με τον
κορυφαίο αγοραστή να πληρώνει κάτι
λιγότερο από 25 δολάρια. Θεωρείται
πως αυτός ή αυτή είχε τη δυνατότητα να
επιλέξει πρώτος-η ανάμεσα στα κεφάλια,
που ποικίλαν σε χρώμα, από σκούρο καφέ
μέχρι γκρι.
4. Αντικείμενο #2931457201:
Φάντασμα σε Βάζο
Σύμφωνα με την ιστορία, ο πωλητής
αυτού του αντικειμένου βρήκε ένα σάπιο
ξύλινο κουτί καθώς ανίχνευε μέταλλα.

Μέσα υπήρχαν δύο γυάλινα βάζα και μία
εφημερίδα. Ένα από τα βάζα κατά λάθος
έπεσε, εκλύοντας μία περίεργη μαύρη
θολούρα. Το άλλο βάζο και η εφημερίδα
μεταφέρθηκαν στο σπίτι του, και ο
πωλητής κατέληξε να κατατρύχεται από
κάτι που μπορούσε να περιγράψει μόνο
ως ”Το Μαύρο Πράγμα”.
Επιθυμώντας να περάσει το βάζο (και
το φάντασμα) στα χέρια κάποιου άλλου,
έβαλε το ακόμα κλειστό βάζο στο eBay,
επισημαίνοντας πως μόνο σοβαροί
πλειοδότες θα ληφθούν υπ’όψιν. Υπήρχε
κόσμος που πρέπει να αγάπησε αυτή την
ιστορία, γιατί τελικά υπήρξαν πάνω από
60 προσφορές.
Δυστυχώς, δεν ήταν όλοι από αυτούς
σοβαροί, γιατί η τιμή πώλησης έκλεισε
στα 90 εκατομμύρια δολάρια. Δεν
μαθεύτηκε ποιος τελικά κατέληξε με το
βάζο, ή αν είχε και αυτός μεταφυσικούς
επισκέπτες. Μετά όμως από αυτή τη
δημοπρασία, υπήρξαν πολλά ακόμα
αντικείμενα τύπου ”φάντασμα σε βάζο”
που καταχωρήθηκαν στο eBay.
3. Αντικείμενο #150118191:
Πύραυλος Hughes AIM-4DFalcon
των Αμερικανικών Αεροπορικών Δυνάμεων
Ναι, ένας πραγματικός πύραυλος
δημοπρατήθηκε. Ευτυχώς, αφοπλίστηκε
πριν ακόμα πωληθεί. Η προσφορά έφτασε
τα 3.950 δολάρια, αλλά η τιμή κλεισίματος
δεν επιτεύχθηκε ποτέ.
78
2. Αντικείμενο #127658711:
Νύχια Κατά Συρροή Δολοφόνου
Το 1979, ο Lawrence Bittaker και ο Roy
Norris διέσχισαν τη νότια Καλιφόρνια
δολοφονώντας στο πέρασμά τους
τουλάχιστον πέντε θύματα. Και τώρα, τα
νύχια του Roy Norris πωλήθηκαν στο eBay
μόνο για 9,99 δολάρια.
Κολλημένα στο πίσω μέρος
μίαςΧριστουγεννιάτικης κάρτας,
συνοδεύονταν από ένα χειρόγραφο
σημείωμα από τον ίδιο το Norris, που το
υπέγραφε και το σφράγιζε με το μαύρο
δακτυλικό του αποτύπωμα.
1. Αντικείμενο αγνώστου κωδικού:
Πίνακας ”Πληγμένη Ζωή”
Μία μάλλον μακάβρια αυτο-
προσωπογραφίαενός άνδρα γνωστού
μόνο ως ”Harold”, πιστεύεται πως είναι
στοιχειωμένη. Ο καλλιτέχνης διαγνώστηκε
με καρκίνο του εγκεφάλου σε τελικό
στάδιο στις αρχές του 2001. Ξέροντας
πως δε θα μπορούσε πια να φροντίσει
την παραπληγική από αρτηριοσκλήρωση
σύζυγό του, τοποθέτησε μία δίκανη
καραμπίνα στο κεφάλι της ενώ κοιμόταν
και πίεσε τη σκανδάλη.
Μετά πήγε στο δωμάτιο του γραφείου
του και έβαλε το όπλο στο στόμα του. Το
σπίτι στο οποίο έλαβε χώρα η δολοφονία-
αυτοκτονία κάποια στιγμή πωλήθηκε, και
οι νέοι ιδιοκτήτες βρήκαν τον πίνακα.
Παράξενα πράγματα άρχισαν τότε να
συμβαίνουν, όπως ότι ο σκύλος της
οικογένειας στεκόταν μπροστά στον
πίνακα αγριεμένος, έτσι ο Harold έπρεπε
να φύγει… φυσικά για το eBay.
topten
gossip...
10. http://www.vips24.gr - Site με πολλά gossip από ελληνικά
όμως μόνο του ομίλου Ant1.

09. http://www.myday.gr - Νεανικό portal όπως

αυτοχαρακτηρίζεται με πολύ καλό gossip.

08. http://www.cinemag.gr - Το site του γνωστού περιοδικού

Σινεμά, πολύ καλή σελίδα με πολλά κινηματογραφικά
gossip.

07. http://www.mad.gr - Όπως και το cinemag έτσι και το

mad δεν είναι μόνο για gossip αλλα σίγουρα θα βρείτε
πολλά τέτοια για τους αγαπημένους σας star...

06. http://ladygossip.yooblog.gr - Το μόνο blog που μπαίνει

στην λίστα μας, καλό site με καλή κατάταξη και στο google
αν ψάξεις για την λέξη gossip, ξεξαχνίστε το!

05. http://www.myworld.gr - Πολύ καλό site σε μορφή portal

με πάρα πολλά gossip τόσο ελληνικά όσο και ξένα.

04. http://www.loipon.gr - Το απόλυτο ελληνικό gossip site

στην κορυφή της ελληνικής λίστας, μπείτε τώρα!

03. http://www.mtv.com - Σε λίγο καιρό θα αποκτήσουμε και

ελληνικό mtv μέχρι τότε μπείτε στο site για πολύ έγκυρο
gossip.

02. http://celebrity-gossip.net - Πηγή πολλών ελληνικών por-

tal που ασχολούνται με το gossip, αν τα αγγλικά σας είναι
καλά θα γίνει καθημερινός προορισμός σας.

01. http://www.eonline.com - Από τα κανάλια που έχουν

αναγάγει το gossip σε επιστήμη, η ιστοσελίδα τους είναι
πάντα ενημερωμένη με τα τελευταία gossip των μεγάλων
star, χωρίς ανταγωνισμό στην 1η θέση.
 Γιατί δεν θα προκόψουν ποτέ οι
κάτοικοι στα Ζωνιανά;
Γιατί κάνουν ότι τους καπνίσει...
Πώς λέγεται ο προϊστορικός
οικισμός που βρέθηκε κάτω από τα
Ζωνιανά;
ΠΡΕζωΝιανά
Γιατί το γήπεδο των Ζωνιανών δεν
έχει χόρτο και γραμμές;
Πώς λέγονται τα Ζωνιανά στα
Ισπανικά;
VILLABAFO (ΒΙΛΑΜΠΑΦΟ)
Στα Ζωνιανά έχουν λέει την
καλύτερη ομάδα πόλο.
Παίζουν όλοι ΦΟΥΝΤΑΡΙΣΤΟΙ
82
Γιατί καπνίσαν όλο το χόρτο και
ρουφήξαν τις γραμμές.
Γιατί τα Ζωνιανά έχουν τα πιο
γρήγορα γαϊδούρια;
Γιατί με τέτοιο χόρτο που βόσκουν
γίνονται καθαρόαιμα κούρσας.
Άτιμη παγκοσμιοποίηση. Μπαίνουν
τα ΕΚΑΜ στα Ζωνιανά και παραλύει
η οικονομία της Ολλανδίας...
Πως λέγονται οι λύκοι που ζουν στα
βουνα των Ζωνιανών;
ΤΣΙΓΑΡΙΛΥΚΟΙ....!!!!
Πως περνάει ο χρόνος στα
Ζωνιανά;
μπαμ ! μπαμ !
83
της Ρηγάλου Χάρις
Το μυστήριο της
Ατλαντίδας...
Τα νερά του Ατλαντικού ωκεανού
φυλάσσουν καλά το μυστήριο που λέγεται
Ατλαντίδα. Το τρίγωνο των Βερμούδων, οι
τέσσερις κατακλυσμοί, οι Άτλαντες γίγαντες
είναι αινίγματα που αρχίζουμε σιγά σιγά να
λύνουμε. Οι απαντήσεις βρίσκονται εκεί στα
απομεινάρια του πολιτισμού.
Ξέρετε ότι η Ατλαντίδα κάλυπτε τον ατλαντικό
ωκεανό και εδάφη της Αμερικής και της
Ευρώπης; Πριν 800.000 χρόνια βυθίστηκαν
κάποια μέρη της και απέμειναν μόνο δέκα
μεγάλα νησιά που αποτελούσαν μια θαλάσσια
ομοσπονδία. Πριν 200.000 χρόνια, στο δεύτερο
κατακλυσμό, βυθίστηκαν κι άλλα εδάφη και
απέμειναν μόνο δυο μεγάλα νησιά, η Ρούτα
(βόρειο ημισφαίριο) και η Δάντια (νότιο
ημισφαίριο) ή αλλιώς η Θούλη και η Θωλλάν,
ή Βαλλάν ή Άβαλον αντίστοιχα. Πριν 80.000
χρόνια στον τρίτο κατακλυσμό, απέμεινε ένα
μεγάλο νησί που οι Έλληνες το ονόμασαν
Ποσειδωνία και πριν 12.000 χρόνια περίπου
βυθίστηκε και αυτό το τελευταίο απομεινάρι
της Ατλαντίδας παίρνοντας μαζί του στα βάθη
του Ατλαντικού όλα τα μυστικά των Ατλάντων.
Ξέρετε ότι αυτοί οι κατακλυσμοί δεν είναι
μια φανταστική ιστορία αλλά ότι συμπίπτουν
χρονικά με το τέλος των τεσσάρων ευρωπαϊκών
παγετώνων αφού με το σταδιακό καταποντισμό
της ηπείρου, το θερμό ρεύμα του κόλπου
του Μεξικού βρήκε διέξοδο προς τις βόρειες
ακτές της Ευρώπης, άρχισε να τις ζεσταίνει
και να λιώνει τους πάγους που την κάλυπταν;
Βλέπετε, καθώς ο ατλάντιος πολιτισμός
πέθαινε ξυπνούσε τα ευρωπαϊκά εδάφη για να
φιλοξενήσουν τους επόμενους πολιτισμούς.
Έτσι είναι πάντα. Μετά το θάνατο έρχεται
πάντα η ζωή. Ξέρετε ότι οι Άτλαντες ήταν
γίγαντες με ύψος από 2,5 έως και 6 μέτρα; Αυτό
αποδεικνύεται από πολλά ευρήματα γιγαντιαίων
σκελετών που έχουν βρεθεί στο Μεξικό από τον
μοναχό Φερνάντο Ντυάζ ντε Καστίλλιο, στην
Αρκαδία της Πελοποννήσου όπως αναφέρει
ο Ηρόδοτος, στην Καλιφόρνια το 1833, στη
Σάντα Μαρία στην ακτή του Λος Άντζελες, στα
βουνά Στρηνγκ Βάλλεϋ κοντά στη Νεβάδα και
αλλού, και ότι μερικά από αυτά χρονολογούνται
12.000 χρόνια πριν, δηλαδή στον τελευταίο
κατακλυσμό της Ατλαντίδας;Ξέρετε ότι στην
Ατλαντίδα λάτρευαν τον ταύρο; Ότι ο βασιλιάς
της Ατλαντίδας αντιμετώπιζε μόνος του έναν
ταύρο κάθε 10 χρόνια και ότι το αποτέλεσμα
αυτής της συνάντησης έδειχνε αν η βασιλεία
του ήταν δίκαιη ή όχι. Ότι αργότερα αυτό έγινε
Ιερό Άθλημα στο οποίο γίνονταν άλματα πάνω
από τον ταύρο. Οι ταυρομαχίες στην Ισπανία,
τα ταυροκαθάψια στην Κρήτη, η λατρεία του
ταύρου στην Αίγυπτο είναι κατάλοιπα των
αρχαίων λατρειών των Ατλάντων, μιας και οι
περιοχές αυτές ήταν επίσημες αποικίες της
θρυλικής ηπείρου.
Μυστήριο καλύπτει τα παγωμένα μαμούθ της
Σιβηρίας που πάγωσαν και πέθαναν ξαφνικά
έχοντας χόρτα στο στόμα τους και αίμα στους
πόρους του δέρματός τους, γεγονός που
δείχνει ότι πέθαναν ξαφνικά από ασφυξία που
προήλθε από καπνό ή από νερό.
Μυστήριο καλύπτει το περίεργο ταξίδι χελιών
που ξεκινούν από τα ποτάμια της Ευρώπης και
πάνε στη θάλασσα των Σαργασσών, γεννούν
τα αυγά τους και επιστρέφουν ακολουθώντας
ενστικτωδώς τη ροή ενός παλιού ποταμού
κολυμπώντας τώρα σε θαλάσσιο νερό, και
κατευθύνονται στις κοίτες ενός ποταμού που
δεν υπάρχει πια.
Μυστήριο καλύπτει την ομαδική αυτοκτονία
ποντικών που πηδούν στη θάλασσα από τις
ακτές της Βόρειας Ευρώπης και κολυμπούν
προς ένα νησί που θα έπρεπε να βρίσκεται
μίλια μακριά. Το νησί μάλλον έχει βυθιστεί και
αυτά εξαντλημένα από το κολύμπι πεθαίνουν
κατά εκατομμύρια.
Μυστήριο καλύπτει την ομαδική αποδημία
πουλιών που από την Ευρώπη πετούν προς τον
Ατλαντικό ωκεανό. Τα ραντάρ τα εντοπίζουν
στη θάλασσα των Σαργασσών να κάνουν
κύκλους και να προσπαθούν να προσγειωθούν
αλλά απογοητευμένα συνεχίζουν το ταξίδι τους
προς την Αμερική.
Μυστήριο καλύπτει την κρυσταλλοποιημένη
λάβα που βρέθηκε στα βάθη του ατλαντικού
ωκεανού. Απόδειξη ότι κάποτε εκεί υπήρχε ένα
νησί ή μια ήπειρος που βυθίστηκε αφού η λάβα
κρυσταλλοποιείται μόνο όταν έρθει σε επαφή
με τον ατμοσφαιρικό αέρα.
Σκεφτήκατε ποτέ ότι οι μύθοι είναι η ταυτότητα
ενός λαού, το πώς αντιλαμβάνεται αυτός ο
λαός την αλήθεια, την μοίρα του και τον κόσμο;
Αναρωτηθήκατε ποτέ γιατί σε όλους τους
αρχαίους πολιτισμούς υπάρχουν μύθοι για
ένα παγκόσμιο κατακλυσμό; Αναρωτηθήκατε
ποτέ τι σχέση έχουν αυτοί οι μύθοι με τον
κατακλυσμό της Ατλαντίδας;
Γνωρίζετε ότι μυστηριωδώς ο Νώε, ο
Δευκαλίωνας και η Πύρα, ο Κοξ Κοξ, ο
Ουτναπιατίμ, ο Καράν, ο Μανού, ο Νάμα και η
γυναίκα του συμβολίζουν το ίδιο πρόσωπο του
πιο αγνού, του εκλεκτού του Θεού που έχει
διαφορετικό όνομα σε κάθε πολιτισμό αλλά
που πάντα φτιάχνει μια κιβωτό επιβίωσης για
να συνεχιστεί η ζωή μετά από μια καταστροφή
που συνήθως οφείλεται στον ανθρώπινο
εγωισμό;
Γνωρίζετε ότι σε μια μέρα και μια νύχτα στην
Ατλαντίδα έγινε μια απότομη μεταστροφή του
άξονα της γης ή μια απότομη αλλαγή στην
κλίση του και ότι αυτό προκάλεσε τον τρίτο
κατακλυσμό στη μυστηριώδη ήπειρο;
Η Ατλαντίδα είναι ένα μυστήριο που
σαγηνεύει, όπως όλα τα μυστήρια. Αποδείξεις
άπειρες μιλούν γι αυτήν κρυμμένες στα βάθη
της θάλασσας και του χρόνου. Η ύπαρξή της
και η καταστροφή της είναι μια πρόκληση για
μας που θέλει κάτι να μας διδάξει. Κάτι για την
ανθρώπινη εξέλιξη και τον ανθρώπινο εγωισμό
που έχει την τάση να μολύνει και να καταστρέφει
ότι αγγίξει. Τον εγωισμό που λέγεται ότι
κατέστρεψε τον πολιτισμό της Ατλαντίδας.
Η Ατλαντίδα είναι σήμερα επίκαιρη επειδή και
σήμερα είμαστε τρομερά εγωιστές. Επειδή και
σήμερα καταστρέφουμε τον πλανήτη που μας
φιλοξενεί επιδρώντας στις λεπτές ισορροπίες
του.
Το μυστήριο κρύβει πάντα μια γνώση
για να ανακαλύψουμε.
Το ίδιο και η Ατλαντίδα…..
“Είπαν...”
Το καλύτερο ακροατήριο είναι έξυπνο, μορφωμένο
και λίγο μεθυσμένο
Alben William Barkley

Χρήστης: Ο όρος που χρησιμοποιούν οι

επαγγελματίες της πληροφορικής όταν θέλουν
να πουν “ηλίθιος”
Dave Barry

Με τ’ αφεντικά είμαστε μια οικογένεια, γιατί μας

γαμήσανε τη μάνα.
Ανώνυμος

Να δανείζεσαι πάντα από απαισιόδοξους.

Δεν τα περιμένουν ποτέ πίσω.
Ανώνυμος

Το ποτό μπορεί να μην είναι η λύση, αλλά σε βοηθά

να ξεχάσεις το πρόβλημα
Henry Mon

Στο Διάστημα μπορείς να κρεμάσεις τα ρούχα σου

όπου θες
D.L.Dietz

Η σοβαρότητα είναι το μοναδικό καταφύγιο των

ρηχών ανθρώπων
Oscar Wilde
του Καραπάνου Νίκου

Τίτλος: Και βέβαια δε σας αφορά

Συγγραφέας: Αλεξάνδρα Αθηναίου
Εκδότης: Οξύ
Η συγγραφέας είναι μια λαμπερή γυναίκα 40 ετών. Έχει
ολοκληρώσει ανώτατες σπουδές, εργάζεται και θεωρείται
επιτυχημένη στο κλάδο της. Είναι όμως οροθετική για
τουλάχιστον 15 χρόνια και παρακολουθείται σε μονάδα
ειδικών λοιμώξεων χωρίς να παίρνει πια αντιρετροϊκά
φάρμακα. Έχει μη ανιχνεύσιμο ιϊκό φορτίο και
περισσότερα από 400 CD4 τα 15 χρόνια που ζει με τον
ιό, τον οποίο πιθανότατα «πήρε» από τον σύντροφο και
πατέρα του παιδιού της, το οποίο και έχασε όταν εκείνο
ήταν 2 ετών. Διαχειρίστηκε την οροθετικότητά της με
υγιή τρόπο και αφηγείται με ειλικρίνεια την ιστορία της,
ελπίζοντας να αφυπνιστούν οι υγιείς ακούγοντας για
πρώτη φορά τη γυναικεία φωνή των οροθετικών, ώστε
να μειωθεί η άγνοια και ο τρόμος. «Δεν πάλεψα με το
θεριό της οροθετικότητας, του έκλεισα το μάτι ειρωνικά.
Έπεισα και αυτό και εμένα και τους άλλους ότι δε θα με
νικήσει. Και δε με νίκησε…»

Τίτλος: Ο μοναχός που πούλησε τη Ferrari του.

Συγγραφέας: Robin Sharma
Εκδότης: Ισόρροπον
Ρόμπιν Σάρμα, ο συγγραφέας που έγινε φαινόμενο σε
όλο τον κόσμο, γράφει ένα από τα μεγαλύτερα best
seller των τελευταίων δεκαετιών. «Ο Μοναχός που
Πούλησε τη Ferrari του» είναι η συνταρακτική ιστορία
του Τζούλιαν Μαντλ, ενός πασίγνωστου σταρ δικηγόρου
που, εξαιτίας της έλλειψης ισορροπίας στη ζωή του,
παθαίνει μέσα στο δικαστήριο ένα σχεδόν μοιραίο
έμφραγμα. Η σωματική κατάρρευσή του γίνεται αφορμή
να αναθεωρήσει ριζικά τη ζωή και τις προτεραιότητές
του και να αναζητήσει απαντήσεις στα πλέον θεμελιώδη
ερωτήματα του ανθρώπου. Έτσι, ξεκινά ένα εκπληκτικό
ταξίδι στα ίχνη ενός πανάρχαιου πολιτισμού, όπου
ανακαλύπτει το μυστικό της δύναμης, που θα του
επιτρέψει να απελευθερώσει ολόκληρο το δυναμικό της
ψυχής, του μυαλού και του κορμιού του και να ζήσει
θεραπευμένος πια, με πάθος, γαλήνη και ουσιαστικό
σκοπό στη ζωή του. Ο συγγραφέας συνδυάζει με τρόπο
μαγικό την πνευματική σοφία της Ανατολής με τις αρχές
που διέπουν την έννοια της επιτυχίας στη Δύση και
εξηγεί, βήμα-βήμα, πως μπορούμε όλοι να αποκτήσουμε
μια ζωή γεμάτη θάρρος, ισορροπία και χαρά.
Τίτλος: Παγιδευμένοι στο δίκτυο
Συγγραφέας: Δημήτρης Καρύδας
Εκδότης: Άγκυρα
Γεγονότα συνηθισμένων ή λιγότερο συνηθισμένων
ανθρώπων που διαφωτίζουν τη νέα κουλτούρα της
«γενιάς Ν» (ΝΕΤ-GENERATION) και αποκαλύπτουν τι
συμβαίνει πίσω από την όχι και τόσο ρηχή ζωή στο
μονόχνοτο σύμπαν των ηλεκτρονικών υπολογιστών
και του διαδικτύου. Προϊόν επτάχρονης έρευνας
και χιλιάδων ωρών εξομολογητικών συζητήσεων,
εντελώς διαφορετικών μεταξύ τους, με έναν κοινό
παρονομαστή: οι πρωταγωνιστές τους, ερωτευμένοι,
οργισμένοι, απελπισμένοι, εύπιστοι, απατημένοι
ή εξαπατημένοι, εξαρτημένοι ή εθισμένοι του
παγκοσμίου ιστού, μένουν ατέρμονα «Παγιδευμένοι
στο Διαδίκτυο».

Τίτλος: Nothing Impossible

Συγγραφέας: Μάκης Σεριάτος
Εκδότης: Ευρασία
Τίποτα δεν είναι impossible για τον Μάκη Σεριάτο. Το
λέει άλλωστε και ο τίτλος του βιβλίου του. Από τη θεωρία
στη πράξη, μας δείχνει τον τρόπο μέσα από την οπτική
ενός καταξιωμένου διαφημιστή και διαφημιστικού
συμβούλου, τον τρόπο μιας επιτυχημένης καριέρας
στη διαφήμιση αλλά και γενικότερα στη προώθηση και
προβολή των ιδεών μας. Ζωντανό, άμεσο, εκπαιδευτικό,
20 χρόνια εμπειρίας διαφήμιση αποτυπώνονται σε
αυτό το βιβλίο. Η ανεξάντλητη δημιουργικότητα του
Μάκη δεν σταματά πουθενά.

Τίτλος: 10 Αιώνια Ερωτήματα

Συγγραφέας: Zoe Sallis
Εκδότης: Ισόρροπον
Η συγγραφέας Zoe Sallis συγκεντρώνει ένα πραγματικό
«πάνθεον» διεθνών προσωπικοτήτων, από τον Δαλάι
Λάμα και τον Νέλσον Μαντέλα, έως τον Μπόνο και τον
Τζάκ Νίκολσον και καταγράφει τις απαντήσεις τους σε
10 αιώνια ερωτήματα δημιουργώντας έναν πολύτιμο
οδηγό σοφίας και στοχασμών, για τα πιο θεμελιώδη
ζητήματα της ζωής. Από το πώς αντιλαμβανόμαστε
τον Θεό, εάν πιστεύουμε πως απειλείται η επιβίωσή
μας στον πλανήτη Γη, μέχρι ποιο πρόσωπο ιστορικό
θαυμάζουμε και τι μας έχει διδάξει η ζωή μέχρι
τώρα…
 της Χατζησπυρίδου Έμμας
Ως έφηβος ήταν πολύ μοναχικός και
ακοινώνητος. Η αδερφή του Ελίζαμπεθ τον
περιέγραψε ως «ένα κοντόχοντρο παρά
λεπτοκαμωμένο, με τη ράχη σκυφτή και το
κεφάλι να κρέμεται υποτονικά. Το μέτωπο
του ήταν πάντα λίγο συνοφρυωμένο.»
Το 1865, έφυγε από την οικογένειά του
για να σπουδάσει. Ως μαθητής ήταν πολύ
αφηρημένος και η απομάκρυνση από τους
δικούς του ανθρώπους τον επηρέασε πολύ.
Μετά από τέσσερα χρόνια, για να βοηθήσει
οικονομικά την οικογένειά του πήγε στη
Χάγη για να δουλέψει ως υπάλληλος στο
παράρτημα του Οίκου Γκουπίλ. Εκείνη την
εποχή στη Χάγη συγκεντρώνονταν ζωγράφοι
από όλη την Ολλανδία. Ακόμα, εκεί γνώρισε
τον Αντόν Μοβ και τον λάτρεψε για το
ταλέντο του. Ο Βίνσεντ στη δουλειά του
ήταν εξαιρετικά καλός, με αποτέλεσμα, το
1873, να μεταφερθεί στο παράρτημα του
90
Βραβάντη (Ολλανδία), 1852:
O Προντεστάντης πάστορας Θεόδωρος
και η Άννα Κορνηλία Καρπέντους φέρνουν
στο κόσμο τον Βίνσεντ, ένα νεκρό παιδί.
Την επόμενη χρονιά (30 Μαρτίου 1853),
φέρνουν στον κόσμο ένα ακόμη παιδί με
το όνομα, και πάλι, Βίνσεντ. Το γεγονός
αυτό θα έχει ως αποτέλεσμα ο μικρός
Βίνσεντ να έχει την αίσθηση ότι έχει πάρει
τη θέση κάποιου άλλου και ότι για να ζήσει
αυτός πέθανε ο αδερφός του.
Λονδίνου. Εκεί ο Βίνσεντ ήρθε σε επαφή με
πολλά έργα τέχνης και έμαθε τον κόσμο του
εμπορίου της τέχνης.
Όμως γρήγορα ήρθε η πρώτη
απογοήτευση. Ο Βίνσεντ ερωτεύθηκε την
κόρη της σπιτονοικοκυράς του, Ευγενία
Λόιερ. Εκείνη τον απέρριψε καθώς ήταν ήδη
αρραβωνιασμένη. Η συμπεριφορά του τότε
άλλαξε. Έγινε επιθετικός με όλους, έχασε
τη θέση του στο Λονδίνο και μεταφέρθηκε
στο παριζιάνικο παράρτημα του Οίκου. Εκεί
η συμπεριφορά του δεν βελτιώθηκε και τον
απέλυσαν.
Επέστρεψε στην Ολλανδία και δούλεψε σε
βιβλιοπωλείο. Άρχιζε να αναζητά ανακούφιση
στην Βίβλο, πήγαινε στην εκκλησία και
τελικά γράφτηκε στο Πανεπιστήμιο του
Άμστερνταμ, στο τμήμα προτεσταντικής
θεολογίας. Και εκεί όμως δεν τα κατάφερνε
καλά. Δεν του άρεσαν τα Λατινικά και
θεωρούσε ότι του ήταν άχρηστο να
μαθαίνει μια «νεκρή» γλώσσα. Εγκατέλειψε
το πανεπιστήμιο και έγινε ιεροκήρυκας.
Το 1878, βρήκε μια θέση στο Βέλγιο,
σε μια κοινότητα ανθρακωρύχων, όπου
κυριαρχούσε η εξαθλίωση , οι επιδημίες και
οι τραγικές συνθήκες εργασίας. Εκεί έδωσε
τα πάντα για να βοηθήσει αυτούς τους
ανθρώπους.
Σε δυο χρόνια, το 1880, έφυγε για να
ζήσει στις Βρυξέλες, όπου έκανε τις
πρώτες του προσπάθειες ως ζωγράφος. Η
νοσταλγία όμως τον έκανε να επιστρέψει
κοντά στους γονείς του, στο Εττέν. Μετά
από λίγους μήνες πήγε στη Χάγη, όπου θα
είχε τη συντροφιά του Μοβ. Τότε γνώρισε
μια πόρνη, την Σίεν, η οποία είχε ήδη ένα
παιδί, περίμενε δεύτερο και υπέφερε από
αφροδίσια νοσήματα. Την αγάπησε και
άρχισε να ζει μαζί της. Τη γυναίκα αυτή τη
ζωγράφισε σε περίπου 60 σχέδια.
Το 1883, έφυγε από εκεί και τελικά
επέστρεψε για μια ακόμα φορά στους
γονείς του, που είχαν μετακομίσει σε μια
πόλη κοντά στο Αϊντχόβεν. Το 1885, πέθανε
ο πατέρας του, τότε ο Βίνσεντ έλεγε ότι ο
θάνατος είναι τόσο απλός όσο το πέσιμο
ενός φθινοπωρινού φύλλου. Μετά το
θάνατο του πατέρα του ο Βίνσεντ ήρθε
πολύ κοντά με τον αδερφό του Τεό. Έμειναν
μαζί για δυο χρόνια στο Παρίσι. Εκεί ο
Βίνσεντ έγινε φίλος με τον Τουλούζ-Λωτρέκ
και τον Ράσελ. Οι πίνακές του άρχισαν να
γίνονται πιο φωτεινοί και ήθελε να φτιάξει
μια ομάδα με ζωγράφους. Το σπίτι του ήταν
πολύ κοντά στην Μονμάρτη, μια συνοικία
την οποία λάτρευε. Σε αυτή τη συνοικία ο
Βίνσεντ γνώρισε μια ζωγράφο και μοντέλο,
γνωστή ως «Σουζάν η τρομερή».
91
 Το 1988, εγκαταστάθηκε στην Αρλ
(Προβηγκία), από όπου έγραφε ότι
στο νότο οι αισθήσεις οξύνονται, το
χέρι γίνεται πιο γρήγορο, το μάτι
ζωντανεύει και το μυαλό καθαρίζει.
Εκεί ο Βίνσεντ ζούσε στο «Κίτρινο
Σπίτι» και εξαρτιόταν οικονομικά από
τον αδερφό του. Σε αυτό το σπίτι
φιλοδοξούσε να δημιουργήσει μια
κοινότητα καλλιτεχνών. Αισθάνθηκε
ότι το όνειρό του πραγματοποιείται
όταν μετακόμισε εκεί ο φίλος του,
Γκογκέν. Όμως οι απόψεις τους ήταν
διαφορετικές. Διαφωνούσαν συχνά και
σε ένα καυγά τους ο Βινσέντ απείλησε
τον Γκογκέν με ένα μαχαίρι. Τότε αυτός
έφυγε και ο Βαν Γκογκ έκοψε ένα κομμάτι
από το αυτί του, το οποίο έδωσε σε μια
πόρνη. Ο Γκογκέν έφυγε οριστικά από
το «Κίτρινο σπίτι» και ο Βίνσεντ έγραψε
ότι «το έσκασε όπως ο Ναπολέων όταν
εγκατέλειψε το στρατό για να πολεμήσει
στην Αίγυπτο.

Στις 24 Δεκεμβρίου το 1989, ο Βαν Γκογκ

μπαίνει στο νοσοκομείο Οτέλ Ντιέ της Αρλ,
από όπου πήρε εξιτήριο με τη μεσολάβηση
του πάστορα Σαλς. Όμως στις 7 Φεβρουαρίου
ξαναμπήκε στο νοσοκομείο, καθώς είχε
παραισθήσεις. Τον Απρίλιο και αφού ο Τεό
παντρεύτηκε, ο Βίνσεντ συμφώνησε να μπει
σε ένα φρενοκομείο στο Σεν Ρεμί, γιατί ένιωθε
ότι έχει γίνει βάρος για τον αδερφό του. Οι
γιατροί πίστευαν ότι για την κατάστασή του
ευθυνόταν η παράνοια και η μανιοκατάθλιψη,
άλλοι πίστευαν ότι τον είχε επηρεάσει η
υπερβολική κατανάλωση αλκοόλ και τα
αφροδίσια νοσήματα. Στο φρενοκομείο
συνέχισε να ζωγραφίζει, ενώ του είχαν
παραχωρήσει ένα δωμάτιο για ατελιέ. Η
κατάστασή του εκεί βελτιώθηκε αν και
υποτροπίασε πολλές φορές.

92
 Το 1890, πήγε στο Παρίσι μετά από
πρόσκληση του αδερφού του. Εκεί είδε
για πρώτη φορά τον ανιψιό του με τον
οποίο είχαν το ίδιο όνομα. Μετά από λίγες
μέρες πήγε στο Οβέρ και ζούσε σε ένα
δωμάτιο, το οποίο βρισκόταν πάνω από ένα
καφενείο που άνηκε στην οικογένεια Ραβού.
Εκείνη την περίοδο ο Βίνσεντ ένιωσε πως
είναι μόνος, καθώς κάποια προβλήματα που
αντιμετώπιζε ο Τεό δεν του επέτρεπαν να
τον επισκεφτεί. Στις 27 Ιουλίου βγήκε για να
περπατήσει στους αγρούς. Μαζί του πήρε ένα
όπλο και αυτοπυροβολήθηκε. Η σφαίρα δεν
βρήκε το στόχο της, που ήταν η καρδιά του.
Ο Βίνσεντ τραυματισμένος βαριά επέστρεψε
μόνος στο δωμάτιο του και πέθανε μετά από
δυο μέρες.

i nfo shots
- Είχε πέντε αδέρφια.
- Όταν τον απέρριψε η εξαδέλφη του,
Κι Βος, με την οποία ήταν ερωτευμένος
έκαψε το δέρμα του με ένα κερί, μέχρι
που λιποθύμησε.
-Γοητευόταν ιδιαίτερα από την ιαπωνική
τέχνη.
- Υπάρχει η θεωρία ότι ο Βαν Γκογκ
χρησιμοποιούσε τόσο πολύ το κίτρινο
χρώμα γιατί μια παρενέργεια της
υπερκατανάλωσης αψεντιού ήταν
να τα βλέπει κάποιες φορές όλα
κίτρινα.
- Είχε πολύ συχνή επικοινωνία με τον
Τεό μέσω επιστολών.
- Είχε πουλήσει μόνο ένα πίνακα,
όσο ζούσε.
- Κατά την παραμονή του στο Σεν Ρεμί
ζωγράφισε το «Δρόμος με Κυπαρίσσι
και αστέρι».
- Ο Τεό πέθανε έξι μήνες μετά τον
Βίνσεντ.

93
 του Δημητρίου Κ.

Ούλοφ
Πάλμε
(1927-1986)

Ο Σοσιαλδημοκράτης
Πρωθυπουργός της Σουηδίας και
αγωνιστής για την Παγκόσμια
Ειρήνη.
Ο Ούλοφ Πάλμε (Sven Olof Joachim Palme) γεννήθηκε στη
Στοκχόλμη και μεγάλωσε στο περιβάλλον μιας μεσοαστικής
οικογένειας.

Λόγω των υψηλών του βαθμών του σπούδασε με υποτροφία στο

Πανεπιστήμιο του Οχάιο, από όπου πήρε πτυχίο το 1948. Μετά την
αποφοίτησή του ταξίδεψε με οτοστόπ στο εσωτερικό της Αμερικής
και έφτασε μέχρι το Μεξικό, αποκτώντας προσωπική εμπειρία των
μεγάλων ανισοτήτων μεταξύ πλούσιων και φτωχών.

Με την επιστροφή του στη Σουηδία, σπούδασε νομικά και πήρε

πτυχίο Νομικής το 1951 από το Πανεπιστήμιο της Στοκχόλμης.
Κατά τη διάρκεια των φοιτητικών του χρόνων, επηρεασμένος από
τις σοσιαλιστικές ιδέες και ιδανικά, εντάχθηκε στο Σοσιαλιστικό
Δημοκρατικό Κόμμα, ανέπτυξε ενεργό δράση στο φοιτητικό κίνημα
και το 1951 εξελέγη Πρόεδρος της Εθνικής Ένωσης Φοιτητών.
Το ενδιαφέρον του για τις διεθνείς εξελίξεις
τον ώθησε να ταξιδέψει στην Ευρώπη και
το 1953 για ένα τρίμηνο σε φτωχές χώρες
της Νότιας και Νοτιανατολικής Ασίας. Οι
εμπειρίες από τη ζωή των ανθρώπων σε
αυτές τις υπανάπτυκτες χώρες, άλλαξαν
τον τρόπο της πολιτικής του σκέψης και
εδραίωσαν τις αντιαποικιοκρατικές θέσεις
του.
Το 1957 εκλέγεται για πρώτη φορά
βουλευτής και το 1963 αναλαμβάνει
Υπουργός άνευ χαρτοφυλακίου και στη
συνέχεια Υπουργός Μεταφορών και
Επικοινωνιών και μετά Υπουργός Παιδείας.
Το 1969 εκλέγεται ομόφωνα Πρόεδρος
του Σοσιαλδημοκρατικού Κόμματος
της Σουηδίας και τον ίδιο χρόνο γίνεται
Πρωθυπουργός, αξίωμα που κατέχει μέχρι
το 1976. Το 1982 επανέρχεται στην εξουσία
ως Πρωθυπουργός μέχρι το Μάρτιο του
1986 που δολοφονήθηκε στη Στοκχόλμη.
Ως πολιτικός ο Ούλοφ Πάλμε ήταν
μια ισχυρή πολιτική προσωπικότητα,
ασυνήθιστης έντασης για τα Σουηδικά
δεδομένα. Ενίσχυσε το λεγόμενο Σουηδικό
μοντέλο, δηλαδή την ανάπτυξη του
κράτους πρόνοιας μέσω μιας σειράς
κοινωνικών μεταρρυθμίσεων στην Παιδεία,
την Υγεία, τις συντάξεις κ.λ.π., που όφειλαν
να εξασφαλίζουν μια άνετη ζωή στους
πολίτες, στο πλαίσιο μιας ασφαλούς,
ανοιχτής, δημοκρατικής κοινωνίας.
Πολύ σύντομα ο Πάλμε έγινε διεθνώς
γνωστός εκδηλώνοντας έντονο ενδιαφέρον
για τα θέματα της ανάπτυξης του φτωχού
Τρίτου Κόσμου, ασκώντας κριτική προς τις
διάφορες μορφές νέο-αποικισμού και τις στρατιωτικές
επεμβάσεις και υποστηρίζοντας σθεναρά τα κοινωνικά
κινήματα. Κεντρική στην πολιτική του ήταν η θέση
του κατά των Η.Π.Α. για τον πόλεμο στο Βιετνάμ
και η καταδίκη του ρατσιστικού καθεστώτος του
απαρτχάιντ στη Νότια Αφρική. Επίσης η υποστήριξή
του, οικονομική και πολιτική, για το Αφρικανικό Εθνικό
Κογκρέσο και την οργάνωση για την απελευθέρωση
της Παλαιστίνης (P.L.O) του Γιασέρ Αραφάτ.

Την διάρκεια της εφτάχρονης δικτατορίας στην

Ελλάδα (1967-1974) άσκησε σκληρή πολιτική κατά των
δικτατόρων και ενίσχυσε τις ελληνικές αντιστασιακές
οργανώσεις. Από εκείνη την περίοδο ξεκίνησε και
η φιλία του με τον Ανδρέα Παπανδρέου, μαζί με
τον οποίο το 1984 πρωτοστάτησαν στην περίφημη
«Πρωτοβουλία των Έξι Ηγετών για την Ειρήνη και τον
Αφοπλισμό».

Εκτός από τους Πάλμε και Α. Παπανδρέου, στην

κίνηση συμμετείχαν και οι ηγέτες της Αργεντινής , του
Μεξικό, της Ινδίας και της Τανζανίας.

Ο Ούλοφ Πάλμε, υπήρξε ένας ειλικρινής και σταθερός

σύμμαχος της Ελλάδας και ήταν η πλέον σημαντική
πολιτική προσωπικότητα της νεότερης ιστορίας της
Σουηδίας. Μια διεθνής προσωπικότητα που με το
πραγματικό ενδιαφέρον που επέδειξε για την κοινωνική
δικαιοσύνη, την ελευθερία, την δημοκρατία και την
παγκόσμια ειρήνη έχει αφήσει ανεξίτηλα τα ίχνη της
στη διεθνή σκηνή.

Η ΔΟΛΟΦΟΝΙΑ ΤΟΥ ΠΑΛΜΕ

Ο Πάλμε δολοφονήθηκε στις 28/02/1986. Επέστρεφε

από ένα κινηματογράφο με τη σύζυγό του,
περπατώντας προς το σπίτι τους.

Η αστυνομία ανέφερε ότι ένας οδηγός ταξί

χρησιμοποίησε το κινητό ραδιοτηλέφωνό του για
να σημάνει συναγερμό. Δυο νέες που βρίσκονταν
κοντά στη σκηνή του εγκλήματος προσπάθησαν
να βοηθήσουν τον Πρωθυπουργό. Μεταφέρθηκε
επειγόντως στο νοσοκομείο, αλλά ήδη όταν έφτασε
ήταν νεκρός. Ο δολοφόνος του εξαφανίστηκε και η
δολοφονία του παραμένει ανεξιχνίαστη, με αποτέλεσμα
να αναπτυχθεί μια σειρά από θεωρίες σχετικά με το
φόνο του.
Μια από αυτές εστιάζεται στο γεγονός ότι ο Ούλοφ Πάλμε
είχε αναλάβει, το 1980, μεσολαβητής του Ο.Η.Ε. στον πόλεμο
του Ιράν και Ιράκ. Όπως αποκαλύφθηκε χρόνια αργότερα,
κατά τη διάρκεια αυτού του πολέμου διακυβεύονταν
μεγάλα οικονομικά συμφέροντα. Η κυβέρνηση των Η.Π.Α.
με πρόεδρο τον Ρόλαντ Ρήγκαν πωλούσε κρυφά από το
Κογκρέσο όπλα στο Ιράν, ενώ ταυτόχρονα εξόπλιζε και το
Ιράκ. Με τα κέρδη του εμπορίου όπλων χρηματοδοτούσε
τους δεξιούς Κόντρας κατά των Σαντινίστας στη
Νικαράγουα. Σήμερα αυτό το λαθρεμπόριο έχει γίνει
γνωστό ως σκάνδαλο Ιράνγκεϊτ. Πολλοί αναρωτιούνται αν
ο Ούλοφ Πάλμε το είχε ανακαλύψει, με αποτέλεσμα τη
δολοφονία του.

Όσο η υπόθεση της δολοφονίας του Πάλμε δεν κλείνει,

τα αίτια και τα κίνητρα ια το φόνο του θα παραμένουν
ανεξιχνίαστα τροφοδοτώντας διάφορες θεωρίες που
όμως θα μένουν αναπόδεικτες.
Τηλεφωνικές
ατάκες σε
τράπεζες
- Θέλω να φρακάρω την κάρτα μου.
- Μπορώ να κάνω ανάληψη με κάρτα της
Eurobank από λογαριασμό της Εμπορικής;
(Περίπου στο Μάιο)
- Ενδιαφέρομαι να δηλώσω μια απώλεια
κάρτας. Με θυμάστε; Είχα πάρει παραμονή
πρωτοχρονιάς και το κλείσαμε επειδή δεν
είχα ταυτότητα.
- 11 Ιανουαρίου.
- 11 Πρώτου;
- Όχι 11 Ιανουαρίου!
- Είμαι μια τρομακτική πελάτισσα της
Eurobank.
- Δεν είχε φάκελο στο μηχάνημα, και πήρα
ένα διαφημιστικό, τα τύλιξα και τα έβαλα
μέσα. Δεν πειράζει, ε;
- Ταυτότητα;
- Χ.....
- Χι όπως Χρήστος;
- Όχι, Χι όπως Χαριστέας.
- Μου στείλατε ένα πίνκ.
- Έχω κάνει εξουσιοδότηση στο μηχάνημα
κάθε μήνα να πληρώνει το λογαριασμό.
- Μου κράτησε το μηχάνημα την κάρτα.
Κουμπί eject δεν έχει;.
- Έχασα την κάρτα και έχω χαράξει πάνω
το ΡΙΝ.
- Να σας πω τον αριθμό της κάρτας μου;
- Μάλιστα.
- 6019 .
- Ονομάζεστε; -...
- Όνομα πατρός; -...
- Μια διεύθυνση; -...
- Ο αριθμός της ταυτότητάς σας; -...
- Και η ημερομηνία γέννησής σας; -...
- Πολύ ωραία. Τι θα θέλατε να δούμε;
- Την έχασα...
- Βάζω την κάρτα, δεν μου δίνει χρήματα.
Τη βγάζω, υπογράφω, την ξαναβάζω, και
πάλι τίποτα...
- Ναι γεια σας. Πριν 5 χρόνια είχα κάνει
αίτηση για κάρτα και δεν μου
είπατε τι έγινε...
- Η κάρτα σας;
- Θα μου τη φέρει ο ταχυδρόμος. Του έχω
δώσει και μπουρμπουάρ για τα
Χριστούγεννα! Θα μου τη φέρει σίγουρα!
- Ναι γεια σας. Μου στείλατε ένα φάκελο.
Τι γράφει μέσα;
- Τον ανοίξατε;
- Όχι. Τι γράφει μέσα; .
- Δε μου λέτε; Το ΡΙΝ όπως είναι κάθετα
το διαβάζω από κάτω προς τα πάνω, ή από
πάνω προς τα κάτω;
- Είμαι μια τεράστια πελάτισσα της
Eurobank.
- Δηλαδή το ΡΙΝ που λέει Mastercard είναι
για τη Mastercard;
- Έχετε στείλει ένα ΡΙΝ για μένα στο όνομα
του άντρα μου...
- Έχει επιστρέψει η κάρτα μου και μου
είπαν ότι θα τη στείλουν στο
κατάστημα Ζακύνθου.
- Ωραία.
- Δεν γίνεται να την πάρω νωρίτερα και
όταν έρθει να την κρατήσουν;
- Έχω κάνει αίτηση. Εγκρίθηκε, ή έφαγα
χυλόπιτα;
- Μου λέει προηγούμενο υπόλοιπο μηδέν,
πήγα κι έβαλα 200 ευρώ και λέει νέο
υπόλοιπο 200 (δηλαδή -200). Πρέπει να τα
πληρώσω;
της Ρηγάλου Χριστίνας

ΦΟΝΟΙ A LA
ΓΕΡΜΑΝΙΚΑ
Η περίπτωση του Bruno Ludke , που έδρασε στην περίοδο του
μεσοπολέμου συγκλόνισε τη Γερμανία. Μια μεταγενέστερη ματιά
διχάζει, αφήνοντας αιχμές για χιτλερικές τεχνικές και δίνει στο Bruno
το ρόλο του εξιλαστήριου θύματος. Ας, ξετυλίξουμε σιγά- σιγά το
κουβάρι της υπόθεσης.

Γεννήθηκε στις 3 Απριλίου του 1908 από τον  Ottie και την Emma Ludke.
Από μικρή ηλικία διαπιστώθηκε ότι είχε μαθησιακές δυσκολίες, με
αποτέλεσμα να σπουδάσει σε ειδικό σχολείο, το οποίο και εγκατέλειψε
στην εφηβεία. Στην παιδική του ηλικία είχε την τάση να απολαμβάνει το
βασανισμό και την θανάτωση μικρών ζώων. Οι σαδιστικές του πρακτικές
από το 1928 έως το 1943, τη χρονιά που συνελήφθη, συνεχίστηκαν
με θύματα γυναίκες αυτή τη φορά, οι οποίες αρνούνταν να έρθουν σε
ερωτική επαφή μαζί του.
Η οικογένεια Ludke διατηρούσε καθαριστήριο ρούχων και έκανε
επιδόσεις κατ’ οίκον. Μετά το θάνατο του Ottie η επιχείρηση πέρασε στα
χέρια του μοναχογιού και η μητέρα του, τον χαρτζιλίκωνε καθημερινά για
να αγοράζει τα τσιγάρα και τις μπύρες του. Στον Bruno άρεσε η δουλειά
στο καθαριστήριο και για τις παραδόσεις των ρούχων χρησιμοποιούσε
άμαξα. Καταγγελίες έκαναν λόγο ότι κακοποιούσε βάναυσα το άλογό
του και μάλιστα κάποια φορά χτύπησε με την άμαξα του μια γυναίκα την
οποία άφησε αβοήθητη στο δρόμο μέχρι που ξεψύχησε.
Κατηγορήθηκε για το βιασμό μιας γυναίκας και αυτό είχε σαν αποτέλεσμα
να του κάνουν στείρωση, μια συνήθη τακτική καταστολής στη χιτλερική
Γερμανία, προσπαθώντας να του μειώσουν τη libido και τις επιθετικές του
τάσεις. Η αστυνομία τον συνέλαβε  για το φόνο της Frieda Rosnner. Ο
Bruno έπαθε αμόκ, άρχισε να τρέχει και να βρίζει τους αστυνομικούς και
μετά σταμάτησε τελείως και έγινε υποτονικός.
Υπήρχαν φήμες ότι παρενοχλούσε τις ντόπιες με αποτέλεσμα να καταστεί
ύποπτος, να συλληφθεί και να ανακριθεί. Η Frieda βρέθηκε νεκρή στις
29 Ιανουαρίου, σε δασική έκταση κοντά στο σπίτι της, στην περιοχή
του Βερολίνου. Είχε πάει να μαζέψει ξύλα και δεν επέστρεψε ποτέ. Η
αστυνομία την βρήκε μετά από έρευνες δύο ημερών. Είχε κακοποιηθεί
σεξουαλικά και είχε κλαπεί το πορτοφόλι της. Ο Bruno ομολόγησε την
δολοφονία της και άλλους 85 φόνους γυναικών. Πολλές από αυτές τις
είχε ληστέψει, αλλά ισχυρίστηκε ότι το αρχικό του κίνητρο ήταν ο βιασμός.
Επίσης ομολόγησε ότι είχε σεξουαλικές επαφές και με τα πτώματα των
γυναικών.
Θα μπορούσαμε να πούμε ότι αυτό ήταν το τέλος για έναν από τους
διασημότερους serial killers, τουλάχιστον στη Γερμανία, ο οποίος ωστόσο
δεν παρουσιάζει κανένα ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Βίασε, λήστεψε, σκότωσε
και συνελήφθη. Κι όμως… υπάρχουν κάποιες λεπτομέρειες που δεν
‘κολλάνε’ στην συγκεκριμένη ιστορία. Ας, πάρουμε τα πράγματα και πάλι
από την αρχή.
 Όπως αναφέρθηκε στην αρχή, ο Bruno είχε έκπτωση
στις νοητικές του ικανότητες. “ΧαζοBruno” για την
ακρίβεια, τον αποκαλούσαν οι γείτονές του. Ένα
απόσπασμα της ανάκρισής του είναι ενδεικτικό:
Ανακριτής: Πως αγόρασες αυτό το εισιτήριο;
Bruno: Εύκολα. Είπα απλά, ότι ήθελα ένα εισιτήριο για
εκεί και εκεί…
Ανακριτής: Ναι, αλλά για πού;
Bruno: Θα το σκεφτώ αυτό κατά τη διάρκεια της
νύχτας.
Την επόμενη μέρα :
Ανακριτής: Πως αγόρασες ένα εισιτήριο γι’ αυτό το
μέρος;
Bruno: Πήγα στον κισσέ και είπα θέλω ένα εισιτήριο
για τη Silezia.
Ανακριτής: Τι είναι η Silezia;
Bruno: Είναι μια πόλη.
Bruno Ludke Ανακριτής: Μα, Bruno, η Silezia είναι γεωγραφική
περιοχή. Κάτι πολύ περισσότερο από μια πόλη. Είναι
πολύ μεγαλύτερη και περιλαμβάνει πολλές πόλεις.
Bruno: Εγώ θα την ονομάσω πόλη…
Όπως φαίνεται από το παραπάνω απόσπασμα, ο
Bruno δεν είχε τη δυνατότητα να ταξιδέψει καθώς δεν 
γνώριζε πώς να αγοράσει εισιτήριο για να φτάσει σε
περιοχές άλλων πόλεων, σε κάποιες από τις οποίες
διαδραματίσθηκαν πολλοί από τους φόνους, τους
οποίους ομολόγησε. Χαρακτηριστικό είναι ότι οι
δολοφονίες για τις οποίες κατηγορήθηκε και φαίνεται
να ομολόγησε, είναι από διάφορα μέρη σε ολόκληρη
τη Γερμανία!
Επίσης, ποτέ δεν βρέθηκε ένα αποδεικτικό στοιχείο
για την ενοχή του, η οποία στηρίχτηκε μόνο στην
ομολογία του. Στην πραγματικότητα, συνέλαβαν τον
Bruno επειδή υπήρχαν φήμες ότι παρενοχλούσε
γυναίκες, προφανώς την υστερία που έπαθε όταν τον
συνέλαβαν την ερμήνευσαν ως απόδειξη ενοχής και
τον ανέκριναν αδιαλείπτως μέχρι να αποκαλυφθεί
η αλήθεια… ή μήπως τον μπέρδευαν, αν λάβουμε
υπόψη μας τη νοητική του στέρηση και την απουσία
δικηγόρου υπεράσπισης;
Ένα άλλο ενδεικτικό γεγονός της χαμηλής του
νοημοσύνης είναι πως είχε  συλληφθεί κάποια
στιγμή στο παρελθόν, από την αστυνομία, για
κλοπή. Είχε κλέψει ξύλα τα οποία τα μετέφερε και
προσπάθησε να τα πουλήσει χρησιμοποιώντας την
άμαξα από το καθαριστήριο, πράγμα που δεν ήταν
καθόλου έξυπνο αφού η άμαξα ήταν χαρακτηριστική
και ήταν τυπωμένη πάνω της, με μεγάλα γράμματα,
η επωνυμία της επιχείρησης. Εύλογο είναι το
ερώτημα, για το πώς ένας άνθρωπος που δεν μπορεί
Bruno Ludke
να καλυφθεί σε μια μικροκλοπή, θα μπορούσε να μην
αφήσει κανένα αποδεικτικό στοιχείο σε μια σωρεία
από φόνους.
Στην περίοδο που έδρασε ο Bruno, οι ανακρίσεις και
γενικότερα ο στιγματισμός και η καταδίκη ανθρώπων,
πολύ συχνά γινόταν με βάση τη φυσιογνωμία.
Εντυπωσιακό είναι ότι τον φωτογράφισαν αμέτρητες
φορές, έφτιαξαν άλμπουμ με τις εικόνες του
προσώπου του για να διδάσκονται οι εκκολαπτόμενοι
εγκληματολόγοι και γενικώς θεώρησαν ότι είναι από i nfo shots
τις πιο χαρακτηριστικές φυσιογνωμίες εγκληματιών.
•  Η κυβέρνηση της
Αρκούσε το μεγαλόσωμο γεροδεμένο σώμα του, το
περίεργο σουλούπι του κεφαλιού του και η βλακώδης Γερμανίας αποφάσισε να
έκφραση του προσώπου του για να ανακηρυχθεί τον ευνουχίσουν για να μην
μοντέλο εγκληματία! εξαπλωθεί το ‘σπέρμα του.

Δεν φυλακίστηκε ποτέ για τους φόνους που διέπραξε.

• Τρία άλμπουμ με τις
Αντίθετα η ποινή του ήταν να κλειστεί σε νοσοκομείο φωτογραφίες του, υπάρχουν
της Βιέννης και να γίνει ανθρώπινο πειραματόζωο. ακόμα στο Βερολίνο.
Πέθανε στις 8 Απριλίου του 1944 σε ένα πείραμα με • ”ΧαζοBruno” τον φώναζαν
θανατηφόρο ένεση.    οι γείτονες.
του Τσαούσογλου Αλέξανδρου

Καλύτερες 20 ταινίες σύμφωνα με το 10. Jesse’s Juice (2007)

προσωπικό site της Katsumi: 11. Just Facials 5 (2007)
1. Fantasy All-Stars 4 (2007) 12. Kaylani Unleashed (2007)
2. The 2007 AVN Awards Show (2007) 13. Naughty America 4 Her (2007)
3. Anal P.O.V. 4 (2007) 14. Pop Shots 8 (2007)
4. Bangin’ It... Euro Style (2007) 15. Pu-Tang Dynasty (2007)
5. Best of Euro Domination (2007) 16. Real Female Orgasms 6 (2007)
6. Deeper 7 (2007) 17. Slant Eyed Sluts 4 (2007)
7. Evilution 3 (2007) 18. Spunk’d 7 (2007)
8. Fashionistas Safado: Berlin (2007) 19. Obsession (2006)
9. Jack’s Playground 34 (2007) 20. A2m 9 (2006)
Ημ/νια Γεννήσεως: 9 Απριλίου 1979
Τόπος Γέννησης: Παρίσι Γαλλία
Πραγματικό Όνομα: Celine Joelle Tran
Ύψος: 1.70

Ήταν 9 Απριλίου του 1979 όταν ένα ζευγάρι μικροαστών του Παρισιού, φέρνουν στον κόσμο το
πρώτο τους παιδί. Ο πατέρας κατάγεται από το Βιετνάμ και η μητέρα από Γαλλία.
Η μικρή Celine, μεγαλώνει με τις καλύτερες προοπτικές τής τότε εποχής. Από μικρή έδειχνε
αδυναμία στην λογοτεχνία και αυτό ήταν που έκανε τους γονείς της να πιστεύουν σε κάτι καλό
για το παιδί τους. Πράγματι, έτσι έγινε!
Τον Μάρτιο του 1995, και σε ηλικία μόλις 16 ετών ,κερδίζει επάξια την πρώτη της υποτροφία από
το κολέγιο της Γαλλίας.
Όλοι οι δρόμοι, δεν είναι εύκολοι και έτσι άρχισαν οι πρώτες τρικυμίες στην ζωή της. Ενώ τα
χρόνια περνάνε και βρίσκεται να διδάσκει σε επαρχιακό σχολείο του Παρισιού, συνειδητοποιεί
ότι η δουλειά του εκπαιδευτικού δεν είναι και τόσο εύκολη…
Η ζωή στο Παρίσι είναι ακριβή και οι απαιτήσεις υψηλές. Η Celine μη έχοντας την οικονομική
υποστήριξη των γονιών της αποφασίζει να δουλέψει σαν χορεύτρια σε disco της περιοχής. Το
επάγγελμα της καθηγήτριας όμως και ο κλειστός κύκλος της περιοχής, δεν της επιτρέπει να
χρησιμοποιήσει το πραγματικό της όνομα, ούτε βέβαια το πρόσωπο της. Έτσι, κάθε φορά που
βγαίνει να χορέψει, φοράει μια μάσκα γάτας και χρησιμοποιεί το παρατσούκλι KATSUMI. Το
όνομα αυτό δεν είναι τυχαίο αφού είναι το υποκοριστικό της γάτας στην Γαλλική του εκδοχή.
Η συνάντηση με έναν φωτογράφο του Penthouse
στην disco που χόρευε η Katsumi, ήταν αυτή που
άλλαξε όλη της τη ζωή. Από εκείνο το βράδυ, η
δουλειά της δασκάλας παίρνει την χαμηλότερη
θέση στις υποχρεώσεις της. Ο ίδιος άνθρωπος,
της προτείνει μια απλή φωτογράφηση. Η
απάντηση φυσικά ήταν θετική.

Στην πορεία όπως φάνηκε, αυτή η φωτογράφηση

δεν ήταν και τόσο απλή! Ήταν η αρχή μιας
μεγάλης πορείας φωτογραφίσεων και όχι μόνο!
Πολύ γρήγορα η πρωταγωνίστρια μας, βρίσκεται
στα γραφεία της Colmax και υπογράφει
συμβόλαιο αποκλειστικών φωτογραφήσεων με
το εν λόγω studio.

Οι φωτογραφήσεις μέχρι τότε ήταν αρκετά

“soft”, μέχρι που μια άκρως δελεαστική
(οικονομικά) φωτογράφηση παρουσιάζει την
Katsumi να «απολαμβάνει» μια διπλή διείσδυση
ανδρικού μορίου στο δικό της! (καταραμένη
λογοκρισία)

Φυσικά ο ρόλος της εκπαιδευτικού έχει

μείνει στο παρελθόν και η αφοσίωση στο νέο
της επάγγελμα, δεν έχει προηγούμενο! Οι
φωτογραφήσεις μοιάζουν με ρουτίνα και σειρά
παίρνουν τα γυρίσματα αισθησιακών ταινιών
μικρού μήκους.

Σύμφωνα με την Katsumi το μέγεθος δεν

είναι πάντα αυτό που μετράει και οι ταινίες
μικρού μήκους γίνονται κανονικές ταινίες
πορνό. Γρήγορα κλείνει συνεργασίες με τους
πορνοσταρ Lexington Steele και Marko Davis.
Οι πρώτες ταινίες που γύρισε χαρακτηρίστηκαν
για τις σαδομαζοχιστικές τους σκηνές.
Τα χρόνια περνάνε , οι επιτυχίες ακολουθούν η μια την
άλλη. Το 2006 την βρίσκει στο χειρουργείο να βάζει
προσθετικό στήθος! Είπαμε και πριν, η κοπέλα έχει ασιατικά
χαρακτηριστικά. Χρειαζόταν μια τέτοια παρέμβαση!
Η ανανεωμένη πλέον Katsumi, αποχωρεί από την Colmax
και υπογράφει νέο συμβόλαιο με τα Playground studios.
Παράλληλα γίνεται πρωτοσέλιδο στο περιοδικό Μarquis.
Το αντρικό περιοδικό που απευθύνεται στους λάτρεις του
φετιχισμού.
Μέχρι αυτό το σημείο, όλες οι ταινίες της κυκλοφορούσαν
πειρατικά και αυτό ήταν που προβλημάτιζε την ίδια
και ακόμα περισσότερο την τσέπη της. Έτσι, η νέα της
εταιρεία, την προβάλει νόμιμα τώρα πια και τα έσοδα
τόσο για την ίδια όσο για τα studios της Playground είναι
απίστευτα υψηλά!
Η καριέρα της γνωρίζει μόνο επιτυχίες και αυτό έρχονται να
το επιβεβαιώσουν τα συνεχόμενα βραβεία που παίρνει:
Καλύτερη πρωτοεμφανιζόμενη πορνοστάρ –Βρυξέλλες
2002
- Starlet of the Year-Βαρκελώνη 2002.
- Καλύτερος πρωκτική σκηνή - Vegas 2003
- 2004: AVN Award for Best Anal Sex Scene – Multiple
P.O.V. (with Gisselle & Michael Stefano)
- Καλύτερη ευρωπαία ηθοποιός- Βαρκελώνη 2004
- Καλύτερη πρωκτική σκηνή – Βαρκελώνη 2004
- Καλύτερη λεσβιακή σκηνή – Βαρκελώνη 2004
- Καλύτερη γυναίκα ηθοποιός – Μεξικό 2004
- Καλύτερη γυναίκα ηθοποιός – Παρίσι 2006
Τέλος, το 2007 μετά από παράνομες αναφορές στο όνομα
της από διάφορα μέσα μαζικής ενημέρωσης, κατοχύρωσε
το όνομα Katsumi και σύμφωνα με το Γαλλικό δικαστήριο
όποιος το χρησιμοποιεί χωρίς την συγκατάθεση της,
καλείται να πληρώσει 20.000 €!!! (Sorry Boss)

i nfo shots
- Μέχρι σήμερα έχει παίξει σε 203 ταινίες πορνό.
- Είναι Νο3 θέμα πορνό στις μηχανές αναζήτησης του Internet.
- Έχει 3 σπίτια. Το μικρότερο βρίσκεται στη Λυών της Γαλλίας και είναι 230m2
- Έχει 3 γάτες και τα ονοματά τους είναι Ka , Tsu, Mi αντίστοιχα! (Γιατί?)
- Ο Τυχερός της αριθμός είναι το 3.
- Έχει πει ότι η Αγαπημένη της ερωτική στάση είναι : «Η Off camera…»
- Είναι η αγαπημένη ηθοποιός του Koun! (Όχι του Κάρολου!).
 του Φελώνη Σωτήρη

108
Πραγματικό όνομα; Χρήστος
Παναγιωτόπουλος
Ημερομηνία γέννησης; 21/9/80
Ζώδιο; Παρθένος
Είδος μουσικής; Ολα τα είδη της
ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής.
Πόσα χρόνια ασχολείσαι με την μουσική;
12 περιπου.
Πως ήταν η πρώτη φορά που έπαιξες σε
κοινό; Χάλια εώς πολύ χάλια.
Είσαι κάπου resident αυτόν τον καιρό;
Οχι. Είμαι στο στούντιο όλη την ώρα..
Αγαπημένο guesting; Soul στου ψυρρή,
great vibe.
Καλύτερη συνεργασία με dj ή παραγωγό;
Mε τον dousk λόγω της πολύχρονης φιλίας
και συνεργασίας στη μουσική.
Αγαπημένη ταινία; American History X,
μάλλον.
Αγαπημένο φαγητό; Τώρα τελευταία το
κινέζικο.
Αγαπημένο τραγούδι; Lamb-gorecki
Αγαπημένο μέρος διακοπών; Σαντορίνη
πάντα...
Ηobbies? Snowbord fan,boarders rule.
Βad habit? Πειράζω τα μαλλιά μου όταν
είμαι σε αμηχανία... χα,χα
Μεγαλύτερο προτέρημα; Δεν έχω κανένα.
Μεγαλύτερο ελάττωμα; Απο πού να
αρχίσω!
Πρώτος δίσκος που αγόρασες; Μάλλον
ήταν new kids on the block ή mc hammer
Αll time classic top 3;
Sasha-xpander - Aztec mystic-jaguar -
Hybrid-finished symphony
Τι προτιμάς να κάνεις πιο πολύ djing,
productions ή remixes; Productions
σίγουρα
Τι σημαίνει να είσαι dj; Να μοιράζεσαι
τα συναισθήματα σου με τον κόσμο.
Συναισθήματα όμορφα ή άσχημα...
Βινύλιο ή cd;
Μp3 και μπόλικα controllers. Περισσότερη
ελευθερία για δημιουργία στους dj’s.
109
Όνομα: Κωνσταντίνος Σαράντης
Ημ. γέννησης: 10/3/79
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Distinto Di Oggi Club και όπου
αλλού έχει κόσμο που θέλει να χορέψει
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; Φρέσκια house (δηλαδή
αυτή την εποχή κυρίως electro).
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο; Μondotek - alive
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; Όταν ο κόσμος “τα σπάει” με
καινούριο τραγούδι που δεν είναι hit.
Χόμπυ (εκτός μουσικής); Ιnternet, ταινίες και αμερικάνικα σήριαλ
(τα μόνα καλά της παγκοσμιοποίησης εκτός από τη μουσική)

Όνομα: Xρήστος Μπερδές

Ημ. γέννησης: 3/7/80
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Bijoux
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; House
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο;
Dj Antoine-Work
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; Όταν βλέπω τον κόσμο να
χορεύει και να περνάει καλά.
Χόμπυ (εκτός μουσικής); Cinema και ποδόσφαιρο.
Όνομα: Σωτήρης Φελώνης
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Σε διάφορα party στην Ελλάδα &
στο εξωτερικό
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; Όλες τις μορφές της
ηλεκτρονικής μουσικής, μου αρέσει να μην περιορίζομαι μόνο
σε ένα συγκεκριμένο είδος.
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο; Eric Prydz Odussey
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; Όταν βέπεις τον κόσμο να
διασκεδάζει με την μουσική σου και ακόμα περισσότερο όταν
έρχονται και μου λένε μια καλή κουβέντα και αν τους αρέσει
αυτό που κάνω.
Χόμπυ (εκτός μουσικής); movies, internet, bowling

Όνομα: Σπυρος Μ
Ημ. γέννησης: 05/05/83
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Gaz Club
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; House, Ελληνικά, RnB
(το κάθε ένα στην κατάληλη στιγμή)
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο; Πoιό άλλο...
Frankie Valli & the Four Seasons - Beggin’(Pilooski edit)
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; Όταν ο κόσμος στο μαγαζι
που παίζω χορεύει και περνάει καλά.
Χόμπυ (εκτός μουσικής); Ποδόσφαιρο
Όνομα: Γίωργος Λιακόπουλος ή dj gogos
Ηλικία: 30
Που παίζεις αυτό τον καιρό; around the world...more info at
www.djgogos.gr
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; Electronica
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο; Tom De Neef
& Laidback Luke, Humanoidz (Arno Cost Remix)
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; Όταν χτυπάνε παλαμάκια!!!
Χόμπυ (εκτός μουσικής); Internet!!!

Όνομα: Παναγιώτης Κολλιόπουλος

Ηλικία: 28
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Cocos club, mojo radio 107.7
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; dub, funk, boogalloo,
house
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο; gossip-listen
up, Soul Central-time after time, Mario Biondi-this is what u are.
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; ποια άλλη!!! όταν βλέπεις τον
κόσμο να διασκεδάζει
Χόμπυ (εκτός μουσικής); snowboard (το παλεύω ακόμα),
ποδόσφαιρο.
Όνομα: Βαγγέλης Παπαποστολόπουλος
Ημ. γέννησης: 24/5/82
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Distinto Di Oggi Club
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; Electro House
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο; Eric Prydz
- Armed
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; (όταν έρχονται τα
σφηνάκια! πλάκα κάνω!!!). Όταν ο κόσμος διασκεδάζει και
είναι “ανοιχτός” να δεχτεί νέα tracks.
Χόμπυ (εκτός μουσικής); Ποδόσφαιρο, internet

Όνομα: Κωνσταντίνος Γεωργίου

Ημ. γέννησης: 8/9/74
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Cocos
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; Latin
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο;
Rythmo sug n star remix
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; Το τέλος
Χόμπυ (εκτός μουσικής); Μπάσκετ

Όνομα: Γαλανός Δημήτρης

Ημ. γέννησης: 10/1/1990
Που παίζεις αυτό τον καιρό; Chantant cafe
Τι μουσική σου αρέσει να παίζεις; Όλα τα είδη μουσικής
και κυρίως η House και η Deep
Ποιο τραγούδι προτείνεις αυτή την περίοδο;
Weber - maya
Καλύτερη στιγμή όταν παίζεις; Όταν βλέπω τον κόσμο να
διασκεδάζει με την μουσική μου.
Χόμπυ (εκτός μουσικής); Internet και ψώνια
 Το sol δημιουργήθηκε
τον Οκτώβριο του
2000 και χρόνο με τον
χρόνο καθιερώθηκε ως
αγαπημένος χώρος των
εραστών της μουσικής.
Σχεδόν καθημερινά,
ερασιτέχνες μουσικοί
(φοιτητές και όχι μόνο)
με την συμμετοχή
τους δημιουργούν την
ατμόσφαιρα που λείπει
τα τελευταία χρόνια από
χώρους διασκέδασης της
Πάτρας.

Πέρα από τις καθιερωμένες

μέρες με συγκεκριμένα
σχήματα, ο χώρος είναι
ανοιχτός για όσους θέλουν
να παρουσιάσουν την
δουλειά τους ή απλά να
παίξουν για την παρέα τους.
Οι βραδιές στο sol είναι
πάντα γεμάτες εκπλήξεις
αφού σε μεγάλο ποσοστό
οι άνθρωποι που το έχουν
κάνει πλέον στέκι τους,
έχουν κάτι μουσικό να πουν.

Η ώρα έναρξης της

ζωντανής μουσικής δεν
είναι πάντα συγκεκριμένη,
εξαρτάται από την
προσέλευση του κόσμου.
Η αναμονή όμως είναι
ευχάριστη απολαμβάνοντας
ένα καλό ποτό, συνοδεία
μουσικής που είναι πάντα
προσεκτικά επιλεγμένη.

Αν κάποια μέρα θέλεις να

καθίσεις στο πιάνο ή να
πάρεις την κιθάρα εσύ και
η παρέα σου, ζήτησε το και
δεν θα σου το αρνηθούν.